摄影技术课程总结

摄影技术课程总结

时光如流水，在匆匆忙忙中，又一学期结束了。半年来，本人在教研室的正确领导、全体教师的大力协作下，顺利完成了学期初的预定目标，取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼，现将本学期的工作总结如下：

作为实施新课程标准而开发的摄影校本课程，是学校艺术教育的有机组成部分。摄影校本课程在增强学生的审美意识，培养学生的审美能力，促进学生创造美的能力方面具有其独特的作用。本学期平面设计课程共教授3个班级，各24课时。

学习摄影艺术理论，打造基本艺术素养。学习必要的艺术理论知识，形成基本的审美能力，不仅为学生的艺术活动奠定了基础，而且有利于学生人文精神的培养和艺术素养的形成。举起照相机，用取景器对准被摄对象，按下快门，看起来多么简单的动作。但就摄影而言，许多艺术的涵养都是蕴含在这一简单的动作之中。因此，在摄影课中有针对性地让学生学一些必要的摄影艺术理论，有意识地提高他们的艺术涵养，成为组织摄影课教学的一块重要内容。比如在“摄影用光”教学中，利用典型实例让学生充分认识到光线是摄影者的画笔，是摄影的灵魂。让学生正确认识光线，掌握它的变化规律。学生在掌握了光的艺术造型理论之后，创作出了不少有着优美光影效果的的摄影艺术作品。

对摄影家来说，艺术的生命在于独到的审美和敏锐的发现。为了让学生达到如此境界，我们结合自己所拍摄的校园生活摄影作品，系统地讲了诸如线条、影调、景深等各种摄影艺术造型理论，以此培养学生对千变万化的美的形态和结构的鉴赏、识别技能，从而形成敏感而细腻的审美能力，以及对千变万化事物的瞬间完美把握。比如，我们在进行花卉专题摄影教学中，引导学生观赏校园中的各种花卉，分析摄影艺术造型手段在花卉拍摄中的运用，用特写及小景深来突出花卉这个主体，同时运用侧逆光使花卉更富有质感和立体感。学生掌握

了这些理论后，拍摄出的花栩栩如生。正如学生程强在拍摄活动中所说的：摄影让我渐渐学会了用美的视角去看待周围的一切事物，并用摄影镜头来记录心目中美好的东西。“可见，摄影艺术的熏陶，使学生学会了从人们司空见惯的现象中发现独特的美质，他们把从外在获得的知识积聚于内心，从而升华成稳定的艺术素养。

二、开展摄影创作实践，提高创造美的能力。艺术创作实践可有效地让学生将审美理念转化为艺术成果，学生在艺术实践中，使创造美的能力得到提高。摄影艺术如同其他造型艺术，操作性强是是其基本特点，摄影创作活动在摄影艺术活动中理应占有相当大的比例。因此，我上摄影艺术课一直主张创设更多的机会让学生接触社会，走进大自然，一方面可让学生为千姿百态的世界所陶醉，主动地去发现美、捕捉美、表现美；同时又能引发创造美的欲望、兴趣。学生张莹运用自己制作的针孔相机，通过观察和选择，拍下了许多身边的建筑，创造性地表现自己的所见所闻所感，构筑出一幅幅美的画面。

一幅好的摄影艺术作品，不但要表现自然美，更重要的是要表现出人对社会美的感受，表现作者强烈的感情色彩和审美情趣。在风光花卉、校园生活、体育运动、小城风采等一系列摄影专题创作中，学生们创作出了不少自己对自然美和社会美深有感触的摄影作品。摄影活动不仅发展了学生的创新能力和艺术实践能力，逐渐形成了其基本的艺术素养和高尚情操。

三、全面组织摄影评论，发展审美评价能力。只有提高了美的分辨能力，才有可能提高创造美的能力，因此，开展摄影评论，提高学生审美评价能力，是摄影教学不可或缺的重要内容之一。

一幅优秀的摄影艺术作品，总是内容与形式完美的统一。通过对佳作的欣赏，可以体验到原作者的思想和创作意图，从而能够与作者共享作品的美。为此我在组织教材上的“佳作

赏析”教学时，除了让学生仔细品味教材中对摄影作品的点评外，还让学生充分发表自己对该作品的看法，让学生分析作者从构思到各种造型因素的成功运用，分析作者对作品的感情投入，充分领会摄影作品在思想性与艺术性的完美结合，以及作品中其他值得自己借鉴的地方。此外，摄影作品欣赏课中我们还展示一些诸如布勒松等名家的名作让学生欣赏，并从中了解常见的一些摄影流派、摄影风格，通过对摄影艺术作品的欣赏与分析，逐步形成自身健康的审美情趣，提高艺术素养。

除了通过欣赏佳作获得审美感受外，我们还让学生对摄影艺术作品进行系统的分析，用语言文字表达自己对作品的感受，认识与理解，写出简短的摄影评论，也可以是学生摄影作品的自评与互评。我将学生书面摄影评论作为摄影课学习评价的内容之一，要求每位学生都要参与摄影评论写作活动，并将学生的部分优秀摄影评论以“一影一评”的方式在橱窗里展示出来，以便同学之间相互借鉴、交流。

总之，摄影艺术教学让学生在对自然美、艺术美和社会美的体验中，提高了审美情趣，培养了审美能力和创造美的能力。摄影艺术课不失为对学生进行美育的重要渠道，值得我们为之做更深入的思考和实践。

摄影技术课程报告

摄影技术感悟与心得体会 对于摄影，其实我以前很陌生，但一直都很喜欢，我知道摄影可以把美好的瞬间记录下来，留作永恒的记忆，这使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解很少，觉得仅仅就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以拍出一张不错的相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过之后才发现，从中竟然隐藏了这么多的经验、技巧和动作要领。 刚开始上课时，老师就向我们展示了她所用过的胶片机和数码相机，给我们介绍数码机和胶片机的区别，并向我们较详细介绍了现在生活中大多数人用到的数码相机，比如它的组成部分和相关作用。 以下，就以我在课上了解的部分知识为基础，表达我对“摄影技术”这门课的感悟，和对摄影技术本身的体会。 首先我来谈光圈，光圈指的是一组制作在镜头里面可以活动的叶片，借由控制光圈的大小，就可以控制光线在一定时间内进入相机内部光量的多寡。一般在拍照的过程中，拍者通常都是借由调整光圈与快门的大小组合，来完成一张相片的曝光。光圈数值，就是我们一般在相机镜头上看到的光圈值，其中号码越小的光圈（例如f1.4）的进光量会越大，相对的光圈号码越大（例如说f22）的进光量反而越小。所以一般我们在说大光圈时，就是指号数较小的光圈值。 而在每一组邻近光圈值之间，都有一格（或称为“一级”）的光量差异。例如f1.4 与f2这两组光圈就差了一格。每一格光圈的进光

量都是以倍数增长，例如f4的进光量是f5.6的一倍，f2.8又是f4的一倍，这样倒算回去，f2.8的进光量就是f5.6的四倍了。 说到光圈，就不能不提到快门。快门，就是相机允许光线进入的时间。快门速度单位是“秒”。专业135相机的最高快门速度能达到1/16000秒。平时常见的快门速度有：1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、1/1000、1/2000等。相邻两级的快门速度的曝光量相差一倍，常说相差一级。如1/60秒比1/125秒的曝光量多一倍，即1/60秒比1/125秒速度慢一级或称低一级，因而1/60秒的曝光量是1/125秒曝光量的2倍。 接下来我再谈谈景深。景深指的是当拍者对焦完成之后，在底片上呈像完全清楚的距离范围。景深的大小与镜头焦距的长短、光圈的大小以及摄影的距离都有着密切的关系。通常镜头焦距越长（比如说长镜头）、光圈越大、摄影距离越近，景深就会越浅；而镜头焦距越短（例如广角镜头）、光圈越小、摄影距离越远，景深也就会跟着变深。每一支焦距、光圈大小不同的镜头，它的景深变化都会不一样。一般在大部分手动的镜头上常会刻有景深表供拍者来判断，而自动对焦的镜头则大多使用简化的景深表。一般生活中我们并不参看景深表，但景深应作为拍出一张好照片的重要参考因素。 下面再谈谈实际拍摄中的知识要点。 一张照片的清晰与否，常常是被人用来检讨拍摄成果的重要参考点，很多人都认为一张"成功"的照片，都必须要有清楚的画面。而想拍出清晰的照片，需要做到以下几点。

摄影作品课程设计报告书

专题摄影职业装与色彩作品 设计制作说明书 设计制作人：胡雯 班级 15媒体2 学号 2015145216 2016．9

一、本设计的目的和任务 通过本设计主要达到以下目的： 1、使学生进一步增强“摄影的具像特征和象征性特征”的感性认识，加深对摄影曝光、感光度、镜头景深、光圈快门等技术理论和方法的全面理解和掌握。 2、使学生全面掌握以数码照相机为主要器材手段进行摄影创作的流程和方法。尝试创作一组具有个性视角、和独特技术方法的“专题摄影作品”，并自我点评，作出恰当“命名”和“寓意说明”以备推荐到“相应级别摄影赛事”上参展。 通过本设计主要完成的任务： 使学生在课内20学时+课外20学时内（一周时间）完成一组具有个性视角、和独特技术方法的“摄影作品至少6幅”，并自我点评和作出恰当的“命名”和“寓意说明”，以备推荐参展。 二、完成本设计的“创意”准备和技术准备 （一）、选题说明和“创意”简介 1.选题说明 我的选题是“职业装与色彩”，例如我们看到橘色不难想到环卫工人，看到绿色不难想到军人，看到蓝色不难想到警察……所以我想以有代表色的职业装的为出发点，来表现不同职业的劳动人民的工作状态，以表达对劳动者的尊敬与感激之情。 2.“创意”简介 偶然在微博上看见了一段记录清朝长安街头的黑白影像，对比如今的生活，我觉得其中很大的一个变化就是我们现在的职业划分更加的明确并且管理的更加规范，不同种类，色彩各异的职业装的出现便能够说明这点，所以我选取了几种大众已经非常熟悉且有代表性的制服作为代表，来表现劳动者的工作状态。 3.附：选题创意策划分析报告表（最下） （二）、拍摄技术准备和计划 1.创作“摄影作品”的技术手段简述 1）摄影镜头的光学特性和景深原理的应用 景深是指镜头所能对应拍摄到的景物的清晰范围。景深原理可以从下图中得到分析。 影响景深的两个主要因素是光圈和焦距。 （1）光圈口径愈大，在感光片上的弥散圆愈大，所以得到的景深越小。

【工作总结范文】摄影课程小结2篇

摄影课程小结2篇 没接触这门课程之前，基于这个时代发展变化考虑，我对它的理解仅限于用数码相机的创作，但当上了第一节课之后我明白，这才是对摄影及创作的回归，对原始和基础的探求。相机的构造和工作原理大同小异，社会在进步，但是这种传统机械式相机还是有无可替代的功用，也远未退出历史的舞台。要想在以后运用起数码相机此类衍生品游刃有余，学习这门课程是很有必要的。 有一句话说“美来自内心”讲得很有道理，看到老师在课上给我们展示的一组组风光旖旎的照片，我觉得在具备专业知识的背后，更是用心在创作，快门之下的灵机闪现，表达得如此淋漓尽致。每个人都有创作的欲望，照片不仅是简单的风景静物写实，而且是一个人思维想法最惟妙惟肖地传达。 可光靠老师介绍，自己操作是另一回事。装胶卷、调焦距、选择快门速度和光圈……我慢慢实践和摸索，渐渐懂得了如何运用相机来拍照。我和小组的其他成员先在大礼堂取景，根据老师提供的数据拍摄，“2.8光圈，快门速度 1/250s，拍摄时间……”我详细记录每次拍照的数据。大家相互交流相互指导，完成作业后，又利用剩下的胶卷搞“自由创作”情景剧，在快乐的氛围中巩固了摄影知识。 几百分之一秒的快门速度，恰恰定格某一刻，是件“说来容易做不容易”的事。拍照的时候也会遇到很多不确定的因素，但到底自己学好并用心创作，好的作品如同囊中取物，召之即来，正所谓以不变应万变。 这是渗透想法和表现创意的一门学问、一种美学。“学以致用”，我相信，通过本学期对《摄影技术》的学习，是创作的一个起步，今后要不断运用这门知识，去提高自己的创作水平。在此，特别感谢老师在本学期给予我的指导！ 摄影课程小结（2）：

摄影技巧之初学入门篇-轻松掌握单反入门技巧

除了平时的拍照以外，更多的人想拍出与众不同，更有意境的照片效果。当我们具备了一定的摄影知识之后，我们想拍出出色的照片将不会被相机自动设置的参数所局限，相机将真正的成为我们要表达的情感记录工具。随着越来越多的中高端消费级数码相机数码相机加入了全手动功能，单反也日益的普及到了老百姓的日常生活之中，更多的网友不愿意只满足于按下快门那么简单。 全自动操作【AUTO】 全自动模式下，相机会根据所处的光亮环境，自动来设置相机各种参数来获得最佳的曝光度和效果，这点对于刚接触数码相机的用户来说非常有用。相机用户只需要把对焦点（或多对焦点的其中一点）对准被摄物体，半按下快门按钮，当听到合焦声（一般为清脆的嘀嘀声）或者在取景器上看见合焦提示成功后，完全按下快门键即可完成拍摄。 图为：采用全自动模式拍摄 采用全自动拍摄模式时在昏暗情况下有可能相机会自动弹起闪光灯来进行补光。因为成像的好坏是由相机通过计算来得到的。我们就不过多的进行说明了。此功能完全可以满足光亮充足下的拍摄需求。 程序自动曝光【P】 相机采用自动设置快门和光圈的参数，称为程序自动曝光。自动曝光在全自动曝光的基础上来进行操作，相机使用者可以自己限定ISO值、白平衡、测光模式等等参数，当我们想在昏暗环境下拍摄低ISO值来保证画面质量，但对摄影不是很了解的情况下，P档给予了我们更多的拍摄自由。但这仅仅是往中端摄影爱好者过度的一个阶段，想要拍出独具匠心、自己所想要的影像。我们还得继续往深处钻研

采用程序自动曝光模式拍摄 相信看完以上两档入门级拍摄讲解以后，各位完全可以总结为两条：全自动操作模式只需要我们把对焦点对在被摄物体上即可（有些机型甚至连这步都省了）。程序自动曝光模式则需要我们把规定的参数（如：ISO感光度、白平衡、测光模式、驱动模式等等）设置成想要的数值，光圈、快门方面则完全由相机自身来控制。 它们的区别在于，当使用全自动模式是，相机会自动设置对焦模式、驱动模式、内置闪光灯、感光度等等，当使用程序时，相机只自动设置光圈和快门数值，其它参数消费者可以自行更改。 光圈优先【A】 当我们对以上两种模式，或者说是对程序自动曝光【P】了解差不多了，我们就可以按照自己的喜好来往更加专业的拍摄方向发展了。 光圈优先是大多数影友们用的最多的一种拍摄模式。首先，光圈的大小直接影响的就是景深的深浅，光圈越大（数值越小，例如F2.8），景深越浅，背景虚化越严重；光圈越小（数值越大，例如F22），景深越深，背景越清晰。请看我们下面的对比图效果。

摄影技术课程教学大纲

《摄影技术》课程教学大纲 一、课程的性质和任务 《摄影技术》是高职高专现代教育技术专业一门重要的专业基础课。通过本课程的理论教学和实际照片的拍摄和制作，应使学生理解和掌握传统摄影和数码摄影的一些基础知识和基本理论，基本掌握使用传统相机和数码相机拍摄照片的技巧。 二、课程的基本要求 通过本课程的学习，应使学生达到以下基本要求： 1．了解透镜的种类。理解镜头镀膜的作用。理解焦距和口径是镜头的两个重要性能指标。了解镜头的种类，合理选择使用镜头。理解镜头存在的各种像差及其原因。 2．理解光圈系数和光圈的作用。理解快门的种类和作用。理解四种自动曝光模式。了解135相机各自的特点。了解单镜头反光相机与取景器式相机各自的特点。掌握检查相机的镜头、光圈、快门、聚焦装置、测光系统等的方法。掌握使用和维护相机的正确方法。 3．理解彩色负片与彩色反转片各自的用途和优缺点。理解日光型与灯光型胶片各自的使用条件。理解低速片与高速片在照相性能上的区别。理解高速片的用途。了解全色片、色盲片与分色片的含义和用途。理解胶片的感光度、反差性、宽容度、颗粒度、解像力、灰雾度、保存性等概念。了解DX胶卷的含义。掌握正确使用胶卷的方法。 4．理解曝光对影像质量的影响。理解影响曝光量调节的客观因素和主观因素。掌握室外曝光量和室内曝光量的估计方法。理解“宁多勿少”原则。理解反射式测光原理。理解平均、偏重、部分测光、点测光。了解外测光、TTL测光、TTL-OTF测光与TTF测光。掌握测光系统的使用技巧。理解EV值的含义与用途。 5．理解电子闪光灯的基本原理和发光特性。了解电子闪光灯的各种类型。手动闪光曝光的基本方法；理解同步的含义与运用；理解闪光指数的含义与运用。了解通用型自动闪光灯的原理与特点；掌握闪光摄影的各种技艺方法。了解闪光灯常用电池的性能与使用的注意事项；注意闪光灯的维护。 6．理解UV镜和偏振镜的主要用途。 7．掌握不同的拍摄点与画面变化的关系。理解和掌握稳定、空白与三分法的摄影技法。理解画幅和“虚实”概念；在摄影过程中，应恰当选择画幅，能正确运用虚实相结合的摄影技法。理解前景和背景，在摄影中能正确选择前景和背景。理解色调和影调的含义并能正确运用。摄影中注意掌握线条的运用和质感的表现方法。理解摄影用光的六大基本因素和摄影用光的造型目的。 8．理解原色光与补色光；理解彩色摄影的减色法原理；理解色彩三要素。理解色温的含义与光源色温；理解彩色胶卷的色温平衡性。理解彩色胶卷的感光特性。理解色彩的基调、对比、和谐、感觉。 9．了解多次曝光的含义。理解人像摄影和各种风光摄影的技术要点，通过摄影实践，掌握其拍摄方法和技巧。 10．理解广告摄影的目的与要求；了解广告摄影所需的器材设备。 11．了解数码摄影的特点。了解数码相机的性能。学会数码相机的使用方法。基本掌握数码技术处理技术。 三、教学内容 （一）理论教学 镜头 1．透镜与加膜（透镜的种类与片组；单层加膜与多层加膜）。 2．焦距与口径（焦距与成像效果；口径与大口径的优点）。 3．镜头的选择（标准镜头；广角与超广角镜头；远摄与超远摄镜头；鱼眼镜头与反射式镜头；变焦镜头；特殊镜头）。

摄影技术实验报告

江西科技师范大学实验报告 课程摄影技术 院系教育学院 班级09教育学1班 学号==== 姓名范== 、实验课程 二、实验项目三、实验日期四、实验目的及要求 五、实验内容和原理六、主要仪器设备七、操作方法与实验步骤八、实验结果与分析、心得

目录 1. 数码单反照相机的基本操作 2. 花卉全景深练习 3. 风光全景深练习 4. 摄影用光（ISO） 5. 取景构图的相关练习 6. 主题摄影综合设计 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 每次实验课必须带上此本子，以便教师检查预习情况和记录实验原始数据。 实验时必须遵守实验规则。用正确的理论指导实践袁必须人人亲自动手实验，但反

江西科技师范大学实验报告3 09 年级教育学(1) 班学号==== 姓名范== 同组姓名洪==、成=== 实验日期2012 年月日成绩 对盲目乱动，更不能无故损坏仪器设备。这是一份重要的不可多得的自我学习资料袁它将记录着你在大学生涯中的学习和学习成果。请你保留下来，若干年后再翻阅仍将感到十分新鲜，记忆犹新。 它将推动你在人生奋斗的道路上永往直前！ 第一次实验报告 一、实验课程名称 摄影技术 二、实验项目名称 数码单反照相机的基本操作 三、实验日期第1 周周四(7、8 节) 第2 周周四(7、8 节) 四、实验目的和要求 了解照相机的分类及基本操作使用 五、实验内容和原理 1、掌握数码相机分类 2、数码相机的基本使用方法 3、数码相机的基本拍摄操作 六、主要仪器设备 尼康D3000数码单镜头反光照相机 七、操作方法与实验步骤 1、了解数码相机分类： (1)按使用的胶片尺寸，可分为135、120、127、110 照相机，以及小于35mnm胶卷的超小型照相机( 袖珍型照相机)，大于120 底片的照相机因多使用页片又称作大画幅照相机。 (2)按取景系统分: 有旁轴取景照相机、单镜头反光照相机、双镜头反光照相机及机背式取景照相机。 (3)数码相机的种类大致分为卡片机、长焦数码相机、单反机、和数码机背四种. 2、数码相机的基本使用方法： (1)A 光圈优先自动曝光。 首先由拍摄者确定光圈值，然后再由相机根据该设置值自动决定快门速度。适于拍摄非运动被指导老师：袁== 第页

摄影常识及技巧(摄影选修课试题附答案)

北京工业大学艺术选修课试卷（A） 课程名称：实用摄影与作品欣赏教师：杨晓利 学生姓名：学号：分数： 一、填空(每空2分共30分)： 1、“线条”是摄影造型的四大要素之一，线条的作用：（）、 （）、（）、（）。 2、色彩中含灰的量越大，色饱和度就越（）。 3、能够将普通光改变为偏振光的滤光器是（）。 4、能够使拍摄的影像产生适度的虚化效果的滤光器是（）。 5、前景是照片中位于被摄主体前面的景物,它的作用是( )、 （）、（）、（）。 6、逆光是由（）方向投射来的照明光线。 7、顺光是由（）摄向被摄体的照明光线。 8、在同一张底片上进行两次以上的感光，被称为（）技术。 9、“框式构图”是利用（）美化画面的构图形式。 二、名词解释（每题5分共20分： 1、追随摄影 2、新闻摄影 3、景深 4、感光度 三、课堂面试（每题2分共50分） （将“题号”和“答案”写在考券背后）

北京工业大学艺术选修课试券（答案） 课程名称：实用摄影与作品欣赏教师：杨晓利学生姓名：学号：分数： 一、填空（每空2分共30分）： 1、“线条”是摄影造型的四大要素之一，线条的作用：（引导视线）、（增强透视）、（完整构图）、（图案形式）。 2、色彩中含灰的量越大，色饱和度就越（低）。 3、能够将普通光改变为偏振光的滤光器是（偏光镜）。 4、能够使拍摄的影像产生适度的虚化效果的滤光器：（柔光镜）。 5、前景是照片中位于被摄主体前面的景物，它的作用是（引导视线）、（陪衬主体）、（充实画面）、（表达空间）。 6、逆光是由（由照相机相对）方向投射来的照明光线。 7、顺光是由（拍摄者方向）摄向被摄体的照明光线。 8、在同一张底片上进行两次以上的感光，被称为（多次曝光）技术。 9、“框式构图”是利用（框式前景）美化画面的构图形式。 二、名词解释（每题5分共20分）： 1、追随摄影:在快门开启的瞬间，摄影镜头随物体运动方向移动。运动物体始终落在胶片的一个位置上，造成清晰影像，而静止的背景形像则变成模糊的影像。 2、新闻摄影:一种运用摄影技术技巧进行新闻报导的宣传形式。要求 迅速及时地真实再现社会事件、生活现状、及有代表性的人物活动。 3、景深:景物清晰的范围.影响景深的因素:光圈大小、焦距长短、 距离远近。 4、感光度:表示感光材料感光快慢的数值。

摄影课程小结

数码摄影基础及应用 课程小结 班级：XXXXXXX 学号：XXXXXXX 姓名：XXXX

对摄影的认识 摄影，一门艺术，是用相机记录瞬间美跟感动的过程。 摄影，其实就是一个简单的记录，但是能给人们带来美好的回忆，但是能够能够记录的更好更美，是不容易的，首先需要好的相机及其使用操作原理，还有对美的认识，知道什么东西能拍出美得效果，还有就是多次实践。说的再好没有实践，是不行的！ 相机的结构：1. 一个不透明的盒子。 2. 在盒子的一面开一个允许光线通过的针孔。 3．将一张照片放在针孔相对的另一面。 再复杂精密的相机也是这个原理。 摄影：实的记录了瞬间，但是人们为了使这些照片，更美，更好，于是就有了各种各样的图片处理软件。我们至少需要学会用这些软件使自己的照片更美，更好！

摄影实践 拍摄实践，由于自己没有相机，没能有更多的实践，但是不能拍出好的效果，没有能够值得欣赏的作品，我很遗憾，抛去主观原因，还是因为自己没有再好好努力。 相机中的镜头，在相机中的作用是很重要的，一般情况下，拍摄风景、纪实可以用广角镜头;而中长焦镜头则是拍摄人像的强项；长焦跟超长焦，对于从事体育新闻报道的记者和喜欢野生鸟女的摄影发烧友来说，则是必须品。 F值：f越小，孔径越大，镜头传送的光线 量越多.一个镜头可以比另一只接纳更多的光 线，就说它“比较快”如：f/1;f/1.4等等 焦距跟景深的关系：镜头焦距越短，景深越大；焦距越长，景深越小。快门速度：快门速度越小，光线量越少，成正比关系。 ISO值：即感光度。一般情况下，感光度是跟光圈一起相协调的。在 拍摄运动场面时用高感光度，拍摄广告、景物 时用低感光度。

基础摄影入门技巧大全

基础摄影入门技巧大全 背景很重要 当你拍摄照片时，一定会有一个主体。但是主体却很少处于孤独状态，同时也会有背景等着你去解决。从你的取景器中，你会首先发现你的主体，此时要做的第一件事并不是按下快门按钮，而是同时注意你的背景。 对于背景你需要二选一：1、把他作为你作品中的一部分，给你作品增加看点;2、摒弃掉他，将他排除在你取景框之外。假设你正在和一个朋友谈话，你不想让别人的声音来使得自己分心，对吗?那么为什么要让背景给你的主体分心呢? 这个家伙是我在公交车上遇到的，非常有趣，在进行一些谈话后(说了太多，他喝醉了，整个巴士的人都在看)我告诉他，我将给他拍摄一个肖像。我一边准备拍摄一边在想如何从照片中能看出大家都在关注着他，起初我并没有注意到左边的家伙，但是他改变了坐姿，后背靠在了椅背上，进一步增加我了的主体，所以我很开心的把他也加入到了我的画面。 光线很重要 你注意到的第一件事情是什么?注意到了你的模特或者其他要拍摄的物体?恩，这很好，但是如果这接触到了摄影，那么就必然会使用到光，所以，你要训练你使用光线的能力。 你有没有注意到屋内光线忽然变化是因为有人打开了灯?有没有注意到同一个风景拍出不同的感觉是因为阴天或者黎明?当你看到模特脸上强硬的光线是否是在正午直射的太阳下? 这些例子可以举出很多，但是拍摄的时候一定要强迫自己去注意周围的光线。这张照片是我去银行的路上，当时是阴天，虽然我并不是在银行拍的这张照片，但是我知道会发生什么。光线柔和，漂亮的云层反射，只是抬起头，拍下这张照片。

用心拍摄 你知道你的器材，你知道你的器材拥有什么样的光圈与焦距，什么时候该调节ISO，你知道如何将他们正确的分配。当你看到你的照片，你应该感觉到你在哪里没有做到最好。 摄影并不只是拍出他的外在，更重要的是拍出他的内容，用心拍出属于自己的感觉。 好的照片 某些好的照片来源于运气，甚至你没有注意到它。你最好的作品也许是明天的那一张，但你的旧作一样可能会像黄金一样发光。 随身携带相机 有多少次的情况是，本来还挺希望把相机放入包里，但最终因为带着太多东西，而最终放弃?甚至是因为数码单反相机本身过于沉重而不这样做呢? 这是可以理解的，非要人在哪单反久一定要在身边?谁愿意到处背着那么沉重的东西到处游走?这是可以理解的，但是，我更加理解到，照片是不会等你的，因为我经历过太多“早知道这样我就背着我相机过来”这样的状况。 作为一个摄影师让自己口袋里有相机是最美好的事情之一，我有一台便携的卡片机，并且每天都随身携带。这使我找到更多拍摄的乐趣，并开始寻找新的摄影乐趣，用摄影记录下更多的生活。 打破常规 想象一下，有一辆很漂亮的面包车开在路上，舒缓的声音代表了车的性能很好，AC，GPS和窗户，小孩子在后座上笑着。一切都是多么的美好，突然车子转弯的时候，恼人的事故发生了，车子撞到墙上了。 一切发生的那么的突然，没有人预料得到事故的到来。车上有一句标志语写着：你无法预料它来了。现在这并不只是面包车的商业广告语，也是人们脑中的安全标志语。

摄影课程小结2篇拍摄心得1000字

摄影课程小结2篇拍摄心得1000字 没接触这门课程之前，基于这个时代发展变化考虑，我对它的理 解仅限于用数码相机的创作，但当上了第一节课之后我明白，这才是对摄影及创作的回归，对原始和基础的探求。相机的构造和工作原理大同小异，社会在进步，但是这种传统机械式相机还是有无可替代的功用，也远未退出 __舞台。要想在以后运用起数码相机此类衍生品 游刃有余，学习这门课程是很有必要的。 有一句话说“美内心”讲得很有道理，看到老师在课上给我们展示的一组组风光旖旎的照片，我觉得在具备专业知识的背后，更是用心在创作，快门之下的灵机闪现，表达得如此淋漓尽致。每个人都有创作的欲望，照片不仅是简单的风景静物写实，而且是一个人思维想法最惟妙惟肖地传达。 可光靠老师介绍，自己操作是另一回事。装胶卷、调焦距、选择 快门速度和光圈……我慢慢和摸索，渐渐懂得了如何运用相机来拍照。我和小组的其他成员先在大礼堂取景，根据老师提供的数据拍摄，“2.8光圈，快门速度1/250s，拍摄时间……”我详细记录每次拍照的数据。大家相互交流相互指导，完成作业后，又利用剩下的胶卷搞“自由创作”——情景剧，在的氛围中巩固了摄影。

几百分之一秒的快门速度，恰恰定格某一刻，是件“说来容易做不容易”的事。拍照的时候也会遇到很多不确定的因素，但到底自己学好并用心创作，好的作品如同囊中取物，召之即来，正所谓以不变应万变。 这是渗透想法和表现创意的一门学问、一种美学。“学以致用”，我相信，通过本学期对《摄影》的学习，是创作的一个起步，今后要不断运用这门知识，去提高自己的创作水平。在此，特别感谢老师在本学期给予我的指导！ 摄影课程小结（2）： 我拍摄的时候，做到了平、稳、清。不过 __照相机，只能用手机，道理应该是一样的吧。 老师讲的挺好的，就是有些专业词汇不明白啊，但也懂得了一些东西，什么拍摄速度啊，和光线什么的。只可惜时间太短了，老师本来要给看相片的但是没有。 我这有两张照片试着说一下。

大一摄影社会实践报告完整版

编号：TQC/K599 大一摄影社会实践报告完 整版 Daily description of the work content, achievements, and shortcomings, and finally put forward reasonable suggestions or new direction of efforts, so that the overall process does not deviate from the direction, continue to move towards the established goal. 【适用信息传递/研究经验/相互监督/自我提升等场景】 编写：________________________ 审核：________________________ 时间：________________________ 部门：________________________

大一摄影社会实践报告完整版 下载说明：本报告资料适合用于日常描述工作内容，取得的成绩，以及不足，最后提出合理化的建议或者新的努力方向，使整体流程的进度信息实现快速共享，并使整体过程不偏离方向，继续朝既定的目标前行。可直接应用日常文档制作，也可以根据实际需要对其进行修改。 篇一: 今年暑假，我去了某市名流婚纱摄影 实践，因为有同学在那打过工，所以让他 帮忙联系了一下，由于不缺人手，老板说 工资不会很高，我想反正也是本着学习工 资什么的也无所谓，因为这家店在启东同 行业内算是大的。 选择婚纱摄影做我的实践单位，是因 为虽然我的专业是广告学，但我也很喜欢 摄影，在学校虽然还没正式学习但也接触 了挺多也想在这方面有更多的发展。老板

摄影技术课学习心得

摄影技术课学习心得 11美术2班 莫炽卿 学号：02

摄影技术课学习心得 本学期，我出于对摄影的浓厚兴趣，可以学习摄影技术课。通过一个学期的学习，我提高了我原本低浅的摄影水平，学到了很多实用有效得摄影技巧，提高了对摄影作品的鉴赏能力。在这里，我特别感谢我的授课老师，他真真正正地在每一个方面都为了我们着想而提高我们的学习兴趣和满足我们的学习要求，时时刻刻关注着学生的学习情况。我很愧疚的是有些课时我因为其他组织活动而旷课，真是惭愧。没接触这门课程之前，基于这个时代发展变化考虑，我对它的理解仅限于用数码相机的创作，但当上了第一节课之后我明白，这才是对摄影及创作的回归，对原始和基础的探求。相机的构造和工作原理大同小异，社会在进步，但是这种传统机械式相机还是有无可替代的功用，也远未退出历史的舞台。要想在以后运用起数码相机此类衍生品游刃有余，学习这门课程是很有必要的。 关于传统相机的优点，就是它是纯机械制造，能应对极度严酷的野外环境或特殊情况。单镜头反光相机是完全透过镜头对焦拍摄的，它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样，它的取景范围和实际拍摄范围基本上一致，十分有利于直观地取景构图。单镜头反光相机还有一个很大的特点就是可以交换不同规格的镜头。可光靠老师介绍，自己操作是另一回事。装胶卷、调焦距、选择快门速度和光圈……我慢慢实践和摸索，渐渐懂得了如何运用相机来拍照。第一次自己实践的时候，我接触到的是佳能60D单反机。联想起老师给我们细心介

绍过的相机的构造，我着重说明了光圈、景深、快门速度等知识并实际操作，提供了一些关于我们外出拍摄所需的参考数据。 我在此之前也曾在业余时间试图自学过摄影，但是深奥的原理与复杂的技术让我越学越糊涂。在这个学期的每周三晚上的摄影技术课，我跟着老师的讲授实实在在地从头开始学起，照相机的种类、构图、曝光问题、用光问题、快门、风光人像、胶卷知识、暗房技术……用古老的黑白胶卷机进行拍摄实践。当我在暗房里冲洗出我用心去拍的胶卷时，看到胶卷上那清晰的影像，那种成就感让我激动不已，也许这就是摄影的魔力所在。在平时用数码相机拍摄时是完全体会不到的，拍完直接在屏幕上显示，而且还可以直接放上电脑观看或拿去照相馆冲印，成品一下子就可以出来，毫不费力。看着我晒出来的黑白照片，我可以肯定，我爱上摄影了。我通过学习终于对摄影有了一定的了解，而且还想学习下去，深究下去。 在平时的数码相机拍摄时，我尝试采用在课堂上学过的测光方法。测光是用１８％灰度为标准，而人的肤色就刚好接近于１８％灰度，用人的皮肤去测光就可以粗略的得到比较正常的光效果，方便而又快捷。结果这种方式应用在彩照上还是可以的。 还有老师曾经放映给我们的许多摄影作品，构图新颖，别出心裁。我又发现了构图上的精彩，在我进行拍摄作业时，也不断地尝试新的角度，新的构图。有一句话说“美来自内心”讲得很有道理，看到那一组组风光旖旎的照片，我觉得在具备专业知识的背后，更是用心在创作，快门之下的灵机闪现，表达得如此淋漓尽致。每个人都有创作

(精)心得体会：上摄影课的心得体会范文5篇(最新)

（精）心得体会：上摄影课的心得体会范文5篇（最新） 上摄影课的心得体会(1) 全省高速路政系统20xx年摄影培训班就要开班了，此次培训班主要面向全省高速路政职工，邀请了著名的摄影大师刘加子老师前来授课，而且会前往实地采风。这可是难得的提高摄影技术的机会，我作为一名摄影爱好者，立即报名参加了本次摄影培训班。 对于摄影，我其实既陌生又熟悉，很小的时候就喜爱摄影，总认为照相机能把美好的事物原封不动的保留在照片上，是一件非常神奇的事情。后来渐渐长大了，有了手机之后，在遇到令人美好又感动的瞬间，我总会用手机抓拍下来，虽然一直是一名“手机业余摄影爱好者”，但是却从来没有用单反这类专业设备拍过照片，一直是个遗憾，培训班开班前我便暗暗下决心，一定要珍惜这次难得的机会，让自己的摄影技术更上一个台阶。 为期两天的摄影课程分为理论授课与实地采风摄影，由刘加子老师全程指导。在理论课上，刘老师既为我们展示了他本人的部分国家级参赛获奖作品，又教学我们摄影的取景、构图、光线、意境等摄影技巧，边听边记，慢慢的笔记本上全是刘老师多年摄影经验的结晶，实在是令人受益匪浅。 终于到了实景拍摄，我们分别来到了上饶高速路政支队梨园治超站、五大队、六大队，领略了我们路政人深入扎实的党建工作、矫健的军姿、清廉的作风、文明的执法服务、严明的纪律以及法治路政的建设过程，在看到如此优秀

的路政队伍时，我迫不及待的用刚刚学到的摄影技巧，按下快门，记下一个又一个动容的镜头。 经过两天紧张又充实的摄影培训课，我感悟颇深。一是聆听老师讲课之后明白原来摄影是如此博大精深，必须不断钻研、不断实践，方能出好作品;二是领略了我们江西路政人“护路兴赣、执法为民，守道护路、尚法保畅”的决心，今后，我也会用更多的镜头对准我们江西路政人，把他们高大伟岸的形象展示给世人;三是我的摄影技术还需要不断提高，没有对比就没有伤害，在看过同行的学员们的作品后，我的摄影技术还有很大的提升空间，还需要不断的提升自我，也希望在本次课程后，能取其精华，将来能拍出更好的作品。 上摄影课的心得体会(2) 上大二的第一个学期的专业课，迎来的是摄影课程。 关于摄影我还是挺有兴趣的，倒不是说专业的学习和拍摄，我就是喜欢在生活中抓互美好的瞬间，用相机也好，用手机也好，拍下来，记录到我的生活相册里，等着以后慢慢欣赏。这次，学校给了我一个正式学习摄影的机会，我当然很高兴，把家里的相机拿过来了，为了更好的学习摄影的技术。 虽然摄影课程才两周，太短太短，这也许是学校的安排，只是让我们初步了解摄影的意义，以便以后在设计中有更好的灵感。摄影 通过两周的基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法，这主要表现在以下几个方面。

(影视摄影造型)实验报告

(影视摄影造型)实验报告

江西科技师范学院 实验报告 课程影视摄影造型 院系 班级 学号 姓名 报告规格 一、实验目的 二、实验原理 三、实验仪器四、实验方法及步骤 五、实验记录及数据处理 六、误差分析及问题讨论

目录 1. 数码摄像机的基本操作 2. 不同景别、构图拍摄 3. 摄像机的运动造型 4. 演播室使用 5. 虚拟性电视节目的拍摄——MV拍摄 6. 纪实类电视节目的拍摄——电视新闻拍摄 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 每次实验课必须带上此本子，以便教师检查预习情况和记录实验原始数据。 实验时必须遵守实验规则。用正确的理论指导实践袁必须人人亲自动手实验，但反对盲

成绩 目乱动，更不能无故损坏仪器设备。 这是一份重要的不可多得的自我学习资料。它将记录着你在大学生涯中的学习和学习成果。请你保留下来，若干年后再翻阅仍将感到十分新鲜，记忆犹新。它将推动你在人生奋斗的道路上永往直前！ 实验一：数码摄像机的基本操作 一、实验课程名称 电视摄像 二、实验项目名称 数码摄像机的基本操作 三、实验目的和要求 了解摄像机原理、部件及其功能，掌握摄像机的使用方法、操作 方法和技巧。 能使用摄像机及其辅助设备。 四、实验内容和原理 内容： 一、摄像机的原理 二、机身主要部件和功能参数 三、摄像机镜头调节 四、摄像机的准备 五、摄像机操作要领及技巧 原理：不论是什么样的摄像机，其工作的基本原理都是一样的，即把光学图象信号转变为电信号。当我们拍摄一个物体时，此物体上反射的光被摄像机镜头收集，使其聚焦在摄像 指导老师何玲第4 页

摄影摄像课程标准

《摄影摄像》课程标准 课程名称：《摄影摄像》 适用专业：计算机广告设计、计算机多媒体技术 第一部分课程概述 一、课程性质 《摄影摄像》是计算机技术设计类的专业基础课，也是一门教学做一体化的综合技术专业课。《摄影摄像》课程是技能性很强的课程。它全面、系统地阐述了摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题实践、计算机图片加工技术和电影视频处理技术。它是拍摄技术和计算机处理技术相结合的课程，既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识，又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。 二、课程任务 在中、高职类专业人才培养计划中，该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识，掌握各类数码相机的工作原理，了解其结构特点和基本特性，掌握图像软件在各类图片处理的上的运用，控制图片的影调与色调，并能对图片进行艺术再创造，掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。 本课程是计算机广告设计及计算机多媒体技术专业的一门必修的职业能力基础课程。该课程是培养影视摄像员、电视摄像师、数字视频策划制作师必须的技能课程。通过本课程学习使学生能熟练运用摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参

数的调整、镜头素材拍摄能力，具备从事影视摄像的基本职业能力。 三、先修课程与后续课程 序号先修课程名称为本课程提供的主要能力 1 《PhotoShop》平面图形处理能力 2 《Premiere》视频后期剪辑处理能力 序号后续课程名称需要本课程提供的主要能力 1 《影视片头制作》构图能力、光线运用能力、影视画面控制能力 2 《AE合成处理》镜头素材拍摄能力 第二部分职业岗位标准 一、工作岗位分析 由于广告业、新闻传媒、影楼、动漫等行业的飞速发展，社会急需大量的掌握摄影摄像技术的高技能人才。影视摄像工作是技术与艺术结合的劳动过程，以 熟练操作摄像机为前提，在具备视听语言表达能力、画面构图、电视用光、基础拍摄等专项能力的基础上，完成不同节目的拍摄工作。通过对影视摄像岗位的职业行动过程的分析，可以得出电视摄像职业岗位工作的流程图如下：

2021年摄影学习总结

2021年摄影学习总结 2021年摄影学习总结 对于我来说，专项学习是一种完善知识体系和丰富创意库的途径。了解未知的乐趣和学习新技巧的挑战总是会让我收获颇丰。 在下半年的专项学习中，主要围绕兴趣点展开。我自学了摄影基础、健身基础、动效设计等。而 深入的学习也让我理解这些都不是什么一蹴而就的东西，从兴趣和技能间横亘着一种叫做“经验”的东西，是靠“知识”无法代替的。这也是下一年的展望——在B站、花瓣、ZCOOL等个人主页上添加自己的作品。 书回正题，我将会把我的摄影专项学习，其中的学习过程、学习的课程资源以及反思记录于此，作为总结。 01 学习思路 本段将介绍我怎么通过自学进行专项学习的。 年初在和浙图的一位客户老师讨论一个课程平台页面设计的时候，我写着笔记，老师提到可以参考某些公开课平台的设计风格。然后我在调研的时候，莫名就看上了一些课程... 我觉得这个自学过程中最会让人放弃的地方可能不在于学习的过程，而在于信息的过滤和收集。面对各种课程和学习资源，有一些人，会迷失在“知识”的陷阱中，无所适从；还有一些人，会在各种课程营销手段影响下，遭受时间和金钱上的损失。

针对这个问题，我觉得在开始前，最好是给自己列一个方向清单，了解相关专项的知识体系，粗略的制定针对学习方向，在前期就建立筛选网，过滤信息。下面分享下在摄影的专项学习中，自己的方向思路，以及这个思路下的学习资料。 1-1 摄影基础篇 1、公开课：《新闻摄影（2021秋）.梁君健》 这门课是我在知乎（《摄影相关课程资源和教材简介》）找摄影入门资源的时候发现的。 主要让自己系统地巩固和补漏了一些摄影基础知识。这门课对新手很友好，学院派的老师对知识点的讲解很细致认真。学完这个课，摄影的器材选择，以及各种基本的概念和技法就了解地差不多了。 2、《CS 178 - Digital Photography (Spring 2021).Stanford》 这也是上面那位知乎作者那边翻到的，斯坦福的一个数码摄影课程的讲义。可当参考文档看，资料里有Flash小程序帮助理解景深、自动对焦等原理。 1-2 摄影后期篇 B站上也有一些UP搬运了相关教程，我会定期收集一部分放入收藏夹。 从中摘些感觉不错的教程。 1、《简单摄影后期课.刘涛》 2、《数码摄影后期高手之路.刘涛》 3、《商业人像精修.刘杨》 1-3 摄影欣赏篇

摄影培训班学习心得体会

摄影培训班学习心得体会 各位读友大家好！你有你的木棉，我有我的文章，为了你的木棉，应读我的文章！若为比翼双飞鸟，定是人间有情人！若读此篇优秀文，必成天上比翼鸟！ 摄影培训班学习心得体会我于x月x日至x月x 日参加了中国石油报社的摄影培训班学习。在石油报社理论学习了5天，在xxxx采风实践学习了10天。这次学习受益非浅，通过自己的努力，在最后全体学员的作品评比中，我的作品《xxx》照片系列荣获了新闻作品奖二等奖。中国石油报社摄影部主任xxx、全国专业报新闻摄影学会会长、报社等有资历的摄影专家及高级记者为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，认真回忆体会采风实践中的过程，也还能总结出一点东西来。要想拍出更多一点好相片，这有赖于对自己所用摄影器材的熟悉和深刻了解，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。以下是这次学习的心得体会：一、多拍精选在学习中邵老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。光学相机摄影要用胶

卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。数码摄影则不同了，影像现时储存在机内的磁性载体上，又可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。然后再拍摄下一个场景，依此泡制，直至完成一个专题。在采风实践中我深有体会，拿相机拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。存入微机硬盘，再放大回放，又删去一部分。对自己满意的照片可以通过photoshop作编辑处理，达到理想效果。二、曝光时力求保持相机的稳定作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却

摄影常识及技巧(摄影选修课试题附答案)

课程名称：实用摄影与作品欣赏教师：杨晓利 学生姓名：学号：分数： 一、填空( 每空2 分共30 分) ： 1 、“线条”是摄影造型的四大要素之一，线条的作用：（）、 （）、（）、（）。 2 、色彩中含灰的量越大，色饱和度就越（）。 3 、能够将普通光改变为偏振光的滤光器是（）。 4 、能够使拍摄的影像产生适度的虚化效果的滤光器是（）。 5 、前景是照片中位于被摄主体前面的景物, 它的作用是( ) 、 （）、（）、（）。 6 、逆光是由（）方向投射来的照明光线。 7 、顺光是由（）摄向被摄体的照明光线。 8 、在同一张底片上进行两次以上的感光，被称为（）技术。 9 、“框式构图”是利用（）美化画面的构图形式。 二、名词解释（每题 5 分共20 分： 1、追随摄影 2、新闻摄影 3、景深 4、感光度 三、课堂面试（每题 2 分共50 分） （将“题号”和“答案”写在考券背后）

课程名称：实用摄影与作品欣赏教师：杨晓利学生姓名：学号：分数： 一、填空（每空 2 分共30 分）： 1 、“线条”是摄影造型的四大要素之一，线条的作用：（引导视线）、（增强透视）、（完整构图）、（图案形式）。 2 、色彩中含灰的量越大，色饱和度就越（低）。 3 、能够将普通光改变为偏振光的滤光器是（偏光镜）。 4 、能够使拍摄的影像产生适度的虚化效果的滤光器：（柔光镜）。 5 、前景是照片中位于被摄主体前面的景物，它的作用是（引导视线）、（陪衬主体）、（充实画面）、（表达空间）。 6 、逆光是由（由照相机相对）方向投射来的照明光线。 7 、顺光是由（拍摄者方向）摄向被摄体的照明光线。 8 、在同一张底片上进行两次以上的感光，被称为（多次曝光）技术。 9 、“框式构图”是利用（框式前景）美化画面的构图形式。 二、名词解释（每题 5 分共20 分）： 1、追随摄影: 在快门开启的瞬间，摄影镜头随物体运动方向移动。运 动物体始终落在胶片的一个位置上，造成清晰影像，而静止的背景形像则变成模糊的影像。 2、新闻摄影: 一种运用摄影技术技巧进行新闻报导的宣传形式。要求 迅速及时地真实再现社会事件、生活现状、及有代表性的人物 活动。 3、景深: 景物清晰的范围. 影响景深的因素: 光圈大小、焦距长短、 距离远近。 4、感光度: 表示感光材料感光快慢的数值。

摄影学习心得体会

摄影学习心得体会-标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII

摄影学习心得体会 我从很久以前就喜欢摄影，原因很简单，因为相机可以记录事实，定格时间，把美与感动凝固在画面里。也因此我很早就买了数码单反相机，胡乱地拍摄着生活中的点点滴滴，因为没有认真的学习过，所以一直徘徊在摄影的门外停止不前。直到有朋友向我介绍**的摄影班，才有机会与**结缘。从20**年参加版里的**学员培训班开始，就陆续参加班里的活动，完成规定作业，进行各种练习，拍摄了很多照片。这两天整理这段时间的照片，从中清楚地发现了自己成长的脉络，一时间感慨无限。 通过审视自己拍摄的一张张照片，总结自己学习、外拍的经历，感觉收获颇多，这也是自己迈向摄影人的第一步。学习的路是坎坷的，有时会有怠惰，但老师一直督促着我们不断前行，同学们互相帮助为枯燥的学习增添了无限的乐趣。摄影是减法，但对摄影知识的学习却永无止境，只增不减。摄影是一门综合性很强的艺术，涉及数学、美术、物理、计算机等多个学科的知识，特别是从未接触过摄影的学员要学习的东西很多，想在短时间内掌握要下很大的气力。在学习的同时钻研摄影技术，进行课外练习是必不可少的，只有熟练掌握摄影技术，才能准确表达出自己想要拍摄的主题，也只有掌握了摄影技术才能谈得上对其取舍，对拍摄内容加减，才能进行自己想要的创作。 随着摄影学习的深入，我逐渐从设备、技术，向摄影思想转变。“摄影是对美的追求。”在摄影创作的过程中，要用美的眼光去看世界，在生活中发现美，在摄影过程中找到美，这是作为摄影人应该具备的一种能力。我们要学着用几何的眼光观察身边的事物，撇开他们的一般属性，把我们的世界打造成一个二次元世界，用点、线、面，明暗、色调来重新组合画面，像一个画家一样，将我们看到的事物一一重塑，表现在自己的作品里。这也就是老师同学们一直津津乐道的摄影眼，是我们为之努力的方向。 但摄影绝不是简单的记录，更是一种感受，是摄影者自己对生活、人性的感悟与理解。单纯追求光影、色彩和线条的构成，也只是得到形式上的美，照片没有内涵是经不住品鉴的。而好的作品能够传达作者的感情，增加画面的感染力。只有形式、内容和作者的感受完美结合，并为观赏者所体会时，才能成为形神兼备的优秀作品，所以我们在锻炼自己的摄影眼的同时，也要怀着一颗热忱的心去完成拍摄，这就是今天我对摄影的理解。 在为自己的成长欣喜之余，我也发现自身存在的问题。随着摄影知识的增长，我越来越感到抓起相机无从下手，因为要思考的东西太多，而往往当你犹豫的时候，画面就错过了。这是一个瓶颈，我相信随着我摄影经验的积累和不断的实践，我终将克服这个问题。 下面我谈谈自己在这段学习时间里的个人收获。 收获一：在**的学习中收获最多的还是摄影知识。《纽摄》是我接触的第一本摄影书，照相机的说明书也成为身边常备的小册子，在反复阅读理解的基础上，不断实践，按下快门。看着自己从前稚嫩的照片和今天初见构思的图片，我确信自己在成长，然而接触越多，感觉自己会的越少，要学习的东西太多。虽然我们很快就要结束摄影学习了，但绝不能放松对摄影知识的学习。 收获二：在学习的同时，我们还认识了一批热爱摄影的良师益友。是**带领我走进了摄影的殿堂，成为一个尚不合格的摄影人。师傅领进门，修行在个