体育产业概论教案设计6
闽南理工学院备课笔记第6次课
第五章竞赛表演业
第一节竞赛表演业概述
一、竞赛表演业的概念
竞赛表演业是指从事策划、组织各类体育比赛或体育表演的经营活动部门。
广义的竞赛表演业是指以体育俱乐部以及专业体育赛事公司等组织为经营实体，以运动员的竞技表演为基本商品，满足社会体育需求的各类行业。
狭义的竞赛表演业是指生产体育竞技和竞赛表演产品的行业。
“竞赛表演”中的“竞赛”是以竞技成绩为目的的体育比赛，如田径、球类、举重、体操、国际标准舞、武术、搏击、赛马、赛车、航模和航空等各项比赛。“表演”有两方面的含义：一是指比赛具有观赏价值；二是指不以竞技成绩为目的的体育运动表演，如美国的职业摔跤、滑水、冰上舞蹈演出、大型赛事开幕式和闭幕式中的团体操、定点跳伞、特技飞行表演和体育汇报表演（文体表演）等。
竞赛表演的价值属性：
1．竞赛表演是一种非物质形态的、进入市场进行交换的精神产品，它具备商品的一般属性，是价值和使用价值的统一。
2．体育竞赛表演的价值是由训练和竞赛活动过程中所消耗的场地、运动器械等生产资料的价值，运动员生产所需要的消费资料的价值和运动员创造性劳动所产生的价值构成。而其使用价值是在于它向消费者提供满足不们体育娱乐和发展需要的文化物质性消费资料。
二、竞赛表演的分类
1．根据竞赛表演活动内容的不同，可分为：职业联赛、综合性体育赛事、单项体育赛事。如：美国职业篮球联赛属于职业联赛，奥运会属于综合性体育赛事，上海网球大师杯赛属于单项体育赛事。
2．根据参与竞赛表演人数的不同，可以分为个体性质的竞赛表演活动和集体性质的竞赛表演活动。如网球、高尔夫球、拳击等属于个体性质的竞赛表演活动，足球、篮球、排球则属于集性质的竞赛表演活动。
3．根据竞赛表演活动参与主体的不同，可以分为观赏性的竞赛表演活动和参与性的竞赛表演活动。如中国网球公开赛属于观赏性的竞赛表演活动，北京国际马拉松赛属于参与性的竞赛表演活动。
三、竞赛表演业发展的特点
竞赛表演业是体育产业的核心，在体育产业中最具影响力和辐射力。当前我国竞赛表演业发展呈现出以下几个主要特征：
1．办赛水平不断提高，国际影响力逐步增强。
北京奥运会等一系列国际综合性体育赛事的成功举办，向世界人民展示了我国的综合实力和办赛水平，国际体育组织纷纷看好中国这片市场，这给我国竞赛表演业带来了前所未有的发展机遇，也给我国竞赛表演市场注入了新的生机与活力。
亚运会、世界大运会等一批传统的综合性体育赛事再次落户我国，青奥会等新兴体育赛事也希望通过在中国举办扩大它的影响；以中国网球公开赛、F1一级方程式汽车大奖赛等为代表的大型国际单项体育赛事的吸引力、影响力迅速提升；意大利超级杯足球赛等一大批商业赛事更是接踵而至。
2．精品赛事不断涌现，品牌效应逐步形成。
中国网球公开赛、上海ATP1000大师赛、世界斯诺克锦标赛等国际顶级的商业性赛事纷纷进入中国；北京、厦门、上海等国际马拉松赛，青海环青海湖国际公路自行车赛等已发展成为亚洲及至全球的顶级赛事，在国际国内引起了强烈的反响。全运会作为我国最大的综合性体育赛事，一直为全国人民瞩目，经过历届主办方的不懈努力，全运会已经成为中国最大的体育赛事品牌，发挥着越来越显著的社会经济效益。篮球、排球、乒乓球等职业联赛规模和影响不断扩大，经济效益和社会效益不断提高，品牌效益日渐显现，已经成为我国竞赛表演市场的主角。小规模、经常性、特色鲜明的赛事不断增多，如河南的世界传统武术大会、宁夏的国际摩托车旅游节、青海的抢渡黄河极限挑战赛、湖北的长江三峡国际龙舟拉力赛等，都成为当地的精品赛事品牌。
3．组织规模不断丰富，社会化、市场化程度逐步提高。
上海ATP1000大师赛、F1大奖赛等一大批商业性赛的组织动作模式已基本与国际接轨，政府逐渐从微观领域退出，体育赛事社会参与和市场化动作越来越大。如NBA中国赛、意大利足球超级杯赛等都是由体育中介公司动作的纯商业性比赛，上海ATP1000大师赛、F1大奖赛和国际田径黄金大奖赛都是由体育部门以外的其他企业和集团举办。此外在江苏举办的斯坦科维奇洲际篮球赛冠军杯赛，创造了一个完全依靠票房，成功动作世界重大国际比赛的体育竞赛营销案例。
四、竞赛表演业存在的问题
虽然我国的竞赛表演业已具有一定规模，但仍处于初级阶段，加上内外部各种因素的影
响和制约，存在着许多亟待解决的问题，主要表现如下：
1．竞赛表演业市场整体规模小，项目普及程度低。
市场整体规模小，能够真正进入市场动作的项目数量少，可获利运营的资源相对紧缺。目前，我国竞赛表演项目除了走职业化发展道路的足球、篮球、排球、乒乓球，其他运动项目还没形成市场。而在经济发达国家，如美国约有20个竞赛项目进入市场，其中棒球、篮球、美式橄榄球、冰球和足球5个项目就拥有近800个职业队，在这些职业球队中，参加五大联赛高水平竞赛的商业队就有131支。
另外一些职业体育赛事，如高尔夫、网球、拳击等，由于东西方文化差异等因素，加之在国内开展较晚，以及某些项目对于场地、器材和技能有着较高的要求，从事此类运动的多为经济水平较高的中高层管理人员和其他具备条件的职业人员，多数普通居民无法或无条件经常从事该类运动，进而影响了这些项目在国内的普及程度。
2.竞赛表演业市场发育不平衡，市场主体不突出。
我国竞赛表演业发展较好的城市主要集中在北京、上海、广州等少数经济发达的城市。近年来，北京市以第29届奥林匹克运动会为契机，举办了一系列国际级的大型体育品牌赛事，如世界斯诺克中国公开赛、中国网球公开赛、北京国际马拉松赛、NBA季前赛、意大利足球超级赛、国际场地自行车邀请赛、国际铁人三项联盟世界杯等。
上海近年来也举办了一系列具有影响力的大型体育赛事，如第48届世界乒乓球锦标赛、世界摩托车锦标赛、短池世界游泳锦标赛、NBA季前赛、上海网球大师杯赛、F1奖赛、世界沙滩排球锦标赛、A1世界方程式汽车中国大奖赛等，体育赛事已经成为上海的重要名片。
广州在2002——2009年举办了100多项国际性和全国性的体育赛事，其中国际赛事80多项。而经济相对落后的地区和占中国人口80%的农村却没能形成竞赛表演市场。
规范组建的公司化俱乐部太少，一些职业俱乐部的性质不明确，产权关系不清晰，大多未真正成为自主运营的职业俱乐部，没有法人财产权，没有独立的权益。俱乐部在人事、资金、场地设施等方面在很大程度上仍依附于体育局和管理中心，形成政俱不分、政资不分的局面；俱乐部的权益受到损害，在一些项目中，俱乐部的资源主要控制在项目协会和项目管理中心手中，权利和利益没有真正市场化。例如，广东宏远、上海申花、辽宁宏运、首钢男篮和山东鲁能等职业俱乐部在国内能算上是比较规范的职业俱乐部，但也不能按国际规范组建。
3．运营内容单一，营销意识薄弱，运营成本过高及资本回报率不高
竞赛表演业的市场“造血功能”虽然有了一定的提高，但仍有运营主体缺乏市场意识、经济意识，无形资产的开发程度低，忽视市场规律和观众需求。如市场开发策划、推广和营销
等专业水平不够；企业对体育营销的特征与功能认识不足，对体育营销的决策和定位不当；媒体宣传和转播的市场竞争强度不高等。
4．法律不健全，制度建设滞后。
具体表现在竞赛表演管理制度不健全、监督制度不健全以及没有形成一套系统完善的运营制度。如各级各类赛事的分类管理（申办）不明确，申办商业性或经营性赛事的资质认证缺失，举办赛事的企业或个人应履行的责任和义务还不明确等。这使竞赛表演业无章可循，无法保证竞赛表演市场的良性发展。
5．缺乏赛事品牌建设。
赛事品牌影响力弱，比赛上座人数少，转播收视率低。随着竞赛表演业的竞争越来越激烈，必须注重打造赛事品牌。我国的赛事自身内部建设尚未完善，并且处于体制改革时期，存在很多不稳定因素，赛事品牌建设还处于起步阶段。
6．国内体育中介机构滞后，国外体育中介机构涉足国内商业赛事。
我国体育中介公司自身的优势不明显，实力薄弱，尚未形成自己的经营特色，不具备竞争力，因此，许多有商业价值的重大赛事基本上都由国外著名的体育中介公司代理。体育中介机构是今后一段时间盘活赛事市场资源、推进体育产业和现代服务业发展的中坚力量，必须对其大力发展，重点扶持。
第二节竞赛表演业的运营
一、运营主体
竞赛表演运营主体较多，只要担负了一定的竞赛表演运营任务的群体或组织都可称为竞赛表演的运营主体。当前，我国竞赛表演的运营主体主要有政府、社会体育组织和企业三种类型。
（一）政府部门
1．国家及地方体育行政部门
我国体育竞赛表演的管理体制是在国家和地方体育行政部门的统一领导下，由各级运动项目管理中心分管各项目的全国性或地方性竞赛表演事务。因些，国家及地方体育行政部门就成为我国竞赛表演业的管理部门。
长期以来，我国竞赛表演管理体制是在“集权制”基础上逐渐改革完善的。进入21世纪后，我国的体育竞赛从竞赛体制、组织结构、科技含量、运行机制等方面都已出现新的格局、新的态势和新的成效，正逐步探索和形成适应社会主义市场经济，符合现代竞技体育发展规律和国际体育发展趋势，国家办与社会办相结合，集中与分散相结合，多方位、多层次、多元化的体育竞赛体系。2000年，国家体育总局提出要“开放体育竞赛市场，通过招标、申办等
形式，鼓励社会各界积极承办各类体育竞赛。完善全车运动会竞赛制度，改革全国运动会的赛制和奖励办法”，并在2002年颁布的《新时期体育工作意见》中要求：举办好全国运动会和国内其他赛事，要全面、科学安排国内各项赛事，改革完善竞赛制度，充分发挥竞赛的功能和效益，为实现“奥运战略”目标服务。注重开发竞赛的社会效益、竞赛效益和经济效益，实现举国竞赛体制的创新。
2.具有行政管理职能的事业单位
由于我国体育管理体制的特殊性，国家体育总局及地方体育局下属的运动项目管理中心属于具有行政管理职能的事业单位，负责所辖项目的行政管理。它既负责项目的普及、提高和国家队、地方队的建设，又从事常规赛事和职业联赛的管理。截止到2012年年底，国家体育总局共成立了23个直属运动项目管理中心，承担着所有奥运项目和绝大部分非奥运项目的具体管理职能。各项目管理中心都下设专门的部门，负责本项目市场开发的运营。根据项目的不同其部门名称略有变化，如篮球运动管理中心称为市场部、网球运动管理中心称为开发部、举重摔跤柔道运动管理中心称为奥运保障部，而体操运动管理中心称为事业发展部等。当政府作为竞赛表演业的运营主体时，协会的运营开发部就属于办事机构。截止到2012年年底，我国已有70余个全国性单项运动协会的运营开发部。为了使协会的运营开发部在市场运营中发挥应有的功能，运动项目管理中心应该具有方向性和目标性的管理职能，形成职责分明、分工到位、出项问题和易于追究的管理机制。具体内容包括：“制定有关的操作程序、商务纪律和原则；培养和遴选商务专业或代表和建立激励和约束机制等。”另外行业协会运营开发部还可以发挥职业联盟的功能，以俱乐部整体的身份进行市场运营，提升市场竞争力和俱乐部的运营效益。
3．各级地方政府
随着我国社会经济的发展和产业结构的升级，各级地方政府为了提高城市的知名度和提升城市的国际竞争力，纷纷寻找突破口。而体育赛事的聚焦功能正好符合政府提升城市品牌、完善城市形象的需求，为此，各级地方政府成为各大体育赛事的主要需求者。当前，地方政府在竞赛表演业中的作用主要有：通过政策、法规积极支持竞赛表演业发展，加强体育场馆等基础设施建设，积极培育市场运营主体，参与赛事的组织协调，协助进行赛事市场推广，为赛事承办企业无尝提供政府公共资源等。
（二）社会体育组织
社会体育组织大都负责竞赛表演业的竞赛环节,甚至还负责指导和监督整个赛事的运营,包括综合性体育组织和单项体育组织。社会体育组织与赛事紧密联系，表现形式一般有以下两种：一是直接成为赛事的运营主体，即赛事组织成员，如第27届悉尼奥运会有一套监督机
制，采取董事会和合同的方法，奥运会组委会与澳大利亚奥委会在经费下拨和使用的关系处理上采用了董事会形式；二是以联络形式进行指导，以奥运会的赛事组委会与国际奥委会、各国际单项体育协会的联络为例，在举办城市揭晓后，国际奥委会即成立协调委员会，对奥运会的筹备工作给予监督和指导，并指定一名专员与组委会保持联系。协调委员会定期检查组委会工作，组委会定期向其进行汇报。
由于我国竞赛管理体制的原因，当前，社会体育组织在竞赛表演业中的力量还较为弱小。
（三）企业
1．职业体育俱乐部
职业体育俱乐部是指为满足人们体育竞赛表演的观赏需要，将职业体育竞赛及相关产品作为商品组织生产运营并追求赢利、自主运营、自负盈亏、具有独立法人资格的体育经济实体。其宗旨是“最大限度地满足人民群众不断增长的体育竞赛表演观赏需要”，因此，职业体育俱乐部是竞赛表演业的运营主体，也是竞赛表演业基本的运营单位。目前，职业体育俱乐部主要有三种类型：第一类是联办合作俱乐部，即由地方协会和企业以合资合作的方式组建的俱乐部，是职业体育俱乐部转轨初期的一种过渡方式；第二类是联办股份型俱乐部，即由国有或私有机构和企业按合同规定的投资比例出资组建，按股份红；第三类是企业独资型俱乐部，即由一个企业独立出资和独立运营，产权、运营权、管理权都属于企业，这样可以避免联办过程中的诸多矛盾，但投资企业需要有雄厚的财力和体育市场的运营经验。
职业体育俱乐部的生存和发展以市场为导向，根据市场需要安排和组织运营活动，依照市场供求规律不断拓宽运营空间，形成以门票、商业比赛、广告与赞助为主业，电视转播、标志开发等相关产品并驾齐驱的运营体系，使俱乐部运营收益持续提高，经济上形成良性循环。以追求利益最大化为目的，就应该不断满足人民群众对体育竞赛表演观赏的需要，把“观众第一”作为一切行为的准则，以观众满意与否作为运营管理的评价标准，从竞赛规则、赛事组织到赛场服务、运营策略都要建立市场意识和服务意识。除此之外，还可以通过提高运营管理水平、降低运作成本和为观众提供最大限度的服务等正当途径来获取运营利润。
由于职业体育俱乐部是能承担民事责任、具有法人资格的经济实体，因此有着较为明确的组织机构。一般情况下，职业体育俱乐部的组织机构由董事会和一些职能部门组成。俱乐部主席领导俱乐部董事会，俱乐部总经理管理运动员、运营部、财务部、办公室等职能部门，直接对董事会负责。俱乐部董事会主要由俱乐部股东或代表组成，对俱乐部的重大问题做出决策。俱乐部主席由董事会推选或指派，通常由出资最多的一方或由其指定代表担任。董事会聘请总经理负责俱乐部的日常事务和运作。俱乐部还设有主管理具体业务活动的职能部门，如行政管理部主要负责俱乐部财务方面的工作，宣传公关部主管宣传公关、广告业务等，运
动管理部负责球队的竞赛训练工作，办公室主管俱乐部的行政性事务，市场开发部负责俱乐部的运营开发、会员部负责俱乐部与球迷之间的联系，这些职能部门均对总经理负责。
2．体育中介公司
体育中介机构是开展运动员经纪代理、赛事产品营销、赛事咨询、广告和保险等业务的组织。体育中介机构依据市场功能大致可分为经纪类、咨询类和监督类三个类别。体育经纪类主要包括各类体育经纪公司、体育推广公司、体育传播公司以及个体体育经纪人等；咨询类主要包括体育资产评估、体育市场顾问公司等；监督类主要包括各类法律、仲裁、审计、会计事务所等。按营业性质又可分为主营和兼营两类，主营类包括体育经纪公司、体育传播公司、体育推广公司以及个体体育经纪人公司等；兼营类主要包括广告公司、文化传播公司以及其他商务贸易公司等。
体育中介机构通过对竞赛表演进行策划、包装、筹资、组织实施等运营活动达到体育赛事推广的目的。这主要有两种方式：一是代理体育组织的赛事招商，包括赛事赞助商的招募、赛事门票或纪念品的销售；二是买断赛事经营权，即体育中介公司基于市场风险和利润的分析比较，对盈利把握性和可能性大的赛事采取预先支付、从体育组织买断经营权的方式，独立承担赛事的商业运营和享有赛事的全部或主要收入。采取后一方式的大多是实力较雄厚和赛事推广经验丰富的体育中介公司。
在我国，体育中介公司对于国家体育总局计划内体育赛推广主要还是以接受单项运动协会委托的方式获得项目来源。但随着我国运动项目职业化进程的不断加快以及商业性赛事的逐步活跃，体育中介机构作为赛事运营的主体参与体育赛事推广业务的规模正日益扩大，范围正逐渐拓宽，重心开始转向商业性赛事，如中国网球公开赛、F1大奖赛等，以及新兴的社会体育赛事，如三人篮球赛、五人足球赛等。
3．生产企业
生产企业因有资本优势，将成为竞赛表演业运营的主体。在产品竞争日趋激烈的今天，生产企业迫切需要宣传自己的产品品牌，借助承办体育比赛推广、营销产品起来越成为生产企业宣传自己的主要手段。在赛事运营时，它们一般优先考虑赛事的长远效益，兼顾赛事的当前效益。
二、运营内容
竞赛表演业的运营内容包括门票运营、媒体转播权运营、广告赞助运营、商务开发运营、运动员（球员）转会运营和其他运营内容等。
（一）门票运营
门票收入是运动竞赛资金的重要来源，门票运营状况反映了竞赛表演的影响程度、合作
伙伴的市场回报情况，也是衡量体育组织经营优劣的重要标志。有调查显示，近6届奥运会的门票收入均在上亿美元（表5—1），可见组委会从中获利颇丰。影响门票运营因素很多，其中最重要的是社会经济发展水平、大众体育消费意识和门票价格的高低。运动竞赛组织者在进行门票运营时应注意以下几点：
1．运动竞赛级别和水平；
2．承办国社会经济发展水平；
3．体育市场需求状况
4．拓宽运动竞赛门票的运营方式。
表5—1 近6届奥运会的门票收入
年代地点门票收入（美元）
1984年1992年1996年2000年2004年2008年洛杉矶
巴塞罗那
亚特兰大
悉尼
雅典
北京
1.40亿
1．82亿
4．22亿
3．56亿
2．34亿
1．40亿
门票收入也是参加职业赛事的各俱乐部最基本的收来源。职业体育俱乐部的经营管理都会采取一切可能的措施，吸引观众来到比赛现场，并且根据不同的体育消费群体科学地制定门票的价格。除了一般意义上的门票销售外，职业体育俱乐部还提供豪华座位和永久座位许可两项运营内容。豪华座位是指职业体育俱乐部为满足特殊客户的需求，在自己主场设置的豪华的包厢。永久座位许可是指球迷购买比赛季票和选择座位的专有权利。永久座位许可的运营收入取决于球迷对俱乐部的忠诚度和归属感。
其他以非俱乐部形式出现的职业赛事门票虽然中规中矩，严格执行国家规定，照顾低收入人群，着重人才培养，但是随着体育项目市场化的程度日益加深，赛事门票运营的经济效益也更加突出。
（二）媒体转播权运营
媒体转播权的收入已成为运动竞赛的另一个重要资金来源。越是大规模的运动竞赛，媒体转播权运营收入所占的份额越重。相对于门票运营，媒体的转播权的介入加强了运动赛事的宣传，树立了运动竞赛的品牌，扩大了体育迷的群体。媒体转播权包括广播电台转播权、电视转播权和互联网转播权。由于电视在当前的媒体中居主导地位，因此人们谈赛事转播权，主要是指电视转播权。电视转播是电视台以广大观众精神文化的需求为市场，投资向运动竞
赛的组织者买断某一运动赛事的电视主播权，向地区、全国及至全世界进行运动赛事现场直播的运营活动。
现代运动赛事的竞技水平高、观赏价值大、明星效益高，其本身具备较强的观赏性。除此以外，大众媒体产业特别是电视业的兴起，使得运动赛事成为电视机构争夺的优质资源，这刺激了电视转播费的迅猛上涨。据有关数据显示，2008年北京奥运会电视转播权收入高达17.15亿美元，约占北京奥运会总收入的50%。2010年，中国网球公开赛凭借央视体育频道、北京体育频道、央视高尔夫网球频道和广东体育频道等国内多家媒体的电视转播，其收入占中国网球公开赛总收入的10%。
对于欧美国家而言，电视转播权的运营收入正在大幅度提升。例如NBA，全世界有150多家电视台用40多种语言转播该项赛事，收看转播的家庭超过了6亿户口。据相关数据表明，如果把2008—2009至2015—2016赛季有线电视和电视广播网的转播收入平均到8个赛季中，那么每个赛季约为9.25亿美元，约占NBA总收入的29%。英格兰足球超级联赛在全球的观众总人数有4.5亿之多，英超仅凭平均分配海外电视转播权收益，每家俱乐部每年就能拿到1300万英磅左右，在2010—2013年的新合同中，这一数字有望提高到2000万英磅。我国运动竞赛电视转播权的运营还处在探索和尝试阶段，电视转播权的收入相对较少，但也取得了可喜的成绩。最具代表性的就是中国足球超级联赛，它已经建立起庞大的电视转播体系。2008赛季的中国足球超级联赛共有3家全国卫星频道、16家省级电视台、7个市级电视台和3家网络媒体参加这项运动竞赛的转播和报道，全国电视累计播出时长4000小时，比2007年赛季增长了40%。自2004年中国足球超级联赛成立以来，每年的电视收视人次超过1亿，收视人次呈持续增长趋势。
（三）广告赞助运营
体育广告赞助是指“体育系统与体育赞助者之间，以赞助者提供资金、实物或技术的支持和被赞助者回报以冠名、专利、广告等一系列权利为平等交换的手段，以满足双方不同需求为目的、最终促进双方事业共同发展的一系列商务活动整体”。广告赞助的实质就是广告特许权的运营，即体育组织寻找广告赞助商的活动。对于竞赛表演业来说，企业需要利用运动竞赛这一平台，进行广告宣传，提高知名度，促销自己的产品，赢得商业上的利益；而体育组织通过竞赛表演独特的宣传效果，使广告特许产品多样化和系列化，与赞助商建立长期合作的伙伴关系，获得不菲的赞助收入，最终实现运动赛事组织机构与企业的双赢。
运动竞赛可运营的广告业务种类繁多，主要包括赞助冠名、场地广告、门票及其它印刷品广告、服装广告和媒体广告等。
对于职业联赛赞助力度和广告宣传力度作用最大的是冠名赞助。2001—2002赛季，英
超与英国四大私营银行之一的巴克莱银行签订了一份为期3年、总价值为4800万英磅的冠名赞助合同，获得的冠名赞助费用占欧洲顶级联赛所获赞助总额的22.6%。在2006—2010的4个赛季中，巴克莱继续冠名英超联赛，费用总额高达6.58所英磅。2009年3月，中国足协与意大利倍耐力轮胎集团签订了每年近5000万元的赞助协议，该集团成为三个赛季的中超联赛冠名赞助商。
又如中国网球公开赛，2007年赛事广告宣传总收入超过了16亿元，广告业务包括超过1700版平面广告、1500个户外广告、4.7万秒的广播广告和4300分钟的电视广告。十运会的广告赞助实现了国内外公司竞相参与的局面，江苏东恒集团以2000万元成为十运会首个赞助商，特步公司通过竞标以1620万元赢得服装类赞助商，美津浓赞助约3000万元的实物成为十运会供应商。此外，可口可乐、中国移动、中国电信、中国人保等也都成为十运会的赞助商。
（四）商务开发运营
赛事商务开发运营主要是指赛事的特许经营权运营和相关信息的使用和出版。特许经营权是企业向赛事组委会缴纳一定费用，获取组委会授权生产或销售带有赛事特殊标志（名称、会徽、会标、吉祥物、纪念品）的各类产品，或由组委会指定，为组委会提供专项服务的一种运营方式。主要包括指定服务、指定产品（含专用产品、礼品、纪念品）和贴标使用标志产品。虽然赛事商务开发运营与赛事本身没有直接联系，但它的市场状态却与赛事水平有着必然的联系。高质量的竞赛是树立赛事品牌的根本，体育迷们只有对赛事产生认同感，才有可能购买带有赛事特殊标志的产品。例如一些赛事吉祥物制造与销售可获得相当可观的利润，因此，其产权与制造权就成为各商家企业争夺的对象。尼奇公司通过成为2006年第18届德国世界杯吉祥物“格里奥”的经营商，获得了1400成欧元的全球销售利润。
俱乐部的商务开发运营主要包括标志产品（如队服、鞋帽、纪念品、球星卡）、会员（球迷）会费、主题餐饮服务、训练营观摩服务和运动场租赁等相关内容的市场化开发运营。如杭州绿城俱乐部积极开辟商务开发运营的新新渠道，于2011年推出了限量版的纪念扑克牌，并且采用了与其他俱乐部商品捆绑销售的优惠方式。
（五）运动员（球员）转会运营
运动员（球员）转会是因为运动员（球员）的竞技能力具有使用价值和交换价值。在俱乐部或协会之间变更运动员的使用权，一方面可以优化人才配置，提高技战术水平，另一方面，通过发挥明星效益，提高门票收入，可以激发媒体转播权、广告赞助与赛事商务的市场开发，增加运营收益。当前，各俱乐部或协会都非常重视运动员（球员）的流动，纷纷建立相应的转会和会费制度，与有潜力的运动员（球员）签约。
（六）其他运营内容
除了以上一些运营内容外，还有另外一些特殊的、富有创意的运营活动。只要赛事（俱乐部）运营者积极开动脑筋、拓展运营思路，竞赛表演运营内容还是相关广泛的。如第23届洛杉矶奥运会火炬接力权的运营活动。火炬接力从美国西海岸跑到东海岸，全程1.45万千米，每千米标价3000美元。火炬接力活动产生了意相不到的轰动效果，沿途共有440万人参加长跑活动，收益4500万美元。许多俱乐部还利用场地提供有偿训练、开办主题公园、俱乐部观光旅游、健身娱乐、健身中心等，啬了运营内容，实现了运营收益的增加。
三、运营方式
竞赛表演业的运营方式是指与竞赛表演产品生产和服务创造密切相关的各项管理方法。不论采取何种运营方式，竞赛表演业必须考虑政府的目标和规章、媒体要求、赞助商的需要和举办地社区的期望等多种要求。体育赛事动机是多样化的，而且其运营主体和组成也不一致，竞赛表演运营方式需要通过各种营销手段与市场开展交易互动，为赛事创造最大商业利益；以提高运动技术水平、发展体育文化为目的的赛事，如大型综合性赛事、各种杯赛和锦标赛等，主要关心的是社会效益，商务动作是次要的，对项目的宣传也是次要的，主要是宣传当地政府。如2002年的第二届全国体育大会，运营的重点集中于赛事的开幕式和闭幕式。
以下主要介绍几种典型赛事的运营方式：
（一）职业联赛的运营方式
职业联赛的组织结构、营销方式在市场中融为一个整体，共同构成了职业联赛独特的运营方式。我国职业联赛的组织机构包括管理机构和职业体育俱乐部。我国职业联赛的管理机构主要是各个项目的协会，隶属国家体育总局，国家体育总局和各个协会全面开发各项职业赛事。以全国性职业足球赛事为例，它是由中国足球协会（简称足协）负责管理，各地足球协会按照中国足协的部署，参与全国性竞赛并举办地方性竞赛，各地足球俱乐部在中国足协和本地足协的领导下开展工作。作为我国职业足球顶级赛事的中超联赛是由中国足球协会主办，并由中国足球协会超级联赛委员会（以下简称中超联赛委员会）进行组织和管理。中超联赛委员会下设竞赛部、资格部、裁判部、技术部、商务部、安保部、新闻部和财务部8个职能部门，并在各俱乐部主场赛区设立赛区委员会，全面管理赛区事务，同时与中国足球协会裁判委员会、纪律委员会、安保委员会分工协作，共同完成对中超联赛的管理。目前，在我国职业联赛的市场运营内容中，门票、广告赞助等占据相当大的比例，电视转播权收入相对较小，而国外高水平的职业联赛，电视转播权一般都占据运营收入的很大一部分。
NBA联盟是职业联赛市场化成功的典范，其运营方式是：对内协调各利益主体的利益分配、统筹整个联盟的内部运营，对外与市场、政府及其他社会组织进行联系、交易并创造收
入。我国职业联盟可以借鉴NBA联盟管理机构的组织结构，对职业联赛和职业俱乐部做适当的调整。NBA联盟的市场运营内容包括常规赛事门票、转播权销售、表演赛与季后赛门票、停车费、球队赞助、联盟衍生产品（如网络游戏、服装、玩具、食品、儿童用品，甚至餐厅和大巴）、所有权收益等。
（二）其他常规单项赛事的运营方式
在我国，除职业联赛外的其他常规性单项赛事（锦标赛或冠军赛等）有两种举办形式：一是国内举办国际赛事，二是国内举办国家或地区性赛事。赛事组织者通常为体育行政机构、社会体育组织、公司企业或个人，通过设立积分制度、高额奖金等形式吸引职业运动员参加赛事。赛事组织者经过与职业运动员本人或围绕职业运动员产生的经纪团队或职业运动员所属的组织（运动队或学校等）进行沟通协商，达成参赛意向，确定参赛人员，然后在商定的时间和地点举办赛事，满足观众对于该项赛事或项目观赏和娱乐的需要。职业运动员在赛事组织者的运作下开展赛事，同时观众到达现场观看或通过电视、广播、报纸等媒体获知赛事信息，观众向赛事组织提供必要的利益或价值，然后赛事组织依据竞赛成绩，根据前期与运动员或运动员组织达成的协议，将观众提供的价值和利益分给运动员和运动员组织，以此维系赛事后继举办。
不同的项目和赛事，其运营的方式会存在很大的差别。在我国，射击和游泳项目基本上以专业运动队的形式存在，他们完全依靠政府部门，此类项目职业赛事的开展往往是相关协会接受政府委托向社会提供竞赛表演产品。相比之下，高尔夫、网球项目的开展，政府行为就少很多，例如高尔夫球赛事通常是由体育中介机构或生产公司联合中国高尔夫球协会共同举办，参赛的职业运动员多数是个体运动员，赛事往往具有浓厚的商业气息。
（三）综合性赛事的运营方式
自1988年以来，国家体育总局及其下属的各运动项目管理中心向社会公开赛事计划，下放招标权限，扩大竞标范围，面向社会衽赛事承办权公开招标或拍卖。如1998年，有458个全国性赛事及在我国境内举办的国际性赛事的承办权向社会实行公开招标或拍卖。到2010年，体育赛事向社会公开招标的项目超过了1000个。有能力、有兴趣承办赛事的全国各地各级体育部门、企业公司、各种中介机构等，只要对赛事感兴趣均可投标。
我国国内最大的综合性运动会——全运会，原来只在上海、北京、广东三地举行，但是自从第十届实行面向全国公开招标后，江苏南京、山东济南和辽宁沈阳三个城市陆续成为第十届、第十一届和十二届全国运动会的承办城市。要对全运会进行有效的运营，必须在一定的管理体制之下。其模式是以国家体育职能部门管理为主，发挥地方政府和社会体育组织的辅助作用，实行分级管理的综合性管理。这种模式具有以下优点：政令统一，易于形成与发
挥“举国体制”的优势，便于集中领导、分级管理、统筹全局，能够有效利用各种有限资源。
过去竞赛表演的资源主要由政府掌控，而国家及各省区市运动项目管理中心往往将最有市场开发价值的竞赛资源进行垄断，使得其他社会体育组织无法进入竞赛表演业市场，这必然造成竞赛表演业的自身造血功能不足，难以实现可持续发展。随着我国体育管理体制的不断改革和竞技体育的发展，以全运会为代表的综合性赛事步入市场化动作已成为不可逆转的趋势，在考虑其运营方式时也必须以科学可行的市场开发工作为重点。在建立和提升赛事品牌的基础上，制定市场开发整体规划与策略，充分挖掘、整合各项资源，拓宽市场开发渠道，实现推动经济发展和社会进步的体育多元化功能。1997年，上海市举办了第八届全运会，一改以往各届全运会实行由国家、地方拔款的运营模式，首次尝试了对市场开发，向社会筹集经费，增设集资部、广告部等专门的运营机构，取得了一定的成效。2001年，第九届全运会把市场营销事务委托给拥有专业市场营销人员的公司，促使全运会的市场运营又有了重大的转变。2005年，第十届全运会不再集中于“集资”上，而是设立了资源开发部，营销工作面向市场，整体开发，使全运全的市场运营达到了一个更高的标准。在2009年山东举办的第十一届全运会上，赞助合作商达到了59家，协议总额突破了7亿元。
（四）商业赛事的运营方式
商业赛事，顾名思义其商业氛围肯定浓厚，必须把赛事完全当成商业活动来运作。美国网球公开赛就是典型的例子，它是世界上最赚钱的网球赛事，为了在商战中取得最大经济利益，他们把美网男女单打冠名权、美网系列赛等以赞助招商的形式出售；组委会还几乎将所有参加美网的球星拉来造势；对于赛事本身也从细节入手，增大赛事的竞技性和趣味性；加大运动员与观众的互动；建立配套设施供球迷娱乐；在赛事转播期间，美国网球频道还会邀请观众与主持人一起评论赛事。商业赛事运营的成功与否与赛事的推广方式有着必然的联系，为此，应加强与媒体的合作、与明星运动员的合作、与赞助商的合作，销售各种与赛事有关的产品和为观众提供各种配套服务来提升赛事的知名度，实现赛事的强势宣传。
我国的商业赛事运营方式正逐渐与国际接轨，朝着规模化、专业化的方向发展。但是，我国重大的商业赛事还是通常采用行政主导的运营方式，因为国内政府部门掌握着众多的社会资源，大型商业赛事的举办离开政府部门是很难获得成功的。目前，我国政府在商业赛事中仍然发挥着不可或缺的作用。但是对于商业赛事，这种运营方式明显不利于商业赛的市场化发展，商业赛事从行政主导向市场主导的运营方式转变已成为必然趋势。
第三节竞赛表演业的发展趋势
随着我国体育产业的不断发展，作为体育产业的核心组成部分，体育竞赛表演业以其独特
的魅力受到越来越多的关注。在经济全球化、国内产业结构升级以及居民需求结构调整等众多因素的综合影响下，我国体育竞赛表演业呈现出其特有的发展趋势和特点。
一、体育赛事与城市发展融合的趋势明显
随着城市营销时代的到来,体育赛事已成为国内外各个国家和城市竞相追逐的对象，尤其是奥运会和足球世界杯等超大型赛事，竞争尤为激烈。各个国家和城市都希望通过举办体育赛事拉动或促进城市的飞速发展。在西方国家，利用体育赛事促进城市发展的成功案例很多，如英国曼彻斯特就将申办和举办各项体育赛事作为推动城市发展的重要战略，连续两次申办奥运会，并在2002年举办了英联邦运动会，这一战略被认为是提高城市吸引力、促进城市融合、宣传城市以及投资高端体育设施的有效措施；西班牙的巴塞罗那通过举办1992年奥运会极大地改善了城市形象，巩固了巴塞罗那作为不断进取的欧洲大都市的地位，也使游客数量大大增加，成为欧洲极负盛名的旅游胜地。西方发达国家的经验表明，体育赛事已成为旧城改造和新城建设的催化剂，是城市功能整合、规划布局调整的重要契机，在社会文化和经济发展两个方面为城市的可持续发展提供了内在动力。在城市化进程不断加快的中国，体育赛事也将逐步被诸多城市所青睐，成为城市名片上的重要字段、城市印象中的突出元素以及城市欲望的诉求之一。
二、赛事运营的标准化
体育赛事具有某些共同的特点和属性，且多数赛事具有稳定的举办周期，因此，从赛事稳定、高效、可持续发展的角度出发，赛事的管理与运营需要实现标准化。赛事运营的标准化主要体现在两个方面：一是竞赛管理的标准化，即竞赛计划、组织、协调和控制等环节的规范化与标准化；二是赛事运作的标准化，即赛事资源开发、媒体服务及商业运作等工作的标准化。
长期以来，由于我国体育管理体制等因素的制约，我国体育赛事的运营缺乏制度化、标准化的意识，赛事运作不规范、赛事运营效率不高、赛资源开发的力度和效果不大，严重制约了我国体育竞赛表演业的健康发展。从世界体育竞赛表演业的运营模式看，竞赛管理、赛事商业开发、志愿者管理、媒体服务等方面均为我国提供了相对成熟的经验，值得我们吸收和借鉴。
三、竞赛表演市场要素的全球化
体育竞赛表演市场要素的全球化是指运动员、教练员、裁判员、赛事观众、媒体、志愿者、动作团队和赞助商等要素的全球流动。体育竞赛表演市场的全球化是后奥运时期我国体育竞赛表演市场的一个显著特点和趋势。
从赛事运营主体看，借助国际化的人力资源已成为越来越多国内赛事的惯常做法。北京
奥运会的电视转播、新闻服务等借用了大量来自全球专家的经验和智慧。另外，志愿者的全球流动逐渐凸显，如北京奥运会的新闻服务志愿者就招募了200多名来自美国、加拿大等国的大学生。
与此同时，赛事观众全球流动的趋也日益明显。国内联赛的异地球迷、国际赛事的异国观众，带动的不仅是赛事产业的自身发展，还包括旅游及相关产业的兴盛。实践证明，在经济全球化趋势的推动下，要实现我国体育竞赛表演来的持续发展，就必须借助全球化的人力资源，借助市场要素的全球流动创造体育赛事价值的最大化。
四、赛事人才队伍的专业化
体育竞赛表演业的发展需要专业的赛事人才队伍。随着我国体育管理体制的改革与完善，体育赛事正逐步由“政府办”向“社会办”的运行模式转变，体育赛事的运营主体将逐渐趋于多元化。这集中体现在两个方面：一是单纯由社会力量举办的体育赛事将越来越多，更多专业化的赛事运营公司和中介机构将加入到体育赛事供给中；二是由政府主办、社会力量承办或协办的体育赛事将日渐频繁。
随着赛事运营主体的专业化，打造一支人员配备合理、专业知识扎实、业务技能熟练、组织管理高效的运作团队已成为许多赛事主办方的首要任务。赛事人才队伍的培养不仅需要高校等相关人才培养机构的参与，还需要赛事主办机构的积极参与，前者向赛事人授以专业知识，后者则提供实践经验，两者的有机结合是赛事人才队伍专业化的重要前提。
课后小结：
《艺术概论》教学大纲
《艺术概论》教学大纲 学时数：34学时 学分数：2学分 开课学期：第一学年的第一学期 第一部分大纲说明 一、课程性质与教学目的 1、课程性质：《艺术概论》是艺术美术教育专业开设的一门专业必修课。 2、教学目的： 1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。 2)激发对艺术学习的历史责任感。 3)培养对艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。 二、相关课程： 该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。 三、教学基本要求 1、坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。 2、把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。 四、课程的教学媒体构成与主要内容： 1、文字教材:《艺术概论》文化艺术出版社高等艺术院校《艺术概论》编著组
2、录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品 五、教学重点与难点及教学法建议 1、教学重点、难点： 艺术反映社会生活的特殊性 艺术作品的内容与形式 艺术的创作过程与创作方法 艺术的风格与流派 艺术欣赏与艺术批评 2、教学法建议 本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。 六、教学中要注意的问题： 在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。 七、学时数：34课时 学分：2学分 教材：《艺术概论》孙美兰主编 参考书：《美术概论》王洪建 《美的历程》李泽厚 《艺术与视知觉》鲁道夫。阿恩海姆 教学总课时学分及考核方式： 美术教育专业一年级第一学期开设。期末采用闭卷形式考核。 第二部分大纲正文 教学内容及主要章节安排：
艺术是社会生活的反映(3课时) 一切艺术都是社会生活的反映 社会生活是艺术的唯一源泉 艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物 第二章艺术反映社会生活的特殊性(5课时) 艺术的形象特征 艺术的审美特征和情感特征 艺术形象的典型性 第三章艺术在社会生活中的地位和作用(2课时) 1、艺术在社会生活中的地位 2、艺术的社会作用 第四章艺术作品的内容与形式(5课时) 艺术作品的内容 艺术作品的形式 艺术作品内容与形式的关系 第五章艺术的种类(3课时) 艺术的分类 几种主要艺术门类 各种艺术的联系 第六章艺术的创作过程(3课时) 创作过程的实质 创作过程的基本环节
艺术概论课后复习题答案
1.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？ 2.简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系（从文学、音乐、绘画等形态之一而论） 3.为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术？ 4.舞蹈，作为时空艺术，其三要素有着怎样的构成关系？ 5.怎样把握表演艺术的结构体系？重点结合戏剧进行分析。 6.你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显现？从书法艺术四要素进一步探究。 7.根据物化结构的不同，怎样划分艺术形态？根据符号体系的不同，怎样划分艺术形态？请简略扼要地进行概括和描述。 8.概述模仿说、游戏说、巫术说、表现说、潜意识说、劳动说的代表性观点及其长处与不足。 9.你如何看待艺术发生的原因？ 10.艺术的发展是否具有历史继承性？如果有，体现在哪些方面？ 11.艺术发展中的历史继承性与革新创造之间是什么关系？请作具体论述。 12.如何看待艺术在人类社会生活中的位置？试以马克思主义基础与上层建筑的理论加以论述。 13.简述艺术与政治、道德、宗教、哲学、科学之间的关系。 14.艺术具有哪些基本的社会功用？它是如何实现这些社会功用的？ 15.怎样理解艺术作品是独立自在的艺术实践产品？ 16.艺术作品的形式和内容关系及作用是怎样的？ 17.理解各门类艺术的语言特点、区别和独特性。 18.艺术语言的功能有哪些？ 19.怎么理解艺术作品的商品属性？尊重艺术作品版权与艺术生产有何关系？ 20.艺术家的主体性包括哪些方面？ 21.艺术家的创造性特征包括哪几方面？
22.为什么说创新是艺术家的使命？如何理解艺术个性对艺术家创新的影响？ 23.艺术创新与继承是怎样的关系？ 24.如何正确评价艺术家在社会中的作用？ 25.简述艺术创作的理论和创作类型。 26.你怎样认识再现论和表现论？ 27.探讨什么是中国艺术的精神。 28.怎样认识艺术的灵感？ 29.结合创作实际描述艺术创作的过程。 30.艺术创作要具备怎样的主、客观条件？ 31.为什么说艺术欣赏也是一种创造活动？ 32.艺术作品中的再现因素和表现因素及其召唤的审美经验，各自有什么特点？例分 33.艺术欣赏主体面对作品发生审美共鸣，经历着怎样的心理过程？ 34.结合自己的欣赏体验描述审美心象的产 35.艺术欣赏也有可能与创作者共忧乐、同呼吸，进入迷狂状态吗？简述之。 1.任何艺术，它的本质特性是审美的、创造性的意识形态，也是审美的、创造性的生产形态。艺术，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术，是人类按照美的规律创造世界，同时也按照美的规律创造世界自身的实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品 2.二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里，赋以自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号，“物化“到产品之中。如古琴曲《高山流水》，以悠扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色，使得音随意转。其意境独创性和个性风格皆具有不可复制性。
环境艺术设计教案
课题/项目 /任务 第一章环境艺术设计概论 教学目标 能力目标使学生对本专业的基本范畴,行业的相关领域有一定的了解,认知。知识目标通过本章学习,使学生对该课程有整体的认知,了解,产生学习兴趣。素质目标具有专业基本的认知，常识。 重点环境艺术设计的构成要素与基本原则 难点环境艺术的构成要素 教学方法讲授+实践课时 4 教学过程教学评价 讲授 第一节环境艺术的基本内涵 一、环境的基本概念 人类生活的环境，其概念的涵盖范围非常大。行为学上的环境是指人类赖以生存的、从事生产和生活的外部客观世界,一般分为自然环境、人工环境和社会环境。 二、环境艺术的特征 1.环境艺术是多层面的有机统一的实用艺术 2.环境艺术是多学科融合的系统艺术 3.环境艺术是和谐的艺术 4.环境艺术是四维的时空艺术 5.环境艺术是多感觉机制的体验艺术 第二节环境艺术设计的构成要素与基本原则本章节主要是通过理论介绍，图形结合认识环境设计的基本内容，环境设计的范畴，对专业有基本的认知。 图形记忆、推理等基本能力是环境形式创造的基础，因而对建筑形式表
一、环境艺术设计的构成要素 美感 个性 精神内涵意境 心理 室内设计 环境艺术设计 固定形态 景观设计实体环境 活动形态 实用功能气氛要素 非实体环境 环境要素 二、环境艺术设计遵循的原则 1、设计的好与坏在很大程度上取决于对功能因素的考量。 2、设计中，于空间的审美十分关键。 3、设计中形式的变现是设计美感的重要体现。 4、技术是建筑环境空间的保障系统。 5、注重几者的辩证关系。 第三节环境艺术设计的风格与流派 地理环境 东方传统木构造 一、风格与流派形成人类文化传承 与演变的条件 西方传统石构造现特征的记忆和联想是课程训练的重要内容。本教学引导学生根据专业特点，全面提高把握整体、刻画细节和丰富想象力三方面的能力。
艺术概论教案
《艺术概论》教案 绪论 ［教学的目的和要求］通过本课程的学习，使学生们以马克思主义理论为指导,为艺术设计、服装设计专业,为艺术创作者从理论上认识艺术的本质，特性及有关规律,从宏观上把握美的特点和规律,树立健康向上的审美理想,培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题,激发对艺术学习的历史责任感，使学生们的艺术创作更有自觉性、更有思想性、更有创新性,为中华民族的伟大复兴作出贡献。 ［教学的重点和难点］《艺术概论》的学习目的;《艺术概论》的研究方法 ［教学方法]讲授法 ［教学手段]课件演示1、钢琴协奏曲《黄河》片断;2、《中国民乐》片断;３、毕加索油画《格尔尼卡》；4、《中国故宫》片断 [教学时数] 2学时 第一章艺术本质论 [教学的目的和要求]理解并掌握艺术的社会本质、历史本质、认识本质、审美本质。 ［教学的重点和难点] 艺术与其它意识形态之间的关系、艺术的形象性、艺术反映世界的真实性、情感在艺术中的作用和地位;艺术生产、人与现实审美关系的建立[教学方法]讲授法、讨论法 ［教学手段]课件演示1、小提琴协奏曲《梁祝》片断；2、《中国杂技》片断;３、舞蹈《千手观音》；4、《中国皮影戏》片断5、《中国陶瓷》片断 [教学时数] ６学时 [课外作业布置]论艺术的本质,举例说明120０字以上 [教学内容和步骤] 第一节艺术的社会本质 艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态,通过生产实践活动,反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。 社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质 一、艺术在社会中的位置
艺术概论赏析
《蒙娜丽莎》鉴赏 摘要：蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。于美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。 关键词：蒙娜丽莎、达．芬奇、卢浮宫、疑问、猜测 正文： 当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。 人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。 蒙娜丽莎的微笑》创作于16世纪初文艺复兴盛期，当时的社会基本价值观在一定程度上摆脱了中世纪教会和宗教思想的控制，强调人本主义的思想。达芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习
惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画历时4年完成。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。而随后人们即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。 文艺复兴 13世纪末14世纪初，意大利在欧洲最早产生资本主义萌芽。15世纪，人文主义在意大利蓬勃发展，出现了“言必称古典”的局面。许多学者、诗人搜求古籍成风。随着对古典文化的学习，人文主义思想也日益发展，深入人心。当时的先进人士以所谓“全面发展的人”作为理想，蔑视宗教禁欲主 义和封建门第观念，力求成为学识渊博、多才多艺的人。封建教会对文化的垄断钳制被打破了，文化领域百花竞放，为新兴的资本主义经济、政治开拓了道路。16世纪是意大利文艺复兴特别繁荣的时期，产生了3位伟大的艺术家：达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。而达·芬奇作为全才人物，既是艺术家，又是科学家，为当时“全面发展的人”的完美典型。他的艺术水平在体现人文主义思想和掌握现实主义手法上都达到新的高度，从而塑造了一系列无与伦比的艺术典型。肖像画
设计艺术概论 名词解释
1.设计 设计一词源于拉丁文Designave，其本意是徽章、记号，即事物或人物得以被认识的依据或媒介。在中国，设计最初是分开使用的，设指预想、策划，计指特定的方法策略等。我们可以从和狭义两个方面来理解设计的内涵。从广义的角度来理解，设计最几本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案。这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性的过程，则是现代设计的内涵和灵魂。从狭义的角度来理解，设计特指在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各个部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。 2.设计艺术学 设计艺术学是一门多学科交叉的实用性的学科，其内涵是按照文化艺术与科学技术相结合的规律，创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。设计艺术学是艺术与科学、生产与生活的紧密结合，主要研究设计艺术的规律，将现代科技成果和价值判断应用于设计，实现人文于审美需要。设计艺术涉及的范围宽广，内容丰富，是佛你跟哪个效用与审美意识的同意，是现代社会物质生活和精神生活必不可少的组成部分。直接与人们的衣食住行用等各方面密切相关，在一定程度上影响和改变着人们的生活方式和生活质量。 3.绿色设计 绿色设计也称为生态设计、环境设计等，起自于20世纪60年代
在美国兴起的，旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的反消费运动。它是指在产品及其寿命周期全过程设计中，要充分考虑对资源和环境的影响。在充分考虑产品的功能、质量、开发周期和成本的同时，更要优化各种相关因素，使产品及其制造过程中对环境的总体负面影响减到最小，使产品的各项指标符合绿色环保的要求。绿色产品设计包括：绿色材选择设计，绿色制造过程设计，产品可回收性设计，绿色包装设计，绿色物流设计等。它反应了人们对于现代可邮寄文化所引起的环境及生态破坏的反思，同时也体现了设计师道德和社会责任心的回归。 4.解构主义 解构主义缘起于20世纪60年代的法国，当时解构主义的领袖雅克·德里达对传统的不容置疑的哲学信念发起挑战，对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。解构注意最大的特点是反中心、反权威、反二元对抗、反非黑即白的理论。解构主义设计师设计的共同点是赋予设计艺术作品各种各样的形态，运用相贯、偏心、反转、回转等手法。使其设计作品具有不安定且富有运动感的形态倾向。解构主义设计作品的特征是：无绝对权威，个人的非中心的；恒变的，没有预定设计；多元的，非同一化的，破碎的，凌乱的，模糊的。 5.结构主义 结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。对当代设计艺术学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰·巴特。福柯提出“无意识结构”概念，认
设计概论教案
设计概论教案
《设计概论》教案 一、授课对象： 《设计概论》是装潢艺术设计专业基础理论必修课程，授课对象为本科装潢设计二年级，课程总学时为16 学时。 二、课程章节分配：
第一章艺术设计的基本概念 第二章艺术设计的历史演变与发展趋势、 第三章艺术设计的分类形式 第四章艺术设计的关联特性 第五章设计师 第六章艺术设计的工作程序 第七章审美欣赏与设计批评 附：课题练习 三、使用教材： 李巍编著，《设计概论》[M]。西南师范大学出版社。 四、教学手段： 本课程采用课堂讲授与多媒体技术教学相结合方式，充分调动学生的思维，使学生不再局限于装饰与造型的表象问题上，在认识和理解的程度上有一个飞跃。结合课程内容，导入案例分析，通过师生交流、互动、讨论、分析等教学手段，提高学生对理论学习的兴趣与积极性。 五、参考资料 赵平勇主编，《设计概论》[M]，高等教育出版社出版。 尹定邦编著，《设计学概论》[M]，湖南科学技术出版社。 六、教学内容安排： 第一章艺术设计的基本概念 教学目的和要求：对艺术设计基本概念有一个清晰明确的理解。 内容提要：艺术设计的定义与范畴、艺术设计的原理、艺术设计的特征和艺术设计的方法 教学重点和难点: 艺术设计的定义、原理、特征 讲稿内容： 一、艺术设计的基本概念
1、艺术设计的定义与范畴 艺术设计是将物象的技术功能性、使用舒适性及审美装饰性有机地、和谐地结合起来的设计。其范围有传统的手工艺制品设计（陶瓷、泥塑、竹木、布艺、金属、皮革、纸制品等）和现代工业社会生产的产品设计（建筑、家具、灯具、交通工具、轻纺制品及商业物品等）,深入到人们的衣、食、住、行、用等各方面。 2、艺术设计的原理 可以从设计的艺术性、科学性及技术性等三个方面来认识。 艺术性包含对设计物象的造型形态特征、色彩装饰特征及材料机理特征等方面的理解与表现。科学性包含对设计物象的工程结构、数据分析、理化性能、材料应用、环境测试等方面的试验与证论。技术性包含对设计物象的制造设备、加工工艺、质量检测、包装运输、市场营销等方面营运与安排。 3、艺术设计的特征 创意性特征体现作品的文化特征与积淀, 具有思想的导向性及象征性。 图形性特征有文字图形、图案、平面、立体图形, 以图形为主的设计具有极强的装饰感和视觉
艺术概论教案
《艺术概论》教案 一、教学性质、目的与任务 “艺术概论”是一门陈述艺术文化的本质、价值、范畴、艺术作品、艺术欣赏、艺术批评等基础性知识和原理性的必修理论形态课程。它可以帮助学习者认知艺术文化与艺术基本原理。引导学生体会艺术与人生的密切关系，提升艺术文化修养、实现意义化生存梦想。奠定专业学习与艺术创造的艺术学理论基础，观察和分析艺术领域的各种现象，研究艺术的发展规律，探究自我的艺术意识与艺术观念。 二、教学方法与教学要求 了解并掌握艺术的基本原理和主要特征；了解并熟悉16门主要艺术的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素养，从美学与文化学角度了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。 三、教学内容： 绪论 课件演示1、钢琴协奏曲《黄河》片断；2、《中国民乐》片断；
3、毕加索油画《格尔尼卡》； 4、《中国故宫》片断 第一章艺术本质论 课件演示1、梁祝小提琴协奏曲；2、《中国杂技》片断；3、舞蹈《千手观音》；4、《中国皮影戏》片断5、《中国陶瓷》片断 第一节艺术的社会本质 艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。 社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质 一、艺术在社会中的位置 （一）艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。 艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态；是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。 （二）几种不同的社会意识形态，它们的共性 上层建筑包括两个部分： 1、政治、法律等制度及相应的机构、措施。
艺术概论-试题及答案.
《艺术概论》期末考试卷一 一、填空题（共10分，每空2分） 1、米开朗基罗的西斯庭教堂的天顶画《创世纪》，是应教皇朱诺二世的委托而创作的。 2、工艺美术的物化形态，既具有审美特性，又具有较强的物质特性，是物质文明和精神文明的结晶。 3、根据造型的形式和展示艺术形象特点的不同，雕塑有圆雕和浮雕的区别。 二、名词解释（共15分，每题5分） 1、艺术典型 艺术典型指的是艺术作品之中那些具有高度典型性的形象体系，包括典型人物、典型环境等，其中，典型人物是艺术典型的主体，典型性格是典型人物的核心。 2、艺术流派 艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。他们既要有明确的艺术主张，还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。 3、悲剧 悲剧是同崇高有密切联系而又互有区别的一个范畴。悲剧的美学特征表现为一种主体与客体的矛盾斗争趋向于统一的过程，即体现人的本质力量的实践主体暂时被否定而最终被肯定，代表历史发展方向的实践主体暂时受挫折而终将获得胜利。 三、列举题（共15分，每题3分） 1、试列举艺术传播的主要方式 现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。 2、试列举书法艺术的基本特征是 线条与组合；具象与抽象；情感与象征。 3、试列举艺术家应具有的审美创造能力 艺术家应具有的审美创造能力:（1）敏锐的感知能力；（2）丰富的想象能力；（3）精湛的艺术技能。 4、试列举舞蹈艺术的基本特征 舞蹈艺术的基本特征：（1）动作与姿态；（2）抒情与表现；（3）节奏与韵律。 5、试列举音乐艺术的基本特征 音乐艺术的基本特征：（1）情感的涌流；（2）想象的自由；（3）象征的意味。 四、简答题（共10分，每题5分） 1、简述艺术与宗教的关系 艺术与宗教在其早期是融合在一起的，而在其后的发展进程中也有着极其密切的关系。二者在认识与掌握世界的方式上有着相似之处。宗教长期利用艺术来宣传宗教，客观上促进了艺术的发展，同时艺术也在不断影响着宗教。但由于宗教反科学的性质，决定了它与艺术的本质不同。 2、简述艺术鉴赏的过程 艺术鉴赏一般可分为三个环节。首先，艺术鉴赏往往从感知艺术作品的外在形式美开始，欣赏者对艺术作品外在形式美的发现和感受，主要是通过感、知觉来进行的；其次，是对艺术作品的形象及情感的观赏和体验，主要是通过
设计概论》教学大纲
《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；
题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社，2003.8 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法
王宏建《艺术概论》思考题答案解析
第一章艺术本质论 1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。P23 2艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34 答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。 道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。 艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。 艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。 3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38 答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。 艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。 哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？ 答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。[为什么]P38 艺术反映全面的社会生活，是社会生活中，各种领域、各种事物的全面的反映。[反映什么样的]P40 艺术以艺术家的来源于社会生活的创作实践来反映社会生活。[以什么方式] P41 5.如何理解“艺术生产”这一命题？ 答：艺术不仅是社会意识形态，而且又是一种生产形态。P44 艺术作为一种生产形态，也有着生产的一般性质；艺术创作活动作为一种生产劳动活动，也有着一般生产劳动所具有的实践性、目的性、知觉性、工艺过程的可控性、材料媒介的可选择性、整个生产劳动过程的可表述性，等等；P46 艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态。P46 产品即艺术作品，也与一般物质产品相似，有使用价值和交换价值的商品的二重性。但艺术生产的本质是精神生产，是一种精神生产形态。艺术反映社会生活和对生活的审美认识、审美情感、审美理想。 艺术作为"艺术生产"是一种自由的精神生产，审美创造，审美是它的本质特征。P51 6.谈艺术的形象性、真实性、典型性及其关系。 答：（1）艺术的形象性①形象性是艺术的基本特征，即艺术形象有三大特征：具体性、概括性、感染性；②艺术形象是感性与理性的统一；③艺术形象是主观与客观的统一。P64、67 ( 2 )艺术形象的真实性①此为一切优秀艺术作品的基本要求。 ②艺术的真实性包括两个相互联系、融合、统一的方面：艺术反映客观世界的真实性―再现的真实；艺术反映主观世界的真实性――表现的真实。P69、70、71 （3）艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。P73 （4）关系：形象性是高于生活的形象，真实性是生活中存在的形象，典型性是从这二者中提炼的形象，它们都是为作品服务的。 7.如何认识艺术的审美本质？P78、82、85 答：（1）艺术反映现实美；（2）艺术创造艺术美；（3）艺术是审美对象。 审美是艺术区别于其他社会事物的根本性质。 8.根据自己的理解和体验，谈艺术的审美特征。 答：艺术的一般审美特征 P100 （1）实践性与主体性；（2）合目的性与合规律性；（3）形象性；（4）形式美与形式感；（5）创造性；（6）情感性。 9.情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位？ 答：一切文学艺术都是情感的艺术，没有情感也就没有艺术。[作用]P105 情感因素是艺术形象具有感染力的主要原因，是艺术区别于哲学或科学的标志P106 在美感中，情感是美感的重要构成因素，没有美的感受与感动之情，则不成其为美感。 情感作为一种心理因素，在审美、艺术创作和艺术欣赏活动中的重要作用和重要地位是人们普遍承认和重视的[地位]P107 10.从社会学、认识论和审美三个层面归纳，谈你理解的艺术是什么？什么是艺术？ 答：（1）就艺术的社会本质来说 ①艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑；②艺术是一种特殊的社会艺术形态；③艺术来源于社会生活，是社会生活的反映；④艺术是一种特殊的生产形态，即精神生产形态。 （2）就艺术的认识本质来说 ①艺术是对世界的一种认识；②艺术以特有的方式掌握世界，马克思在这里提出了四种掌握世界的方式，即：理论方式、艺术的方式、宗教的方式和实践精神的方式。所谓掌握世界的方式，主要意思就是认识世界的方法、手段、途径或反映人类社会生活
艺术概论 试题
一、选择题 1人面鱼身纹是(A )彩陶上最具代表性的纹饰。 a) 仰韵文化彩陶b) 庙底沟彩陶c) 马家窑彩陶d) 半山彩陶 2湖北随县战国时期曾候乙墓出土的铜尊盘，上有玲珑剔透的装饰，就是用(D )铸造的。 a) 染缬工艺b) 夹缬工艺c) 景泰工艺d) 失蜡法工艺 3商代青铜器的主要纹样是(C )。 a) 螺旋纹b) 云气纹c) 饕餮纹d) 莲花纹 4中国明清在园林设计方面的专著是(B)。 a)《考工记》b)《园治》c)《天工开物》d)《营造法式》 5西班牙建筑师(B )在整个新艺术运动中是最引人注目，他设计的西班牙巴塞罗那的米那公寓便是一个典型的例子。 a) 霍塔b) 戈地（安东尼奥·高迪）c) 格罗佩斯d) 查尔斯莫尔 6.1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。(B )设计著名的“水晶宫”。 a) 麦金托仕b) 博克斯登（约瑟夫．帕克斯顿）c) 戈地d) 毕亚莱至 7宋代(A )瓷器大量使用开片的装饰方法。 a) 定窑b) 汝窑c) 钧窑d) 哥窑 二、简答题 1试论工业革命对设计的影响 2中国古代设计的鲜明特征 3什么是英国工艺美术运动和新艺术运动？ 4什么是装饰艺术运动 一、选择题 1、《营造法式》这是我国古代最完整的建筑技术书籍，著书人是 A．李诫 B．鲁班C．吴道子 D. 计成 2、中国明清在园林设计方面的专著是( )。 a) 《考工记》b) 《园治》c) 《天工开物》d) 《营造法式》 3、1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会。( )设计著名的“水晶宫”。 a) 麦金托仕 b) 博克斯登 c) 戈地 d) 毕亚莱至 4、1919年，( )担任了“包豪斯”设计学校的校长，推行一套新的教学制度和设计理论，使该校成了现代主
艺术概论笔记整理
[一位叫丽水千里的朋友贴出的 艺术概论笔记整理 艺术概论笔记整理 1、艺术的本质特征等一般规律性问题 2、艺术的发生与发展 3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。 4、围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题 创作者（艺术家）、鉴赏者、作品、世界 5、艺术门类 用材质和技法来划分比较科学的划分方法 艺术本质论 科学和美学划分在19世纪末。艺术和美学既有交叉有不一样。1750年，美学。 美学研究艺术美+自然美 1、艺术产生的理论 艺术生产，艺术传播，艺术消费（生产-消费） 艺术传播在教材中最为薄弱的部分。艺术传播是艺术产业化最重要的环节，（艺术社会学，经济学，教育学，心理学知识系，广告学，传播学）（广告及市场）（展览馆，出版社）===>现代传媒对艺术传播的影响？
生产分为精神生产和物质生产两种，艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源，性质，特点。艺术是主观与客观，心与物的结合与统一。马克思：“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。 为什么说精神生产具有不平衡关系？ 精神物质生产的不平衡关系：精神受物质制约，但又具有相对独立性。从人的需要（马斯洛的人的“需要多层次说”）和生产的目的来说第一，精神生产满足精神审美认知需求。第二，物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性；精神生产——审美属性。第三，从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征，艺术精神，构思，技巧投入和一般工艺品不一样。 揭示艺术系统的奥秘 创造性被扭曲，淹没与根本原理违背片面追求票房收视率 艺术把握世界方式 形象性特征：不单是具象，可视可听都包括。借助艺术通感。音到形，诗到画。和科学性概念理性把握世界不同 特征的美——运用形象进行创造性的想象的重要。“艺术既表现人们的感悟，又表现思想” 艺术形象性： 1、主观客观的统一，有意味的形式 主观因素消失在客观的因素中——建筑 客观因素消失在主观因素中——音乐
艺术概论教案.
《艺术概论》教案 绪论 [教学的目的和要求]通过本课程的学习，使学生们以马克思主义理论为指导，为艺术设计、服装设计专业，为艺术创作者从理论上认识艺术的本质，特性及有关规律，从宏观上把握美的特点和规律，树立健康向上的审美理想，培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题，激发对艺术学习的历史责任感，使学生们的艺术创作更有自觉性、更有思想性、更有创新性，为中华民族的伟大复兴作出贡献。 [教学的重点和难点] 《艺术概论》的学习目的；《艺术概论》的研究方法 [教学方法]讲授法 [教学手段]课件演示1、钢琴协奏曲《黄河》片断；2、《中国民乐》片断；3、毕加索油画《格尔尼卡》；4、《中国故宫》片断 [教学时数] 2学时 第一章艺术本质论 [教学的目的和要求]理解并掌握艺术的社会本质、历史本质、认识本质、审美本质。 [教学的重点和难点] 艺术与其它意识形态之间的关系、艺术的形象性、艺术反映世界的真实性、情感在艺术中的作用和地位；艺术生产、人与现实审美关系的建立[教学方法]讲授法、讨论法 [教学手段]课件演示1、小提琴协奏曲《梁祝》片断；2、《中国杂技》片断；3、舞蹈《千手观音》；4、《中国皮影戏》片断5、《中国陶瓷》片断 [教学时数] 6学时 [课外作业布置]论艺术的本质，举例说明1200字以上 [教学内容和步骤] 第一节艺术的社会本质 艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。 社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质 一、艺术在社会中的位置
艺术概论试题及答案 (1)
一、填空： 2艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。 3.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。 4.艺术作品主题的产生有两个基本条件：一是作品的思想内容，二是作者的情感上的偏爱。 5.艺术的社会功能主要有认知功能、教育功能、审美功能。 6.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。 7.艺术创作方法的两大主流是现实主义和浪漫主义。 8.《思想者》雕塑的作者是法国艺术家罗丹。 9. 德国接受美学家伊瑟尔提出了的“隐含的读者”概念。 10. 艺术典型主要包括典型环境、典型形象等。（典型人物、典型形象或典型性格，自己选着写吧） 11. 王朝闻早在50年代就首先提出艺术接受中“再创造”、“再评论”的理论。 12. 中国画独特美是形式美与意境美相结合。 13. 罗丹的“巴尔扎克”属于艺术中的雕塑美术。 14. 马克思主义的起源说是劳动说。 15. 艺术创作方法主要有现实主义、古典主义、自然主义、现代主义和浪漫主义。 16. 顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是中国最早的绘画理论专著。 二、名词解释： 1. 艺术语言:指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。 2. 艺术直觉：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。 3. 现代主义创作方法：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种创作方法。它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐蔽性。 4. 艺术风格：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。艺术家独特的创作个性，离不开艺术家独特的人生道路、生活环境，阅历修养，审美需求和艺术追求。 5.艺术意境：是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。 6. 艺术流派：是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉的形成的艺术家群体。艺术流派是多种多样的。它是艺术不断发展、多样化与繁荣的表现。 7.形象思维：是指在艺术构思过程中，以表象作材料，通过艺术想象，对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加工成艺术意象的思维过程。 8.造型艺术：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过雕塑静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。 9.意境：是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。它是情与景、意与境的统一。“意境”追求天然之美，追求纯真之美，追求朴素之美，归结为一种自然天真的审美趣味，对于中国传统关系产生了巨大的影响。 三、简答题 1.如何理解艺术作品内容与形式的关系？ 艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现，它必和内容紧密的联系着，你要想把它从内容分出来，那就意味着消灭了内容；反过来，你要想把内容从形式分出来，那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观，形式不佳，肯定会影响对内容的鉴赏。所以，在接受活动中，从这一意义上说，艺术形
艺术概论课程教学大纲
《艺术概论》课程教学大纲 一、课程基本情况 课程名称：学时数： 课程英文名称：学分数： 课程编号：课程类型： 开课教研室：课程性质： 授课对象：执笔人： 先修课程：编写时间： 开课学期：审批人： 二、课程教学目的和要求 1.课程教学目：通过对艺术概论课程的学习，系统学习掌握艺术学的基本原理，了解文化艺术系统以及艺术种类。将学术性、知识性、趣味性、熔于一炉，力求深入浅出，使学生在艺术的天地里陶冶情趣，提高自身创造美和欣赏美的能力以及从事艺术研究的引导。 2.课程教学要求：（1）要求学生了解艺术的发生和发展，认识艺术的创作心理机制，掌握艺术基本规律和基本原理。（2）课堂讲授实行互动启发式，激发学生自主分析的能力。（3）要求学生理解并掌握艺术理论中艺术的基本规律，按照艺术的特殊规律进行艺术鉴赏。 三、教学目的和重点难点 绪论艺术总论 【教学目的】 通过本章学习，使学生认识到艺术在人类生活中的地位。 【重点难点】 艺术概论的研究对象及艺术在人类生活中的地位。 一、从法国哲学家丹纳（1828——1893）的《艺术哲学》看艺术的发生 二、从德国艺术史家格罗塞（Ernst Grosse,1862——1927）的艺术科学观看艺术的发生。 三、二十世纪美学家们对艺术的看法 四、艺术与人性的和谐 五、艺术在二十一世纪人类生活中的地位——社会生活艺术化，艺术发展大众化。 六、艺术概论的研究对象及方法
第一章艺术的发生与发展 【教学目的】 通过本章学习，联系艺术的发展规律认识各种学说，掌握艺术起源的几种观点。通过具体的分析使学生能够阐述不同学说的特点 【重点难点】 艺术起源的几种观点着重“巫术”学说的解读。 第一节关于艺术起源的几种观点 一、艺术起源于“摹仿”二、艺术起源于“游戏” 三、艺术起源于“巫术”四、艺术起源与“表现” 第二节人类实践与艺术的起源 一、艺术产生于人类实践活动二、各种形式的原始艺术点 第二章艺术作品 【教学目的】 通过本章学习，认识艺术作品的构成形式，体会艺术意境，使学生在艺术作品的理解上达到感性与理性的统一。 【重点难点】 艺术作品的构成、艺术意蕴的感受 第一节艺术作品的层次 一、艺术语言二、艺术形象三、艺术意蕴 第二节艺术作品的构成 一、内容与形式的统一二、感性与理性的统一三、再现与表现的统一第三节典型和意境 一、艺术典型的特征二、意境 第三章艺术创作 【教学目的】 通过本章学习，使学生能够掌握艺术创作的三个环节，并从审美感受上认识艺术作品的创作过程，体会艺术家的创作心理。 【重点难点】 艺术创作的过程的三个环节及其关系，艺术创作心理的解析。 第一节艺术创作的主体——艺术家 一、艺术家是艺术生产的创造者二、艺术家与社会生活三、艺术家的艺术修养与文化修养相辅相承 第二节艺术创作的过程
00504《艺术概论》名词解释
00504《艺术概论》名词解释 1、客观精神说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔；柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。 2、主观精神说是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自 我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术” 丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。 3、模仿说或再现说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”，到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。 俄国19 世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”. 4、模仿说起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。 5、游戏说起源于“游戏”。这种学说的代表人是18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能. 6、表现说起源于“表现”认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。 7、巫术说此种学说的代表人物是英国著名人类学家爱德华泰勒。他在《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。 8、生产劳动说在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯.
环境艺术设计概论教学大纲
环境艺术设计概论教 学大纲 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
《环境艺术设计概论》课程教学大纲 艺术系环境设计教研室编 2014年6月6日 二、课程学时分配表 三、课程教学内容及基本要求 第一章环境设计的概念 教学重点：环境艺术设计产生的背景和设计的相关理念。 教学难点：设计的实施内容、设计的工作方法。 主要教学内容及要求：
通过对环境艺术这个专业概念的系统阐述，让学生从专业角度对环境艺术设计专业有所认识，并通过对环境艺术设计专业领域中的各个学科内容的专业介绍，让学生能够对本专业各个学科领域专业知识有一定的了解和认识。通过学习，使学生了解环境艺术综合设计所涉及的内容及分类，掌握不同建筑空间与环境艺术的独特性，培养学生综合运用知识的能力。 第一节环境艺术设计产生的历史背景 ⑴主要内容：环境艺术设计产生的历史背景及生态环境与艺术设计；人类文明与艺术设计；地域文化与环境设计 ⑵基本概念和知识点：环境艺术设计的概念界定，环境艺术设计产生的背景，生态环境与艺术设计，人类文明与艺术设计，地域文化与环境设计。 ⑶问题与应用：知道为什么产生环境艺术设计，环境艺术设计的作用，了解自然环境与人工环境对当今社会文明的意义。 第二节环境艺术设计的相关理念 ⑴主要内容：视觉艺术；文化遗产；相关设计专业 ⑵基本概念和知识点：人的感官与艺术形式，视觉艺术的时空观念，视觉与环境艺术设计，文化遗产界定的环境意义，城市规划专业， ⑶问题与应用：视觉艺术产生的原因，为什么要研究视觉艺术，文化景观与环境艺术设计的关系。环境艺术设计与城市规划、建筑学、造型艺术的关系。 第三节环境艺术设计的实施内容 ⑴主要内容：总体控制设计内容、选项控制的设计内容、空间形态过度的设计内容 ⑵基本概念和知识点：总体控制设计内容的目的，总体控制的对象与要素，城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面 ⑶问题与应用：了解总体控制设计内容，掌握总体控制的对象与要素，掌握城市设计的层面、建筑设计的层面、室内设计的层面的控制方法 第四节环境艺术设计的工作方法 ⑴主要内容：协调融通的工作方法、设计创意与设计表达 ⑵基本概念和知识点：协调融通的工作方法，主导设计概念的策划，技术因素融通，社会因素融通与社会价值的体现，设计创意与设计表达 ⑶问题与应用：设计创意的基础，设计创意的思维方式，设计表达的意义。 第二章环境艺术设计的空间尺度 教学重点：空间尺度的基本概念、影响尺度的因素、不同范围的尺度观。