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湘版美术第二册

上一篇 / 下一篇 2009-03-11 12:23:16 / 个人分类:小学美术教学

查看( 2198 ) / 评论( 9 ) / 评分( 5 / 6 )第一课七彩飞虹

教学目标:

1、了解彩虹的色彩排序,认识常用色;

2、灵活运用所学的知识,画一幅有彩虹的画;

3、生的自然常识。

教学准备:

七色色标卡片、混色示范工具、多媒体实物投影展示平台等。

教学重点:

认识并能准确排序彩虹的七种颜色。

教学难点:

大胆想象并表达自己对彩虹的情感或者关于彩虹的故事。

教学过程:

一、设疑导入

师:小朋友你知道美丽彩虹是由哪七种颜色组成的吗?教师出示七种颜色的色标卡。

学生:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。学生辨认七种不同的色彩。具体认识表现彩虹的七种色彩的名称。

二、分析理解

师:小朋友,你知道这七种颜色的正确顺序吗?为什么会是这样的呢?学生根据教材说出七种颜色的正确顺序。

三、混色游戏

1、教师示范将红色水杯和黄色水杯的水相互混合后,引导学生观察变化;再请小朋友把黄、蓝两色和红、黄两色分别混合,观察颜色的变化;

2、从自己的彩色笔盒子中按照顺序找出七种颜色。

学生参与混色游戏活动,并在活动中观察和学习色彩的变化,看一看色彩的变化,说一说观察的结果。通过直观的游戏活动进一步认识颜色,增强学生对色彩变化的注意力。

四、欣赏感知

教师引导学生观察教材中的范图并请学生说一说自己看了这些画以后的想法。

1、你能正确并按照顺序表现彩虹的七种颜色吗?

2、你能比其他的小朋友想象的更奇特吗?

学生欣赏教材范图,巩固彩虹的七种颜色以及其顺序印象。说一说自己的感受和想法。增强体验,在体验中加强知识的记忆并为激发思维做铺垫。

五、自主表现

1、教师引导学生大胆想象:你想把彩虹画成什么?

美丽的彩虹是降落伞的伞顶、美丽的空中河道------;

2、请学生说一说,画一画,教师巡回辅导。学生在老师的启发下大胆用语言表达自己对彩虹的想象。

3、学生绘画活动,表现自己的想象或表现和彩虹有关的故事。运用语言激发思维,在绘画活动中锻炼思维能力提高绘画表现能力。

六、总结评价

教师总结。学生自评和互评。

总结教学

第二课飞旋的纸条

教学目标:

1、了解掌握纸条会飞、旋转的规律;

2、学会制作会飞的纸条,并能进行装饰;

3、学会在游戏活动中感悟自然规律与美术活动的联系。

教学准备:

剪刀、固体胶水、图画纸,彩色水笔等。

教学重点:

了解并制作会飞的纸条,并在交流活动中探索多种制作和飞的方法。

教学难点:

体会自然知识在美术活动中的运用带来的乐趣。

教学过程:

一、小组活动交流成果

1、引导学生小组活动:观察教材范图,自己探索制作飞旋的纸条。

2、指导学生制作完毕后相互交流,并试飞。

3、学生小组活动:观察教材范图,自己探索制作飞旋的纸条。交流制作经验、试飞并汇报小组活动成果。

自主活动,发现问题。

二、作品展示探究问题

1、教师请一名制作较为成功的同学和一名制作不是很成功的同学展示自己制作的飞旋的纸条。

你觉得哪一个最漂亮?哪一个能飞起来,哪一个飞不起来,为什么?

2、学生代表展示自己的制作作品。

3、学生观察不同的展示效果,并思考、交流为什么会这样?该如何改进作品?差异比较,明确要求。

三、欣赏范图激发思维

1、引导学生欣赏教材范图,看一看哪一个纸条制作的最漂亮,哪一个比较特别。师:小朋友!你能想出更美丽更特别的制作方法吗?学生欣赏教材范图并自主思考其他制作方法。

2、学生根据思维启发改进或者制作一个更有新意并且更漂亮的会飞旋的纸条。通过欣赏范图和谈话交流进一步激发学生的发散思维。

四、体验成功

飞纸游戏。教师带领学生到户外试飞自己制作的美丽的飞旋纸条。教育学生注意安全和卫生。学生自主飞纸活动,体验纸条制作成功的乐趣。

五、总结延伸

1、学生互评:

谁的纸条描绘的最漂亮?谁的纸条飞的最漂亮?谁的纸条制作的和教材中的不一样,有创意?

2、你还能想出其他方法让纸条飞起来吗?学生思考并课后交流。

3、教师总结全课。

第三课民间玩具

教学目标:

1、欣赏、了解民间玩具的材质、造型和色彩特征,启迪智慧;

2、用简短的话表达自己的感受,体现对玩具制作的学习欲望;

3、培养学生热爱祖国民族传统艺术,热爱生活的情感和健康向上的审美情趣。教学准备:

布老虎或者其他民间特色玩具、幻灯片等。

教学重点:

引导学生欣赏学习关于民间玩具的相关知识。

教学难点:

从欣赏民间玩具的过程中让学生体验民间艺术美的感染力。

教学过程:

一、玩具游戏导入

1、引导学生小组活动,一起看一看、玩一玩布老虎。(或其他民间玩具)

2、多媒体或者挂图出示其他的民间玩具。学生小组活动,观察玩具的特点,并玩一玩。

3、初步了解其他民间玩具。

4、小游戏,激发兴趣并集中学生注意力。

二、赏玩具谈感受

1、肥燕风筝。

产于北京,色彩鲜艳,造型简洁,而且左右对称,制作时主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。请小朋友说一说看了肥燕风筝后的感受。用什么材料做?最深的印象是什么?

用不同的教学方式欣赏教材中的民间玩具,并渗透学生比较欣赏的观赏方法,让学生在欣赏的过程中逐步培养审美意识。

2、泥沽沽。

产于河南,中间圆两头尖而细,可做各种动物的形象,尾部有小孔,用嘴吹可发出呜呜的叫声。欣赏泥沽沽玩具,说一说自己的感受。

说一说这个玩具和肥燕风筝的异同点。

3、布老虎玩具。

产于陕西,神态威风、可爱,造型简洁而又有动感,头部纹样多样,寓意吉祥和健康,既可以观赏又可以作枕头使用。

请一名同学讲一个关于老虎的故事。如《武松打虎》。

说一说布老虎的材料和寓意

4、木马玩具。

产于云南昆明,可以在地上滚动,曾在民间获巴拿马国际博览会金奖,其造型与色彩具有浓郁的中国特色。

说出木马玩具的最大特点:可以滚动。

5、蚂蚱玩具。

产于湖南,利用棕叶编织而成,我国南方各省都有棕叶编织的艺人。

小朋友!在街上你见过这些蚂蚱玩具吗?除了这些蚂蚱你还见过什么动物也是用这些棕叶编织而成的呢?

学生自由发言说一说自己在街上对棕叶编织的玩具的一些所见所闻。

三、总结交流

师:小朋友,看了这么几种不同的玩具你能思考并说出这些玩具的不同特点吗?

他们分别是用什么材料做的?你觉得哪一个是最美丽的?哪一个又是形状最好看的?哪一个玩具最有意义?哪一个玩具你最喜欢?为什么?

学生自由的说一说教师提出的问题,回顾欣赏玩具过程中学到的知识。

总结本课的教学内容,巩固学生所学知识,激发学生对玩具的兴趣。

四、课外延伸

在生活中还有各种各样有特色的民间玩具,小朋友,只要你做一个有心人,多去看,多去问,多去思考,你一定会认识更多的民间玩具,也一定能得到更多的乐趣的。

提醒学生在课外的时候注意身边的民间玩具,如果你觉得特别有意思,可以带回学校和其他小朋友一起玩。学生说一说自己课外见过的好玩的民间玩具。

做一个小玩具家,收集或者和其他小朋友一起玩自己感觉有趣的民间玩具。鼓励激发学生利用课外时间养成仔细观察生活的好习惯,并能积极了解关于民间玩具的相关知识。

第四课小小手

教学目标:

1、对自然形手有一个新的认识(劳动的手、美丽的手)并产生对手进行描绘的欲望;

2、在对手形的描绘想象变化与添画过程中,让学生的联想能力和动手能力得到增强;

3、在自主、开放、快乐的学习中画一幅较有创意的手形想象画。

教学准备:

多媒体实物投影设备、范图等。

教学重点:

通过手形的变化能认识手、并根据手形尝试初步表现手形画。

教学难点:

激发学生创造思维,画出有创意的手形画。

教学过程:

一、欣赏图片,设疑导入

1、教师多媒体出示几种有代表性的手的图片,并请学生猜一猜这是谁的手。

教师设问:小朋友!你觉得手是用来做什么的呢?你觉得什么样的手是最美丽的手,什么样的手是最神奇的手呢?

2、学生根据教师提示自由思考,大胆地进行猜想和回答。

3、出示手形想象画挂图。欣赏,激发学生兴趣。

师:你能说说这些手形画中最喜欢的是哪一幅吗?哪一幅色彩最鲜艳,哪一幅想象最丰富,哪一幅花纹最好看?

二、手形游戏

请几名同学上台,沾湿小手并在黑板上表达各种样子的手,看谁表达的手最有趣。自由的说一说自己的感想。

三、看示范,讲步骤

教师利用多媒体设备展示作业的全过程。

1、动动小手摆一摆;动动小脑想一想;动动小手画一画;美丽神奇最重要。

2、学生观看教师示范的过程,并根据教师的示范自由发言提问。

3、熟悉手形创意画的整个表现过程,形成印象。

四、自主表现

教师引导学生根据自己的想法大胆自主表现手形想象画。

五、总结评价

1、教师把学生的作业有创意的展示在黑板上,请学生大胆自由的发表见解。自评互评,

2、教师总结教学

第五课月亮走我也走

教学目标:

1、提高学生绘画表现能力。

2、激发学生对生活、大自然的热爱之情。

教学准备:

多媒体实物投影设备、教学范图、建议准备关于月亮的故事等。

教学重点:

学生运用所学的形色知识进行大胆自由的表现自己和月亮相关的事。

教学难点:

在绘画活动中激发学生的创作思维。

教学过程:

一、激发思维

1、师:小朋友!你能为我们大家讲一个关于月亮的故事吗?引导学生说一说自己对月亮的感受和想法。

2、你想和月亮成为好朋友吗?如果月亮是你的朋友,你想为月亮取个什么名字呢?

学生大胆自主的说一说自己的想法并为月亮取名字,说出自己要这么取的理由。引入教学课题,激发学生的想象思维,开发学生的想象能力。

二、欣赏感受拓展思路

教师引导学生欣赏课本中的范图。

1、哪一幅画的色彩最美丽?哪一幅画的内容最有趣?哪一幅画的月亮最新奇?

2、师:小朋友!你想和月亮做游戏吗?你想和她做什么游戏呢?师:除了做游戏,你还想和月亮做什么呢?

3、学生大胆自主地表达自己对教材范图的看法。比一比看哪个小朋友说的最有趣最生动。

学会欣赏,并在欣赏他人范图的过程中独立思考,创造出更多的自己的独特想法。

三、自主表现穿插评价

1、教师引导学生自由表现月亮与人的美好关系,并协助辅导。

2、在学生表现过程中教师适时给予学生鼓励,特别是有独特想法的学生。

3、学生自主表现自己的想法。并积极地进行交流。

大胆地通过实物投影设备介绍自己的想法。大胆实践,将独特思维转化成美术作品。

四、课堂总结

教师引导学生自由上台展示自己的作品。学生介绍自己的作品,其他学生大胆提问,并给予积极的评价。体验成功,改进不足。

第六课蝶儿飞飞

教学目标:

1、增强欣赏自然美的意识,激发儿童热爱创造活动;

2、了解蝴蝶的基本特征,感受和表现蝴蝶的对称美和色彩美;

3、制作一只能飞动的纸蝴蝶,并进行游乐活动。

教学重点:

了解对称、设计蝴蝶外形并运用线条和色块大胆添画花纹。

教学难点:

设计一只新颖、色彩绚丽、能飞动的蝴蝶。

教学过程:

一、引出课题:

1.、师:"在美丽的花丛中,有许多可爱的蝴蝶,它们快乐的飞舞、你追我赶着做游戏,瞧,它们都飞到这里来做客了!" 拿出蝴蝶贴在黑板上;

手拿蝴蝶晃动。让蝴蝶从室内飞过;

2、感受蝴蝶在花丛中飞舞的氛围。

3、师出示作品(纸蝴蝶):谁想和它们玩一玩?我们来比比看,哪只蝴蝶飞的最高!舞姿最优美!

4、教师小结:这些同学表现真好,老师把这些蝴蝶奖给你们!谁还想来?可是老师做的蝴蝶不够呀,怎么办呢?

5、教师出示课题:蝶儿飞飞。

二、讲授新课:

1、欣赏图片找特点

一只美丽的蝴蝶有什么特点呢?我们来看一看吧!

A、讲解外形:蝴蝶的外形要新颖,它可以概括成多种形状:三角形、方形、园形、长方形……

学生观看蝴蝶的外形,并进行小组交流,汇报观察结果。

B、讲解花纹:蝴蝶的花纹要美丽,颜色要漂亮,你们看!(播放课件并放大蝴蝶花纹的局部)

学生自由发言,教师总结蝴蝶花纹的特点和色彩特点。

C、讲解对称:蝴蝶还有一个最大的特点!叫做"对称。"就是两边是一模一样的(播放蝴蝶实物图片)!比如蜻蜓就也是对称的!你们还能说出哪些对称的形象呢?

引导学生说出多种对称现象。

2、师:现在我来考考你们,你认为这些蝴蝶可以用什么方法来完成呢?

学生自由讨论蝴蝶的制作方法,并根据自己小组的材料大胆设想蝴蝶的不同的制作方法。

三、加工蝴蝶:

1、师:好吧!我们来动手试一试!每一小组都有很多材料。我用我的方法,你们也可以用你们的方法,注意外形的设计与颜色花纹的搭配!

2、师生用不同方法开始制作比赛。(配乐)

四、蝴蝶游戏:

1、师:蝴蝶飞舞的样子最好看!怎样让我们做的蝴蝶飞起来,展示它的美丽呢?

2、学生大胆发言:用线拴着飞!用铁丝!让风吹------

3、师:好!同学们可以让你的蝴蝶飞起来,跳起来!(配乐)

4、现在请花儿姐姐来当裁判,(教师戴上花儿头饰)看看哪只蝴蝶最美丽!舞姿最动人!

5、师生共舞。

五、总结教学:

1、师:今天老师感到很为难,因为"蝴蝶"(指学生)表现都很好,这些花朵奖给谁呢?只好请同学们帮忙了,你们认为今天哪只蝴蝶最美丽!舞姿最优美呢?

2、学生大胆自由发言,积极互评价。

3、教师小结:今天这节课同学们完成的很好,都做出了美丽的蝴蝶!蝴蝶很美丽,希望你们以后要爱护它,让我们的环境更美好!

第七课小人国

教学目标:

1、让学生认识大与小、高与矮的特征及相对性。

2、尝试用对比的方法表现大小与高矮的区别。

3、通过创作活动,培养学生大胆想象、创新的精神,培养与人交流的能力和分享快乐的意识。

教学重点与难点:

重点:表现大小、高矮的对比关系,进行大胆而丰富的想象,表现出有情趣的内容。

难点:敢于大胆想象,表现出有情趣的内容。

教学过程:

一、认识大小

1、出示一张半开白纸。师问:

谁会用线条画一棵简单的树?

谁能用线条简单的画出一棵巨大的树?

2、选一名学生用线条简单画树。问:

谁能在旁边画一棵更大的树?

比第一棵树大吗?

你们怎么看出第二棵树比第一棵大的?

小结:通过比才能知道大小。大小对比使大的显得更大,小的显得更小。(指导学生认识到大小通过对比才能看出来)

二、启发想象

1、故事引入。教师给学生讲一段小人国的故事。

2、创设情境。今天,老师也带同学们去小人国游览一下,大家想去吗?

3、引导想象。我们来到小人国会遇到什么事呢?例如我们怎么和他们一起学习、吃饭、休息、劳动、娱乐。和他们之间会发生什么有趣的事呢?

学生发言,教师简要引导。

三、尝试表现

1、作品欣赏。通过欣赏学生作品,激发学生创作欲望。

2、小组内互相说一说自己想到的故事。

3、引导学生从多角度构思,抓住有情趣的内容进行想象。学生进行充分的想象交流,互相丰富构思。

4、把自己想到的故事内容用画面表现出来,教师巡回指导。引导学生将表现重点放在大小上,通过人与物、物与物的对比来体现大小关系。

四、作品评价

1、评价点

A、学生是否认识了大小高矮的特征及它们的相对性。

B、学生能否通过绘画形式表现出大小高矮。

C、学生作品表现内容是否富有情趣性。是否达到了自己希望的效果。

2、引导学生采用互评的方法进行评价,辅以适当的自评。

第八课踢踢腿弯弯腰

教学目标:

1、学会用纸条通过折、撕、拼、摆、贴人形的方法。

2、对做运动和制作活动有兴趣,并能体验创作人形动态作品的偷悦。

教学重点:

掌握折、撕、拼、摆、贴的操作方法与要领。

教学难点:

人物运动动态的表现及人形姿态的合理、美观。

教具准备:

彩纸、胶水、示范作品、小星星。

教学过程:

一、激趣导人,揭示课题。

1、激趣:小朋友们!你们喜欢小星星吗?老师这儿有好多漂亮的小星星,准备送给那些专心听讲、积极发言的同学,哪些小朋友想要?

2、导入:今天,我们学习的内容与做运动有关,说到做运动,老师就想到了一首歌,谁知道这首歌是怎么唱的?

教师请两位小朋友上台来表演一下。(表演唱《健康歌》)

师:哪位小朋友知道这首歌的歌名?这首歌告诉我们怎样才会健康?(经常做运动)

综合以上几位小朋友的发言,老师编成了一首儿歌--踢踢腿,弯弯腰,常做运动身体好。(出示课题)

二、新课教学。

1、小朋友们以前都做过哪些运动?请上台来表演一下。(做操、踢球、跑步、跳绳…)

2、模仿其中的一位小朋友的姿势,老师贴出一个纸人,请小朋友们仔细观察,你发现了什么?

(答案要点:①这个人在做操。②身体由头、身子、手臂和腿四部分组成。

③头部所用纸条最短,其余部分较长。④弯曲的手臂和腿由两张纸条组成。)

3、有一位叫做小明的小朋友,特别爱踢足球,于是他照着自己的动作做了一副粘贴画,可他怎么看也觉得不像,这是为什么呢?请小朋友们帮帮他。

(要点:①头部稍向下,①身子向前倾。③手臂和腿是弯曲的。改进办法,把纸条分成两部分)现在,这位小球迷就活灵活现了,小明要老师代他谢谢大家呢!

4、小朋友想不想也来当一次小运动员啊?那好,当老师数到"四"的时候,请做好你最喜欢的一个运动姿势。(学生自由做姿势)

小朋友们的姿势真威风,你们愿意把这精彩的瞬间留下来吗?(愿意)好的,下面就请小朋友自己动手,模仿自己的动作做一幅粘贴画。

三、小组活动,自主表现。

四人一组制作,老师巡视指导,将较成功的作品展示在黑板上。(提醒注意坏境卫生)

四、展示作品,众评互议。

请四人小组讨论自己最喜欢哪幅作品,为什么?

除了自己小组的作品以外你最喜欢哪个小组的作品,为什么?

五、课堂总结。

老师:通过这节课的学习,你学会了什么?

学生:(自由发言)。

请两位学生上台带领大家律动一下《健康歌》

第九课纸拖鞋

教学目标:

1.了解生活中拖鞋的结构以及设计原则,培养实用造型能力。

2.掌握制作纸拖鞋的方法和要求。

3.培养学生对应用美术的兴趣和对生活的热爱。

教学准备:

多媒体课件、网上资源、各种色卡纸、纸拖鞋作品若干等。

教学重点:

拖鞋的立体造型,色彩、图案的综合应用。

教学难点:

拖鞋款式、图案、色彩的完美统一。

教学过程:

一、欣赏与观察

教师:拖鞋是我国的日常生活用品之一,我们每位同学都与拖鞋分不开。大家先欣赏不同时代、不同民族、不同地域的拖鞋作品。(演示网上拖鞋作品,播放优美背景音乐)大家在欣赏各种拖鞋的时候,能否说说拖鞋的款式、质地、造型、色彩等方面的特点。

学生:踊跃发言。

教师:现实生活中,每位同学对拖鞋都很熟悉,很多同学都有几双形状各异的拖鞋,对吗?那大家用铅笔把他们的形状画下来。

二、演示与分析

我们来了解一下拖鞋的结构与形式。(多媒体课件演示)拖鞋的结构主要分为鞋底与鞋帮两部分,形状各异。

三、设计与制作

现在我们运用学习过的图案、平面、立体等知识设计一只或一双拖鞋,大家在设计制作时要大胆想象,可以手绘图案,可以剪贴,注意颜色搭配;可以用写实、夸张、变形等手法设计。

四、展评与欣赏

第十课泡泡乐

教学目的:

1、体验出对玩吹泡泡游戏和学习活动的愉悦。

2、能为表现自己的感受选择恰当的方法。

3、能辨识泡泡的形状变化和丰富的色彩,认知印、画、撕贴泡泡的方法。

4、培养学生大胆随意撕纸的胆量,培养学生综合运用能力和求异能力。

5、大胆创作并表现出画面组织的美感。

教学重点:

体会印、画、撕贴泡泡的不同表现方式,利用学生自己或老师准备的材料工具尝试印泡泡、画泡泡和撕贴泡泡的方法,认识和运用六色。

教学难点:

印的和撕贴的圆形的重叠秩序和撕纸方法。对圆形、色彩的重复组合构成的了解。

教学准备:

学生:彩色纸,图画纸,水粉,胶水,彩色笔,吹泡泡的工具。

教师:彩色纸,图画纸,水粉,胶水,彩色笔,吹泡泡的工具,范画等。教学过程:

一、组织教学:

安定学生的情绪,看谁坐得比较好。

二、讲授新课:

1、让八个学生玩吹泡泡的游戏,全班同学共同欣赏泡泡的形和色。

2、教师提示学生在玩吹泡泡时发现了什么奥秘,找一找泡泡的形状和色彩。问学生:泡泡是什么形状?是什么颜色?(圆形或球形。五颜六色,有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫)

3、以吹泡泡的快乐感受为话题,进入泡泡形状与色彩知识的讨论与学习。请同学谈感想和感受,美在哪里?(形状美和色彩美)

4、以体验印、画、撕贴泡泡的不同表现方式为学习活动的主体任务,问学生:想不想去表达出来?(想)

5、教师提示可采用哪些方式来表现泡泡,引导学生利用学生自己或老师准备的材料工具尝试印泡泡、画泡泡和撕贴泡泡的方法,采取谁出的主意谁尝试演示的方式,引发师生互动解决问题的讨论和教师示范,通过参与、讨论和示范,突出对圆形大小变化、常用六色的运用以及圆形、色彩的重复组合构成的了解。教师示范注重印的和撕贴的圆形的重叠秩序和撕纸方法的提示。教师示范三种表达方法:

A、印的方法:可选用大小不同的瓶盖和不同颜色来印(红、橙、黄、绿、青、蓝、紫)

B、画法:可用水粉颜料画,也可用单支水彩笔或油画棒来画。

C、撕贴的方法:用手撕出各种大小的圆形彩纸,先粘大的,后粘小的,有顺序、分层次地贴出泡泡来。

三、学生作业:教师巡视辅导。

作业要求:玩一玩吹泡泡的游戏,观察泡泡的形状和颜色,印一印、撕一撕、画一画,表现对泡泡的感受。

1、印出气泡,彩色相间。

2、画出彩色圆形。

3、撕下几张圆形纸片,粘贴出气泡效果。

4、印、画、撕贴好之后,还可以添画人形进行装饰。

四、教学评价:

教学评价以自评为主,突出能用语言表达对泡泡感受的表现意图,画面泡泡的组合有大小、色彩的变化,画面美观有趣。让较好的作业贴在黑板上,师生共同评说自已的想法,添画的过程,说说是怎样想的,画的是什么?平时要关心身边事物的色彩,形状,乐于联想、寻求与他人不同的想法。

第十一课彩球滚滚

教学目标:

1、让学生认识球体的特征。

2、利用废纸等材料制作彩球,并组织好活动。

3、激发学生的创造精神和提高其动手能力。

教学重点:

指导学生利用废纸等材料制作彩球。

教学难点:

制作出有个性的彩球。

教学准备:

课件、彩球一个、废报纸、彩纸、胶水、剪刀。

教学过程:

一、组织教学。

检查准备情况和组织纪律。

二、谈话导入。

1.老师:小朋友,你们平时用完的废纸都是怎样处理的?

学生:烧掉,扔到垃圾箱里……

老师:现在呢,让我们一同观看一段录相,看完之后,我想听听你们的想法。

2.放录相(废纸在大街上满天飞,环境受到污染)

3.老师:看完录相,你们有什么想法?

学生:废纸也是一种污染,生活在那里的人成天跟废纸打交道影响人的身心健康。

学生:废纸也是白色污染,那里的人们不爱护环境,随地乱扔纸屑,使得废纸满天飞,环境变得极为差,一点也不美。

老师:小朋友们说得真是太好了,环境对我们的身心发展起着重要的作用,我们都要爱护。那么让我们变废为宝,把身边的废纸变成一个个精美的彩球,为我们的校园增添一道美丽的风景线!

4.揭示课题:彩球滚滚。

三、新授。

1.出示课件(不同的彩球)让学生仔细观察。

提问: 你们觉得这些彩球有什么特点?(圆形、色彩鲜艳、设计不一)你最喜欢哪个彩球?为什么?(引导学生抓住彩球的色彩、图形来讲)除此之外,你能设想出其他的彩球吗?(先与同桌交流,再指名说)

2. 指导学法。

A、出示一个彩球,提问:大家想想这个彩球应该怎么做?

B、小组讨论交流,指名说。

C、根据学生讲的情况,相应地出示课件

3、小结制作彩球的过程,见书P14

A、先拿一张废报纸浸湿后挤干,反复揉搓成一个球体。

B、当报纸揉成球体时,再将其他报纸进行外包装(涂表一层)。

C、按自己的设想利用各种色纸进行最后一层包装,使其外表美观。

4. 学生进行制作,教师巡回辅导。

A、彩球的大小;

B、选不同的颜色不同的搭配;

C、作业干净,胶水贴牢固;

D、作品展示。

先小组里展示,再各派出最好的一位同学上台来展示自己的作品,师生共同评议,最后颁布一、二、三等奖并发奖品。

四、游戏竞赛《打保龄球》。

规则:将全班分成两组并站在同一水平线上,距离水平线2米远的地方依次排列9个汽水瓶,并标明得分。选手在比赛时,如果打倒了其中一个瓶都可以加分,累积分数最高者,为胜者。

五、总结

今天,我们学会了制作彩球,同学们有的做了西瓜,有的做了葡萄,有的做了猪八戒……大家在创造活动中表现都很出色,不仅做得好,而且都玩得很开心,使我们的学习活动充满了乐趣,既增长了知识又锻炼了身体。

第十三课折纸动物

教学目的:

1、掌握折纸的基本方法,并能运用此方法制作出自己喜爱的动物形象。

2、学会把握动物的特点和比例结构进行制作。

3、能基本运用剪、撕、贴,画等方法进行完善,利用多种材料进行添加。

4、培养学生合作互助的精神。

5、培养学生保护动物的意识和热情。

教学重点:

1、让学生基本了解动物的外形特点和比例关系。

2、学会利用多种材料和方法进行制作和添加。

教学难点:

培养学生基本了解动物的外形特点和比例关系的能力。

教学用具:动物娃娃、范画、课件、折纸作品、各色蜡光纸、音乐带、水彩笔、黄色塑板、双面胶,若干树叶和花布头等。

课前准备:

1、学生分两排席地而坐,。

2、教师将若干个动物娃娃挂在教室里,

3、展示课件:(《折纸动物》的封面。)

教学过程:

一、导入:

1、老师手拿一只纸折的千纸鹤入场。(用千纸鹤引出一个小故事)。

2、课件展示:(动物王国中的选美大赛。)

3、老师提问:"动物王国中发生了什么事?"(学生回答)

4、投影仪展示:范画(天空、陆地,水中的小动物代表比美)。

5、老师提问:"小朋友们,你们认为哪个小动物最美?为什么?"(学生回答)

6、深入:"小朋友,你们还认为什么小动物的体形和颜色很美?为什么?"(学生回答)

7、学生站出来,学自己喜欢的小动物的叫声和动态。(学生进行声音和肢体模仿练习。)

8、课件展示:(天上、陆地,水中的小动物图片。)

9、老师提问:"图片中的是什么动物?它们有什么不同的特点?身体各个部分互相有什么比例特点?"(学生分小组讨论之后回答。)

二、新授:

1、故事接下去:"动物王国里这么热闹,我们的纸动物也想来凑凑热闹。"(再次提起学生的兴趣。)

2、投影仪展示:出示不同颜色、形状、动态和种类的纸折小动物。

3、每出示一个后提问:"这个小动物有什么样的特点,它的身体比例关系怎么样?"(学生回答,并进行鼓掌表扬。)

4、开始引导比赛:(学生准备动手制作折纸小动物)。

5、按学生意愿,将学生分为三个小组:(天上动物、陆地动物和水中动物),三组学生分别将自己的小组围成一个圆圈。

6、老师讲解折剪小动物的三大要领:A、要按照折纸的规律来折。B、可以在折纸的基础上,用撕、剪、贴等方法进行完善作品。C、用画笔添加小动物的各个部分。

三、练习:

1、开始引导学生采用各种方法进行折纸练习。

2、老师坐在地上和学生一起动手折纸,并轮流带学生做折纸小动物)(折纸过程中穿插音乐)

3、在折剪过程中,老师提醒学生可用多种方法进行制作。(老师提示学生可以采用合作和互助的方式进行创作。)

四、评议:

1、老师随堂进行评画,请折得快的学生讲解自己的作品。(投影仪展示作品,讲出自己的想法和采用的方法),然后大家一起评议。(在学生制作过程中,老师将双面胶贴在所有学生的作品后。)

2、学生将自己好的作品按种类贴板上进行展示。

3、老师在三组中抽出最好的作品,描述作品的形状和特点,让学生猜是什么动物。(学生猜答)

4、老师请作者上来讲评自己的作品(特点和制作方法),其他学生也评议。

5、老师奖励学生,学生去拿自己喜欢的动物小娃娃,大家鼓掌表扬。

五、延伸:

1、学生将自己的折纸作品贴在板上,将作品全面展示。

2、老师提问:"小动物这么美,周围好象缺了什么?"(学生回答)

3、老师和学生一起用水彩笔将折纸小动物四周美丽的风景进行添加。(天上、陆地和水中的风景)。

4、老师坐到学生中间,和学生一起欣赏美丽的动物王国。(放音乐)

六、尾声:

1、课件展示:(动物王国里的小动物向小朋友们说再见。)

2、老师带小朋友们向小动物们说再见。

3、老师和小朋友们互相说再见。

4、结束。

高中美术课湘教版《人间生活》说课稿范文

高中美术课湘教版《人间生活》说课稿范文 高中美术课湘教版《人间生活》说课稿范文 我说课的内容是湘版高中美术鉴赏上篇第二单元第四课《人间生活》第一课时,我主要从教材分析、教学手段、教学过程三个方面加以阐述。 一、教材分析 这节课主要讲述《人间生活》(中国古代美术作品部分):教材例举了从唐代到宋代的较有代表性的人物画作品,并分析了这些作品所体现的社会观念。本节课通过对这些作品进行讲述与思考、体验与探究、使学生真正认识理解画家是如何表现世俗生活的。 【教学目标】 知识目标:了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品。能力目标:体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。 情感目标:感受中国古代美术作品的美,培养学生对中国文化的热爱。 【教学要点】 重点:美术作品如何表现世俗生活的。 难点:体会作品所表现的生动生活。 兴趣点:画家是怎样捕捉并表现精彩的生活。 二、教学方法 运用启发式教学、讨论法、练习法等相结合。 综合运用感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。 三、教学过程 (一)、课前(5分钟)准备 1、播放背景音乐《生活》。 2、出示字幕:《美术鉴赏》上篇第二单元第四课:人间生活第1课时 主讲:石门县第一中学欧文博 (二)、复习导入:(2分钟) 以古筝曲为背景音乐,多媒体课件(每幅6秒的速度)展示关于宗教方面的美术作品。并同步讲述:随着历史的不断发展,宗教和政治因素的不断减弱,艺术家

们开始把世俗生活作为艺术表现的主要内容。他们的灵感主要来自于现实社会中真实的生活场景,即描绘人间生活。 板书课题:人间生活(第1课时) (三)、新课讲授(28分钟)创设情景: 1、播放影视片段《满城尽带黄金甲》的局部(3分钟)(以启发式、谈话式)(3-4学生回答) (1)、看视频思考以下问题:剧中讲述的是什么朝代的故事?剧中妇女的体型是胖还是瘦?她们穿戴的服饰有何特色?在你印象中这个朝代的社会状态是怎样的? (2)、学生思考回答:唐朝;比较暴露、领口低、颜色很鲜艳;国力强盛、经济繁荣、思想开放。 (3)、教师小结:通过简短视频了解到唐朝宫女服饰特点及社会状况。假如要你用绘画的形式来表现唐代宫廷生活,你会画吗?有难度!那我们一起看看唐代宫廷画家是如何描绘的。 提示同学们翻开课本第31页。 2、展示图片:张萱《捣练图》(6分钟)(启发式、感悟式鉴赏)(3-4学生回答)(1)、教师介绍:这是一幅唐代仕女画,作者名叫张萱,宫廷画师。这幅作品主要是描绘宫中妇女捣练时的情景。练是古代的一种白绢,经漂洗和冲捣后才会变白变软。整幅画可以分为三个部分,即捣练、织修、熨烫。我们来欣赏“熨烫”部分。 (2)、展示“熨烫”部分图片。 (3)、教师提问:你觉得这个片段哪些地方最有生活情趣?(学生思考交流并得出结论) 学生思考并得出结论:仕女扯白绢时挽袖,身子微微着力后仰;中间妇女手拿熨白绢器具,表情十分专注;小孩屈身来回穿梭于白绢下等。 (4)、活动:学生上台模仿体验“熨烫”部分人物动作及神态。 (5)、教师小结:这些细节非常真实、生动,极富生活情趣,是画家对生活细心观察善于表现的结果。我们欣赏了唐朝画家张萱画的宫廷仕女捣练时的生活画,下面我们再来看一幅表现宴请的作品。

湘美版《美术鉴赏》

湘美版《美术鉴赏》 第一、二单元综合练习题 一、选择题: 1、下列作品属于具象美术的是() A《李白行吟图》 B 《蒙娜丽莎》 C 草书 D 《日出印象》2、较适合于写意性和表现性艺术作品的鉴赏方式() A感悟式鉴赏 B 形式鉴赏 C 社会式鉴赏 D 比较式鉴赏 3、《蛙声十里出山泉》的作者是() A黄公望 B 林风眠 C 齐白石 D 郑板桥 4、人面鱼纹盆和玉柱龙分别是新玉器时代仰韶文化和红山文化的作品() A正确 B 错误 6、春秋时期的莲鹤方壶是失蜡法铸造技术的杰出成就() A正确 B 错误 7、魏晋南北朝时期最著名的画家是() A王羲之 B 顾恺之 C 吴道子 D 梁楷 8、龙门石窟的卢舍那大佛修建的朝代是() A北魏 B 宋代 C 唐代 D 明代 9、中国规模最大也最具代表性的石窟是() A敦煌石窟 B 云岗石窟 C 龙门石窟 D 麦积山石窟 10、帕提农神庙是()人为保护神雅典娜修建的 A古罗马 B 古希腊 C 古埃及 D 古印度 11、中国历史上佛教美术最为兴盛的时期是() A北魏 B 北宋 C 南宋 D 隋唐 12、《韩熙载夜宴图》的作者是() A张择端 B 张萱 C 顾闳中 D 郭熙 12、巴洛克与罗可可是两种分别流行于17、18世纪欧洲上层社会的风格样式() A正确 B 错误 13、《潇湘奇观图》的作者是() A米芾 B 米友仁 C 郭熙 D 王冕 14、19世纪法国浪漫主义画派的代表人物是() A安格尔 B 达维特 C 马奈 D 德拉克洛瓦 15、《父亲》的作者是() A罗中立 B 蒋兆和 C 王式廓 D 吴冠中 16、野兽派和立体派的代表人物分别是毕加索和马蒂斯() A正确 B 错误 17、《呐喊》的作者是() A康定斯基 B 杜尚 C 达利 D 蒙克 18、毕加索的《亚威农少女》属于()风格 A抽象主义 B 立体主义 C 达达主义 D 超现实主义 19、林风眠的《白衣女》充分体现了画家综合中国古代绘画和西方近现代绘画的视觉经验的 特色() A正确 B 错误

湘版高中美术欣赏教案

第一单元美术与眼睛 第一课什么是美术作品 一、教学目标: 通过教学,使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点: 重点:美的观念和形式法则是如何产生的? 美术作品的基本内涵是什么? 难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 三、教材分析:教材内容主要包括三个层面:1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。 3、美术鉴赏的重要意义。 四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。 五、课时:一课时 六、新课教学: 影视(温州嫁具) 导入揭题—第一课什么是美术作品 审美观念是如何形成的? 以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”,让学生初步来认识“形式美法则”。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践; “美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果

彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美) 美术作品的基本含义什么叫美术 什么叫美术 身边的美术, 提问学生什么是美?什么是美术作品? 美术是以物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片 ②美术的特点:与音乐文学相比较 中国古代手艺、工艺、六艺:礼、乐、射、御、书、数 ③、美术的性质 精神产物具有独创性意识形态形式与形式美 美术作品的形式美 意识形态形式与形式美 ①形式与内容关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容物质化体现,是外观。形式应准确而鲜明地表达内容。形式有独立审美意味。 ②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合,也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。外部形式结构。 马克思说:“有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。” A、形式美法则 ①多样与统一 美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构成二种有机整体的形式。 例如:太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。

湘版高中《美术鉴赏》教材的教学随笔

理想的教学轨道,恰是教材思路 ——关于湘版高中《美术鉴赏》教材的教学随笔 长沙麓山国际实验学校刘清峨 新课程理念对教材的影响很大。从原来的“一纲一本”发展到现今的“一标多本”,教材多元化的格局已经形成。在一个民主而开放的学术氛围中,教材版本百花齐放,当几个不同版本教材生机勃勃地同时摆在眼前,作为教师,选择和判断已经无法避免。 最初,那几次教研活动,主题是关于教材使用策略的话题。说的人多了,听的人也在意,关于教材的话题自然成了“主旋律”。也难怪,对走进新课程的老师们来说,教材是新事物,各版本的《美术鉴赏》教材都很好,大家愿意说出自己的感受,呈现各种声音。 部分老师明确表态,认为比较难教的是湘版,比较好教的是人教、人美版。教研员老师针对意见,一次次组织大家学习湘版教材思路,针对教材编写的主题进行研讨,我们达成共识——教材本身就是一个重大课题,不实践就不了解,必须自我修炼。要教好这门课,与教师的专业修养有很大关系。 一、人的因素是关键——你在做什么? 人的因素是关键。在课程建设和教学实践中尤其如此。 1、关注学生的成长环境

很多时候,我们都觉得现在的学生难教,再好的教材拿在手里翻阅一遍,再也不愿意多看,这样费力不讨好的事情是常态。冷静想来这背后一定有原由,学生是真正意义上的弱势群体,“不讨好”的背后一定有原因。教育的意义在于了解学生的基础上,面对课程内容,制定可操作的有针对性的教学策略,改变“不好教”的现状。 “崇洋”的孩子——现代社会的信息量犹如海啸,孩子的教育环境相对而言比较复杂。接受西方文化比本土文化更多……他们的价值观所在,我们难以把握,是非美丑有流行意义上的标准,不是“教材标准”。 薄薄的一本教科书,所选择的可视的图片文字资料,怎么能迎合到所有孩子的视觉?但是教科书所涵盖的教材理念和教学智慧,不经过课堂的交锋怎么能吸引学生?要想做好鉴赏教学,似乎需要把握好学生的价值观。如中国的绘画应该怎么讲?学生认为中国绘画黑白两色,画的不像,还“乱”的很,也没有那么值钱,远没有西方绘画的色彩华丽和丰富,有一种潜在的秩序和规则,在拍卖市场上独领风骚…… 学生学习的目的——学生参与学习的目的性很强,就是考大学,上好大学。美术作品鉴赏强调分析理解、表达呈现,于学生来说是“虚无”的教学表现,决定了部分学生的兴趣难以调整到一个理想的兴奋点,学习状态难以保证。 有点小“功利”的孩子——不要盲目地乐观,以为学生对我们的东西很感兴趣,以为美术课程的作用是无法替代,其实学生正“坏坏”地盯着这些“没用” 的老师“唱大戏”。 摘录案例:阮玉芳笔下的美术老师

湘教版高中美术鉴赏课全套教案

第一课什么是美术作品 美术鉴赏《我们怎样运用自己的眼睛》教学案例一单元3课 湘版高中美术鉴赏教材第二课《礼仪与教化》第二课时 礼仪与教化(第二课【第二单元辉煌的美术历程】) 美鉴上篇第二单元第四课:人间生活第1课时 第三单元第二课美术家眼中的自己 第三单元第二课美术家眼中的自己――自画像中的自我表现 湘版高中美术课美术鉴赏系列《新的实验》教案 鉴赏第三单元第8课《不同的歌声》教学设计 《深沉雄大的汉雕塑与绘画》说课文稿 静物构图说课稿 湘美版美术:《战争与和平》说课教案 第一课什么是美术作品 一、教学目标: 通过教学,使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点: 重点:美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本涵是什么? 难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 三、教材分析:教材容主要包括三个层面: 1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。 3、美术鉴赏的重要意义。 四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。(本PPT的容较多,教师可以根据自己的想法加以调整、删除) 五、课时:一课时 六、新课教学: 影视 (嫁具) 导入揭题—第一课什么是美术作品 1、审美观念是如何形成的? 以《彩鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”,让学生初步来认识“形式美法则”。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果 彩鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美)

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第1课《巨匠童心》 教学目标: 1.通过信息的收集和课堂讨论,了解齐百石国画特色及其艺术风格,了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格,提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2.体会人物不同面进行组合的技巧和方法,色块处理,线面结合以及背景处理。 3.学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足,激发学生对艺术创作的积极性。教学重点: 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法,拼成一副完整的画像。教学难点: 在剪拼和组合的方法基础上,采取色块处理,线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程: 一、谈话导入 1.同学们,春节期间你们是怎么度过的呀?有什么收获? 要合理安排,更要合理利用自己的压岁钱,添置需要的学习用具。 2.老师呀也喜欢过春节,和自己的孩子一起放鞭炮,到游乐场去玩各种娱乐游戏,吃各种好吃的东西等等,你们觉得老师和你们相比,有什么共同之处吗? 别看老师大你们那么多,和你们一样,也有一颗童心啊。 3.不只是老师,就是许多大画家,即使很老了,也有一颗有趣的童心,咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1.齐白石(1)简介:老年的齐白石仍保持着一颗童心,蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童,在画面上跳跃、嬉戏。 (2)齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心? 2.毕加索 (1)毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一,遗世的作品达二万多件,

的画家之一。 1901 年 6 月 24日,毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 (2)毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心? 3.从这两位画家身上你学到了什么?技艺上的,心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1.这些巨匠虽然充满了童心,但是他们的画是随意画的吗?也是有创作方法和规律的。 2.游戏连一连: 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀! 3.小游戏,这是一张什么样的脸? 三幅作品脸部观察, 这是一张什么样的脸? 4.坐着的玛丽.泰雷兹分析。 脸部五官有什么诀窍?正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合,甚至非人物的脸组合!皮肤、指甲、衣服颜色?衣服颜色既有大块的颜色,也许多的线条,线面相结合,画面增添了装饰趣味。背景?大块面的背景色处理,简洁大方,突出了主体人物的柔美。 四、试一试 1.老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸,谁能够把他们分别完成,并 形成一张有趣的作品? 可以用正面,或者侧面两两组合,甚至非人物的脸组合!使作品充满趣味,但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2.优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张?为什么? 3.讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像,你有什么 创意吗? 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家,但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足,创作出许多伟大的作品,并被世人称为稚拙派。可见,只要大家大胆想象,细心创作,一定能够创作出优秀的作品。 五、学生作业

湘教版高中美术教案设计

第一课什么是美术作品 一、教学目标: 通过教学,使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点: 重点:美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本涵是什么? 难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 课时:一课时 教学过程: 影视 (嫁具) 导入揭题—第一课什么是美术作品 1、审美观念是如何形成的? 以《彩鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”,让学生初步来认识“形式美法则”。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果 彩鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美) 2、美术作品的基本含义什么叫美术 ①什么叫美术 身边的美术, 提问学生什么是美?什么是美术作品?(美术是以物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。亦称“造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片) ②美术的特点:与音乐文学相比较。(中国古代手艺、工艺、六艺:礼、乐、射、御、书、数) ③、美术的性质:精神产物具有独创性意识形态形式与形式美 3、美术作品的形式美 意识形态形式与形式美 ①形式与容关系:容存在与形式,是涵,形式是容物质化体现,是外观。形式应准确而鲜明地表达容。形式有独立审美意味。

②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合,也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。外部形式结构。 马克思说:“有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。” A、形式美法则 ①多样与统一 美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构成二种有机整体的形式。例如:太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。 ②对立与和谐 对立:使一些可比成分特征更加明显,更加强烈。和谐:各个部分或因素之间相互协调。例:黑白? ③比例与尺度 比例包括数学的秩序,尺度是标准规,包含体现事物的本质特征和美的规律。(黄金比例 1:1、618 1:0、618)例:帕特农神庙、萨平妇女 ④对称与均衡 对称就是指整体的多部分依实际或假想。对称轴或对称点,两侧形成等形、等量的对立关系,它具有稳定和统一的美感。均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。例:边防军 ⑤节奏与韵律 节奏:原指的天黑夜有秩序出现,有条理反复,交替或排列 韵律:动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复例:巴黎圣母院、西斯庭圣母 B、实战演习 (多幅图片)学生选择评判 4、美术鉴赏的意义 A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。(马克思说过“如果愿意欣赏艺术,你必须是一个有艺术修养的人”) ①是不可缺少的现代人文结构、美是人们长期积累形成的,也是艺术家长期探索形成的规律。 中国的四大美女、罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。 ②从实用物品向美术作品的转换 要求学生说说身边的生活用品。美术作品有的实用退化,审美凸显.(玉文化,木版年画,月份牌年画等) ③情趣高尚,抵御格调低下,提高精神污染免疫力。

湘教版高中美术教学计划

贵定中学艺术组郑成文个人教学计划 教材分析: 本教材以图文并茂的形式详细讲解了高二美术绘画的一些基本方法和技法说明,从更多的侧面,讲述了作品的表现方式,使学生学会基本的绘画手段。学习本教材,需要讲解加上示范,引导学生去学习,并在开始时应注重学生的审美观的培养,后期加强学生的技能训练。结合我校学生实际情况,我准备在教学大纲的统领下,本学期注重学生的技能训练,并为美术特长生打下牢固的基础。本教材内容丰富,而美术门类较多,学生们在以后的美术生涯或者是业余爱好中各有侧重不同,因此,让他们提前了解美术,去体会美术,去真正的接触到实实在在的美术,这样一来,他们真正的兴趣爱好就会得以发掘。 学生情况分析: 我校学生大多来自农村,美术课程在高中之前开设较少,学没无系统的学习过美术相关的知识,而部分学生也只是一知半解,对于社会上一些美术作品或美术现象认识较少。有一些学生对美术学科缺少了解。 由于大多数的同学在升入高中之前没有正规学习过美术知识,甚至有的从来没有上过美术课,对高二所学习的美术绘画非常陌生,在学习中感觉不适应和不理解。所以在学习之前必须补充一些基本的美术知识,这样才能方便他们用补充的知识点来理解、学习美术绘画这门课程。 教学措施和方法: 1、运用多种教学资源,如多媒体的运用,教师作品,还有学生作品的现场分析评价来完成。 2、让多学更多的思考交流,给学生想象的空间,发挥小组交流的形式。 3、以学生为本,突出课改三维目标,情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能,让他 们学习一种方法、能力。 4、以美术文化为主线,强调对传统美术的继承,也重视对现代美术的学习。也注意美术与 其他艺术形式、人文文化的同构关系,开阔学生的文化视野。 5、根据学生的实际需要和能力水平选择性进行学习,创造性地设计学习过程及学习方法, 有效提高学生的美术审美能力,提高教学质量。

湘教版五年级下册美术全册教案2015年新版(湖南美术出版社)

湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心 一、教学目标; 1.通过信息的收集和课堂讨论,了解齐百石国画特色。 2.体会人物不同面进行组合的技巧和方法,色块处理。 教学难点;在剪拼和组合的方法基础上,采取色块处理,线面结合;教学过程。 二、谈话导入; 1.同学们,春节期间你们是怎么度过的呀?有什么收获?要合理安排,更要合理利用自己的压岁钱,添置需要的学习用具。 2.不只是老师,就是许多大画家,即使很老了,也有一颗有趣的童心,咱们一起去看看吧。 三、发现巨匠的童心 1.齐白石 齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心? 2.毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心? 3.从这两位画家身上你学到了什么?技艺上的,心态上的?? 四、巨匠童心的规律 1.这些巨匠虽然充满了童心,但是他们的画是随意画的吗?也是有创作方法和规律的。 2.游戏连一连:找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀!

3.小游戏,这是一张什么样的脸?三幅作品脸部观察,这是一张什么样的脸? 4.坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍?正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合,甚至非人物的脸组合!皮肤、指甲、衣服颜色?衣服颜色既有大块的颜色,也许多的线条,线面相结合,画面增添了装饰趣味。背景?大块面的背景色处理,简洁大方,突出了主体人物的柔美。 五、试一试 1.老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸,谁能够把他们分别完成,并形成一张有趣的作品? 可以用正面,或者侧面两两组合,甚至非人物的脸组合!使作品充满趣味,但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2.优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张?为什么? 3.讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像,你有什么创意吗?法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家,但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足,创作出许多伟大的作品,并被世人称为稚拙派。可见,只要大家大胆想象,细心创作,一定能够创作出优秀的作品。 六、学生作业 1.发挥你的想象力,画几个不同角度的人像,再组拼成一幅奇异有趣的画 像。 2.要求运用多种方法,使画面有趣! 3.教师巡辅。

[高中一年级]湘版普通高中美术课程标准实验教科书美术鉴赏系列

湘版普通高中美术课程标准实验教科书美术鉴赏系列《新的实验》教案 教学目标: 了解20世纪50年代以来艺术发展的新动向,特别是艺术家在对艺术的看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化。 教学重点与难点: 1、现代艺术实验的探索角度与方法; 2、现代艺术实验的价值。 教具与学具: 投影仪、多媒体播放 教学设计: 一、导入 1、心理测试:罗夏克墨渍实验 (请同学们看这个图形,第一印象觉得象什么?)在备选答案中请学生选择 罗夏克墨渍实验是心理学上著名的性格测试实验,用墨水滴在纸上,中心对折,让被测者观察所产生的左右对成的图形,以此来测试被测者的性格。 2、出示《蒙娜丽莎》,学生准确的说出其名称 对比: 为什么对于墨渍的图每个人都有不同的感受,而对于《蒙娜丽莎》所有人却能异口同声的有同样的认识呢?(抽象与具象给人的感受) 抽象、具象→抽象与具象之间是否毫无联系呢?(不是)来看看具象与抽象之间有怎样的关系。3、出示毕加索《公牛的变体画》,展示艺术家怎样从具象逐步抽象出物体的最简练外形 A、公牛的体量感及质感的表现→ B、分析内在的组织结构,质感的表现已经退居其次→ C、彻底放弃对皮毛的质感的外在表现,以简练的形式直接表现对象的结构特点→

D、精简内部结构,夸张整体的外型特征,在可以识别的限度内,将细节减至最少 艺术家这样对形象的探索过程可以说是一种新的尝试→引出课题——《新的试验》 二、授课 1、新的形体理解: 对比:Velazquez的《宫娥》与Picasso的变体画《宫娥》 [思考]①艺术是否只能比较客观记录物象? 观察Velazquez的《宫娥》中画家的形象,注意画家实怎样作画的? 手持画笔与调色板,根据对象来客观描绘,这是传统的艺术创作方法[思考]②艺术的创作方法可否有所变化? 2、新的创作方法: 欣赏:Ferce Cako的《SICAF Soule 2003》 [思考] 如果早200年我们会不会看见这样的一件作品?为什么? 这件作品中用了哪些必不可少的工具?这些工具在传统的美术创作中使用过么? 这件作品与以往我们观念中的美术作品有哪些不同? (这是一件新媒体艺术作品,它采用了新的载体形式。艺术作品的传统载体多是纸张、画布等物质实体,而该作品采用了光束这种新的载体形式,通过实物投影仪和光转换投影仪设备的表现力将RGB状态下光的艺术显示展现在观众面前,配上音乐后,形成独特的艺术作品形式。当然我们看到的不是“原作”,而只是原作过程的数字化记录。) 3、新的创作主题: [思考] 是否可以将照相机、印刷等现代技术能否作为艺术品的创作手段?为什么? (可以,独特手段的复制能够更好的体现作者想要表达的思想。) 在我们的现代生活中充满了各种大众文化,比如明星、广告、速食等题

湘教版高中美术鉴赏课全套教案图文

湘教版高中美术鉴赏课全套教案图文 (本文档为word格式。下载后您可以进行编辑和修改! 第1课什么是艺术作品 艺术欣赏“我们如何使用我们的眼睛”案例1第3单元湖南版高中艺术欣赏课本第2课“礼仪与教育”第2课礼仪与教育(第2课[第2单元辉煌艺术史)第4课第2单元第1部分:人生第1单元第3单元第2课艺术家的眼睛 第3单元,第二课艺术家眼中的自我表达——自画像向版高中美术欣赏系列“新实验”教学计划欣赏单元3第八课“不同的歌曲”教学设计“深而有力的秦汉雕塑与绘画”讲义静物作文讲义 向美版美术:“战争与和平”讲义 第一课什么是美术作品 1。教学目标: 通过教学,学生可以理解美学概念的产生和一般规律\ \形式规律和美术作品的基本含义;培养用审美的眼光看待美术作品和日常生活中的各种物品的意识。第二,教学重点和难点: 重点:美的概念和形式是如何形成的?艺术作品的基本内涵是什么?困难:如何从生活中发现美?如何用实例欣赏美术作品(重要意义)第三,教材分析:教材内容主要包括三个层次: 1,审美观念是如何形成的2、艺术作品的基本含义3.艺术欣赏的重

要性 1 4。设计理念:本课程的教学主要鼓励学生参与形式美评价活动,感受形式美的规律,从形式美的规律入手,提高他们欣赏艺术作品的能力(这个PPT有很多内容,老师可以根据自己的想法进行调整和删除。)5。课时:1。上课时间:6。新课教学: 影视介绍(温州婚庆用品)-第一课:什么是艺术作品?1.美学概念是如何形成的? 用“彩陶蝾螈鱼缸”、书法“永远”和“羊”加上“形式美原则”使学生初步理解“形式美原则”。 “美”不是凭空而来,而是来自生活实践。“美”的概念和形式原则是长期历史积累的结果。彩陶蝾螈鱼纹瓶、雍、羊(羊是大大美丽的)。 2.艺术作品的基本含义是什么?艺术围绕着艺术是什么? 问学生什么是美?什么是艺术品?(艺术是一种以材料为媒介,塑造视觉和静态艺术形象,占据一定平面或三维空间的艺术。)也被称为“造型艺术”、“空间艺术”和“视觉艺术”它包括四类图画:绘画、雕塑、工艺美术、建筑) (2)艺术的特征:与音乐文学相比(中国古代工艺,工艺,六艺:礼,乐,射,御,书,数) ③,艺术的本质:精神产品有原始的思想形态和形式美3,形式美思想形态和形式美 ①形式与内容的关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容的物化体现,是表象形式应该准确清晰地表达内容形式具有独立的美学意义

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湘版高中美术鉴赏第一单元第一课教案.doc什么是美术作品 教材分析: 本课教材内容包括三个方面的知识点: 1.美是怎样产生的。 2.什么是美术作品。 3.学习美术鉴赏有什么重要意义。 为了阐明这三个方面的内容,教材从人们最基本的审美观念入手,让学生明确“美”是怎样产生和形成的,并且将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中,于是就产生了美术作品。并借助各种美术作品阐述其含义,指出美术作品两类范畴:一类作品是在创作的时候就是为了审美的目的而创作的,另一类是指一些生活用品,它们最初只是源于生活的需要,但经过较长时间之后,其功能性被逐渐淡忘,而形式美法则受到关注,它们也属于美术作品的范畴。如教材所列举的青铜器、明代的漆盒等,通过上述问题的讲述,教材最后点出了美术鉴赏的重要意义: 1.在我们的生活中美事无处不在的,人们在长期的生产生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活。 2.鉴赏美术作品可以培养我们的审美能力,帮助我们丰富对美的认识,并且认识到形式美的法则。 教学目标 1.了解基本的审美观念的产生和形式美法则的一般规律,掌握美术作品的含义。 2.培养学生以历史的、审美的眼光去看待美术作品和日常生活。 教学重点与难点 1.美术作品的含义是什么?

2.怎样用审美的眼光看待美术作品和日常生活。 教具与学具 教具:画册,多媒体,幻灯机 学具:教材,笔记本,笔 教法运用 本课以图文并重的教学手法,采用观察、欣赏、思考与展示作品等教学策 略,加强师生双边互动。从看、问、讨论、回答等教学活动中逐步引导学生对 知识一步一步地深入了解,通过教师的疏导和归纳,最后让学生掌握美术鉴赏 的重要意义。 教学过程 在我们日常生活中,我们会经常发现一些美的动西,如:那个花瓶很美; 她穿的衣服很漂亮;他画的画很美;他的字写的很好看。 学生讨论:美是怎样产生和形成的? 一、导入新课 11.初步了解美的来源。(学生讨论回答) 总结:美是人们在长期的生产劳动中产生和形成的 2.美的形式法则包括哪些要素?(展示图片:彩陶鲵鱼纹瓶,楷书“永”,人面鱼纹彩陶盆,“羊”字的演变图,雷纹三足鼎,兽纹鬲) 学生观看讨论:它们体现了那些美的形式法则? 教师引导学生从造型、重点、对称、平衡等形式美的角度去观察图片中的 美。然后对学生讨论的结果进行评价,加深学生对形式美的理解。二、观察思 考 1.什么是美术作品?

2019-2020年湘教版高中美术鉴赏《从传统到现代》说课稿教学设计

2019-2020年湘教版高中美术鉴赏《从传统到现代》说课稿教学设计 我今天的说课的题目是《从传统到现代》,我主要从一说教材,二说教法,三说学法,四说教学过程设计,五说板书设计来加以阐述。 一、说教材 《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品,准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系. 我根据教材内容和新课标的要求,结合学生的实际能力,我设计了如下的教学目标: 1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响; 2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程; 3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念. 在学习了新课程标准,深入理解教材的基础上,我设计了本节课的教学重点及难点: 本课的重点是:在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统,走向创新的. 本课的难点是:美术“现代化”的方式和原因. 二、说教法 我根据教学目标以及学生的实际情况,结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想,在教学中,我将采取以下几种教学法: 1、故事激趣法:在开始采用讲故事的形式提高学生的学习兴趣和欲望,激发学生主动参与学习的热情; 2、启发谈话法:整个课堂运用谈话法,在与平等对话过程中,力图抓住关键,培养学生分析事物,解决问题的能力; 3、创设情境法:用课件的展示把学生带到特定的情境中,使其产生一定的体验,充分发挥学生的主体作用. 4、提问教学法:采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与。 三、说学法 在教学过程中,以帮助学生形成独立观察、独立思考,自主学习的意识的宗旨,我将采取以下几种学法进行学习: (1)观察体验法:教师引导学生进行观察,引发学生丰富的联想,活跃思维,引导学生在观察作品时形成自己的看法,并作一些大胆的猜测,避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点,让学生做适当的论证,通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。 (2)合作学习法:在学习活动中,让学生通过分组讨论交流,大胆的表达出自己的感受,交流彼此的经验,形成互动探究的教学模式,培养学生的主动参与意识。 四、说教学过程设计

最新湘教版高中美术全册教案

第一课光与色的世界教学设计 1教学目标 让学生深切了解固有色、光源色和环境色三者之间的相互关系及色彩表现规律,学会分析和判断画面的色彩倾向,能表达物体的大体色彩关系。养成认真观察、细心分析的良好习惯。2学情分析 高中生思维活跃、观察敏锐,但对绘画的色彩了解不是很深,对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定深入把握,这就需要教师要引导他们仔细观察作品,尽可能获得更多信息,养成良好的观察事物色彩的习惯,并通过语言文字将自己的理解表达出来,使学生用艺术思维的方式认识世界。 3重点难点 学会分析和判断画面的色彩倾向,能表达物体的大体色彩关系。 4教学过程 活动1【导入】一、导入 请大家欣赏一段小视频,看看它向我们呈现的是怎样的视觉效果? 视频欣赏,请学生说说自己的视觉感受。教师小结:我们刚欣赏到了光下丰富多彩的世界,这个色彩来源于光,没有光就没有色,光是产生色的原因,色是被光感觉的结果。那我们今天就一起走进,光与色的世界! 导出课题:《光与色的世界》 活动2【讲授】二、新课新授 (一)、作品欣赏:固有色——物体本身所具有的色彩实物呈现,不同种类的四种苹果,其固有色分别都是不相同。 活动3【活动】(二)、实验 (1)、小组分工合作,通过桌上的物品,探究物体固有色与光源色、环境色的关系,完成实验表格。时间:5分钟 光源色即光源的本色。 不同光源对物体色彩的影响: (表格1) 光源浅黄色的苹果深红色的苹果

日光(自然光) 遮盖红色薄膜的手电筒() 遮盖蓝色薄膜的手电筒() 小结: 小结:观察思考:光源色对物体色彩的影响主要的受光面还是背光面? (表格2) 环境色对物体色彩的影响: 实验、观察物体颜色的变化哪个受环境色的影响较大? 小结: 浅黄色的苹果与深红色的苹果一起放在红色的衬布上浅黄色的苹果( ) 深红色的苹果( )

湘版美术鉴赏教学计划

湘版美术鉴赏教学计划 1 为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。 大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 1、认知目标: 1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。 2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作

品。 4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。 2、理解目标: 1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。 2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。 3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。 1.在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。 2. 充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。 3.课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言

高中美术 鉴赏三单元第一课资料教案 湘教版

湘版美术高中美术鉴赏三单元第一课资料 [教材]追寻美术家的视线 [学习任务]学习任务 教学目标 理解美术家独特的审美眼光和表达方式;认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响;在此基础上,鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物,并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 学习活动分析 本课安排了一个“活动建议”和一个“思考与交流”,教师可以根据具体情况进行选择。“思考与交流”可以在课堂分析作品时完成,答案分别为:8;5;7;1;3;4;6;2。从这些象征含义可以看出扬·凡·爱克和当时人大致的婚姻观念。 “活动建议”要求比较马约尔和亨利·摩尔的雕塑作品。这两件作品的题材都是女人体,但艺术家的“视线”(也就是着眼点,或主观处理方式)却很不相同。教材已经作了一些提示。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮,而且有一种沉思内省的气质,他是借这样一位女性——母亲的形象来象征地中海,因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利·摩尔的作品更为抽象,基本上就是一种形体的组合,体块很有力度,此外还有一些原始雕塑的因素。这种比较不一定要得出一致的结论,关键是要让学生了解,相同的题材有完全不同的处理方式。 教学基本思路 教师可以通过某一组具体的美术作品来切入课题,然后引导学生讨论、分析这些作品之间的差异,并且进一步追问:造成这些差异的原因是什么?学生看到的首先是作品在视觉形式上的特点,进而意识到,同一个母题可以有许多完全不同的表现方式;至于某个美术家为什么要选择自己的那种风格,则取决于他自己的个性、习惯和当时的社会环境。可以采用讨论和讲解相结合的办法来实施教学过程;也可以根据所涉及到的作品预先设计一些问题,引起学生的思考。 教学材料分析 教材提供了4组可供比较的美术作品,每组中的2件作品处理的是大致相同的母题,即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。艾舍尔的《手与球面镜》可以作为一个引子,导入课程。这件作品既具有趣味性,又包含着一定的哲理。例如,它可以使美术跟日常生活联系起来。可以通过镜子,尤其是哈哈镜来引导学生认识到,他们所面对的现实和日常事物,其实可以通过一些特殊的视点和眼光来观看,并获得意想不到的效果。美术作品的创作其实就类似于这样一种机制和过程。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方,突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的,也有社会的。第一组作品强调个人态度和心理感受的不同。金农是清代画家,扬州八怪之一,其《月华图》表现了一种孤寂、静谧、清

湘美版 高中美术 绘画 第二单元 绘画中的色彩 第二课《奏响色彩的旋律》教案设计

湘美高中美术绘画(选修)第二课 《奏响色彩的旋律》教案 教学目标 通过学习了解色彩的对比关系,了解色彩中色相对比的作用。使学生懂得色彩对比在绘画和生活中的应用及意义。 2新设计 导入部分选用一则广告,视觉与听觉的双重冲击。课堂练习运用所学过的波普知识和本节课的内容结合一起进行玛丽莲梦露头像的创作。 3学情分析 高中美术课以鉴赏课为主,学生动手能力相对较弱。对绘画的基础知识知之甚少,课程内容主要普及绘画的基础知识,并且能够运用所学基础知识进行创作。创作的时候也是结合鉴赏课已经了解的波普艺术特点进行绘画。 4重点难点 重点:了解色彩的色相对比中的四种对比方式:邻近色、类似色、对比色和互补色在具体作品中的运用,以及了解四种调和方式。 难点:理解色相对比中四种方式如何区分,以及在作品中如何体现。 5教学过程 5.1 5.1.1教学活动 活动1【讲授】走向色彩的旋律 一、导入 请同学们带着一个问题去欣赏下面的这段视频,问:视频中是将具有节奏感的音乐和什么融合在一起呈现出来。

视频当中是将音乐和色彩融合在一起给我们呈现了听觉视觉上的双重感受,两者都具有较强的节奏感。可见,除了音乐具有动感的节奏,色彩也是能够通过颜色的表达给我们演奏出美妙的旋律。这节课我们就来感受色彩的魅力,奏响色彩的旋律。 板书出示《奏响色彩的旋律》。 二、新授课 1、认识色彩 提问:你认识多少色彩?例如常见的红色,你能说出多少种红色? 这些其他红色是如何在红色的基础上变化而来的呢?我们一起来了解一下色彩的三个基础概念?原色、二次色、三次色。三原色:红黄蓝二次色:橙绿紫三次色:红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫(二次色是在三原色两两相搭形成的颜色,三次色三原色和二次色合成形成的六种颜色,这样就形成了12色相环)展示12色相环。 三原色在作品中的运用由来已久:文艺复兴时期(拉斐尔的作品) 抽象派画家蒙德里安《红、黄、蓝构成》不同风格的艺术家同是运用三原色,产生的视觉效果也完全不一样。

湘美版高中美术鉴赏《第一课什么是美术作品》教案设计

第一课
一、教学目标:
什么是美术作品
教学方案
通过教学,使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义; 培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。b5E2RGbCAP 二、教学重点与难点: 重点:美的观念和形式法则是如何产生的? 美术作品的基本内涵是什么? 难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。 三、教材分析:教材内容主要包括三个层面:1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。3、美术鉴赏的重要意义。
四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从
形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。 (本 PPT 的内容较多,教师可以根据自己的想 法加以调整、删除)p1EanqFDPw
五、课时:一课时
六、新课教学: 影视 (温州嫁具) 导入 揭题—第一课
什么是美术作品
1、
审美观念是如何形成的?
以《彩陶鲵鱼纹瓶》 、书法《永》字、 《羊》字加“形式美法则” ,让学生初步来认识“形式 美法则” 。 “美”并不是凭空产生的,源于生活实践; “美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果 彩陶鲵鱼纹瓶 、 永 、 羊(羊大为美) 2、美术作品的基本含义什么叫美术 ① 什么叫美术

身边的美术, 提问学生什么是美?什么是美术作品? 美术是以物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺 术。亦称“造型艺术” “空间艺术” “视觉艺术” 。它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门 类图片 DXDiTa9E3d ② 美术的特点:与音乐文学相比较 中国古代手艺、工艺、六艺:礼、乐、射、御、书、数 ③、美术的性质 精神产物 具有独创性 3、美术作品的形式美 意识形态形式与形式美 ① 形式与内容关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容物质化体现,是外观。形式应准 确而鲜明地表达内容。形式有独立审美意味。RTCrpUDGiT ② 形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合, 也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。 外部形式结构。 马克思说: “有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。 ” A、形式美法则 ① 多样与统一 美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构 成二种有机整体的形式。 例如: 太极图、最后的晚餐、 米洛斯维纳斯。 ② 对立与和谐 对立:使一些可比成分特征更加明显,更加强烈。 和谐:各个部分或因素之间相互协调。 例:黑白? ③ 比例与尺度 比例包括数学的秩序,尺度是标准规范,包含体现事物的本质特征和美的规律。 (黄金比例 1:1、618 1:0、618)5PCzVD7HxA 例:帕特农神庙、萨平妇女 ④ 对称与均衡 对称就是指整体的多部分依实际或假想。对称轴或对称点,两侧形成等形、等量的对立关 系,它具有稳定和统一的美感。jLBHrnAILg 均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。 例:边防军 ⑤ 节奏与韵律 节奏:原指的天黑夜有秩序出现,有条理反复,交替或排列 韵律:动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复 例:巴黎圣母院、西斯庭圣母 意识形态形式与形式美

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