魏晋南北朝时期是中国园林的转折点

魏晋南北朝是中国历史上的一个大动乱时期，也是思想十分活跃的时期。儒、道、释、玄诸家争鸣，彼此阐发。思想的解放促进了艺术领域的开拓，也给予以园林发展以很大的影响。造园活动普及于民间，园林的经营完全转向于以满足作为人的本性的物质享受和精神享受为主，并升华到艺术创作的新境界。所以说，魏晋南北朝乃是中国古典园林发展史上的一个承前启后的时期。以下是分别在背景，思想的文化上对魏晋南北朝园林转折的详述：一、背景

①社会经济出现新格局。江南地区社会经济显著发展；土地私有制和庄园经济显著发展；生产技术进步。

②世家大族与门阀制度的改变时政治的最主要特征。政治上，他们世袭高官，享有极高地位和特权，且在经济上占有雄厚财力，拥有大规模的土地和庄园，文化上实行垄断。二、思想

①因战乱，更朝换代快，所以人们持悲观失望之态，消极颓废，盛行庄子的及时行乐、沉迷思想。

②文人追求返璞归真，追求自然，寄情山水，雅好自然成为风尚。

三、文化

①因思想不受朝堂，儒学限制，得到飞跃，人生追求返璞归真。

②壁画，书法，绘画技术得到发展，并成熟。

③文学大都表现悲观思想，感悟人生死痛。

同时建筑技术的进步，观赏植物栽培之普遍，则又为造园的兴旺发达提供物质的技术上的保证。

中国古代园林的特点

中国古代园林的特点 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。中国建筑，具有悠久的 历史传统和光辉的成就。从陕西半坡遗址发掘 的方形或圆形浅穴式房屋发展到现在，已有 六、七千年的历史。修建在崇山峻岭之上、蜿 蜒万里的长城，是人类建筑史上的奇迹；建于 隋代的河北赵县的安济桥，在科学技术同艺术的完美结合上，早已走在世界桥梁科学的前列；现存的高达67.1米的山西应县佛宫寺木塔，是世界现存最高的木结构建筑；北京明、清两代的故宫，则是世界上现存规模最大、建筑精美、保存完整的大规模建筑群。于中国的古典园林，它的独特的艺术风格，使它成为中国文化遗产中的一颗明珠。这一系列现存的技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑，在世界建筑史上自成系统，独树一帜，是中国古代灿烂文化的重要组成部分。它们象一部部石刻的史书，让我们重温着祖国的历史文化，激发起我们的爱国热情和民族自信心，同时它也是一种可供人观赏的艺术，给人以美的享受，所以，中国古代的建筑艺术也是美术鉴赏的重要对象。而要鉴赏建筑艺术，除了需要理解建筑艺术的主要特征外，还要了解中国古代建筑艺术的一些重要特点，然后再通过比较典型的实例，进行具体的分析研究。 中国古代园林的特点有以下几种中国古典园林之所以引人入胜，就是因为采用“咫尺山林，多方胜景”手法造园。园林不在大小，都强调小中见大、大中有小。大观园属大园林，然而在观览中，又不断出现幽趣小景。像颐和园万寿山上出现谐趣园一样，那就是寓动观中以静观所在，游人在此可以得到调剂休息，不能老是走着看景，也要驻足领略静观的妙趣。园林离

【优质文档】“中国古典园林建筑的风格”阅读理解答案word版本 (3页)

本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == “中国古典园林建筑的风格”阅读理解答案 阅读下面的文字，完成下列各小题。 中国古典园林建筑的风格 冯烨 中国人在园林艺术上不断追求自然美和人工美高度统一的境界，逐渐形成了我 国古典园林建筑的独特风格。 含蓄是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画艺术有关，在绘画中强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界，在园林建筑中强调曲折多变，含蓄莫测。这可以从两方面去理解：其一，其意境是含蓄的；其二，从园 林布局来讲，中国园林往往不是开门见山，而是曲折多姿，往往通过风景形象 的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。北京颐和园就是如此，颐和园 入口处利用大殿，起掩园主景（万寿山、昆明湖）之作用，通过大殿，才豁然 开朗，见到万寿山和昆明湖，那山光水色倍觉美不胜收。又如苏州留园，其东 南角环以走廊，临池面置有各种式样的漏窗、敞窗，使园景隐露于窗洞中，使 游人左顾右盼，目不暇接，妙趣横生。 中国古典园林追求“意境“二字。一般来说，园中山水虽是人造，但是要有自 然天成之美，有自然天成之理，有自然天成之趣。园林中必须建有各种相应的 建筑，但是建筑应突出山水这个主体，与山水自然融合在一起，力求达到自然 与建筑有机的融合，并升华成一件艺术作品。如承德避暑山庄的烟雨楼，乃仿 浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑，这座古朴秀雅的高楼，每当风雨来临时，即可形 成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图，见之令人身心陶醉。 中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系，在园林建筑上也多有体现。 汉代的园林中多有“楼观”，就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。中 国古代每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连 起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想 意识的产物。同时，这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵 轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫和北方的四合院是

中国古典园林的主要特点

中国古典园林的主要特点 旧时官僚地主建造园林常用园的“豪华”来相互夸耀，园中山石的奇特，花木的名贵，亭阁装修和家具的精美，都成为沽名钓誉的手段。此外，为标榜清高，附会风雅，中国古典园林中的书法、绘画、诗文等也成为园中不可缺少的装饰品。豫园不仅有大假山、玉玲珑作镇园之宝，而且还集多种艺术于一体，屋顶的泥塑、墙上的砖雕、家具门窗的木雕等工艺水平都相当高，随处可见，匾额和对联也无处不有，它们既点染了意境，又加深了园林的意趣和韵味，更为园景增添了光彩。 苏州“沧浪亭”石柱上有一集句联：“清风明月本无价，近水远山皆有情”，其上联是集欧阳修《沧浪亭》诗：“清风明月本无价，可惜只卖四万钱”中的上句；其下联是集苏舜钦《过苏州》诗：“绿杨白鹭俱自得，近水远山皆有情”中的后句。这一集句联配得天衣无缝，既突出了欧苏两人的友谊，又将园林风景同历史上的诗人文豪直接联系起来，实是难得的佳联。 江南园林往往面积比较小，为了在有限面积内使风景丰富多彩，并富有变化，往往通过各种手法达到小中见大的目的。上海豫园也是如此，为了追求小中见大，通过对比、分割景区的方法以及借景、对景等手法，使园景丰富多彩，变化无穷，具有无限空间之感。豫园分为7个景区，每个景区不但大小不一，而且各区都有其主题，都有其个性，如：仰山堂——城市山林，倒影翩翩； 万花楼——繁花似锦，古木参天； 点春堂——水中戏台，空中楼阁； 会景楼——曲栏围池，白石浴水； 玉华堂——江南名石，风华无比。豫园中最有名的小中见大的杰作就是鱼乐榭前隔水花墙下的流水，经过其一隔一弯，使人感到其水流源远流长。借景也是达到小中见大的一个手段，园中的大假山，借来黄浦江之景，大大扩大了视域和景深，另外快楼、会景楼、得月楼等同样都是借景的杰作。 还有苏州网师园的“月到风来享”，亭居水涯之上，突出其中，亭前水波清澈，涟漪荡漾，似有汪洋之感。分析其产生汪洋之感有两个原因：其一是它聚而又断，岸处做了数十个小小的水湾头，有两处还设有小桥；其二是它的池岸叠石，似有太湖之岸的意境。 我国古典园林十分强调意境，品评一个园林好坏与否，首先就要看这个园林意境的表达。那么什么是意境？简单明确地说：境指客观的景物，意指主观对景物的情感寄托，所以意境的基本特征是：以物质来表现精神，也即借物抒情，托物言志。正像写诗作文一样，在设计园林时，首先思考的就是意境问题，这就是说“意在笔先”。关于意境一般有如下几种表现形式： （l）表达自己的生活理想 如苏州留园东部有著名的“留园三峰”，据谙熟内情的老人言，冠云楼前的冠云、峋云、瑞云三座湖石，其名取的是园主盛宣怀三个女儿的名字，盛宣怀所以要不遗余力地罗置这三块奇石，其原因之一是盛与三个女儿有着深厚的父女之情，为了能和女儿们朝夕相依，见石如见人，所以列石于楼前。据传后因三女瑞云早亡，盛宣怀就令人凿去瑞云峰顶部的湖石，以示哀悼。 （2）表达某种诗情画意

从颐和园看中国古典园林特点

中国古典园林艺术特色 ——颐和园 园林是在一定空间，由山、水、动植物和建筑物等共同组成的一个有机综合自然整体。因此园林是一种空间艺术，是自然美与古典美高度的统一。中国的园林被誉为“世界园林之母”，园林的建造是劳动人民智慧的结晶。中国源远流长的文化底蕴，让中国的园林建筑别具一格，充满诗情画意。颐和园，集历代皇家园林之大成，荟萃南北私家园林之精华，是中国现存最完整，规模最大的皇家园林。它博采各地造园手法，既有北方山川的雄浑宏阔，又有江南水乡的清丽婉约，并蓄帝王宫室的富丽堂皇和民间宅居的精巧别致，成为中国最著名的古典园林。 下面我们就透过颐和园来看中国古典园林特点。 1、效法自然的布局颐和园中布置的许多风景点，处处景色都不相同。这些风影点，用楼、台、亭、阁、斋、堂、轩、馆以及曲槛回廊等建筑物和假山花木等分别不同的地位组合而成，类似自然的布局。中国古典园林是风景式园林的典型，是人们在一定空间内，经过精心设计，运用各种造园手法将山、水、植物、建筑等加以构配而组合成源于自然有高于自然的有机整体，将人工美和自然美巧妙地相结合，从而做到虽由人作，宛若天成。这种“师法自然”的造园艺术，体现了人的自然化和自然的人化，使中国园林属于

写情的自然山水型。 2、诗情画意的构思中国园林讲究“三境”即生境、画境和意境。生境就是自然美，园林的叠山理水，要达到虽由人作，宛若天成的境界，模山范水，取局部之景而非缩小。山贵有脉，水贵有源，脉源相通，全园生动。所谓画境就是艺术美。我国自唐宋以来，诗情画意就是园林设计思想的主流，明清时代尤甚。园林将封闭和空间相结合，使山、池、房屋、假山的设置排布，有开有合，互相穿插，以增加各景区的联系和风景的层次，达到移步换景的效果，给人以“柳暗花明又一村”的印象。意境即理想美它是指园林主人通过园林所表达出的某种意思或理想。这种意境往往以构景、命名、楹联、题额和花木等来表达。 3、园中有园的手法“园中有园”，是颐和园设计布置园里风景时继承传统、利用自然地形的很好例子。在颐和园万寿山东麓，原来就有一处地势较低、聚水成池的地方。造园工匠就利用了这一地形，布置了一处自成格局的小园“谐趣园”。当人们从万寿山东麓的密集宫殿区或是从后山的弯曲山路来到这里的时候，进入园门，好像又来到一处新的园林中，建筑气氛、风景面貌给人焕然一新的感觉。这种“园中有园”的设计布局增加了园林的变化，丰富了园林的内容。这手法也是我国古典园林一突出的特点。 4、建筑为主的组景由颐和园可发现，虽然古代园林

中国古典园林的特色论文

园林景观设计 ：xxx 班级：xxx 学号：123456

中国古典园林的主题分析 摘要：我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。 关键词：古典园林山水对立统一 山水，是我们赖以生存的自然环境。自古以来，人们在利用和改造山水的过程中，与山水结成各种对象性关系。在实践中，山水既为人们提供必需的生活资源，又是人们实践的主要对象，人们从自身的需求出发，把山水视作实用的对象、崇拜的对象、审美的对象，对山水加以欣赏、歌颂和赞美。随着生产力的发展，人们生活的提高，人们乐于游山玩水，观赏名山大川绮丽风光中，对山水美的欣赏与人们的精神生活、道德观念联系起来，作为真、善、美的一种象征，以物喻人，移情寄性。使山水的

审美情趣进入以物“比德”和赏景“畅神”的境界。山水何以为美？春秋时代的孔子告诉我们“知者乐水，仁者乐水”，何也？“出云风以通天地之间，阴阳合和，雨露之泽，万物以成，百姓以食。”将山看成沟通天地，和合阴阳的重要事物及雨露源泉，是抚育万物，养育百姓的根本，具有与“仁者”无私品德相比美的特征，所以它是美的。而水，孔子认为它无私给予万物，“似德”：所到之处有生命成长，“似仁”：下流曲折而循其理，“似义”：浅者流行，深者不测，“似智”；赴百仞之谷不疑，“似勇”；不清以入，鲜洁以出，“似善化”；至董必平，“似正”；其万折必东，“似意”；所以，君子见大水必观赏，这就是说，水具有与“君子”或“知者”的德、仁、义、智、勇等品质相类似的特征，所以它是美的，令人愉悦的。 一、山水园林是传统审美观的积淀 中国古典园林的历史悠久，从奴隶社会末期到封建社会解体，在3000余年的发展过程中形成了世界上独特的山水风景园林体系。 自然山水是美的载体，园林里只要有山有水，便有林壑之美，横生画意诗情。青山碧水足可令人们心旷神怡，引起人们丰富的想象，或借山水以寄意，或借山水以抒情。古往今来，无论是古代的“游圃”，后来的宫苑，还是民间私人宅园，凡属名园都是得山水性情。山衬水、水

中国园林史-魏晋园林=

学院园林学院 专业名称观赏园艺 班级 XXX 学号XXX 姓名 XXX 指导教师王劲韬 2013年12月30日

论中国魏晋时代园林的文化特征 摘要：艺术是社会的一面镜子，映照出一个社会的时代精神。这个时局动荡、命运多舛的年代，却是精神上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代，最富有艺术精神的一个时代。在玄佛道思想盛行的文化氛围中，这个时代特有的园林艺术成就宛若一曲充满哲理与智慧、悲怆而崇高的生命乐章。 Art is a mirror of the society, which reflects an era of social spirit. The instability and ill-fated s is a very great freedom, liberation of spirit, the most full of wisdom and strong in the enthusiasm of an era, the richest artistic spirit of an era. In the xuan prevalence of Buddhism and Taoism culture, the unique garden art achievement of this age like a song full of philosophy and wisdom, pathetique and noble life movement. 关键字：魏晋园林、隐逸风尚、山水文学、审美观念 自东汉末年起，我国进入一个战乱频繁的动荡时期，直至公元581年隋朝建立，方才结束了长达400年的分裂战争状态。本文论述处于这段战乱时期中的魏晋时代园林文化的特征。长期的动荡与战乱，给北方经济和文化带来了严重破坏，南方虽经六朝更迭，但较之主要战场的中原地区，显的相对安定。于是大批人口南徙，为江南地区带来大批劳动力和先进的生产技术，而且北方氏族与江南土著文人的融合，也促进了当地文化的发展。从这一时期开始，江南地区正式揭开逐渐繁荣的序幕，大型府宅的营建与人们对自然美的鉴赏极大的促进了江南园林的发展。宗白华先生说：“汉末魏晋六朝是中国政治史上最混乱、社会上最苦难的时代，然而却是精神上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代，因此也是最富有艺术精神的一个时代。” 魏晋园林与该时期的整个文化状况是密切相关的。魏晋时期的划分大致从三国时期曹魏政权的建立，直到公元420年刘裕灭东晋并称帝。这一时期，皇家园林继续发展，大大小小 的政权都营造属于自己的苑囿宫殿，以显示自己受命于天的正统地位，如曹魏邺城的铜雀园、芳林苑，北齐的华林园、游豫园等。私家园林也呈现出蓬勃发展之势，形成了两类倾向明显的园林形式:一类是崇尚华丽、以争逐豪奢为乐的贵族园林，;一类是怡悦情性、追求质朴淡

中国园林的欣赏特色——以拙政园为例

中国园林的欣赏特色——以拙政园为例 【摘要】中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照。所以能正确体会和欣赏中国古典园林的特色对继承和进一步发展中国园林艺术具有深远的意义。本文以拙政园为例，通过具体对拙政园的造园和造景特色的分析举例来阐述中国古典园林的欣赏特色，从而进一步揭示中国造园艺术的灵魂所在。 【关键字】中国园林欣赏特色拙政园 【前言】中国古典园林。它历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，而又多采多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最。在近五千年的历史长河里，留下了它深深的履痕，也为世界文化遗产宝库增添了一颗璀灿夺目的东方文明之珠。而其中最具代表性的有“中国园林之母”之称的拙政园充分继承了中国古典园林的优势和特点， 1.1筑山为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。中国古典园林常常通过筑山来营造山林之美，从而寄托自己的精神追求。而在园林中常常通过筑山来丰富园中景致，达到合理自然地分割空间和增加景物层次的作用。因此我们在园林中常常可以看到各式的假山错落有致的分布在园林的各个地方，使得整个园林增加了许多自然艺术气息，也使得园林更加和谐和富有自然之美，也体现了古代文人的精神追求和对对自然美的向往。在拙政园中更不乏各种假山的错落分布更为园林增加了几分情趣和美感。

1.2理池为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月……自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。在拙政园中水系尤为的多，每个建筑都几乎临水而建，因此对水系和池的处理更尤为的灵活。 1.3植物植物是造山理池不可缺少的因素。花木犹如山峦之发，水景如果离开花木也没有美感。 自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准， 一讲姿美，树冠的形态、树枝的疏密曲直、树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美； 二讲色美，树叶、树干、花都要求有各种自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白皮松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等；

中国古典园林史复习题

《中国古典园林史》复习要点 1、中国古典园林历史发展阶段: 园林生成期——殷周秦汉——以帝王贵族狩猎为主，园林表现为苑囿的形式。 园林转折期——魏晋南北朝——是山水园的奠基时期，出现了以再现自然山水为主题的自然山水园，奠定了以后中国山水园历史发展进程中艺术风格的基础。 园林全盛期——隋唐——园林进入全面发展时期，文人画家描绘自然景物之风盛行，造园艺术更倾向于追求朴素的自然美，并发展到以诗情画意的园林意境创作的阶段。 园林的成熟期——宋元明清——古典园林的最后兴盛时期，造园活动得到了登峰造极的地步。在造园艺术上，技巧更为发达。 2、中国古典园林的特点: 本于自然，高于自然: 筑山：“叠山”“掇山”。园林假山都是真山的抽象化、典型化的缩移摹写，能在很小的地段上展现咫尺山林的局面、幻化千岩万壑的气势。“一拳则太华千寻”。 理水：“山嵌水抱”。园林内开凿的各种水体都是自然界的河、湖、溪、涧、泉、瀑等的艺术概括。人工理水务必做到“虽由人做，宛自天开”。并且要在有限的空间里尽量写仿天然水景的全貌，即“一勺则江湖万里”。 植物：栽植树木不讲究成行成列，但亦非随意参差。往往三株五株、虬枝古干而予人以蓊郁之感，运用少量的艺术概括而表现天然植被的气象万千。 建筑美与自然美的融糅: 法国规整园林:以建筑轴线的延伸控制园林全局，建筑控制一切。 英国风景园林:建筑物与其它造园要素相互分离，建筑退避三舍。 中国山水园林:建筑与其它要素有机组织，彼此协调、相互补充；强调“天人合一”的境界。 建筑形式多样，得益于木框架结构的运用，从而更好地融合于自然环境中，并蕴涵一定哲理，如“以园法天、以方象地、纳宇宙于芥粒”。 诗话的情趣: 文学——时间的艺术 绘画——空间的艺术 园林——时－空综合的艺术 中国古典园林与文学、书画密不可分，“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应”“以画入园，因画成景”。 意境的蕴涵: 意，即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者之类似的情感激动。 三境： 物境——只写山水之形——第一层次 情境——能藉景生情——第二层次 意境——能托物言志——第三层次 3、园林的基本类型（不同分类）: 按构园方式划分：规则式园林、自然式园林、混合式园林 按园林的隶属划分：皇家园林、私家园林、寺观园林

魏晋南北朝时期的社会环境对园林的影响

魏晋南北朝时期是中国古典园林史上第一个转折期.这一阶段,社会的动荡和政治的分裂并未禁锢人们的思想,造园活动在帝王至贵族这一特定人群中普遍活跃,园林的发展相当繁荣,儒道佛玄诸家争鸣，彼此阐发。思想的解放促进了艺术领域的开拓，也给予园林发展以很大的影响。造园活动普及到民间，园林的经营完全转向与以满足作为人的本性的物质享受和精神享受为主，并升华到艺术创作的新境界，并最终形成皇家、私家、寺观园林三大主流类型共同进步的局面。主要影响园林发展的因素的历史背景、社会背景、意识形态。1、社会背景：当时的战争频繁，政治动乱 这时期的哲学主要有两大派，一是以“玄学”为代表的唯心主义，一是以“无君论”和“神灭论”为代表的唯物主义，两方的观念相差甚远。这一时期的宗教迅速发展，也主要有两种，一为佛教，一为道教。 2、意识形态： （1）政治上的大统一局面被被坏，使得意识形态从儒学独尊到思想解放 （2）文化活动的突出特点：思想解放——人性觉醒，敢于突破儒家思想的性格，藐视正统儒学定制的礼法和行为规范，向非正统的和外来的种种思潮中探索人生的真谛。 3、寄情山水，崇尚隐逸的社会风尚 （1）社会动荡，使人们产生了消极悲观的情绪 （2）行动上倾向两个极端：贪婪奢侈、玩世不恭 贪婪奢侈：西晋朝廷敛聚财富，荒淫涉奢靡成风 玩世不恭：对政治的厌恶和对现实不满，正是老庄标榜的虚无、无为而治的思想基础，而这也促成了佛教的重来生不重玩世的学说。 另外，文人雅士厌恶战争，玄谈玩世，寄情山水，风雅自居；富豪们纷纷建造私家园林，把自然式风景山水缩写于私家园林中。他们一方面通过寄情山水的实践活动取得与大自然的自我协调，并对之倾诉纯真的感情；另一方面又结合理论探讨去深化对大自然美的认识，去发掘、感知自然风景构成的内在规律。于是，人们对大自然风景的审美观念便进入高级的阶段而成熟起来，其标志就是当时山水艺术园林的大兴盛。

中国古典园林的特点

中国古典园林的特点：1、自然式的园林风格。2、园林建筑为主体。 3、富于诗情画意。 4、注意意境的创造。 国外传统园林： 1、日本园林“缩景园”。日本园林是东方园林的代表 日本石灯笼注重植物修剪整形，日本的“枯山水”以石代山，以砂代水。日本园林常用材料有：石、砂、水、植物。山上的植物用青苔小草代替。 2、意大利“台地园”，规则式风格。 水景有水池、喷泉、壁泉、跌水、雕塑（多是人物雕塑）方形圆形圆锥圆柱动物。两条轴线交叉处往往会设景（水池花坛雕塑等）。 3、17、18世纪的法国宫苑园林（精致而开朗的规则式园林） 4、英国风景园（自然风景园） 在大草地中种植孤植树或树丛、树群成为一景。道路、湖岸、林缘线均采用自然圆滑曲线，小路多不铺装，对人工痕迹和园林景墙均以自然景区作隐蔽处理，从建筑到自然风景采用过渡手段，植物采用自然式种植，种类多以花卉为主题，园中自然水池。 5、西亚园林 古埃及，巴比伦空中花园。 6、西方近现代园林 纽约中央公园欧姆。斯特德近代园林之父美国建立第一个公园。黄石国家公园美国建立的第一个国家公园 中国王晓俊景观设计步移景异

私家园林：外观上讲究线条的曲折，流畅，轻盈，外取山姿山容、气势风韵，进行艺术的概括提炼。园中植物以单体欣赏为主。楹联碑刻起润饰景色，提示意境的作用， 黄石阳刚之美 湖石阴柔之美 明朝的拙政园 扇面亭美人靠梧竹幽居 留园网师园狮子林 中国古典园林的类型，按园林基础和开发方式分为人工山水园和天然山水园。按园林布置形式分为自然式和规则式。按园林隶属关系分为皇家园林、私家园林和寺观园林。按地域分为江南园林（苏州）、北方园林（北京）、岭南园林（深圳）、巴蜀园林、西域园林等。按使用性质分为宫廷园林，、府园（宅园）、陵墓园、公共园林。 青芝岫又名败家石（米万钟的勺园） 拙政园的小飞虹商的万里长城 汉武帝上林苑“一池三山”池指大海，三山指的是蓬莱、方丈、瀛洲。 中国古典园林的发展经历了：1、生成期（商-汉）建筑宫苑。2、转折期（南北朝）自然山水园。3、全盛期隋朝的京唐大运河，隋唐的“山水建筑宫苑”唐宋的“写意山水园”。4、成熟期及成熟后期南宋的山水宫苑元明清的建筑山水宫苑江南私家园林 宋徽宗瘦山艮月

浅谈中国古典园林的特点

浅谈中国古典园林的发展 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，以达到“虽由人作，宛自天开”为宗旨。中国古典园林是五千年的历史的沉淀。是祖先留给我们的瑰宝。 一．中国园林的发展 据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起称苑。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”（又称梁园、菟园、睢园），宣帝的“乐游园”等 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作 同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 二古典园林的特点 1 自然山水i 自然风景以山、水地貌为基础,植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素,而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。这种空间组合形式多使用某些建筑如亭、榭等来配景,使风景与建筑巧妙地融糅到一起。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大自然的盎然生机。明、清时期正是因为园林有这一特点和创造手法的丰富而成为中国古典园林集大成时期。到了清末，造园理论探索停滞不前，加之社会由于外来侵略，西方文化的冲击，国民经济的崩溃等等原因，使园林创作由全盛到衰落。但中国园林的成就却达到了它历史的峰巅，其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国园林艺术从东方到西方，成了被全世界所共认的园林之母，世界艺术之奇观. 2建筑风格 从园林的建筑风格看，古典园林有西方古典园林和中国古典园林两大系统，规整园林和风景园林两种基本形式。古今中外，园林都是因地制宜，巧妙借景，使建筑具有自然风趣的环境艺术，它们是自然的艺术再现。我国古典园林因其建筑风格和特点，一般分为三大类型：北方型，以北京为主，多为皇家园林。其规模宏大，建筑体态端庄，色彩华丽，风格上趋于雍容华贵，着重体现帝王威风与富贵的特色，如:颐和园;北海公园；承德避暑山庄;等，其中承德避暑山庄是我国现存最大的皇家园林。 江南型，以苏州园林为代表，多为私人园林，一般面积较小，以精取胜。其风格潇洒活泼，玲珑素雅，曲折幽深，明媚秀丽，富有;江南水乡;特点，且讲究山林野趣和朴实的自然美。他善于把握有限的空间，巧妙地组合成千变万化地园林景色，充分体现了我国造园的民族风格，并广泛吸取了中国山水画的理论，如:拙政园、网师园等。岭南型，以广东园林为代表，既有北方园林的稳重、堂皇和逸丽，也融会了江南园林的素雅和潇洒，并吸收了国外造园的手法，因而形成了轻巧、通透明快的风格，如:广州越秀公园;杭州西湖等。

中国古典园林与西方园林的差异

中国古典园林有以下特点： 1、本于自然，高于自然。 自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点。中国古典园林有意识的改造、调整、加工、剪裁这些造景元素，从而表现一个精炼概括的自然、典型化的自然。 2、建筑美与自然没的融合。 法国的规整式园林和英国的风景式园林式西方古典园林的两大主流。前者按古典园林的建筑原则来规划园林，以建筑轴线的延伸而控制园林全局；后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美誉自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。 中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个要素有机的组织在一系列风景画面之中。突出彼此协调、互相补充的积极一面，限制彼此对立，互相排斥的一面。 3、诗画的情趣。 中国古典园林融铸诗画艺术于园林艺术。使的园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣。 4、意境的含蕴。 意即主观的理念、感情，境即客观的生活静物。 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。 据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起称苑。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”（又称梁园、菟园、睢园），宣帝的“乐游园”等，都是这一时期的著名苑囿。从敦煌莫高窟壁画中的苑囿亭阁，元人李容瑾的汉苑图轴中，可以看出汉时的造园已经有很高水平，而且规模很大。枚乘的《菟园赋》，司马相如的《上林赋》，班固的《西都赋》，司马迁的《史记》，以及《西京杂记》、典籍录《三辅黄图》等史书和文献，对于上述的囿苑，都有比较详细的记载。 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,如“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等等。私家园林是以明代建造的江南园林为主要成就,如“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等等。同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 自然风景以山、水地貌为基础,植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素,而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静

中国古典园林分析

中国古典园林不仅历史悠久源远流长，而且还由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。本书在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 如果说世界各民族都有自己的造园活动，并且由于各自文化传统的不同有各具不同艺术风格的话。那么概括地讲有两种园林风格最典型也最引人注目。这两种园林风格是： 在西方，以法国古典主义园林为代表的几何形园林；在东方，以中国园林为代表的再现自然山水式园林。 前者的特点是： 整齐一律，均匀对称，具有明确的轴线引导，讲求几何图案的组织，甚至连花草树木都修剪得方放整整。总之，一切都纳入到严格的几何制约联系中去；一切都表现为一种人工的创造。一句话，就是强调人工美。后者的特点是： 本于自然，高于自然，把人工美与自然美巧妙地相结合，从而做到“虽由人作，宛自天开”。上述两种造园风格的主要差异表现为： 一个着眼于几何美，另一个着眼于自然美。除了这两种园林外，还有希腊﹑罗马﹑文艺复兴园林，英国自然风景园，伊斯兰园林，日本园林等。这些园林都自成体系，各自特点，但就其对自然美和人工美的态度来讲，非侧重于前者，即侧重于后者。 如果说西方古典园林与西方古典建筑所遵循的构图原则基本一致的话，那么中国传统园林与中国传统建筑的布局方法则很不相同。传统建筑多采用中轴线对称和四合院的布局形式，是相当程式化的。园林建筑则变化无穷，它不受任何形式的约束。那么传统园林建筑究竟有哪些特点呢？概括地讲有以下几点： 情景交融：

中国古典园林特点

中国古典园林特点：师法自然，高于自然；建筑美与自然美相结合；浓郁的诗画情趣充盈其 中；园林意境深邃高雅。 魏晋南北朝皇家园林特点：园林的规模较小，未见有生产、经济方面的记载，其重点已经从模拟神仙境界转化为世俗题材的创作，以人间的现实取代仙界的虚幻。由山水植物等造园要素综合而成的景观，其筑山理水的技艺达到一定水准。以筑山，理水构成地貌的人工园林造景，已较多运用写意手法，把秦汉以来注重的写实手法变为写实与写意手法相结合。皇家园林开始受到私家园林的影响，南朝个别御苑由当代著名文人参与经营。皇家园林的称谓，除了沿袭上代的宫、苑之外，称为园的也比较多了。 皇家园林的主要成就一、总体规划宏伟壮观二、重视建筑形象的造景作用三、将江南园林的技艺全面应用于皇家园林之中四、蕴含复杂多样的象征寓意 魏晋南北朝时期私家园林的艺术成就：私家园林的规模从汉代的宏大变为这一时期的小型模型，意味着园林内容从粗放到精致的飞跃。造园的创作方法从单纯的写实到写意与写实相结合的过渡，也是老庄哲理、佛道精义、六朝风流、诗文趣味影响浸润的结果。 中原地区私家园林特点：游园一般是定期向市民开放，主要供公卿士大夫进行宴集，游赏等活动。洛阳私家园林多以花木成景取胜，相对而言山池，建筑多为陪衬。筑山仍以土山为主，仅在特殊需要的地方掺以少许石料。园内建筑形象丰富，但数量不多，布局舒朗。 宋明以来私家园林特点：园居活动频繁。宅院性质有了变化居住生活与园林享受进一步相结合。明代与清初是叠山技术发展黄金时代。园林植物更注重其配置的艺术效果，不太重视栽培技术。宋代开始运用景题，赋予园林以标题的性质。造园活动虽十分广泛，实践经验却未能总结，造园理论趋于萎缩。 宋代文人园特点：简远，景象简约意境深远；疏朗，景物数量不求其多，但整体性强，不流于琐碎；雅致，文人文化的精髓；天然，园林本身与外部景观相契合，两相结合，浑然一体，园林内部以植物造景为主，借助于林的形式创造幽深而独特的意境。 宋代造园活动主要成就：一、私家造园活动突出，文人园林大为兴盛。二公共园林造园活动更加活跃，虽不是主流，但比唐代更为普遍。三、造园四要素置石叠石技术成熟，理水已经能够缩移模拟大自然全部水体形象，园艺技术发达，设计手法臻于成熟。四、宋代已完成写意山水园塑造。五，宋代皇家园林私家园林，寺观园林的发展，不仅数量超过前代，且艺术风格更加细致，清新，达到中国古典园林史上登封造极的境地。 圆明园：第一，山水。圆明三园都是水景园，大部分以水为主题因水成趣；第二，建筑。绝大多特点数都是游赏、宴饮的园林建筑，形态大多小巧玲珑、千姿百态，空间组合上以院落为基调与自然空间地形、地貌相结合等第三，植物。种植种类众多，专事花草花匠300人，以植物命题的景点也不少于150处 空中花园特点：向高空发展，选当地树种，像空中花园。 伊斯兰园林特点：十字形水系布局，有规则的种树；栽培大量香花，地毯代替花园；庭院四周筑围墙，四角有瞭望守卫塔。 古埃及园林特点：一、强调种植果树蔬菜，增加经济效益的实用目的。二、重视园林小气候的改善。三、花木互相搭配，种类丰富多变。四、大多建造临近水源的平地，强烈人工气息；多呈方形或矩形，总体布局有统一构图采用中州对称，给人以均衡稳定的感受。五、浓厚的宗教色彩。 古希腊特点：园林布局采用规则式样以求与建筑相协调。均衡稳定规则式园林。 古罗马特点：以实用为主要目的，后逐渐加强园林观赏、装饰、娱乐性。山坡建园，奠定了文艺复兴时期台地园。规则式园林形式，井然有序。重视植物造型运用。花卉种植除一般花台花池形式外，开始有蔷薇专类园。兴起了迷园建造热潮。采用矮篱围合的几何形花坛种植

魏晋南北朝的造园艺术法则

魏晋南北朝的造园艺术法则 魏晋南北朝时期的著名画家谢赫在《古画品录》中提出的六法，对中国园林艺术创作中的布局、构图、手法等，都有较大的影响。他的六法其一是“气韵生动”，“气韵”是一幅画的总的艺术效果和它的艺术感染力。所谓“气韵生动”，就是要求一幅绘画作品有真实感人的艺术魅力。 其二是“骨法用笔”，即绘画的造型技巧。“骨法”一般指事物的形象特征；“用笔”指技法，用墨“分其阴阳”，更好地表现大自然的阴阳明晦、远近疏密、朝幕阴晴，以及山石的体积感、质量感等。下笔之前要充分“立意”，作到“意在笔先”，下笔后“不滞于手，不凝于心”，一气呵成，画完后又能作到“画尽意在”。 其三是“应物象形”，即物体所占有的空间、形象、颜色等。 其四是“随类赋彩”，即画家用不同的色彩来表观不同的对象。中国古代画家把用色得当和表现出的美好境界，称为“浑化”，在画面上看不到人为色彩的涂痕，看到的是“??纤得中”，“灵气惝恍”的形象。中国山水画家在色彩运用上的这种“浑化”的境界，与中国园林艺术中的建筑、绿化、山水等色彩处理上的清淡雅致等要求是一脉相承的，但自然中的景色入画，画的色彩是不变的，而园林艺术的色

彩却可以随着一年四季，或一天内早中晚的变化而变化，这是园林与绘画的不同特点，也是绘画达不到的。 其五是“经营位置”，即考虑整个结构和布局，使结构恰当，主次分明，远近得体，变化中求得统一。中国历代绘画理论中谈的构图规律，疏密、参羡、藏露、虚实、呼应、简繁、明暗、曲直、层次以及宾主关系等，既是画论，更是造园的理论根据。如画家画远山则无脚，远树无根，远舟见帆而不见船身，这种简繁的方法，既是画理，也是造园之理。园林中的每个景点，犹如一幅连续而不同的画面深远而有层次，“常倚曲阑贪看水，不安四壁怕遮山”。这都是藏露、虚实、呼应等在园林建筑中的应用，宜掩则掩，宜屏则屏，宜敞则敞，宜隔则隔，抓住精华，俗者屏之，使得咫尺空间，颇能得深意。 其六是“传移模写”，即向传统学习。从魏晋开始，南北朝的园林艺术向自然山水园发展，由宫、殿、楼阁建筑为主，充以禽兽。其中的宫苑形式被扬弃，而古代苑囿中山水的处理手法被继承，以山水为骨干是园林的基础。构山要重岩覆岭、深溪洞壑，崎岖山路，涧道盘纡，合乎山的自然形势。山上要有高林巨树、悬葛垂萝，使山林生色。叠石构山要有石洞，能潜行数百步，好似进入天然的石灰岩洞一般。同时又经构楼馆，列于上下，半山有亭，便于憩息；山顶有楼，远近皆见，跨水为阁，流水成景。这样的园林创作方能达到妙极自然的意境。

中国古典园林类型、特色及特点

中国古典园林的类型、特色及特点 1、中国古典园林的四大类型： 1）、皇家园林皇家园林一般规模较大，在艺术风格上以庄重华丽为主，在规则中求得变化，在华丽中求得闲雅。是在长期的历史发展中，随着社会经济、社会文化和科学技术的进步，以及统治阶级的美学思想和审美艺术风格的改变，皇家园林从密集而庄严的宫殿建筑群的园林逐渐演变为自然的山水型园林风格。 2）、私家园林私家园林最早出现汉代，和皇家园林在内容上没有大的区别，后来由于文人参与造园，园林与文学、绘画关系密切，更加抒情写意，使私家园林在艺术上达到了很高的境界，尤其江南私家园林。 3）、寺庙园林寺庙园林常选择在风景如画的自然景观较美的山水胜地，建筑能和自然环境巧妙结合，是贫苦百姓借朝拜进香可以进入的园林，具有公共园林的功能。由于许多寺庙园林将自然风景渗入了人文景观，逐渐发展为今天的风景名胜区。 4）、自然风景园林自然风景园林是人们把具有天然景观特点的地区，经过逐渐开发建设而形成的著名游览点。古代称为景并有赋予诗意的名称，一个风景园林往往有多个景，如杭州西湖十景，扬州瘦西湖二十四景，济南大名湖八景等。这些景往往在景观最好的地点，并在最好的观赏位置布置园林建筑。建筑的布置和设计以突出自然环境和景观特点为目的。 2、中国古典园林地方特色 1）、江南园林 江南园林在面积不大的范围内，凿池堆山、栽花树木，结合各式建筑布局经营，因势随形、匠心独运，创造出一种重含蓄、贵神韵的咫尺山林、小中见大的景观效果。 江南园林堆山多用太湖石和黄石，石量应用很大，掇制假山或峰石散置特置手法多样技艺高超。江南气候温和湿润，花木种类繁多，园林植物讲究造型和姿态、色彩、季相特征，多自然种植以落叶树为主，配合常绿构成四季景观。建筑以乡土建筑为创作源泉，个体玲珑轻盈、空间通透，多用白墙、灰瓦、青砖，建筑形式极其丰富多彩，工艺水平精致。园内各式各样空间：山水空间、建筑空间、庭园空间、天井等，空间富于变化适于静态和动态观景。 2）、北方园林 北方园林规划布局中轴线、对景线运用较多，园林赋予凝重、严谨的格调。北方石材少、有北太湖石、青石，手法如江南，但风格不同，北方水资源缺乏，水池面积不大，水景受到限制。植物配置方面，观赏树种少，缺少常绿树和冬季花木，能做到三季有景、冬季萧寒景象。建筑形象稳重、敦实，封闭感较强，有刚健之美。园内空间划分较少，整体感较强。 3）、岭南园林 岭南园林规模小、多宅园，一般是庭院和庭园组合，建筑比重大。庭院和庭园形式多样，组合密集。建筑平屋顶做成天台花园，通透开敞更盛于江南，外观轻快活泼，重视细部装饰。叠山常用英石，石景分为壁型和峰型，与水结合成水石庭水局是岭南一绝。理水手法多种多样不拘一格。岭南观赏植物品种繁多四季花团锦簇、绿荫葱翠，还有外来热带树种。由于受西方影响，建筑装饰、规则式水池出现在园林中。总体而言，园林中建筑形象在造景起着重要作用，但由于体量偏大，数量多，深邃有余而开朗不足。 4）、巴蜀园林 巴蜀园林自然天成，古朴大方，以“文、秀、清、幽”为风貌，以飘逸为风骨。文指著名园林都与著名文人有关，园林中蕴含浓郁的文化气质如李白、杜甫、三苏、陆游等都留下了优秀的传统，为巴蜀园林的发展奠定了良好的基础。由文而秀，巴蜀名园多小巧秀雅，石山甚少，水岸朴直，以清简见长。植物繁茂、品种丰富、多用常绿阔叶林作背景，以水面取虚放扩创造空间的变化和虚实对比。建筑密度不大，形象秀雅，风格倾向于四川民居。由于四川是道教的主要发源地，名园渗透了相当浓厚的飘逸风骨。其主要表现是：不拘成法的多

(完整版)中国古典园林的特征是什么

中国古典园林的特征是什么 中国古典园林有着丰富的内涵和独特的艺术构思，她那出神入化的造园风格，曾让世人叹为观止，下面由为你整理中国古典园林的特征是什么的相关资料，希望能帮到你。 中国古典园林的特征说起建筑艺术，当然不能忽略园林的造型，特别是中国的古典园林。中国的园林被誉为“世界园林之母”，园林的建造是古代劳动人民智慧的结晶。中国源远流长的文化底蕴，让中国的园林建筑别具一格，充满诗情画意。园林的内涵恰是一座宝库，挖掘它，你将领略到另一番风采。 园林在中国产生甚早，早在商周时期我们的先人就已经开始造园活动了。园林最初的形式为囿，只供帝王和贵族们狩猎和享乐之用。随着历史的发展，园林也不断改善和进步。春秋战国时期的园林中已经有了成组的风景，既有土山，又有池沼或台。园林的组成要素到这个时期已经基本具备，已经和最初的园囿有所区别。 魏晋南北朝时期是中国园林发展的转折点。佛教的传入及老庄哲学的流行，使园林转向了崇尚自然。中国的古典园林源于自然，高于自然，以表现大自然的天然山水景色为主旨，布局自由;所造假山池沼，浑然一体，宛如天成，充分反映了“天人合一”的民族文化特色，表现一种人与自然的

和谐统一的宇宙观。园林在唐宋时期达到了成熟阶段，官僚及文人墨客自建园林或参与造园工作，将诗与画融入到了园林的布局和造景中，使园林建筑不再仅仅是工匠的杰作，更是文人的杰作，让园林的人文风景突现了出来。 任何一样事物的构成都有一定的构成要素，中国的园林也不例外。总的说来中国古典园林共由六大要素构成：筑山，理池，植物，动物，建筑，匾额，楹联与刻石。为表现自然，筑山是造园的最重要的因素之一。秦汉的上林苑，用太液池所挖之土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。现存的苏州拙政园，常熟的燕园，上海的豫园，都是明清时代园林建山的佳作。 不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。因此，园林一定要凿池引水。古代园林的理水方法，一般有掩，隔，破三种。掩就是以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。隔是或筑堤横断于水面，或有隔水浮廊可渡，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石。正如《园治》中所说，“疏水若为无尽，断处通桥”。破是在水面很小时，(如清泉小池)可用乱石为岸，配以细竹野藤，朱鱼翠藻，那么虽是一洼水池，却可令人感受到山野风致。 植物是另一个重要的因素。花木有如山峦之发，水景如果离开了花木也没有美感。自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准也很严格。一讲姿美，树冠的形态，树枝的疏密曲直，树皮的质感，都追求自然美。二讲色美，红色的枫叶，青翠的竹叶，斑驳的狼榆，白色的广玉兰，紫色的紫薇等，力求一年四季，园中自然之色，不衰不