运动会进行曲 简谱

运动会进行曲简谱

运动会进行曲简谱进行曲(march) 是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，后来人们在社会生活中也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。进行曲也是一种用步伐节奏写成的声乐乐曲或器乐乐曲。它起源于16世纪西方的战乐;从17世纪起，由通常伴随队伍行进或用于世俗性的礼仪活动，逐渐进入音乐会演奏以及歌剧、舞剧音乐中，最终成为一种特定的音乐体裁。词典解释根据《现代汉语词典》的解释：进行曲是适合于队伍行进时演奏或歌唱的乐曲，节奏鲜明，结构严整，由偶数拍子构成的一种乐曲形式。进行曲主要可分为下列几种类型(根据用途)1.军队进行曲曲调激越昂扬，威武雄壮，用管弦乐队或钢管乐队演奏,并广泛使用打击乐器。《义勇军进行曲》(1935) 田汉词、聂耳曲1931年“九·一八”事变，拉开了日本帝国主义侵华序幕，“不作亡国奴”的吼声唤起了全国人民高昂的爱国热忱。田汉、聂耳，全身心地投入到中国共-产-党领导的抗日救亡运动中。1934年春，田汉决定写一个以抗日救亡为主题的电影剧本。在他刚完成一个故事梗概和一首主题歌的歌词时，就被国党反动派逮捕入狱。聂耳主动要求为田汉写就主题歌《义勇军进行曲》谱曲。当他读到歌词，他仿佛听到了母亲的呻吟、民族的呼声、祖国的召唤、战士的怒吼，爱国激-情在胸中奔涌，雄壮、激昂的旋律从心中油然而生，很快就完成了曲谱初稿。一首表现中华民族的刚强性格，显示祖国尊严、充满同仇敌忾、团结御敌豪迈气概的革命战歌就这样诞生了。这是聂耳短暂一生中最后一个作品。新中国成立后，被定为中华人民共和国代国歌，实际上已被认为是正式的国歌(参见《关于中华人民共和国国都、纪年、国歌的决议》，中国人民政治协商会议第一届全体会议于1949年9月27日通过。)。2004年修改现行宪法(1982年12月4日由第五届全国人民代表大会第五次会议通过)时正式承认它为国歌(参见2004年3月14日第十届全国人大第二次会议通过的《中华人民共和国宪法修正案》第31条)。欣赏舒伯特的《军队进行曲》奥地利作曲家舒伯特作于1818年前后。作品音乐语言朴实流畅，形象逼真生动，通俗易懂，曾被改编为钢琴独奏和管弦乐曲。该曲为复三部式。作品为活泼的快板，D大调，2/4拍。音乐的引子形象地模拟军号的音响和小军鼓的节奏，高亢嘹亮。第一部分为带反复的单三部曲式。在富于跳跃感的伴奏音型衬托下，A段主题描绘出士兵行进时的雄姿，颇具色彩。A段反复后经过门出现建立在小调基础上的B段主题，它与A段形成鲜明对比。随后A段再现。第二部分的间奏与引子基本相同。该段主题由A段主题发展变化而来，柔美而富有歌唱性，调式的变化使乐曲的色彩更显得绚丽多姿。最后是再现部。2.婚礼进行曲速度一般较快，表现欢乐的气氛。(1)如瓦格纳的《婚礼进行曲》原是三幕传奇歌剧《罗恩格林》里的一首混声四部合唱。这首婚礼进行曲是降B 大调，2/4拍，中速，复三部曲式。前面有一个短小的、庄严的引子。A段有一个主题和一个副题。然后是乐曲的中段，它转到了D大调，这个曲调是从A段发展而成的。最后是主题再现A段，转原调，接尾声结束。这首《婚礼进行曲》充满着欢乐和幸福的气氛，但我们现在听到的录音，多是用这个旋律改编的管弦乐曲。(2)如门德尔松的《婚礼进行曲》乐曲用复三部曲式写成，C大调，4/4拍。第一主题从辉煌的号角开始，引出热烈而隆重的旋律.第二主题是从上面这个主题发展而成，它仍然保持着热烈的气氛.中段旋律柔美、情意甜蜜，给人以幸福感。最后，第一部分的两个主题再现，接尾声。瓦格纳和门德尔松的《婚礼进行曲》是齐名，人们习惯地把这两首《婚礼进行曲》一并使用，瓦格纳写的作为新人入场时举行婚礼的庆典音乐;门德尔松写作为礼成之后，新人退场，进入洞房时的音乐。

简谱音乐符大全

简谱音乐符号大全音乐字符大全音符音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调，加上音名，就会是这样：音阶 C D E F G A B 唱名 do re mi fa sol la si 数字 1 2 3 4 5 6 7 八度如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度，就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点;要再低一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示： . 大调 1 2 3 4 5 6 7 1 小调 6 7 1 2 3 4 5 6 ··音长通常只有数字的是四分音符。数字下加一条横线，就可令四分音符的长度减半，即成为八分音符;两条横线可令八分音符的长度减半，即成为十六分音符，余此类推;简单来说，下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应。数字后方的横线延长音符，每加一条横线延长一个四分音符的长度。正如五线谱的附点一样，数字后方加一点会将音符长度增加一半。休止符休止符用“0”来表示。比四分休止符长，就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”，不需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话，就在每个四分音符加一个“0”，就像是3拍4就写成“| 0 0 0 |”，而4拍4就写成“| 0 0 0 0 |”。无音高音符就像敲击乐的乐器那样是没有音高的，这时，简谱就需要用“X”或“x”表达。例如啦啦队拍手时，简谱上就需如此表达： 4/4 > > 拍手：| X X X X X | X X X X 0 X X || [编辑] 小节线正如五线谱一样，小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔，乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细);重复乐段以纵线后两点表示开始，纵线前两点表示终止。拍号拍号的表达方式为：“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等。拍号一般都是置于调号的后方。变调与调号表示调号有两种方法：可以直接写“C调”，“C 小调”或“Key: C”，“Key: Cm”。亦可写清楚1代表哪一个音，例如1=C，就是C大调。6=C就是C小调。2=D就是多利安调。五线谱有升降号，简谱同样有升降号。在简谱中，若需表达升降号，就把符号加在数字1至7的前方，让该音升高或降低。若要把升降号加

乐谱符号常识

乐谱符号常识 钢琴乐谱符号集，这个明白了，其他的基本通了。 ---力度记号--- pp pianissimo 最弱 p piano 弱 mp Mezzo piano 中弱 mf Mezzo forte 中强 f Forte 强 ff Fortissimo 非常强 cresc. 渐强 Crescendo 渐强 < 渐强 decresc. 渐弱 Decrescendo 渐弱 > 渐弱 dim Diminuendo 渐弱 poco 稍微、略 poco a poco 一般暗示你句子和需要影响到的地方很多很长，一般后面会空很长的一块. 如同- - - po-co - - a - - po- co - cresc....渐强 piu 更、愈 >^.Accento 加强地，突强，特重 sf Sforzando 加强地，突强，特重 fz forzatoo 加强地，突强，特重 rf.rfz.rinf. Rinforzando加强地，突强，特重 fp Forte piano 加强地，突强，特重 Led 踩下右边第一个踏板 * (雪花一样的符号) 放掉踏板 u.c. 踩下左踏板 注意，无论是踩下踏板还是松放踏板，脚掌前部都要贴靠在踏板上---速度记号--- Largo 最缓板 Aentoq 缓 Adagio 慢板 Larghetto 甚缓板 Andamtte 行板 Andantino 小行板 Moderato 中板 Allegretto 稍快板 Allegro(All"o)Moderato 中庸的 快板 Allegro 快板 Allegro Assai 很快的快板 Allegro vivace 活泼的快板 Vivace 甚快板（活泼的） Presto 急板 Prestissimo 最急板 Piu allegro 速度转快 Meno allegro 速度转慢 Piu mosso 更快 Poco a poco 逐渐地 Accelerado=accel渐快 Ritardando=rit. 渐慢 Rallentando=Rall.渐慢 A tempo 原速，速度还原 Tempo primo=Tempo I原速， 速度还原 ---表情记号--- Agitato 激动地，兴奋地 Animato 精神焕发地 Appassionnato 热情地，热烈地 Brillante 华丽的 Cantabile 如歌般的 Con brio 辉煌灿烂的 Con moto 活跃的，稍快的 Con spirito 精神抖擞的 Dolce 甜蜜的，温柔的 Doloroso 伤心的，悲痛的 Energiaco 用力的，加强的 Espressivo 富有表情的 Grave 极缓慢的 Grazioso 优雅的 Legato 圆滑的 Leggiero 轻快的 Maestoso 庄严的 Marcato 加强的 Molto 很，甚 Morendo 逐渐消失 Scherzando 诙谐的 Sostenuto 音要持续的 Subito 突然的，立刻的 ten.=tenuto 音要尽量保持 Tranquillo 安静的，平静的 Vivo 活泼 其他常用符号 8va 如果出现在谱子的上面， 就是高八度演奏，如果出现在谱子的 下面，就是低八度演奏 simile con Ped. 翻译成英文 就是:similar with pedal，翻译成汉语 就是:相似与脚蹬(意思就是,和前面 一样使用踏板) Coda相关反复记号： “＄”（这个符号应该是两边有两 个点，我在WORD里没找到，找个 类似的充一下）要与其他符号连用， 表示反复从此处开始。设置时先将光 标移至反复处，选“Segno”也就是第 一项“＄”即可。 “Φ”（这个符号应该是还有一个 横线，也是找个类似的充一下）要两 个结合着使用，表示反复时跨过此两 个符号中间的部分。设置时将“Coda” （第二项）设置在开始跨越处，将“To Coda”设置在跨越结束处。 “D．S．al Cod”表示到此处后 再从“＄”处反复。 “D．S．al Fin”表示到此处后再 从“＄”处反复，并且到fine处结束。 “D．C．al Cod”表示到此处后 从头反复。 “D．C．al Fin”表示到此处后从 头反复并且到fine处结束。 “Fine”为乐曲结束标记。 coda 通常与反复记号配合使 用。例如《梦中婚礼》这首钢琴曲， 的反复记号应该这样用：从开始弹到 标有 D.S.处反复到前面＄号处，从 ＄处再弹到标有Φ Coda的符号处。 另外To Coda Φ 是指从D.S处返回 ＄后，见到To Coda就直接跳到Φ Coda处。 符尾上打斜线是短倚音，需要短 促，轻巧的弹出。

最新-简谱符号大全(精选) 精品

简谱符号大全(精选) 篇一：吉他谱符号大全吉他谱的各种符号吉他谱符号大全吉他谱的各种符号首先我们先来看看五线谱当中的一些基本的符号，很多学习古典吉他的时候首先接触到的都是五线谱……吉他谱符号大全吉他谱的各种符号下面的是吉他六线谱的一些符号，这些经常都会在许多歌曲的六线谱当中出现各种各样的符号。 吉他谱符号大全吉他谱的各种符号其实通过以上的这些符号的介绍，我们在一般接触到的吉他谱当中就能够比较容易的读懂大部分的谱子了，当然在现实当中有许多谱是需要一些符号结合起来使用的，所以一般符号是两三个符号一起使用的时候看起来会比较复杂，所以在实践的过程当中就要根据实际情况，根据不同的音乐符号来进行演奏，而且这些符号都要熟记于心，因为在以后读谱的时候要进行快速的读谱演奏的时候，对于符号的反应就要做到几乎接近于读汉字的那种反应，要很快的反应出来，这样在视奏的时候才能够很快速的而且是准确的将谱子里的内容演奏出来。 特别是华彩比较多，以及和弦复杂的谱，要准确的把和弦按到位的同时，还要注意谱中对于右手的一个演奏上的要求，包括速度、时值、哪根弦是不能弹的等等，这些都做到位了，才能忠实的反映出原曲的思想。 吉他谱怎么看？吉他六线谱的常用标记※：①、②、③、④、⑤、⑥表示弦序，从细弦算起。 ※：、、、、分别表示右手的拇指、食指、中指、无名指、小指。 ※：一、二、三、四分别表示左手的食、中、无名、小指。 ※：(0)、(一)、(二)、(三)、(四)、(五)??表示指板上的品位，空弦为零品，自上而下计算。 ※：、、、、7、7??表示和弦标记。 ※：六线谱标记，自上而下分别为吉他的一、二、三、四、五、六弦。 ※：“×”表示弹弦，如：“”表示先弹五弦，再弹二弦。 ※："”表示扫弦，如“”表示向下扫六根弦；“”表示向上扫六根弦；表示先向下扫一、二、三弦，再向上扫一、二、三弦。 ※：“．”切音记号(也称止音记号)表示切断声音。 开放和弦(即带有空弦音的和弦)，一般用右手的“大鱼际”部位或“小鱼际’’

初中音乐七年级简谱基础知识

简谱基础知识 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就 是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的 高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一 些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男 生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。 上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。 简谱 表示音的高低的基本符号，用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下：卢梭 写法： 1 2 3 4 5 6 7 i 读法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相邻两个音都是全音。 为了标记更高或更低的音，则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中，不带点的基本符号叫做中音；在基本符号上面加上一个点叫高音；加两个点叫倍高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点叫低音；加两个点叫倍低音；加三个点叫超低音。 增时线和减时线 简谱中，音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 ※）短横线的用法有两种：写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。 写在基本音符下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。 ※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点

吉他谱符号大全 吉他谱的各种符号

吉他谱符号大全吉他谱的各种符号 首先我们先来看看五线谱当中的一些基本的符号，很多学习古典吉他的时候首先接触到的都是五线谱……

吉他谱符号大全吉他谱的各种符号 下面的是吉他六线谱的一些符号，这些经常都会在许多歌曲的六线谱当中出现各种各样的符号。

吉他谱符号大全吉他谱的各种符号 其实通过以上的这些符号的介绍，我们在一般接触到的吉他谱当中就能够比较容易的读懂大部分的谱子了，当然在现实当中有许多谱是需要一些符号结合起来使用的，所以一般符号是两三个符号一起使用的时候看起来会比较复杂，所以在实践的过程当中就要根据实际情况，根据不同的音乐符号来进行演奏，而且这些符号都要熟记于心，因为在以后读谱的时候要进行快速的读谱演奏的时候，对于符号的反应就要做到几乎接近于读汉字的那种反应，要很快的反应出来，这样在视奏的时候才能够很快速的而且是准确的将谱子里的内容演奏出来。特别是华彩比较多，以及和弦复杂的谱，要准确的把和弦按到位的同时，还要注意谱中对于右手的一个演奏上的要求，包括速度、时值、哪根弦是不能弹的等等，这些都做到位了，才能忠实的反映出原曲的思想。 吉他谱怎么看？吉他六线谱的常用标记 ※：①、②、③、④、⑤、⑥表示弦序，从细弦算起。※：p、i、m、a、ch分别表示右手的拇指、食指、中指、无名指、小指。※：一、二、三、四分别表示左手的食、中、无名、小指。※：(0)、(一)、(二)、(三)、(四)、(五)……表示指板上的品位，空弦为零品，自上而下计算。※：C、D、A、Am、G7、E7……表示和弦标记。※： 六线谱标记，自上而下分别为吉他的一、二、三、四、五、六弦。※： “×”表示弹弦，如：“”表示先弹五弦，再弹二弦。※：" ”表示扫弦，如“”表示向下扫六根弦；“” 表示向上扫六根弦；表示先向下扫一、二、三弦，再向上扫一、二、三弦。※：“．”切音记号(也称止音记号)表示切断声音。开放和弦(即带有空弦音的和弦)，一般用右手的“大鱼际”部位或“小鱼际’’部位来切音，封闭和弦(不带有空弦音的横按和弦)一般用左手的“虚按”方法来切音，(即左手按弦时“虚”“实”交替变换)。切 音是一种常用的技巧。※：“O”泛音记号，记在该音上方。如“”

简谱中常用的音乐记号

简谱中常用的音乐记号 一、音的高低 唱名： 1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa so la si 哆来米发梭拉西 音名： C D E F G A B 高音点: 记在音符上方的小圆点表示高音 低音点记在音符下方的小圆点表示高音 噪音记号：X 二、音的长短 增时线：记录在音符后面的短横线，表示延长音的时值5—减时线：记录在音符下面的短横线，表示减少音的时值

附点：记录在音符后面的小圆点，表示延长原音符时值的一半 5. 音符名称写法时值 全音符5———四拍 二分音符5—二拍 四分音符 5 一拍 八分音符半拍 十六分音符四分之一拍 三十二分音符八分之一拍 变化音： 升记号? 降记号? 还原记号 延音线：︵

连音符： 三、音的强弱 音的标准高度：1=C 切分音： 休止符号：0 四、简谱的书写 调号：1=D 拍号：2/4 小节线： |（用竖线将每一小节划分开线叫小节线）终止线：‖ 连谱号： 五、各种记号： 1.力度记号

f 强 p 弱 mf 中强 mp 中弱 渐强 渐弱 重音记号：< 2.反复记号 ‖：：‖，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：

反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两 次结束不相同： 实际唱（奏）： A B C A B D （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在Fine 或 处结束。 注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。 3.装饰音记号 （1）倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。 例如： （2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr或tr~~~~~ (3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.

音乐符号-简谱入门教程

教你识别简谱 一、简谱怎样表示音的高低 在记谱法中，用以表示音的高、低、长、短变化的音乐符号称这音符。通过一定的节奏、节拍组织起一些相同或不同高低、长短的音符，即构成了一首具有一定音乐形象的曲调的基本部分。因此，要掌握简谱的规律，首先必须认识各种音符，理解其意义。 在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即１、２、３、４、５、６、７，唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名。 音符：１２３４５６７ 唱名：do re mi fa sol la si 汉字：多来米发梭拉西 对照： 显然，单用以上七个音是无法表现众多的音乐形象的。在实际作品中，还有一些更高或更低的音，如在基本音符上方加记一个"·"，表示该音升高一个八度，称为高音；加记两个" ："，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。在基本音符下方加记一个"·"，表示该音降低一个八度，称为低音；加记两个" ："，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。 在一般歌曲中，无论是在基本音符上方或下方加记两个以上的"·"的音符都是很少见的。 现将高音、中音、低音分组如下： 在简谱中，不论基本音符是高音还是低音，七个阿拉伯数 字所表示的唱名是始终不变的。在简谱体系中，如果将1→ｉArray或ｉ→ 1之间的音像阶梯一样按高低次序进行排列，称为音阶。 顺方向1→ｉ，一个音比一个音高；逆方向ｉ→ 1，一个音 比一个音低。(参见图右图） 音阶的种类很多，以上为最基本的自然大调音阶。在音阶 中，相邻两音之间的音高距离不是均等的，其中3与4、7与ｉ 之间为半音关系，其余各相邻两音之间为全音关系。一个全音 等于两个半音。 在键盘体系中，白键与黑键按固定规律排列，每个键均有

简谱基础知识

简谱基础知识 一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。 2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记。 1、2、3、4、5、6、7 do、re、mi、fa、sol、la、si 多、来、米、发、梭、拉、西 音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7 就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。 广义上说音乐里总共就有7个音符。音符的长短音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记： 音符名称写法 时值全音符5－－－四拍 二分音符5－二拍 四分音符 5 一拍 八分音符 5 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍

简谱音乐符号大全.docx

简谱音乐符号大全 音符音符用数字 1 至 7 表示。这 7 个数字就等于大调的自然音阶。如果是 C 大调，加上音名，就会是这样：音阶CDEFGAB 唱名 doremifasollasi 数字 1234567 八度如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度， 就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用 加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点；要再低 一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示：.大调 12345671 小调 67123456 ··音长通常只有数字的是四 分音符。数字下加一条横线，就可令四分音符的长度减半，即 成为八分音符；两条横线可令八分音符的长度减半，即成为十 六分音符，余此类推；简单来说，下加横线数目与五线谱的符 尾数目相对应。数字后方的横线延长音符，每加一条横线延长 一个四分音符的长度。正如五线谱的附点一样，数 字后方加一点会将音符长度增加一半。休止符休止符用“来表示。比四分休止符长，就只需在每一个四分休止符再多 加一个“ 0”不，需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话，就在每个四分音符加一个“0就”像，是 3 拍 4 就写成“ 0 0 |”，而4拍4就写成“ | 0 0 0 0 |无”音。高音符就像敲击0”| 0 乐的乐器那样是没有音高的，这时，简谱就需要用“X”或“x”表达。例如啦啦队拍手时，简谱上就需如此表达： 4/4 > >

拍手：|XXXXX|XXXX0XX||[编辑]小节线正如五 线谱一样，小节与小节之间以纵线(称小节线 )分隔，乐曲终 止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细)；重复乐段以 纵线后两点表示开始，纵线前两点表示终止。拍号拍号的 表达方式为：“2/4 ”、“ 3/4 ”、“ 4/4 ”、“ 6/8 ”等等。拍号一般都是置于调号的后方。变调与调号表示调号有两种方法：可以 直接写“C调”，“C小调”或“K ey: C“”Key:， Cm ”亦。可写清楚 1 代表哪一个音，例如1=C ，就是 C 大调。 6=C 就是 C 小 调。 2=D 就是多利安调。五线谱有升降号，简谱同样有升降 号。在简谱中，若需表达升降号，就把符号加在数字 1 至 7 的前方，让该音升高或降低。若要把升降号加在调号跟和弦 CDEFGAB七个字母，就须加在它们的后方。在五线谱中， C 小调要把 B-E-A 三个音降低半音。所以表达它的和声小调 时，就会把一个还原号放在B? 前面。简谱就一定得写?5 ， 因为 5 不能下降。延音线、圆滑线与其他音乐符号简谱延 音线（ Tie ）跟圆滑线（ slur ）都是跟五线谱相同，一定得置 在数字上方。表达跳音（staccato ）时需要特别小心，因为 很容易会跟低八度的那一点混淆，因此在表达跳音时把那一 点写得粗点及低点。

常见简谱符号 (1)

常见简谱符号 (2011-02-15 10:59:37) 反复记号 ，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如： A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F 反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束 不相同：实际唱（奏）： A B C A B D （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在 Fine 或 处结束。 注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。 装饰音 装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。 (1)倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。 例如：前倚音，实际唱（奏），中的 5 要唱（奏）得非常短促， 一带而过。实际唱（奏） ,仍然唱（奏）很短促。 (2)颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如： tr~~~~~ - 实际演奏: (3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音)和下波音(逆波音)两种.

例如:实际唱 (奏)。上波音实际唱(奏)下波音 (4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音下滑音两种.滑音除 声乐能演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的. 顿音记号 用标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。 例如： 1 3 5 3 演奏成： 连音线 用标记在音符的上面，它有两种用法： （1）延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线； （2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。下面的第二个连线就表示两个 重音记号 用 > 或或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与两个记号同时出现时,表示更强. 例如: 保持音记号 用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量. 例如:

简 谱 入 门 知 识讲解

简谱入门知识讲解 入门知识 和语言一样，不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋，但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱（据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的）。 简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国，但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。 一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：1 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。 2 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4 音质：也可以称音色。也就是发出音乐

的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。简谱术语快速查询 ********************************************************* ***************************************** 音符音高节奏调式音阶休止符全音符全音节拍大调装饰音二分音符半音单拍子小调延长号四分音符8度复拍子连音线八分音符变化音2/4拍子反复记号六分音符升号4/4拍子重音记号三二分音符降号强弱拍小节线附点音符还原号顿音符号重音符号音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1234567 读法为:do re mi fa so la si（多来米发梭拉西）。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高音符的数字符号如1234567就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参

简谱音乐符号大全

简谱音乐符号大全 音符音符用数字1至7表示。这7个数字就等于大调的自然音阶。如果是C大调，加上音名，就会是这样：音阶CDEFGAB唱名doremifasollasi数字1234567八度如果是高一个八度，就会在数字上方加上一点。如果是低一个八度，就会数字下方加上一点。在中间的那一个八度就什么也不用加。如果要再高一个八度，就在上方垂直加上两点；要再低一个八度，就在下方垂直加上两点，如此类推。见下表所示：.大调12345671小调67123456·· 音长通常只有数字的是四分音符。数字下加一条横线，就可令四分音符的长度减半，即成为八分音符；两条横线可令八分音符的长度减半，即成为十六分音符，余此类推；简单来说，下加横线数目与五线谱的符尾数目相对应。数字后方的横线延长音符，每加一条横线延长一个四分音符的长度。正如五线谱的附点一样，数字后方加一点会将音符长度增加一半。休止符休止符用“0”来表示。比四分休止符长，就只需在每一个四分休止符再多加一个“0”，不需在后方加上横线。若整个小节均是休止状态的话，就在每个四分音符加一个“0”，就像是3拍4就写成“| 0 0 0 |”，而4拍4就写成“| 0 0 0 0 |”。无音高音符就像敲击乐的乐器那样是没有音高的，这时，简谱就需要用“X”或“x”表达。例如啦啦队拍手时，简谱上就需如此表达：4/4 > >

拍手：| X X X X X | X X X X 0 X X || [编辑] 小节线正如五线谱一样，小节与小节之间以纵线(称小节线)分隔，乐曲终止以一粗一细的直线表示(但是一般不分粗细)；重复乐段以纵线后两点表示开始，纵线前两点表示终止。拍号拍号的表达方式为：“2/4”、“3/4”、“4/4”、“6/8”等等。拍号一般都是置于调号的后方。变调与调号表示调号有两种方法：可以直接写“C调”，“C小调”或“Key: C”，“Key: Cm”。亦可写清楚1代表哪一个音，例如1=C，就是C大调。6=C就是C小调。2=D就是多利安调。五线谱有升降号，简谱同样有升降号。在简谱中，若需表达升降号，就把符号加在数字1至7的前方，让该音升高或降低。若要把升降号加在调号跟和弦CDEFGAB七个字母，就须加在它们的后方。在五线谱中，C小调要把B-E-A三个音降低半音。所以表达它的和声小调时，就会把一个还原号放在B?前面。简谱就一定得写?5，因为5不能下降。延音线、圆滑线与其他音乐符号简谱延音线（Tie）跟圆滑线（slur）都是跟五线谱相同，一定得置在数字上方。表达跳音（staccato）时需要特别小心，因为很容易会跟低八度的那一点混淆，因此在表达跳音时把那一点写得粗点及低点。

《简谱基础知识》

《简谱基础知识》 我每天抽一点时间，就《简谱基础知识》讲一课。但愿其他老师，就所讲内容给予补充，使其完整.易学。 今天先讲第一课------- 简谱的概述 一，音的概况 1.音是什么？ 很多教材上只讲“音，是由物体振动而产生的。”而没讲是什么？我认为；音就是空气波！在宇宙中存在有很多种‘波’，电磁波.光波等等。空气波只有在有空气的星球存在，假如在太空中两个人对话，只见张嘴而听不到声音，所以在太空中是不存在声音的。这个“空气波”是由物体振动而产生的。请琴友们回答；声音在水中会是什么样的？ 2.音（空气波）的物理属性 （1）音的高底；物体受力后每秒振动次数（即频率）决定音的高低。频率高音就高，频率低音就低。人耳可以感受到的频率是16Hz------20000Hz 之间（Hz为赫芝），低于16Hz 的为超长波；高于20000Hz的为超短波。这些人是听不到的，而动物界中所感受到的范围也是不同的。 （2）音的长短；它取决于物体振动的持续时间。 （3）音的强弱；它取决于物体振动的振幅大小。（如对振幅不太了解的，我可以画个图来说明） 二，简谱的起源 它起源于16世纪的欧洲，到18世纪中叶时法国思想家---卢梭，以阿拉伯数字1.2.3.4.5.6.7代表唱名https://www.sodocs.net/doc/825736366.html,.xi这七个音的记录音乐的

方式，在后人的进一步研究整理下，逐步形成了较为完善的简谱记谱法。19世纪末，简谱由日本传入中国。近代音乐教育家---沈心工，是我国简谱记谱法的积极传播者，中国最早的简谱歌集---《学校唱歌集》就是他编写的，时间是1904年，（据《中国大百科全书》记载） 今天就简单的讲这些吧，内容和前面相同的就不讲了，好了，下课。 今天抽空继续讲《简谱知识》第二课，（对不起！应该每天一课，便于学习。可时间不允许。就不定日吧） 《简谱知识》第二课.简谱的记谱符号（A） 一，如何理解音名和唱名？ 我们知道世界上什么事物和物体都有自己的名称，比如汽车吧，“汽车”这个名称.是个大类的通称，各种汽车还有自己特定的名称，如；“大卡车”，“公共汽车”，“小骄车”，“吊车”等等等等。“声音”也是个大类的通称，各种声音也有自己特定的名称，而声音的特定名称是根据音的高低划分的，从人耳可以感受到的声高.都有相应的名称。声音的名称是以C，D，E，F，G，A，B7个英文字母命名的。中等频率（音高）的音，我们称为小字一组的c,d,e,f,g,a,b(频率大约在100多Hz到500Hz吧)，再高点的音称为小字二组，三组.........等，而低的音称为小字组，再低的音就称为大字组，大字一组，大字二组........等。所以不管是什么音（拍手的声音，说话.唱歌的声音，汽车喇叭的声音，鸟叫的声音，乐器发出的声音等），按频率（高低）都可以找到相应的名称的。 而音乐中的唱名只有7个；“do,re,mi,fa,sol,la.xi,”在简谱记谱时我们就用

简谱中常用的音乐记号

简谱中常用的音乐记号简谱中常用的音乐记号 一、音的高低 唱名： 1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa so la si 哆来米发梭拉西 音名： C D E F G A B 高音点: 记在音符上方的小圆点表示高音 低音点：记在音符下方的小圆点表示低音 二、音的长短 增时线：记录在音符后面的短横线，表示延长音的时值 5 —减时线：记录在音符下面的短横线，表示减少音的时值 附点：记录在音符后面的小圆点，表示延长原音符时值的一半5.音符名称写法时值 全音符 5 ———四拍 二分音符 5 —二拍 四分音符 5 一拍 八分音符半拍 十六分音符四分之一拍 三十二分音符八分之一拍 升记号? 降记号? 还原记号 ︵延音线： 简谱中常用的音乐记号

反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同： A B C A B D （奏）：实际唱． 简谱中常用的音乐记号或处结束。Fine （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。 3.装饰音记号

（1）倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。 例如： tr 或）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用（2tr~~~~~ (3) 波音: 由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种. 例如: (4) 滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音下滑音两种.滑音除声乐能 演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。 (5) 回音：∽ 4、其他记号 自由延长记号：换气记号：v 顿音：▼保持音：- 连线：︵︹ 顿音：可在音符符头的地方加“.”或“倒▲” 重音：一般也是用“.”来表示 上波音：应该叫顺波音，用“~~”来表示，短的用两折，长的用三折 下波音：应叫逆波音，是在“~~”中间加一个小的斜杠，长的用四折来表示，再在最后一波前加一个小横杠 上滑音：可用斜着的“↑”，注意：往右上方斜，还用一种是斜的波浪向右上方去 下滑音：可用斜着的“↓”，注意：往右下方斜，还有一种是斜的波浪向右下方去 “b”降号：用“#”升号：用． 简谱中常用的音乐记号还原号：“互”字上下的两个横去掉就行了，明白？ 反复记号1：用“∶‖”两个点挨着两个竖近点，有的在这个符号前有几个小房子，有几个房子就反复几遍，正常唱的时候进第一个小房子，反复第一次进入第二个小房子，第二次进入第三个小房子，以此类推 反复记号2——D.C.：一般D.C.常与Fine一起用， 在第二部分结束的地方表上“D.C.”（从头反复），并在第一部分结束的地方标上“Fine”或“曲终”的字样，表示乐曲结束。 反复记号3——D.S ：一般常与“S和%”的结合体一起用，表示乐曲弹到D.S.后，再从“S和%”开始反复，到“Fine”或“曲终”的字样结束。 常用音乐记号╭.╮/\/\/ > 三连音跳音 p f < > 还原力度记号# b 变化音记号．

简谱中常用的音乐记号、符号、字符

简谱中常用的音乐记号、符号、字符 一、音的高低唱名：1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa so la si 哆来米发梭拉西 音名： C D E F G A B 高音点: 记在音符上方的小圆点表示高音 低音点：记在音符下方的小圆点表示低音 二、音的长短增时线：记录在音符后面的短横线，表示延长音的时值 5 — 减时线：记录在音符下面的短横线，表示减少音的时值 附点：记录在音符后面的小圆点，表示延长原音符时值的一半5.音符名称写法时值 全音符 5 ———四拍 二分音符5 —二拍 四分音符5 一拍 八分音符半拍 十六分音符四分之一拍 三十二分音符八分之一拍 升记号? 降记号? 还原记号

延音线：︵ 连音符： 三、音的强弱音的标准高度：1=C 切分音： 休止符号：0 四、简谱的书写调号：1=D 拍号：2/4 小节线：| （用竖线将每一小节划分开线叫小节线） 终止线：‖ 连谱号： 五、各种记号：1.力度记号 f 强p 弱mf 中强mp 中弱 渐强渐弱 重音记号：2.反复记号 ‖：：‖，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如： 反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：实际唱（奏）：A B C A B D （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在Fine 或处结束。

注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。 3.装饰音记号 （1）倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之分。 例如： （2）颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr 或tr~~~~~ (3) 波音: 由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成. 波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音) 和下波音(逆波音) 两种. 例如: (4) 滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音下滑音两种.滑音除声乐能演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的。 (5) 回音：∽ 4、其他记号 自由延长记号：换气记号：v 顿音：▼ 保持音：- 连线：︵︹ 顿音：可在音符符头的地方加“.”或“倒▲” 重音：一般也是用“.”来表示

钢琴谱(五线谱)符号大全

一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱 二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。 在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表： 在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。 连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980 连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。 三、小节线类型： 单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型： 1、单纯音符 2、休止符 全音符…..1/32 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符， 3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。 单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三; 三重附点增长期单纯音符时值得八分之七; 附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。 附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。 附点：个数

五、连接线： 用上括号或下括号标记即 ，根据符头的位置来确定类型： 六、延长记号： 放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。 延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。 延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。 七、连音符： 包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方： ②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音(即将附点音符(即带附点的音符)分成两部分，四部分，代替三部分)。 ③连音符还可以包括休止符 八、变音符号： 升高，降低，重升，重降，还原 位置：变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。 变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。 九、拍号： 分为分子和分母两部分，记在谱号及调号的后面，以五线谱的三线作为中间的横线，分子、分母分别写在三线上、下方。注意：4/4和2/2拍子还有另一种标记方法： 十、装饰音： 1、倚音可分为短倚音和长倚音。 短倚音：由一个带斜线的八分音符组成，或由两个以上不带斜线的十六分音符组成，可记在主要音之前也可之后，其符干永远朝上。

小学音乐简谱乐理知识

小学音乐简谱乐理知识

简谱基础知识 一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。 2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。 音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记。 1、2、 3、 4、 5、 6、 7 do、re、mi、fa、sol、la、si 多、来、米、发、梭、拉、西 音高 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 音符的长短 音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 2

表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记： 音符名称写法时值 全音符5－－ － 四拍 二分音符5－二拍四分音符 5 一拍 八分音符5 - 半拍 十六分音符5 = 四分之一 拍 三十二分音符5 ≡ 八分之一 拍 上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“－”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。 休止符 3