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速写必看速写头像画法大全

速写必看速写头像画法大全

本期主讲:速写自习方法、表现形式、五官刻画,干货多多,

吐血整理,慢慢看哦!

速写头像绘画技法深度解析

速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一,同时,也可达到考查学生艺术素质的目的。这里小宝针对近年来美术专业考试,就人物速写分五个方面谈谈自己的体会。

学习速写的方法

①多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。

②熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。

④由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

速写的主要表现形式

速写的表现方法很多,现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍:

①以线为主的速写

在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨,形态自然生动,线条运用得当,整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

②以线为主,线面结合的速写

以线为主线面结合的速写表现形式,在写生中,尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中,能较好的发挥速写的特点,这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加,来表现物体,其特点是层次丰富,表现力强。

线的运用

①关于结构

速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识,这样在写生中才能做到游刃有余,人体的内部结构是没有变化的,变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此,线的运用与结构有着密不可分的关系,表现方法要为表现结构服务。

②线的取舍提炼

速写训练中,基本形肯定之后,对于线的处理应注意以下几点:“衣纹线”应注意忌平行,注意疏密对比,体现结构。“结构线”要准确,贴皮肤处要实一点,线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。

③线的穿插

表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

④线的对比

在速写中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下,利用和强调线的对LL,通常有以下几种对比手法:线的曲直对比、线的浓淡对比、

线的虚实对比、线的长短对比、

线的疏密对比、线的粗细对比。

有随着人体运动的动态、衣纹等。因此,线的运用与结构有着密不可分的关系,表现方法要为表现结构服务。

慢写人物画的基本方法步骤

在慢写人物画的训练中,为了更好地表现人物,我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生,头像不一定画得太大,只十公分左右就可以了,另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分,须重点刻画。

①构图布局

根据选择的角度,把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。

②整体观察、熟悉对象

整体观察对象,掌握对象的形体、比例、运动特征,从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后,头脑中应出现画好之后的大体效果,而这个反应是很快的,我们不妨叫它“成竹在胸”。

③落幅定形

轻轻落笔,从整体出发,用长直线或长弧线很快确定大的基本形体,抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后,进一步检查画面是否需进一步调整,可将画面推远,从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中,检查、调整、修改应贯穿始终,可以说,作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。

④局部肯定

在基本形确定的基础上,从局部开始塑造形体,一般从头部画起,用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象,从上到下,将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向,头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化,即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。

⑤调整完成

整体一局部一整体,在作画时应始终把握这一原则。局部肯定之后,继续回到整体,该加强的加强,该削弱的削弱,重点刻画之处一定要刻画细致入微。头发应画出其蓬松之感,手的刻画要注意关节处刻画。对一些小的饰物处刻画,不易太重、太多,应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感,对衣服的缝制线不宜画得太重。总之,在作画时应时时把握整体,从整体出发,不断调整、修改直至最后完成。

慢写是画好速写的关键,速写又促使慢写提高,二者相辅相成,互为表里,在日常训练中都不可偏废、希望初学者要给予足够的重视。

如何表现人物的“相貌”?

每个人都有属于自己的相貌,世界上没有相同的面孔,这种差别表现在人的五官,也表现在头部的外形。如果我们留心观察生活中的人群,可以发现人的相貌划分为几种有代表性的类型,掌握这些一般性的类型,可以帮助我们在描写人物肖像时,对人物进行归类,尽快找出他们的外形特征。

用几何形的方法可以把人的头部正面外形归纳成甲、由、申、国、目等几种不同的类型:

由字型的特点是下颚较大、头部较小。

申字型的特点是颧骨宽、头部和下颚较小。

国字型的特点是脸型较大、较方。

甲字型的特点是头和额部大、下巴小。

目字型的特点是瘦长型的方脸。

从脸部的侧面看,有一类属于凸脸型,另一类属于平脸型的凹型的脸型。

人的五官也可归纳为几种类型

眼睛有三角型、月牙型、杏仁型、凤眼型等。

耳朵有元宝型、招风型、垂肩型等。

眉毛有扫帚型、柳叶型、八字型等。

鼻子有鹰勾型、狮子型、悬胆型、望天型等。

嘴巴有薄型、厚型、上大下小或上小下大型等。

这些对人的相貌的生动比喻是前人在长期的实践中总结出来的,对我们掌握人物肖像的特征很有帮助。我们可以运用这些类型对人像进行归类和类比,但不能把它当作一种公式机械地运用,应当强调现场的感受,结合人物的情绪和气质,把人物的精神面貌和外形特征完整地表现出来。

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全身人物动态速写画法,太细致了!

全身人物动态速写画法,太细致了! 人物动态速写按表现时间的长短,可分为慢写和速写两种类型。慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。一人物动态慢写步骤,大致可分为以下几个过程:观察观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的观察可以从四方面入手。形体的观察:形体特征首先反映在形体比例上。人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”,具体结构为头顶至脚底,二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,兼宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约一点三个头长,前臂约一个头长,手约零点七个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚在内为二个头长,脚为一个头长。(见图)(下面的是一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上,瘦长着常显头小腿长,而胖矮者往往头大腿短,观察时候要对人物的客观认知中看出差异,并在表现中强调这些差异)形象特征的观察:人物的头部比例结构,古人称为“三停五眼”。头部长度的二分之一处是眼睛的位置;有眼睛至头顶为五等份,最上一份处为发际;有发际至下颌分为三等份即为三停。一停处为眉毛的位置;二停处为鼻子的位子。头部正面的最宽处左右分为五等份,颧骨

至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽,(鼻翼也为一眼宽)故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置;耳的长度为眉毛至鼻底的距离相等。(如图)动态特征的观察:运动规律构成了动态特征,运动规律的静止动态特征中主要体现在下几个方面。1、重心与支撑面:重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键;支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与脐孔之间,由脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如在支撑面以外,则不能依靠自身支撑。(如图)(1)单脚支撑的动态,重心落在支撑的腿上(2)双脚支撑的动态,重心在两腿之间(3)有辅助支撑点的动态,重心在两脚与辅助的支撑物之间。2、动向线:动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态;人体只要稍微一动,动向线就是一种对立的状态。(如图)服饰特征的观察:服饰是形象的一个重要的组成部分,同样具有典型性。形体特征、形象特征、动态特征、服饰特征共同构成了人物的个性特征,但观察也不能完全依赖于直觉的直观感受。运用垂直线、平行线在观察物象加以比较和较正方法,可以从被视察对象的某个点入手,从上到下,或由下至上;从左到右、或由右至左;由整体看到局部、由局部联系到整体,从整体上去比较,在

人体头部五官的画法

教师授课计划

侧面眼睛可先画出类似三角形的轮廓,再画眼珠。上眼皮向前突出并有卷翘、浓密的长睫毛,下眼皮内收,眼珠要画扁。 (2)鼻子的画法 鼻子由鼻根、鼻梁、鼻尖、鼻翼和鼻孔组成。画正面的鼻

注意鼻根的内收,鼻梁的挺直和鼻底的角度;斜面的鼻子是否 画鼻梁要视头部转动角度而定,角度越大越应表现鼻梁的挺直。 男性鼻梁的中部因鼻骨隆起而凸起,整体轮廓比女性大。儿童的鼻子鼻梁短小,有很柔和的弯曲、上翘,非常可爱。 (3)嘴的画法 嘴由口中缝、口角、上下唇组成,和眼睛一样具有丰富的表情。画正面嘴时先画出山形的上唇,接着画出弧线形的下唇 且比上唇稍厚,唇角略翘起。中缝线条要画得浓重并表现出上唇尖的形状。嘴上的润色可表现出上妆后的感觉,下唇画出高光。斜面嘴的 轮廓与正面相同,但因透视而显得左右唇的长度不同。 画侧面嘴时也要先画出一个三角形, 注意上唇要突出于下唇,切忌画成“地包天”,同时侧面嘴要与人中、下巴顺畅连接。画男性嘴时,可着重表现口中缝 的线条强弱的变化,不能完整地画出上下唇的轮廓。 2.面部比例 我国传统绘画对成人的头部描绘归纳出“三停五眼”的规律,它有利于我们更好地掌握面部五官的大小和位置。“三停”是指在正面平视时,从发际至眉毛为“一停”,眉毛至鼻底为“二停”,鼻底至下颏为“三停”。耳朵位于“二停”位置且等于一个停长。 “五眼”指在正面平视人面部时,把左右耳孔水平连线分成五等份,面部总宽度为五个眼的长度,即左耳→左眼外缘→左眼→两眼之间→右眼→右眼外缘→右耳。 此外,眼睛的位置在头长的1/2处左右,儿童的眼睛要低 教师带领学生简单表现鼻子,重 点强调鼻梁 教师分步骤带领 学生画正面和侧面的嘴的基本形,在此基础上学生完成正侧面完整的嘴形。 在主要五官掌握要领的基础上学生进行独立的五官创作练习,可分正侧斜面。 利用图片讲解比例,反复强调促使学生牢记。 学生自己利用手中的正面人物肖像划分三停五眼比例

基本漫画画法

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式,就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先,我们开始学习“悲哀”表情的画法,这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸,但是注意一下已产生的变化。在这种情况下,人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲,而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫,悲伤或忿怒的情绪;而在这情况下,眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外,注意嘴的形状,它很小,且嘴角向下弯曲。所以从整体来看,好像她就要大哭一场了(所谓:樱唇微开娥眉蹙,一颦一泪总关情)。 看看这幅图:他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧,但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小(也许因为是男的吧),嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦(大男人不好做,再辛苦也不说...)。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来,嘴巴看起来像在喊叫,两者都表明他处于疯狂状态,不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气,或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁,即使他并没有大喊大叫(with the sound of silence...)。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中,眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖(我也在眉间画些皱纹),嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄,而且眼珠非常小,这会让他的神情看起来更生气(这种表情感觉蛮阴鸷) 这幅的表情不蛮确定,他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情,也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话,其实会有多少人说话时真的那样?但无论如何,闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里,人物表现得性急或烦恼,但是闭上眼睛的样子也能表达平静,快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲,这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中,眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起--不论你想表现哪种消极的情绪,不论是你是要画忿怒,不爽或急躁--这种嘴型都是适用的。

漫画人物画法完整篇

漫画人物画法技巧 女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛,因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂)。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来,画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形,可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖,上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。

下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形:大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔,用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。

最新漫画人物头部构图资料

一、正面肖像(LOLI型) 步骤一:草图。 初学者画之前一定要先做这步,这样人物才不会走型(这里请结合第一讲的知识) 1、确定头型。是指头骨的形状,不包括头发和五官。正面时基本是一个上宽下窄的鸡蛋型 (LOLI的脸下半部分应较短较宽) 2、在横竖方向画上中线。竖线就是鼻子所处的脸的对称轴,两线焦点就是人物的眉心。 3、眉眼框。上线随着人物的眉毛角度而定(有时呈V型),下线是人物的下眼线(LOLI的 脸眼睛较长,眉眼距离也较长),但下线请不要超过竖线下的1/4处。 4、视线与耳鼻线。视线可根据人物的眼睛调整,耳鼻线是视线到头部最下界的一半(这个 人物中,我们基本是对下半脸进行3等分) 步骤二: 1、脸轮廓线。只画下半部分就可以了,在草图的基础上修正成型。你一定能看出来脸部的

折点就在耳鼻线的位置,这上面是颧骨的位置(一般请不要把脸画成纯V字型,这是初学 者的常见错误,这里请结合第二讲的知识)。 2、眼睛。以下眼线与视线的距离翻倍来确定上眼线,在横向上,请注意“五眼”的关系,女孩子的双眼距离一定要比眼睛本身宽哦~(这里请结合第一讲、第三讲的知识)这时候可以 不画瞳孔,最后再来调整眼神。 3、眉毛、鼻子、嘴。平和的表情时眉毛较平,但是必要的弧度还是要有的,双眉的延长线要汇聚向眉心点。鼻尖在耳鼻线与中轴的交点,嘴在鼻尖以下的一半处(这里请结合第四讲 的知识)。 4、双耳、发迹线。耳朵的起点在视线,终点在耳鼻线(这里请结合第四讲的知识),发迹线的位置是将下颌到视线的距离翻倍得到的,这条线以上才开始有头发哟,所以头发的分开时,这条线以下是额头(初学者常会忽略这段距离)。 步骤三: 1、头发轮廓线。最高点是通过下颌到眉线(眉眼框的上线)的距离翻倍得到的(初学者经

人物头像的解剖画法

头的长宽比是诸多比例关系中最基本的关系比。它决定着头部大的基本形状。长宽比发生变化,头的形象便会发生变化。第一步打轮廓阶段,须认真观察对象,画出大的长宽比例关系。在深入刻画对象的过程中,要将长宽比与内部的比例关系总体把握、调整好,尽量达到准确。 头部的三停五眼 ●眼的头部的二分之一处。眼长= 两眼间距离= 鼻宽。 ●三停:发际线至眉线= 眉线至鼻底线= 鼻底线至颏线。 ●五眼:如图所示。从头部左边外办轮廓到左眼外眼角的宽度= 左眼宽度= 两眼间距离的宽度= 右眼宽度= 右眼外眼角到头部右边轮廓的宽度。

头部的骨骼和肌肉 头骨对头部外形起决定作用。除下颌骨外,其余各块是连成一体,固定不动的。熟悉头部的骨骼、肌肉,对于头部造型及表情刻画都很有帮助。它们是颧骨、鼻骨、额骨、颞骨、顶骨、枕骨、上颌骨和下颌骨。

头部的形体结构及透视 根据头部解剖构造,以几何形概括头部形状。这些几何形之间的构造及组合便是头部基本形体结构,首先我们可以将头部理解为一个长方形六面体,也可将头的上部理解为圆球体,颜面理解为梯形。 五官的画法 五官的刻画对形象塑造很重要。速写中的五官画法,与较长时间的素描写生相比较有其自己的特点,速写主要是以线来刻画五官,作画时要集中精力看准对象的五官大小位置及个性特征,放笔直取,抓住结构,达到既反映个性特征,又生动传神的效果。

画部表情的刻画 面部肌肉的收缩作用,使外形起着微妙的变化,从而产生出各种表情。表情变化多半体现在口角、眼角和眉宇之间。在刻画表情时要注意这些关键部位的变化。

人的全身比例 人体比例是以头长为单位计算的。人体通常为七个半头长,比例如下: 1.颏底到乳头连线= 乳头连线到脐孔=1头长 2.大转子到膝关节= 膝关节到脚根= 2头长 3.两肩距离= 2头长

漫画绘制技法汇总

一、人体基本结构 小孩 孩子的头部较大,一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高(立七),坐姿为五个头高(坐五),蹲姿为三个半头高(蹲三半),立姿手臂下垂时,指尖位

置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩,老年人的比例较成年人略小一些,在画老年人时,应注意头部与双肩略靠近一些,腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性:男性肩膀较宽,锁骨平宽而有力,四肢粗壮,肌肉结实饱满。 女性:女性肩膀窄,肩膀坡度较大,脖子较细,四肢比例略小,腰细,胯宽,胸部丰满。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆ 漫画中为了表现人体的美,经常采用一些夸张的画法,也就是在适当的部位做一些变形处理,常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长,但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高,而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系,对画好漫画是很重要的。 女性 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美,要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细,手腕和大腿根部在同一个位置,胳膊肘的位置在腰部附近,画侧面像时,要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系,肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★ 正前方 首先可以将人体看成一个长方形,也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段,先将长方形画出对角线,然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线,以此类推一共画出八段,由于漫画中的人物一般为八头身,所以长方形的每一段就是一个头高,而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。 俯视 从正面或是背面正上方的角度来画,需要考虑其透视关系。就是说头部最大,到脚尖处越来越小,头部大,肩膀也大,和脚比起来手略长略大。 斜上方 斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起,肩与脚平行稍斜,脸朝下,头很大,看不见脖子,越往下越小,给人的感觉是脚短身长,如果再在地面上画上阴影效果会更突出,可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。 仰视 下面的仰视,画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上,比较小,腿比上身要长,略粗些,脚最大,越往上越小,给人感觉脚长身短,俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时,必须要做到“意在笔先”。 应首先考虑你要画的人物在做什么,有什么具体动作,其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性,在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆人體-比例★☆★☆☆ 每次講到人體比例都得拿”八頭身”這套出來耍..其實不管幾頭身都能畫漫畫啦,只是八頭身算是最通俗的,其實真人有七頭半就了不起了... 漫畫看題材從兩頭身到十幾頭都有人用,頭身數少雖然可愛但當手腳短到某個程度時很多動作都做不出來,相反當頭身數多到十幾頭,看起來是很帥啦,但隨便做個動作就把格子給佔滿了,很難塞,所以大家視劇情風格走向選定適當的頭身比來用吧。 一般有種說法:女生腿比較長,腰身比較高其實這種說法似是而非,也許女生在比例上腿真的長一點,但造成高腰身的感覺主要是因男人腰最細的部位略低於肚臍而女人卻是在肚臍之上,肋骨下緣處,這是男女在比例上差異最大處,其他還有男性肩膀較寬,女性則是臀部較寬。 在年齡上,從兒童到成人頭部的大小改變並不多,因此兒童頭部在比例上是較大的(這不是常識嗎?)通常練習時以真人比例開始,較易因較好觀察,待熟練之後改變調整也容易。(LSMH 整理) ★☆★☆★☆人物造型★☆★☆★☆ 要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者,就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。此外,为了让剧情能更深地打动读者,就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点,反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位,切忌人物的中庸,这一点很重要。漫画的很大一部分意义在于它的夸张,设计人物造型时应遵循这一特点来进行。 年龄不同的人物画法: 婴儿:胖乎乎、圆墩墩的,头显得特别大,宽额头,看不到脖子,身长是等分,脚要短些。 儿童:头较大,手脚的线条较细而且比较短。

五官画法《素描人物头像教程》

怎样画好眼睛 眼睛是头像素描表现的重点,这不但因为眼睛是“心灵的窗户”,更重要的还在于,构成眼睛的不同材质和眼睛复杂的结构变化。 眼睛处在面部的中心位置,它是五官中运动最频繁的器官。两只眼睛的结构方向正好相对,这更增加了它的表现难度。因此,对眼睛生理结构的了解,就显得尤其重要。 眼睛由眼球、上眼睑、下眼睑、眼眶和泪阜组成。眼球呈球体嵌在头骨深凹的眼眶内,通过上下眼睑构成的眼裂,我们才能看到眼球的暴露部分,即部分眼白和虹膜、瞳孔。表现眼球要特别注意它的精细变化。它的上部有上眼睑投下的阴影,下部有球体自身结构形成的暗部。虹膜是一个变化复杂的深色透明体,黑色的瞳孔上,有小而亮的高光。眼睑与眼裂呈弧形,分上下两部分包裹着眼球。上眼睑比下眼睑厚和长,位置也靠前,覆盖着眼球的大部分。眼睫毛呈放射状生长于上、下眼睑。上部的睫毛较为粗、密、长,而且能影响眼球的光照。在表现中要尽量多刻画眼部的这些结构特点,特别要注意眼球的体积和眼睑的厚度部分。 眼睑的形状与瞳孔的位置,与表现人的精神状态有很大关系。哪怕只一点小小的变动,就能造成神态的很大差异。因此,画者要认真观察对象这一部分的变化,及时捕捉造型需要的神态。 眼睛的表现,不能只局限于眼睛本身,还应当包括眼部周围的形体表现。与眼部结构关系比较大的是眉毛和眶上缘。眶上缘是眼眶与额头结合处大的结构转折。由于眉弓的穿插,使转折的边缘产生了多变的平面,其间还有浓淡变化的眉毛,更使此处的变化显得模糊和微妙。这一部分的表现,直接影响到眼部刻画的可信程度,因此,一定要弄清这一部分的骨骼结构变化。 怎样画好鼻子 鼻子位于五官的中轴线上,是面部最突出的部位。鼻子由三个部分组成: (1)鼻骨和软骨组成的鼻梁; (2)椭圆形鼻球部和它下面的鼻中隔; (3)两个向外下方倾斜的鼻翼和中空的鼻孔。整个鼻子类似一个上窄下宽的梯形。在表现时,要注意它四个部分的变化(见图28)。 (1)鼻根部分。这一部分完全由鼻骨构成。它紧靠双眼的泪阜,上端与额骨的下弯处连接。鼻根是鼻子最窄、转折最“急”的部分。它与眼部的连接方式也很突然。因此这一部分的对比变化比较大。但因为它与眼睛靠得太近,画时不要过分强调它的变化,以防削弱眼睛的表现。通常是只强调它靠近眼部结构地方的对比关系。 (2)鼻梁部分。这一部分由鼻骨的下端和两块鼻软骨构成,位于鼻子的中段,近似标准的梯形,有一正两侧三个明显的平面。对这一部分的刻画要注意三个平面的形状和结构变化,还要注意整个梯形的体积感和与其相邻部分的嵌接方式。

人物头部及五官画法[1]

头部造型画法 本篇将讲述动画造型中不同角度脸部的基本画法。虽然这里只以标准动画女性脸作范例,但只要调整其比例,你就能随心所欲地画出各种人物了。 正视图 首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。不必太过苛求啦。 下一步,在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。在本图中,从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些,不然下巴就变得太尖了。下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。接着,画两条对角辅助线,必须是圆周的切线(tangent中学数学呀), 并与下巴标记的边缘交叉。 然后,要让脸部丰满起来,它不可能那么瘦吧。在脸的两边画出两个圆角的三角形。调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观,你就能画出不同的人物造型了。*

现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛,鼻子和嘴巴。不同人物眼睛的位置会稍微不同,但它们通常位于圆形较低的部分。鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域),而嘴则直接在鼻子之下。(日式的这种画法脸部靠下,人物看起来会年轻些,用传统的三亭五眼作比例要简单写实些) 接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。现在可以看到大致完成的脸基本形状了,而且你可以加上你喜欢的所有细节,比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等(当然也非多多益善,不然就成蛇足了)。 3/4 视图 先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向,辅助线都应该与球体的曲线一致。将脸部水平分成三份,再垂直分为二等份。当然,由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样,是完全相等的了。 接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。从圆周到下巴的距离应该比圆形第三段的长度长一点。画两条与圆周边缘相切并且和下巴标记位置接触的辅助线。左边的一条辅助线应比右边的要陡一些。

教学简笔画_人物头部画法

课时:2课时 教学目标:通过教学让学生掌握人物头部简笔画的画法 教学重点:人物头部的程式画法和形象夸张 教学难点:人物的表情的表现 教学方法:讲述、欣赏、示范 教学过程: 一﹑组织教学 二﹑导入新课 人是绘画的主要对象,表现人的题材,离不开对人的表情动作的绘画。 三﹑讲授新课 1.三停五眼 人的面部具有非凡的表现力,是人类相互识别的重要标志。“三停五眼”是指人的头部五官比例。“三停”即发际线至眉线=眉线至鼻底线=鼻底线至颌底线;“五眼”即脸的宽度等于五个眼睛的宽度。成人的眼在头部二分之一处,儿童眉在头部二分之一处。 2.人物年龄与性别特征 男性脸形方正,要用刚直的线条画;成年女性脸形圆润秀气,头发较长,多用曲线表现;老人脸上有皱纹,眼皮嘴角往下,鼻唇沟较深,男性老人的胡须较长,用较方的线条表现老人的沧桑之感;儿童的五官在脸部一半以下,眼睛大,用曲线表现儿童的天真可爱,儿童男女的主要差别是发型。 3.人物脸型特征 人的脸形主要分为八种类型,分别用“田、由、国、用、目、甲、风、申”八个字来概括。 4.人物的表情特征 人不仅有男女老少之分,更有喜怒哀乐的表情。人的常见表情可用一首顺口溜来概括:画平静,眉眼嘴巴成横线;画欢笑,眉开眼弯嘴上翘;画悲伤,眉掉眼垂口下落;画愤怒,瞪眼咬牙眉上竖;画忧愁,垂眼落口皱眉头;画惊讶,眉高瞪眼嘴张开。 5.人物的职业服饰 教学简笔画不仅能表现人物的性别和年龄,还能表现人物表情,如果加上相应的职业服饰,还能表现人物的职业特征,职业服饰各具特色。 6.人物头部角度和动态 人物头部角度和动态要遵循透视规律。

7.神话人物头像简笔画 神话人物,夸张脸型与五官特征,强化人物性格。

漫画人物面部的画法

女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛--“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左

边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源,不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。 再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的,别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_ ~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 (此处所述为PS的功能)点击层面板上的选框,将层1设定为"保护区透明区"(Pre serve Transparency),如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色,而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔,用纯黑色(0,0,0)在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:) 好,现在我们开始画另一种风格的眼睛--不是我们通常所见的一种。这种类型更细长、优雅,看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于De edlit “Lodoss War”(是不是《罗德岛战记》?)类, 比杀手还要酷得多的造型(这种眼睛始于杀手!)。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。

探析高职美术教学中把握人物速写的绘画技法

探析高职美术教学中把握人物速写的绘画 技法 人物速写是高职美术教学的基础内容。人物速写与其它绘画技巧相比,具有一定的难度,需要作者抓住人物特征,尤其是脸部特征。速写锻炼学生的多种能力,因此高职教学需重视人物速写技法的传授与讲解。文章针对人物速写过程中的注意事项分析了相关的绘画技巧,阐述了高职美术人物速写教学过程的实现。 人物速写虽然是艺术作品,但多是绘画者自身内心情感的一种表达方式。绘画不能一蹴而就,需要绘画者长期扎实的基本功,人物速写更是具有复杂性。高职作为我国人才培养的重要基地,速写课程教学的主要目的是培养学生的绘画意识,艺术情操,从而对其日后工作带来积极的影响。基于此高职院校应树立全新的美术课程教学目标,并对教学过程进行调整。对人物的把握是速写的关键,好的作品能够很好的体现作者的思想、情感,给人一种身临其境的感觉。为了促进高职美术教学效率的提高,现将人物速写的绘画技法相关问题分析如下。 人物速写简析 速写是要求作画者在短时间内完成作品的绘制。很多人将速写的核心视为速,但事实上,速写的核心是写,而非

速。通过写,来表现人物的特征和作者的情感,勾勒出清晰的速写作品。而写的基础则是作者的真实情感体现,只有运用真实的情感才能将客观事物进行正确的描绘。当然,绘画是一种技能,技术层面也是不可或缺的条件。对多年来我国人物速写作品的分析可以看出,优秀的作品均具有自己的个性,这往往与设计者的经历有关,高职学习阶段,学生的人生阅历毕竟较少,要突出速写效率,一方面要注重理论与技术的结合,使学生抓住要点,设计出好的作品。另一方面是要引导学生运用多种技法,打开思维,勇于创新。总之,速写强调形态准确,传情到位。人物速写目前是美术考试、能力测试和能力体现的重要内容,这体现了高职以及社会对于这项技巧的重视程度,如何激发学生的美术灵感,使其在美术作品中融入自身的审美理念、感情观念才是高职美术教学的主要任务。线条在笔端延伸或阳刚、或蜿约、或舒缓、或急促,但无论如何也不能脱离情感,这是我们对于人物速写的基本需求。 人物速写教学现状与认知 人物速写近年来已经成为高职院校的主要教学内容。并且人物速是美术类学生高考的主要内容,进入高职阶段如何继续提高学生的速写技法是本文研究的重点。近年来,人物速写已成了很多省份美术统考的内容之一,其作用和地位不亚于素描和色彩、分值等同。然而高职教学中存在一定的

速写中五官及其关键部位的画法

速写中五官及其关键部位的画法 眼睛的结构与画法 眼睛是人物传神的重要体现.在正面平视的时候,两眼之间有一眼长度距离,并且在同一视平线上,基本形状为棱形;侧面时,其基本形状是三角形.不同的观察角度,眼睛的形状和比例都会产生透视变形.我们所看到的眼睛只是整个球体结构的一小部分,成弧状,其结构为:由上下眼睑包裹着的一个球体嵌在方形的眼眶内,上眼睑是可以活动的,眼睛的开合都是由它作用,下眼睑是固定不动的.上下眼睑都有一定的厚度,由于光线的原因,在表现时一般上眼睑要特别强调,上下眼睑还有一定的弧度并存在着穿插关系,一般上眼睑的弧度要大于下眼睑,要注重它们的弧度表达,可用面交代一下,上下眼睑缘的穿插形成了内外眼角,内眼角是上下眼睑缘相连接而成一三角形状,此处就是泪埠,要强调.外眼角是下眼睑缘插入上眼睑缘而后自然消失.当然虹膜,瞳孔,白膜的表现不可忽视,它们才是神态表现的精髓,高光的表现要注意,不可太强,使眼珠“蹦”出来了! 鼻子的结构与画法 鼻子位于脸部中心,是脸部最突出的部位,在表现时要特别强调鼻底的厚度感。 整个鼻子基本形体就像个梯台,能见的有很明显的四个面,中间处是突起的鼻骨,形成流畅有弧度曲线的鼻梁面,两侧为由鼻软骨构成的鼻背斜面,还有就是鼻翼和鼻孔组成的鼻底底面,在表现时要区分开,根据光源可用线面的轻重强弱变化来表达。鼻头和鼻翼外形比较丰满,要特别强调它们的体积感,注意鼻翼厚度。鼻孔不要画得死黑,要根据鼻翼的转折变化合理的处理虚实感,要透气。当然,具体情况还需具体分析,不同角度透视鼻子处理都是不同的。 嘴巴的结构与画法 嘴也是神情的传输器官之一,也是头部五官最性感,很生动的部位。嘴的形状是由上下颌骨的形状决定的,其基本形体为一半球状,由上下嘴唇组成,上唇中间有一突起的角形体为上唇隆突,要特别强调,两边是有弧度和厚度的翼,要表现出它们的体面转折:下嘴唇有三个明显的转折面。上下嘴唇的结合处是口缝线,基本是嘴巴最重的地方,要加够重,注意变化:连接处是左右两嘴角,嘴角的变化很容易影响神态,要抓准;上下唇外缘嘴角处要画实些,其它较虚。还有就是颏唇沟要强调一下。

美术宝教你人物速写之各个角度头部的画法

人物速写之各个角度头部的画法 头部的画法: 头、手、脚的刻画是人物速写中的三个要点,要深入刻画。人物速写中头部的处理至关重要,它关系到整幅画的成败。因为人物最精彩、生动、耐看的莫过于人物的神态,因此,头部刻画要慎重,要做到精益求精,一笔不苟! 落笔之前,必须科学地分析人物的形神。首先要注意头部各部分形体之间的比例、动态、角度、高低、前后关系,并要充分运用解剖知识理解形体构成规律,进一步明确这一形体的具体特征。否则就不能明确人物表情及其表现出的精神特征,导致人物千篇一律、千人一面。 头部刻画要聚精会神,不要草草了事,更不要忽略对人物面部表情微小的细节处理。人物画的精彩之处就在于此。例如在刻画人物眼神时,要将眼轮匝肌的形态、眼球的位置朝向、皱眉肌的起伏等细节一一表现出来。 正面多角度表现 由于头部的运动、空间的变化及我们观察对象时的视线高低与视角的变化,头部及五官就产生各种透视变化。如头前俯,则头顶扩大,面部及五官缩短,下颌面比例增大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。 为把握这些透视变化,我们首先应确定头部中线、五官辅助线,再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点:一是掌握透视变化规律,如近大远小、视线以上的东西近高远低、视线以下的东西近低远高等;二是了解头部的结构连贯性,头部运动引起结构透视变化,要依靠结构辅助线从中找出变化规律;三是视觉位置的判断力要准确,观察整体透视视角,推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好,无论头怎样运动,都能从中寻出一定的规律。

四分之三侧面多角度 3/4侧面是平时练习与考试中最常见的角度,不像正面与正侧面那么极端,能够比较全面地展示模特各个部分的结构与特征。在刻画时,要注意这个角度的透视变化,除了仰视和俯视这种由于视线高低所产生的透视变化外,还要注意平视时脸部水平方向的透视变化。比如,两眼、两鼻翼、两嘴角之间的大小关系与形体变化,脸部线条的近实远虚关系等。这个角度的头部处在成角透视中,要注意头部在空间中纵深感的表达。

人物速写画法讲解

一、人物速写要述 “速”本意为“速度”,这里还包括“概括、提炼”之意;“写”意为“描写、表现”。人物速写就是用最简练的手法在较短时间里表现人的形体特征、运动规律及其给作者的审美感受。人物速写不仅可以训练捕捉瞬间运动形象的能力,可以培养对生活敏锐的洞察力,更可以积淀丰富的生活感受。它速写的使用工具因人而异。铅笔、炭笔、木炭条、炭精条、圆珠笔、钢笔、毛笔等以及各种普通白纸、铅画纸、信纸、新闻纸、毛边纸、宣纸等都可运用。各种纸和笔有各自的优缺点,不妨多做些尝试。初学者以4B-8B铅笔或炭笔,新闻纸或普通白纸最为适宜。表现手段可采用以线为主、以面为主或线面结合三种形式。 二、整体观念和体积观念的确立 谈到人物速写不能不提到比例问题。这也是许多初学者常遇到的难题。其实解决比例问题并非十分困难,重要的一点是必须树立整体的观察方法。首先,人的眼睛与生俱来是局部观察的。几个月的婴儿就常常会把视线停留在母亲身上活动最频繁的眼睛部位。某个局部投入过多的注意力,在心理上往往会产生放大的错觉,相反则产生缩小的错觉,甚至某些局部因根本没有被注意到而在视野中消失。儿童作画“眼大、脸大、身体矮小”正是这个原因。普通成人同样存在这种局限。其次,画面上的形象与原物往往不是等大的,即使没有这种错觉的局限,倘若孤立地把物象的一个个局部搬上画面,也会因缩小或放大律的不一致而出现各类形的问题。整体观察就是比较地看。纸上画一个圆圈,是何物?有多大?不知道!在圈里如画上三个大苹果。则可以推断圆就是小碟子;如画上三个极小的苹果,则圆就可能成了大桌面。画面上形的大小不是绝对的,而是相比较产生的。这里的苹果起了参照的作用。人物速写可以“头”作参照物,如:“立七坐五盘三半”,肩宽、大腿长及膝至脚后跟约为两头,前臂、脚长约为一头,手长约为四分之三头等;也可以两个局部长短大小互相比较,如坐姿的侧面,用头顶至臀部和臀部至脚跟进行比较,手臂长与上身长做比较等。在画人物速写的各个部位时,可有意识地提醒自己经常回头看看对象的头部,随时进行比较,渐渐养成习惯。整体观念的确立,不仅有利于解决比例问题,还有助于把握动态和处理画面的能力。 速写不同于素描那样有较丰富的体面转折和细致的局部刻画,但不能无视体积的存在。尽管有些画家可以追求平面化、装饰性趣味的效果,但初学者应以掌握速写的基本规律为主,为今后更高的追求奠定坚实的基础。在观察和表现对象时,不应该看一条衣纹画一根线,或仅仅看到对象一边的轮廓线,以至于画面上只是一些平面的、表层的、琐碎的细节拼凑,空空然没有形体,而应该同时看到形的两边和带有个性的体积,然后用线或少量的面把形体的特征表达出来。人体主要有头、胸廓和臀部三大块体积和四肢组成,而三大体积的形状是相对不变的,是观察的重点。下笔前应先看准这三大体积的形体特点和位置关系,绝不能光注意边线和衣纹,对体积熟视无睹,以至于捡了芝麻丢了西瓜。体积观念和整体观念不是分离的,而是相辅相成的。 三了解人体的结构要点和人体运动的动态平衡规律

漫画人物画法

女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛,因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂)。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来,画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形,可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖,上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画

面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端,千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔,用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。 擦掉辅助线,画出眼球的轮廓线。如果没有眼皮,眼球将会是一个完美的圆形。然而,眼球既被眼皮的边缘挡住,则我们看不到眼珠的顶端和底部。眼球不要画太小。

人物速写基础知识完整版

人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

课程名称:速写基础知识 速写的含义 速写,顾名思义就是快速的写生方法方式,即有起稿、草图的意思。也是 画家、大师作画的草稿图。速写作为一种绘画艺术表现的形式,是在短时间内的写生,其特征是其艺术语言简洁而生动,表现的对象丰富多样。 速写的分类 人物速写按表现时间的长短,可分为快写和慢写两种类型。快写主要表 现运动的动态为主,时间比较短;慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。俗称人物静、动态速写。 教学目标:让学生对速写有初步的了解 速写是美术专业训练和创作活动的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛,体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样,材料也没有特定的限制,各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料,有些速写还有简单概括的色彩,但一般情况下除白描以外,大多采用的是硬笔(铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔)单色的画法,以线条为主(也可略施明暗,但不同于素描,应高度概括)。速写的内容包罗万象,凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出,以及作创作思维记录(形象符号、构图)都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。 教学重心:对人物速写进一步了的解及观察 学会如何观察人物与绘画表现,深入的了解与观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。 1.形体的观察:形体特征首先反映了形体比例上。人体比例为“立七、坐五、盘三 半”,举例站姿:具体结构为头顶至脚底,二分之一处为耻骨,下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,肩宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约个头长,前臂约一个头长,手约个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚跟在内页为二个头长,脚为一个头长等 2.形象特征的观察人物的头部比例结构,古人称为“三田五眼”。头部长度的二分 之一处是眼睛的位置;由眼睛至头顶为五等份,最上一份处为发际;由发际至下颌分为三等份即为三田。一田处为眉毛的位置,二田处为鼻子的位置。头部正面的最宽处左右分为五等份,颧骨至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽,(鼻翼也为一眼宽),故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置;耳朵的长度跟眉毛至鼻底的距离相等 3.动态特征的观察运动规律构成了动态特征,运动规律的静止动态特征中主要体现 在下列几个方面。1.重心与支撑面重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键; 支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与肚脐孔之间,由肚脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如果支撑面以外,则不能依靠自身支撑。2.动向线动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态;否则,人体只要稍微一

人物速写要点

人物速写要点 人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形式,在于培养学习者敏锐的观察能力,以及 捕捉形象的表现技能,也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研,还要对优秀速写范画认真临摹,学习别人的表现技巧,并达到用于写生的目的。当然,对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。 一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。

头部比例可以用“三亭五眼”概括,即以正面的脸部,从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度,成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位,两耳之间算起,面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度,两眼之间的眉心处又为一眼的宽度,加起来脸宽为五个眼睛度。 其中的耳朵和中亭高度基本一致。 人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准,正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高,上臂为一又三分之一个头高,前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高,大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度,手的长度与脸部的宽度接近,脚的长度和脸部的高度接近。总之,人体各部比例有一个基本的比例范围,但也有特殊情况者,在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头

高,有的运动员的臂展要超过三个头高。(如图1) 2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律,以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时,已经接触过,主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛,额骨呈圆形隆起,左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合,颧骨隆突为脸部最宽处,等等这些均属骨骼结构。关于肌肉,我们只需记住一些基本部位即可,例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态,而医用

怎样画漫画人物的眼睛

怎样画漫画人物的眼睛(转的) 眼睛是心灵的窗户,卡通人物的眼睛对整个画面和人物的表情情绪表现来说非常重要。下面我们从最常见的漫画式“美女型大眼睛”的画法开始讲解卡通人物眼睛的画法吧! 先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼),因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂,楚楚可怜的样子,不过垂得太厉害了,小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线,而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来,我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条

要画得略粗些。 擦掉辅助线,在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形,不过这里我们把它画成细长的椭圆形,当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛,我们都无法完全看到整个眼珠,上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源,并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源,不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。

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