中外设计史

中外设计史

第一章、中国设计艺术的起源——创造魅力

一、玉琮是中国古代世界观和通天行为很好的象征物

二、彩陶最早是在河南渑池仰韶村发现的，它的类型有：1、半坡型，著名器物有—“船型彩陶器”、“人面鱼纹盆”

2、庙底沟型，著名器物有—“蜥蜴纹彩陶瓶”、“人面彩陶瓶”

3、马家窑型，著名器物有—“旋涡纹彩陶瓶”、“舞蹈纹彩陶瓶”

4、半山型

5、马厂型其中行纹（蛙纹）最有特色。

三、双关法，就是利用黑白的相互衬托，使黑与白都各成为主题图案。

四、鸟类巢居，兽类穴居，在比较干燥的北方，最早的居住方式是穴居；巢居干栏式建筑被学术界认为是南方民族最早的建筑之一。

第二章、夏商周礼制性设计艺术——藏礼于器

一、夏、商、周是玉文化核心观念形成的时期。

二、西周时完善并记录了一套制度，严格按等级名分规定，使用不同的玉。三、陶文：大汶口文化尊上的图形文字、河南龙山文化陶器上的刻画文字是目前所知的最原始的汉字。

甲骨文：河南安阳殷墟出土的甲骨文是迄今为止我们看到的最古老的成系统的文字。

四、我国至晚在商代中期就发明了瓷器。最早的瓷器是青瓷，从青釉瓷（硬釉）发展而来。

五、中国古代青铜的铸造法主要有：块范法、施蜡法。块范法是商周先民最先采用的，是整个青铜器时代应用最广泛的青铜器铸造法。施蜡法：中国古代大多青铜的制造方法。

六、青铜是世界治金铸造史上最早的合金。是红铜加入锡、铅，形成了一种新的合金。

七、青铜器在中国先民夏、商、周这个时期的生活和精神体系中占据着举足轻重的地位，故我国这个时期可谓是典型的“青铜时代”。

八、商代青铜器分二里岗期和殷墟期，殷墟期是青铜史上第一个高峰期。

饕餮（taotie）纹是商代的主流纹饰。商代青铜的典型代表是：司母戊大方鼎、四羊方尊、杜林方鼎、人面纹方鼎。

九、西周三大青铜器是：毛公鼎、散氏盘、虢（guo）季子白盘。

十、青铜器第一个高峰期（殷墟期）的特点是综高肃穆、雄浑疑重、富丽繁缛十一、中国的青铜设计与特殊的礼制文化紧密相关，形成以下特点：1、象物2、繁缛富丽，系统严谨3、纹样狰狞（zhengning）商代青铜艺术鼎盛时期最引人注目的是饕餮纹一类的装饰。还有窃曲纹、环带纹、重环纹、波曲纹。十一、六冕的内容：1、大裘冕上衣会有日、月、星辰、山、龙、华、虫六章花纹，下裳绣藻、火、粉米、彝（yi）、黼、黻（fu）、六章花纹。共十二章 2、兖（yn）冕 3、鷩（bi）冕 4、毳（cui）冕5、絺（chi）冕 6、玄冕

第三章、春秋战国时期的设计艺术特点——钟鸣鼎食。

一、儒家主张文质彬彬即文质兼备的审美观点。儒家思想衍生出强调社会功能、政治功用和人性价值的设计哲学。墨家主张节用、实用的设计、先功能后形式。道家主张大巧若拙、道法自然。

二、《考工记》成书于春秋末年，是我国第一部手工业专著，提出了“天又时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为食”的观点，较为系统的总结了工艺设计的基本原则。这些观念促成了我国设计文化的诸多特性。“法天地”是我国设计发明和完善的一个重要的灵感源。“材有美，工有巧”，我国许多工技都是按材料分类的，《考工记》所列攻木之工，攻皮之工，抟（tuan）埴(zhi)之工，都是按材料不同而分的。

三、春秋战国主要纹饰：蟠螭（chi）纹、蟠虺（hui）蟠螭纹的产生也可以作为标志。

四、春秋青铜器代表：莲鹤方壶、黄子

壶。

战国青铜器代表：水陆攻战铜壶

五、山字纹镜堪称是战国铜镜的典范之

作。雲纹镜铸造方法是施蜡法宴乐鱼

猎图战国中晚期有青铜灯、树形

灯、银首人形灯。

六、施蜡法也俗称“熔模法”

春秋中晚期发展的二次铸

造法，做法是用蜂蜡做成铸

件模型，再用别的耐火材料

填充泥沙和外范，加热烘烤

后，蜡膜全部融化流失使整

个铸件模型变成空壳，再往

内浇灌溶液，便铸成武器。

七、金银错，又称错金银，

源于镶嵌工艺，其制作方法

是在青铜器的表面凿（zao）

刻成图案浅槽，然后将金银

截成点或线，压入槽内，挫

平即可。

八、深衣制是创始于周代流

行于战国时期的服饰制度。

是将传统的上衣下裳合并

连成一件衣服，实用简化，

蔽体安全，上下分截，然后

缝连一体，由于穿戴时能将

人体的每一部分都遮蔽的

严实，并且每一部分都有着

含义，故为深衣。

九、赵武灵王胡服改革，说

明了这个时代在竞争图强

的背景下，以功能为目标进行服饰改

革。

十、漆器家具的代表作是彩

绘木雕小坐屏-战国

瓦当是建筑材料大量使

用陶制的砖、瓦、瓦当、瓦

钉、下水管道等。制造砖瓦

的历史始于西周。目前考古

所知最早瓦当，是出土于陕

西扶风县陈村的西周瓦当。

第四章、秦汉设计艺术的民族味——天

人合一

一、秦代青铜器典型代表：

铜车马。汉代：马踏飞燕。

二、汉代青铜器典型代表：长信宫灯、

错金傅山炉。西汉时期的未央宫竹节

熏炉

四、汉代是我国铜镜发展的高峰期，其

中最具开创性的是以铭文为主体纹样

的铭文镜。

五、汉代铜镜的典型代表：

铭文镜、透光镜。透光镜是

指将镜面对着日光或其他

光源时，与镜面相对的墙壁

上能映像出镜背文饰或铭

文的字样铜镜。

六、青铜器设计的发展到东

汉为尾声，铜镜发展一直延

续到清，器背铭文因不少是

好诗而被留存下来。

七、自自秦汉时期以来，半

瓦当逐渐被全圆形的瓦当

取代。秦瓦当的纹样中常见

的是风格独特的夔纹。

八、汉代瓦当中，青龙、白

虎、朱雀、玄武“四神”纹

样最常见。

九、画像砖是一种在模子上

雕刻再压制成砖坯制出来

的砖。砖的雕饰始于秦汉时

期，多为雕刻转，表现手法

一般用大块大面的浮雕；六

朝开始，画像砖开始用模制

批量生产。东汉以后画像砖

的艺术走向衰落。

十、西汉时期的服饰实物，

以湖南长沙马王堆1号西汉

墓出土的最为集中和完整

的素纱禅衣。

第五章、魏晋南北朝时期的设计艺术

——绚烂纯素

一、陶器和瓷器的区别：

材质不同，陶器用陶土，瓷

器用瓷土。

2、烧制温度不同。陶器较

低，约800度，瓷器较高，

约1200度。

3、物理特性不同，陶制松

脆，有微孔，瓷器质地致密、

坚实、不漏水，敲击有金属

声。到六朝可谓进入“瓷器

时代”而且北齐烧制白瓷、

南——青瓷

二、莲花尊主要见于齐、梁

和魏，早期多用刻画，晚期

用浅浮雕装饰，是佛教与中

国古代灵魂观念结合的产

物。

三、由于受佛教的影响，莲

花忍冬纹的出现标志着从

商周以来，动物纹为主向随

唐以后植物纹为中心的图

案发展。

四、魏晋南北朝时期出现了

“绞缬”（jiaoxie）的印染工

艺，“绞缬”也叫“撮（cuo）缬”、应

用广泛“撮花”“撮晕缬”现代称“扎

染”是一种机械染，先把织物折叠、撮

合，用线捆绑，抽紧、系成小结。然后

浸染，拆去扎线，即出现白色图案。

五、染织的图案类型归纳起

来主要有如下类型：

1、传统的汉式山、云、动

物纹。2、利用图形、方格、

菱形及对称的波状线组成

几何骨格，在几何骨格内填

充动物纹或花叶纹。3、圣

树纹。4、天王化生纹5、

小几何纹、忍冬纹、小朵花

纹

六、裤褶（zhe）基本款式

为上身穿齐滕大袖衣，下身

穿肥管裤，这种衣服的面

料，常用较粗厚的毛布来制

作，是魏晋南北朝时期北方

游牧民族传入。百姓都以宽

衫大袖，褒（bao）衣博带

为尚。

七、纤肖——魏晋南北朝时

期服饰的一种装饰，所谓

“纤”是指一种固定在衣服

下摆部位的饰物，通常以丝

织物制成，其特点是上宽下

尖，下摆截成三角形，并层

层相叠。所谓“肖”指的是

从围裳中伸出来的飘带，由

于飘带拖得比较长，走起路

来如燕飞舞。

八、中国的四大石窟：

1、云冈石窟——建于北魏

首都平城（今山西大同），

第十六至二十窟开凿最早，

称“昙曜（tanyao）五窟”。

着袒右肩、斜披袈裟。

2、龙门石窟——建于河南

省安阳市南十三公里伊水

两岸东，莲花洞、古阳、宾

阳洞并称北魏龙门三大窟。

第六章诗意华章——隋唐五代

1、陆羽（茶经）

2、开始于南北朝时期“南青北白”瓷

业布局，到唐代形成较为明显而固定的

局面。

3、越窑青瓷陆羽形容青瓷“类玉”“类

冰”，评价为最完美的瓷器。

邢窑白瓷“类银”“类雪”，“圆似

月魂坠，轻如云破起”

4、绞胎工艺：产生于唐代，至宋代蓬

勃发展，元以后衰亡。

绞胎：通常是用两种不同颜色的瓷土，

分别制成泥色，然后拧在一起，制成新

泥料加工成的陶瓷器，胚体可呈现出两

种瓷泥胶在一起所形成的各种花纹。

5、唐三彩是唐代铅釉陶器的总称。代

表：三彩骆驼载乐俑。

6、唐代是金银器制作的繁荣期，采用

较为先进的吹灰法炼银，提高了银的纯

度和回收率。代表：舞马衔杯银壶

7、铜镜代表：宝相花铭带镜

8、金银平脱：唐代首创，盛唐时期制

作铜器的高级工艺，其做法：采用金、

银薄片，裁制成各种纹样，用胶漆粘贴，

然后用髹漆数重，后细加研磨，使金银片纹脱露出于漆面平齐便成。

9、唐代是席地而坐向垂足做过度的时

期，在家具设计上显出两种坐式共存和转变期的特点。

10、唐锦用纬线起花，即纬锦。

11、宝相花纹：由盛开的花朵、花的瓣片、含苞欲放的花、花的蓓蕾和叶子等自然素材，按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。灵感来自金属珠宝镶嵌工艺美及多种花的自然美。

12、帝王服制：隋炀帝开始，“肩挑日

月，背负星辰”成为历代皇帝冕服的既定款式，黄色成为皇帝专用颜色。13、披帛，又称“画帛”，通常以轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为2米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。

14、根据唐代服装的性感设计，试述设

计与社会意识形态的关系？答：一、胡

风的影响！二、古希腊艺术的影响，古希腊一书中对人体美得欣赏习俗有关！三、佛教的影响，佛教对人体美比较推崇，有不少的佛教袒胸身体！

四、景教的影响。

15、中国第一座佛教寺院是东汉白马

寺。

16、唐代留存的最负盛名的是大雁塔

（砖建楼阁式塔），云南崇圣寺千寻塔

是砖结构密檐塔。

17、唐太宗时，“昭陵六骏”。

第七章道法自然—宋代

1、五大名窑：官、哥、汝、定、钧

2、定窑：白釉芒口代表：白瓷孩儿枕

官窑：紫口铁足哥窑：金丝铁线钧窑：

窑变色“夕阳紫翠忽成岚”。

3、缂丝：又名刻丝，是一种新兴织品，

纬线根据图案需要织入，即“通经断纬”

织法，主要用来织书画作品，细腻写实，一如描画，北宋时主要产地在河北定州，南宋时以云间为中心，出现了朱克柔、沈子蕃、吴煦等名家。

4、宋代代表：通天冠服—方心曲领

5、宋代李诫《营造法式》：第一、建

立了营造学体系。第二、重视工程的规划和管理。第三、标准化、定型化的思想，提出了用材制度的模数制。第四、工程技术理论化的思想。

6、戗金：即在漆面上錾刻花纹，然后

于刻花纹内填漆，再填以金的工艺。

7、雕漆：是在髹涂多层的漆面上以浮雕手法刻出花纹来的工艺。常见是剔红，以纯朱漆雕刻，剔黑也是其中一种。南宋的“婴戏图剔黑漆盘”是迄今发现最早的雕漆作品之一。

第八章多元交融—元代

1、景德镇在元代开始成为全国的制瓷中心。

2、元瓷的主要品种及其工艺介绍：青

花、釉里红、单色彩釉瓷

3、青花是指用钴料在瓷胎上用毛笔描

绘图案花纹，然后上透明釉，在高温下

一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。元朝烧成。

4、釉里红是指以铜红料在抬上绘画纹

饰后，罩以透明釉，在高温还原焰气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹的瓷器。元朝烧成。

5、单色釉瓷器：卵白釉、红釉、蓝釉。单色彩釉瓷的出现设计元代烧瓷工艺熟练掌握各种呈色剂的标志，从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面。

6、元瓷代表：钴兰釉白龙纹梅瓶、青

花鸳鸯莲纹瓷盘

7、杰出的棉纺织工艺家黄道婆对棉织

工具和技术的改进具有重大历史意义，

使棉织从此与丝织并列成为我国纺织业的两大体系。

8、元代织金锦又被称为“纳石失”、“纳

失思”、“纳克实”。

9、元朝：“姑姑冠”

10、元代雕漆名家有张成、杨茂。日人

专卖漆器的商店以“堆朱杨成”为标号。

11、金属器皿：如意纹金盘、朱碧山银槎杯。最著名者为元世祖忽必烈至元十

二年制作的渎山大玉海。

12、北京的妙应寺白塔，是我国现存最

早最大的一座藏式佛塔。

13、山西永乐县永乐宫是元朝道教建筑

的典型。三清殿内的《朝元图》壁画是

永乐宫壁画的精华。

九章明代设计

1、宋应星《天工开物》

2、明代、计成撰《园冶》，第一本园林

专著，精髓是“虽由人作，宛自天开”

“巧于因借，精在体宜”。

3、基本木结构：抬梁式、穿斗式

4、明式家具的设计注意到了：一、材

料美。二、结构美。三、工艺美。四、

意匠美。其艺术风格可以用“简、厚、

精、雅”。

5、明成化时期：斗彩鸡缸杯

6、紫砂壶代表：供春壶。

7、最有特色的是文武官员的常服，为

乌纱帽、补服。

第十章清代设计艺术

1、清代的南京、苏州、杭州已形成全

国织造中心，史称江南三织造。

2、清代丝织的著名品种有南京的云锦、

苏州的宋式锦、四川的蜀锦。

3、明清以来，人们通过谐音，寓意等

表现手法，把一些素材结合起来，赋予

其一定的祥瑞主题，即“图必有意，意

必吉祥”，图案界称他们为吉祥图案。

4、寓意：借物以托意，用一种事物表

示其相关的意义。如石榴表示多子；谐

音：借字的同音或近音以表示一定的意

义。如喜上梅梢，以喜鹊之喜同音，以

眉与梅近音，作喜上眉梢；比拟：运用

拟人化或拟物化的手法，以表现一定的

事物。如梅花枝干孤高清秀，不畏寒冷，

故比拟文人清高；表号：用简略的标识

或符号，以表现一定的意义。如兔表示

月；文字：直接用文字表示意义。如喜、

寿、福。

5、清代官服繁杂程度超出以往历代，

以服饰“分尊卑、别贵贱、严内外、辨

亲疏”的作用更加突出。

6、

“顶戴花翎”是清代官服的特色之一，

也是区分人物等级地位的重要标志。

7、补褂

8、一般男子服饰：长袍马褂

9、满足妇女：叉子头，也称两把头。大

拉翅。

10、从清代瓷器总的情况看，在造型设

计上，有模仿也有创新，但总的来说，

模仿多于创新。表现：一、模仿历代瓷

器的造型，特别是明代已有的工艺和品

种。二、模仿古代铜器的造型。三、模

仿古代不同材料、不同工艺器物的造

型。

11、清代：曼生壶

12、古彩又称五彩—康熙；粉彩—雍正，

有软彩之称；珐琅彩—乾隆。

在西山园林中，最著名的是“三山五

园”。三山：香山、玉泉山、万寿山。

这三座山上分别有静宜园、静明园、颐

和园，再加上畅春园、圆明园，就是五

园。

13、到清代形成了一些世代沿袭的建筑

设计家族，其中“样式雷”和“山子张”

为突出代表。

14、清代家具产生主要有京作、苏作、

晋作、广作。

第十六章、新艺术运动（反机

械化）

一、法国新艺术运动代表：克多*吉玛

德，地铁风格，作品——巴黎地铁站入

口。谢瑞特，新艺术运动中平面艺术的

代表人物之一，被誉为“现代海报之

父”。

二、比利时新艺术运动的代表：维克多

*雷塔，被称为“比利时线条”，作品—

—塔赛尔公寓。

三、（直线派）苏格兰新艺术运动的代

表：麦金托什与格拉斯格四人。

四、新艺术的运动源泉：哥特式风格、

洛可可式、日本浮世绘。

五、美国新艺术运动的代表:路易斯*

沙利文和弗兰克*L*赖特，芝加哥学派

的代表沙利文首先提出“形式追随功

能”的口号，为功能主义建筑开辟了道

路。

六、西班牙新艺术运动的代表:安东尼*

高迪，一般认为高迪的建筑风格分为三

个阶段：

1、第一阶段摩尔风格，代表作品——

文森公寓，巴塞罗那公寓。

2、第二阶段的大部分作品带有明显的

哥特风格，代表作品——圣地圣地瑞莎

修道院。

3、第三阶段高迪开始创于自己的独特

的方格，具有有机特征和神秘传奇的色

彩，不少装饰图案都有强烈的象征性，

代表作品：把特罗公寓、米拉公寓、圣

家族教堂、古埃尔公园。

第十七章、装饰艺术运动（十九世纪

初）

一、装饰艺术风格在形式上受到以下几

个非常特别的因素的影响1、埃及古代

装饰风格的影响。2、非洲原始艺术的

影响。3、简单的几何形4、舞台艺术

的影响。5、汽车的影响。6、形成自己

独特的色彩系列。

第十八章、现代主义设计的产生

1919年3月，格罗匹乌斯任包豪斯校

长

一、包豪斯的设计教育特点：

继承了德意志工业联盟的精神，强调手

工艺与现代机器生产相结合，了解现代

化生产的特点，设计应该为工业服务。

1、注重基础训练，吧八现代抽象艺术

的探索结果发展成平面、色彩构成和立

体构成等基础课程，奠定了现代设计教

育的基础。

2、强调对学生动手能力的培养，学生

要进入工作室进行工艺和技术训练。

3、强调设计史一个集体的、客观的过

程，鼓励学生参与社会生产实践.包豪

斯对设计教育的影响：1）包豪斯建立

了一整套的艺术设计教学方法和教学

体系，认清技术知识，而创作能力只能

启发的事实，给后来的工业设计科学体

系的建立，发展奠定了基础。2）包豪

斯从事的设计实践真正实现了技术与

艺术的统一，形式成了真正的理性主义

设计原理，填补了现代设计一技术，手

工艺与工业间的鸿沟。3)包豪斯教育造

就了德国的设计风格，高度的理性化和

严谨的功能化。

二、马谢*布鲁尔设计出世界上首创的

钢管家具，椅子被命名为“瓦西里椅”。

代表作品：钢管椅。

三、1.工业设计真正在理论和实践上的

突破，来自于1907年成立的德意志制

造联盟。

2.1907年贝伦斯担任德国通用电气公

司AEG的艺术顾问，并开创了现代公司

识别计划的先河。

四、风格派

1.蒙德里安是风格派最核心的任务。代

表作品：《红、黄、蓝的构成》

2.里特维尔德建筑“什罗德住宅”被公

认为“现代主义建筑风格派的立体化体

现”，代表作品：红蓝椅。

五、构成主义运动：塔特林代表作品

第三国际纪念碑。

《构成主义原理》的理论纲领：1.空间

只能由内向外的塑造，而不是用体积由

外向内塑造。2.把具有形体的材料作为

绘画要素 3.艺术品中的每一根线条都

仅仅为了表现被塑造物体的内在力量

的依据。4.时间在造型艺术中被引进，

造型艺术必须表现运动。

六、1)商业化设计：美国的“流线型”

运动2)汽车工业的“有计划的废止”：

20世纪50、60年代。为满足商业需要

而采取的样式主义设计策略在汽车设

计领域表现最为突出。厄尔在1926年

被通用汽车公司董事长斯隆看中，成为

通用公司造型设计师。厄尔在通用汽车

公司与总裁斯隆一起创造了汽车设计

的新模式，即“有计划的废止制度”。

3）职业设计师的产生雷蒙德*罗

维。代表作品：“冷点”冰箱、“灰狗”

公司设计公共客车、“可口可乐”标志

“壳牌”石油的标志、美国总统“空军

一号”设计内饰和色彩。

中外设计史考试复习题

一、选择题 中国设计简史 1、人类的设计史，以石器为开端，石器是设计史上最早的“文化化石” 2、作为中国设计的开端，文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范 畴的设计也十分重要。它们分别标志着传播意义上人类文明的设计、文化和政治意义上国家文明的设计、制度和伦理意义上社会文明的设计。3、史前时期，最经典、最成功的设计就是陶器的设计 4、青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿，从设计的目的来看，商代青铜器以祭祀为主，强调宗教神性的意义。周代青铜器注重食器的组合，而且是以礼器为主，反映了制度等级和人事意义。春秋战国时期，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。 5、天子享用九鼎，诸侯使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎 6、“宫殿”作为高规格、高水平的礼制性祭祀建筑、与皇宫分离的“左宗庙、右社稷”形式在西汉晚期首次出现. 7、隋唐时期的屏风大致包括两类，一类是座屏，一类是折屏 8、“南青北白”？南方越窑——青瓷北方邢窑——白瓷 9、9、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。 10、陆羽在《茶经》中曾品评了当时的众多茶具并提出了“邢不如越”的观点，即尽管刑窑白瓷“类银”、“类雪”，但远不及越窑青瓷的“类玉”、“类冰”11、卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式12、令汴梁成为了中国古代第一座开放式的街巷制首都13、宋代，人们垂足而坐的起居方式已基本定型14、五大窑系：汝、官、哥、定、钧 15、磁州发展形成了白釉釉下黑、褐彩器，而且富有生动的民间艺术气息 16、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》，它也是对古代设计成就的全面总结 外国设计简史 17、近代设计发端的标志性事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会，在约瑟夫?帕克斯顿建造的水晶宫举行 18、国的新艺术运动被称为“青年风格” 19、欧洲现代主义运动的首发地主要集中在欧洲大陆上，而以麦金托什为首的格拉斯哥“四人集团”是运动早期唯一具有重要影响的英国设计集团。20、芝加哥学派的创始人路易斯·沙利文提出了著名的“形式追随功能”的理论。20、为卡夫曼家族设计的流水别墅，是赖特一生之中最为著名的作品21、“新建筑运动”的代表人物主要包括德国的沃尔特·格罗皮乌斯，法国的勒·柯布西耶和德国的路德维希·密斯·凡·德·罗等。 22、沃尔特·格罗皮乌斯是20世纪德国现代主义运动的杰出领袖、建筑师、理论家和教育家，1919年在魏玛创立了国立包豪斯设计学院，同时出任该学院的首任校长 23、路德维希·密斯·凡·德·罗提出“少即是多”的形式主义原则。 24、诺曼·贝尔·盖迪斯被誉为“流线型设计之父”。 25、亨利·福特于1913年发展出了一套较为完整的流水线和大规模生产技术。26、1961年德雷福斯出版的《人体度量》被誉为人机工程学研究的开山之作，奠定了人机工程学设计的基础。 27、雷蒙德·罗维成为美国有史以来第一位登上《时代》封面的设计师。28、考夫曼提出“优良设计”的评价标准：（1）清晰、简洁的产品造型。（2）无装饰的产品造型。（3）

中外设计史1

1.玉器最早被我国先民用于原始宗教活动。玉琮（cong）是中国古代世界观和通天行为的很好的象征物。 2.彩陶分布：1.半坡型（船形彩陶器”、人面鱼纹盆），2.庙底沟型有（蜥蜴纹彩陶瓶、人面彩陶瓶） 3.马家窑型（舞蹈纹彩陶盆） 4.半山型， 5.马厂型：[人形纹（蛙纹）]。 3.双关法就是利用黑白的相互衬托，使黑与白都各成为主体图案。 4.巢居被学术界认为是南方民族最早的建筑形式之一。北方最早的居住是穴居。 5.夏、商、周是玉文化核心观念形成的时期。 6.西周时完善并记录了一套制度，严格按等级名分规定，使用不同的玉。 7.河南安阳殷墟出土的甲骨文是迄今为止我们看到的最古老的成系统的文字。 8.我国至晚在商代中期发明了瓷器。 9.殷墟期为中国青铜史上第一个高峰期。 10.青铜器第一个高峰期的特点是崇尚肃穆、雄浑凝重、富丽繁缛。 11.大裘冕是王祀昊天上帝的礼服。 12.儒家思想衍生出强调社会功能、政治功能和人性价值的设计哲学。 13.墨家主张节用、实用的设计。 14.《考工记》成书于春秋末年，是我国第一部手工业专著。 15.山字纹镜堪称是战国铜镜的典范之作。 16.青铜器设计的发展到东汉为尾声。 17.秦瓦当的纹样中，常见的是风格独特的夔纹。 18.西汉时代，青龙、白虎、朱雀、玄武“四神”纹样最常见。 19.砖的雕饰始于秦汉时期，唐代制砖工艺达到历史最高峰。 20.汉代画像砖的题材基本可分为两类：一：是画像类，包括历史传说、避邪瑞兽、神话故事，市井生活等; 二：是花纹类，有植物纹、云气纹等。 21.西汉时期的服饰实物，以湖南长沙马王堆1号西汉墓出土的最为集中和完善。 22.西汉时期主要纹样有云气纹、动物纹、花卉纹、几何纹、文字纹等。 23.莲花尊主要见于齐、梁和北魏，早期多用于刻划；晚期用浅浮雕装饰。 24.云冈石窟第十六至二十窟开凿最早，称“昙曜（tanyao）五窟”。 25.莲花洞与古阳，宾阳洞并称北魏龙门三大窟。 26.南北朝时期“南青北白”瓷业布局，到唐代形成较为明显而固定的局面。 27.陆羽形容越窑青瓷“类玉”、“类冰”，评价为唐代最完美的瓷器。

中外设计史复习提纲

1.芝加哥建筑学派的大师（沙利文）将“形式追求功能”作为自己设计的标准创立了自己的设计体系和风格。 2. 浙江（越窑）为代表的南方青瓷与北方邢窑为代表的（白瓷）组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。 3. （陶器）的发明和使用堪称中国古代设计史上的第一次飞跃。（青铜器）取代陶器成为主要器物，堪称中国古代设计史上的第二次飞跃。 4. 西方设计进入现代的标志性设计运动是（工艺美术运动） 5. 构成主义设计运动发端于（俄国） 6. 格罗佩斯、密斯、赖特以及（柯布西耶）等四人被称为现代主义设计的第一代大师。 7. 丹麦设计师保罗·汉宁森于1925年设计的（PH灯具）被世界公认为北欧设计的典范之作。 8. 国立包豪斯成立于（1919年） 9．针对现代主义设计大师密斯提出的“少则多”的减少主义思想而针锋相对地提出“少则烦”的后现代设计大师是（文丘里）。 10. 世界现代设计的三大中心是德国、美国和日本。 11. 在西方现代设计史中几乎与现代主义设计运动同时发生的设计运动是（装饰艺术运动）。 12. “塔帕布”是古代（大洋洲）的设计艺术。 13.在斯堪的纳维亚国家中最具影响力的现代主义设计大师是（阿尔瓦·阿尔托）。 14.（卡尔·马姆斯登）被公认为瑞典“现代家具之父” 。 15. 分离派运动发端于（维也纳）。 16. 国立包豪斯的第一任校长是（格罗佩斯）。 17．法国蓬皮杜文化中心是（高技派）风格的典型代表。 18. 德意志工业联盟成立于（1907）年，其倡导的设计风格在欧洲范围内取代了新艺术运动风格，是年标志着新艺术运动的结束。 19. 中国宋代五大名窑是指定窑、汝窑、哥窑、钧窑以及官窑。 20. （李诫）编修的《营造法式》，是我国古代建筑传统经验的珍贵文献。 21. “正身侧面律”是一种程式化的艺术表现方式，它首先出现于（古埃及）。 22. 意大利的马略卡式陶器是（文艺复兴）时期最具代表性的陶器。

中外设计史期末考试复习提纲

中外设计史期末考试复习提纲 一、单项选择题 1.我国历史上第一部记录百工技艺的专著是（A）。 A、《考工记》 B、《天工开物》 C、《髹饰录》 D、《园冶》 2.装饰艺术运动的主要造型特征是（C）。 A、流线型 B、曲线形 C、几何形 D、自然形受 3.随着汉代建筑技术的提高，出现了防腐作用的建筑装饰构件（D）。 A、画像砖 B、画像石 C、陶水管 D、瓦当 4.唐代金银器制作达到繁荣期，其中以（C）为代表。 A、长信宫灯 B、博山炉 C、舞马衔杯银壶 D、镏金八角银杯 5.宋代出现了五大名窑，其中以玛瑙石作为配料的是（D）。 A、官窑 B、定州窑 C、钧窑 D、汝窑 6.古代罗马建筑的突出成就在于发明了（B）。 A、拱券技术 B、混凝土拱券技术 C、飞扶壁 D、镶嵌技术 7.欧洲历史上第一位工业设计师是（D）。 A、奇朋代尔 B、魏德·伍德 C、保尔顿 D、德莱赛 8.乌尔姆设计学院提出设计应以（A）为基础。 A、人机工程学 B、美学 C、装饰 D、简约 9.玉器历史悠久，早在新石器时代有各种各样的玉器品种，其中玉琮最早出现 在（B）。 A、龙山文化 B、良渚文化 C、红山文化 D、河姆渡文化 10.强调“师承自然”为设计指导原则的是（A）。 A、工艺美术运动 B、新艺术运动 C、装饰艺术运动 D、现代主义运动 11.新石器时代，仰韶彩陶装饰纹样的主要表现手法为（B）。 A、具象 B、抽象 C、写实 D、再现 12.以流线形雕塑和马赛克为装饰材料表现建筑风格而著称的代表人物是（A）。 A、安东尼·高迪 B、赖特 C、沙利文 D、格罗皮乌斯 13.魏晋陶瓷业发展迅速，以南朝（D）的青瓷为代表。 A、婺州窑 B、德清窑 C、瓯窑 D、越窑 14.宋代丝织业技术有了很大的进步，以织绣技术为代表新成就是（D）。 A、织金锦 B、陵阳公样 C、云锦 D、缂丝 15.明代工艺美术设计的最高成就表现在（A）方面。 A、家具 B、壁画 C、陶瓷 D、漆器 16.古代希腊雅典卫城的主体建筑是帕提农神庙，其柱式特征为（C）。

中外设计史

第一章创造魅力---中国设计艺术的起源 1.旧石器时代始于300万年前，以打制石器为特征（马家窑，石磨、石盘）。新石器时代以磨制石器为特征（裴李岗文化遗址） 2.通天的玉器最早见于新石器时代早期，红山文化、良渚文化是主要代表。良渚文化的玉琮是中国古代世界观和通天行为的很好的象征物。（红山文化玉龙，良渚文化玉琮） 3.陶器是新石器时代文明的标志。 4.彩陶：是指绘有黑色、红色的装饰的红褐色或棕黄色的陶器，最早在河南的渑池仰韶村发现，用手捏制。图案色烧后形成，红色是赤铁矿颜料，黑色是锰化物颜料。 5.彩陶的类型： 半坡型：早期红陶为主，晚期黑陶为主，纹饰以鱼纹最为典型，代表作品“人面鱼纹盆”“船形彩陶器” 庙底沟型：代表作品“蜥蜴纹彩陶瓶”“人面彩陶瓶” 马家窑：5000年前，分布于甘肃、临洮，以“舞蹈纹彩陶瓶”为代表作品 半山型 马厂型：4000年前，发现于青海乐都县。人形纹（蛙纹）最有特色，整体陶衣，并用色衬手法，在器胎上先用黄褐色衬地，再绘黑色图案加强对比。 6.干燥的北方以穴居为主（西安半坡母系氏族部落遗址）巢居，具有安全、防范、干燥的特点，以南方为主（浙江余姚河姆渡的干栏式建筑） 第二章藏礼于器—夏商周礼制性设计艺术 1.陶文：大沽口文化陶樽上的图形文字、河南龙山文化陶器上的刻画文字，是目前所知的最原始的汉字，称为陶文。 2.甲骨文：河南安阳殷墟出土的甲骨文是迄今为止我们看到的最古老的成系统的文字。 3.我国至晚在商代中期发明了瓷器。 4.（名词解释）青铜：是世界冶金铸造史上最早的合金。红铜中加入锡、铅，成为一种新的合金，这种合金经历了几千年的化学反应，其表面出现一层青灰色的锈，今人称之为“青铜” 5.青铜器的类型：青铜礼器/兵器/工具/农具。 6.中国古代青铜器的铸造方法有：块范法、失蜡法，此外还有分铸法、焊接法等 7.商代时期分二里岗时期和殷墟期，代表纹饰饕餮纹，这一时期青铜器的特点为：胎厚，通体满花，三层花，形式繁缛富丽。代表作品是“司母戊大方鼎”西周时期则以“毛公鼎“为代表。 8.中国青铜器设计的主要特点：（简答） ①象物②纹样狰狞③繁缛富丽，系统严谨 9.帝王服饰十二章的内容： 日月星辰山龙华虫宗彝藻火粉米黻黼 第三章钟鸣鼎食—春秋战国设计艺术的创新 1.百家观点 儒家：文质彬彬。墨家：大匠造物，先质而后文。道家/道德家：大巧若拙，天然之美。2.《考工记》成书于春秋末年，是我国第一部手工业专著，提出了“天有时，地有气；材有美，工有巧”的观点。 3.春秋时期代表纹饰是蟠螭纹，代表莲鹤方壶、铜重金壶。战国时期代表是铜灯，山字纹镜是战国铜镜的典范之作。 4.赵武灵王对服装进行了改革，于是就出现了胡服 第四章天人合一---秦汉设计艺术的民族味 1.青铜器秦代的铜车马，东汉的马踏飞燕，西汉初期的长信宫灯和西汉中期的的错金博山炉。

中外设计史考试重点

中外设计史考试重点 中国史 1.制陶是新石器时代的重要特征 2.彩陶以绚烂的色彩和精美的装饰取胜，称之为“彩陶文化”；黑陶以简洁优美的造型见长，称之为“黑陶文化” 3.原始彩陶种类：半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型、马厂型这五大类。 4.黑陶“昙花一现”原因主要： 一、陶器的过度薄制违反了陶土的性能。 二、结构的不合理。 三、器物过分追求表面光泽，往往妨碍附件的牢实 四、器物壁体过薄、器鋬过细，难以负荷溶液的重量 五、划纹方法不易掌握得当，等等。 5.《周礼*考工记》是我国最早论述器物设计与工艺的专门著作，记载了各种手工艺的分工情况，提出了朴素的设计观 6.司母戊大方鼎，是我国古代设计史上最大的一件青铜器，是商代后期作品。 7.商代青铜器是重酒器的组合，是以祭祀用器为主，具有宗教性质的意义；周代是重食器的组合，是以礼器为主，具有人事的意义。8.金银错：由于铁器的普遍使用，产生了坚硬而锐利的工具，从而可以对青铜器进行更加细致的加工。它可在青铜器上划纹，使线条细如

发丝，也可以刻出阴文后，镶嵌红铜或金银细丝，再用错石（细岩石）磨错平滑。这种镶嵌工艺，称为“金银错”，是春秋战国时期青铜器装饰技术的一种新创造。 9.玉璜形状：半圆形和窄弧型 10.秦陵铜马车是目前发现的时代最早、形体巨大、保存完整的铜铸马车。 11.东汉时期的“马踏飞燕”铜塑。（阅读P31第三段“除此之外”） 12.六朝时期，我国已进入了瓷器时代。 13.六朝青瓷，最具时代特色的是“莲花纹”和“忍冬纹（通称卷草）”。（详见P40） 14.莲花纹和忍冬纹在六朝的出现并非偶然。它预示着装饰设计视野的拓宽，这是古代设计在装饰题材上的一个重要变化。 15.六朝漆器“夹纻像”的制法，就是以麻布粘贴在其他木、石、土的胎骨上，用胶漆做外壳的造像法。 16.越窑青瓷“似玉”“类冰”；唐代邢瓷“类银类雪”。 17.唐三彩艺术特点（详见P44 - P45）。 18.唐代漆器在设计和制作方面，既有发展也有创新。漆器新品种——雕漆。 19.缂丝（详见P58 - P59）“通经断纬” 20.戗金是宋代新创的一种装饰技法。 21.犀皮漆器（宋代独创），表面光滑，花纹由不同颜色的漆层构成。斑纹天然流动，色泽灿然，非常美观。

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中外设计史考试重点 中国史 1.制陶是新石器时代的重要特征 2.彩陶以绚烂的色彩和精美的装饰取胜，称之为“彩陶文化”；黑陶以简洁优美的造型见长，称之为“黑陶文化” 3.原始彩陶种类：半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型、马厂型这五大类。 4.黑陶“昙花一现”原因主要： 一、陶器的过度薄制违反了陶土的性能。 二、结构的不合理。 三、器物过分追求表面光泽，往往妨碍附件的牢实 四、器物壁体过薄、器鋬过细，难以负荷溶液的重量 五、划纹方法不易掌握得当，等等。 5.《周礼*考工记》是我国最早论述器物设计与工艺的专门着作，记载了各种手工艺的分工情况，提出了朴素的设计观 6.司母戊大方鼎，是我国古代设计史上最大的一件青铜器，是商代后期作品。 7.商代青铜器是重酒器的组合，是以祭祀用器为主，具有宗教性质的意义；周代是重食器的组合，是以礼器为主，具有人事的意义。 8.金银错：由于铁器的普遍使用，产生了坚硬而锐利的工具，从而可以对青铜器进行更加细致的加工。它可在青铜器上划纹，使线条

细如发丝，也可以刻出阴文后，镶嵌红铜或金银细丝，再用错石（细岩石）磨错平滑。这种镶嵌工艺，称为“金银错”，是春秋战国时期青铜器装饰技术的一种新创造。 9.玉璜形状：半圆形和窄弧型 10.秦陵铜马车是目前发现的时代最早、形体巨大、保存完整的铜铸马车。 11.东汉时期的“马踏飞燕”铜塑。（阅读P31第三段“除此之外”） 12.六朝时期，我国已进入了瓷器时代。 13.六朝青瓷，最具时代特色的是“莲花纹”和“忍冬纹（通称卷草）”。（详见P40） 14.莲花纹和忍冬纹在六朝的出现并非偶然。它预示着装饰设计视野的拓宽，这是古代设计在装饰题材上的一个重要变化。 15.六朝漆器“夹纻像”的制法，就是以麻布粘贴在其他木、石、土的胎骨上，用胶漆做外壳的造像法。 16.越窑青瓷“似玉”“类冰”；唐代邢瓷“类银类雪”。 17.唐三彩艺术特点（详见P44 - P45）。 18.唐代漆器在设计和制作方面，既有发展也有创新。漆器新品种——雕漆。 19.缂丝（详见P58 - P59）“通经断纬” 20.戗金是宋代新创的一种装饰技法。

中外设计史

设计是人类的行为 设计是融合物质文化、智能文化、制度文化和观念文化的综合体。 设计的概念 广义上的设计 包括了所有需要预先制定方法、进行构想的活动，从艺术创作、建筑设计，到机械设计、程序设计甚至到人们的工作计划、生活起居安排等。 把实用性与审美结合起来，赋予设计物以物质和精神的双重功能意义，是人类设计活动的基本特点 中国新石器时代的设计 平面设计历史开始的标志把人类文字和符号的创造看作是平面设计历史的开始 人类最早的文字系统 1、B.C3000年出现的苏美尔人的楔形文字 2、B.C3000年出现的占埃及人的象形文字 3、 B.C1800年出现的中国象形、会意、仿音结合的文字系统 早期文字系统的特点 ①文字的基本单位是单字。每个单字都有完整的、类似图画或图案的结构 ②单字数量很多，需要花费很长时间来学习和掌握 ③难以被社会，上大部分人所使用 西方字母系统的产生及影响 西方字母的发明和使用，从根本.上改变了人们书面传达的方式，大幅提高了人们掌握文字的速度，也影响了平面设计发展的途径和方式，产生了独立的、西方式的平面设计方式。 第二章 陶器制作方法: ①手捏法 ②盘筑法: ③轮制祛。 宋瓷特点:①、从总体.上来看，宋瓷造型简洁优美，器皿的比例尺度恰当，使人感到增一分则长，减分则短，因此设计，上达到了十分完美的程度: ②、宋瓷深受中国传统文化的影响，在设计上崇尚自然，在满足实用功能的前提下，在造型和装饰_上多采用自然的题材: ③、陶瓷的画花工艺将陶瓷艺术与国画艺术结合起来，为后来的绘瓷开创了新纪元，不仅对明清时期的陶瓷装饰艺术产生影响，而且还对欧洲的陶瓷艺术产生了一定影响: ④、宋代陶瓷工艺还利用釉在烧制过程中的"窑变”现象所产生的不规则色彩和裂纹作瓷器的自然装饰，而不附加任何别的装饰，显得朴素大方，很具特色: ⑤、印花工艺的广泛应用:从设计角度上看，采用印花工艺，可以批量生产图案完全致的产品，并提高了生产效率，是标准化的萌芽，这与现代资器生产的印刷贴花工艺类似。 明式家具特色 ①、注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具; ②、充分体现木材的自然纹理与色择，不加油漆。 ⑨、注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似。边框则多用卷口，以表现曲线的变化。形成直线和曲线的对比: ④、明代家具十分讲究节点的设计，多用榫而少用或不用有和胶。明代家具的“攒边'技祛颇具特 ⑤、明代家具由于造型所广生的比例尺度，以及素雅质朴的美，使家具设计达到了很高的水平，成为中国古代家具的典范，对后世的家具设计产生了重大影响并被及海外。 明代家具的艺术特色，可以用四个字来低括，即简、厚、精雅。 明代家具的设计特点: (1)注意匠美 (2)注意材料美 (3)注意结构美 (4)注意工艺美 中国古代建筑设计特点 1以木材为主要建筑材料 2建筑结构采用“构架制” 3“斗拱”是中国古建筑的重要结构和度量单 位 4单体建筑由三个部分组成，分别是阶基、 身和屋顶 5院落组群 6对称和自由两种平面布局形式 7颜色运用 中国古代服装 古代中国服装大致可以分为四类:冠、衣 裳、深衣 冠服制度在夏商时期初步确立 巴洛克式设计风格 设计特点:刻意追求反常出奇、标新立异的行式。 ①、建筑设计:常采用断裂山花或套叠山花，有意使一些建筑物局部不完整:构图.上节奏不规则地跳跃，常用双柱，甚至以三根柱子为一组，开间的变化也很大 ②、在装饰上，巴洛克式喜欢用大量的壁曲和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇，富有生命力和动感 ③、家具设计:早期最主要特征是用扭曲形的腿部来代替方木或旋本的腿，这打破了历史上家具的稳定感，使人产生家具各部分都处于运动之中的错觉，后来的巴洛克式家具.上出现了宏大的涡形装饰，比扭曲形柱服更为强烈，在运动中表现出-种热情和奔放的激情。 此外，巴洛克式家具强调家具本身的整体性和流动性，追求大的和谐韵律效果，舒适性也较强。 洛可可式风格 基本特征:造型纤细、轻巧，装饰华丽、繁琐，构图有意强调不对称 装饰题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蓄薇和棕榈: 色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。

中外设计简史。

阐述后现代主义运动的由来，特征及其后现代主义设计师。 由来：自20世纪60年代开始，现代主义设计的市场概念发生改变，从强调标准化将不同类型的行为和传统规范为固定的统一的模式并依赖于一个庞大的国际市场，变为以多种市场同时并存。后工业社会反映了不同的文化群体的要求，因此设计必须以多样化的战略来适应这种局面。 特征：后工业社会的设计是以后现代主义为主要特征的。后现代主义，严格地说应当称之为“现代主义之后”，它以对现代主义的反动和修正，界定了与其截然不同的形式风格。 针对现代主义以追求求富于人性的，装饰的，变化的，复杂的，个人的，传统的，表现形式，塑造出多元化的特征，因此后现代主义似乎并不具备严哥的理论上的变革，而是单纯从形式因素的角度批判和反对现代主义，与其说它是一种观念，倒不如说是一种风格样式来得更加确切。 如果从建筑设计的角度考察后现代注意的风格特征。其主要特征为： （1）具有告诉隐喻的设计风格。 （2）就狭义的后现代主义而言，它是比较强调以历史风格为借鉴，采用折衷手法达到强烈表现装饰效果的装饰主义作品。 后现代主义设计师：罗伯特·温图利。 阐述“包豪斯设计学院”的发展历程与主要成就，以及对现代设计的影响。 发展历程：包豪斯14年的办学历程可谓历经磨难，其创立，发展到结束的全过程，可分为三个时期：魏玛包豪斯、德绍包豪斯、柏林包豪斯。它有过是那个校长：格罗庇 乌斯、迈耶、米斯·凡·德罗。三人校长的变化使学校在构成教学思想，专业方 向，课程设置，师资制度以及设计理念等方面发生过许多重大变化，因此形成了 三个非非常不同的发展阶段：格洛佩斯的理想主义与浪漫的的乌托邦精神，迈耶 的共产主义的政治目标，米斯的实用主义方向与严谨的工作方法。三个阶段都带 有强烈而鲜明的时代烙印，也造成了包豪斯丰富的精神内容和复杂的文化特征。主要成就：（1）包豪斯对现代设计教育的重要贡献之一是基础课程的设立 （2）包豪斯也是最早开设现代色彩系统教学 对现代设计的影响：包豪斯的存在时间仅仅14年，但它却对现代设计教育产生了深远的影响。首先，它奠定了现代设计教育的结构基础。目前世界各种类型的设计院系都拥有包豪斯教学体系不同程度的内容，特别是其所首创的“基础课”教学。包豪斯的基础课程，为原本各自独立的建筑，绘画，雕塑，实用装饰艺术等门类找到了共同的基础，病把它纳入了与设计活动有关的同一范畴中，从而使视觉设计教育拜托了艺术家个人化，自由化，非科学化的主管倾向，包豪斯所坚持的车间制的教育模式，让学生亲自参与制作，充分发挥其潜在的创造能力的教学方法，突破了以往纸上谈5兵的局限，同时它所主张的与企业，工业界的广泛联系和接触，使学生有机会将设计成果付诸实践，开创了现代设计与工业生产相结合的心天地。 简述工业革命早期的设计特征。 （1）机器生产所形成的技术环境 （2）新的市场环境 （3）新的文化环境

中外设计史试题A

. 制卷人签名 制卷日期审核人签名 审核日期…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………… ………… ………… ………… ……… 装 ………… ………… 订 ………… ………… 线 ………… ………… ………… ………… ………… ………… … 《中外设计史》模拟试卷 B 卷适用年级专业艺术设计专业 考试方式闭卷考试时间120 分钟学院专业班级 学号姓名 题 一二三四五六七八总分 阅卷得 得 一、单项选择题(本大题共25小题每小题1分共25分) 1.中国是瓷的故乡在___ ___达到了鼎盛时期。 A.商代 B.汉代 C.宋代 D.清代 2.铜和____制成合金青铜是制作青铜器的主要材料。 A.铝 B.锡 C.钢 D.铁 3、1982 年 10 月在甘肃秦安大地湾遗址发现了仰韶文化晚期的一幅 A、岩画 B、壁画 C、地画 D、帛画 4、东晋最有影响的雕塑家是 A、杨惠之 B、戴逵 C、曹仲达 D、卫协 5.在奥地利的维也纳新艺术运动又被称为 A.工艺美术 B.青年风格 C.分离派 D.装饰艺术 6.可口可乐标志及饮料瓶是______20 世纪 30 年代的成功之作。 A.厄尔 B.罗维 C.提革 D.盖茨 第1页共11页

7、巴黎圣母院是属于西方美术上( )风格的建筑? A 罗马式 B 巴洛克式 C 哥特式 D 拜占庭式 8. “蛋”椅是设计师______的作品。 A.雅各布森 B.潘顿 C.马特逊 D.汉斯 9、美国现代建筑家莱特提倡“有机建筑”的设计思想以下选项中为他所设计的著 名建筑是( )。 A.悉尼歌剧院 B.流水别墅 C.爱因斯坦天文台 D.芝加哥百货大厦 10、山西永乐宫三清殿的壁画绘于 A、北宋 B、南宋 C、元代 D、明代 11、杰出的设计大师米斯用现代材料设计了 1929 年巴塞罗纳博览会德国馆全面体现了他的“( )”的设计思想。 A.形式服从功能 B.少则多 C.建筑是凝固的音乐 D.机器美学 12.______设计的 PH 系列灯具体现了斯堪的纳维亚工业设计的特色。 A.柯布西埃 B.汉宁森 C.阿尔托 D.马特逊 13.马王堆帛画据考古证明是__________时期的作品。 A.春秋战国 B.秦代 C.汉代 D.魏晋南北朝 14.夏、商、周三代以___________艺术成就最为突出。 A.青铜器 B.雕塑 C.绘画 D.书法 15.毕尔巴鄂-古根海姆博物馆是解构主义设计的代表人物______的作品。 A.盖里 B.汉宁森 C.柯布西埃 D.屈米 16.法国著名设计师是______减少主义的代表人物。 A.米斯 B.菲利普·斯塔克 C.索特萨斯 D.文丘里 17.装饰艺术风格的玻璃设计师______的设计被称为“没有时间限制的风格”。 A.艾林·格雷 B.让·杜南 C.拉里克 D.艾米尔·德科

中外设计史考试复习题学习资料

中外设计史2011年考试复习题

中外设计史考试复习题 一．选择题和填空题 1.青铜器取代陶器为主要器物，堪称中国史上第二次飞跃。 2.中国宋代五大名窑是指：定窑，官窑，哥窑，汝窑，钧窑。 3.浙江为越窑为代表的南方青瓷与北方邢窑为代表的白瓷组成中国瓷业的两大体系和窑场。 4.李诫编修的《营造法式》，是我国建筑传统的珍贵文献。 5.中国古代设计审美特征是：功能之美，造型之美，工艺之美，材质之美，装饰之美，鉴赏之美。 6.中国古代青铜器的高峰期是商朝晚期和西周早期。 7.司母戊大方鼎是我国目前所知最大的一件青铜器。 8.中国古代家具是以宋代为分界线，此前以低矮型家具为主，此后开始流行高坐型家具。 9.艺术设计学在我国正式成为独立学科是在1998年。 10.在明代的金属设计中，最具特色并有突出成就的是宣德炉和景泰蓝。 11.古罗马文明的前源是指安特鲁尼亚文明。 12.“塔帕布”是古代大洋洲的设计艺术。 13.“正身侧面率”是一种程式化的艺术表现方式，它首先出现于古埃及。 14.伊斯兰设计艺术是以植物纹样为主的装饰艺术水平提高到了一个崭新的阶段，从而形成了独特的阿拉伯纹样。 15.风格的多样性与生活的适应性是古代美洲设计艺术的最大特征。

16.意大利的马略卡式陶器是文艺复兴时期最具代表性的陶器。 17文艺复兴设计的重要转变是由宗教性质变为宫廷性质的设计。 18.洛可可设计艺术在法国主要发生在摄政时期和路易十五时期。 19.水晶宫的设计者是帕克斯顿。 20.工艺美术的实际领袖是威廉.莫里斯，理论上的导师是理论家拉斯金。 21.1739年，美国的霍拉修.格林诺斯提出“形式追随功能”，一百年后，芝加哥建筑学派的大师路易斯沙利文将这句话作为设计标准创立了自己的设计体系和风格。 22.在西方现代设计史中几乎与现代主义设计运动同时发生的设计运动是装饰艺术运动。 23.西方设计进入现代的标志运动是工艺美术运动。 24.在斯堪地拉维亚国家中最具影响力的现代主义设计大师是阿尔瓦阿尔托。25瑞典是北欧最早提出自己的设计运动的国家。 26.构成主义设计运动发端于俄罗斯。 27.卡尔.马姆斯登被公认为瑞典“现代家具之父”。 28.维也纳学派的设计大师卢斯的设计理念是装饰即罪恶。 29.格罗佩斯，密斯，赖特以及柯布西耶等四人被称为现代主义设计的第一代大师。 30.分离派运动发端于维也纳。 31.世界设计的三大中心是德国，美国，日本。

中外设计史

中外设计史 第一章造物的起源与设计的萌生 设计是人类的行为 虽然动物中有很多貌似设计的行为，但他们大多出自遗传或者模仿，不是出自独立的、主动的创造性思维活动。 而依据预想的目的，从事自觉地实践活动，正是人类一切其他动物的最重要分界线。 人的创造活动的最本质的特征在于它的目的性、预见性、自觉性和规则性。 设计是融合物质文化、智能文化、制度文化和观念文化的综合体。 是融合了人类所创造的物质文化和精神文化为一体的总和，是人类文化的载体。 作为各种文化形态综合体的设计，我们是从以下三个方面来进行各个时期的论述： 1、作为观念形态的社会哲学思潮，政治主张和审美需求的变化和发展，即受制度文化、观念文化影响下的设计观念和设计风格的主要特征。 2、作为经济基础的社会组织结构，经济形态、生产方式和科学技术的变化和发展，即在智能文化影响下的设计形成过程和实现过程的基本特征。 3、作为以上二者融合并互相渗透形成的人类基本生活方式的现象分析，即受物质文化影响的设计物于各个领域中的基本特征。 另外，对于设计历史的分期，我们把握“工业时代”为界定的核心，主要体现技术因素为设计带来的观念变化和风格形式，这基本上符合设计历史的发展规律， 因此，设计的历史将从设计的萌芽时期、手工业时期、早期工业时期、成熟工业时期和后工业时期五个阶段来加以分析和论述。 一、设计的萌芽时期的总体特征 这是人类的设计意识产生并缓慢发展的时期，可以追溯到旧石器时代和新石器时代的早期。 人类为了自身的生存和发展，就必须通过劳动来取得基本的生存条件，在漫长的劳动过程中，人类的生理和心理状况得到逐步的改善和提高，石器工具的出现便意味着人类有目的，有意识的设计活动的开始。 利用----选择----组合----改造----创造---工具的产生和发展规律 快感和美感混沌一体的形态----工具制造过程中形式美感的产生 原始宗教的道具大于艺术表现的意义---原始绘画的本质 人类最初只是使用天然的石块或棍棒为工具，后来经过无数次的经验积累，渐渐学会了选择石块，这种选择必不可少地需要他们进行观察、判断、比较等自觉的思维活动，并逐步掌握了改进的简单加工技术，出现了早期的打制石器，虽然这些经过加工的石器，粗陋得似乎与自然物并无多大差异，但从此人类不再像一般动物那样本能地去满足它们所属物种的标准和需要，而是开始了按照自己头脑中已经存在的某种观念（需要），有目的地，自觉地改变自然物的形态，正如马克思所说：“把本身固有（或内在）的标准运用到对象上来制造。”这是创造的开始，是人类设计活动的开始，马克思的“自意识”论述恰恰证明了人类设计意识产生的必然条件。 随着历史的发展，对石器工具的加工制作技术也不断进步，由打制到磨制，石器光滑的外表，对称的造型以及锋利的实用价值，体现了人类早期的审美追求和对实用功能的理解，把实用性与审美结合起来，赋予设计物以物质和精神的双重功能意义，是人类设计活动的基本特点。虽然审美追求较之实用的目的性追求从自觉的角度来说要晚些，而且有着本质的不同，但当这种意识经过漫长的历史阶段得以升华为自觉的追求时，人类的设计文明便进入了新的时期。 三、中国新石器时代的设计

中外设计简史复习题

2016中外设计简史 一．选择题和填空题 1.人类的设计史，以石器为开端，石器是设计史上最早的“文化化石” 2.作为中国设计的开端，文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范畴的设计也十分重要。 3.史前时期，最经典、最成功的设计就是陶器的设计。 4.青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿，从设计的目的来看，商代青铜器以祭祀为主，强调宗教神性的意义。周代青铜器注重食器的组合，而且是以礼器为主，反映了制度等级和人事意义。春秋战国时期，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。 5.天子享用九鼎，诸侯使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎 6.隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。 7.卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式 8.宋代，人们垂足而坐的起居方式已基本定型 9.明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》，它也是对古代设计成就的全面总结 10.青铜器取代陶器为主要器物，堪称中国史上第二次飞跃。 体系和窑场。 11.李诫编修的《营造法式》，是我国建筑传统的珍贵文献,是我国古代内容最完整的一部建筑技术类书籍。 12.中国古代青铜器的高峰期是商朝晚期和西周早期。 13.司母戊大方鼎是我国目前所知最大的一件青铜器。 14.中国古代家具是以宋代为分界线，此前以低矮型家具为主，此后开始流行高坐型家具。 15.在明代的金属设计中，最具特色并有突出成就的是宣德炉和景泰蓝。 16.水晶宫的设计者是帕克斯顿。 17.工艺美术的实际领袖是威廉.莫里斯，理论上的导师是理论家拉斯金。 18.1739年，美国的霍拉修.格林诺斯提出“形式追随功能”，一百年后，芝加哥建筑学派的大师路易斯沙利文将这句话作为设计标准创立了自己的设计体系和风格。 19.在西方现代设计史中几乎与现代主义设计运动同时发生的设计运动是装饰艺术运动。 20.西方设计进入现代的标志运动是工艺美术运动（艺术与手工艺运动）。 21.在斯堪地拉维亚国家中最具影响力的现代主义设计大师是阿尔瓦阿尔托。 22.瑞典是北欧最早提出自己的设计运动的国家。 23.构成主义设计运动发端于俄罗斯。 24.卡尔.马姆斯登被公认为瑞典“现代家具之父”。

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5.1 现代设计的萌芽 1.条件：英国的工业革命为现代设计的产生开辟了全方位的社会历史条件。 背景：贵族风格阻碍，手工业不是为民众所有；巴洛克、洛可可等矫饰繁琐装饰风格交替不断出现；新技术被贵族掌握，由于热忱地关注新技术，为机器的发明和新技术的应用提供了有利条件。 产品：1769年詹姆斯·瓦特发明蒸汽机，标志新的动力—机器的产生，机器生产逐渐取代传统的手工操作。 2.设计和制造的分工手工业时期的作坊主和工匠，既是设计师，又是制造者，同时还是销售者。 5.1.2“水晶宫”国际工业博览会（第一次工业产品博览会）（工艺美术运动的导火线） 地点：英国时间：1851 组织者：维多利亚女王和她的丈夫阿尔伯特公爵 方案：约瑟夫·派克斯顿的由钢铁骨架和平板玻璃组装而成的花房式大厅，超过60 万平方英尺的面积。 博览会展品特点：（1）没有相应的美的形态和装潢，粗陋简单；（2）各国的民族传统手工艺品却以精巧的手艺和昂贵的材料体现出艺术的魅力；（3）数量最多的是受复古装饰风熏染的早期机器产品 此次博览会中机械产品的复古现象三人对其的评论影响最为巨大：约翰·拉斯金（英国）、亨利·克勒（英国）、徳弗莱德·谢姆别尔（德国）。 5.2工艺美术运动（19世纪60年代，英国） 1.代表人物：约翰·拉斯金，英国著名艺术理论家、画家、诗人和社会评论家。 代表作：《建筑的七盏灯》、《威尼斯的石头》等。贡献：为工艺美术运动的展开奠定了思想、理论基础。 观念：（1）认为艺术由“大艺术”（绘画雕塑）与“小艺术”（建筑、工艺美术）共同组成，号召关心“小艺术”。（2）强调设计的民主性，为大众服务，反对精英主义设计。（3）主张真实、诚挚、形式与功能统一。提出了设计的实用性目的。（4）强调艺术与工业结合。（5）设计只有两条路：一是对现实的观察，二是具有表现现实的构想和创造能力。主张以自然形式代替复古主义的装饰样式。 2.代表人物：威廉·莫里斯，英国信仰社会主义的杰出设计师、艺术家、文学家和社会活动家。代表作：《红屋》等。贡献：英国工艺美术运动的领导者，也是真正实现拉斯金设计理论的重要先驱，被尊为“现代设计之父”。1859年第一次尝试，与菲利普·韦珀合作设计了“红屋”, 为工艺美术运动的新风格奠定了基础。观念：（1）为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。（2）美术与技术相结合。 3.工艺美术运动的两面性（1）工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的。其中莫里斯的观念正是现代设计思想的精神内涵，给后来的设计家提供了新的设计风格，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。后来包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想发展的。（3）注意新技术与新材料的应用。（4）反对采用传统风格，追求工业时代的新的表现形式。（5）在为人设计的功能主义的前提下，现代设计要符合功能结构要求;适于机器批量生产；合理利用材料性能及其成型工艺；坚持经济原则。 6.1.3现代主义的设计大师及思想 现代主义设计的思想是在20世纪初期形成的，主要人物有沃尔特·格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德罗、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿尔托。他们奠定了现代主义设计思想的基础，影响到全世界的发展，他们的设计思想和设计时间代表了一个时代的设计特征。20世纪前期的建筑四杰：美国的弗兰克·赖特（有机建筑）、德国沃尔特·格罗皮乌斯（代表理性主义）、密斯·凡·德罗（代表结构主义）、法国勒·柯布西耶（代表功能主义）。 1. 沃尔特·格罗皮乌斯代表作：1965完成理论作《新建筑学与包豪斯》法格斯工厂、包豪斯校舍（包豪斯学校的创始人） 设计思想：标准化原则会扼杀个人的创造性；大胆采用新材料、新结构和新技术，把新的形式、新的空间和新的功能引入到建筑设计中来，具有鲜明的民主色彩和社会主义特征；讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺寸来确定空间的最小极限。 2. 密斯·凡·德罗（包豪斯学校第三任校长）代表作：巴塞罗那德国馆、巴塞罗那椅 设计思想:追求单纯建筑，主张“少则多”甚至达到违反功能的地步，采用机械化和标准化手段，反对传统形式。1929年巴塞罗那世界博览会的德国馆等一些作品奠定了他现代主义大师的地位。 6.2德国工业同盟 德国工业同盟是在穆特修斯等人倡导下，为提高德国现代设计水平、促进德意志经济和文化发展而成立的设计组织。 1.简介 1907年成立于慕尼黑的德国工业同盟又叫德意志制造同盟。是一个积极推进工业设计的舆论集团，德国著名外交家、艺术教育改革家和设计理论家穆特修斯、现代设计先驱贝伦斯、著名设计师威尔德等人成立了德国第一个设计组织——德国工业同盟，他的成立标志者德国工业设计进入新的阶段，同时也标志着现代设计艺术时代的来临。 2.代表人物弗里德里希·瑙曼（1）提倡艺术、工业、手工业的结合；（2）主张通过教育把不同设计综合；

中外设计史作业

中外设计史参考书目 内容： 1.《中国艺术设计史》 作者：夏燕靖出版社：南京师范大学出版社出版时间：2011-03-01 2.《中国设计史》 作者：高丰出版社：中国美术学院大学出版社出版时间：2008-1-1 3.《中国设计史》第二版 作者：胡光华出版社：中国建筑工业出版社出版时间：2010-10-1 4.《中国室内设计史》 作者：霍维国、霍光出版社：中国建筑工业出版社出版时间：2007-2-1 5.《中国艺术设计发展史研究》 作者：邵文红出版社：中国科学技术大学出版社出版时间：2013-4-1 6.《世界现代设计史》 作者：王受之出版社：中国青年出版社出版时间：2002-9-1 7.《外国艺术设计史》（高等艺术院校教材） 作者：邬烈炎、袁熙旸出版社：辽宁美术出版社出版时间：2001-6-1 8.《外国现代设计史》 作者：钱凤根、于晓红出版社：西南师范大学出版社出版时间：2007-4-1 9.《世界现代艺术设计史》 作者：方怿出版社：人民邮电出版社出版时间：2014-2-1 10.《外国近现代设计史》 作者：胡天璇、曾山、王庆出版社：机械工业出版社出版时间：2012-2-1 《中国艺术设计史》 目录：

前言 绪论 第一章远古·设计的萌芽与奠基 一、上古传说与圣人造物 二、从拣取生产生活资料到制作工具 三、陶器制作与器型设计 四、衣饰的产生 五、蚕缫丝与织造工艺 第二章夏、商、周及春秋战国·设计的发展与成熟 一、青铜铁器的制作工艺与形制设计 二、陶器与原始瓷器的形成及实用设计 三、冠冕服制与深衣华饰 四、诸子百家思想中的造物观念 五、《考工记》的成书背景及设计思想 第三章秦汉·设计的自在与成熟 一、秦始皇陵的铜车结构与设计 二、食器、文具的种类与设计 三、服饰与织物纹样设计 四、家具、陈设物与木作业设计 五、铜灯、铜炉与铜镜的设计形制 六、漆器业的兴盛与漆艺设计 七、农用工具的使用与设计 第四章魏晋南北朝·设计的延传与疾进 一、瓷器时代与瓷器设计 二、旷世奇服 三、机械制造与设计 四、漆器及木作业设计 五、寺院、佛塔与建筑上的纹饰设计 六、六朝陵墓与墓前石刻及墓室壁面设计 专题链接：魏晋玄学以及文献典籍中的设计思想 第五章隋唐五代·设计的诗意与华章 一、仓储设施与大运河的工程设计 二、隋唐长安的城市布局设计 三、瓷器具的工艺设计 四、唐三彩的釉彩工艺 五、冠服形制与女子妆饰 六、织锦织绫纹样设计与"陵阳公样" 七、唐代书籍装帧设计 八、金属制品的奇巧设计 九、漆器与家具设计 十、杂糅南北风格的五代十国设计 专题链接：唐代设计理论述要 第六章宋辽金西夏·设计的纷繁与林立 一、《清明上河图》与城市布局

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1.请简述隋商时期中国的青铜器艺术设计的特点有哪些？ 中国青铜器以食器、酒器等容器为主，作为主要的祭器，呈现一派严密整饬、神秘雄深的气象。主要特点：①象物，他不完全是模仿自然，而是具有图腾的特点，是包含了人类艺术起源之模仿自然的认识和审美活动②纹样狰狞，鼎盛期最引人注目的是饕餮纹一类的装饰。饕餮纹组合设计非常复杂，与动物原型相距很远，但是比任何动物都更狰狞、威武、神秘、可怖。纹样是某种神圣的符号，应该是统治阶级的象征，③繁缛富丽，系统严谨，青铜器设计地位尊显，装饰纹样的形成和传承都具有制度化的程序，食器随着礼制完善品种繁多，规格成套。 2.中国黄河流域彩陶文化的主要特点有哪些 ⑴半山型：早期以红陶为主，晚期灰黑陶居多，宽带纹为主，有折带纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、辫形纹等，直线多组成三角形，少曲线，以鱼纹为最典型。器物有“船型彩陶器”“人面鱼纹盆”。 ⑵庙底沟型：以陕西关中为中心发散。造型：尖底或大小鼓腹小平底。已较少用白色陶衣，并少用红彩或红黑二彩，大多在赭红色陶胎上施黑彩饰纹，多用带状纹，垂弧纹，平行条纹，圆点纹，回旋钩连纹，网络纹等。也有花瓣纹，鸟纹，动物纹。著名器物：蜥蜴纹彩陶瓶、人面彩陶瓶、彩陶盆等。 ⑶马家窑型：甘肃青海，以庙底沟型为基础。马家窑的陶器多为小口的壶，罐等。表面都经过打磨处理，器表光滑均匀，以黑色单彩加以装饰。装饰以满见长，在钵.盘.碗一类的敞口器物内侧也都绘有图案。 ⑷半山型：发现于甘肃宁定县。典型的短颈广肩鼓腹的彩陶罐，造型和装饰最精美，器形饱满，装饰富丽精巧。开始大量用红色，红黑交替或间隔处理，效果更浮躁，大量锯齿纹的应用是新的特色。 ⑸马厂型：发现于青海乐都县，向西发展到河西走廊。马厂型彩陶器形变瘦加高，突出肩部，装饰常用波折纹，回纹，四大圆圈纹。人形纹（蛙纹）最有特色（可能为神灵形象），整体陶衣，并用色衬方法，在器胎上先用黄褐色衬地，再绘黑色图案，加强对比。有捏塑浮雕等，品种增多，如直筒杯。 3.简述宋瓷的艺术特点 宋代瓷器传有定、汝、官、哥、均五大名窑，各有特色。 定窑：白瓷胎质坚细，釉色乳白，装饰多用印花。采用覆烧，多加镶铜或金银口。 汝窑：青瓷多为御制，特色为天青釉，如明朗清亮的雨后天空。 官窑：官窑青瓷，釉色清雅含蓄，以粉青为代表，具“紫口铁足”，有天然冰裂纹。 哥窑和弟窑：哥窑有开片在冷却时形成裂纹之自然天工，设计出鱼子纹、蟹爪纹、百圾碎等开片，用含铁的胎在裂纹时呈现不同的色彩“金丝铁线”弟窑无纹，有粉青、梅子青。 钧窑：属北方青瓷窑系利用和控制窑变形成窑变效果，青釉和氧化铜之复合釉为着色剂，乳浊釉色酥松渐变，有“夕阳紫翠忽成岚”之赞誉。 综观宋瓷设计，器形秀美玲珑，装饰清新典雅，注意质地的精致，釉色的美，具有深邃，高逸、沉静、朴素的审美品格。开片裂纹等窑变从一种技术缺陷转变到被欣赏，具有重要的意义。 4.简述唐三彩的艺术特点 唐三彩是釉陶，多出自墓葬。初唐的三彩器以褐赭黄色为主，间以白色或绿色釉，采用蘸釉法，施釉较草率，釉层偏厚，流釉或烛泪状，釉层没有完全烧开，色泽暗淡。盛唐时期，出现大量生动的三彩人俑，釉色润莹器皿多为内外满釉，色彩有绿黄白蓝黑等，装饰手法刻花印花还有堆贴和捏塑，内容花鸟走兽无所不包。女俑丰满富态，男俑英武得体，形象生动，体现出生活中的情景。中晚唐三彩制品转衰。唐三彩器烧造一般分两个步骤，素烧和釉烧。胎质分为两大类：一类红色陶胎，另一类白色陶胎，为瓷土烧成，被认为是典型的唐三彩，因为胎质白，挂釉后釉色鲜艳。