shining_friends_歌词

Shining Friend

演唱：2R

little faith, brightens are rainy day life is difficult u can go away

don't hide your selvies in a corner you have my place to stay

sorrow is gonna say goodbye opens up u see the happy sunshine

keep going on with your dream chasing to morrow sunrise

the spirit can never die）

sun will shine my friend

wont let you cry my dear

seeing you , share the tear

make my world disappear

you never be alone in darkness see my smile my friend

we are with you holding hands you have god to believe

you are my destiny

we meant to be your friends

that's what a friendship be

《共同拥有一个家》-

《共同拥有一个家》- 年级：三年级 课题：《共同拥有一个家》 课时：一课时 一、教学内容： 本课选自苏教版小学音乐三年级下册第二单元，悄悄话中的歌唱曲目《共同拥有一个家》，教学内容有：学唱《共同拥有一个家》，了解SoS儿童村，学习手语。 二、歌曲分析： 《共同拥有一个家》是电视剧《只要你过得比我好》的主题曲。歌词叙述了孩子关爱被丢弃的“布娃娃”的生动故事。歌曲为四四拍，旋律委婉。全曲分三个段落，均由两个乐句构成。乐段的羽调式叙述性较强，旋律围绕主音“6”展开，第二乐段则惟妙惟肖地表达了歌曲主人公对不娃娃的恻隐之心，第三乐段返回羽调式，以附点四分音符与切分节奏强化肯定语气的旋律呈现。结束句的长音更是扩大了“家”的含义，突出了人与人之间的无限关怀与温暖。 三、教学目标： 情感目标：通过学唱《共同拥有一个家》，体现孩子们对弱势成员的关爱，体验动人心弦的“共同拥有一个家”这一主题。

知识目标：能够以自然的声音有感情地演唱歌曲；了解SoS儿童村。 技能目标：能在老师的指导下，进行歌表演，以动作表达对布娃娃的关怀和恻隐之心；能够学会表露真情的手语。 四、教学重难点： 重点：学会歌曲并能够以自然的声音有感情地演唱歌曲，进行歌表演。 难点：较好地掌握歌曲中的附点四分音符的时值，唱准切分节奏。 五、教具准备： 录音机、磁带、多媒体、钢琴、歌谱。 六、教学过程： ㈠组织教学 师生问好 ㈡新歌教学 配乐故事：《哭泣的布娃娃》导入 “在一个十分寒冷的夜晚，鹅毛般的大学纷纷扬扬地下着，大家都待在温暖的家里，路上没有一个行人。突然。路边传来了一个布娃娃的哭声，她哭得那么伤心，她为什么不回家？是不是她没有家？也没有爸爸妈妈？如果你们遇到了哭泣的布娃娃，会怎么做呢？” 学生说一说自己的想法和做法。

流行歌曲与诗歌文化

流行歌曲与诗歌文化 陆政豪18556 古诗词是现代流行歌词的远祖，有其“剪不断理还乱”的藕断丝连和“抽刀断水水更流”的一脉相承，这是事实，不可否定。这也是中国民族文化底蕴与文化传承的结果。前苏联词作家萨柯夫斯基明确指出：“好的歌，它的词都具有不依赖音乐的独立艺术价值。”因此，研究古诗词的承传与转化，对当代歌坛的开拓价值，具有畅通古今的现实意。 李煜的《相见欢》（无言独上西楼），《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》（春花秋月何时了），柳永的《雨霖玲》（寒蝉凄切），辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味）等，由古月、刘家昌、翁清溪等著名曲作家谱曲与诗词可谓珠联璧合，相得益彰。加之有婉约清新唱腔的邓丽君演唱，使得这些曲目成为现代音乐史上传颂的极品。曾被《音像世界杂志》评为在夜晚用心聆听的专辑，可谓评价之高。这张专辑里最有名的两首，一个是李煜的《虞美人》，一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》，是对这首古典佳作现代版诠释了。83、84年播出的电视连续剧《武松》中，张都监家的丫鬟，就曾弹唱了这一曲，但这属于声乐作品的范畴。从另一个角度上，说明了经典诗词与音乐的融合性。再来换一个角度，流行歌曲多表现一种通俗文化，而古典诗词的介入，恰好将其雅的一面也推到了众人面前，正说明了，艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段了。 徐小凤演唱的《别亦难》，由何占豪作曲，用的是李商隐《无题》前四句：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”同样是脍炙人口的好歌。 杨慎的《临江仙》：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。……古今多少事，都付笑谈中。”词人借千古英雄的是非成败，抒发自己的怀古之情。在浑厚的音调之下，表现对世事沧桑的超然和感悟，雄浑而深沉。《三国演义》电视剧将词谱曲，杨洪基演唱，为电视剧增色不少。 梅艳芳的《床前明月光》：“是你吧/高高挂在穹苍千年啦/看尽了人世离与散……床前明月光/疑是地上霜/举头望明月/低头思故乡。”在这首歌曲中引用了古诗直接谱曲，在诗的前半部分，也可以看作是对李白的《静夜思》做的全新注释。 著名音乐人宋柯曾说：“我们可以看到，无论古诗新唱还是意译古诗，都是适用了经过上千年有中国特色检验的文学精品，它们具有广泛的认知度和群众基础。借用古典诗词来表现流行歌曲的主题和内容，既给予了流行歌曲一表现空间，广泛的也提升了流行歌曲的层次，找到了一条将歌手推进众人的捷径。”古典诗词对现代流行歌曲创作有着深远的的影响。 意境是诗词作品中情景交融的艺术画面，营造意境是流行歌曲创作的一个重要手段，对歌词作者来说营造的意境是否感人，是否新鲜独特，决定了一首好歌的成败。反之，有独特完美审美意境的曲词，一定是一首好歌。 如李海鹰创作的《弯弯的月亮》“遥远的夜空，有一个弯弯的月亮，弯弯的月亮下面，是那弯弯的小桥，小桥的旁边，有一条弯弯的小船，弯弯的小船悠悠，是那童年的阿娇……”展现在人民眼前的是一副南国水乡风情画，对那一种有距离的爱情的重温和怀想，言词简洁、真挚，没有审美高深词汇却让人感到一种任性的温馨。 “月亮”，古典诗词中多是以思乡、思家的意象出现的。如“举头望明月，低头思故乡”；“露从今夜白，月是故乡明”诗人面对寂静的夜月，思乡、忆弟之

五年级下册音乐教案-2.1.2打起手鼓唱起歌 ｜人音版(2012)

《打起手鼓唱起歌》教学设计 教学内容：欣赏《打起手鼓唱起歌》 课型：欣赏课 教学目标 1、聆听歌曲《打起手鼓唱起歌》，感受歌曲中强烈的新疆风格。 2、能说出歌曲中演唱音色的特点。 教学重难点： 重点：1、聆听歌曲《打起手鼓唱起歌》，感受歌曲中强烈的新疆风格。 2、能说出歌曲中演唱音色的特点。 难点：1、能说出歌曲中演唱音色的特点。 教具准备：钢琴，多媒体课件 教学过程： 一、组织教学 有序进入音乐教室，师生问好 二、导入新课 师：同学们还记得上学期我们学过的《丰收的节日》这首歌吗？（生齐答：记得！） 这首歌是什么民族的歌曲呀？（生：新疆，维吾尔族） 师：对了！现在就让我们一起再来回忆一下这首歌曲.（师生一起拍手回忆《丰收的节日》） 师：孩子们表现得真好！新疆的歌曲很美，新疆的人民很热情。他们除了能歌善舞之外，还很会乐器呢！他们喜欢的乐器当中，有这个（出示手鼓图片） （学生：这是铃鼓，手鼓） 师：对，这是铃鼓，也称手鼓。今天我们就一起来听听新疆人民打起手鼓唱起歌！

（播放歌曲） 三、初听歌曲： 1.设问：歌曲的情绪是怎样的? 歌曲有很浓郁的民族风格 2.你还能回忆起哪些维吾尔族的歌曲？ 《新疆好》《新疆是个好地方》 3.这些新疆歌曲都有什么特点吗？ （旋律、节奏、衬词） 四、复听歌曲 设问：歌曲表现了怎样的情境和情感？ （生结合歌词内容和律动回答问题） 五、再听歌曲 1.复习以前学过的演唱形式和人声的音色。 师：你都知道哪些演唱形式呢？ （生举手回答：独唱、合唱、轮唱等等） 师：独唱还可以分为男声独唱、女声独唱以及童声独唱。 师：人声的音色，又可以怎么来分类呢？ （生回答：男声和女声都可分为低中高三种音色） 师：同学们说得非常好！现在我们再来听一遍《打起手鼓唱起歌》，听完请你来说一说，这首歌的演唱形式以及他的人声音色是怎样的？ 2.请说出歌曲的演唱形式、音色。 （女声独唱，女中音音色） 3.师：请仔细分辨一下，再来说说女中音音色和女高音音色有什么不同的特点？

古典诗词与现代流行歌曲

牵住你的手相别在黄鹤楼 波涛万里长江水送你下扬州 真情伴你走春色为你留 二十四桥明月夜牵挂在扬州 扬州城有没有我这样的好朋友 扬州城有没有人为你分担忧和愁 扬州城有没有我这样的知心人那 扬州城有没有人和你风雨同舟 烟花三月是折不断的柳 梦里江南是喝不完的酒 等到那孤帆远影碧空尽

才知道思念总比那西湖瘦 要求：搜集并汇总源于古诗词的现代歌曲。第一类：直接给古诗词谱曲而演唱的现代歌曲。第二类：引用化用古诗词的现代歌曲。第三类：具有古诗词意韵风格的现代歌曲。分组展示要求：各小组分类列举，其他小组补充。第一类：直接给古诗词谱曲而演唱的现代歌曲。第二类：引用化用古诗词的现代歌曲。第三类：具有古诗词意韵风格的现代歌曲。一、诗词配曲式。以苏轼的《水调歌头》为词的《但愿人长久》，借着王菲唯美的唱风不胫而走，感动着无数的痴男怨女、游人浪子，在大江南北大为流行，广受称颂，成为传统中秋节不可缺少的咏月 抒情的精品。 在原文配曲式的古典诗词歌曲中，最有名的是邓丽君《淡淡幽情》的专辑，这专辑收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等，全是唐宋诗词上配曲的，典雅动听，引人入胜，苏轼的《水调歌头??明月几时有》：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。??人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”。李清照的《一剪梅??红藕香残玉簟秋》：“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。??此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”杨慎的《临江仙》：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。??古今多少事，都付笑谈中。”词人借千古英雄的是非成败，抒发自己的怀古之情。在浑厚的音调之下，表现对世事沧桑的超然和感悟，雄浑而深沉。二，词句提取式。

浅谈古典诗词对现代流行音乐的影响

浅谈古典诗词对现代流行音乐的影响 我们知道古诗词属于高雅文化，现代流行歌曲则属于通俗文化，二者的区别很明显。所以将中国古典诗词与现代流行歌曲联系起来似乎有些与理不和。“明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年……”著名女歌手王菲、邓丽君等人倾情演唱苏轼著名的词《水调歌头》。还有歌曲《月满西楼》童丽、邓丽君等人演唱的李清照的词“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳独上兰舟，云中谁寄锦书来，雁字回时月满西楼，花自飘零水自流，一种相思两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头却上心头，却上心头。”当我们听着这些朗朗上口的古诗词歌曲时又有一番别样的风情。不仅让我们体会到古代文人的诗意情怀，又让我们领略到现代流行音乐的魅力，给人以动人的现代感。 又比如演唱的《关山月》明月出天山，苍茫云海间，长风几万里，吹度玉门关也一度被翻唱。这些是流行歌曲还是古典诗词，古典诗词进入流行歌曲，是还原，是普及还是融合？不得不说这些创作的歌曲对于生活在现代的人来说，一方面是传承和发扬传统文化的很好的方式，另一方面也丰富了现代人们的精神文化生活。 下面谈谈现代配乐古典诗词演唱的类型： 一是拟古型（还原型）、李叔同的《送别》，地道的长短句，用的是十九世纪美国作曲家奥德维的《梦见家和母亲》。汉乐府民歌《上邪》在电视剧《还珠格格》中有呈现。这种创作还原了当时诗词内容中的场景、意境、情感等等。 二是普及型：主要是为了初学者更好地学习曾经有用外国歌曲配中国诗词的情况，如《小路》配《独坐敬亭山》，用《红河谷》配《夜泊秦淮》，但并不适合。但是却有一首特别适合的就是李叔同的《送别》，用的是十九世纪美国作曲家奥德维的《梦见家和母亲》。对于文学素养不高的人来说，流行歌曲成了他们认识诗的重要途径。曾经有过这样的事，一老师讲英国诗人威廉叶芝的名作《当你老了》时，用英文讲，学生没有反应，用中文，学生也不知道，当把中文译诗读出来，念到“多少人爱你青春欢畅的时辰，爱慕你的美丽、假意或真心”时，学生才恍然大悟，说这不是那首“水木年华”的歌吗？"多少人爱慕你年轻时的容颜，可是谁能承…… 三是融合型：音乐的融合，作者并不拘泥于古曲，作曲家的才情尤其具有特殊的意义《淡淡幽情》邓丽君《绿蓑衣》杨小琳。总体而言，词较诗更易于进入流行歌坛，婉约词人的作品较豪放词人更受欢迎。词体参差不齐的句式更易于与现代流行音乐匹配。 融合型的最有可能进入流行歌坛。尤其是文字融合型：现代作者或沿袭、或取意像、或取意境而再度创作在音乐的融合中，作曲家的才情才有特殊的意义。如《新鸳鸯蝴蝶梦》以李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》为蓝本。原作抒发的是知识分子怀才不遇的抑郁，而黄安抒发的不求天长地久，但求曾经拥有的爱情观。不仅如此，还有从古典诗词中吸取元素来创作流行歌曲的作品。其中墨明棋妙乐团创作歌唱的一系列歌曲就很不错，例如《人面桃花》、《如梦令》、《临安初雨》、《镜花水月》，虽然很多没有直接演唱古诗词，而是利用古诗词的意境发挥及展开。 当我们听这些古典诗词创作的流行音乐时，通过古今的创造、融合、加工、整合等一系列的思维活动后，把原来诗人抒发的各种情感呈现在现代人的面前。这些情感或抒发知识分子怀才不遇的人生机遇，或盼望天长地久的爱情，对知己红颜无尽地相思的爱情观，或抒怀。我们通过这些歌词中，作者把古典诗词的意境和现代人的情感成功地进行了对接，展示了现代人的离情别恨。比如著名的一首融合很多古诗词意境的流行歌曲《烟花三月》：“牵住你的手相别在黄鹤楼，波涛万里长江水送你下扬州，真情伴你走春色为你留。二十四桥明月夜牵挂在扬州。扬州城有没有我这样的好朋友，扬州城有没有人为你分担忧和愁。扬州城有没有我这样的知心人，扬州城有没有人和你风雨同舟。烟花三月是折不断的柳，梦里江南是喝

三年级音乐下册 第二单元《共同拥有一个家》教案 苏少版

三年级音乐下册第二单元《共同拥有一个家》 教案苏少版 一、教学内容：本课选自苏教版小学音乐三年级下册第二单元，悄悄话中的歌唱曲目《共同拥有一个家》，教学内容有：学唱《共同拥有一个家》，了解SOS儿童村，学习手语。 二、歌曲分析：《共同拥有一个家》是电视剧《只要你过得比我好》的主题曲。歌词叙述了孩子关爱被丢弃的“布娃娃”的生动故事。歌曲为四四拍，旋律委婉。全曲分三个段落，均由两个乐句构成。第一乐段的羽调式叙述性较强，旋律围绕主音“6”展开，第二乐段则惟妙惟肖地表达了歌曲主人公对不娃娃的恻隐之心，第三乐段返回羽调式，以附点四分音符与切分节奏强化肯定语气的旋律呈现。结束句的长音更是扩大了“家”的含义，突出了人与人之间的无限关怀与温暖。 三、教学目标： 1、情感目标：通过学唱《共同拥有一个家》，体现孩子们对弱势成员的关爱，体验动人心弦的“共同拥有一个家”这一主题。 2、知识目标：能够以自然的声音有感情地演唱歌曲；了解SOS儿童村。

3、技能目标：能在老师的指导下，进行歌表演，以动作表达对布娃娃的关怀和恻隐之心；能够学会表露真情的手语。 四、教学重难点：重点：学会歌曲并能够以自然的声音有感情地演唱歌曲，进行歌表演。难点：较好地掌握歌曲中的附点四分音符的时值，唱准切分节奏。 五、教具准备：录音机、磁带、多媒体、钢琴、歌谱。六、教学过程：㈠组织教学师生问好㈡新歌教学 1、配乐故事：《哭泣的布娃娃》导入（背景音乐：《共同拥有一个家》）“在一个分寒冷的夜晚，鹅毛般的大学纷纷扬扬地下着，大家都待在温暖的家里，路上没有一个行人（停顿）。突然。路边传来了一个布娃娃的哭声，她哭得那么伤心，她为什么不回家？是不是她没有家？也没有爸爸妈妈？（停顿）如果你们遇到了哭泣的布娃娃，会怎么做呢？” 2、学生说一说自己的想法和做法。 3、“那歌曲中的小朋友是怎么做的呢？”出示歌词，学生有感请地朗诵歌词，以《共同拥有一个家》为配乐，体验歌词的情境。朗诵要求：故事中的主人公看到了布娃娃的遭遇，是怎么做的呢？（学生回答：把它带回家，借给它一半妈妈。） 4、“歌曲中的主人公特别有爱心，她同情布娃娃的遭遇，并且给了她帮助，那么，歌曲中的‘我’唱出了自己什么样的心声呢？你体会到歌曲什么样的情绪？”老师范唱，边唱边做动作，真情流露，触动学生“爱”的心弦。

人音版五年级音乐《打起手鼓唱起歌》教案.doc

《打起手鼓唱起歌》 教学目标： 知识技能：通过乐曲欣赏和民族打击乐器的介绍，使学生初步了解打击乐器的表现功能。过程方法：通过乐曲欣赏来表现农村丰收的场景，展现一派生机勃勃的景象。 情感态度：学生能够在教师的启发下层层深入品味歌曲创作巧妙的同时能较好的解决歌曲难点。 教学重点： 感受农村丰收的景象。 教学难点： 了解打击乐器的表现功能。 教学过程： 一、组织教学： 师生问好！ 二、欣赏《打起手鼓唱起歌》（女中音独唱）： 导入：同学们，上节课我们欣赏介绍了民族打击乐器，这节课我们就来共同欣赏一首歌曲，在欣赏过程中，如果出现了哪一种打击乐器，请你到黑板上写下来。 1、放音乐《打起手鼓唱起歌》，找同学到黑板上写出乐器名称。 2、听了这首乐曲，你联想到了什么？（农民丰收）那是什么场面呢？谁能给大家说一说，他们在干什么？（有割稻子的，有堆谷子的……）谁能用动作给大家表演一下。 三、听听想想： 1、乐曲中以手鼓为主担任演奏的地方表现了怎样的情绪和气氛？（热烈欢腾的情绪和气氛） 2、讨论： （1）通过欣赏这首乐曲，你感受到了什么？（农民丰收的喜悦心情） （2）那他们为什么高兴呢？（这是一个丰收年，体会到劳动成果的乐趣） （3）农民是怎样劳动的？（面朝黄土背朝天） （4）那粮食长成需要哪些过程？（播种，浇水，施肥，除虫……） 四、总结： 同学们，今天我们欣赏了女中音独唱的《打起手鼓唱起歌》，又复习了民族打击乐器，既巩

固了打击乐器的表演功能，又感受到农民丰收的乐趣，同时我们也体会到农民劳动的辛苦，有一首诗叫《锄禾》，你们还记得吗？所以，我们要尊重农民，爱惜粮食，你们能做到吗？

试论古典诗词与流行歌曲的融合

试论古典诗词与流行歌曲的融合一,诗词配曲式.这种古词新唱,借古意表今情的形式,既有古典的雅调,又有当代的风格,细细体味,意蕴无穷.以苏轼的《水调歌头》为词的《但愿人长久》,借着王菲唯美的唱风不胫而走,感动着无数的痴男怨女,游人浪子,在大江南北大为流行,广受称颂,成为传统中秋节不可缺少的咏月抒情的精品. 在原文配曲式的古典诗词歌曲中,最有名的是邓丽君《淡淡幽情》的专辑,这专辑收录了李煜的《相见欢》(无言独上戏楼) ,苏轼的《水调歌头》(明月几时有) ,范仲淹的《苏幕遮》(碧云天,黄叶地) ,秦少游的《桃园忆故人》(玉楼深锁多情种) ,聂胜琼的《鹧鸪天》(玉惨花愁出凤城) ,李煜的《乌夜啼》(林花谢了春红)和《虞美人》,欧阳修的《玉楼春》(别后不知君远近) ,朱淑真的《生查子》(去年元夜时,花市灯如昼) ,辛弃疾的《丑奴儿》(少年不识愁滋味) ,李之仪的《卜算子》(我住长江头,君住长江尾)等,全是唐宋诗词上配曲的,典雅动听,引人入胜,广为传颂,使这张专辑成为现代音乐史上经典诗词与音乐的融合的极品. 《音像世界杂志》曾将该专辑评为"十张最适合在夜晚用心聆听的专辑",足见其魅力.另外,罗文《满江红》,徐小凤《别亦难》,杨洪基《滚滚长江东逝水》,童丽《月满西楼》和《春江花月夜》等等,广受欢迎,其魅力及影响毫不亚于邓丽君《淡淡幽情》. 歌诗本一家,"粗通中国文学史的人都知道,古典诗词从《诗经》《楚辞》到唐诗宋词元曲,都曾经, 是广为流行的歌曲,属于俗文化的一部分,至少是雅俗共赏"(杨海明) ,古典诗词与音乐有扯不断的因缘关系,古词新唱,促进经典诗词与流行歌曲的融合,雅俗共赏,既提高了流行歌曲的文化品味,更使世人得以享受一种温馨,安宁,优雅,纯淳的音乐文化大餐,带给人们的是与当今低俗的歌曲完全不同的听觉享受. 二,词句提取式.这种融合的形式很容易被广大词作者经意不经意地使用着.每个歌曲作者肯定都或多或少的掌握着古典诗词中的名言经典等一些知识,只需要基本的驾驭语言的能力,就可以构词成篇了.只是,如果没有很好的古典知识基础和灵感,技巧,创作激情等条件,使用这种方式创造出好的作品是有难度的.取用不当,则主题不好控制; 运用得少或不妙,则与一般的流行歌曲难有异同, 有标"旧"立异之嫌,而且对改变流行歌曲平俗的状况和文化格调的提高也没有多大好处.如欲运用, 则应该是古今雅俗之间的融洽生辉,应该努力发挥古典诗词词句在歌词中的画龙点睛的作用. 古典诗词中的名句精粹部分有着丰富的历史背景,有着强大的文化辐射影响,起着以点带面,以一胜百,画龙点睛的作用.提取古典诗词中的精粹部分,特别是那些熟为人知的名言精句,恰当地穿插融合在歌词写作中,用来增强词作者所要表达的情感,扩大歌词内容的表现力.这种提取方式通常在歌曲中具有画龙点睛,锦上添花的效果,听众也容易和乐于接受.以下徐雯的《梅花三弄》,便是一首不朽之作: 红尘自有痴情者/莫笑痴情太痴狂/若非一番寒澈骨/那得梅花扑鼻香/问世间情为何物/只教人生死相许/看人间多少故事/最消魂梅花三弄/白梅花一弄断人肠/梅花二弄费思量/梅花三弄风波起/云烟深处水茫茫(徐雯—《梅花三弄》) 不论是标题还是歌词中使用古典诗词的词句,这方面的例子都是非常多的,如黄安《新鸳鸯蝴蝶梦》,刘海波的《人面桃花》,白雪的《声声慢》,AGIN 乐队的《烽火扬州路》,陈明的《回首灯火阑珊处有你》,蔡琴《明月几时有》,李政《一剪梅》,张伯宏《床前明月光》,唐朝乐队的《梦回唐朝》, 《月梦》等等,这些歌词创作往往只是借用古典诗词某些词句或其中某个著名词语,不一定是原诗词的现代演绎,但却表现了现代流行歌曲与古典诗词的种种丝丝缕缕,扯不断理还乱的关系.例如花儿乐队的《鹊桥汇》: 心有灵犀/一点通体/只盼做鸳鸯不羡仙境/远隔地心/白头不离/如春蚕到死丝方尽/春艳柳绿/不如望你/谈着天下谁敢不识君/流水无情/佳人有意/不与你喝醉/难违天理(花儿乐队—《鹊桥汇》) 这首歌借助了"鹊桥"的典故,围着同一主题,把一些相关的诗词名句汇合起来,构成回环不绝的天造一对地设一双,心心相通的意境,引人思绪入鹊桥,流连忘返.歌词情意绵绵,音乐轻快流畅, 《鹊桥汇》尽管有堆名句砌熟语之嫌,但其凭着轻快动听的乐曲,歌词借音乐的东风,传唱八方.从这个角度说,古典诗词因流行音乐的流行而"流传"扩大影响,也不失为诗词与歌曲融合的一个有意义的例子. 由此我们可以发现,词句提取式可以让流行歌曲从古典诗词宝库中汲取

古典诗词与流行歌曲(1)

题目：中国古典诗歌与流行歌曲歌词之比较 授课人：王建辉 授课班级：名著欣赏 授课时间：2013年12月16日 课型：活动课 教学设想：研究性学习的开展，不应仅仅是课堂学习的延伸和补充，它应该建立在学生有兴趣研究的基础上，开阔学生的视野，促进他们多元智能的发展。在这个思想的指导下，我选择了“中国古典诗歌与流行歌曲歌词之比较”作为研究课题。中国古典诗歌是高中语文第一册课本的重要内容，而流行歌曲则是学生们喜闻乐见的娱乐形式，加入流行的元素可以提高学生们的研究兴趣，从而带动他们接受古典诗词，提高艺术感受力和鉴赏力。又由于语文学科的研究需要占有大量的材料，而材料的收集、整理、分析是一个比较长的过程，此外还需要学生以组为单位集体研究探讨，这些步骤必须在课下完成。课堂上的短短四十分钟时间与其以草草的研究收场，不如交给学生，展示他们的智慧与能力。 教学过程： 教师导入： 中国古典诗词与流行歌曲，一个好比高山上的千年积雪，另一个则像是奔腾而来的滔滔江河，似乎距离太远。但是滔滔江水的奔流是来源于千年积雪的消融，中国古典诗词与现代流行歌曲的歌词创作，其实存在着不可磨灭的联系。 中国古典诗词和流行歌曲都植根于中华文化的土壤之中。二者具有同源性。而且，纵观整个诗歌发展史，很多诗词作品都是被谱上曲而广泛传唱的，比如我们讲过的典故“凡有井水引处即能歌柳词”，或者可以说，中国古典诗词就是那个时代的流行歌曲。 因此我们开设了这样一个研究性课题——“中国古典诗词与流行歌曲歌词之比较”，同学们在课余时间查找资料，自主探究、共同研讨之后，都撰写了研究性学习论文，今天就由同学们来展示一下研究成果。 教师资料掌握 一、可以从四方面入手来研究这个课题： （一）古典诗词直接成为流行歌曲的表现主题和内容。 （二）古典诗词中的诗句构成现代流行歌曲创作的重要素材来源。 （三）有些流行歌曲虽未直接引用或化用古诗，但却继承了古典诗词的某种思路或某种风格。 （四）二者毕竟是不同时代的产物，所以有必要研究一下二者审美标准的差异。 二、具体分析 （一）古典诗词直接成为流行歌曲的表现主题和内容。古诗词可谓是中华民族特有的美学形式，它凝练含蓄丰厚的美感是许多当代文学所不及的。它所包含的文化底蕴、对感情表达的细腻、理性认知的深刻使古曲较之当代通俗歌曲拥有更内敛、丰富的情感，更浓厚的文学韵味。所以取古文的精美加之当代歌曲的流行元素，以整诗入曲（当代歌曲）成了一种优势互补的新组合。 1、《十面埋伏》里的《佳人歌》——没有丝竹伴奏，惟有钟罄鸣响，章子怡如流云般的轻吟在《十面埋伏》中如绕梁三日的余音。正是那简单的“宫、商、角、徵、羽”五音，再现了汉魏时期的音律文化。失传千年的古韵给了我们探索的空间。正是这种听觉上的神秘莫测，简单的“倾国倾城”的歌词背后，也不再单纯了。“十面埋伏”正始于此，知情的人用心，旁观者揪心，反被其吸引。就是从这玄妙的词曲开始，影片进入了一个相当危急的秦汉时代。歌，自然地引你入了境。

人音版五年级下册《打起手鼓唱起歌》教案教学设计

课题《打起手鼓唱起歌》上课班级五年级主备教师副备教师上课时间 教学目标知识与 能力 1、掌握弱起、复拍子的节奏节拍特点，能够熟练演唱歌曲。 2、教师引导学生准确的表达歌曲的情感。 3、学习演唱歌曲《打起手鼓唱起歌》，感知新疆民族歌曲的独特风格和欢快、热烈的情感，热爱我国民 族音乐。 过程与 方法 情感态 度与价 值观 教学重点重点：把握歌曲情绪，用圆润、自然的声音，充满感情地演唱全曲。难点：能正确掌握弱起、复拍子的节奏节拍的特点。 教学难点 教具准备多媒体课件 教法运用欣赏法、讲授法。 学法指导听讲、跟唱、欣赏； 基本环节教师授课过程（教师活动）学生学习过程（学生活动）教学意图 导入新课（检查预习）1.师：同学们，在上新课之前我们先来看一个舞蹈视频， 思考以下问题：①这是哪个民族的音乐和舞蹈？(新 疆);②具有什么样的特点？（热情、欢快，节奏多以八 分附点音符和切分音）。这一节课我们来学习一首新疆 歌曲《打起手鼓唱起歌》吧！ 回忆，展开想象 激发兴趣，引 入新课 初 学 新 课 （初步探究）1.曲作者（施光南）、演唱者（关牧村）简介。 2.播放歌曲范唱。 2.师：感受歌曲，想想这首歌曲是几拍子的？（2/4、3/4 混合拍子）。 3.播放歌曲带唱。 4.播放范唱，让学生跟唱。 5.让学生清唱，可以更好地发现问题的所在。聆听歌曲； 感受曲风； 学唱。 初步感受音 乐特征 了解音乐节 奏以及情感

引 导 释 疑 （合作学习）1.播放关牧村演唱视频，引导学生注意观察歌唱者的表情、 气息控制及强弱变化的处理，对该曲有较深的印象。 1.老师教唱，一句句纠正。 2.播放范唱，带领学生齐唱。 3.播放伴奏，让学生们尽情演唱。 4.播放《打起手鼓唱起歌》的舞蹈，学生模仿动作，学习 新疆舞蹈动作。 学生模仿； 听音乐演唱。 体现知识与 能力 基本环节教师授课过程（教师活动）学生学习过程（学生活动）教学意图拓 展 学 习 （深入探究）1.播放《打起手鼓唱起歌》的舞蹈视频，学生模仿动作， 学习新疆舞蹈动作。 2.教师引导学生练习弱起、复拍子的节奏。 学生观看视频； 学生跟随教师挥拍子。 增加学生对 歌曲的理解； 提高音乐、舞 蹈技能。 当 堂 检 测 （学习诊断）1.师：请同学们上台演唱； 2.师：请同学上来表演舞蹈动作。 学生踊跃参与； 展现自我 检查学生对 知识的接受 能力。

《共同拥有一个家》

《共同拥有一个家》 教学内容：1、学唱《共同拥有一个家》； 2、欣赏舞蹈《千手观音》； 3、学习手语：“爱是我们共同的语言。” 教学目标：1、情感目标：通过学唱《共同拥有一个家》，体现孩子们对弱势成员的关爱，增强关心别人、乐于助人的爱心。 2、知识目标：能用自然的声音有感情地演唱歌曲，能正确演唱附点四分音符；了解sos儿童村。 3、技能目标：能进行歌表演，以动作表达对布娃娃的关怀和恻隐之心；能够学会表露真情的手语。 教学重点：感受音乐中传达的“爱”。 教学难点：用亲切自然的声音有感情地演唱歌曲。 教学过程： 一、故事导入 1、（背景音乐：《共同拥有一个家》的伴奏）“这是一个寒冷的冬天，鹅毛般的大雪纷纷扬扬地下着，天渐渐黑了，透着玻璃，昏黄的灯光显得格外的温暖。大伙儿都躲进暖烘烘的小屋里，吃着热气腾腾的饭菜，说着一天发生的许多有趣的事情。大地到处都是白茫茫的一片，路上没有一个行人。（停顿）突然，风儿传来了布娃娃的哭声（停顿，并放娃娃的哭声录音），她哭得那么伤心……（停顿）小朋友们，如果你临时外出，遇到了这只布娃娃，你会问她些什么问题？又会怎么做

呢？” 2、学生说一说自己的想法。 3、“那歌曲中的小朋友是怎么做的呢？” 二、学唱歌曲 1、播放多媒体歌曲范唱。（学生说一说听后的感受） 2、师：这首歌曲真的太美太感人了，歌曲中许多地方运用了附点四分音符的节奏，这些附点四分音符的运用，使歌曲的语气更加亲切，更能表现出孩子们纯真无私的情感。让我们再一次静静地聆听这首歌曲，并且请你用笔在附点四分音符节奏的地方用你喜欢的方式标出来。 3、跟着钢琴练习附点四分音符节奏。可以用学“知了”叫的方法帮学生掌握附点四分音符的节奏。 2/4×·×︱×·×︱×·×︱×·×‖ 知了知了知了知了 4、师：你觉得这首歌曲中哪一句最感人，最能打动你的心？能跟着教师的琴声唱出来吗？大家一起跟着唱一唱。（分句学唱） ①“天上的雪悄悄地下，路边有一个布娃娃。”这一句描写了在寒冷的雪地里，一只布娃娃孤伶伶地躺在那儿。 ②“布娃娃，布娃娃，你为什么不回家不回家？”这时小朋友们发出了疑问。 ③“是不是你也没有家，没有爸爸和妈妈？”描写了小朋友们对布娃娃的同情和怜悯。注意这里三处附点四分音符的地方的演唱。也可以问

古典诗歌与流行歌曲.

古典诗歌与流行歌曲 “中国是一个诗的国度。”在中国悠久的历史中,诗歌曾经灿烂辉煌过,而今,古典诗歌似乎渐渐褪去它的光彩,取而代之的是流行歌曲大行其道。 著名学者葛兆光先生在他的文章《唐诗过后是宋词》开篇指出:现在已经是一个诗让位于歌的时代,“看着追星族们如痴如醉的样子,不由你不相信这是一个它的时代,看看诗人们失魂落魄的样子,不由你不承认这是一个没有了诗歌的世界,曾经辉煌过的诗歌在这种似乎不怎么高雅的流行歌曲面前,只能低下高贵的头,用一句成语说叫‘俯首称臣’。” 某种意义上,这是一种无奈。如同葛兆光先生这里的观点,很多人认为古典诗歌是“雅”,而流行歌曲是“俗”,两者泾渭分明。 然而,不同于一般自命不凡,对流行歌曲不屑一顾的文人,葛兆光先生对流行歌曲特殊的价值给以一定的肯定。 “文化人没有必要对流行歌曲做出一副高傲的不屑模样,这种不屑常常是对自己文化 身份的显示,也常常是当自己文化阶层的标签,画地为牢和固步自封是同义词,流行歌曲唱的人多好像就成了大众快餐,进不得文化人的雅座,可是,对唐诗宋词吟味不已的文化人怎么也不想想,词在当年也是被轻蔑地称作“诗余”——仿佛诗歌上掉下来的土渣儿——的流行歌曲,你尽管可以“连眼珠都不转过去”,但谁敢断言诗坛的明天就不会像宋词继唐诗,元曲继宋词一样? 当年柳永那种让满世界人传唱的“酸曲儿”就是如今的流行歌曲,也没有哪一位会把柳永从《全宋词》里剔出去以纯洁文化队伍,那么我们的专家学者为什么就不能屈尊光顾一下满天飞的流行歌曲呢? 整日里摇头晃脑吟味不已的“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”,“今宵剩把银照,犹恐相逢在梦中”,翻成白话到底和流行歌曲有多大差别?” 诚然,我们可以把古典诗歌和流行歌曲进行对比,看看结果如何。

流行歌曲与中国古典诗词

[摘要] 古典诗词进入流行歌曲是当代歌坛上的一道特殊景观,也为我们研究文学史上诗与歌的关系提供了一个很好的切入点。古典诗词在现代配乐演唱,主要有还原型、普及型、融合型三种类型,进入流行歌坛的古典诗词主要不是以其在文学史上的地位为先决条件,古今情感的共通性以及融合了古典与现代元素的表现形式更具特殊意义。我们不应照搬诗词的评判标准评价歌词,而必须更多地考虑到它的两栖性特点。古典诗词进入流行歌曲并不意味着最终导致一种新诗体的产生,歌在今天真正摆脱了对文学的依附性而得以回归自身,这正是近二十年来诗与歌此消彼长的内在原因。 [关键词] 古典诗词;流行歌曲;诗与乐的融合 将中国古典诗词与流行歌曲联系起来,似乎有些于理不合。因为按照时下的说法,中国古典诗词属于高雅文化,而流行歌曲则属于通俗文化,其间泾渭甚是分明。可是粗通中国文学史的人都知道,古典诗词──从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词元曲,都曾经是广为流行的歌曲,属于俗文化的一部分,至少是雅俗共赏;而现在古典诗词却曲高和寡,成为高雅文化,并与流行歌曲对立起来。这的确是一个耐人寻味的现象。不过本文的写作,其用意并不在于对导致此种对立的原因的探究,而是想通过考察古典诗词如何进入流行歌坛,分析古典诗词与流行歌曲的互动关系,在一个较为深入的层面上来认识歌与诗这两种文艺样式的差异,并就当下歌与诗的融合及分离略述己见。 一、流行歌曲中的中国古典诗词 古典诗词是否与流行歌曲构成对立?对立当然是有的,不过并非所有古典诗词都与流行歌曲构成对立。我们注意到,流行歌曲并不绝对拒绝古典诗词,相反,有些古典诗词不但能够进入流行歌曲,而且还颇得听众的欢迎。例如苏轼的《水调歌头·明月几时有》,著名歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过,流传甚广。再如由徐小凤演唱的李商隐《无题》诗“相见时难别亦难”(别亦难),同样是一首脍炙人口的好歌。李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》(月满西楼)近年经安雯演唱后,更是不胫而走,颇有后来居上之势。 那么,什么样的古典诗词才能进入当代流行歌坛呢? 首先有必要明确一点:古典诗词进入流行歌坛与古典诗词被今人谱曲演唱是两个概念。从理论上说,几乎所有古典诗词都可以被谱曲演唱,但并不是所有被谱曲演唱的古典诗词都能够进入流行歌坛。 所以要先提出这个问题,是因为长期以来在对此问题的认识上始终存在着一个误区,即将能歌与否作为区分词与诗,或声诗与徒诗的首要标准,而未能意识到歌、诗之别的实质远较此复杂。譬如说,在不少中国古代文学史著作中,常常会以苏轼词不乏可歌性而忽略其与婉约词的差异,进而等诗于词;再譬如说,当今一些作曲家在选择为古诗词谱曲时,其选择的标准往往只是作品的知名度,似乎只要是名篇便可谱曲演唱。苏轼诚有好词,可是,除了一首《水调歌头·中秋》之外,苏轼再无别的作品能够被今人广为传唱。不错,如果愿意,我们完全可以将《念奴娇·赤壁怀古》或《定风波·莫听穿林打叶声》,甚至《江城子·密州出猎》配上乐曲(也确实有人尝试过),请嗓音高亢浑厚的男歌手独唱或合唱,但这不意味着它们就能进入流行歌坛。李清照词亦然。《一剪梅·红藕香残玉簟秋》(月满西楼)是当今流行歌坛上最受欢迎的古典诗词之一,其传唱之广,大概只有苏轼的《水调歌头·中秋》可以与之相比,然而李清照最有名的作品《声声慢》,此类尝试却少有成功。究其原因,除了古今审美趣味的差异外,很重要的一点,就是歌、诗(词)毕竟有别。 从实际情况来看,古典诗词在现代配乐演唱,主要有三种类型: 一是还原型(拟古型),即还原古曲以保留其古音古韵的原貌。这个工作,早年杨荫浏、傅雪漪等前辈曾经做过,最有代表性的就是姜白石的词,如《扬州慢》、《淡黄柳》、《暗香》、《疏影》等。近年河北大学刘崇德教授又将包括乐府、唐宋词、元曲在内的三百余首古乐曲译成五线谱和简谱,并选择其中部分曲目请人演唱制成ＣＤ。与此相类的是仿照古曲风格由今人为古典诗词重新谱曲,如台湾有一位叫蔡肇祺的老先生,就为不少古典诗词谱曲并亲自演唱;年轻一些的如范李彬的古琴曲专辑《关山月》,收入《关山月》、《蒹葭》、《秋风辞》、《阳关三叠》等十余首古琴曲。范李彬本人是台湾台南艺术学院中国音乐系古琴教师,所以他的弹唱很有古人意味。内地音乐人专为古典诗词谱曲、演唱的也有几位,如山东歌剧舞剧院指挥吕守贵也为不少古诗词谱过曲,出过两张专辑。姜嘉锵、傅慧勤等人演唱的古诗词歌曲也有一定的知名度,有《古曲琴歌》等合辑行世。另外还有一位叫张庄声(咪咪)的歌剧演唱家与他人合作,将白居易的两首长诗《琵琶

古典诗词与流行歌曲教案

课程（一）古典诗词直接配曲类歌曲 一、导入新课： 播放王菲演唱《明月几时有》 问同学们觉得这首歌好听吗？你们觉得这首歌的歌词写得好不好，美吗？你们知道这首歌的词作者是谁吗？ 二、展示苏轼的《水调歌头》 PPT分别展示邓丽君和杨小琳古典诗词歌曲专辑——《淡淡幽情》、《绿蓑衣》其实在生活中，还有很多这样的歌曲，像邓丽君的专辑《淡淡幽情》，收录了12首，还有杨小琳的《绿蓑衣》中包含了十首。 教师问，这么多的诗歌，为什么上面展示的这些诗词会被谱曲传唱，进入流行乐坛？ 三、学生思考交流： 1.为何现代流行歌曲能融入中国古典诗词的元素？ 2.什么样的古典诗词才能进入当代流行乐坛呢？ （能够进入当代流行歌坛并为大多数听众所接受的，主要是那些抒发离情别恨和表现男女恋情之作。） 给同学们两分钟的讨论时间，同学们自由发表言论，带着问题进入对古典诗词的赏析。 下面，通过老师对三首词的简单讲解中，我们来探寻答案。 四、《水调歌头》赏析 播放《水调歌头》朗诵音频，让学生对比感受原词和歌的不同体验。 作品译文 丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。 明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间。 月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。 赏析： 此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。 词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”“大醉”遣怀（仕途不顺）是主，“兼怀子由”是辅。 此词上片望月，一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有？把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人

共同拥有一个家教案设计

《共同拥有一个家》教学设计 民化镇中心小学：谢娟 一、歌曲分析： 《共同拥有一个家》是电视剧《只要你过得比我好》的主题曲。歌词叙述了孩子关爱被丢弃的“布娃娃”的生动故事。歌曲为四四拍，旋律委婉。全曲分三个段落，均由两个乐句构成。第一乐段的羽调式叙述性较强，旋律围绕主音“6”展开，第二乐段则惟妙惟肖地表达了歌曲主人公对不娃娃的恻隐之心，第三乐段返回羽调式，以附点四分音符与切分节奏强化肯定语气的旋律呈现。结束句的长音更是扩大了“家”的含义，突出了人与人之间的无限关怀与温暖。 二、教学目标： 1、情感目标：通过学唱《共同拥有一个家》，体现孩子们对弱势成员的关爱，体验动人心弦的“共同拥有一个家”这一主题。 2、知识目标：能够以自然的声音有感情地演唱歌曲；了解SOS儿童村。 3、技能目标：能在老师的指导下，进行歌表演，以动作表达对布娃娃的关怀和恻隐之心；能够学会表露真情的手语。 三、教学重难点： 重点：学会歌曲并能够以自然的声音有感情地演唱歌曲，进行手语律动表演。 难点：较好地掌握歌曲中的附点四分音符的时值，唱准切分节奏。 四、教具准备：

布娃娃、课件、电子琴、歌谱。 五、教学过程： ㈠组织教学 师生问好，欣赏歌曲《泥娃娃》。 ㈡新歌教学 1、配乐故事：《哭泣的布娃娃》导入 “今天，老师给同学们带来一个布娃娃的故事。”（背景音乐：《共同拥有一个家》）“在一个十分寒冷的夜晚，鹅毛般的大学纷纷扬扬地下着，大家都待在温暖的家里，路上没有一个行人（停顿）。突然。路边传来了一个布娃娃的哭声，她哭得那么伤心，那么难过，她为什么不回家？是不是她没有家？是不是她没有爸爸和妈妈？歌曲共同 拥有一个家正向我们讲述着这个故事。让我们来听一听，歌曲的主人公是怎样想怎样做的，再说一说这首歌带给你怎样的感受。 2、“同学们，歌曲中的小朋友是怎么做的呢？(学生：带她回家，借给她一半妈妈）如果是你遇到了这个可怜的布娃娃，你会怎么做呢？是不是和歌曲中的小朋友一样把她带回家......”学生说一说自己的想法和做法。 3、“小朋友们都非常有爱心，那么让我们带着对布娃娃的同情和关爱一起有感情的来朗诵歌词”，出示歌词，学生有感请地朗诵歌词，以《共同拥有一个家》为配乐，体验歌词的情境。 4、“歌曲中的主人公和同学们一样，特别有爱心，她同情布娃娃的遭遇，并且给了她帮助，那么，歌曲中的‘我’唱出了自己什么样的

古典和现代的交融 诗词与歌曲的融合

古典诗词与流行歌曲 中国是诗歌的国度，肇始于先秦时代的第一部诗歌总集《诗经》，而随着朝代更迭，在历史长河中所产生的优异作品如珠玉般美玉满目，愈加富厚，?楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所说的一代之文学?，堪称永世弥珍之瑰宝。 吾素爱古典诗词，时常吟哦玩味，深自痴醉，亦甚钟情为之苦心配曲，包括将其语言与意象之绿化入歌词二度创作以成中国风歌曲，每一每一轻唱他人及自己乐成作品，逸兴思飞，快然不已。诚清代闻表名称的词学品题家况周颐在《蕙风词话》中所云：?吾观风雨，吾览山河，常觉风雨山河之外，别有动吾心者。? 因近前曾发博文《古典诗词精品配曲150首（费一轩作曲）清单（1）》，故而于今继续敷扬，特地采编专篇，溯中国古典诗词与流行歌曲融合之源流，郑重推介诸君多加欣赏含有深厚古典诗词秘闻的歌曲，冀望皆能从中安享艺术之熏陶，令美在心海长存，俾古典诗词之精魂能万古流芳也。 流行歌曲与中国古典诗词 将中国古典诗词与流行歌曲联系起来，彷佛有些于理不合。因为按照时下的说法，中国古典诗词属于高雅文化，而流行歌曲则属于通俗文化，其间泾渭甚是分明。但是粗通中国文学史的人都知道，古典诗词——从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词南曲，都曾经是广为流行的歌曲，属于俗文化的一部分，至少是雅俗共赏；而现在古典诗词却曲高和寡，成为高雅文化，并与流行歌曲对立起来。这的确是一个耐人寻味的现象。不过本文的写作，其用意其实不在于对导致此种对立的原因的探究，而是想通过考察古典诗词如何进入流行歌坛，分析古典诗词与流行歌曲的互动关系，在一个较为深切的层面上来认识歌与诗这两种文艺样式的差异，并就当下歌与诗的融合及分离略述己见。 一、流行歌曲中的中国古典诗词 古典诗词是否与流行歌曲组成对立？对立当然是有的，不过并非所有古典诗词都与流行歌曲组成对立。我们注重到，流行歌曲其实不绝对拒绝古典诗词，相反，有些古典诗词不但能够进入流行歌曲，并且还颇得听众的欢迎。例如苏轼的《水调歌头〃明月几时有》，闻名歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过，流传甚广。再如由徐小凤演唱的李商隐《无题》诗?相见时难别亦难?（别亦难），同样是一首到处颂扬的好歌。李清照的《一剪梅〃红藕香残玉簟秋》（月满西楼）近年经安雯演唱后，更是不胫而走，颇有后发先至之势。 那末，什么样的古典诗词才能进入当代流行歌坛呢？ 首先有须要明确一点：古典诗词进入流行歌坛与古典诗词被今人谱曲演唱是两个概念。从意见上说，几乎所有古典诗词都可以被谱曲演唱，但其实不是所有被谱曲演唱的古典诗词都能够进入流行歌坛。 所以要先提出这个问题，是因为长期以来在对此问题的认识上始终存在着一个误区，即将能歌与否作为区分词与诗，或声诗与徒诗的首要尺度，而未能意识到歌、诗之别的实质远较此庞大。譬如说，在不少中国古代文学史著作中，常常会以苏轼词不乏可歌性而忽略其与婉约词的差异，进而等诗于词；再譬如说，当今一些作曲家在选择为古诗词谱曲时，其选择的尺度往往只是作品的知名度，彷佛只要是名篇便可谱曲演唱。苏轼诚有好词，但是，除了一首《水调