Photoshop材质制作技巧

本文的作者Leigh van dar Byl是一位在好莱坞视觉特效行业工作的CG艺术家，她非常擅长材质技法，本文中收集了许多非常好的Photoshop材质表现技法。

用Photoshop图层创建材质

成为一个好的材质艺术家需要学会有目的性的使用Photoshop的图层系统来完成无损材质的创建。使用许多图层也能够确保各种不同材质混合在一起时最终效果的统一、协调。

无损材质的创建方式意味着你需要为以后可能修改的细节单开图层来保护其中的内容。所以，最好的办法就是使用大量的图层。尽管大量的图层会导致PSD文件大小的增加且占有大量的系统内存，但是这意味着你将获得更流水化更高效的工作方法。

过去的经验常常告诉我们，绘制不同的细节在不同的层上。比如，你在为生物绘制皮肤材质时想在上面画一些皱纹。这时最好是新起一个图层，然后在这个图层里绘制这些皱纹。为什么要这么麻烦? 这很简单。如果你直接在皮肤层上画这些皱纹，过了一会，很有可能你想要修改或者擦除不合适的地方。那时光修复皮肤图层的工作就足够你烦的。相反，之前要是建立了相应的图层，你可以很轻松删除或是擦掉不需要的细节。

使用分层的方法还可以让你充分的利用Photoshop强大的混合模式。

创作技巧：千万记得为你的图层命名。当你在公司里商业流水线工作时，有时你不得不把文件传给你的同事来实现协同工作。有逻辑的命名有助于其他人理解你工作的思路，这也有利于帮助他们也包括你自己迅速的找到相应的图层。相信我，这个世界上没有什么会在比超过一百多的层且都没有命名的psd文件里找所需图层更可怕的事情。所以，避免你我他都头疼的问题，养成命名图层好习惯。

用Photoshop的调节层创建材质

调节层(Adjustment Layers)是Photoshop中最优秀的合成工具之一。它的工作方式和图像菜单下的那些调节命令是一样的。调节层的功能强大的可怕，它在图层面板窗口中生成一个控制层并影响它下面所有的图层。除此之外，它一样保留着层属性，这就意味着不同的混合模式、遮罩以及透明度的相关设置都是有效的。

要创建调节层，先点击图层面板底部的图标。绝大部分的Photoshop调节命令都可以通过调节层来实现，选择你想使用的命令就可以创建调节层了。

创建的调节层旁边会有一个半黑半百的图标示意，并且会自动弹出调节对话框供你做更进一步的调整。

日后要修改参数，只要双击图层名旁边的小图标即可。你也可以通过点击图层名旁的小白框来切换遮罩模式。在遮罩里使用灰色或是黑色将会减弱或是擦除对相应区域的调节效果。记住，调节层是影响它下面的所有图层，除非它是在自己的图层组中(注：不知道是不是版本的问题，我按照Leigh的方法去尝试是失败的，调节层还是会影响到它下面的所有图层。我自己常规的方法是把调节层放到图层上，然后用ALT键点选两个调节层与图层的中间，让图层成为调节层的遮罩。这样就不会影响到其他图层了。)关于图层组这个稍候讨论。

和其他层一样，你一样可以修改调节层的透明度、混合模式等来实现不同的效果。同样，在图层面板中，上下拖拽的方式也能改变他们的层级关系进而改变调节层对作用图层的具体范围。

无损材质工作流涉及到调节层的另外一点便是可以使用调节层一次性的调节大量的图层。这样一是避免了大量的手动修改二也避免了对素材的破坏性修改。

对于图层的色彩调节(色彩平衡，色相/饱和度)明暗度调节(色阶，亮度/对比度，曲线)这类的调整工作，调节层不破坏原有素材的特性是有绝对帮助意义的。在材质的绘制过程中我们经常会做一些反复的细微调整。比如在绘制皮肤材质的时候觉得整体太黄了偏点蓝色可能会更好一些，或者是凹凸贴图对比度再高那么一点点可能带出更多的细节。使用调节层将会尽可能的避免对你辛苦工作的潜在破坏。

用Photoshop的图层组创建材质

图层组(Layer Groups)在图层面板里面就像文件夹一样，能够对图层进行有效管理、组织。

点击图层面板右上角的图标选择新建组或从图层新建组来创建图层组。图层组在图层面板的列表中用一个小文件夹图标表示。通过点击图层组对应的眼睛图标可开启或关闭整个图层组的可见属性。点击图层组图标旁的箭头可展开或收起图层组。

从个人角度来说，我更喜欢在一个psd文件里面绘制全套的纹理贴图。通过创建色彩(Colour)凹凸(Bump)反射(Reflection)等不同的图层组能够更好的为各个材质通道组织管理各个图层。这让我非常容易在各材质通道贴图中切换，同时，开启关闭相应的图层组(眼睛图标)也让贴图的导出变得更加容易。

添加现有的图层到图层组里，只需要在图层面板中把图层拖动到你想要图层组的文件夹图标上就可以了。把图层移除图层组，只需要把它拖动到对应的图层组图标上即可。遮罩、混合模式对图层组一样适用。

Photoshop材质通道相互间的统一与协调

如前所述，在不同的层上绘制不同细节的技巧一样有助于在不同材质通道中更容易的统一各种细节。

例如，你想为皮肤的色彩通道绘制一些皱纹，同理，你也需要把它们加入到你的凹凸及反射/高光贴图中去。为皱纹创建单独图层意味着你可以很容易的通过拖拽来完成对其他材质通道的细节添加。

然后你可以根据每个材质通道的实际情况对其进行单独调整。比如，你的皱纹层在色彩通道中偏亮色，拷贝进凹凸图层组后你就可以对其去色然后再反相这样就能得到正确的凹凸贴图。(这取决你选择的三维软件，通常软件深色值表示凹进。Maya跟这且好相反。)但是这属于比较理想的情况，在实际的工作过程中，绝大部分的细节效果多半由很多个图层拼合而成。所以，为这些细节图层进行有效的管理及适当的命名有利于在整个材质工作流程中确保整体统一并最大化的提高工作效率。

用Photoshop减淡加深工具表现灰度材质

虽然有很多“纯粹”艺术家对减淡加深工具不屑一顾，但是在创作如凹凸，高光，自发光等类似的灰度材质时，减淡加深工具是非常有用的。有时候我还用这些工具对色彩贴图做明暗度调节，但这也得见机行事，因为这些工具对色彩的改动非常大。

在绝大部分的三维软件包里，计算机是这样理解灰度贴图的，图像的亮部相对应属性的值就高，暗部对应的值就低。

如图是角色面部反射/高光贴图。图中亮的地方渲染器就会渲染更多的反射，而暗部则渲染的少。所以通常可以简单的理解为亮灰增加属性值而暗灰则降低属性值。当然，根据软件的不同，这也有些例外。

什么时候使用减淡加深工具比较合适呢?当已有的图层需要做一些明暗度调整的时候。我知道此前我很严重的强调过不同的细节应该保留在各自不同的图层里。但是有时候必须对图层做一些永久性的修改，特别像反射贴图，凹凸贴图等等类似的基层修改更是应该如此。

减淡工具和

加深工具都可以在工具面板中的文字工具下面找到。按住图标不放可以展开附属工具栏选择其他工具。曝光度决定工具效果强度的大小。你也可以选择高光，阴影，中间调的明度调整范围。默认的中间调基本能应付绝大部分问题，除非你希望只调节图像的高光或是暗部区域。

对我来说，这两个工具另一个较为实用的用途便是在凹凸贴图中柔化细节。下面两张图简单说明皱纹凹凸贴图的绘制方法。使用减淡工具在其他层绘制好皱纹的周围逐步过渡减淡，可以让左图获得像右图这样非常自然的效果。如果没有这些过渡的话，生成的材质一旦贴到模型上你就会发现渲染效果像用铁丝在湿粘土上画画的效果一样，超级恶心。

这种方法需要注意一点的是，切记使用较低的曝光度值然后逐步晕染出效果。另外，使用手写板(比如Wacom)

对你控制力度将会有实质性的帮助。

减淡加深工具对那些打算用来做材质的照片做修改处理一样非常有用。当手头上没有足够多的分层材质时，往往需要从现有素材中获取有用的部分。下图中的右图是从照片中获得的色彩贴图。中间的那张是去色后的灰度图。右边的是用减淡加深工具修改好的正确的凹凸贴图。

如此前提到的一样，因为这些工具会较大程度改变素材的原有色彩，经常会产生一些非预期的效果，所以在色彩通道上使用减淡加深工具时还需要多多小心。另外，新建一个图层，将笔刷模式调成减淡或加深，在这个图层上用灰值的笔刷也能实现类似的效果。但是就我个人来说，我更喜欢用较为直观的方式在已有的材质基础上创建新的色调感觉。

Photoshop的图层混合模式创建材质

Photoshop有许多方式将图层混合。默认情况下，所有图层都不是透明的，并不与其他图层产生混合效果。改变图层的不透明度值或多或少的能与下方的图层产生混合效果，但却是用一种非常线性的方式来创建效果的。幸运的是，Photoshop提供许多种混合方法来创建不同的效果。

通过图层面板左上角来切换不同的混合模式。你可以看到列表中有很多混合模式，而我自己喜欢的模式有减淡、加深、叠加、滤色、正片叠底、柔光及强光模式。具体混合模式产生的实际效果，请参见Photoshop帮助手册。

使用图层混合能有助于图像处理的深入控制与把握，同时，也更加容易的实现各种图像元素的自然过渡与混合。其中的许多模式更加倾向于使用灰度图层，但彩色图层的支持也是很好的。有些模式特别依赖于特定的色彩取值，例如，滤色(Screen)模式就会把黑色透明化，而正片叠底(Multiply)则是图像白色的地方透明化，跟滤色模式正好相反。

使用图层混合使图像有时局部保留，有时色彩夸张，甚至有时全图像改变，这样给我们带来的好处就是能碰出许多意想不到的效果。在图层混合中，色调及色彩影响其他图层的方式无外乎改变局部透明度或者做褪色处理，不管采用哪种方式你最后只需要根据实际效果调整图层的透明度就行了。

这张图片显示了两个实拍素材不同混合方式呈现出的结果。留意多种混合模式跟降低透明度普通模式的不同，试比较哪种模式呈现色调细节更加丰富，哪种损失的细节更多。在这些素材层中，除了改变图层的混合模式外，我没有做任何改动，部分情况对图层2的透明度做了调整。

在这，我只不过展示了多种混合模式中的其中三种。使用各种不同的素材尝试多种混合模式，能让你碰出很多惊艳的效果来。混合图层方法是相当不错的一种技巧，它能够从手绘、照片等多种素材中提取出最有表现力的视觉元素，通过整体而有效的方式在图层间相互作用，最终呈现出艺术家渴望表现的材质效果。

Photoshop处理实拍素材

实拍素材对材质贴图工作的帮助是毋庸质疑的。部分艺术家认为使用实拍素材就是一种投机取巧的手段。我个人感觉CG行业需要的就是大量技巧及省时省力的方法。当面对工期紧张的项目，你根本没得选择，手绘的方式太过耗时根本没有可行性，在这种情况下，往往都是使用或混合实拍素材元素更快更有效的创建所需材质。而这种技巧依赖于找到合适的图片。

我所谓的合适图片意思是指没有类似高光、阴影或是灯色这样的图片素材。网上许多商用材质库里的素材就带有高光及阴影信息，而这种自带光照信息的素材在3D场景中的使用很容易渲染出穿帮的效果。当你使用实拍素材来绘制贴图时，尽量避免自带光照信息的图片。如果你找到一张非常合适的素材但就是局部有灯效，不必担心，这有很多种方法可以修复。常规的方法有两种，一种就是用笔刷工具或是仿制图章工具把不需要的地方给补上，另外一种就是把素材转换成Lab模式，然后调整亮度通道。

需要铭记在心的一点是，最佳的色彩贴图应该只包含物体平面的色彩信息，如阴影及表面高光应该由表面着色，凹凸贴图，置换以及场景中的灯光，AO(Ambient Occlusion )等等共同作用生成。

如下图所示，我们先看如何手动擦除材质中的光照效果。左边的是琢石块的照片。当在3d场景中打上灯光后，这样肯定会出现穿帮，特别是场景光源方向跟素材光源方向完全相反时尤为明显。最佳的方法是你应该使用置换贴图作用在模型上产生形变进而得真实的阴影效果，而不是依靠材质本身。

右边的是使用仿制图章工具

修改之后的。方法很简单，就是克隆周围的材质覆盖不同石块上高光及阴影区域。因为不会再出现不统一的光源效果，所以使用这张图片，再配合合适的置换贴图就能够渲染出真实可信的琢石效果。

第二种方法，就是使用LAB色彩模式。这同样也很简单。不同于只有红色通道R、绿色通道G、蓝色通道B的RGB色彩模式，LAB色彩模式包含一个亮度通道可调整、修改。要改变图像的色彩模式，点击菜单下的图像>模式>Lab颜色。

在这张图像中，左侧就是一张普通照片，中间的是亮度通道。我使用加深工具小心的修改亮度通道，最终效果如右图所示。你可以看到，之前特别明显的高光被修掉了，得到的图片用来做材质就非常合适了。

Photoshop自定义笔刷创建材质

所有材质艺术家都会用到自定义笔刷。尽管网上有很多现成的笔刷包供下载或是出售，不过自己做自己的自定义笔刷也不是件难事。目前比较流行的材质笔刷叫仿旧笔刷(Grunge Brush)，可以很好的表现粗糙质感方面的细节，而且很容易就能用照片做出这种笔刷。

你所需要做的就是从一张对比明显且饱含细节的图片开始(如下图左侧的那张)。在实际工作过程中，要是有一套各种类型及不同复杂级别的笔刷是非常有帮助的，所以一定要从各种不同素材里多做一些笔刷。一旦你找到合适的素材，先去色(图像>调整>去色，或者Ctrl+Shift+U)，就如下面中间的那张感觉一样。然后执行亮度/对比度命令得到高对比度的图像，如右边那样。最后一步你也可以用色阶，曲线甚至是阈值命令。

直观感受对比后的图像，我决定用这种感觉来做一个白溅的笔刷。

在Photoshop里制作笔刷遵循这样一个原则，图片中的黑色部分将会成为新笔刷的不透明(实体)部分。所以我执行了反相命令(图像>调整>反相)。如下图左边的那样，飞溅部分已经变成黑色。接下来，我所要做的事情就是修边，因为我不想要一个切边的方形笔刷。所以我用一个白色笔刷慢慢的调整图像的四周，直到最终笔刷的形我很满意为止。

现在就可以创建笔刷了。选择图像中的黑色部分最快捷的办法就是执行色彩范围命令(选择>色彩范围)，然后用色彩范围窗口中的拾色器，点选图像中的黑色部分，然后点确定。图像中黑色部分已经被选上，然后编辑>定义画笔预设。新创建的笔刷就会添加到你的画笔面板上。通常，为保险起见，无论什么时候我创建了新的笔刷我都会做一个备份。

当然，这仅仅是一个做旧笔刷，你可以用各种素材制作你想要的笔刷。笔刷内任何层次的灰度都会实现半透明效果，而这样笔刷同样很有用。使用这些笔刷或画或克隆或擦图，能给你的作品带来更多的变化及细节。

Photoshop贴图仿旧技法Grunge Mapping

贴图仿旧技法跟仿旧笔刷都是使用高对比度的图像来创建粗糙质感及污渍。不过，这个技法不需要你创建实际的笔刷，但却更加依赖于通过破旧图层得到的选区来实现对图像的局部裁剪或创建。

这个技法也特别简单。你所要做的就是创建破旧图层，然后从这些图层里制作选区。通过这些选区，你既可以删除当前图层不需要的部分，也可以根据现有图层素材内容创建新的材质层。

举个例子，你有一个相对平整的金属图层，还有一个红漆的图层。你想擦掉部分红漆图层透出金属图层以便整个材质看起来有一些自然的碰损也更有年头些。很简单，找一张合适的图片，如上节所描述的一样，增加对比度直到你可以选出富含细节的选区。

当你对破旧细节特别满意的时候，选择图层执行色彩范围命令，然后再选择你打算使用的范围。在这里，我选择的是黑色的区域。

做好了选区后，你就可以选择任何你想作用的任何一个图层。这个案例中我选择的是红漆图层，用之前的选区删掉了红漆图层对应的区域，这样，下面的金属层就透了出来。这就为满是污渍刮痕红漆金属材质的创建起了一个好头。

这个技法能够非常快速而有效创建非常且富含细节的粗糙质感，如果不这样的话，手绘将是非常耗时的。

Photoshop通道在材质中的运用

如果你想在物体表面中只呈现贴图中特定的区域，那么Alpha通道就是最好的选择。另外在多层材质的混合中Alpha也非常有效。

Alpha通道的工作方式很简单——就是创建一个附加通道作为遮罩使用。Alpha通道白色部分表示图片中相对位置的不透明处理，黑色部分则表示完全透明。灰色部分表示部分透明，浅灰就不透明度高一些，深灰不透明度则低。

创建Alpha通道，很简单，先转到紧挨着图层面板旁的通道面板，点击右上角的图标(这是CS4版本的图标，之前的版本是左三角)选择新建通道。

现在消息对话框弹出来，通常使用默认设置单击确定就可以了。通道面板中会出现新的通道，在通道列表里选择后就可以对其进行编辑了。当需要使用到材质中的alpha通道时，你必须得把图片存为32位文件格式，如Targa，PNG或者TIFF。

下面左侧的这张图片是一张修改过后的水泥材质，紧跟的是用笔刷简单绘制的Alpha通道。

当你想要和物体表面其他的材质层无缝完美融合时，淡化Alpha通道的边沿是非常不错的方法。尽管这种方法需要预先设计，但却是藏接缝最流行的方法。这张材质被保存为32位的Targa文件。

这就是应用到模型上的实际效果。一旦贴图被贴到模型上，三维软件就可识别出图片自带的Alpha通道。于是贴上的材质根据alpha通道从中间亮到四周暗的方式逐步增加透明度，最终形成一个光滑的淡出过渡，透出箱子的第二层棋盘格材质。

Photoshop的软笔刷表现特殊材质

关于软笔刷我想就不需要做过多的解释了。在Photoshop里，特别是生物材质的绘制时，你应该用软笔刷代替硬笔刷在低透明的设置下工作。在现实生活中生物的表面很少会存在特别硬的边沿，所以这样的方法画出来的东西更接近于生物表面肌理。

画面的整体色调应该用一个较为柔和的度逐步的晕染出来，而不是简单的在整个画布上轻点一些污斑就行了。

留意一下下面的两张图片。左边的这张虽然有些细节及色彩变化，但是都是硬边显得非常不自然。而右边使用地透明度的软笔刷画出来的，显得更自然也更像生物肌理。

当绘制这种角色材质时，我通常使用透明度3%-8%的笔刷，然后在很多层上慢慢的绘制不同色彩，逐步晕染富有变化的颜色来。使用如Wacom这样的手写板在实际工作中真的有很多帮助，因为它提供了更为直观的压力控制。另外，笔刷大小会随着力度而改变，这有效的阻止了过于明显的色块出现。

需要记住的快键键：shift+[ 降低笔刷硬度、shift+] 增加笔刷硬度、[ 缩小笔刷、] 放大笔刷

Photoshop克隆工具

大家都很喜欢仿制图章工具，但是应该学会如何正确的避免特别明显的重复。

当使用仿制图章工具来绘画时，通常都使用软笔刷，有时不透明也低于100%。这样你克隆的图像不会太过抢眼并且更加有机的溶入原有的图像中。另外需要记住的一点就是使用ALT键在图片中定义新的克隆点来经常变化你克隆的区域。

有时候呢，你会发现你需要使用硬笔刷，但是对于生物材质的描绘，这可不是什么特别好的想法。

Photoshop制作无缝材质

作为材质艺术家，你会发现你经常需要在Photoshop里创建无缝材质。无缝材质适合那些不需要特定细节表面的平铺处理，特别适合那些不被观众注意的背景。在游戏行业，无缝材质的使用也非常普遍。

在Photoshop里创建无缝材质是非常容易的，你所要用到的就是位移滤镜(滤镜>其他>位移)。

下图中右侧的是没有修改过的原图，紧跟的是应用了60像素水平及垂直方向位移滤镜的图。第三张是重新加工的位移图像，现在出来的就是可用于平铺的无缝材质了。

注意材质的尺寸比例

在贴图工作尤其是初学者中最普遍的一个问题便是材质比例。举例来说，本来一块很小的木材材质，直接拿来铺满场景中的一大块木材物体。当你这样做时，你就把整个场景空间比例弄混了，让渲染出来的东西就如同微缩模型一样。

当绘制材质时，这是非常重要的。当要决定各种元素特别是在使用实拍或是部分实拍素材在材质中的大小时，务必开动你的脑子好好想想之间的比例关系。

看看这两张渲染图。左侧这张给人一种很奇怪的感觉因为地面的材质一点都不自然。在现实中，我们知道路面铁印之间的距离通常不会超过2cm。而当前的比例给我们的感觉绝对不只2cm，20cm都有可能。现实中，这通常会很小因为我们的大脑潜意识的告诉我们铁印本身就没有多大。我们再看看右侧的这张，很明显，这张就要自然得多，因为跟周围实际的建筑物比，地面材质的比例更加舒服也更加可信一些。

对于其他类型的贴图，不管是否像之前的铁印有类似的图案，你都应该遵循这套方法来判断实际的大小比例。在绘制贴图的过程中，类似混凝土，沙子，砖块等等之类材质要小心处理，以便最后显示正确的比例。

当你在用实拍素材处理材质时，试着去估算出照片的实际比例。换言之，就是计算出照片呈现的部分在现实生活中具体多大。是30cm*30cm?还是1m*1m?当你在场景中应用照片作为贴图，确保应用到模型上的比例不会超过估算出来的比例，这样会确保不会出现大的问题。如果你材质的实际比例大约是50cm*50cm，那么应用到模型上也应该是50cm*50cm。千万不要找到一张什么合适墙面贴图然后就把它铺满整个10层楼的表面，那样出来的东西肯定会特别奇怪。

当你绘制材质的时候，务必要遵循现实逻辑。打个比方，你在给一个宽广的庭院画贴图，那就不要在地面上做瓷砖的肌理效果，因为在实际的工作中用瓷砖来铺满一个较大的庭院是不太切合实际的。好好想想现实生活中盖建楼房的方法然后根据这个来绘制贴图。要是你不是很清楚的话，那就在网上找一些参考图片。

附：作者介绍

原文作者Leigh van dar Byl是一位在好莱坞视觉特效行业工作的CG艺术家。她非常擅长材质技法，但平时也会做很多灯光及建模方面的工作。写这篇稿子的时候她在美国加利福利亚州圣玛丽亚市的CafeFx公司就职。Leigh 从80年中期就开始接触CG软件，在99年底的时候进入特效行业，01年后主要负责材质贴图的相关工作。她在许多知名的CG杂志上都曾发布过材质方面的专题，并著有《LightWave 3D 8：Texturing for Wordware Publishing》,以及给《LightWave 3D 8：1001 Tips and Tricks》一书撰写过文章。两本书均是亚马逊网上书店的畅销作品。

如何用ps制作动态图片精品

【关键字】情况、方法、文件、认识、透明、建立、发现、位置、关键、需要、速度、调整首先让大家认识下图标 第一个是大家经常用到的，打开PS的图标。而第二个就是做动态图片需要的图标。 当然你也可以在已经打开PS的情况下按键盘上的SHIFT+CTRL+M这个快捷键来进行PS和IR（就是PS自带的那个可以做图的软件，我们通常教它IR）之间的转换。如图： 首先打开我刚才告诉你的IR软件，不会打开IR的可以1楼的帖子。打开后先不要着急，选择“窗口”－－之后看看里面有个“动画”看看这个有没有被勾选上，一般第一次打开都不会被勾选。如果没有勾的话将其勾选上，具体如图：

这时你可以看见在屏幕的左下角出现了如下图所出现的东西，这是我们在制作动画时所需要的。如图： 现在我们可以正式开始制作了。 首先新建，如果不会就按键盘上的CTRL+N。 图片的大小自己选择。 我建的是250×150的一个透明的文件

首先你脑子里要清楚你需要做的图片有级帧，也就是说需要有几个动作。比如我现在做的这个需要依次显示4个字，那么就是4个动作，相应的也就是4张图片。 首先看下图，先点击红色方框内的“创建新图层”按钮，需要几张图片自己就点几下。我需要4张，我就点3下（因为已经有了一张）。 之后点击下图中红色方框内的“复制当前帧”，在动画栏里的帧数等于你

自己刚才建立图片的张数。 也就是说有几张图片就需要有几帧，如图： 下图中红色方框代表你当前选中（编辑）的图层，所以这个图层在这里的背景是蓝色的，而绿色方框内的“眼睛”表示当前你所能看到的图层，当然你也可以全部选择，这样你就能将这个图片上的所有图层全部看到。（如果想要看到哪个层，就点击下想要看到的那个层前面“眼睛”的位置）如下图： 最关键的一步：当然也要选择好“动画栏”里的那个帧（被选中的那一帧会有个蓝色的方框，如下图），就是说你需要这张图片显示在哪一帧帧，就选中哪一帧，这时要注意的就是不能将上图中的“眼睛”全部点开（也就是说只能有一张或几张图的你能看见，其他的是看不见的），也就是

PS制作简要步骤

图片1的制作步骤: （1）打开Ps软件，【文件】【打开】导入素材1（背景）、素材2 素材1 素材2 （2）用【图像】【调整】【色相/饱和度】命令，对背景颜色稍作调整。（3）在素材2中，用【魔棒】工具选取蓝天，再用【选择】【反选】命令，选取雄鹰。 （4）用【工具栏】【移动工具】将所选雄鹰拖入背景图中，拖入两次，即两只鹰，分别作为图层1和图层2 （5）用【编辑】【自由变换】命令，对两只鹰做适当调整，用【移动工具】将一只鹰放在天空，另一只放在水中 （6）对水中雄鹰进行【滤镜】【模糊】【进一步模糊】处理，使其成为水中倒影 （7）【工具栏】【竖排文字工具】插入文字，调整文字的大小、样式、颜色和位置 （8）保存图片

图片2的制作步骤: （1）打开Ps软件，【文件】【打开】导入素材1（背景）、素材2素材3 素材1 素材2 素材3 （2）对素材1进行【滤镜】【扭曲】【挤压】处理 （3）在素材2中，用【工具栏】【Shift+魔棒】选取图片背景，然后【选择】【反选】选取车 （4）用【工具栏】【移动工具】将所选小轿车拖入背景图中，作为图层1

（5）选图层1，【编辑】【自由变换】，调整好大小，用【移动工具】调整好位置 （6）对图层1进行【图层】【添加图层样式】【外发光】处理 （7）在素材3中，用【工具栏】【椭圆选框工具+Shift】选取图中球形部分 （8）用【工具栏】【移动工具】将所选图片拖入背景图中，作为图层２ （9）选图层２，【编辑】【自由变换】，调整好大小，用【移动工具】将其放在车的正前方 （10）调整图层２的不透明度，对图层１进行图层】【添加图层样式】【投影】处理，适当调整背景颜色，使其成如图效果（11）保存图片

怎样用ps做出金属光泽的效果

手绘 南京-大脚瘦子(81716267) 17:58:10 保留质感强烈部分 南京-大脚瘦子(81716267) 17:58:16 必要的时候做些纹理 吸取该部分的主体色，用画笔20-30透明度涂抹 与原始的相比肯定有区别，你把它想象成3D做的模型，明暗面光线注意，纹路也要做的 必要的时候还要找素材做纹路 京-大脚瘦子(81716267) 18:07:29 比如这样的钢板纹路 南京-大脚瘦子(81716267) 18:07:38 南京-大脚瘦子(81716267) 18:07:58 https://www.sodocs.net/doc/952022181.html,/architecture/mx_diwen/jinshuguangze/image_b6 367e7ffce9f3dc.htm 东莞-剑鬼(763838425) 18:08:22 哦，明白了，像是用3D材质那样对吧 南京-大脚瘦子(81716267) 18:08:32 还有这样的 南京-大脚瘦子(81716267) 18:08:28 南京-大脚瘦子(81716267) 18:08:34 都可以

只要你能想到，就一定可以做到 南京-大脚瘦子(81716267) 18:10:19 图层改为明度 南京-大脚瘦子(81716267) 18:10:30 这个杂色太多 东莞-剑鬼(763838425) 18:11:56 哦，是版本的问题，我CS的 南京-大脚瘦子(81716267) 18:12:09 都有 巧用滤镜制作金属质感的枫叶[2008-5-17] 来源：天极作者：王伟光 本教程介绍金属质感图形的制作方法。思路：先使用滤镜效果制作出金属质感的大图。使用到的滤镜效果比较多。然后把自己想要的图形画出选区，然后把多余的部分删除，再整体调整下，效果 就出来了！ 最终效果

如何学习制作PS图片

如何学习制作图片：应用技巧全攻略（整理版） 技巧 工具面板技巧 . 快速打开文件 双击的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。 . 随意更换画布颜色 选择油漆桶工具并按住点击画布边缘，即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色，设置前景色为 灰度(，，)再次按住点击画布边缘。 . 选择工具的快捷键 可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具，各个工具的字母快捷键如下： 选框移动套索魔棒 喷枪画笔铅笔橡皮图章 历史记录画笔橡皮擦模糊减淡 钢笔文字度量渐变 油漆桶吸管抓手缩放 默认前景和背景色切换前景和背景色 编辑模式切换显示模式切换 另外，如果我们按住键后再单击显示的工具图标，或者按住键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。 . 获得精确光标 按键可以使画笔和磁性工具的光标显示为精确十字线，再按一次可恢复原状。 . 显示隐藏控制板 按键可切换显示或隐藏所有的控制板(包括工具箱)，如果按则工具箱不受影响，只显示或隐藏其他的控制。 . 快速恢复默认值 有些不擅长的朋友为了调整出满意的效果真是几经周折，结果发现还是原来的默认效果最

好，这下傻了眼，后悔不该当初呀！怎么恢复到默认值呀？试着轻轻点按选项栏上的工具图标，然后从上下文菜单中选取“复位工具”或者“复位所有工具”。 . 自由控制大小 缩放工具的快捷键为“”，此外“＋空格键”为放大工具，“＋空格键”为缩小工具，但是要配合鼠标点击才可以缩放；相同按“”键以及“－”键分别也可为放大和缩小图像；“”和“－” 可以自动调整窗口以满屏缩放显示，使用此工具你就可以无论图片以多少百份比来显示的情况下都能全屏浏览！如果想要在使用缩放工具时按图片的大小自动调整窗口，可以在缩放工具的属性条中点击“满画布显示”选项。 . 使用非(手形工具)时，按住空格键后可转换成手形工具，即可移动视窗内图像的可见范围。在手形工具上双击鼠标可以使图像以最适合的窗口大小显示，在缩放工具上双击鼠标可使图像以的比例显示。 . 在使用(橡皮擦工具)时，按住键即可将橡皮擦功能切换成恢复到指定的步骤记录状态。. 使用(指尖工具)时，按住键可由纯粹涂抹变成用前景色涂抹。 . 要移动使用(文字蒙版工具)打出的字形选取范围时，可先切换成快速蒙版模式（用快捷键切换），然后再进行移动，完成后只要再切换回标准模式即可。 . 按住键后，使用(橡皮图章工具)在任意打开的图像视窗内单击鼠标，即可在该视窗内设定取样位置，但不会改变作用视窗。 . 在使用(移动工具)时，可按键盘上的方向键直接以的距离移动图层上的图像，如果先按住键后再按方向键则以每次的距离移动图像。而按键拖动选区将会移动选区的拷贝。” 键可以实时增加或减少采样宽度(选项调板中)。 . 度量工具在测量距离上十分便利(特别是在斜线上)，你同样可以用它来量角度(就像一只量角器)。在信息面板可视的前提下，选择度量工具点击并拖出一条直线，按住键从第一条线的节点上再拖出第二条直线，这样两条线间的夹角和线的长度都显示在信息面板上。用测量工具拖动可以移动测量线(也可以只单独移动测量线的一个节点)，把测量线拖到画布以外就可以把它删除。 . 使用绘画工具如(如画笔，向笔等)，按住键单击鼠标，可将两次单击点以直线连接。 . 按住键用吸管工具选取颜色即可定义当前背景色。通过结合颜色取样器工具()和信息面板监视当前图片的颜色变化。变化前后的颜色值显示在信息面板上其取样点编号的旁边。通过信息面板上的弹出菜单可以定义取样点的色彩模式。要增加新取样点只需在画布上用颜

ps灯光处理楼体要点

Photoshop模拟灯光场景3D渲染光感 Photoshop也可以处理出很好的场景效果，我们平时在3D中渲染的一些效果图，如一些灯光场景的渲染后期处理，让图片变得更逼真，光感更强，下面作者给我们分享使用PS来处理这些“光”的场景。 这是我以往做的一些作品，在制作之前，我都会去思考一些能够出彩的细节，比如制作什么时间段的夜景、是否有夕阳或者月光、是冬天还是下雨天。考虑到这些因素，我的作品的细节就会更加丰富。为了有更好的画面效果，还有一个相关因素就是自己的审美能力，这是至关重要的，要善于观察现实世界里的点滴。 每次，当我确定好需要制作成夜景效果的图片时，在我脑海中闪现的第一念头就是要马上反应出来，接下去我做的是照明设计，还是普通的夜景再现？我得根据任务的不同，来准确把握夜景的最后效果。限于篇幅原因，这次我就来说说普通夜景的制作过程，我们就拿下面这张照片来说说。

通过对这张照片的分析，主要的照明分为三种，一种是功能性照明，一种是装饰性照明，还有一种就是住宅内透，这三种照明手法顾名思义，就不需要我多介绍了。 好了，现在要开始进入枯燥地抠层阶段了，通常我比较喜欢用钢笔工具来抠层，每当一个封闭的路径变成选区，我会羽化选区0.3-0.5左右，这样的好处就是在复制层的时候，边缘不至于有很多锯齿。

抠层需要把建筑看成BOX，我通常是把所有正面的墙面复制到一层里，把侧面复制到另一层，如果有底面，还要把所有的底面也复制到一层，图层的命名由自己喜欢。(个人观点：前期工作做细一点，后面会做得更顺手) 这是我分的层

层分好了，现在要让画面整体暗下来了，我通常会用色相/饱和度里面的明度，直接调到我想做什么时间段的明度。

PS总平面图 彩平制作过程 园林景观

总平面图是投标中的第一张表现图，作用与性质不用说了吧，应该认真点画。 一. 在ps中打开文件！ 从cad中导入的是位图文件，但是一般情况下这只是一幅彩色稿。 无论是bmp还是tif文件，我一般习惯用转换格式的方式改变为黑白格式，这样转换可以保持精度，其他的转换方式多多少少都会有点损失。：） 1.先转换为gray模式。 2.在gray模式中调整对比度，调到最大。 3.再转换回RGB模式。 好了，一幅黑白稿出现了！ 二. 分离图线。有些人可能喜欢不分。我习惯分离图线层，因为这样好处有如下： 1.所有的物体可以在图线下面来做，一些没有必要做的物体可以少做或不做。节省了很多时间。 2.物体之间的互相遮档可以产生一些独特的效果！ 3.图线可以遮挡一些物体因选取不准而产生的错位和模糊，使边缘看起来很整齐，使图看起来很美。 具体步骤是以colour range 选取方式选中白色，删除。现在图线是单独的一层了。把这层命名为图线层。

三. 分离成功。为了观察方便可以在图线后增加一层填充为白色，当然也可直接填充绿色变草地层，白色的好处是画超级大平面图的时候会比较容易了解自己的进度 从现在开始，我每个新增加的图层都会命名。原因： 1.个人习惯。 2. 可以有效防止产生大量无用的废层和无物体层（即空层）。 3. 方便别人，将来别人修改你的图能够很轻松地找到每个物体。

四. 种树。现在开始栽树。 需要说明的是，通常我都习惯最后种树，因为树木通常是位图导入，大量的复制会占用机器的内存。这幅图例外，先种树，是因为这张图既要表现建筑又要表现绿化和景观。先种树可以定下整个图的整体颜色倾向，基调。 先种树，大小植物，再调他们的色彩倾向，你认为应该调什么色调完全凭个人的感觉啦。 这张图定的基调是偏黄绿色调的暖灰。

Photoshop制作阳光散射特效方法探讨

Photoshop制作阳光散射特效方法探讨 天极网软件频道2011-05-20 08:40 分享到：我要吐槽 更多精彩相关文章推荐： AfterEffects制作草原上的阳光特效视频 Photoshop合成特效：乌云中透出的阳光 Photoshop特效：阳光穿透的卷积云彩 点击查看更多设计软件资讯>>茂密的树林中，一缕缕阳光透过层层树叶倾泻而下，就如同一道道光箭，给人一种很梦幻的感觉……你一定很羡慕这种特效吧？现在，我们就请出Photoshop，让你的风景照片也拥有这种亦幻亦真的梦境。 本文使用Photoshop CS5软件制作拥有光线散射效果的图片，研究“模糊”滤镜选项以及多重模糊对图片的影响，比较两种“模糊”滤镜的效果。 Photoshop CS5自带的“径向模糊”滤镜功能相比其他模糊滤镜在渐变方向上更有针对性。可以利用图片的高光区域，产生直线发散型模糊渐变效果。

方法一、白线+高斯模糊 1.运行Photoshop CS5，打开一张树林图片。依次点击菜单栏“图层→新建→图层”(也可以按下Shift+Ctrl+N快捷键)，在弹出窗口中点击“确定”，新建一个图层。 2.根据图片中树叶的位置，画一条直线以代表光线。点击左侧工具栏的“直线工具”，在其属性的“粗细”选项中根据光线的宽度设定数值，比如30px(注：这里将光线宽度设大点，是为了方便大家查看图片效果，实际可以设得更小一些)，并保证前景色为白色，然后在图片上画出直线(如下图)。

3.点击“路径”窗口，用右键点击刚刚生成的直线蒙版，选择“建立选区”选项，羽化半径设为3像素。再切换到“图层”窗口，右键点击刚刚生成的图层，选择“栅格化图层”选项(如下图)。

PS做规划总平图及效果图的方法及步骤

Ps在规划总平图（建筑总平图）、透视图中的运用 在电脑制作的建筑以及规划表现效果图的后期，ps在图片的合成和局部的处理上是个必不可少的工具。学习前大家要先找本基本ps的书籍，熟悉各个键的使用方法，再进行如下学习。 1.首先讲解的是规划总平图（建筑总平图）的ps制作技法： 1.如图1所示，该小区的总平图在cad中完成了后就应该导入ps进行上色方面 的处理了。要说明的是，在cad中导出exp格式文件是比较好在ps进行上色的。图1 2.种树。现在开始栽树。需要说明的是，通常最后种树比较好，因为树木通常 是位图导入，大量的复制会占用机器的存。这幅图例外，先种树，是因为这图既要表现建筑又要表现绿化和景观。先种树可以定下整个图的整体颜色倾

向，基调。先种树，大小植物，再调他们的色彩倾向，你认为应该调什么色调完全凭个人的感觉。这图定的基调是偏黄绿色调的暖灰。 3.接着做道路和铺装。 选取区域（蚂蚁线）的时候可以用各种选择工具（魔法棒、钢笔、滤镜），不要拘泥于一种工具。填色后调颜色，要和树木色彩协调。注意道路的颜色一定不要用纯灰色的，尽量做成冷灰或暖灰，这里做成偏黄绿色色调。

4接着做基础设施和地面小装饰，如停车场，沟，支架，彩色钢板等，然后调色，和整体色彩要协调。

5.接着做主体建筑和山包。主体建筑的色彩一很重要，调的时候一定要谨慎，不要和主体色彩有强烈的对比。通常小的地形起伏叫山包，大的地形起伏叫地形.目前无论是建筑设计与规划还是景观规划都似乎注重地形的表现，它已经越来越引人重视了。而在渲染表现公司，更习惯称它为山包。

6．将绿地植物等用模糊（加深）工具进行一下明暗的处理。大功告成！这样基本上就算成功了。大家可以再根据自己的喜好进行细节的调整，小区规划的总平图就这样完成了。建筑总平图的做法类似。 2.接着讲解的是效果图后期如何运用ps进行处理：（以本人小区入口处透视为 列子介绍） 1.首先是在stechup建好要表达的部分的模型，选好人视点角度后将模型在文 件/导出中导成3ds格式文件，一边之后在3d max中贴材质、布光以及渲染的使用。(偷懒小技巧：模型中我制作了一栋建筑，最后可以利用ps的crtl t 技术进行透视上的复制变换以节约画图时间)（如下图所示）

ps制作各种光效教程

ps制作各种光效教程 怎么样的光线效果才能令画面更加纯净清新？POCOer RED 李小蕾为你讲解其中的光效后期技巧，精彩内容不要错过~！ 手工添加胶片漏光效果 第一步：选择画笔工具。第二步：选择一个漏光想要的颜色。第三步：新建一个空白图层。 第四步：开始用画笔在图片上画漏光，画笔大小可自己调节，但是画笔硬度一定要为0。 第五步：调整漏光图层的图层融合模式，改为柔光或叠加即可。为了让漏光更丰富，可以加入其它颜色，然后选图层融合模式为正常，修改透明度即可。图层融合模式为正常时，画面漏光表现是不一样的效果。 图层模式在这选，柔光or叠加 不透明度会造成效果影响程度上的变化。

图层模式为正常时，漏光效果大不同，此时使用不透明度控制变量 漏光效果示范作品 后期模拟从窗外斜射而入的阳光 第一步：新建一个空白图层第二步：使用多边形套索工具第三步：使用多边形套索工具制作出如图蚂蚁线形状 第四步：把蚂蚁线里填充白色，然后按CTRL+D 取消蚂蚁线。第五步：使用滤镜-模糊-高斯模糊柔化光束。第六步：将图层模式改成柔光或叠加，这样会使光束更自然，修改不透明度可以调整光束的亮度。为了制作更多光束，大家可以复制图层，然后利用自由变换工具来调整光线位置和角度。 用模糊工具制作夜景流动慢快门感觉 第一步：复制图层第二步：对复制出来的图层进行动感模糊处理 第三步：对复制的图层叠加一个蒙版，然后把蒙版填充黑色。填充黑色的快捷键：ALT+DELETE。然后选择白色画笔，

点击一下蒙版，然后在画面上涂抹公路汽车出现的区域，吧刚才制作的动感模糊效果涂抹出来。 这个方法也可以用于风景摄影模拟慢门效果： 如果教程有不明的地方，请到论坛发帖提问：ps新手求助

PS制作详细步骤

个人主页制作 (一)制作背景 1.新建文档,,25厘米*22厘米,RGB模式: ,: 2.选择渐变工具,颜色属性依次为#70606,#090567,#A00AAE,设置如下: 3,然后从上到下拉出线性渐变,效果如下:

3.新建一个图层,命名为背景光1,,填充50% #BIB2B2,执行滤镜---渲染----光照效果,设置属 性如下: 4.复制背景光图层1,自动生成图层1副本,,分别设置两个图层透明度和叠加方式如下: 5新建一个图层,命名为斜线光,填充黑色,执行滤镜>渲染>云彩,确定后再执行滤镜>模糊>动感模糊,参数设置如下:

6.新建一图层,命名为背景光点,选择画笔工具笔刷为170,调处画笔属性面板,设置形状动态和散步,属性如下: 7.在画布上随意画,设置不同的透明度.效果如下: 8.新建一个图层命名泡泡，用椭圆工具画一个圆,填充白色,为圆圈添加图层样式，设置投影和内发光，参数设置如下图:

9.把泡泡图层填充为0,得到效果如下: 10.选择移动工具,按ALT键点击泡泡图像连续拖动两次,复制泡泡图像.得到泡泡副本1,2,调整大小,得到完整背景如下:

(二).制作电影胶片效果 (1)定义画笔 1.新建一个文档.在新文档里用矩形选框工具画一个矩形选框,填充黑色,执行选 择>修改>平滑,半径为5,执行选择>反选>DELETE,效果如图: 2.选择编辑>画笔预设.名字自定义,确定,如图: 4.用同样的方法定义画笔2. (2)绘制底片 1.回到第一张画板,新建图层命名为“胶片”选择矩形选框工具,绘制矩形选框并 填充黑色,如图:

2.选择画笔工具,找到自定义的画笔按F5,调整间距，属性如下， 3.再次选择子定义画笔2，属性设置如下：

PS制作方法大全

PS抠图方法 一、魔术棒法——最直观的方法 适用范围：图像和背景色色差明显，背景色单一，图像边界清晰。 方法意图：通过删除背景色来获取图像。 方法缺陷：对散乱的毛发没有用。 使用方法：1、点击“魔术棒”工具； 2、在“魔术棒”工具条中，在“连续”项前打勾； 3、“容差”值填入“20”。（值可以看之后的效果好坏进行调节）； 4、用魔术棒点背景色，会出现虚框围住背景色； 5、如果对虚框的范围不满意，可以先按CTRL+D取消虚框，再对上一步的“容差”值进行调节； 6、如果对虚框范围满意，按键盘上的DELE键，删除背景色，就得到了单一的图像。 二、色彩范围法——快速 适用范围：图像和背景色色差明显，背景色单一，图像中无背景色。 方法意图：通过背景色来抠图。 方法缺陷：对图像中带有背景色的不适用。 使用方法：1、颜色吸管拾取背景色； 2、点击菜单中“选择”功能里的“色彩范围”功能； 3、在“反相”项前打勾，确定后就选中图像了。 三、磁性索套法——方便、精确、快速和我常用的方法 适用范围：图像边界清晰。 方法意图：磁性索套会自动识别图像边界，并自动黏附在图像边界上。

方法缺陷：边界模糊处需仔细放置边界点。 使用方法：1、右击“索套”工具，选中“磁性索套”工具； 2、用“磁性索套”工具，沿着图像边界放置边界点，两点之间会自动产生一条线，并黏附在图像边界上。 3、边界模糊处需仔细放置边界点。 4、索套闭合后，抠图就完成了。 四、（索套）羽化法——粗加工 适用范围：粗略的抠图。 方法意图：粗略抠图，不求精确。 方法缺陷：图像边界不精确。 使用方法：1、点击“索套”工具； 2、用索套粗略地围住图像，边框各处要与图像边界有差不多的距离；这点能保证之后羽化范围的一致性，提高抠图的精确性； 3、右击鼠标，选择“羽化”功能； 4、调节羽化值，一般填入“20”，确定后就粗略选中图像了。羽化值的大小，要根据前一步边框与图像的间距大小调节。 五、（索套）钢笔工具法——最精确最花工夫的方法 适用范围：图像边界复杂，不连续，加工精度度高。 方法意图：完全*手工逐一放置边界点来抠图。 方法缺陷：慢。抠一个图连手脚指都抠的话，要15分钟左右。 使用方法： 钢笔工具法步骤如下： 1、索套建立粗略路径 （1）用“索套”工具粗略圈出图形的外框；

PSCS4制作动态图片详细步骤

A . C trl+N Ctr ∣÷ S Bridge B 浏览⑹”. A?+Ctrl+O 打幵为??? AIUShift+CtrkO 打开沟智肓勢象，” ??mτ文件E ? 共享珈卿■“ Device Cenltral Ctrll+W 关 Alt÷CtrtτW 黄PS 并转到Bridge... Shift+Ctri*W MS ⑸ CtrkS CU^l i-‰-l ? t PS CS4制作动态图片 注意：因上传文档不能是?mht 格式，所以在Word 中看不到效果图的动态效果，请下载后自 行另存为“单个网页”后用浏览器打开就可以看到效果图了。 e Fr F 效果图 制作步骤: 1、打开你想要用来制作动态效果的图片 ■ I 文件｛F) I 裝辑旧 图像⑴ 图层(LJ 选挥⑸ 辭 E 分忻阿 3D(C PS CS4制作幼态囹片用比 τ, Wofd 97-2003 Dotument Γ,doc) T Word DOCUment (?docx) Wafd MaErD^EnabIfrd DXJCU ment (*udocm) WOTd 97-2003 DOCIJment (*.doc} WOrd TernPIate UdertX) Word MaCro-Enabled TEfTlPiatE [*,dotrπ) WOfd 97-2003 TelnPIate [B .dotj PDF (*pdθ XP l ζ Dftg b ∣ i me: /P*: Iors >: Single FiIe Web Page(B r nnht A -mhtml) ?tfe□ Kage V -∏

Photoshop绘制梦幻光线效果的桌面

Photoshop绘制梦幻光线效果的桌面 本教程的制作纯属机缘，作者在机场等待飞机的时候，横幅上的标志吸引了我的注意，它是索尼的一款称为Xperia的手机广告。真正吸引我注意的是手机的墙纸。这是一个横穿屏幕的多彩光线。我真的很喜欢这个效果，因此写出了这个教程。本教程的制作属于机缘，作者在机场等待飞机的时候，横幅上的标志吸引了我的注意，它是索尼的一款称为Xperia的手机广告。真正吸引我注意的是手机的墙纸。这是一个横穿屏幕的多彩光线。我真的很喜欢这个效果，因此写出了这个教程。 出自：https://www.sodocs.net/doc/952022181.html, 翻译：活力盒子 原作者说的那个Xperia的手机壁纸，盒子也为大家找到了哦看一下哈: 漂亮吧好了少废话开讲! 先看看效果图:

下面是教程: 步骤1 照例，打开Photoshop，建立新文件，大小为1920×1200像素。此后，用一个深灰色(121212)填充背景层。

步骤2 使用矩形工具(U)从左到右横跨画布中央创建一个矩形，使用白色。

步骤3 如果你使用的是Photoshop CS4，转换矩形为智能物体以便使用滤镜。然后去滤镜>模糊>高斯模糊。使用 10像素的半径。 步骤4 添加另一个层，使用画笔工具(B)，然后使用硬度为0的柔软笔刷。选择白色，然后开始涂抹一些光点。可以改变笔刷的不透明度，这样你将能创建更多的变化效果。之后，选择你刚才创建的矩形层，然后去图层>合并图层。在图层面板上该层将成为一个文件夹。更改文件夹的混合模式为颜色加深。

步骤5 在背景层之上其他层之下(包括具有光亮效果的图层组)添加新图层。然后在新图层上填充任何颜色，去层>图层样式>渐变叠加。使用正片叠底的混合模式，90%的不透明度，180度的样式，颜色使用紫色，红色，黄色和绿色。另外在混合选项上，更改填充不透明度为0，这样层就有了渐变叠加的效果。这一步后，你 将可以看到一个非常好的，丰富多彩的背景了。

PS中阴影的打造

PS中阴影的打造 阴影在照片合成中是特别重要的，只要有光就会有阴影,正确的处理好光线和阴影，你会发现你合成的图片瞬间就提升一大档次。这个教程将分享一些在合成中处理光线和阴影的技巧方法。首先介绍的是理论，帮助你了解光线和阴影如何作用，然后在教你具体如何处理实际应用中的阴影。光源和阴影角度在你进行任何一张图片的处理之前，首先确定你是否需要阴影，然后确定主光源的方向。如上图，你会发现原始照片中光源在女主角的左上方，所以你应该遵循光源的方向，在最终合成的照片中光线的来源也在女主角的左上方。可以通过照片中一些元素来找出光源的方向从而指导合成中光影的处理。下面有个类似的例子。但是这次光源的方向在右边，设计师用了同样的处理方法，在合成中虽然换了场景，但是依旧遵循光源来自右边，阴影在左边。但是，有时候没有明显的光源作为参考，这时候可以利用场景中的物体的投影来确定光源的方向。这儿有个例子：原始照片中路标没有阴影，感觉不太真实，我们要为它添加投影以便让它看起来更真实，这时照片中看不出明显的光源在哪，但是可以看到照片中的男人和小女孩的投影在人物的右后方，这样就可以确定路标的投影也应该在它自己的右后方，如下图：上面的只是基础的理论，下面我将教你一些我处理光影

的技巧，为方便理解我给不同的阴影起了不同的名字。1、联系阴影我把这种阴影叫做“联系阴影”或者叫“接触阴影”是因为我不知道叫它什么名字了哈哈，这是一种非常重要的阴影，这种阴影可以告诉我们物体是放在地上的或者是与某个表面靠的很近，下面这张图片中雕像与地面接触的位置就是这样的阴影，这种阴影的特点是比较黑，但是又不是纯黑，它有一定的透明度和边缘柔和度。在photoshop中制作这种阴影是很简单的只要多练习，如下面的例子我把从原始照片中抠出来的模特放进一个新的合成场景中,你能很明显感觉到画面很平淡，没有阴影模特看起来就像浮在空中。我们给他添加点阴影试试，方法如下图所示，设置一个中等大小笔刷（视图片大小而定）,硬度30%左右，透明大概25%,前景色黑色，然后在物体边缘进行绘制，从里到外的绘制。现在看看下面的图片，是不是感觉模特是站在地上了：2、软阴影这种阴影是一种特别重要的阴影，它能让你的合成真实感再提升一个档次。而且在绘制这种阴影时你的自由度更大,只要设置一个柔和度大一点的笔刷，25%-40%左右的强度，然后在物体周围绘制。记住，从物体逐渐向远处，阴影的透明度逐渐变低渐隐。如下图，我使用一个大柔和度低透明底(20%左右)的画笔来绘制物体周围的阴影，你可以看到，你分辨不出女孩的阴影的形状，因为它太模糊了，但是它无疑增加了场景的真实性,还要注意阴影从身体部位开始逐渐向

ps制作动态图片详细步骤

首先让大家认识下图标 第一个是大家经常用到的，打开PS的图标。而第二个就是做动态图片需要的图标。 当然你也可以在已经打开PS的情况下按键盘上的SHIFT+CTRL+M这个快捷键来进行PS和IR（就是PS自带的那个可以做图的软件，我们通常教它IR）之间的转换。如图： 首先打开我刚才告诉你的IR软件，不会打开IR的可以1楼的帖子。打开后先不要着急，选择“窗口”－－之后看看里面有个“动画”看看这个有没有被勾选上，一般第一次打开都不会被勾选。如果没有勾的话将其勾选上，具体如图：

这时你可以看见在屏幕的左下角出现了如下图所出现的东西，这是我们在制作动画时所需要的。如图： 现在我们可以正式开始制作了。 首先新建，如果不会就按键盘上的CTRL+N。 图片的大小自己选择。 我建的是250×150的一个透明的文件

首先你脑子里要清楚你需要做的图片有级帧，也就是说需要有几个动作。比如我现在做的这个需要依次显示4个字，那么就是4个动作，相应的也就是4张图片。 首先看下图，先点击红色方框内的“创建新图层”按钮，需要几张图片自己就点几下。我需要4张，我就点3下（因为已经有了一张）。 之后点击下图中红色方框内的“复制当前帧”，在动画栏里的帧数等于你

自己刚才建立图片的张数。 也就是说有几张图片就需要有几帧，如图： 下图中红色方框代表你当前选中（编辑）的图层，所以这个图层在这里的背景是蓝色的，而绿色方框内的“眼睛”表示当前你所能看到的图层，当然你也可以全部选择，这样你就能将这个图片上的所有图层全部看到。（如果想要看到哪个层，就点击下想要看到的那个层前面“眼睛”的位置）如下图： 最关键的一步：当然也要选择好“动画栏”里的那个帧（被选中的那一帧会有个蓝色的方框，如下图），就是说你需要这张图片显示在哪一帧帧，就选中哪一帧，这时要注意的就是不能将上图中的“眼睛”全部点开（也就是说只能有一张或几张图的你能看见，其他的是看不见的），也就是

photoshop如何制作逼真的光束

原图 效果图 步骤 1：双击空白的地方打开相片不过今次我们对相片会有点要求，相片中需要有云层，而云层中也要有裂缝，因为圣光是从云层的裂缝中穿透出来的。

步骤 2：按 Ctrl + J (或 Cmd + J) 复制背景图层在图层控制板上，你将会发现两个相同的图层 步骤 3：简单地把新增的图像变为黑白最快捷把图层变为黑白的方法之一是在 Hue/Saturation (色相/饱和) 工具中，把 Saturation (饱和) 设为 0。按Ctrl + U 直接叫出 Hue/Saturation (色相/饱和) 工具中，然后把 Saturation 设为 0 。 完成后，应该会出现一个彩色和一个黑白的图层，如下图： 步骤 4：选取单行的黑白黑层 首先，选择单行的选取工具。 长按 Marquee Tool 的工具，Photoshop 就会让大家选取其它的Marquee Tool，选择 Single Row Marquee Tool 。

然后，在黑白的图层中，选取最多变化的那一行的云层，像下图： 步骤 5：把选取了的单行云层复制到另一个新图层 按 Ctrl + J (或 Cmd + J) 就能把自动地把已选的地方复制到新图层上。Layer 1 不是一个空白的图层，它有一行被复制了的云层。

步骤 6：把单行云层放大和变形 那黑白的图层已完成了它的任务，我们可以把它隐藏或弃掉。 如果想把黑白的图层隐藏，请按它的图层左方的眼睛图示。 现在，请确保单行云层的图层 (Layer 1) 被选取了，如上图。 然后，按着 Ctrl (或 Cmd) 键，同时用鼠标左击 Layer 1 。 大家会发现相片中只有一行的地方被选取了。 再按 Ctrl + T (或 Cmd + T) 把 Free Transform (自由变形) 工具叫出。 画面的虚线会变为一条直线和三个分别处于左、中和右的正方把手。 把中间的方形把手向下拉，画面会出现许多的黑、白和灰的直线，这些线条将会成为我们的圣光。 拖拉 Free Transform (自由变形) 工具的那八个把手可以控制图像的大小，如果要把图像变形，就要按着 Ctrl (或 Cmd) 键来拖拉四角。 调整圣光的范围和形状，完成后，可以按 Enter (或 Return) 键。

Photoshop制作过程

《多媒体技术》 公共课程期末设计 设计题目：伊犁风情 学号：******* 姓名：**** 班级：********** 指导老师：***老师

作品题目 一、设计思想 新疆的伊犁：有个美丽的名字："塞外江南"。奔流不息河水，绿油油的庄稼，挺拔高大的白杨，野果花和各种不知名的山花竞相盛开，几里之外，也闻得见浓郁的芬芳，这些艳丽的色彩撞击着你的视线，更撞击着你跃动的心。湿润的天气，白皑皑的天山积雪，是美丽的植物、动物深深的依恋，蓝蓝的天空中那大朵大朵飘浮着温湿的云——它们随时准备摇身变为水，去亲近绿色的大地。走进伊犁，浪漫悄悄爬上心头······ 伊犁概况－－伊犁哈萨克自治州位于新疆的西北部，与哈萨克斯坦接壤，州首府为伊宁市。伊犁生活着13个主要民族，其中维吾尔族和哈萨克族占了大部分。这里雨水相对充沛、天气温润，被称为“瀚海湿岛”，因而伊犁河谷的物产十分丰富，土地肥沃，草原辽阔，瓜果飘香。古代伊犁曾是丝绸之路北线上的重要通道，现在它又是中国西部对外贸易的重镇，并已发展成为著名的边塞旅游地区，主要景点分布在伊宁市、霍城和察布查尔锡伯自治县。旅游的黄金时间为七、八、九月份，此时牧区原野碧绿，百花织锦，而各种瓜果也已成熟上市。 伊犁风情画冶艳惹人醉 本作品以描述伊犁风情为主题，主要通过图层的叠加和处理，充分利用所学Adobe PhotoShop知识及运用技术来做宣传伊犁风情的海报；以达到表现伊犁风景及特色的最终效果。 二、设计方法 本作品在设计过程中，主要分为两个部分，第一部分主要运用了套索工具、吸管工具、

橡皮擦工具、选框工具、移动工具；第二部分主要运用了文字工具、文字样式工具。 三、具体设计步骤 （一）新建一个文件 1.启动Adobe PhotoShop软件 2. 打开文件，选取素材1；再选取素材2； 图 1（素材1）图 2（素材2） 3.对图片进行加工处理，利用套索工具将素材2中的桥选中拖出，置于素材1适当位置，利用吸管工具选取原图颜色，将前景背景颜 色调换，再利用橡皮擦工具将素材2多余部分擦除，使其与原图相符。

简约风格彩平图制作教程--从CAD到PS过程

简约风格彩平图制作教程--从CAD到PS过程 本教程分2部分。一个是CAD到PS。二是PS里面的一些设置 一、从CAD到PS的过程（用PDF的背景是透明的。方便将线稿放置在最上层） 1、将CAD整理（不要填充，线要闭合、方便选取） 2、切换到布局空间，根据场地的大小，画一个图框大小的视口（快捷键MV），右键这个视口，调整一下比例（需整数），确认调整好大小后，在这个视口上画一个同样大小的矩形（REC）。我这块地我就画了个A3的视口，然后刚好调了个1:200的比例。

3、按CTRL+P（打印）。按图设置1、2、3（下拉先选择窗口，然后点右侧的窗口，范围就是我们的视口）

4、打印样式首先将左侧所有颜色选择（选中颜色1，拖到最后，按住SHIFT再点颜色255即可全部选中）。设置如上图，另存为一个样式。然后点击保存并关闭。打印。

5、因为打出来的PDF有一个图框，方便我们计算平面图的比例。线型又比较细，在PS里面容易选择

二、PS部分 1、打开打印好的PDF文件，分辨率可以自行调整（个人习惯不调）。新建一个图层填充白色，置于线稿图层下。（如果觉得线稿线太细可以到CAD调整或者复制几个图层然后合并） 2、选择好看的笔刷，大小根据场景，新建一个图层（命名为植物一），图层样式设置如下（数值根据实际情况调整）。在图层上用笔刷画几个看看效果如何，不满意就继续调整。

3、多复制几个植物一图层，修改叠加的颜色，即可成为多个植物图层（可以根据情况修改笔刷的样式，也可不修改。） 4、制作植物群落，选择笔刷，画笔预设如下（红色框为必须要有调整的，其他是否要调整根据个人的喜好）

PS制作具有透射光效果的水球

PS制作具有透射光效果的水球 文章出处：sevenstudio 1. 在Photoshop中建立新文件，100x100大小，RGB模式，背景色填充#006666，上加一层，建立一个80*80的圆形，填充成白色结果如图01： 图01 2. 将图02copy到白色圆形的上一层然后选择Layer/Group with Previous用移动工具将水纹图片移动到如图03位置 图02 图03 3. 用大小为“100”的Eraser Tool 擦拭左侧和下侧，透明度设为“50%”，再用较小号的Eraser Tool 擦拭圆形边界处总之，最终可达到如图04效果就成了。

图04 4. 上加一层，用Airbrush Tool 喷绘圆形的靠近上右侧部分前景色设为黑色，Airbrush的透明度可设为20-40,大小可用35或45号的喷笔,总之，最终可达到如图05效果就成了。 图05 5. 上加一层，画一个20*12大的椭圆形，填充上白色，将此椭圆向右转动45度角，然后放置在如图06所示的位置，我又在它的边上点了几个白点，使那里看上去好像有几个气泡围绕着 图06 6. 上加一层，画一个80*80的白色圆形，然后用Cut的办法可得到如图07所示的白色月牙线条，用同样的办法，我又画了一个较小的白色月牙线条，放置在左侧位置结果如图07 图07 7. 将有白色月牙线条的图层设为透明度是40%便有如图08的半透明效果了，最终，我又加上了不太强列的阴影。

图08 本教程并没有把每一个细节步骤都写得很清楚，而是只作了简单的制作流程介绍，希望有兴趣的网友可以用心研究这个可爱的水球。

Ps光线贴图制作技巧

【教程】Ps光线贴图制作技巧 by灵动像素 从默默无闻，到渐渐成为大家的朋友，在各位小伙伴们的陪伴下，灵动像素一步步成长起来。 为了感谢大家的一路支持，也希望能为设计师家族做些力所能及的事，我们将 于每周定期给大家推送教程。如果伙伴们有想和大家分享的心得体会，也欢迎 你与我们进行联系，让我们一起学习，一起成长。 话不多说，一起来看看本期的教程内容吧，本期给大家带来的是线性光 线贴图制作技巧。 绘制贴图时应注意节奏，即有粗有细，有大有小，有快有慢，以及色相 明度等的变化。下面将以实际案例进行详细讲解。 1）打开PS，新建文件（Ctrl+N），此处画布大小以512*512为例。 2）将背景填充为灰色，以便观察及绘制。此过程可用多种方法来实现，如通过反相（Ctrl+i）将默认的白背景转为黑色，再通过色相饱和度（Ctrl+U）调节明度。

3）新建空白图层（Ctrl+Shift+N），并用笔刷工具（B）在其上绘制。 4）用动感模糊滤镜对绘制好的素材进行处理，调出自己想要的效果。

5）运用变形工具（Ctrl+T）进行缩放。 6）多复制（Ctrl+J）几组光线，进行变形和排布，用色相饱和度（Ctrl+U）对光线色相、明度等进行调节。在此过程中需注意节奏（几组光线之间在粗细、明暗、色相等方面有所区分）的处理。

7）将复制出来的光线图层的叠加模式改为“滤色”，再与原图层合并（Ctrl+E）成一个图层。 8）重复4-7的操作，对贴图进一步优化

9）利用选区工具（M）为贴图增加一些细节。将选区工具设置为“加法”模式（如下图）后，对图层进行多次框选，框选过程中也需注意节奏（有大有小，有粗有细），用变形工具（Ctrl+T）对选中区域进行编辑，基本效果就完 成了。如希望光线更为清晰，可以将图层复制（Ctrl+J）几层，然后进行合并（Ctrl+E），这样就完成了线性光线的制作。

ps如何制作光束 ps制作放射光束

ps如何制作光束 平时看到的很多图片上面会有一些光束似的效果，一般都是用来作为背景或是一些点缀图片之类的，其实这些光束是可以制作出来的，而且光束的颜色任你选择，是不是很神奇，是不是已经hold不住了，那好，下面我们就一起来探个究竟，到底是如何制作放射光束效果的。 不如在开始之前先给大家看一张制作完成之后的效果图吧，这些制作完成的光束你想拿来干嘛都可以呀，又不是非得拿来作图片的背景用。 好啦，看完效果之后我们还是赶紧的进入主题吧，当然，在开始之前依然是先要下载待会儿要用到的软件工具，根据上面提供的地址把制作放射光束软件下载下来，解压后直接运行软件即可，无需再安装软件啦，方便之极呀。 接着我们新建一个400 * 400的图层，选择文件—新建，或者是直接按快捷键Ctrl+N，并把名字命名为放射光束，如下图所示：

点击左下角的拾取颜色的按钮，选择一个自己喜欢的颜色，然后按Shift+F5给整个图层填充颜色。 填充完了颜色之后，点击通道进入到通道面板，再点击右下角的创建新通道按钮创建一个通道。

做完这些琐碎的工作之后，接下来就要用到滤镜的强大功能了，大家如果没有了解滤镜是神马东西，那我再给大家长点小知识，我这里说到的滤镜指的是在图片处理软件里面滤镜的大概含义哦。滤镜主要是用来实现图像的各种特殊效果。通常需要同通道、图层等联合使用，才能取得最佳艺术效果。 既然已经了解了滤镜的作用，那么我们就来实践一下，选择滤镜—渲染—纤维，只需要把差异和强度的参数设置一下即可，这里的参数设置也没有硬性的规定，大家可以参考我的，也可以自己设定，然后看一下效果，不满意的按 Ctrl+Z 后退一步重新应用滤镜就可以啦。