怎样分析诗歌的意境

怎样分析诗歌的意境

意境，是我国文艺美学的一个重要范畴，无论是古典诗歌还是现代诗歌，只要是诗歌艺术的精品，无不以美的意境令人陶醉。我们在阅读和欣赏古典诗歌作品时，要通过语言的媒介，进入作品的意境中去感受和领悟作品的意境之美。

作为即将参加高考的高三学生，怎样才能进入诗歌的意境并能进行正确的分析呢？

首先，应该弄清楚什么是意境。王昌龄在《诗格》中说：“诗有三境，一曰物境，二曰情境，三日意境。物境一，欲为山水诗，则张泉石云峰之境，极丽绝秀者，神之于心。处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。情境二，娱乐愁怨，皆张于意而处于身，然后驰思，深得其情。意境三，亦张之于意，而思之于心，则得其真矣。”这里所说的三境中，“物境”即客观的景象之境，“情景”即主观的感情之境，“意境”则是作者的主观情意与客观物境的高度融合，是优秀诗歌作品必须达到的一种艺术境界。

其次，要弄清楚“意”（情）与“境”（景）的主要特点和关系，因为所有的诗词都涉及到“情”和“景”的内容，所有好的诗词中的“情”和“景”都达到了水乳交融。需要指出的是，在意境的形成中，“景”是基础，“情”、“意”才是主导。“意境”中的“景”是“情中景”，并不等同于生活中自然形态的“景”，它既是唤醒诗人特定感情的“景”，也是在此种特定情感支配下所创造的“景”，所以，总能给人以强烈的感情上的激动。因此，我们在欣赏古典诗词时一定要领会诗人描绘的意境，才能在思想感情上产生共鸣。

第三，要弄清楚诗歌意境构成的基本模式，其基本模式如下。

（一）触景生情，情随境生

诗人事先没有某种情意，因遇到某种物境，触发了某种情意，于是借对物境的描写，把自己的情意表达出来。如杜牧的《江南春》便是如此，“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，好一幅江南艳丽的水乡风景图宛然展现在我们的眼前。作者选取了富有江南特点和春意的景物（莺啼、绿、红、水村、风、寺庙、楼台、烟雨等），以高度概括的艺术手法，把零散的自然景物加以有声有色、有动有静的精确描绘，使人身临其境——宛然置身于迷蒙烟雨、春意盎然的江南大地，在思想感情上产生强烈的共鸣，受到极大的感染。然而它不仅是一幅歌颂春光的写景图，而且在即景抒情、借古讽今之中，给予信佛的统治者以含蓄委婉的嘲笑，达到了情意情景水乳交融之境界。

（二）移情入景，景中生情

诗人原有某种强烈的感情，在接触物境时，把这种感情注入其中，又借对物境的描写，把它抒发出来，于是客观的物象带上了主观情感。如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“花溅泪”、“鸟惊心”明显带有诗人“感时”、“恨别”的主观色彩。遭遇“鸟语花香”，在平常的情况下人们定会抒发喜悦之情，可是在安史之乱、长安沦陷、家人离散的处境下，杜甫见花开流泪，闻鸟语惊心，花香鸟语这种美好的景物，此时却勾起了诗人痛苦的情怀。诗人以主观感染客观，统一客观，达到了意与境的统一，正如王国维在《人间词话》中写到“一切景语，皆情语也”。因此，“意”与“境”的交融，不管它是情随境生，还是移情入境，总之要在一首诗中和谐、完美，达到情与景的交融，方能够成好诗词。张若虚的《春江花月夜》不失为具有完美意境的典范，他把春江花月夜的景色和抒发游子思妇的离愁别恨交融在一起，使之浑然一体了。难怪闻一多称这首诗为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。再如欧阳修的闺怨词《蝶恋花》中的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”二句，意境曲折，层层深入而浑然一体，前人评价颇高。该词中闺中怨妇借暮春景象，感叹青春消逝和精神上的孤寂形象跃然纸上，栩栩如生。所以王国维说：“境非独谓景物也。”

第四，掌握一些关于诗歌意境分析的必要的常识和方法。

（一）熟悉一些典型的传统意象

诗歌意境的形成离不开对客观景物的描写，这些客观的景物，一旦渗透诗人之主观情感，即为诗歌之意象，可见诗歌意境的形成是离不开意象的。那些在诗歌中经常出现的典型传统的意象，代表了民族和人类共同的情感体验，因而这些意象有较为固定的意义。作为高三学生，熟悉这些传统意象，有助于我们对诗歌意境的理解。

如“梅”，由于古代诗人的反复运用，这一意象已经固定地带上清高芳洁，傲雪凌霜的意趣。“鸟”的意象往往和男女恋情及婚嫁有关。日落、夕阳、秋天、流水等意象往往代表生命的短暂，时光的流逝等。月能思乡，星能传恨，水喻愁多；松喻坚贞，荷、兰喻高洁，菊喻隐逸，竹多劲健；松傲雪斗霜、有凌云之志，梧桐是凄凉、悲伤的象征；桃花象征美人，杨花多有离散漂泊之意；柳有柔情之意，又显轻薄，更表惜别怀远等。

（二）展开联想想象

中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点，词语与词语之间，意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用的词语。这种情况下，就需要借助联想和想象更好地去赏析诗歌的意境。例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，用的是“明月”、“清风”这样惯熟的词语，但是，当它们与“别枝惊鹊”和“半夜鸣蝉”结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境。“月”和“惊鹊”、“风”和“鸣蝉”并非事物的简单罗列，而是有着内在联系和因果关系的。再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可理解为将黄昏掩于门外，又可理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了她的寂寞、失望和惆怅。

（三）明确答题思路

不同的命题形式有不同的答题方式。如果是笼统地简要分析意境，必须遵循答题的一般思路：①描述诗歌的意境。②概括意境的特点。③理解意境中作者寄托的感情。如：

绝句二首（其一）

杜甫

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

请简要分析本诗的意境。

答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香；泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动。（步骤①）这是一幅明净绚丽的春景图。（步骤②）表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。（步骤③）

在诗歌特别是中国古典诗歌的阅读欣赏中，只有体味到了诗歌的意境美，才算真正读懂了诗。作为高三学生，只有在掌握了诗歌意境的相关常识的基础上，多积累，多训练，才能真正做到考场不慌，心中有数。

古诗词中的意象分析大全

古诗词中的意象 树木类： ?树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利。 ?绿叶：生命力、希望、活力。 ?黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢。 ?红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。 ?岁寒三友（松、竹、梅）：象征人高洁的品格。 ?松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。 ?松柏：坚挺、傲岸、坚强、生命力。 ?竹：竹子具有“性直”、“心空”、“节贞”等特点，用以比拟君子的品德修养，象征正直、 不从俗、有气节、积极向上。 ?梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境。 ?柳：送别、留恋、伤感、春天的美好。 ?折柳：“柳”谐音“留”又因柳丝柔长，风吹而成缠绵难舍之状，故古人常折柳送别，常作留 客之意，后寓有惜别怀远之意。 ?杨柳：伤别情怀。 ?堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 ?杨花：象征离散。 ?梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。 ?梧桐：凄凉悲伤的象征。 花草类： ?草木：以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。 ?花开：希望、青春、人生的灿烂。 ?花落：凋零、失意、人生、事业的挫折；惜春，对美好事物的留恋、追怀。 ?芳草：常喻离恨。 ?桃花：象征美人。 ?兰花：高洁、美好。 ?牡丹：富贵、美好。 ?草：生命力强、生生不息；希望、荒凉、偏僻、离恨；身份、地位的卑微。 ?禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）。 ?红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。 ?菊：隐逸、高洁、脱俗。 ?莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 ?荷花：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，素来是纯洁、清高的象征。 ?梅子：成熟的梅子比喻少女的怀春。 ?丁香：指愁思或情结。 ?黄粱：表现虚幻的事或欲望的破灭。 ?芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 ?浮萍、飞蓬：表现漂泊之感。 ?连理枝（比翼鸟）：喻思爱夫妻。 ?青梅竹马：形容男女小的时候天真无邪，也指幼小时就相识的伴侣。

诗歌的意象与意境

诗歌的意象与意境 1诗人所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”。“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。（作者情感的载体，包括景、物、事、人） 2 是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。 3 其一，由一个意象构成一个意境。（如王冕《墨梅》） 墨梅王冕 我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。 诗中只有一个意象——墨梅。但这梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。营造出一种狂放不羁，特立独行，安然自适的艺术境界。 其二，意象组合形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。（如李白《送孟浩然之广陵》） 送孟浩然之广陵李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬洲。

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 4 诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。 例如：折柳：惜别（柳因其缠绵柔长的特点而成为多情之物。）“折柳”是汉代惜别的风俗。 长亭：在中国古典诗歌长亭已成为陆上的送别之所。 南浦：在中国古代诗歌中，南浦是水边的送别之所。 芳草：离恨（芳草远接天涯、绵绵不尽，无处不生，恰似离别的愁绪。）落花：花是美好的象征，如青春。落花，又恰在春末，落花便意味着年华老去、青春不再，兼有伤春、悲春之意。 芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。梧桐不耐寒冷，秋至而叶黄，秋深而叶落，且叶大如掌，易形成强烈的观感，令人易生悲秋之意。再者，雨滴梧桐（与雨打芭蕉类似），如泪滴纷坠，令人肠断。菊：喻隐逸，高洁，脱俗。菊花笑傲风霜，且不愿其它花种同开，所以，菊花就和孤标傲世的高士、隐者结下了不解之缘，几乎成了封建文人孤高绝俗精神的一种象征。 梅：坚强，不屈不挠，在逆境中抗争。不改变自己的气节。 松柏：诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。 莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达

诗歌鉴赏之意象意境(教师稿)

诗歌鉴赏之意象意境（教师稿） 一、什么叫意象？ 意象：指主观情意和外在物象相融合的心象，即意中之象。简单地说，就是指诗中倾注了作者情感的景物和人物。 例如：秋风吹不尽，落叶满长安：秋风、落叶。 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家。 二、、应考锦囊。 1、常见提问方式： （1）诗中通过什么意象，描绘了怎样的画面，表达了诗人怎样的感情？ （2）结合全诗分析XX意象在全诗中的作用。 （3）结合诗歌分析这一意象在两首诗中的作用。 （4）请分析诗中XX形象。 2、答题步骤：意象+画面+感情（+作用） 3、答题规范： 答：这首诗选用了、、意象，描绘了一幅……的画面，表达了诗人……的感情。这一意象的作用是：①……；②……；③……。 四、景物描写的作用： 点明时令、地点；②交代……背景；③渲染……氛围；④奠定……感情基调；⑤烘托……情感； ⑥推动情节发展。 五、考题演示。 军城早秋 昨夜秋风入汉关， 朔云边月满西山。 更催飞将追骄虏， 莫遣沙场匹马还。 （1）诗的前两句选用了什么意象，描绘了什么景象？有什么寓意？ 答：选用了夜晚、秋风、汉关、塞云、边月、西山这些意象，描绘了幅初秋边关阴沉凝重的夜景，寓意边境局势的紧张。 秋思 洛阳城里见秋风， 欲作家书几万重。 复恐匆匆说不尽， 行人临发又开封。 （1）第一句的作用是什么？ 答：①点题，诗人见秋风，引起秋思；②为后面诗句的展开提供基础；③点明时令；④以“秋风” 渲染悲凉的氛围；⑤触景生情，勾起诗人的思乡之情。 诗歌鉴赏之意境 一、什么叫意境？ 意境：是诗人强烈的思想感情（意）和生动的客观事物（境）相契合，在艺术表现中所创造的那种既不同于生活真实，又可感可信、并且情景交融的一种艺术境界。——情景交融的境界。 二、意象和意境的关系： 意境由意象构成、意象包括在意境之中。 例：①日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。（意象：暮秋、黄昏、寒鸦、江水；意境：渲染出 一幅孤独、寂静、空虚的意境画面） ②大漠孤烟直，长河落日圆。（意象：大漠、孤烟、长河、落日，意境：组成了塞外奇特壮 丽的风光，画面开阔，意境雄浑。） 三、常见的意境定位词（术语）：一般组合成四个字。 1、幽静、清幽、幽美、幽深、幽远、 2、宁静、宁谧、安宁、安祥、祥和 3、美丽、繁丽、绚丽、绮丽、优美、繁华、明媚、繁盛、明丽 4、苍茫、苍凉、悲凉、辽阔、开阔、雄阔、雄浑、慷慨、激昂、热烈 5、朦胧、素雅、素淡、淡雅、迷离、凄迷、凄凉、荒凉 6、萧条、寂寥、冷落、清冷、暗淡、冷寂、萧索、肃杀、荒芜 7、自然、纯朴、淳朴、清新 8、空灵、渺远 常见的组合： 1、幽美宁静：山水田园诗。 2、清新淳朴、自然恬淡：山水田园诗。 3、宁谧祥和：农家生活。 4、开阔雄浑、苍凉悲慨：边塞诗。

初中语文 诗歌中的意象和意境

说说诗歌中的意象和意境 中国传统诗歌强调意象和意境，但是，什么是意象和意境，中学课本中往往语焉不详。《现代汉语词典》（2002年增补本）也认为：意境是“文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调”，意象则就是“意境”，这二者是完全一致的。的确，在不少情况下，这两者是可以吻合的。但是，从文学审美的角度细细推敲，我们发现，这两者之间还是有着多方面的不同。 一、内涵不同 诗人创作诗歌作品，要借助一定的形象。这些写入作品的形象就是意象的“象”。但由于它们是经过诗人的挑选和判定而写入的，所以已经附着了诗人的主观认识和情感（即“意”），因而这些形象便不再是现实中的普通形象了，故称为“意象”。我们可以把这种主观情意和外在物象相融合的心象通称为“意象”。意境则不同，它是文学作品中所描绘的客观图景和所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。它依赖于作品的意象而产生，是超越于具体意象之外，需要通过联想和想象才能达到的境界。而且我们说意境时只是针对少数优秀的文学作品而言的，不是所有的文学作品都能产生意境。 二、范围不同 意象往往可以用数量的多少来统计，属于个体观念；而意境则是一个整体观念。如毛泽东《沁园春·长沙》：“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”有着多种意象：山、林、江、舸、鹰、鱼，达6种之多。但是作为意境，却只有一项，诗人通过这些意象创造出了一幅绚丽夺目、生机勃勃的秋景图。那浓重的色彩，那争竞的场面，那搏击的气势，那轻翔的自由，在读者的心中已经合成了一幅完整的图画，带给读者的联想和想象已经远远超出了那6种意象所表现的范畴。 三、获得不同 意象是可以直接从作品中获得的，诗人写了几个物或者景，完全可以直接“数”出来；而意境则需要“悟”才能获得。因为“境生象外”，所以，“悟”的结果与读者个人的胸襟抱负、个性气质、知识修养、人生经历等有着密切的关系，甚至同一个人，在不同的环境条件下也可能“悟”出不同的意境来。但这并不是说，意境就没有一些共性的东西存在了，因为诗人是属于某个民族的，相同的文化背景使诗人的创作出的优秀作品有着为这个民族共同感受得到的意境。当然，优美的意境也能为其他民族所感知、认识，毕竟，人类有着共同的情感和认知。 意象和意境虽然是中国古典诗歌的美学范畴，实际上，我们也可以用它来解释外国诗歌。如裴多菲的《我愿意是急流》。诗中应用了两类意象：先用某一种或几种事物，如急流、小河、荒林、废墟、草屋、云朵、破旗等做自我的意象；再联系到与之关系紧密的另一事物，如小鱼、小鸟、常青藤、火焰、夕阳，来做爱人的意象。细细数来，竟有12种之多。诗人通过这一系列的创造，展现了这样的的意境：无论我是什么，我都愿意为心爱的人奉献出一切，表达出了对爱人深挚的爱慕之情。虽然一些意象和中国文化中的意象不同，但这样的意象和意境，也会令我们认同，同样引起我们感情上的共鸣。

诗歌意象赏析技巧方法

诗歌意象赏析技巧方法 抒情诗往往是借助客观事物形象（景物、山川草木等）表现诗人的主观的感情。客观事物形象，不仅是现实生活中的事物，更是含有“意”（情感）的形象，即“意象”。意象是诗人情感显现的载体。 1．抓景物特点，探知诗人的感情。 “诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。 山居秋暝 （唐?王维） 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 【赏析】这是一首山水名篇。首联，初秋傍晚，山雨初霁，空气清新，景色美妙。颔联，天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白如瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美。颈联，竹林里传来一阵歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘洗罢衣服笑逐着回来；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而的渔舟划破了荷塘月色的宁静。诗人极力渲染一幅纯洁美好的图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。诗人以自然美来表现人格美和一种理想中的社会美。诗人选择的意象“新雨”、“明月”、“清泉”、“竹喧”、“莲动”等积极的意象。 2．析意境，探知诗人的感情。 “意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。 在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。 意境常见的表达程式有两两相对的四组概念： 宏阔——苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远 细腻——空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧 繁复——繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹 清冷——暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂 “一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。 台城（唐?韦庄） 江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。 无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。 【赏析】南京古城阴雨连绵，青草茂盛。昔日的六朝已成为一场旧梦，如今只听到凄凉的鸟鸣。古城的柳树不管它谁兴谁亡，依然枝繁叶茂，如绿烟笼罩长堤。开头描写阴雨、江草、鸟鸣，渲染了一种凄凉的气氛，后两句寓情于景，于常见的景物中寄寓了无限的惆怅，抒发了盛衰兴亡的感慨。

诗歌的意境和意象详解

诗歌的意境和意象 一、诗歌的意境 意境，顾名思义，“意”就是情意，就是主观的思想感情；“境”就是境界，就是立体感的艺术图画。在文学作品中，“意”不能赤裸裸地说出，需借物来表现；“境”不能是纯客观的物象，需由意所触发。因此，所谓“意境”，可以说就是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界，是诗人强烈的感情和生动的客观事物的交融。它既是作家苦心追求的目标，也是我们评论作品的重要准绳。我国近代著名文学评论家王国维先生认为：情与景是意境的两个基本要素，情景交融是意境的基本特点；追求感情的真挚、形象的真实和语言的真切是意境的核心。诗人创造意境常常用“触景生情”和“缘情写景”（即“寓情于景”）。 二、诗歌的意象 意象，在这里是个特殊的概念。有人也称为“传统意象”、“固定意象”、“典故意象”等，名称不一，所指基本相同。 意象，是指诗词中有些艺术形象在被成功地使用过一次以后，后来的诗人反复运用，并逐渐约定俗成，使这些形象被固定在一个或几个特定意义上。比如“东篱”这一艺术形象，最初出自陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下，悠然见南山。”陶诗中的“东篱”，纯系实写，别无他意，但后来诗人反复使用，并渐渐赋予其特定意义，以至于一提到“东篱”，便产生超尘脱俗之感。如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”词中的“东篱”已不再是实指，但却有了特定的意义。 诗词中的意象，不胜枚举，这里暂列几个常见的例子。“杨柳”，是一个关乎离别的意象。“菊花”是一个关乎“隐逸者”的意象。“明月”，是一个关乎“思乡”、“思人”的意象，古人有“对月思人”之说。“白云”，是一个关乎“思友”的意象，古人有“望云思友”之说。“清秋”，是一个关乎“感伤”、“悲秋”的意象。“大雁”，也是一个关乎“思乡”、“思人”的意象，古人有鸿雁传书之说。“杜鹃”，因其叫声凄厉，又其声如言“不如归去”，最终成为一个关乎“思归”的意象。意象，对于诗人抒发感情，有着独特的作用。懂得意象的知识，当然也有助于我们理解诗歌的内容及诗人的感情，因此，对一些常见意象，需要多做一些积累与识记的功夫。 意象是诗歌中浸染了作者感情的东西，是诗人用来兴寄思想感情的人、物、景、事等。“千锤万凿出深山，烈火焚身若等闲。粉身碎骨浑不怕，只留清白在人间。”(于谦《石灰吟》)《石灰吟》取的是“物象”，托意于物，借物以达意。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”(马致远《天净沙》)《天净沙》取的是“景象”，寄情于景，借景以抒情。“以笑的样子哭着，以恨的样子爱着；以善良的样子残忍着，以疏远的样子亲近着；以跑动的样子站立着，以沉默的样子诉说着；以充实的样子空虚着，以糊涂的样子清醒着；以死亡的样子生存着，以真理的样子荒谬着。”(北岛《无题》)《无题》取的是“事象”，寄理于事，借事以明理。 诗歌取象，有的只取一个意象。例如舒兰的《乡色酒》：“三十年前，你从柳树梢头望我，我正少年，你圆，人也圆。三十年后，我从椰树梢头望你，你是一杯乡色酒，你满，乡愁也满。”这首诗只有一个意象——月亮。以月亮写乡愁，用“乡色酒”喻月光，飘逸莫名的乡愁就变得具体可感了。有的诗歌，取的是一组意象。例如余光中的《乡愁》：“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。后来呵，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”这首诗选择了“邮票”、“船票”、“坟墓”、“海峡”等四个意象来承载感情，层层叠加，层层递进，渲染了海外游子与故国家园根脉难断的凝重感情。

诗歌鉴赏意境例题练习及答案

诗歌鉴赏 意象和意境 ?学习目标：掌握意境的构成，体会意境美 ?学习难点：准确把握答题思路 要点阐释： 1、意象 诗歌的意象，即诗歌中的形象。“意象”的“意”是指诗人的主观情意，诗中的所抒之“情”、所言之“志”，就是主观之情“意”；“象”是指诗人在现实中感受到的客观物象，诗中的所写之“景”、所咏之“物”、所叙之事、所描之人，就是客观之物“象”。“象”与“意”的完美结合，就叫“意象”。意象”就是蕴含了诗人思想感情的具体形象，是表现诗人感情的载体。 例如枊宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗就是用以下六个意象组成：“千山”、“鸟”、“孤舟”“蓑笠翁”“寒江”“雪”。再如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤”“老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此散曲是由“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”、断肠人”等十一个意象组成。 2、意境 诗歌的意境是指诗人的主观感情和客观事物相互融合而形成的一种艺术境界，是一种情景交融而又虚实相生的艺术形象，是作者的创作与读者的想象共同创造的结果。它是诗人主

观的“意”（思想感情）与客观的“境”（自然景物）的有机统一。诗人常通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境。鉴赏意境就要从作者所描绘的风物、景象入手，把握作者贯穿其中的思想感情。即象——境——情。 例如马致远的《秋思》中那些冷落衰败的意象，构成了萧索悲凉的深秋的意境。王维的《鹿柴》“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”表现出宁静幽深的意境。张旭的《桃花溪》“隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。”营造了一个清远含蓄的意境。刘方平的《月夜》“更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春色暖，虫声新透绿窗纱。”营造了一个清新明丽的意境。苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》连用缺月、疏桐、孤鸿等意象，营造了孤独凄凉的意境。韦庄的《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”全诗前运用了“阴雨”、”江草”、”鸟鸣”，柳”、堤”等意象构成了这样一种凄凉凄清意境 3、意境与意象的区别: 1）意象是表意的典型物象，是可以感知的，实在的，具体的，是作者内在的思想情感与外在的客观物象的统一。也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”；意境是通过一个个意象构成的生活图景或艺术氛围。 2) 意象是构成意境的手段，意境是由一个个意象组合融合而成。 3) 意境和意象相辅相成、相得益彰、相互依赖。没有意象，不能构成意境；没有意境，那些物象只是一盘散沙，没有灵魂。如马致远的《天净沙·秋思》就是一首通过十一个意象有机组合而成为凄凉悲清的意境，表达了一个沦落天涯的孤独旅人的落寞、寂寥、怀乡的情感。 总之，意境是作家所追求的艺术创造的终极目标,意象则只是营造意境的手段和材料

古诗词中的意象分析大全

古诗词中的意象分析大全 树木类：树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利。绿叶：生命力、希望、活力。黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢。红叶：代称传情之物,后来借指以诗传情。岁寒三友（松、竹、梅）：象征人高洁的品格。松：松树是傲霜斗雪的典范,自然是众人讴歌的对象。松柏：坚挺、傲岸、坚强、生命力。 竹：竹子具有“性直”、“心空”、“节贞”等特点,用以比拟君子的品德修养,象征正直、不从俗、有气节、积极向上。 梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境。柳：送别、留恋、伤感、春天的美好。 折柳：“柳”谐音“留”又因柳丝柔长,风吹而成缠绵难舍之状,故古人常折柳送别,常作留客之意,后寓有惜别怀远之意。 杨柳：伤别情怀。堤柳堆烟：能触发往事如烟,常被用来抒发兴亡之感。 杨花：象征离散。梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。 梧桐：凄凉悲伤的象征。 花草类：草木：以草木繁盛反衬荒凉,以抒发盛衰兴亡的感慨。花开：希望、青春、人生的灿烂。 花落：凋零、失意、人生、事业的挫折；惜春,对美好事物的留恋、追怀。芳草：常喻离恨。 桃花：象征美人。兰花：高洁、美好。牡丹：富贵、美好。 草：生命力强、生生不息；希望、荒凉、偏僻、离恨；身份、地位的卑微。禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）。 红豆：即相思豆,借指男女爱情的信物,比喻男女爱情或朋友情谊。菊：隐逸、高洁、脱俗。 莲：由于“莲”与“怜”音同, 所以古诗中有不少写莲的诗句,借以表达爱情。荷花：“出淤泥而不染,濯清涟而不妖” ,素来是纯洁、清高的象征。梅子：成熟的梅子比喻少女的怀春。 丁香：指愁思或情结。黄粱：表现虚幻的事或欲望的破灭。芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 浮萍、飞蓬：表现漂泊之感。连理枝（比翼鸟）：喻思爱夫妻。青梅竹马：形容男女小的时候天真无邪,也指幼小时就相识的伴侣。 动物类 猿猴：哀伤、凄厉。 鸿鸽：理想、追求。鱼：自由、惬意。 鹰：表现刚劲、自由或大志,人生的搏击、事业的成功。狗、鸡：生活气息、田园生活。 （瘦）马：奔腾、追求、漂泊。 乌鸦：哀伤,不祥之物或比喻小人、凡夫俗客。常与衰败荒凉的事物联系在一起。沙鸥：常用来抒发内心因漂泊无依而伤感,表现人生的飘零或伤感愁怀。鸟：象征自由。 莼羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。梦蝶：借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。 （孤）雁：孤独、思乡、思亲、音信、消息。鸿雁：思乡怀亲之情和羁旅伤感,也有以鸿雁来指代书信。 鹧鸪：烘托荒凉破败或惆怅落寞,勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。蝉：古人以为

古诗中形象,意境和意象的区别

古诗中形象，意境和意象的区别 一形象和意象 形象是诗歌的基础,没有形象诗歌就没有办法表情达意。感受、理解、分析形象,是鉴赏诗歌的第一步。诗歌形象包括人物形象和自然形象。其中人物形象又有两种，一是诗中的诗人形象“我”，一般指抒情主人公，即诗人自己，如《梦游天姥吟留别》中的、二是作品刻画的人物形象，如《孔雀东南飞》中刘兰芝的形象，《江雪》中渔翁的形象，《念奴娇赤壁怀古》中周瑜的形象。自然形象指各种诗歌中描绘的自然景象和人工景象，日月风云、湖光山色、田园桑麻、楼台城郭等等。 意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象，也就是诗歌中浸染了作者感情的形象。 意象分为传统意象和非传统意象。传统意象就是寄托着特定情感的形象，较常见的传统意象有松、竹、梅、兰、菊、杨柳、鸿雁、子规、蝉、羌笛、芦管、霜月、浮云、东篱等。传统意象积累了深厚的象征意蕴，在鉴赏中如果挖掘出这些象征意蕴就不难把握作品的思想内容。例如，“羌笛”往往寄寓着别意和乡情；“杨柳”往往表示挽留的情意，送别的不舍，思乡的缠绵。非传统意象是一些形象只在特定的语言环境，特定的诗歌中表达一定的情感。例如曹植的《七步诗》中用豆萁比喻曹丕，用豆子比喻曹植，含蓄地指出了曹丕对同胞兄弟的迫害。豆萁和豆子这两个形象只在这首诗中有这样的比喻意，所以它们属于非传统意象；王翰的《凉州词》“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”用葡萄美酒、夜光杯、马上弹琵琶这三个美好形象衬托战事的悲壮，这三个形象只在这首诗中有这样的寓意，所以它们也属于非传统意象。 形象，无论是个体形象还是整体形象都是有特点的，而形象的特点又是通过诗歌中的意象或意象群分析出来的。例如，李白的《将进酒》中黄河水、白发青丝、钟鼓馔玉、五花马、千金裘、万古愁等意象共同表现了诗人淡于富贵、傲视圣贤、傲岸不羁、豪放自负的形象特点；陶渊明的《归园田居》中十余亩方宅、八九间草屋、榆柳、桃李、狗吠、鸡鸣等意象描绘出了山村风景这一整体形象的清新、恬静、纯朴。 诗人是聪明的，他们往往创造一个或一群新奇的“意象”，来抒发自己的情感。所以读者只有在领悟意象寓意的过程冲，才能把握诗歌中形象的特点，读懂诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。虽然高考设题一般不直接考察学生领悟作品形象和意象的能力，但是我们阅读鉴赏，应该以解读诗歌的意象为突破口。 二古诗中意境和意象的区别？ 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借

诗歌的意象和意境

诗歌的意象与意境 诗的意象和意境，是诗歌艺术的两个重要审美对象。意境，论述它的文章汗牛充栋，但每当我们欣赏一首优秀的诗歌作品，对其意境的深广美妙由衷地赞叹------“无论你怎样去探测它都是探不到底的”(歌德语)------的时候，再反观他人对于何为意境的论述，总觉得美中不足。意象，我们对它的研究还很不充分.甚至还有将意象同意境混同的情形。因此，对于诗的意象、意境比较地作出阐述，探讨诗歌意象、意境的相同点和相异点，就更有必要。 一 在我国现、当代诗歌理论中，意象这个术语使用得不很多，只是随着近几年西方现代派特别是诗歌意象派的被介绍，才受到了普遍的注意。人们会以为它是一个外来词。其实，我国古典诗歌里意象创造的成功和精妙，已成杰出的典范，就连意象派代表人物之一的美国诗人艾米?洛厄尔在读到中国古典诗时，也不无感佩地说她发现了“一个新的、伟大的文学”，读中国古典诗是“一件令人兴奋和令人鼓舞的事”。 意象说在我国发源于古代的哲学著作。《周易?系辞》云:“圣人立象以尽意”。即“圣人”用卦象来寄托象征“意”，这所谓“意”就是人的心意。这卦象，代表着一定的具体物象。三国时代的王弼对意和象的问题有所论述，他在《周易略例?明象》中说:“夫象者，出意者也，言者，明象者也。尽意莫若象，尽象莫若言。言生于象。故可寻言以观象；象生于意，故可寻象以观意。意以象尽.象以言著。”第

一次提出意象这个词的是南北朝时代的著名文论家刘勰，他在《文心雕龙?神思》中说:“独照之匠、窥意象而运斤。”但刘勰的所谓“意象”.是指作家创作时意念中的形象，与今之诗论的意象概念还有不同。后代的有些诗沦家把意象概念引入到诗歌领域，对诗歌意象问题进行了一定的探讨和论述。例如晚唐诗人徐寅在《雅道机要》中说:“凡为诗须搜觅未得句先须令意在象前，象生意后，斯为上手矣!不得一向只构物象、属对。”他反对诗歌构思中只构物象、属对句子的做法，主张“意在象前”，以意化象、以意取象。明代前七子之一的工廷相在《与郭价夫学士论诗书》中说:“夫诗贵念象透莹，不喜事实黏著，古谓水中之月.镜中之影，可以目睹，难以实求是也。……故示以意象.使人思而咀之，感而契之，邈哉深矣、此诗之大致也。”他认为诗的意象应该是虚幻而透莹，含蓄而隽水的、让人反复咀嚼，在想象中感受。 尽管意象说在我国源远流长，但纵观古代诗论，我国古人对意象一词的使用指此指彼，常不一致。对于诗歌意象的研究并不深入精细，几乎没有专门化、全面性的论述。准确地界定诗歌的意象概念，深入探讨诗歌意象的生成及其特征，就是当代诗论家的一个重要课题。那么，何为诗的意象呢？诗的意象就是呈现于诗歌作品中的被诗人心灵化了的物象。客观物象进入诗人头脑，经过诗人审美经验的选择、淘洗、加工，渗入诗人的情趣和理想，进入诗歌中就是怠象。它是一种主观情意与客观物象融合的艺术晶体。如王安石有两句写梅花的著名诗:“墙角数枝梅，凌寒独自开。”梅花是客观外物，本无人之品性。

古典诗歌中梧桐的意象分析39407

浅析古典诗歌中的“梧桐”意象 摘要：意象是中国古代文学作品中不可或缺的范畴,它在古典诗词中的灵活运用，不仅使古典诗词具有情感性，还让古典诗词具有了承载文化底蕴的生命力。若诗人词人想要更好的抒发自己的情感，那么意象就是必不可少的载体。“梧桐”作为一种常见的植物，是诗人词人们所喜欢引用的一种意象，其意象所表达寄托的意蕴多种多样。它是古代文人内心情感的话语形式，是诗人词人情感抒发的一种实物载体，它能表达作者在特定环境下的思想感情。它所被寄予的情感也是多种多样的，并不只是象征着那单调的愁苦。 关键词：古典诗词意象梧桐 意象就是古典诗词中熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者内在的思想情感与外在的客观物象的统一。也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。诗人对意象的选取与描绘，正是作者主观情感的流露。意象往往蕴含着丰富的意旨，寄托着复杂的情感，暗示着深刻的哲理，承载着诗人强烈的主观色彩，其客观之“象”与主观之“意”共同构成了富于美感的形象。意象相对于中国古典诗词来说，是其艺术的灵魂。梧桐，作为一种普通的树种，由于它自身具有一些特别的品质，而且这些品质能寄托和表达诗人的主观情思、审美理想，所以梧桐就自然而然的成为了古典诗词的一个传统意象。梧桐”这个意象意象在经过历代文人反复使用后，它所蕴含的情感意义也变得很丰富，很有意味的而“梧桐”这一常见意象，在大多数时候给我们的感觉都是悲凉愁苦。但是，在古典诗词中，它所象征的并不仅仅只是这些。它还象征着爱情、象征着人的高洁的品性，在思乡怀远时，梧桐被当做故乡的象征，在怀友送别时，梧桐还被当做友情的象征，梧桐有时还被寄寓成一种美好的生活愿望等等。那么，下面我们来逐一的分析，它所被寄予的情感吧。 一．象征悲凉的孤独与愁苦 风吹叶落，雨打梧桐，在凄清的景象中，梧桐成为了文人笔下孤独与忧愁的意象，李煜在《相见欢》中“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。词人把客观景象“梧桐”与主观的孤独忧愁结合得天衣无缝，，深深的表现出了词人内心的那份愁苦与凄凉。如白居易的《空闺怨》中：“寒月沉沉洞房静，真珠帘外梧桐影。秋霜欲下手先知，灯底裁缝剪刀冷”；徐再思的《水仙子·夜雨》中“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁”；李白《赠别舍人弟台卿之江南》：“去国行客远，还山秋梦长。梧桐落进井，一叶飞银河”；李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”等等。这些句子都是通过“梧桐”这一传统意象来传达悲苦凄恻的离愁别绪的。 二．象征着爱情 爱情是亘古不变的永恒话题，不管是在什么时候，都有抒发爱情的文学作品，而古典诗歌中的爱情，往往都是抽象式的抒发，在众多象征爱情的意象中，梧桐凭借着它的根深蒂固，树干挺拔，枝繁叶茂，在诗人的笔下，它被赋予了忠贞爱情的意义。比如《孔雀东南飞》中写道“两家求合葬，合葬华山傍，东西植松柏，左右种梧桐，枝枝相覆盖，叶叶相交通。”诗中用梧桐的“枝枝相覆盖，叶叶相交通”象征了焦仲卿与刘兰芝对爱情的忠贞不渝，即使生不能在一起，死也要在一起的永恒爱情诺言。又如孟郊的《琴曲歌辞·烈女操》里的“梧桐相待老，鸳鸯会双死。贞妇贵徇夫，舍生亦如此。波澜誓不起，妾心井中水。”白居易《长恨歌》“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”等诗词句都是把“梧桐”这一意象象征着忠贞不渝的爱情。 三．象征着高尚的节操与品性 古典诗歌中常用许多具有高洁品性的物象来象征人的品性与节操的高尚，梧桐就是其中常用的意象之一。诗人词人往往赋予了梧桐高洁、孤直、虚心等等高尚品格与君子风度。唐人李伯鱼《桐竹赠张燕公》：“凤栖桐不愧，凤食竹何惭。”就以梧桐修竹喻人，称赞张燕公的贤明的高尚的品性。又如王安石《孤桐》：“凌霄不屈己，得地本虚心。岁老根弥坚，阳骄叶更阴。”诗人以孤桐衬托了作者年老志未衰，时刻为君民解忧的高洁品质。无论是诗人以梧桐来称赞别人，还是以梧桐自况，都说明了梧桐这一高尚的品格所带有的价值。 （ 四．象征着友情 梧桐，是文人心目中高贵品质的代表，所以，在往来酬唱时，诗人们都把梧桐当作良朋知己，也用它来来比喻自己与友人的深厚友谊。如白居易《商山路驿桐树，昔与微之前后题名处》中说到“与君前后多迁谪，五度经过此路隅。笑问中庭老桐树，这回归去免宋无” ，白居易与元稹二人仕途坎坷，

论陶渊明诗歌的意象与意境

论陶渊明诗歌的意象与意境

论陶渊明诗歌的意象 摘要：陶渊明的诗歌意象鲜明，意境优美，风格平淡自然，开“千古平淡之宗”。黄昏中的归鸟，寒风中盛开的秋菊，冰雪中的青松，天空中的孤云，共同象喻着陶渊明的人格神韵，构成魏晋风流中最灿烂的华章。集优美、壮美、自然美为一体的，近乎完美的意境几乎无人及之，达到了物我合一，主客融合的浑然天成的艺术境界，做到了情、景、事、理的交融统一。 关键词：意象；鸟；菊；松；云； 一、陶渊明的生平思想 陶渊明，又名潜，字元亮，浔阳柴桑人。祖父陶茂作过武昌太守，父亲陶逸作过安城太守。不幸的是，他八岁就死了父亲，十三岁又死了母亲，家庭从此破落，生活十分艰难。陶渊明年少时就有了“济世救民”的志向，对传说中的“尧舜盛世”非常向往。他有一番雄心壮志，很希望自己能为社会建功立业。但是，那时正是门阀制度极盛的时期，加上东晋王朝政治上腐败不堪，很多有真才实学的人横遭压抑，家世已经没落的陶渊明，自然是得不到社会重视的。太元十八年（公元393年），陶渊明二十九岁时，才由别人推荐出任江州祭酒，但不久就因难于忍受仕途的污浊而辞官归去。直到四十一岁时，因生计所迫，他在亲友的劝告下又担任彭泽令。不久，又因他不愿“为五斗米折腰”而辞官，从此决然归隐，一直到去世。 陶渊明是在中国传统文化的熏陶中成长并逐步走向成熟的，因此不可能不受到传统文化的深刻影响。陶渊明的思想丰富复杂，其中既有儒家，又有道家。李泽厚先生认为：陶渊明的思想是儒道互补的，但道的成分更多更明显些，“正像杜甫比较完满地体现了儒家精神一样，陶潜则比较完满地体现了道家精神。只是这种道家精神已经是儒道互补基础上的精神，即它已经与儒家精神交融渗透在一起了。” 事实上，陶渊明的思想儒、道、佛兼而有之，又以儒、道为主，非此不足以成其丰富、深厚，含蕴无穷。具体地说，陶渊明是先儒后道，由儒入道；前期受儒家影响多，后期受道家影响多。即使是同一时期、同一阶段，面对社会时，儒家思想多；面对田园时，道家思想多。同时，陶渊明又接受了当时颇为流行的玄学思想，从而形成自己思想的鲜明特点。 值得强调的是陶诗中的许多用语，如“真”、“真意”、“任真”、“自然”、“化”、“化迁”、“忘言”、“辨”、“趣”等，也多来自玄学。玄学重内心、重个性、重气质的思想，毫无疑问影响了陶渊明的思维方式和诗歌风格。所以罗宗强先生认为，是陶渊明“为玄学人生观划了一个句号”。 “陶渊明之所以为陶渊明，就在于他独有的性格，时代的环境，以及各家的思想的精华，混合调和成那种特殊的典型。这种典型不容许旁人模拟学习，也不受思想家派的限制”。 陶渊明是我国古代一位伟大的诗人，他的诗今存125首，按内容大致可分为咏怀诗，田园诗和哲理诗。阅读他的诗，我们不难发现，不论是大量抒写情志，讥讽时事的咏怀诗，还是歌颂赞美劳动人民淳朴生活散发着泥土芳香的田园诗，抑或以其浓郁的情趣与深湛的哲理为主的哲理诗，都给人一种平淡，自然，朴素，亲切的感觉。他的诗初读似乎粗糙平实，然而细细品味，就会发觉他的诗在平淡之中有无限的风采，在简约之中有浓厚的情蕴。用宋代大文豪苏东坡的话来说就是：“质而实绮，癯而实腴。” 从总体上来说，陶渊明的作品常以鲜明生动、富有个性的意象，创造出一种深邃的、充满诗情画意的艺术境界，读来令人感到淳真，亲切，情景交融，意味隽永。 意象鲜明，意境优美是陶渊明诗歌的两个显著的特征。以下我们从意象与意境入手，来对陶渊明的诗歌进行简要的探讨。 二、意象 什么是意象呢？《中国古典诗歌的意境》里说，意象是主客观的交融契合，是融入了

诗歌鉴赏之意象意境(学案)

第二节景物形象 意象意境学案 【学习目标】 1理解“意象”和“意境”两个概念及其区别。 2初步鉴赏诗歌意境，积累常见意象。 {练习一} 天净沙·秋思马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 问：这首小令描写了哪些意象，营造了怎样的意境？ 意象： 意境： 【练习二】 理解“意象”和“意境”两个概念及其区别。 圈出下列诗句中的意象：连一连下列诗句中的意境特点： 大漠孤烟直，长河落日圆。幽清明净 千嶂里，长烟落日孤城闭。和谐静谧 落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。沉郁孤愁 明月松间照，清泉石上流。开阔苍凉 野旷天低树，江清月近人。高远辽阔 渡头余落日，墟里上孤烟。雄浑壮丽 【知识积累一】 （一）意象与意境的区别？ 区别：（1）从形式上看，意象与词句相关，是可以感知的，实在的，具体的；意境则与全篇对应,是要体悟的、抽象的，是一种氛围。 （2）意象是分析诗歌散文时的用语，指构成一种意境的各个事物，这些事物往往带有作者主观的情感。意象组合起来，就构成了意境。 用简单的关系式来表示： 意象＝物象×情思意境＝意象＋氛围意象+意象=意境 如果意象是花朵，意境就是春天；如果意象是鬼火，意境就是令人毛骨悚然的夜色；如果意象是狼狗、铁丝网、警棍、坦克，意境即白色恐怖。 {练习三}赏析下面两首诗的意象与意境。 （一）送孟浩然之广陵（李白） 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 这首诗有如下意象：（）等。这些意象组合起来便成了一幅融情于景的画面，创造出（）的意境。诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。 （二）卜算子黄州定慧院寓居作 苏轼 缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 诗人借助（）这些意象，与（）等富有感情色彩的词和（）这个具有象征意义的诗句结合起来，构成了（）的气氛，创造出（）的意境。但是诗人的心态却非常坚

古代诗歌鉴赏意象分析

古代诗歌鉴赏 【考纲解读】 “考试大纲”对古诗词鉴赏的要求是：能阅读浅易的古代诗文。其中对“鉴赏评价”的要求有两项：（1）鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧；（2）评价文章的思想内容和作者的观点态度。能力等级为D。 比较近几年的诗歌鉴赏题，我们发现诗歌鉴赏题总体上还是遵循“稳中有变”的原则，“稳”是前提，“变” 是微调。 1．题型题量稳定，分值各省延续。绝大多数省市采用简答题的题型，设置两道小题，各省保持自己的特色。 2．试题选材来源依然是以唐宋诗词为主，但不拘于唐宋。从这两年的试题情况看，唐宋诗词并没有减少的趋势，但从先秦到近代都在命题人的范围之内。至于体裁，诗词曲都在被选之列。诗歌鉴赏的出发点就是考查真实的鉴赏能力。 3．命题形式在稳定中更趋于灵活。 ——鉴赏诗歌的表达技巧 一、古代诗歌表达技巧： 1. 修辞手法 2. 表达方式 3. 表现手法（包含修辞手法和表达方式） 一、诗歌中常见的修辞手法： 常考的：比喻、对比、拟人、对偶。 常见的：借代、夸张、双关、互文、反复、设问、反问、铺排、通感。 1. 比喻：可分为明喻、暗喻、借喻。作用：突出事物特征，把抽象的事物形象化。 “遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”（刘禹锡《望洞庭》） 2. 对比（对照）：把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较，以达到强烈的表达效果。 常见的对比，有动静对比、虚实对比、今昔盛衰的对比、哀与乐的对比等。作用：使语言色彩鲜明，事物的性质、特征等更加鲜明突出。 对比与衬托】对比双方没有主次，而其主旨需要两方共同构建突出。衬托双方有主次，其主题表现主要依靠被衬托事物来表现。例如：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。” ——对比

诗歌中意境与意象的定义和内涵。

诗歌中意境与意象的定义和内涵。 中国传统诗歌强调意象和意境，但是，什么是意象和意境，中学课本中往往语焉不详。《现代汉语词典》（2002年增补本）也认为：意境是“文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调”，意象则就是“意境”，这二者是完全一致的。的确，在不少情况下，这两者是可以吻合的。但是，从文学审美的角度细细推敲，我们发现，这两者之间还是有着多方面的不同。 一、内涵不同 诗人创作诗歌作品，要借助一定的形象。这些写入作品的形象就是意象的“象”。但由于它们是经过诗人的挑选和判定而写入的，所以已经附着了诗人的主观认识和情感（即“意”），因而这些形象便不再是现实中的普通形象了，故称为“意象”。我们可以把这种主观情意和外在物象相融合的心象通称为“意象”。意境则不同，它是文学作品中所描绘的客观图景和所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。它依赖于作品的意象而产生，是超越于具体意象之外，需要通过联想和想象才能达到的境界。而且我们说意境时只是针对少数优秀的文学作品而言的，不是所有的文学作品都能产生意境。 二、范围不同 意象往往可以用数量的多少来统计，属于个体观念；而意境则是一个整体观念。如毛泽东《沁园春·长沙》：“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。”有着多种意象：山、林、江、舸、鹰、鱼，达6种之多。但是作为意境，却只有一项，诗人通过这些意象创造出了一幅绚丽夺目、生机勃勃的秋景图。那浓重的色彩，那争竞的场面，那搏击的气势，那轻翔的自由，在读者的心中已经合成了一幅完整的图画，带给读者的联想和想象已经远远超出了那6种意象所表现的范畴。 三、获得不同 意象是可以直接从作品中获得的，诗人写了几个物或者景，完全可以直接“数”出来；而意境则需要“悟”才能获得。因为“境生象外”，所以，“悟”的结果与读者个人的胸襟抱负、个性气质、知识修养、人生经历等有着密切的关系，甚至同一个人，在不同的环境条件下也可能“悟”出不同的意境来。但这并不是说，意境就没有一些共性的东西存在了，因为诗人是属于某个民族的，相同的文化背景使诗人的创作出的优秀作品有着为这个民族共同感受得到的意境。当然，优美的意境也能为其他民族所感知、认识，毕竟，人类有着共同的情感和认知。 意象和意境虽然是中国古典诗歌的美学范畴，实际上，我们也可以用它来解释外国诗歌。如裴多菲的《我愿意是急流》。诗中应用了两类意象：先用某一种或几种事物，如急流、小河、荒林、废墟、草屋、云朵、破旗等做自我的意象；再联系到与之关系紧密的另一事物，如小鱼、小鸟、常青藤、火焰、夕阳，来做爱人的意象。细细数来，竟有12种之多。诗人通过这一系列的创造，展现了这样的的意境：无论我是什么，我都愿意为心爱的人奉献出一切，表达出了对爱人深挚的爱慕之情。虽然一些意象和中国文化中的意象不同，但这样的意象和意境，也会令我们认同，同样引起我们感情上的共鸣。

高考诗歌鉴赏之意象 意境

高考诗歌鉴赏之一——诗词的意象和意境 高考中的诗歌鉴赏，无非四个方面，一是意象与意境，二是语言与形象，三是情感与态度，四是手法与技巧，今天，我们一起走进诗歌的情与景中，体味古人高超的表达技巧，感受古人细腻的情感！ 弄清“意境”和“意象” 诗歌中的意境由意象组合而成，意境，是诗人的主观情意和客观物象互相交融而形成的艺术境界，简而言之，就是情与景的和谐统一。情，指的是思想感情；景，指的是艺术境界，所谓分析意象和意境，就是找出古诗中所使用的表情达意的工具——意象，通过找到的这些意象概括总结出作者想要表达的情感。简而言之，意象是构成意境的一些具体的细小的单位，意境是一座完整的建筑，意象只是构成建筑的一些砖石。例如一些分别类的古诗，通常会有杨柳、渡口、长亭等具体的意象，来抒发或不忍离别的愁情。我们来看一个具体的例子。《雨霖铃》 寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 柳永的代表作，写于词人仕途失意之时，当时诗人不得不离京都与恋人分别，宦途的失意、恋人的离别，两种痛苦交织在一起，使词人更加感到前途的暗淡和渺茫。在这样的背景下，柳永做出了这首脍炙人口的《雨霖铃》。这首词是抒写离情别绪的千古名篇，也是婉约词派的代表作，词的上阕写景，主要写饯行时难舍难分的惜别场面，抒发离情别绪。下阙抒情，重点写想象中离别后的凄楚情景。词中意象所蕴涵的意义，寒蝉是悲凉的同义词，长亭乃离别之伤心地，船更令人有漂泊之惆怅，暮霭渲染了凄迷暗淡的黄昏意境，酒是别离场中不可少之物，杨柳依依伤别离，月是多情物，更是伤心物，月圆月缺，勾起的是无尽的思念，意境凄凉，令人伤心。 通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，勾画出一幅秋江别离图，以种种凄凉、寥落的秋天景象衬托和渲染离别的愁绪和不忍离别的深情，所传达出来的是伤别情怀的意境。 阅读下面这首诗，按要求作答。（9分） 雨过至城中苏家 宋〃黄庭坚 飘然一雨洒青春，九陌净无车马尘。 渐散紫烟笼帝阙，稍回晴日丽天津。 花飞衣袖红香湿，柳拂鞍鞯绿色匀。 管领风光唯痛饮，都城谁是得闲人。 注此诗作于宋哲宗元祐元年（1086），黄庭坚时任秘书省校书郎，是年，长期贬