D7000拍摄技巧

D7000拍摄技巧

1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时

光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。

与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻

松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。

二、人像拍摄

首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。

最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

三、怎样拍好微距

拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。首先，用三角架。手

持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机

四、曝光补偿的使用

按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。

那么，曝光补偿怎么应用呢？总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。

1、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。

2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病.

3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。

4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。

5、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。

6、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。

7、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。

8、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，很多人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。

9、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。

善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。

五、巧用屏幕上的网格线构图

我们知道，的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：

1、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯

穿横线或竖线。

2、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且应保持水平（有特殊创意另当别论）。

3、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。

当然除了重视构图基本原则外，还应注意：

①突出主体。在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。

②视觉平衡。一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及M8色彩等都对视觉平衡有重要影响。

③虚实相映。虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体；虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，

它是构成画面意境的重要环节。

讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏；节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。

④线条运用

线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同M8的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力；浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。

六、太阳落山前或者阴天的拍摄

白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，选到阴天，按功能键确定。如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。

七、几种现场拍摄技巧

1、怎么在室内给孩子拍片

首先用光圈优先，将光圈调整到最大；其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光；孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。

2、怎么做才能将背景虚化

首先光圈优先，光圈调整到最大（即F后面的数值最小，比如F2.8）；焦距调大，越大虚化越好；安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好；如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意。

3、怎样给婴儿拍片

拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。

为保护婴儿的眼睛最好不使用闪光灯，可以将调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。

婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是点测光或平均测光，需要做曝光修正（+1），拍摄对焦的焦点应该在孩

子的眼睛上。

拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。

4、从旅游车中的拍摄

我们旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：

①在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。

②不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。

③对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。

5、拍宠物时应注意什么

在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。

相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣。

为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。

动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。

6、怎样拍好瀑布

①快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60――1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。

②尽量用广角拍。广角才会拍出气势。

③一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。

④正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。

7、花卉拍摄

对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：

①测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都

能表现清楚。

②拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。

③拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。

④背景。选择背景是深色（如很浓密的树叶、深色墙等）的花作为拍摄的对象。

用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。

如果我们希望拍摄的主体前后都非常清晰，也就是说景深比较大，例如拍摄风景的时候，或者拍摄留念照片的时候，前面是人物，背后是景物，对焦在人物上，需要清晰的范围比较大，那么我们就要尽量使用比较小的光圈，例如11、16甚至22的光圈。同时，由于后景深比较大，我们可以尽量在保持人物清晰的时候，景物也比较清晰。如果我们只希望主体清晰，其它前后的东西都模糊一点，以便突出主体，例如拍人像特别是大头像的时候，最好就是头像清楚，背景模糊了最好，这时我们需要小景深，那么就要尽量选择大光圈，例如5.6、4光圈.

室内人像摄影布光技巧

室内人像摄影布光技巧 2010-6-14 07:31|发布者: 摄摄生|查看数: 531|评论数: 0 摘要: 室内人像拍摄效果如何，关键在于布光；要学会控制光线，首先要了解如何控制光线的特性，如软硬、光比、色温等。相信你一定听说过这种说法：“对于室内人像的拍摄而言，如何布光，就决定了得到怎样的人像”，毋庸 ... 室内人像拍摄效果如何，关键在于布光；要学会控制光线，首先要了解如何控制光线的特性，如软硬、光比、色温等。 相信你一定听说过这种说法：“对于室内人像的拍摄而言，如何布光，就决定了得到怎样的人像”，毋庸置疑，掌握好布光技巧，是拍好室内人像最重要的一环。了解灯光如何变化，将产生怎样的效果，则是学习布光的基础。 对于人像摄影而言，柔和的灯光总是那么讨人喜爱，尤其是在拍摄女性模特时。最常见的柔光手段是使用柔光箱，但要控制柔光效果并不是件容易的事，除非你真正掌握了光线变化的规律。 本篇，我们着重讲述如何利用栅格来控制光线，获得漂亮的人像布光效果。为方便讲述，我们以单灯半身人像为例，背景使用一块蓝色仿大理石纹理的布景。 起点：单灯直射布光 我们展开背景后，放一张椅子，请模特坐在背景前，用一盏带有柔光箱的影室灯作为唯一的光源，直射模特的面部。

布置好灯光之后，我们用相机试拍了几张，根据曝光效果，调整曝光量，以获得准确的曝光数据。 很快，我们得到了这样一幅专业级的精彩人像，请注意模特面部的光影，单灯的效果竟然也如此漂亮，非常像利用窗口自然光拍摄的室内人像。 当然，这只是一个起点，下面我们将演示如何通过调整灯光布置，获得更加漂亮的人像照片。 让灯光稍微偏斜 尽管刚才试拍的照片已经相当漂亮，但我们注意到，模特的鼻影显得过于浓重，背景也太亮了点。

古镇摄影技巧介绍

古镇摄影技巧介绍 古村镇摄影绝不是单纯的风光摄影，它包含了人文、建筑等丰厚的内涵题材，下面我们通过对5个古村镇的拍摄介绍来一起探讨古村镇拍摄的一些技巧。下面就让带大家一起了解下吧。 古镇摄影技巧介绍一、如何运用光影拍摄古镇 光影是由光线和影调构成，用光水平的高低直接决定一幅作品是出彩还是平淡，在古镇摄影中，要善于运用光影效果来强调古建筑的造型特点、视觉特征，营造照片的明暗变化及现场氛围。 浙江安昌 要善于利用一天各个时段的光线来全方位拍摄古镇，早晚的光线是一天中色彩最丰富的时刻，低色温、低反差，影调温暖，层次丰富。早晚也是古镇一天中最清静的时刻，傍晚时分，游人已散，古镇内的原居民买菜煮饭，孩子们放学归家，斜阳下长长的影子投影在斑驳的古巷内，波光粼粼的小河中归家的乌篷船荡起了金色的涟漪，这些都是很好的拍摄题材。 清晨时分，朝阳透过薄雾洒在古镇老街两旁古色古香的大门上，各种特色小吃早餐店已经在营业，热气腾腾的早餐在光影渲染下显得格外诱人。 除了早晚的光线外，还可以选择阳光位于高位侧光时拍摄，一般在上午九十点及下午三四点时，此时阳光不会过分锐利，受光面能够

很好的体现建筑物的表面特征，暗部和投影同时也能很好的表现建筑物的立体感，但此时是古镇人流最多的时候，取景时应在构图上尽量减少人为的干扰。 晚上很多古镇都会亮起大红灯笼，有水的古镇里，夜晚灯光的倒影也是拍摄的好题材。梦幻的倒影和真实的景致交织在一起，借助灯光变换的色彩，也能拍摄出极富个性的夜景照片。 安昌古镇是一个具有千年历史的典型江南水乡古镇，位于浙江绍兴县西北部。古镇很清静，没有其他古镇的喧嚣烦杂，古建筑没有过多的人为翻新，外表虽然有些残旧沧桑，却有着难得的原汁原味。石板铺就的三里老街，店铺林立，卖着古老杂货布匹的百货商店，堆满明星画片录音盒带的小地摊，没有过多的商业化，所有的商品都是普通老百姓平常的生活需求品，一切都透着浓浓的怀旧味道。 推荐拍摄点： 1、老街临水廊棚，全长1747米的老街依河而建，河之南为民居，河之北是商市，两岸之间古桥相连。河之南有带着顶棚的长廊，遮阳挡雨，各种传统特色的店铺作坊，翻轩骑楼错落有致。白天太阳光透过廊棚木柱斜照在仄仄不平的青石板上，照在堆满小商品的古老店铺上，光影非常漂亮。 2、河对岸是青石板小路，古朴旧貌的民宅，逼仄幽深的小弄，里面居住的原居民也是很好的拍摄题材。 3、晨昏时站在跨河的石板桥上拍摄夕阳下金光闪闪的小河和河中乌篷船，日落下的两岸古民居景色非常美丽。

室内摄影中的打灯技巧

室内摄影中的打灯技巧 通常来说，室内光线总是没有室外明亮，所以当摄影师从室外进入到室内拍摄时，调整ISO 值是解决室内光线的相对较弱的一个途径。ISO设定可以增加相机芯片对光线的敏感度或反映速度。ISO值越高，芯片对光线的敏感度越高，或者说越准确。相机也是通过一种计算法来增加芯片对光线的敏感度。这样，你就可以在黑暗的环境中采用更快的快门速度来拍摄。如果你拍摄室内运动并起到凝结动作的效果，使用ISO100是不能达到目的的。数码的魅力就在于你可以完全根据自己需要的效果来选择增加ISO值。 增加ISO值会使得画面噪点增加，这跟使用胶卷拍摄时提高胶卷感光度导致画面颗粒变粗的道理一样。ISO值的设定取决于光线的强度，而不是光线的性质。摄影师经常会选择使用高ISO值给画面营造轻盈脱俗的感觉。 下面是可能需要提高ISO的常见情况。 ■拍摄室内体育运动。如果是在室内体育场馆拍摄，可以将ISO值调到1600这样可以让快门速度足够快，起到凝结动作的效果。尝试同时使用闪光灯，这样背景也会从画面中突出出来，不会让观众觉得画面中的人物浮在一片黑色的背景中。让曝光值对准体育馆里色调中性或者灰色的物质，然后对拍摄主体手动曝光，与此同时将闪光灯调到TTL闪光测试模式。 ■拍摄室内事件。拍摄生日聚会或者其他室内事件的时候，如果你不想使用闪光灯，就增加ISO值。 ■特殊效果。有的时候，摄影师会刻意将ISO值提高，增加画面的噪点，给图片某种特殊的效果和感觉。 通常情况下，摄影师拍摄这张照片中的场景时，会使用闪光灯直接照射，从而彻底消除画面中的橘色。我在拍摄这张照片的时候将ISO值调到800，对准烛光照亮的人物面部曝光。

拍摄建筑物的六个实用技巧

拍摄建筑物的六个实用技巧 拍摄建筑物的技巧(一)寻找线条纹理，拍摄抽象效果 视乎你的拍摄对象，很多有特色的建筑物，特别是有关艺术、设计，还是有独特外观、材质的建筑物，非常适合拍摄拥有抽象效果 的相片。先利用眼睛细心观看建筑物的外观，寻找一部分有趣的图案、线条和纹理等来拍摄，留意不要太贪心包含过多的物件，有时「简单便是美」!如果有需要，利用长焦镜头配合填充构图，或是三 分法、浅景深等也可以拍出漂亮的抽象相片。 拍摄建筑物的技巧(二)拍摄反光面 很多现代的建筑物也会包含大量的反光材质，这时配合外来光线，可以寻找有趣的倒影来拍摄，但记得要小心调较拍摄的角度，令反 光面内的物件较明确，容易辨认。 拍摄建筑物的技巧(三)利用对比构图 若果你的相片永远只包含单一建筑物，看起来会比较单调乏味，因此不妨留意建筑物周遭会否有一些有对比意思的东西，例如是新 旧对比、大小对比，或是加入人物、车辆等作为前景，这样可以令 相片显得更丰富。 拍摄建筑物的技巧(四)留意不同的光线 光线对于相片是非常重要的，拍摄建筑物也是一样，同一个建筑物，在不同的时间拍摄也会有不同的反光面、阴影、材质感觉等， 其实没有规定那个时候拍摄建筑物才是最好，例如一般不利拍摄的 中午阳光可以加强建筑物的阴影，在拍摄黑白效果时更漂亮;而顺光(光线直接照在建筑物上)可以令相片有着最佳的细节;黄昏、日出等MagicHour可以令相片有着漂亮的颜色，因此不同光线可以拍出不 同的主题，各位同学可以多加练习!

顺光可以拍出蓝天和均衡光线的建筑物，但气氛会稍为平淡，宜多尝试拍摄不同的光线。利用黑白效果捕捉建筑物的光暗，会带出另一番风味! 拍摄建筑物的技巧(五)保留还是修正镜头变形 在利用广角镜头拍摄大型建筑物时，建筑物很可能会出现镜头变形，其实「变形」不一定是坏事，在广角镜头下，适当的变形可以令建筑物显得更宏伟，或是令相片更有张力。但若果你想令建筑物有着正常的形状，或是纪实类型的题材，这时你可以利用移轴镜头拍摄，或是使用PhotoshopCC内CameraRaw的Upright功能来修正镜头变形。 拍摄建筑物的技巧(六)拍摄剪影 在第四点提到我们可以在不同的时间和光线下拍摄建筑物，其中一个拍法便是利用逆光来拍摄建筑物的剪影，特别是一些有特色轮廓的建筑，例如教堂、庙宇等，这样读者才可以轻易的看出拍摄是那一种建筑。

众多摄影小技巧

众多摄影小技巧 摄影小技巧1.如何摇拍 摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。 摄影小技巧2.在斜坡上如何放置三脚架 如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。 摄影小技巧3.如何避免曝光不足 摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。 摄影小技巧4.如何先对焦后构图 先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。 摄影小技巧5.光圈优先什么用途 数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。 摄影小技巧6.如何避免眩光 直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。 摄影小技巧7.如何使灯光产生星状效果

KTV拍照技巧如何在室内拍出美的照片

KTV拍照技巧如何在室内拍出美的照 片 发布时间：2012-07-20 00:21作者：电脑百事网原创来源：438 次阅读 相机与高像素手机拍照也是一种艺术技术活，不仅取景很重要，其中会把握光线以及根据不同环境设置相机设置也是相当重要的，炎炎暑假夏日很多朋友可能会选择去KTV里K歌，下面本文将与大家介绍下如何在KTV拍出美的照片。 目前很多KTV装饰豪华，浪漫，经常会看到K歌的朋友在包厢里拍照留念。由于KTV包厢内部温馨，但有时会存在光线不良的情况，下面本文将介绍下一般KTV拍照该如何拍：

KTV手机拍照效果欣赏 ⒈）在KTV包厢里面手机相机设置最好调整高一些ISO！ 调高ISO换取更明亮的影像效果，毕竟包厢没有窗户，只要考各式各样的光线来扑捉场景，明亮度方面可能不及室外，因此调节写ISO可以提升效果，但不要调太高，微调即可。 可能很多小白朋友对相机ISO不是很了解，简单的理解成光感度即可。在光线比较暗的情况下把ISO调高的话会降低快门速度也就是说可以让照出的照片不是很模糊但是有得必有失高的ISO 使照片颗粒感很强的，低的ISO会是画面细腻。

⒉）调高EV曝光值 通常用五向键就能直接增减数值，只是不要过度调EV值哦（，那样会使照片看起来"平平的" ，具体大家可以微调，看哪样更有利于KTV包厢，多测试下。 ⒊）包厢的灯最好开亮一些 KTV包厢内部一般有各种颜色的灯，建议大家尽量将灯开明亮一些，这样有助于照片的清晰度。虽然大家都喜欢昏暗的气氛，但拍照的时候一定要开灯哦！ 以上就是笔者在KTV包厢拍照实践出的一些结论，觉得实用的朋友下次去K歌不妨也试试哦，最好开始多调试几次相机或者手机拍照设置，更多手机应用以及技巧等，欢迎关注电脑百事网电脑技巧栏目。

徽州建筑拍摄技巧(含后期处理)-古镇旅游摄影

徽州建筑拍摄技巧（含后期处理）－古镇旅游摄影 徽州建筑拍摄技巧（含后期处理）－古镇旅游摄影 徽州建筑是古镇旅游中常见的一种建筑形式，那么如何更简单地勾勒出徽建的影调，如何表现出幽幽小镇呢？今天，我们就给大家介绍如何快速准确地捕捉徽派建筑的简单美。早晚光线让小镇更迷人 我们在拍摄小镇时，最佳时间就是早晨和傍晚，这个时间段的光线最迷人，早晨斜射的阳光加上晨雾与炊烟，给小镇增添了神秘感，而傍晚金灿灿的夕阳给人带来暖洋洋的舒服感。 1.控制色调与曝光让晨雾更神秘 在拍摄晨雾中的小镇时，要注意选择雾气的薄厚，刚刚开始有雾的时候可能太阳还未升起，这个时候整体颜色是偏冷的（如图1），为了达到清晨暖洋洋的意境，那么就需要画面是暖色调，这时要等待时机，等待太阳刚冒出头时，金色的阳光斜射到房屋上，整个小镇像穿上一件金色的衣裳，此时的雾气也会随着时间慢慢变淡，小镇的建筑和树木也会渐渐清晰起来，就在这种雾气似有似无、带有金色点缀的时候最适合拍摄了。在控制曝光的时候，我们要确保画面的通透，可以运用相机的点测光功能，对画面中灰色的部分进行测光（如图2），这样能提高测光的准确度；如果我们按照亮部曝光，就会使暗部丢失细节；反之，以暗部测光，就会使亮部

曝光过度；如果不能很好地把握曝光量，就要做到宁欠勿过，不要让照片曝光过度，那么我们可以减小一挡曝光进行拍摄，注意拍摄前一定要把相机设置为RAW格式，这样在后期调整中可以还原暗部层次，把图片调节的通透有质感。如果拍摄出来的画面还是灰蒙蒙，对比不明显，层次不分明，可以在后期中通过Lightroom软件，进行适当的调节，让整体画面感觉温暖有意境。 （上为图1，下为图2） 2.调节白平衡使余晖更灿烂 傍晚太阳下山前的光线柔和且饱满，金色的余晖为房屋戴上一顶金色的帽子，让整个小镇安静而神秘；这时的天空还是蓝色，蓝天与金顶相呼应，形成鲜明的对比；要控制好这种金色暖调，需要我们对相机白平衡进行设置。很多爱好者拍摄时喜欢用自动白平衡，而自动白平衡拍摄出来的颜色比较灰，因为相机的自动感应并不是很精准，色调存在一定的偏差，所以不建议使用；那么拍摄这种整体暖色的画面，可以试试日光和阴天模式,这两种模式拍摄出来的照片是泛暖色；如果你有富余的时间还可以手动预设白平衡，这样能更好地还原色彩；想让颜色更艳丽，还可以在后期调节“色相/饱和度”，前期拍摄中可以减小一挡或两挡的曝光，以亮部测光，使整个画面曝光不足，这样在后期调整时就不怕会还原不出层次，不拍损失细节了。

表面粗糙、光滑、透明产品拍摄技巧：光的处理

表面粗糙/光滑/透明产品拍摄技巧：光的处理 利用自然光的技巧在室内拍摄时，自然光一般来源与窗户透进来的户外自然光。这种自然光具有明显的方向性，容易形成阴影，或者造成物品的明暗对比。可以通过调整拍摄的角度，来改善物品的受光条件。如拍摄的时候离物品远一些，避免自身造成的投影;还可以把东西放得离门窗（光源）远一些；还可以利用反光板，如穿衣镜等，使摄影对象的暗处也能有光线照到，以此来缩小商品的明暗对比。这和摄影棚、无影灯的原理相似。 户外拍摄时，最好利用午后一、两点钟时的自然光。避免阳光直射，但是要保证光线很充足。避免阳光直射是为了防止物体反光，特别是一些金属物品，反光以后就看不清表面纹理了。此外，在背景较暗的地方拍摄，还能充分利用背景的反光能力，使得拍出的物品受光均匀。 用光技巧实例 ◆ 表面粗糙的商品的用光技巧表面粗糙的商品有棉麻制品、皮毛等，为了体现质感和层次感，建议采用侧光（图A）或逆侧光（图B），即从物品的侧面打光。这样会使物品产生一些阴影，显出商品表面明暗起伏的特点，立体感更强。要避免光对物体的正面照射。 ◆ 表面光滑的商品的用光技巧表面光滑的商品有金属饰品、瓷器等，它们的反射能力很强，如果用直射灯光拍摄，反射的光会很强，而且光路单一，拍出的照片容易产生局部的强烈反光，看上去就像曝光过度。拍摄这类商品的时候，建议采用柔和的散射光线，或者采用间接光源（图C），也就是经过反射的光线。比如灯光照在反光板或者其他具有普通反光能力的物体上，再用这种反射出来的光来照所拍物品。这样做能够得到柔和的照明效果。 ◆透明的商品的用光技巧透明的商品有玻璃器皿、水晶等，拍摄这类物品，为了表现出商品清澈透明的质感，建议采用侧光或底光（图D）。底光从物

室内外拍摄猫咪不同技巧大公开,猫咪

室内外拍摄猫咪不同技巧大公开,猫咪 室内外拍摄猫咪不同技巧大公开 猫咪 家中饲养猫咪的主人一定都想留住猫咪的每一个精彩瞬间吧，但是了解猫咪的也知道，猫咪是夜行动物，从傍晚开始到晚上是他们最疯狂的时候。虽然现在家养的宠物猫有些已经失去了这种特殊的生物习性，但是大部分的猫还是遵循这个生活规律的。 由此得出，猫咪拍摄的最佳时间是下午。由于室内环境和室外拍出来的效果会有很大的差别，所以尽量使用长焦端并且尽量开大光圈是不错的选择哦，这样就能虚化掉杂乱的背景使主题更加突出。 在室内拍摄必须要使用闪光灯，这个闪光灯要怎么打光就是个问题。因为猫的瞳孔和人的不一样，如果用闪光灯直射的话猫的眼睛会变色也就是我们常说的“花”了。所以在拍猫的时候，闪光灯一定要采用反射光，也就是说将闪光灯的灯头向上，向着天花板打光，利用光线的反射原理来达到照明的目的。这样的拍摄方法同时也带来了另一个问题，光线强度不够。由于光线是反射回来的，在这个过程中必然要损失掉一部分光线，这样一来光线的亮度就大大减弱了，曝光也就欠了很多。这时就要重新调整曝光组合。小编的经验是在正常测光的情况下提高一档光圈，或

是放慢二档快门速度。比如说相机正常的测光是F5.6，快门速度为1/125秒，那么在使用反射光的时候，就可以调整为光圈F4，快门速度1/125秒，或是光圈F5.6，快门速度1/60秒，来获得正确的曝光。最好选用原厂的闪光灯，回电速度快，可以连续闪光几次，这样拍摄的成功率就会大大提高。 遇到小猫的时候千万不要放过这个拍照的最佳模特。猫大一些了以后，对事物的警惕性会很高，稍有打扰它马上就会警觉起来，小猫却很少存在这个问题。猫小的时候对任何事物都很感兴趣，找到什么东西都会玩一玩儿，对你的存在它们不是很在意。尤其是在玩耍的时候常常会很专注，兴奋程度相当高，你稍微弄出一点声响，它们马上会睁大眼睛四处寻找看个究竟，还等什么？按快门啊！ 猫咪患热射病的急救措施 布偶猫 热射病是最严重的一种中暑类型，这种病可发生在任何动物身上，不分年龄大小均可发生。猫咪一旦中暑若治疗不及时，便会引发热射病。得不到及时妥善救治的猫咪，病死率非常高。 一、猫咪热射病急的救救 1.发现猫咪患热射病，首先要立即降低猫咪所处空间的温度。如猫咪在室内应立即给室内通风或打开空调；如在室外，则要迅速将猫咪转移到阴凉地。 2.如果猫咪体温升高，用手摸能感觉到烫的话最好将猫咪浸

建筑摄影技巧全面解析

建筑摄影技巧全面解析 何谓建筑摄影？目前坊间所讨论的建筑摄影，多以建筑体外观为主，虽然符合多数人对于「建筑」概念的认知，但如此定义似乎稍嫌狭隘。事实上，建筑除了可见外观外，诸如建物内景、人文活动、独特空间甚至环境对应关系等，也都是记录建筑摄影不可错过的重要环节。下面就要带大家来了解有哪些拍摄技巧，能够展现你所想要的建筑特色哦！ 建筑摄影定义与拍摄器材需求 器材的准备？ 入门建筑摄影该准备哪些器材？其实，这没有强制限制，要看拍摄者创作需求而定。一般来说，拍摄建筑摄影，除了机身必备外，大多还会准备一颗广角／超广角或中望远变焦镜头辅助，前者用于拍摄建筑外观或内部空间，至于后者则用于拍摄建物局部特写或远处眺望，以呈现出有别于壮阔气势的小品景致。

▲准备一颗广角／超广角及中望远镜头，即可满足多数建筑议题的拍摄需求。 ▲若预算较为充裕，可添购专业移轴镜头拍摄来修正广角透视变形问题。 不同片幅的镜头选择 使用不同片幅机身，在选择广角镜头对应时亦有所差异。若是全片幅机身，建议选择广角端在16-17mm 间镜头；至于APS-C片幅机身，则以广角端在10-12mm间款式为优先考量，如此才能满足建物近距的拍摄需求。

▲(上)全片幅，(下)APS-C 片幅。同样17mm 镜头，在不同片幅机身上，就会产生不同视角上的差异。

拍摄点的选择 拍摄点的选择，是决定建筑摄影成败的重要关键，但它不仅仅只是选个好地点拍照就好，它还包含了「拍摄方向」、「拍摄高度」与「拍摄距离」的选择，以下笔者就针对上述三项选择要点进行说明，可作为读者进阶学习时的参考。 1、拍摄方向 建筑摄影着重于视觉空间感的表现，所以拍摄方向的选择就显得十分重要，因为只要小小的改变，便能使建物透视效果甚至与周遭环境相对位置产生截然不同变化。一般来说，建筑摄影多采「正面」或「侧面」取景方向切入，正面适合用来表现对称且带点庄严气氛建物，尽管拍摄重点容易掌握，但可惜建物立体感不易展现，较难在2D平面上凸显其傲人气势；至于侧面由于能在水平线上产生透视效果，所以立体呈现效果会比正面角度好上许多，而这也是目前建筑摄影最常运用的拍摄手法。 ▲透视变形必须透过特殊镜头或后期制作才能获得改善。

产品图片拍摄技巧

做为网上开店的卖家，都知道商品拍摄的重要性。 如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前，是卖家必须掌握的一项基本技能。 商品拍摄不同于艺术摄影，不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位，但这决不意味着，最终的影像就是枯燥乏味的。 由于大部分卖家没有接受过摄影培训，拍出的照片不理想，为提高大家商品拍摄的水平，由我来给大家系 统介绍一下：网店商品如何拍摄（静物篇）。 先给大家列个目录吧，方便大家查看。 一、商品拍摄的特点和要求； 二、器材准备； 三、光线的使用； 四、商品的布局； 五、背景的选择和处理； 六、商品拍摄大家谈 下面就开始了，仔细看呦。

一、商品拍摄的特点和要求 商品拍摄对象，从广义上来说，指的是一切可以出售的物体，它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看，拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小，可以人工摆放的物品。 商品拍摄不同于其它题材的摄影，它不受时间和环境的限制，一天24小时都可以进行拍摄，拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光，将这些商品表现的静中有动，栩栩如生，通过你的照片给买家以真实的感受。 商品拍摄的特点： 1、对象静止：商品拍摄区别于其它摄影的最大特点，是它所拍摄的对象都是静止的物体。 2、摆布拍摄：摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显着特点，不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布，慢慢地去完成。 3、还原真实：不必要过于追求意境，失去物品的本来面貌。 商品拍摄的总体要求： 商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来，而不夸张。 形，指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。 质，指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的

建筑工程图片拍摄方法

建筑工程图片拍摄方法 建筑工程图片是一种记录建筑物比较好的方式, 使建筑工程质量、施工水平通过画面和简洁解说词展示出来, 作为宣传资料和记录资料。建筑是在历史上保存比较久的实物，建筑工程图片记录了一个施工单位的施工水平，工程质量，也记载了施工单位的发展史。更进一步说，一个时代的材料、材质、工艺、管理、经济、设计、科技、现代化程度都能在建筑上反映，建筑工程图片记载了一个国家的发展和人类文明发展历程。 怎样拍摄有艺术价值和珍藏价值的工程图片呢？ 摄影是技术和艺术的，技术可以通过不断的学习和实践来掌握，而艺术则要有一定的艺术修养和艺术天赋了。建筑工程图片的拍摄主要是两类，一类是建筑工程形象拍摄，一类是反映工程质量和施工工艺的拍摄。但无论拍摄建筑形象还是工艺及质量，只要掌握了一定的方法都能拍摄出比较好的工程图片。 一、构景与构境 建筑是凝固的音乐，以建筑的美关照自然的美，以感知自然美的方式感知建筑的美。建筑只有融入自然环境中，才能体现出建筑的美。

构景是建筑工程图片的拍摄至关重要的，拍摄者要有画家“胸有成竹”、书法家“意在笔先”那种意境，首先要心中有景，眼中有景，把眼前的画面和场景变成心中之境，其气势磅礴，其深远幽长， “一花一世界，一草一精神”；从当时的场景选择拍摄内容，选择拍摄的角度和焦聚，使真个照片像一幅画呈现在镜头里，注意手拿相机的正确姿势，把握好爆光时间，手不抖，按下快门。 拍摄的图片注意实体在图片中的比例，不要使整个图片很满，要像中国画那样留白，留白是给人想象的空间，让人遐想，发挥想象力，在不同的审美者中产生不同的意境，感觉幽远深长。在拍摄过程中还要注意陪衬，主次，均衡，利用隔景，对景，借景等中国园林建筑的手法使画面形成对比，把影响主题的场景隔开，把好的背景借来。使整个画面突出主题，让人感到生动，充满情趣。 二、光的运用 光是摄影的灵魂，只有掌握好光的运用，把特定的环境在光的烘托下，才能使整个画面充满生机，有感染力。光线的运用需要掌握好光的特性和规律。这需要摄影者在不断的实践中总结。 光线的自然特性：顺光、逆光、侧光、聚光、散光、反射光、折射光、背景光、阴影，只要运用得好都能产生很好的艺术效果。比如拍摄建筑的形象，就需要运用顺光，顺光使真个画面明亮，拍出来效果比较好；拍摄镜面混凝土采用侧光，把反射的阴影拍摄出来，才能表现出镜面混凝土内实外光的装饰效果，采用逆光，光线不好，反射

AV模式拍摄技巧

A V模式拍摄技巧(总 11页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1 -CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除

AV模式拍摄技巧 深刻理解光圈值、景深和典型光圈值 了解光圈优先自动曝光的基础知识光圈优先自动曝光（Av）能根据意图拍出相应照片 在这里将会介绍在使用光圈优先自动曝光拍摄时必须要了解的光圈值和景深。已经在使用光圈优先自动曝光拍摄的用户在阅读本章之后，也能有意识地使用不同的光圈值，而不是根据自己模糊的感觉进行拍摄。 控制照片的表现，基础就是控制照片 的曝光。曝光是由光圈值、快门速度和 ISO感光度这三者决定的。光圈优先自动 曝光是以这三者中的“光圈值”为基准来 决定曝光的拍摄模式。如下图所示，光圈 值（F值）越小，光圈开得越大，景深 （合焦范围）越小，反之光圈收得越小景 深则越大。在使用光圈优先自动曝光时， 拍摄者不管选择怎样的光圈值，快门速度 都会自动做出调整，以得到同样恰当曝 光。 在这里推荐那些想要突破程序自动曝 光（ISO自动）拍出更优秀照片的用户， 利用光圈优先自动曝光模式拍摄。使用程 序自动曝光模式时（设置为ISO自动）， 相机会自动决定曝光三要素。而使用光圈 优先自动曝光时，拍摄者必须有意识地考 虑自己想要如何展现被摄体，因此有利于 拍摄水平的提高。光圈优先自动曝光（ISO 自动）只要设置好光圈值，相机就会自动 设置合适的快门速度和ISO感光度的组合，所以使用该模式并不困难。理解了光圈、曝光和景深的关系，大家就会发现这是一种很方便的拍摄模式，能让人简单地拍出符合自己创作意图的照片。 拍摄数据 EOS 60D / EF 50mm f/1.4 USM / 焦距：50mm / 光圈优先自动曝光（F1.4，1/2000秒） / 曝光补偿：+0.7EV / ISO 100 / 白平衡：自动 / 照片风格：人像 光圈优先自动曝光的使用方法 只要把模式转盘转到创意拍 摄区的Av档，就能使用光圈优 先自动曝光拍摄。使用F标识 的光圈值来调节看起来合焦的 范围，而曝光补偿可以调节照 片亮度。建议先把ISO感光度

城市建筑拍摄技巧

风光主题摄影：城市建筑拍摄技巧 发布时间：2012-08-24 作者：龙摄天下来源：数码摄影技巧大全阅读： 61689次下载本文 风光主题摄影：城市建筑拍摄技巧 建筑往往能体现一座城市的性格，甚至能成为一座城市的代名词。北京的故宫、鸟巢，上海的金茂大厦、城隍庙，天津的小洋楼，西安的大雁塔等，都是影友热衷创作的题材。 拍摄城市建筑.一款广角镜头是必不可少的，因为建筑的全景，或者远二普通的变焦镜头很难“收全”;而一款长焦镜头，也有助于拍摄建筑的细节。三脚架在理筑摄影中必不可少，因为很多建筑，只有在夜间，才变得流光溢彩、美轮美奂。 拍摄现代建筑的3种角度 平视、俯视和仰视，是拍摄现代建筑的常用角度，3种不同的角度，具有各自的表现特点，适合于不同风格的拍摄。 平视角度是最接近常人视角的一种拍摄角度.它能真实还原被摄建筑的形体、比例和钱条，使观众产生身临其境的感觉。平视角度的最佳拍摄位置，处在相对于被摄建筑物中间的高度。恰当的拍摄时段，同样是成功拍摄平视角度作品的理要因素。在每个乖季节中，当阳光与建筑物之夹角在45度到90度之间时，最能突出筑物的立体感。在这个时段拍摄的平视角度作品，层次丰富、色彩细腻，充满表现力。

平一点，整一点，平视拍摄再现群体建筑。拍摄于北京CBD中心商务区，高大建筑鳞次栉比。从CBD对面建筑的顶层拍摄过捕捉从南向北投射的光线，使作品中的建筑群体，呈现出良好的立体感。假设作品的拍摄时段再晚一点，太阳向西沉，高大建筑物的阴影必然会投射在高架路上；而再早一点，光线过顺，则会削弱建筑的立体感。天气、角度、时段的完美结合，才能产生最佳拍摄时机，现拍摄地占所在的小区事先建立联系，随时登顶，可以抓住最好的拍摄机会。 俯拍角度，能表现出宏大壮阔的场景，拥有较高视点的俯拍角度，最能突出现代建筑的纵深感，展现波澜壮阔的恢宏气势，是直观描绘标志性大型建筑和群体建筑的最好手法。 选择俯拍角度，应首先在被摄建筑区域周边进行“踩点”，确定拍摄位置。由于俯拍要登高，因此应选择被摄对象附近的建筑物顶导或高层进行拍摄。提前与拍摄地点所在的单位、小区进行联系，是俯拍顺利进行的重要保证。 在拍摄过程中，俯拍角度的构图应包括被摄主体周边的一些建筑和树木。作为参照物，周边的建筑和树，能使被摄主体的尺度和大小比例得到很好的还原，促进观者对建筑的体量的正确理解，烘托出宏伟壮观的俯拍场景。

静物拍摄技巧

静物 静物摄影可以当作在技法上或创作力上的一种练习，藉此提高对构图和用光的理解。如同画家一样，摄影师可能凭借静物照去传达对色彩、形态、影调、质感和构图的想象。 静物的布置 静物可以是一个实物，也可以是一组实物，它通常可以像一般的被摄体一样布置。由于静物是无生命的，所以你要以把它们比平常尽可能多地集中起来进行用光和构图。对自己拥有的静物进行布置是值得做的事，因为你完全控制着对物体的选择和布置。建议你先从一个实物开始练习，然后逐渐发展到对互相联系的不同实物进行构图。对所使用的物体不必刻意地以选择，但应该符合一个主题，例如某一地方的实物或某一特定时期的实物。关键是尽可能多地搜集拍摄物。把一切你想表现的东西搜集进来，然后在拍摄时将实物放在身边的桌子上，这样你就能一次一件，仔细地进行构图。 自然静物 这种静物画面自然存在于你的周围，而且自然静物的照片能实际说明你在日常生活中寻找理想画面的能力。比如，商店橱窗里的一堆物品由于其整体上巧妙的排列，或其品种非常奇物，使你流连忘返。从沙滩上的浮木到一堆掉落的苹果，在自然世界中，这类静物举不胜举。 食物 诸如新鲜蔬菜和外来水果之类的简单被摄物不仅给人以美的，而且呈现出其他自然物品所没有的丰富的色彩和质感。食物摄影是商业摄影中的热门，而且专业摄影师还可采用特殊的拍摄技巧来美化食物的外观。 静物布置 这里所列的器材能构成静物摄影的理想装置。单只漫射灯足以提供整体照明，以至于所有的阴影都将按同一方向倾斜。完美地讲，这只闪光灯应该装有柔光箱漫射器，起到柔化光线的闪光灯，以便你能观众到阴影倾余的情况。此外，你还需要一块反射板，把光线反射到阴影上，提高整体照明。 户外静物 户外的拍摄的主要优势在于你所需要的背景和环境由你自己支配。在室内，四周相对比较拥挤和杂乱，装饰物也许会被摄体争夺视线。而在户外摄影，你可以在较宽阔的空间里寻 找到理想的环境，对拍摄起积极的作用。 自然光摄影 在户外拍摄静物的不利之处在于限制和削弱了你对照明的控制，在室内拍摄，你可以随心所欲地设置闪光灯和反光板，可以把光打向墙壁和天花板进行反射照明。然而，在户外，你就得依靠自然光------或是直射的阳光，或是阴天的天空光，而后者更为人接受。当然，

给设计师看看 八点室内摄影技巧

给设计师看看八点室内摄影技巧 很多设计师设计了很棒的作品，但因为自己拍摄室内效果图很不尽人意，要么没有用广角镜，要么拍出来灯光黯淡，不能准确表达设计的理念。这里是一篇室内摄影技巧，希望对设计师有所帮助。 1、光线是室内摄影的关键 相比与其他摄影主题而言，室内摄影的光线很关键。 开始拍摄前，把所有的光源全部打开，然后再观察下环境，确定你是否还需要其他外部辅助光源。就我个人的习惯而言，我平常喜欢用自然光，但有时也不得不用外部辅助光源。所谓外部辅助光源有可能是小型的外闪，也有可能是大型的照明灯，通常我使用是这二者的综合装备。关于这点在后文我将提得更详细点。 我在室内摄影中通常用看上去自然而真实的光线，这意味要避免一些大的过白区域，比如门或窗户。当然，现在的出版物比较过去而言，已经能接受这种过白区域，但是我通常还是尽量避免由这些过曝区域而让欣赏者看照片时产生分扰注意力的可能性。 2、闪光是你的朋友 正如上文提到的，闪光灯在很多情况是必须的选项，诸如光线很暗，或者你要平衡室内与室外的光线以便让照片的光线看上去比较自然等等。 小型外部闪光灯，类似尼康的SB900或者佳能的580EXII都能在黑暗或照明不足的房间内提供快速的安装与布光。我同时也使用大型照明装置，诸如Alien Bees或者Westcott Spiderlites。大型照明装置的布光更广泛，但是安装起来比较麻烦。所以，在拍之前你得想好你的布光方案。

为了获得一个好的外部布光效果，不论使用小闪光灯还是大型照明灯，我通常把它对准一个水平面，这个水平面可能是面墙也可能是天花板，但是通常是离开相机布光，不会直接放在机顶闪光。 好的光线通常是通过试错来实现的，因为每间房的光源是有所区别的，所以光线也不一样。先把你的相机固定的三脚架上在没有外部光源的情况下试一下，然后试着加一个外部光源拍，一直拍到结果你认为不错的时候就行了。 3、闪光是你的敌人 没错，你没看错标题。虽然闪光可能会对你的照片很有帮助，但是它同时也有可能是你的噩梦。 一个离机外闪是一需要聪明使用的强大工具。正如我上文提到的，我个人倾向于使用自然光源先，然后确定是否需要一个外部光源来补光。 自然光源有时能拍好一张照片，就像下面这张照片，但是这完全取决于天气与自然光线的条件了。如果这二者不蛮好，你可能需要长时间曝光，注意这种情况下窗户和门非常容易过曝光。所以，不要因为你有外部光源就进了间房间就安装，而在安装之前观察下你周围的光线如何，这样也许比使用外闪要好。 4、风格是摄影的一个重要组成部分 无论是为一家杂志或一家房地产公司拍摄室内照片，房间的装修风格都是整个拍摄过程中需要注意的一个重要组成部分。就像模特需要时间来化妆以准备棚拍一样，你需要把房间打扫下再来拍摄。 那些堆成一堆的杂物，堆完杂志的咖啡桌，还有书架上那些上不上台面的小东西，都要清理一下，因为这些东西会分散一张照片的主题，影响欣赏者的注意力。 5、每件东西都是设计出来的

建筑摄影的构图技巧分析

建筑摄影的构图技巧分析 摘要：建筑是城市的灵魂，在建筑方面，我们早已经告别了青砖灰瓦的单调时代。色彩丰富外形多样的建筑为城市增添了许多靓丽的风景线。建筑就是一个城市的文化体现，一个城市的灵魂。 而顾名思义，建筑摄影是以建筑为拍摄对象、用摄影语言来表现建筑的专题摄影，在拍摄选题、器材选用、构图用光、捕捉瞬间等方面都有一定的专业要求。一张优秀的建筑摄影作品不仅在摄影领域，也在建筑领域都有很高的欣赏和参考价值。 而构图则是建筑摄影中相当重要的一个部分。一幅成功的建筑摄影作品，必须有一个成功的构图。 关键词：建筑；摄影；构图。 当前建筑摄影这一门类已经越来越引起人们的注意。且不说历届大型影展中表现建筑题材的作品越来越多, 且不说在包括北京、上海等地在内均陆续举办过的古典建筑或现代建筑为主题的专题展。除专业的摄影家之外, 建筑师可能是拥有照相机数量最多的行业之一, 仅建筑师们就已经构成了建筑摄影的庞大的基本队伍。随着市场经济的发展, 建筑摄影必将进一步表现出它的活力。 只有真正认识到建筑摄影工作的责任感和历史感, 特别是在当今市场经济的形势下, 把握好前进的步伐, 适应社会的发展和需求, 建筑影视行业才会有更好地发展和进步。摄影师的作品能够体现个人的素养及风格, 建筑影视作品同时也为建筑物及建筑师留下长久的记忆。那一幅幅珍贵、富于美感的画面, 不会因建筑物蒙上岁月的尘埃而失色, 它永远是时代之记录。 而作为一名建筑摄影师，所需要具备的素质，第一是理解建筑，通过与建筑师的沟通，迅速了解建筑师的创作思路。做不到这一点，拍出的照片很难表现出建筑师的创作意图，所以建筑摄影师应该也是准建筑师。 第二，摄影师要树立为建筑服务的意识。建筑摄影不是摄影艺术创作，它的

解密室内人像拍摄技巧

K anGtArt - 解密室内人像拍摄技巧 我们该如何拍好结合环境的人像摄影呢？众所周知环境人像摄影不仅仅是单纯的人像摄影，还需要环境的烘托，表现人与周围环境之间的关 系。 室内人像拍摄效果如何，关键在于布光；要学会控制光线，首先要了解如何控制光线的特性，如软硬、光比、色温等。 相信你一定听说过这种说法：“对于室内人像的拍摄而言，如何布光，就决定了得到怎样的人像”，毋庸置疑，掌握好布光技巧，是拍好室内人像最重要的一环。了解灯光如何变化，将产生怎样的效果，则是学习布光的基础。 一、恰当的背景选取 下面三条是比较传统的说法，算是比较经典的环境人像背景选取理论。

s《Quiet》吕小川作品 第一，选择背景要有特点的，就是说有特征，能够反映你的人或者物所处的环境。结合到比如咱们比较时尚的人像摄影创作中含义就是，

作为你的背景，你要吸引人，这个背景有特征，有特征的背景才能够区别于人，并且把你的作品或者说你的主体、你的人物所处的一个环境才能够交待出来，就是起到一个衬托的作用。 第二，背景要简洁。这个大家可能都能理解，因为我们总说摄影是一个减法的艺术，绘画是加法，就是说我们要能够通过这种最简化的元素把你的图片给提取出来、把你的重点提取出来，所以说背景一般要简洁。

《Fanna》从前以后作品 第三，背景要有色调，从彩色图片上是色调，从黑白图片上就是反差。就是说作为背景跟你的主体有色调或者有反差，这样主体才能突出出来。 二、场景和人物的充分结合 环境人像中女性模特不只是骚首弄肢，而是与环境完美而漂亮地结合，所以模特的造型非常讲究，根据主题的需要，摄影师往往要借助服装造型的力量，将模特装扮成某种特殊的角色。

寸照的拍摄技巧

数码证件照的拍摄技巧 一、证件照的种类、尺寸规格 1.证件照的种类 证件照按照尺寸来定义主要有一寸、小两寸、两寸三种，其中一寸和两寸主要用于各种毕业证书、简历等，小两寸主要用于护照。 附一：证件照的尺寸规格和像素要求 证件照规格：一寸（一张5寸上排8张） 小两寸（一张5寸上排4张） 两寸（一张5寸上排4张） 实际尺寸： 2.5× 3.5cm 3.3× 4.8cm 3.5×5.2cm 要求像素： 600×400以上 附二：护照照片（小两寸）的规格要求 光面相纸、背景颜色为白色或淡蓝色，着白色服装的请用淡蓝色背景，其他颜色背景最好使用白色背景，照片要求人像清晰，层

次丰富，神态自然，公职人员不着制式服装，儿童不系红领巾。尺寸为半身证件照尺寸，即33mm×48mm，头部宽度：21－24mm，头部长度为28－33mm。不符合上述要求及一次性快照、翻拍的照片或彩色打印机的照片不予受理。 二、证件照的拍摄 一般来说，自己用数码照相机拍摄证件照片最好不要采取自拍的方式，拍摄时选择家里白色或者浅色的墙（或者利用白色或浅色的床单），光源尽量选择不偏色的光源（可打开闪光灯），可以利用家里的台灯等协助拍摄，拍摄时照相机保持与被摄人物头部处于同一水平面，拍摄距离不要太近（太近面部可能会变形）大概2米左右，画面主要为人物的头部和半胸，注意头部与上下边框的间距不要过大，双眼处于水平线。 证件照的拍摄最好能够在具备影室灯的摄影室内完成，这样易于控制拍摄的整个流程，拍摄效果通常也能够达到最好，如国内外许多大公司的高层管理人员或政府首脑的证件照均是在影室内拍摄的。当然，如果不能拥有这样的条件，只要掌握以下的技巧，同样可以得到较为理想的证件照片。

在建筑环境下拍摄外景人像的构图技巧

在建筑环境下拍摄外景人像的构图技巧 感谢sou7 的投递时间：2013-12-04 来源：三联用户投稿邮箱投稿 在建筑环境下拍摄外景人像是人像摄影中常见的表现手法之一。拍摄外景人像的首要问题是选择一个漂亮的风景，对于建筑而言也同样如此。建筑的美主要表现为：对称之美、线条之美、质感之美、光影之美等。 对称之美的表现 “对称”是建筑美学中一种非常常见的形式。由于工程力学的要求，绝大部分建筑物从某个方向看过去都是对称的。特别是我们常见的东西方古典建筑尤为如此。所以对称的表现也是非常常见的手法。在构图上基本采用中心对称式的构图方式。 图1中，故宫的角楼是中国建筑史中的经典之作。对称的美也发挥到了极致。拍摄时将建筑的转角位置放在画面的中央，左右对称。此时要注意，被摄者的姿态设计也应该是对称的，稳定的，这样才能保证整个画面的平衡稳定。图中左上角有几支枝丫来破除阴暗的天空。就画面背景而言有树枝的左侧在视觉上要重于画面的右侧，此时可以通过调整人物的姿态来保持画面整体的平衡。被摄者的脸朝向画面的右侧，使画面视觉保持平衡。图2的背景是一扇欧式的大窗，背景极度平衡，左右对称。所以在安排被摄者姿态时也采用比较平衡稳定的姿态。

图1

图2 对称的表现形式是非常稳定的，但同时也略显保守。所以建筑的拍摄经常会使用到黄金分割式构图以及三分线式构图。图3中，故宫午门与侧面城墙的交汇线正好处在画面右侧1/3处(这条线被人物挡住了)，属于典型的三分线构图方式，画面的视觉重点在左侧，为了达到整体平衡的效果，被摄者被安排在画面的右侧，而视线转向左侧，画面整体平衡。

图3 通过上面的讲述我们逐步引伸到画面的整体平衡问题。画面的平衡是始终要遵从的，除非摄影师有特殊的表现意图。 线条之美的表现 线条是在建筑摄影中一个重要的元素。主要包括：垂直或水平线、斜线、平行线等。在图4中，建筑物外墙的立柱形成了多条垂直的线条，对于这样的垂直或水平线条而言一定要保证其横平竖直，也就是相对于画面的边框平行或垂直。如果拍摄时摄影师的相机没有保持水平就会使上面说的两条线不能保持垂直或水平，进而影响画面中建筑物的透视效果。可以说垂直或水平线是画面稳定的基线。简单来说，以建筑为背景的画面，在画面中一定要存在垂直线或水平线。这些线有可能是建筑的边线也可能是建筑的面的交汇线。如图5，故宫午门的正面与侧墙的交汇线垂直于地面。

摄影构图技巧全面总结

摄影构图技巧全面总结 提到摄影，可能大多数朋友都会认为：就是选一处景色美的地方，人往镜头前一站，按下快门不就OK了吗！如果你能静下心来看完这篇日志，很有可能会颠覆你的这一观点。 前言： 随着数码相机的普及，“摄影师”随处可见，我也算是其中的一个吧。内行戏称我们这些业余“摄影师”是：一个傻瓜（一点摄影知识都不懂），拿着傻瓜相机（全自动相机），照镜头前面的傻瓜（傻傻地站在镜头前面）。 我学习的目的并不是准备当摄影师，我和我的相机也拍不出什么“艺术”来，只是不想让人笑话我是“老外”。我写这个系列的日志更不是想当什么“老师”，这对我没吸引力，就当成我的学习笔记，把学习所得与朋友们分享、交流吧。如果你是“高人”，期待您的指点！ 下面这张照片就是菜鸟的最爱：拍摄的主体（人物）站在画面正中，景物不知放到哪儿好，其目的是为了“突出主体”。结果是，过于中心的构图，只会让画面变得缺乏层次感和变化，很容易让观众产生审美疲劳，得到的是构图呆板、毫无生气和美感。 “黄金分割”与“三分法则” “黄金分割”是广泛存在于自然界的一种现象，简单的说就是将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画面和谐充满美感。“黄金分割法”又称“三分法则”，“三分法则”就是将整个画面在横、竖方向各用两条直线分割成等份的三部分，我们将拍摄的主体放置在任意一条直线或直线的交点上这样比较符合人类的视觉习惯。拍摄时可直接调出相机的“井”字辅助线，将拍摄主体放在4个交叉点上，这样画面立刻就活了起来。

游船在画面中心画面整体显得十分呆板游船放到画面偏左1/3的位置后效果变协调了 对于对焦点位于中心的相机，可以先对准拍摄主体半按快门对焦，然后重新构图，过程要注意不要松开，要保持半按快门状态，并且不能前后移动相机和变焦。