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可爱的动漫形象教案

可爱的动漫形象教案
可爱的动漫形象教案

可爱的动漫形象(欣赏评述)

教学目标:

1. 感受中外动漫形象夸张的造型特征;

2. 了解动漫形象的夸张与拟人等艺术表現手法;

3. 能用简单的语言表达自己对动漫形象“形与色”的感受。

经过一年级及上学期三个学期的学习,2年级的学生已基本能从对事物的形和色有一定的了解,从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手,在教师的指导下,能用简短的话语表现自己的感受受。在低年级,综合探索的内容是以美术学科内部的综合,通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。

教学重点:能用简单的语言表达自己对动漫形象“形与色”的感受。

教学难点:了解动漫形象的夸张与拟人等艺术手法

教学过程:

一、动漫形象“趣”在那里?

你收集了哪些动漫明星?

动漫故事中哪些地方给你留下最有趣、最深刻的印象?

学生自由表达对动漫形象的喜欢及故事(借助动漫形象有趣的情节、造型、色彩等,培养正确的道德观与美的视觉感受)

二、运用游戏环节说出动漫人物的颜色、特点、造型。

找一找:想一想,动漫形象和它们的原形有什么不同?(色彩、造型、拟人、夸张等艺术表现手法)

三、中外动漫形象各有什么特点?

找一找:哪些是外国的动漫形象、那些是岭南版美术教案可爱的中国动漫形象?你从哪里看出来?

比一比:人物卡通形象与拟人卡通形象有什么不同?(人的结构、动物的结构)

四、动漫形象的艺术特色是什么?

找一找:“用线勾勒,平涂设色”的动漫形象(体会民族风格);动漫形象夸张、拟人的部位;

五、如何欣赏卡通形象?

说一说:你喜欢的动漫形象给你什么感觉?(可爱、幽默、凶恶、呆笨、粗鲁、刚强、聪明、善良等)哪些地方使你产生这种感觉?

说一说你喜欢的动漫形象“趣”在哪?(有趣的情节、造型和色彩,提高审美能力)

六、想象与创作。

以小组为单位,编一个故事,并设计一些动漫形象。

漫画欣赏说课稿

初中美术《漫画欣赏》说课稿 一、说教材 教材分析与处理 本课是美术课堂的延伸,作为一种特殊的画种,漫画虽然在浙教版初中美术课本中没涉及到,但也于课本有着必然的联系。而且通过漫画欣赏还有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力;通过漫画的欣赏,可以教给学生观察生活,识别生活中的真善美与假恶丑现象,增强是非观念。 本课准备了以下几个内容: (1)漫画的种类,如歌颂漫画、讽刺漫画、幽默漫画等; (2)漫画作品,根据漫画的种类来选择漫画作品,以讽刺漫画、幽默漫画为主。 学习目标: (1)通过漫画欣赏,使学生了解漫画的特点与种类,培养学生的观察力、想像力。 (2)使学生进一步理解生活与艺术的关系;培养学生的幽默感和增强识别真善美与假恶丑的是非观念,从而提高审美能力。 (3)培养学生增强爱国意识和环境保护意识等。 学习重、难点: (1)重点:欣赏和讨论漫画的特点、意义及艺术性。 理由:初中美术的教学任务应该是如何提高学生的学习兴趣(包括激发学生学习其它课程的兴趣),如何提高学生的欣赏能力及审美观念,

而不能把重点放在如何教会学生怎样去做一个画家。所以本课作为美术课堂教学的延伸,重点应该是了解漫画的特点、意义及其艺术性,从而达到培养学生的观察力、想像力和提高他们学习兴趣的目的。(2)难点:使学生理解生活与艺术的关系,从而培养学生的积极上进的思想和提高学生的审美情趣。 授课年级:七年级 二、说教法与学法 1、本课为欣赏课。 2、整堂课以提问为主,不断的设问,通过问题让学生开动脑筋,尝试师生角色的互换,即提出问题后让学生来回答,用学生的回答来教会学生对作品的理解,如某某作品的意义是什么?谁能帮老师回答这个问题?谁愿意当我的老师呢?尽量挖掘学生的发光点,让举手的学生去教会有困惑的同学,以此来调动学生的学习主动性。学生也就在跟上老师的思维的同时,学习到知识。 3、提出悬念,利用漫画自身的特点,提出悬念。如一幅未完成漫画,本身没多大意义,这时可以让学生开动脑筋,通过联想,完成这幅作品。这种方法可以提高学生的创新精神和思维能力,增加学习兴趣。 三、说教学过程 (一)导入: 以环保内容导入:“出示一双一次性卫生筷,请学生回答:这是什么?总结:前几年,由于卫生筷的出现,大家都觉得在外面吃东西方便多

《我画的动漫形象》教案

第8课我画的动漫形象 教学目标: 1、指导学生欣赏卡通,使学生了解什么卡通及卡通画的不同类型。 2、在欣赏各种卡通的同时,让学生找出卡通画的表现方法,在老师的讲解和指导,以及通过学生的临摹,让学生逐步掌握卡通画的表现方法。 3、在欣赏卡通的同时,逐步激发起学生对卡通画的热爱。 教学重难点: 重点:了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。 难点:卡通形象看似简单,但其幽默感,鲜明个性,思想内容均由外在形象体现,因此创意十分花费心思,也是比较困难的一个过程。 教学教具准备: 师生共同收集的卡通图片、文字、实物以及影像资料、学生画的卡通画作、绘画工具。 教学过程: 一、以多媒体方式导入 问题:同学们喜不喜欢卡通?想不想看一段动画片?(引入课堂教学。) 播放卡通片《Tom and Jerry》,让学生很快进入卡通天地,激发学生的兴趣。 二. 以问题带出新课 1、什么是卡通?(答案很多:动画就是卡通;动画片中的动物就是卡通;小朋友喜欢的就是卡通;大人和小朋友都喜欢的、非常好玩的就是卡通,等等,也有学生把个体称之为卡通) 教师小结:通常我们把动画片中的形象称之为卡通。(这儿教师强调所有形象,即包括动物、植物、人物等)因而把动画片称之为卡通片。 现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通,因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。

2、让学生讲讲自己喜欢那些卡通画?为什么?(在学生讲地过程中,教师在屏幕上出示相应的图片)(这里学生过多的会回答是颜色、造型很漂亮;卡通片很好看,顺而喜欢主角;他的本事很大等。教师可指点学生怎样欣赏,从画面的整体到局部) 3、归纳出卡通画的造型特点(教师主要通过学生的答案来归纳)卡通画的造型特点:生动活泼、简洁、鲜明、夸张 4、简单了解现时卡通画的流行趋势(学生喜欢的卡通画大多为美国的、日本的),并激励学生树立对卡通画的爱好,以及我国弱势的卡通画,我们该做什么的问题 流行趋势:①.以美国卡通画特别是以好莱坞为代表的卡通画造型统称为国际式或美国式;②.自由式或独立式的欧洲卡通;③.以日本卡通为代表的日式动漫画,及影响周边韩国、香港、台湾等地的东方式卡通。(加线的加以强调 5、学生交流自己带来的资料(讲解,挑选,交换) 6、再让学生对自己喜欢的卡通画讲一下。 7、让学生临摹(在学生临摹前,用实物投影仪展示其他学生的作品) 三、巡回指导 教师演示如何画卡通画 四、课堂小结 1、展示画好的作业 2、评价作业优缺点 3、提出今后应注意的地方 五、作业布置 对自己喜爱的形象来进行创作。(包括动植物、人物、日常生活用品都可以。 六、展品作业 让学生以自己的眼光来点评同学的作业,促进相互间的交流。 播放2段具有教育意义的卡通片,来结束本课教学。让学生认识到动画片不仅只是起到娱乐的作用,同时也能受到教育。

动漫形象的设计教学设计

《动漫形象的设计》教学设计 学习目标: 1.认识动漫形象的设计风格和表现特点,初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。 2.赏析优秀动漫形象的设计,探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法,并用于课堂实践创作中。 3.通过动漫形象的设计及表现,提高学生的观察力、想象力及艺术创造力,激发学生美术创作的兴趣,丰富学生的校园学习生活。 教学重、难点: 教学重点:动漫形象的设计方法和步骤。 教学难点:激发学生的想象力和创造力,设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。 课前准备: 动画片、各种动漫形象组图。 教学过程: 一、情境导入 音乐欣赏:动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。 提问: 1.同学们刚才听到的歌曲它出自哪里动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2.《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁出示课件(喜羊羊和灰太狼主人翁图片) 3.除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星(学生自由发言) 动漫作品深受大家喜爱,是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象,给我们带来了快乐和欢笑,那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭,共同来学习动漫形象的设计方法,一起来设计属于我们自己的动漫明星吧! 引出课题:《动漫形象的设计》。 【设计说明】设置学习情境导入此课,引发学生思考,激发学生探究学习的兴趣。 二、启发认识 什么是动漫形象设计: 在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人,也可以是动物、植物,或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行,但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。 【设计说明】启发学生探究动漫形象设计的相关知识。 三、发展阶段 动漫角色造型设计的类型:

漫画造型设计

漫画造型设计 一,造型的风格分类 什么是风格:一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术特点 思想特点:保守、超前、迂腐等等 艺术特点:可爱、诡异、阴暗、唯美、哥特式、文艺复兴式等等 风格的分类很多,而且很主观、标准不同一,现在用市场的标准来分: 有趣的、可爱的、讨人喜欢的、健康的(即使变形也不会觉得不舒服)、有特色的风格偏向主流市场 诡异的、恶心的、苍白的(没有特点)、不健康的风格偏向非主流市场 当然还有东西市场,中国比较特殊,北方地区偏向欧美风格市场,南方地区偏向日韩风格市场,笼统来说,欧美漫画风格注重骨感、五官写实、形体夸张;日本漫画不强调骨感、五官夸张、但形体写实。但是欧美和日韩的风格的界线已经非常模糊模糊,标准也几乎没有 二,影响风格的因素 第一类:形象上 1,肢体比例 正常(7头身) 缩短(Q版、3头身、4、5头身) 拉长(唯美类9头身手指很长) 手的大小 2,肌肉 正常(该怎样就怎样) 强化(欧美英雄漫画肌肉累累热血类) 弱化(日本大部分漫画生活类) 3,骨点 正常(欧美英雄漫画) 强化(野村哲也、唯美类(少女漫)) 弱化(可爱类、低龄类) 4,眼睛(重要因素) 正常(中国的连环画) 放大(绝大部分) 缩小(莱顿教授、欧美女性) 5、鼻子 正常(连环画、欧美漫画) 简略(大部分漫画) 省略(岁晚) 6,嘴巴 正常 夸张 简略 大小不能决定风格

第二类:技法上 1,线条 这里的线条指轮廓线 有无(是否块面) 粗细 笔触 2,上色方法 有无笔触 渐变还是色块 3,暗部的颜色(延伸至所有颜色) 有黑色 无黑色(kof12) 排线(火影) 以上两大类的各个点可以交叉配列组合 三,设计角色必须做的工作 1,要画全身 设计出角色全身的样貌,方便修改 2,要定出各个角色之间、物品之间、角色与物品之间的高度差别 为免造成混乱和制作流程不顺畅,拐杖不能一格长一格短 3,要画背面和侧面、以及正常情况下看不到的面 设计全方位的样子 4,强调标志物 5,设计角色主要的表情(喜怒哀乐) 6,物品的设计同上,结构复杂的角色或物品需要拆开各个部分设计 7,定制好颜色和上色方法 8,画出最终效果(完成稿,不画的话有可能出现初稿一个样子,成稿一个样子) 9,以上所有体现风格的因素,必须统一风格 四,创作角色造型有什么捷径吗? 没什么捷径两个字苦练,多练习人物的写生速写、多临摹不同作品、分析一下主流作品的的成功因素 五,制作角色宣传海报(加上logo和名字) 一起来画苏玉、邱聒圆、阿努猫

《动漫——动起来的漫画》说课稿(两篇)

《动漫——动起来的漫画》说课稿(一) 尊敬的各位评委老师,大家好! 我是号选手,我今天说课的题目是人美版小学第十册11课《动漫——动起来的漫画》。我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。 一、教材分析 教材共两页,选取了中外各国大量的动漫作品供学生欣赏。不仅如此,在选材方面还注重了多种动漫表现形式的兼顾:传统绘画卡通、电脑三维动漫、纸艺卡通等。在教学中有利于解决本课的两个教学重点:1.使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同;2. 通过欣赏和评述活动,认识和理解动漫动漫作品的不同表现形式。 二、学情分析 五年级学生从年龄段上正是对各种卡通动漫作品极感兴趣的时候,本课的教学可以说是投其所好,然而也正由于其年龄和日常接触的限制,对卡通作品的认知是似是而非的,因而在知识讲解时要尽量细致,使学生弄明白。 因其生理条件所限,加上此类练习较少,在方法指导上应给予重视。 三、说教学目标 根据教材及教学内容,我制定了本课的教学目标: 知识和技能: 1、通过学习,了解动漫的由来及相关知识。 2、欣赏多种形式的动漫作品,认识动漫作品的一般表现形式。 3、让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。 方法与过程: 1、学习运用动漫造型手法绘制有特点的动漫作品。

2、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。 情感态度和价值观: 1、培养学生的创新精神,体会动漫创作的乐趣。 2、感受动漫形象的正面性格,引导学生支持国产动画片发展。 四、说教学重点和难点 重点:学习运用动漫造型手法绘制有特点的动漫作品。 难点:让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定,理解它们之间的异同。 五、说教法学法 本课是一节“欣赏·创作”课,与教学内容、目标及环节,我主要选择的有以下教学方法: 教法:直观演示法、情境激趣法、分析比较法、讲解法、欣赏感受法、要点指导法等。 学法:欣赏法、理解法、交流表达法、实践运用法、分析比较法、练习法、情感体验法等。 六、说教学过程 结合本课的教学内容及三维目标,我设计的教学流程为: 1.直观导入 由黑板上手绘的阿凡提以及米老鼠和喜羊羊形象,使学生明白这种形式的作品被称为“动漫”。同时引出这节课我们学习的内容《动漫——动起来的漫画》。 【设计意图:这种方法直观明了,由学生喜爱的动漫形象导入,既能激发学生的学习兴趣,又体现了本课的教学内容。】 2.讲授新课 这一部分主要分两大块进行教学: (1)认识并了解“动漫”

人教版四年级美术:《我画的动漫形象》教案1.doc

《我画的动漫形象》教案 教学目标: 1、知识目标:指导学生欣赏卡通,使学生了解什么卡通。 2、能力目标:在欣赏各种卡通的同时,让学生找出卡通画的表现方法,在老师的讲解和指导,使学生能对生活中的事物进行简单的卡通创作。 3、情感目标:在欣赏卡通的同时,逐步激发起学生对卡通画的热爱。 教学重难点: 1、了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。 2、卡通形象看似简单,但其幽默感,鲜明个性,思想内容均由外在形象体现,因此创意十分花费心思,也是比较困难的一个过程。 课件准备: 1、师收集的卡通图片、文字等等。 2、学生准备绘画工具。 教学过程: 一、激趣导入。 1、谈话:孩子们,今天来上课的不光有我们,还有两位来自森林的朋友。你们认识他们吗?(出示图片)它们要考大家一个问题呢!(出示问题——同学们,你们知道什么是动漫吗?)(生回答)21世纪教育网版权所有 过渡:同学们说的真好,看看它们是怎么说的(出示答案:通常我们把动画片和漫画书里出现的形象叫动漫,动漫也叫卡通。) 2、师小结:通常我们把动画片和漫画书里出现的形象叫动漫,动漫也叫卡通。今天就让我们和熊大熊二一起来学学怎样画动漫。(板书课题) (设计意图:本环节我从学生的兴趣出发,意图是激发学生上美术课的热情。) 二、欣赏卡通作品,感悟卡通的魅力。 1、交流讨论:大家平时那么喜欢看动画片和漫画书,那你最喜欢的卡通形象是谁? 2、欣赏卡通明星。老师这里有几位卡通明星,让我们一起喊出他们的名字!(猪八戒、超人、图图……) 过渡:你们认识这么多的卡通明星,那你们知道世界上诞生的第一个卡通形象是谁吗?

3、介绍米奇,讲解卡通画的特点 (机动,他的诞生还有一个故事,以前有个叫沃尔德迪士尼的美国人,他很爱画漫画,有一天,他正趴在桌子上画画,一只小老鼠爬了上来,小老鼠看迪士尼没有赶它,就放肆的和他玩了起来,玩着玩着,迪士尼突然灵机一动,诶,我为什么不把这个小老鼠作为我的创作对象呢?于是,第一个卡通形象诞生了,同学们猜猜它是谁?) (设计意图:欣赏卡通图片,普及卡通常识。) 4、原来米奇是一只小老鼠变来的!那让我们一起来看看真实的老鼠和卡通版的老鼠有什么不一样?学生说,师随学生的回答渗透卡通画的特点:夸张、拟人、明亮丰富的色彩)(设计意图:通过米奇的诞生,使学生知道卡通来自生活,以及如何把生活中的事物变成卡通。) 过渡:一只不起眼的老鼠都能变得这么可爱,那生活中还有什么可以变得更可爱、更有趣呢?同学们看,这是什么? 5、出示太阳图片,演示漫画的画法。 A、试问:怎样画,才能让太阳更可爱呢?(生说说) B、太阳的特点——圆的、光芒四射的。 C、你想让太阳的脸是什么颜色?光芒呢?师演示。 D、怎样表现太阳很快乐呢? (设计意图:用太阳演示卡通的产生过程。) 6、哎呀!别忘了,今天我们请来的两位朋友!它们俩看到大家表现的这么好,有礼物要送给你们呢!(端出水果:我们来看看都有什么水果,简单分析形状和颜色)同学们想吃吗?但是,熊大熊二说了,只要同学们让这些水果笑起来,唱起来,跳起来,就可以吃到了,大家赶紧拿起画笔画一画,一起来吃水果吧!) (设计意图:从生活中最学生最熟悉的水果入手,让学生体会画动漫的乐趣。) 7、生自己画,师巡视指导。 三、展示作品,并评一评。 (设计意图:一副小小的作品,就是一个小小心灵对世界的探索,学生奇特的想象,大胆的构思,自由的表现手法,正是他们的作品最动人,最精彩的地方) 四、课外延伸 试着把自己画的动漫形象画成连环画。 数字化教学资源让美术课堂趣意盎然

《动漫角色设计》教学大纲(初稿)

《动漫角色设计》教学大纲 一说明 1课程的性质和内容 本课程是高等教育自学考试动漫专业的专业造型基础课。它是为培养学生在动漫片创作中了解、熟悉、承担角色设计工作而设置的技法性课程。角色设计课系统地讲授艺用解剖、透视、运动形态等最基本的造型基础知识。同时对二维动漫造型相关的专业技法、专业规范等进行循序渐进的学习,因此,除了造型设计之外,它对原画设计也有加强造型能力的辅助作用。 2课程的任务和要求 2.1课程的任务: 通过本课程的学习,旨在使自学应试者能系统地了解认识掌握人体 的解剖知识,透视运动知识,专业设计规范与专业造型设计技巧。 为本专业设计造型与原画设计打好基础。 2.2学生在学习本课程后,应达到以下要求: 通过本课程的学习,要求学生掌握人体解剖、运动透视等基础知识, 并通过大量绘画实践加以应用。掌握动漫造型专业设计技巧,熟知 专业规范要求,并通过作业训练学会应用。了解熟悉世界主要动漫 造型风格与流派,学会造型色彩设定绘制的基本方法及应用。 3教学中应注意的问题: 《动漫角色设计》是动漫专业学生必修的专业技术基础课,它与本专 业的许多其他课程有着密切的关系,《分镜头设计稿》、《原画设计》、 是本课程的相互衔接课程,是动漫片前期制作的重要环节。 二学时分配表

三教学要求与内容 教学要求:要求学生对动漫角色设计有个客观的认识,全面了解它与动漫行业之间的关系。角色设计是动漫、游戏领域中处于灵魂级别的内容,作品是否受欢迎往往取决于角色是否有魅力是否吸引人。该课程的主要任务是让学生了解角色设计在动漫作品中的重要性,学会分析怎样的角色能够受欢迎,能设计有个性特征的动漫角色,并进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法,从而嫩狗独立创作出属于自己的动漫形象。 本课程属动漫专业的必修课程。其目的是让学生开阔思维,熟悉不同角色的绘制方法的同时能使作品有一定创意,符合市场需求。要求学生在课程介绍后能从事有关动漫角色设定的相关工作。 教学内容: 第一章角色设计概述 1.1 角色设计概述 1.2 角色设计的学科范畴及设计性质 1.3 动漫角色设计与卡通吉祥物设计 第二章角色设定与设计思维 2.1 角色定位 2.2 产品体系规划与角色设计 第三章角色设计与造型 3.1 造型与造型元素的特质 3.2 组形与造型——组形与个性的塑造 3.3 组形与造型——形与形式感的塑造 3.4 组形及形的运用原则 第四章角色设计与角色塑造

《拟人化的动漫形象》说课稿

《拟人化的动漫形象》说课稿 尊敬的各位评委老师,大家好! 我今天说课的题目是人美版小学美术第12册中的第十三课《拟人化的动漫形象》。我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。 一、教材分析: 本课是属于“造型·表现”课。动漫教学是编者设计的一个大系列教学,从一年级就开始涉猎,每个年级都有这个课程,由浅入深,由简到繁,由窄到宽,在内容的难易和侧重点上有所不同。但归根结底,这个系列教学旨在使学生全方位、多角度的学习“动漫”知识。学生在欣赏动漫影片的基础上,结合自己在生活中观察过的不同动漫形象的外部形态,进一步观察感受他们的结构特点,并针对其五官、身体、姿态等特点通过夸张、拟人化的手法,创作出富有情趣及创造性的动漫作品,体验动漫形象设计的过程,进一步提高学生的绘画能力。 二、学情分析: 由于是六年级的学生,他们已经有了一定的绘画能力,对“拟人化”一词也有所了解。加之学生们特别喜欢动画片,喜欢卡通形象,对所学内容感兴趣,所以这一课对他们来说难度不是很大。 三、说教学目标: 知识与技能目标: 通过表现拟人化的动漫形象, 进一步提高学生运用夸张的创作手法增强动漫形象的感染力,增加艺术作品情趣的造型能力。 过程与方法目标: 通过欣赏,设计等学习实践活动,提高学生观察能力及创造能力.。 情感态度价值观目标:

通过拟人动漫形象的设计及表现,激发学生热爱生活之情及对美术创作的兴趣。 四、说教学重点和难点 重点:通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的动漫作品 难点:动漫形象的塑造与表现。 五、说教学方法与策略 在课堂上要充分激发学生学习的主动性,引导学生全方位,多角度的观察动漫形象,找出设计者采用的设计方法,积极开展探究性学习。 “观察?探究”是突出这节课教学重点、突破教学难点的最好的教学方法,根据本节课教学内容,以各种卡通猫为切入点,使学生通过小结 规律类比观察探究方法自评、互 评”的学习过程,对同学从“画、找、看、究、动”几方面掌握拟人化动漫设计的方法步骤,获取知识,发展能力,由此突破本节课的教学重点和教学难点。 六、说教学过程设计: (一)【课题导入,激情引趣】 2’ 这一环节,教师通过语文中“拟人”的修辞方法来揭示课题。让学生讲述运用拟人修辞方法的语文句子给人怎样的感受?拟人法在语文写作中占有重要地位,顺势转折到广泛应用于美术领域中的“动漫世界”,引出课题。板书:拟人设计意图:引出“拟人”这种修辞方法,再让学生说出感受,目的是使学生对“拟人”先有个概念,在脑中形成一个知识建构的框架。进而了解它的应用范围是很广泛的,在“动漫世界”里会大显身手。 (二)【讲述概念,搭建框架】 1’ 通过课件演示,结合图片理解什么是“动漫”。 设计意图:目的是让学生明确并掌握“什么是动漫”,这也是本科的教学目标之一。因为,近年来,动漫界发生巨大的变化,它的概念也发生了变化,所以,让学生了解它的概念就很重要。不但要让他们知道“动漫”一词的来历,还要让

《动漫亮相》说课稿

《动漫亮相》说课稿 柳谷小学汤香云 今天我要说的课例出自湘版小学美术教材三年级上册《动漫亮相》这一课。我将从教学理念与思路、教学过程、教法学法等三方面进行阐述。 一、说教学理念与思路 本课属于造型·表现课型。本课例结合学生的学习兴趣,力求让学生学会认识、欣赏、设计卡通形象,提高造型表现能力。在我看来,卡通无疑是儿童生活中的重要组成部分,深受学生喜爱。卡通文化中蕴涵着的丰富的美术语言是学生真正要学习的知识。通过教学,教师要帮助学生认识了解卡通,学习设计卡通形象并运用于生活之中。 本课的教学目标确定为以下三点: 1. 知识目标:认识卡通,初步学习卡通形象的设计方法。 2. 能力目标:能独立创造表现出心目中的卡通形象,初步具有合理美化身边生活物品的能力以及再造想象的能力。 3.情感目标:对学习卡通形象的设计表现出浓厚的兴趣,体验到创新的乐趣。

二、说教学过程 为了更好实现上述教学目标,在教学活动中,我依托学生生活环境、借助学生生活经验,将美术学习与学生的生活实践紧密联系起来。让学生在寻找的过程中对比观察。 本课的课堂教学具体环节如下: 1.情境导入。 通过观看动画片情境导入。 2.认识卡通。 (1)通过对精彩的卡通形象图片欣赏,让学生了解到卡通在生活中的运用,并且认识卡通明星,初步认识到卡通的装饰性。 (2)尝试训练。 音乐声中比赛开始。我为学生游戏准备的白色卡纸是十六开。2分钟的比赛很快结束,我随机请“小助手”选出了作业张贴在黑板上,教学过程就进入到第三个层次。 (3)探究方法。 在教学实践中,我发现学生特别喜欢临摹动画片中的卡通形象,这说明虽然学生爱看卡通、喜欢卡通,但还不理解卡通形象中所包含的美术语言,缺乏对设计方

四年级下册美术《我画的动漫形象》教案

四年级下册美术《我画的动漫形象》教案卫辉市第二完全小学张辉 教学目标: 1.知识目标:指导学生欣赏卡通,使学生了解什么卡通及卡通画的造型方法。 2.能力目标:在欣赏各种卡通形象的同时,让学生找出卡通画的表现方法及造型规律,在老师的讲解和指导,以及通过学生的临摹,让学生逐步掌握卡通画的表现方法。 3.情感目标:在欣赏卡通的同时,逐步激发起学生对卡通画的热爱,促进我国卡通艺术的发展。 教学重点: 了解卡通形象的设计方法并掌握卡通形象的造型规律。 教学难点: 能够设计卡通形象 教学策略: 卡通形象看似简单,但其幽默感,鲜明个性,思想内容均由外在形象体现,因此创意十分花费心思,也是比较困难的一个过程,通过卡通片的欣赏运用对比的方法直观的让学生感知,卡通造型的特点,

这不仅有利于学生对卡通造型的理解,同时为他们的创作提供支持与帮助。 导入:同学们喜不喜欢卡通想不想看一段动画片播放卡通片《狮子王》你喜欢狮子王里的那个角色为什么 教师:刚才我们看了狮子王的片段,什么是卡通学生可以按照自己的想法自由描述自己的想法:动画就是卡通动画片中的动物就是卡通;小朋友喜欢的就是卡通;大人和小朋友都喜欢的、非常好玩的就是卡通。 教师小结:通常我们把动画片中的形象称之为卡通。它可以是所有形象,即包括动物、植物、人物等,因而把动画片称之为卡通片。现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通,因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。 你喜欢那个卡通形象说说喜欢的理由。(在学生讲的过程中,屏幕上出示相应的图片)这里学生过多的会回答是颜色、造型很漂亮;卡通片很好看,进而喜欢主角;他的本事很大。 1.出示真实的老鼠图片与迪斯尼的米老鼠的形象:卡通米老鼠生动、活泼、可爱、幽默、拟人化 2.真实的人与卡通花木兰、白雪公主等对比:夸张美化,突出人物的性格

动画角色设计教案讲解学习

教案 一动画角色设计基础理论 (一)动画角色 1、含义:动画中的角色相当于一部影片中的演员,是动 画中以生命形式进行表演的主体,在字义的解释为 Animation character或是Cartoon character。(图1) 动画角色是能够传达感情和意义的假定形象,是现实生 活中不存在的由艺术家创造的形象。动画角色可以是写 实的人物,也可以是动物、植物,或是没有生命的物体 (如汽车、玩具等),甚至是源于神话的各种形体的排列 组合(如孙悟空、邪魔等异类角色)。(图2) 动画角色是设计师创造的虚拟的卡通形象,它们源于生 活又高于生活,反映了人们对生活的态度和对理想的追 求。图3 2、分类:动画角色有主次之分:主要角色(主角)的活 动与故事情节主线相连;次要角色(配角)在故事中或 多或少有所涉及,并配合主要角色演绎故事。主角与配 角在动画中均不可缺少。图4 3、动画角色的视觉形象构成:动画角色的视觉形象由静、 动两方面组成:静,以角色造型为主;动,以角色动作

为主。图5 动画角色的造型,除了需要设计角色外部形象外,还要 使其性格特征在外形中显现,通过动作进一步表现角色 的个性。所以完整的动画角色的造型设计是需要动、静 结合,缺一不可的。(这个会在后面的课程详细讲解) 图6 4、制作动画片所需的基本元素:需要故事(剧本)、角 色、场景这三个基本元素。故事是动画片的精髓,故事 乏味的动画片很难引起人们的兴趣与关注;剧本是动画 片的基础,动画片制作的所有环节均围绕剧本展开(图 7);场景是角色生存和活动的空间和场所,是界定故事 发生的位置和状况的空间,是帮助观众理解故事的重要 元素,也是动画片渲染气氛的重要手段。(图8)(二)动画角色设计 1、概念:动画角色设计是众多艺术造型方式中的一种,是指 综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将故事剧本中的动画角 色设计为可视化形象,其目的是要对每一个动画角色赋予感染 力与生命力。(图9) 动画角色的创造需要设计者具有很强的想象力和幽默感,动画 角色夸张、随意的表现手法和戏剧性的表演形式是一般的艺术

小学美术《我画的动漫形象》优质教案.教学设计

一课题:我画的动漫形象 教学重点:卡通画的特点 教学难点:突破学科本位,建立学科间互相联系,实行跨学科的探究性学习和综合实践活动。 三教学目标 知识与技能目标:通过卡通画的教学使学生初步了解卡通画的主要特点,帮助学生提高观察生活的能力,加深对文化、历史和艺术的社会作用的认识,在欣赏与创作中对所学知识的渗透理解。 过程与方法:欣赏、思考、讨论、练习、自我评价与老师评价。 情感态度与价值观:通过本课教学,增添学生的幽默与智慧,激发学生寻找生活的神奇与乐趣,丰富学生的精神世界。 四学习资源 多媒体电脑、学生自备卡通画书、课本。 五教学流程 第一课时 ●组织教学(课前准备) ●导入新课 前后单元知识联系:对上学期学习的表现手法进行简单的回顾以及和本节课学习的卡通画进行对比,引出对动漫的介绍。 ●猜一猜动漫形象结束后提问 提问①:同学们喜欢不喜欢这写动漫形象?让学生回答问题,调动学生积极性,活跃课堂气氛,促进师生互动。 提问②:该卡通片在表现人物的各种形态上用了什么特殊手法? 学生回答:“……”老师暂不总结。

老师:这个问题正是我们这节课要学习的课题,同学们刚才回答的正确与否,等我们一起来欣赏一些卡通片后在来告诉大家。让同学们拿出自己准备好的卡通画书,仔细分析。 总结:卡通画的特点——夸张变形、生动幽默、语言简洁、色彩鲜艳。 材料:夸张变形是卡通画的一种独特的表现手法。夸张变形能使画中的人物(或动物)的特征更加鲜明、更加典型且富有感情,并有着加强叙事和传情的效果,它充分发挥艺术的想象力和创造力,有意识地摆脱自然的束缚,以强烈的主观色彩使原形得以突变,从而创造出形式美、理想美的艺术形象,并使其更新颖、更别致、更独特也使所描述的动画故事扣人心眩。古人说:“情动于中而形于外”。这是很有道理的。因此,夸张是卡通画的灵魂。 ●示范 教师出示一张普通的苹果、蚂蚁图片,让学生来添加变成动漫形象 教师示范:在做卡通形象设计时,可以从某个局部入手进行夸张,例如:鼻子、眼、嘴、头发等。 设计好形象后在来进行表情的设计。 学生练习 设计一个卡通人物形象并表现他(她)的高兴、痛苦、愤怒、疲倦的表情,老师巡回辅导。 学生自评作业并进行课堂总结 作业完成请两三位同学对自己的作业进行自我评价,并将自我评价形成的肯定意见在下列评价项目中以“√”的形式呈现。 有想法有个性有特点有情趣有影响

《影视动画角色造型设计》教学大纲

<<影视动画角色造型设计>>教学大纲 适用专业:影视动画专业 第一部分使用说明 课程编号:总学时:课内练习学时:学分: 一.课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质,地位。 影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程,是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论,基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ,Ps,等软件绘制二维图形,培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学,使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件,将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。 重点学习,人物、道具的设定,和掌握,Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。 二,教学要求: 1. 了解:人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉:Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令,及绘制工具。 3. 掌握:熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。 三,实施说明: 1. 成绩的考核方法. 平时成绩(出勤情况)占20 %,实践表现成绩(包括课堂表现、课堂练习)占20%,结课作业成绩(造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估)占60%,三者合计,90分以上为优;80-90分为良;70-80分为中,60-70分为及格,60分以下为不及格。。 2.教学方法,教学手段 本课程在教学方式上应理论联系实际,在教学中多采用引导,启发性教学,使学生能够融会贯通、举一反三,运用典型动画设计,组织教学,启发学生独立思考,增强学生的原创能力,同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。 在教学中,对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面,前者在课上讲解评动画案例,点出其优秀的一面,公学生参考和临摹然后进行创作。后者,大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学,加强与实际例子的结合;并建议多媒体方式授课。 四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为:人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。 道具:分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具,补给品等外部造型进行设计。 具体要求:结合实际所讲授理论进行练习和原创,使用绘制软件,大量绘制造型设计,以达到熟能生巧的程度在软件使用上。 五、作业要求 根据教学安排,伴随课内实践环节完成,作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求:封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师,作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间:结课当天即上交作业。

我们喜欢的动漫形象说课稿

七年级美术课《我喜欢的卡通形象》说课稿 张宇普定县第二中学各位评委老师好:我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书七年级美术下册第4课《我喜欢的动漫形象》(赣美版),我准备从教材、教法学法和教学设计三个方面加以说明。 一、说教材本课属于设计与生活的学习领域。本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象,在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣,用绘画的形式进行适当创作,以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。本节课抓住了学生的兴趣,才能真正让学生心动、行动。通过教学,教师要帮助学生认识了解卡通,学习设计卡通形象。 根据新课程的要求,从学生动脑、动手、情感体验这三方面,我确定本课的教学目标为: 1、知识与技能:通过本课的学习,初步了解卡通画的基本特点,知道卡通画的表现形式,认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流卡通画特点,在创作的过程中学习卡通画表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习卡通画的兴趣,感受卡通画的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。教学重点使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。教学难点则是使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象,培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。 二、说教法与学法 1、教法运用本课我坚持以教师为主导,学生为主体的原则,激发学生动脑,动口和动手的积极性。根据学生对事物好奇、思维活跃的心理特点,运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力,所以在课堂教学中我采用情境教学法、比较讨论法、引导发现法进行教学,以便学生在生动活泼的情境中,通过对卡通的欣赏,感受卡通形象美的过程,并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。 2、学法指导纵观全课,学生的学法可以概括为:积极参与、探究发现。主要表现在: (1)参与实践课堂上学生动口、动脑又动手尝试;练习时学生大胆想象,把身边熟悉的物品设计成可爱的卡通形象。这就是在实践中积累,最终通过美术创造来提升对生活观察和感知的境界。

人教版小学四年级美术下册《我画的动漫形象》名师教案

《我画的动漫形象》名师教案 教学目标: 1、通过赏析,让学生了解动漫人物变形的有关知识。 2、让学生通过对变形作品的赏玩,观摩、感受、分析和创作,初步掌握“折变法”动漫人物变形的基本方法。 3、通过欣赏、评述、分析、总结、体验、创作,激发学生热爱艺术、勇于创新的精神,使之富于生活情趣。 教学重难点: 重点:玩中体验变形的乐趣,掌握“折变法”的人物变形方法。 难点:绘制作品时,作品中人物变形部分图形的联想和添画。 教学准备: 教具:课件、范画、彩色笔 学具:彩色笔、白色 教学过程: 一、导入 1、介绍小阿狸 2、第一站:会变的小猫咪(播放视频) 3、提问 师:你们发现了什么?小猫咪发生了怎样的变化? 4、揭题:我画的动漫形象 二、新授 1、体验人物变形 小阿狸:现在我们到了第二站:动漫体验馆,你们准备好了吗? 学生玩范画,观摩思考,并总结绘制方法。 要求:玩一玩,看看画上的人物有了什么变化? 2、汇报 3、总结变形方法 球状变形、折状变形、拉宽变形、拉长变形 4、提问:画上的人物为什么会变呢?

5、探究折法(示范,多媒体展示,试折) 这样的画怎样折? 学生说,师小结。 师示范:先把纸相对而折,再隔一段距离反向而折,整张纸从侧面看,就形成了折线形。 学生汇报折法,这样的画有哪些折法? (学生汇报:横折、竖折、横竖折结合、横或竖折二次、斜折、一般左多折2次) 师:不一样的折法和人物形象的变形有什么联系? 总结:折法不同,人物形象产生的变形就不同: 横折:拉长变形 竖折:拉宽变形 横竖折结合:既变长又变宽,也可以变成四个 竖折二次:变宽,变多个 斜折:局部变大,或变成多个 折在人物不同的部位,人物的变形一样吗? 6、探究画法 纸折好了,那么该怎么画呢?折起来画?还是打开画? 7、师示范画法 打开后空白处怎么办?(多媒体依次演示用不同的线连接或想象的效果) 用直线、曲线、波浪线或者折线连接,也可以想象。 8、学生上台补画。 小结:现在,我们知道了,添画时,我们可以连线,也可以选与所画内容相关的图形,使画面变得更夸张,更幽默,更有趣,有创意。 三、欣赏 猜一猜可爱的阿狸可以变几次、第一次怎么变的?它在想念谁?它最喜欢干什么? 四、学生练习,教师指导 作业要求: 1、在折好的作业纸上画上自己喜爱的人物外形,注意构图饱满。

高中绘画----卡通形象设计说课稿

高中绘画----卡通形象设计说课稿 一、说教材 本课属于设计与生活的学习领域。本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象,在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣,用绘画的形式进行适当创作,以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。毋庸置疑,卡通深受学生喜爱。本节课抓住了学生的兴趣,才能真正让学生心动、行动。通过教学,教师要帮助学生认识了解卡通,学习设计卡通形象。 根据新课程的要求,从学生动脑、动手、情感体验这三方面,我确定本课的教学目标为: 1、知识与技能:通过本课的学习,初步了解卡通画的基本特点,知道卡通画的表现形式,认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流卡通画特点,在创作的过程中学习卡通画表现技能。 3、情感态度与价值观:激发学生学习卡通画的兴趣,感受卡通画的时代特征,培养学生节约、爱护环境的好习惯,增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。 教学难点则是使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象,培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。 二、说教法与学法 1、教法运用 本课我坚持以教师为主导,学生为主体的原则,激发学生动脑,动口和动手的积极性。根据学生对事物好奇、思维活跃的心理特点,运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力,所以在课堂教学中我采用情境教学法、比较讨论法、引

导发现法进行教学,以便学生在生动活泼的情境中,通过对卡通的欣赏,感受卡通形象美的过程,并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。 2、学法指导 综观全课,学生的学法可以概括为:积极参与、探究发现。主要表现在: (1)参与实践 课堂上学生动口、动脑又动手尝试;练习时学生大胆想象,把身边熟悉的物品设计成可爱的卡通形象。这就是在实践中积累,最终通过美术创造来提升对生活观察和感知的境界。 (2)参与评价 我认为,正确的评价理念,是要体现出美术的多样化、个性化、创造性。因此,在评价时,我把主动权交给学生,自己作为一个组织者、主持人,帮助学生完成展示和自我评价活动。 (3)参与探究 在课堂上,学生始终处于认知主体的地位。他们自主尝试,探索方法,发现规律,真正成为了课堂的主人。正因如此,学生在作业中创意迭生、充满智趣,闪耀着自由想象的光辉,折射出他们对生活的热爱,对美的追求和向往! 三、说教学设计 如果说研究教法、学法是教学的前提,那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的教学环节设计如下:(一)、情境导入。 展示同学们熟悉的卡通形象,把同学们带到轻松、快乐的卡通世界里。来唤起学生的生活记忆,激发了学生对学习卡通的兴趣。 (二)、探索新知 1、观察比较。 通过巧妙的设问,引导学生积极思考,来了解卡通的相关知识。展示图片、实物,请学生观察比较。师生互动交流后,学生

《动画造型设计》教学大纲

《动画造型设计》教学大纲 一、课程名称及编号:动画造型设计 AYSZB054 二、课程性质、地位和作用 (一)课程性质:专业必修 (二)本课程在该专业中的地位和作用: 《动画造型设计》是本科艺术设计专业(动漫设计方向)学生必修的专业课之一。 学生通过对《动画造型设计》课程的学习,了解动画造型设计的概念及内容,掌握动画造型设计的基本原理和基本技能,转换造型思维,使学生掌握动画造型的规律并能进行独立创作。重点解决动画造型设计中的设计理念及基本制作方式问题。 三、相关课程及关系 《动画造型设计》课程的前期课程是《二维动画技术》,后期课程是 《动画剧本创作 与分镜》。学生在前期课程《二维动画技术》中学习了关于动画制作的基本知识和原理,为在《动画造型设计》课程中能独立创作一系列动画造型提供了技术支持。而学生在《动画造型设计》课程中所绘制的动画造型则为后期课程《剧本创作与分镜》提供了创作素材。 四、主要教学方法及考核方式 (一)教学方法: 主要采用理论教学与案例分析相结合的教学方法。本课程是一门实践性很强的课程,要求教师运用课堂实践教学和多媒体教学手段在多媒体教室及画室进行教学。对教学内容中的难、重点讲解与多媒体演示相结合,进行现场操作,加强实践教学环节,以便使学生及时掌握所学的内容,注重提高学生基本素质与实践能力。 (二)考核方式: 学生期末考试以作品形式随堂考试,学期成绩由期末考试成绩、平时成绩(考勤、作业、课堂表现、讨论、)两部分构成。其中,期末试卷成绩占70%,平时成绩占30%。 五、课程内容及学时分配 学时与学分:48学时,3学分 教学内容(章)总学 时 讲课 学时 实践 学时 备注 第一章 动画造型设 计概述 220

漫画的造型说课稿

《漫画的造型》说课稿 今天我说课的内容是《漫画的造型》。下面我将从教学要素、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备、教学过程和总结七个方面来说明本课的设计思路。 一、说教学要素 (1)教材和内容 本教材是河海大学出版社五年制师范音乐、美术、舞蹈系列教材《美术?造型—表现》,教材将美术与生活、情感、文化、科学有机结合,注重学生美术素养和人文素养的整合发展。学生在之前一节课已经学习了漫画概述这部分的内容,对于漫画的定义、作用以及种类方面的知识已经有了一定的认识。第七单元《漫画的造型与表现》第二课《漫画的造型》主要是让学生学会漫画的造型方法,根据学校学生的实际情况我安排了1课时。侧重于对漫画造型的相关知识的理解与把握,并结合相关的实践练习,让学生分组进行,针对学生的作业过程进行巡回辅导,结合作业评价,然后是拓展和延伸。关于漫画的造型这一内容,本教材中间文字知识内容相对比较少,对于怎样变形夸张只是通过相关的漫画图片来展示,具体的方法没有相应的介绍。所以除了教材上面的内容以外,我还选择了人教版中等师范学校《美术》第四册第三单元第二课《漫画的造型》里面的内容,以此作为补充。 (2)教学对象 我所教的学生是04级小学教育、英语教育1班和2班,年龄大约是在21、22岁,他们属于从小看着卡通漫画吃着肯德鸡麦当劳长大的独生子女一代,更多的是对于“快餐文化”特别亲睐。对于漫画的熟悉程度和热衷程度甚至超过我们这些老师,而且学校里也有动漫社团,也聚集了很多学生。学生对于漫画特别关注。兴趣浓厚。因为是选修,每个班级的人数只有25个左右,这样的班级规模,可以使学生享用到更多的教学环境资源,比较适合展开教学。另外在学习兴趣方面,他们都是通过选修来确定科目的,应该说对美术这门功课比较感兴趣。学生经过三年的美术学习,已经掌握了一定的素描、色彩造型技能,具备了一定

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