现代包装设计中的传统文化元素
现代包装设计中的传统文化元素
黄静
(西华大学，成都610039) [摘要] 对现代包装设计中传统的形式美、传统图形、色彩的传统特征和书法艺术，以及自然材
料的应用等多个方面给予了分析，阐释了具有鲜明民族文化特质的传统设计元素在现代包装设计中
的价值。
现代包装设计的文化属性决定了其无法摆脱与文化本身的连带关系，并受制于所属的民族文化，无论是包装设计的形式要素、图形要素、色彩要素以及文字要素等无不被包容于文化之中，也就决定了其设计必然要被烙上民族文化的印痕。每
个民族都有自身的社会行为模式、思维方式、生活情趣和价值观念，所有这一切都作为一种潜意识，一种内在的思维定式而存在于深层次的民族文化之中。随着经济全球化进程的加快，这就促使我国的包装不得不进行设计观念的更新，以主动适应现代市场竞争的需要。在20世纪初，现代设计师格罗佩斯创办了包豪斯学院，并提倡。功能主义和“理性主义，主张消除设计的地域性，从而推进
了设计风格的国际化。包豪斯对现代设计的贡献是不容忽视的，但国际风格的提出让人们忽视了各国、各民族的深厚文化传统，忽略了国际化是民族化的进一步发展，是不同民族文化的共性，是以民族化的多样性来丰富的。现代设计发展到当今的多元化时代，人们又不得不重新审视各民族传统文化艺术在人们心中所积淀的生存情感心理和散射出的人性生命的光彩，从而引导着人们的生活方式和文化审美趋向。因此，对传统文化艺术的传承与超越才是探索与发展本土艺术设计的必由之路。
1 现代包装设计中的传统形式美
在包装设计中，设计程序的每一个具体过程都是在与形式打着交道。形式的变化直接影响和决定着设计的整体风格。
1)从对称到均衡。对称形式来源于人们对自我价值的认同，从人自身的形态中提炼加工而成，在人的审美趋向中有其独特的地位，这在中国传统文化中尤其明显。如在春节时人们所贴的春联、建筑群落中的对称结构等，无不体现着一种东方特有的自然、安静与平和的秩序美。在包装设计中，对称形式的应用不但满足了人们的审美习惯，也在机能上取得了力的平衡。在对称的整体平衡基础上，求得布局的变化——即均衡的形式感，这恰恰补足了对称形式因过于完整，容易产生缺少生机和变化的弊端，这也映证了人们在生产、生活中对经验的总结和新形式的不断
探索与追求；
2)斗方的应用。斗方形式来源于中国传统的馈赠文化。将馈赠亲友的礼品包裹好后再盖上一张斗方红纸，将平安吉祥的美好祝愿融入这一菱形红纸之中，简洁却富有情感与张力。诚然在设计中将传统形式重新整合运用，从而衍生出更丰富的新形式，才是对文化的真正意义的传承，才能使设计更符合现代人的审美需求；3)天圆地方的审美心理共鸣。在设计形式中圆和方的对比，不仅反映了中国人传统的宇宙观和崇尚外圆内方的人格理想，更多的是通过曲与直、圆与方、阴与阳、柔与刚的对比，以达到设计的美好境界。
2 现代包装设计中的传统图形
图形是包装设计中的又～个重要元素。中国哲学所崇尚的中和之美在设计语言符号中呈现含蓄的内在风格，隐藏着传统文化中的轻商”意识。虽然传统包装样式多用各种看似与商品无直接关系的图形来进行装饰，如民俗文化——木版年画
中的门神、娃娃抱鱼；婚俗剪纸中的莲花、石榴、喜鹊、龙凤等；吉祥图案——万字纹、回纹、如意纹、祥云图案、方胜图案等，但是，通过图形本身的寓意也恰到好处地体现了与商品有关的文化内涵，具有间接的象征性艺术特征，而从另一个侧面反映出商业设计的表现手法从“硬销售转向了“软”销售，出现了功
利性较为隐蔽，更富情趣，更具人情味。因而更容易被人接受的新形式。传统图形的审美趣味、艺术风格仍然与今天人们的感受与爱好相吻合，积淀在这些图形中的情理结构，与今天中国人的心理结构有相对应的同构关系，正是～种历史积淀的文化产物。
3 现代包装设计中的传统色彩与书法艺术
色彩的归纳从创造的原则上说，原表象与新画面是2种相对独立的东西。前者为后者提供素材，素材给创作构思提供依托；后者将是前者的再创造，它将原色彩从限定的状态中解脱出来，使之消失在新的气氛中，达到自身完整的、独立的、富有某种意义的创作目的。这种再创造的过程，可以说是主、客观融合的过程，也是具象与抽象自身转换的过程。在传统包装设计中色彩的配色素材的来源非常广阔，可乞灵于古老的民族文化遗产，从一些原始、古典、传统、民间、少数民族的艺术中祈求灵感，如原始岩画中单纯、拙朴、强烈的色彩；工笔重彩中浓烈、华丽的色彩；宫廷及上层社会使用的器物中象征权利与富贵的富丽、浓艳的色彩；或者象征了中国文人出世、超脱的精神境界的含蓄、淡雅、清新的色彩等。虽然色彩本身难以构成独立的形象，但它所营造的氛围却能给人留下深刻的印象，同时也使包装设计作品更富有表现力。书法
作为一种艺术形式，是中国传统文化的瑰宝。具有很强的地域性和民族性。在现代设计中，书法早已超越了其文字内涵而以一种独特的视觉形式被广泛的运用。在包装没计中，人们不仅仅可以利用书法在画面中形成独特的形式感和视觉效果，同时可以利用书法的表现性，书法艺术的内在美和其包含的意境、情调、风度、品格来诠释商品的内涵和文化底蕴。
4 自然材料在现代包装设计中的运用
所谓自然材料，大体上分为纯天然材质：如竹、木、草、麻、葫芦以及兽皮等和自然材料的制成品：陶、瓷、玻璃、纸、帛、漆器等2大类。在包装发展过程中，自然材料的使用远远早于装潢设计。而今，在包装设计中自然材料的运用又被赋予了新的内涵和形式。一方面，自然材质的选择所传达出的或稚朴、或纯粹、或脱俗、或优雅等的风格，满足了人们因工业化、城市化进程的加剧所带来的压抑和孤独感的厌倦，而希望生活中能有更多的人情味、自然味乡土味的心理需求；另一方面，可以将一些具有地方特色和民族特色的手工艺制品应用到一些特定
的产品包装设计中，虽然不能大批量生产，但作为有特色的旅游文化纪念品或馈赠品，不但丰富了市场，使得传统的手工艺得到更好的保护和传承，同时，也扩大了现代包装的覆盖面。
5 结语
总之，现代设计发展到如今的多元化时代已经很难有某一种设计观念、形式或风格能够左右人们的审美趋向。特别是直接面对消费者并最终取悦于消费者的包装设计作品，设计的本源是人的问题，是人对商品属性的认知问题，于是不得不认真的思考一个国家、民族或群体的共同的生存情感问题，去探寻那些积淀在传统艺术中的得到认可的鲜明的民族文化特质。代表了人们古老原始的生命精神和信仰内涵的艺术形式，并将其积极的应用于包装设计之中，使商品能够引起消费者的共鸣，从而具有更长久的生命力。
参考文献
[1] 李振球，乔晓光．中国民间吉祥艺术[M]．哈尔滨：黑龙江美术出
版社，2000
[2] 曹方．包装设计[M]．南京：江苏美术出版社，1999
[3] 黄强苓．现代艺术设计的发展主流与中国包装设计的民族性
[J]．包装工程，20e-~，25(3)
传统文化与现代设计的关系
论民间美术与现代艺术设计的关系 王楚 （合肥学院艺术设计系艺设一班1208021025 指导老师：沈燕） 摘要民间美术是劳动人民的艺术，是民族民间生产者自己创造并使用的一种实用美术，具有实用性、民俗性、精神审美性和本源性特征。现代艺术设计与民间美术一样同样具有实用性特征，民间美术与现代设计的关系具有历史的渊源关系，民间美术是现代艺术设计的源头，现代艺术设计也为民间美术提供了文化艺术的借鉴，两者相互联系相互依存，现代艺术设计的长久发展离不开民间美术的源头供给。 关键词民间美术现代艺术设计源头关系 现代设计需要民间艺术来充实和丰富其底蕴，同时又要创新，使设计作品既有民族感，又兼具现代感。中国民间美术文化,是在中华五千年文明沃土中滋生繁衍的中华本土文化，其延续、传播，启示着中国现代设计发展的脉络,是中国现代艺术设计的造物思想和原则的有益补充。 一、民间美术 1.民间美术的概念定位 民间美术是根植于人民群众之中的纯朴艺术，是生产者的艺术，它是民族民间生产者自己创造、自己欣赏、自己使用的实用美术，它与人们的日常生活密切相关，它不是为艺术而艺术，而是一种追求审美的艺术，是一种生活的艺术。民间美术又是劳动人民的艺术，它是广大劳动人民适应生活实际需要，表达思想情绪，美化生活环境的重要手段。2、民间美术的特性 我国的民间美术丰富多彩而又充满着质朴、纯真的个性风采。民间美术特殊的性质特征决定了它与一般意义上的纯美术有着较大的不同，使其产生了永久的艺术魅力和生命力。 民间美术是根植于人民群众之中的纯朴艺术，是民族民间生产者自已创造的实用美术。民间美术蕴含了深沉的文化内涵，情感因素、民间习俗以及民间思维方式等诸多因素。民间美术总体上来讲是一种实用艺术，实用的目的和要求必然给民间美术的创造以较强的文化规约，实用意义也就成为民间美术 主题和艺术风格的一个重要方面。民间美术在材料使用上讲究自然取材“忠实于材料”、“适合于目的性”,并源于自然材料的简洁的忠实作为其活动基础,强调“师承自然”忠实于材料的适应性为目的,从而创造出一些质朴、纯真自然的民间美术品。 在现代设计中人们也注重取材于自然。虽然现代设计中广泛采用了新工艺、新材料,但是设计师们在启发创作灵感时不会忘记利用天然材料做些装饰、造型,这种设计意图正是民间美术中所蕴藏的内蕴的风格。 二、现代设计 1.现代设计概述 现代设计是一个笼统的概念，关涉社会的诸多方面，现代设计与艺术创作是不同的，艺术创作呈现出来的是艺术家审美理想的物态化，它可以不去追求某种物质功利性，是艺术和个人审美情趣的体现。而艺术设计则不同，艺术设计一方面具有艺术性，另一方面具有实用性，并且实用性比艺术性更重要，可以说，实用性是也艺术设计的本质。现代设计的本质特征与民间美术同样具有实用性，但是两者的适应性是不一样的，因为现代艺术不能不考虑物质功利性，也就是为人们生活提供尽可能丰富的物质财富，所以现代设计的目的就落实到经济效益上，可以看得出来，现代设计的实用性较之民间美术具有着经济性。 2.现代设计的基本特征 现代设计的本质决定了现代设计的特征，总的来说，现代设计具有几方面的特征：第一，现代设计具有经济性，现代设计作为经济的载体，已经成为一个国家、机构和企业发展自己的有利手段，艺术设计也越来越多的被很多的国家政府所关注。第二，现代设计具有高科技型，科学技术是一种资源，实现享受这一资源的载体就是艺术设计，艺术设计是科学技术得到物化的载体，同时也是科学技术商
中国传统文化与现代设计
中国传统文化与现代设计 什么是传统?著名民艺家张授一先生解释的好:“…传?即传布和流传，…统?即一脉相承的系统。总的说是指一个国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等，概括起来主要是表现在文化方面。” 去其糟粕，取其精华，是从小教育我们对中国文化的态度观，而如今何为糟粕，何为精华似乎已把我们迷惑了。当代人在看待传统时往往想到的是落后、封建、保守，不禁要问中国的传统文化精华到底在哪？是啊，到底在哪，如今的中国被韩流日流席卷着，被西方的婚姻自由、性解放等思想牵着走，导致在街上总可以看到那些哈韩哈日的少男少女，导致在如今的中国社会离婚率越来越高，都有超过西方的迹象。。。。。。 还好中国社会总有些人，一些设计师从身边的事物中，从所处的中国的生活中发现一些被人遗忘了的“中国”。洛可可设计公司是目前工业设计还不发达的中国里的佼佼者。在有一个关于牙签盒的设计中，它就将中国的传统文化运用到其中。这是一款用于随身携带牙签的小盒子，取名为“上上签”，既有谐音之趣，也将中华民族自古以来的祈福文化深植其中，赋予了产品浓厚的民族情感。牙签盒颜色采用了中国传统的黑红搭配，外观造型来源于中国标志性建筑—天坛，细看底端红色镂空部分，会发现它其实是天坛祈年殿殿顶的一个小小缩影。这款作品体现了功能和形式的完美统一，外观设计区别于同类产品，艺术品位出众，同时引导使用者随身携带牙签，从而改变生活中的习惯来参与环保。我们是不是要从其来做出自己的思考。它的设计理念从何而来，是什么刺激了他们的思维。他们的创新点在哪儿。答案就是那些已经被我们遗忘了的中国传统文化。因为这个设计，因为它所蕴涵的理念和深刻意义，我们在使用牙签时，内心也总充满着温暖，那是因为它也是有生命的，我想这就是蕴含着中国美好的传统文化的意义吧! 自诩有过几千年的优秀文化传统的我们还找不到中国的传统文化在哪吗？举手投足间，一颦一笑间，一回眸，一顾盼，只要你仔细的品味，仔细的思考，只要中国文化根植于你心，你就可以发现是的中国的文化就出来了。文化的传承与表现永远都是有人文精神的设计师要思考并在设计作品中实践的命题，人将“中国”落实到一片“云”、一首“诗词”、一朵“牡丹”、一个“如意”上……他们所散发出来的气息让产品有了内涵有了生命，一个可以与你与生活对话的生命。 然而传统文化并不仅是传统文化，它是需要被雕琢的，“玉不琢,不成器”。走在城市的大街上，你是否注意到了那些被绘着各色图画的被称为“城市文化墙”的墙呢？他们就像是一本经典，代替了恶俗的糟粕。在第二届中国城市文化墙创意设计大赛上，华东师范大学的陈笑轩以作品《面面俱到》获得金奖，。“红墙象征着大户人家，白墙黑瓦总让人联系江南水乡。所以一个城市的墙体绘画当然需要统一风格，最好能体现城市整体风格。因为随处可见的墙体就是城市面庞的一部分。所以，选取传统元素更需要创新，无论题材还是手法，只有独具匠心，才能用传统文化吸引现代人的关注。而这，就是我们对于中国传统文化对现代设计的影响的思考。 我们要用创意的思考，创意的设计去雕琢我们的传统文化。从其外到内，从其静到动，都是我们的出发点，也都是我们所必须去了解、知晓、懂得的。只有它们根植于心里，才会为我们结出创意的果实。就比如春节吧，每年一次的大节日，可是它的由来，它的发展，它的细节、它的前前后后、它所忌讳的事、它所忌讳的理由。。。。。。身为中国人的你能说的出道的明吗？守岁、放鞭炮、吃饺子、贴春联、拜年、压岁钱、团圆。。。。。。一系列的“繁文缛节”却被处于当代的我们删减的所剩无几了。守岁的含义是什么，是为我们的父母祈福，可是真正能够守岁的有几人，我想大部分的原因是由于不知道其中的含义吧!还有的就
几何图形元素在包装设计作品上 为了更好地表现产品的特性和现代感
几何图形元素在包装设计作品上 为了更好地表现产品的特性和现代感 几何图形元素在包装设计作品上 为了更好地表现产品的特性和现代感 1几何图形概述 在生活中几何图形是随处可见的，它们存在于这个世界上的纯天然和人类的头脑中，进入了我们的生活的每一个角落。一些状况下几何图形不是以艺术的样式出现，但却是艺术作品的重要组成元素。 1.1几何图形的传达作用 几何图形元素在平面设计中还是挺广泛使用的，它不仅仅是运用一些简单的几何元素，还要对它们进行重新的组合和排列，使其包装上的元素给消费者一种视觉上的冲击。有些简略的几何图形采纳一些波普风格的色彩来进行合理的搭配，但是比以往传达信息量的单一图像更加让人产生视觉上较强的冲击力，想我们每次设计的LOGO中大部分都是用图形和文字想结合的形式来体现这个品牌的特征和具有强烈的视觉识别，还能传达一定的文化内涵。在包装设计中，基本从包装上的标志的设计、图形的排版、色彩的运用、文字的排版等这些方面来传达产品的信息。更有一
些产品。更有一些产品直接用几何图形元素充足之后的新的产品形象作为整个包装的主要视觉元素，也可以传达出想要的信息和视觉效果。 1.2几何图形在包装设计中的表现形式 具象图形是指直接运用自然物、人物造型的形象，运用写实性、描绘性的手法来体现，让人可以很清楚的知道你想要传达的信息，在同类商品中能够很快的脱引而成，其特征是让人以有知的经验，直接引起知识及联想。这种的表现手法，是最能具体的体现在包装设计中的产品，并能强调产品的真实性。具体图形的表现形式一般是以摄影图片、绘画图形为主要手段。在包装设计中，摄影图像可以很直观、准确地传达商品的信息，因此它能够真实反映商品的造型、材料和品质，形象逼真，色彩层次丰富，所以在包装设计应用的十分广泛。而绘画图形手法直观性强，欣赏趣味浓，给人视觉上的刺激，是宣传、美化、推销商品的较好手段。绘画在商品上的包装比起摄影图形在商品包装上效果好点（如图1-1），绘画更有吸引力和可看性，一般摄影图片都是现实中经常看过的真实物，对于我们这些年轻人来说还是第一眼先看它的包装上的图形才过去近距离的观看，那些才吸引更多年轻的顾客。就比如（图1-2），它就是以摄影的图片形式来表达果汁的特征，用一种真实性表达出来，让大众很快就能识别出来商品的直接信息，突出商品的形象，促进消费者的购买欲望。抽象图形就是指点、线、面的变化而组成有间接感染力的图形。在包装设
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现代建筑设计中传统文化符号的应用罗浩 发表时间：2019-10-29T10:32:44.563Z 来源：《防护工程》2019年第7期作者：罗浩 [导读] 传统文化元素在现代建筑艺术中是人们进行情感交流的重要手段，被越来越多的人所喜爱，人们对历史、本土以及自然的回归欲望增强。 牡丹江市城投置业有限公司黑龙江牡丹江 157000 摘要：在现代建筑设计当中，设计师经常利用现代结构的构成手法运用符号构成把原有存在的符号再次拼贴，展现城市历史背景和文化蕴义以及城市独特的个性。针对现代建筑设计中建筑符号的意义而言，建筑符号更多体现的是对于“再创造”作用的发挥途径，能够为现代建筑设计提供更新的机遇和挑战。传统文化符号是一个民族多年岁月传承文化的积累和沉淀，因此表现出的形式更加多元化并且拥有丰富文化内涵，合理将传统文化符号运用至现代建筑设计过程当中，能够为建筑设计人员带来更多的设计灵感和文化表现方式。 关键词：传统文化符号；建筑设计；应用 传统文化元素在现代建筑艺术中是人们进行情感交流的重要手段，被越来越多的人所喜爱，人们对历史、本土以及自然的回归欲望增强。将传统文化元素加以提炼和改造，将传统文化元素和现代空间两者进行合璧，已经成为了现代建筑设计发展与创新过程中最高效的途径。本文结合笔者多年建筑设计经验，从中国传统文化符号的内涵入手，对传统文化符号在现代建筑设计中的应用进行探析。 1 中国传统文化符号的内涵 关于符号和文化符号，美国哲学家苏珊朗格和德国哲学家卡西尔分别对两者提出过相对明确的定义，他们认为符号是我们能够用以抽象的某种方法，文化符号不同于艺术中的符号。首先，文化符号是内在统一的，主要体现在它们有着共同的审美意义和文化法则上；其次，文化符号又具有多样性和差异性等自身特殊性。因此，文化符号是一种既具有多样性又具有统一性的符号体系。世界上的每一个民族都有其相对稳定的传统文化符号，这些符号是人们生活习惯、思维方式、精神面貌、价值观念和文化背景的集中体现，是民族文化的物质部分，是民族智慧和民族精神的结晶。中国传统文化源远流长，博大精深，是中华民族不断创造的动力源泉，中国传统文化符号体现了中华民族的心理结构特征和思维方式。在历史的发展进程中，人们在对某一文化符号经多次重复使用后，逐渐形成了一个相对固定的、具有一定象征意义的符号。例如：“龙”对于中国人而言是帝王的象征，是中华民族精神的象征，在中华民族文化中具有特定的意义和意象模型，而在西方国家传统观念中，“龙”则是一种具有翅膀会喷火的凶猛野兽，是贪婪和恐怖的象征，由此可见，同一种符号在不同的民族或地区都有可能具有不同的内涵。 2 传统文化符号的特点 2.1 具有较深的历史价值 作为中国传统文化的传承，它伴随着当时时代的发展，不断地变化着。因此，它对于历史的变迁有着承启作用。而这些文化符号，正是结合了当时社会环境的不断变化而不断发展。由此可以说，它们是历史的创造者，同时，也是历史的见证者。因此，中国传统符号具有很深的历史特色。 2.2 具有多样的艺术价值 在我们当今的社会中，可以看到很多受历史文化影响而产生的东西，而且一些已经深入到我们的生活当中，比如现代的书法家的文房四宝，传统挂饰中国结，而且现在在很多家庭里面都可以看到屋中装裱的书法以及水墨画还有各类瓷等。这些也都是中国传统文化符号在现代家居中的一个体现方面。 2.3 具有深刻的意义 我国古人喜欢以物明志，寄景于情，因此我国我传统文化符号便被赋予了极为深刻的意义。比如我们常见的“年年有鱼”、“岁寒三友”、“福禄（葫芦）无边”等、常听的“松鹤延年”、“福如东海、寿比南山”、“共结连理”等，都是古人对于中国传统文化加以揣摩之后而赋予其新意的，这些符号有着深刻的文化内涵和精神寄托。因此，在我们的建筑设计中，也可以加以利用，从而设计一个文化气息浓厚的建筑。 3 现代建筑中对传统文化符号的应用 3.1 中国传统建筑文化中人文观念的应用 中国传统文化中的核心观念是“ 天人合一”、“ 物我一体”的自然观，中国传统建筑中所体现的建筑特色正是其蕴含深厚传统文化底蕴的体现。无论是苏州建筑园林的“ 风流” 、徽州建筑的“ 理趣”，还是北京四合院的“ 厚重”，都根植于当时特定的自然环境和历史条件。现代建筑同样越来越注重建筑与自然环境的协调，在现代建筑中运用中国传统文化元素的建筑设计观念，是指在现代建筑设计中要体现中国传统文化的含蓄、婉约、素雅之美，但并不是单纯的复古，在设计中同样要考虑到现代和简洁的建筑元素。设计中，一方面要使建筑与环境相结合，做到因地制宜，顺应和利用原有地形，尽量减少对原有环境的破坏。使建筑与自然环境浑然一体，相得益彰；另一方面要合理的运用适宜的技术，降低能耗，减少污染。 3.2 中国传统建筑空间设计的应用 中国已有的传统建筑的一个共同的特征是具有围合式的院落空间。这种空间设计最初理念是使外界环境与室内空间形成过渡并增强院落的私密性，而后它逐渐成为了中国传统建筑的一个代名词，徽派建筑和北京四合院就都采用围合式院落。在现代建筑设计中，可以考虑以L形为基础的房屋围合，使建筑中不仅体现了现代生活的空间理念，同时给整个空间带来通透、大气的感觉。另外，院落空间的设计同其它传统文化元素，例如术雕、石雕、彩绘、竹林等相结合；同时，各种处理手法的应用，能够唤起人们对传统建筑空间的联想和同忆，使有限的空间产生无限的感觉。这样使建筑与环境有机统一，形成富有特征的空间序列，并且能最大限度节省用地。川军馆的空间原型是当地传统的安仁古镇庄园建筑，是四川地区颇具特色的民居建筑形式。它最主要的空间特点之一就是多进式的院落组合，根据实际需要及经济条件向四周摊开，在单一水平面上形成对院落的环绕或穿越。而川军馆由于受到基地狭长条件的限制，于是建筑采用了一种类似“竹节”的线性空间组织方式，即实一空一实一空的节奏性空间变化。 3.3 中国传统建筑符号的运用 建筑是需要文化传承的，没有标识就没有了区分，这样的建筑是缺乏生命力的。建筑符号就是文化传承的载体，它们凝聚了大量的文
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中国传统文化与现代设计 [摘要]中国传统文化对我国古代的器物、建筑等的设计影响深远,也为我们的现 代设计提供了很好的思想资源。它使我们认识到,在物欲横流、商业竞争激烈的现代经 济社会需要天然淳朴、宁静淡雅的简约设计,同时注意弘扬“美善相乐”的造物文化,追 求功能与形式的和谐统一。 [关键词]传统文化;现代设计;造物文化 从东西方的哲学思想看,西方注重理性,东 方偏重感悟。西方艺术形式的更新取自于它的理性批判精神以及思想的不断变革;东方 艺术形式却能保持相对稳定,正所谓“天不变,道亦不变”。西方艺术家着重于表现人 的理念;东方艺术家着重于表现人与自然的 关系,“天人合一”是中国艺术的最高境界。孟子说:“人之有道也。饱食暖衣,逸居而无教,则近于禽兽。”指明了人道来自于教化 而非天性。同样,设计中的人性也是源于教
化而非天性。考证汉语中的“人道”一词的语源,在先秦儒家经典《左传》中子产曾说:“天道远,人道迩。”(《昭公十八年》)就是说天道玄远,人道就在眼前。与此不同,西方人则认为天道更近于人道。所以,以东西方对自然之道的不同理解和分析为出发 点的文化理念左右着其各自的文化选择和 发展。中国传统文化对我国古代的器物、建筑等的设计影响深远,也为我们的现代设计提供了很好的思想资源。 一、对中国传统文化的再认识 传统认为:“文化”的“文”就是在某物上做记号,留痕迹;“化”则是生成、造化之意,指事物的形态或性质发生改变。[1]由此可见,文化实际上是深深植根于物的形成之中的。因而可以认为,文化是基于物的内涵之表现,其载体为历史长河中人类不朽的创造,这种创造不见得一定是宏伟的建筑或光辉 的历史遗迹,可能只是我们生活中的一个小景或者是不起眼的小器物,但只要我们去深刻地理解和分析,同样可以找到文化的味道和文化的感觉。
传统文化与现代设计的关系(1)
传统文化与现代设计的关系(1) 摘要：传统文化与现代设计的关系随着社会的发展越来越出现不和谐的发展，从社会的各个领域甚至出现冲突的矛盾关系，因此，如何把握传统文化与现代设计两者之间的关系也是我们当今所关注的。 关键词：传统文化现代设计个性化民族化 一、现代设计要符合时代潮流 现代设计随着时代发展不断变化。20世纪初期，西方社会科技的快速发展，也是现代设计随着新生事物的出现溶入了许多新的内容。如飞机、汽车的、电话等新发现的不断推陈出新，对现代艺术与设计的新探索和思想上的解放，更起到了一个重要的影响因素，这是科学技术对艺术与设计的推动力，也是对人类思想解放的反作用。那时，社会的大动荡、大分化、大改组，直接促进了新艺术风格和新设计方法的产生。出现了许多如：荷兰的风格派、俄罗斯的构成派、意大利的未来派……对于现代艺术与设计的发展，功不可没；斯堪的维亚的阿尔托（Alvar Aalto）设计、美国的流线型设计……推波助澜，使现代设计运动朝着艺术与科技紧密结合的方向前进；瑞士的柯布西埃（Le Corbusier），更是以他的《走向新建筑》，把现代主义设计运动推向了极至。 在商业文化的驱使下，美国的艺术家和设计师，无所不为，
建筑设计、产品设计、包装设计和平面设计，小到香烟包装，大到航天器内舱，设计的内容极为广泛，而且都取得了惊人的商业效益。雷蒙·罗维算是美国第一代著名设计师，自他们之后，商业文化便与现代设计结下了不解之缘。现代主义、后现代主义，以及形形色色的艺术与设计流派，无不打上商业文化的烙印。 二、传统文化对现代设计的影响 传统文化对现代设计的影响，事实上处处起着潜移默化的作用。以中国画为例，中国画的历史渊源可以追溯到远古时代，国画中确实蕴涵了中华五千年的文化、人生观、哲学观，无论写实，还是写意都使得代代有英才，但这些作为艺术作品，好像有许多珍贵的文化思想只是深藏博物馆里一样，广大人民没有很好接触到这些艺术，还有一个很重要的地方就是没有把国画艺术在商业方面很好的利用、这还是传统文化和商业方面的结合问题，学国画就是画国画这种思维不能作为我们现代学艺术人的思想了，我们更多的要考虑到怎么使得他发扬光大。这些实际状况令我们担忧，因为国人在现代设计中有一部份已经完全抛弃了传统文化，不仅仅是淡化了传统文化。 相反，日本人却是吸收中国传统文化的精华，（比如一休的故事漫车及动画片）将日本漫画在我国漫画发展萌芽时期的这个空隙发展起来了，而且迅速的占领了我国漫画市场，使
包装设计元素
包装设计元素--文字、色彩与创意的应用 在研究包装设计的规律中，必须围绕装潢艺术语言特色的要求去研究形式美的规律，即在设计形式上一切都是为了在瞬间或较段时间内达到简明、快捷地向顾客传达商品信息的目的。所以，在设计中，要选择最恰当表现内容尽可能完美的形式，使包装装潢具有最佳的视觉效果，达到良好的市场效应。 一、文字--包装设计点睛之笔 包装设计--字体心理 文字作为平面设计中的三大要素之一，是人类最普遍使用的传递信息的工具。由于其存在的普遍性和应用的大众化，它的设计概念和传播功能往往被忽视。但文字在传递产品信息和企业形象，确立产品品牌时，往往又最易于被大众接受。 在立足产品特性、企业形象，放眼市场规律，抓住受众心理的前提下，将字中插图、字中插字、字与图形、字与字母进行大胆组合，利用变形、变色、笔画特异、字形夸张等手法，体现字体的艺术魅力。 书法字体 书法应用在包装设计中,从而使整个包装格调古朴典雅、含蓄深邃，既具现代感又有浓重的传统文化内涵。从某种意义上讲，书法已成为具有中国特色的产品在包装上一种独特标识.时至今日，各地中草药货柜仍张贴或直接写上端庄秀美的楷书药名，以体现货真价实、纯正地道的中药特性。 由汉字象形多变造就出来的风格迥异的书法艺术，在当今的中西药品、保健食品包装设计中的运用更为广泛.虽然说许多保健食品都是采用现代科学技术设 备研制的，但如果加上一些中国传统文化元素，相信会更能取信于消费者。 ? 中华文化元素扮靓保健食品外包装 二、色彩--传递包装情感 在包装上，形式要达到美感，除要符合包装造型的美，画面经营位置的美，图案、文字、色彩、线条的秩序美，以及在整个过程中的宾主、均衡、方圆、疏密等对比的美之外，还要符合下述要求：形式要服从商品的需要，突出商品的概念，即商品个性与特点，据商品性的变化而有所不同，不能概念化和简单化。如何为产品选择适合并且美观的外观颜色，在设计和搭配时要遵守一定的原则。这时，产品的功能特点和它的使用环境就应该被充分考虑。色彩纯度的高低，色调色彩的冷暖等等诸多因素在不同的环境下是给人不同的感受. 首先要了解——色彩心理 环境对产品色彩的影响 产品色彩设计时，应该充分考虑使用环境对产品色彩的影响。就工作环境及使用条件来说；如机床是固定安置在工房里，工作气氛平静，因此色彩不宜过于刺激与兴奋，但又不宜过于沉闷，应当使操作者在工作期间心情愉快，所以色彩以纯度低而明度高，较为鲜艳的冷或暖色为宜，不宜大面积的采用刺激和兴
浅谈现代建筑设计中传统文化的传承和创新
浅谈在现代建筑设计中传统文化的传承与创新 学号：2114163951 年级：13级建筑 姓名：马荣林
摘要 : 在艺术和设计领域 , 由于国外各种思潮的涌入和渗透 , 动摇着我们固有的价值 观与审美观。从而使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权。因此 , 如何将传统的中国文化元素与现代设计合理结合 , 如何使中国的设计更具民族和本土文化的特性 , 这是中国设计走向世界的根本。而且中国传统文化对建筑设计有着极其深刻的影响，主要 体现在中国传统的布局方式和人文思想等方面。建筑设计必须在继承中创新，有选择性地 保留传统文化中有价值的内容，创造性地将建筑设计与传统文化相结合，追求自然和谐的 效果。 中国传统建筑文化是博大精深的中国传统文化的重要组成部分，是在现实环境和人文 精神等各方面的综合影响之下形成的。要使其在现代城市中的传承得到体现，首先，最基 础的要求就是必须对中国的传统建筑风格有比较深刻的理解，然后从哲学的角度来研究它 的起源、变化和发展，继而领悟中国传统建筑文化的本质内涵和精髓，从传统建筑的演变 过程中探索出继承及发展创新的思路，只有这样，才能将中国传统建筑文化以合适的方式 融合到现代建筑的设计中。 当下，人们经常会在景区或城市的公共地带看到许多抄袭简化版的仿古的建筑，这并 不是对传统建筑文化的发扬与运用，而是误解了所谓的“对传统建筑文化的传承”。中国 有着丰富的传统建筑资源，但到了现代，设计的理念和手法都发生了巨大的变化，先人的 一些审美思想和营造方式都已经不符合时代，如果不考虑这些因素，只是对传统资源不假 思索地套用照搬，可是不能从整体上美化城市环境，还会给城市生硬的感觉。 那么，我们的传统建筑资源通过如何转换，才能恰如其分地存在于现代建筑实体之中，这是要考虑的。要将中国传统建筑的元素融入现代建筑设计，既需要寻找传统建筑中的运 用方式，通过综合各个方面的处理，最终实现传统文化与现代建筑的共生 如何在现代建筑设计中运用传统建筑文化。 (一)加强对传统建筑文化内涵的理解 我国传统建筑文化的重要意义在于传统建筑文化的精神内涵。以北京故宫建筑群为代 表体现出传统建筑的序列性与和谐性;以苏州园林为代表的园林建筑表现出空间的含蓄性、对自然的崇尚、重情知礼的人本精神。只有加强对建筑文化的研究,领会文化内涵的神髓,做到真正的了解,才能将传统建筑文化的灵魂融入到现代建筑中。
现代设计与传统文化之间的矛盾
读王澍建筑有感——谈中国设计特色方向 全球一体化以后，各个民族之间的文化的界限渐渐模糊不清，一些民族的东西也被越来越国际化的生活方式或者说越来越规范化的生活秩序和审美标准取代了。我举一个很典型的例子：现代的建筑，就像是一个大盒子，人造光，人造气候、空调、玻璃幕墙等等，这些高科技、工业化的产物已经代替了阳光、风这样自然气候，难道这样的高科技真的对人类有本质上的好处吗。中国传统文化讲究与自然相和谐，他会通过房屋的朝向采光，会通过开窗去通风，他们会在庭院种植花草清新空气，会通过假山、石、窗、亭来装饰。是自己处于一个与自然和谐的一个状态。 中国现在和外国一样，盖好高好高的楼，来显示科技发达突出自己企业的形象，再加上玻璃幕墙会造成光污染。同时也会造成这一地区人分布密集，造成交通拥堵等问题。这就是现在人类过度追求所谓的现代化、科技感而忽略传统地域文化和生活方式的一个弊端。 在这种日益造成的问题中，有人开始意识到什么样的建筑环境才真正的适应我们。2012年2月27日获得了2012年普里兹克建筑学奖建筑大师王澍，对中国传统文化在建筑中的高超表达，以及对不同建筑材料组合的巧妙把握，创造了更适合中国人生活方式的建筑。 上图是王澍设计的中国美术学院象山校区第二期，这是一座整体非常有江南风格的建筑，并镶有高低起伏的长廊，他这的楼不高，长廊从一楼通到顶楼。因为这是建筑院，会有运材料的情况，这个长廊用推车可以从一楼一直推上去，从而代替了电梯。从外形来讲高低起伏的长廊和远处连绵起伏的山相呼应，很自然的把此座建筑融合到了这青山绿水间。我想这就是大多数人说的“天人合一”吧 也是他的建筑，让我反思：究竟怎样的一种生活方式，是我们这个民族想要的究竟我们现代设计要走向一种怎样的方向 设计本身就是一种意识形态的物化，一件设计的产生本身就是一种需求。而这种需求和审美有些可能是我们民族独有的，当我们可以把我们民族自身的需求和审美准确的表答出来时，我觉得我们就很自然的形成了自己的民族风格和特色。目前我国处于一个经济大发展时期，发展的已经很迅猛了，我们站在一个物质需求相对丰富的时候，该是一个升华时期的开始了，而站在这个交点上的我们会疑惑该往哪里走，怎样走的问题。于是我们过度的借鉴外国，过度追求中国古典风格这样的极端化，发扬中国古代传统文化是好的，但同时我们也应该产生国民现代自己的文化特色，这是非常重要的！每一天的结束都代表着过去，从建国到现在我们都在向前奔跑，当我们快到终点时不能只眺望起点之前却忘记在奔跑时留下的脚印！我很欣赏中国古色古乡的作品，但我更希望我们可以准确的表达出我们当代、正在进步的人的需求，从而形成中国新的特色。传统和现代其实并不矛盾，我们可以传承古代人优秀的生活方式，利用现代的技术去弥补古代不方便的地方。而不是从古代和外国照搬下来。比如：我们可以少
中国传统文化与现代设计的融合
中国传统文化与现代设计的融合 中国拥有5000年的文化历史，是世界上任何其他国 家无法比拟的，一个国家要想独立于世界民族之林，除要 具备强盛的综合国力外，还必须保存和发扬其独具特色的 民族文化。在现代设计的实践中，如果只一味的模仿西方 设计的外在形式，而不注重本民族传统艺术文化内涵的体现，其民族文化存在的“根”和“脉”将会受到毁灭性的损伤。因此在中国现代设计的发展进程中，挖掘传统艺术中的文化内涵为现代所用，是中国现代设计所面临的一个十分重要的研究课题。 现代许多成功的设计作品，特别是被国际认可的代表中国风格的现代设计佳作，它们成功的原因，都是与立足本土、吸收中国传统文化艺术的营养分不开的。我们已经看到许多热爱本土文化，发扬民族风格的设计家，在寻求新的设计元素时，放眼到了这里，“越是民族的，就越是世界的”，他们成功地借鉴、运用民间文化的精髓形式来丰富自己的设计，不仅取得了良好的效果，同时，也向世界人民显示了我们民族风格的当代性。这样的典范 很多:2008北京奥运会吉祥物的设计，分别蕴含了中国传统文化中五 行中的一种，吉祥物之一贝贝的头部纹饰使用了中国新石器时代的鱼 纹图案，在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获 的象征，晶晶的头部纹饰源自宋瓷上的莲花瓣造型，欢欢的头部纹饰 采用了敦煌壁画中的火焰纹； 香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图形，反 映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤鸟两两相对，旋 转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这 种对未来的美好希冀与向往的图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。而中国联通的标志，索性直接采用民间“八宝”之一“盘长”纹样，将传统艺术的图形赋予了崭新的现代意义。 此外，还有很多设计在总体风格上、局部形式上、个体图纹上，借鉴和沿用了中国传统文化艺术中的理念，并赋予新意，取得了很好的效果，受到了世界民众的公认和喜爱。 中国传统艺术源远流长,种类繁多,其表现形式看似无任何联系,其实是一体。出于对未
现代元素在包装设计中的体现
设计说明 摘要：随着我国社会经济的发展、商品经济的逐渐繁荣,以及人们消费能力和文化素质的日渐提高,这种单纯从技术角度对“包装”进行关照的做法已经越来越不合时宜了。“包装”这一概念中的“装”,在当前得到越来越为突出地强调。 现代包装设计的整体理念来源于西方设计体系，它是商品消费时代大市场观的一个重要组成部分，是大众与公共的产物，随着社会经济的迅猛发展，包装设计的服务对象呈几何级数增长，其领域也更丰富更敏感，更宽泛和更多元化，其核心概念也逐步向文化消费方向过渡，也就是说，时代的技术进步和物质条件的支撑使得包装设计变得更时尚化、快餐化、流行化和视觉化。 关键词：包装设计时尚现代审美文化
目录 一：序论 1．什么是包装-------------------------------------------------------------------------（3）二：本论 （1）包装的功能和审美意义-------------------------------------------------------（3）（2）包装是体现大众文化审美的载体-------------------------------------------（3）（3）审美要求与实用功能相统一的必然性-------------------------------------（4）（4）阐述本设计的思路-------------------------------------------------------------（5）（5）设计定位，产品定位----------------------------------------------------------（5） 三：结论 1：概述现代元素在包装设计中的体现--------------------------------------------（6）
【中国传统元素在包装设计中的运用】中国传统元素包装
【中国传统元素在包装设计中的运用】中国传统元素包装中国有自己独特而古老的历史文化，有不同于外国的经济结构和民情风俗，传统文化及民间艺术形式在中华民族 __中根深蒂固。中国传统元素是在中国文化背景下，以及人类漫长的历史进化中逐渐形成并沿袭的一种固有的文化内涵和气韵，具有延伸性和继承性。在现代包装设计中，利用中国传统元素能够直接或间接地展示商品文化价值，使人们在精神上产生共鸣，满足人们的审美需要。 中国传统元素 1.色彩 色彩具有象征性，能使人产生联想。中国人比较崇尚红色，红色代表奔放、刚毅、积极、热情，红纸、红绸、红布、红绳等在包装中随处可见。中国人也比较喜欢色彩明快的黄色，其具有光明、希望、活力的象征意义。在中国古代，黄色是高贵的颜色；在东方宗教中，黄色则是信仰、神圣、虔诚的象征。黄色对人的视觉冲击较为强烈，在传统观念中，崇高、富贵、威严是广大民众对黄色最典型的社会和心理感受；在现代社会中，人们对黄色的解读是光明、辉煌、轻快和纯净。黄色在食品包装中的应用最为常见。 2.图案
中国传统图案种类繁多，千姿百态，在各个时期都留下了风格各异的装饰图案，如朴素、大方的原始彩陶纹，商周时期青铜和玉器中威严而神秘的夔纹，战国时期漆器和织锦上的蟠螭纹、云气纹，唐代织锦上散发自然韵律的卷草、团花、宝相花，这些都能给人们带来一股古朴、清新的气息，并具有强烈的装饰感。 3.文字 世界上各民族的文字归纳起来主要有三种类型，即表形文字、表意文字、表音文字。汉字属于在表形文字基础上发展起来的表意文字。古代的陶瓷经常用文字作为装饰，明清时期出现的“寿”字盘、“喜”字罐就是将汉字运用到器具上的典范，充分体现了汉字装饰的形式美和内涵美。 西凤老窖酒包装设计 西凤酒是我国最古老的历史文化名酒之一，相传它始于周秦，盛于唐宋，距今已有约2700年的历史。西凤酒原产于陕西省凤翔、宝鸡、眉县一带，具有浓郁的民族风格和地方特色，在其包装设计中恰当地运用中国传统元素，可以很好地凸显其历史厚重感。
从中国现代建筑看中国传统文化
从中国现代建筑看中国传统文化 学号：200812601138 专业：08应用环艺 姓名： 摘要：在中国建筑界重寻民族精神的潮流下，无论是老一辈建筑师还是青年的建筑新锐都不约而同的自传统园林中汲取养分，也以不同的方式对传统园林手法的传承进行了新的探索和实践。本文将中国传统园林手法的当代表达归结为代表性符号的片段移植、形神兼备的园林化建筑和脱离传统载体的园林精神的探索与实践三个部分，并分别进行了举例分析。 关键词：传统园林手法、当代表达、建筑园林化、园林精神 引言 建筑全球化的弊端已然在中国的各大城市显露无疑，重建国人精神家园、发展我国传统建筑文化已成为当今建筑界首要关注的议题。而无论是老一辈建筑师还是活跃的青年建筑新锐，都不约而同的将焦点锁定于对传统园林手法的再开发。诚如青年建筑师董豫赣所言：“古典园林中有太多的历史积淀的东西，可以让我们不断汲取养分。”传统园林一直是中国人最理想的建筑形态，承载着祖辈人对建筑、自然、人类的认识和理解,是历史文化的载体。但我们在很长的一段时间内，痴迷于强势的西方建筑理论，而忽略了民族文化的宝库。如今中国建
筑界已开始迈向发展“新中国建筑”之路，许多建筑师也开始为中国传统园林手法的当代传承问题 交了自己的答卷。 正文： 近半个世纪以来，对于怎样将园林手法与新的建筑功能、建筑材料、建设方法相结合的问题，几代中国建筑人都从不同的层面进行了诸多尝试。 一、代表性符号的片段移植 其实，环顾周边，片段性的应用传统园林中手法的当代建筑非常多。增加空间层次感的漏窗、月洞门等园林中具有代表性的建筑符号被或直接、或抽象的应用于许多建筑之中。先抑后扬、小中见大的传统园林空间处理手法也经常在现代建筑中发挥拓展空间感的作用。黑白灰的素色搭配也让人产生优雅、古静的联想。这些园林中代表性的建筑手法已然被大众所熟悉，也被广泛且自觉地应用于各种建筑的设计之中。传统园林手法的片段性的移植，目的不在于营造园林氛围，而旨在丰富建筑语汇，改善空间质量，使长期关注于西方实体建筑手法的我们，增添了许多把控空间的设计手法。 二、形神兼备的园林化建筑 传统园林体现着中国古代“天人合一”的哲学思想，表现出人与建筑、人与自然的完美和谐，符合古人“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之趣”的生活追求。而这也正与现代都市人追求亲近自然、生态健康的理念相吻合。所以近些年，出现了许多园林化的建筑，不仅形式、手法园林化，所追求的建筑意境和氛围也是园林化的。 中国现代园林设计同样也体现了和谐之美。它主张人与自然之间的和谐、自然与建筑之间的协调、动与静的统一。中国现代园林设计所体现的和谐之美更多的是一种“天人合一”的精神境界。它推崇淡泊平和、清新幽远的境界。它强调园林与自然的亲和关系，“注重和谐与中庸”。表现在造型上，中国传统园林犹如天地的缩影，有着各种各样自然景色的缩样，如山峦、岩石和湖泊。中国园林在营造布局、配置建筑、山水、植物上，竭力追求顺应自然，着力显示纯自然的天成之美。由此模山范水成为中国造园艺术的最大特点之一。 透过这些园林设计中的恬静淡泊，而有不乏高雅自然的仪态。我们可以从儒家的“上下与天地同流”、道家的“天地与我并生，万物与我为一”中领略到人和天地万物联系的是那么的紧密。因为它们把天与人视为不可分割的共同体，认为天是万物的起源，天与自然的发展变化制约着人类社会的脚步。在人与自然的交往中，人们就形成了一种主观力量，促使人们在认识、把握、利用和改造自然的过程中，懂得与自然和谐相处。 传统园林的空间除了首先要考虑如何满足人的需要外，同时也考虑古人讲的天地人三者之间的关系，即人、建筑与环境的关系应当十分和谐。这种精神在中国独树一帜的自然式山水园林上得到了完美体现，“天人合一”成为园林艺术追求的最高境界。由此。在这种源于自然而又胜于自然的文化渗透中，历代的造园大师们以神州大地千姿百态的山川林泉的造园风格，使人工环境与自然环境达到最大程度的和谐统一，也使得中国园林成为当之无愧的世界园林之母。
谈谈对传统文化与现代设计的认识
谈谈你对传统文化与现代设计的认识 传统文化，作为千年流传下来的东西，就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。世界各地，各民族都有自己的传统文化。中国的传统文化以儒家为内核，还有道教、佛教等文化形态，包括：古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等。我们如何使他们能够很好的被继承、被利用。这些传统文化，是在中华千百年中积淀下来的文化，带有浓厚的东方色彩，传统文化在现代设计中可以找到很多利用他的位置，传统文化艺术可以衍变成为新的设计元素，为我们现代设计服务。 一种文化之所以能成为人类的精华，它不是虚无缥缈或不痛不痒的东西，是因为它能引导人类洞察自身和世界，并为人类带来实在的幸福和和谐。中国传统文化的精髓，正是体现在这样的智慧上。中国传统文化的精髓，是一颗心。一颗与天地融为一体的心，一颗圆明透澈的心，一颗自利利他、自立立人的心。 现代设计是很庞大的，主要想从这几个设计事例来理解我们的传统文化在现代设计中的应用和如何理解现代设计中传统文化的应用。主要是培养我们一种对待现代设计的思维方式，这些设计方面的传统文化所具有的价值，以设计者再认识传统文化为目的，但不是全部，我们不仅要利用好传统文化在现代设计中，而且要给传统文化找到一个很好的出路，来传承我们的历史文化。也要使我们的设计人员在个体差异下有各自不同的思想行为，使设计者之间的思维偏差和倾向所导致的不同的思维潜力得到最大限度的开发、利用，传统文化的利用在思维方式的培养和创造力的开发上至关重要。对事物的探索过程中，我们要逐步找到事物的规律并对事物的认识逐渐深化。成熟的设计师是有着在普遍中寻找个体特性的能力，他们对事物的观察具有从表体看到事物的基本形式的能力，这个过程需要的就是经验的积累，和对传统文化的深刻理解。 现代设计，现代主义设计，通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美”，或“机器艺术”。现代主义建筑是指20世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此，具有鲜明的理性主义和激进主义色彩，又称为现代派建筑。
传统文化对现代艺术设计的影响
传统文化在现代艺术设计 中的应用 姓名：贾重阳 学号：B09110422
随着社会的进步，经济的发展，设计不断的推陈出新，现代的设计需要我们不断的创新，各行各业都涉及到了设计领域，现代的人们对设计的要求不断提高，但是同时我们也想在现代设计中体现我们的传统文化，所以说传统与现代是环环相扣，密不可分的，它们之间即有传承性，又有超越性。现代设计是种具有时代特征的大众传媒形式，它以多元化的形式尤以图形来表达一定的含义，并借助人们的视觉识别、联想等思维能力传达特定的信息。中国现代设计师可以从中国传统元素中得到许多有益的启发和借鉴，把中国传统文化的审美、形式、材料、风格等元素融合到设计理念之中，使现代设计作品既具有强烈的现代性，又具有鲜明的民族特色。 传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应该建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国现代设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。 将中国传统文化元素引入到现代设计当中，不是将其简单的再现，而是以传统文化来丰富和拓展现代设计的创作思维，设计出具有民族性、时代性、国际性的现代设计作品。 中国联通的标志是由中国结演变而来的，迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序而又迅达畅通同时也象征着联通公司的事业无以穷尽，日久天长。简单的符号语言中包含着如此博大精深的文化内涵。作为企业的标识，在树立品牌形象的同时，不仅传递着一种信息也传承着一种文化。 此款座椅，是以明清家具圈椅为蓝本演变而来，设计者经过对其造型、结构、线条的深入理解，以自己的设计理念表达出来。 在当今的现代设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。在传统文化与现代设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴
浅谈在现代建筑设计中传统文化的传承及创新
浅谈在现代建筑设计中传统文化的传承及创新 摘要：本文介绍了民宅建筑中传统的文化思想，提出了在现代建筑设计中中传统文化传承及创新的方法，供大家参考借鉴。 关键词：现代；建筑设计；传统文化；传承与创新 Abstract: This article introduces the traditional culture and ideology in the residential buildings, and puts forward the traditional culture inheritance and innovation method in the modern architectural design, for your reference. Key words: modern; architectural design; traditional culture; inheritance and innovation 1.建筑设计文化气息短缺 在经济高速发展的今天，居住模式国际化已成潮流，世界各国以户为单元的普通住宅楼已无本质上的差异，仅是建造标准因经济状况而不同。又由于大部分住宅建设项目给出的设计条件大同小异，尤其是量大面广的多层和小高层住宅，有些设计者不作深入的项目研究，不去挖掘项目的特点，而是盲目地照抄照搬相似的工程设计，导致住宅千楼一面，缺乏个性和本土特点，失去了地域性的标志，失去了几千年来形成的地方建筑风格，也淡化了我国丰富多彩的建筑艺术。这其中西风盛行，尤其是中高层和高层住宅似乎非洋不可，甚至连名称都洋了起来，这在受外来建筑文化影响较深的城市尚有情可原，但在中国传统建筑文化璀璨的历史名城却难以让人接受。还应该指出的是，一些项目的盲目抄袭不仅失去了应有的特色，也背离了建筑项目应有的内涵，更无建筑文化可言。 由于传统和现代之间的矛盾，因而提出了如何将中国传统建筑文化同现代建筑结合起来的课题。梁思成先生等老一辈建筑家将中国建筑史引向了系统的科学研究，但这个课题还不曾解决。经历了30 年代的“中国固有形式”、50 年代的“民族形式”和后来的“民族风格、地方特色、时代精神”等建筑文化的探索，其前景仍旧不明朗。而近来，住宅楼市强劲的欧陆风更是虎虎吹来，一时间，美式洋房、北欧风情、法式设计纷纷登场，大有席卷整个楼市之势。这使得复兴传统建筑文化的道路更加漫长而艰巨。建筑是属于社会的，属于人民大众的。因而，要建造出有中国特色的建筑，需要建筑师、工程师、业主、开发商的共同努力和协调合作。梁思成先生曾对建筑系毕业生说过：“非得社会对于建筑和建筑师有了认识，建筑不会得到最高的发达。……如社会破除（对建筑的）误解，然后才能有真正的建设，然后才能发挥你们的创造力。” 2.传统民宅建筑中的伦理文化 建筑是人类重要的文化载体之一，它以“文化纪念碑”的形式成为文化的象征，记载着不同民族、不同地域的文化，尤其是伦理文化的演变历程。没有哪个国家的建筑在功能认识和处理上能够具有像中国传统建筑那样强烈的伦理性。在