色彩小结
课堂小结
关于这一个月的色彩学习，还有前期的对大师作品的学习。我对色彩的理解更一步加深了。从茫然无从到能够主观的去理解，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理，没有单一的色彩，色彩之间的相互和协，融洽的形成一幅完整的画面。
在高中时学习绘画是为了应付高考，我的训练中过多的是强调画画经验，将画画模式化，在熟练的掌握画画的模式后，往往应付考试是不会有多大问题。但这不能真实的体现艺术的价值。
我为了应付高考形成了画面语言的模式化处理，而忽视了对事物的观察、理解和体会。
就像背课文，只要我能在考场完完全全的背出来。但现在我感觉处于一个新的环境，正如老师所说应该避免以往训练中所形成的模式化的作画套路，这就要求我必须放弃陈旧的观念，学会正确地观察事物。画的不再是模式，而是事物的特点。把握住特点，我才能更好的表现事物。
自然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与人们生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩发展史也有了关注，在19世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。在此，我们知道了更多的关于色彩的表现方式，梵
高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明亮，线条奔放。高更具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画追求几何形体结构，他是现代艺术之父，到后来的野兽派，现在美国的波普艺术。
在这次的学习中，我们也在运用各种不同的手法来完成自己的画面，尽量做到与高考不同，老师也反复强调注意细节，形体，画面的和谐等等，尝试不一样的画法，彩铅，油画棒，换掉素描纸等等，改变一些原有的习惯了的作画方式，其实，在这里也总结了这么多，可是在这一学习过程中，我没有感觉到自己有什么大的进步，一直都很迷茫，很不适应。但是可以肯定是的我学习到了很多东西在这个瓶颈期，然而“色彩”对我的学习的设计专业也是很重要的。色彩的正确运用对场景，人物等等起着很大的修饰作用。色彩在设计方面起着举足轻重的作用。色彩以及色彩构成往往提高了艺术与设计的关系和培养有较强的个性表现力、创新能力、有前瞻性及较高的文化艺术素质。对此，我要打开思维和观念。提高自己审美观念。
色彩这门课程也要结束了。但是对它的学习是远远不够的，在我生活中关于色彩的实在太多了，色彩也是一门深奥的学问。来是生活的色彩灵感，浓妆淡抹总相宜，温柔的色彩，有斑驳陆离的色彩情感，色彩线条下的情感。
生活的色彩，在同学，朋友老师等等那里我也学习到了很多，都有着灵魂深处的色彩。像老师说的一样我不能仅有的是习作，而是一副正在意义上的色彩画。对于色彩，我们会理解的更多。这次学习受益匪浅。
色彩性格学习心得
色彩性格学习心得 在轻松的氛围中，蒋老师生动地讲解了红蓝黄绿四种不同性格特点和故事事例。 色彩性格以简单的红蓝黄绿四种颜色为符号，对相对复杂的性格进行归纳，不同的色彩代表了不同的性格，也反映在他们的情感态度中。红色快乐的带动者。心态开放，追求快乐，喜欢体验新鲜的东西，情感丰富而外露，容易情绪化；蓝色最佳的执行者。保守内敛，规则和条理性很强，以完美为导向，情感深沉而含蓄，不容易表露；黄色有力的指挥者。目标感强，重视结果，以成就为导向，不容易受情绪影响；绿色和平的促进者。心态十分平和，随遇而安，以稳定为导向，在情感中比较被动，缺乏强烈的动力和欲望。 红色需要被给予,他们需要别人的关注、赞扬和喜爱，他们渴望同时拥有这一切。他们也需要经常的彼此互动和人与人之间的活动，否则有很重的压抑和不快乐感。 蓝色的基本渴望是把所有安排好的事情都做好。对于他们，没有其他办法。当你无法把一些事情及时完成，他们会觉得你不喜欢这项工作，因为如果你喜欢的话，就会尽自己最大的努力去做好这件事情。 黄色内心最基本的需要就是掌控。他们需要有事情可以让他们来定夺，提供一些空间让他们有机会满足自己的控制欲。 绿色性格需要的是稳定与和谐。相安无事、温馨平静的生活就是他们需要的。当有冲突发生的时候，绿色的第一反应是大事化小，小事化了，他们不喜欢做决定，宁可让别人为他们决定他们的事情。 通过这个讲座，我了解到了这个课题的重要性和价值性，通过性格学习让我学会研究自身与周围的人，探讨性格对工作和生活带来的益处，通过相互理解来寻求彼此认可的沟通与影响的方式。与此同时,结合学校服务性行业的特点，识己识人、知己知彼，在日常工作中，认识自己性格中的优势并加以发挥，掌握自己性格中的不足并加以抑制。同时，通过学习和拓展，更好地掌控与人沟通和服务中的主导性，发挥个性化服务的优势，进一步提升服务水准，提升个人素质！我甚至对于人生的感悟都丰富了很多，明白只有战胜自己，才能取得成功，这就如同钻石法则一样需要不断的控制和调整，红色的我也知道了要克服懒散的习惯，用色眼不断地分析周围的人，这样才会让自己功力大增。通过下来进一步学习，我也学到了很多做人的道理，通过一次次适当的分析，使我去审视自己剖析自己修正自己，然后使自己更快乐.这堂课给了我一双慧眼，去分析人的性格，用五彩的颜色令世界变得如此美丽而精彩，形形色色的人和事让我的周围变得如此丰富而生动。
2020年色彩静物总结文档2篇
2020年色彩静物总结文档2篇Summary document of color still life in 2020 汇报人：JinTai College
2020年色彩静物总结文档2篇 小泰温馨提示：工作总结是将一个时间段的工作进行一次全面系统的 总检查、总评价、总分析，并分析不足。通过总结，可以把零散的、 肤浅的感性认识上升为系统、深刻的理性认识，从而得出科学的结论，以便改正缺点，吸取经验教训，指引下一步工作顺利展开。本文档根 据工作总结的书写内容要求，带有自我性、回顾性、客观性和经验性 的特点全面复盘，具有实践指导意义。便于学习和使用，本文下载后 内容可随意调整修改及打印。 本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘 Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】 1、篇章1：2020年色彩静物总结文档 2、篇章2：色彩静物小结文档 篇章1:2020年色彩静物总结文档 这个月我们上了《色彩静物》课程，课程中我们继续进 行绘画专业知识的深入学习，当然之前教素描的老师传授给了我们很多新的观念，我们学习到了很多新的专业知识、获得了很多新的启发，对整个绘画感觉有了的认识和体会。下面我对近期来，《色彩静物》课程的学习心得做一个总结！ 在高中时学习绘画是为了应付高考，我的训练中过多的 是强调画画经验，将画画模式化，在熟练的掌握画画的模式后，
往往应付考试是不会有多大问题。但这不能真实的体现艺术的价值。 我为了应付高考形成了画面语言的模式化处理，而忽视 了对事物的观察、理解和体会。 就像背课文，只要我能在考场完完全全的背出来。但现 在我感觉处于一个新的环境，正如老师所说应该避免以往训练中所形成的模式化的作画套路，这就要求我必须放弃陈旧的观念，学会正确地观察事物。画的不再是模式，而是事物的特点。把握住特点，我才能更好的表现事物。 以往我们大多同学都到受高考模式的影响，而现在我们 应该学会如何去观察，注意观察物体的环境色、固有色、投影、暗部以及反光之间的关系，在观察中发现这些色彩的丰富性与相互之间的微妙关系，并用色彩表现出来，而不单单是素描关系，体会如何处理好素描与色彩之间的关系问题。 正如老师所说我们的画面缺乏色感。因为色彩关系不丰富，缺少变化。 我体会到理解和掌握色彩关系及其变化规律是至关重要的，它能使我们观察色彩的能力得到提高，表现出来的色彩也就会真实生动，同时也会使我们在色彩写生和创作中占有主动
色彩课程工作总结范文
色彩课程工作总结范文 在两周的色彩图式语言的课程之后,开始了为期四周的色彩 课程的学习.色彩课程的练习主要是在对静物的写生中开展的,目的是深化对色彩图式语言的理解,熟练对图式语言中 的各个要素的把握和运用,重点的是在对图式语言对色彩中 色像,明度,纯度要素的协调运用,对物体的颜色,光影,透视 和图案的构成的表现的基础上,丰富整个画面,使画面更加 完整.所以说画面的完整性是这四周的色彩课程的主要训练 目标. 在四周的色彩课程中,我总共完成了13幅色彩作业. 在课程的第一周,我只要进行了对机器静物的写生练习,由 于造型能力有限,色彩感觉不太好,写生的作品比较失败,画 面缺乏完整性,对静物色彩的把握也不好,往往只有简单的 明度对比,仅仅用不同的颜色表现了所看到静物的素描关系. 在课程的第二周,我尝试了按照莫兰迪画面上的感觉,试图 将其把看上去简单其实却很丰富的色彩用在对陶罐静物的 写生中,所以我自己摆了一组很简单的静物,在一个黄色的 桌子上就只有一个褐色的陶罐,用了两天的时间去对这个对 象进行写生,最后的效果还是不好,画面上依然只有简单的 素描明暗关系,也还是用单调的色彩画出的素描静物.在第 二周的课外作业中我用水分颜料花了一个星期的时间临摹
了凡高的《星月夜》，尝试了凡高那种特有的笔触，虽然最后完成的作品中颜色和原作中有比较大的出入，一方面是由于我选择的临本本身的印刷问题，整个画面色调偏绿，而我在临摹的过程中也由于经验和技术上的问题，调不出临本上的颜色，所以，画面气氛比原作要少很多，但是经过对这幅《星月夜》的临摹，我一方面体会到了凡高的画并不是一时意气之作，他的画面都是经过精心安排，仔细构图的，比如《星月夜》这幅油画，凡高先是用钢笔做了张草图，然后再用油画颜料画在画布上，而画面中高大的贯穿整个画面的深色的丝柏正好分割了整个天空，阻挡了天空的流动，使画面更加沉稳；然而更重要的是我在对《星月夜》的临摹过程中稍稍体会到了用色的一些方法。在临摹完《星月夜》之后完成的另外一张课外作业中，默写了学校宿舍后面一排平房晚上停电时，一半自己发电亮着灯，而另一半点着蜡烛的场景，在这幅画中模仿了凡高的笔触描绘天空，整张画虽然还是缺乏完整性，但是色彩的丰富程度大有提高。 在课程的第三周和最后一周，我尝试运用了油画颜料这一种新的工具，对蓝色桌布上的一束花写生，感受了油画颜料和我一贯运用的水粉颜料的不同，而画出来的效果也比水粉画更好。我在继续丰富画面的色彩的同时，加长完成作业的时间，以提高作业的完整性。在完成长期作业的过程之中，也穿插了小尺幅的短期作业，快速表现场景和静物制作草稿，
美术室工作总结
美术室工作总结 Document number：PBGCG-0857-BTDO-0089-PTT1998
2017年春季学期美术室工作总结 回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下，以便择优汰劣，取长补短，以待下学期教学水平能更上一层楼。 1.学期初，明确了学期工作的目标和任务，结合本活动室工作的现状和特点，制定了周密详尽的教学计划。认真教学，激发学生的兴趣，提高学生的创意绘画能力。按时按质地完成了本学期的美术教育教学工作。 2.认真备好课，努力上好每一节课。保证每一节课的质量，让每一个来到本活动时的学生都喜欢上美术绘画。除了备好课，我平时还查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。引导学生们的想象力，提高绘画创作能力，使二者相结合，所以在平时优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在授课中增加手工课，根据学生的兴趣在临摹的基础上，增加学生感兴趣的内容，让学生自己创作有个性的手工作品，并教学生进行简单的作品装裱，这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。
3.在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，根据课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，在教学中，依据教学内容，运用故事、游戏、图片等艺术质料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣，增强学习意识。如在上《冷色》、《暖色》一课时，我课前收集了许多冷色和暖色的图片，并制作了大量的范画，课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力，提高兴趣。 4.在教学之余，我也注重自身发展进步。向老教师学习教学经验，同时能团结组内其他老师一起探讨教学方法问题。。以上是我本学期的美术教育教学工作总结，在吸取经验教训的同时，我会不断反思，严管课堂教学纪律问题，争取在下学期有所突破，有所提高。 柏林中学王皓 2017年6月18日
色彩与写生”心得体会
“色彩与写生”培训心得体会 5月23日至5月27日，我有幸参加了全省青少年校外活动中心为期一周的“色彩与写生”骨干教师培训。本次培训班由省教育厅主办，西安文理学院承办，在有着四百多年历史的著名书院——关中书院举行。在这短暂的几天了里，我们不仅体味到了书院古朴的气息，感受到了教授带来全新的理念，在收获知识的同时，也收获了友谊，回顾几天来的学习，感受良多。 此次为我们授课的教师都是西安文理学院的优秀教师。他们对理论的教学深入浅出，对实践的教学言传身教，使我深刻地体会到绘画是以快乐为基础的，孩子的绘画更是如此，在教给孩子绘画技法的同时，更要尊重孩子们的想法，保护他们的艺术创造力。 在学习中我喜悦的收获着专家老师们思想的精髓、理论的精华。聆听了西安市少年宫杨清波老师的报告，使我感受颇深，受益良多，特别是杨老师提到“想象力是艺术发展的源泉”印象最深，杨老师还讲到“艺术教学的核心目标就是培养艺术想象力”孩子是个独立人格的人，他有自己的兴趣、爱好、要求、愿望。老师要尊重孩子的想象力，这些都给我留下了深刻印象。西安文理学院刘晓峰教授主讲的《发现美的眼睛——如何在色彩写生教学中培养与强化学生的观察》老师幽默和满怀热情的讲解调动了大家的学习兴趣，大家都融入到了轻松愉快的课堂气氛中。另两位老师睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，他们结合自身的绘画体会，以丰富的知识内涵对绘画观点和技法方面进行精辟的阐述，拨开了我在绘画教学中
遇到的重重迷雾，他们渊博的知识让我们都大开眼界，让人耳目一新。这次活动带给我很多的收获，但更多的是满怀对老师的感激之情。 本次培训还为我们同行之间进行交流提供了平台，我们还交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得。21世纪是一个充满挑战的时代，拥有知识才能抢占先机，才能紧跟社会的发展。在作画实践中，老师们积极、认真、投入，真可谓是废寝忘食，一幅幅美妙的作品不断呈现出来。 通过这次培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。作为教师，需要时刻提醒自己要不断学习，不断探索，不断专研。
色彩基础学习心得体会
小学美术“色彩基础”教学研究与案例评 析学习心得体会 在视觉艺术中，色彩具有先声夺人的力量。举个例子，当我们翻开一本书时，我们先看的大多不是内容而是插图，当黑白插图和彩色插图在一起时我们会先看彩色插图，这就是色彩的力量。 在这段时间的学习中，我们经过了静物写实、色彩分解和色彩构成的训练。但让我体会最深刻的并不是色彩的运用，而是色彩的图案和图案与色彩的协调，在我看来，一幅好的色彩作品离不开好的构图和图案设计。 静物写实，那么它的色彩所含的主观的东西就少了。这样整个画面除了要把握色调的统一，最重要的就是构图了。首先要把画面的空间充分的表现起来并且要使每一个静物之间有联系，这样才能更加轻巧的驾驭色彩。写实并不是完全照搬现实，画面的整体好看才最重要！色彩分解，在这方面，就要大胆的用色。要用色块表现物体的空间和他们之间的联系，从而使画面统一协调，而且色彩要用的干净。构图也要紧致，不然色彩分解就会使画面散乱。 色彩构成，注重的就是图案的设计与色彩的运用以及图案与色彩的协调。图案的艺术源于自然，，因此要善于观察，要懂得发挥想象力。色彩的运用要考虑它的色相、纯度和明度。图案与色彩的协调最为重要，这里我就我的一点学习经验说一下。 图案的设计要有统一也要有变化。统一是一种协调关系，是有规律的，变化则是一种对比关系，处于从属地位，是突变的，存异的。图案的对称会使画面给人一种安静的感觉，而均衡则会使画面活泼而生动。图案的动感在线形方面要靠曲线、倾斜线来表现，在面形中，用圆形来表现，在色彩方面用对比强烈的色彩来表现。而它的静感则用直线、垂直线，方形和对比含蓄的色彩来表现。 色彩的协调也是需要技法的。我们知道色彩的三要素是色相、纯度和明度。色彩的协调一般来说同类色、邻近色、近似色易协调，对比色和补色难协调，但是不协调的色彩可以通过色彩渐变、改变色彩面积、调入另一种颜色、用中性色勾线等来使其协调。 我对色彩设计基础的心得就是这些了，总之，通过这段时间的学习让我学到了很多。
色彩搭配的方法
色彩搭配的方法-室内设计师考试 色彩搭配是服装搭配的第一要素，家居装饰中也是如此。当考虑装扮爱家时，一开始就要有一个整体的配色方案，以此确定装修色调和家具以及家饰品的选择。 如果能将色彩运用和谐，您可以更加随心所欲地装扮自己的爱家。 方案一：黑+白+灰=永恒经典 黑加白可以营造出强烈的视觉效果，而近年来流行的灰色融入其中，缓和黑与白的视觉冲突感觉，从而营造出另外一种不同的风味。 三种颜色搭配出来的空间中，充满冷调的现代与未来感。在这种色彩情境中，会由简单而产生出理性、秩序与专业感。 近几年流行的“禅”风格，表现原色，注重环保，用无色彩的配色方法表现麻、纱、椰织等材质的天然感觉，是非常现代派的自然质朴风格。 方案二：银蓝+敦煌橙=现代+传统 以蓝色系与橘色系为主的色彩搭配，表现出现代与传统，古与今的交汇，碰撞出兼具超现实与复古风味的视觉感受。 蓝色系与橘色系原本又属于强烈的对比色系，只是在双方的色度上有些变化，让这两种色彩能给予空间一种新的生命。 方案三：蓝＋白＝浪漫温情 一般人在居家中，不太敢尝试过于大胆的颜色，认为还是使用白色比较安全。如果喜欢用白色，又怕把家里弄得像医院，不如用白＋蓝的配色，就像希腊的小岛上，所有的房子都是白色，天花板、地板、街道全部都刷上白色的石灰，呈现苍白的调性。 但天空是淡蓝的，海水是深蓝的，把白色的清凉与无瑕表现出来，这样的白，令人感到十分的自由，好像是属于大自然的一部分，令人心胸开阔，居家空间似乎像海天一色的大自然一样开阔自在。 要想营造这样的地中海式风情，必须把家里的东西，如家具、家饰品、窗帘等都限制在一个色系中。这样才有统一感。向往碧海蓝天的人士，白与蓝是您居家生活最佳的搭配选择。 方案四：黄＋绿＝新生的喜悦 在比较年轻人士的居住空间中，使用鹅黄色搭配紫蓝色或嫩绿色是一种很好的配色方案。 鹅黄色是一种清新、鲜嫩的颜色，代表的是新生命的喜悦，最适合家里有小baby 的居家色调。 如果绿色是让人内心感觉平静的色调，可以中和黄色的轻快感，让空间稳重下来。所以，这样的配色方法是十分适合年轻夫妻使用的方式。 彩的不同功能 色彩由于其自身具有的物理性质的关系，即不同色彩有不同波长，因此，会直接或间接地影响人的情绪、精神和心理活动。有些色彩使人悲哀，有些色彩使人振奋。不同色彩通过人的视觉反映到大脑中，除了能引起人们产生阴暗、冷暖、轻重、远近等感觉外，还能产生兴奋、忧郁、紧张、轻松、烦躁、安定等心理作用，不同的颜色对人们生理上的剌激是不同的。如奶油色使人觉得可爱、天真、朴实；黄色、橙色使人轻松、活泼；红色使人兴奋，给人以大胆、强烈的感觉；粉红色让人觉得浪漫气息浓厚；玫瑰色、淡紫色让人觉得充满雅致、神秘、优美的情调；绿色充满生机，寓意青春和希望，象征春天的新生；深咖啡色、橄榄色
水粉心得体会
水粉心得体会 篇一：水粉心得 色彩心得 马上就要去皖南写生了，此次风景写生将会让我们好好的感受自然的景色，以及乡村的幽美气息。但在去写生之前我们还需回归色彩，感受色彩，我们通过这几周的静物以及风景临摹练习，从中慢慢理解色彩在生活中的变化。 起初老师让我们用8开水粉纸作画，要求我们用自己感觉的色块去表达每个人对色彩的感觉以及对物体的感受，不纠结于局部。我自己也认为色彩是需要整体色彩感觉和氛围来表现的，对于色彩，我的理解是，色彩在强调空间关系的基础上，更注重色彩的统一，物体与物体之间的统一，反光，环境色的关系等多因素的关系，还有很重要的是画画要融入自己的思想和情感，如果只注重客观事物的外观，而没有自己的思想，那只能是一个手法熟练的画匠，而不是一位艺术家。记得大一上半学期我们学习设计概论，其中老师讲到我们设计师与艺术家的不同，设计师工作受到很多客观限制并且受到委托者影响一改再改，而艺术家拥有更多的“自我表现”。所以我一直记住那句话“艺术来源于生活，并高于生活”。 对于大学的色彩课，经过这些天的学习，感觉学到了很多，对于色彩的理解也有很多的感触，刚开始的我们还是高
中的绘画色彩的方法，但我感觉大学作画就不需要像高中时那样死板的构图，画法单一，步骤教条。几张静物画过以后，慢慢在这几张水粉中改变自己，不追求什么风格，但主动去感受物体的色感和光感。还要理解着去画，不 应该能像以前画画只是应付，死板单一的练习，应该尽量画出自己的一些东西。并感觉通过最后一周的风景色彩临摹，学习了一些大师以及其他优秀的作品，从中体会了一些他人对色彩的把握与理解，希望写生时我能运用上。 篇二：水粉风景课心得体会 水粉风景课心得体会 时光流逝，转眼间为期二周时间的美术写生结束了，在这当中，我们品尝了辛苦，领悟了生活。记忆中留下的许许多多，令人回味。同时也谢谢老师的辛勤指导。 我喜爱风景写生，尤其是走进大自然，去描绘千姿百态的美丽风景。如今，户外写生是件苦差事，很多人不予重视。而我却乐此不疲。多年来，每当我来到大自然中，总是心旷神怡。写生的过程，真是一种享受。正春意盎然的时节里,万物渐渐开始苏醒, 来到一个小村子,进行我们为期二周的写生课程, 雁山镇的风景秀丽, 空气清新,,是写生的最佳时节。提着画具去描绘雁山园的房子树与溪水,像是去完成夏天赋予的使命,就是运用我们马良一样的笔,为那里的美景写生。
色彩设计课程质量分析小结
色彩设计课程质量分析小结 色彩设计是各类艺术设计教学的专业基础课和主干课程，是培养学生艺术设计基本功和艺术表达能力，训练学生现代审美判断能力和创造性思维能力的必修课程。它的目的在于培养学生对色彩的观察、认识、感受和表现的能力，掌握和运用色彩语言去再现物体、表现物体、表达思想情感的基本知识和方法，通过写生、变形变色、创作等手段训练学生的色彩基本功和培养学生运用色彩语言进行创新的能力，为艺术设计打下坚实的色彩基础。 一、教学目的 色彩是视觉传达最基本的表现语言和审美要素。色彩设计学的教学目的是在色彩科学体系的基础上研究符合人们视觉和心理原则的配色创造，使学生了解和掌握色彩的物理性质、色彩的对比调、色彩的生理、心理以及色彩创意设计的方式与方法理论、色立体的基本概念，熟练地运用色彩表现主题。 教学以理论讲授和实践辅导相结合，并针对不同阶段的课题采用不同的教学方法。要求学生系统了解和掌握色彩的基础理论、构成方法和色彩艺术的创意思维。色彩基础理论主要包括色彩的物理、生理、心理、美学等科学原理，构成方法主要解决色彩的对比与调和、构成的基本方法以及色彩构成的形式美法则。创意思维主要解决对色彩的心理联想和创造性色彩运用。 二、教学方法 1、在介绍理论时，有意识地激发学生的想象力，把书本上枯燥的形容词与生活经验中的真实情境结合起来，加深理解。顺带也考察了他们把抽象概念与现实情境相互联系转化的能力。为以后的教学环节设计打下基础。 2、采用互动式教学方法，用分组竞赛的手段把学生的学习积极性调动到最高。例如：红、黄、蓝、白、黑几种常见色能联想到的名词各有哪些，再用一个形容词来描述一下上述名词。这样的练习有助于学生理解色彩的心理效果、文化表情和通常与之相联系的特定物体。例如：红色：太阳（热情）等等。运用这样的方法能够使学生自主地，形象地掌握书本相关内容，并培养他们的发散性思维。
室内设计色彩搭配技巧.
室内设计色彩搭配技巧 室内设计色彩搭配技巧 室内设计色彩搭配技巧—硬朗色系：中心色为红色，整个居室地面铺红色地毯。窗帘用蓝和白的印花布，与红色地毯成强烈对比。沙发选用黑色，家具以白色为主。墙和天也以白色为主，这样可以避免对比强烈而显得刺眼。 室内设计色彩搭配技巧—轻快色系：中心色为黄、橙色。具体讲，选择地毯橙色，窗帘、床罩用黄白印花布。沙发、天花板用灰色调。再搭配一些绿色植物为衬托，使居室充满惬意、轻松气氛。 室内设计色彩搭配技巧—典雅色系：中心色为粉红色。沙发、灯罩用粉红色。窗帘、靠垫用粉红色印花布，地板淡茶色。墙用奶白色，此色系适宜年轻女性住房用。 室内设计色彩搭配技巧—轻柔色系：中心色为柔和的粉红色。地毯、灯罩、窗帘用红加白色调。家具白色，房间局部点缀淡蓝，以增添浪漫的气氛。 室内设计色彩搭配技巧—优雅色系：中心色为玫瑰色和淡紫色。地毯用浅玫瑰色；沙发用比地毯浓一些的玫瑰色；窗帘可选用淡紫印花棉布，灯罩和灯杆用玫瑰色或紫色。再放一些绿色的靠垫和盆裁植物加以点缀，墙和家具用灰白色，通常可取得雅致优美的效果。 室内设计色彩搭配技巧—华丽色系：中心色为桔红色、蓝色和金色。沙发用酒红色，地毯为同色系的暗土红色，墙面用明亮的米色，局部点缀些金色，如镀金的壁灯，再加一些蓝色作为辅助，便能形成豪华格调。 室内设计色彩搭配与运用 室内设计是人为环境设计的一部分，主要指的是“建筑内部空间的理性创造方法”。换句话说，室内设计是一种以科学技术为基础，艺术为形式来表现的，目的在于塑造一个精神与物质并重的，既有生活品位，又有文化内涵的室内生活环境。 谈室内设计的艺术表现性，无疑就涉及到了美，美离不开艺术，美离不开和谐，美离不开色彩，室内色彩设计无疑在室内艺术设计即表现中占有非常重要的地位。马克斯在他1844年经济学、哲学手稿中说到，人类是“按照任何物种的尺度来生产的”，即“依照美的尺度来生产的”。从石器时代的穴居草棚到近代高楼大厦，无不显示出建筑形式的美，如：比例、和谐、色调、质感、均衡、韵律、构图、序列等等。色彩被广泛运用于艺术活动的实践中，色彩也无一例外地在现代室内设计以及运用方面起着举足轻重的作用。
各种色彩给人的感受
各种色彩给人的感受 色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦知觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。 无论有彩色的色还是无彩色的色，都有自己的表情特征。每一种色相，当它的纯度和明度发生变化，或者处于不同的颜色搭配关系时，颜色的表情也就随之变化了。因此，要想说出各种颜色的表情特征，就想要说出世界上每个人的性格特征那样困难，然而对典型的性格作些描述，总还是有趣并可能的。 红色红色是强有力的色彩，是热烈、冲动的色彩。在深红的底子上，红色平静下来，热度在熄灭着；在蓝绿色底子上，红色就像炽烈燃烧的火焰；在黄绿色底子上，红色变成一种冒失的、莽撞的闯入者，激烈而又寻常；在橙色的底子上，红色似乎被郁积着，暗淡而无生命，好像焦干了似的。 橙色橙色的波长仅次于红色，因此它也具有长波长导致的特征：使脉搏加速，并有温度升高的感受。橙色是十分活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色彩，它使我们联想到金色的秋天，丰硕的果实，因此是一种富足的、快乐而幸福的色彩。橙色稍稍混入黑色或白色，会成为一种稳重、含蓄有明快的暖色，但混入较多的黑色后，就成为一种烧焦的色，橙色中加入较多的白色会带有一种甜腻的味道。橙色与蓝色的搭配，构成了最响亮、最欢快的色彩。 绿色鲜艳的绿色非常美丽，优雅，特别是用现代化学技术技术创造的最纯的绿色，是很漂亮的的色。绿色很宽容、大度，无论蓝色还是黄色的渗入，仍旧十分美丽。黄绿色单纯，年青；蓝绿色清秀、豁达。含灰的绿色，也是一种宁静、平和的色彩，就像暮色中的森林或晨雾中的田野那样。 蓝色蓝色是博大的色彩，天空和大海着最辽阔的景色都呈蔚蓝色，无论深蓝色还是淡蓝色，都会使我们联想到无垠的宇宙或流动的大气，因此，蓝色也是永恒的象征。蓝色是最冷的色，使人们联想到冰川上的蓝色投影。蓝色在纯净的情况下并不代表感情上的冷漠，它只不过代表一种平静、理智与纯净而已。真正令人的情感缩到冷酷悲哀的色，是那些被弄混浊的蓝色。
色彩班教学总结
色彩班教学总结 2010学年度第一学期即将结束。在这一个学期中，我担任两个班的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术教学工作总结如下： 一、教学计划贯彻情况 教学中认真遵照教学计划要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。 二、教学工作 在教育教学工作中，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。 为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。 三、经验和教训 1.教师要认真贯彻本课程标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生审美能力。 2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动、活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。 3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教
《听见颜色的女孩》小说读后感心得4篇
《听见颜色的女孩》小说读后感心得4篇 篇一 在生活当中有太多太多事情无法预料，这就酿成了杯具的发生。也许就在一瞬间，你的一个小小的选择，就会引起一场事故的发生。生活中有很多事令我们无可奈何，但但这世上有一种东西能够打破这种无奈——信念。 本文当中的主人公美乐笛就是依靠这种坚持的信念获得了人气 并走向了成功，她十分聪明，听过的东西能记得清清楚楚，但身体缺陷使她不能把自我想说的话表达出来。她以往一度被“高明”的医生确诊为智障，但这并没有让她的家人对她失去信心。最终，在依靠“心声”电脑的帮忙和学校开展的“融入课堂”的活动下，美乐笛成功与正常孩子一齐参加了比赛，取得了优异成绩。但就在出发去决赛的时候，由于天气原因，原先的航班取消了，并且也没有新的航班能够飞往比赛场地，而她的队友明明明白却没有告诉她。祸不单行，没过几天，美乐笛的妹妹就出了车祸，变成了残疾人…… 从看到这本书的第一眼起，这本书就深深地吸引了我。一开始是为美乐笛妈妈的霸气所吸引，当她狠狠地回击H——5班的班主任时，我不禁为她那强大的霸气所惊叹;当美乐笛无数次想要表达却遭到误解的时候，我不禁为她痛哭流涕;当美乐笛的妹妹出生时，我不禁为她担忧(因为美乐笛可能会因为妹妹的出生而遭到冷落);当美乐笛成
功入选，我不禁为她鼓掌欢呼;当美乐笛与成功擦肩而过，我不禁眼眶湿润……? 这是我读书多年以来第一次真正被深深感动的一本书，它带给我了很多感触。当然，令我最感动的还是美乐笛坚持的信念，她从未自卑过，因为她拥有与常人一样的大脑与智商。尽管她是作者虚构出来的一个人物，但她传递的能量却是真实的。让我们学习美乐笛，做一个乐观、坚持不懈的阳光少年吧! 篇二 读完《听见颜色的女孩》这本书，一开始觉得文和题并不十分贴切。小说对于这个身患重度残疾，生活完全不能自理，不会说话、不能动的女孩子十几年生活经历的描述，给我们很多期望。可是对于她怎样听见颜色，描述得并不多。我一开始以为，这是一个有特异功能的女孩，读完我才明白，她，其实和我们正常孩子一样。她只是身体有些残疾，可是拥有一颗健康的大脑和十分健康的身心。而好多身体健康的人，心理或者大脑或多或少都有些残疾。 这本书的作者是莎朗·德蕾珀。在成为畅销书作家之前，莎朗·德蕾珀女士本是一位俄亥俄州辛辛那提市的高中英语教师，执教长达25年，与丈夫及黄金猎犬“哈妮”一齐平静生活。 写作改变了此前的平静。成为美国畅销书作家后，莎朗·德蕾珀的教育家身份没变，但却因五次获得科雷塔·斯科特金奖、六度赴白宫领奖而广为人知。
色彩构成学习心得
色彩构成学习心得 姓名：李正华班级：08工设1 学号：0808011001 指导老师：高峰 告别了内心厌烦的色彩课，随即又踏上了惧怕的色彩构成。一直以来对颜色惧怕的我还是逃不了这个恶魔的诅咒-----红绿色弱。心里抱着唯一的一份希望 -----遇到一位好老师，从而满怀希望的走进教室。 结束了3周的学习，遇到了一位好老师，做了几张不太尽如人意的色彩构成作业。不过对我来说这是一件值得内心愉悦的事。人类的色彩感觉是一种天性，即使是像我一样缺乏某种感光素的人，他都有自身的色彩感觉。我个人认为：色彩构成课的初衷是为了挖掘埋藏我们内心深处亟待释放色彩感觉。这几周的色彩构成课似乎就起到了这一作用。 正如教材上所说：“色彩构成包含了许多理性的成分，如果把它们是为亘古不变的金科玉律，就会丧失想象，走进死胡同，使作品丧失生命力。”绘画的发展也是如此：由起初的宫廷绘画，走向普通百姓的生活写照；由室内走向室外风景。它们之所以如此，是因为绘画也好，设计也好，乃至人类社会也好，都没有标准答案。它是内心的抒发，是感觉的纸上再现，它在不同的时代有自身的特征。 在我们学习的时候就要保持自己的感觉，适当的追求某种自己喜欢的风格，适当的模仿前人，这些都是有必要的。但不应抛弃自己的感觉，强迫自己的内心接受自己不喜欢的风格。就算是他人认为你的作品一无是处。自己已有的风格还是不要随意改变。就好像被社会和生活抛弃的凡·高，即使在当时社会人们无法接受他的画作，但是现的人们却争相收藏。 色彩构成作为一门设计的基础科，其中的一些基本规律、理论，技巧，是色彩发展的根本和起点，也是我们将个人的色彩感觉以及内心抒发出来所必须掌握。 掌握了一定的基本知识，有了滋生的色彩感觉，我们接下来就是要不断的学习和观察。人生处处皆学问。老师上课经常说要我们都看一些他人的作品尤其是大师的作品，积累素材经验，开拓视野。当我看了《台湾印响海报设计》以后，发现自己看的太少，不善于利用身边随手可及的材料。尤其是在短期作业，缺乏随即方案。这就是在后期我所急需培养和改进的地方。 我们还要学会利用自然，这也是我要加强另一方面。自然界的一切事物都有自身的色彩：蓝天白云、青山绿水、丹霞落日、绿杨红杏、紫蝶黄蜂······正是因为有如此丰富多彩的事物才构成了美丽的大自然。 其次，多与同学老师交流经验也是很有必要的。这也是无数成功人士的成功秘诀。安大的岳贤德学长，在介绍自己成功设计吉利新车标时就提到这一点。
色彩课程工作总结
色彩课程工作总结 在本学期的美术教学工作中，我认真钻研教学大纲，不断探索适合本校学生的教学方法，并有效的进行了相应的教改实验，圆满的完成了本期的教学工作，取得了预定的教学效果。为了总结经验，更好的做好以后的教学工作，特将本学期的工作总结如下： 一、激发学生学习美术的兴趣 在职高性质的学校主要是以职业教育和就业为主，美术教育为辅的整体教学模式，它和专业的美术性质学校有很大的不同点，职高性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务，它涉及到了形体，色彩，创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的，而且大部分都是学习不是很好的学生，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 二、使学生形成基本的美术素养 在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为以后学习奠定基础。 三、发挥教师为主导的作用 1、备课深入细致。平时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意学生的实际情况。教案编
装修颜色搭配技巧
室色彩选择搭配应以符合主人的心理感受为原则。通常，有这样几个色调的搭配方法：——轻快玲珑色调。中心色为黄、橙色。地毯橙色，窗帘、床罩用黄白印花布，沙发、天花板用灰色调，加一些绿色植物衬托，气氛别致。 ——轻柔浪漫色调。中心色为柔和的粉红色。地毯、灯罩、窗帘用红加白色调，家具白色，房间局部点缀淡蓝、有浪温气氛。 ——典雅靓丽色调。中心色为粉红色。沙发、灯罩粉红色，窗帘、*垫用粉红印花布，地板淡茶色，墙壁奶白色，此色调适合少妇和女孩。 ——典雅优美色调。中心色为玫瑰色和淡紫色，地毯用浅玫瑰色，沙发用比地毯浓一些的玫瑰色，窗帘可选淡紫印花的，灯罩和灯杆用玫瑰色或紫色，放一些绿色的*垫和盆栽植物点缀，墙和家具用灰白色，可取得雅致优美的效果。 ——华丽清新色调。中心色为酒红色、蓝色和金色，沙发用酒红色，地毯为暗土红色，墙面用明亮的米色，局部点缀金色，如镀金的壁灯，再加一些蓝色作为辅助，即成华丽清新格调住宅装修色彩技巧 ①根据您的职业特点作出选择。 不同颜色进入人的眼帘，刺激大脑皮层，使人产生冷、热、深、浅、明、暗的感觉，产生安静、兴奋、紧张、轻松的情绪效应。利用这种情绪效应调节“兴奋灶”，可以减少或消除职业性疲劳。例如您从事的是高温炉火工或露天烈日曝晒的作业，住宅色彩最好选择绿色或蓝色，使您的视神经从“热”感觉过渡到“冷”视野。假如您是在五彩灯交烁的歌舞厅或商品琳琅满目的百货商场工作，那么您的居室以中性白色为宜，能使您兴奋的心态很快“冷凝”。 ②根据房屋面积和家具状况作出选择。 一般小型化结构的住宅以单色为宜，采用较明亮的色彩，如浅黄、奶黄，以增加住宅的开阔感，利用住宅色彩衬托您的家具使住宅或显朴素大方或显庄重高雅。 ③根据住宅周围环境进行选择。 如果您的住宅周围建筑物有红砖墙或红色涂料墙的光线反射，您的住宅色彩就不宜用绿或蓝色，而宜用奶黄色。如果窗外有大片树木、绿地的绿色光线反射，墙面也宜用浅黄或米黄色 室内色彩搭配原则 色彩搭配的好坏，对于房间的整体风格有很大的影响。 在房间的布色中要有几个重点，如墙面、地面、天花板等面积比较大的地方，要用浅色调做底色。特别是天花板，如果选用较重的颜色会给人屋顶很低的感觉。室内的装饰品、挂饰等面积小的物品可用与墙面、地面、天花板的色调对比的颜色，显得鲜艳，充满生气。在装饰品的选择上应尽量体现主人的个性。整个房间的基调是由家具、窗帘、床单等组成的，色调可与墙面形成对比。 居室的色彩在空间上也很有讲究，在客厅我们大多以中性色为主，即界于冷暖色之间的颜色。而天花板、墙面的颜色明度应较高，地面明度较高则可给人以明快、亲切、稳重的感觉，再配上深色的茶几等摆设则更好。餐厅是人们用餐的地方，应以暖色、中性色为主，
色彩构成学习心得体会
色彩构成学习心得体会 色彩构成学习心得体会范文 当我们经过反思，有了新的启发时，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，这样有利于我们不断提升自我。那么心得体会到底应该怎么写呢？以下是为大家收集的色彩构成学习心得体会范文，欢迎阅读与收藏。 告别了内心厌烦的色彩课，随即又踏上了惧怕的色彩构成。一直以来对颜色惧怕的我还是逃不了这个恶魔的诅咒-----红绿色弱。心里抱着唯一的一份希望-----遇到一位好老师，从而满怀希望的走进教室。 结束了3周的学习，遇到了一位好老师，做了几张不太尽如人意的色彩构成作业。不过对我来说这是一件值得内心愉悦的事。人类的色彩感觉是一种天性，即使是像我一样缺乏某种感光素的人，他都有自身的色彩感觉。我个人认为：色彩构成课的初衷是为了挖掘埋藏我们内心深处亟待释放色彩感觉。这几周的色彩构成课似乎就起到了这一作用。 正如教材上所说：“色彩构成包含了许多理性的成分，如果把它们是为亘古不变的金科玉律，就会丧失想象，走进死胡同，使作品
丧失生命力。”绘画的发展也是如此：由起初的宫廷绘画，走向普通百姓的生活写照；由室内走向室外风景。它们之所以如此，是因为绘画也好，设计也好，乃至人类社会也好，都没有标准答案。它是内心的抒发，是感觉的纸上再现，它在不同的时代有自身的特征。在我们学习的时候就要保持自己的感觉，适当的追求某种自己喜欢的风格，适当的模仿前人，这些都是有必要的'。但不应抛弃自己的感觉，强迫自己的内心接受自己不喜欢的风格。就算是他人认为你的作品一无是处。自己已有的风格还是不要随意改变。就好像被社会和生活抛弃的凡·高，即使在当时社会人们无法接受他的画作，但是现的人们却争相收藏。 色彩构成作为一门设计的基础科，其中的一些基本规律、理论，技巧，是色彩发展的根本和起点，也是我们将个人的色彩感觉以及内心抒发出来所必须掌握。 掌握了一定的基本知识，有了滋生的色彩感觉，我们接下来就是要不断的学习和观察。人生处处皆学问。老师上课经常说要我们都看一些他人的作品尤其是大师的作品，积累素材经验，开拓视野。当我看了《台湾印响海报设计》以后，发现自己看的太少，不善于利用身边随手可及的材料。尤其是在短期作业，缺乏随即方案。这就是在后期我所急需培养和改进的地方。
色彩搭配原理与技巧
一、总体搭配 1、有图案的上衣不要配相同图案的衬衣和领带。 2、条纹或者花纹的上衣需配素色的裤子。 3、鞋子的颜色要与衣服的色彩相协调。 4、裤腿不能过短，否则会给人重心不稳的感觉，而且有失庄重。 5、内外两件套穿着时，色彩最好是同色系或反差大的，搭配起来会更有味道。 二、色系搭配 暖色系冷色系：红vs蓝、黄vs紫，此配法，是相对配色； 浅色系深色系：浅蓝vs深蓝、粉红vs铁灰，此配法，是深浅配色； 暖色系暖色系：黄vs红、黄vs绿，此配法，是同系配色； 冷色系冷色系：灰vs黑、紫vs黑，此配法，是同系配色； 明亮系暗色系：白vs黑，此配法，是明暗配色深浅配色与明暗配色，营造出的视觉效果不同； 深浅配色，是一深一浅的撘配，是和谐的感观明暗配色，是明亮与黑暗的撘配，是强烈的感观； 不同材质及色泽衣服的撘配，也会有不同视觉效果找出最适合本身的色系，达到视觉的和谐即可。 三、色彩搭配 强烈色配合： 指两个相隔较远的颜色相配，如：黄色与紫色，红色与青绿色，这种配色比较强烈。 日常生活中，我们常看到的是黑、白、灰与其他颜色的搭配。黑、白、灰为无色系，所以，无论它们与哪种颜色搭配，都不会出现大的问题。一般来说，如果同一个色与白色搭配时，会显得明亮；与黑色搭配时就显得昏暗。因此在进行服饰色彩搭配时应先衡量一下，你是为了突出哪个部分的衣饰。 不要把沉着色彩，例如：深褐色、深紫色与黑色搭配，这样会和黑色呈现“抢色”的后果，令整套服装没有重点，而且服装的整体表现也会显得很沉重、昏暗无色。 综上就是对色彩搭配原理与技巧的总结，希望能帮到大家，专注教育、忠于教育，更多相关咨询，欢迎大家点击查阅后现代画室。
色彩培训心得体会
色彩性格学习心得 时间2016年10月姓名：幽蓝晴空通过性格色彩培训后，我不仅了解了自己，正确面对自己并且还学会了去了解身边的朋友、家人、甚至陌生人，培训还教会我正确看待每个人差异的原因，不再去很主观的评判一个人的好坏，“性格是没有好坏，只有差异”，倘若我去和身边的人沟通，去从别人的口里了解我自己，这也决定从今天开始戴一副“有色眼镜”去看别人，“四色性格分析法则”也是本次培训很好的方法。我想我会慢慢去运用它，让自己更加驾轻就熟此次培训所传授的东西。 色彩性格以简单的红蓝黄绿四种颜色为符号，对相对复杂的性格进行归纳，不同的色彩代表了不同的性格，也反映在他们的情感态度中。红色代表快乐的带动者。心态开放，追求快乐，喜欢体验新鲜的东西，情感丰富而外露，容易情绪化；蓝色代表最佳的执行者。保守内敛，规则和条理性很强，以完美为导向，情感深沉而含蓄，不容易表露；黄色代表有力的指挥者。目标感强，重视结果，以成就为导向，不容易受情绪影响；绿色代表和平的促进者。心态十分平和，随遇而安，以稳定为导向，在情感中比较被动，缺乏强烈的动力和欲望。 通过这次培训，当我们断定自己的性格色彩时，关键是不带评判的观察，把自己当做一个陌生人来观察。不再企图改变自己所观察到的内容，无论我们是哪种性格都没有好坏，最重要的是学会接纳最真实的自己。当我们有自己的一套性格理论时，我们会更清晰的了解自己的优缺点，对于自己的性格优势加以培养，对缺点加以克制。且能
够知道如何与不同性格的人和谐相处。当我们掌握了自己的性格后，我们就掌握了自己的情绪。掌握了自己的情绪，我们就是自己的国王，这个课题的重要性和价值性，通过性格学习让我学会研究自身与周围的人，探讨性格对工作和生活带来的益处，通过相互理解来寻求彼此认可的沟通与影响的方式。与此同时,结合临床诊断服务行业的特点，识己识人、知己知彼，在日常工作中，认识自己性格中的优势并加以发挥，掌握自己性格中的不足并加以抑制。同时，通过学习和拓展，更好地掌控与人沟通和服务中的主导性，发挥个性化服务的优势，进一步提升服务水准，提升个人素质！通过下来进一步学习，我也学到了很多做人的道理，通过一次次适当的分析，使我去审视自己剖析自己修正自己，然后使自己更快乐.这堂课给了我一双慧眼，去分析人的性格，用五彩的颜色令世界变得如此美丽而精彩，形形色色的人和事让我的周围变得如此丰富而生动。