电视纪录片与电影纪录片的区别

电视纪录片与电影纪录片的区别纪录片被誉为人类的“生存之镜”。在对客观现实的反映上，纪录片动态影像和声色并茂的优势是文字、绘画和照相术等传统手段所难以比拟的，正因为如此，“真实”成为纪录片经典定义中不可或缺的词汇。但纪录片真的像镜子一样“真实”的反映了现实吗？不尽然。纪录片摄像时的开机时间、镜别和角度的选择，后期制作时的剪辑加工等工作，无不渗透了制作者个人的创作理念和表达欲念，所以，纪录片只是“创造性地处理现实”（格里尔逊语），只是“抓住现实地片断，将其有意义地结合起来”（维尔托夫语），它不是复制现实的一面镜子，而是面向现实的一条渐近线。

由于纪录片与现实的这种密切关系，它一度被赋予了“纪录时代进程”的宏大使命。在电影纪录片时代，几乎每个可预测的重要历史事件的发生都有摄影机的在场见证，同时也催生了像“飞翔的荷兰人”伊文思这样的时代重大事件纪录片导演。电视摄制技术出现以后，其简易和接受面的宽广的优势尽显无疑，它进一步把纪录片的内容做了横向的扩展和纵向的延深，业内人士认为，“电视业即使在最初几年对纪录片所作的贡献，就超过电影业60年的总和”。

电视纪录片来源于电影纪录片，而电影纪录片是与电影故事片相对立的，弗拉哈迪的《北方的纳努克》确立了电影纪录片的最初风格。艾伦在《美国真实电影的早期阶段》中给电影纪录片作出如下描述：“纪录片是这样一种电影形式：在这个形式中，电影制作者放弃了对电影制作过程的某些方面的、某种程度的控制，并以此含蓄地像人们昭示影片在某种程度上的真实性和可信性。”先后经历了声画两张皮的“画面加解说”、“长镜头加同期声”等阶段。形象地说，纪录片就是对现实生活的“现场直播”。“纪录”一词documentary 的词根就是档案纪录。概言之，电视纪录片的特点有三：从表现对像看，取材于真实的现实生活，以生活中的真人、真事、真情、真景为拍摄对像和表现内容。从艺术追求看，视真实性为创作的生命，既要反映出表象的真实，更要揭示出本质的真实。从表现手法看，运用纪实主义的手法，以长镜头和同期声纪录生活的自然形态，反对摆拍和虚构。

无论在电影时代还是在电视时代，纪录片与其说是一种工业，不如说是一门工艺。与电影故事片或电视娱乐节目相比，纪录片不仅成本低，摄制组人数少，而且观众面也比较小。进入电视时代之后，电影纪录片又比电视纪录片具有更为明显的工艺性质。比如，在制作方面，电影纪录片一般来说比电视纪录片细腻一些，制作者花的工夫也多一些，而制作电视节目的流水作业特征，似乎也决定了电视纪录片人不可能像电影纪录片人那样不计时间地拍片；在风格方面，如果说电视纪录片更像新闻报道（包括深度的新闻报道），电影纪录片则更像具有研究性质的学术论文；在创作者的心态方面，电影纪录片工作者往往抱怨电视纪录片工作者缺乏耐心，结果往往是不仅拍不好纪录片，而且有些题材根本就无法拍到。电影纪录片工作者往往耗费数月和数年的时间拍摄一部几十分钟的影片，在许多电视纪录片工作者看来简直不可思议。

记忆与记载，确切地说应该是记忆与遗忘。说到电影与电视的区别，戈梯埃在那篇谈论影视之争的文章里借用另一位法国学者菲力普·彼拉尔的话说：“电视是一种遗忘的机器（La télévision est une machine àoublier）。”说电视是遗忘的机器，言外之意可能是说电影是记忆的工具。电影作品往往可以通过多种形式的重复放映、影评人和观众的评论、电影爱好者的讨论、电影节的评奖等方式长期留存在人们的记忆里，而电视节目通常是朝生暮死。如今的许多电视台都是每星期吞入上百个小时的节目，然后又吐出上百个小时的节目。电视节目中当然不乏名作，但这些名作更多地被保留在电视台资料室的节目记载中，而不像电影名作那样保留在人们的记忆里。戈梯埃试图以六十年代的法国纪录片在当今法国人记忆中的地位为例说明这个问题。他说，当时的法国电影和电视都产生过一些纪录片名作，然而留存在当今法国人记忆中的大多是电影纪录片，也许没有一部电视纪录片，虽然电视纪录片在当时拥有的观众比电影纪录片多得多。比如，像让·鲁什的《夏日纪事》、克里斯·马盖的《美丽的五月》这样一些仅仅在少数观众面前放映的影片，至少通过导演的名字而留存在电影史（名副其实的电影史）上，留存在人们的集体记忆里，但是今天也许没有人还能记得像雅克·克里埃的《一个诚实人之死》这样的电视纪录片，虽然当时此片的观众人数至少有三十万（在当时乃至当今的法国，一部电影纪录片能有三万观众就已经相当不错了）。

十九世纪末，人们开始涌向电影院观赏活动影像；二十世纪中叶，许多人坐在家里收看电视节目；跨入二十一世纪，将有越来越多的人守着电脑屏幕点播视频节目，电脑和电讯技术的日益完善使越来越多的多媒体信息通过电脑制作和传播，这些信息中当然包括利用各种手段制作的纪录片。在二十世纪的最后十年，电影纪录片与电视纪录片之间的争端尚未结束，又有一种新型的纪录片加入了这种争端，我们姑且称之为数码纪录片（digital documentary），也就是以基于电脑技术而诞生的数码摄像机及相关的编辑设备制作的纪录片。随着电脑的迅速普及，数码纪录片将占据着越来越重要的地位。数码纪录片的出现不仅诞生了一种新的纪录片形态，也产生了相应的表现手法、美学观念、伦理道德等一系列新问题。在新旧世纪之交的纪录片领域，往日的两军对垒变成了三国交战，旧的纷争尚未完结，新的纠纷已经开始。

电影纪录片的数量正在逐渐下降，能够在影院放映的纪录片已属凤毛麟角，“幽暗大厅的芳香”越来越被各种各样无色无味的电子雾吞噬，也越来越成为人们心中的记忆。

中国纪录片发展历史(20200630113828)

中国电视纪录片从诞生的1958年开始至今的近半个世纪的发展历程，根据风格、类型、功 能等彼此关联映照的多种环境因素，大致可以分为以下四个时期： 1、政治化纪录片时期（1958 —1977年） 这一时期，中国电视纪录片在观念上依附于政治，在形态上则依附于其他的电视节目。 由于受社会政治因素的影响，电视纪录片几乎都染上了政治化色彩。政治化纪录片在语言上 显得空洞，在题材上出现雷同，在风格上则是单一，缺少甚至可以说几乎没有人性色彩和人文精神。而由于技术局限和观念作用所导致的声画剥离的影片形态，使得这一时期的纪录片 出现浓重的灌输味。因此，这一时期的电视纪录片虽然负载重要的职能、有着相当的地位，但实际上并没有起多大作用。 2、人文化纪录片时期（1978 —1992 年） 第二时期的纪录片没有了第一时期的政治味道。受社会思潮的影响，人的意识开始觉醒， 原来的英雄主题逐步被人的主题所取代。尽管出现在电视纪录片中的一个个人还不是独立的 个体，而更像是集体的人性化的符号，但是已经和前一个时期的虚幻的英雄全然不同。即使是对民族精神的象征的山河的观照，也赋予了人文的色彩。 由于承载着教化的功能，带有民族象征意义的山川河流以及长城运河等均成为这个时期纪录片的最佳对象和载体。对于民族以及历史等大题材的观照成为这个时期电视纪录片的一大特色。宏大主题的纪录片，需要一种群体性力量，需要群体共同的激情，需要集体创作的机制，这成为这一时期中国电视纪录片的一个特点。 这一时期纪录片开始凸显媒介传播意识，这主要是因为那个时期社会对电视纪录片的功 能性需要所致，是纪录片本体以外因素作用的结果。 3、平民化纪录片时期（1993 —1998年） 第三时期出现了不同题材的纪录片，都把思考、关注的立足点放在了人与人之间的关系 上。纪录片的承载已经改变，意识形态的因素被人文的因素所取代。纪录片美学、哲学的意味加强，而它的社会性功能自然削弱。人的主题、百姓意识、平民化视角这些国际化的纪录 片表征，成了这个阶段中国电视纪录片的主导性观念。这一时期的电视纪录片在题材的选择 上有了国际化的意识，在主题的立意上站在了人类的高度。平时成为这一时期纪录片的主要 创作理念，它的主要特征是要还原事物的本来面貌。这不仅是纪录片在语言形态上回归本体， 更是作为纪录者对纪录对象的姿态的一种转变。 这一时期中国电视纪录片的个体意识也明显增强，表现在纪录片的选材和创作上出现个 人化的倾向。在创作对象个体化的同时，却也不自觉地淡化了他们与社会的关系。 4、社会化纪录片时期（1999 —迄今） 第四时期，市场”和社会责任”是两个核心词汇。市场和社会责任之间的关系也就是观众和社会责任之间的关系。全面回归社会、走向社会化，成为这一时期中国电视纪录片的一个基本特征。 人虽然仍是这一时期的重要主题和关注中心，不过已经悄悄有所调整和变化。首先，是在人的选择上已经不再倾向于封闭环境中的、弱视的、偏远的人群，而是选择主流的、处于 现实中心的、社会化程度高的人群，新闻的因素越来越被某些纪录片所重视；

纪录片市场分析

中国电视纪录片市场化探析 □作者：方韶毅（曾在阳光卫视工作，现为温州瞭望杂志总编助理） 内容提要：本文着重探讨中国电视纪录片市场存在的问题和出路。由于电视纪录片本身的特征决定了它的受众不可能像一般新闻节目、电视剧那么广泛，所以它的市场化进程也显得步履艰难，在电视节目市场地位尴尬。但回顾中国电视纪录片的创作历程特别是近几年的发展，也颇有检讨之处。作者认为，电视纪录片要加快市场化进程首先须营造良好畅通的制播分离的市场环境，其次纪录片生产要走产业化道路，不管从选题还是营销上都要一种新的思路，而不是过去那种个人化色彩很浓的艺术创作。纪录片首先是一种媒介，其次或者再次才是艺术创作。所以，纪录片生产要符合传媒产业的特征。中国的电视正处在一个新的整合阶段，频道专业化是不可阻挡的趋势，这非常有利于电视纪录片的发展。中国电视纪录片应当有一个比美国“国家地理影片”、“探索发现频道”更广阔的市场。 主题词：纪录片市场化营销 目前，中国电视节目市场主要有电视剧、电视栏目、电视纪录片三种产品。本文探讨的是电视纪录片这种产品的市场现状和问题所在。对于电视纪录片的概念，中国电视界素来把“电视纪录片”和“电视专题片”混为一谈，存在很大争议。这当然不属于本文分析的范畴。但本文所指的电视纪录片是一个广义的概念，凡符合纪录片基本特性，即以非虚构、纪录手段制作的电视片都在本文探讨之列。扩大电视纪录片的概念外延，有利于这种电视产品的市场化。 一、处境尴尬的中国电视纪录片 一年一度的北京电视周、上海电视周是中国电视节目市场最大的交易平台，从中基本可以看出中国电视节目市场的现状和趋势。为了调查中国电视纪录片的市场状况，笔者参加了2002年度北京电视周和上海电视周——在北京电视周200多个展位中，纪录片参展单位仅15家左右，被淹没大量的电视剧中，冷冷清清；（1）上海电视周和北京

王尔敏的《中国近代思想史论》的读后感

王尔敏的《中国近代思想史论》的读后感 中国是一个有着悠久历史的文明古国，一个有着灿烂文化，一个处处充满美感的国家。然而，在近代战争的枪炮声中，这个古老的国家犹如一座古屋，被暴徒残忍的炸毁，剩下了满堆的瓦砾；它犹如一头睡熟在笼子的雄狮，任人拿着鞭子抽打，滴着淋漓的鲜血。中国的近代史是一部写满不平等条约的屈辱史，是中国人民最没有骨气、最没有人格尊严和最不愿意提起的一段痛史。 近代中国的遭遇是伴随着不断运动的而展开的，通商、鸦片、条约、利益均沾、侵略、推翻……这样一种复杂前进的过程，伴随着深刻的自卑与自豪相纠缠的情结。就不得不说近代中国思想的变化和演变。在十九世纪以前中国士大夫的眼中。中国是“天处乎上，地处乎下，居天地之中者曰中国，居天地之偏者曰四夷。四夷外也，中国内也。天地为之乎内外，所以限也。”由于长时间的闭关锁国的政策，他们认为中国地大物博，无所不有。世界以中国为中心。称西方为“夷”。是一种无知的优越感。这种优越感有三种弊端：政治上的为我独尊，经济上的自给自足，文化上的自圆其说。其突出表现为英国1793年派遣马嘎尔尼与1816年派遣的阿美士德来华时中国士大夫的表现。 1793年，当时乾隆皇上还在位，英国马嘎尔尼率众多的科学家、医生、作家等90人组成的使团来大清拜会乾隆。9月，在热河行宫，马嘎尔尼使团两次谒见乾隆皇帝，带来了蒸汽机、棉纺机、织布机，送上了天体运行仪、望远镜、地球仪、毛瑟枪、榴弹炮、装备110门大炮的军舰模型、钟表、洋布等，他们骄傲地展示着工业革命所带来的科技成果，满以为大清国会感到震惊，但乾隆却认为：天朝物产丰盈，无所不有，这些都不过是奇技淫巧罢了！英国人的所有要求被乾隆皇帝一概驳回，并在回复英王乔治三世的信件中留下了那句传世名言：“天朝

纪录片的发展历程审批稿

纪录片的发展历程 YKK standardization office【 YKK5AB- YKK08- YKK2C- YKK18】

一 .中国纪录片的发展经历了哪些阶段，请结合各个时期的重要作品展开论述。 1.战争时期的新闻纪录片电影。重要作品1938年《延安和八路军》（袁牧之 导）反映了全国各地抗日爱国青年从四面八方来到延安的情景；重点纪录了毛泽东、朱德和八路军其他高级指挥员的风采，以及延安的自然风貌与社会风貌、抗日军政大学、陕北公学、鲁迅艺术学院等。那时的人力物力严重匮乏，纪录片发展速度缓慢。 2.建国初期的起步阶段（1958~1966文革前）这阶段是对新闻纪录电影的延 续，传播渠道主要是电视。主要创作人员有中央新闻电影制片厂，八一电影制片厂。主要任务：报道社会主义建设的新事物和新成就。主要形式：电视纪录片和新闻片。作品有《收租院》（北京电视台拍摄）重大意义1.突破了“报道型”新闻纪录片的僵化模式2.开创了以文学性见长的散文体纪录片3 既有“宣传教育”的思想性，又有艺术的生动性 3.十年动乱时期的纪录片（1966~1978）被极左路线和帮派压制和束缚的时 代，公式化，概念化，题材严重狭窄手法严重僵化。状态：在夹缝中顽强生存。优秀作品《深山养路工》吉林省铁岭地区一支活跃在深山峡谷中的铁路养路队，十几年如一日坚守岗位，爱护国家财产，保证铁路运输安全。本片运用老工人的同期声讲话，以多种蒙太奇手法，制造了戏剧性效果，具有生动感人的表现力。?《放鹿》《下课以后》《太行山下新愚公》等。 4.纪录片的初步繁荣（20世纪70年代末~80年代末）1,纪录片开始栏目化 1978年9月30日央视《祖国各地》1989年《地方台50分钟》2.作品数量多，内容广，形式多样。内容：人物，城市风光民俗宗教历史文化等。形式：散文式，抒情诗式音画式调查报告式等。3.出现了系列化，长篇化的

中国电视纪录片的批判研究

中国电视纪录片的批判研究 上世纪90年代初，一部以长城内外普通人的追踪、采访、记录为线索的纪录片给中国观众留下了很深的印象，它不仅标志着“视觉语言”的到来，而且片中具有里程碑意义的画面语言的彻底运用，给中国纪录片沿袭以久的“画面配解说”的创作形态划上了一个有力的句号。可以说，中国的老百姓，是从《望长城》开始真正认知并开始接纳纪录片的。时间转眼间过去了十几个年头，中国电视纪录片的生产、创作和研究，在数量和质量上均有相当大的提高，05年一部《故宫》赢得了观众的赞誉，在艺术创作和市场开发上都做得比较成功，给时下有些萎靡的国产纪录片带来一线生机。然而，如此凤毛麟角的作品，并不能从根本上使纪录片生产走出低谷。 纪录片被誉为人类的“生存之镜”。在对客观现实的反映上，纪录片动态影像和声色并茂的优势是文字、绘画和照相术等传统手段所难以比拟的，一部拥有真实画面语言的纪录片，对人心灵深处的震撼是超过同样分量的报告文学或其他纪实文学体裁的，“真实”是纪录片的标签，也正因为如此中国的电视纪录片在其发展过程中也曾经历过“黄金岁月”，在纪录片如火如荼的80年代，《话说长江》、《话说运河》等纪录片播放时的收视率都曾达到30%与同时播出的《四世同堂》、《红楼梦》等热门电视剧不相上下，而纪录片《望长城》则创造出震惊电视界的崭新视听语言，可以说，在80年代电视纪录片不仅是电视界的宠儿，也曾是观众的宠儿，那麽，对比当今电视界日趋边缘化的电视纪录片，问题当然不是出在观众身上。再来看05年这部“叫好又叫座”的的《故宫》，典型的大题材、大手笔、内容详尽、画面恢宏大气，制作方将纪录片技术和艺术的表现手法发挥到了极致，但中国只有一个故宫，我们不能期望每一部纪录片都能有这样的大手笔、大题材等着我们去诠释，电视纪录片要完成向普通人物个体的回归。明确了上述两方面内容，我们也许就看到了中国电视纪录片的未来发展之路，简而言之可归纳为：以人为本、内容为王、深入生活、真实再现。 以人為本，与其他电视节目相比，电视记录片题材来源于真实的人物和事件，它的主题始终是人，是人的本质力量和生存状态，人的生存方式和文化积淀，人与自然的关系，人对宇宙和世界的思维。电视纪录片题材或有不同但相通的都是通过大环境下个体人物的情节变迁反映主题，达到一种蕴含着人类具有通感的生存意识和生命感悟，生与死、爱与恨、善与恶、同情与反感、生存与抗争、美的追求等等。拿1991年热播的《望长城》来说，作为划时代意义的作品，《望长城》始终关注的是人文主题，将镜头对准普通的中国人，讲述长城上普通人的故事，给观众印象最深也是与长城有关的普通人。带着孩子逛土龙岗却不知道脚下就是长城的李秀云；民间歌手王向荣和他的母亲；统万城惟一的住户马老汉一家等等，关注的是长城脚下人们的生存状态；其后的优秀纪录片莫不如是地以个体人物的生活经历、情感波澜为线索折射大背景下的社会发展和时代变迁。因此，电视纪录片的中心线索是人，要以人为本。 内容为王，电视纪录片画面再唯美、特技再逼真、手法再独特，内容缺位也会导致观众缺席，所谓内容为王，首先纪录片题材应是百姓关注、贴近生活、关

浅析_中体西用_思想在近代思想史上的作用和影响

赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版)第28卷 第6期Journa l o f Chi F eng U n i versity(Soc.Sci)N o 6 V o l 28 浅析 中体西用思想在近代思想史上的作用和影响 康健 (辽宁师范大学政治与行政学院,辽宁大连 116029) 摘 要 中体西用是 中学为体,西学为用的节略语,主张在坚守中国政治制度和封建纲常名教不变的前提下,引进西方先进的科学技术以维护封建政权的稳固,达到救亡图存,富国强兵的目的。 中体西用思想,改变了中国固有的文化结构,对于西方文化的输入发挥了重要的作用。 中体西用的思想用割裂的 体、 用来建构文化模式是不科学的,是在中西两种截然不同文化的碰撞矛盾中产生的一种变形结合,其结果必然阻碍中国近代文化的健康发展。 关键词 中体西用;变形结合;双向思维 中图分类号 D691 文献标识码 A 文章编号 1673-2596(2007)06-0009-02 气势宏大,源远流长的中华文明,在历次的文化交融、冲撞中总是汇纳百川,显示着无与伦比的高姿傲态,这自然而然便养成了中国人特有的文化优越感,它如印记般深深烙在中华民族精神之中。但是自清中叶以后,世界形势骤变,当此时中西文化再度撞击时,国人根深蒂固的文化优越感则走向了自高自大、盲目排外的极端。就在鸦片战争的隆隆炮火扣响了中国大门之时, 天朝上国尽善尽美,无所不有,无须求于他人的观念,仍是绝大多数中国人的想法。随着中华民族危机的不断加深,一些先进的中国人才开始从昏睡中惊醒,冷静的 睁眼看世界,寻求拯时救世的良方,19世纪60年代 中体西用的思想在中国思想史的舞台上粉墨登场,并对中国近代思想产生了重要的影响。 中体西用是 中学为体,西学为用的节略语,是一种具有深刻时代烙印的近代思想。人们通常将19世纪60年代初冯桂芬在!校邠庐抗议?中提出的 以中国伦常名教为原本,辅以西方诸国富强之术的观点,视为 中体西用的最早表述,但 如果对其探本溯源,则应始于魏源的#师夷长技以制夷?的主张,#师夷长技?讲的就是#西用?的问题。%1& 中体西用的思想,主张在坚守中国政治制度和封建纲常名教不变的前提下,利用西方先进的科学技术对中国的制器、练兵、教育、科举等内政作顺应时代潮流的变通,以维护封建政权的稳固,达到救亡图存、富国强兵的目的。这种思想是作为那些标榜 中国欲自强,只须兴教化、讲廉耻、恪守忠信礼义之道的封建顽固保守势力的对立面出现的,它试图将西方资本主义的 用(物质文明与科学技术),移花接木般嫁接到中国封建主义的 体(封建政治制度)上来,这是近代中国特殊历史条件下的产物,是妄图 以以新卫旧的形式来推动中国社会自身的新陈代谢%2&,是在中西两种截然不同文化的碰撞矛盾中产生的一种变形结合。 中体西用突出以儒学为核心的中国封建传统文化??? 中学在中西文化交融中的主导地位,强调传统文化中的道器观、本末观,把西学限定在中西文化交融中从属的位置上,仅仅是肯定它在中西文化交融中的辅助作用。可以说,在西方文化的冲击下, 中体西用的文化模式, 树立了中西文化交融下中国近代文化演进的路标%3&。 中体西用的思想,改变了中国固有的文化结构。它动摇了 夷夏大防的古训,使国人开始学会将中国与列强放在一起对比、研究,用直观的眼光探讨西方富强发达,中国贫穷落后的原因。这虽然是一种折中调和式的 理想救国方案,但对于改变中国人的封闭虚骄、盲目排外的心态,对于沟通中西,尤其对于西方文化的输入发挥了重要的作用。正是在 中体西用思想的指导下,中国开始了近代化的历程,近代民族工商业体系也初步形成,中西文化得以在物质层面交流、融汇。洋务运动便是 中体西用思想的实践产物。19世纪60、70年代封建顽固派 天不变,道亦不变的思想在思想界仍保持着某种优势,但洋务派以 中体西用为理论基础,在与顽固派的中学西学之争中,系统论述向西方学习的必要性、必然性。同时他们以 自强、 求富为口号,初步建立了一个包括军事工业、轻工业、重工业、交通业、金融业、商业在内的民族工商业体系,并输入引进西方的自然科学,举办各类新式学堂,选派人员出国留学。可以说,洋务运动逐步完善了在物质层面输入西方文化的思想主张,使得中西文化开始了实质性的交流与融汇。事实上,也正是由于引进了西方资本主义技术,才引起一大批知识分子深入接触到了西方的自然科学和社会科学知识,并随着洋务运动的客观实践效果,对封建制度产生了怀疑,才引起社会经济和阶级结构的变化,才引起人们变革封建制度的要求,最终导致了戊戌变法、推进了辛亥革命。虽然 中体西用思想的最初倡导者们是希望利用它来挽救、维护封建制度,但最终的结果却适得其反,西方技术、文化、思想观念的传入,挖开了中国封建制度的墙角。 中体西用的思想虽然将西方先进的物质文明与科学技术置于从属、辅助的地位,但这种 体用结合的思维 (9 (

中国电视纪录片发展现状研究

中国电视纪录片发展现状研究 本文的目的在于研究中国电视纪录片发展现状。新中国成立以来电视纪录片的的发展经历了四个阶段新闻纪录、专题纪录、创新纪录、媒 介融合。从研究历史出发通过对当下纪录片生态环境、市场化问题、 话语权三大问题的现状分析归纳出体制内外纪录片发展中共同面临 的问题。世纪在新的传播环境和传播语境下中国当下的电视纪录片依 托传播学的理念从自身改造突破问题寻找出路。关键词电视纪录片市场化问题话语权传播过程引言引言研究缘起在年第届奥斯卡金像奖 提名名单中华人女导演杨紫烨凭借执导的环保题材纪录短片《仇岗卫士》成功入围最佳纪录短片提名。杨紫烨接受采访时说“现在是中国纪录片最好的时代。与“最好时代”不相称的是纪录片现状的尴尬局面翻阅电视报几乎找不到它的身影即使找到了也被安排在午夜等非黄 金时段相亲节目选秀节目竟猜节目……充斥于荧屏成为了老百姓茶 余饭后的谈资。与二十世纪九十年代的辉煌相比电视纪录片节目渐渐 冷清甚至已淡出人们的视线。纪录片遇到了怎样的困境把电视台的资源拱手让于其他节目电视纪录片在中国为何会有此境遇它的出路又 在哪里这就是笔者写作的缘起也是重点研究的问题。纪录得益于电 影。年月日法国卢米埃尔兄弟开创了电影的先河,工厂大门》、火车到站》、《婴儿进餐》等影片的公开收费放映使得电影真正走入了人类世 界展示出独有的光影魅力。这些影片就像一幅幅活动的相片带有很大程度的纪实性质。而就在年电影很快登陆中国。上海、北京、香港、

台湾陆续出现电影但放映的都是外国人的影片。直到年北京丰泰照相馆的老板任庆泰以著名京剧艺术家谭鑫培作为拍摄对象拍下了他表 演定军山》的几个片断观众反响热烈。这预示了中国纪录片的萌芽。 而国际上公认的第一部纪录电影是罗伯特?弗拉哈迪在年拍摄的北方的纳努克》这也是他的第一部电影。直到今天这部电影仍然充满着无穷的魔力被热爱纪录片的专家学者作为研究欣赏图本。原因就在于他开创了纪录片的拍摄手法。纪录片依托电影发展壮大在电影和电视界闯下了一番天地被全世界人民所认同。从年电视发明以后人们就可以足不出户了解世界新闻、博览社会百态。影视合流成了趋势。电视 纪录片应电视技术的成熟、媒体力量的聚合诞生了。美国国家地理频道、探索频道依托纪录片而崛起、发展英国的日本的在世界上在纪录片的专属领域中享有美誉。中国的电视杨紫烨现在是中国纪录片最好时代新浪网? 引言纪录片发从年起步至今已走过了五十三年的历史 现状又是如何呢研究的目的和意义选择中国电视纪录片的现状作为 论文的研究对象其目的和意义在于第一新千年已进入第十一个年头 科学技术日新月异中国电视纪录片自身在承载内容和外在形式上都 表现出个性化、丰富化的特点通过回顾半个世纪的电视纪录史分析出每个时期电视纪录片的共性站在历史的肩头才能更好的审视现在展 望未来。第二电视生态环境与纪录片发展息息相关在市场经济时代纪 录片面临着哪些问题又该如何把握自己的话语权这些问题的探讨是 纪录片现状生存必须面对的课题。第三电视纪录片是一个复杂动态的

2008-2009中国优秀纪录片精选

2008-2009中国电视优秀纪录片作品精选 2008-2009是中国极不平凡的年度，在这感动与喜悦相互交融的年度里，中国电视记录了全国各个领域的重大事件和发展变革历程，呈现出一大批见证时代、记录文明进程的优秀纪录片作品。 2008-2009中国电视纪录片“十佳十优”表彰活动将全面梳理这两年来中国电视纪录片创作产生的优秀作品，探究纪录片在中国社会发展进程中所产生的社会价值、传播价值、学术价值，总结纪录片创作的宝贵经验，加强中国纪录片的创作力量，盘点现有资源，集中优势资源进行合理配置，搭建有效创作平台，以弘扬先进文化，构建和谐社会，积极促进中国纪录片文化产业链的形成和发展。 一、系列片优秀作品9DVD DVD1、《生者》中央电视台《见证?影像志》栏目 《中国故事》中央电视台纪录片创作室 《毛泽东1949》五洲传播中心、中视影视制作中心 DVD2、《我爱你，中国》北京电视台 《澳门十年》中央电视台 《与祖国同行》中央电视台军事节目中心 DVD3、《让祖国检阅》云南电视台、中国教育电视台、 广东电视台、中央电视台驻北京军区记者站 《哈军工》广东电视台海外中心 《大阅兵——回首六十年》上海文广新闻传媒集团 DVD4、《淮军》安徽电视台 《八千里路走边关》内蒙古电视台汉语卫视节目中心 《成长的秘密》重庆广电纪实传媒责任公司、北京师范大学纪录片中心 《长江大桥》中国人民武装警察部队政治部、宣传部、中国教育电视台DVD5、《我们的奥林匹克》中央电视台、中国奥委会 《大阅兵2009》中央电视台军事节目中心

《台北故宫》中央新闻纪录电影制片厂 DVD6、《玄奘之路》北京科学教育电影制片厂 《志愿者》广东电视台 《刺客令》上海文广新闻传媒集团纪实频道 《谁与问天》中国酒泉卫星发射中心东风电视台 DVD7、《新中国教育纪事》中国教育电视台 《大工程》上海文广新闻传媒集团纪实频道 《第一犁》中央电视台、中华人民共和国农业部 DVD8、《人与自然》五洲传播中心 《丝的旅行》江苏省广播电视总台 《看中国》Discovery探索频道亚太电视网 DVD9、《忠贞》成都电视台、中华全国妇女联合会 《史说汉字》山东电视台 《奠基——老一辈革命家与新中国体育》南京电视台、中共中央文献研究室二、长片优秀作品13DVD DVD1、《察卡洛(盐井)》中央新闻纪录电影制片厂 《月球探秘》北京科学教育电影制片厂 DVD2、《劫后》成都军区政治部电视艺术中心 《洋海巫师》新疆电视台 DVD3、《寻找少校》深圳市越众影视有限公司 《松山·松山》云南电视台 DVD4、《盖叫天》上海文广传媒集团纪实频道 《莱茵河：人与自然的对决》广东南方电视台 DVD5、《留不住的一个月》天津电视台国际频道 《古田会议》中央电视台、福建省委宣传部 DVD6、《一瞥汾河湾——绛州纪事》中国农业电影电视中心 《寂静山谷》北京科学教育电影制片厂 DVD7、《小人国》北京中华文化发展有限公司 《康巴人的三十年》四川广电集团海外社交中心 DVD8、《中国大工程——北京奥林匹克公园》五洲传播中心 《虾街十年》湖北广电总台电视经济频道

中国纪录片创作的四个阶段

纪录片创作的起步期(1958—1978) 从1958年到1978年，纪录片经历了两个重要的发展阶段： 一是北京电视台创办后至文化大革命前的健康成长阶段 二是“文化大革命”期间饱受挫折，在夹缝中生长阶段 纪录片创作初期的基本特征 一、起步期电视纪录片的典型特征之一是从拍摄方式到表现手法都与纪录电影相同，这种状况与当时的电视技术手段尚处于初级阶段密不可分。 二、由于当时苏联是我国各个行业学习的榜样，前苏联纪录电影中流行的创作观念深深地影响着我国电视纪录片的创作 三、以宣传、报道为己任的新闻式纪录片早期的电视纪录片与新闻片也没有本质上的区别。早期的电视纪录片实际上是以宣传、报道为己任的长新闻片。 四、以现实生活为内容的客观纪录尽管这时期的纪录片创作以模仿为主，缺乏自身特点，但制作者们也开始发现并下意识地发挥电视纪录片的电视特性，注重题材的真实自然与质朴无华，注重细节描写。 总的来讲，这一时期，纪录片的题材面还十分狭窄，艺术形式和手法僵化，公式化、概念化以及形式主义之风在创作中有所体现。尤其是特殊时期，在错误路线的指导下，题材选取受到限制。 纪录片创作的发展期(1979—1990) 改革开放给中国带来了前所未有的勃勃生机，也给电视纪录片创造了良好的生长环境。过去遭到禁止的选题领域如今得到开放，公式化、模式化以及形式主义手法也得到批评和矫正，电视纪录片空前繁荣和发展。短短十余年，中国电视纪录片迎来了新中国成立后的第一个发展高潮。 纪录片发展表现 一、纪录片创作发展期的总体特征这个时期的特征显著，较之起步期，纪录片从题材到品种，从作品风格到表现手法都面目一新，纪录片从小众传播走向大众传播。这个时期，纪录片创作突破文化大革命时期的题材禁区，形成以风光片和政论片为代表的新格局，主题先行成为突出特征。此外，还出现了《地方台30分钟》、《神州风采》、《人民子弟兵》、《动物世界》等播放纪录片的专栏。 1．以山水风光为代表的广阔题材这一时期的纪录片选材广泛，不断开拓出人文、历史、自然科学等新的创作领域。反映社会主义经济建设面貌的纪录片饱含激情，以抒情诗、风情画的手法，纵情歌颂社会主义建设事业和建设者， 2．以系列片为标志的丰富品类纪录片题材的扩展极大地丰富了纪录片的内容，随之而来的足纪录片体裁形式和品种门类的大发展。从内容上讲，有风光片，人物纪录片，政论片，军事片。从篇幅上看，有短小精悍微型片，也有长达几十集的系列片。从手法上讲，有“歌画配”或“乐画配”的电视音乐片 3．以《地方台50分钟》为代表的众多专栏栏目化播出是电视纪录片发展到一定时期的必然结果。随着电视制作技术的进步和电视覆盖面的日益扩大，电视进入了人们的日常生活。4，主题先行风格占据主导地位强烈的宣传意识，浓郁的政论色彩，鲜明的主体意识共同形成了纪录片创作发展期我国电视纪录片的主题先行的纪录风格。宣传教育成为纪录片的基本社会功能。 政论片的盛行是主题先行风格的一个重要表现。 平民化纪录片时期(1993一1998) 背景： 经过前一时期的几次纪录片传播的轰动，加上“纪录片编辑室”、“生活空间”等栏目的开

中国纪录片的发展历程资料

中国纪录片的发展历 程

一 .中国纪录片的发展经历了哪些阶段，请结合各个时期的重要作品展开论述。 1.战争时期的新闻纪录片电影。重要作品1938年《延安和八路军》（袁牧之 导）反映了全国各地抗日爱国青年从四面八方来到延安的情景；重点纪录了毛泽东、朱德和八路军其他高级指挥员的风采，以及延安的自然风貌与社会风貌、抗日军政大学、陕北公学、鲁迅艺术学院等。那时的人力物力严重匮乏，纪录片发展速度缓慢。 2.建国初期的起步阶段（1958~1966文革前）这阶段是对新闻纪录电影的延 续，传播渠道主要是电视。主要创作人员有中央新闻电影制片厂，八一电影制片厂。主要任务：报道社会主义建设的新事物和新成就。主要形式：电视纪录片和新闻片。作品有《收租院》（北京电视台拍摄）重大意义1.突破了“报道型”新闻纪录片的僵化模式2.开创了以文学性见长的散文体纪录片3 既有“宣传教育”的思想性，又有艺术的生动性 3.十年动乱时期的纪录片（1966~1978）被极左路线和帮派压制和束缚的时 代，公式化，概念化，题材严重狭窄手法严重僵化。状态：在夹缝中顽强生存。优秀作品《深山养路工》吉林省铁岭地区一支活跃在深山峡谷中的铁路养路队，十几年如一日坚守岗位，爱护国家财产，保证铁路运输安全。本片运用老工人的同期声讲话，以多种蒙太奇手法，制造了戏剧性效果，具有生动感人的表现力。《放鹿》《下课以后》《太行山下新愚公》等。 4.纪录片的初步繁荣（20世纪70年代末~80年代末）1,纪录片开始栏目化 1978年9月30日央视《祖国各地》1989年《地方台50分钟》2.作品数量多，内容广，形式多样。内容：人物，城市风光民俗宗教历史文化等。形式：散文式，抒情诗式音画式调查报告式等。3.出现了系列化，长篇化的

电视纪录片电视专题片的界分

电视纪录片与电视专题片的界分 贾秀清 电视的纪录片与专题片到底有什么区别？ 这是我在工作中遇到频率最高的问题之一。提问者既有高等院校电视艺术学科的本科生、硕士研究生、甚至博士研究生，也有很多在一线从事电视节目创作的记者、编导、摄像和相关节目的管理人员。乍一看，这个问题似乎不成问题，似乎没有学术的深度，也似乎上升不到需要研究一番的高度，但当你被真的很认真地问到这个问题的时候，你就能体会到这不仅是一个问题，并且是一个关系到电视节目创作原则、创作规律、创作类型构成的基本的理论问题，它具有重要的学术价值和实践意义；才能体会到事情远远不像问题表面所透露出来的信息那么简单：回答这个问题是困难的，要在两者之间画一条清晰地易于分辨的线是困难的。 在实践者那里,往往电视纪录片就是电视纪录片、电视专题片就是电视专题片，一切来自约定俗成、经验使然，虽不易说清但大家似乎心中自有界分：电视纪录片就是那种注重生活原生态的纪实片，电视专题片就是比较传统的倚重解说表达、带有宣教腔的那种类型。但假如沿着这个思路再细说下去就有点剪不断理还乱了：电视纪录片追求客观真实/电视专题片难道就不是吗？电视纪录片的题材来自客观现实/电视专题片的难道就不是吗？电视纪录片追求纪实性、排斥导拍摆拍/难道电视专题片追求纪实性、排斥导拍摆拍就不行吗？电视纪录片可以尽量不用解说或少用解说/难道解说“惜墨如金”的电视专题片佳构还少吗？比如形象电视专题片《美在广西》等。要么，也许两者的区别可 能在于一些创作元素的调度方式不同吧：电视纪录片讲究使用长镜头、电视纪录片的拍摄视角应该调整为人眼的平视角度、电视纪录片可以不使用音乐、电视纪录片的解说总是唠家常似的低八度……，没错，电视纪录片的确可以这样做，但反过来将这些做法放在电视专题片那边就行不通吗？不然，你发现实际情况并没有太大出入，任何一种创作手法并不独属于两者之中的任何一方。如此这般在具体的创作细节上寻找两者的界限显然是有局限性的，毕竟具体的创作细节是一个变数，它所具备的个性成分是不能替代普遍规律的。其结果，就是使我们的很多创作因为类型定位不清而显得不伦不类，无法做到创作中情致的始终如一。

纪录片的发展历程

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/a711974025.html, 纪录片的发展历程 作者：刘博群张笑岩 来源：《活力》2010年第14期 [关键词]纪录片;市场化;制作者 中国纪录片较之西方起步较晚,但现阶段已呈现出繁荣兴旺的态势。回首上个世纪纪录片 的现代化进程,笔者认为有三个因素始终影响、刺激着中国纪录片的进程: 第一个因素是如何处理古与今、旧与新、传统与现代的关系,这是从纵的、历时性的角度 亦即从文化进化的角度来看的,姑且称之为“进化效应”。 第二个因素是如何处理中与外,主要是中与西即本土文化与外来异质文化的关系,这是从横的、共时性的角度亦即从文化传播的角度来看的,姑且称之为“转播效应”。 第三个因素是从上述纵与横、时与空的交叉亦即从文化功能的角度来如何处理“文”与“用”的关系,也就是纪录片与中国现实社会的关系,而在20世纪的中国,最突出的则是纪录片与政治 的关系问题,姑且称之为“功能效应”。 在中国纪录片的现代化进程中,一切理论的论争、思潮的演变、实践的成败、创作的得失(包括主题思想与形式风格的变化),都无不与这三个因素密切相关。而且这三个问题往往是纠缠在一起才对纪录片的理论与实践发生作用的,这叫做“文化综合效应”。 和西方纪录片一样,中国的纪录片也是脱胎于电影纪录片。新闻纪录片电影的历史,实际上可称为电视纪录片的“史前史”。中国电视纪录片的演进,大体可分为两个阶段。一是解放后到80年代后期的格林尔逊式即画面加解说式纪录片,二是90年代以来的真实电影式即观察式纪录片。但其发展进程由于众所周知的原因,却是曲折而艰辛的。 标志着中国新纪录片进步的,不仅有理念和形式的本质转变,也有纯粹的技术的更新。数码技术的发展,使记录设备日益小型化、个人化,摄、录、编剪可以很轻松地由一个人独立完成,制作人可以更从容更自如地记录原汁原味的生活实态,它所带来的变化可能是革命性的。吴文光说,这是他梦寐以求的个人方式,拿着像笔一样小巧的DV机,他可以像作家写作一样做纪录片,他甚至开始用DV机来做日记。这种变化已经促使许多业外人不断进入纪录片的制作行列,这意 味着很多新的可能性。 纪录片在前进,但纪录片的市场却在萎缩。比起90年代初的一派繁荣,今天的纪录片似乎长时间地处于低谷状态。中国纪录片几乎没有群众基础,这是一些纪录片制作者的共识。最雄辩 的证据就是纪录片没人放也没人看了。当年创下36%的收视率、比电视剧更火爆的上海电视台

中国电视纪录片创作理念的演递及其论争——为“中国纪录片20年论坛”而作

【内容摘要】本文就20年来中国电视纪录片创作理念进行了梳理，包括三个部分：一，创作理念的演递；二，创作理念的论争；三，我的纪实理念。 【关键词】纪录片；创作理念；演递；纪实；论争 中国电视纪录片发轫于中国电视开播之时，至今已有几十年的历史。但是真正蓬蓬勃勃地发展起来，还是中国改革开放之后的事情。80年代末至90年代初，随着我国改革开放的逐步深入，随着我国进入一个社会的转轨期，我国的经济结构、伦理价值、道德观念都发生了重大的转移。这样，造就的社会普遍文化心态是：讨嫌“虚假”，渴求“真实”；厌恶“空谈”，崇尚“实际”；远离“梦幻”，尊重“现实”。也就是说，人们活得越来越“实在”，要求越来越“实际”。因此，人们对他们所生存的社会越来越关注，对变革的事态发展越来越倾心。而电视纪录片，则恰恰可以将真实的社会生存状态，通过小小的电视屏幕及时输送到每一个家庭，从而使人的个体融入到社会群体之中，使社会与人更靠拢，使人与社会更贴近。所以，以反映真实社会生活为己任的电视纪录片，才格外赢得观众的青睐。加之，此时我国的电视屏幕上的确涌现出一大批优秀的电视纪录片，亦可称之为电视纪录片的精品，诸如《望长城》、《沙与海》、《藏北人家》、《远在北京的家》、《壁画后面的故事》……。正是靠这些作品本身，占有了屏幕，赢得了观众，成为中国电视屏幕上一道亮丽的风景线。 这样，电视纪录片，就具有了其他任何电视节目难以替代的独特的存在价值和意义：电视纪录片成为当代人审视现实生活的重要窗口；电视纪录片成为电子时代高品格的文化代表；电视纪录片成为电视总体制作水平的标志。 回顾中国电视纪录片所走过的历史道路，我们发现也是其创作理念不断变化及其论争的历史，这对我们“温故而知新”，进一步推动电视纪录片的发展，颇有裨益。 一、创作理念的演递 在回顾中国电视纪录片的发展历程时，我们发现，其创作理念，随着时代的发展、社会的变迁以及文化背景、大众情绪的变化也发生着鲜明的变化。 1.60年代——80年代 此时中国电视纪录片的创作理念是——“教化与指导”。 其理论基础是列宁所说的：纪录片，“是形象化的政论”。其实，列宁的这段话，是指新闻影片而言：1921年，当时主管苏联宣传工作的卢那格尔斯基在回忆列宁关于电影的口头指示时说：“列宁当时是在看国际新闻影片时说的这番话，内容是：广泛报道消息的新闻片，这种新闻片要有适当的形象，就是说，它应该是形象化的政论。”然而，却被后人偷换概念，说成是纪录片的定义。⑴ 此外，就是爱森斯坦所说的：“纪录片，不仅是感性形象可以直接表现在银幕上，抽象概念，按照逻辑表达的论题，和理性现象也可以化为银幕形象。”⑵ 的确，“世界上绝没有脱离政治的生活，也没有脱离生活的政治。可是，我们有些同志却自觉不自觉地把生活和政治生离活剥，使政治变成简单的标签，原则变成空洞的口号。在这种思维模式的桎梏下，摄像机只能远远地在生活的表层推拉摇移，小心翼翼地寻找万能镜头，战战兢兢地罗织保险系数。”⑶ 此时的创作特征是： (1)重视文本。根据作品要表达的思想和主题，事先设计完整的“文本”，作为拍摄的基矗 (2)依赖解说。借用广播的语言，通过播音或解说，将思想直接灌输给观众，达到耳提面命的说教目的。 (3)声画分离。解说为主，画面为辅，多是声画不搭界，构成简单的“声画两张皮”的节目形态。严格地讲，这种纪录片的创作，与其说是纪录生活，不如说是揭示思想、宣传观念。对广大电视观众进行思想教化和行为指导。 从我国的第一部电视纪录片《英雄的信阳人民》（1958年，孔令铎、庞一农拍摄，中央电视

中国近现代史论文

中国近现代史论文题目：晚清风云人物李鸿章姓名：杨婷 班级：生物工程（2） 学号：1209034228

晚清风云人物李鸿章 【摘要】李鸿章是晚清重臣，是中国近现代史上举足轻重的人物。每当揭开中国近现代史，就不可能不面对李鸿章及其所代表的晚清政府。作为晚清政坛的肱骨之臣为维护清廷的统治，致力于引进西方先进的科学技术开办近代工矿与交通运输业，建立新式陆海军，创办学堂，培养人才揭开了中国近代化的序幕，是晚清洋务运动的代表人物。然李鸿章也代表清廷同列强签订了一系列不平等条约。李鸿章终其一生受到政敌的谩骂与围攻。今天，我们应该本着尊重历史尊重现实的态度和原则，来重新审视这一风云人物，做出较为客观公正的评价。 【关键词】李鸿章晚清洋务运动 （一）李鸿章简介 李鸿章，字少荃，晚年自号仪叟，别号省心，谥文忠。世人多称“李中堂”。道光18年与曾国藩同年考取同榜进士。1872年，被任命为直隶总督，兼任北洋通商事务大臣。自此，李鸿章在直隶总督兼北洋大臣任上秉政达25年，参与了清政府有关内政、外交、经济、军事等一系列重大举措，成为清廷倚作畿疆门户、恃若长城的股肱重臣。随着李鸿章地位、权利的上升，责任愈巨，视野愈阔，综观世界各国的发展，李鸿章痛感中国之积弱不振，原因在于“患贫”，得出“富强相因”，“必先富而后能强”的认识，将洋务运动的重点转向“求富”。他一手创建出的淮军，陆续被清廷派防各地，成为充当国防军角色的常备军；而以他为领袖的淮系集团，成为当时实力最强的一个洋务派集团，并在其带领下，开始了中国早期的洋务——自强——近代化运动。 （二）李鸿章与太平军 李鸿章帮助镇压了太平天国运动，维护了封建统治，在他的人生留下了挥之不去的污点，被后世史家和百姓骂成是镇压农民起义的刽子手。然而从现在看来，此运动的局限性更加明显，综观历史，农民起义，无法克服小生产者所固有的阶级局限性，无法从根本上提出完整的、正确的政治纲领和社会改革方案，无法制止和克服领导集团自身腐败现象的滋长，无法长期保持领导集团的团结，只是以武力实现了改朝换代。它并不能直接地推动文化和文明的进步，也不能引导先进的科学技术的发明创造；更不能派生出伟大的学说和先进的理论。它只能以一个新政权，取代一个旧政权。正是因为大清帝国有像李鸿章这样的臣子拼命保驾，有像李鸿章这样的才学超人之士运筹帷幄，太平天国才没有完成他们消灭大清的志向，洪秀全才会兵败如山。 （三）近代化思想引导下的洋务实践 李鸿章不仅是洋务运动的倡导者，更是实践者。他主持的洋务事业涉及到军

中国纪录片发展历程探析.

传媒史话 中国纪录片发展历程探析● 岳英杰 政治号角,宣讲主流文化 中国电视纪录片的发展初期是1958~1966年,这个时期的纪录片发展还不完善,只能称为新闻纪录电影。风格样式单一,人力少,资源不足,纪录片是在很艰难的情况下发展的。当时的纪录片作为政治号角,宣传意图明显,只是一种报道形式,记录着国家领导人出访、考察、社会政治变迁等等政治事件,在这种方针政策下拍摄的佳作有《到农村去》、《周恩来外交风云》等纪录电影。 1978~1990年,纪录片得到了蓬勃发展,改革开放的提出,给中国带来前所未有的生机勃勃,与此同时电视纪录片也有了自己的天地和发展空间。纪录片的题材,作品风格、表现手法都有 着新的发展和影响。纪录片走向大众传 播,出现了系列化、长篇化的创作倾向, 期间主要代表作有《丝绸之路》、《话说 长江》、《望长城》等。这些纪录片篇幅 宏伟,气势浩荡,内容丰富,深深地吸 引亿万电视观众,产生了巨大的社会影 响。 电视纪录片《话说长江》就是1983 年,中国和日本合拍的一部描写长江和 长江两岸人民生活的一部记录片。引起

了中国观众的强烈反响。这是中国观众第一次全面直观地看到了国家的人文地理。①从电视纪录片的艺术性角度来讲, 《话说长江》是中国纪录片历史上的里程碑。为了适应观众的审美习惯,结构上 采用了“章回评书体”;②为了更好地增 强观众的参与意识,在表现手法上增设 了“节目主持人”;为了更好地遵循电视 节目播出的特殊规律,在技术上采用了 篇幅规范化和定期定时播出。《话说长江》,几乎全部都是同期声,拍成都的 茶馆,倒水的声音、小孩打呼噜的声音、说书的讲《三国演义》的声音。这样生动、生活化的纪录片《话说长江》第一次让中国人通过电视感受到了江山的壮丽与秀美,引发了对祖国河山的热爱之情。在《话说长江》之后,中央电视台 又拍摄了《话说运河》、《望长城》。《望长城》被认为是纪录片实现突

浅谈地市级电视台纪录片栏目化的运营和发展

浅谈地市级电视台纪录片栏目化的运营和发展 发表时间：2011-05-09T09:34:47.627Z 来源：《魅力中国》2011年3月上作者：陈瑜东 [导读] 纪录片栏目化是电视媒体在发展进程中创新的一种节目形式。 作者陈瑜东 （清远广播电视台广东清远 511515） 中图分类号：G22 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2011）03-0000-01 【摘要】纪录片栏目化是电视媒体在发展进程中创新的一种节目形式，也是国内纪录片在大众传播时代发展产生的特有生存方式。纪录片栏目化具有栏目定位明确、制播周期固定、播出时间连续、收视群体集中等优点。特别是节目本土化的特色和故事性强的优势，更容易在观众的心理产生共鸣，形成固定的收视习惯。当前地市级电视台的纪录片创作主要是以体制内的创作为主要形态。从目前纪录片栏目化的运营体系发展趋势看来，纪录片栏目走商业化的道路是正确的。一些地市级电视台在纪录片栏目的改革和发展过程中，过度追求单一的商业模式或纯纪录片的模式，长远看来，这些运营方式并不适合地市级电视台的运作。只有将节目的艺术性和栏目的商业化相结合，因地制宜。进一步完善纪录片栏目的运营体系，才能取得长足的发展。本文对地市级电视台纪录片栏目化运营体系的现状和困境进行初步的分析和探讨。主要以清远广播电视台的纪录片栏目化运营实况为例，从当前地市级电视台纪录片栏目化运营体系的现状入手，对今后地市级电视台纪录片栏目化的运营和发展提供一些思路。 【关键词】现状运营体系商业化品牌意识运营发展 一、地市级电视台纪录片栏目化运营体系的现状 从20 世纪90年代以来，纪录片栏目化的成功经验得到了广泛的应用和推广，各地市级电视台纷纷开办相关的纪录片栏目，并根据各台的实际情况建立纪录片栏目的运营体系。从目前的发展趋势来说，栏目的运营体系要用商业化的手段去管理、设置和策划，这也是符合走市场化道路的一种方式。地市级电视台新开辟的纪录片栏目均以当地的人文特色为构成节目的主要元素,通过讲故事的形式、艺术化的风格，去讲述发生在老百姓身边的真实故事。例如：清远广播电视台《北江纪实》栏目就是顺应了纪录片栏目化发展的需求而创立的。栏目以记录本土人文故事为主，选题方向走“新”、“奇”、“特”路线，同时也注重弱势群体和城市边缘故事。节目播出后，观众透过“平民化”这一独特的视角，了解到了发生在清远本土的人和事，这些贴近群众的画面和声音使广大观众产生了亲切感，满足了精神上的迫切需求，特别是用画面语言讲故事的方式使观众对人的生存发展产生强烈的共鸣和反思。所以，深受到广大观众的喜爱，取得了很好的收视效果。然而，随着国内电视传媒的高速发展，电视传播业进入了营销时代，电视频道数量庞大，节目类型日新月异。观众的收视心理也产生了更高的需求。在电视媒体的激烈竞争中，各电视台的新闻、综合、娱乐等类型的栏目占据了大量的黄金时段，作为可以代表电视台综合实力的纪录片栏目则安排在一些非黄金时段播出。另外，为了追求低成本高效率的运营方式，有些地市级电视台的纪录片栏目盲目地频频改版，甚至大大缩短纪录片的制播周期。这些情况，在一定程度上造成了纪录片栏目陷入收视率滑坡的困境。同时也暴露出了在体制内创作纪录片的很多问题。为了扭转这个局面，使收视下跌的纪录片栏目找到新的出路，完善纪录片栏目化的运营体系是解决这一问题的根本所在。当然，在这之前，各地市级电视台首先还是要解决好体制内创作纪录片容易出现的几个问题。 (1) 不注重叙事表达方式，缺乏故事性或故事结构连贯性不强，而且节奏缓慢、平淡无趣，造成收视率下降。 在体制内进行创作纪录片，通常会受到栏目的运作经费、制播周期等客观因素的制约，影响节目质量。而仓促制作的节目又容易出现节奏性不强，内容不集中等现象，这就使得观众在观看节目的时候，会产生节目拖沓的感觉。各地市级电视台对纪录片创作的重视程度不一、制播周期也有长有短。所以，各地创作纪录片的水平也有很大的差异。以清远广播电视台《北江纪实》栏目为例，每期节目的制作周期为10个工作日，在时间上确保了纪录片节目的制作需求。相比较而言，有的电视台的节目制作周期只有5个工作日，在制作上很难保证节目的完整性，所以就容易出现片子缺乏故事性等问题。很多人从小就是听故事长大的，对听故事产生了一种故事情结。故事吸引的是达到了某种情感和智慧层次的观众，并刺激观众想要知道接下来发生了什么。站在观众的角度上来说，具有张力和能激发感情的故事才是最有吸引力的节目。而对于制片人和编导来说，怎样掌握好观众在看节目过程中的情绪波动是很重要的。因为，好的拍摄技巧和好的故事情节能营造出强烈的“情绪”，这种“情绪”可以让观众全身心地投入到节目中去。准确地说，纪录片也是要靠故事去打动观众的，一个没有故事情节或者说故事性不强的纪录片就象一具灵魂缺失的躯壳。最终会遭到观众的抛弃。毕竟，无论从叙事美学还是从接受美学的角度上来看，故事化是纪录片的一种有效的表述方式。 另外，一些地市级电视台的纪录片创作还有一个普遍存在的问题就是，在讲述故事的时候，叙事方法运用的不好，经常采取单一的模式或平行的叙事方式，所以给观众形成一个节目平淡无趣、甚至沉闷的感觉。栏目化纪录片的创作除了要用对叙事方法之外，还要注重用画面语言来讲述故事。以清远广播电视台《北江纪实》栏目摄制的纪录片《我的魔术我的梦》为例：片子在结构上采用了线性叙事的方式，纵向为主，层层铺开。以片中主人公“小强”在街头表演魔术为引子，引出另外一个主人公“大强”，片中故事曲折、生动有趣，吸引了观众的注意力。《我的魔术我的梦》采用以小见大，由点到面的表现手法，每个段落设伏悬念，在故事中穿插精彩的魔术表演，整体感觉生动、丰润。在选送省台播出后，取到了很好的收视效果。 （2）纪录片作品的创作周期过短，造成节目质量和收视率下降。 业内人士都知道，在纪录片创作领域里，有一条不成文的规定，纪录片相对于其它片种而言，在创作周期上拍摄制作所花费的时间比较长，一部优秀的纪录片往往是经过了很长时间的积累才创作完成的。例如， 2010中国（广州）国际纪录片大会“广东日”南派优秀纪录片评选活动中，清远广播电视台拍摄制作的《我为南斯塑雕像》获得了南派纪录片优秀作品奖。这部作品从当初的选题策划到拍摄制作所用的时间就长达一年半。佛山电视台的《佛山老字号》大型纪录片在2009年度获得了“纪录中国”栏目类一等奖，《佛山老字号》历时两年精心打造，详尽记录了佛山老字号企业的人物和故事，材料真实，极具艺术性。还有些国外的纪录片拍摄时间甚至长达几十年。从某种角度上来说，纪录片的摄制周期决定了纪录片作品的深度。就目前地市级纪录片栏目化的发展趋势来看，一些地市级电视台一味追求低成本高效率的运营模式。忽略了纪录片是要通过时间的冲刷和洗礼才能提取到最精华部分，从而捕捉到最生动、最真实的故事。另外，地市级电视台的纪录片创作是一种流水线式的生产方式，往往缺乏艺术化、个性化。在这样的创作机制影响下，很多地市级电视台的纪录片质量良