浅析中国纪录片的创作手法

浅析中国纪录片的创作手法

【摘要】纪录片必然记录的是真人真事真情景,纪录片的本性就在于探索和揭示现实生活的真实原貌,力求客观真实地展示生活的内在本质,所以纪实性成为纪录片的首要品格。然而、什么样的纪录片能够产生巨大的视觉和心理冲击?当下，大众的眼球被更多的资讯文化吸引，此时我们的纪录片应更多的思考如何夺取受众眼球。笔者认为不仅仅是客观的纪实。更重要的是:闪耀着哲理和诗意的光芒。

【关键词】纪录片;中国纪录片;创作手法

1.纪录片的界定

纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，以不能虚构情节、不能用演员扮演、不能任意改换地点环境、不能变更生活进程为其基本特性。在人类影像发展史上，纪录片作为一种独特的艺术形式，试图寻求对现实世界的关照与摹写，把人类自身的发展和与自然的抗争以影像的形式再现或表现于世，它对于生活的逼真的批判性与尖锐性更给人类在高速发展的历程中以反思空间。纪录片可以分为电影纪录片和电视纪录片。

2.主题开掘的哲理化

纪实是一种创作风格，是一种对现实生活进行艺术观照的特殊方式。纪实的最终目的并非仅仅为了“纪实”，而是要开掘某种社会的、文化的主题。因此，主题开掘的哲理化也就必然成为纪录片创作的重要内容。当代纪录片的创作者并不满足于琐碎地纪录生活，而是力图选取一种独特的视点，注目于流动变幻着的人生；不满足于简单地纪录一个人的生活经历而是对象作为一种思考和表现的材料，带进来某种历史的、哲学的、文化的深层背景；不满足于构筑生动的叙事情节，而总是热衷呈现故事外的意蕴。概言之，当代纪录片在表现方位上实施了“透过人看世界”与“透过世界看人”的交叠和互补，更加突出了人作为艺术表现的出发点和归宿点的中心位置，唤醒人在某种生存状态下种种潜在的历史、哲学精神。

3.叙事方式故事化

随着信息时代观众对电视节目的“多元化”需求，中外电视纪录片的创作者正在以探索和发现的眼光，以创新的思维追求题材和表现手法的“多样化”，以寻找新的生存和发展空间。国内外同行越来越广泛地在创作中运用了“故事化”的表现手法，即在真实纪录的前提下，利用矛盾冲突，进行销垫、悬念，省略、兴奋点等技巧设置，对素材进行故事化处理，其就更易于为观众所接受和认可。使我们讲述的真实的故事对娱乐和资讯丰富的当今观众更具吸引力和影响力。

3.1“悬念”手法

“悬念”在词典中解释为：欣赏戏剧、电影或其他文艺作品时，对故事发展和人物命运的关切心情。“悬念”常常运用在叙事性文学作品中，把波澜起伏的情节安排得扣人心弦，从而唤起读者浓烈的“穷根究底”的兴趣，使之以紧张迫切的心情期待着它的发展而欲知后事如何，这种方法叫做悬念设置法。随着故事性在纪录片中的频繁运用，悬念的手法也被越来越多的运用其中。在纪录片《复活的军团》中，悬念设置贯穿全篇，整个纪录片就围绕着一个个疑问，将庞杂的事件理出一个头绪来，并且在片子当中适时的抛出问题，让观众带着问题去看，而且在解决一个问题的同时再拋出一个问题，这样反复交替同时设置很多个铺垫，才能一直吸引住观众的眼球。

浅谈电视纪录片创作片中“情景再现”手法的运用

谈谈电视纪录片创作中“情景再现”手法的运用试讲人：周合强西北师范大学广播电视艺术（电视编导方向） 各位尊敬的老师： 大家上（下）午好！ 开始试讲之前，我首先想各位提一个挑战性的问题：当我们在面对电视纪录片特别是历史题材的电视纪录片时，当我们已经习惯于口述历史时，能不能“让画面说话”？好，带着这个问题，我开始讲一下电视纪录片创作“情景再现”手法的运用这个问题。 电视从业者和研究者们都知道，我国电视纪录片创作，尽管从数量上看逐年递增，但有个性、高水准的纪录片并不多见。创作题材雷同、主体模糊、有明确；记录手法大同小异的情况也普遍存在。中国纪录片在国际上虽时有获奖，但题材狭窄，主要局限在人文类、环境与自然类，不少种类在国际大奖中尚处于缺席状态。 【例一：2000年10月底举行的“北京国际科教纪录片展评研讨会”聚集了近200部来自各国的科学纪录片，但没有一部中国纪录片。 例二：2001年第14届阿姆斯特丹国际纪录片电影节上，中国纪录片处于“缺席”的尴尬境地。电影节主席阿里说，作为一个大规模的电影节，中国是被“漏掉了”的一块。】 为了满足国内电视纪录片播放需求，不少电视台根据市场需求转而购进国外优秀纪录片。全国纪录片无论从创作还是从市场看，都处于不容乐观的状态。如何走出困境，实现中国纪录片创作的持续发展，这是纪录片人面临的一个重要课题 进入21世纪，细心的观众可以发现，中国电视纪录片的创作走向了更加多元化的发展道路。一些原本无法进入纪录片创作的影像创作手法，也随着视觉传播的日益繁荣而得到了人们的认可。这其中，情景再现就是当下最时兴，也是争议最大的手法之一。特别是在一些电视新闻专题类节目中，经常会出现一些人为导演的、再现过去某一事件某一过程和细节的“情景再现”。由于这类“情景”再现是事后人为摆拍的，时间、地点、人物都是虚拟的，由此引起了人们对新闻真实性的质疑。“情景再现”是否违背了新闻的真实性原则，如何看待和运用“情景再现”，成为当前值得探讨的一个话题。 【例三：2005年，中国纪录片界两部耗资上千万元，也引起了巨大反响的纪录片《1405?郑和下西洋》和《故宫》相继播出。情景再现作为两部系列片主要的表现方式，再次引起了人们的广泛关注。作为电视纪录片一个重要的发展方向，下面我来进行一个大致的的梳理。】 一、“情境再现”概念界定及与纪录片的区别 进入21世纪，中国电视纪录片的创作走向了多元化的发展道路。在纪录片的领域中一些原本不敢运用的手法，如今也开始大量运用。其中，“情景再现”就是当下最时兴，也是争议最大的手法之一。有学者认为，这种手法会破坏纪录片的真实性，但也有专家认为，情景再现是有根据的还原，不是凭空捏造，不是杜撰虚构，是构筑于真实基础之上的再现。“情景再现”也称“真实再现”，指的是电视工作者用一种虚构的，类似影视剧中的扮演的方式，

关于中国历史的记录片

中国史话，讲的是中国古代史，《中国史话》节目系科教频道特为暑期特别制作的大型历史题材系列片。《中国史话》——以时间为线，讲述一部浩浩荡荡的中国史。《中国史话》上溯五千年以前的中华文明初始，下至风云变幻的20世纪初期民族危亡、奋发自强的五四运动，按照编年史的时间顺序，围绕大的历史现象和事件，以丰富的资料、翔实的细节展示，浩浩荡荡地为观众特别是广大青少年提供一套生动的普及性的历史知识电视文献。 中国史话共38集，每集47分钟 地址：https://www.sodocs.net/doc/a212857636.html,/playlist_show/id_3722504.html https://www.sodocs.net/doc/a212857636.html,/playlist/id/6 944963/ 百年中国是中央电视台迎接二十一世纪的献礼片、全片共五十二集，三百六十二期，每期五分钟，约一千八百分钟。迄今为止反映百年中国历史最为全面完整的文献纪录片,其篇幅之宏伟,资料之丰富,视点之独到在电视界中也属史无前例. 本片的主题:通过对中国二十世纪的回顾,反映一个民族的现代化史. 本片的风格追求:从中国大历史的角度,立体化反映中华民族的百年历程.在历史中发现诗意,追求可触摸的历史。 地址：https://www.sodocs.net/doc/a212857636.html,/playlist_show/id_3421980.html 土豆上没找到 复兴之路，六集大型电视政论片《复兴之路》，是中央电视台第一部全面、系统地梳理中国近现代历史的系列节目。该片以鸦片战争以来一百多年的重大事件为视角，应用生动翔实的历史资料，向我们展示一幅幅振兴图强的全景画面，使我们在历史的长河中体味百年祖国的沧桑巨变，体味民族的奋斗历程。 第一集：千年局变 时间跨度：1840—1911年 内容概要：以第一次鸦片战争到辛亥革命期间，中国社会各阶层救国图强的各种探索为主要内容。中华民族伟大复兴的课题被历史性地提了出来。 第二集：峥嵘岁月 时间跨度：1912—1949年 内容概要：以辛亥革命后各种政治力量探索中国道路为线索，重点表现中国共产党从诞生、发展、挫折到壮大、赢得胜利并最终建立新中国。中华民族的伟大复兴由此进入新纪元。 第三集：中国新生 时间跨度：1949—1976年 内容概要：以新中国成立后社会主义制度的确立和社会主义工业化取得的重大成绩为核心内容，表现中国共产党独立自主探索国家发展道路的经验和教训。 第四集：伟大转折 时间跨度：1976—1992年 内容概要：以思想解放为起点，重点展现了改革开放、建设中国特色社会主义的伟大历程。中华民族的伟大复兴走上了建设中国特色社会主义的道路。 第五集：世纪跨越 时间跨度：1989—2002年 内容概要：以改革开放不断深化，综合国力全面提升，社会主义市场经济体制初步建立为主要内容。中华民族的伟大复兴，开始了为全面建设小康社会的目标而奋斗的新阶段。 第六集：继往开来 时间跨度：2002—2007年 内容概要：以中国在新一届领导集体的带领下，贯彻落实科学发展观、促进社会和谐为主要内容。中华民族的伟大复兴站在了新的历史起点上。 地址 https://www.sodocs.net/doc/a212857636.html,/playlist_show/id_2378238.html https://www.sodocs.net/doc/a212857636.html,/playlist/id/ 6457360/ 汉字五千年，大型人文纪录片《汉字五千年》通过生动展示汉字产生、演变、发展的过程及在五千年中华文化传承中的重要作用，彰显中华文化独特魅力，讴歌中华文化优秀传统。 《汉字五千年》于2009年1月28日至31日15：10，在中央电视台四套播出，每天两集，每集50分钟。第一集：人类奇葩。本集是全片的开篇，通过汉字与世界上其它文字的命运对比，凸现出汉字在人类文明史中独树一帜的地位。 第二集：高天长河。本集主要表述汉字3000多年时间的生命史。历史跨度从甲骨文一直到信息时代的汉字。第三集：霞光万道。本集的主要内容是重构汉字在空间上的扩展历史。第四集：华夏心灵。本集是全片的重点之一，她的主题是挖掘解读汉字的精神价值，说明中华文明追求“内在超越”的核心特质。第五集：翰墨情怀。本集表现由汉字书写而演化出的书法艺术，并通过描述历代书法家不同的身世、命运，探讨古代知识分子的文化价值取向，以及他们在传统文化中的地位

纪录片影评写作

一.评论角度 1.主题的揭示利用背景（时代、家庭、社会）利用情节以及整体架构（开头矛盾点高潮结局人物关系线索）利用片名 2.人物（角色）主要角色次要角色利用矛盾（人物心理矛盾人物的关系矛盾）利用人物性格以及性格差异主要人物内心的矛盾变化分析（根据缺陷包括性格转变根源导演的塑造意图导演的塑造方式） 3 . 塑造方式（论据）细节动作神态动作物体细节环境细节空间设计符号具有象征意义的元素（人物符号意向动作语言符号声音符号等） 4. 镜头形式与镜头剪辑色彩光鲜语言声音电视纪录片概念：关注人、着重表现人的本质力量，认得生存状态，人的性格与命运。注重揭示深层次的主题，有较为完整的过程和情感的积累，注重情感的共时性和体验性，几乎没有艺术塑造的部分，讲究真实性。并且重在传达一种情感或者引发某种社会思考，客观、普遍，不追求画面的美感。纪录片的主题：人纪录片的本质使命:真实纪录片的主体可以是人，也可以是有人的特征行为思想的动物。（由小及大由局部到整体有个体到群体）二、纪录片的类型解说型：以丰富的解说词配合画面来表现主题，可适当穿插对主要人物的采访：如《最后的山神》《西藏的诱惑》视听型：完全以镜头和同期声配合简短字幕来完成对真实事件的记录和表达，也可以适当穿插对主体人物的采访。如《英与白》《幼儿园》三、纪录片分析（一）要做的记录 1.片子的开头、高潮以及结尾的内容。 2.片中关键性镜头以及重点表现段落的内容：（塑造人物形象） 3.片中的人物特点文化形态特点重大历史事件的发展历程等 4.音乐在重点段落的起落以及音乐的风格特点等（声画对立） 5.重要的光线影调特点， 6.重要的字幕内容。 7.片子的标题、编导名称等。 8.片中的重要细节 9.镜头的总体风格以及总体特点。 10.对于重要人物采访的重点说话内容以及非重要人物的说话内容 11.重要的解说词语言。 12.片中空镜头的使用以及镜头内容。（没有人） 13.片中使用的特殊电视处理手法。（二）记录的原则 1.涵盖以上所有内容、尽量详尽。 2.经过过滤，寻找重点记录（与主题塑造人物相关的） 3.以片子播放的时间顺序逐条记录五种低分影评复述故事型观后感型（泛滥抒情）主次不分型（面面俱到）主题不明型专业词汇型纪录片分析的元素一.揭示主题要求：简洁深刻（对片子深刻理解的高度浓缩）二、选题特点和结构特点： 1.纪录片的选题特点

浅析中国纪录片的现状和发展(一)

浅析中国纪录片的现状和发展(一) 摘要]随着中外电视文化交流日益扩大，近年来中国纪录片创作的越来越活跃，并接二连三地在国际上获奖。今天我们的纪录片更多的是如何尽快转换思路，建立和适应市场运作机制。关键词]纪录片中国纪录片未来和发展 纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，以不能虚构情节、不能用演员扮演、不能任意改换地点环境、不能变更生活进程为其基本特性。在人类影像发展史上，纪录片作为一种独特的艺术形式，试图寻求对现实世界的关照与摹写，把人类自身的发展和与自然的抗争以影像的形式再现或表现于世，它对于生活的逼真的批判性与尖锐性更给人类在高速发展的历程中以反思空间。 一、我国当代纪录片的发展回溯与现状 从中日合拍纪录片《丝绸之路》开始，给电视界带来了开放的意识。1982年拍摄的《话说长江》、1984年的《话说运河》成为中国纪录片发展史上最早的高潮，直到1991年的《沙与海》和孙曾田导演的《最后的山神》，先后国内获得亚广联国际纪录片奖的片子。后来又有了像《望长城》这样的佳作，而1993年《生活空间》的推出，将中国纪录片放到了电视的最前沿。正是使传播的内容直接诉诸观感，使传播者全身心、以人的整体进行介入，在更大程度上，能够使得观众有很大的思考和参与空间。 文革时期是我国电影纪录片的盛产时期；1950年的《中华儿女》是新中国第一部在国际上获奖的影片，1963年李俊导演的《农奴》是第一部反映解放前西藏人民非人般苦难生活的影片，于1981年获菲律宾马尼拉国际电影节金鸡奖。几十年来，中国纪录片的内容和形式非常单一，拍摄纪录片的目的不过是为了进行宣传。但是，在过去的两三年中，中国独立纪录片文化发生了革命性的变化。廉价、便捷的摄像设备的普及，商业电视台数量的增加使得越来越多的年轻中国人举起镜头，制作自己的纪录片。 湖北电视台导演张以庆拍摄的纪录片《幼儿园》，在2005年6月的上海第10届国际电视节上获得了“最佳人文类纪录片创意奖”，又于同年12月在广州国际纪录片大会上获得大奖。《幼儿园》的获奖至少向世人证实了，中国的人文纪录片还是可以与世界水平一比高下，特别是在艺术内涵方面，但如果要谈到纪录片的市场运作，以及制作的多样化方面，我国的纪录片整体上就明显存在很多的不足，可以概括为多样化的缺乏、市场化的滞后等问题。二、中国纪录片多样化的缺乏 我们参展纪录片基本都只是采用一些中规中矩的传统拍摄制作模式，与国外的同行相比较，我们在多样化制作方面还有很多东西需要学习。而且，制作形式的单一也使得国内的纪录片很难有很大的突破，所以，创造性地使用多元化的元素，是中国纪录片急待加强的工作。好的选题并不能保证是一部优秀的作品。只有实现内容和形式的有机统一，一部好的纪录片才谈得上是一部优秀的作品。纵观国内外优秀纪录片创作，在艺术表现上，一方面写实与表意共存。写实，重画面语言，造型艺术，构图精湛，剪辑考究，学院气浓重；写意，取前被众家之长，将文化、历史、社会变迁的理解通过各种技术艺术手段表达出来。另一方面多时空交错，创作类型多元化。主要可归纳为以下几个主要方面： （一）纪录片题材选择的多元化视角 近年来的国际获奖纪录片在题材选择上，呈现出创作出多元化的趋势，综观当代国际获奖纪录片从题材上至少可分为四类：发生在当今世界的具有新闻价值的纪录片、已经发生的历史事件、科学文化类纪录片和人类学纪录片；而国际上比较畅销的题材则主要集中在人文、社会、自然与环境三大类型上，它们展示了丰富的各国文化，满足了部分观众追求知识性、趣味性、探秘性的心理需求，将知识性、趣味性、欣赏性和社会性、教育性等有机地融入节目中。 （二）纪录片强化故事性

纪录片影评写作方法

那么，下面我们就详细讲讲。首先，什么叫影评具体概念？有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？错！你说的观后感，观后感与影评最大的区别：前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！ 影评通常评什么类型的片子？如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。 由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1.评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2.评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如

纪录片的叙事与结构

纪录片的叙事与结构 纪录片是与故事片相对的一种电视节目体裁，如果说故事片相当于文学中的小说，那么纪录片就是报告文学。纪录片和报告文学的选题一样都来自于生活现实，它不需要虚构故事情节，也不需要对事件进行过度的渲染，好的纪录片甚至只是生活原生态的一种自然记录。那么，为什么面对同一事件，有的人讲得绘声绘色、兴致盎然，有的人却讲得平淡无奇、味同爵蜡？关键就在于结构方式与叙事技巧的不同。 在纪录片创作中，叙事的技巧和结构的方式不仅是对素材进行选择和处理的过程，更是创作者通过素材的挑选和组合，来表达自己对生活的认识和感受的过程。也就是说，叙事结构是创作者赋予素材以意义和解释的手段和形式。一部纪录片艺术质量的高低和思想意义的深浅，不仅取决于纪录片拍摄到的内容，也取决于对于这些内容的剪辑与组合。剪辑组合得体，原本好的内容可以变得更加精彩，某些一般的内容也能发挥得较为出色。相反，剪辑组合不当，就有可能糟蹋原本非常好的素材，使原本十分精彩的内容失去应有的效果。所以，叙事和结构对于作品的意义，在某种程度上要甚于素材本身。 由于生活积累、人生感受、艺术功力和艺术追求的不同，不同的创作者有不同的叙事技巧和结构方式。即使出自同一创作者的不同纪录片，其叙事风格也不会完全相同，正如一棵树上没有完全相同的两片叶子一样。但是，另一方面正如建筑学上的分类一样，尽管房屋的结构千差万别、形态各异，我们依然可以依据一定的标准把他们粗略地分为几类，比如木制结构，石制结构、土木结构和钢筋混沥土结构。纪录片的叙事方式也一样可进行这样的分类，纪录片常见的叙事方式有：画面加解说式、访谈加解说式和客观记录式。 一、画面加解说式。这一叙事方式曾是我国纪录片的主导叙事方式，那时，由于受苏联“形象化政论”的影响，绝大多数纪录片采用了这种叙事方式。如《丝绸之路》、《话说长江》和《话说运河》。在实际创作中，一般是先有选题，主创人员根据选题写出文字稿本，领导审查通过后开始拍摄。后期编辑时，则是先根据文字稿配音，再根据配音编画面。这种叙事方式非常重视解说词的创作，非常重视解说的叙事说明作用，通过它来表现内容的发展。随着这一形式的发展，出现了通篇泛滥的解说加音乐，结果忽视了其他声音元素和图像对作品整体形象造型的功能，这使得画面或多或少地成为一种图解的工具，整个片子从文稿上来看更象一篇论文。另外，从创作观念上讲，这种叙事方式往往注重的是共性而不是个性，注重的是主题和结论而不是具体的事件和人物，创作者也往往把自己当作一个政府工作者代表政府、而不是把自己当作一个艺术工作者仅表述自己的一家之言，这样片子就承载了过多的文化内涵和社会内涵，结果抽象大于具体，空泛压倒细节，逐渐偏离了电视的本性，丧失了可看性。 二、访谈加解说式。画面加解说的模式是一种时代的产物，随着时代的发展，特别是观众影视文化的提高，这种叙事方式的弊端正日益放大。为此，纪录片创作者不得不寻求一种新的叙事方式，正是在这种背景下出现了访谈加解说的叙事

纪录片创作的理念和方法

纪录片的方法和技巧 纪录片的创作理念和方法 纪录片是“等”来的真实、发现的艺术，是作者对被记录者人生的感悟，是最主观的客观记录，它记录的是人的生存状态和人对生活的态度，纪录片是原生态的记录、创意性的编辑，是用世界的语言讲述老百姓的故事，纪录片创作者不能赋予纪录片太多的功利色彩。 由于纪录片是以画面语言为主的片体，而面画本身是多义的，所以纪录片的主题是多元的。他认为纪录片的创作要有开放式的结尾，画面语言的故事化要做到“主题事件化，事件故事化，故事人物化，人物细节化，细节画面化。”纪录片创作中做到有“中南海的思想，老百姓的心态和记者的敬业精神。” 中国纪录片发展创作启示录 -------------------------------------------------------------------------------- 冷冶夫 前言 电视是二十世纪最伟大的发明之一，电视纪录片又是电视中最有品味，最具精品魅力，最能体现电视综合艺术的电视节目。从1958年7月，北京电视台播出了第一部《英雄的信阳人民》开始，中国纪录片就以它超出人们想象的发展势头，渗透到社会生活的各个领域，影响着人们的生活，影响着人们对世界的认识。如今这个在新闻电影纪录片的胚胎里诞生，在电视新闻专题片的模式里成长的片种，已经走过了近半个世纪的里程。 中国电视纪录片的真正腾飞使于1978年，当时中央电视台从日本引进了一批ENG设备，这种由便携式摄像机、录像机构成的电子采集方式，很快替代了原先16毫米电影胶片的拍摄，大大地解放了画面纪录的生产力。与此同时，以往处于垄断地位的新闻纪录电影遭遇了新的挑战。以至于到了八十年代中期，直接导致新闻纪录片这个片种从电影系统“撤离”，转而成为电视台的看家品种。加上1979年以后（改革开放），随我国政治、经济改革的深化，社会心态、伦理价值、文化观念也在进行着调整和变化，人们怨恨虚伪、渴求真实；厌恶空谈、崇尚实际；倍加关注自己的生存空间。而这时，纪录片又及时地把真实的社会环境人的生活状态送上了屏幕，使人们能够充分了解自己生存的社会各个层面，迅速得到了广大电视观众的认同和喜爱。 在不长的时间里，一些专门为纪录片开设的栏目也相继诞生了：最早出现的是中央电视台1978年9月30日开辟的《祖国各地》，其后又开办了《兄弟民族》《人民子弟兵》（1983）

中国纪录片创作的四个阶段

纪录片创作的起步期(1958—1978) 从1958年到1978年，纪录片经历了两个重要的发展阶段： 一是北京电视台创办后至文化大革命前的健康成长阶段 二是“文化大革命”期间饱受挫折，在夹缝中生长阶段 纪录片创作初期的基本特征 一、起步期电视纪录片的典型特征之一是从拍摄方式到表现手法都与纪录电影相同，这种状况与当时的电视技术手段尚处于初级阶段密不可分。 二、由于当时苏联是我国各个行业学习的榜样，前苏联纪录电影中流行的创作观念深深地影响着我国电视纪录片的创作 三、以宣传、报道为己任的新闻式纪录片早期的电视纪录片与新闻片也没有本质上的区别。早期的电视纪录片实际上是以宣传、报道为己任的长新闻片。 四、以现实生活为内容的客观纪录尽管这时期的纪录片创作以模仿为主，缺乏自身特点，但制作者们也开始发现并下意识地发挥电视纪录片的电视特性，注重题材的真实自然与质朴无华，注重细节描写。 总的来讲，这一时期，纪录片的题材面还十分狭窄，艺术形式和手法僵化，公式化、概念化以及形式主义之风在创作中有所体现。尤其是特殊时期，在错误路线的指导下，题材选取受到限制。 纪录片创作的发展期(1979—1990) 改革开放给中国带来了前所未有的勃勃生机，也给电视纪录片创造了良好的生长环境。过去遭到禁止的选题领域如今得到开放，公式化、模式化以及形式主义手法也得到批评和矫正，电视纪录片空前繁荣和发展。短短十余年，中国电视纪录片迎来了新中国成立后的第一个发展高潮。 纪录片发展表现 一、纪录片创作发展期的总体特征这个时期的特征显著，较之起步期，纪录片从题材到品种，从作品风格到表现手法都面目一新，纪录片从小众传播走向大众传播。这个时期，纪录片创作突破文化大革命时期的题材禁区，形成以风光片和政论片为代表的新格局，主题先行成为突出特征。此外，还出现了《地方台30分钟》、《神州风采》、《人民子弟兵》、《动物世界》等播放纪录片的专栏。 1．以山水风光为代表的广阔题材这一时期的纪录片选材广泛，不断开拓出人文、历史、自然科学等新的创作领域。反映社会主义经济建设面貌的纪录片饱含激情，以抒情诗、风情画的手法，纵情歌颂社会主义建设事业和建设者， 2．以系列片为标志的丰富品类纪录片题材的扩展极大地丰富了纪录片的内容，随之而来的足纪录片体裁形式和品种门类的大发展。从内容上讲，有风光片，人物纪录片，政论片，军事片。从篇幅上看，有短小精悍微型片，也有长达几十集的系列片。从手法上讲，有“歌画配”或“乐画配”的电视音乐片 3．以《地方台50分钟》为代表的众多专栏栏目化播出是电视纪录片发展到一定时期的必然结果。随着电视制作技术的进步和电视覆盖面的日益扩大，电视进入了人们的日常生活。4，主题先行风格占据主导地位强烈的宣传意识，浓郁的政论色彩，鲜明的主体意识共同形成了纪录片创作发展期我国电视纪录片的主题先行的纪录风格。宣传教育成为纪录片的基本社会功能。 政论片的盛行是主题先行风格的一个重要表现。 平民化纪录片时期(1993一1998) 背景： 经过前一时期的几次纪录片传播的轰动，加上“纪录片编辑室”、“生活空间”等栏目的开

纪录片拍摄创作体会模板分析

纪录片拍摄制作体会 专业： 学号： 姓名

摘要 纪录片是我在8月初至9月底期间拍摄的作品。这部作品主要是记录一个女孩为了梦想而努力，一个人在陌生的城市学舞蹈的生活。这是我的毕业作品。 这篇文稿是写我在制作这部纪录片的过程中的真实体会，含概了我在前期怎样策划、如何选题的，在拍摄及后期制作中自己遇到的问题，在完成这部作品的过程中获得的收获与不足以及作品中运用了哪些理论知识，和自己的理解。 关键词：纪录片拍摄策划制作体会

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目录 1、作品产生经过 (1) 1.1 作品产生背景 (1) 1.2 作者在作品中承担的具体工作，岗位，署名情况 (1) 1.3 作品完成过程中主要工作环节说明 (2) 1.3.1 前期策划 (2) 1.3.2 作品大致方向 (3) 1.3.3 拍摄 (3) 1.3.4 后期 ......................................................... 错误！未定义书签。 2、作品完成期间的收获与不足 (4) 2.1 获得的收获 (4) 2.1.1 写作的收获 (4) 2.1.2 摄像的收获 (6) 2.1.3 后期收获 (6) 2.2 存在不足 (7) 2.2.1 策划的不足 (7) 2.2.2 沟通的不足 (7) 2.2.3 拍摄的不足 (6) 3、理论概括 (9) 3.1 纪录片 (9) 3.1.1纪录片解说词的作用 (9)

3.1.2 纪录片解说词的撰稿 (10) 3.1.3字幕 (10) 3.2 后期制作 (8) 3.2.2 摄像中采访的拍摄方式 ......................... 错误！未定义书签。 3.2.1 段落的组合与剪辑（电视画面编辑198） (8) 4、建议 (10) 致谢 (11) 参考资料 ......................................................................... 错误！未定义书签。附件 . (12)

《纪录片创作》复习资料-刘忠波2012.12资料

一、客观部分：（单项选择、多项选择、不定项选择、判断） （一）、选择部分 1、（1）（）的出现宣告了纪录片形态的诞生，也是浪漫主义纪录电影美学的完美演出。 A.《北方纳努克》 B.《摩阿那》 C.《漂网渔船》 D.《夜邮》（2）弗拉哈迪先后拍摄了（）等探险式纪录片。它为纪录电影提供了一种实践至今的拍摄模式，还开创了用影像来纪录民族独特文化的人类学纪录片类型。 A.《摩阿那》 B.《亚兰岛人》 C.《路易斯安那州的故事》 D.《北方的那努克》 （3）（）的出现宣告了纪录片形态的诞生，也是浪漫主义纪录电影美学的完美演出。A《北方纳努克》B《摩阿那》C《漂网渔船》D《夜邮》 ★考核知识点:罗伯特?弗拉哈迪和探险式纪录片 2、（1）里芬斯塔尔的纪录片充满了政治宣教属性，1936年她拍摄了关于当年柏林奥运会的（），其拍摄动机让这部杰出影片成为服务于纳粹政府的法西斯美学的代表作品，也让她成为了一位饱受争议的纪录片导演， A《我们为何而战》B《普通法西斯》C《奥林匹亚》D《意志的胜利》 （2）（）这部影片记录了1934年9月4日至10日在纽伦堡召开的国家社会党第6届全国代表大会的实况。导演莱妮·里芬斯塔尔通过出色的美学表达，试图通过电影来激发国民的强烈感受。P35 A.《摩阿拿》 B.《拖网渔船》 C.《铆工露西》 D.《意志的胜利》 ★考核知识点: 莱尼?里芬斯塔尔《意志的胜利》、《奥林匹亚》

3、1965年，苏联导演米哈伊尔·罗姆拍摄的代表作品（），基本上是由过往的影像资料汇编而成，也被称为思想纪录片。 A.《夜与雾》 B.《普通法西斯》 C.《我们为何而战》 D.《意志的胜利》★考核知识点: 米哈伊尔·罗姆《普通法西斯》 3、（1）直接电影的理论主张及实践理念包括（）。 A.不介入拍摄对象 B.高片比 C.同步摄录 D.无操纵剪辑 （2）纪录者对被拍摄者施加影响力的隐性方式包括（）。 A．不介入 B.被动跟随 C.减少摄影机对被摄者的影响 D.纪录者成为作者意图的实现者 ★考核知识点: 直接电影的实践理念 4、（1）直接电影代表性导演包括（）。 A.梅索斯兄弟 B.怀斯曼 C.让·鲁什 D.麦克?摩尔（2）直接电影导演梅索斯兄弟的代表作品（）记录了滚石乐队巡回演出，影片因为意外地拍摄下了在加尼弗尼亚演出时摇滚狂热者之间的致命骚乱而广为人知。 A《推销员》B《初选》C《给我庇护》D《灰色花园》 ★考核知识点: 直接电影导演基本情况 5、口述历史纪录片中，口述者的定位可以分为（）。 A.当事人 B.见证人 C.知情人 D.研究者 ★考核知识点:访谈纪录片的形式 6、（1）“我视电影为讲坛”是（）的纪录片创作理论主张。 A.罗伯特·弗拉哈迪 B.约翰·格里尔逊 C.让·维果D、卢米埃尔兄弟 （2）英国纪录片运动领军人物约翰·格里尔逊的代表作品是（）。 A.《摩阿拿》 B.《拖网渔船》 C.《铆工露西》 D.《我是一个黑人》 （3）最早严肃地在电影领域使用“纪录片/documentary”来进行理论性表述的是（）。 A.约翰·格里尔逊 B.理查德·利科克 C.德鲁小组 D.让·鲁什 ★考核知识点：格里尔逊的概念 7、（1）从1922年至1925年，维尔托夫及其“电影眼睛”小组一共编辑完成了23期不定期发行的新闻杂志影片（）。

浅析纪录片的创作与创新-毕业论文

浅析纪录片的创作与创新 ——以纪录片《滑板少年》为例 摘要 纪录片纪录了历史，再现了现实，不仅给我们带来丰富的历史文化知识，也带来了深重的社会思考，成为影视业中不可缺少的重要组成部分。随着经济和科学技术的发展，影视界进入了大繁荣的时代，纪录片的创作也越来越多，丰富了纪录片的艺术园林。然而，在当下这个文化大爆炸的时代，纪录片也需要快速的发展和创新，从而对纪录片的创新研究成为了学术界的一个重大课题。 本文通过查阅相关资料和纪录片的实践拍摄，从纪录片的定义及发展对纪录片进行了简要的概述，再以纪录片的创作与创新为重点，分别探析了纪录片的创作理念、纪录片的创作方式、纪录片内容创新、纪录片形式创新，最后结合毕业设计纪录片《滑板少年》分析了其创作和创新之处，对我大学四年的专业知识的学习有了进一步的提升，也提高了纪录片创作的实践的能力。 【关键词】纪录片创作创新

目录 前言 (3) 一、纪录片概述 (4) 1.1纪录片的定义 (4) 1.2纪录片的发展 (4) 二、纪录片的创作 (5) 2.1纪录片的创作理念 (5) 2.2纪录片的创作方式 (6) 2.2.1纪录片的创作方式的独立性 (6) 2.2.2纪录片创作的旁观与介入 (7) 三、纪录片的创新 (7) 3.1内容创新——纪录片题材的跨越性 (7) 3.2形式创新——新媒体环境下数字特效的应用 (9) 四、毕业设计——纪录片《滑板少年》创作体会 (10) 4.1创作来源 (10) 4.2选题初衷 (11) 4.3创作历程 (12) 4.4创作感受 (12) 结论 (14) 致谢 (16) 参考文献 (17)

前言 随着时代的进步，经济高速发展，新媒体技术得到了广泛的运用，使得影视界得到了一个良好的发展机会，各种影视艺术形式也层出不穷。同时，人们受教育程度越来越高，文化层次和知识水平更是不断提高，所以，人们对于纪录片的数量要求和质量要求也就更高。在这样的情况下，国内许多优秀的纪录片横空出世，如《故宫》、《敦煌》、《郑和下西洋》、《新丝绸之路》、《舌尖上的中国》、《最后的山神》等，这些纪录片制作精良、精彩纷呈，但都有着一个共同的特点，那就是使用了在创作的过程中进行了创新，由此在中国纪录片界，关于纪录片的创作创新受到了纪录片创作的广泛讨论和学术研究者的重点研究。纪录片的创作需要坚持基本的创作理念，然而，在这基础之上，最重要的是进行创新，在创新之上拓展纪录影像的表现范围，变革创作者纪实观念。纪录片的创作需要遵循哪些理念？有哪些基本的创作方式？在这些基本的创作理念之上的实践运用，又应该怎样进行创新发展？这些问题都需要对纪录片进行深入的探究与剖析。 关于纪录片创作与创新的研究，在国内外的纪录片研究中皆是热点课题。例如，在国内，张佳妮在《新媒体时代下纪录片的创新实践》中这样认为，“随着新媒体的蓬勃发展，纪录片开始突破以传统媒体为主要承载媒介和传播渠道的局面，纪录片本身的创作生产、传播方式渠道、营销手段等一系列环节，能以肉眼可见的速度转变，新媒体带给纪录片的更多是有利的发展条件，使纪录片传播方式不断多元化、加强了与观众之间的互动、满足了大众需求。但是，分析纪录片的现状，还有很多需要改进之处。”

百年中国纪录片全集-百年中国经典散文

百年中国纪录片全集|百年中国经典散文 百年中国经典散文一 中国梦 有人说梦想是一种对未来的奢望，也有人说梦想是不现实的，但我却不同意这样的说法，我认只有先有了梦想，我们才有实现它的可能，如果连想都不敢想，那么就更别提去怎样做了！ 中国梦，一个承载了十四亿华夏子孙的梦，中国梦，展现了我们每个中国人高远的志向，中国梦，激起了我们中华儿女“强国富民”的梦。 生为一个中国人，我也有自己的一份中国梦，那就是，“复兴中国古文化，创建世界一流教学”这个梦何尝不是每一位中国学生的梦啊！假如有一天我们的“清华，北大”成为世界的顶尖学校，那么我们每个中国学生不用出国留学，就可以享受世界最好的教育水平，难道这不值得骄傲吗？ 中国的古文化，有着5000年的历史，承载了无数哲学家的一生，那么为什么我们的文化不可以像“英语”一样流传于世界那？假如有一天，华夏文明传向世界，那么我们生为华夏子孙，难道不会为了文化的复兴感到自豪吗？ 这些梦想一代代的有人去试着完成，终于“中国梦”的接力棒传到了我们的手中，我们肩负了这样的使命，那就让我们去将中华文化

播撒向世界，让世界知道中华文化的内涵。 有人会问，这样远大的国之梦与我们当今生活有什么关系那？我可以坚决的回答“生为中国人，祖国屹立在世界上，我们就屹立在世界上，祖国强大，我们就无比的自豪” 中国梦并不遥远，它承载了十四亿中华儿女的梦，那么终将由我们十四亿中华儿女去完成！ 百年中国经典散文二 空山鸟语 到山上来，我最喜欢的事就是听鸟叫。 当然，山上有的是娇艳的花、婆娑的树，有的是奇崛的岩石、爽飒的风、飘逸的云朵；在山上，每一片风景，都会使你神迷。但，我说我还是最喜欢听山里的鸟叫。到山里来，找一片幽深的林子躺下，静静地躺在铺着落叶的土地上，这时你的心灵便贴紧了山的心灵，别动也别想，好好地听一听鸟叫吧！ 鸟儿的鸣声是世间最美的语言，你不懂得鸟的语言么？ 你不懂鸟的语言么？我想你应该懂的。在山上，谁都喜欢鸟的鸣叫，谁都懂得鸟的语言；谁都懂，清风懂，白云懂，流泉更懂，连挂在树枝上晒太阳的小花蛇也懂。鸟的语言永远叙述着动人的爱情。 在朝来金色的阳光里，我喜欢用大半天时间，去谛听两只鸟在我头顶上鸣叫。他们总是用五个不同的音符串成一支歌。一只先唱，另一只接着，缠缠绵绵，重重复复，透明的情意，像滑滴在青石上的一线灵泉从歌声里迸落。我在小时候就很熟悉这种鸟，绿背黄纹有一只

纪录片专业影评怎么写

纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1. 评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2. 评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈"落后挨打"，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕"城"字做文章，从"屠城"、"纸城"、"不设防的城"、"钢铁长城"和"国防之城"，扣得紧、放得开、收得拢。 (二)人物评论。 这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。 (三)美学评论(样式、风格、审美特性等) 1.艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。 2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。 3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《"小鬼"为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。 (四)电影特性的评论。 这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下: 1. 电影语言评论。《红高梁――中

中国纪录片的发展历程资料

中国纪录片的发展历 程

一 .中国纪录片的发展经历了哪些阶段，请结合各个时期的重要作品展开论述。 1.战争时期的新闻纪录片电影。重要作品1938年《延安和八路军》（袁牧之 导）反映了全国各地抗日爱国青年从四面八方来到延安的情景；重点纪录了毛泽东、朱德和八路军其他高级指挥员的风采，以及延安的自然风貌与社会风貌、抗日军政大学、陕北公学、鲁迅艺术学院等。那时的人力物力严重匮乏，纪录片发展速度缓慢。 2.建国初期的起步阶段（1958~1966文革前）这阶段是对新闻纪录电影的延 续，传播渠道主要是电视。主要创作人员有中央新闻电影制片厂，八一电影制片厂。主要任务：报道社会主义建设的新事物和新成就。主要形式：电视纪录片和新闻片。作品有《收租院》（北京电视台拍摄）重大意义1.突破了“报道型”新闻纪录片的僵化模式2.开创了以文学性见长的散文体纪录片3 既有“宣传教育”的思想性，又有艺术的生动性 3.十年动乱时期的纪录片（1966~1978）被极左路线和帮派压制和束缚的时 代，公式化，概念化，题材严重狭窄手法严重僵化。状态：在夹缝中顽强生存。优秀作品《深山养路工》吉林省铁岭地区一支活跃在深山峡谷中的铁路养路队，十几年如一日坚守岗位，爱护国家财产，保证铁路运输安全。本片运用老工人的同期声讲话，以多种蒙太奇手法，制造了戏剧性效果，具有生动感人的表现力。《放鹿》《下课以后》《太行山下新愚公》等。 4.纪录片的初步繁荣（20世纪70年代末~80年代末）1,纪录片开始栏目化 1978年9月30日央视《祖国各地》1989年《地方台50分钟》2.作品数量多，内容广，形式多样。内容：人物，城市风光民俗宗教历史文化等。形式：散文式，抒情诗式音画式调查报告式等。3.出现了系列化，长篇化的

浅谈纪录片的创作手法

浅谈纪录片的创作手法 格里尔逊也是第一次正式提出“纪录片”这个概念的。其主要特征就是“画面＋解说。”但表现手段太简单，不够客观，被人称为“上帝式的独白”。 约翰?格里尔逊只有一部个人作品《漂网渔船》。这部49分钟的纪录片奠定了他的经典地位。在他的个人作品《漂网渔船》里，始终表达着一种崇高而有人文价值的主题——劳动的尊严与工人的价值。他所监制的纪录片当中，绝大多数的作品都围绕着工人劳动来说事。在这个意义上来说，他比每一位纪录片导演都伟大，因为他的热心与无功利性让不少纪录片导演熠熠闪光。 自从电视纪录片走入荧屏以来，它就开始以一种其他任何电视节目都难以替代的独特的存在价值受到人们的关注。尤其是近几年，不但纪录片创作有了一定的规范、取得了长足的发展，而且还涌现出了一大批独立制片人和DV爱好者。 纪录片是一种叙事艺术，电视纪录片是一种艺术的展现真实场景纪实性的节目形态，多角度的挖掘生活素材，通过纪实的真来表现生活中的美和丑，给观众提供一个真实的人生体验，一种强烈的情感共鸣，电视纪录片的魅力就在于它讲述的是生活中的真人真事，通过电视拍摄和编辑手段，展现凝练的生活，揭示不同的人生，激起人们对自己生存空间的审视，为了吸引观众的关注度，纪录片还要具有一定的故事性，故事性已经成为了电视纪录片吸引和打动观众的重要因素。 纪录片作为一种纪实性和艺术性相结合的艺术形式，纪实性也就是影片的真实性应该是纪录片生存的基础，而艺术性的结合则体现在影片的故事性的强调上，在纪录片真是的讲述故事的创作过程中，恰当的运用艺术元素，展现故事性，一定程度上可以增加纪录片的可视性。故事是纪录片中揭示表现主题的情节，它具有一定的完整性和趣味性，能够吸引观众，感染观众的情绪。但是单单依靠一个真实的故事来传达趣味性和艺术性是不够的，在纪录片的拍摄和剪辑中，后期还辅以艺术化的手法，增加情节的曲折性，还可以将音乐和画面结合，使得情节更具有节奏性，更能增强影片的关注度。 格里尔逊的《漂网渔船》，导演使用的配乐和字幕都相当的简单，可能在1932年这样的手法已经很不简单了，不愧是纪录片教父的作品，在这样黑白无声的影片中，观众还是能体会到精彩的内容。 导演为了增加影片的可视性，在影片剪辑时使用了大量的蒙太奇手法，例如14分时，渔船到达，水手开始撒网的时候，其中抛浮标那个镜头反复出现，而和多次出现的水手拉网的镜头相隔开，以我们的日常经验，这显然是与实际不同的，顺序被打乱重组了，但是就是这样的镜头却与背景的配乐巧妙的结合起来，并且加深了观众对这几个镜头的印象，如果导演只是按照事情发展排出影片，而不作出任何艺术性的修饰，那么这些享誉全球的经典作品就和我们的家庭录像无异了。轮机工添煤、航船在海上披波斩浪、厨师在作饭、鱼群“落网”、睡觉、在暴风雨中拉网的船员、到达渔港时大家兴奋得放下食物跑出船舱......这是一次典型的渔船出海过程。即便我们观众也会意识到这其中的不少镜头、乃至情节是有意制造出来的，但这不妨碍我们了解到真实的渔业活动的全过程（影片第四部分讲的是鱼被运上岸后的运输、贩卖、加工过程），了解到船员们的精神特质。将纯粹镜头前的经验升华到对事物的整