木雕工艺制作流程及雕刻技法
木雕工艺制作流程及雕刻技法
（一）木头的特性及选材
木头有的松软、有的粗硬，一般木头松软的易雕，粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹理细密、色泽光亮的称之为硬木，如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等，具有雕刻的全部优点，是雕刻的上等材料，适合雕刻结构复杂的、造型细密的作品，而且在制作过程中和保存时不易断裂受损，有很高的收藏价值，只是雕起来比较费工夫、容易损伤刀具。
比较疏松的木质适合初学者用，如椴木、银杏木、樟木、松木等。这类木材适合雕刻造型结构简单、形象比较概括的作品，雕凿起来也比较容易，但因其木质软、色泽弱，有的需要着色处理，以加强量感。有些木纹比较明显而且变化多端，如：水曲柳、松木、冷杉木等，就可以巧用木纹的流畅、木纹的肌理，作一些较抒情的作品。一般说来，造型起伏越大，木纹的变化越丰富，也就越有味；造型的形状动态越婉转、流畅，木纹走向的效果也就越是理想，以至出乎意料的好看，极富装饰性。当然，这种木材的造型设计应是以高度概括为主，过于复杂和过于小的体积，不仅会破坏木纹，还会造成视觉上的反差。所以在创作一件作品之前，首先要对木材有所认识，选择适合于所表现的材料十分重要。
（二）木材的干燥处理
1、人工干燥：将木材密封在蒸气干燥室内，借蒸气促进水分蒸发，使木材干燥。（根据木材的大小、厚薄，如4cm板材烘干时间一般需要一个星期），干燥的程度最高可使木材含水量仅达3%。但经过高温蒸发后的木质发脆失去韧性容易受到损坏而不利于雕刻。通常讲原木干燥的程度应保持在含水量30%左右。
2、自然干燥：将木材分类放置通风处（板材、方才或圆木），搁置成垛，垛底离地60cm左右，中间留有空隙，使空气流通，带走水分，木材逐渐干燥。自然干燥一般要经过数年或数月，才能达到一定的干燥要求。
3、简易人工干燥：一是用火烤干木料内部水分。二是用水煮去木料中的树脂成分，然后放在空气中干燥或烘干。这两种方法干燥时间可能缩短，但侵水后的木材容易变色，有损木质。
（四）雕刻技法
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快感。甚至因木质的特性或用力过猛会减去不该减去的地方，而感到惊心动魄，但如处理得当，也可能因险象环生而喜悦。同时还能感受到各种刀法运用过程中产生的特殊韵味，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，是心理多变而复杂有意义的过程。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过与笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。
木雕的制作流程：
1、通常要画创意稿，再用墨线勾画放大到木材上；
2、粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思的造型，要求做到有层次、有动势，比例协调、重心稳定整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓；凿粗坯：可从下到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：“留得肥大能改小，惟愁瘠薄难复肥，内距宜小
不宜大，切记雕刻是减法。”凿细坯：先从整体着眼，调整比列和各种布局，然后将具体形态逐步落实并成形，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条已趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力；
3、修光：运用精雕细刻及薄刀法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美。要求刀迹清楚细密，或圆滑、或板直、或粗犷，力求把作品意图准确地表现出来；
4、打磨：根据作品需要，将木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木的纤维方向打磨，直至理想效果；
5、着色上光：用一枝硬毛刷、一枝小硬毛笔、一只调色缸。着色的颜料一般是指水溶性的，如水粉、水彩或皮鞋油。它们的特点是覆盖性小，有较强的渗透性。油画的丙烯颜料不宜使用。
木雕着色的方法主要是掌握木质和花纹在颜料的覆盖下还依然可见，有些木纹通过着色更加清晰。所以在调配颜色时不宜过厚，颜料与水的比列是30：1，要适当的稀薄，呈透明状。这样即使多上几遍，木质也不会被覆盖住，如果颜色调配得当，上色的刷笔含水量不宜过多，不要急于求成，否则有些深凹处积淀颜色易产生不均匀的效果。
着色不仅是为了弥补某些木质的不足或缺陷，而且还能起到丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品上色时要酌情而定，要求尽量体现出作品内容形式的需求，并符合天然木质的种种美感。
木雕上色不要马上擦光。一定要等干了（约12小时后），用一块干净的布使劲擦拭直至产生均匀的光泽，达到手感光滑。有的作品可以视情况擦漏一些，使木的底色稍有显露，形成丰富的色彩感觉，同时也加强了作品的层次感。
当我们雕完了一件作品，从紧张的工作中解放出来，看到自己亲手制作的作品，有如孕育生命的诞生，会有一种成功和收获的快感，细细品味似经历一次死与生的过程，这便是创造的魅力，但是真正感受到它的这种无穷魅力，但要真正感受到它的这种无穷魅力，需多雕多练，多琢磨，熟能生巧，才能形成自己的艺术语言和风格。
木雕的保养
木雕工艺品有着悠久的历史渊源，好的工艺品能体现出雕刻师的聪明才智和精湛的雕刻技术。对于收藏工艺品的人来说，收藏自己喜欢的工艺品，能陶冶情操，能给自己繁忙的空间注入无限的活力，同时给自己创造出丰富的想象空间。
如何让自己喜欢的东西能永葆青春，永远散发着生命的活力，那就和如何有效的收藏保养工艺品有很大的关系了。下面笔者根据自己的一些浅薄的体会来谈谈木雕工艺品的保养。
一、木雕工艺品不宜长时间放在烈日下暴晒而开裂。
木雕工艺品就像人一样，暴晒，容易“中暑”的。所以在摆放的时候，就应该有意识的去注意，特别是不要把他们摆放在窗口。
二、木雕工艺品不宜放置在极潮湿或者极干燥的室内。
在很潮湿的环境里，部分木雕工艺品就会长“毛”。例如绿檀工艺品就会吐出银白色的丝出来。虽然那是一道美丽的风景，但是据我了解还是很多人不太喜欢的。
太干燥的环境，木雕工艺品有的可能会部分出现开裂的现象。况且大家现在的生活水平比过去要高的多了。最简单的就是体现在北方的生活冬天有暖气，夏天可以吹空调。因此就要注意木雕工艺品不要对着空凋风口直吹。也不要把他放在暖气管的附近。
三、木雕工艺品不宜放置于明火、火墙、火炕、火炉的附近。
四、不宜用带水的毛巾擦拭，宜用含蜡质的或含油脂的纯棉毛巾擦拭为佳。
平常根据室内干净与否，经常用干棉布或鸡毛掸子将木雕工艺品上的灰尘掸去，以显示其自然之美，如果发现木雕工艺品的光泽不好时，可以用刷子将上光蜡涂于木雕工艺品的表面，
用抹布擦一下抛光即可。当然也可以用纯棉毛巾蘸一些核桃仁油轻轻的擦在木雕工艺品的表面也可以达到理想的效果。不过切忌的是，不要用带水的毛巾擦拭，这样会使木雕工艺品过于潮湿，反而达不到预期的效果，而且还伤害了他们。
木雕的制作工序
木雕制做工序包括：木活，旋活，锼活，凿活，铲活，锉活，磨活，上色，烫蜡，漆活等。
1、木活：指木工配合制作待雕组件，包括家具的组件，圆雕的基本轮廓等等。
2、旋活：指木旋工配合制作待雕组件，如笔筒的外型及内膛，木座的面子、牙子、缩腰等等。
3、锼活：指用钢丝锯按图案镂空好花板，使之达成近似于剪影效果待雕刻备用。
以上为雕刻的准备工序。
4、凿活：用凿活凿子和拍斧或敲锤，先去荒料凿出基本形状，在细凿至作品基本上成型为止，为铲活和派活做好准备工作。
5、铲活：用铲活凿子进行细加工，铲到没有一丝荒料并达到设计要求的精气神，再用溜钩派活至最佳效果为止。
6、锉活：木锉是凿子的辅助工具，尤其是对于镂空好花板的墙子里面，木锉起着很大的作用。
7、磨活：统传的作法先过水使木刺炸起，再用砂纸或锉草磨出浆使木雕表面光洁。现在多用高标号水砂纸代替，其效果相同。
上色
8、上色：这是很深的技术学问，一件作品配料时再加小心，过水后也会出现色差，全靠有经验的漆工把深色变浅或把浅色变深，使之颜色一致。
9、烫蜡：蜡活是高档工艺品的表面处理方法。传统作法是用川蜡和蜜蜡根据不同的季节调配不同的配方制成腊膏，用木炭火烤进木质，待蜡凉后把余蜡剔净。
木雕作品的适用木材
木雕对用材的要求比较严格，行内讲：“站不站活。”材料越硬越站活，换句话说越硬越能把活做细。从艺术角度讲，以可玲珑剔透、翻转摺叠、穿枝过梗、层次丰富为佳。另外木材本身的质感、颜色、纹理的美，也能烘托出木雕的效果。名贵木材很多，木雕行业常用的有紫檀、黄花梨、红酸枝、鸡翅木、铁力木、花梨木、黄杨木、楠木等。一般常用的非名贵木材有椴木、楸木、核桃木等。
烫蜡小知识
步骤：
第一步：将蜂蜡放入金属容器中加热融化成液体。
第二步：用二趟（或三趟）鬃刷将蜂蜡如散星般点在家具上（应一面一面地进行）。
第三步：烫蜡。
用电弓子加热，手持电弓子加热中一定要不停地移动，并用大板刷来回均匀地将蜡刷到所有的部位，电弓子要随之移动。注意切勿烫伤皮肤，这一步是最关键的。如果（新）家具含水率偏高，加热一定循序渐进，不可加热过猛，要使蜡逐渐渗透到木头内层。当蜡起泡均匀且不再继续往木头内层渗的时候为止。
第四步：起蜡。
用蜡起子将残存在家具表面的浮蜡铲净，直至手摸上去感觉不粘手不发粘为佳。
第五步：擦蜡。
用棉布像搓澡一样用力反复擦拭，直至擦出光泽，手感润滑时为好。
按照上面的步骤第一遍保养就完成了，然后要经常用棉布和手擦拭、抚摸。在3个月后、半年后分别依上述方法再进行烫蜡，但蜡的用量要一次比一次减少。棉布不要扔掉，日后可用其不断地擦拭家具。
注意：新家具第一次烫蜡时，家具的内部不用烫蜡，以使木材的内面可以与空气自由交换水分；如果新家具干燥得比较好，在面心板的背面可以薄薄烫一层蜡，这样家具在使用中一般不会出现断裂；第二次第三次烫蜡时，家具的内部就都可以薄薄烫一层蜡了。
木雕工艺制作流程及雕刻技法
木雕工艺制作流程及雕刻技法 （一）木头的特性及选材 木头有的松软、有的粗硬，一般木头松软的易雕，粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹理细密、色泽光亮的称之为硬木，如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等，具有雕刻的全部优点，是雕刻的上等材料，适合雕刻结构复杂的、造型细密的作品，而且在制作过程中和保存时不易断裂受损，有很高的收藏价值，只是雕起来比较费工夫、容易损伤刀具。 比较疏松的木质适合初学者用，如椴木、银杏木、樟木、松木等。这类木材适合雕刻造型结构简单、形象比较概括的作品，雕凿起来也比较容易，但因其木质软、色泽弱，有的需要着色处理，以加强量感。有些木纹比较明显而且变化多端，如：水曲柳、松木、冷杉木等，就可以巧用木纹的流畅、木纹的肌理，作一些较抒情的作品。一般说来，造型起伏越大，木纹的变化越丰富，也就越有味；造型的形状动态越婉转、流畅，木纹走向的效果也就越是理想，以至出乎意料的好看，极富装饰性。当然，这种木材的造型设计应是以高度概括为主，过于复杂和过于小的体积，不仅会破坏木纹，还会造成视觉上的反差。所以在创作一件作品之前，首先要对木材有所认识，选择适合于所表现的材料十分重要。 （二）木材的干燥处理 1、人工干燥：将木材密封在蒸气干燥室内，借蒸气促进水分蒸发，使木材干燥。（根据木材的大小、厚薄，如4cm板材烘干时间一般需要一个星期），干燥的程度最高可使木材含水量仅达3%。但经过高温蒸发后的木质发脆失去韧性容易受到损坏而不利于雕刻。通常讲原木干燥的程度应保持在含水量30%左右。 2、自然干燥：将木材分类放置通风处（板材、方才或圆木），搁置成垛，垛底离地60cm 左右，中间留有空隙，使空气流通，带走水分，木材逐渐干燥。自然干燥一般要经过数年或数月，才能达到一定的干燥要求。 3、简易人工干燥：一是用火烤干木料内部水分。二是用水煮去木料中的树脂成分，然后放在空气中干燥或烘干。这两种方法干燥时间可能缩短，但侵水后的木材容易变色，有损木质。 （四）雕刻技法 所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快感。甚至因木质的特性或用力过猛会减去不该减去的地方，而感到惊心动魄，但如处理得当，也可能因险象环生而喜悦。同时还能感受到各种刀法运用过程中产生的特殊韵味，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，是心理多变而复杂有意义的过程。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过与笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。 木雕的制作流程： 1、通常要画创意稿，再用墨线勾画放大到木材上； 2、粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思的造型，要求做到有层次、有动势，比例协调、重心稳定整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓；凿粗坯：可从下到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。凿粗坯时还需注意留有余地，如同
ART木雕教程
木雕—菊花的制作方法 首先把我们所要制作的线稿以点阵图格式输入进来，调整好X、Y方向的尺寸。在这里我们截取原图的一部分分解步骤讲解。 1 描线 图1：在描线的时候一定要保证线条的流畅性。图做的好不好看很大程度上跟所描的线条有关！！不同颜色分别表示连贯的单线。这样做的目的是方便后续步骤中的填色。 图2：图中ab两处表示当在描菊花花瓣，牡丹或者桃子的叶子的时候，尖角的转折处一定要漂亮顺畅。C处花瓣转折的部分，蓝色的线和红色的线连贯性要好，过渡要自然。 注意：在描图的时候心里就要开始思考整张图的造型——整朵花是以一个球体为基础形状，每一个花瓣都是呈一种向外扩散的趋势。每一个花瓣的高低关系，花瓣与花瓣之间的层次关系如何，做到心中有数。
2 构造曲面 花瓣的制作方法 线描好以后，构造一个图纸规定尺寸的矩形网格。然后进入虚拟雕塑界面。（如图3所示） 图3 图4 全部框选所有线条按空格键完成区域填色（这里所说的区域并不是真正意义上的封闭区域，而是由所有线条首尾相连组成的区域。如图4）然后单线填色使用模型基色，把本不该填成粉色的地方重新填为基色。假定：颜色内冲压5mm高（实际高度由图纸确定）（如图5、6）然后模型限高保低Z最大5mm最小0mm.限高保低能高保证我们的最高点不会超过5mm且在同一个平面上。 图5 图6 实际上冲压这一步作完之后也就相当于手工雕刻里完成了打轮廓线、脱地这两步。接下来就是完全仿手工去大料的工作了。在去料之前还有一项工作要做——分析。分析花瓣与花瓣之间的层次关系。这么多花瓣大致可以分为几层。找好了层次关系，我们去料的时候心里就有个“度”了。（这里的度指的是层与层之间的高度差。因为我们有一个总高度的限制，在这个高度范围内要把层次关系表现到位这就是难点所在。）我们先把第一层也就是最外面一层选一个花瓣填上颜色,然后选择颜色内去料（也可以选用几何——祥云单线浮雕命令。但祥云命令作出来花瓣的饱满度不如去料的效果好。）
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如何学习木雕范文 木雕学习资料木雕以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。战国和汉代即有大量木雕俑和动物雕刻，唐宋时有人物、仙佛、鸟兽等木雕。明清时代小型木雕摆件、建筑木雕装饰和木雕日用器物大为发展。并形成地方特色，如东阳木雕、广东金漆木雕，福建龙眼木雕等。建筑装饰木雕，出现不少以民间传说、戏曲、历史故事为题材的作品；玩赏性木雕则注重发挥木质本身的美感，相形度势，因材得意，成为人们喜爱的艺术品。木雕的分类：木雕种类纷繁复杂，归纳起来有四大种类：1、东阳木雕2、乐清黄杨木雕 3、福建龙眼木雕 4、广东金漆木雕这四大流派经过数百年的发展，形成各自独特的工艺风格，享誉全国，东阳木雕涎生于宋代的浙江东阳，擅长雕刻，图案优美、结构精巧。清代乾隆年间，被称之“雕花之乡东阳地区，竟有127多名工艺师被召进京城，修缮宫殿；乐清黄杨木雕从清代中期起就成为民间木雕工艺品之一，以雕制小型黄杨木雕人物陈列品而闻名中外；明初有长乐人孔氏，利用天然疤痕树根进行雕刻，是福建龙眼木雕特有的传统工艺，被世人所重视；广东金漆木雕起源于唐代，它用樟木雕刻，再上漆贴金，金碧辉煌，具有强烈的艺术效果。木雕的工具工具是雕刻家从事创作的最直接的助手和伴侣。在木雕的
工艺制作过程中，雕刻刀及其辅助工具起到十分重要的作用。俗话说：“人巧莫如家什妙”、“三分手艺七分家什”。看一个人的手艺如何，只须观察一下他的工具便能知晓，而工具的保养修饰，也能证明劳动者素质的高低。在木雕创作中，工具齐备，会磨会用，不仅能提高工作效率，而且在造型上能充分发挥自己的技巧，使行刀运凿洗炼洒脱，清晰流畅，增加作品的艺术表现力。雕刻刀的种类有很多，基本分为二大类。一类是“翁管形”的坯刀、俗称“砍大荒”、“毛坯刀”，一类是“钻条形”的修光刀，主要用于掘细坯和修光。最宽的凿有4-6厘米，最窄的凿只有针尖那么点儿。初学木雕者在选择刀具时，首先要了解它们各自的用途，然后再到产地、厂家或铁匠铺里定制购买。坯刀以浙江东阳、温州乐清和苏州光福出产的为好，有些地方的美术材料用品商店里也能买到比较合适的木雕工具。如果在不方便或买不到的情况下，可以学会自己做，自己做的好处还在于无论刀的种类、大小形状，都可由自己选择决定，可根据不同的用途和需要随时添置得心应手的工具。不过自制刀具只限于修光用的“钻条形”。也有人试过用钢板锉改制成坯刀。像福建用的坯刀和修光刀都是直接用铁条或钢条打制而成，因其铁柄的上方呈四方形，不用装木柄也好打坯。下面就将木雕刀的种类与用途及其制作方法逐一介绍。圆刀：刃口呈圆弧形，多用于圆形和圆凹痕处，在雕刻传统花卉上也有很大用处，如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀适形处理。圆刀横向运刀比较省力，对大的起伏、小的变化都能适应。而且圆刀的线条不肯
第五章：雕刻技法雕刻工艺过程《木雕制作技法》
第五章：雕刻技法雕刻工艺过程《木雕制作技法》 第五章：雕刻技法—雕刻工艺过程——《木雕制作技法》2011-10-31 雕刻前将稿子画在已备好的木材上，圆雕一般是用毛笔或铅笔画一下各个形体的大致部位就开始雕刻了。而浮雕则需把稿子用复写纸复写在木板上。复写时要注意稿子、复写纸与木板固定好不使其移位，防止描出的图形出偏差。 雕刻的工艺过程分为打粗坯、雕实坯、细雕、配座、砂光等几个工序。 打粗坯 打粗坯即雕刻大型。因这个过程主要是靠锤敲打雕刀，故名。圆雕打粗坯，第一步工作是要把多余的木头锯去，或在轮廓线外锯一条缝，以便于下一步的粗刻。 用大雕刀敲打粗坯时，可把木头放在打坯凳上，用绳子套住结扣，用左脚踏住绳圈的下端，使木头被绳缚压，然后左手握刀，右手擎锤敲打，劈剥成粗坯。根据需要，可轮换使用中刚、平刀、反口刀。 注意用锯时锯线不可太深，轮廓线外也应留有余地。民间有
“长木料、短铁料”之说，其意是雕刻木料要留有余地，短了不能加长，不像打铁那样，可以任意补料延长。 无论是打粗还是以后的细雕阶段，用刀时，刀口方向一定要向外，而不要朝向自己身体，以免不慎“走刀”发生事故。 用刀雕刻的方向要与木纹上下纹路一致，不能横刻。还要注意木纹的顺逆走向，顺“茬”用刀，而不能逆“茬”（呛“茬”）用刀，以免刀锋突然刻入过深或使木材裂开。 浮雕打粗坯，首先着手的工作是“落地子”，即找出浮雕形象下面的“地”的平面。这时往往要借助尺子，勿使深浅不一。 “地子”在粗雕阶段不要一下手就雕到最后深度，要留有修光余地。图样轮廓线以外的木料用刀需垂直凿去，但也要注意在轮廓外留有一定的余地。 透雕打粗坯，可先用钻或雕刀开洞，然后进一步雕刻。开洞一般不要过多地开前后贯穿的直洞，而是从侧面开横洞，再从正面开洞与横洞贯穿。这样可以表达丰富的层次感和空间感，而不致“一眼望穿”，使之乏味单调。而雕刻前后贯穿的洞时需“拉花镂空”。可先用钻钻眼，套入锯丝连接锯弓，上下拉地锯丝，保持相对垂直，使锯下的料可在原来的位置
木雕制作人物技巧
东阳木雕的打坯技艺 作为一个打坯的高级技师，必须做到以下几点： 1、理解领会设计的画意，同样的图案要分清高、中、低不同档次作品的要求，因材施艺，打坯定型。 2、按照设计图稿刷样的线条动刀用凿，在整个打坯过程中做到物象轮廓分明，雕纹清晰，凿头清爽。 3、在保留平面的基础上分清景物近远关系，根据不同的厚度和深度来确定层次，使作品具有立体感。 4、无论人物、花鸟、走兽都要处理好前后、左右、上下的呼应关系，不能顾此失彼，不相协调。 5、在处理背景和树叶等景物时，须根据近远和虚实的需要，既要顾全整体，又要灵巧变化多样。 6、在打坯过程中，先要把大块面、层次、整个图样确定，再行局部施工，必须循序渐进，不要急于求成。 7、发现设计中的不妥之处，打坯时要灵活机动，合理改进，按木雕的特点施工，争取良好的艺术效果。 以上七点是我们在打坯时应当坚持的一些基本工艺原则。 究竟如何在打坯过程中坚持和掌握好以上这些原则呢？除了打坯艺人必须具备一定的设计基础知识和修光基础知识之外，我觉得要特别注意下列事项： 1、工具按照老师傅的经验，只要看他的工具就能知道他的技艺水平。一般打坯工具需要50件左右，包括钻条型凿和铁箍型二类。打坯以中钢凿为主，在用凿时，要保持正而直，使周围保留部分不受震动，分清层次。用正口凿来打坯不妥，因对保留部位震动大，打坯分层和块面又须用反口凿。要按照画面的需要选择工具，不能随意替代，必要时，还得研制某些专用工具来提高打坯工艺的表现力。对初学打坯者，在工具方面的要求千万不能马虎，无论在工具的数量和质量方面，无论在工具的磨制和保管方面，都须有一定规矩。 2、分层次和分块面分层次要根据不同的花板图稿而定，有的图稿要分四层，也有分五层、六层的，也有只分两层的。不论有几层可分，在花板雕刻时要
木雕生产流程
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①画图：根据宝林禅寺图样及木工规定的尺寸，画出准确的手工图。 ②编程：把手工图扫描到电脑里，先设计成浮雕图，然后再通过专用软件进行刀路程序编程。 ③电脑雕刻：将编好的刀路程序通过局域网输入电脑雕机，电脑雕机按照刀路程序进行电脑雕刻。 5 刻。 6 7目、1200 8 9 亮。 1 要进行剪纸，并把剪好的纸粘贴在打磨好的螺钿上。（下料、粘纸）； ②拉弓：用钢丝弓按照在贝壳上的图纸线条，把贝壳进行切割； ③垫色：根据需要用不同颜色的漆在经过拉弓处理后的贝壳的背面垫颜色； ④粘螺片：把垫过色的贝壳沾在打过底色的木板上； ⑤填充背景漆：将突出在木板上的螺片用背景漆进行填充，覆盖粘好的螺片；
⑥打磨：在背景漆上进行打磨，使螺片与背景漆呈现在一个光滑的平面上； ⑦画纹：在打磨后的螺片上用黑水笔根据图的纹路在图面上画图，及根据画面的需要，粘贴好钿粉； ⑧罩漆：在处理好的螺钿车上罩透明漆增加画面的亮度； ⑨打磨：必须经过几道不同砂纸的打磨； 1 2 3 来； 再加工； ⑦罩漆：罩透明保护漆，要求平、光、亮； ⑧打磨：以磨平为主； ⑨推光：用瓦灰进行最后的推光处理，通过最后的打磨、推光可以增加画面的含蓄美以及平、光、亮的效果；
木雕的鉴别技巧和常用材料的特性(精)
木雕的鉴别技巧和常用材料的特性 木雕鉴别技巧: 木雕产品的仿冒有两种情况，一种是仿古后假冒古董木雕，另一种是以假乱真，以一般材质假冒名贵木材。想要生得火眼金睛辨别真伪其实也不难，只要多加观察便能识别“李逵”与“李鬼”的根本区别。 仿古木雕与老木雕的区别 为了达到古色古香的效果，木雕的仿古技术发展至今已大有成就了，但也为不少不法商人牟取暴利奠定了基础，将仿古木雕当古董出售比比皆是，那该如何来区分新老木雕呢？： 新木雕仿旧，雕法大部分粗劣生硬，刀功没变化。众多人物一副面相，多种纹样装饰一种模式，机械或刻板。老木雕整体雕刻手法完美，一脉相承，从主要人物到环境（房舍、家具、树木之类）都雕得认真、线条流畅，有一种洒脱感。 老木雕整体看上去画面干净，自然古朴，一气呵成，木质因年代久远，又是人为使用，所以有天然用过的伤痕。油漆、金粉斑驳自然，在凸处如人物鼻子、衣纹都和凹处漆、金粉厚薄不一（岁月磨损）。当时，木雕匠人被有钱人养着细工出慢活，所以有匠人的灵气和才情融入作品中。 名贵木材的木雕 木雕技艺发展了，造假技术也随之精湛了。不少名贵的木材价格一日千里。致使不少不讲诚信的人被利益蒙住了眼睛，精心专研如何造假，将普通木材通过色泽，纹理，气味，重量等方面的处理后假冒名贵木雕出售。但假货毕竟是见不了天日的，稍微花点心思专研些鉴别技巧便能是的庐山真面目。 区别木雕的材质是否为真正的名贵木材最主要的方法是了解木材的特性，比重，色彩及木纹，比如现在市场上有不少仿黄花梨的木雕制品，这些木雕的表面花纹是人工描绘上去的，只要将不显眼的底部用硬器稍微划开一些便可见到真正的木材是什么， 木材的质量和色彩也可大致区分木雕的材质，如小叶紫檀，其份量较重，色彩应该是放了一段时间表面的色彩会逐渐变黑，木纹细腻。
木雕的制作过程
木雕的制作过程 木雕的制作过程一般有以下几个步骤： 一、除湿带有过多水分的木头是不能进行雕刻的，湿木时间一长便会变形，所以必须对其进行干燥处理，由于受阳光曝晒会导致木头变形，开裂，因此通常的除湿方法是将木头 放于阴凉干燥处或地下室，让其自然阴干。 二、描形将选好的木块进行必要的砍削刨光后，在其上用笔描绘出所要雕绘的图案或形状大样。不同位置、不同层次的图案，图形可用不同色线代表。也有不描形只打一点部位记号或简单轮廓便进行雕刻的，但多数雕刻特别是精细木雕，描形被视为是一种必经得过程和必具的功夫。 三、雕镂雕刻的方法主要由浮雕、镂空雕、凹雕、三种。浮雕又称阳刻，即将非图案的空白部分雕凹，使图案凸出，令其产生高低起伏的立体感，这是一种常用的雕法，镂空雕，有称镂雕、透雕、即将非图案部分雕空使其空处透露能见对面。镂空雕是运用最广泛的一种雕刻方法，在建筑木雕和家具木雕中较为常见，它能使雕刻作品产生惟妙惟肖的立体感。故常用于木雕饰物主要部位。建筑中的镂空木雕。如格扇门，一般为二层或多层重叠交错而成，底层皆为网状木地，其余层为图案，层数越多造型就越丰富。越能显示出工艺的高超，凹雕又叫阳刻，是反图形刻成的低于画表面的技法．使用亦较多．浮雕、镂空雕常饰于门二分之一以上处，而浮雕饰于门二分之一以下处，凹雕在文字装饰板和图形饰板上使用较多。在雕刻工具的运用上，除常用的雕刀、凿、才锤、推刨、斧、锯、锥、锉等外，根据不同情况还须专门制造一些特殊的工具如勾刀、钻子、线锯、各形凿子，锉子等。木雕艺人同时也是铁匠（或熟悉打铁），常依具体需要打制各种工具，以保证各类复杂图形能够雕四、打磨雕好的木头有许多棱角、刀触，外形较粗糙，因而要打磨，以前的打磨工具常用木工锉，细质砂石、动物生皮、树木纤维、毛树叶、草灰砂等硬的或韧性好的自然物做 五、光面与上料过去在打磨后，最后一道工序就是光面或上料（涂漆）。有许多木雕是不上漆的。如大量民宅阁扇窗和日用家具，为了防止其开裂、渗水和腐坏，或刷一层紫土、桐油，或刷数道火酒漆，或擦抹少许生香油，核桃木做的家具则用核桃仁在上面擦抹，让油质自然的渗入木质。有些木雕用矿物质颜料进行上色，有些还贴金并加镶嵌。上料的木雕要用生漆，茶几、春凳、八仙桌等用的比较多。为透出木质和木纹，用清光漆刷的也不少，现在多用工艺油漆兔刷，少量还是诸如油画颜料，油漆，宣传色等加以彩绘。有些上油漆的乍看虽比传统不上料或只上桐油、火酒之类的木雕鲜艳亮丽，但在观赏品味和朴雅的感觉上却远比传统木雕耐看。木雕在木质的选用上比较的讲究，太硬的木材不容易雕刻，太软的木材不易保存，直丝的木材容易缺损，在选料上必须软硬兼顾，选择质地细密而又畅通，坚韧牢实的木材为之。核桃木、紫檀木、紫柚木、香檀木、青皮木、椿木是运用较多的木材。由于香樟树和椿树具有天然的抗病虫能力，而且质地细腻柔韧，材源丰富，所以使用较普遍，核桃木青皮木、水冬瓜木、豆花木、楸木、野樱桃木、杜鹃木等使用也较多，紫檀木由于生产量小，比较昂贵，使用较小，此外，还有许多地方产的杂木、松木。各地工匠习惯因地制宜合理利用当地出产的或容易获得的合适木材。成，现在多用砂纸进行打磨好。
雕刻口诀
雕刻口诀： 人物比例 全身七头最相宜，身三腿三脚是一。肩宽为头两个长，臂宽一五不必疑。头面双目中间取，面阔五分眼占二。手按下颌与眉平，眉鼻横平与耳齐。 人物表情 若要笑，眼角下弯嘴上翘。若要愁，嘴角下弯眉紧皱。 若要善，观音面。若要奸，三角眼。若要恶，眉眼鼻口挤一撮。 人物五官雕刻技法口诀 1.人物头相口诀 头相双月横中间，正面三停分五眼。脸盘有方亦有长，头形有扁亦可团。若要学好雕头术，定要注意各种脸。 2.人物脸形区别口诀 传统脸型八字分，田由国同月甲申。再加一种叫风字，两腮大如风字形。田字头睑形扁方，由字上尖下方形。国字头脸四方面，同字长方美精神。目字头睑形状长，甲字上方下尖形。申字头脸两头尖，八种脸形要细分。胖人多数风由脸，瘦人大都目甲申。美女头脸如瓜子，不是甲形便是申。武将两腮定要大，腮大颈短风字形。 文官睑形多方正，一般要刻国同形。八种头脸牢记住，加刻表情就传神。 3.刻人物嘴巴形状口诀人物嘴巴个个有，嘴唇有薄亦有厚。上唇鼻下稍凸出，下唇颏上稍退后。笑露牙齿嘴角翘，愤怒时节紧闭口。喜怒哀乐形各异，只有得心才应手。 注：嘴巴为何对人物的表情很有关系?因上唇比下唇厚而出些，笑时两嘴角即上翘，怒时，嘴唇紧闭而挂。 4.刻人物眉毛技法口诀人物眉毛两边分，好比八字倒翻身。眉毛形状有多种，眉间距离齐鼻根。男人眉浓眉骨凸，女子细眉超眼睛。喜怒哀乐眉皆动，种种表情莫看轻。 5.刻人眼睛口诀 人物眼睛最重要，不能大来不能小。 男女老小各不同，七情变化要细瞧。男人英俊龙眼美，女人娇娆凤目俏。老叟眼睛覆凹形，儿童两眼圆如铃。刻眼先小后渐大，防止刻废无精神。 6.刻人物鼻子口诀 欲雕鼻子先要大，欲刻眼睛先要小。忽视以上二关键，鼻难放大眼难小。人物鼻子有高低，鼻子大小不一齐。男人鼻子高且大，女子鼻形狭且细。有人鼻梁向外突，有人鼻梁向内低。表情鼻子不大变，变化虽微要注意。 注：鼻子、眼睛是人物面部的主要部位。刻鼻子时，要先大后小。刻眼睛时，要先小后大。因为鼻子刻小了，就难再放大。眼睛刻大了， 就难缩小。 7.刻人物耳朵口诀 人物耳朵变化多，大身福相肩上挂。 耳朵有大亦有小，通常耳朵高鬓发。耳形好比一问号，耳孔深处如山注。有人耳朵长过鼻，有人耳短在眼下。耳朵结构细观察，刀起凿落才得法。
28.木雕设计与制作(484-498)
木雕设计与制作专业 专业代码670126 一、培养目标 本专业立足地方经济、面向浙江省木雕行业，培养适应社会主义现代化建设需要的德、智、体、美全面发展，具有良好的职业素质和文化艺术修养，掌握木雕专业必备的基础理论知识和操作技能，具有在木雕行业工作的职业能力，从事木雕设计、木雕制作以及木雕产品营销与管理等一线岗位的高素质技能型人才。 二、招生对象、学制 1.招生对象：普高毕业生（报考美术类考生）；中职毕业生（美术类考生） 2.学制：三年 三、人才培养规格 1.工作岗位 （1）核心岗位：中级或高级雕刻工。 （2）拓展岗位：木雕设计员、电脑雕刻员、木雕产品营销员。 2.知识、能力及素质结构 （1）知识结构 文化基础知识：掌握本专业必需的高职语文、高职英语、计算机应用基础、中国古典诗词鉴赏、法律基础等符合高职教育的文化基础知识。 专业基础知识：掌握素描、工笔白描、雕塑等基础美术理论；熟悉中国工艺美术以及木雕的发展历程；掌握木雕设计基本理论知识、木雕制作工艺流程和打坯修光等基本技法；掌握计算机木雕辅助设计、电脑雕刻等专业基本理论知识；熟悉木雕产品营销与管理专业知识。
专业核心知识：掌握木雕制作工艺方法和技巧的综合运用、木雕设计方法和步骤、计算机木雕辅助设计应用、电脑雕刻技术等知识；掌握木雕行业新工艺、新技术的相关信息。 （2）能力结构 基础能力：具有良好的文字写作和语言表达能力；通过相关的英语应用能力考试；具有计算机操作应用能力。 专业基础能力：具有临摹、写生、绘图改图的基本表现能力；具有常用木雕工具及设备的操作使用能力，具有木雕制作较强的打坯和修光能力，具有花鸟类、山水类、人物类比较全面的木雕设计能力。 专业核心能力：具备从事木雕制作的综合技能及各种技巧；具有画面构图、造型的设计能力和工艺、材料、装潢陈设的设计能力；具有电脑雕刻识图、制图能力以及计算机木雕辅助设计的能力；具有较强的木雕设计的创新能力以及工艺制作技术的创新能力。 专业拓展能力：具有木雕产品介绍、营销和生产销售管理的能力。 （3）素质结构 道德素质：具有正确的世界观、人生观、价值观；具有良好的职业道德及社会公德；具有较好的自我管理与约束能力。 文化素质：具有专业必需的文化基础，具有良好的审美能力和艺术感悟能力；语言、文字表达得体；注重礼仪。 身体和心理素质：拥有健康的体魄能适应岗位对体质的要求；具有健康的心理和乐观的人生态度。 职业素质：具有良好的与人沟通、协调的能力；具有较好的独立工作和团队合作的能力；具有创新精神、自觉学习的态度和爱岗敬业、立业创业的意识。 3．应取得的职业资格证书
浅谈木雕巧雕的表现形式与方法
浅谈木雕巧雕的表现形式与方法 发表时间：2018-12-26T10:04:18.050Z 来源：《青年生活》2018年第11期作者：樊璎皓赵岩 [导读] 巧雕，又称俏色雕，是玉工利用玉石的颜色、皮色，使之融合到创作题材之中，起到画龙点睛作用的一种技法。摘要：巧雕，又称俏色雕，是玉工利用玉石的颜色、皮色，使之融合到创作题材之中，起到画龙点睛作用的一种技法。在木雕中利用玉石的创作手法进行巧妙结合灵活运用，必将对木雕技艺以及作品提升层次和价值发挥重要的作用。 关键词：巧雕形式方法 谈起巧雕一词，首先就会让人联想起玉雕。因为巧雕是玉雕行业中一个通用的专业名词。那么什么是巧雕呢？巧雕的意思是指利用一块玉料上不同的颜色皮色，瑕疵等这些玉料本身的特点经过作者巧妙的构思设计，将这些特征合理的利用到玉雕作品之中，并且能够起到画龙点睛的作用。这种雕刻技法在玉雕当中有具体的解释并且能够在玉雕行业中得以普及。然而巧雕这种雕刻技法在木雕中就像天空中的一颗星星在浩瀚的星空中散发着自己微弱的光芒。 木雕中巧雕的载体首先来源于木料本身，做木雕时我们考虑的是木料质地的细腻程度?坚韧程度和木料是否完全干透等。而木料本身的一些特点往往会被我们忽略。如一块木料本身的色彩差异，本身的天然纹理和木料的外形特征等。恰恰这些让我们忽略的东西就是构成木雕巧雕的重要因素，作者通过设计能够将这些木料本身具有的特点保留并且完美的利用到作品之中，这种雕刻技法我们就可以称之为木雕巧雕。巧雕的表现形式多种多样，在这里我们将从“形”“色”“纹理”这几个方面加以论述。 （一）巧形 木头生长在自然中他以千姿百态的形式向我们展示它的美。作为雕刻者的我们无一不会被木头千姿百态的造型所吸引并通过它来进行创作。那么什么是型，怎么利用型来进行巧雕呢？型，这里的意思就是指木料的造型。形态，如何来利用木料的形态来做巧雕，我认为可以简单的分为两种。一是从整体的角度来考虑就是木料本身像什么就将其雕成什么形象（应物象形），这种雕刻技法在根雕中的应用较为普遍。二是从局部来考虑，有些木料的自然形态非常优美，雕刻这样的木料时我们就需要考虑怎样能够尽可能的减少对天然造型的损坏，在相对较为普通的部位进行雕琢。这种雕刻方法不仅能够保留木料本身天然的造型，同时也能通过雕刻师的精雕细琢来弥补木料本身的不足。从而使整件作品能够达到人工与天工完美结合的艺术效果，我们将这种以型为主的雕刻方法，简单地归纳为木雕巧雕中的形巧。（二）巧色 木头，虽然不像玉石那样有着丰富艳丽的色彩，但是它也能通过自己仅有的色彩来展现出俏色的艺术效果。那么有人就会问如何利用木头来做俏色呢？大家都知道木头除去表皮外。里边原皮和芯材的颜色是不同的。木雕俏色就是利用这两种颜色差来进行雕刻。巧色的方法也分为两种，一种为正巧另一种为反巧。正巧是指在一块木料上以芯材为主，只保留一部分原皮进行雕刻，这种用局部原皮进行点缀的方法可称为正巧。反之保留大面积的原皮用局部芯材进行雕刻的方法称为反巧。无论是正巧还是反巧，这两种方法都是利用木料的颜色差异来表现一种看似两物实则一体的艺术效果，我们将这种利用木料颜色差异来雕刻的方法称为木雕巧雕中的巧色。（三）巧用纹理 利用木头纹理来巧雕。一般较为常见的就是巧用年轮，如将年轮的圆心雕刻成龙嘴里含着的龙珠或将年轮的圆心正好雕在眼睛的部位。另外还有一种相对特殊一些的木料，木头受到外伤或因环境恶劣营养缺乏病菌感染等情况导致树干结成瘤疤，瘤疤处内部有着丰富的纹理。这种木料有着很高的收藏价值，对于木头本身来说是不幸的，但是对于木头收藏家来说，遇到这样的木料就太幸运了。不光因为它的是经济价值高，而且瘤疤利用好能够雕出非常漂亮的作品，以崖柏瘤疤为例，崖柏瘤疤内部是非常密集的小圆点我们称之为瘤花，我们在雕刻的过程中可以抓住这个特点将这部分进行联想设计，把这些瘤花部位设计成一只豹子，这样就非常巧妙地将这个特点充分发挥到了极致。我们把这种利用木头天然的纹理进行巧妙利用进行雕刻的方法称之为木雕巧雕中的纹理巧用。 长江后浪推前浪，一批批新的血液不断涌向木雕这片海洋之中。他们用新时代下新思想来诠释着木雕中的‘巧’。总而言之这些巧的源头来自于雕刻者的大脑，他们的巧思巧想才有了巧雕作品，这同时也是衡量一个好雕刻师的标准。木雕巧雕的表现形式会随着时代的进步不断发展。 作者简介： 1、樊璎皓，男，1996年8月生，河北唐山人，沈阳师范大学美术与设计学院2014级雕塑专业学生 2、赵岩，男，1978年10月生，辽宁铁岭人，沈阳师范大学美术与设计学院教师。 本论文系国家级大学生创新创业训练计划项目《拙木轩雕刻工作室》（项目编号：201710166023）的研究成果
莆田传统木雕的雕刻工艺
莆田传统木雕的雕刻工艺 摘要：莆田木雕在历史上、现在都达到很高的一个高度，但它也和全国的其他传统工艺美术一样面临着产业的发展和传统工艺的流失问题。本文试图通过对莆田传统木雕雕刻工艺的研究和梳理，让更多关心传统工艺美术的人了解这一传统工艺美术的工艺特点。 传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分，而每一个地域工艺美术都是各个地区的区域性文化差异的集中体现。然而，从中国工艺美术历史来看，随着社会的变迁，特别是近几十年来科学技术的飞速发展，传统工艺美术受到的冲击较为严重。传统工艺美术行业在技术的层面上，遭遇的问题有两方面，一是机械加工工艺取代了不少的传统手工技艺；二是一些传统工艺技术已经失传或消亡。 传统手工艺在手工业时代，其工具大多是手工工具，进入大机器工业时代后，一部分手工工具被机械工具所取代，手工艺中的劳动强度减轻、效率提高，市场化的规模不断扩大。机械工具使得初步加工和后期的精加工更为省力和随意。现在，大部分地区的木雕、石雕等雕刻普遍采用雕刻机械，有的甚至采用计算机控制的雕刻机械，生产是批量化的，手工只是某些工序，如人物脸部的刻画等等。从手工艺本身的价值和技艺传承而言，这是值得质疑和探讨的。从历史发展来看，手工艺正是这样一步步不断被机械工业所取代，如果工艺美术不注重对其手工性的保护，任其被机械化所取代，最终将导致传统工艺美术的消亡。因此，不仅技艺传承和保护的难度大大增加了，而且其保护的迫切性和艰巨性也大大增强了。 莆田木雕作为目前中国木雕市场最有影响力的产业基地，有着个悠久的历史传承。而在今天，它更是全国木雕产业的龙头，市场占有率和产业规模都是全国前茅。在这产业化过程，作为莆田木雕所具有的一些工艺特点在慢慢流失，所以对这些具有地域特点的工艺美术进行研究和保护无疑是必要的。 一、莆田传统木雕的雕刻种类 莆田木雕工艺，其雕艺精湛而闻名海内外，尤其立体圆雕、精微细雕和多重透雕的独特传统工艺久负盛名，众多优秀的传统民间工艺，以其做工细腻、风格典雅和造型逼真为特色而代代相传，是莆田历史文化的重要组成部分。 在长期的雕刻实践中莆田木雕艺人创造出多种木雕技法与表现形式，深受群众喜爱，概括起来大致可分为：浮雕、圆雕、透雕和平雕。 浮雕———是以雕刻刀在平整的木板或者龙眼木上雕刻，所雕成的静物凸于木材表面，没有镂通，这种形式称为浮雕。浮雕根据其浮凸的高度又有“高浮”、“中浮”和“浅浮”之分。一般界定它们的标准大概是：1厘米以下为“浅浮”，2厘米左右为“中浮”，3厘米以上为“高浮”。其中“高浮雕”又有好几种做法： 其一，把主要景物用雕刻刀雕出，其他的地方把它凿平使之低一些，以衬托出画面的主次来。这种雕法的使用范围最大，主要运用在家具、屏风、首饰盒、佛龛以及建筑部件等。特点是景物的高低起伏变化丰富，层次多。其二，由两块木板组成，上层的木板将景物雕刻成浮雕，而做衬底的图案纹样是在另一块木板上雕刻镂通，然后将两块木板重叠用胶粘牢而成一件完整的木雕作品。主要用于橱、窗、果盒等，特点是装饰感强，主体景物突出。其三，有些浮雕景物太高了，所以用另一块木料雕成，然后把它固定在浮雕之上，实际上是浮雕和圆雕的混合体。主要用在建筑的梁柱上，特点是立体感强，视觉冲击力大。 圆雕———以雕刻刀把木料雕成立体的形状，四个方向都可以欣赏的，称为圆雕。莆田的圆雕既有可独立作为欣赏对象的艺术品，如寺庙中的菩萨造像。也有作为建筑物、祭祀器物或家具上装饰雕刻的附属部分。
石雕的技法
石雕的技法 圆雕 圆雕又称立体雕，是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。它是石雕中最基本的技法。 圆雕一般从前方位“开雕”，同时要求特别注意作品的各个角度和方位的统一与和谐，只有这样，圆雕作品才经得起观赏者全方位的“透视”。 由于圆雕作品极富立体感，生动、逼真、传神，所以圆雕对石材的选择要求比较严格，从长宽到厚薄都必须具备与实物相适当的比例，然后雕师们才按比例“打坯”。“打坯”是圆雕中的第一道程序，也是一个重要环节，特别是大型的圆雕作品，还需要先在泥土上“打坯”，待修订守“泥稿”后，再正式在石材上“打坯”。“打坯”的目的是确保雕品的各个部件都能条例严格的比例要求，然后再动刀雕刻出生动传神的作品。 随着时间的推移，石雕的题材不断拓宽，石雕技法也不断丰富发展，在圆雕技法的基础上，出现镂雕、链雕。在表现内容上，也由独立的个体发展到人物、动物和山水等相结合的大型群雕，这就使得圆雕从技法到作品内容都更加丰富和完善。同一件圆雕作品，往往是圆雕、镂雕、链雕等多种技法融会贯通。 浮雕与透雕 浮雕是在石料上面雕刻，使物像凸起的雕刻技法。它与圆雕最大的区别是，浮雕只从前方位表现物像的“半立体感”，后方位或贴在石料上，或根据石料层情况简略雕刻。要凸起物像，自然要铲去非物像的部分，如果铲去非物像部分的深度浅，那凸起的物像就也浅，这样的雕作就称为浅浮雕，反之则称为高浮雕。高浮雕比较接近圆雕。 浮雕在我国有着悠久的历史，是继圆雕之后出现的一种装饰性的雕刻技法，多刻于石壁或木柱的表面，如刻于北魏太和十八年的洛阳龙门石窟古阳洞佛龛的石楣上的浮雕、陕西西安唐太宗昭陵六骏浮雕等。 寿山石的浮雕始于明、清时期寿山石砚四雕和印章方柱的四面，虽然因为材料的缘故，在体积上和中国历代的浮雕作品相比，悬殊很大，但是中国传统的浮雕艺术对寿山石的薄意、透雕就是借鉴中国古代寺院、宫殿、亭台楼阁、小桥、村舍等装饰雕刻以及摩崖石刻、砖雕、木雕等技法发展而来的。 浮雕的选材十分讲究石料的色阶分明和石面宽大平整，因此最好选择色层分明薄形石料，利用外层石色雕刻景物，以里层石色作为衬底，形成自然套色。有两层色阶者，可以利用上层石色进行雕刻，下层作为衬底，或在衬底上刻薄意，犹如浮雕与璧画交相辉映。色阶有多层次的，可以用来雕刻高浮雕作品，这样，艺效果就更加理想。 在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而将背面部分进行局部或全部镂空，就称为透雕。透雕与镂雕、链雕的异同表现为，三者都高产有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式来表现，有单面透雕和双面透雕之分。单面透雕只刻正面，双面透雕则将正、背两面的物像都刻出来。不管单面透雕还是双面透雕，都与镂雕、链雕有着本质的区别，那就是镂雕和链雕都是360度的全方面雕刻，而不是正、反两面，因此，镂雕和链雕属于圆雕技法，而透雕则是浮雕技法的延伸。 薄意 薄意是寿山石雕的专用名词，也是寿山石雕一种独特的艺术表现手法，因其浅刻如画，所以也称“刀画”。薄意是从浮雕技法中逐渐衍化而来的，它比浅浮雕还要“浅”，因雕刻层薄耐而且富有画意，故称“薄意”。薄意雕品素以“重典雅、工精微、近画理”而著称，它融书法、篆刻、绘画于一体，是介于绘画与雕刻之间的独特艺术，正因为这样，优秀的薄意作品往往具有超凡脱俗的艺术魅力特别富有欣赏价值。薄意不仅作为一种独特的艺术表现手法而名冠寿山石界，而且因其雕刻技艺高绝而使作品独具艺术魅力。它和其他雕刻技法相比，不仅要求雕刻者掌握高超的雕刻技艺和深厚的功底，而且要求他们在书法、篆刻、国画、诗词音律等方面，都必须具备良好的艺术修养和造诣、高远飘逸的艺术境界。
《木雕》课程教学标准.pdf
《木雕》课程教学标准 作者：日期：07-01-15 16:31:09访问点击：3421 第一部分：课程性质、课程目标与教学要求 《木雕》课程，是美术学院雕塑专业的基础必修课程。 《木雕》的课程目标是：促进学习者理解和掌握木雕塑的基本概念、基本知识、基本原理和基本方法；培养与提高学习者的分析形体与整体性思维的能力；提高和发展学习者的视觉空间思维能力和造型素质；增 进学习者从事雕塑制作与表现的能力。 木雕是雕塑专业学习的重要环节，使学习者为日后从事雕塑创作打基础的重要时期。因此，课程教学将紧密联系木雕实践，要求学习者关 注木雕表现技巧的运用。为了更好地掌握课程内容，学习者要适当做些小型的木雕。 第二部分：关于教材与学习参考书的建议 本课程拟采用中国美术学院出版社出版的、由叶庆文教授编写的《雕塑艺术》美术教材丛书，作为本课程的主教材。 为了更好地理解和学习课程内容，建议学习者可以进一步阅读以下几本参考书： 阿道夫*希尔德勃兰著潘耀昌等译的《造型艺术中的形式问题》，中国人民大学出版社出版。 葛塞尔著傅雷译的《罗丹艺术论》，中国社会科学出版社出版。
第三部分：课程教学内容纲要 一、认识和介绍工具的名称、用途、使用方式 拷模机、牙机等相关电动机器 现代木雕常用的不可缺少的重要工具，主要用于高精度木雕造型打胚、深入。 2、斧子： 砍木工具，头呈楔形，装有木柄，刃有弧形口、方口、扁口。 3、凿子： 挖槽或打孔用的工具，长条形，前端有刃，使用时用重物砸后端。口有： 扁口(大、中、小)；圆口(大中、小、弧形)、歪口、角口： 4、锯： 开木料用工具，有：油锯、拉锯、手锯、刀锯、链锯、带锯、钢丝锯。 5、钻：电钻、木钻、手钻 6、锉：手工切削工具，条形、多刃、对木料表层的微量加工工具。有： 扁锉、圆锉、方锉、三角锉。 7、锤：木锤、方锤、圆锤。 8、砂纸：磨光木料表面的工具。有粗、细砂、木砂、水砂。 9、磨光工具及后期处理材料：电角磨、平磨、直磨、喷灯、电炉、
木雕雕刻技法
木雕雕刻技法 所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快感。甚至因木质的特性或用力过猛会减去不该减去的地方，而感到惊心动魄，但如处理得当，也可能因险象环生而喜悦。同时还能感受到各种刀法运用过程中产生的特殊韵味，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，是心理多变而复杂有意义的过程。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过与笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。木雕步骤: 1、通常要画创意稿，再用墨线勾画放大到木材上; 2、粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思的造型，要求做到有层次、有动势，比例协调、重心稳定整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓;凿粗坯:可从下到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好:“留得肥大能改小，惟愁瘠薄难复肥，内距宜小不宜大，切记雕刻是减法。”凿细坯:先从整体着眼，调整比列和各种布局，然后将具体形态逐步落实并成形，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条已趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力;
古典家具常见的雕刻技法
古典家具常见的雕刻技法 在古典家具中的雕刻，是以锋利的手工工具刻凿装饰木质家具物件的艺术。作为红木家具最常见的一种装饰方法，要求雕刻匠师在处理形象和空间的过程中，通过雕与刻的削减，由外向内，一步步减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。 成熟的雕刻不仅要求匠师具有一定的腕力，还要求有一定的绘画功底，运刀如用笔，各类刀具刀法运用自如，才可能在这样一个减法造型的过程中，感受到家具在匠师们的一凿一铲的鬼斧神工之下，披上新妆，被赋予新的生机和意韵。 精美的雕刻作为家具主要的装饰手法，蕴含着无穷的美学意蕴，其美学价值远远超出了家具本身的外在价值，为古典艺术之奇珍。常见的雕刻手法包括浮雕、透雕、圆雕、综合雕等。家具雕刻常用四种手法 根据雕刻材料的不同，可以有木雕、砖雕、石雕、玉雕、牙雕等类型，家具的雕刻则以木雕为主。根据中国林业科学研究院木材工业研究所副研究员刘鹏主编的《中国现代红木家具》中介绍，现代红木家具的雕刻，常用的形式或手法有线雕、浮雕、透雕和圆雕等。 线雕一般是用V形的三角刀在平面上起阴线的一种方法，雕刻出的花纹或画面生动优美，线条流畅自如。红木家具上也有用铲地形式表现出阳线花纹图案也称线雕，如桌案的牙条就是这种形式。 浮雕则是指花纹高于底面的一种雕刻形式，在家具装饰中用得最多，根据花纹高低程度又分深浮雕和浅浮雕两种。这两种之中又有见地和不见地之分，而见地也有平地和锦地之不同。透雕是指将底子镂空不留地的一种雕刻方法，用来表现雕刻物的整体形象。有些家具需要两面看到，称为“双面雕”，也有一面雕一面不雕的。镂空的方法是使用钢丝锯拉空后再进行雕刻，也可以“半镂半雕”，就是部分用钢丝锯拉空，部分用凿子剔空。
古建筑木雕构件的加工技术施工工艺标准
古建筑木雕构件的加工技术施工工艺标准 1、材料要求 建筑雕刻所使用的木材质地较软，多采用红松、根木等，一般根据设计的特出材质要求内檐雕刻多采用南木、章木、黄菠萝、红木、花梨、紫檀等。 选备材料必须严格把关，木材品种、材质应符合设计要求和相关规范规定，设计对材料有特殊要求时，应符合设计要求。 雕刻木构件材质要求应符合表中的规定。 2、主要机具 机具：电锯、平刨、压刨、磨刃机、手电锯、手电钻、电搜锯、落地机、打 磨机等。 工具：二锯、小锯、挖条锯、搜弓子、凿子、扁铲、正口凿、反口凿、圆凿翘铲、圆铲、溜沟、敲子、斧子、大刨子、二刨子、小净刨、钢卷尺、米尺、方尺、活尺工作台等。 3、作业条件 施工现场作业场所搭设相应的专用工棚，各种机具防护必须齐全、有效，电动机具要有专人负责、符合安全生产有关的规定。 施工前相关施工技术人员必须熟悉设计图纸要求及古建传统作法要求，依据施工组织设计、施工方案，落实技术管理保障措施、质量管理保障措施、安全施工管理措施。根据传统作法做好施工前的各项技术准备工作。 预备花样：相关技术人员必须熟悉设计图样及古建传统雕作技法要求，根据传统雕作要求备好1:1图样或样板。 4、操作工艺 建筑内外檐装修常见木雕种类及尺寸： 雀替、骑马雀替：按面阔1/4或1/5酌情定长（骑马雀替按廊步架净空定长）外加出榫，厚按0. 8椽径或1椽径定酌情而定，按柱高1/10定高，雀替下如增加斗拱
则以雀替自身厚定斗棋的斗口。 内檐隔架雀替：长20斗口（两头对秤），高4斗口（根据需要酌情而定），厚2斗口。花牙子：按面阔1/8定长，厚0.6~0.8寸，高4~4.5寸（根据需要酌情而定）。 帘架荷叶墩.?一般按帘架大边看面的3份定宽，连架大边进深面1.5份定厚，按下坎8/10定高。 内檐隔架荷叶墩：长9斗口（两头对秤），高2斗口，厚2斗口。 帘架莲花栓斗：一般按帘架大边看面的3份定宽，连架大边进深面1.5 份定厚，按中坎8/10定高。 垂花门随模荷叶墩：一般以2椽径定宽，1椽径定厚，1.5椽径或2椽径 定高（根据平水尺寸减去随檩枋后所乘尺寸而定）外加上下榫。 垂柱圆垂头（垂莲、风摆柳）：一般榫花垂柱以对角尺寸定圆垂头直径，圆垂柱以垂柱直径加垂柱直径1/3定圆垂头直径，以1. 5倍垂头直径，定垂头的长。 垂柱方垂头（垂莲、贴鬼脸）：一般以垂柱见方加垂柱见方1/5定圆垂头见方，以1.5倍垂头见方定垂头的长。 吊挂眉子垂头：以吊挂眉子边看面的2份加6分定垂头的长。 寻杖栏杆净瓶：随寻杖扶手与中枋空档的2/3走高外加上下榫，宽随中枋看面份或2份按样酌情而定，厚随中中枋进深面减去窝角钱定。 寻杖栏杆净瓶荷叶头：随寻杖扶手与中枋空档1/3定高，宽随中枋看面 5份或按样酌情而定，厚随中中枋进深面定。 雕花绦环板：按腰帽头看面1. 5~2份定高外加4分上下入槽，厚0. 5~0. 8 寸酌情而定，长随左右大边档距外加4分两边入槽。 雕花裙板：高随上下腰帽头空档外加4分上下入槽，厚0.5~0. 8寸酌情而定，宽随左右大边档距外加4分两边入槽。 卡子花：按棂条当距定宽，长为宽的2份或2. 5份，按棂条进深面尺寸的0. 8定厚。团花：按棂条档距定直径，按板条进深面尺寸的0.8定厚。 三福云头：高2.5斗口，长2.5斗口，厚1斗口。 麻叶头：斗二升交麻叶高5.5斗口，瓜拱、万拱、正头翘交麻叶高3.5 斗口，长4.5斗口加半桁径（两头对称加一倍），厚1斗口。