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电视制作后期处理的效果分析

电视制作后期处理的效果分析
电视制作后期处理的效果分析

电视制作后期处理的效果分析

摘要:电视节目后期制作是一个高度综合的节目,集文字、语音、图片等多种视听方式于一体。这是一项全面而系统的工作。也就是说,电视节目后期制作是利用专门的电视设备对电视节目进行处理和处理,最终使节目达到播放要求的全过程。在整个制作过程中,节目制作人员主要完成作品的艺术处理、再创作等内容。然而,在当前的形势下,电视广播和电视媒体的环境也发生了相应的变化,探讨在当前的影视后期制作过程中存在的主要问题,提出了相应的处理策略,提高了电视节目的后期制作水平,保证电视节目的质量,具有重要的意义。

关键词:电视制作;后期处理;效果

作为一项实际要求较高的实践性工作,电视制作

后期处理的特殊性不言而喻。该项课题的研究,将会更好地提升对电视制作后期处理效果问题的分析与掌控力度,从而通过合理化的措施与途径,进一步优化该项工作的最终整体效果。

1电视节目后期制作的作用及其主要内容

后期制作在电视节目制作中占有重要地位。主要内容包括编辑加工、后期特效、配音和后期录制4个方面。在传统节目中,由于生产技术的限制,大多数观众对电视节目的期望和要求不高。通常在实况录制结束后,可以简单地进行处理。然而,随着人们对媒体节目需求的不断提高,特别是在互联网技术飞速发展的背景下,传统的电视节目发生了根本性的变化,节目的后期制作水平也有了明显的提高。目前电视节目后期制作的两种基本类型是插入和组合。其目的是在脚本处理和编辑的基础上,改进和安排节目素材,

提高节目水平。在整个过程中,杜尔在以后的阶段是必不可少的。它要求配音能够与图片中的人物同步,声音必须与画面同步,这样才能达到节目的质量。此外,在后期录制过程中,还需要注意声音和图像信息的要素,以保证这些元素达到标准。后期特效的添加是为了提高电视节目的吸引力和关注度,并根据节目的具体情况呈现内容。

2编辑系统的选择

视频编辑技术的发展日新月异,现有的视频编辑软件层出不穷。就此而言,海洋和EDIUS是两种最常用的视频编辑系统。

首先,论述海洋非线性编辑系统。该系统非常受电视的欢迎,因为海洋非有线网络可以通过服务器连接到服务器。这一特点不仅大大降低了电视台综合播出平台的建设成本,更重要的是它能使电视台实现政

治新闻节目的在线运作,以充分满足新闻节目播出的高时效性要求。

与海洋相比,EDIUS视频编辑系统具有时效性的总体性能,但其性能优异,这使得它更适合做一些特殊的程序。例如,在制作专题电影时,编辑通常收集许多材料,尤其是历史题材。他们不仅收集很多,而且还涉及各种视频格式。这常常使编辑工作人员头疼。在EDIUS系统解码器可以很好的解决这个问题,和视频格式可以收集最自由。有各种形式的EDIUS非线性编辑系统的功能插件,使得视频效果更加方便和高效,和视频质量的出口比其他软件更好。此外,EDIUS系统还嵌有雷特字幕软件,该软件具有丰富的图形动画,滚动,和清扫模板效应,与歌词功能,完全可以满足生产后处理字幕的特殊要求。

3全面提升工作人员的专业水平并加强人员之间

的交流合作

技术水平高、综合素质强的员工是提高电视后期制作效果的重要保证。因此,全面提高电视制作人员的综合技能和素质是十分必要的。同时,加强现有电视台后期制作人员的培训和学习工作,通过培训和送课相结合的授课方式,加强专项培训、继续教育等形式的开发工作,提高了技能水平和综合素质。进一步提高调度的理论知识、技能水平和综合素质。此外,还需要严格的员工培训制度和考核机制。后期生产人员必须通过上岗培训和考核,才能胜任岗位工作。还需要提高目标的激励机制,通过目标激励的方式,激发每个员工的工作热情和责任感,努力学习现代管理、信息技术、档案等相关知识,提高业务技能,追求新的目标,真正合格的影视后期制作工作。

4影?后期处理中的主要技术

4.1数字合成技术的作用和常用技术

数字合成技术将采集到的各种材料集成到各种源材料中,进而合成具有多种效果和内容的数字技术。可以提高影视作品的欣赏力。常用的数字合成技术包括颜色校正、几何变换、滤波和图像合成。1)主要功能。在影视制作中,数字技术是一种非线性编辑技术,它能有效地提高生产人员处理图像的空间。处理人员从拍摄阶段收集更多的原材料,然后利用数字处理设备将原材料数据转换成数字视频素材,然后出现在计算机屏幕上。根据影视制作的相关要求,对数字视频素材进行整理、筛选、筛选、修改、拼接,形成一个紧紧围绕主题的作品。2)共性技术。首先是颜色校正技术,主要correces数字图像中的像素的颜色,使前景和背景在颜色方面更和谐。二是几何变换技术,主要是对需要变换数字图像位置和变换位置的像素进行

调整。它主要包括缩放、平移、旋转等。三是过滤技术。主要研究数字图像中需要处理的像素的物理性质,根据一定的算法对像素值进行处理,使数字图像具有虚拟、锐化、噪声等特殊效果。四是图像合成技术,主要是通过多种技术相结合,将一些独立的影视画面有效地合成成单一的合成图像。

4.2非线性编辑技术的作用和主要技术

通常使用的非线性编辑技术在电视制作,具有高质量的优点,多样化等特点的影响,通过软件和硬件设备,使用数字图像,图像、文本处理、存储等相关技术完成编辑、材料的相关处理,电影和电视更令人震惊的作品。常用的非线性编辑技术有图片编辑、音频编辑、蒙太奇和特效叠加。1)主要功能。一个是物质处理。在实地录音中,更多的材料通常被用作以后的候选材料。此外,在视频录制过程中,或需要调整

视频序列或插入、丢失视频,可以利用非线性编辑技术完成;在声音采集图像中会出现噪声或静音,可以对文件进行覆盖或静音处理,从而提高声音效果。总之,利用非线性编辑技术不仅可以进行材料处理,而且可以使材料的损伤率降到最低。二是特技表演。在电视制作过程中,一般的三维和二维特技都是通过非线性编辑技术完成的。除了镜片之间的特殊效果外,还可以制作特殊效果。它也可以使用非线性编辑技术处理信件,并用两个二维DVE处理RGB和α帧的同时,使画面和字幕同步。2)共性技术。一种是图像编辑技术,主要是对屏幕上的视频素材进行位置、长度和调整;还可以让彩色图片、上升调节参数除图像上的退化参数进行淡入淡出或黑屏等图像转换。二是非线性编辑技术,主要是添加视频效果、特技效果、字幕等,以丰富电影和视频的影响。三是声音剪辑技术,

主要关注画面表达的精神内涵。因此,不仅要在画面内容上增加音频素材,还要协调画面与声音的匹配,使影视作品更加完美。四是蒙太奇技术,主要是根据电影导演的要求,对多部影视镜头进行剪辑和整合,以达到建立特殊的影视空间的效果,使观众能够根据短片的节奏进行思考。五是特殊效果加效果技术,即在特定的时间段对影视作品添加一些特殊效果,或调整与影视画面相匹配的各种元素,如处理图片、字幕、内容、色彩等。

结论

综上所述,加强对电视制作后期处理问题的研究分析,对于其良好实践效果的取得有着十分重要的意义,因此在今后的电视制作后期处理过程中,应该加强对其关键环节与重点要素的重视程度,并注重其具体实施措施与方法的科学性。

参考文献:

[1]欧健明.新形势下县级电视台电视节目后期制作的策略[J].新闻研究导刊,2015(7):67.

[2]孔令明.浅谈电视新闻节目的后期制作[J].科技信息,2012(27):526.

[3]包呼生.电视节目后期制作应注意的问题分析[J].新闻研究导刊,2015(7).

[4]方琼.关于电视节目后期制作的思维与手法[J].新闻传播,2015(12):123-124.

浅谈电视节目后期制作的技巧和艺术

浅谈电视节目后期制作的技巧和艺术 文章主要阐述电视节目后期制作的技巧与艺术。希望通过作者的分析阐述,可以为我国电视节目后期制作提供一定的参考意见,以其在以后的工作中制作出高质量的电视节目,提高收视率。 标签:电视节目;后期制作;技巧艺术 电视节目后期制作是一个系统工程,简单的来说包括编辑和合成,是制作人员按照编导和电视节目剧本(或镜头本)的要求,将前期采录的节目素材资料进行编辑组合、制作“片头”和“片尾”、叠加字幕、配画外音等艺术处理,以达到播出要求的过程;是集文字、声音、画面等多种视听效果融合于一体的一种高度综合创作手段,是电视节目完成过程中的最后一道工序,是制作人员对摄像工作都拍摄的原始素材和文字稿件进行的一次再创作过程,同时也是制作人员与前期摄像人员和观众直接进行交流的一个过程,所以对电视节目制作人员以及相关的主创人员来说,工作中不断提高自身素质修养和技术水平,做到及时的交流、沟通和团结协作,才可以制作出高质量的电视节目,提高电视收视率。 1 电视节目后期制作对制作人员的要求 电视节目后期制作一方面需要制作人员有多方面的素材准备和长期的工作经验为基础,平时工作中多看多学,不断充实自我,不断提高其自身的思想水平和艺术修养;另一方面,要求制作人员熟练掌握电视节目的制作手段、技巧,巧妙地运用电视语言表情达意,跟上电视发展步伐。 2 电视节目后期制作的几种方式 线性编辑和非线性编辑各有优劣势,要想做好电视节目的后期制作,必须根据节目的制作要求,两种编辑方式相互结合,选用一种相对合适的编辑方式。 (1)对于电视新闻节目的制作,一般是使用传统的线性编辑。(2)在制作电视节目片头、广告及专题片、纪录片片头的时候,大多都是非线性编辑。(3)在娱乐性节目、访谈类节目、直播教学课堂等现场直播、现场录制节目的录制中,经常是以线性编辑设备为主,非线性编辑为辅。 3 电视节目后期制作工作流程——画面编辑 (1)粗编:对原始集累的素材进行筛选,按照节目主题初步剪接成一部完整而流畅的电视节目。(2)精编:因编辑人员的工作习惯不同,可以在原版素材上进行,也可以把经过粗剪的节目带重新剪接,去除一些多余的镜头或替换掉不合适的镜头,使电视节目更加流畅、精致,更好的表达节目主题。(3)特技的运用、字幕的制作。电视节目中特技的运用、字幕的制作包括画面文字的运动、相互叠加、三维动画、各种颜色的特殊处理等,这就需要制作人员根据自己平时工

电视节目制作课 心得体会

我的心得体会 这学期的电视节目制作之门课,与本学期的其他课程相比,更加注重实践,给了我宝贵的动手操作和亲身实践的机会,使我对与拍片的流程,具体的每个人的职责与分工,拍片时应该注意的问题都有了清楚的认识。在拍片过程中,我不仅掌握了拍片与剪辑的基本技术,更加深刻的感受到了团队间合作的重要性。在团队中我担任的是场记这一看似平凡其实责任重大的职务。从前期策划到中期拍摄再到后期的剪辑和加工,我总结我的体会是:书到用时方恨少,事非经过不知难。 在拍摄前,因为未接触过场记这一职务,所以我去网上详细的了解了场记的职责和实践中应该注意到的问题,做好了充分的理论准备后,就信心满满的开工了。拍摄初期,因为道具不足,我用的场记板是调白平衡的白纸加醒目的彩色笔,但拍了几个镜头后,发现在监视器中不能看的很清楚,于是果断的换了同学的小黑板充当场记板,这一举动的正确性在后期剪辑时得到证明——清晰明确的“打板”给后期剪辑省去了很多麻烦,节省了很多时间。真可谓是公欲行其事,必先利其器。 以前看电视剧时,总是对剧中的画面场景不以为然,对偶然出现的穿帮镜头嗤之以鼻,当我真正担任场记时,我们有一场戏险些出现了穿帮镜头,我才知道小小场记原来有大学问大门道。它要求的不仅仅是时间的投入,更是需要绝对的耐心和细心。那一场戏设定女主角

给男主角打电话并给手机屏幕一个大特写,因为镜头是上下午分别拍的,屏幕上的手机时间结果不一致。我吸取了这一次的经验,在以后的拍摄中抱着精益求精的精神决不放过任何一个可能穿帮的机会,检查演员的服装配饰的穿戴位置,人物间的站立位置,室内光线的强弱,物品的摆放等每一个小细节我都一再的审查核实。场记工作也使我懂得,不论做什么,认真的态度都是尤其重要的。 做场记没有戏份,但一部片子不是单纯由演员组成的,真正想做好场记就会知道,这是个比较充实比较“忙”的角色,因为要不停地写啊记啊,准确的记录每个镜头的起始,记录有效镜头,场记做到后来,我发现自己手上的剧本越来越烂,上面无颜六色涂了好多……分镜头打板做场记单,记录排练中的花絮和戏中的精彩片段,为演员提词,基本就是嘴不停手不停脚不停,虽然很辛苦,但我真正感受到了拍片的快乐。因为我们的片子是分成若干场景和数个镜头拍摄的,拍摄时因为天气的原因演员的时间安排原因等,不能按镜头顺序进行拍摄,而我的准确的记录对于镜头的衔接,以及后期的剪辑配音和导演的补拍都提供了很大的帮助。 在拍摄过程中,我也学到了一些小经验:拍摄时多拍一些转场镜头和空镜头,对于后期编辑时很有用。拍摄的画面长度要比实践用的时间稍长一些,这样在剪辑时才能有备无患。(由于第一次拍片,我们好多镜头都是一遍就过,这就直接导致了素材的缺失。)即使是基础条件有限,也要争取每个场景从不同的角度各拍一次。在拍摄时要避免画面中出现高光点,否则画面反差会很大,效果不好。

ae影视后期制作教学大纲

《AE影视后期制作》课程设计大纲编号:编制人: 所属院系刘佳审核人写作日期: 批准人: 所属专业2011-5-5 杨继 数字媒体 计算机科学技术学院 课程编码: 课程中文名称: 《AE影视后期制作》 课程英文名称: . Ae film post-production 课程类别: 专业课 开课对象: 计算机数字媒体 开课学期: 第四学期 学分:2分

总学时:40学时 依托教材: 《Aftereffects 7.0标准培训教程》李涛编著希望出版社参考书: 《电视制作手册》,(美)赫伯特–译特尔 以及相关影视合成、非线性编辑书籍 课程设计大纲 一、目标与任务: 学习并掌握影视处理软件Aftereffects(AE)还有一些在国外过内应用的高级合成软件,比如: Digital Fusion[DF],以及时下最流行的高级合成软件SHAKE的、应用。结合数码摄像、采集、合成等技术,能独立编辑视频、音频和熟练运用软件中的特技效果,掌握各种数据压缩方法和输出方法。在当前的数是时代的到来,对电影,电视,动画片,还有电视栏目包装的合成的了解掌握。 二、课程教学内容及要求 第一章影视常识 1、教学内容 影视的基本概念,帧、制式、场、非线性编辑标清与高清等 2、重点、难点 重点: 帧、制式、场、非线性编辑标清与高清等 难点:

帧、制式、场 3、教学基本要求 熟练掌握帧、制式、场 第二章Aftereffects的界面、预设和三大窗口 1、教学内容 AE的软件的基本操作 2、重点、难点 重点: 对软件的操作 3、教学基本要求 熟练掌握AE的软件的基本操作 第三章影视常识 1、教学内容 Aftereffects的层的应用,与命令和操作。 2、重点、难点 重点: Aftereffects的层的应用 3、教学基本要求 熟练掌握Aftereffects的层的应用,与命令和操作 第四章Aftereffects的自由变换命令组、AE与PS的关系1、教学内容

电视台后期个人工作总结

电视台后期个人工作总结 电视台后期个人工作总结电视台后期个人工作总结3篇电视台后期3项个人工作总结 xxxx分享的电视台后期个人工作总结。供大家参考电视台后期个人工作总结篇一 电视制作编辑工作实习心得我觉得在实习期间,勤快和积累人脉对一名实习生来说很重要。作为一名实习生,我所欠缺的,就是社会经验职业素养以及一些基本的工作技能,所以实习生必然会从一些基本的工作做起,比如说,被制片人派去做自己编辑工作之外的采访。想要真正地学到东西,不仅要从点滴开始累积,更要发挥自己的主动性,多观察,不断地发现发掘自己能做的工作,循序渐进地进入工作体系。要利用实习的机会,想清楚自己要走的路,趁着实习多听多看多认识人,提高求职的综合素质。正如栏目里的老师们说的那样,人际关系的处理是头等大事,在实习中,我们常常能得到一些宝贵的人脉资源,这些都要好好的把握,对于以后的求职可能有帮助。 作为地方电台里的民生节目,我们报道的内容仅为当地的社会经济服务,作为政府和民众的传声筒。通常都是帮助百姓解决他们生活中不能自己解决的问题,或是和百姓生活息息相关的咨询之类,有时也会报道一些政府或某些单位的通知。在编辑一些关于政府的新闻时,领导的名字和职位不能有差错,甚至领导的排列也要按照职位的大小来排,否则就可能弄出颠倒主次的笑话。可想而知,新闻编辑是一件多么严谨的事情。 对于新闻的编辑制作,之前在学校里也没有接触过这样的内容,对我而言是完全陌生的一页,只能从头学起,还好我的指导老师总是很有耐心的指导我,总是细心的提醒我。新闻编辑制作并非想象中的那么简单,首先开始剪辑,从记者粗编的节目里,检查新闻画面和新闻的文字稿是否相配合,相互呼应。然后进行声音的处理,我们需要检查声音是否太高或太低,听清记者上的字幕和当事人所说的话,是否相一致。有的时候我们还会给一些新闻配上音乐,使得新闻更加生动,也更加吸引人。 由于电视台用的非编软件和我在学校里学的不一样,所以我得一点一点的学习。为此我还闹了一个笑话。我准备自己在网上下载电视台用的非编软件Soby

电视节目制作结课总结

电视节目制作总结报告 上大学三年来,首次迎来了一次与众不同的考核形式。相比当年播音笔试,新闻采访笔试,节目制作笔试等等一些实践类型的学科采取笔试的方式进行考核,电视节目制作课这次实验性的创新显得非常人性化、合理化,非常深入人心。我很鼓舞,不是因为不用考笔试了,而是因为一群被理科生包围学习传媒的孩子们终于感觉到了一丝的艺术气息。这样一种深入专业的艺术气息是我们专业非常非常非常欠缺的。我们有非常专业的硬件,非常专业的老师,和别的院校相比,缺的就是这种艺术氛围。这种氛围不仅需要学生的自我创造,更重要的是需要专业老师的引导与支持。因此,在这里我要郑重地对刘老师表示由衷的感谢,感谢您一学期对我们投入激情的教育,感谢您传授给我们电视节目制作的相关知识,感谢您为我们营造了我们急需渴望的艺术氛围。 通过这次影展,可以说电视节目制作这门课所学的知识真正在实践中运用到了,比单纯的考试效果要好很多,许多知识要点通过在实际中操作有了更深刻的领悟与理解,有的环节甚至自己有了一些想法和见解。自我体验比较深的是电视节目的包装。就像这次影展,单纯的展播影片是枯燥乏味,和电视节目一样,也是需要包装的。真实,是电视专题片的生命,这里所说的“包装”,是在新闻成品的基础上进行的进一步的技术处理,它的目的和作用不是改变事实,而是要使

新闻作品中传递的事实更加醒目,更容易引起观众的收看兴趣。也就是说,包装不是对作品内部各种要素的包装,而是对作品的成品的包装。通过我们对影展夸张而又不偏离实际的包装,使得我们达到了不同凡响的宣传效果和视觉效果。 我负责这次影展的片头制作,其中比较重要的环节,也是节目制作的一个重要环节就是拍摄。在拍摄前,因为对片头的制作流程不是很熟悉和了解,所以我去网上详细的了解了一下和实践中应该注意到的问题,做好了充分的理论准备后,就信心满满的开工了。拍摄初期,因为道具不足,我用的场记板是调白平衡的白纸加醒目的彩色笔,但拍了几个镜头后,发现在监视器中不能看的很清楚,于是果断的换了同学的小黑板充当场记板,这一举动的正确性在后期剪辑时得到证明——清晰明确的“打板”给后期剪辑省去了很多麻烦,节省了很多时间。真可谓是公欲行其事,必先利其器。以前看电视剧时,总是对剧中的画面场景不以为然,对偶然出现的穿帮镜头嗤之以鼻,当我真正地拍摄时,我们有一场戏险些出现了穿帮镜头,我才知道场记的重要性。我吸取了这一次的经验,在以后的拍摄中抱着精益求精的精神决不放过任何一个可能穿帮的机会,检查演员的服装配饰的穿戴位置,人物间的站立位置,室内光线的强弱,物品的摆放等每一个小细节我都一再的审查核实。场记工作也使我懂得,不论做什么,认真的态度都是尤其重要的。我真正地感受到了拍片的快乐。因为我们的片子是分成若干场景和数个镜头拍摄的,拍摄时因为天气的原因演员的时间安排原因等,不能按镜头顺序进行拍摄,而我的准确的记录对于镜头

电视台的电视节目制作流程完整版

电视台的电视节目制作 流程 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】

电视台的电视节目制作流程 一、前期制作工作流程 第一阶段:构思创作 (1)节目构思,确立节目主题,搜集相关资料,草拟节目脚本。 (2)主创人员策划、写出分镜头方案。 (3)拍摄计划,计划是节目的基础,节目的构思越完善,拍摄的条件和困难考虑得越周全,节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 (4)各部门细化自己的计划,如建造场景道具,征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式,以演播室拍摄为例: (1)排演剧本; (2)进入演播室前的排练:演员练习走位、表情、动作、交流;导演阐述,灯光、舞美的最后确定;音响、音乐处理;转播资料的确定。 (3)分镜头剧本:镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号;提词器的准备,租赁的设备,移动车,摇臂,布景,道具,美工装饰服装等。 (4)演播室准备:舞美置景,服装配齐,灯光试验,通信联络,录像磁带。

(5)摄像机准备:各设备准备,摄像机检查,调整灯光,带声音操作,化妆,服装,布景,道具,特技的运用。 (6)走场。以上诸项完成之后进行。 (7)最后排演(带机排练)。开始表演、导演处理、协调运用等等。 (8)录像。正式录制或试录,每段的场记、时间标准,适当穿插及备份镜头的拍摄。2、后期制作工作流程 第三阶段:编辑混录 (1)素材编辑;确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定;搜寻母带的入、出点并确定。 (2)特技的运用、字幕的制作。 (3)画面编辑后,可进行初审看,结构是否合理,段落层次是否清楚,有无错误并修改。 (4)混录。录解说词及所需的音乐,将解说词、效果声、音乐进行混录,进行音调、音量等处理。 (5)完成片审看。负责人审看并提出意见。 (6)播出带复制存档。

电视台节目审核流程

****广播电视台 电视节目审核播出流程 为了规范节目制作,提高工作效率,确保政治安全、播出安全,特制定本流程。 一、新闻 1.记者写稿后交新闻部由主任、副主任改稿(一审); 2.新闻部改好后的稿件交由分管领导审稿(二审); 3.分管领导审稿后交制作部进行后期制作; 4.新闻制作完成后由值班编委审片(每周一轮)签字(三审);5.制作部上传值班编委审查签字后的成品节目至播出部; 6.播出部将成品节目编单播出。 二、评论、专题 1.记者将评论、专题文稿交评论部主任、专题部主任改稿(一审);2.评论部主任、专题部主任改稿后,交分管领导审稿(二审);3.分管领导审稿后交由制作部进行后期制作; 4.制作部制作完成后交由值班编委审片签字(每月一轮)(三审);5.制作部上传值班编委审查签字后的成品节目至播出部; 6.播出部将成品节目编单播出。 三、经济服务类节目 1.记者完成文稿后交经济部主任改稿(一审); 2.经济部主任改稿后交分管领导审稿(二审); 3.分管领导审稿后交制作部制作; 4.制作部制作完成后交由值班编委审片签字(每月一轮)(三审);

5.制作部将值班编委审查签字后的节目上传至播出部; 6.播出部将成品节目编单播出。 四、广播 1.自办节目先由主持人审听后签字(一审); 2.再由广播组组长审听后签字(二审); 3.最后交由总编室指定专人负责审听后签字(三审); 4.广播组工作人员将节目上传至播出部播出。 5.购买的广播节目先由广播组工作人员审听(一审)签字,再交组长审听(二审)签字,然后交由总编室指定专人审听(三审)签字,最后由广播组工作人员上传至播出部播出。 五、审稿(片)要求 (一)、对自办节目的审查要求 1、审稿(片)时,把好政治关,坚持正确舆论导向,确保不出任何政治差错。 2、审片时,严把质量关,保证播出节目语言流畅、音质、画质清晰、字幕准确无误。 (二)、对交流、引进的影视剧的审查要求 1.由总编室安排专人审看、采集。 2.影视剧中涉及反动、色情、低俗的情节,坚决取缔;认真填写审查记录,每月分类造册交由分管领导复审签字后安排播出。 *****广播电视台 2015年5月4日

结合实际谈谈电视节目制作艺术和技术之间的关系

结合实际谈谈电视节目制作艺术和技术之间的 关系 集团文件版本号:(M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988)

结合实际,谈谈电视节目制作艺术和技术之间的关系 电视节目制作是建立在技术基础上的艺术创作,技术为艺术提供支持,艺术则是技术得以发展的灵魂。随着电子技术的发展,电视节目制作的硬件越来越先进,而赋予电视节目内容的创作者则越来越需要有新的艺术理念来创作更优秀的作品。在技术日益进步的时代,通过技术手段能完成创作者心目中的构思的任何场景,这就是技术给艺术带来的创作大空间。 以前两年获得巨大成功的电影《阿凡达》和最近比较热门的美食类纪录片《舌尖上的中国》为例,它们都取得了高额的商业回报,而且好评如潮,细细分析,他们的成功不仅是由于采用各种高科技制作技术,还在于导演能把技术和艺术融为一体,让观众在观看的时候有美的享受。电影《阿凡达》中使用了三项突破性技术:虚拟摄像和技术、表情抓取和联合数字立体摄像机。没有这三项技术创新就没有那种身临其境的潘多拉星体验,观众就不能切身体会那种神秘、瑰奇,不能领会漫游夜森林的色彩,不能感知生命之树的呼吸和呢喃。 在电视节目制作过程中,设备、光、影和后期技术至关重要,表现在节目的逻辑性和艺术性方面。目前后期制作中,蒙太奇的艺术思路给电视节目制作者创造了延展的时空,它确立了表现动作的新形式,打破了对空间的限制,形成了新的时间观念,所以,蒙太奇的创作思维是电视节目制作艺术与纪实结合的焦点,为技术设备的使用提供了必备的指导思想。非线性编辑是电视节目后期制作的主要手段,它带来的最大优点不仅是技术的提升,更是艺术空间的扩展。随着电视节目制作设备的发展,其创作艺术也影响着更新的思维和理念诞生。技术和艺术像马车的双轮一样并驾齐驱,只有这样电视艺术才有前进的美好未来。 一部只有技术进步的电影只能停在电影学院的教科书上,却无法停留在影迷心里,比如《变形金刚》那样的好莱坞电影,再多的技术投入,再炫的视觉效果,再复杂的打斗场面,也只是一场缺乏真情的噱头。而《阿凡达》和《舌尖上的中国》之所以成功,不仅是因为空前的3D技术,不仅因为它无以匹敌的视觉效果,更主要的是它让我们审视自己、感受美。 一个好的电视节目,所做的就是把技术运用和艺术创作进行混合,或者说是平衡。就像中国的‘阴阳’。 (894字)

电视节目制作心得

电视节目制作心得 这学期上了电视节目制作这节课,感触颇多。与其她课程相比,电视节目制作更加注重实践,更加贴近实际操作,给了我机会亲身投入拍摄工作中去。从而对整个电视节目制作的过程有了更深一步的了解。在整个制作过程中,我也深深地体会到了团队合作的重要性,技术运用的熟练性的重要,以前瞧电视的时候并不觉得这里面有多复杂,却又如此自然。想要整个片子流畅的播放出来,还真不容易。从前期的策划选题,到整个的拍摄过程,再到最后的进行剪辑,都就是需要费心费力,全力以赴当这一切经历过来,我瞧着片子制作完成以后,心里的兴奋不言而喻。 电视作为一种社会文化,其意识形态的本质属性决定它必须要充分展示社会人生美与主体性情美。这就要求电视编创人员,坚持弘扬社会主旋律与鲜明的个体风格与谐统一的原则,去阐释社会生活之美,去表现生命之美、理想之美与未来之美。其次,各类电视节目,可以说都就是主体对某些物像的切割筛选、删除渲染之后的再生物。因此,电视节目制作就必须要坚持充分展示生活真实美与意象物化美的美学原则。再次,电视就是一种大众媒介,这就要求电视工作者深入向民族优秀传统学习,充分发挥电子传媒时效性的动能,及时满足大众对文化的需求。 参与与体验电视节目制作的每一个环节,我们从前期策划到中期

拍摄再到后期剪辑的每一个环节,了解一个完整的电视节目制作过程的方方面面。这个过程让我们掌握了电视节目制作的基本技术,成为可以应对基本需要的全面人才,同时也让我们能够体味与感受各个工种间配合的重要,而后者可能对我们更为重要。套用初中课本中的一句话,电视节目制作不仅就是一门技术,而且就是一门艺术。这就是一门综合的艺术,同时也就是一个艺术的综合。这里有语言文字的文学艺术,有摄影摄像的声光艺术,等等。下面,分几个方面谈谈学习中的点滴体会。 1、策划与编辑好的节目首先需要的就是一个好的策划,简单的说就就是一个好点子。这个点子就就是节目的灵魂,决定了节目发展的方向。节目前进的道路平坦通途还就是崎岖小道,很可能就在出发的一刻决定了。为了一个好的选题大家讨论了很久。而一旦一个可行的方案推出以后,后面的工作就会在这个前进的方向上一帆风顺了。如何才能有一个好的策划呢?这就需要我们首先必须很好的理解要做的节目的意图:要做给谁瞧,要对她们说什么,达到什么目的明白您的宗旨就是要做什么。在这个基础上,按照广播电视传播的基本规律,用您的受众易于接受的切入点,从一个比较新颖的观点出发,把一个事情说明白。这些,就是我们很多从业人员所欠缺的,也就是我们学习中所应当重视的。之后,要在拍摄前尽可能多的做功课,包括考虑到实拍过程中可能遇到的种种困难,拍摄过程中的具体步骤等等,最好能形成书面。如果有大量的语言表达,则应该有比较完整的文案。 2、拍摄拍摄过程就是整个电视节目制作过程中技术含量相当

电视台的电视节目制作流程修订稿

电视台的电视节目制作 流程 集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

电视台的电视节目制作流程一、前期制作工作流程 第一阶段:构思创作 (1)节目构思,确立节目主题,搜集相关资料,草拟节目脚本。 (2)主创人员策划、写出分镜头方案。 (3)拍摄计划,计划是节目的基础,节目的构思越完善,拍摄的条件和困难考虑得越周全,节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 (4)各部门细化自己的计划,如建造场景道具,征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式,以演播室拍摄为例: (1)排演剧本; (2)进入演播室前的排练:演员练习走位、表情、动作、交流;导演阐述,灯光、舞美的最后确定;音响、音乐处理;转播资料的确定。 (3)分镜头剧本:镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号;提词器的准备,租赁的设备,移动车,摇臂,布景,道具,美工装饰服装等。 (4)演播室准备:舞美置景,服装配齐,灯光试验,通信联络,录像磁带。 (5)摄像机准备:各设备准备,摄像机检查,调整灯光,带声音操作,化妆,服装,布景,道具,特技的运用。 (6)走场。以上诸项完成之后进行。 (7)最后排演(带机排练)。开始表演、导演处理、协调运用等等。 (8)录像。正式录制或试录,每段的场记、时间标准,适当穿插及备份镜头的拍摄。 2、后期制作工作流程

第三阶段:编辑混录 (1)素材编辑;确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定;搜寻母带的入、出点并确定。 (2)特技的运用、字幕的制作。 (3)画面编辑后,可进行初审看,结构是否合理,段落层次是否清楚,有无错误并修改。 (4)混录。录解说词及所需的音乐,将解说词、效果声、音乐进行混录,进行音调、音量等处理。 (5)完成片审看。负责人审看并提出意见。 (6)播出带复制存档。

premiere影视后期制作,视频剪辑制作教程

premiere影视后期制作,视频剪辑制作教程 第一节Premiere概述 1.1概述 Premiere是Adobe公司出品的一款用于进行影视后期编辑的软件,是数字视频领域普及程度最高的编辑软件之一。对于学生媒体而言,Premiere完全可以胜任日常的视频新闻编辑,而且由于Premiere并不需要特殊的硬件支持,现在很多对视频感兴趣的人往往电脑里都装了这一款软件。Premiere视频学习教程可以百度搜: 晨晨pr视频剪辑教学视频,20分钟学了它你就可以做出你的视频大片了。是一个特别适合新手快速入门的教程。 1.2基本操作界面

图1-2-1 Premiere基本操作界面 Premiere的默认操作界面主要分为素材框、监视器调板、效果调板、时间线调板和工具箱五个主要部分,在效果调板的位置,通过选择不同的选项卡,可以显示信息调板和历史调板。 第二节Premiere的基本操作 2.1新建项目 双击打开Premiere程序,使其开始运行,弹出开始画面,如下图2-1-1

图2-1-1 Premiere加载画面 图2-1-2 Premiere开始界面 在开始界面(图2-1-2)中,如果最近有使用并创建了Premiere 的项目工程,会在“最近使用的项目”下,现实出来,只要单击即可进入。要打开之前已经存在的项目工程,单击“打开项目”,然后选择相应的工程即可打开。要新建一个项目,则点击“新建项目”,进入下面的配置项目的画面(图2-1-3)。

图2-1-3 配置项目 在图2-1-3的界面下,我们可以配置项目的各项设置,使其符合我们的需要,一般来说,我们大都选择的是“DV-PAL 标准48kHz”的预置模式来创建项目工程。在这个界面下,我们可以修改项目文件的保存位置,选择好自己的保存地点之后,在名称栏里打上工程的名字,为了方便理解和教学,我们新建一个“新闻周报—JTV”的项目,单击“确定”,就完成了项目的创建。(图2-1-4)

电视节目制作培训心得体会

电视节目制作培训心得体会 电视节目的制作不是说做就做的,要学习的事情特别多,我们在真正上手前都需要进行电视节目制作的培训。本文是电视节目制作的培训心得体会,欢迎阅读。 接到《南京市第二届教育电视节目制作培训》的通知的时候,心里很矛盾,为什么呢?因为自己对于摄影和摄像很感兴趣,很想找个机会好好的学习一下,但是另外一方面,连续要在南京市电教馆学习四天,对于我这样一个处于南京偏远地区的小学教师来说有很多的困难,一个是路程比较遥远,二是自己的课又很多,不好调整。但最后在秦主任的支持下,还是排除了困难,因此我决定去参加这次培训。 拿到本次培训的课程表时,就觉得这次培训的内容很丰富,形式也很多样。下面就结合三天的培训谈谈自己的想法: 首先,本次培训主要是针对目前学校教育电视节目的制作的,因此,培训一开始南京电教馆的老师就给我们学员介绍了基础的摄像的一些应用操作技巧,讲解的内容很实用,很贴合我们平时的工作需要。而且紧接着就带领我们学员到了奥体去实践拍摄了,每个人都交了作品。但是我觉得,开始的摄像的拍摄技巧讲解还可以在深入一些,并且在实际拍摄的过程中应该给我们学员规定一个拍摄的主题,然后作业上交后紧接着老师就可以对于我们的拍摄作品进行更加详细的点评和指导,最后是老师们也同时拍摄一个作品和学员的作品进行一个参照,我想这样能够更加直观的反映出我们的问题,更有利于我们今后的提高。 其次,在随后的培训中又学习了如何使用非编软件对于所拍摄的视频进行编辑,但是学习的时间太短暂了。很多的学员老师并没有来得及完成自己的非编作品,而且对于非编的软件掌握的也不是很熟悉。我觉得应该利用更长的时间对软件进行详细的介绍,并且至少让每一位学员老师都能够完成一个作品。还有后来的ps的学习也应该如此。 再次,对于灯光的讲座我觉得对于我们学校教师来说不是很实用,一方面学校没有条件,另一方面我们的专业知识也不够。只能是作为一个知识去了解。 最后对于校园电视的制作培训非常实用,也很贴合我们的实际情况,学习过后觉得收益匪浅。 还有,我觉得作为一次培训,后续的工作也应该跟上,例如继续进行第二期,第三期的培训;还可以将培训的教程和资源挂在网上,让感兴趣的学员进行继续学习等等。 总之,此次南京市电教馆举办的教育电视节目制作培训让我感到收获很大,对于我今后在学校的工作有很大的帮助!

电视节目后期委托制作协议

电视节目后期委托制作协议 要点 甲方(委托方)委托乙方(受托方)进行电视节目后期制作,甲方向乙方支付制作费用,相关知识产权归甲方所有。 电视节目后期委托制作协议 甲方(委托方): 联系地址: 法定代表人: 授权代表: 联系电话: 乙方(受托方): 联系地址: 法定代表人: 授权代表: 联系电话 就甲方委托乙方承制卫视类节目《》(以下简称“该节目”)集的后期剪辑制作事宜,甲、乙双方达成以下约定: 第1条合作内容 1.1 甲方为本片制片方,现委托乙方进行该节目集(按剪辑后的成品播出时间计算)的后期剪辑制作。乙方后期工作人员在年月日起至年月日期间内,为甲方完成该节目的后期剪辑制作。 1.2 乙方制作流程: 1.2.1 第一阶段:前期制作 甲方将创意、节目台本、故事内容、场记、采访听打稿、棚内拍摄现场导播素材、声音文件等完整素材上载并提交给乙方进行前期制作,甲方传输上述素材文件时,乙方应配合接收。如不能及时配合接收,乙方应书面告知甲方。双方在交接单签字确认后,乙方才得以进入到第二阶段的制作。 1.2.2 第二阶段:后期制作

(1)乙方会提交给甲方选手的真人秀环节、棚内采访以及专家评审的初稿画面,在这个环节里让甲方确认该节目的故事结构、风格以及视频长度。乙方需要得到甲方的书面认可后,才得以继续进行整期节目的剪辑制作。 (2)经过甲方针对(1)事项的书面认可后,乙方按照确定的当期节目的结构和脚本完成整期节目的精剪。 1.3 乙方制作内容: 1.3.1 该节目的完整结构粗搭、粗剪和精剪 (1)按照经甲方提供的棚内拍摄现场导播画面、真人秀精选素材、剪辑脚本和故事内容完成整期节目结构的初稿。 (2)按照经甲方通过确认的节目结构和故事内容的初稿对其进行精剪。 1.3.2 该节目的视频特效包装及唱词。 1.3.3 该节目的后期混音 按照经甲方通过确认的完整节目时长进行专业后期混音。 1.4 制作周期及成果交付: (1)每期节目最后一批素材甲方应提早于当期节目初稿审核20天前集中向乙方提交,并且将完整符合双方规范的上述素材上载给乙方在甲方驻扎的工作人员使用的电脑存储盘阵中;乙方有权派专员进入甲方摄制组,与本片导演沟通协调,以保证乙方更好的完成后期剪辑制作。 (2)甲方按照上述(1)条款向乙方交付素材后,乙方应在20天内(不含审核后修改时间)完成当期节目后期剪辑制作初稿,并交付甲方初审;甲方于收到初审片子的24小时内给予修改意见,如果初稿甲方审核故事结构、风格通过审核,需要在乙方工作确认单上签字认可后,乙方才得以进入到下一步后期精剪制作环节。 (3)乙方按照上述(2)条款,乙方应在取得甲方确认当期节目初稿的7天内完成该节目内必要的动画制作。 (4)乙方应在当期节目初稿审核后的10天(不含审核后修改时间)内完成当期节目后期精剪以及对该节目的后期混音,并交付给甲方用于制作成片。 (5)工作成果交付形式: 乙方向甲方提交的该节目最终输出画面格式:PAL制式、分辨率1980×1020p、画幅宽高比16:9。 第2条权利归属 2.1 甲方因本协议提供的该节目台本、策划案、以及所有拍摄素材、图文、文件、信息及创意、该节目内所需配音稿件等,以及因本协议乙方所制作完成的后期剪辑制作,其所包含的所有知识产权均归甲方所有。

电视节目制作学习体会

最新精品资料推荐-提供全程指导服务 电视节目制作学习体会 参与和体验电视节目制作的每一个环节,我们从前期策划到中期拍摄再到后期剪辑的每一个环节,了解一个完整的电视节目制作过程的方方面面。这个过程让我们掌握了电视节目制作的基本技术,成为可以应对基本需要的“全面人才”,同时也让我们能够体味和感受各个工种间配合的重要,而后者可能对我们更为重要。 套用初中课本中的一句话,电视节目制作不仅是一门技术,而且是一门艺术。这是一门综合的艺术,同时也是一个艺术的综合。这里有语言文字的文学艺术,有摄影摄像的声光艺术,等等。下面,分几个方面谈谈学习中的点滴体会。 1. 策划与编辑好的节目首先需要的是一个好的策划,简单的说就是一个好“点子”。这个点子就是节目的灵魂,决定了节目发展的方向。节目前进的道路平坦通途还是崎岖小道,很可能就在出发的一刻决定了。为了一个好的选题大家讨论了很久。而一旦一个可行的方案推出以后,后面的工作就会在这个前进的方向上一帆风顺了。如何才能有一个好的策划呢?这就需要我们首先必须很好的理解要做的节目的意图:要做给谁看,要对他们说什么,达到什么目的——明白你的宗旨是要做什么。在这个基础上,按照广播电视传播的基本规律,用你的受众易于接受的切入点,从一个比较新

颖的观点出发, 最新精品资料推荐-提供全程指导服务 把一个事情说明白。这些,是我们很多从业人员所欠缺的,也是我们学习中所应当重视的。之后,要在拍摄前尽可能多的做功课,包括考虑到实拍过程中可能遇到的种种困难,拍摄过程中的具体步骤等等,最好能形成书面。如果有大量的语言表达,则应该有比较完整的文案。 . 拍摄拍摄过程是整个电视节目制作过程中技术含量相当高的环节,一方面要求相关人员熟练操作各种专业设备,另一方面要求其有较高的审美水平,能做到不仅拍摄到事物本身,还能通过这个拍摄过程展现出其美好或者丑陋的一面。虽然客观的事物是不变的,但是不同的人拍摄出来,就会有千差万别。可以说,看到一部作品的画面,就可以看出这个摄像人员或者导演的审美价值观。尽管目前我们在学习阶段接触到的还都是比较简单的设备和比较低的要求,尽管目前的设备只要把所有设置都调到auto 就可以解决绝大多数问题,但是我们应该看到,那些只是所谓的表面文章。我个人在拍摄过程中的体会是,通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。这个观点在新闻纪实作品中尤为突出,过度的技术参与反而可能降低了真实和可

优秀范文电视节目制作培训心得体会

优秀范文:电视节目制作培训心得体会 接到《南京市第二届教育电视节目制作培训》的通知的时候,心里很矛盾,为什么呢?因为自己对于摄影和摄像很感兴趣,很想找个机会好好的学习一下,但是另外一方面,连续要在南京市电教馆学习四天,对于我这样一个处于南京偏远地区的小学教师来说有很多的困难,一个是路程比较遥远,二是自己的课又很多,不好调整。但最后在秦主任的支持下,还是排除了困难,因此我决定去参加这次培训。拿到本次培训的课程表时,就觉得这次培训的内容很丰富,形式也很多样。下面就结合三天的培训谈谈自己的想法:首先,本次培训主要是针对目前学校教育电视节目的制作的,因此,培训一开始南京电教馆的老师就给我们学员介绍了基础的摄像的一些应用操作技巧,讲解的内容很实用,很贴合我们平时的工作需要。而且紧接着就带领我们学员到了奥体去实践拍摄了,每个人都交了作品。但是我觉得,开始的摄像的拍摄技巧讲解还可以在深入一些,并且在实际拍摄的过程中应该给我们学员规定一个拍摄的主题,然后作业上交后紧接着老师就可以对于我们的拍摄作品进行更加详细的点评和指导,最后是老师们也同时拍摄一个作品和学员的作品进行一个参照,我想这样能够更加直观的反映出我们的问题,更有利于我们今后的提高。其次,在随后的培训中又学习了如何使用非编软件对于所拍摄的视频进行编辑,但是学习的时间太短暂了。很多的学员老师并没有来得及完成自己的非编作品,而且对于非编的软件掌握的也不是很熟悉。我觉得应该利用更长的时间对软件进行详细的介绍,并且至少让每一位学员老师都能够完成一个作品。还有后来的ps的学习也应该如此。再次,对于灯

光的讲座我觉得对于我们学校教师来说不是很实用,一方面学校没有条件,另一方面我们的专业知识也不够。只能是作为一个知识去了解。最后对于校园电视的制作培训非常实用,也很贴合我们的实际情况,学习过后觉得收益匪浅。还有,我觉得作为一次培训,后续的工作也应该跟上,例如继续进行第二期,第三期的培训;还可以将培训的教程和资源挂在网上,让感兴趣的学员进行继续学习等等。 总之,此次南京市电教馆举办的教育电视节目制作培训让我感到收获很大,对于我今后在学校的工作有很大的帮助!12 内容。

从广播电视节目制作流程看《快乐大本营》论文设计

从电视栏目制作流程角度分析《快乐大本营》 摘要: 本文将从电视节目拍摄机位安排场面调度剪辑合成后期包装等方面对湖南卫视品牌节目《快乐大本营》进行分析,把握电视栏目制作流程,学习《快乐大本营》在娱乐方面打造的这一档精神大餐。 关键词快乐大本营机位安排场面调度剪辑合成后期包装研究背景及意义:通过分析湖南卫视品牌节目《快乐大本营》,了 解湖南卫视娱乐电视制作方面的一些流程,通过分析一些在机位安排,场面调度等方面让我们借鉴学习的地方来了解电视栏目制作流程中的不同之处,更好的服务于我们的专业方向。为我们以后从事有关电视节目制作方面的工作打下

一个坚实的基础。 正文: 机位安排: 根据我们在摄像课上的所学,我们知道我们所接触的最基本的机位有九个,根据看《快乐大本营》的镜头组接,我大体推算它有以下机位:

场面调度 场面调度的概念最早用于戏剧,意为”摆在适当的位置”或”放在场景中”,后来引入电影.在电影中场面调度包括演员调度和镜头调度.演员调度就是导演和摄影师依据剧本提供的情节,人物的性格来组织与安排演员的姿态,位置,行动路线以及演员之间的交流。镜头

调度是指确定摄像机的机位,景别,拍摄角度,距离和运动方式。常见的场面调度形式有:分切式,移动式,重复式,对比性,象征性等。因为电影的产生先于电视,所以在电影中的一些理论逐渐地被应用到电视节目中,给电视节目增色不少。 布景,服装,灯光和人物的表情,动作都是场面调度的元素,然而没有一个元素是独立存在的。《快乐大本营》中充分运用场面调度的元素,主持人每次亮相都是注重穿着打扮,以新的装束出现在观众面前,给观众以新颖的感觉。通常电视节目中的各个元素都必须遵守一些通用的形式原则,比如人们可以通过协调或者不协调,统一或者不统一,符合常规或者违背常规,庸俗模仿或者创造型设计等原则来判断电视节目的艺术成败,电视节目的风格特点以及画面是否具有感染力,它用什么形式影响观众,引导观众,支配观众并对观众产生作用,往往都取决于导演的场面调度。在电影中的演员调度在《快乐大本营》中就成了对主持人,嘉宾及现场观众的调度,同时结合摄像机机位的安排,使得节目呈现在电视观众面前的画面优于现场。 剪辑合成 剪辑合成阶段的任务是:依据文本的描述与勾勒,遴选出合用的影响和声音,将事先采集的若干”构件”剪辑,组合起来,并通过一系列的补救手段,全面实现表述意图.只有经过剪辑合成,电视节目才能实现最后的活的呈现.剪辑合成是决定电视节目生死,决定创作成败的最后冲刺阶段.拍摄时可能不能尽善尽美,但通过剪辑技巧,通过把场景合起来,能弥补拍摄的不足.剪辑合成阶段的目标是:集腋成裘,聚

《影视后期制作》课程改革方案

《影视后期制作》课程改革方案随着我国对文化产业的日益重视,影视制作等相关文化产业得到国家大力扶持,涉及到影视后期制作的人才缺口日益增大,就业需求十分旺盛。高职院校在设置动画基础专业课程的同时,应对影视后期制作类课程以市场化为导向改革,更加侧重对学生实际操作能力和实践技能的培养。 一、影视后期制作课程在动画专业中的重要性 随着人民群众物质文化水平的日益提高,影视作品越来越成为当今大众休闲和消费的方式。比如现在的电影票房,制作方和投资方都赚得盆满钵满,引发了极强的经济效应和财富效应,这与其日臻完善的影视后期制作是密不可分的。 影视后期制作是利用实际拍摄所用的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。影视后期制作对动画及影视作品极其重要,影响着整部作品的制作品质,它将在二维、三维中制作完成的素材以及拍摄的素材进行最后一道工序的加工处理,使作品的最终效果锦上添花、更上一层楼。 我国影视后期制作行业正处于快速上升的通道,影视后期制作人才目前较为缺乏,尚属于稀缺性的技术人才,发展前景非常看好。现在国内大多数高职高专院校均开设了动画专业,招生人数也在逐

年增加,影视后期课程是高职院校影视动画专业的一门核心技术课程,它是通过研究视频的获取、剪辑、后期合成、输出等实用技术技巧为主要内容的一门应用型学科。据统计,大部分高职院校动画专业的学生毕业后的去向以传统的动画公司居多,并表现出工作时间较长、劳动强度过大、工资效益不高的特点。因此,在实际教学过程中,进一步改革和发展影视后期专业课程,从课程设置和开外实习方面更导向于培养具有丰富理论知识和较强动手能力的高级技术应用型人才,对开辟学生新的就业渠道,提高动画专业学生就业率;提升毕业学生的职业生涯和薪酬水平,增强动画专业学生的就业质量,意义十分重大。 二、影视动画制作课程教学改革的原则和方向 通常来说,影视制作主要分为三个阶段,即前期准备、实际拍摄和后期制作。前期准备是指策划和准备阶段。拍摄阶段是利用拍摄设备记录画面的全过程。后期制作就是将已经拍摄到的素材,最后利用三维动画和合成手段制作成特技镜头,再把需要的镜头剪辑到一起,最后制作成为一步影片,其实还包括影片的声音制作等。 为了使本专业学生能达到掌握动画影视后期制作的相关知识与技能的要求,影视动画后期制作专业的学习包括影视动画后期编辑、特效制作、非线性编辑和数字合成技术等。影视动画制作课程教学有以下两大特点:一是影视动画后期制作强调动画与新技术的巧妙结合。在电脑技术的支持下,教师可以利用目前 PC 平台上最为广

节目录制实训心得体会

姓名:XXX 部门: XX部YOUR LOGO Your company name 2 0 X X 节目录制实训心得体会

节目录制实训心得体会 接到《市第二届教育电视节目制作培训》的通知的时候,心里很矛盾,为什么呢?因为自己对于摄影和摄像很感兴趣,很想找个机会好好的学习一下,但是另外一方面,连续要在市电教馆学习四天,对于我这样一个处于偏远地区的小学教师来说有很多的困难,一个是路程比较遥远,二是自己的课又很多,不好调整。但最后在秦主任的支持下,还是排除了困难,因此我决定去参加这次培训。 拿到本次培训的课程表时,就觉得这次培训的内容很丰富,形式也很多样。下面就结合三天的培训谈谈自己的想法: 首先,本次培训主要是针对目前学校教育电视节目的制作的,因此,培训一开始电教馆的老师就给我们学员介绍了基础的摄像的一些应用 操作技巧,讲解的内容很实用,很贴合我们平时的工作需要。而且紧接着就带领我们学员到了奥体去实践拍摄了,每个人都交了作品。但是我觉得,开始的摄像的拍摄技巧讲解还可以在深入一些,并且在实际拍摄的过程中应该给我们学员规定一个拍摄的主题,然后作业上交后紧接着老师就可以对于我们的拍摄作品进行更加详细的点评和指导,最后是老师们也同时拍摄一个作品和学员的作品进行一个参照,我想这样能够更加直观的反映出我们的问题,更有利于我们今后的提高。 其次,在随后的培训中又学习了如何使用非编软件对于所拍摄的视频进行编辑,但是学习的时间太短暂了。很多的学员老师并没有来得及完成自己的非编作品,而且对于非编的软件掌握的也不是很熟悉。我觉 第 2 页共 4 页

得应该利用更长的时间对软件进行详细的介绍,并且至少让每一位学员老师都能够完成一个作品。还有后来的ps的学习也应该如此。 再次,对于灯光的讲座我觉得对于我们学校教师来说不是很实用,一方面学校没有条件,另一方面我们的专业知识也不够。只能是作为一个知识去了解。 最后对于校园电视的制作培训非常实用,也很贴合我们的实际情况,学习过后觉得收益匪浅。 还有,我觉得作为一次培训,后续的工作也应该跟上,例如继续进行第二期,第三期的培训;还可以将培训的教程和资源挂在网上,让感兴趣的学员进行继续学习等等。 总之,此次市电教馆举办的教育电视节目制作培训让我感到收获很大,对于我今后在学校的工作有很大的帮助! 第 3 页共 4 页

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