【精品】人教版七年级美术上册第1课《有创意的字》教案

有创意的字

学习领域：设计·应用

课时：1课时

教学目标：知识技能目标：欣赏图片了解字体的发展、演变及应用，

理解创意美术字的定义、特点、表现方

法。

能力目标：根据字体结构、字形之间的有机联系和场所对象对

字体进行创意设计。

情感价值目标：通过启发和练习字体的创意设计，培养学生的想象

力和创造力。

教学重点：对创意美术字表现方法和表现形式的理解及使用。

教学难点：设计创意的字。

教学方法：欣赏启发法、讨论法、练习法、白板演示法、互动探究法、快拍仪评价法。

教具准备：教师：课件、彩色粉笔等。

学生：色卡、直尺、圆规、设计工具等。

教学过程：

一、组织教学：检查用具准备情况

二、情景导入：中国古代人类为了交流和表达情感，依据大自然的

物象创造了文字，历经几千年的锤炼，派生出了各

种各样不同风格的字体文字，请看大屏幕：

从象形→甲骨→篆体→今天的楷书等字体。

问：从以上的观察，我们发现了什么？

字体就是同一种文字的不同形体。每种字体的出现都有承前启

后的作用。

字体：是把文字精神造型化处理，凸显及加强文字魅力。

今天，文字仍作为最重要、最基本的信息交流的主要载体，与我们的生活息息相关，常见的都有哪些？学生回答。

我们学过宋体和黑体，现在请看大屏幕找不同，看一看，这个新的字体与宋体、黑体的区别？（学生讨论、分析）

总结：新字体特点：更生动、形象、美观

这类字体就是我们今天要学习的“有创意的字”

揭示板书课题（课件出示目标）

三、课堂发展

这是一种生动、形象又美观的有创意字体。说到创意同学们怎样理解它？说说看。（学生讨论）什么是有创意的字呢？有什么方法和技巧吗？请看屏幕。

字体创意设计：是为某一具体内容而服务的，具有清晰完美的视觉形象的文字造型活动。它以研究字体的合理结构，

字形之间的有机联系以及字形的排列为目的。

有定义的表面意思，我们不难得到,创意字体应该抓住这三个点：

四、师生互动：

1、要想设计这类字体，有哪些方法呢？请看大屏幕仔细观察，字体的哪些部位发生了变化？

（单一笔画、部首笔画）结论：方法1、笔画的变化

教师提示：●一般使用笔画变化法是应注意①变副笔②不宜多③要统一

如：主春学习音乐运动……（说创意）

2、欣赏图片仔细观察看大屏幕上的字体：这些字又有什么特点？

形状（方形、圆形、梯形……）

教师提示：●由于汉字外形基本上都呈正方形，所以汉字外形变化最适宜长方形、扁方形或斜方形等。圆形、梯形、三角形

等形状（因违反方块字的特征，可识性较差。所以除适于一些标

志设计外，一般应谨慎使用）

●汉字外形变化除加强自身特征，还可以进行排列变化。除横排

和竖排外，还可以作斜排、放射形、波浪形、扇形的排列。（这些排列方式打破了呆板、单调的传统格式，取得了新颖生动的艺术效果）。

结论：方法2、外形的变化教师示范：元旦字体外形变化，学生观察总结设计步骤。（课件出示步骤）

3、下面还有第三种方法，是什么呢？请同学们再仔细分析以下字体：（重、多少、脱、歪……）

教师讲解：为了使字体设计产生新颖、别致、多样化的效果，在字体创意设计时，可以打破标准字“结构严谨、布白均匀、重心稳定”的绘写习惯。进行夸大或缩小字的部分结构，也可以移动字的笔画，改变字的重心，在保证可读性的前提下增、减笔画。总之，这种结构变化的方法是在破坏传统字体的基础上进行的，故字数不宜过多

结论：方法3字体结构的变化

议一议：流、电、爬、断等

（议创意）

四、课堂小练习：同学们想不想也来试一试。

参考字体：(字）福日月云

(词) 星光可口可乐（画创意）

五、课堂评价：略

六、生活小实践：小华的爷爷六十大寿，妈妈想一件寓意福寿、健

康的十字绣挂饰送给爷爷。在商店妈妈看上了两件，

不知哪件更好，也希望参考一下小华的建议，如果你

是小华该怎么帮助妈妈呢？

教师小结：以上创意字体的三种表现方法是根据汉字字体特点进行变化创意的，除了这三种方法以外，还有字体的装饰性变化、形象性变化、立体、投影、阴影、明暗性等变化方法。请欣赏大屏幕。

教师总结：其实，随着社会科技的发展和进步，还会创造出更新、更具时代性的创意字体。

七、课堂延伸：

1.运用多种方法，尝试创意设计符合自己特点的名字。

2.创意设计黑板报主题字体“喜迎十八大”。

人教版七年级美术上册第1课《富于创造力的造型艺术》教案-精编

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 课型：欣赏评述 课时：1课时 教学目标： 1.让学生了解美术作品的产生与现实生活的关系 2.让学生在欣赏中培养想象力和创造力 3培养学生对祖国大好河山的热爱之情，鼓励学生走进生活，走进自然，深切体会艺术与生活的关系。 教学重难点： 重点美术作品的产生离不开生活和创造性构思和技巧 难点如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术” 教学准备： 教具准备多媒体课件相关图片视频 学具准备：课本，搜集的图片资料，笔和纸 教学过程： 一引导阶段： 1、教师朗读毛泽东的诗词《沁园春雪》，要求学生在头脑中想象诗词中出现的场景 2、欣赏本课中《江山如此多娇》作品，比较一下和你想象中的景象有何不同？ 综合诗词图片，讨论比较异同点 3、（板书）课题：富有创造力的造型艺术 二、讲解新课：

1分析《江山如此多娇》美术作品的内容，让学生讨论研究作品里面有哪些祖国美景。 总结：美术作品来源于现实生活 2.教师介绍《江山如此多娇》美术作品的创作背景及创作经历 中国画。傅抱石、关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。毛泽东主席亲为题句：“江山如此多娇。”画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌：近景是江南青绿山川、苍松翠石；远景是白雪皑皑的北国风光；中景是连接南北的原野，而长江和黄河则贯穿整个画面。周总理看了画稿以后，指示说，画面还要画上红太阳，体现“东方红，太阳升”之意。周总理说：“画上红太阳，也是象征毛主席、共产党的领导。” 特敬请毛主席您老人家来挥毫落款。毛主席高兴地笑着又说：‘好好！’这时周总理在傍插话说：‘主席呀，这是万事俱备，只欠东风啦！’毛主席站起来了，傅老忙把醮饱浓墨的笔，送到毛主席手中。毛主席稍一沉思，便挥毫题上‘江山如此多娇’六个具有十七帖体又是毛主席自己风格的行草大字 3、欣赏中国的雪山，云海，日出，长城，山岳等图片，讨论，艺术家是如何让这些景色融入一体的？ 总结：美术作品不是照相写实，是需要作者的创造性构思和独特的表现技巧三、作业： 谈一谈自己是怎样理解“富有创造力的造型艺术”的？ 收集具有家乡特色的景象，进行创作。 本课资料： 沁园春·雪毛泽东

六年级上册美术教案第1课建筑艺术的美人美版2

建筑艺术的美 教材分析： 《建筑艺术的美》是义务教育课程标准实验教科书（人美版）六年级上册中的第一课，属于“欣赏·评述”学习领域。建筑，是与孩子们距离最近的艺术，然而正是每天生活在其中，他们对建筑缺少了惊异和震撼，建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。这一课是要通过课堂教学活动，拓宽孩子对建筑的认识内涵，让建筑在他们心中活起来，流动起来，感受建筑的内部空间，观看建筑美的造型，聆听建筑的节奏和旋律，呼吸建筑蕴涵的文化气息，启发孩子们用心灵触摸建筑，把他们领入到一片艺术的新天地中。 教学目标： 1、知识目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方宫殿建筑、教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 2、技能目标：能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。 教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。 教学难点：了解不同建筑的艺术特点 教学准备：教学课件，收集易于为学生接受的各类建筑的图片、幻灯片或音像资料。 教学过程： 一．课前交流，揭示课题： 1、例举中国与世界有名的建筑； 2、赞美建筑的经典之言。 二、了解中外不同地域文化特点对建筑布局与风格的影响： 课件出示故宫（布局图）与凡尔赛宫（户外布局图） 问：从这两座宫殿建筑布局上所体现的不同美学思想？ 故宫：对称式；儒家的“中正”、“中和”之美。（宫府体现儒家的思想意识，追求对称、整齐与秩序。出于尊崇，中国常将地位最高的建筑放在正中，其它建筑环绕在两侧。因此，中国传统建筑中大多有清楚的南北中轴线、整齐的东西对称，形成了"中正"之美。这种美学观含有浓厚的道德价值判断因素。例如，故宫里的地名，通常有"仁"、"和"、"中"、"安"等字，如天安门、太和殿等，这些字代表着中国儒家思想的理念。） 凡尔赛宫：图案式；巴洛克与罗可可建筑风格。（受西方哲学家黑格尔思想影响：大自然是有缺陷的，非经人工改造而达不到完美的境地。所以凡尔赛宫建筑，外形自由、追求动态，常用穿插的曲面和椭圆形空间的巴洛克风格；内部装饰细腻柔媚，喜欢用弧线与S线，象牙

人教版最新七年级下册美术教案全集

七年级美术下册 教 学 教 案 杨店乡九年制学校 教师：冯伟伟 格尔尼卡 一、教学目标 （一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。 三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

五、教学方法：欣赏法.理解法。 六、教学过程： （一）．导入：1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （二）、学习新内容： 1、直观感受作品，并 描述其带来的心理感 受。 2、探究：理解作此文 内涵应从几个方面入 手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的原因。 （三）赏析作品： 1、结合课件展示，引 导学生观察牛、马、母 亲、灯、举灯的人、跳 楼的人、逃生人的表 情、姿态，用形容词或 短句描述其带来的心 理感受，并讨论、分析 画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手 法的应用。 3、分析作品色彩、构 图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。 （四）、总结赏析办法： 1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。 （五）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （六）、展示作品： 1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。 2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头：德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思： 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义

新人教版七年级上册美术教案

教学进度表: 周次课题 1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时3-4周《美术是个大家族》2课时 5-6周《小伙伴》2课时 7周《在校园中健康成长》2课时 8周《我们的风采》1课时 9周《有创意的字》1课时 10-11周《精美的报刊》2课时 12-13周《描绘我们的校园》2课时 14-15周《设计我们的校园》1课时 16周《实用又美观的日用产品》1课时

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。 难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】

【作业布置】 结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。【教学反思】 1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪？ 2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？ 第二课美术是个大家族 学习领域：欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。

过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。 情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。 【教学重难点】 重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。 难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】(总课时:第2课时)

人教版小学一年级上册美术教案

人教版一年级上册美术教案 第一课神奇的口袋 课时：1课时 课堂类型：造型表现 教学目标： 1、引导学生认识各种美术工具和材料。 2、引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由地表达自己的各种想法。 3、引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣。 教学重、难点： 1、认识各种美术工具和材料及正确使用。 2、用不同工具和材料表达自己的各种想法。 教具学具：可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料 教学过程： 一、引导阶段 老师事先把各种美术工具和材料放在一只袋子里。 上课时，可让学生通过猜或用手摸等游戏的方法让学生说出里面放的都是些什么东西，以便引起学生们好奇心，激发他们的学习兴趣。 二、发展阶段： （一）以儿歌拍节拍的形式导入新课：（激发学生的学习兴趣） 小小口袋真神奇，装着纸剪和画笔， 大家一起来动手，展现多彩新天地。 （二）出示：神奇的口袋（让同学来猜猜里面装着什么？） 1、剪刀 2、蜡笔 3、水彩颜料 4、水笔 5、钢笔 6、铅笔 7、毛笔 8、油画笔 9、橡皮泥10、剪刀11、毛笔12、印13、各种彩卡等 （三）欣赏用各种工具画出来的画 （四）作业要求： A、用自己喜欢的工具和材料进行创作，以体会工具和材料，及它们不同性能和特点。 B、尽量大胆、自由地表现， C、用简单的点、线、面来组合画面欣赏各种图片和课本 三、教师与学生共同探讨工具的使用和表现。 四、讲评： 欣赏同学用各种工具表现出来的作品 五、收拾整理 第二课大家都来做 课时：1课时 课堂类型：造型表现 教学目标： 1、引导学生运用石子、沙子，瓶盖、罐子或一些体育用具，集体排列立体图形。 2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。 3、强调在排列创作过程中，发扬集体团结协作的精神。 教学重、难点： 1、观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。 2、学生的创新思维的培养。 教具学具：收集可乐罐、沙、石、瓶盖等

人教版初中美术七年级上册第1课有创

《有创意的字》说课稿 萝北一中美术组：徐晓宇时间：2012.10.18 《有创意的字》是一节设计应用课，针对本课的教学设计和教学效果的预想，从三个方面加以说明： 一、说教材： 1教学内容：本课选自义务教育教科书七年级上册第三单元第一课，本课内容的选择体现了美术与社会生活融合的应用型特点。我们生活中信息传达离不开文字，怎样使文字在视觉传达中更达意更引人注目，是本课学习的主要内容。通过本课学习，让学生能够了解字体设计的方法，掌握字体设计装饰手法，培养学生的创造能力。 2教学目标： 1知识与技能：学习字体特征和基本方法掌握创意美术字创意设计的方法，发展学生想象和创造能力。 2过程与方法：通过观察与分析、欣赏与评述、讨论与实践等师生互动形式，探索创意字的设计方法，尝试对字，词或成语进行创意表现。 3情感态度与价值观：从设计和创意美术字的过程中，发展形象思维，体会创造的欢乐。 3教学重难点的设计： 教学重点：掌握美术字艺术设计的基本知识、技巧、方法。 教学难点：能抓住字义、字形、结构等汉字基本特征，进行灵敏、合理地创意设计，发展学生的创造能力。 二、说教法学法 1教学方法与手段：七年级学生对美术字的认识不多，因此，教学中，首先列举生活中的字体创意实例，引发学生创意设计的兴趣与灵感，然后借助形象

的教学课件演示，使学生直观认识变体美术字，理解变体美术字的创意方法，从而突破教学的重点与难点。 2学法指导：针对设计应用课的教学目标要求，本课学法方面主要是引导学生观察赏析，对比分析，创作实践，展示评价，进行充分的师生互动，生生互动，从而提高学生的学习能力和学习兴趣。三、说教学过程 （一）复习引入：通过黑体字和宋体字特点的复习，自然引出新课内容。 （二）认识变体美术字：借助生活中的美术字实例，引导学生了解什么是变体美术字及变体美术字的变化规则。 （三）利用多媒体课件的直观演示，学习变体美术字的变化的方法与步骤（四）设计任务，指导学生实践表现。体验创作的喜悦。 （五）展示评价作品，强化学习内容的理解，发展学生的思维。

七年级美术教案下册

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一课《过去的日子》 教材分析： 《过去的日子》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（湘版）七年级下册。教材以美术、摄影作品为线索，引发学生的丰富联想，并组织活动内容： 1、欣赏课本上美术、摄影作品，对作品所表现的时代、人物、环境等内容进行分析，谈你的感受；观看家庭老照片，听祖辈、父辈的故事，谈一谈你生活中有趣的事情，并将当时的情景画下来。 2、用速写或卡通、连环画、摄影等形式，描绘、表现当前生活中有意义的事情。 学生分析： 学生有很强的好奇心，教师可以抓住这一点，采用适当的教学方法，激起他们学习美术的兴趣。 教学目标 1、学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展；有意图地运用美术语言，记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。 2、进一步认识艺术反映现实生活的功能作用，掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法；尝试用多种绘画表现语言表现生活。 教学难点： 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作，如何画才能体现主题”；学生的想象力、创新能力的培养，以及思维的开拓；如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活，从而提升学生的人文精神。 教学重点： 激发学生的学习兴趣，让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来；培养学生善于发现生活中的“美”，并“捕捉”生活中的“美”；培养学生热爱生活，珍惜今天，把握明天的积极向上的思想感情。 设计理念： 面向全体学生，因材施教；充分体现课堂的开放性、活跃性；改变过去“教师的权威”为“学生的朋友”，开启学生封闭的心扉；彻底改变过去注重美术绘画技能的传授倾向，强调学生成为学习的主人。学生与教师架起友谊的桥梁，并在愉快的“谈心”活动中，感化学生，形成一堂轻松愉快的、充满和谐的美术课。 教学准备： 教师准备体现“过去的日子”的主题的音乐磁带及有关美术、摄影作品，学生准备儿时照

人教版七年级美术上册第1课《有创意的字》教案.doc

有创意的字 学习领域：设计·应用 课时：1课时 教学目标：知识技能目标：欣赏图片了解字体的发展、演变及应用，理解创 意美术字的定义、特点、表现方法。 能力目标：根据字体结构、字形之间的有机联系和场所对象对字体进行创意设计。 情感价值目标：通过启发和练习字体的创意设计，培养学生的想象力和创造力。 教学重点：对创意美术字表现方法和表现形式的理解及使用。 教学难点：设计创意的字。 教学方法：欣赏启发法、讨论法、练习法、白板演示法、互动探究法、快拍仪评价法。 教具准备：教师：课件、彩色粉笔等。 学生：色卡、直尺、圆规、设计工具等。 教学过程： 一、组织教学：检查用具准备情况 二、情景导入：中国古代人类为了交流和表达情感，依据大自然的物象创造了文字，历 经几千年的锤炼，派生出了各种各样不同风格的字体文字，请看大屏幕： 从象形→甲骨→篆体→今天的楷书等字体。 问：从以上的观察，我们发现了什么？ 字体就是同一种文字的不同形体。每种字体的出现都有承前启后的作用。 字体：是把文字精神造型化处理，凸显及加强文字魅力。

今天，文字仍作为最重要、最基本的信息交流的主要载体，与我们的生活息息相关，常见的都有哪些？学生回答。 我们学过宋体和黑体，现在请看大屏幕找不同，看一看，这个新的字体与宋体、黑体的区别？（学生讨论、分析） 总结：新字体特点：更生动、形象、美观 这类字体就是我们今天要学习的“有创意的字” 揭示板书课题（课件出示目标） 三、课堂发展 这是一种生动、形象又美观的有创意字体。说到创意同学们怎样理解它？说说看。（学生讨论）什么是有创意的字呢？有什么方法和技巧吗？请看屏幕。 字体创意设计：是为某一具体内容而服务的，具有清晰完美的视觉形象的文字造型活动。它以研究字体的合理结构，字形之间的有机联 系以及字形的排列为目的。 有定义的表面意思，我们不难得到,创意字体应该抓住这三个点： 四、师生互动： 1、要想设计这类字体，有哪些方法呢？请看大屏幕仔细观察，字体的

人教版六年级美术上册教案

六年级上册 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：1课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。

二、过程设计： 1、导入新课 欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范

①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导 对有困难的学生进行个别辅导 5、作业展示

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案（下）

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课： 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 2.作品描绘了什么？ 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的？ 4.它来源于什么？ 板书部分课题——源于生活 二、新授：

（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？ 3.作品中重点突出了哪几个人物？ 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？ 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。 （2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结： 美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸变形的手法） c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？ 从而印证本课课题——美术源于生活，高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作

七年级美术上册第1课《走进美术》教案1浙美版

走进美术 1教学目标 1.初步了解美术的主要门类及艺术特点。 2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。 2学情分析 美术作品是基于人们对自身生活需要而创作的,是人们对生活及事物的原始感受的一种载体,是基于生活又高于生活的艺术表现形式。本课的内容就是从这种基本观念入手,让学生首先明确什么是美术作品,美术作品是如何形成的。在这一点上。教材中选择国内外有代表性的优秀艺术家作品,同时也特点明显、种类相对完整的优秀作品。选择主流美术题材作品,进行文化引导和心理建构,提高学生的审美感受和表达能力。在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛文化情境联系在一起,才能扩展学生的人文视野,提高人文素养。 3重点难点 重点:了解美术不同门类及特点。 难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。 4教学过程 4.1 第一学时 4.1.1教学目标 1、初步了解美术的主要门类及艺术特点 2、通过掌握欣赏美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。 3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。

4.1.2学时重点 重点:了解美术不同门类及特点。 4.1.3学时难点 难点:掌握不同门类的美术作品的欣赏方法。 4.1.4教学活动 活动1【活动】纸杯设计 课前准备 学生收集相关作品、纸、笔。 教师多媒体课件、空白纸杯。 教学过程 1、问题导入,一张纸能做什么,请你用行动告诉我。学生用手中的空白纸动手操作。 学生完成美术作品。

教师:你们觉得哪些是美术作品?学生发言。 教师小结: 美术是以物质材料为载体,塑造可观的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。它包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法篆刻、新媒体艺术等。 2、对比油画《父亲》和中国画《粒粒皆辛苦》,找找在题材、造型方式、工具材料有哪些相同点还有异同点。学生发言。教师归纳小结:不论是绘画创作还是其他的美术形式,是作者与他人进行艺术信息交流的工具。 学生完成表格,教师提问:你们认为是什么决定了绘画的形式? 引出其他工具材料及美术形式。 (活动之一) 教师出示一个纸杯。它可以是绘画,可以是设计,可以是雕塑,甚至它还可以成为建筑。 请学生利用空白纸杯,完成一件美术作品。 要求: 1、独立或合作完成。 2、阐述作品构思及所要表达的内容。 3、学生发言。 教师小结。 小展览:展示学生带来的作品。 对学生收集的作品进行分类。 5、作业布置。

苏教版六年级上册美术教案：第一课

第一课我种的植物 教材分析： 《我种的植物》是本册教材的第１课，属“造型·表现”领域的内容。人类和植物共同拥有一个地球，人类的生活也离不开植物。本单元从《我种的植物》开始，沿《蔬菜》、《买菜》、《蔬菜的联想》等一系列与我们生活息息相关的事物逐步展开。六年级学生已经初步了解了人与自然的联系及植物生长的基本常识，也有了一些观察的经历或种植的体验。通过本课的学习，引导学生关爱大自然的一草一木，培养学生良好的观察习惯，激活学生的创造性思维。可以把植物主要发育期的形态特征和最美丽、最丰硕的时期画下来，也可以用连续的形式表现植物的生长过程。这是一堂想像画创作课。 教学目标： １、认知目标：立足生活，让学生更多地接触实际生活环境，熟悉了解植物及植物的种植过程。 ２、操作目标：通过观察植物或回忆自己种植的体验，运用多种表现手法（夸张、对比、省略、添加），尝试用不同的画笔纸材，以单幅或连环画的形式表现植物的形态特征。 ３、情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活的情感及保护环境的意识。用艺术再现自己的生活。激发学生学习兴趣和创作欲望，培养其想象能力。 教学重点： 培养学生感知生活、表现生活的能力，学习运用夸张、对比、省

略、添加等表现手法使用自己熟悉的工具材料；运用自己熟悉的表现形式进行创作。 教学难点： 突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的植物形象，构思创作出创意独特的画面。 课前准备： 教具：学生作品、植物图片若干。 学具：水粉颜料、油画棒等绘画材料。 课时：１课时 教学过程： 一、激趣导入： 教师在黑板上示范画一棵树，让学生判断这是一棵大树还是小树？由于没有比较，学生的答案可能有两种，教师此时在树下画一个人，人画得很小，学生会一致回答这是一棵大树。（板书：对比手法。）这是我们今天学习的一种表现手法，下面我们还要学习其他几种表现手法来创作《我种的植物》。 板书课题：《我种的植物》。 二、启发谈话： １、你亲手种过植物吗？谈谈你种植物的经历和发生的趣事。 ２、你知道植物的分类吗？你知道哪些植物？ ３、你喜欢哪些植物？是因为它的形状，它的色彩，还是其他原因？４、请你讲讲植物生长的几个阶段。

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第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界，掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段： 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。 3、发展阶段： （1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看，不仅激发了学习热情，更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后，教师在根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 （2）展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？学生思考,初步发表自己的看法。 （3）展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品，引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨，并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结：材料本身对作品的成败非常关键，因而艺术技巧也相

(初中美术教案)岭南版七年级美术下册全册教案

岭南版七年级美术下册全册教案 初中美术教案 了解圆雕造型的基本特点，运用雕塑语言欣赏、评述圆雕作品，促进学生形成人文、科技的素养。 2、技能目标： 运用雕塑语言概括地表述自己对作品的感受。并能通过阅读分析、资料处理和评述，掌握探究式学习方法的要领。 3、审美目标： 通过欣赏、评述古今中外圆雕艺术作品，使学生了解雕塑艺术及其特点。培 养学生正确、健康、向上的审美观。提高对雕塑艺术的欣赏能力。教学重点: 使学生了解圆雕的艺术特征，感受圆雕艺术的美。学会探究性学习方法。 教学难点： 怎样运用雕塑语言去欣赏、评述圆雕作品。 解决难点的措施： 1、通过大量的古今中外圆雕作品的欣赏，拓宽学生的审美视野。

2、教师及时的启迪和补充，引导学生掌握正确的评述方法。

兴趣点: 对美好事物的向往是每一个学生都具备的天性，学生在日常生活中经常能见到优秀的雕塑作品（比如在生活社区、校园、公园和一些城市广场）。驻足观赏之余，他们对雕塑作品有自己独到的看法。这正是学习本课内容的前提。 六步教学内容五处问议 1、导入（4分钟） 我们深圳是一个美丽的花园城市，很多地方都设置、装点了精美的城市雕塑。那么大家想一想，你在深圳的哪些地方见到过雕塑？” 学生回答后，教师出示一组深圳的城市雕塑，教师提醒大家：刚才看到的雕塑在形式上有什么区别？区别在哪里？请同学们仔细观察、比较这些雕塑，并互相讨论、商量，再说说它们的区别？” （1）莲花山上的邓小平雕像、__ （省、市、区、县）政府门前的《艰苦岁月》、《拓荒牛》（完全是立体的，我们可以从各个角度去观赏。）（2）老东门墙面上《老东门墟市图》（浮雕起伏比较平缓，扁扁的，只能从正面观赏的。） 引出两种形式的雕塑 2、新授（3 6分钟）

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学 教 案 冕宁县富强学校教师：姚兰 格尔尼卡

一、教学目标 （一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。。 三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。 五、教学方法：欣赏法.理解法. 六、教学过程： （一）．导入：1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （二）、学习新内容： 1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。 2、探究：理解作此文转自斐.斐课件.园https://www.sodocs.net/doc/b79188582.html,品内涵应从几个方面入手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的 原因。 （三）赏析作品：

1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感受，并讨论、分析画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。（四）、总结赏析办法： 1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。（五）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （六）、展示作品： 1、学生展示作品，并进行自我评价与解 释。 2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头：德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思： 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追

人美版七年级下册美术全册教案

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点：美术欣赏的学习方法 教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程： 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片） 二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。 激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画： 以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （一）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济； 文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：） 作者及年代；《捣练图》属于什么画种； 采用什么构图样式；采用哪些绘画技法； 色彩特点；作品风格等 2、版块评比。 将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。 3、撰写感受或美术论文。 将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

初中：七年级美术上册教案全集

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 初中美术 编订：XX文讯教育机构

七年级美术上册教案全集 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学.

活动安排: ◆观赏与描述: * 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节* 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一

鲁教版六年级上册美术第1课《走进美术世界》教学设计

1.《走进美术世界》教学设计 课型：欣赏?评述 课时：一课时 教材分析：把本单元两课内容《什么是美术》《“美术家族”成员多》整合为1课时，首先引导让学生学习理解美术的概念，上课时精选几件不同国家、不同风格、不同类型、不同时代的美术经典作品，引导学生认识美术的定义。在理解了美术的基本概念的前提下整合《“美术家族”成员多》，再对美术门类，以及每个门类里根据材料工具、制作手法、功能使用等分类方法进行分类。本课的设计目的是使学生能够观察分析生活中的美术现象和美术作品，了解美术与生活的关联性，并能运用所学知识准确的甄别生活中的美术作品，能用自己的语言向同学、家长或者老师说出自己的推荐理由。 教学目标： 1.搜集资料、欣赏不同国家、不同风格、不同类型、不同时代有代表性的美术作品，分析美术作品与生活的联系。 2.认识美术的门类，了解不同门类美术作品根据材料工具、制作手法、功能使用等分类的方法，能甄别生活中美术作品的类型、类别，提升学生审美判断能力。 3.尝试运用美术专业术语阐述自己对美术作品的理解和感受，提升学生文化理解、审美判断的能力。激发对美术学科的热爱，传承优秀美术文化，美化生活的兴趣。 重点：理解美术的基本概念，了解创作过程，欣赏不同类别有代表性的优秀美术作品。 难点：通过合作探究，理解不同门类美术作品的分类方法及审美特点，能组织语言对美术作品进行欣赏、评述。 教学方法建议： 欣赏感受、对比分析、分组讨论、发现总结等。 教具准备： 教师选取代表性强的艺术作品图片、实物或者视频，多媒体教学课件等。 评价要点： 1.关注学生是否能阐述美术与生活的联系。 2.关注学生的学习态度，能否在生活中准确的对熟悉的美术作品进行分类。 3.关注学生能否自己组织语言对美术作品进行欣赏、评述。 教学过程 一、感受生活寻找美术 教师选择有代表性的美术经典名作图例或者视频资料，引导学生结合生活实际分析讨论美术作品与生活的联系，讨论什么是美术？生活中见过什么美术现象和美术作品？并通过教师搜集的资料了解优秀美术作品的创作背景、过程，讨论美术作品相观众传达了作者什么思想、情感与文化，展示了什么样的精神境界与审美理想。 二、思想碰撞理解概念（小组讨论为主解决问题，教师适当引导） 1.美术的定义 美术，是艺术家运用一定的工具、材料，通过各种不同的表现手法进行造型设计与表现，创造出具有美感的平面或立体形象的艺术，又称为视觉艺术或造型艺术。 关键词：造型艺术、视觉艺术、工具材料、表现手法、具有美感、平面或立体 2.美术形象的塑造 美术形象的塑造首先是艺术家需要对生活观察、感受，然后想象和综合提炼，美术作品的艺术形象能体现作品功能和揭示作品主题。艺术作品蕴含着艺术家的天赋、技能、修养和个性，是独特的创造性劳动。艺术家通过丰富的想象力和娴熟的技法创造出无数精品力作，

七年级美术上册欣赏第1课《美术星空》教案1赣美版

美术星空

该画采用三角形构图。“爷爷”头上扎着白手巾，黝黑的面庞，微微露出质朴的笑容，目光炯炯，精神矍铄。红色的腰带系在腰间，与素色的衣服形成对比，黑灰色的工作服反披在肩上，一双粗糙有力的大手撑着铁铲叠在胸前，显得老当益壮、千劲十足。一个经历过旧社会，此时又在体验社会主义新生活的老农形象就这样生动地展现在观者面前。“爷爷”的右面是一个正在咧嘴乐的青壮年，通红黝黑的脸上洋溢着憨厚灿烂的笑容。他身着红色套头衫、白色劳动裤。其身后的远景隐约可见是一架拖拉机，预示着农业生产的机械化和生产力的提高，已经大大地改善了陕北农民自古以来面朝黄土、背朝天式的简单手工农业生产，同时也暗示了陕北农民在新时期所焕发出的昂扬振奋的力量及对新生活的希望。画面右边的老人与孩子的形象是一组生动的画面。从老人满脸的沧桑与佝偻的背就可以看出经历过旧社会的磨难。他半盘着腿坐在地上，梳两个羊角小辫的小姑娘在他背上嬉戏，其乐融融。老人是历史的见证人和亲历者，经历过旧社会的千般苦，所以更能深切地感受到新社会带给他晚年的天伦之乐。画家还在画面右下角画了一些简单的瓷碗陶罐等生活用具，使得画面没有了呆板与人物画的僵硬，富有浓郁的生活气息。 刘文西的创作成就源于他对生活的爱，对农民的爱，对祖国的爱。《祖孙四代》这幅作品不仅体现了画家对这一课题的探索，而且成为上世纪60年代艺术家深入农村生活的创作实践的典范。其次，在艺术成就上，他把直录的农民形象作为原始信息，经过创作加工，升华为极具艺术感染力的作品，有着不可取代的艺术价值和地位。故而蔡若虹说：“他是一个少有的富翁，因为他手里掌握着一个农民形象的仓库。” （2）油画 油画是西洋画的主要画种之一。油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。油画画面颜料附着有较强的硬度，画面干燥后能长期保持光泽。色彩丰富，立体质感强。其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。 《蒙娜丽莎》 作者列奥纳多·达·芬奇（1452-1519）意大利文艺复兴时期的文化名人，和米开朗琪罗、桑迪·拉斐尔并称文艺复兴三杰，也是人类文明史上罕见的全才。他不仅是天才的画家、雕塑家、建筑师、诗人、哲学家和音乐家，而且是位很有成就的解剖学家、数学家、物理学家、天文学家、地理学家和工程师等等。 《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作该主人公真实身份存在争论，存在多种版本。其中比较流行的版本为画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画画了4年。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。在不同角度不同光线下欣赏这幅画，人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。后即以"蒙娜丽莎的微笑"喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。 （3）水彩画 几个世纪来，水彩画作为具有独特艺术魅力的画种之一，以其画面独特的材质魅力深深吸引了人们，兴盛不衰。主要以颜色的晕染,水分的控制而突出它的美，相比较水粉画而言,水彩画颜料稀薄,通常画质通透明亮舒服，颜色之间不可互相掩盖。 板书：中国画：讲究水、墨。