笛子与八孔箫的指法

箫的基本常识

?箫的基本常识： ?箫由一根竹管做成，较曲笛长，上端留有竹节，下端和管内去节中空，吹口开在上端边沿，由此处吹气发音。在箫管中部，正面开有五个音孔，背面开有一个音孔。平列在管下端背面的两个圆孔是出音孔，可用来调音。在出音孔下面的两个圆孔为助音孔，它起着美化音色和增大音量的作用，也可用此孔栓系箫穗为装饰。箫不设膜孔，专业演奏的箫音孔增至八孔，并带有铜插口，可调节音高音低，方便于乐队的合奏。箫依据材质和制作工艺以及音色的专业程度分为：普及箫，专业箫和精品箫。普通箫用紫竹制成，不论节数，外漆树脂漆。 对材质的要求低，适合于一般演奏和练习用。专业箫选用档次较高的紫竹，制作工艺精良，适于音乐演出使用。精品箫的选材极为讲究，对竹子的长相，老结度，竹子的发音，振动以及节数都有一定的讲究，其中九节箫更是箫中珍品，都为演奏和收藏。 ?箫又名洞箫、单管、竖吹，也是一件非常古老的乐器。它一般由竹子制成，直吹，上端有一吹孔，按音孔为前五后一（既6孔箫）和前七后一（既8孔箫）。 笛子横吹有膜孔，箫竖吹且没有膜孔，但有后音孔。 ?现代八孔箫：现在有一种八孔箫，管径采用洞箫的尺寸，音孔像琴箫一样开了八个音孔，称为八孔箫，吹奏方法与六孔箫（传统洞箫）完全一致，仅在指法上略有不同。这种八孔箫的优点是：音量大，转调方便。一般在艺术院校最常用。 ?紫竹洞箫，管身较粗，节数不限，音色低沉宏亮，多用于独奏或合奏。 ? 箫的定调不一，常见的为G调和F调等 ?箫的音量不大，音色柔和,甘美而幽雅,适于独奏和重奏。箫适于演奏低沉委婉的曲调,寄托宁静悠远的遐思,表现细腻丰富的情感。幽静典雅,回味无穷,知音难遇,陶醉其中。对当今快节奏的现代都市生活来说,它无疑能使诸君领略到质朴的美,返璞归真,松弛崩紧的神经,追求情绪中的安宁,使思维意识随之升华,得到美的享受。 ?箫的演奏姿势有站式和坐式两种，演奏时一定要保持身体的自然状态。 ?（－）立式。 ?独奏或重奏时一般采用立式。两臂自然向前，两手持箫，手指自然弯曲，胸部和腰部要直，但不能挺胸鼓肚，头部向前但不能前倾更不能后仰。双肩和双肘自然下垂，切忌耸肩。箫放在嘴上时与身体约成４５度角，因为角度太小了容易低头，太大了又容易扬颈，这样不但姿势不雅，也影响呼吸。两腿站定，两脚稍稍分开，身体重心落于两腿之间。 ?（二）坐式。 ?合奏或伴奏时一般采用坐式。坐式上半身和立式完全相同。座椅高低要合适，切忌一条腿架在另一条腿上，这样不但姿势不雅，同时也影响正常呼吸。? ****姿势是最符合人体生理结构特点的，因此持箫最基本的原则就是要保持人体自然状态，便能很快掌握正确的演奏姿势。

4八孔箫指法表指法表改新

八孔箫指法表 筒音作5（G调） 吹法缓吹（低音）超吹（中音）急吹（高音） 唱法5．6．7．1234567··········· 123456712 8孔●●●●●●〇◎●〇●●●●●●〇◎〇〇●●●〇7孔●●●●●〇●〇●●●●●●〇〇●〇●●●◎〇〇6孔●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●〇5孔●●●●〇〇●〇●●●●●〇〇●〇〇●●〇●●●4孔●●●〇〇〇〇〇●●●●〇〇〇●●〇〇●〇●●〇3孔●●〇〇〇〇〇〇●●●〇〇〇〇●●〇〇●〇●〇〇2孔●●●●●●●●●●●●●●●〇●●〇●●●●〇1孔●〇〇〇〇〇〇〇●●〇〇〇〇〇〇●〇〇●●●●〇注:●闭孔；〇开孔；◎半开孔 注：此套指法有相应内容简化处理过，为方便初学用户能用最短的时间掌握箫的基础指法。其中半音指法及转调指法并未细致列出（初期掌握不了，且容易造成理解上的混乱），如客户有需要可以找相应的华藏商家来索取电子版带半音及转调的全套指法，也可以百度搜索“八孔洞箫指法图”亦可搜索到相应的指法。 “筒音”，是指箫的八个指孔全部按住后，吹奏出来的音。这里提供筒音做5指法供华藏用户初期学习使用，因为这套指法是初期最先学习的指法，也是其他转调指法的基础。学会这套指法后再学习转调指法可达到事半功倍的效果。初期不需着急学习其它指法，学会筒音5指法中的低音5到高音3后即可吹奏大量箫曲及歌曲。 筒音5中大家可以注意到，低音567中音123的指法和中音567高音123的指法是一样的，这里运用到一个吹走技巧叫做超吹，即指法不变，但是通过吹气气流速度的改变来达到吹奏高八度音的效果。超吹方法有很多，可以风门（嘴型）不变，吹气速度加快；亦可吹气速度不变，风门收小来提高气息流速；当然也可以吹气加快和风门收小同时调整。初学时建议先学会风门不变，吹气速度加快这种方法，因为最容易掌握，不容易造成唇部疲劳及音色毛糙。 中音4指法有两种，推荐学习按住2567孔这一指法，另一个指法因为涉及到第八孔半开孔，初学不容易掌握，因为半开孔不是开一半，很多时候可能只是开三分之一甚至更少，还需要辅助气息角度等细微变化，初期不推荐应用该指法，当箫吹奏很熟练以后再来练习半开孔指法较好。 高音4到倍高音2区间，属于三八度音区，三八度需要吹出的气息的流速比超吹部分更快，初学时不容易掌握，入门阶段吹不出来也属正常。随着练习时间增长，对箫的控制力加强，这些音慢慢都是可以吹出来的。三八度有应用但是并不是十分常用，这个音区也有很多人拿它当做练功音使用，用户也可尝试。

六孔箫指法表及箫的吹奏方法

六孔箫指法表及箫的吹奏方法 目录 一、箫的概述 二、箫的构造及分类 三、如何选择箫 四、如何吹响箫 五、箫的基本功及指法 六、学箫经常遇到的问题共15个问题 一、箫的概述箫古称“顺吹”或“竖吹”据传为上古先民为教化苍生模拟凤凰翅管临风发声而做。最早是若干竹管并排粘在一起每管一音称“排箫”现仍有传世。后来又出现了单管开孔顺吹的“洞箫” 也就是现在常见的样印锏牟其历史可以追根溯源到远古时期。我国考古学表明目前出土文物中发现了有距今七千多年的骨质发声器考古学家称之为quot 骨哨quot从其形状结构和发声原理同现代箫笛作一比较已基本上具备了乐器的雏形。唐宋时由箫演变出另一种乐器叫“尺八”流传至今。箫音色淳厚、柔和、幽静呜咽婉转如泣如诉历来为文人雅士所钟爱。箫不但能独奏而且可以与其他乐器合奏共同塑造音乐形象。最典型的是它和古琴的合奏格调高雅起到了很好的相互润饰作用。 二、箫的构造及分类 1、箫的构造箫采用竹制作顶端留有竹节封盖也有不封盖的前部开有前圆后方的凹形吹口传统箫有六个按指孔前五后一。在背面下方还有两个调音孔出音孔及底音孔挂穗孔。在六孔箫基础上于第一孔和第二孔之间加开一个半音孔在第四孔和第五孔之间加开一个半音孔就是八孔箫了。音孔的排列顺序是由下而上。 2、箫的分类 A、按其所开指孔多少分为六孔箫、七孔箫、八孔箫。 B、按其使用情况称呼分为洞箫、专用于与古琴合奏的竹管细音量小的F调的琴箫、用于福建南音演奏的竹管粗音量大的称南音洞箫。 C、按其制作材料分为竹箫、玉箫、铜箫、红木箫、瓷箫等等。 三、如何选择箫 1、先看。一般来说同一调的箫较重者竹料密实音色好。在较重者中选内径较粗些壁厚适宜从孔端看竹筋粗而密管内光洁吹口顶盖音孔整齐无损管身无裂缝且又粗细均匀者。然后是吹吹一下八度音是否准。再是听音色和录敏度声音集中、振动好低音厚高音易发各音区变换通畅是理想的条件。 2、箫的日常维护 A、箫为竹制乐器很易碰伤及裂损所以吹完后应装入盒内或袋内妥善保存避免日晒水冲或在近火、暧气处放置。天凉时吹箫箫管内会凝结水汽水气会流下堵塞第六孔影响发音会涨裂或发霉可和缠有棉布的细棒轻置于管内吸去水气。干燥地区或秋冬季需防止裂损吹后应用塑料套套上。如果已经开裂可以用502胶水粘合再缠线。 B、为了方便携带及与其他乐器合奏有的箫会接上铜的调音套。为防止套管间锈蚀粘结应经常涂上黄油等润滑油。 C、为了防止虫蛀可以用煮热了的食用碱水浸洗箫。 四、如何吹响箫口形将双唇闭合口内像人有倦意轻打呵欠似的下颌稍后收舌平伏于口底收腮口角摄住劲以气在双唇中央吹出一个集中而小的缝隙风门。吹时双唇自然闭合将箫顶盖前小自然贴于下唇吹口上沿与唇缝持平并对准双唇中央部位。箫管向前下方斜垂与身体约成45度以集中一细束的口风向前下方吹便可以发出纯净、饱满的箫声。在吹箫之前可以用吹蜡烛的方法来先练习。把蜡烛放在正前下方40-50厘米处用发“夫”音的嘴型来吹灭蜡烛。出气要慢嘴角两边用劲中间要尽量放松这样吹出来的音才纯净不带杂音。如果之前从没

八孔箫筒音作指法

八孔箫筒音作指法 ?八孔箫筒音作5基础指法：顺序（从箫身下端往上端吹孔的方向为准，通常 右手在下，左手在上，右手依次小指，无名指，中指，食指指肚按孔，拇指位于箫身背面相对于中指的位置； 左手依次无名指，中指，食指，大拇指指肚按孔，小指可轻扶住箫身。）。 5（低音Suo，5下面加点，八指全按） 6（低音La，6下面加点，开第一孔，即开右手小指，） 7（低音Xi，7下面加点，开第一，三孔，即右手开小指，中指） 1（中音Duo，开第一，三，四孔，即开右手小指，中指，食指） 2（中音Lei，开第一，，三，四，五孔，即开右手小指，中指，食指，左手无名指） 3（中音Mi，开第一，三，四，五，七孔，即开右手小指，中指，食指，左手无名指，食指） 4（中音Fa，开第一，三，四，八孔，即右手小指，中指，食指，左手大拇指）5（中音Suo，全按，或只开左手大拇指） 6（中音La，指法同低音La，见上文所示） 7（中音Xi，指法同低音Xi，见上文所示） 1（高音Duo，1上加点，指法同中音Duo，见上文所示） 2（高音Lei，2上加点，指法同中音Lei，见上文所示） 3（高音Mi，3上加点，指法同中音Mi，见上文所示） 4（高音Fa，4上加点，开第一，八孔，即开右手小指，左手大拇指；或开第一，五，八孔，即开右手小指，左手无名指，大拇指） 5（高音Suo，5上加点，开第八孔，即开左手大拇指，常用；或开第四孔，即开右手食指；或全按，全按不常用） 6（高音La，6上加点，开第一，五孔，即开右手小指，左手无名指；或开第一，四，五孔，即开右手小指，食指，左手无名指） ‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐‐ ‐‐‐‐‐‐‐‐ 从低音Suo到低音Xi为缓吹，气息缓慢，嘴角较松驰； 从中音Duo到中音Suo为平吹，气息平稳，嘴角稍紧； 从中音La到高音Fa为急吹，气息加重，嘴角收紧， 从高音Suo往上为超吹，气息更急更重，嘴角更紧。关于半音和超高音的指法可遵照指法表，暂时说到这里。

在中国民族乐器中

在中国民族乐器中，古时称为“横吹”的是_________，又名“喇叭”的是唢呐，称为“南胡”的是_______，用琴竹演奏的是_______，一般有十六或二十一根弦的是筝，音域宽广，由波斯传入我国的四弦乐器是___________，由若干小锣组成，按一定音阶定音的是__________，在民乐演奏的舞台上，这些乐器都是有固定的位置的，请将这些乐器填入合适的位置上。 ______________ ______________ ______________ ______________ ______________ 指挥 提问者采纳 2009-06-11 18:06 笛 二胡 扬琴 琵琶 云锣，又叫九音锣 以上百度都能找到 下面是一些乐器介绍，想看就看下，不想就算了 民族乐器介绍 民族乐器中的拉弦乐器，主要是指弓弦磨擦发音的乐器，这类乐器发音优美，有极为丰富的表现力，深受人民群众的喜爱，在独奏、重奏、合奏和伴奏中被广泛使用。 1、二胡 二胡又称胡琴、南胡，约有一千二百年的历史，是各地普遍流行的拉弦乐器中最有代表性的一种。琴筒用木或竹制成，一端蒙以蟒皮，张两根琴弦。由琴筒、蟒皮、琴杆、弦轴、琴弦（丝弦或金属弦）、千斤（也称腰马）、琴马以及琴弓等

组成。用高音谱表记谱。 二胡按五度关系定弦，内弦“d(上标1)”，外弦“a(上标1)”，音域从“d(上标1)—e(上标4)”达三个八度，常用音域为“d(上标1)—e(上标8)”。二胡的低音区厚实、不很明亮；中音区柔和、圆润、较明亮，音色很美；高音区发音纤细、稍紧张，尚美；极高音区尖锐、纤细，不能强奏，少用。 二胡可以自如地演奏音阶和音程的跳动，也可以演奏各种装饰音、滑音和泛音。常用的演奏技巧有二分弓、连弓、顿弓、连顿弓、跳弓、抖弓、颤音、滑音、快弓、拔奏等。二胡没有固定品位，转调自如，常用D、G、F、C等调，必要时移动千斤，可改变音列的音高。 二胡的音色柔和，表现力丰富，擅长于表现细腻的抒情乐段，还可演奏技巧性很高的华彩性乐段。二胡还可以模仿人声、鸟声、甚至打击乐器的音响。二胡可用于独奏、亦可参加重奏或合奏。 2、高胡 高胡亦称粤胡，原流行于广东地区，不仅粤剧音乐使用，而且现也在各类民族乐队中普遍使用。琴筒木制，张两根金属弦。其外形、弓法、指法、符号、把位与二胡相同。高胡用高音谱表记谱，可按实际音高记谱，也可作低八度记谱。 高胡按纯五度关系定弦（内弦“a(上标1)”、外弦“e(上标2)”）。音域从“a(上标1)—g(上标3)”。高胡没有明显的音区差别，b(上标3)以上的音尖锐、纤细，不宜多用。 高胡的音质清亮、透明、华美、飘逸，声音穿透力强，它既可以演奏缓慢、抒情、华丽的旋律又能演奏活泼、轻快的技巧性乐段。高胡可独奏，也可用于重奏、合奏。 3、中胡 中胡即中音二胡的简称，是在二胡的基础上创制的中音拉奏乐器，多用于合奏中。形状比二胡大些，张两根金属弦。中胡用高音谱表记谱。 中胡按纯五度关系定弦，内弦“g”（或“a”），外弦“d(上标1)”（或“e(上标1)”）。常用音域“g—g(上标2)”，共两个八度。中胡没有明显的音区区别。 中胡音色丰满、宽厚，在民族乐队中是重要的中音乐器，常常担负中音声部的演奏。中胡也可独奏或参加重奏。 中胡的演奏技巧与二胡相同，由于左手按音的指距较宽，演奏起来不如二胡灵活4、低胡 民族拉弦乐器组的低音乐器尚在发展和制造过程中，现今各地区各个乐队所使用的低音拉弦乐器各有不同。我们这里讲的低胡是指低音二胡，形状和构造与二胡、中胡基本相同，定弦比中胡低四度或五度，演奏方法同中胡。 5、板胡 板胡又称秦胡、梆子胡、大弦等，是流行于我国东北、华北和西北地区的拉奏乐器，板胡琴筒为椰壳，以桐木为板面，琴杆较粗，张两根金属弦（或丝弦），弓

萧的基本演奏方法

箫基本吹奏法 箫基本吹奏法 （一）演奏姿势 吹萧首先要讲究正确的姿势，这不仅仅是演奏形象问题，更重要的是要适应人体本身的生理特点。演奏姿势分立式和坐式两种。一般在台上独奏和个人基本功练习时采用立式。要求演奏者身体站稳后、两腿直立，两脚分开呈八字形，一脚稍在前，一脚稍在后，同时身体重心要偏重于前面的脚，腰部要直，胸都要挺、头正、肩平、双眼平视，两时自然下垂，双臂张开45度左右，萧管朝前与上身形成七。角，风门正，下唇贴在吹口内侧四分之一处。坐式的上身与立式相同，座位的高低要适当；座位过高、过低都会影响正常呼吸，坐式最好不要架腿，两脚。 （二）持箫按孔法 持萧按孔的方法有两种，一种是指肚按孔法。“一般用第一节指肚与第二节指肚的中间部位按孔，具体情况可变。两手的手指要求自然弯曲，另一种是指尖按孔法，这种按孔法手指的弯曲度较大。我主张用指肚按孔法，不管采用哪种按孔法，原则上是以自然、舒服、灵活、松驰为标准。用右手无名指、中指、食指的指肚分别按放在第一、二、三孔上，大拇指第一节指肚托住萧身二、三音孔的背面。小指自然贴放在萧身上，与其它手指相配合，时起时落。左手无名指，食指的指肚分别按放在第四、五音孔上，中指按放在食指与无名指之间的萧管上，大拇指第一节指肚按住萧管背面的第六音孔，小指轻放在萧身上用右手小指、无名指、中指、食指的指肚分别按放在第一、二、三、四孔上，左手无名指、中指、食指分别按放在第五、六、七孔上，大拇指按放在萧管背面的第八孔上，小指自然轻放在萧身上。 （三）呼吸方法 节奏萧的呼吸方法是指吹奏中气息的运用。正确运用呼吸方法对于吹好萧来讲是相当重要的，如果方法不对，还会影响身体健康。正确的呼吸方法除了能吹好萧外，还能锻炼吹奏者的肺活量，促进血液循环，增强新陈代谢的能力，横嗝膜的运动也能促进肠胃的蠕动，增强对食物的消化作用，总之对身体健康有益。 呼吸方法通常分为三种： 1．胸式呼吸法 它主要依靠胸廓中，上部肋间肌参与进行的呼吸形式，有似平时的呼吸方法，这种方法吸气时横隔膜有些向上收，不能主动地帮助完成呼吸动作，吸气量受到限制，同时由于肋骨支撑，肋间肌的伸缩力受到制约，缺乏弹性，不易控制，因此容易使人感到疲劳和紧张。 2．腹式呼吸法 又称丹田式呼吸法，它主要依靠横膈膜和胸廓下的腹肌和腰肌的运动来完成，它的特点是整个腹腔向外扩张，腹部的肌肉灵活，富有弹性，吸气量较大，但因胸部没有充分的运动，整个腹部运动量过大，容易使人疲劳。 3．胸腹式呼吸法 它是由胸式呼吸法和腹式呼吸法自然结合而成的。这种方法类似我们日常生活中的深呼吸。吸气时，胸腔的下部和腹腔的上部同时向四周扩张，但气要归丹田，呼气时要求意守丹田，提气自然，使胸腹恢复自然状态。

初学G调洞箫指法表

1、“筒音”，是指箫的八个指孔全部按住后，吹奏出来的音。筒音作5，即将该音当作自然调式中间的第1、五级音来运用。（在笛类乐器中，该种指法也被称为“开三孔作1”）。从理论的角度讲，一支箫通过半孔、叉口指法以及气息变化可以吹奏出十二个半音，所以可以吹奏十二个调。但在实际演奏中，因为有些调的半孔指法太多，操作起来十分困难。因此，在正常的情况下，通过变换指法，一支G调箫可以方便地吹奏5个调，他们分别是：G调，筒音作5；D调，筒音作1；C调，筒音作2；F调，筒音作6；降B调，筒音作3。还有两种指法，分别是筒音作降7、筒音作4，这两种指法用得很少。 2、筒音作5、1、2较常用。筒音作6不是常用指法，由于半孔较多，不宜控制，所以练习曲难度相对比其它指法难度大。但筒音6是一种很有特色的指法，而且别的指法不能代替，因此花时间练习筒音作6的指法是十分必要的。 3、筒音作5是最常用的一个调，在学习了正确的演奏姿势和持箫方法后，从筒音作5的指法开始训练。在指法表中可以看出，中音4和高音4都有叉口指法和半开孔指法，其中半开孔指法的音准需要气息与手指的配合，吹奏的时候要注意听辩音准，在发音、气息练习中，建议采用叉口指法练习。 4、由于箫采用天然的竹子制成，存在有差异，再加之各人吹法的差异，表中的几个急吹音的指法，可以根据个人的情况作一些调整。 5、上面的指法表也适用用于六孔箫，六孔箫和八孔箫的异同在于八孔箫多增加了第2孔和第6孔，所以只要把上表中的第2孔和第6孔去掉，就是六孔箫的指法。同理，根据个人的吹奏习惯，在吹奏上面的指法时，负责控制第2孔和第6孔的手指，可以一直保持闭孔的状态（筒音作5时，2、6孔用不到，可开可闭）。 6、12345671八度音阶结构为全全半全全全半。全：是指两个相临的音之间是全音关系，半：是指两个相临的音之间是半音关系，这是乐理上对大调式基本音阶的一种规范。

十孔埙指法表

十孔埙指法表 埙是中国最古老的吹奏乐器之一，大约有七千年的历史。相传埙起源于一种叫做"石流星"的狩猎工具。古时候，人们常常用绳子系上一个石球或者泥球，投出去击打鸟兽。有的球体中间是空的，抡起来一兜风能发出声音。后来人们觉得挺好玩，就拿来吹，于是这种石流星就慢慢地演变成了埙。 一。埙的基本演奏姿势 一般分站式和坐式，独奏一般用站式，合奏或伴奏时一般用坐式，基本要领是：站式演奏时，要求身体应站稳，呈垂直状，两腿稍稍分开或一脚在前一脚在后，指，腕，肘，臂及全身各个关节应自然放松。坐式要求身体放松坐在椅子上，座位的高低要合适两腿自然分开，身体坐正，坐在凳面的三分之二处，两脚自然分开着地。以上两种演奏姿势，都要求头要挺直，双肩自然平放，手指按好音孔，正视前方，以保持手指的灵活性和气息的顺畅通达。 二。持埙方法 用大拇指按住后面两孔，前面的孔从下往上依次用小指，无名指，中指，食指按住，小指不按孔的时候，应自然放在埙的底部托住埙体，每个手指在按孔的时候，必须严实，不能漏气，切忌手指过于放松或是僵硬。

吹埙的口型很重要，它直接影响到埙的发音的好坏，是最重要的基本功。口型包含了三方面的因素，即“风门，口风，口劲”，三者有机而紧密的结合才能达到良好的发音。 （一）风门 吹埙时，上下唇中间形成的空隙，就是气流经过的地方，叫风门。它可大可小。须随着音的高低而调节和变化，低音气流缓，风门大，高音反之，一定要做到收放自如。要不然出来的音就非常虚，不实在。初学者一般第一次吹埙都会把风门放的很大，而且喜欢一次放好几个音孔，老吹不响埙，原因是风门过大，大量的气没有吹进吹孔，而是吹到了外面，本来高音就需要更急的气流才能吹好，开过多的孔肯定更吹不响了，初学者一定要注意这两点。 （二）口风 就是气的流动速度，口风的急缓，是通过丹田控制的，随着音的高低而变化，高音口风急，流速快，低音则相反。这个不是一天的工夫，要长期练习，才能体会到丹田之气是怎么运用的，初学者吹埙会觉得头晕，这就是不会运用丹田之气，把刚吸入的氧气就吹出来了，缺氧造成的。 （三）口劲 是指控制风门大小和口风急缓时上下唇肌和面颊肌肉反复收放 时所用的力量。吹低音时，风门大口风缓，口劲相对小一些，高音则相反。

中国音乐史1

中国音乐史 1.夏商时期的代表性乐器有哪些？ 编磬，编钟，骨笛，埙，角，言; 鼓，磬，钟，铃，缶。 2.简述贾湖骨笛？ 河南舞阳县贾湖出土的骨笛是用猛禽的肢骨在其一面钻孔面成的，其中有八孔、七孔、六孔、五孔笛，七孔笛居多，共18支。其中保存最完整的一支七音孔骨笛，用简单指法可以吹奏出像河北民歌《小白菜》这样的曲调。这些骨笛距今有8000年的历史。 3.简述周代的宫廷音乐？ 乐舞是礼乐中极为重要的艺术形式。大致可分为五类： 1)六代乐舞又称“六舞”，是西周统治者用于祭记大典和重大宴享活动的六部乐舞，被后世儒家奉为雅乐的最高典范。它包括：黄帝——《云门》尧——《大咸》舜——《箫韶》夏代——《大夏》商代——《大濩》西周——《大武》 2)小舞3)散乐4)四夷之乐5)宗教性乐舞 4.简述周代的民间音乐 郑卫之音、南音、九歌、成相。 郑卫之音是周代郑、卫、宋、齐、魏、秦、王、陈、豳（bin）等十五国的民谣，尤其是以周人中心地域的郑、卫、齐为代表，这些流行于黄河流域广阔地区的民谣被士大夫简称为“郑卫之音”，代表北方的民歌。这些民窑的歌辞，现保存在《诗经》的“国风”之中。5.何为八音？ “八音”是指我国周代按照乐器制作材料的不同进行乐器分类的方法。这也是我国音乐史上最早的乐器分类法。“八音”就是按发音体物质的不同而分成的八类，它们是金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 6.什么是“三分损益法”？ 是春秋战国时期出现的、以弦长为计算基础来计算乐律的理论，是最早的乐律计算方法。三分损益法采用五度相生律的求律方法。 7.简述曾侯乙编钟。 湖北随县擂鼓墩遗址出土的战国时期的曾侯乙墓编钟，是目前同类出土乐器中已知数量较多，规模最大，音域最宽，音律较准，保存较好的乐器。是我国十二乐音体系中最早具有半音音阶关系的一套完整的特大型定调乐器。它表明早在2400多年前，我国历史上的编钟音乐文化所达到的惊人成就。整套编钟共64枚，分上中下三层、上层钮钟19枚，分三组排列。编钟的总音域达到五个八度，十二律齐备。钟上共有2800多个错金铭文，记载了当时楚、齐、晋、周、申、曾等国的各种律名、阶名、变化音名的对照情况。它标志着春秋战国时期音乐文化所达到的高度水平。 8.简述汉代乐府。 西汉统治者在继承秦朝的理念和制度上建立的音乐机构。在汉武帝时期最为兴盛，其规模最大时乐工达1000余人。乐府的任务是大规模、大范围地采集民间歌谣。乐府中的乐工除了对民歌进行加工、改编、创作和填写歌词以外，还研究理论、演唱、演奏。乐府中还拥有优秀的音乐家，如汉代协律都尉李延年，创“新生二十八解”。公元前7世纪汉哀帝罢乐府，使乐府由盛变衰。乐府的产生起到了保存民间音乐的作用，促成了汉代民间音乐的繁荣，对其后音乐文化的发展产生深远的影响。 9.简述相和歌和相和大曲。 原是汉代北方民间歌曲的总称。既有原始的民间歌曲，又有在民歌基础上加工改编的艺术歌曲。成熟的相和歌有三种调式为平调、清调、瑟调。相和大曲随着相和歌的不断发展与完善，逐渐形成了歌、舞、乐综合的多段式“大曲”，即所谓“相和大曲”。相和大曲包括艳、曲和解、趋和乱三个部分。

箫的指法

箫的指法 1.竹箫属于低频率（低音）类乐器，其孔距比竹笛相对来说要大些，所以手指较短的人练起来比较吃力，有些人的手指甚至还够不着相应的孔，那就无法奏出所有的旋律了 2.箫的品种、品质是不一样的，特别是未经音阶（变奏孔）校准的普通箫，根本不能用于器乐伴奏、合奏；因为对不上“调”...标准的箫是经过校音器（每孔都校过的）...音不准的就被淘汰——指不能当乐团的乐器使用； 3.箫：标准的一般都为“定音箫”从C/D/E/F/G/A/B(还包括两个升、降调) 4.箫的指法（包括许多民间管玄乐的指法）基本相同，只是由于定音孔位置的不同而稍有改变，（且不一定在一条直线上）——包括箫、笛子、唢呐、木簧管等等 5.箫与笛子的定音孔都在（以吹口为参照）第四孔——即从上往下数为标准定音孔“1”（？调孔） 6.吹箫时：常规手法是左手在上右手在下；右手食指按住“1”定音孔，依次向吹口方向是“左手无名指2、左手中指3、左手食指4、最特殊的就是“5”根据箫孔的开凿方向、多少的不同而有不同，六孔箫为“全蒙住”七孔以上的箫一般都是左手的大拇指；依次右手无名指6、右手中指 7...”“7以后的高音1、2、3就需要把定音孔一下的孔全部打开，甚至要打开左手的大拇指（特子七孔以上的定音箫...）”

箫--指法训练 指法训练的目的是使每个手指既能独立活动，又能相互配合，使手指动作灵活、迅速、持久。 指法训练的目的是使每个手指既能独立活动，又能相互配合，使手指动作灵活、迅速、持久。 持箫的动作：双臂向前，两手持箫，手指自然保持弯曲，要求肩部、臂部、手部及手指一定要放松，不能僵硬。这样，才能做到手指动作灵活、均匀、迅速、持久。 第二，手指要有弹性，并保持一定力度，这样按闭音孔时才能严密不漏气。手指抬起时，则需要迅速放松。 第三，开放音孔时，手指一般不宜抬得过高，也不能过低。过高，手指肚和音孔的距离会加大，动作不能迅速完成，会影响演奏速度；过低则影响发音的音准和音量。一般来说，手指抬起时，距离音孔二至三公分为宜。如果演奏速度较快，音符时值较短因而音符变化较快较多的乐句时，手指抬得应稍低；而演奏速度较慢，音符时值较长的乐句时，手指则应适当抬高。 箫的指法练习 筒音5的指法 将箫的所有音孔全按住所发出的最低音叫做“筒音”。

箫基本吹奏法

箫基本吹奏法 （一）演奏姿势 吹萧首先要讲究正确的姿势，这不仅仅是演奏形象问题，更重要的是要适应人体本身的生理特点。演奏姿势分立式和坐式两种。一般在台上独奏和个人基本功练习时采用立式。要求演奏者身体站稳后、两腿直立，两脚分开呈八字形，一脚稍在前，一脚稍在后，同时身体重心要偏重于前面的脚，腰部要直，胸都要挺、头正、肩平、双眼平视，两时自然下垂，双臂张开45度左右，萧管朝前与上身形成七。角，风门正，下唇贴在吹口内侧四分之一处。坐式的上身与立式相同，座位的高低要适当；座位过高、过低都会影响正常呼吸，坐式最好不要架腿，两脚。 （二）持箫按孔法 持萧按孔的方法有两种，一种是指肚按孔法。“一般用第一节指肚与第二节指肚的中间部位按孔，具体情况可变。两手的手指要求自然弯曲，另一种是指尖按孔法，这种按孔法手指的弯曲度较大。我主张用指肚按孔法，不管采用哪种按孔法，原则上是以自然、舒服、灵活、松驰为标准。用右手无名指、中指、食指的指肚分别按放在第一、二、三孔上，大拇指第一节指肚托住萧身二、三音孔的背面。小指自然贴放在萧身上，与其它手指相配合，时起时落。左手无名指，食指的指肚分别按放在第四、五音孔上，中指按放在食指与无名指之间的萧管上，大拇指第一节指肚按住萧管背面的第六音孔，小指轻放在萧身上用右手小指、无名指、中指、食指的指肚分别按放在第一、二、三、四孔上，左手无名指、中指、食指分别按放在第五、六、七孔上，大拇指按放在萧管背面的第八孔上，小指自然轻放在萧身上。 （三）呼吸方法 节奏萧的呼吸方法是指吹奏中气息的运用。正确运用呼吸方法对于吹好萧来讲是相当重要的，如果方法不对，还会影响身体健康。正确的呼吸方法除了能吹好萧外，还能锻炼吹奏者的肺活量，促进血液循环，增强新陈代谢的能力，横嗝膜的运动也能促进肠胃的蠕动，增强对食物的消化作用，总之对身体健康有益。 呼吸方法通常分为三种： 1．胸式呼吸法 它主要依靠胸廓中，上部肋间肌参与进行的呼吸形式，有似平时的呼吸方法，这种方法吸气

箫的基础入门

箫的基础入门 一、箫的概述 箫，古称“顺吹”或“竖吹”，据传为上古先民为教化苍生，模拟凤凰翅管临风发声而做。最早是若干竹管并排粘在一起 ，每管一音，称“排箫”，现仍有传世。后来又出现了单管开孔顺吹的“洞箫” ，也就是现在常见的样印ｓ锏牟?其历史可以追根溯源到远古时期。我国考古学表明,目前出土文物中发现了有距今七千多年的骨质发声器,考古学家称之为"骨哨"，从其形状,结构和发声原理同现代箫笛作一比较,已基本上具备了乐器的雏形。唐宋时由箫演变出另一种乐器，叫“尺八”，流传至今。 箫音色淳厚、柔和、幽静，呜咽婉转，如泣如诉，历来为文人雅士所钟爱。箫不但能独奏，而且可以与其他乐器合奏，共同塑造音乐形象。最典型的是它和古琴的合奏，格调高雅，起到了很好的相互润饰作用。 二、箫的构造及分类

1、箫的构造 箫，采用竹制作，顶端留有竹节封盖（也有不封盖的），前部开有前圆后方的凹形吹口，传统箫有六个按指孔，前五后一。在背面下方还有两个调音孔（出音孔）及底音孔（挂穗孔）。在六孔箫基础上，于第一孔和第二孔之间加开一个半音孔，在第四孔和第五孔之间加开一个半音孔，就是八孔箫了。音孔的排列顺序是由下而上。 2、箫的分类 A、按其所开指孔多少，分为六孔箫、七孔箫、八孔箫。 B、按其使用情况称呼分为洞箫、专用于与古琴合奏的竹管细，音量小的F调的琴箫、用于福建南音演奏的竹管粗，音量大的，称南音洞箫。 C、按其制作材料分为竹箫、玉箫、铜箫、红木箫、瓷箫等等。

三、如何选择箫 1、先看。一般来说，同一调的箫，较重者（竹料密实）音色好。在较重者中选内径较粗些，壁厚适宜，从孔端看竹筋粗而密，管内光洁，吹口，顶盖，音孔整齐无损，管身无裂缝且又粗细均匀者。然后是吹，吹一下八度音是否准。再是听音色和录敏度，声音集中、振动好，低音厚，高音易发，各音区变换通畅，是理想的条件。 2、箫的日常维护 A、箫为竹制乐器，很易碰伤及裂损，所以吹完后应装入盒内或袋内妥善保存，避免日晒，水冲或在近火、暧气处放置。天凉时吹箫，箫管内会凝结水汽，水气会流下堵塞第六孔影响发音，会涨裂或发霉，可和缠有棉布的细棒轻置于管内吸去水气。干燥地区或秋冬季需防止裂损，吹后应用塑料套套上。如果已经开裂可以用502胶水粘合再缠线。 B、为了方便携带及与其他乐器合奏，有的箫会接上铜的调音套。为防止套管间锈蚀粘结，应经常涂上黄油等润滑油。

八孔箫指法表

“筒音”，是指箫的八个指孔全部按住后，吹奏出来的音。筒音作5，即将该音当作自然调式中间的第五级音来运用。（在笛类乐器中，该种指法也被称为“开三孔作1”）。从理论的角度讲，一支箫通过半孔、叉口指法以及气息变化可以吹奏出十二个半音，所以可以吹奏十二个调。但在实际演奏中，因为有些调的半孔指法太多，操作起来十分困难。因此，在正常的情况下，通过变换指法，一支G调箫可以方便地吹奏5个调，他们分别是：G调，筒音作5；D 调，筒音作1；C调，筒音作2；F调，筒音作6；降B调，筒音作3。还有两种指法，分别是筒音作降7、筒音作4，这两种指法用得很少。 筒音作5、1、2较常用。筒音作6不是常用指法，由于半孔较多，不宜控制，所以练习曲难度相对比其它指法难度大。但筒音6是一种很有特色的指法，而且别的指法不能代替，因此花时间练习筒音作6的指法是十分必要的。 筒音作5是最常用的一个调，在学习了正确的演奏姿势和持箫方法后，从筒音作5的指法开始训练。在指法表中可以看出，中音4和高音4都有叉口指法和半开孔指法，其中半开孔指法的音准需要气息与手指的配合，吹奏的时候要注意听辩音准，在发音、气息练习中，建议采用叉口指法练习。 由于箫采用天然的竹子制成，存在有差异，再加之各人吹法的差异，表中的几个急吹音的指法，可以根据个人的情况作一些调整。 上面的指法表也适用用于六孔箫，六孔箫和八孔箫的异同在于八孔箫多增加了第2孔和第6孔，所以只要把上表中的第2孔和第6孔去掉，就是六孔箫的指法。同理，根据个人的吹奏习惯，在吹奏上面的指法时，负责控制第2孔和第6孔的手指，可以一直保持闭孔的状态（筒音作5时，2、6孔用不到，可开可闭）。 八度音阶结构为全全半全全全半。全：是指两个相临的音之间是全音关系，半：是指两个相临的音之间是半音关系，这是乐理上对大调式基本音阶的一种规范。

八孔竖笛乐谱精品

八孔竖笛乐谱[精品]

前言 八孔竖笛简介 八孔竖笛手指位置图一、发音与左手五个音的练习发音练习手指起落练习 三音组合练习 小宝宝要睡觉刘明将曲一、二指交叉指法练习练习曲 五指综合练习 练习曲 划小船德国民歌 小小粉刷工波兰民歌交叉指练习 双声部练习

二、加入右手的练习四、五孔指法练习蒙古小夜曲内蒙古民歌苏丽珂格鲁吉亚民歌小白菜河北民歌 康定情歌四川民歌跳音练习费承铿曲练习曲 小雨沙沙王天荣曲小鼓响咚咚李重光曲练习曲 圣诞乐曲法国歌曲牧羊女 雪绒花〔美〕罗杰斯曲三、加入高音的练习高音的发音练习 移动高音孔练习 练习曲 小红花儿歌 与高音孔的连接练习练习曲 欢乐颂贝多芬曲小燕子王京其曲茉莉花河北民歌 沂蒙小调山东民歌辛德勒名单主题曲外国电影音乐 双声部练习 四、长音的练习 双声部长音练习 波动音练习 血海朝鲜歌剧选曲乘着歌声的翅膀门德尔松曲 深深的海洋南斯拉夫歌曲摇篮曲舒伯特曲 五、替换指法的练习 玛依拉新疆民歌 小夜曲海顿曲 如歌的行板 海滨之歌〔日〕成田为三曲六、吐音练习 各种连接练习

解放区的天陈志昂曲 瑶族舞曲茅沅曲 七、G调练习 荒城之夜日本歌曲 玛丽诺之歌〔苏〕钦察泽曲八、F调练习 樱花日本民歌 苏武牧羊古曲 蓝玲花〔英〕威廉小乌特曲故乡俄罗斯民歌 故乡的小路崔蕾曲 小河淌水云南民歌 九、乐曲 悲歌 安静地跳动 在银色月光下新疆民歌多瑙河之波〔罗〕伊凡诺维奇曲花儿为什么这样红雷振邦曲帕米尔的春天塔吉克民歌吉格舞曲〔德〕亨德尔曲 C小调奏鸣曲(片断) 维瓦尔弟曲苏尔维格之歌〔挪〕格里格曲重归苏莲托〔意〕库尔蒂斯曲小夜曲舒伯特曲 姑苏行江先渭曲 欢乐的快板 十、二声部乐曲 念故乡〔捷〕德沃夏克曲摇篮曲〔德〕勃拉姆斯曲故乡的亲人〔美〕福斯特曲小白船朝鲜童谣 我们多么幸福郑律成曲箫江苏民歌张牧编曲高兴的小调 第五奏鸣曲C?萨马蒂尼曲十一、带伴奏乐曲

箫的常识

箫的构造与指法---竹萧教程 萧的长度约60-80公分，上端利用竹节封口，在封口处开半椭圆形吹孔，管身开有六个至八个音孔（前5-7，后1），下端背面有出音孔（底孔），两个至五个不等，为调整筒音音准而设，数量以筒音准来走。 有的为了美观和演出需要，常常在底孔挂一个彩穗。 箫的构造与指法 附：八孔箫指法表 萧的长度约60-80公分，上端利用竹节封口，在封口处开半椭圆形吹孔，管身开有六个至八个音孔（前5-7，后1），下端背面有出音孔（底孔），两个至五个不等，为调整筒音音准而设，数量以筒音准来走。 有的为了美观和演出需要，常常在底孔挂一个彩穗。 早期的箫只有四个音孔，加上筒音可吹奏五声音阶。现代箫主要以六孔、八孔居多，能吹出七声音阶和十二平均律全部半音阶。 箫定调六孔以第三孔的实际音高为G，即为G调箫。所以，专业用的箫都在六孔箫的第三孔、八孔箫的第四孔旁刻上F、G、A等调名，以表示这支箫是什么调的箫。 在箫传统的调名称呼上，不管箫的长短，还是调的高低，凡是六孔箫以第三孔作“1”八孔箫以第四孔作“1”，都称为“小工调”，凡是六孔箫的第六孔作“1”，八孔箫以第八孔作“1”都称为“正宫调”，凡是六孔箫以第四孔作“1”，八孔箫以第五孔作“1”，都称为“凡字调”，凡是六孔箫以第五孔作“1”，八孔箫以第七孔作“1”都称为“六字调”，凡是筒音作“1”，都称为“乙字调”，凡是第一孔作“1”，都称为“上字调”，凡是第二孔作“1”，都称为“尺字调”。 箫转调是靠改变指法而成的，一支六孔箫从理论上讲，每一音孔都能吹出一个调，再加上全按的筒音，用七种指法便可吹出七个调，但因按半孔的指法在音准上有很大的难度，所以，一般只用四种指法，这四种指法分别为：1、筒音作低音5，传统称小工调，2、筒音作低音2，传统称正宫调，注：筒音作2的4音指法最好用按半孔法，因为叉指音偏高，如果要用叉指一定要用气息来控制音高。3、筒音作1，传统称乙字调。注：筒音作1的7音往往偏低，需要用气息加以控制。具体办法是：缩小风门，加强气息，呼气角度大一些。4、筒音作6，传统称尺字调，注：筒音作6的1音最好用按半孔指法，因为叉指音偏高，如果要用，气息要加以控制。具体办法是：放大风门，减弱气息，呼气角度小一些。 箫 训练手指的目的是使每个手指既能独立活动，又能相互之间紧密配合，使手指动作灵活、迅速、持久。 我们知道，手指的动作，并不是关节和肌肉的自发活动，而是在大脑皮层支配下的自觉活动（条件反射）。所以，通过练习曲的练习，得以对手指关节和肌肉加以训练是十分必要的。 持箫的动作，双臂向前，两手持箫，手指自然保持弯曲，这是最符合人体自然形态的动作要求是：肩部、臂部、手部及手指一定要放松，不能僵硬。这样，才能做到手指动作灵活、均匀、迅速、持久。第二点，手指要求要有弹性，并保持一定力度，这样按闭音孔时才能紧密不漏气。手指抬起时，则需要迅速放松。第三点，开放音孔时，手指一般不宜抬得过高。如果抬得过高，手指肚和音孔的距离会加大，动作不能迅速完成，定会影响演奏速度。同时，也不宜过低，过低则影响发音的音准和音量。一般来说，手指抬起时，距离音孔二至三公分为宜。如果演奏速度较快,音符时值较短因而音符变化较快较多的乐句时，手指抬得应稍低；而演奏速度较慢，音符时值较长的乐句时手指则应适当抬高。 颤音，又称“打点”。其效果与弦乐器上的颤指相似。颤音的奏法是：先将本音发出，紧接着均匀、迅速开闭本音上方二度音孔，使本音与其上方二度音快速，均匀的交替出现。 这种快速、均匀的交替出现的音即为“颤音”。颤音记号用“tr”或“tr~~~~~~”来标记。 二度颤音：开闭本音的上方二度音孔。除了常用的二度颤音外，还有三度颤音、四度颤音（不常用）等。 三度颤音：开闭本音的上方三度音孔。在我国少数民族音乐中，如内蒙古、* 等民间音乐中常用三度指颤音。颤音的快慢（手指运动的频率）要根据乐曲的感情和速度而定。颤音是一种常用技巧，在练习颤音时要使每个手指都能* 打颤，三度颤音是两个手指同时动作，要求迅速而均匀，不得忽快忽慢。颤音的

中音史复习资料

一.远古时期 音乐的起源 模仿说：音乐源于对自然音响的模仿。《吕氏春秋》 感情说：音乐源于人对于思想感情的表达。《礼记·乐记》 劳动说：音乐起源于人类的生产劳动。《淮南子》 对于中国音乐的起源，在基于一定事实根据的基础上，各种说法都仅仅是一种推测，应从多元的角度去理解，不应简单归结为一种因素。 二.周秦时期 礼乐制度 为维护和巩固统治，周代统治阶级制定出符合本朝的礼乐制度，从思想上巩固等级名分，以维护天子的权威。礼乐的“礼”就是宗法制度和等级制度相互结合的礼仪，“乐”就是音乐，包括乐队、乐舞的编制、乐曲、乐舞的使用等等。各级奴隶主必须根据自己的身份地位，按不同场合举行礼乐，以体现君臣、父子、兄弟、夫妇、朋友等相互间的关系，不得随意僭越。 六代之乐 简称“六乐”，据说是从黄帝开始历代流传下来的六部代表性乐舞，主要用于祭祀天地、山川、祖宗，其特点是规模宏大，有歌有舞，而声调平淡，节奏缓慢。黄帝时的《云门大卷》尧时的《咸池》舜时的《大韶》禹时的《大夏》商汤时的《大濩》周初的《大武》 郑卫之音 自春秋起，周代的礼乐逐步走向没落，新兴的地主阶级将欣赏趣味转向以“郑卫之音”为代表的民间俗乐。“郑卫之音“是郑国与卫国一带的地方音乐，它保留了浓郁的商代音乐特色，节奏奔放活泼，音乐优美抒情，深受一些诸侯国君的喜爱。 《诗经》 是我国第一部诗歌总集，共305篇，分风、雅、颂三部分，其中最有代表性的是十五国风，共160篇，包括了黄河流域绝大多数的民歌，涉及的题材广泛，内容包括了生活的各个方面。 《楚辞》 是继《诗经》以后的又一部诗歌总集，屈原的作品构成了它的主体，主要有《离骚》、《九歌》、《天问》。这些作品想象丰富、辞藻瑰丽、感情强烈，句式参差，语句间常插入虚词“兮”，节奏感、表现力很强，与《诗经》形式迥异。 十二律理论 用三分损益法将一个八度分为十二个不完全相同的半音的一种律制。十二各律从低到高依次为：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。 八音分类法