浅谈如何利用音乐教学培养学生创新思维

浅谈如何利用音乐教学培养学生创新思维

摘要：教学质量与教学模式之间有着十分密切的关系。科学的创新教学模式是在传统教学模式的基础上，充分结合中学生的性格特点和思维模式，利用艺术的创造性、灵活性、表现性、多样性，从而在音乐教学模式中探索出一条创新之路。

关键词：教师；学生；创新；教育模式

随着新时代的发展，社会对人才的要求逐渐提高，国家教育方针提出了“德、智、体、美、劳”的五字方针和推行全面的素质教育，教师作为在青少年成长过程中重要的引领者，除了提高学生的音乐水平和音乐素质，还应培养学生对音乐的兴趣，激发学生的创造性思维能力，陶冶情操，塑造高品质人格。因此，对教师而言,如何培养学生的创造性思维能力，探索出一条具有创新性的教学方法，具有重要的意义。

一、如何在音乐教学中培养学生的创新思维

创新，是在一定的知识积累上，用创新思维解决问题，并产生新思维的思维活动。首先，作为一名教师，应该充分了解创新的概念与意义。要培养学生的创新意识，作为教师自身必须是拥有创新思维的人。敢于打破传统、勇于提出富有别具一格的见解，在教育过程中逐渐探索出行之有效的教学方法。其次，找出传统教学模式的突破口，不要一味依赖音乐课本教学，要善于利用身边各种要素进行教学。把与时代发展相适应的新知识、新问题引入课堂，与教材内容有机结合，引导学生再去主动探究。让学生掌握更多的方法，了解更多的知识，培养学生的创新能力。下面结合我自己多年教学，针对如何培养学生创新思维的经验与大家共同分享。

二、创建和谐课堂环境，利于学生思维发展

首先建立良好的师生关系。在传统教学中，老师就是老师，总是高高在上，老师永远是叔叔辈，爷爷辈的关系学生对老师有种畏惧感。老师与学生沟通少，距离远，不利于课堂教学。因此要建立师生朋友关系，让大家有彼此的尊重，信任感，利于良好的课堂气氛。其次改变课堂教学角色。传统教学中老师就是一言堂，学生就是听众，老师怎么说，学生怎么做。学生不用思考机械照做就行，不利于学生思维发展培养。在我的课堂教学中，我来当导演，让学生当演员，充分发挥班集体的智慧共同参与课堂教学，有利于学生思维发展。

三、根据音乐的特点，启发“求异”思维

“求异”是寻求不同的途径，求异的重要性来源于思维的活跃，是思维的主动性和探索性精神。例如当教师为学生教授歌曲《大海啊，故乡》时，通过教师准备的画面，启发学生参与、思考、讨论、交流的积极性，为他们创造思维散发求异提供外部环境支持。在讨论过程中，鼓励学生进行发散思维，并循环播放该歌曲，逐渐引导学生从欣赏音乐过渡到如何准确把握表达音乐情绪的技巧，反复思考，反复讨论，再

由学生各自不同的理解去演唱，去发挥，从而达到“求异”目的，培养学生的创造性思维。再者，可由教师领学生听一遍《大海啊，故乡》，让学生自己选择一首曲风相似的歌曲进行对比，因为不同的学生有不同的思维，所选的乐曲存有差异，但作为一名教师允许这种差异的存在，只有这样才能充分显示出学生的个性，达到欣赏感悟的巧合，使人的感情、情绪表达出来，使学生成为自主理解艺术、自主学习艺术的主体，在教学过程中，教师能体会出不同学生对同一首歌的不同理解，也能把握学生理解歌曲的不同程度，进而加以引导，适时配合。

四、根据音乐课的特点，鼓励学生质疑精神。

爱因斯坦曾强调：“提出一个问题往往比解决一个问题更重要，因为解决问题也许是一个物理上或实验上的技能而已，而提出新问题，新的可能性，从新的角度去看问题，却需要有创造性的想象力，而且标志着科学的真正进步。”有了疑惑，是学习过程中错误和正确的分歧路，敢于质疑，是学习过程中对学习知识累积产生的肯定和把握。教师运用有深度的语言，创设情境，激励学生打破自己的思维定势，从独特的角度提出疑问。鼓励学生进行批判性质疑。批判性质疑是创新思维的集中体现，科学的发明与创造正是通过批判性质质疑开始。让学生敢于对教材上的内容质疑，敢于对教师的讲解质疑，特别是同学的观点，由于商榷余地较大，更要敢于质疑。能够打破常规，进行批判性质疑，并且勇于实践、验证，寻求解决的途径，是具有创新意识的学生必备的素质。敢于质疑是一种值得鼓励的学习态度，在质疑后能够提出自己独特的见解，更是教师在教学过程中应极力达到的目标。

五、利用自制乐器的特点，培养学生创造思维。

乡镇中学教学条件有限教学设备不足不能满足教学。为了培养学生音乐兴趣，师生动手共同制作乐器进行教学。我和学生从身边、从生活中最常见水杯、木棒、塑料瓶、易拉罐、食品盒、水桶等物品制作打击乐器。学生自己有了乐器，学习热情很高，他们总拿着打击乐器敲呀打呀，简直乱成一团糟，此时，教师抓住学生的这种热情，告诉学生要听从统一指挥，敲打出悦耳动听的节奏才是最棒的。学生带着强烈好奇，跟着老师学习科学的演奏方法，自己试探着更加完美的敲击方最开始教师在音乐课堂上播放简单的歌曲让学生利用简易的打击乐器进行伴奏。老师加以鼓励和指导，学生之间互相合作，学生的积极性调动了，思维活跃了。经过一段时间练习他们大多都能轻松、准确的演奏。熟练以后学生尝试自己找歌曲进行伴奏。充分发挥学生的想象力培养学生创造思维。

六、根据学生的性格特点，创建“合作教学”模式。

在传统的音乐教学课堂上，通常由教师进行音乐知识的授课，在平时课堂上教师对个别学生进行考查，对学生个人把握音乐的准确度停留在“孤立教唱”层面上。而音乐是一种抽象的艺术，当受到规矩方圆的约束，便失去了艺术的实际意义。音乐是一种需要分享的艺术，一种需要沟通的艺术，在分享中，领悟艺术，在沟通中，产生共鸣。因此将“合作教学”引进音乐教学课堂，其实是“个体”学习模式的升华，也是具有创新性的教育反馈模式。例如，在教师教授一首歌曲后，可随意由几名学生组成小组队，每一个小

组队对该曲做一份音乐报，分工演唱、分工表演，分工排练，分工写作…在分工合作中，既能发挥出学生各自的优势，又能锻炼学生合作团结精神，全新的音乐教学模式让学生在学习过程中不会感觉到枯燥和乏味，相反，刺激学生的积极性和主动性，有利于培养全方面的素质人才。

七、根据音乐学科的特点，重在发展个性和创造性，改变传统的考试模式，正确评估学生的学习成绩。

传统的音乐考试分为笔试和口试，无法体现出不同学生之间的个性特点，也不利于培养学生的发散式思维。因此，音乐考试的目的，不仅在于考查学生的成绩，更主要的是让每一个学生的潜能和创造能力得到展示，充分客观、公平的做出评价。例如在评估考试中，不约束考核范围，可以有唱、奏、舞、讲、说等，可以收到很好的效果。在创新教学模式里，让学生理解音乐不仅仅是一门学科，而是一门与文学、美术相结合的艺术。例如，教师可以从同学们写的游记（春游、秋游）中，选出一两篇声情并茂的文章，再配上相适应的图画，由同学自选符合意境的歌曲进行演唱一小段，再由学生自由组队，自选戏剧、乐器弹奏、歌舞表演、最后由教师针对动作变化、队形变化、演唱方式进行评分。

参考文献：

1.蔡云天新音乐课程标准的实施解读和理念 .北京中国文联出版社。2004.

浅谈如何在音乐课堂中合理地运用多媒体

浅谈如何在音乐课堂中合理地运用多媒体 刘家店中心小学高威 【摘要】随着科学技术的飞速发展，多媒体技术作为一个全新的教学手段，正出现在小学音乐教学中。在音乐课中充分合理的运用多媒体教学，能贴近学生心理发展水平的最佳状态，能提高学生整体素质，并能更好的使之与生动的教育技术相结合，给音乐教学增添无穷的魅力。本文从运用多媒体技术入手，通过“创设教学情境，激发学习兴趣”“开启感知音乐之门”“教学情感审美化”“增强学生对音乐情景的了解与体验”“感受多元化文化”“增强音乐游戏、舞蹈直观性”“培养学生自主创新”等策略的实施，提高学生的学习兴趣，让学生在玩中学、乐中学、动中学、学中乐。 【关键词】多媒体兴趣审美创新 音乐是听觉的艺术，是美的展现，而音乐课堂教学就是实施美育的重要途经，对于提高全民素质，建设社会主义精神文明，培养学生德、智、体、美全面发展，帮助学生体验美、感受美、表现美有着积极的作用。它不仅需要科学的教学方法与合理的课堂结构安排，更需要不断更新现代化的教学手段来辅助和提高教学水平。随着科学技术的飞速发展，多媒体技术作为一个全新的教学手段，正出现在小学音乐教学中。在音乐课中充分合理的利用多媒体教学，能贴近学生心理发展水平的最佳状态，能提高学生整体素质，并能更好的使之与生动的教育技术相结合，给音乐教学增添无穷的魅力。那么，音乐课堂中应该怎样合理地运用多媒体技术呢？ 一、运用多媒体，创设教学情境，激发学习兴趣 音乐是听的艺术，也是情感的一种流露。在演唱或欣赏过程中，首先就必须理解音乐，否则就达不到音乐美育的目的。在这个前提下，教师可以运用多媒体，把音乐所要表现的情境用直观的形式表现出来，使学生对音乐形象一目了然，从而激发学生的学习兴趣，发挥情感效应的作用，使学生积极主动参与音乐教学活动。 例如：教学《热爱地球妈妈》这首歌曲。在教学过程中可以首先运用多媒体放映大自然的美景，动物悠闲自在地生活，配以优美的旋律和教师有感情的朗诵解说，给学生带来美的陶冶。然后画面转换成展现荒山秃岭，水土流失、动植物死亡的内容，此时教师以低沉、惋惜的声音解说这些现象的成因，让学生产生强烈的感受对比，使他们的心灵受到震撼，由此感受到环保对人类、对大自然的重大意义。在这样的情感氛围中学习《热爱地球妈妈》这首歌曲，学生会全身心融入到音乐情感之中，学习过程中他们会主动积极参与教学活动，保证了教学目标的达成。 二、运用多媒体，开启感知音乐之门。

浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法

浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法 东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。 （一）教学目标有效——科学合理 教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。

为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。 每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。 抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 （二）训练定点有效——突出重点

浅谈初中音乐欣赏教学方法

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/cd1795313.html, 浅谈初中音乐欣赏教学方法 作者：陆绍建 来源：《教育界·上旬》2019年第01期 【摘要】《音乐新课程标准》的基本理念是以审美为核心，以培养学生的兴趣为目的，注重个性化的发展，鼓励音乐创造。艺术作品也有优劣之分，在当今信息化的年代，在通俗流行音乐的影响下，很多传统的、民族的、高雅的音樂作品学生根本不听。作者论述了其在音乐欣赏教学中采用各种方法引导、培养学生“听”“唱、记”“想”“说”的欣赏能力。 【关键词】教学方法；培养能力；初中音乐欣赏 一、前言 在新课程新理念的推动下，在音乐课的教学中，我们要培养学生的想象力、欣赏能力。在课堂中，从传统的模式走出来，要把全部学生调动起来，同时注重因材施教，利用灵活多样的教学方式，为学生的个性发展创造条件。因此，《音乐新课程标准》明确提出：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。”这些年，笔者在初中音乐欣赏课堂中，在方法和能力上进行了一些摸索和尝试。 二、教学方法 （一）循序渐进，由易到难 首先，欣赏课堂教学要有一个循序渐进、由易到难的过程。黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。其次，内容安排上由小到大，这样做符合中学生心理特点，同时也有助于提高他们的认知能力。 （二）以题材、形式和“曲式、体裁”为主题 将题材、演唱（奏）形式及作品曲式与体裁等异同点明显，易于对比的安排在一起进行教学。这样能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不同思想感情，同时能使学生更为深入地理解音乐，了解音乐表现的规律。 1.以题材为主题设计课型。如以“歌颂祖国”这一中心的欣赏课，就可将《红旗颂》《兴国山歌》《在灿烂的阳光下》等相同题材内容放在一起来进行教学。这种课型内容统一，能使学生在不同表演形式的音乐作品欣赏中，集中体会、理解音乐家是如何运用不同音乐表现手段来表现共同的音乐与主题的。

音乐教育专业培养方案

音乐教育专业培养方案 (征求意见稿) 学科门类：文学 二级类：艺术类 专业代码： 英文名称： 一、培养目标 突出应用，服务基层，培养德智体美全面发展，基本掌握音乐教育基础理论、基础知 识、基本技能，具有较强艺术实践能力的中小学音乐教师。 二、培养规格 、思想道德素质方面 ()领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想，树立辨证唯物主义、历史唯物主义和科学发展观的基本观点。 ()具有爱岗敬业、艰苦奋斗、团结合作的优秀品质。 ()具有良好的道德品质、社会公德和教师职业操守。 、文化与身体、心理素质 ()具有健康的体魄、坚定的意志、良好的心理素质和积极乐观的人生态度。 ()体质健康情况达到国家体质健康测试水平。 ()具备较高的人文素养和科学素养。 、专业素质 ()基本掌握从事中小学音乐教育所必备的专业基础理论和基础知识。 ()熟练掌握专业基本技能，有较强的艺术表现力和综合实践能力，能够胜任中小学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。 ()熟悉国家有关教育的法规和方针政策，树立以人的全面发展为根本目的的教育观，能够正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标，学会运用符合音乐教育规律的 教学方法和科学的教学评估原则、方法，具有音乐教育教学研究的基本能力。 ()具备一定的发展后劲与潜力，并为终身学习打下坚实基础。 、基本能力 ()外语水平达到借助工具书能查阅外文资料。

()计算机水平达到能熟练操作和使用计算机。 ()普通话水平达到国家标准二级乙等及其以上水平。 ()具有初步的管理工作能力和一定的人际交往方面的能力。 ()基本掌握现代教学手段。 三、主干学科 音乐学 四、主要课程 基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析基础、中国音乐简史、西方音乐简史、中国民族音乐、合唱与指挥、歌曲伴奏、钢琴、声乐、乐器演奏、形体训练与舞蹈编导基础、中学音乐教学论 五、实践教学环节 主要由艺术实践和教育实习两个环节。 艺术实践是指学生平时在校内外的音乐会、综合类文艺演出以及第二至第五学期每周两学时的排练选修课。它是提高学生理论联系实际能力和强化学生专业技能应用能力的主要途径和重要环节；教育实习是指学生到中小学的教育实习课，第六学期安排八周。 六、学分要求 修完本专业教学计划规定的课程，应获得最低学分数为学分。 七、学制 三年制专科 八、主要课程简介 《基本乐理》()：专业基础课 主要讲述乐谱知识、节拍、节奏、音程、和弦、各种调式及转调移调等音乐基础理论知识，通过本课程学习，使学生较为全面地理解和掌握音乐基础理论的概念及原理，并能熟练地应用于艺术实践活动之中，同时为学好其它相关专业理论课程奠定基础。 本课程共计学分，学时，考核方式为平时考查成绩占，期末闭卷考试成绩占。 使用教材： 《基本乐理》，李重光编著，高等教育出版社年月第次印刷。 《视唱练耳》()：专业基础课 通过系统训练学生的音准感、节奏感、调性感以及音乐听辩与听写，使学生具有一定的理解音乐作品内涵和表现音乐作品的能力。 本课程共计学分，学时，考核方式为平时考查成绩占，期末闭卷考试成绩占。使用教材： 《视唱练耳》首调版，上、下册，孙虹编著，高等教育出版社年月版。 《基础和声学》（）：专业基础课通过以和声理论、和声写作、和声分析为主的讲授，使学生

小学音乐考核评价方案

小学音乐考核评价方案 一、指导思想 以新音乐课程标准为主体，贯彻市局新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音乐教学评价的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展，完善音乐教学管理体系，积极推动音乐个性化课程的建设与发展。 二、评价目的： 音乐学科教学评价是指音乐学科教学过程及教学效果进行评估的过程，通过音乐学科教学评价，可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，对提高音乐学科教学质量有着极大的促进作用。评价是整个教学的重要环节，通过正确多方位评价，让家长了解学生学习的进度和成绩，鼓励并支持孩子进一步学习。我们的试行方案是以新课标为标准，着重从全面发展或富有个性和独特的表达方式，或参与组合或汇报等形式进行评价，从多方位灵活对学生艺术能力和人文素养等方面做出评价。 三、评价项目 1、学习态度 学习情感、兴趣、及参与度。按照平时记录的课堂纪律，歌曲学唱情况，欣赏表现，创编能力，音乐知识学习运用能力等综合评定。

具体指每课或每教学阶段教师对学生、学生与学生进行的及时性评价活动，累积各种奖项（如：星数、我能行、智慧卡等，标准各教师自定）。（40%） 2、基础知识 对本学期音乐知识的掌握。用问答的形式进行考核。三至六年级的学生要求会唱音阶,并掌握教材涉及到的基础乐理知识（10%） 3、基本技能 演唱、表演能力（50%） （1）、演唱水平：歌曲范围为本册教材（上册）学唱歌曲。要求每位学生都能完整的演唱本册教材里至少四首歌曲，用正确的姿势、自然、有表情地歌唱学习，乐于参于音乐。 （2）、欣赏水平：用录音播放本册（上册）课文中的欣赏曲目，说的出是什么曲子（音乐情感，艺术表现等）。 4、个性发展（10%） 自编节目：“小小演唱会” 它能充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的评价气氛，通过学生自由结合编排一个节目，各自选择最擅长的，能体现个人音乐素质，且有利于小组编排的表演内容，扬长避短，这样的形式，能积极消除一些音乐特长不突出学生的自卑心理，以培养学生音乐学习的兴趣。 三、评价注意事项：

浅谈在中小学音乐教育中如何培养学生学习音乐的兴趣

内容摘要：目前许多中小学生的音乐课堂上，并未突出音乐教学的艺术特点，采用的是其它学科相同的教学方法，重讲解、轻感受；重理智，轻情感；重被动接受，轻主动参与。教师多强调基础知识的学习和技能的掌握，教学方法单一，课堂气氛严肃，教师讲得滔滔不绝，学生听得昏昏欲睡；课上听得似懂非懂，课后忘得一干二净。这种教学方法效果很差，也不受学生欢迎。要改变这种传统的教学方法，把音乐学习的主动权让给孩子，让他们变被动为主动学习，这样对学生兴趣的培养变得尤为重要。本文就主要针对怎样培养学生兴趣这个话题来展开讨论，通过引趣、激趣、增趣等方法来培养学生对音乐的兴趣，使音乐课堂成为学生的精神家园，让音乐真正走进学生心中，成为其心灵最美好的东西。 关键字：兴趣识谱引趣激趣增趣

浅谈在中小学音乐教育中如何培养学生学习音乐的兴趣 音乐教育是素质教育的重要组成部分，是实施美育的主要途径。在人类进入二十一世纪的今天，作为一名音乐教师，研究如何培养学生学习音乐的兴趣这一课题，是非常具有现实意义和研究价值的。 有一句话“艺术是不分国界，不分年龄的天堂。但并不是每一个人都会走进这美丽的天堂，所以我们要珍惜这分属于你我的艺术灵感和情缘”。其实当我们最开始走进和接触艺术的那一瞬间，不过是因为我们怀捧一份好奇，而这份好奇心正是兴趣的根源。 那么兴趣究竟有多重要呢？他就好象我们学习过程中的催化剂，有了他我们就会举一反三，会乐此不疲，会多苦多累都心甘情愿。那么当我们如此主动的去探究，去学习，成功也一定会和我们付出的汗水成正比。 德国伟大的诗人歌德说：“不爱音乐的人，不配做人。虽然爱音乐，也只配称半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称人”。可见一个个性完美的、全面发展的人应该把音乐作为自己生活的一个重要组成部分，而不是可有可无，更不是把音乐作为糊口谋生的手段。作为中国的青少年一代更应懂得：为实现祖国四个现代化的宏伟目标，必须搞好社会主义精神文明的建设工作，必须提高我国的综合国力，而广大人民群众的音乐文化水平，尤其是青少年一代的音乐文化水平，是社会主义精神文明及我国综合国力的重要标志之一。因此，每个青少年都有自觉提高自己音乐文化水平的责任。 一、兴趣是学习音乐的动力 兴趣是人对事物或活动所表现出来的积极、热情和肯定态度，并由此产生参与、认识和探究的心理倾向。兴趣是引起和维持注意的重要因素，对感兴趣的事物，人们总会主动愉快地去探究它，使活动过程或认识过程不是一种负担。因此，兴趣是学习的巨大动力，是学生主动进行学习和研究的精神力量。 兴趣对于学习的重要意义，应该说早已被人们所认识，爱因斯坦的“热爱，是最好的老师”即是一句至理名言。在基础音乐教育中，把学生的音乐兴趣培养作为音乐教学的首要任务和目标。因为，没有兴趣做基础，包括传授音乐基础知识和基本技能在内的音乐教学的基本任务就难以完成；就终身教育而言，音乐兴趣是学生在音乐方面可持续发展的前提条件，即是学生在人生旅途中不断学习音乐、享受音乐发展自身音乐能力的动力催化剂。学校教育只是人生的一个学习阶段，已经步入终身学习时代的当今学生，掌握学习方法比

浅谈初中音乐课教学方法

浅谈初中音乐课教学方法 摘要：音乐教育课程改革的一个基本理念是：以音乐审美为核心，兴趣爱好为 动力要用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。中学音乐教材则体现鲜明 的人文性、知识性和愉悦性。强调了教学中教师与学生的互动，以及学生体验性、探究性、反思性等的学习过程。教学实践中我致力于启发学生想象，开发学生的 智力和培养学生创造力并积累了一些经验。 关键词：音乐教学；兴趣爱好 中图分类号：G635.6 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-6715 （2018）10-019-01 作为一名初中音乐教师,通我的一些教学积累,我认为音乐课堂教学是教师与学 生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单 纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们 通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教 学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定 性的作用。 一、创设意境，把学生引入到音乐殿堂 培养兴趣，是音乐教学的关键。俗话说：《好的开头是成功的一半。》课前 一分钟的组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用。用轻松，活泼的节奏 作为纽带，能把学生不知不觉中带入音乐殿堂，并且为学生营造一个生动和谐， 轻松愉快的教学氛围。例如：师生问好。 二、善于运用语言美感染学生 教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一 要素，清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述，往往能引起同学们的喜爱 和积极的情绪反应，也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。因此，音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期 的目的，就要讲究语言美。 音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼，并且还要易懂，在此基础上力求生动形象，我在上分析音乐要素时，把音乐的节奏、旋律、音色 分别称为骨架、线条和色彩，这些都是同学们所熟悉的，他们很快就明白了音乐 的各个要素。 教学的语文美不仅仅指口头语言，它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息之类的声音；身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、 手势等动作，这两部分统称伴随语言。这也是教学语言美的重要组成部分。 三、理论知识与游戏相结合 过去的音乐教学注重技能训练和提高识谱能力。课堂上，老师要用去很长时 间解决识谱问题，在师生都筋疲力尽后才接触到音乐作品。这种教法不但没有使 学生体验到音乐作品的艺术表现力，反而让学生感到音乐枯燥无味，最终造成学 生不喜欢音乐课。尤其在教五线谱时，老师为了完成教学任务，就让学生在五线 谱上标出唱名，结果使得学生到初中毕业也不识五线谱和音符、休止符等。因此 为了让学生喜欢音乐课，在学唱歌曲的同时也能学习到音乐的基本知识，我采用 了音乐理论知识与游戏相结合。例如：在讲音符、休止符的时候，教学可以先制

音乐学生评价语

孩子，你开始喜欢音乐了，而且能张嘴唱歌了为你高兴，你开始对歌剧，舞剧，交响乐感兴 趣，喜欢那些蕴含艺术气息的东西。你善于发现美，让我们感觉你是那么有朝气，那么阳光。 无限的音乐无限的情感。在限制中发挥出无限可能是一件令人兴奋的事情，你选择自己 作课件，真的很有进步。对一件乐器感兴趣也是非常好的事，当一件乐器被赋予人的感情和 职守便会幻化成音乐的精灵。编织着你的美好人生。 你对周围美好的事物越来越敏锐了，对歌曲的理解也加深了，而且还能自己发现问题， 发现美，真是为你高兴，音乐是美育的重要组成部分，美可益智，美可冶情，美可以促进创 造思维的发展。 你开始喜欢音乐了，就音乐欣赏而言，你用心去聆听，去体验，去感悟，对你的情趣的 培养、情操的陶冶、心灵的净化都会起到其它科教育无法替代的作用；同时，作品的时代背 景、地域风情，作者的创作动机、思想感情等都可以开阔学生视野，开拓思维，丰富文化素 养。 你对音乐作品中的《幻想曲》、《小夜曲》、《无言歌》等都能从自已的情感体验中加以自 由想象。更喜欢沉醉于语言无法描述的音乐艺术的情感世界之中，把青春的欢乐和忧愁融入 对音乐的想象之中。 你听过《蓝色多瑙河》圆舞曲后，他说：“好象看到多瑙河两岸，蓝色的河水，在静静地 流向远方，闻到芬芳的花香在空中飘荡。”这说明你已经开始进入审美萌芽期。不在受到写实 标准的束缚，开始发展自己对特定艺术作品类型的兴趣。随着学生文化艺术知识愈来愈丰富， 接触的艺术作品愈来愈多，你的个人偏爱和审美标准也逐渐形成。我发现你有所进步了。篇 二：音乐评语1 1．你是一只快活的小燕子，你给大家带来了快乐！ 2．拥有多种特长的你，是我们大家学习的榜样！ 3．老师期待着你这颗明星能发出更加耀眼的光芒！ 4．大胆些你会表现的更好！ 5．你活泼可爱，音乐课上总能听到你快活的歌唱！ 6．课堂上，你悦耳的歌声吸引着同学们！ 7．如果能再大胆些你会更棒！ 8．你不仅能歌善舞，还弹着一手好琴，加油哦！ 9．是个敢想敢做的小女孩儿，课堂上总能听到你独特的见解！ 10．保持你的好奇心，这将是你创造的源泉。 11．上课如果能再遵守点纪律你会表现的更好！ 12．你是一个非常可爱的孩子，希望音乐能带给你快乐！ 13．活泼可爱的你，祝你在音乐的道路上越走越远，加油哦！ 14. 希望下学期你能更好的表现自己，胆子再大一些哦！ 15. 在下学期的音乐课中，希望你能更好的表现自己 16. 你的音乐感觉很好，希望音乐能带给你快乐！ 17. 这学期你上课时纪律不是很好，老师希望你下学期能表现的更好！ 18. 这学期你进 步很大，祝你在音乐的道路上越走越远！ 19. 你活泼可爱，对音乐表现的欲望还不够，其实你可以做的很好，老师相信你！ 20. 其 实老师很喜欢你哦，这学期进步也很大，老师真为你高兴！ 21. 总的来说音乐课上进步多了， 但是还是有时候管不住自己的嘴巴，要改正哦！ 22. 唱歌时多注意自己的表现力，你会做的 更好！ 1、不同的歌曲，要用不同的情绪来演唱，这样就更动听了！ 2、唱歌的时候，要注意聆听伴奏音乐，这样就更动听了！

浅谈小学音乐教学中的情感培养

“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。 小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？ 一、情感在音乐艺术中的地位与作用 任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的

情感，给他们一种熏，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。 二、情感培养在音乐教学中的实施 （一）、培养审美情感。在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面，老师通过边表演边朗诵：“春天在哪里？春天在山林里。春天在哪里？春天在小朋友的眼睛里。这里有红花，有绿草，还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老

小学音乐教学方法

小学音乐教学方法 音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。 根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式： 以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。 以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。 以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。 本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法 教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。 教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。 （１）讲授法 讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。

音乐学专业本科人才培养方案

音乐学（师范类）本科专业人才培养方案 一、培养目标 本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。 二、培养要求 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1、具有扎实的音乐表演、音乐理论基础和教育理论基础。 ①具有良好的声乐演唱能力，钢琴演奏与配弹能力，器乐（至少一门）的演奏能力。 ②具有良好的合唱表演与合唱指挥（排练）排练的能力。 ③具有一定的舞蹈表演与编配的能力。 ④具有良好的听觉能力，掌握扎实的作曲技术理论知识。 ⑤具有较好的音乐文化素养，熟悉了解中、外音乐史，熟悉了解中国民族民间音乐与世界民族音乐。 ⑥具有很强的自学能力和知识更新能力。 2、具有灵活运用音乐与音乐教育理论知识与技能解决中小学音乐教学中实际问题的能力。 ①具有较强的中小学音乐课堂教学的能力，善于发现教学中存在的问题，并能够解决。 ②具有较强的指导中小学生艺术活动与实践的能力。 ③具备运用互联网信息技术丰富与创新课堂教学内容与方式的能力。 3、具有较好的计算机能力。 ①通过比较充分的计算机应用能力训练，掌握基本的计算机软硬件知识。 ②能够运用打谱软件制作和编辑乐谱，能够运用音频软件制作与编辑音频文件。 ③能够独立制作完整的音乐教学课件。

4、具有良好的职业道德和职业操守，了解所要从事行业的基本工作内容及相关法律法规。 ①具有良好的思想素质、文化修养、社会道德等人文素养。 ②具有实事求是的工作态度和严禁务实的学科精神。 ③了解与音乐相关的教育、出版、演艺、软件、知识产权等职业和行业的研究与开发的法律法规。 5、具有良好的沟通能力和交流能力。 ①至少掌握一门外语，熟悉各类型的音乐专业术语，并能进行有效沟通和交流。 ②具有团队协作精神，具有较强的适应能力、沟通能力和一定的组织管理能力。 ③具有一定的国际视野和跨文化的交流、竞争与合作能力。 ④具有良好的心理素质和健康的体魄，能适应快速发展和不断变化的社会。 三、主干学科 音乐与舞蹈学 四、专业核心课程 钢琴演奏与教学、声乐演唱与教学、中外乐器演奏与教学、合唱与合唱指挥。 五、主要实践性教学环节 教育见习、教育实习、学校音乐教育实践技能训练。 六、学制、学分与学位 1.学制：四年 2.总学分：166学分 其中： 公共必修课程 42学分 公共选修课程 8学分

音乐教育专业培养方案

音乐教育专业培养 方案 1

音乐教育专业培养方案 （征求意见稿） 学科门类：文学 二级类：艺术类 专业代码： 660209 英文名称： Music Performance 一、培养目标 突出应用，服务基层，培养德智体美全面发展，基本掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有较强艺术实践能力的中小学音乐教师。 二、培养规格 1、思想道德素质方面 （1）领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想，树立辨证唯物主义、历史唯物主义和科学发展观的基本观点。 （2）具有爱岗敬业、艰苦奋斗、团结合作的优秀品质。 （3）具有良好的道德品质、社会公德和教师职业操守。 2、文化与身体、心理素质 （1）具有健康的体魄、坚定的意志、良好的心理素质和积极乐观的人生态度。 （2）体质健康情况达到国家体质健康测试水平。

（3）具备较高的人文素养和科学素养。 3、专业素质 （1）基本掌握从事中小学音乐教育所必备的专业基础理论和基础知识。 （2）熟练掌握专业基本技能，有较强的艺术表现力和综合实践能力，能够胜任中小学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。 （3）熟悉国家有关教育的法规和方针政策，树立以人的全面发展为根本目的的教育观，能够正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标，学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法，具有音乐教育教学研究的基本能力。 （4）具备一定的发展后劲与潜力，并为终身学习打下坚实基础。 4、基本能力 （1）外语水平达到借助工具书能查阅外文资料。 （2）计算机水平达到能熟练操作和使用计算机。 （3）普通话水平达到国家标准二级乙等及其以上水平。 （4）具有初步的管理工作能力和一定的人际交往方面的能力。 （5）基本掌握现代教学手段。 三、主干学科 音乐学 四、主要课程 基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析基础、中国音乐

学生音乐学习评价设计

小学音乐期末评价方案 一、指导思想 以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推动素质教育，着眼于音乐教学的活动性、开放性，激发学生学习的兴趣，提升学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促动学生音乐素质的全面发展。 二、评价目的 通过准确多方位评价，让家长了解学生学习的进度和成绩，鼓励并支持孩子进一步学习。以新课程为标准，着重从全面发展或富有个性和独特的表达方式，从多方位灵活对学生艺术水平和人文素养等方面做出评价。 三、评定等级：成绩可按优秀、良好、合格和不合格四个等级评定。 四、评价对象和标准： 低段： 1、学习态度 学习情感、兴趣及参与度。按照平时记录的课堂纪律，歌曲学唱情况，爱惜教材，节奏水平，欣赏表现，创编水平，课堂乐器演奏水平，音乐知识学习使用水平，能安静地聆听等综合评定。具体指每课或每教学阶段教师对学生、学生与学生实行的即时性评价活动，累计各种奖项（如：星数、我能行等）标准师自定。（60%） 2、基础知识 对本学期音乐知识的掌握。（20%） 3、基本技能 演唱、表演水平（20%） （1）用准确的姿势、自然、有表情地歌唱，乐于参与音乐； （2）以表演唱形式演唱学过歌曲，要求背唱； （3）能够在唱歌或是聆听音乐时做即兴地律动或动作； （4）能选择简单的打击乐器为歌曲伴奏。 中段： 1、学习态度：按照平时记录的课堂纪律、歌曲学唱情况、欣赏表现、音乐知识学习使用水平等综合评定。（60%） 2、基础知识：对本学期音乐知识的掌握，用笔试的形式实行考核。（20%） 3、基本技能：演唱水平。（20%）

要求：(1)用准确的姿势、自然有表情地歌唱。 (2)演唱形式演唱学过歌曲，大胆不喊不耻，表情自然大方。 (3)能够在唱歌时做即兴地律动或动作。 4、评价注意事项 (1)营造愉快和谐的评价氛围，淡化学生的考试心理，让学生积极主动地参与评价活动。 (2)要根据各学科不同的目标及学生不同的音乐水平恰当地选用评价形式和评价方法。 高段： 评价内容： 1、（50%）（1）上课认真，带齐音乐学习用品；检查书籍爱护水准。（态度） （2）能认真演唱歌曲。（唱） （3）能用悦耳的声音有感情地演唱歌曲。（情感） （4）能认真聆听欣赏音乐。（听） （5）能积极举手回答老师的问题。（说） （6）能随音乐律动并会编简单舞蹈。（创编） （7）课后完成老师布置的教学任务。（练习） （8）能与组员一起合作学习，解决问题。（合作水平） （9）参加课外音乐艺术活动。（兴趣爱好） 2、（30%）基础知识（包括音乐欣赏）——以试卷的形式实行卷面考试。年级全册内容的基本知识点，包括乐理知识、音乐常识、作品分析以及音乐欣赏等。 3、（20%）歌曲演唱（在老师规定的范围内自选）。

浅谈音乐教学中的收获

浅谈音乐教学中的收获 城关中学音乐组代虹转眼我已经在城关中学教学三年了，在这三年中，我收获很多，碰到了很多困难，遇到很多可爱类型的孩子，有的闪闪惹人爱，有的调皮的让你无奈，而有的真的让你想死的心都有……就是因为有这样的学生，才有了我们多彩的校园。和这在太阳底下最崇高的职业——教师。作为一名教师，我很知足，知足于拥有这份高尚的职业；知足于学生的爱戴和家长的信任；知足于清新而富有生机的校园氛围；知足于人生的平淡，平淡的人生也可点缀纷繁！应该学会知足，知足者常乐。有了工作本身就是快乐，幸福的。我们应该享受这份快乐，珍惜这份幸福。用感恩的心快乐的去工作去奉献。即使多舛的命运给你带来苦难，带来绝望，但我们仍要心怀感恩。一个人学会了感恩，才能托起世界的脊梁。“羊有跪乳之恩，鸦有反哺之义”。世界的主宰―――人，更要充满感恩之情。一颗感恩的心，化干戈为玉帛，一颗感恩的心，化腐朽为神奇；一颗感恩的心，化冰峰为春暖。人生路上，缺少了感恩，就缺少了阳光雨露。心怀感恩，就能回报社会，报答自然。 作为一名教师，我也拥有一颗感恩的心。我感谢学校，给我提供了工作的平台；感谢领导，给了我无微不至的关心和帮助；感谢同事，给了我兄弟姐妹般的温暖，更要感谢学生，给我自信，激发我无穷的工作热情。 作为一名教师，会义无反顾的选择敬业。因为我们拥有着培养祖国花朵的责任，教书育人是我们的天职和本分，也是我们的信念！每个人的心灵之花就会绽放最美丽的笑颜，我们的世界才会越变越美好!其实，奉献对任何人都不苛刻。常言道，播种善良，收获友爱；播种希望，收获未来。我们既然选择了讲台，就选择了默默奉献。 如今的教师，肩负着神圣的历史使命。教师的师德决定了教师的素质，又决定了教育的质量。因此，加强师德建设的工作是时代的需要，是全面推进素质教育、深化教师队伍建设的重要一环，也是搞好教育的行风建设，决定教师队伍建设成败与否的关键。通过我校师德建设的学习和探讨，是我懂得：一个为人师表的教师，只有认真的遵守职业道德规范才能成为学生的表率，成为学生思想的导航灯。 师德是一种职业道德，它是教师和一切教育工作者在从事教育活动中必须遵守的道德规范和行为准则，以及与之相适应的道德观念、情操和品质。我们所以认为的教师的道德素质并不是指规范、准则本身，而是教师把这些规范、准则逐步内化，成为教师从事教育事业的准则。教师所从事的职业是教育人、塑造人的事业，因此教师道德素质比教师文化素质更为重要。而教师的道德是教师的灵魂，也就是我们通常所说的“师魂”。 音乐的学习就是以学生为本，作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养： 1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。 2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

浅谈小学音乐教学方法

浅谈小学音乐教学方法 音乐是一浅谈小学音浅谈小学音乐教学方法乐教学方法门独具特性的科学艺术，在人类历史发展进程中具有重要的地位和作用。音乐的认识、愉悦、审美和教育等功能早已为人们所熟知。在现代化社会高速发展的今天，由于竞争加剧，观念多元化，人际关系复杂化，由此带来了大量的情绪问题，焦虑、紧张、压抑、烦躁等已成为现代社会的通病，这使得人们不能不关心情绪的健康问题和调节手法的运用。由于音乐所具有的，为其它学科所无法替代的功用，对于人们身心健康的发展，对于健康情商的形成有独到之处，因此，在诸种审美教育中，音乐教育对提高学生的“情商”有着不可低估的价值。一、促进正确人生观的发展 音乐教育有利于开拓学生的视野，丰富学生的情感，陶冶学生的情操，以致达到启迪智慧、净化心灵、愉悦身心的作用。如对学生进行《团结就是力量》、《光荣啊中国共青团》、《国歌》、《国际歌》等革命老歌的欣赏、教唱中可以帮助学生树立崇高的革命理想，还可以使学生在接受传统音乐教育的基础上，同时也培养正确的人生观和世界观，形成热爱祖国、奋发向上、积极进取、精神振奋的良好风貌，也养成乐观豁达、聪敏理智、通情达理的健康心理以及行为习惯。 二、促进良好品格的形成

情感心理学家通过研究证实，音乐能通过物理和心理的两条途径对人发生影响。音乐的物理作用是通过音响来影响人体的生理功能；而音乐的心理作用则在于：优美的音乐能促使人体分泌一些有益于健康的激素，起到调节血液流量和神经细胞兴奋的作用，解除疲劳、平缓血压、稳定心律，从而使心情轻松、愉快。音乐能以旋律、音调和节奏等音乐要素来改变、调节人的情绪。 （一）在认识自己情绪特征的基础上，要引导学生妥善地调节自己的情绪，包括合理表达正面情绪，削弱乃至消除自己的负面情绪，进行自我安慰与疏导，从而摆脱不良情绪的体验。在恶性情绪中，最为难缠的是妒嫉情绪，俗话中就有“妒火中烧”之说，因为中学生的年龄小，性格特征还不完全成熟，看到别人成功就容易产生心理不平衡，引发偏激或逆反情绪，对此我们教师应给予正确的疏导和教育。如歌曲《幸福》，以真挚的语言道出了幸福的真谛------任何的幸福都是靠自己的双手和辛勤的汗水得来的，在教唱此曲时，不仅要教会唱旋律，更要教育他们从小树立远大的革命理想，为着自己的未来，祖国的未来而自我奋斗，靠自身的努力来超越他人，实现自我价值。而歌曲《校园的早晨》则更显而易见，它那活泼明朗的曲调，展现了当代少年儿童朝气蓬勃、积极向上的乐观主义精神，抒发了青少年的幸福、自豪及对祖国的无比热爱之感。

浅谈中学音乐教学方法

浅谈中学音乐教学方法 纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。 一、构建平等、和谐的师生关系 尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。 二、激发学生的学习音乐的兴趣 常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

音乐学专业师范本科培养方案

音乐学专业（师范）本科培养方案 一、培养目标 培养适应现代社会经济、文化、科技、教育发展需要的基础扎实、素质较高、品德良好，有高度责任感和事业心的新型人才。培养有发展潜力，具有一定的音乐教育理论素养和系统的音乐实践技能，能够在音乐教育、文化管理、音乐演出、影视制作、新闻出版等机构和部门从事音乐教学与科研、音乐表演、音乐创作以及与文化艺术有关的各类实际工作的复合型专门人才。 二、基本要求 1、要求学生树立正确的艺术审美观，熟悉经典的艺术作品。熟练掌握音乐的基本理论和分析理解音乐作品的基本能力。系统接受科学的音乐表演技能和音乐创作技能的专门训练，全面接受音乐学基础理论、音乐发展历史、民族音乐理论与实践、音乐审美等方面的系统教育。 2、熟悉音乐教育的基本规律，了解国内基础音乐教育的发展状况和世界著名的音乐教学法，能够设计音乐教案、注重音乐教学实践环节，掌握因材施教的特点与方法。熟悉音乐创作及其相关文化的基本知识，具有一定的舞台实践经验和教学经验，具备组织音乐活动，尤其是创作、排练、演出的基本规律；掌握探究式学习和教学的一般规律，具备提高学习和终身学习的能力。 3、能够熟练地运用一门外语，了解社会科学的相关知识，具有在广博的人文学科基础进行音乐艺术创新的能力。 三、学制与修业年限 1．基本学制为4年。 2．修业年限可根据学生具体情况适当缩短和延长，学习年限最短为3年，最长不得超过7年。 四、专业核心课程 1、学科（专业）基础课程：声乐、钢琴、器乐、中外音乐史、形体、乐理与视唱练耳、中国民族民间音乐、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析。 2、专业核心课程：多声部分析与写作、合唱与指挥、钢琴即兴伴奏。 五、课程学分结构和开课规划 1、课程学分结构（声乐主修、钢琴主修、器乐主修）