2016年电影产业发行与放映行业分析报告(完美版)

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2016年4月

目录

一、行业主管部门、监管体制、主要法律法规及政策 6

1、行业主管部门 6

（1）中共中央宣传部 6

（2）国家广播电影电视总局/国家新闻出版广电总局 6 2、行业监管体制8

（1）电影发行业务的行业监管9

①电影审查制度9

②电影发行经营许可制度10

③进口电影及其发行管理制度11

（2）院线经营业务的行业监管12

①院线发行制度12

②院线经营许可制度14

（3）电影放映业务的行业监管14

①电影票房分账比例的指导性意见14

②电影放映许可制度15

3、行业主要法律法规及政策15

（1）主要产业政策18

①中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定18

②国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要19

③关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见21

④关于促进电影产业繁荣发展的指导意见21

⑤文化产业振兴规划22

（2）行业准入政策23

（3）主要税收优惠政策24

①所得税优惠政策24

②营业税及增值税优惠政策25

二、全球电影行业发展状况26

1、全球电影行业总体状况26

（1）全球电影产业规模稳步增长26

（2）美国在全球电影产业中占据主导地位，但新兴国家快速崛起27

2、全球电影发行及放映行业发展状况29

（1）全球银幕总数维持稳定，但是增长情况存在地区差别29 （2）新型放映技术逐步发展与普及30

（3）专业化发行公司在产业链中发挥重要作用31

三、中国电影产业发展状况33

1、中国电影行业总体状况33

（1）中国电影产业链概况33

（2）中国电影产业呈现快速发展态势35

（3）国产电影稳步发展，对外开放稳步推进36

2、中国电影发行及放映行业发展状况39

（1）电影发行行业发展状况39

①国内电影发行行业概况及主要企业和市场份额39

②电影放映市场发展对电影发行环节的影响41

③版权经营重要性逐步提升41

（2）院线发行行业发展状况43

①国内电影院线行业概况及主要企业和市场份额43

②国内电影院线数量稳步上升，放映场次及观影人次迅速增加

46

③一线城市影院经济效益较好，二三线院线市场快速发展47 （3）中国电影放映行业发展状况48

①国内电影放映行业概况及主要企业和市场份额48

②影院银幕快速增长，新型放映技术不断普及推动影院向“第三代”升级49

③观影次数及银幕密度等指标仍然落后，市场远未饱和51

④电影票价相对较高52

⑤盈利渠道多元化开始显现54

3、中国电影发行及放映行业的市场化程度及竞争格局54 （1）电影发行及放映行业的市场化程度54

（2）电影发行及放映行业的竞争格局55

4、进入电影发行及放映行业的主要障碍57

（1）政策准入壁垒57

（2）市场壁垒36

（3）资金壁垒36

（4）人才壁垒36

5、市场供求状况及变动原因36

（1）市场供给情况37

（2）市场需求情况37

6、行业利润水平的变动趋势及变动原因37

7、行业发展趋势37

（1）新型放映技术推动影院升级38

（2）发行公司功能多元化38

四、影响行业发展的因素38

1、有利因素38

（1）国家对于电影产业发展给予强大的政策扶持力度39 （2）经济发展推动观众的影视文化消费需求增长39 （3）优质片源供给增加促进票房收入增长39

（4）新的影视技术发展刺激观众的观影需求39

2、不利因素40

（1）资金瓶颈的限制40

（2）市场竞争日益激烈的影响40

（3）盗版的冲击40

（4）其他文化消费方式的竞争40

五、行业技术水平及特点41

1、行业技术水平41

2、行业经营模式41

（1）专业化发行模式41

（2）院线发行模式42

（3）票房分账模式42

3、行业周期性、区域性与季节性波动特征42

（1）周期性42

（2）区域性43

（3）季节性43

六、行业上下游之间的关联性43

1、本行业与上、下游行业的关联性43

2、上下游行业的发展状况对本行业及其发展前景的影响44

（1）上游：优质片源供给逐渐增加44 （2）下游：观众观影需求逐渐上升44

七、行业主要企业简况44

1、电影发行主要企业45

（1）华谊兄弟45

（2）光线影业45

（3）博纳影业45

（4）乐视影业46

（5）万达影视46

2、院线经营主要企业46

（1）万达院线46

（2）中影星美院线47

（3）广东大地院线47

（4）广州金逸院线47

中国电影产业主要分为电影制作、发行、院线、影院放映等环节，广义的电影产业还进一步涵盖电影投融资、衍生产品开发等业务，形成“大电影产业”的概念。

一、行业主管部门、监管体制、主要法律法规及政策

1、行业主管部门

（1）中共中央宣传部

中宣部是中共中央主管意识形态方面工作的综合职能部门，相关职能主要包括：负责引导社会舆论；负责从宏观上指导精神产品的生产；负责规划、部署全局性的思想政治工作任务，会同有关部门研究和改进群众思想教育工作；受党中央委托，会同中央组织部管理人民日报社、广播电影电视总局、新华社等新闻单位和代管单位的领导干部，对省、自治区、直辖市党委宣传部部长的任免提出意见；负责提出宣传思想文化事业发展的指导方针，指导宣传文化系统制定政策、法规，按照党中央的统一工作部署，协调宣传文化系统各部门之间的关系。该机构主要对电影行业进行宏观管理。

（2）国家广播电影电视总局/国家新闻出版广电总局

2013年前，电影行业的主管部门为国家广电总局，相关职能主要包括：拟订广播电影电视宣传、创作的方针政策，把握正确的舆论导向和创作导向；起草广播电影电视的法律法规草案，拟订相关技术标准和部门规章，推进广播电影电视领域的体制机制改革；组织推进广播电影电视领域的公共服务，组织实施广播电影电视重大工程，指导、监管广播电影电视重点基础设施建设；制订广播电影电视事业、产业发展规划，指导、协调广播电影电视事业、产业发展，管理全国性重大广播电影电视活动；负责广播电影电视机构和业务的监管并实施准入和退出管理；监管广播电影电视节目，审查其内容和质量；指导广播电影电视的科技工作；指导、管理广播电影电视对外及对港澳台的交流与合作，负责广播电影电视节目的进口和收录管理。

国家广电总局下设电影管理局，系负责电影管理工作的具体管理机构，相关职能主要包括：拟订电影事业、产业发展规划和政策；指导、监管电影制片、发行和放映工作；承办电影制片单位和跨地区发行、放映单位建立与撤销的审批工作；组织审查影片和电影频道播出的相关节目，发放和吊销影片摄制、公映许可证；指导和组织实施农村电影放映工程；指导电影档案管理和技术研发工作；承办对外合作制片、输入输出影片的国际合作与交流事项；指导电影专项资金的管理；指导、协调全国性重大电影活动。

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告 中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元，同比增长27.51%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。

随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房26.78 亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房14.83 亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得12.46 亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析

关于电影行业的分析报告

关于电影行业的分析报告 改革开放30多年，中国电影市场经历了从无到有、低速缓慢发展再到近10年爆炸式发展的过程。201x年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比XX年提升5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国已成为毫无争议的全球第二大电影市场。而从增量来看，201x年全球电影票房增长16亿美元，中国贡献增量的75%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起到了主引擎的作用，确实不容小觑，也难怪好莱坞“六大”电影公司均将目光瞄向中国，纷纷在中国内地设立办事处，谋求在中国长远发展，许多大片均在影片中加入“中国元素”，以期吸引更多的中国观众。 1. 政治环境：早在201x年，国务院就出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，提出了一系列有利于电影产业大发展、大繁荣的扶持政策，5年来政府在扶持电影创作、鼓励民间资本进入、财税及融资政策、土地使用、院线建设、提升国产电影国际影响力方面实施了许多有力有效的政策和措施，为电影业高速发展提供了宏观政策保障。201x年又出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，指出要加快实施《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》，推动特色文化产业健康快速发展。电影行业作为重点、主流文化产业，首当其冲将受益匪浅。

2. 经济环境：201x年以来，我国经济受“三期叠加”影响，经济下行压力大，特别是资金密集型行业如房地产、产能过剩行业如钢铁，均遭遇重大挫折，市场需求疲软，经营效益大幅下滑。201x年我国实现国内生产总值亿元，GOP 增速%，创24年来新低；201x年前三季度GDP增速%。然而，电影市场却未受整体经济下行影响，逆势上涨，屡创票房新高。据统计，201x年我国故事影片产量618部，同比减少20部；全国电影总票房亿元，同比增长%，其中国产片票房亿元，占总票房的%。201x年前三季度全国电影票房收入就达到亿元，同比增长%，其中国产影片票房收入亿元，同比增长%。国产影片市场份额占比%，比去年同期提高了个百分点。201x年“十﹒一”黄金周更是创纪录地达到了亿元的总票房，相较于201x年国庆档的亿元，增长率达70%。电影作为文化产业的支柱产业，科技含量高、附加值高、资源消耗少、环境污染小，投资回报高，在整体经济增速放缓的情况下，势必将吸引更多资本进入，继续推动整个产业持续做大做强，并辐射和带动旅游、动漫、游戏、广告、玩具等周边产业持续发展。同时随着中国经济长期的持续增长，城市化进程的加快以及人们收入的不断提高，中国电影市场还将在很长一段时间里持续快速发展。 3. 人文环境：电影作为一种文化产品，是人们的文化、娱乐及精神需求，与人们的日常生活息息相关。随着中国人

中国电影市场现状及问题分析

中国电影市场现状及问题分析摘要近年来，中国电影市场有着蓬勃发展的态势，具体表现在高增长、衍生品以及营销等方面，但是繁荣的背后也存在着一些问题值得我们重视。本文主要通过分析中国电影的市场的现状以及出现的问题来进行一些思考。 关键词电影市场现状问题 从1905年拍摄的《定军山》算起，中国电影迄今已有100多年的历史。最初，在尝试、探索时期，中国电影是从市场开始的，这也符合世界电影发展的普遍规律。但是由于现代中国的特殊国情，加上“礼乐”的、“文以载道”的传统，电影的政治、宣传和教育功能，时常被扩大和突出，而它首先应该有的娱乐功能却时常被降低，甚至在特殊的历史条件下被全面否定。直到改革开放后期，电影体制改革深化，电影的产业性质得到确认，也逐渐移步于市场和主流意识领域，有序的中国电影市场态势才开始形成，中国电影也总体性的向常态社会回归。 电影市场是指从事影片版权交易活动以及提供电影放映活动的领域和场所。按照营销环节划分，分为电影发行市场和电影放映市场。 中国电影市场发展概况 20世纪80年代，电影在我国文化服务市场中一度占据着“龙头”地位。1981年全国电影观众人次达到275亿，创造了中国电影史上的最高纪录，；1991年全国电影票房收入达到24亿元、发行收入达到11亿元，均创咋了中国电影市场史上的最高纪录。到了90年代，随着娱乐、电视、网络和旅游市场的崛起和繁荣，电影市场曾受到巨大冲击并且逐渐陷入萎缩的境地。近年来，在我国的电影业管理者、经营者的共同努力下，电影凭借着“大、光、声”的技术效果和艺术感染力获得了新的生机，改善城市影院设施环境也开始激活我国的电影市场。 近几年，中国电影市场蓬勃发展，主要表现在： 一、呈现高速增长态势 (1)我国电影制作机构不断增扩，电影制作权逐渐放开，近年来，电影产业实现了年均35％以上的高速增长。 (2)电影产量不断增加，票房收入总数不断增长

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元，同比增长%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。 随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析 随着电影产业的蓬勃发展，以及国家对文化产业扶植政策的密集出台，国内外资本开始以组建影视基金的形式，对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来，具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时，具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导，改善经营，规避项目风险。

中国电影数字发行放映的技术监管

中国电影数字发行放映的技术监管
https://www.sodocs.net/doc/d06986924.html, 2008 年 11 月 18 日 中国电影网 摘要：此文根据中国电影数字发行放映的发展和政府主管部门对产业发展的要求，论述了中国电 影数字发行放映的技术监管措施和手段，包括对流动电影数字发行放映的技术监管、对中档数字影院 发行放映的技术监管和对高端商业影院发行放映的技术监管。 此文还介绍了承担我国电影数字发行放 映监管的主体单位广电总局电影数字节目管理中心的相关职责和业务。
数字化已成为电影发展的必然趋势，目前全球电影从前期拍摄、后期制作到发行放映， 正在全面地向数字化转变和过渡， 这一转变和过渡给具有 100 多年历史的电影带来了新的发 展机遇和活力， 同时也正在改变着传统胶片电影时代的产业结构、 制作工艺、 发行放映方式、 管理模式， 电影正面临进入数字时代所产生的诸多新挑战和新问题。 如何在数字电影的发展 过程中有效地进行发行放映的监管就是全球电影行业面临的新挑战和新问题之一。 中国是数字电影发展较快的国家， 中国的数字电影发行放映已经走在了世界的前列， 根 据中国的国情和电影产业发展的需要， 中国电影数字发行放映的发展分为三个层次： 一是面 向广大农村农民观众的电影流动数字放映（0.8K），二是面向中小城市观众的中档商业影院 （1.3K），三是面向大城市观众的、与国际相兼容的商业数字影院（2K）。目前，为使三个 层次的电影数字化发行放映快速、有序和健康的发展，监管就显得十分迫切和必要。对于中 国的数字电影发行放映需要通过有效监管主要达到以下 3 方面目标： 一是防止盗版， 实现电 影发行方的版权内容安全；二是防止非法放映，实现中国电影的文化安全；三是统计准确， 实现发行放映过程的交易安全。 中国政府高度重视版权保护、 积极采用有效的文化安全措施， 国家广电总局作为电影主 管部门， 在进行电影数字化的初期就高度重视电影在数字发行放映过程的有效监管， 出台了 一系列的管理规定、技术要求和规范，并组织研究建立了相应的数字电影监管体系，从主管 部门组织结构的完善到技术标准的制定、产品的检测、影片版权购买的宏观管理、各地运营 机构的批复以及市场模式的引导等各个环节进行了全面的部署和建设。 国家广电总局电影数 字节目管理中心是广电总局直属的事业单位，受政府委托、作为监管体系的主要成员单位， 具体实施数字电影监管服务平台的建设与管理，实现为政府主管部门、发行方、投资方、院 线等单位的监管服务。现将中国电影数字发行放映的主要技术监管措施和手段报告如下： 一、电影数字发行放映监管服务平台和职责 国家广电总局电影数字节目管理中心 （简称电影数字中心） 是根据中国数字电影的发展 需要于 2004 年 3 月成立的，她以电影数字节目存储库为核心，通过对存储库中电影数字节 目的应用和管理， 为中国数字电影的发展提供技术支持和技术服务， 实现政府对发行放映技 术监管的要求，为政府主管部门、版权方、院线、放映队等单位提供运营服务的监管数据， 进而保障各环节的良性运行，达到实现中国电影产业大发展、大繁荣的总目标。

中国电影市场分析报告

中国电影市场分析报告 改革开放30多年，中国电影市场经历了从无到有、低速缓慢发展再到近10年爆炸式发展的过程。2014年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比2012年提升5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国已成为毫无争议的全球第二大电影市场。而从增量来看，2014年全球电影票房增长16亿美元，中国贡献增量的75%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起到了主引擎的作用，确实不容小觑，也难怪好莱坞“六大”电影公司均将目光瞄向中国，纷纷在中国内地设立办事处，谋求在中国长远发展，许多大片均在影片中加入“中国元素”，以期吸引更多的中国观众。 一、中国电影市场环境分析 （一）宏观环境分析 1.政治环境：早在2010年，国务院就出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，提出了一系列有利于电影产业大发展、大繁荣的扶持政策，5年来政府在扶持电影创作、鼓励民间资本进入、财税及融资政策、土地使用、院线建设、提升国产电影国际影响力方面实施了许多有力有效的政策和措施，为电影业高速发展提供了宏观政策保障。2014年又出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，指出要加快实施《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》，推动特色文化产业健康快速发展。电影行业作为重点、主流文化产业，首当其冲将受益匪浅。 2.经济环境：2014年以来，我国经济受“三期叠加”影响，经济下行压力大，特别是资金密集型行业如房地产、产能过剩行业如钢铁，均遭遇重大挫折，市场需求疲软，经营效益大幅下滑。2014年我国实现国内生产总值6 3.6亿元，GOP增速7.3%，创24年来新低；2015年前三季度GDP增速6.9%。然而，电影市场却未受整体经济下行影响，逆势上涨，屡创票房新高。据统计，2014年我国故事影片产量618部，同比减少20部；全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，占总票房的5 4.51%。2015年前三季度全国电影票房收入就达到330.09亿元，同比增长50.39%，其中国产影片票房收入197.55亿元，同比增长7 5.24%。国产影片市场份额占比59.85%，比去年同期提高了8.5个百分点。2015年“十﹒一”黄金周更是创纪录地达到了18.5亿元的总票房，相较于2014年国庆档的10.71亿元，增长率达70%。电影作为文化产业的支柱产业，科技含量高、附加值高、资源消耗少、环境污染小，投资回报高，在整体经济增速放缓的情况下，势必将吸引更多资本进入，继续推动整个产业持续做大做强，并辐射和带动旅游、动漫、游戏、广告、玩具等周边产业持续发展。同时随着中国经济长期的持续增长，城市化进程的加快以及人们收入的不断提高，中国电影市场还将在很

2018年电影院线行业深度分析报告

２０１８年电影院线行业深度分析报告

正文目录 综述：基本面出现边际改善，关注行业优质标的 (5) 市场：票房持续回暖，银幕建设保持高速，影投集中度下降 (6) 上半年票房表现优秀，观影人次显著增加 (6) 国产片表现亮眼，内容质量持续提升 (6) 银幕数量快速增长，影投公司仍重点布局三线及以下城市 (7) 从票房到人次，三线及以下城市表现突出 (8) 院线前十集中度略有提升，影投前十集中度降低 (9) 放映业务横向对比：总体上万达、中影、上影较为优秀 (11) 毛利率：大多呈下滑态势，银幕扩张较慢的金逸院线近年来缓慢上行 (11) 银幕增速：万达院线领先同行，金逸院线相对靠后 (11) 票房增速：走势与全国基本一致，但总体上低于全国平均 (12) 平均票价：万达院线、上海电影和金逸院线处于较高水平 (12) 上座率：中国电影领先同行，上海电影2018年H1逆势提升 (13) 单银幕产出：中国电影、万达院线领先明显，但均总体呈下滑态势 (14) 票房分城市分布：各院线的票房分布差异明显，体现出各自不同的战略 (15) 放映业务纵向对比：单银幕产出持续下降，2018年上半年票价上升 (17) 万达院线：单银幕产出领先，但近年银幕高速扩张，使得产出下滑较快 (17) 横店院线：受益于渠道下沉和国产片的优质表现，票房增速近年持续提升 (18) 金逸院线：银幕增速显著低于全国，造成近年来票房增速为负 (20) 幸福蓝海：银幕扩张稳健，单银幕产出下滑速度慢于全国 (22) 中国电影：单银幕产出较高，票房增速自2016年以来持续提升 (23) 上海电影：集中于一线城市布局，上座率及平均票价均较高 (24) 非票房业务：万达院线一直独秀，其他院线依然有较大提升空间 (27) 卖品收入：横店院线毛利率持续提升，万达院线单人消费水平业内领先 (27) 广告收入：收入占比万达院线领先，横店影视提升较为明显 (28) 积极尝试、持续创新，各院线公司努力发展非票房业务 (29) 风险提示 (32) 图表目录 图表1：2010年-2018年H1电影票房收入及增速 (6) 图表2：2010年-2018年H1观影人次及增速 (6) 图表3：2015年-2018年票房Top15的的国产片评分 (7) 图表4：2010年-2018年H1银幕数量及增速一览 (7) 图表5：2018年Q1新增银幕分布：三线及以下新增银幕占比达60% (8) 图表6：2013-2018H1年三线及以下城市票房增速高于一二线城市 (8)

早期中国电影

早期中国电影 （1931年以前） 中国电影事业发端于20世纪初。1905年，北京丰泰照相馆创办人任景丰拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片断，这是中国人自己摄制的第一部影片。1913年，美国人经营的亚细亚影戏公司拍摄了由郑正秋编剧、张石川导演的中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。1917年上海商务印书馆拍摄时事短片。次年成立活动影戏部，此后拍摄了两部中国最早的长故事片《阎瑞生》和《红粉骷髅》。1922年，张石川与郑正秋、周剑云等组织明星影片公司，1923年完成由郑正秋编剧、张石川导演的《孤儿救祖记》，影片严肃地涉及了当时的社会实际，表现手法具有较浓的生活气息，演技自然、亲切、朴素。与此同时，出现了大中华百合影片公司、神州影片公司、长城画片公司、民新影片公司等一批较具规模的影片公司。邵醉翁兄弟于1925年创办天一影片公司，首先取材于民间故事，拍摄一批古装片，并在上海掀起拍摄古装片的热潮，还以此立足于南洋市场。1925～1927年间，上海先后成立140家中小型电影公司；广州、北平（今北京）、天津等城市亦拍摄影片。1928年明星公司开拍《火烧红莲寺》后又形成一股武侠片热潮。此后的4年间上海各公司拍摄了400多部故事片，其中一大半是“火烧”、“武侠”、“神怪”之类光怪陆离、粗制滥造影片。1928年，民新、大中华百合等影片公司组合成联华影业公司，先后拍摄了《恋爱与义务》、《恒娘》、《桃花泣血记》等片。1930年，明星影片公司和友联影片公司试制成功蜡盘发音有声影片《歌女红牡丹》和《虞美人》。1931年华光片上有声电影公司在日本完成中国第一部片上发音影片《雨过天晴》。到1935年，中国完成了从无声电影到有声电影的过渡。 左翼电影运动 （1931～1937） 1930年后，在中国共产党领导下，先后于上海成立了中国左翼作家联盟和中国左翼戏剧家联盟。九一八、一二八事变后，上海的抗日战争爆发，电影界的有识之士深感时代需要反映现实的影片。1932年5月，明星影片公司聘请黄子布（夏衍）、郑君平（郑伯奇）、钱谦吾（阿英）担任编剧顾问，与郑正秋、洪深等一起组成编剧委员会。1933年3月中国共产党的电影小组成立，由夏衍任组长，成员有钱杏邨、司徒慧敏、王尘无和石凌鹤。电影小组的成立推动了明星、艺华、联华等影片公司的电影创作，也影响了天一和其他小公司的电影创作。当年生产了《狂流》、《都会的早晨》、《春蚕》、《姊妹花》、《民族生存》、《三个摩登女性》、《小玩意》等一批优秀影片，左翼电影运动取得辉煌成就。国民党统治当局在开展对中国革命根据地第五次军事“围剿”的同时，加强了对革命文化的“围剿”。针对这种更为尖锐、复杂的形势，左翼电影工作者进行更加隐蔽的斗争，创作出《渔光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影响的片目，与此同时，左翼电影工作者还开辟了新的制片阵地——电通影片公司，拍摄了《桃李劫》、《风云儿女》等优秀影片。这个时期还创作一批优秀电影歌曲，如影片《大路》里的《大路歌》和《开路先锋歌》，《桃李劫》里的《毕业歌》和《风云儿女》里的《义勇军进行曲》等，随着影片的放映，产生了广泛的社会影响。中国共产党领导的一二九运动将全国人民爱国运动推向一个新高潮，上海电影界为适应新的形势，建立起电影界的抗日民族统一战线。继“国防文学”口号提出后，1936年2月，“国防电影”作为电影创作口号也被提出。1936～1937年7月，上海各电影公司拍摄出一批不同题材样式和内容的国防电影，有《生死同心》、《压岁钱》、

中国电影百年产业历史.doc

百年简史 自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。 中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。 中国电影史上的三次产业发展时期 中国电影第一个产业时期是1922年—1937年。在世界电影诞生的第二年，1896年电影现身于上海开始，中国本土的电影业便从商业放映起步了。在经过蹒跚学步的萌芽期之后，到上世纪20年代，已经开始向私营化的产业发展，当时社会的资本环境与行业内的准备日渐成熟，民族工商业获得了空前的机遇得以迅猛发展，个人/社会资本，更准确地说是“游资”的逐渐充盈，使得很多资本家们投资的目标开始瞄准电影这一新兴行业。在这个行业里，人才和技术上的储备正在丰满，张石川、郑正秋、罗明佑、黎民伟和后来的邵氏兄弟等一批电影人都是从摇篮期走过来的先驱者，他们各自不同程度地涉猎了电影行当中创作、制片甚至发行、放映几个方面，所积攒下来的经验使之成为上世纪二三十年代的电影中坚。在技术上，初期设备使用和摄制过程都要依靠外国技术人员，但有了像罗永祥、董克毅、吴蔚云等最早的一批技术人才的加盟，这一局面很快就被打破。具备了上述条件，以1922年明星公司成立为标志，电影公司迅速增长，到1924—1926年达到了高峰，据统计中国共开设有175家电影公司，仅上海一地就有141家。 在这个大浪淘沙过程中，“明星”、“联华”、“天一”三大公司浮出水面构成了三足鼎立。老字号的“明星”在上海的成立是电影史上的一件大事，它始终当仁不让占据着第一把交椅，将个人资本的运营方式发挥到了极致；1930年成立的“联华”拥有院线的先天条件，形成“影院业与制片业之最初的联合阵线”。罗明佑率先在一家私营公司里实现了制—发—放一条龙，他的经营思想在现在看来都是先进的，他试图结束中国电影的个人资本经营时代，进入垄断金融资本的高级阶段。然而当这一超前的理念遇到战争炮火和尚在襁褓中的金融体系时，只能是被描绘在纸上的美好前景，罗明佑成了一位悲剧的人物；1925年成立的“天一”公司，以数量取胜的作风固然可圈可点，但它成功地开发了东南亚市场，发展到现在的“邵氏”已近80年，其生命线之长足以独立支撑起一部私营公司发展脉络的活历史。与此同时，三大公司不同的制片策略也为中国电影奉献了不同的艺术形态，“明星”是“长篇正剧”的鼻祖、“联华”是“文艺片”的源头，而“天一”则把“稗史、神怪片”一脉发挥得淋漓尽致，这些影片的类型直至今日仍在延续。 三大公司是电影产业链中上游制片业的代表，而与之同步发展的中、下游发行放映业也不甘示弱。在上海，最初的影院放映是由西方人经营的，西班牙人雷玛斯的青莲阁是第一个电影固定放映点，随后建起了属于自己的一条“院线”。到1926年雷玛斯离沪回国时，他的动产与不动产相加总计不下百万，

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元，同比增长%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。 随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析 随着电影产业的蓬勃发展，以及国家对文化产业扶植政策的密集出台，国内外资本开始以组建影视基金的形式，对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来，具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时，具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导，改善经营，规避项目风险。截至2013 年8 月初，国内VC/PE 设立的私募股权基金中，在设立初期定位于影

电子竞技的发展历程

关于电子竞技的发展历程 一、电竞产业的诞生（1998——2000年） 电竞发端于1998年，韩国人将电子竞技发展职业化产业化，推动了国家在文化娱乐转型的重要步骤之一。 前言 从上世纪90年代起，随着家用电脑进行电子游戏的开发后，众多种类的电子游戏进入人们的视野。90年代末是一个电子游戏快速发展的时期，乃至在全世界范围内形成了一个庞大的商业产业。随着世界游戏产业的快速发展，一个新的竞技运动电子竞技应运而生。 【电子竞技概念和定义】 国家体育总局对电子竞技的定义是电子竞技运动就是利用高科技软硬件设备作为运动器械进行的、人与人之间的智力对抗运动。通过运动,可以锻炼和提高参与者的思维能力、反应能力、心眼四肢协调能力和意志力,培养团队精神。每一项体育运动应该说都是社会生产力发展和社会变革的产物。电子竞技运动是在科技革命下,计算机硬软技术及网络传播技术普及和发展过程中诞生的。电子竞技是一项集竞技、科技、娱乐、时尚于一体的新兴体育项目,是信息时代有益于培养德智体全面发展有用人才的健康运动。电子竞技运动是至今为止容量最大的体育项目产业,其发展最具创意空间,它是科技产业、文化产业、传统体育产业、传媒产业的集合体。 1、《星际争霸》给经融危机中的韩国带来电子竞技产业的契机 由于1997年底亚洲爆发金融危机，导致东亚及东南亚地区经济一落千丈，东亚两大经济强国日本与韩国也未能幸免。经济危机导致大量失业人员。次年1998年，《星际争霸》发行了。韩国青少年马上被这部游戏吸引。于是，在暴雪的官方战网（https://www.sodocs.net/doc/d06986924.html,）上，越来越多的出现了韩国人的身影。到1998年7月时，韩国人已经占据了BN排名前1000的大部分位置。韩国电子竞技，至此悄然兴起。到1999年上半年，星际暴风雨般席卷全球，而在韩国则成为时尚，无数20岁左右的甚至更小的人们开始接触星际。同时，韩国第一个星际职业选手诞生，他就是申周龙。 2、《星际争霸》+电视转播推动了电子竞技产业发展

2019-2019年电影行业分析报告

2019-2019年电影行业分析报告 2019年电影行业 分析报告 简要目录 一、行业发展历史与现 状 (3) 二、行业发展趋 势 (4) 三、行业相关的法规、政策 (6) 四、行业上下游情 况 (13) 五、行业规 模 (15) 六、影响行业发展的要素 (17) 七、行业风 险 (19) 八、行业竞争态 势 (22) 九、行业壁 垒 (25) 电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的视频画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。电影行业作为文化产业的细分行业，近年来，得益于国民经济的持续快速增长，居民对文化产品的消费欲望和消费能力均快速提升，电影行业实现了良性快速的发展。 一、行业发展历史与现状 电影这种艺术形式于二十世纪初传入中国，经过了百年发展的积淀，经历了从无声到有声再到立体声，从黑白到彩色再到立体像（3D ），从模拟到数字，从传统到现代的技

术变革进程，留下了无数经典的优秀作品。近年来，得益于国民经济的持续快速增长，居民对文化娱乐产品的消费欲望和消费能力均实现了快速提升。作为文化产业的重要组成部分，电影市场已连续多年实现电影票房的快速增长，随着国家对于资本介入政策放开，电影行业吸引了各类社会资本（国有、民营、外资）的积极进军，进一步推动了电影行业的良性快速发展。 根据国家新闻出版广电总局统计数据显示，我国电影总票房收入从 2019年的约58亿元增长到2019年逾296亿元的规模，增幅近5倍，年复合增长率接近50%。 随着国民经济的不断发展，国产电影的竞争力不断提高，虽然2019年受中国电影行业开放政策调整冲击，但随着国内电影制作发行企业竞争力不断增强，国产电影呈现高速发展的态势。 二、行业发展趋势 1、电影消费市场进一步扩大，优秀的电影作品主导市场 随着国民消费能力的不断提高，电影这种融视觉与听觉于一体的艺术形式为越来越多的社会大众所认可。近年来，随着电影制作技术和商业化运作模式的不断成熟，兼具思想性和艺术性的优秀作品不断涌现，观众对于优秀电影作品的渴求度不断提高，国内电影票房收入不断提高。根据国家新闻出版广电总局公示的数据，2019年中国电影票房收入增长显著。全年共生产故事影片618部；全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，占总票房的54.51%；全年票房过亿影片共计66部，其中国产影片36部；国产影片海外销售收入18.7亿元，同比增长32.25%；全年城市影院观众达到8.3亿人次，同比增长34.52%；全年新

影视行业市场分析报告

2016年影视行业市场分析报告 【最新资料，WORD文档，可编辑】 目录 一行业简介 1定义

2大电影产业链包含的主体与收入构成3电影产业三个环节:制片、发行和放映4中国电影的票房分账 二行业生命周期分析 1市场增长率、需求增长率 2产品的技术水品发展 3总结 三行业市场结构分析 1供需关系 2行业竞争者 3市场集中度 四行业竞争格局分析 1行业中现有企业的竞争格局 2供应链分析 3产业格局的发展 五行业发展的影响因素 1行业的发展环境 2中国电影行业的发展趋势 3中国电影行业的投资机会 4其他可能存在的风险 5典型企业的分析

引言 随着中国经济的发展和文化体制改革的不断深入，中国影视行业的监管体制正在由单一计划经济的监管体制逐步转向市场经济的监管体制。作为文化娱乐市场重要组成部分的影视剧市场连续多年保持持续增长，各类社会资本逐渐进入影视制作行业，除原有的国有资本主导的影视剧制作市场外，民营资本、外资也相继进入影视制作行业，一方面促进了影视行业的良性发展，一方面加剧了影视行业的市场竞争。2009年随着广电总局逐渐加大对外资影视公司进入中国市场的开放力度，并陆续出台《电影企业经营资格准入暂行规定》、《中外合资、合作广播电视节目制作经营企业管理暂行规定》等政策，资本市场尤其是国外资本对中国电影产业的关注极大程度的缓解了中国电影产业资金匮乏的问题，为充满巨大活力的中国电影市场注入了新的发展动力。 一、行业简介 1、定义：电影产业链是指在市场经济时代和产业格局下，以电影产品为核心，以其形成到最终消费所指涉的具有上下游关系的各个功能主体的集合。 传统意义上的电影产业链是指包括电影创作（制片）、发行、放映（简称“制-发-放“）的一体化流程。 而广义的电影产业链即“大电影产业链”，则在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。广义的电影产业链突破了影院的空间，使电影经济超越了传统的票房经济并在明星经济、广告业、唱片业、游戏业等相关行业里辐射出持续的经济能量。 2、大电影产业链包含的主体与收入构成如下：

(行业分析)中国电影产业的行业分析报告最全版

（行业分析）中国电影产业的行业分析报告

中国电影产业的行业分析报告姓名学号：周坤龙N09160 所在院系：文学院 学科专业：戏剧影视文学 目录 壹行业简介 1定义 2大电影产业链包含的主体和收入构成 3电影产业三个环节:制片、发行和放映 4中国电影的票房分账 二行业生命周期分析 1市场增长率、需求增长率 2产品的技术水品发展 3总结 三行业市场结构分析 1供需关系 2行业竞争者 3市场集中度 四行业竞争格局分析 1行业中现有企业的竞争格局 2供应链分析

3产业格局的发展 五行业发展的影响因素 1行业的发展环境 2中国电影行业的发展趋势 3中国电影行业的投资机会 4其他可能存在的风险 5典型企业的分析 引言 随着中国经济的发展和文化体制改革的不断深入，中国影视行业的监管体制正在由单壹计划经济的监管体制逐步转向市场经济的监管体制。作为文化娱乐市场重要组成部分的影视剧市场连续多年保持持续增长，各类社会资本逐渐进入影视制作行业，除原有的国有资本主导的影视剧制作市场外，民营资本、外资也相继进入影视制作行业，壹方面促进了影视行业的良性发展，壹方面加剧了影视行业的市场竞争。2009年随着广电总局逐渐加大对外资影视X公司进入中国市场的开放力度，且陆续出台《电影企业运营资格准入暂行规定》、《中外合资、合作广播电视节目制作运营企业管理暂行规定》等政策，资本市场尤其是国外资本对中国电影产业的关注极大程度的缓解了中国电影产业资金匮乏的问题，为充满巨大活力的中国电影市场注入了新的发展动力。 一、行业简介 1、定义：电影产业链是指在市场经济时代和产业格局下，以电影产品为核心，以其形成到最终消费所指涉的具有上下游关系的各个功能主体的集合。 传统意义上的电影产业链是指包括电影创作（制片）、发行、放映（简称“制

中国电影市场分析

中国电影市场分析 组长：陈保新组员：陈敏毓陈晓青丁翠兰高银利高园郭鑫胡晓琪胡艳胡志伟刘丹阳 内容概要：中国电影市场在近年来发展极为迅速，票房收入连年攀升。电影市场发展的形势貌似只一片大好，但是仔细看看去不难发现有太多太多的问题。 关键词：电影市场、票房、发展趋势、特点。。。。 1、中国电影市场的构成 2、中国电影市场的现状及问题 3、中国电影市场与国外电影市场的对比 4、中国电影市场的发展趋势 5、如何促进中国电影市场的进一步发展 借助于改革开放的历史潮流，中国电影从90年代中期以来生产力有所提高，市场稳步扩展，国产影片的产品竞争力逐渐增强，电影业似乎正面临一个步出困境、再度振兴的契机。同时，国产电影的数量和质量与电影市场要求仍然不相适应，电影市场现状与电影市场潜力之间还存在明显差距，进口影片与国产影片、市场“大片”与普通国产影片的市场份额、票房份额的严重失衡，大城市市场与中小城市和农村电影市场的巨大消费对比，特别是发行业、放映业与制片业利益冲突的激化，则说明中国电影业的发展正处在一个重要而关键的发展和调整时期，甚至可以说是生死攸关的转折点。 一、我国电影市场的构成 在国内电影市场发行放映的的影片类型，按来源、制作成本和票房收入基本可分为： A、进口分账大片：每年的进口数量在20部以内，由中国电影集团公司和华 夏电影发行公司统一在国内发行，中方根据国内的票房按比例分账； B、进口买断影片：每年的进口数量在30部以内，由国内国营或民营发行公 司买断国内发行权； C、国产（含合拍及港片）商业大片：投资金额在一亿元以上； D、国产（含合拍及港片）中高成本电影：投资金额在2000万到一亿之间； E、国产（含合拍及港片）中低成本电影：投资金额在500万到2000万之间； F、国产小成本电影：投资金额在500下的国产影片。

中国境内第一次电影放映活动时间

1、中国境内第一次电影放映活动时间：1896年8月地点：上海徐园“又一村” 2、1908年，西班牙人雷玛斯搭建上海第一家专门的电影院——虹口大戏院。 3、1909年，本杰明·布拉斯基在上海创办亚细亚影戏公司，在上海拍摄短片《不幸儿》、《西太后》，在香港拍摄短片《瓦盆伸冤》、《偷烧鸭》 4、中国第一部电影戏曲电影：《定军山》（任庆泰，1905年） 5、《庄子试妻》，黎民伟（1892—1953年揭开了中国叙事电影的序幕。 6、难夫难妻》，1913年，郑正秋、张石川 7、中国第一位女演员严珊珊 8、商务印书馆影戏部的电影拍摄活动商务印书馆影戏部成立于1918年，是中国民族资本开办的第一家电影机构。建造了中国第一个摄影棚，是中国电影制片业规模性经营的开端。具有明确的制片方针，要求电影为教育服务，要具有文化品味和爱国内容。 9、1920年，商务印书馆影戏部拍摄《春香闹学》和《天女散花》。\ 10、商务印书馆影戏部的短故事片拍摄《死好赌》、《猛回头》、《憨大捉贼》、《清虚梦》等。 11、五、《劳工之爱情》编剧：郑正秋导演：张石川中国电影资料馆保存下来的年代最早的中国影片。标志着中国短故事片创作趋于成熟 中国长故事片拍摄的经验累积导演：张石川管海峰黑籍冤魂》（1916年 12、中国长故事片的开山之作1、《阎瑞生》《张欣生》《红粉骷髅》 13、但杜宇电影就是动的美术但杜宇十分重视画面造型，讲究构图和光线的视觉美感。\ 14、《海誓》素材长达21000余尺，最后成品片6000余尺，接近4:1的耗片比。《古井重波记》 15、殷明珠（1904-1989年），苏州吴江人\ 16、《孤儿救祖记》（1923年）编剧：郑正秋导演：张石川取得了思想性、艺术性和商业性等方面的平衡，同时又表现出充分的民族意识。悲旦明星：王汉伦\ 中国电影发展的第一个热潮（一）民族工业的发展带动了电影制片业的繁荣。《孤儿救祖记》的成功刺激了商人们投资电影的热情。 一、明星影片公司1922年3月创办人：张石川、郑正秋、周剑云、郑鹧鸪、任矜苹。主创人员：郑正秋、张石川、包天笑、洪深等。包天笑洪深创作主张 张石川：“处处惟兴趣是尚，以冀博人一粲。”郑正秋：“在营业主义上加一点良心的主张。”主要作品《玉梨魂》（1924年）编剧：郑正秋，导演：张石川，主演：王汉伦、王献斋 《最后之良心》（1925年）编剧：郑正秋导演：张石川\《空谷兰》（1925年）编剧包天笑导演张石川《冯大少爷》（1925年）编导：洪深\ 洪深发表中国第一个比较完整的电影剧本《申屠氏》（1925年）。打破了戏剧式场次结构的形式，转向以“景”为最小单位，并且根据剧情需要，灵活地变换场景，让人物在尽可能多的空间中活动，赋予剧本以一种真正的电影构成形式。自觉运用了闪回、特写、多场景烘托和对比蒙太奇等电影手法，来揭示人物心理，推进冲突发展，造成特有的电影节奏和情绪氛围，使文学形象的塑造服从于电影镜头运动的特点，适应于电影蒙太奇的结构方法，使剧本具备了真正的电影化叙述方式。 二、长城画片公司1921年5月创办于美国纽约，1924年迁至上海。创办人：梅雪俦、李泽源等。（三）创作主张：拍摄“问题剧”《弃妇》（1924年）妇女职业问题 《摘星之女》（1925年）恋爱问题《爱神的玩偶》（1925年）婚姻问题《一串珍珠》（1925年）家庭问题《春闺梦里人》（1925年）非战问题《伪君子》（1926年）社会问题 三、神州影片公司成立时间：1924年10月创办人：汪煦昌主创人员：裘芑香、陈醉云、李萍倩等。创作主张：于陶冶性情之中，收潜移默化之效。（五）主要作品《不堪回首》（1925年）《花好月圆》（1925年）《道义之交》（1926年）《难为了妹妹》（1926年）

中国电影产业的行业分析报告

中国电影产业的行业分析报告 姓名学号：周坤龙 N09160 所在院系：文学院 学科专业：戏剧影视文学 目录 一行业简介 1定义 2大电影产业链包含的主体与收入构成 3电影产业三个环节:制片、发行和放映 4中国电影的票房分账 二行业生命周期分析 1市场增长率、需求增长率 2产品的技术水品发展 3总结 三行业市场结构分析 1供需关系 2行业竞争者 3市场集中度 四行业竞争格局分析 1行业中现有企业的竞争格局 2供应链分析 3产业格局的发展 五行业发展的影响因素 1行业的发展环境 2中国电影行业的发展趋势 3中国电影行业的投资机会 4其他可能存在的风险 5典型企业的分析 引言 随着中国经济的发展和文化体制改革的不断深入，中国影视行业的监管体制正在由单一计划经济的监管体制逐步转向市场经济的监管体制。作为文化娱乐市场重要组成部分的影视剧市场连续多年保持持续增长，各类社会资本逐渐进入影视制作行业，除原有的国有资本主导的影视剧制作市场外，民营资本、外资也相继进入影视制作行业，一方面促进了影视行业的良性发展，一方面加剧了影视行业的市场竞争。2009年随着广电总局逐渐加大对外资影视公司进入中国市场的开放力度，并陆续出台《电影企业经营资格准入暂行规定》、《中外合资、合作广播电视节目制作经营

企业管理暂行规定》等政策，资本市场尤其是国外资本对中国电影产业的关注极大程度的缓解了中国电影产业资金匮乏的问题，为充满巨大活力的中国电影市场注入了新的发展动力。 一、行业简介 1、定义：电影产业链是指在市场经济时代和产业格局下，以电影产品为核心，以其形成到最终消费所指涉的具有上下游关系的各个功能主体的集合。 传统意义上的电影产业链是指包括电影创作（制片）、发行、放映（简称“制-发-放“）的一体化流程。 而广义的电影产业链即“大电影产业链”，则在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。广义的电影产业链突破了影院的空间，使电影经济超越了传统的票房经济并在明星经济、广告业、唱片业、游戏业等相关行业里辐射出持续的经济能量。 2、大电影产业链包含的主体与收入构成如下： 主体构成：内容提供商（制片商、外包内容供应商）、发行商、组织渠道商（院线/影院）； 收入构成：票房收入、广告收入、衍生品开发收入、转播收入、网络版权收入等。 3、电影产业分为三个环节：制片、发行和放映： 制片：有投资意愿的制片商投入资金、设备及人力等必要资源，然后剧组根据剧本进行分镜头拍摄，再经过一系列后期制作合成标准拷贝与复制要发行的拷贝，影片成品完成。此过程统称为“制片”。制片都作为电影版权拥有者以票房分账和出售各种版权获得收益。 发行：发行商从制片商购买发行权后，在指定的范围和期限内，将已完成影片拷贝的使用权向电影放映单位输出（出租），以实现对制片方生成的电影产品进行有偿的传播。具体来说，发行商主要负责影片的营销推广策略制定、实以及及与院线洽谈拷贝投放。发行都以票房分账形式获得收益。很多时候，电影的制片和发行由同一家公司操作。 放映：指获得拷贝使用权的放映商利用专业业设备，在影院等放映场所把影片拷贝转换为屏幕效果的过程，放映商以票房分成、食品饮料以及电影衍生品销售获得收益。 4、中国电影的票房分账