Photoshop高手之路--李涛课堂版
Photoshop高手之路
第一课、光和色的关系
1、HSB模式（基于人眼的视觉细胞）：
色相（H）：色相环，拾色器；
饱和度（S）：别名纯度，按度来划分；
明度（B）：按度来划分；
PS：黑白是无色相的！无法将黑白色图片转变成彩色。
2、RGB模式（基于发光物体，加色模式）：
光色三原色：红、绿、蓝；
每种光都有256的显示级别，显示范围[0，255]，所以计算机可以显示256*256*256种颜色，这是显示器可以识别出来的最多的颜色；
RGB三个色值等值则是灰值，不具备色相；值越小灰度值越大，值越大灰度值越小；
做网页时，使用RGB模式，设计印刷制品，则需要使用CMYK模式；
设计使用三原色表现刻意，寓意已经过时，太老土！
3、CMYK模式（印刷专用，属于减色模式）：
色的三原色：青、品（品红）、黄；
取值范围：[0%，100%]；
C、M、Y油墨肯定有杂质，三种配合得不到纯正的黑色，所以设专有黑色油墨K；
RGB任意两个加色加在一起就是CMY三种颜色。青色可以把红颜色的光完全吸收掉，人眼是看不见青色光在红墙上反射的光线的，很多魔术就是利用这个原理。如下图：红色和青色是对立的，称为互补色；为互补色的颜色完全吸收对方颜色的。光的三原色和色的三原色是相互成倒三角形；关于色环的研究可以参照文章：《透视色轮》
之所以发光物体用RGB，印刷用CMY，是因为下面这个理论图：
在设计印刷制品的时候，设计期间应该使用RGB模式，因为那时是基于显示器输出的，工作完成之后只需要在最后一步将模式改成CMYK即可。
第二课、色彩模式、图像分辨率
一、色域问题：
Lab色域：由一个亮度通道+两个颜色分量组成。它是理论上推出来的颜色，有的颜色可能不存在；用的少，默认为大自然的颜色；
有的时候将RGB图片转换成CMYK会降一个灰阶，就是色域原因；
保证自己设计的RGB颜色都能够被印刷出来：“视图>>校样设置>>工作中的CMYK”打勾；意思就是在RGB上工作，用CMYK来预览。这样选择纯红的颜色时，窗口上会有一黄色的感叹号提醒印刷不出来；同样的，还有网页安全色，道理同上；
可以买本《色标安全本》，专业人士必备；
二、分辨率问题：
位图基于像素，矢量图基于路径；
像素：构成图像的最小单位，正方形，只有一个颜色；
分辨率值：网页分辨率一般为72ppi，即72像素/英寸，即 72*72像素/一平方英寸；
印刷分辨率要达到300px/英寸，因为墨点要和其匹配；
楼顶巨型海报的分辨率一般为15~45px/ppi；
【误区】：分辨率不是越大越好。当把RGB图片用来印刷，需要改变分辨率。如果将分辨率改大，多出来的信息则是软件通过复制旁边的颜色生成出来的，不是原来
的信息，图片会变得模糊。
在修改图片大小的时候，对话框“图像大小”（“图像>>图像大小”）中，最下
方有一个差值算法：临近、两次线性、两次立方，方法越来越复杂，结果越来
越精确；如果不想重新制作图片，在“图像大小”（“图像>>图像大小”）窗口
中将下方的“重定图像像素”的勾去掉，就可以直接修改图片分辨率而不会改
变图像的文档大小；但是这样图片尺寸会大大缩小。
所以最好的办法是重新制作图片；
【注意】：要印刷10*10英寸图片，在电脑上操作应该新建10.6*10.6英寸的图片；因为印刷的时候每边都会留有0.3英寸的距离。
下面两幅图对分辨率有直观的对比：
三、图层问题：像透明的玻璃纸。
第三课、绘画与修饰工具
一、工具分类：
选取和移动工具组（6个）；
绘画与修饰工具组（8个）（核心：局部修饰）；
矢量工具组（4个）；
辅助工具组（4个）。
二、污点修复画笔工具：
1、污点修复画笔工具：在污点处一抹即可；
2、修复画笔工具：按住Alt键取样，然后涂抹污点，带有自动融和功能！
（所以现在不用仿制图章工具，被淘汰了）
3、修补工具：做污点选区，然后移动到要复制的地方，释放鼠标即可，自动融和！
4、红眼工具：直接在红眼上单击即可；
三、画笔工具（重点）：
选择很重要，蚂蚁线不重要；
1、画笔工具：修人嘴唇，在上方工具状态栏>模式>溶解，这样画人的嘴唇会很自然；
画笔模式：正常、溶解、背后、清除；变暗—变亮；正片叠底—滤色；颜色加深—颜色减淡；线性加深—线性减淡；下面的都是光；差值和排除属于负片；最后四
个HSB+颜色基于人眼；
背后模式：用画笔绘画只会画在像素的背后；所以想在图片上有显示，图片必须存在透明区域。【擅长】：画光晕，极光；
清除模式：相当于橡皮擦；
变暗模式：画面中所有比前景色亮的颜色通通变成前景色，比它暗的颜色不发生变化；
【擅长】：用作杂志的平调，使鲜艳的颜色降阶；
变亮模式：和变暗模式相反；
正片叠底：减色模式；
滤色模式：加色模式；
其它同类模式：基于正片叠底和滤色两种模式进行不同程度的加减色，对黑白两种颜色表现不同；
叠加模式：类似幻灯片叠加的效果；画第二遍颜色会加重，第三遍更重……
柔光模式：专门屏蔽中性灰。【擅长】：在图层的混合中使用更棒；专门屏蔽中性灰；
差值模式：负片效果，效果淡一点；【擅长】：档案解密，背景分析等案例；
排除模式：负片效果，效果重一点；
色相模式：单一锁定色相，只调整色相，饱和度和亮度不发生改变；
饱和度和亮度模式：功能同上，执行单一锁定；
操作案例：衣服上色
<1>选择“画笔工具”，模式：“色相”；颜色：“绿色”；直接涂抹即可；
<2>这种模式下画笔不会盖掉衣服的纹理，只是单纯的涂抹色相，饱和度和明度不发生
改变。
（案例结束！）
2、铅笔工具：用法同画笔工具；
3、颜色替换工具：用法同上，【优点】：自动识别边缘，使画笔画图不会超出界限；
四、仿制图章工具：
1、仿制图章工具：按住Alt键复制就行，现在out不用了，被“修复画笔工具” 所取代；
“修复画笔工具”可以和边缘图像自动融和，仿制图章工具不可以； 2、图案图章工具：连续的无缝接接的图案；
【擅长】：背景装饰。如下两张图片，无缝拼接之后就是完美的背景装饰！
操作案例：无缝拼接
<1>“选框工具”框选图案；
<2>“编辑>>定义图案>>确定”；
<3>使用“图案图章工具”，在工具状态栏上会出现之前定义好的图案；
很丰富。右下角有预览，可以查找之前生成的所有图案。
【擅长】：用作文字纹理；
（案例结束！）
五、历史记录画笔工具：
1、历史记录画笔工具：和“历史记录调板”配合使用！
【功能】：局部修饰（这是最正规的使用方法）；
【注意】：使用“历史记录画笔工具”的时候不能对图片进行裁切，除非将历史记录画笔状态放在裁切之后的状态；
操作案例：“历史记录画笔工具”用法
<1>将美女进行高斯模糊；
<2>将“历史记录调板”上的历史记录画笔工具放在原始图片上，选择“历史记录画笔
工具”在脸上进行涂抹；则脸部会恢复成原始清晰程度，而其它部位仍然保持模糊效果。
（案例结束！）
2、历史记录艺术画笔工具：
和“历史记录画笔工具”的功能一样，只是在绘制的过程中加了一些特效；
在工具状态栏，“样式”选择你想要的样式即可；
六、橡皮擦工具：
1、橡皮擦工具：略；
2、背景橡皮擦工具：直接将背景色擦掉，不会触碰到前景色，智能识别；
3、魔术橡皮擦工具：就是“魔术棒+橡皮擦”的组合；
七、油漆桶工具：
1、渐变工具（很有用处！）：
【擅长】：图层蒙板应用；
默认是从前景色到背景色的渐变；
渐变方式：线性渐变、径向渐变、对称渐变、角度渐变、菱形渐变、可以自己设置；
渐变编辑器：下方油漆桶控制颜色，上方油漆桶控制透明度；
如果不想要油漆桶对应的颜色，直接将油漆桶往下一拖就没有了；
油漆桶中间菱形控制两种颜色之间的过度范围；
透明油漆桶可以控制颜色透明度；
渐变类型里有一个“杂色”渐变的选项，这种模式下颜色无法确定，完全
靠软件随机产生。
2、油漆桶工具：工具状态栏选择“图案”，可以定义图案；单击鼠标，油漆桶会在容差识别
到的范围之内无缝填充图案；
八、模糊工具：
1、模糊工具：局部模糊；【擅长】：背景上经常用到，产生意境；
2、锐化工具：单纯的对色彩饱和度进行提纯，提纯过了会出现躁波，所以慎用；
锐化实际上就是提取轮廓线，我们能把图片的轮廓线提取出来照片自然就清
楚，所以不需要这个工具；
3、涂抹工具：可以放弃不用；和液化工具功能差不多，但涂抹图片会产生虚化；我们使用
“液化”（“滤镜>>液化”）工具就可以完美实现变形效果；
九、减淡工具：
1、减淡工具：提亮颜色；【擅长】：皮肤提亮；
【技巧】：还有一个方法提亮肤色：复制图层，将新图层的叠加模式设置“滤色”；
2、加深工具：变暗颜色；【擅长】：涂抹人脸脸颊，显脸瘦；
3、海绵工具：调整颜色饱和度；
模式：去色（灰白效果）、加色（加饱和度）；
第四课、bridge的运用和数码照片的处理
一、bridge的运用：
所有Adobe产品，在bridge中都能显示；
图片全屏浏览：Ctrl+L；
双击文件就以默认打开方式打开；
“收藏夹>>Adobe Stock Photos”中是一个网络图片素材库，由专业摄影师提供。
二、数码照片的处理：
Jpeg：有损压缩；高质量的图片不能有损；
Camera Raw：无损，原数据包，流行趋势。Adobe后缀名是DNG；
位深度：一般是8位，16位很高了；8位位深度代表每个通道可以记录2^8=256个颜色信息；
相机数据：bridge上会有显示，里面有很多需要关心的数据。
操作案例：DNG文件的编辑
<1>在bridge中双击DNG格式图片，电脑默认PhotoShop将其打开；
<2>调整曝光度：按住Alt键，再拖动鼠标；图片全黑代表曝光不足，出现黄色和红色的
区域都是警告区域，出现白色就说明曝光过了，没有任何的细节；只有一小部分被曝掉不影响主体就可以了；
<3>调整阴影：按住Alt键，拖动按钮，留有一点黑就可以了；不能出现大片黑，否则像
头发的细节就会损失。
1.勾选“阴影”,图像出现蓝色的地方说明细节损失掉，可以少量出现，但不能大量
出现；
2.勾选“高光”，出现红色、黄色或白色区域说明曝光多了；
<4>所有参数设置好之后，点击“打开”，PhotoShop才真正的打开这张照片。之前的所
有操作相当于做暗房的负片处理！
（案例结束！）
第五课、通道和蒙板
一、通道：
1、颜色通道：
只有三类颜色：黑、白、灰；
【特点】：后台工作，通过后台影响前台；
【用途】：记录颜色信息；
PhotoShop是8位位深度的图像处理软件，每一位2^8=256个信息；RGB来记录光的信息，每个通道有256个颜色，那么一共显示256^3种颜色；三个通道分别记录了RGB三种颜色的信息，0指黑色，255指白色，中间是过渡；CMYK的四个通道记录的是色的信息，印刷前做出来的胶片记录的就是油墨的信息，一个通道做成一个胶片；
24位图像就是RGB真彩，因为8*3=24（8代表位深度）；32位图像就是RGB图像加了一个Alpha通道；【擅长】：在视频文件中去除背景；
2、专色通道：
专色一定是和印刷挂钩的，和RGB一点关系都没有；
CMYK印不出来的颜色习惯性的用专色印。例如：烫金色的请柬，油墨是印不出来的；
还有很多印的出来的颜色也用专色。例如黑色，节省成本；
3、Alpha通道：
保存选区：创建好选区，选择菜单“选择>>存储选区”，命名，默认是Alpha1。这样在“通道”调板里面就出现了一个Alpha1的通道；黑色记录非选区，白色记
录选区；
调入选区：选择菜单“选择>>载入选区”，选中要载入的选区；或者按住Ctrl单击通道缩略图；
支持alpha通道的文件格式：tif、tga、psd；Jpeg是支持路径的；
4、羽化通道：
属于Alpha通道；
羽化半径15px：以蚂蚁线为准，向内15个像素淡入，向外15像素淡出；保存好的Alpha 通道含有灰阶过渡；
二、图层蒙板：
属于临时通道，在通道面板上存在，是通道的另外一种表现形式；
只有黑、白、灰三类颜色，只在后台运行；
【擅长】：控制图层显示范围；
三、通道的高级运用技巧：
操作案例：建立图层蒙版法1—美女版
<1>左边的图片方框中建立一个矩形选区；
<2>全选（Ctrl+A）右边美女，复制（Ctrl+C）；
<3>在左边图片激活状态下，选择菜单“编辑>>选择性粘贴>>贴入”，就出现下图效果：
（案例结束！）
操作案例：建立图层蒙版法2—美女版
<1>将美女复制到左边图片中；
<2>选择菜单“图层>>图层蒙板>>显示全部/隐藏全部”；美女图层旁边会出现一个白色
图层蒙板；白色代表完全显示；
<3>选中图层蒙板缩略图，选择“画笔工具“；“正常”模式；在蒙板状态下只能使用黑、
白两种颜色进行涂抹；
<4>如果图像涂抹多了，需要恢复被隐藏的部分，按“X”键切换前景色和背景色，直接
涂抹即可；
（案例结束！）
操作案例：建立图层蒙版法3—施瓦辛格版
<1>用移动工具将帅哥拖动到狮子头图像中；【技巧】：按住Shift键拖动帅哥会粘贴到狮子头图片的正中间；
<2>单击“图层调板”下方的“添加图层蒙版”按钮，默认为白色；
<3>选中图层蒙版缩略图，使用“渐变工具”，拖拽即可；效果如下
【优点】：渐变工具渐变柔和，过渡自然；
（案例结束！）
第六课、校色、调色
0、菜单位置：
功能几乎全在 “图像>>调整>>…”菜单下；
1、色阶：（Ctrl+L）
【技巧】：我们不仅可以针对RGB复合通道进行调节，还可以针对单色通道进行调节；
“色阶”窗口最上方，如图：；
自动色阶（Ctrl+Shift+L）要学会经常使用；
操作案例：校准图片颜色
<1>打开图片，会发现图片比较闷，没有生气；打开“色阶对话框”；
色阶分布会如下所示：
在输出色阶分布条上，左边黑色表示暗部区域，右边白色属于亮部区域，中间属于灰部区域；上方输入和下方输出图像是相互映射对应的；
从图中可以看出图片的绝大部分颜色集中在灰部区域，暗部和亮部区域没有信息，所以照片偏灰；
<2>
【校准方法一】：
在“输入色阶”上，拖动下方暗部三角形至颜色集中区域边缘；右边亮部区域三角形同理；效果如下图所示：
【校准方法二】：
<1>右边有三个吸管，如图：
这三个吸管用来“定场”；最左边吸管定义“黑场”，中间吸管定义“灰场”，右边吸管定义“白场”；
<2>用白色吸管工具定义白场，点击图片最亮的地方；用黑色吸管定义黑场，点击图片最暗的地方；图片自动修复；
【校准方法三】：
点击“色阶”面板上的“自动”按钮；
【缺点】：有的时候会不准，在中性灰的定义上，可能会偏暖或偏冷，不是我们想要的；
最终效果：
（案例结束！）
2、曲线：（Ctrl+M）
下图是曲面窗口：
X轴代表输入，Y轴代表输出；
输入代表修改前，输出代表修改后；
1.上弦线：图片会变亮；因为X的值映射到Y后向亮部靠拢，所以图片变亮；
2.下弦线：图片变暗，道理同上；
3.S曲线：增加图片对比度；暗部区域变更暗，亮部区域变更亮，所以对比度增加；
4.波浪线：反复的环绕，图像忽明忽暗；金属光泽会有这种反差；
【擅长】：制作金属效果；尤其文字使用效果好；
5.任意曲线：通过打点的方式固定某些点，然后调节中间想要调整的部分
6.手绘曲线：点击铅笔按钮即可在正方形内进行手绘；铅笔绘制完成后转成曲
线，即点击第一个曲线按钮，然后再进行细调；
7.其他功能：“通道”选项，“自动”按钮，三个吸管工具，和色阶里面的功能一模一样；
操作案例：制作胶片质感
<1>打开菜单“图像>>调整>>曲线”（Ctrl+M）；
<2>选择“蓝色”通道，曲线斜率降低一半；
<3>选择“绿色”通道，曲线斜率降低1/4；
<4>选择“红色”通道，绘制S曲线，增加对比度；
<5>胶片质感雏形做好；效果如图：
（案例结束！）
3、色相/饱和度：（Ctrl+U）
【擅长】：调色使用最多；
操作案例：天空变色
<1>打开菜单“图像>>调整>>色相/饱和度”（Ctrl+U）；
<2>选择“蓝色” 通道，调节“色相”修改天空色彩；如图：
（案例结束！）
操作案例：衣服变色1
<1>打开菜单“图像>>调整>>色相/饱和度”（Ctrl+U）；
<2>任选一个通道，下方两行色相条中间会出现一个“参数条”，带有四个三角形的标志
块；
上方色相条代表“输入”，下方色相条代表输出；输入代表修改前，输出代表修改后；
中间两个标志块代表所选颜色的主体范围，边上两个色块到中间色块的距离代表颜色容差值；
<3>将参数块往黄色衣服颜色上移动，然后修改“色相”，衣服颜色随即改变；
为防止皮肤颜色也发生变化，修改参数条的容差值可以保护皮肤；
<4>为防止山上黄色楼房和衣服颜色一起发生改变，使用“选区工具”将人物粗略框中
进行保护，达到局部修饰的效果；
效果图如下：
（案例结束！）
操作案例：衣服变色2
还是上面美女图片作为案例：
<1>打开菜单“色相/饱和度”（Ctrl+U）;
<2>任选一个通道颜色，这样吸管工具被激活；
<3>选择第一个吸管工具，直接在图片中吸取想要修改的颜色，软件自动定位参数条；
<4>颜色定位好之后，修改方法同上；
（案例结束！）
4、色彩平衡：（Ctrl+B）
【功能】：在色彩的倾向上发生很大变化，调整图像偏冷或者偏暖；
【技巧】：人物一般偏暖；风景一般偏冷；
操作案例：经纬仪变新
<1>选择“自动色阶”，（Ctrl+Shift+L）；
<2>打开菜单“图像>>调整>>色彩平衡”（Ctrl+B）；
调整仪器使得出现金属色泽，要往暖色调去调整；
<3>选中“中间调”，鼠标拖动色块，第一行偏“红”，第二行色块不动，第三行偏“黄”；
<4>选中“阴影”，鼠标拖动色块，第一行偏“红”，第二行色块不动，第三行偏“黄”；
<5>选中“高光”，鼠标拖动色块，第一行偏“红”，第二行色块不动，第三行偏“黄”；
效果如图：（所以广告都是骗人的！）
（案例结束！）
5、匹配颜色：
【功能】：将图片的色彩与另外一张图片匹配；
人像和风景的图片也可以匹配；可以使冷色调的图片和暖色调的图片进行匹配，生成的风景会有意想不到的效果；
操作案例：匹配颜色
<1>分别打开两张图片；
<2>在左图处于激活的状态下，打开菜单“图像>>调整>>匹配颜色”，确定；
<3>“源”选项中，选择要匹配的原图片；这里选择“002.jpg”；图片处理完毕；
效果如图：
（案例结束！）
6、替换颜色：
【用法】：就是“色相/饱和度”里面改变颜色的另外一种用法；
操作案例：更改天空颜色
<1>打开菜单“图像>>调整>>替换颜色”；
<2>用吸管工具吸取蓝天颜色；调整容差范围，窗口随即预览；
<3>修改下方“替换”组的“色相/饱和度/明度”即可；
（案例结束！）
7、可选颜色
【用法】：可以针对通道进行调色；早期在印刷里追油墨用；现在印刷场可以自己干这事，这条命令几乎不怎么用了；
8、通道混合器：
【用法】：针对通道进行调色；
【擅长】：获得高品质灰度图；
操作案例：获得高品质灰度图
<1>选择菜单“图像>>调整>>通道混合器”，勾选下方“单色”选项，图片变灰；
<2>“绿色”值加一点，“蓝色”值加一点，“常数”值降一点；移动到满意为止；
效果如图：