李白诗歌中的“水”意象

李白诗歌中的“水”意象

本文是关于李白的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

导语：李白在其诗歌中运用了大量的水意象，既有千姿百态的写实描绘，也有加入自我体验的情感抒发，用以表达时间意识、离情别绪和忧郁情结。李白一生四海为家，纵情山水。绚丽的自然风光,对李白壮浪纵恣、清新飘逸、气象博大、想象神奇的浪漫主义诗风产生了深刻影响。

在大量的写“水”诗句中，他不仅对其千“姿”百“态”进行了客观描绘，还为其赋予了的强烈地自我感情，极具感染力。纵观其作品，我们可以归结为诗意描写和借水抒情两大类。

一、诗意描写

在对水的实态描写当中，他非常传神的对水的静与动进行了描绘。

1.静态描写

李白写水之明净极为传神，我们可以体会到他悠闲、淡泊、自由的隐逸之乐。先来看两首《秋浦歌》：

秋浦千重岭，水车岭最奇。天倾欲堕石，水拂寄生衣。(《秋浦歌》其八)

水如一匹练，此地即平天，耐可乘明月，看花上酒船。(《秋浦歌》其十二)

前者描绘水车岭的奇险与溪水的清澈，后者描写的则是平天湖的

明净和作者的惬意。再如：

绀殿横江上，青山落镜中。岸回沙不尽，日映水成空。(《流夜郎至江夏》)

汉水旧如练，霜江夜清澄。长川泻落月，洲渚晓寒凝。(《秋夜板桥浦泛月独酌怀谢》)

在这里，水平如镜，静穆空明，远离尘世的喧嚣，没有功名的计较。而诗人的心灵也如清水朗月般纯净清空，一切都显得那么平静和谐。

2.动态描写

李白所描写的动态水，温柔秀美如“青溪胜桐庐，水木有佳色。”(《宣城青溪》);雄伟奇丽如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”(《望庐山瀑布》其二);肆虐狂暴如“黄河西来决昆仑,咆哮万里触龙门。”(《公无渡河》)，“黄河之水天上来,奔流到海不复回!” (《将进酒》)。那咆哮奔腾的黄河水,在李白的笔下，更加气势恢宏,势不可挡。“每一个读到这样诗句的人,就都会感染到他要冲破一切束缚的力量。”(林庚)

甚至，明媚秀丽的长江水在其笔下也是那般波浪滔天、雄伟壮观。且看《横江词六首》其四：

海神来过恶风回，浪打天门石壁开。

浙江八月何如此?涛似连山喷雪来。

此刻，我们仿佛看到海潮汹涌澎湃地涌过天门山，犹如白浪劈山。阵阵的轰鸣的波涛，令人惊心动魄。

二、借水抒情

李白在写“水”时，既唯美的描绘了它的客观形态，又注入了个人博大的宇宙感、强烈的现实感和真切的失落感。这些，在他的时间意识、离情别绪和忧郁情结中得到了表现。

1.时间意识

流水象征时间的流逝，如孔子所喟叹的“逝者如斯乎，不舍昼夜!”李白仕途的挫折令他倍感人生如水去无还。因此，他常借流水伤怀。

朝为断肠花，暮为东流水。前水复后水,古今相续流。(《古风之十五》)

霜被群物秋，风飘大荒寒。荣华东流水，万事皆波澜。(《古风之十六》)

古人今人若流水，共看明月皆如此。(《把酒问月》)

由此，我们可以体会到诗人时不我待、老之将至，却未能实现“寰区大定，海县清一”远大理想的惆怅和痛苦。

2.离情别绪

在离别诗歌中，“水”是最常见的情感喻体。李白也大量借用“水”来寄托依依惜别之情。例如：

流水无情去, 征帆逐吹开。相看不忍别, 更进手中杯。(《送殷淑三首》其二)

思君若汶水，浩荡寄南征。(《沙丘城下寄杜甫》)

阳台隔楚水,春草生黄河。相思无日夜,浩荡若流波(《寄远》其六) 黄河若不断,白首长相思。(《送王屋山人魏万还王屋》)

值得一提的是，李白能巧妙的运用空间的概念来表达情感的深远绵长。例如，用水的深度来比喻感情的深度。

桃花潭水深千尺, 不及汪伦送我情。(《赠汪伦》)

桃花潭水纵使“深千尺”, 也比不上友情的深厚。而水的长度同样可以比喻感情的长度。

请君试问东流水, 别意与之谁短长?(《金陵酒肆送别》)

这里将抽象的“别意”具体化，“兼用拟人、比喻、对比、设问等手法，构思新颖奇特，借滔滔不绝的大江流水来倾吐自己的真挚感情，亲切而且深情，有强烈的感染力。”(张海鸥)

3.忧郁情结

在李白的思想深处，一直绞结着道家的出世和儒家的入世两种情结，他所追求的理想和现实始终存在着其不可逾越的错位。现实生活中有太多的束缚，使得诗人选择用不羁的诗情和生命的张力，来表达忧郁、悲愤的情结。

功名富贵若长在, 汉水亦应西北流。(《江上吟》)

吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。(《答王十二寒夜独酌有怀》) 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。(《行路难》其一)

抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁。(《宣州谢眺楼饯别校叔书云》)

特别是最后一句，诗人内心的失意和久久累积的忧郁情结，在这里做了一次宣泄。唐汝询《唐诗解》卷十三：“此厌世多艰，思栖逸也。言往日不返，来日多忧，盍乘此秋色登楼以相酣畅乎?……然不得

近君，是以愁不能忘。而以抽刀断水起兴，因言人生既不称意，便当适志扁舟，何栖栖仕宦为也?”这里的“水”，已经完全被转换成愁绪和悲情的象征物了。

通过品尝李白诗歌中水意象所表现出的悲哀、愤怒以及欣慰、忧伤,我们真切感受到李白这种矛盾与交战的心态。他积极向上的入世态度，使他寄情江河湖海之间,奔腾寰区宇宙之中,独与天地精神相往来。

通过对这些诗歌中水意象的品读，我们看到了诗人对自然界的美有着敏锐的观察力，善于把握自然景物最本质的特征，还可以体会到诗人能将自己的情感以至整个身心都完全融入自然，达到物我两忘的超然境界，极大地拓展了诗歌的审美内涵和意蕴,提升了诗歌的艺术品格。感谢阅读，希望能帮助您！

论李白诗中月的意象

论李白诗中月的意象 摘要：李白喜欢借月抒怀，表现他飘逸不群的个性和开阔的胸怀，表现他渴望自由的思想；借月对理想境界的创造表现了诗人哲学的思考。诗人描写明月，总是结合丰富多彩的现实生活，体现出诗人人道主义的思想感情。 关键词：李白诗歌月意象 李白一生爱月，月亮好像是他生命中的组合。他是我国古代写月写得最多的诗人。据我国前辈学者对李白诗的统计，他一生创作的与月有关的诗多达320余首，而提到月的诗句不下400处，明月意象共出现76次，居于天、地、日、月、云、雪六种运用最多的天象类意象之首。前代画家爱画李白捉月图、李白泛月图；《唐言》甚至以“水中捉月”为李白生命的归宿点：“李白着宫锦袍，游彩石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死。”这与其说是以讹传讹，不如说是它反映了李白与月的一种不同寻常的关系。 翻开全唐诗，几乎处处都闪烁着月亮的清辉。李白的吟月诗歌在我国众多的古代诗人当中，表现得最为复杂，最为全面，也最完美，其诗从忆乡、思念亲人、同情好友、解愁、赞美歌颂、浪漫主义等几方面来借月抒怀，这些诗篇伴随着诗人坎坷悲壮的一生，诉说着诗人绵绵不尽的悲情。本文将从李白的诗歌中摘取几首写月的诗分析其意象特征，并从中揭示李白的思想变化与月的关系。 （一）李白个性飘逸不群，他喜欢借月抒怀，表现他狂放的性格；追求个性自由。 自先秦至唐，月都被人们尊奉为神。而在李白的诗中，月亮的神性减少了，更具有了人的特征，它是诗人的知心朋友：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明白，对影成三人。”（《月下独酌》其一）；还是诗人的旅伴：“明月照我影，送我至剡溪。”（《梦游天姥吟留别》）；还是他的信使：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）。在他的笔下，月色可以乘：“耐可乘明月，看花上酒船。”（《秋浦歌·其十二》）；可以留：“长留一片月，挂在东溪松。”（《送杨山人归蒿山》）；或以赊：“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。”（《陪族叔刑部侍郎日华及中书舍人至游洞庭五首·其二》）。总之，天上事与人间事相通，月亮也具有了人的生命和感情，可以与人进行情感的交流。 李白诗中的月亮与民间所崇拜的月神并不合拍，且李白又与月亮结下了如此不解之缘，这似乎矛盾。然我们仔细考察李白的个性气质与生平遭际即可解开其中奥秘。李白追求高标远致和超尘脱俗，他一生的大部分时光都是在隐居和漫游中度过。他之所以好游，就是为了标举自己的高致，而隐居，是由于他想超越世俗现实。李白青少年时期即遍游名山，三年长安供奉生活之后，隐居蜀中，出蜀后再度漫游。这种生活经历养成了他傲岸不屈、卓然特立的伟岸气质和瓮盎乾坤、秕糠万物的豪迈气概。由于诗人处处与现实不合，为了任情放诞、随性适意，他把目光投向了仙界，通过仙化的途径来塑造自我形象。他在《答湖州迦叶司马

论李白诗歌中“月”的意象

摘要：李白是我国开一代诗风的伟大诗人，是浪漫主义诗歌艺术的伟大典范。李白诗中的月意象内涵丰富，随着环境和心情的变化而意蕴纷呈。月意象是可以倾诉衷肠的知已；是故乡，是亲人，是挥洒不尽的情愁；是诗人高洁人格的化身，是诗人崇高精神的宿营地。月意象之丰富，表现之突出，艺术之高超，都非他人可比，月意象的运用，使李白的诗歌更具有超凡脱俗的艺术特质，其妙处常在可解与不可解之间，即可以说它有寄托，也可以说她只是抒写感慨，想落天外，奇之又奇。增强了李白诗歌动人心魄的艺术感染力，为李白诗歌涂上了一层明丽、神奇的艺术色彩。 关键词：李白；诗歌；月亮；意象；

目录 一、引言----------------------------------------------------------------3 二、李白与月的不解情缘--------------------------------------------------3 (一)意象的内涵-------------------------------------------------------------------3（二）李白的不解情缘-------------------------------------------------------3三、李白诗中的“月”意象-------------------------------------------------------------------------4 （一）、以明月象征美人和恋情-------------------------------------------4（二）、以明月象征国家、帝王--------------------------------------------4 （三）、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情---------------------------------------4 （四）、以明月象征自己对人生理想的执著追求----------------------------------------------5 （五）、以明月象征人的高洁品质-----------------------------------------------------------------5 （六）、以明月抒发孤独、凄清、郁愤之意-----------------------------------6 （七）、以明月意象象征哲理的启迪-------------------------------------------------------------6 四、“月”意象在李白诗中的作用---------------------------------------------------------------------7参考文献--------------------------------------------------------------------9

论李白诗歌的月亮意象

论李白诗歌的月亮意象 摘要：自李白因母梦长庚而出生到晚年因醉酒入水捉月仙去的传说，表明诗人一生与明月有着不解之情缘。其千首诗作中就有月意象336例，涉月诗更高达400多首，月意象之丰富，意蕴之深邃，表现之突出，艺术之高超，都非他人可比，且对后来如刘禹锡、苏轼等咏月诗词的创作产生深远的影响，为中国月文化的形成与发展做出了重要的贡献。 关键词：李白；诗歌；月亮；意象； 说到对唐诗的接触，首先是幼时从李白的《静夜思》等诗歌开始的，并由此而一下子喜欢上了唐诗。常为诗人笔下那吞吐山河、包孕日月的壮美意象所吸引，如：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”（《上李邕》）[1]的大鹏；“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”（《公无渡河》）、“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）的黄河……深感诗人对那些雄伟、壮观的景象尤为倾心，总是将其放在广阔、苍茫、浩瀚的时空背景下，以其如椽的生花妙笔予以大胆夸张或神奇想像的艺术描绘和表现，构成雄奇壮美的诗歌意象；与此同时，也时常为诗人笔下那清新明丽的优美诗歌意象和意境所倾倒、所陶醉，如：“人行明镜中，鸟度屏风里”（《清溪行》）的诗情画意；“山明月露白，夜静松风歇”（《游泰山》其六）的清新、明丽等等。特别是诗人笔下那反复出现的月亮意象，诸如：“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其十三）、“波光摇海月，星影入城楼”（《宿白鹭洲》）、“月随碧山转，水合青天流”（《月夜江行》）、“雁引愁心去，山衔好月来”（《与夏十二登岳阳楼》）等等，更是给读者以目不暇接之感。月的意象在李白的诗作中反复出现，其使用次数之多，频率之高，可谓是前无古人后无来者。笔者据《全唐诗》统计，李白的近千首诗中涉及到月亮的就有400多首，仅“月”的意象就出现了336次，这还不算那些如“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”等等月亮的代称、别称，至于那些表现时间和月份的月则更不在统计之列了。由此可以看出，李白对月亮有一种出于本能、超乎常人的特别喜爱之情。对他来说，恐怕最为美好、最感亲切的东西就是心中和笔下的月亮了。诗人之恋长空皓月，不仅因为她有照见离人的情愫，温馨怡人的风致，飘逸脱尘的气韵，晶莹高洁的品格，而且因为她善解人意，能够慰藉诗人悲苦幽怨的心灵，并伴随其度过孤寂飘零的流落生涯，使之暂时忘记尘世的纷扰纷争，在安宁静谧的世界中，感悟人生的真谛，寻觅尘世之外大千世界所涵蕴的无穷美感。 一、李白与月之不解情缘 李白的一生与月亮有着千丝万缕的联系和不解之缘，或者说他对月亮有着一种特别的、如同图腾般的崇拜情结，诗人的一生也仿佛和月亮紧密联系在一起，他们相互视对方为知音与挚友，将对方作为情感诉说的对象，诗人将人生的喜怒哀乐诸般心绪都诉之于月，托之于月，常使得人与月共喜，月和人同忧。月亮成了反江苏广播电视大学学报2003年第4期李军：论李白诗歌的月亮意象及意蕴映和负载诗人无限情思的“心灵多棱镜”与“心灵多媒体”。在诗人笔下，有静态的月：清月、明月、圆月、残月……有动态的月：月出、月涌、月升、月落、月圆、月亏……有不同时间的月：古月、今月、春月、秋月、夕月、晓月……有不同地点的月：松月、萝月、林月、江月、海月、山月……也有各种形态的月：玉盘、玉轮、玉镜、玉环、玉钩、玉弓……不一而足。真可谓是多情谁似南山月，天上人间长相知了。试读其诗：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。仙人垂两足，桂树何团团。白兔捣药成，问言与谁餐？”写诗人少年时对明月的认识和理解。因年幼，把一轮圆月当作

(完整版)古典诗词中月意象

诗词中咏“月”的佳句顺手拈来，细细品味起来，作者眼中的“月”早已不能用一两个词来概括说明了，“月”早已随着诗人那真挚丰富的情感而蕴蓄了多重含义，成了一个立体的情感寄托物：失意人眼中的“冷月”，正气者心中的“日月”，别离者泪中的“残月”，欢娱者笑中的“明月”。如果按月的蕴含不同而分类，“月”意象可分为以下几种： （一）“月”的时间意象 月有阴晴圆缺，又有规律的循环，因而古人早有以月计时的历法，诗词中用“月”单纯表示季节的也非常多：“二月春风似剪刀”、“毕竟西湖六月中”、“八月秋高风怒号”等等。但人事的兴衰，朝代的更迭，与那亘古不变依旧东升西落的月相比如白驹过隙，千百年来，有多少人发出时光飞驰、人生苦短的感叹！“人生代代无穷已，江月年年只相似。”（唐·张若虚）人间不知流转了多少英雄豪杰、凡人庸才，而“月”仅是相似，其实又何止是相似，而是“今人不见古时月，今月曾经照古人”（唐·李白）啊！面对那“年年今夜，月华如练”（宋·范仲淹）的永恒意象，多少人“惯看秋月春风”。“青天有月来几时，我今停杯一问之”，这是李白的质问；“明月几时有，把酒问青天”，这是苏轼的探询。有人问其始，自有人问其终。“春花秋月何时了，往事知多少”（南唐·李煜）。但前不见其始，后不见其终，那“秦时明月”尚照汉家宫阙，那古时明月，今日依旧朗照九州。“长沟流月去无声”，物换星移人不同。 面对宇宙的浩瀚，明月的无穷，人生的有限，多少伤时、惜时、叹时之作流传千古，月早已由“白玉盘”意化为如流水一般东去不回的时间意象，让人在浩淼无穷、深邃永恒的宇宙面前，顿生渺小之感、短暂之

感，更激起和历史洪流相融，奋力在短暂的人生中有为的斗志。“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依？”这是曹操问怎么有为，但生活中更多的却是无数的人成为“鸡声茅店月”下的匆匆早行人。 （二）月的空间意象 月挂中天，月光铺洒大地，或朦胧，或明亮，于是物质上的月又成了占据巨大空间的月，更在文人笔下拥有了文化的内涵。“月出惊山鸟”的幽静明亮，“明月如霜”的冷艳凄迷，“月光如水”的清丽迷人，无不令诗人们挥毫写意，写下“天阶月色凉如水”的清凉感受，写出“月华如练”的流动质感。 月，凭借那月光的普照，往往形成一种广阔的境界，给人以恢弘雄壮的美感。杜甫有“星垂平野阔，月涌大江流”的空阔，李白有“明月出天山，苍茫云海间”的辽远，王维守着“明月松间照，清泉石上流”的清幽，谢灵运品着“明月照积雪，北风劲且哀”的冰寒。就在这一泻千里的月明中，多少故事在演绎着多味的人生。“月上柳梢头，人约黄昏后”（宋·欧阳修），那月下是有情男女的相视相恋；“人生如梦，一樽还酹江月”（宋·苏轼）是失意之士的对月感叹；“月黑雁高飞，单于夜遁逃”（唐·卢纶），是失利时的仓皇保命；“今夜鹿州月，闺中只独看”（唐·杜甫）是明月中的思妇望归…… 面对无限的月色，诗人涌发了多少灵感，不仅月本身的辽远令人产生无限向往，那月色下的万事万物也因之而拥有无穷诗意。夜因月而有了生气，月因夜而尽显其意。诗人的心灵正是在无边的月色中才得以思接千古，慨天地之茫茫，收万物于心间。

李白诗中的动物意象

李白诗中的动物意象 本文是关于李白的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 导语：“诗仙”李白是唐代时期的一个标志，也是中国文学史上最伟大的浪漫主义诗人之一。他的诗词中处处蕴含着“清水出芙蓉，天然去雕饰”的意象美，李白是一个以动物形象来表达自己思想感情的圣手，他笔下的动物形象丰富多彩。 李白诗歌中的动物意象指的是在李白诗歌中出现的那些包蕴着他们主观情感的动物。据统计，李白流传至今的诗词大约有一千首，其中涉及动物形象的诗就有600 多首，差不多占了五分之三，动物的范围也是极其的广，天上飞的，地上走的，水里游的在李白的诗词中都可以找到。李白诗词中的动物意象可以分为两种：一种是实在的意象，例如：虎、豹、马、猿、犬、兔、熊、鹤、燕、雀、白鹭、鸳鸯、蝴蝶等等，第二种是现实中并不存在的诗人虚构出来的意象，例如：龙、麒麟、大鹏、凤凰等等。 一、以“鹿”“子规”等为代表的实在意象 在李白的诗词里，实在意象李白写到了很多次的鹿这个意象，有鹿、糜鹿、白鹿，而鹿大多数是和仙人或者仙境绑定在一起的。例如，“竹马数小七，拜迎白鹿前。”(《赠宣城宇文太守兼呈崔侍御》)，“清晓骑白鹿，直上天门山。山际逢羽人，方瞳好容颜。”(《游泰山六首》其二)，“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。”(《梦游天

姥吟留别》)等等。李白笔下的鹿寄托他寻仙慕道、退世避隐之意。白鹿意象多和神仙联系在一起，也和他的游仙诗联系在一起，在这些奇思妙想中流露出渴慕修仙得道的心愿。 在《梦游天姥吟留别》中他一方面要“且放白鹿清崖间，须行即骑访名山。”，一方面又“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”。可见，李白的学道求仙，就是为了追求一个更寥廓、更自由的彼岸世界在那个世界里，李白不用摧眉折腰，更没有因仕途挫折而带来的痛苦，而是能够尽情地放纵自己的精神，享受生命的欢乐。总之，鹿意象与李白的寻仙意识、慕道情感紧密相联。 在李白诗词中，除了鹿意象的大量运用之外，还有“子规”也是李白笔下的常客，子规：杜鹃鸟的别名。传说为蜀帝杜宇的魂魄所化。常常夜鸣，声音凄切，故借以抒悲苦哀怨之情。而对于仕途坎坷，人生失意的人来说，子规的啼叫无疑就是撕裂他们的伤口然后再上面狠狠地撒一把盐，最具典型意义的就是李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落子规啼，闻道龙标过五溪，我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”还有一首李白在晚年创作的七绝《宣城见杜鹃花》：“蜀国曾闻子规鸟，宣城又见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”李白在宣城看到杜鹃花盛开，联想到幼年在蜀地常听到子规鸟的啼叫。子规啼声凄厉，令听者肠断，暮春三月，特别叫人思念故乡。“一叫一回肠一断，三春三月忆三巴”淋漓尽致地写出了旅人思乡的情绪。再如“但见悲鸟号古木，雄飞从雌绕林间，又闻子规啼夜月，愁空山，蜀道之难，难于上青天。”寂静的夜里，空幽的深山，

浅析李白诗中的明月意象

浅析李白诗中的明月意象 明月千古，亘古不变，清辉永存的明月勾起人们不同的思绪，引人探索宇宙的奥妙和人生哲理。高悬于空，千里共赏让人不禁将喜怒哀乐、成败得失融入皎洁的月光；美妙的传说，诉说不尽的人文烙印都让渺远如冰镜玉璧般的明月灵动，多姿，成为我国古典诗词中最典型的意象之一，让历代文人吟咏不厌。当然，这也与实现李白对明月意象的灵性魅力的开发分不开。 正如陶渊明的“菊”,陆放翁的“梅”一样，李白的“月”也融化了诗人的风格，成为诗人理想的化身。大诗人李白现存的诗中涉及咏月的就有382首，占总数的38%。“酒缺月无味，景无月不美”明月在诗人的点染下姿态万千，其创造的明月意象多达八十多种。 一、千姿百态的明月 李白诗中之月，千变万化，姿态万千。就月之形状而言，有“小时不识月，呼作白玉盘”（《古朗月行》）的圆月，“悠忽城西月，清天玄玉钩”（《挂席江上待月有怀》）的弯月；就月之位置而言，有“秋风渡江来，吹落山上月”（《送崔氏昆季之金陵》）的山上月，“玉蟾离海上，白露混花时”（《初月》）的海上月；就观月角度而言，有“长留一片月，挂在东溪松”（《送杨山人才归深山》）的树梢挂月，“摇荡女萝枝，半挂清天月”（《忆秋浦旧游》）的半挂之月，等等。 李白诗中的月亮，有朝夕夜昼的变化，升降起落的变化，阴晴圆缺的变化，还有时令季节的变化，情态意味的变化，色彩斑斓的变化，也便有了：晓月、夜月；升月、落月；满月、新月；春月、秋月；凉月、寒月；皎月、清月。 诗中月辉映在城楼阁户，有城月、楼月、闺月、户月；诗中月摇曳在花明绿影之间，有花月、萝月、松月、绿萝月；诗中月洒落在山石滩涂之上，有山月、石上月、沙上月；诗中月辉映在溪池湖海，有溪月、池月、湖月、江月、水月、冰月。［2］ 李白与明月相伴，浪迹天涯，有巴月、淮月、秦地月、楚关月、边月；明月与诗人相随，漫游神州，由峨眉月、潇湘月、秋浦月、金陵月、天门月、苍江月、洞庭月。此外，还有新月、高月、归月、梦月、禅月，悲怆凄凉的坟上月，充满神话色彩的瑶台月，等等。诗人把月比作白玉盘、飞天镜、瑶台镜，诗人还泛月、步月、乘月，甚至揽月、寄月、借月、赊月。在李白诗中无不可入月，如：“镜湖水如月，耶溪女如雪”（《越女词》其五），“却下水精帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》），“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其三），“闲窥石镜清我心，绿萝开初玄明月”(《庐山谣》），“人游月边去，舟在空中行”（《送王屋山人魏万还王屋》），“举杯邀明月，对影城三人”（《月下独酌》），“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》），“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”（《陪族叔晔及贾至游洞庭》其二）等。 李白的“沙月”、“石上月”迥异于前人，创造了新的明月意境。如：“目皓石上月，心清月下风”（《秋夜宿龙门香山寺》），“手舞石上月，膝横花间琴”（《独酌》）。前人多从流动的角度描写和刻画明月，将月光比作流水，而李白之“沙月”“石上月”则是凝固性多于流动性，诗人希望通过这些物像映衬出月之皓月之皎。月光虽白于沙石，但当其投射在沙石上时，却愈显其皓其皎。与其说，这时光之色彩，倒不如说是心之感受。诗人以沙石作月之陪衬从通常流动的意象中发掘出超流动的意象。 不仅如此，其复合意象秋月、闺月和乡月也异于前人。自宋玉《九辩》叹息“悲哉秋之为气也”以来，悲秋就成了诗学中一个重要母题，至建安曹丕将秋与月结合为统一的意象，除南朝秋月所照是甜俗的男女之情，其余皆是借月悲秋。李白一改宋玉以来的悲秋情调，使秋月复合意象蕴含着清苦而慷慨的复合情感，如《古风》第三十二的“西陆玄海月”。

李白诗歌中的金玉意象

论李白诗歌中的金玉意象 诗歌中的意象生命意识和文化特质的重要载体，李白诗歌中的金玉意象的多处使用唐朝的社会现实以及李白的个人性格有着密切关系富贵明丽，边塞建功的积极意义高洁不群，淡视财富嘲讽权贵，抑郁愤慨的失意之情满眼富贵的落寞色。 朱光潜先生曾指出“诗是人生世相的返照。……诗必有所本，本为自然，亦必有所创，创为艺术。自然与艺术媾合，结果乃在实际的人生世相之上，另建立一个宇宙”1。关于意象，古今文人论者多有精彩评论，胡应麟曾言：“古诗之妙，专求意象。”(明〃胡应麟《诗薮》)“诗的意象带有强烈的个性特点，最能见出诗人的风格”2 。意象不独是诗歌写作的焦点，同时也是诗歌艺术的灵魂所在。诗仙李白的诗歌创作中，同样留下了众多形象鲜明、内蕴丰厚的意象。在李白的笔下，意象是生命意识和文化特质的重要载体，也是其独特人格意识、卓绝生命体验的再现，焕发着深刻的历史文化内蕴和复杂的人文精神积淀。本文将联系唐朝的社会现实以及李白的个人性格浅析李白诗歌中的金玉意象表达的多重意义。 青少年时期的生存环境往往会影响着这个人的一生。现在，就让我们来看看青年是的李白所处的唐朝有着怎样的一个社会现状。玄宗前期是唐朝最鼎盛的时期，史称开元之治。在这段时间里，中国的农业手工业商业都有很大的发展，社会财富迅速增长，城市繁荣，交通发达，国力强盛，文化的发展也到了高峰，同时，唐代突破力以往的取士制度，以科举取士为主，兼具其他方式。这使得中小地主家的子弟也有可能登上仕途，从而光宗耀祖，因此这个阶层的人普遍都有一种昂扬的精神状态和积极入市的态度，都想“觅封侯”，这个时期

的人们都充满了希望，李白的青年时期就处于这样一种充满希望的大环境中。同时，李白本身出生于一个殷实的商贾之家，在物质上比较富足。也许，正是因为如此，李白的诗歌大都充满了浪漫、明丽的色调。金玉意象的使用就是其中的重要手段之一。当然，金玉意象的使用并不仅仅表达富足之气，也有嘲讽权贵等多种意义。 一、富贵明丽，边塞建功的积极意义 提到李白，我们立刻联想到的关键词就是浪漫、豪放。他的诗歌色彩明丽，尤其是其早期作品，更是充满了一种富贵之气，当然这也与盛唐繁荣的经济状况有关系。他做于开元八年的《登锦城楼散花楼》《江上吟》中分别提到“日照锦城头，朝光散花楼，金窗夹绣户，珠箔悬银钩”“木兰之枻沙棠舟，玉箫金管坐两头”金窗银钩、玉箫金管，明丽的色彩背后也透露出了盛唐的雍容富贵之气。他在称赞别人时说：“昔亿洛阳董糟丘，为余天津城桥南造酒楼，黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。”“一年散金三十万”，这是何等大的手啊！天宝元年，李白奉诏入长安后，一时间，备受恩宠，“承恩初入银台门，著书独在金銮殿。龙驹雕镫白玉鞍，象床绮席黄金盘”（《赠从弟南平太守之遥》）这首诗作于乾元二年，此时的李白早已不复当年的风光，但当年的富贵、恩宠却是跃然纸上的。然而，富贵并不是李白所追求的，他要的是建功立业。虽然他的政治抱负未能实现，但在诗歌中却留下了他的殷切期盼“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍，愿将腰下剑，直为斩楼兰”（《塞下曲其一》）“金鞭拂雪挥鸣鞘，半酣呼鹰出远郊”（《行行且游猎篇》）。名贵的“玉鞍”“金鞭”所承载的正是李白渴望建功立业的积极意愿。 二、高洁不群，淡视财富

唐宋诗词中水意象的内涵学习资料

唐宋诗词中水意象的 内涵

唐宋诗词中水意象的内涵 水是人类文明的摇篮，迄今所知的古代文明无一不与水息息相关。无论是古巴比伦还是古埃及，其文明的实质都指向水这个本源，顺理成章，水也作为文学对象被广泛应用于各类文学作品，这一点在各大文明古国中都有所反映，而我们中国诗人对水又似乎更加的钟情，在卷帙浩繁的中国古代诗词作品中，水或者作为独立意象或者与其他意象一同构成一组乃至多组的意象群被古往今来的无数文人骚客所垂青，遥至《诗经》近至唐宋，沧海桑田的变迁不仅没有使这一意象随着时间的流逝而淹没，相反，在千百年的文学变迁中，同其他所有意象一样，水在诗词作品中的内涵不断的扩充、外延，及至本文所论及的唐宋时期，实际已臻于极致，乃至后世的元明清三朝，虽不乏“取水”佳作，终究承与古人，成就不大。 在《易经》中与水对应的是六十四卦中的第二十九卦，坎卦。“阳爻居中,上下各为阴爻,五行属水居北方,色黑。坎卦阳爻居中，阴爻在上下，则外柔内刚，四面向中心性发展的趋势。坎为水，无处不流不渗渗入渗出，成为沟渎、隐伏、险陷、加忧、心痛的现象。水能任意曲直矫柔、弯弓车轮为矫柔所成，坎又为车象、故为弓轮。坎为耳、心痛则耳痛。坎为水、血为水为红色，故为血卦。坎从乾卦变化来，乾为大赤，故坎为赤。”阳爻在卦图中用实线表示，阴爻则用虚线，坎卦的图形大体是中间一根 实线，上下各一根虚线（如图），上下为阴，居中为阳，外柔而内刚。《老子》有云：“上善若水。水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。居善地，心善渊，与善仁，言善信，正善治，事善能，动善石。夫唯不争，故无尤。”这在某种程度上也解释了为什么千百年间来诗人们反反复复将其吟唱的缘由。从老子的话里我们也能体会到水作为一个特殊的意象，它所具有的特殊的性格，在老子观来，善利万物而不争，是乐于奉献，不求索取；处众人之所恶，是敢于担当；不争，则是人生的坦然，随静；而外柔内刚，水滴石穿，则是坚韧人格的体现。是以，“仁者乐山，智者乐水”，无论哪一种思绪，或如李白之潇洒、苏轼之豪放，抑或是李易安之忧郁、李后主愁绪，几乎每一种人生观都能在水这里寻求到寄托和慰藉。也正因为士人在水这里找到了一种人格的契合，才会如此钟情于水，也正因为钟情于水，从屈原到王国维，才有无数的文人将水作为自己生命的终点。 一、水意象内涵的演变——《诗经》中的水 水作为意象在千百年的发展变迁中之所以长盛不衰，其根本原因在于它的变与不变，众所周知，意象可分为社会意象、自然意象，前者为人类社会制造的物体，如服饰、车马等，而后者则指自然界原本存在之物，山水、日月等皆属此类。随着时代的变迁，朝代的更迭，许多社会意象所代表的物体因为不再能满意人们的需求而淹没甚至消失在时间的长河中，相应的意象也会随之退出诗歌舞台（至于诗词中用典的现象，严格来说是后人引前代故事，所谓借古讽今，并非一般意义上的意象），而自然意象由于自身的相对永恒性及稳定性，绝大部分将始终贯穿人类的历史，所谓“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年望相似”，便是此理，古人对今月而舞，今人邀古月同歌。同样的一泓春水，同样的滋养万世，同样的文化归属，造就了水意象生生不息的强大生命力。当然，往事越千年，千年的风霜不可能真的弹指一挥间，大雪无痕。 总体来观，在长期的文学发展中，水作为一个特殊的意象，在不同朝代的诗词中其象征寓意的差别是很大的，但这不代表水的本意已被新的引申义所取代，恰恰相反，正是在其本意不断流传的基础上，才使得水能够演化出多种多样的引申义，因为内在所具有的不竭动力而演化出多种多样的引申意象，而这种外延上的扩展又充实内在本身。诗经是中国最早的一部诗歌总集，也是现今我们能够进行深入研究的最早的古代诗歌作品集，对诗经中出现的水意象的内涵，我们完全可以将之理解为水作为文学作品意象的原始意涵或者是本意（这里指文学作品中具有源头意义的意象含义，而非文字学上的本意）。诗经对后世文学尤其是诗歌的影响有目共睹，作为与后世文人共同使用的意象，我们有必要对诗经中水的意象做一探讨。 诗经中写到水或水边的地方有很多，且大多与爱情有关，如《鄘桑中》、《郑溱侑》、《陈东门之池》等，反映了周礼“仲春之月,令会男女,奔者不禁"（,语出《周礼.地官.媒氏》）的古俗，可见在当时水是以一种媒人的形象出现的，每到春热花开的时候，让青年男女在水边相会，无需媒人和聘礼，可随意交欢。吴培德先生认为，诗经中的水还有一重含义，即谕旨爱情的阻碍和困难，而渡河、涉水，则象征逾越障碍，求得幸福的过程，如《关雎》《汉广》，而尤以《蒹葭》为最，“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”，全诗三章，每章前两句写景，点明时令，烘托气氛；后六句写寻求“伊人”不得的心情。全诗回旋三迭，往复歌咏，情调凄婉动人，意境朦胧深邃。诗中写“苍苍”，“萋萋”，“采采”的蒹葭，既是用来起兴而怀“伊人”，又是用来烘托抒情主人公的。对于“伊人”，诗人知其地，而莫定其所，欲从靡由，故“溯洄”、“溯游”，往复其间，希望能与“伊人”一遇。用“蒹葭”起兴，引出对“伊人”的寻求自然顺理成章之。尽管诗人满腔暖情地去“溯洄”、“溯游”，不畏“道阻且长”、“且跻”、“且右”，结果却是可望而不可即。诗人因追求伊人而不得见所产生的空虚和怅惘之情是难以言喻的，而且用萧瑟清秋的景象来衬托，诗人的这种情感就显得更为突出，更为浓郁。正是缘景生情，情景相生，意到境成，清寥空灵的深秋之景与怅惘迷茫的怀人之思浑然无间，构成了全诗的艺术境界，给人以一种真切自然而又朦胧迷离的美感。 《郑将仲子》中则以“杞、檀、等”象征封建礼教，而以逾墙、逾里、逾园象征冲破封建礼教的束缚，大胆最求爱情。还有一点，也与水在的这类寓意有关，就是闻一多先生提出的关于诗经的“淫”的问题，他认为诗经其实是一部淫诗，, 闻一多从民俗、民谣和古诗中，考释鱼的隐语，指出古诗和民歌中，鱼为配偶、情侣之意，打鱼、钓鱼隐指求偶，烹鱼、吃鱼喻合欢或结配。鱼是一种繁殖力极强的动物，古人以鱼谕旨男女性爱，寄托了先人对繁衍后代，生生不息的期待。汉乐府民歌《江南》为例，“莲叶何田田，鱼戏莲叶间”之句，在闻一多看来，鱼喻男，莲喻女，鱼与莲戏，是一种恋爱的舞蹈，是原始繁殖仪式的变形。唐代的女诗人还解此诗的风情，鱼玄机《寓言诗》曰：“芙蓉叶下鱼戏，螮蝀（注：指彩虹）天边雀声。人世悲欢一梦，如何得作双成？ 二、唐宋诗词中水意象的内涵 唐诗宋词是我国古代文学史上的两座奇峰，意蕴深厚的水意象在一代又一代才华横溢的诗人的笔下被运用到炉火纯青、登峰造极的地步。水的文学性格也在这种空前的大繁荣中得到极大的丰富和发展，除了《蒹葭》“溯回从之，道阻且长”和《汗广》“汉之广矣,不可泳思。江之永矣,不可方思。”之外，又有了李白“黄河落天走东海”、杜甫“|不尽长江滚滚来”，再有关西大汉高唱“大江东去”、还有井边少女浅唱低吟“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。 中国古代哲学讲五行八卦和阴阳，五行为何五行：一曰水，二曰火，三曰木，四曰金，五曰土。水曰润下，火曰炎上，木曰曲直，金曰从革，土爰稼穑。润下作咸，炎上作苦，曲直作酸，从革作辛，稼穑作甘。阴阳两仪又分四象，即太阳，少阳，太阴，少阴，水属太阴，对应月亮的至阴至柔。同样，中国古代亦将人分阴阳，以男子为阳，女子为阴。是以，在中国古代历来就有将水比喻女子的习

李白诗歌中的比喻意象

李白诗歌中的比喻意象 李白，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。“五岁观六甲，十岁观百家”，“白也诗无敌，飘然思不群。”“诗总不离乎才也，有天才，有地才，有人才。吾于天才得李太白，于地才得杜子美，于人才得王摩诘。太白以气韵胜，子美以格律胜，摩诘以理趣胜。太白千秋逸调，子美一代规模。摩诘精大雄氏之学，句句皆合圣教。”是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”。 他所作诗歌，总体风格清新飘逸，洒脱不羁，大气磅礴，具有以气夺人的特点。作为浪漫主义大诗人，他以超乎寻常的想象力驰骋于无际的时空中，运用比喻、夸张、用典等手法抒发着内心磅礴的豪情，因此留下许多雄奇壮丽，波澜壮阔的诗歌。 亚里士多德在《诗学》中说过：“比喻是天才的标志。”而李白在诗歌创作中对比喻手法的娴熟且精妙自然的运用便印证了这点。 首先，他在诗歌中善于寻找本体与喻体之间的相似点，并以此展开自然流畅的感情抒发，“不知明镜里，何处得秋霜”（《秋浦歌》其二以“秋霜”喻白发表达了对时光流逝的无可奈何和愁肠百结不得舒展的忧愁。在《雉子斑》中又通过“乍向草中耿介死，不求黄金笼下生”表达自己不愿抛弃自由屈身事权贵的意愿。而“明月不归沉香海。白云愁色满苍梧”（《哭晁卿衡》）中以宝珠“明月”喻晁衡，借之表达对他落海身亡的惋惜和苦痛。本体与喻体之间性质的相近使比喻自然和谐，生动且易于打动读者，使之能在较狭窄的范围内理解

作者所表达的情感。近距同质的特点让诗人更注重本体与喻体间的相似性，如“不知明镜里，何处得秋霜”便用秋霜喻白发，两者间都有白这一相同特点，再结合“铜镜”意象读者便不难猜出它们之间的联系，同时秋霜的冷与骤也为白发增添了些许寒意，烘托了全诗的氛围，让诗人的情绪得到更自然的抒发。 其次，虽然李白惯用性质相近的意象进行比喻，但他的诗歌中亦存在远距设喻的现象，其新奇别致，独具一格，给人以不一样的美感。《寄韦南陵冰，余江上乘兴访之》“月色醉远客，山花开欲燃”以动词设喻，巧妙地结合了夸张的手法，用火焰喻山花，展现了其鲜艳的色彩和蓬勃的生命力。《短歌行》“北斗酌美酒，劝龙各一觞”中则以酒杯喻北斗，气势恢宏具有跳跃性，加强了形象感的艺术效果。《久别离》“愁如回飚乱白雪”就以风中纷乱的白雪喻怨妇杂乱迷离的情绪。比喻中本体与喻体距离越大，性质的差距也就越来越大，这便是比喻的“远距——异质”原则，而在它背后是一种智力性关系。“皇甫湜《答李生第三书》里曾总括出比喻的辩证原则。一方面‘凡喻必以非类’,另一方面‘凡比必于其伦’。比喻包括相反相成的两个因素,所比的事物有相同之处,否则彼此无法合拢;又有不同之处,否则 彼此无法分辨。两者不合,不能相比,两者无分,无须相比。不同处愈多愈大,则相同处愈有烘托,分得愈开,则合得愈出意外,比喻就愈新奇,效果愈高。”(钱钟书《读〈拉奥孔〉》)当不同性质，不同领域，甚至完全不搭边的事物组成比喻时，我们会竭尽想象力去思索它们之间的联系，在此过程中我们便会经历和诗人一样的思考过程，从而促

古诗中常见意象_整理

古诗中的常见意象文化含义及理解（第一编） （一）树木类 1.松柏 松柏是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。 2.竹子 竹子具有“性直”“心空”“节贞”等特点，用以比拟君子的品德修养。竹子、竹林深为隐者所爱。 3.杨柳 “柳”谐音“留”，常作留客之意，又因柳丝柔长，风吹而成缠绵难舍之状，故古人常折柳送别。将别情用柳化成形象语句的是柳永，他在《雨霖铃》中写道：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。以杨柳岸配合晓风、残月等意象，把自己与情人分别的凄惨之意描绘得淋漓尽致。 4.梧桐 梧桐凄凉悲伤的象征。元人徐再思《双调·水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。 5.芭蕉 “芭蕉”和“梧桐”的意象差不多，都是离情别绪孤独忧愁的象征。常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱。吴文英《唐多令》：“何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。”雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。 （二）花草类 1.红叶 传情之物。朱淑真《恨春》：“碧云信断惟劳梦，红叶成诗想到秋。”据唐人范摅《云溪友议》：相传唐人卢渥从宫墙外水沟中拾到一片写有怨诗的红叶，后珍藏起来。宣宗放宫女嫁人，卢渥选中的宫女，正巧就是在红叶上题诗的人。后来借指以诗传情。如高明《二郎神·秋怀》：“无情红叶偏向御沟流，诗句上分明永配偶，对景触目恨悠悠。” 2.黄叶 秋风萧瑟，落叶飘零，常给人凄凉孤独之感，故古典诗歌中黄叶常常指凋零或美人迟暮之意。刘长卿《酬李穆见寄》：“欲扫柴门迎远客，青苔黄叶满贫家。”温庭筠《送人东归》：“荒戍落黄叶，浩然离故关。”贾岛《忆江上吴处士》：“秋风生渭水，落叶满长安。” 3.采薇 借指隐居生活。《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。文天祥《南安军》：“山河千古在，城郭一时非。饥死真吾志，梦中行采薇。” 4.红豆 即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：

古诗词中常见意象

古诗词中常见意象 1、树木类： 树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利 黄叶：凋零成熟美人迟暮新陈代谢 绿叶：生命力希望活力 竹：气节积极向上 柳：送别留恋伤感春天的美好折柳：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。“杨柳”：伤别情怀 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。 松柏：坚挺傲岸坚强生命力松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。 2、梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声 声慢》）等。 2、花草类： 花开：希望青春人生的灿烂 花落：凋零失意人生、事业的挫折惜春对美好事物的留恋、追怀。 桃花：象征美人 兰：高洁 牡丹：富贵美好 草：生命力强生生不息希望荒凉偏僻离恨身份、地位的卑微 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格 红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。 菊：隐逸高洁脱俗菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。 梅：傲雪坚强不屈不挠逆境梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。 这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。 以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。 丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》） 3、动物类 猿猴：哀伤凄厉杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”

李白诗歌中的意象

李白诗歌中的意象

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李白诗歌中的意象———月1 意象，作为中国古典诗歌的审美范畴之一,是由主观与客观结合交融,即外物形象和诗人的情意相结合而形成,它是诗人根据抒情言志的需要,对种种现实生活现象进行艺术概括,从而创造出来的具有一定思想内容和艺术感染力的具体的审美图像。 月亮本是自然界的一个纯客观的物体,但自从人类意识到它的存在，它便成为原始神话或传说的内容之一,如中国人耳熟能详的神话故事:嫦娥奔月、吴刚伐桂。由此可见,月亮这一物象早已进入了人的审美视野，当诗人将月亮作为寄寓诗人主观感情的载体后,“月亮”这一意象便有了复杂的思想内蕴,起到了一般词语难以替代的传情达意的作用。 一、在李白的诗作中,“月亮”这一意象有什么样的精神内核呢？我们可以从以下几个方面来认识: 1、月亮表达了诗人对美好事物、理想人格的追求。 漆黑的天幕下,月与夜互相辉映、互相衬托,这种美丽的自然景象往往勾起诗人对美好事物的向往，皎洁的月光更使人联想到月亮的高洁，在这种情况下，诗人的文思如泉涌。《宣州谢眺楼饯别校书叔云》:“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”一个“上”字和一个“揽”字就表达了对高洁理想境界的向往与追求。《赠孟浩然》:“醉月频中圣，迷花不事君”,用“醉月”意象,表现浩然不慕名利、自甘淡泊的高致,描绘其超群脱俗、风流儒雅的高人形象，表达了诗人的敬慕之情。 2、月亮是孤独与失意的象征,寄托着诗人思乡和相思的深情，及仕途失意的苦闷。 月亮与故乡有着一种天然的联系,人一旦离开故乡，便会感觉到一种深沉的孤独和感伤,诗人往往借望月来寄托对故乡的思念,以缓解远离故乡的孤苦无依感。李白在《静夜思》中说:“举头望明月,低头思故乡”。 李白的高明之处在于他不仅仅以月寄思乡之情，更将其阐发到对亲人、友人、家国的思念。《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”诗中“明月”是多情的富有同情心的知心人，诗人通过它将自己的关切与同情带到遥远的夜郎西，交给不幸的友人王昌龄。又如《峨嵋山月歌》：“峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流，夜发青溪向三峡,思君不见下渝州。”“峨嵋山月”的意象寄托着作者“仗剑去国，辞亲远游”时,对故国故人的深深依恋之情。 3、月亮是宇宙永恒的象征,寄寓了诗人对宇宙人生的哲理思考。 月亮是亘古不变的，象征永恒的月亮常常作为生命有限的对照物出现在诗人的构思中，它唤起了人们苍茫浩渺的宇宙与历史意识,唤起了面对广大时空的人生喟叹,触发起悠远荒古的文化原始意象,因此月亮意象的出现总伴随着阔大苍凉的宇宙情怀、浩渺悲壮的天问意识和雄浑高古的审美境界。 以《把酒问月》为例,“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”月亮以其永恒的存在阅尽历史沧桑，因而引发对人事匆匆、宇宙无穷、人生有限的思考。 李白对明月的描写,贯穿了他的一生。月亮始终照着诗人的身影，照着诗人的足迹,照着诗人的心灵，伴着诗人走过了曲折的一生。李白创造的符合中国人深层文化心理的富有文化内涵和情感意蕴的“月亮”意象，成为古典诗词审美领域的明珠。 二、“月”激发了诗人的灵感,诗人也以各种方式亲近“月”。 １、泛月——体现圣洁与柔情 李白描写月，常常有水相伴。诗人喜欢在月光照射的水面上,泛月而行。《东鲁门泛舟》“轻舟泛月寻溪转，疑是山阴雪后来”。月亮皎洁明媚,水色晶莹澄澈,月光水光交织无间，

李白诗中的月亮意象

李白诗中的月亮意象 导语：在中国文学发展史上，写月写得最多的是李白，在他现存的千余首诗中，就有430多首提到了月亮;写月写得最好的也还是李白，他笔下的明月为盛唐诗坛增添了无尽的光彩。月在李白笔下被构建成了广泛而多样的意象，这些意象，有儿童般的天真;有气盛之年的豪情;有耄耋老人的沧桑，又甚至显示了一种朴素温馨、近乎女性的柔情。 李白与月，因缘甚深，深到简直有点生死相许。传说李白生于满月之夜，女儿叫月圆，儿子叫明月奴，李白之死也是因“醉入水中捉月”故。尽管后人考证这些传说不尽可信，但诚如有人指出的那样。“李白作为伟大的月光诗仙，却’是毋庸置疑的”。皓月千里，窗前庭院，山川溪谷、松林竹丛，湖畔江岸，诗人精心细品，想落天外。或悲或喜，亦哭亦笑;时吟啸抒怀，偶黯然神伤;法自然之天趣，得宇宙之空灵――月与李白构成了千载佳话，万世景观。月之与李白，如菊之于陶渊明，梅之于陆放翁，活脱脱诗人的化身!据粗略统计，在李白流传至今的千余首诗歌中，就有430多首提到了月。这些月亮，就时间而言，有晓月、落月、夜月、秋月等;就地点而言，有峨眉山月、长安月、金陵月、洞庭湖月等;就景物来说，有山月、湖月、云月、沙月、石上月等。至于一般人描述的圆月、半月、弯月等形态不一的月亮和明月、朗月、皎月、浩月等色彩各异的月亮则更不在话下。此外，还有苦月、寒月、冷月、孤月这些带有浓厚主观情感的与明镜、琼钩、白玉盘等称呼不同的月亮。月在李白笔下被构建成了广泛而多样的意象，这些意象，有儿童般的天真;有气盛之年的豪情;有耄耋老人的沧桑;又甚至显示了一种朴素温馨、近乎女性的柔情。仔细研读李白的咏月诗，粗略地把他笔下丰富的月亮内容抽象地概括为自然、情爱、边塞、时间四种意象。 一、月的自然意象 月首先就是作为一个自然的审美对象而被人们歌咏与吟唱的。她朦胧美丽、静谧皎洁。晶莹澄澈的月光世界是美丽纯洁的象征。从《诗经》中“月出皎兮，佼人僚兮”到“花容月貌”、“闭月羞花”，一直以来月都是以一种与太阳精神相对立的审美意象而存在，是女性和爱情的代言体，加上洁白玉兔、美丽嫦娥

中国古典诗歌里的水意象

中国古典诗歌里的水意象 一、爱情的阻隔物 水始终在人类文化心理中扮演着可爱又可恨的角色。人的生活离不开水，古人选择住处更愿择水而居，水边也是青年男女相会的地方。但是水又会给人带来灾难，它还给古人出行带来了极大的不便。“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”（《秦风?蒹葭》）这首诗把男女相恋的艰难追求放入河水阻隔意象中进行描写，再以秋天的凄凉加以衬托，就创造出一个扑朔迷离、凄清感伤的艺术境界，在那秋水伊人可望而不可及的画面里，蕴含着无穷无尽、难以言传的中国文化情韵。《迢迢牵牛星》则描述了另一个哀婉动人的故事：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”牛郎与织女为天河所阻，望眼欲穿，虽有七月七日鹊桥相会，但“忍顾鹊桥归路”。李之仪《卜算子》“我住长江头，君住长江尾；日日思君不见君，共饮长江水。”有情人不能相依相守，古往今来，不知曾经打动过多少读者。水不仅装点了客观环境，而且也使相恋的人阻隔重重，尝尽相思之苦。 二、万物依附的母体 崇拜自然之物，也是中国古代文化的传统之一。诗人寄情山水，讴歌自然之美，抒发自己的人生感慨和社会理想，创造出独特的审美艺术境界。“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。”曹操在他的《观沧海》中写出了大海的宏伟浩大：萧瑟的秋风吹过海面，掀起层层巨浪，而大海吞吐日月，含孕群星，仿佛是万物依附的母体一般。这首诗是曹操北征乌话桓凯旋时所作，这种波澜壮阔的气势，艺术地表现了诗人的雄心壮志。借助水来写雄浑阔大的意境，张若虚的《春江花月夜》“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”春江潮起潮落，江海一色，海天相接，明月似乎是从海潮中涌出。张照的《观海》“乾坤浮一气，今古浸双丸。”大海似把天地一切融为一体，日月映于大海之中，有如双丸浸在水中。杜甫在他的《登岳阳楼》诗中则更胜一筹。“吴楚东南圻，乾坤日夜浮。”广袤数千里的吴、楚大地在此断裂为二，这气势何等磅薄！而日、月、星、辰仿佛都漂浮在湖水上面，缓缓行进，这景象又何等壮丽。从这气象万千的画面中，我们似乎看到了诗人胸有丘壑、心存天下的博大胸襟。 三、剪不断的愁绪 流水与愁绪有着相似的状态，恰如李白诗句“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”所描述的。流水不停，愁绪难理，用有形的流水表达无限的思绪，既增加可感性和表现力，又能够引起读者的共鸣。骆宾王的《易水送别》“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”歌颂了荆轲刺秦王的悲壮牺牲精神，表现了对爱国壮士的深情缅怀和难以言表的复杂情感。鱼玄机的《江陵愁望有寄》“忆君心似西江水，日夜东流无歇时”。白居易《长相思》“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁”。晏殊的《清平乐》“人面不知何处，绿波依旧东流。”长流不息的江河水啊，你奔流而下，有谁知道这离别的愁绪呢？严仁的《鹧鸪天》“请君看取东流水，方识人间别意长”。温庭筠《忆江南》“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白频洲”。你看那悠悠江水，恰似绵绵的离情别绪。李清照的《一剪梅》更是把这无奈的相思愁绪表达得淋漓尽致，“花自飘零水自流。一