走进具象艺术教学设计

“对客观世界的主观表达·走进意象艺术”教学设计

授课人：...

授课对象：高中二年级

授课类型：欣赏课

授课时间：40min

一、教学思路：

本课旨在通过欣赏意象艺术作品使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念。在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。在教学中应调动学生的主动参与，紧抓以学生为主体来作为主线，让学生去思考意象艺术作品。同时在本课中，注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯。能让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标。

二、教学目标：

（一）认识目标：通过本课的教学，使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。

（二）能力目标：让学生对意象艺术有认识和理解。

（三）情感目标：通过欣赏中外的意象艺术作品，可激发学生的爱国热情，增强学生的民族自豪感。

（四）创造目标：理解意象艺术在美术作品中更倾向于美术家心

内真实，形象更集中、更典型的表现力和形式美感。

三、教学重点：

了解意象艺术在美术创作中是常见的一种表现形式。

四、教学难点：

理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识

的整合。

五、教学用具：

1、油画作品：写实型艺术作品（具象艺术）；写意型艺术作品

（意象艺术）若干张。

2、国画作品：工笔画艺术作

品（具象艺术）；写意画艺术作品（意象艺术）若干张。

3、多媒体设备。

六、教学过程：

教学目标教学过程设计意图

1、导入

（1）请同学们欣赏这两件名作：《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》。分组讨论。

（2）让每组代表谈谈这两件作品作者所运用的艺术语言有何相相点和不同点？使学生直观的感受意象艺术意在激活学生的思维。。

学习欲望（3）学生回答

（4）老师引导、归纳：这是两件题材相同的人物肖像画，但表现的艺术形式不同的名作。前一节课的“走进具象艺术”已涉及到《蒙娜丽莎》的表现形式，而《马蒂斯夫人像》是意象艺术作品，今天让我们一起走向意象艺术的殿堂，一起来欣赏、学习意象艺术作品。

（5）板书或媒体展示课题：“对客观世界的主观表达·走进意象艺术”

效应2、进入新课

（1）板书或媒体展示：什么叫

意象艺术？

（2）学生回答

（3）老师引导、归纳：

意象艺术是对物象加于简略,对

其富有表现的因素容纳作者的思

想，形成概括的艺术形象。让学

生欣赏本课的《圣维克多山》油

画和圣维克多山实景照片,通过

对比，引导学生自主找到《圣维

克多山》油画和圣维克多山实景

照片有啥不同的地方,从而找到

什么叫意象艺术。（如经过艺术

家创作出来的油画作品《圣维克

多山》,画中的山、房子、树、

天空都变成细小的块面形象）

（4）板书或媒体展示：为什么

有的美术作品形式怪异？

（媒体展示名作《内战的

预感》油画·达利）

（5）学生讨论、回答

（6）老师引导、归纳：美术作

品不仅可以再现客观世界,而且

可以表现艺术家的个人情感、观

老师与学生的

互动

念和意识。

（7）请同学讨论：如何理解意象艺术？

（8）学生回答

（9）老师引导、归纳：

A意象艺术更倾向于心理的真实。

B意象艺术形象更集中、典型。

C意象艺术超越了时空的限制。

主动学习3、提问与反馈

（1）板书或媒体展示：

请同学讨论：国画作品中的工

笔画艺术作品和写意画艺术作

品在表现形式上有啥不同？

（2）学生讨论、回答

（3）老师引导、归纳

良好的学习行

为

自主学习4、练习与巩固

（1）你最欢喜的一幅画是意象

艺术作品还是具象艺术作品吗?

（2）你怎样理解意象艺术的

“真实”与具象艺术的“真

实”?

（3）你是否认为意象艺术比具

象艺术更有表现力?为什么?

树立终身学习

观念

【板书设计】

第4课对客观世界的主观表达-------走进意象艺术

一、什么叫意象艺术？

二、为什么有的美术作品形式怪异？

三、请同学讨论：如何理解意象艺术？

四、练习与巩固

第14课《百花齐放 推陈出新--中国现代美术》教案

第十四课百花齐放推陈出新--中国现代美术 一、教材分析 本课开篇对中国现代美术予以界定，指1919年“五四运动”起始至今的美术，主要指20世纪的中国美术。其后，课文分别介绍中国现代绘画和中国现代雕塑两大美术门类的概况、代表美术家及其代表作品。 1.兼容并蓄的中国现代绘画 第1自然段：介绍中国现代绘画概况。 第2-4自然段，介绍中国画在20世纪形成两种类型，分别介绍传统型中国画和融合型中国画及其代表画家与代表作品。 第5-6自然段，介绍油画的概况、代表画家及其代表作品。 第7自然段，介绍“创作版画”的概况、代表画家及其代表作品。 第8自然段，介绍“中西结合”的新品种新样式的绘画及其代表画家、作品。 第9自然段，简略介绍近年来绘画的新探索。 2.再塑民族精神的中国现代雕塑 第1自然段：指出中国现代雕塑成就主要是在新中国成立后取得的，介绍20世纪50年代雕塑成就及代表作品。 第2-3自然段，介绍20世纪80年代至今雕塑快速发展，并列举一些有影响的作品。 二、学情分析 美术欣赏不是简单的看画，也是一种能力的体现。每个欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识不同，高中学生具有了一定的欣赏水平，但在能力上还具有一定的局限性，艺术欣赏是需要一定的知识和修养的，需要丰富的情感和丰富的想象，而这些对于高一学生来说，还有一定的认知和欣赏难度，如何正确引导学生学会正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期美术作品内涵，这样，才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣，达到素质教育的目的。 教学目标及重、难点 （一）教学目标 1、了解中国近代美术概况，知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品。 2、通过作品的比较，了解中国现代美术所具有的时代特征，感受中国现代美术的时代精神。通过欣赏中国现代绘画，增长知识，陶冶情操，增强学生的审美意识和民族自信心。 （二）教学重点和难点 1、教学重点：

第3课 走进具象艺术教学设计

【高一上学期美术教学设计4】： 第3课如实的再现客观世界 ——走进具象艺术 教学目标：让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识，其中主要包括： 1．具象艺术的特点是什么？ 2．具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的？ 3．具象艺术有哪些功能？ 通过这几个方面的教学，使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。 教学重点：对其三个主要特点及其功能的讲解，以及对美术鉴赏方法的具体运用，并进而认识具象艺术的意义。 教学难点：主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。 一、新课导入： 委拉斯凯兹是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。1650年他去意大利罗马访问期间，教皇慕名邀请他为教皇本人画一幅肖像画。但是画完之后，教皇本人并不满意这幅作品。为什么呢？难道是委拉斯凯兹徒有其名？画中的人物不像教皇本人？结果恰恰相反，正是因为这幅作品画得太像了，从而引起了教皇的不满。这是怎么回事呢？（展示《教皇英诺森十世像》）权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时，从外面经过的几个主教，看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢！可见此画的高度写实和逼真。 先请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品，看看这些作品具有什么样的特点？ 王沂东山东诸城人，中央美院教授，他的肖像画特点，纯古典写实风格，寻求民族特色、古朴凝重而又俏丽灵动的艺术魅力扣人心弦，具有乡土气息和精神内涵。冷军的作品特点极端写实，力求细节与整体的完美统一，千方百计的寻求新的技法，如木纹做旧，模拟物质表面质地生成过程，像这种如实的反映客观世界，真实的描绘世间物象的美术作品，我们称之为具象艺术。今天我们就来学习第3课如实地再现客观世界----走进具象艺术 二、讲授新课： 通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点概括起来有如下几点：真实性（客观性）、典型性、情节性 ㈠、具象艺术的特点及其功能 1、视觉真实性或客观性 展示《清明上河图》请同学们回忆以往那些学科中学习过北宋张择端作品清明上河图相关的内容？清明一词的含义是什么？（学生回答）有说是清明时节、也有说是郊外的地名、考证说是《后汉书》中有”固幸得生于清明之时”句中的清明，称北宋首都的太平盛世。我们看一下视频中的讲述吧。 具体讲解清明上河图1、张择端(生卒年不详)，是北宋末年画家，字正道，东武人（今山东

新湘教版美术六年级下册8、《发现美丽》教学设计

六年级下册美术教学设计 六年级1-6 班美术学科第8 单元第1 课时总13 课时 课题8、发现美丽课型 造型.表现主备人赵成伟 教学目标1、知识与技能：了解抽象画，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。 2、过程与方法：通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。 3、情感态度和价值观：培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。 教学重点、难点教学重点：正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。 教学难点：能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。 教具、学具 准备 教学课件、画家作品、学生优秀作品、各种颜料、绘画工具等。 教学过程 一、走进抽象的绘画世界： 游戏抽象，在纸盒中放一张A4大小的纸，请学生们随意将颜色泼、滴、洒、 甩在纸面上。 理解抽象，小组观察讨论：滴流的红色有爆炸和恐怖的感觉；黑色的点有 紧张的感觉，流动的蓝色线条看上去很优美。 为什么有的同学拿着盒子晃动或者转动？ 小结：颜色在瓶子里时，他只是颜色而没有意味，颜色离开了瓶子，变换 个样子出现在画面上，就有了意味，这就是抽象带给我们的感受。当你们试图 晃动盒子的时候，是为了好看，这是，你就已经产生了创造抽象美的意识。 二、品读抽象： 1、从质疑走近抽象画，课件出示作品。 提问：这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉？他这样创作容易么？ 2、在观察中发现。 播放抽象画的创作视频 除了滴、甩、洒，那你还发现了什么？ 答：没有接触画布 问：如果没有接触画布，它是如何改变画面图案的？ 小结：一些画家可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此，有人称 他为“行为画家”。 研究抽象画。 三、学画抽象画： 1、对比与改变。 提问：你的作品与画家的作品相比少了什么？画家的线条和色彩有什么特 点？布局上有什么特点？ 对比视频画家的作品与自己尝试创作的作品。小组思考、讨论。 二次备课

美术《如实的再现客观世界-走进具象艺术》教案、教学设计

第三课如实地再现客观世界——走进具象艺术 普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第3 课教学课例 【教学设计】 【教材分析】 《如实地再现客观世界——走进具象艺术》是人民美术出版社高中《美术鉴赏》第三课。综观本课教材以“具象艺术的特点”“如何鉴赏”“如何评价具象艺术”为主要 线索，重点介绍了《清明上河图》《教皇英诺森十世》等经典名作。旨在通过赏析让学生直观清晰地认识到具象艺术的语言和形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力，同时培养学生认识美、感悟美的能力。 【学情分析】 本节课的授课对象是高中一年级的学生。高一学生思维活跃，对事物有自己独到的见解，并且经过多年的学校课堂美术学习，他们掌握了一些美术知识也积 累了一定的美术学习经验。因此对于学生来说，具象艺术作品还是比较熟悉的但 是他们对具象艺术的特点，以及如何欣赏和评价具象艺术作品，还只是停留在表 面浅显的层次，知识储备明显不足，因此这就成为本课学习的难点。 我所执教的学校处于市区的中心，学生思维活跃，接触新鲜事物积极主动。另外，我校还紧邻河北省博物馆，因此学生经常参观场馆的展出活动，同时我也在课上 促使学生发挥学习的主动性，并给予他们充分的自主探究的学习空间。 【教学目标】 1、知识与技能：认识和了解具象艺术的真实性、典型性和情节性三个基本特点。

2、过程与方法：通过欣赏、比较、实践体验等方法，感受具象艺术的特点。 3、情感态度价值观：逐步提高审美能力，培养尊重世界多元文化的情感和态度。 【教学重、难点】 重点：具象艺术的基本特点。 难点：如何评价具象艺术的意义。 【教学过程】 一、激情引趣、导入新课 兴趣是学习美术的基本动力之一。且美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应。因此在上课伊始，我创设了这样的教学情景：不同类型的几幅美术作品通过展示给学生。画面中人物清晰的明眸，动物鲜明的色彩、变化的肌理效果无一不在吸引着学生们的兴趣。 学生们认识到这些作品都是对生活物象的描绘，具有写实的特点，因此我们将其称之为“具象艺术”。我们熟悉的达芬奇的《蒙娜丽莎》、张择端的《清明上河图》、王式廓的《血衣》、维拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》都是具象艺术的典型作品。通过以上教学活动使学生形象直观地理解了具象艺术的概念，并揭示了本课的 主题。 二、合作探究，赏析研讨 美术学习是自我建构的过程。因此课堂中教师要给学生充分发挥和学习的空间，让他们在分析、感悟、实践中实现学习目标，从而提升美术素养。为了突出重点，突破难点，这个环节共分为三个层次。

高中美术人美版美术鉴赏第三课如实地再现客观世界走进具象艺术教案获奖版

1教学目标 1、通过欣赏若干具象艺术作品掌握具象艺术的特点、作用。 2、掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的分析能力，理解美术作 品中对典型形象的塑造。 2学情分析 由于地方教学条件的限制，对美术教育认识不足，美术教学受到忽视，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，偏离现象普遍存在。因此教师的正确引导对学生的成长、科学的价值观、世界观的形成具有积极的作用。 3重点难点 教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能,，使学生能在此基础上分析具象艺术作品，进而领会具象艺术的社会意义。 教学难点：如何鉴赏具象艺术作品，以及对具象艺术作品情节性、典型性的理解 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】如实地再现客观世界—走进具象艺术 一、导入新课： 出示具象画作并介绍：像这些艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术就是具象艺术。（引出课题）幻灯片出示课题——具象艺术 具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，是人类艺术中最主要的一种艺术类型，现在让我们一起走进具象艺术，一起去感受它的风采。教师幻灯片补充--走进。 我们应认识和了解具象艺术的特点、功能；学会鉴赏具象艺术和评价具象艺术的意义。这是我们本节课的学习目标。 活动2【讲授】如实地再现客观世界—走进具象艺术 二、教授新课： （出示幻灯片）下面请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品，看看具象艺术具有什么样的特点？ 通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点有哪些呢？ 1、视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得像我们看到的一样真实。 欣赏《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段： 开首表现的是------郊野风光。 中段表现的是------繁忙的汴河码头 后段表现的是------市区街道，是纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。 虹桥上下发生着什么？（学生小组讨论，汇报交流，然后教师小结）

(初中美术教案)抽象之美

抽象之美 初中美术教案 ――自然、生活与艺术中的抽象 课时：1课时 课型：美术欣赏课 教学目的：通过自然中抽象因素的分析、认识，使学生对艺术作品中的抽象形式有所了解，从而提高学生对艺术表现形式的感受及欣赏能力。 教学重点：艺术中的抽象形式 教学难点：如何理解、评价抽象艺术 教学准备：计算机、投影机、课件 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、自然中的抽象： 图片：《雪山与湖泊》、《山与云》、《河流》、《雪松》、《树》、《倒影》、《沙漠》、《农田》、《水面》、《水珠》、《云》、《晚霞》、《野花》、

《草》、《贝壳》、《树叶》、《咖啡豆》、《玉米》、《干裂的土地》、《大理石》、《木材》、《火》、《闪电》、 2、生活中的抽象： 图片：《建筑》、《礼花》、《铁轨》、《光纤》、《齿轮》、《电路板》、 《钢筋》、《钉》、《碎纸》、《纸》、《玻璃》、《彩带》、《布》 3、艺术中的抽象： 图片： （1）波洛克的抽象表现主义绘画： 波洛克（1912—年），美国画家，行为绘画（又名抽象表现主义）的主 要代表人物。他最初对雕塑感兴趣，后跟本顿等学画，________ ，开始了他的行动绘画的创作。波洛克的作品反映了美国民族不墨守成规、勇于进取、不断发掘宏观世界和内在意识深处的精神，也表现了他们在高度工业化社会中的忧虑、焦灼和不安。 （2）德库宁的抽象表现主义绘画： 德库宁（1904—年），荷兰画家，是与波洛克齐名的抽象表现主义代表人物，与波洛克相比，两人的艺术存在着很大的差异。波洛克注重创作过程的精神体验，轻视创作活动的物化结果；而德库宁不仅注重行为，更不放弃结果，他追求人类表达方式的最大容量，即行动”与绘画”的双重效果。

走进抽象艺术(教学设计)

《走进抽象艺术》教学设计 各位评委老师好，我叫XXX，我申请的学科是高中美术，我试讲的课题是《中走进抽象艺术》，下面我开始进行今天的讲课。 首先，根据高中美术课程标准要求和学生学习基础，并结合本节课教学内容，设计如下教学目标： 1．通过了解与欣赏国抽象美术作品，了解什么是抽象艺术 2.通过对抽象艺术的分析，认识抽象艺术的构成方式表现手法，提高学生的审美情趣 3.通过学生对抽象艺术表现手法的概括学习，达到提高学生的审美情趣的目的 教学重点难点： 为了实现以上教学目标，圆满完成本节课的教学任务，依据教材内容安排教学时间为一课时 教学重点：引导同学了什么是抽象艺术，抽象艺术的特点及作用意义 教学难点：通过对抽象艺术作品的欣赏与分析，对抽象艺术作品能有客观正确的评估，从而达到提高学生的审美情趣的目的 第三，按美术教学常规，下面重点讲授本节课的具体教学过程。 一、导入新课 二、讲授新课 (一)、什么抽象艺术(板书) 抽象艺术是指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术表现形式。抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达。 在很多时候，抽象艺术的概念指的就是抽象画。当然，除了抽象画以外，抽象艺术还应该包括更多的艺术领域、抽象雕塑、抽象装置、音乐、抽象诗歌、抽象摄影、建筑、抽象舞蹈等。 关于抽象艺术有个很直接的问题就是看不懂。 这幅作于1930年的(红、黄、蓝的构成)是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，不仅面积巨大，

且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里，除了三原色之外，再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则，“借由绘画的基本元素：直线和直角(水平与垂直)、三原色(红黄蓝)和三个非色素(白、灰、黑)，这些有限的图案意义与抽象相互结合，象征构成自然的力量和自然本身。” 其实我觉得呢，抽象作品不是用来让你看懂的而是去感受的。感受画面的第一视觉印象，你喜欢也许就会驻足观看，看画面的表达手法，技巧是什么，解读或者幻想作者是一个什么样的人，又为什么这样去表达。想着想着或许你就会沉浸到了自己的内心世界，倘若自己又怎么去表达这样一件作品，什么地方可以做一些改变。抽象艺术的关键也许就在此处——引人思考，发现自我。发现自我并借助适当的技法，媒介来展示自己的风格，或者感情。 那么还一个疑问呢就是抽象作品的意义何在？我国抽象艺术历程不过几十年但是走完了西方近两百年的路，但是也出现了不错的大师比如赵无极，朱德群，徐冰等人。在这里我想到了两句话一句话是走自己的路让别人去说去吧，另外一句是走别人的的路让别人无路可走。 可以这么说抽象艺术是艺术家本人对自己内心世界自由无拘束的表达，没有任何的限制，只有色彩，形式，笔触，甚至抛弃了所有的具象语言。抽象艺术本身就是感性的，没有逻辑，没有故事，没有任何现实场景的。 (二)、抽象艺术的特点(板书) 那么如果说抽象艺术是无主题无逻辑无故事的艺术，是经验之外的生命感受，是通过抽象的色彩、线条、色块、构成来表达和叙述人性的艺术方式。 抽象艺术追求独创性，并把创新作为唯一的艺术。抽象艺术要挑战经验与世界，创造出前所未有的新美图画。 要知道艺术并不是具体的物质展示，而是抽象的感觉过程，是主观意识的活动。感受艺术才能成为最美好的享受。 抽象艺术注重形式更甚于注意内容。形式可以千变万化，即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化。这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

点与线的魅力——抽象画教案设计

点与线的魅力——抽象画 主讲：桐柏县淮源中学汪辉 一、教案背景 1、面向学生：□√中学□小学 2、学科：美术 3、课时：第2课时 4、授课性质：欣赏与运用 二、教学课题 教学理念： 在运用启发式教学将音乐学科与美术学科有机的结合起来，实现学科整合以促进学生在课堂上的学习，提高学生的素质，努力培养学生的创新意识和创新能力。在教学中运用互联网教学体现科学性与人文性的统一。在教学过程中落实讲授、讨论、实践训练、评价的基本环节，让学生在教学的互动中完成对新知识的认识，对已有的知识进行不断思考及反省，从而掌握新知识。 教材分析： 《点与线的魅力》是在“设计·应用”学习领域中进行的一堂造型表现和设计应用教学活动，主要是在“欣赏·评述”的基础上，通过大量生活中的点与线的例子来培养学生懂得去关注生活、关注自然，并学会在自然事物中去总结、概括点、线的性格、特征及构成规律。在教学中利用对图片和实物的赏评引导学生发现美、创造美，引导学生发挥想象力巧妙适当地运用身边的废旧材料实现对点、线的创作。本课同样也是一个探索活动课，是跨学科的课程，在课堂中不但要体现美术学科专业素养的学习，还要进行延伸提高学生对音乐知识的综合运用，对于培养学生的想象力与创造力具有十分重要的意义。 教学目标： 1、能够初步了解抽象画，感受抽象画。 2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。 3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。 4、激发学生参与生活中的美感体验，培养热爱生活、创造艺术的人文情感。 5、学生通过各种途径获得信息，以个人和小组合作的学习方式解答探究式的问题。 教学重点： 通过欣赏世界大师的作品，激发学生的想象力和创造性，提高学生的艺术修养。 教学难点： 从生活中出发，通过自己的感受去激发创作灵感。综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。 教学准备：

美术《如实地再现客观世界》教案、教学设计

对客观世界的真实再现——走进具象艺术 教学目标：1、具象艺术的三个特点是什么； 2、具象艺术的功能是什么； 3、怎样鉴赏具象艺术作品。 学情分析：授课对象是高中一年级学生，他们具有一定的美术知识，但并不丰富。高中的学习 生活非常紧张，走出校门去看美术馆或美术展览机构观看展览不太现实，所以我通过收集大量美术作品的背后故事及作者的生平及创作背景给学生讲解，是学生能结合自已以往的知识能够轻松的理解具象艺术的特点并学会鉴赏具象艺术作品. 重点难点： 重点：对具象艺术的鉴赏方法的理解及运用； 难点：对具象艺术的典型性的两个表现的理解。 教学过程： 一、故事情境导入： （利用古希腊的两个画家比赛绘画的生动故事，吸引学生，提高学生对具象艺术的兴趣。） 教师：在古希腊有两个画家，他们都以高超的写实技巧闻名一时，可是谁也不服谁的气。后来他们就决定进行公开比赛。比赛的当天画家A 得意的先掀开了自己画上的挡布。他画的是一个儿童头上顶着一筐葡萄。就在人们惊讶于他高超的画技时，从远处飞来一只麻雀，你们猜麻雀来干嘛了？学生：略 教师：麻雀以为是真的葡萄呢！人们随即为之喝彩。画家B 却无动于衷。画家A 求胜心切就边催促对方边身不由己的伸手去掀对方的挡布，可是他的手却停在了半空中不动了，你们猜发生什么事了？ 学生：（抢答）略 教师：画家A 欺骗了动物的眼睛，而画家B 却欺骗了在场所有人的眼睛。具象艺术在人类的绘画史上具有悠久的历史，是一种非常重要的艺术形式。今天，就让我们看看艺术家们是怎样如实的再现客观世界，让我们共同走进具象艺术！ 板书：第3 课如实的再现客观世界——走进具象艺术

（壱）具象艺术的特点（板书） （多媒体展示图片：北宋时期张择端《清明上河图》。展示作品局部的图片，并讲述有关作品的信息。通过观看视频《会动的清明上河图》使学生更直观的理解具象艺术的特点。） 教师提出问题：看完短片当中的内容，你读《清明上河图》的描绘有什么看法？ 学生回答：略 教师总结：具象艺术的突出特点首先是它的视觉真实性和客观性，即按照我们所看到的世界的 样子来描绘对象。所以，当我们观看具象美术作品是，第一眼就可以分辨出每一个个别人物形象的 性别、表情、动作和衣饰、各个物品的品种、类属以及地点、环境等特征。 （弐）（多媒体展示西班牙画家委拉斯凯兹的油画《教皇英诺森十世》，让学生通过教皇的形象和性格，画家的表现方法，了解具象艺术的典型性。通过学生模仿投篮动作来讲述瞬间 的典型性特征。） 教师提出问题：猜一猜，画中人物的性格怎样？你从哪里看出来的? 学生回答：略 教师：这幅画师西班牙画家拉斯凯兹为罗马教皇英诺森十世画的一幅肖像画。画同真人大小，画好后放在一个房间里，后来几个大臣从门口经过的时候，赶忙脱帽行礼，这是怎么回事？ 学生回答：略 教师总结：他们以为真的教皇。 这就具象艺术的是第二个特点：艺术形象的典型性（板书），即按照创作需要和美的规律 和法则，对现实生活进行抽离、集中、概括和综合的艺术处理，即使照相现实主义也是如此。 由此我们可以总结出具象艺术的是第二个特点：艺术形象的典型性（板书），即具象艺术 是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。 艺术形象的典型性表现出瞬间性特征（板书）。例如《教皇英诺森十世》这幅作品就是画家抓 住了教皇在某一瞬间流露出来的特征并淋漓精致的表现出来。 我们可以这样理解，具象艺术的典型性，不是完全的照相记录（板书），而是作者对现实 生活能动地反映。这个能动性就表现在画家如何选择典型人物和典型环境以及画面出现的所有的艺 术形象。正所谓的“艺术来源于生活而高于生活”！ （根据老师讲解的内容，让学生自己描述《韩熙载夜宴图》，使学生更直观更立体的了解作品、作者和创作背景，从而更深刻的理解具象艺术的叙事性或情节性。） 教师提出问题：此画都描绘的哪些场景？

第三课走进具象艺术教案-精品

第三课走进具象艺术教案-精品 2020-12-12 【关键字】教案、语文、方法、环节、条件、模式、计划、传统、地方、认识、问题、难点、要点、密切、自主、主动、充分、合作、提出、掌握、了解、规律、特点、位置、关键、局面、情绪、思想、基础、需要、氛围、环境、重点、能力、主导、作用、标准、结构、主体、反映、关系、设置、分析、衔接、塑造、吸引、倡导、把握、调节、逐步、形成、拓展、尊重、丰富、开展、引导、鼓励、帮助、发挥、教育、解决、调整、方向、扩大、提高、实施、中心、主动性 一、教材简析本课是人美版普通高中课程标准实验教科书第三课《如实地再现客观世界——走进具象艺术》。本课内容是美术鉴赏基础知识认识的开篇环节，向学生介绍了人类艺术最主要的一种艺术类型——具象艺术，由学生较能“看得懂”的艺术作品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。本课着重通过几件作品具体解释具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生更进一步的了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。 二、学情分析授课班级为高一年级学生，高一学生已经过多年的学校课堂美术学习，对线条、色彩、构图等美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，对一般具象绘画的欣赏与分析有了一定的技巧和感悟能力。但由于地方教学条件的限制，美术教育认识的不足，美术教学受到忽视，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，偏离现象普遍存在。因此教师的正确引导对学生的成长、科学的价值观、世界观的形成具有积极的作用。 三、教学目标 1.知识目标：通过欣赏若干中外具象艺术著作,掌握具象艺术的特征、作用。 2.能力目标：掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的分析能力，理解美术作 品中对典型形象的塑造。 3.情感目标：懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，培养学生以审美之心来感受生 活,关注社会。 （设计意图：美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分 析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣

第四课意象艺术(教案)li

第四课对客观世界的主观表达 ——走进意象艺术 【教学过程】 课题导入 欣赏作品:《多拉·马尔与猫》毕加索 2006年，多拉马尔的肖像在苏富比拍卖行拍出了的9520万美元的天价 《多拉·马尔与猫》这幅画在1941年毕加索和马尔热恋时创作，40多年都没有在公众场合曝光。这幅画的女主角多拉·马尔坐在一张大木椅上摆姿势，一头小黑猫躲在她身后。画中的女主角是毕加索情人及主要灵感来源多拉·马尔，也是她最大及最重要肖像画之一。 画中多拉·马尔的形体也处理得非常怪异，眼睛偏出头部，既庄严又滑稽地坐在一张大木椅上，一只小黑猫躲在背后，可以看到毕加索当时受到立体主义风格的影响。 师：很多人认为所谓美术就是要画的“像”否则可能就会觉得“不真实”,所以看到“不像”的作品时就会产生排斥的心理，觉得无法理解。尤其是对那些变形、夸张的作品，更是觉得怪异而不可思议。这些都是因为对意象艺术还不太了解的缘故。 现在我就带领大家走进意象艺术的殿堂，一起来欣赏和学习意象艺术作品，去感受意象艺术的无穷魅力。 课题——走进意象艺术 （一）意象艺术定义： 师：上一节课我们学过了走进具象艺术，知道具象艺术是真实地再现客观事物。但是有人说意象艺术更为本质的揭露了世界的真实，是最真实的艺术。那什么

是意象艺术？带着这个问题我们来欣赏作品塞尚的《圣维克多山》 鉴赏作品《圣维克多山》 师：圣维克多山是塞尚的家乡埃克斯附近的风景。一张是圣维克多山照片，一张是塞尚笔下的圣维克多山。 思考：这两张图片有什么不同？ 学生：画的一点也不像。 你们能看到里面的山、房子、树、天空吗？看不清楚。 塞尚把里面的山、房子、树、天空都变成细碎的块面，几乎融为一体。 塞尚为什么这样去处理？ 师总结：塞尚想从客观景物的图像中漂浮出来，通过主观的感受在画中形成一种新的现实。 师：意象艺术更倾向于心理的真实而不是眼见得的真实。 师总结：意象艺术定义：艺术家对客观世界的主观表达。 （二）为什么有的美术作品形象如此怪异？ 下面我们来欣赏一段意象艺术的视频。看一下艺术家们把客观事物都表现成了什么样子？ 欣赏《意象艺术》视频 师：刚才我们在视频中看到了很多意象艺术作品。 梵高的《卧室》、达利的《永恒的记忆》毕加索《格尔尼卡》 师：画面中的景物都是真实的吗？有些甚至是只有在梦中才会出现的画面。像《永恒的记忆》。这些意象艺术作品都是艺术家对客观事物进行主观的表达。画面中的景物大家看了这些意象美术作品，给你什么样的感觉。画的好看吗？非常怪异。

教师考试·教案｜美术 —《绘画的艺术语言》教学设计

原标题：教师考试·教案|美术—《绘画的艺术语言》教学设计 1 课本原文 内容速览： （1）绘画有自身的符号性语言，它诉诸于视觉，起到达意表情的作用，它是指艺术家形象地揭示绘画的内容而使用的造型表现手段和艺术手法的总和。 （2）绘画表现的题材内容十分广泛，绘画的种类、样式十分繁多，所以绘画所使用的艺术语言也极为丰富多彩。然后一般而言，绘画的艺术语言有面与形、形体与结构、透视与空间、明暗与光影、色彩与色调、肌理与质感，笔触与材质，夸张变形与寓意象征等。 课文： 2 教学设计 教学目标 1.知识与技能目标：了解绘画的造型语言，并能够用面与形、形体与结构、透视与空间、明暗与光影、色彩与色调、肌理与质感，笔触与材质，夸张变形与寓意象征等造型语言进行鉴赏活动 2.过程与方法目标：通过图片的感知以及教师的讲解，能够认识绘画的独特艺术语言形式，从而发展学生的感知与学习的能力。 3.情感态度与价值观目标：感受美术的艺术魅力。 教学重难点 教学重点：绘画的艺术语言。 教学难点：能够运用所学的绘画的艺术语言进行作品赏析。 教学过程 一、朗读诗词，导入新课 学生分享《沁园春?雪》并引导学生认识在艺术的世界里，文学可用文字的语言塑造形象，而绘画同样通过美术的语言塑造视觉形象。揭示课题《绘画的艺术语言》。

二、欣赏作品，感知艺术语言 1.多媒体展示《粉色的音调》《弹曼陀铃的少女》《廊》，引导学生观察并追问：作品描绘了什么内容?给你什么感受? 学生观察总结：《粉色的音调》-抽象，《弹曼陀铃的少女》-夸张，《廊》-写实; 教师进而总结这是由于运用的艺术语言不同。 2.教师继续追问：什么是绘画的艺术语言? 学生自学课本，教师总结：绘画有自身的符号性语言，它诉诸于视觉，起到达意表情的作用，它是指艺术家为形象地揭示绘画的内容而使用的造型表现手段和艺术手法的总和。 三、交流探讨，探究艺术语言 1.继续展示《粉色的音调》《弹曼陀铃的少女》《廊》三幅作品，引导学生观赏，并思考：三幅作品分别运用了哪些艺术手法和造型手段?小组讨论 学生交流探讨，教师总结： 《粉色的音调》-运用色彩、块面、图形来表现抽象的画面; 《弹曼陀铃的少女》-造型夸张，突出块面感以及形体特征; 《廊》-运用写实的手法，表现了廊的空间关系。 2.提出问题：通过以上作品的分析，我们可以看出具体的艺术语言包括哪些? 学生思考，教师总结：绘画表现的题材内容十分广泛，绘画的种类、样式十分繁多，所以绘画所使用的艺术语言也极为丰富多彩。然而一般而言，绘画的艺术语言有面与形、形体与结构、透视与空间、明暗与光影，色彩与色调、肌理与质感，笔触与材质，夸张变形与寓意象征等。 3.比较鉴赏，探究中西艺术语言 （1）教师展示具象艺术的作品如：《清明上河图》《蒙娜丽莎》等，引导学生欣赏并选择喜欢的美术作品，以小组为单位从艺术语言的方面进行分析并说说你喜欢的理由? 学生交流探讨，教师总结： 《清明上河图》全卷以全景式的构图，散点透视的方法组织画面，繁而不乱;结合线描淡彩的画法，用笔严谨，人物造型写实。

走进抽象艺术(教案)

走进抽象艺术（教案） 《走进抽象艺术》教案 课型:欣赏课 教学方法:展示法、探究讨论法、讲练结合法 教学目标: 1、初步了解和认识抽象艺术的基本概念。 2、区分抽象艺术的两种基本形态，即冷抽象和热抽象。 3、理解抽象艺术的表现语言，提高学生的审美意识。 4、比较区分具象意象抽象艺术的异同点 教学重点:介绍不同形式的抽象艺术以及代表画家，代表作品;归纳抽象艺术与具象艺术、意象艺术的异同点。 教学难点:引导学生理解抽象艺术之美，学会欣赏抽象艺术。 教学用具:挂图，多媒体设备。 教学过程 一、导入话题(5-7分钟) 二、提出课题(5分钟) 二、内容讲解(约25分钟) 首先同学们来看两组图片(第3课图片和第五课图片)，第3课图片是现实生活中具体存在的，真实的再现现实，即具象艺术。第5课图片在你们的生活中存在这样的物体吗, 学生回答:“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢,这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。

【教师总结】:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何 现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。 (一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象) 1、抽象艺术的含义 一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型(像音乐的视 觉艺术，无清晰的形象可辨，由纯粹的点、线、面和色彩组成的艺术形式)，产生于二十世纪三十年代，盛行于美国五十年代。 【热抽象代表】 康定斯基，俄国人，居住于法国，抽象艺术的发现者。 【冷抽象代表】 蒙德里安，荷兰人，移居美国，为了把握世界普遍的美和本质，他认为艺术只有简化为最基本的形态，并从他们的内在关系中才能做到，这种基本形态就是直线和纯粹的色彩 【中国著名抽象艺术家】 赵无极，留学并居住与法国，艺术特点:将中国的传统水墨精神跟西方的油彩 艺术很好的结合在一起，创造出一种新的有别于西方的艺术形式 (二)典型作品分析和作者介绍 冷抽象代表作赏析《百老汇的爵士乐》，蒙德里安(荷兰) 热抽象代表作赏析《即兴之31》(油画，1931年)康定斯基(俄国) 学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》)，一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。 老师介绍:1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。 问题思考与探讨:

高中美术 如实地再现客观世界——走进具象艺术精品教案

3、如实地再现客观世界——走进具象艺术 一：教学类型：美术鉴赏课 二：教学内容：如实地再现客观世界——走进具象艺术 三：教学目的： 1，从本课开始，具体了解三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术和抽象艺术）及其相关的问题。本课的目的是让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识，其中主要包括： ① . 具象艺术的特点是什么？ ② . 具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的？ ③ . 具象艺术有哪些功能？ 2，通过这几个方面的教学，使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。 3，要求学生了解具象艺术的特点及其作用，学会具象艺术作品的鉴赏。 四：教学重难点： 教学重点：由于本课教学的目的是要使学生对具象艺术有进一步的了解，因此重点就在于对其三个主要特点及其功能的讲解，以及对美术鉴赏方法的具体运用，并进而认识具象艺术的意义。 教学难点：主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。正因为这样，具象艺术不是被动地模拟（尽管它要“如实”地再现）现实，而是对现实的能动反映，这就要把具象艺术与艺术家对艺术形象的典型处理结合起来讲解和鉴赏，因为这些形象都服务于艺术家的不同目的。 五：教具准备：本课教学课件 六：教材分析 本课主要分为四个部分。 第一部分以中国古代画家黄筌，以及古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛为例，说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，并由此引出具象艺术的特点。 第二部分“具象艺术的特点是什么？它有什么作用？”着重通过几件作品具体解释具象艺术的三个主要特点： 1 ．视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实； 2. 艺术形象的典型性，即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的； 3. 情节性或叙事性，即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。由于具象艺术的这些特点，因此除艺术所共同的审美功能外，它还具有记录的功能和社会干预的功能。 第三部分“怎样鉴赏具象艺术？”这里既运用了美术鉴赏的一般方法和过程，又特别兼及了对具象艺术的鉴赏特征，从肖像艺术和主题性艺术两大分类中分别说明对具象艺术的鉴赏方法。这里涉及到了具象艺术的典型性问题，主要是典型形象和典型环境，这两个概念下面将作具体解释。 第四部分“如何评价具象艺术的意义？”主要是从具象艺术的功能——社会记录和社会干预的角度来说明的，这两个功能是它区别于其他类型的艺术的主要特征。具象艺术的意义主要就来自于此。 七：教学过程：

走进抽象艺术教学设计 (3)

高一年级《美术鉴赏》第三课美术作品可以什么都不像吗？ 走进抽象艺术 一、教材分析 本课主要包括四个部分。 第一部分讲述的是现代抽象艺术的奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术的故事。本课旨在通过这个故事说明，抽象艺术作为一种独立的艺术形式是通过人们的“发现”产生的。这里有两点需要注意：1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系，可以说，任何艺术的终极对象都是现实。2.抽象艺术所使用的语言是非现实的，是艺术本体语言的纯粹表达，其中包括点、线、面和色彩。这些需要教师在讲课中加以说明。 第二部分“两位抽象艺术家，两种抽象艺术”。 第三部分“艺术为什么会走向抽象？其艺术美有哪些表现？”简单介绍了美术的基本分类方法，学生对此有一个大致了解就可以了。 第四部分“谁都能创作抽象艺术吗？”以美术的三大功能为基础，说明美术鉴赏不仅是对知识的学习，更重要的是对培养学生认识世界的能力、审美的眼睛和健康的审美情趣以及未来的人生发展，都具有十分重要的意义。 二、学情分析 学生的知识障碍点： 1.如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。 2.美术走向抽象的简单过程。 三、教学目标及重、难点 （一）教学目标 1.认识目标：通过本课的教学，使学生认识抽象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2.能力目标：让学生对抽象艺术有认识和理解。 3.情感目标：通过欣赏中外的抽象艺术作品，可激发学生的艺术热情，培养良好的艺术修养。 （二）教学重点和难点 1、教学重点：如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。 抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。 2、教学难点：美术走向抽象的简单过程。

《认识抽象画》参考教案

《认识抽象画》参考教案 一、教学目标 1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。 2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。 3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。 二、教学重点 对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。 三、教学难点 综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。 四、教学过程 （一）导入新课 出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。 师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？学生回答。 （二）讲授新课 1、出示康定斯基作画图片及简介 师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学） 2、什么是抽象画呢？ 师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。 3、抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪

人美版高一美术第3课如实地再现客观世界教案及说课稿

第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术 一、教材分析 （一）教学目标 从本课开始，具体了解三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术和抽象艺术）及其相关的问题。本课的目的是让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识，其中主要包括： 1．具象艺术的特点是什么？ 2．具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的？ 3．具象艺术有哪些功能？ 通过这几个方面的教学，使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。 （二）内容结构 本课主要分为四个部分。 第一部分以中国古代画家黄筌，以及古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛为例，说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，并由此引出具象艺术的特点。 第二部分“具象艺术的特点是什么？它有什么作用？”着重通过几件作品具体解释具象艺术的三个主要特点：1．视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实；2.艺术形象的典型性，即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的；3.情节性或叙事性，即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用文字语言直接来讲述或描述。由于具象艺术的这些特点，因此除艺术所共同的审美功能外，它还具有记录的功能和社会干预的功能。 第三部分“怎样鉴赏具象艺术？”这里既运用了美术鉴赏的一般方法和过程，又特别兼及了对具象艺术的鉴赏特征，从肖像艺术和主题性艺术两大分类中分别说明对具象艺术的鉴赏方法。这里涉及到了具象艺术的典型性问题，主要是典型形象和典型环境，这两个概念下面将作具体解释。 第四部分“如何评价具象艺术的意义？”主要是从具象艺术的功能——社会记录和社会干预的角度来说明的，这两个功能是它区别于其他类型的艺术的主要特征。具象艺术的意义主要就来自于此。 （三）教学的重点与难点 由于本课教学的目的是要使学生对具象艺术有进一步的了解，因此重点就在于对其三个主要特点及其功能的讲解，以及对美术鉴赏方法的具体运用，并进而认识具象艺术的意义。 本课教学难点，主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。正因为这样，具象艺术不是被动地模拟(尽管它要“如实”地再现)现实，而是对现实的能动反映，这就要把具象艺术与艺术家对艺术形象的典型处理结合起来讲解和鉴赏，因为这些形象都服务于艺术家的不同目的。 二、教学内容资料 （一）作品分析 写生珍禽图（绢本设色，415厘米×70厘米，北京故宫博物院藏）黄筌（五代） 黄荃，四川成都人氏。前蜀王衍时，选入画院为翰林待诏，后蜀时孟昶让他

高中美术教学设计方案

高中美术教学设计案例 第三课如实地再现客观世界——走进具象艺术 姓名：石妍妍 学校：穆棱市第一中学

如实地再现客观世界——走进具象艺术 教学设计 一、教材分析 《如实地再现客观世界--走进具象艺术》是普通高中课程标准实验教科书的第三课，在新课程标准中，本节课是高中一年级上学期较为重要的一节课程，在学生刚进入美术鉴赏课程中的一个深入课，从本节课开始，具体了解三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术和抽象艺术）及其相关问题。本课的目的是让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识。 二、学情分析 授课班级均为高中一年级学生，在以往的学习中学生们对于美术知识也有一定的了解，但基于现学生的知识含量对于刚刚接触的美术鉴赏课程的了解还很薄弱，在前两节课程中教师已经给学生进行深入讲解概念的掌握，所以在本节课中我试图让学生更直观的、更全面的了解本节课的内容，从而更好地抓住教学重点，找到学生的学习兴趣。 三、教学目标 1、知识目标：通过典型作品的欣赏,让学生掌握具象艺术的特征和意义。 2、能力目标：掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的鉴赏能力，理解美术作品中对典型形象的塑造。 3、情感态度与价值观：培养学生鉴赏能力，感受作品中的趣味性以及了解历史状况，开拓学生的思维能力。（设计意图：通过欣赏每一幅作品，可以让学生更加深入的了解历史知识，通过绘画，可以让学生更直白的欣赏作品的不同价值，在学生的成长中可以加强他们的理解能力、创造能力和思维拓展能力，在激发学生兴趣的同时让其感受生活。） 四、教学重点和难点 教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能,对美术鉴赏方法的具体运用，并进而认识具象艺术的意义。