完整的钢琴基础教案汇总
钢琴电子琴弹奏的基本知识
通过教学使学生了解钢琴电子琴弹奏的基本知
钢琴键盘的分组，弹琴时力的方向以及钢
1、五线谱基本知识的掌握
2、五线谱知识的实际应用
、钢琴键盘的分组
、键盘分组法和乐谱分组法的区别
5、弹琴时力的方向
6、钢琴踏板功能及使用
7、钢琴弹奏时的基本姿势
：1、力度记号的掌握及实际演奏中的效果
2、钢琴键盘的分组
3、弹奏过程中手型的控制
4、钢琴踏板的使用
：讲授法、练习法、讨论法、演示法
：10学时
：
认识五线谱
其每一条横线与以此形成的
(包括加线与加间)。
1．线与间
五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。
从下往上又可依次分为四个间。
2．加线与加间
（1）强 f
中强 mf
特强 sf ＜渐强（Cresando）
突强 sfz
f”越多音越强。 如：f、ff、fff、ffff等。
Cresando）
（2）弱 p
中弱 mp
强后即弱 fp ＞渐弱(dim)等等
突强即弱 sfp
弱音标记“p”越多音越弱。 如p、pp、PPP、PPPP等。
三、重音、保持音和跳音记号
(1)“>”重音记号(强音记号)
表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下，如用某些乐
)。
(2)“一”保持音记号
表示演奏、演唱时尽量饱满充分。
(3)“·”跳音记号
表示演奏、演唱时必须跳奏。
表示乐曲反复。然而该记号又有多种形式。
(1) 局部反复，在两个记号之间反复。
(2)D．C．(da copo)从头再奏。
D．S．(da segno)从 记号起再奏一遍。
D．C．e．1a．Fine从头再奏至“Fine"为止或D．S．e． la
从头再奏至“ ”处，然后跳到Coda(结尾)。
“ ” 无定次反复记号
“ ”延长记号。表示乐曲在此处停顿或延长。
“ ” 换气记号。表示乐曲必要的呼吸。
另：“，”分句记号，也被称为小换气记号。
、高音谱号和高音谱号上的音
即人们非常熟悉的中央“C”(中央C之下的音有时
)。在许许多多的音当中具有实际意
(不包括黑键)。而这七个音则各自有它们的唱
．低音谱号和低音谱号上的音
低音谱号的记谱从实际意义上来说应该是从五线谱的上
(而再往上则由于同高音谱号相重复
)这个音就是中央C。如图：
．大谱表(大谱号)
钢琴、管风琴的使用，人们常常把两个谱号合起来，
变音记号：使音在原有基础上产生音高变化的记号。
通常情况下，变音记号有以下五种：
(1)#：升记号表示音在原有基础上向上升高一个半音。
(2)b：降记号表示音在原有基础上向下降低一个半音。
(3)×：重升记号，表示音在原有的基础上向上升高两个
(一个全音)。
(4) b b：重降记号，表示音在原有基础上向下降低两个
(一个全音)。
(5) ：还原记号，表示音在已升高或降低的情况下重
、牢记不同的强、弱记号。在拜厄练习曲中找到该记
2、请区分重音、保持音和跳音记号。
、 反复记号的作用是什么?请在钢琴基础教程中找到
、 请记住中央C在高音谱表和低音谱表上的位置。
教学后记：
钢琴的键盘
由低到高总共形成了
(其他西洋乐器大都以十二平均律为基准)。为了
人们又将这些音进行了分组。下面介绍一
1．钢琴键盘分组法，具体方法是按钢琴键盘图划分音
2．乐谱分组法，该种分组方式是以(钢琴键盘为基础的)
低音谱号上的音为主。实际上是按音符划分音区。如图：
3．两种不同的标记法
(1)钢琴键盘分组法的标记
A2、B2、Cl、Dl、El、Fl、Gl、A1、Bl、C、D、E、F、
、A、B、c、d、e、f、g、a、b、cl、dl、el 、fl、gl、al、
、c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2、c3、d3、e3、f3、g3、
、b3、c4、d4……
(2)乐谱分组法的标记
C、D、E、F、G、A、B、Cl、Dl、El、FI、GI、AI、
、C2、D2、E2、F2、G2、A2、 B2、C3、D3、E3、F3、
、A3、B3、C4……
：
、 熟记钢琴键盘的分组。
、 对照键盘熟练的说出音名。
、 右手在键盘上弹奏小字一组的音阶。
、 左手在键盘上弹奏小字组的音阶。
第三节 钢琴电子琴弹奏的基本姿势
坐的位置与姿势
首先要放好琴凳位置。琴凳离钢琴的远近距离直接决定
两手弹
无法保持手指与键盘
要不然，人体可能过于前倾以使手
正确的坐姿应当是：臀部不要全部坐满琴凳，只要坐到
身体应支持在两腿而不是臀部上。坐好
试一下能不能轻松地站起来，倘若双腿能轻而易举地将
，就是正确的坐姿，人与钢琴地
双手放在键盘上之后，两肘能顺利
坐的时候，脊椎要挺直，不要随意弯曲，头颈平直，但
自然下垂。肩部完全放松是极为重要的。
就必须防止产生任何情形的紧张。肩
坐姿正确，有利于全身力量向指尖传送，有利于大拇指
有利于位置的大范围左右转移，有利于身体向键盘
人的身高、体积、臂长、腿长各不相同，必须根据自己
只有坐得舒服，我们才可以
人的自然手
因为，拇指的自然状态是内外伸曲不能
弹奏钢琴的五指手型必须克服上述各个手指的弱
大指需在指尖外测尖
：
、 掌握正确的坐姿。每次弹琴前先检查一下自己的坐
、练习五指手型，弹奏哈农1、2课。要
对准乐谱上的
教学后记：
弹琴时力的方向
, 必须在触键时有集中的
, 一个集中的力有它一定的方向、一定的目的。由于钢琴
, 是用力学原理类似的跷跷板, 一边向下给予一
, 另一边则向上产生反作用力, 带动了琴槌, 敲击琴
, 在琴键上施力时,力的方向是向下, 目的地是琴
, 地球上任何一个集中向下
, 由一些事证：当
,滴落焉时, 声音轻脆而透明；再
, 毫无负担地掉落在地上,声音响亮
,如何将身体的力量, 集中而又向下地
, 再传到琴键的底部, 是一个相当基本且重要的问
, 不仅关系到声音的好坏, 也是弹奏时放松与否的关键。
,到底哪一部位是所有力的聚焦呢？我们做
把琴盖关上,用双手推开琴盖, 推的时候, 你会发现
, 手臂跟着向前, 而手腕则自然向前下方, 手
, 当放松不用力时,身体便恢复自然：
, 身体的力经过了
, 再由手腕传到手部。因此, 手腕是
, 集中在手腕
,使手指将琴键向下按到底, 发出声音, 当要
,只要将手腕轻轻向上一带, 手则因力离开柔软
。
进一步我们就可
在手臂重量自如运用的基础上，我们可
有了良好的基础，我们的力度
首要就要把握住弹琴时力的方向。基础是手臂要
手指要站立支撑，把手臂的自然重量和手指的承
、 多次练习，体会力的聚焦，找到弹琴时力的方向。
、 练习拜厄右手触键练习24条。
钢琴踏板的运用
踏板被人称为钢琴的灵魂。"从鲁宾斯坦的这一名言我
一．踏板的基本功能
踏
有必要先简介一下钢琴踏板
、右踏板是延音踏板。一踩下去，钢琴里的制音器全
、左踏板是弱音踏板。在一般家用立式钢琴上，踩下
这样声音不但弱多了，而且产生了不同的音
"一根弦"或"三根弦"就是表示
由于左踏板在演奏琴上能作出这
它的作用就不仅是帮助演奏者弹得
也是为了增加声音的柔和，并除掉音质中任何敲击的
"旋乐演奏者的弱音器"。
、中踏板最经常地的被称做延长音踏板。在立式钢琴
它会使击弦机上方一块厚绒降下来，挡在琴槌与琴弦之
这样弹出来的声音就小得只有自己听得见，屋外的人则
但是左手的跨度又很大，必须弹奏
左踏板的优势就极为明显了！它的作用就是在这是
在这个低音的支持下，就能很从容的弹奏较
二、踏板的使用
．脚的位置
因为在演奏
尤
如有时需
正确的方法是脚应放在能使最
不要太靠近钢
．脚的动作
以脚踝为主要动作部位，用前脚掌
、 掌握踏板的作用及实际演奏中产生的效果。
、 踏板使用中脚的正确踩踏方法。
、 练习拜厄左手触键练习24条。
、 在弹奏练习曲过程中，练习踩钢琴踏板。
钢琴弹奏技巧
19世
纪50年代的德国，
是以弹
以及在技术性和音乐性的结合方面，都不失为
开始学的时候不能操之
音乐的起步是很重要的，一定要有耐心的慢慢的开始。
更要扎实地打好乐理的基础，培养良好的读
断奏基本练习
1、掌握断奏的技巧
2、培养读音型的读谱习惯
、在识谱过程中巩固乐理知识
1、断奏的技巧
2、读谱习惯
断奏练习时节奏的把握
讲授法、练习法、讨论法、演示法
4学时
断奏是钢琴弹奏法的最简单、最基本的弹奏方法之一，
它的重要性是不言而喻的。因此，
一、整个断奏的动作可以分为两个过程：
1.在良好的坐姿的条件下将手放在琴键上（可以先进行
，让手臂和肩部充分放松，然后非常松弛地通过肩、
2．在手臂将手带到一定距离后让 手臂彻底放松并使手
注意不是“砸”或“摔”在琴键上。这时由
足可以将
二、动作要领
在这一
第一，“松”要适度，要松弛而不要松懈。否则，手指和
第二，手带离键盘后不要举的太高，否则下落时不好控
第三，落下后手不要松垮地“趴”在键盘上，要保持住基
型而过于僵硬，否则声音
第四，手指要能起到很好的支撑作用，就必须“站住”不
、 用断奏方法弹奏拜厄右手触键练习1—24条
、 用断奏方法弹奏拜厄左手触键练习1—24条
、 用断奏方法弹奏拜厄双手练习1—24条
、 哈农练习曲第一条
教学后记：
连奏基本练习
：1、掌握连奏的动作
2、不同作品中连奏的处理方法
、在识谱过程中巩固乐理知识
：1、连奏的动作
2、读谱习惯
： 连奏练习时手臂的放松及节奏的把握
： 讲授法、练习法、讨论法、演示法
： 4学时
：
连奏是钢琴表演中的一个最常见、最重要，同时也是最
说它常见和重要，是因为在几乎所有
而且经常应用在一些
． 所谓连奏是将断奏的基本方法有效地组织起来，使
并使每个音之间紧密地衔接起来。所
连奏在基本动作和重量等方面的要求和断奏是有密切联
也就是要注意重量在连奏中仍然是一个不能忽视的关
2． 既然是连奏，手就不能离开键盘，否则音就一定会
那么就不能再象断奏那样把手臂抬
为了弥补这一问题，我们要求在弹
要让手指适当地抬起来。这主要有两方面的作用：
二是通
3．在初学连奏阶段，最好把每一组连奏音的第一个音
4．随着连奏学习内容的逐步复杂和多样，重量转移的
特别是手腕的上下左右
5．在逐渐复杂起来的连奏中，手指的动作要逐渐起到
二、连奏中应注意的问题：
1、手臂放松，动作减少，使各种
动作逐渐从外部转化
2、指尖永远要能够体会到重量的感觉，这样才能却保
而且为了使瘦子达到收效地支撑和
提高“下键”的速度。也就是说，
3、手指的动作要有连续性。
：
、 用右手弹奏拜厄主题及十二首变奏曲，要掌握好手
、 用左手弹奏拜厄主题及八首变奏曲，要掌握好手的
、 哈农练习曲第二条
教学后记：
跳奏基本练习
：1、掌握跳奏的动作
2、培养读音型的读谱习惯
、在识谱过程中巩固乐理知识
：1、跳奏的动作
2、读谱习惯
： 跳奏练习时的动作及触键声音
讲授法、练习法、讨论法、演示法
： 4学时
,一般跳奏的标
"点"或"三角".
一、跳音与顿音的区别
,带三角的音称为顿音,二者弹法相同,
.跳音表示轻巧,灵活.顿音表示语气的坚定.
.对于初期
.
二、跳奏的动作要求 ：
、将手放松的放在键盘上，注意要自然放松。快速抬
大致达到谱架的高度（同断奏抬手的高度相
2、在抬手的同时，手指自然的碰到琴键，弹出声音，
注意：跳奏的主要特点就是抬手时弹音，如果这个动作
、弹奏拜厄四首练习部分3 — 9条练习曲，弹奏时要
要注意身体动作的协调性，要注意有连线的地方的
、哈农练习曲第3条。
教学后记：
乐句的弹奏
：1、掌握乐句弹奏的技巧
2、正确分析乐句
、在识谱过程中巩固乐理知识
弹奏乐句的动作及乐句的理解
：乐句的涵义及弹奏中需要注意的问题
：讲授法、练习法、讨论法、演示法
2学时
：
。
?什么这可
二、分析乐句
连或断的奏法、力度及
三、弹奏中需要注意的问题
、弹好开头音。开头音，通常要用“落下去”的动作弹
先要提起。但是提得多高？落得多快？给予
都要深思熟虑一
2、弹好收尾音。一个乐句意义的完整，有赖尾音的妥
弹不好收尾音，将把乐句的意思部分地或整个地歪
还要注意尾音的收尾动作，收尾时，通常要抬手离键。
3、重视开头收尾，也不能轻视中间，主要是指想想开
最重要的是起伏中的顶点。到达顶点的途中会有骨干
4、在弹奏非连奏、跳音、中间有休止符号的乐句时，
：
、弹奏拜厄练习曲10 — 15条，要掌握好手的动作，
要严格按照指法练习，并掌握好节
、哈农练习曲第4条
教学后记：
钢琴弹奏中的弹奏速度
：1、弹奏中速度的把握
2、培养读音型的读谱习惯
、在识谱过程中巩固乐理知识
：不同作品中速度的处理方式
： 弹奏过程中速度的控制
： 讲授法、练习法、讨论法、演示法
： 2学时
有关节奏的分句的一
切因素最终都由速度来控制和调
演奏者处理这一速度的方式。在音型雷同的连续演奏中，
二、速度是一个相对因素
不可否认，某个作品的初始速度不是绝对固定的。正如
都可以很精彩一
两位钢琴家尽管采用不同的速度，也可以把同一首乐曲
演奏家对于即使是由作曲家亲自标注的节拍机标
学生为了达到节拍标记上的速度要求，常常试图用超
结果导致层出不穷的错音
三、速度所代表的情绪
安宁的或者忧郁的—
事实上，大多数下速度有关
往往更多地含有表情上的意义，而较少指速
（andante）并不含有“慢”的意思，而是指“向
；“快板”（allegro）也不意味着“快”，而是指愉快或欢乐的
生动活泼和明亮辉煌的效果绝不可能仅仅依靠速度来
如果那样的话，那么最雄辩的布道者就应当是那些说
正是精确而有控制的节奏、清晰而恰当的重
它们甚至在慢速乐曲中都会带来充
、弹奏拜厄练习曲16 — 21条，要注意左右手的配合，
要注意有连线的地方的弹奏技巧，要
、哈农练习曲第5条。
指法练习
1、让学生知道指法的重要性
2、掌握指法弹奏的规律
、个别手指的练习方法
1、弹奏中的指法规律
2、个别手指的练习
：弹奏中的指法规律的掌握
：讲授法、练习法、讨论法、演示法
：4学时
：
弹奏中指法的重要性
类似写字的笔顺。要想
钢琴的指法意义还要重于笔顺。因为
正确的指法，也就是合理的指法。合理，就是合乎手指
合乎手指与音符关系之理，合乎各人手指
正确的指法，要以每个手指的独立为前提，同时又会有
二、指法的基本规律
不同作曲家的钢琴曲，常常有不同的指法用
，可以参考以下几点：
1、尽量减少手部的移位。五个手指对准五个音，是手
假如一个曲调只有五度内的五个音，原则上就不要
只用原位指法。当旋律音超出五度范围时，就要移位。
（新的原位）上稳定
，避免不断地移位。
2、移位有两种。一种是手指伸张开（首先是大指与其
完成的移位。另一种是大指从其他指的下面
这两种移位，原则
3、与上两点相关，不要回避“不听使唤”的手指，但也
4、上述原则，既适用于连奏，也适用于非连奏和跳音。
5、两个超出八度以外的远距离音的连续，原则上（而
1、5指。这是遵循“缩短路程、节约
1、5指去弹和都用3指弹相比，前者手
将这五条归纳起来就是，尽量保持手位的稳定和手指工
1、关于四指五指的的独立练习
四指五指之所以分不开，是因为四指的独立性太差，
（1）
1，2，3，5指收起，把四指伸指，有
意识的压压指，
注意开始不要做的太很，要悠
2）将五指伸
1，2，3，5指保持原有的状态，四指用力向下。（3）
指并紧，五指向外作扩张运动，要反复练习。
、拇指训练
垂直动作、水平动作、
、弹奏拜厄练习曲22 — 30条，要注意左右手的配
要把音符的时值弹准确，要注意有连线的地方的弹奏技
、哈农练习曲第7条。要注意4指5指的使用。
3、弹奏C大调音阶