色彩 课件

第一部分：色彩的基础知识

〈一〉教学目的：

了解色彩在现实生活中的变化规律和色彩的一些基础知识，培养学生的色彩感知和判断能力，更好的在实践中加以运用。

〈二〉教学重点，难点：

重点：色彩的三要素。

难点：色彩的混合。

〈三〉教学内容：

1、光与色的关系。

2、色彩的调和。

3、色彩的三要素

4、色彩的冷暖感觉。

〈四〉本章小结：

本章介绍了一些色彩的产生及色彩的变化规律等方面的知识，在色彩的练习中需要学会对不同的色彩进行对比，而且要注意整个色彩的变化和统一，培养自己对色彩的观察和感觉能力，更好的驾驭对色彩的表达。

〈五〉本章思考题：

1、光源色，固有色对环境色的影响。

2、分析说明你对周围物体颜色，冷暖是如何比较观察的？

一、色彩的概念

色彩的形成

颜色，实际上是我们所感觉到的光波，由于物体所吸收光波长短的不同，因而呈现出五颜六色不同的色彩。

我们所看到的是未被物体吸收的光波，即被反射出来的

那部分光波。

色彩的概念

（一）1、三原色

红黄蓝三种颜色是原色，不能有其它颜色混合而成，是最纯的颜色。把原色相互混合，可以调出其它种

色彩。

2、间色

橙色、绿色、紫色是间色。三原色种的两种等量混合而成就是间色。红+黄=橙，黄+蓝=绿，蓝+红=紫。

3、补色

一种原色与另外两种原色相混合而形成的间色，它们之间相互成称为补色：红色与绿色互为补色，黄色与

绿色互为补色，蓝色与橙色互为补色。

4、复色

两种以上的间色或补色相互混合称为复色。

（二）固有色与条件色

1、固有色

固有色也称概念色。由于各种物体吸收和反射光的成份不同，使人感受到不同的色彩，这种色彩称为固有色。

我们平常所说的物体本身的颜色,就是固有色.通常情况下,固有色决定和支配着物体本身的基本色调.诸如,香蕉苹果、菠萝……在受到光源和环境色彩的影响后，仍然橙黄色，红色和绿色，也就是说基本色调在任何情况下都支配着物体的外形。可以说，固有色是认识色彩的第一根据。

2、条件色

由于物体置于不同环境条件中，物体所呈现的色彩随之发生变化。光源色、环境色、反光等都会对物体的色彩产生影响。

⑴光源色：物体在不同光源的照射下，它所呈现的颜色也相

应发生变化。

光源色就是光的颜色。物体只有在光的照射下才能呈现明暗和色彩，没有光就看不到颜色，当然我们也无法观察和识别色彩是必不可少的条件，正因为如此，我们决不会在没有光源的条件下作画。通常我们是以日光（日光是由红、橙、黄、绿、青、蓝、紫其中色光组合而成的反光，雨后的彩虹就是七色光的反映）作为正常识别色彩的光源，自然界中的一切色都受到这种光线的照射，吸收其中的某些光线，才显示出自己的固有色。如果物体本身不吸收任何光，及反射所有的光，那么它的固有色就是纯白色。而

纯正的黑色则正是吸收了全部的光而无任何反射的缘故。

又如，黄色物体受到日光照射后，便吸收了红、橙等颜色而仅仅反射出黄色，从而使物体呈现也是如此。当然，以上所讲的知识理论推理，而在实际中，物体本身是没有纯正固有色的，光线照射后物体也不是全反射和全吸收，只是一种持半吸收或半反射的状态，因而自然物中很难有纯正的黄红等颜色，更不存在纯正的黑白。不论颜色多么鲜艳，白得多么亮，黑得多么暗，其本身都带一定的其它色彩成分，对所有的光不会全吸收或全反射。在会中不用纯粹没有调配的颜色，这不仅是物体本身固有色的要求，同时也是与光的强弱、冷暖、距离、方向等有关系的。例如，一位穿白裙子在舞台上表演的演员，强烈的红光和绿光分别照射她身上时，它的衣裙已不再是白色，而成了红色和绿色。由此可见，光线与物体色彩的相互关系，只有在实验室的理想环境中，我们才能看到比较纯正的物体本色。

固有色与光源色社一种内因与外因的关系，明确这一关系，对我们观察和使用色彩作画是极为重要的。

⑶环境色

在一定环境下，周围物体的颜色相互影响所呈现的色彩称为环境色。它是决定物体色彩的第三因素。因为自然界中任何物体都不是孤立存在的，它要同周围物体和环境环境发生联系，相互影响着。色彩当然也不例外，周围的

环境色也一定会相互反射，相互影响。自然界中的不同物

体在光线的照射下，各自放射出不同的反光，它们相辉映，

纷乱错杂，影响了物体本身色彩的个性。

一个物体的亮面与暗面对色光的反应是不同的，亮面反映的光源色，而暗面反映的是环境色，暗面的色彩最丰富，

也最难处理与表现。因为，我们在作画过程中，对色彩的观

察要仔细，既要考虑物体本身的固有色，也要充分考虑到光

源色和环境对物体本身色彩的影响，切忌鼓励片面的对待某

一种色彩。

⑷反光

物体的暗部，受到周围环境所反射出来的光线及色彩的影响，使暗部变亮，并且在色彩上发生了变化。

（三）补色关系

色彩的冷暖关系以及补色关系。人的视觉要求适度的光线的色彩，这也和人对温度的要求是一样的，太热了想凉一

下，太冷了想暖一下。光线强烈刺眼，则虚弱光补充；光线

暗淡虚弱，则需强光补充。色彩太暖了需要冷光补充；这种

要求构成了人在视觉上的补色现象。当你长时间注目于阳光，

然后在转向别的东西使，你的眼睛必然发暗而看不清其它东

西。这是由于人的眼球中视觉细胞受到阳光的强光的刺激之

后，对反光已经疲惫，继续另一种光线来加以补充和调整，

使其恢复正常状态，黑和白不属色彩，是两个极色。可以说，

再无色系里，黑白互为补色。又如，在白色墙面上，打出一

束鲜眼的红光，当你长时间注视这束红光时，突然把这红色

光束挪开，你的眼前就会出现与红色光束相似轮廓的绿色幻

影。这在物理学上被称为视觉残像原理。而在色彩学中称为

补色原理。因此，红与绿互为补色，还有黄与紫蓝与橙也是

互为补色的。补色是有规律的，表现在色相环上，凡是直径

两极的两色均为补色。这些原理为我们对色彩的观察提供了

极大的提示和启发。

在了解上述原理的情况下，我们就不该用一颜色既画物体的受光部又画物体的背光部。要用冷暖不同的色彩来表现

物体的明暗关系。冷暖越鲜明，其补色关系越明显，反之亦

然。初学者往往在处理画面时，对亮部一味地加白，暗部一

味地加黑，忽略画面的冷暖补色关系，使画面显得苍白无力，缺乏色彩韵味。

肯定的说，补色现象是客观存在的，这点已被现代摄影所证实。照片上的人如果穿的是红裙子，其胶卷底片上的裙

子正好是绿色。其实彩照本身的色彩冷暖明暗也是补色，照

片与底片本身表现出来的色彩冷暖、对比变化比我们的视觉

感受要细腻的多，这是勿容置疑的。

（四）色彩的冷暖变化

物体的色彩关系，其实就是“冷暖”关系。我们在光的帮助下，看到了物体的形状和固有色，物体受光而产生明暗，呈

现立体，出现深浅不同的色彩。也是由于光而产生了环境色

的相互散射和影响，各种冷暖不同的色彩相互辉映和交流。

但应该指出，光源的冷暖对自然界色彩的变化起着非常重要

的作用，在有色光线的照射下，一般规律为：在暖色光线下

的物体，其亮部呈冷色相，而它的暗部呈暖色相。如果色光

的冷暖不明显，就应按照两色光的强弱来区分。一般情况下，早晨和傍晚的日光、灯泡光、火光等为暖光，中午的阳光，

天光、日光灯光为冷光。

为避免理解冷暖上的绝对比，还应明确：在“冷色相”的范围里，常会出现暖色相的细小部分；在暖色相的范围里，也

常常呈现冷色相的细小部分，从而形成色彩冷暖你中有我，

我中有你的丰富变化。但冷色相以冷位统治色，暖色相以暖

为统治色，不能把色彩冷暖两大色系相互混淆，

物体的明暗交界线上在色彩关系上市冷暖交界的边缘，而高

光电的色相，是光源色的直接体现。

色彩的三要素

一、色相

色相就是物体色彩本身的外形。人们为了区别色彩的不同外形分别给它们冠以不同的名称，如：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。在各种色彩中，红、黄、蓝三种颜色是其它色彩都

不能调配出其它色彩。这三种颜色被称为三原色，也称母色

或第一次色。

在三原色中，两种色彩的混合所得到的色彩为第二色,也称中间色,如:红+黄=橙,红+蓝=紫,黄+蓝=绿.

色彩的混合与色光的混合是相反的,色光的混合是加法混合,混合的色光越多就越亮,越接近白..太阳光就是七色光混

合而成的白色.

二、明度

明度是人的视觉所感受到的色彩明亮程度。同一色相，由于受某些不同条件的影响，会出现不同的明暗差别，所以

不同的深浅色彩差异，称为色阶。

三、纯度

指色彩的鲜艳程度，也叫饱和度。原色是纯度最高的色彩。色彩混合的次数越多，纯度越低，反之，纯度则高。原

色重混入补色，纯度会立刻降低，变灰。物体本身的色彩，

有纯度高低之分。

四、知觉度

知觉度人们对色彩所产生的冷暖感觉的程度。人们常说的“骄阳似火”，就是人们从感觉出发，产生联想而把太阳比喻

成火。倘若从色彩冷暖度上来分析，这句话是有道理的。太

阳光一般在炎热的中午时橙色的，而它周围天空的颜色则为

蓝色，两种色的对比是很明显。天空的颜色较蓝，人就觉得

太阳得橙白色越暖，越觉得似火。“万绿丛中一点红”也就是人

们从冷暖感觉上来讲的，绿色与红色相比，绿色显得冷，红

色显得暖，在大面积的绿色中出现一点红，通过对比，这一点点暖色显得尤为突出。

第二部分：色彩静物临摹

目的：了解、掌握色彩静物的技法特点

重点：色彩的观察

难点：静物的造型方法

注意：1 光与色的关系

2 形与色的关系

3 色彩的冷暖变化规律

4 水粉画技法

教学时间：总共24学时

重要：色彩的冷暖变化规律

在复杂的色彩关系中，冷暖关系是写生色彩最重要的色彩关系问题。色彩的冷暖变化是复杂的，但有规律可循。色彩的冷暖变化规律大致如下：

1，就整体而言，亮部冷则暗部倾向暖，反之，亮部暖则暗部倾向冷。其冷暖之间的差距有时明显，有时微妙。应视具体对象而定。

2．在暖色环境中的灰性色有冷的倾向，在冷色环境中的灰性色有暖的倾向。

3．固有色相同而且在同样光照情况下，一般近处较暖，远处较冷；近处冷暖对比较强，远处冷暖对比较弱。

4．物体亮部色彩的冷暖，除固有色的因素外，主要是光源色起关键作用。光源色暖，亮部则暖；光源色冷，亮部色彩则冷。光源色冷暖倾向越明显，亮部色彩所受影响越大。光源色冷暖倾向不明显时，则以固有色为主形成亮部色彩的冷暖。

5，暗部色彩的冷暖受固有色与环境色两个因素的影响，但不等于固有色与环境色的等量相加。究竟哪一个因素起主导作用，应看固有色纯度的高低，环境色影响的强弱；同时，应看它与亮部和背景的对比。要作具体分析以获得正确的冷暖倾向。

6一中间调子(半调子)色彩的冷暖，以固有色起主要作用，因为它受光源色和环境色的反射都较弱，而界于亮部色彩与暗部色彩的冷暖之间。

7．高光的色彩冷暖，主要是以光源色的冷暖为转移。但高光不甚强烈时，其冷暖为光源色与固有色共同的作用。

8．反光部分色彩的冷暖，主要是环境色的影响，固有色次之。因为它是属于暗部的一部分，其色彩基本上与暗部应是统一的，但明度上较暗部稍亮，受周围环境色的影响较暗部为强，它的色感是物体固有色加暗再加环境色。

9，明暗交界线的冷暖，介于亮部与暗部之间。它既不受光源色影响，环境色影响也很微弱，色彩多与亮部形成冷暖对比，而与暗部相同，只是在明度上更暗，色感较暗部更弱，一般多以固有色加暗即可。

10．投影色彩的冷暖，和暗部色彩的冷暖有统一性。但要具体分析三个方面情况：一是影子着落物的固有色；二是与亮部的冷暖对比；三是光源色与环境色反射的影响。一般强调以一方面的因素为主，兼顾其它。

根据上述规律，可知要确定物象亮部色彩冷暖，首先要弄清光源色的

冷暖；要确定物象暗部色彩的冷暖，则要弄清环境色的冷暖。但这些规律只能作为绘画实践时的引导，不能当作公式生硬套用，要在理解的基础上重视对色彩的实际感觉。

总之，观察物象亮部与暗部色彩的冷暖关系，一定要从光源色、固有色和环境色三方面整体来观察分析，不能套用某一具体情况下的经验，当作一般规律去应用。

课后作业：临摹一张水粉静物

重点难点：方法步骤

水粉画的常见问题：

灰和脏

生与火

焦与黑

粉与白

话与乱

腻与闷

水粉画：即是用粉质颜料作画的一个画种，其历史十分久远。我国古代的壁画、帛画及工笔重彩画、民间彩塑均采用了近似于胶粉画的着色方法；西方的油画也是在胶粉画的基础上发展起来的。

现代的水粉画是直接从胶粉画的基础上发展起来的，它的运用非常广泛。如各类宣传画、年画、彩色连环画、壁画以及舞台设计制作、包装等，都离不开这个画种。另外，水粉画技法可以吸收水彩画、中国画、油画、版画等有关特点，更加促进了它的完美发展。

水粉画在我国已经成为色彩基础训练的主要画种。因为水粉画具有众多的优点，假如能举一反三地灵活运用，

水粉画的特性和技法以及作画步骤：

一．水粉画的特性

每一个画种由于本身使用的材料及工具性能不同，必然产生其他画种不同的特点及相应的表现技法。研究和发挥水粉画的性能特点，

是作画时扬长避短地取得理想的画面艺术效果的关键。

1.水粉画与其它画种之间的关系

水粉画在性能上是介与水彩画和油画之间的一个画种。水粉颜料干画厚涂时象油画，湿画薄涂时则象水彩画。但是它既难以达到油画的深邃浑厚，又逊色于水彩画那样透明轻快的效果。

2.水粉画的色彩特点

优点：水粉画的色彩鲜艳瑰丽、饱满柔润。水粉颜料具有比较强的遮盖力，这是水彩画不能达到的，但当它水多色薄地进行大面积渲染时，又令油画为之逊色。水粉画的材料简单，使用方便，画幅能大能小、作画能放能收，是一种非常灵活的、表现力强的绘画形式。难点：水粉画颜料在干湿不同状态下色彩变化很大，色域不

宽，在已经干固的颜色上覆盖时衔接比较困难，画得过厚的颜料

干后容易龟裂脱落，还有难以长期保存等不足。

3.水粉画的工具和材料

主要包括纸、笔、颜料、画板或画夹、调色盒或调色板、洗笔的容器等。

（1）纸以坚实稍厚的而又不吸水的为佳，比如白卡纸、绘画纸、白板纸等。如需要达到特殊的技法效果，可以采用宣纸、有底色的纸等。

（2）笔以有弹性而又有儲色力的笔为上品。有扁头水粉笔、化妆笔、油画笔、底纹笔和毛笔等。各种笔或方或圆或尖，或硬或软，或长或短，可以根据技法的需要和每人的习惯选用。

（3）颜料水粉画的颜料有瓶装和管装两种，管装的颜料比瓶装的要好。水粉色在湿时最鲜明，半干时色彩灰暗，干透后出现粉味的色彩感觉。整个干燥过程的特点：是由湿到干地分分秒秒的渐变，色彩感觉也随着改变。所以要学好水粉画，首先要学会奴驾"变色"现象的本领。

二．水粉画的表现方法和基本技法

（一）正确运用水分和白粉

水和白粉在水粉画里的作用：用于调合颜色、稀释和洗涤颜色。水粉画中提高或减弱色彩的明度纯度主要借助白色或其它颜色进行调配。合理地使用水可以达到类似水彩画的滋润效果，但是用水过多则会到处流散渗透，用水过多会使水粉色混浊灰涩，并缺少应有的鲜明度，颜色干后会大幅度的变淡，用粉过多或到处用白色容易造成粉气，并且使画面色彩苍白。在画物体的暗部和纯度高的地方要尽量少用白色，"惜白如金"。画暗部色彩可以用桔黄、土黄、湖蓝等浅色调合。但是不敢用白色则会使色彩灰暗或纯度过高使画面显的"火气"。

（二）水粉画的表现方法和基本技法

1．调色和上色方法

（1）混合法就是将几种颜色直接均匀地调合在一起。

（2）溶合法就是将几种颜色略加调合在没有完全调匀时就画到画面上，这样一支笔上有两种颜色，画出的色彩丰富而且活泼，但是掌握不好也会造成杂乱的感觉。

（3）并置法不同的颜色基本上不加调合或稍加调调合就直接

并置在画面上，混色效果靠同时对比来达到。

2．水粉画的造型手法

（1）明暗画法是常用的写实画法，要求把物体的体积、重量感、空间位置、光线气氛等通过不同的色调和层次真实的表现出来。

（2）归纳画法是在明暗画法的基础上把客观物体的复杂色彩和形体进行必要的提炼和概括归纳，使画面效果更单纯鲜明有序的突出。归纳画法仍然保持画面效果的立体感和空间感。

（3）限色画法是以几种颜色来写生或作画。

（4）平面画法这种画法近似图案画法，装饰性强。多用于年画、宣传画、装饰画。

（5）平涂画法它的特点是色块均匀的平涂。

（6）渲染画法近似中国画的染色法，注意形体结构，也可以用线勾勒。

3．根据着色时用水和用色的多少、用笔和纸张的性能不同来分：

(1) 干色画法

它的特点是调色时少加水，颜色干后变色差别就小，在覆盖或接色时比较容易把握住调色的准确性。干色画法要注意用色的厚薄。笔上的颜色多时，可以盖住底色，此法叫厚涂法。覆盖或层加以及深入刻划或改画时多用此法，应注意用笔的肯定准确。在干画法中提高色彩的明度主要依靠白色和其他浅色。厚涂画法中的色块色感饱满，适于表现物体的明部或中间面，但是在明暗画法中的暗部用色不应太厚，这种画法一般从暗部画起，逐渐向中间色和亮面推移。干画法适

宜表现色块和形体肯定、转折和对比清晰的物体。这种画法用笔肯定，但是运用不当容易造成干枯和刻板的毛病。

（2）湿色画法

它的特点是颜色中有一定的含水量，色彩饱和而不干，笔触之间要趁湿的时候衔接，干后没有明显的接痕，画面有含蓄、滋润的优点。

这种画法一般从大块的中间色画起，接着画暗部和亮面。假如画整幅画，就一般先画背景或远景。此法适于表现形体转折不明显的物体。

4．水粉画写生的基本步骤

水粉画写生的原则：从整体到局部，再从局部回到整体；从感觉到理性分析，再从理性分析回到高层次的感觉。整体的联系和比较，这种观察分析的方法必须贯穿整个作画过程。

水粉画的作画步骤：

1．构思构图

构思动笔之前要进行认真的观察和分析，做到意在笔先。在本阶段要对构图上的对比和均衡、物象的主次、色块之间的安排、画面总的色彩调子等进行分析。

构图起稿用铅笔或炭笔把物体的形体轮廓、比例、结透视变化等概括的画出来。起搞时只需勾出大的轮廓，不必拘于细节。

单色定稿根据画面的色调，用单色把物体的形体关系、大体明暗关系概括地肯定地画出来。常用的色彩有赭石、熟褐、群青、等。单色定稿的作用是修改形体、加强明暗关系和底色的作用。

2．铺大体色块

根据第一印象和大的色彩关系用的大色块及关键的色块迅速的表现出来。初学者可以从暗部画起，然后到中间色最后到亮面。这种方法比较容易控制画面的明暗关系和明暗层次。

在画暗部时要尽量少用白色，用色要薄并且透明，同时要注意暗部的色相、冷暖对比以及与环境的联系。

3．深入刻划

在深入分析的基础上画出物体的三大面五调子的色彩层次变化，主要表现物体的形体结构、质感、空间感。在此阶段用色要干一些，亮面可画得厚一些。

主要物体和前景应该画得色彩丰富、用笔要肯定、对比要强烈、形体要明确。最后画出物体的高光、反光以及最暗处的色彩，并要注意色彩的冷暖变化。

在此阶段中要注意整体感，（整体着眼，局部入手），深入刻画不等于把物体到处重新画一次，在第一遍色时已经达到的色彩效果可以保持下来。

塑造具有艺术性的艺术形象是本阶段的重要任务。

4．画面调整

本阶段的重点是使画面的整体关系更加协调，动笔不在多，要多看多想。比如：妨碍色调的统一的色彩要改正，为了突出画面的主体就必须把陪衬物的色彩或塑造减弱；画面空间前中后层次是否拉开等等。

画面的整体效果直接体现作画者水平的高低，就是说一幅画的成败还在于画面的调整阶段。

重点难点：

1 水粉画的着色、用笔

2 水粉画的四种基本技法

3 水粉画易出现的弊病

Ⅰ、复习回顾

1 水粉画的色彩表现

2 水粉画的作画步骤

II、讲授新课：水粉画技法

一水粉画的着色、用笔

二水粉画的四种基本技法

三水粉画易出现的弊病

水粉画技法

技法是表现客观物象的艺术手段，是为一定主题内容服务的。只有当形式和内容完美地结合，成为一幅具体的绘画作品时，才能确切地判断其技法的优劣和高低。

绘画技法因人、因画、因历史的发展而异，故它是极其丰富、多种多样的。每个画种都因使用的工具、材料不同，表现技法也不同，从而形成不同画种的不同特点。水粉画是利用水粉色的性能特点，形成它特有的表现技法。水粉画应用范围很广，表现技法多样。下面介绍的只是水粉画最基本和必须具备的一些技法规律。

(一)着色的先与后

《色彩的纯度》说课稿

《色彩的纯度》说课稿 一般来说，纯色明确、艳丽，容易引起视觉兴奋，色彩的心理效应明显，教师通过引导学生学习色彩纯度的知识，尝试用不同纯度的色彩完成一幅美术作品。下面是小编为大家整理的《色彩的纯度》说课稿，希望能够帮助到你们。 一、说教材分析 我说课的内容是人民美术出版社小学美术五年级下册第3课。本课属于造型·表现学习领域。本课要求学生了解色彩变化的规律，探究培养学生对色彩三属性的判断、感受、应用能力，提高学生的审美素养。循序渐进地将色彩知识传授给学生，引导学生获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。 二、说学情分析 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。 三、说教学目标 根据本课的主要内容以及基本学情，我确定了如下三维目标： 知识与技能：引导学生学习色彩纯度的知识，尝试用不同纯度的色彩完成一幅美术作品。 过程与方法：通过自主探究，尝试在色彩中调入灰或其他色彩，改变色彩的纯度，创作一幅作品。 情感态度与价值观：深入了解色彩变化规律，培养对色彩三属性的判断、感受、应用能力，在学习中提高审美素养。 四、说教学重难点 基于我的教学目标，我设置了如下重难点： 重点：了解改变色彩纯度的方法。 难点：学会分析高纯度与低纯度的色彩。

五、说教学方法 一堂好课的呈现与有效的教学方法息息相关，由此我采取了以下教法和学法： 教法：讲授法、提问法、情境法 学法：直观感受法、实践练习法等 六、说教学准备 为了更好的达成本课的教学目标，突出教学重点解决教学难点，我特意做了如下准备：多媒体、范图等。 从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下： 七、说教学过程 （一）导入新课 精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。 为此我将播放一段不同旋律的音乐，引导学生聆听，让同学们说出自己的感受，并为老师手中具体纯度变化的色卡找一找朋友，为作品配上合适的音乐，学生感受不同的纯度带给我们不同的感受。由此便引出我今天的课题——《色彩的纯度》。 （二）欣赏作品，感受魅力 在本环节为了培养学生自主学习和探索的能力，我设置活动来引导学生进行新课的学习。首先，我将组织学生回顾三原色、三间色的知识，并引导学生根据色彩规律，形成色相环。并提问在色相环中，颜色纯度最高的他们是什么颜色？我的学生可能会回答像红、黄、蓝这样鲜艳、单纯的色彩被称为纯度高的色彩。在学生对色彩规律有一个初步的感知时，继续展示两幅色彩图片，引导学生赏析，并引导学生观察，提问它们有什么相同和不同的地方？通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感知色彩。了解第一组与第二组色彩色相相同，但是第二组没有第一组色彩鲜艳。从而激发他们深入了解色彩变化的兴趣。 而后，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究为什么会产生这样的变化？被称为什么？小组讨论交流并思考问题，前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言。我将依据学生的回答做最后总结概括其含义是：这种变化在美术中叫作色彩的纯度变化，色彩的纯度是指色彩的鲜艳程度。

初中美术《色彩的魅力.》优质教案、教学设计

《色彩的魅力》教学设计 学习领域：造型·表现 一、教学目标： 1.知识与技能目标：掌握色彩的三原色、三要素、色彩对比等基本色彩知识，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 2.过程与方法目标：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。 3.情感与价值观目标：提高审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性的思维，促进学生的个性发展。 二、教学重点、难点 让学生认识色彩，并运用色彩进行创作表现，抒发情感。 三、教学准备 多媒体课件、水彩画工具、装饰画线稿、彩铅、油画棒等 四、教学过程： （一）音乐导入 播放两段不同风格的音乐（轻音乐、摇滚乐），让学生找出与之风格相对应的配色图片（二）新授环节 ?感知阶段 感受大自然的色彩 ?发展认知阶段 1、三原色：红、黄、蓝（理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色） 2、三间色：绿、橙、紫（在两种原色之间调配出来的颜色） 3、冷暖色：（视觉上感受的色彩的冷暖分别） 自主探究 1、观察分析教材中的色相环，理解色彩三要素 色彩三要素： 色相（颜色的相貌） 明度（色的明暗深浅程度） 纯度（颜色调和后纯度降低） 2、观察教材中的色相环，分析对比色、类似色在色相环中各自有什么关系？

对比色：色环中180 度正对的颜色 类似色：色环中30~90 度范围内的颜色 巩固认知阶段 （体验色彩的奥秘，每种色彩都有自己的脾气） 红色：（玫瑰、太阳、红旗）喜庆、热情、危险、革命 黄色：（灯火、香蕉、葵花、蛋糕）光明、快乐、希望 蓝色：（晴空、湖泊、海洋、冰峰）冷静、理智、永恒、深远 绿色：（树木、草原、农田、青山）和平、生机、希望、安全 紫色：（葡萄、茄子、丁香、夜空）高贵、典雅、庄重、神秘 黑色：（夜晚、煤炭、头发、墨水）严肃、刚健、恐惧、死亡 白色：（雪山、白鸽、浪花、面粉）纯洁、神圣、空虚、飘逸 三、学生作业 1、运用所学的色彩搭配知识为黑白装饰画线稿配色 2、作业要求： ①选择你喜欢的色调，至少用两种色相来搭配； ②可以表达欢快、沉静、热烈、神秘等各种感受，或者表达不同季节给人们带来的色彩视觉感受。 3、出示作业范例：课件图片、教材中的图片 学生先构思，然后创作，教师巡回指导 四、展示与讲评 1、学生展示，讲解自己的作品，谈配色思路 2、互评 3、教师总结评价 五、课堂小结 欣赏一幅室内设计的作品，色彩搭配会应用到室内设计中，在生活中的其他领域也有应用，色彩不仅能运用在设计中，在我们的生活中，还可以运用所学的色彩搭配知识，来表现记录每天的心情。 六、板书设计 色彩的魅力 三原色 三要素 对比色 类似色

色彩的魅力——说课稿

《色彩的魅力》 石陂中学王美蓉 尊敬的评委老师，你们好：今天我说课的题目是《色彩的魅力》。我主要从教材分析，学情分析，教学目标，教学重、难点，教法学法，以及教学过程等几个方面进行说课。 一、教材的分析：《色彩的魅力》选自人教版初中美术七年级下册第二单元，本课应侧重于让学生认识色彩，了 解色彩与自我表现的关系，进而培养学生对色彩的艺术感受。 二、学情分析，七年级学生经过初中阶段上学期的学习，已经掌握了一定的色彩知识及绘画技能，具有一定的 色彩感受力。依据初中阶段学生的发展特征及美术学习水平，我制定了较为贴近学生实际的直观教学。 三、教学目标：立足于初中生的角度，我制定了本节课的三维目标。（1）知识与技能目标：掌握色彩的三元素， 三要素，对比色，同类色等基本的色彩知识，了解色彩的本质，色彩的象征，以及色彩的情感特征；并运 用色彩的情感特征进行大胆表现，自由创作。（2）过程与方法目标：通过教师的启发诱导让学生在合作交 流，自主探究的学习过程中，形成运用色彩进行创作的意识，进而抒发个性的情感和思想。（3）情感态度 与价值观：提高审美情趣，培养热爱生活的情感，以及运用色彩美化生活的美好态度。 四、教学重点、难点：让学生认识色彩，并恰当的运用色彩表达自己的思想和感情。 五、教法学法：基于本课的实际，我以“观察、感受、体验和小组合作”的方式完成本课。目的在于让学生在 自主探究的过程中掌握色彩知识，形成绘画技能；同时多媒体课件贯穿课堂，利用其直观、详尽的特点， 加深学生的情感体验，以达到教学目标。在学法上通过丰富多彩的讨论，合作交流促进自主探究。 六、教学准备：（1）教师准备：多媒体课件、水粉、水粉画具，色环挂图。（2）学生准备：教材、水粉、水粉 画具。 七、教学过程：本节课的教学过程大致为：导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示与课堂小结 1、创设情境，导入新课。首先课前借助多媒体播放歌曲《春暖花开》，使学生尽快稳定情绪进入学习状态，并 引导学生冥想体会这首歌曲歌唱了一副怎样的画面？怎样的时节？你又能想象到哪些色彩？而后，课件展 示不同色调的自然风景图片，以及美术作品图片，让学生感受丰富多彩的色彩。这样从听觉和视觉两方面 激发学生的学习兴趣，导入课题。 2、发展认知，讲授新课（1）自主学习，合作交流，多媒体课件播放丰富多彩的、不同形式的图片，并让学生 自主学习课本11页的《小辞典》；了解本课要涉及的色彩知识，然后讨论交流: a、你在展示的图片中看到了哪几种主要的颜色？（教师引导出“色相”） b、你能在色相环挂图中指出他们的位置吗（导出“对比色”“同类色”） c、不同的颜色使你产生什么联想？象征着什么？（导出“色彩的象征”） 本环节是教学重点。师生通过对话式的互动交流，完成新课学习。 （2）深入探究，巩固练习，本环节结合教材12页的同形不同色调的四季色彩图片，鼓励学生大胆发言， 说明各自所感知到的不同色调四季特征。 3、学生练习，教师明确作业要求，学生任选其一完成绘画练习（1）利用填色法，运用“同类色”或是“对比 色”完成凡高《向日葵》的色彩练习，并阐明自己的想法（2）利用色彩的情感特征完成“欢乐与沉静”的 色彩练习（教师寻看指导） 4、作业展示评价，秉承“赏识教育”的理念，在作业点评上以鼓励评价为主；在评价方式上自评与互评相结 合的方式，而后教师做补充。 5、课堂小结，采用三个设问：你学到了什么？你的体会是什么？你能利用色彩美化生活吗？进行回顾总结， 巩固新知识。 6、板书设计：再现过程，简洁明了，突出重点。（课后反思） 总结：坚持“以人为本、赏识教育”的理念！过程中因势利导，促进学生主动参与交流，评价中，不仅关注学生作业结果，更注重学生的主动参与，大胆表现的过程。我的说课结束，请评委老师指正

《设计色彩》教案

课时授课计划（教案） 2017 ～2018学年第一学期 教学系部艺术学院 课程名称设计色彩 教学课时64课时 专业班级17级艺术设计本、专科 授课教师 职称 四川师范大学成都学院 2017年9月11日 四川师范大学成都学院课时授课计划（教案）授课班次与时间： 课题名称： 第一章设计色彩的理论知识 第一节设计色彩的基础知识 第二节设计色彩的形式规律 第三节设计色彩的表现技法 教学重点、难点和教学方法设计： 【本章节教学重点】设计色彩的形式规律、表现风格、表现方法 【本章节教学难点】设计色彩的表现方法以及运用 【教学方法设计】结合图片讲解及多媒体教学形式 附件及说明： 一、教具、幻灯、电化教学手段的说明 二、新课内容小结 三、作业布置 四、后记

五、课时授课计划（教案）以一次课（2学时）为单元编写，每一单元有一首页 六、教学内容，小结，作业布置，后记等书写在竖直线左边，其它内容书写右边 七、青年教师需提供板书设计（最后） 备课日期：年月日第页四川师范大学成都学院课时授课计划（教案）教学主要内容： 第一章设计色彩的理论知识 第一节设计色彩的基础知识 一、设计色彩的定义 所谓设计色彩就是按照美学的形式法则及作者主观的认识和感受，对 描绘对象运用装饰手法进行制作的表现形式的一种色彩技法。与以往绘画 色彩不同的是它更具备装饰性和平面性，对于静物质感的表现要求没有绘 画类色彩那么高甚至是不要求，但对于装饰性因素以及构成式的色彩分割 感则有一定的要求与设计理念。 二、设计色彩的特征 （一）设计色彩的造型特征 1.单纯化 装饰造型是一个概括提炼的过程，抓住“简而变”，通过造型构思， 用简洁朴素的艺术语言，来达到单纯的艺术效果。 2.平面化 装饰造型的重要基础，将客观存在的立体物象转化为平面形象为特征。 其中又分为客观平面化，即形象平面化，构图仍存在空间状态，较为 写实的平面化；以及主观平面化，即形象平铺，平视观察。 3.意象化 指对形体进行主观想象性设计和绘制。 4.夸张化 是指在装饰性绘画中，夸张就是变形变色，出于抒发情感，营造有意 味形式，为突出主题和生活本质，追求感染力为目的。 （二）设计色彩的色彩特征 1.色彩形象固有色 它是一种最具普遍意义的色彩形象，用与设计色彩表现就带有本质色 彩的特征。 2.色彩布局均衡性 所谓均衡不是面积上的平均，而是主要指分量的对称。色彩均衡重在 相互呼应，比如某中色出现在一方，要在彼方有同性色或近似色的“再现” ，才能相映成趣。 3.色彩表现高纯度 意思是指颜色的鲜艳要符合一般的审美要求，所以装饰性色彩追求高 纯度色彩搭配。 4.色彩观察移动性 备课日期：年月日第页四川师范大学成都学院课时授课计划（教案）是指集中于一点来观察，这对远近，左右，上下空间反映比较清楚。

初中美术《色彩的魅力1》优质教案、教学设计

《色彩的魅力》教学设计 一、教学目标 知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法：通过比较、欣赏、合作，竞赛与评述等方法，在问题情境中初步学习并能够描述出大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用 色彩的情感特征进行大胆表现。 情感、态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。 二、教学重难点 教学重点：是让学生讨论、联想、体验，能够用自己的语言表述色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。 教学难点：是让学生能够运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。掌握色彩的规律行并能够运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的情感。 三、教学策略《色彩的魅力》选自人教版初中美术七年级下册第二单元，属于“造型·表现” 课。根据《新课标》中“造型·表现”学习领域的阶段目标要求，本课应侧重于让学生认识色彩、了解色彩与自我表现的关系，进而培养学生对色彩的艺术感受，色彩的象征意义和色彩的感情使人产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。 1.在认识色彩的环节中，先通过猜谜引出“春”字，让学生联想春天是怎样的时节？春天 的景色是怎样的？同时出示春天的图片，让学生欣赏，感受大自然的色彩美，同时提出问题，讲述自己的感受从而了解学生对色彩的感受和喜爱。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。 2. 了解色彩基本规律环节，展示色彩图片，学生通过直观感受视觉传达，大胆表述自己的观点：两幅画在色彩运用上有什么差别?色调的变化对画面气氛有何影响?你能说出不同颜色给人心理上造成的感受吗？小组分工合作的形式，利于知识的碰撞和积累，学生此时从感悟走向理性分析，能够初步掌握色彩给人的心理情感规律。同时设计展开“我是魔术师”游戏环节，不仅增加学生的学习积极性，同时调动课堂气氛，学生在学科知识渗透中轻松掌握色彩基本原理，从而达到激发学生表现欲望的效果，为下个环节打下基础。 3. 在色彩创作环节上，先检测学生对色彩基本原理知识的掌握程度，观看有明显色彩差别的作品，可以是影片片段，也可以融入美术作品。引导学生回归教材，读懂教材。

初一美术课--色彩的魅力教案

《色彩的魅力》教学设计 人教版七年级下 一、教材分析 本课选择色彩表现为教学内容，让学生通过学习了解色彩的本质特征。色彩的象征意义和色彩的感情使学生产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。按课标的有关要求，教材侧重让学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系，努力培养学生对色彩的艺术感受。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。 二、教学目标 知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。 情感态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。 三、重难点 了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。 四、教学准备

色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件、水粉画工具（颜料、画笔、调色盘或盒、水桶） 五、教学过程 一、导入 放映一组色彩丰富的图片，激发学生对色彩的兴趣。 师：观看这些图片的时候，我们的心情是什么样的呢？ 师：在缤纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些？ 师总结：我们生活在一个色彩缤纷的世界里，大千世界丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。 引出今天的课题——色彩的魅力（板书） 色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。接下来让我们一起来学习色彩的基本常识。 二、新课 （一）色彩的基础知识 1、三原色：红黄蓝（理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色，但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色。） 2、三间色：绿橙紫（由两种原色相混而成。） 3、极色：黑白 （二）色彩三要素 1、色相：指不同色的“相貌”。

《四季的色彩》说课稿

《四季的色彩》说课稿 尊敬的各位评委老师，大家好！ 我是号选手，我今天说课的题目是《四季的色彩》。我主要从教材分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。 一、教材分析： 这是九年义务教育小学美术教材第七册第一课，本节课是造型：表现领域的内容。《四季的色彩》是一节以了解色彩知识为主线，以认识国内外多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的魅力的“欣赏评述”课。通过本课学习，使学生对不同的季节的色彩变化有较深的认识，对不同的绘画表现形式有初步了解，同时提高学生审美能力，培养学生对美的表达能力。 二、教学目标： 根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标： 1、显性内容与目标： 应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。 应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。 2、隐性内容与目标： (1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。 (2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。 三、说教学重点和难点 在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：认识四季的色彩，能正

确表达自己对艺术作品的感受。教学难点是：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。 四、说教法 本课借助多媒体课件的教学手段，以小组竞赛的活动方式，采用“认识四季―欣赏名作―鉴赏名作―新年祝愿”的教学模式，课前让学生查找收集资料，教学中特别重视学生的表达和内心真实的感受，不断提高学生的欣赏能力，表达能力。 五、说教学程序设计 下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下： 1、游戏导入 2、认识四季 3、名作欣赏 4、名作鉴赏 5、新年祝愿 第一环节：游戏导入 我们刚刚过完元旦，马上就要迎来一年中最隆重的节日――春节，为了迎接新年，我们今天就来一个小小的竞赛。首先我考考大家，一年有几个季节？那我把大家分成春夏秋冬四组，现在我们就开始比赛。 第二环节：认识四季 1、请说一说你最喜欢一年中的哪个季节的景色，它的色彩有什么特点？（学生用语言描述出四季景色的特点，教师根据情况追问季节色彩特点） 2、老师这有一些图片，我们一起来欣赏一下，让它唤起我们美好的回忆。（播放课件四季风景图片学生试着用“这是___季，是___季节”来形容它。） 3、猜一猜教师出示四幅色调图，学生猜出它所代表的季节 【这样设计：是为了调动学生积极参与课堂活动，利用图片使学生初步感受四季的变化，引发学生对四季的回忆。】 第三环节：名作欣赏 1、分组欣赏四幅作品，教师提出问题：（1）画面表现了哪些事物，运用了哪些色彩？ （2）画面运用了什么表现手法？这幅作品有什么特点？（3）你从作品中感受到了什么？

色彩的魅力教案

色彩的魅力 人教版初中一年级下册第二单元第一课（造型表现） 一、教材分析 本课选择色彩表现为教学内容，让学生通过学习了解色彩的本质特征。色彩的象征意义和色彩的感情使学生产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。按课标的有关要求，教材侧重让学生认识色彩，了解色彩与自我表现的关系，努力培养学生对色彩的艺术感受。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。 二、教学目标 知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。 情感、态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。 三、重难点 了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。 四、教学准备 色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件 五、教学过程

（一）引导阶段 放映一组色彩丰富的图片（背景音乐），激发学生对色彩的兴趣，导入新课：色彩的魅力（板书） 学习目标：1了解色彩基础知识2体验感受色彩3尝试运用色彩来描写不同的情感（板书） （让学生对本课的学习目标一目了然） （二）发展认知阶段 色彩常识（PPT） 三原色红黄蓝三间色绿橙紫极色：黑白 对比色类似色（色相环教具演示） 色彩的三要素：色相（颜色的相貌）明度（色的明暗深浅的程度，更亮或更暗的颜色调和提高降低明度）纯度（颜色调和后纯度降低） 播放一组图片，让学生观察室类似色还是对比色的图片（强化学生对色彩知识的掌握） 提问几名学生有关三原色、三间色、色彩三要素（了解学生对色彩常识的掌握情况） （三）认知巩固阶段 体验感受色彩（PPT）（自主探究合作学习） 色调：暖色调：红黄橙（进色）冷色调：蓝紫青（退色）中间色调：绿 让学生了解色调的冷暖进退。 学生活动1、根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画

大自然的色彩说课稿

人美课标版七年级美术上册第六课《大自然的色彩》 说课稿 高鸣阳来集镇一初中 今天我说课的题目是人美版七年级美术上册《大自然的色彩》，下面是我的说课内容： 我今天的说课主要从教材分析、教学方法、学法指导和教学过程四个方面加以说明。 一、说教材分析 1、地位、作用和特点 《大自然的色彩》选自人民美术出版社美术教材七年级上册第6课，依据《美术课程标准》确立的阶段目标，本课属于造型表现。本课侧重于对光与色的关系的体现。通过对感知色调的学习体验、感受自然界的色彩关系。本课处于本册书的中间起承上启下的作用，更进一步引领美术的审美语言、技能技法在本单元有着重要的地位在整个年级教学当中起着非常总要的作用。 2、学习目标： （1）、简单了解光与色的关系，学会感知色调。 （2）、通过欣赏、讨论等方式掌握相关色彩基础知识，学会感知色调，努力完成色彩作业。 （3）、培养自己对大自然美丽色彩想象的主动感觉以及热爱生活的情感。二、说教法： 教学方法： 依据本课的性质及学生的特点，我主要采取讲授法、观察法、演示法、分组合作法，以多媒体为载体，充分利用现代科技，不断采用欣赏、启迪、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。 3、设计特色： （1）从色彩在各艺术形式中的运用着手，例如：设计、绘画、电影，体会色彩的用途，引起学生对色彩的兴趣，激发色彩联想。

（2）在进行色彩联想的同时，引导学生感受每种色彩独特的艺术情感。（3）投其所好，选用学生爱好的、新奇的艺术形式，不仅激发兴趣，也拓宽其知识面。 三、说学法： 1、学生分析：初中学生课业繁重。作为一周一节、没有考试压力的美术课，应充分发挥美术学科形象、生动、直观等特点，营造浓烈的艺术氛围，让学生在愉悦身心的同时，感受艺术的魅力，提高欣赏美、创造美的能力。中学生分析、理解力进一步加强，又逐步形成自己的个性，自己感受到的东西比直接接受的知识要深刻。因此老师要做的工作只是适当的引导，搭建平台，让他们尽情放飞想象的翅膀。他们通过小学阶段的学习初步掌握了一些美术方面的常识，但对于较高深的艺术作品，还是难接受和理解。在选用材料时，应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品，创造适宜的情景，激起学生相应的情感体验，引起学生的共鸣，达到教学效果。 2、学法指导：《大自然的色彩》是具有实用和审美双重性的一节课，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用多媒体中大量的图例以及资源，引发学生对于色彩的认识以及对色彩所产生的联想。学生在欣赏、讨论、展示探究的过程中提高了自己的审美能力，也能在日常生活中加以运用。既锻炼了其自身的能力又培养了学生的合作意识。 四、教学过程： 一、出示学习目标 二、整体感知 （一）1、多媒体播放歌曲《春天在哪里》由此引入大自然的色彩 2、欣赏大自然的美丽景色，从中感悟大自然的色彩。 ①、一年四季所代表的色彩 分组提问代表学生。 ②、总结并引出色彩产生的原理： 提问：大家感受到这些丰富和美丽的色彩了吗？平时你们注意过身边的景色变化和色彩现象吗？

人教版美术七年级下册《色彩的魅力》教案4

《色彩的魅力》教案 教学目标： 知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。 情感、态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。 重难点： 了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。 教学准备： 色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件 教学过程： 引导阶段 放映一组色彩丰富的图片（背景音乐），激发学生对色彩的兴趣，导入新课：色彩的魅力（板书） 学习目标： 1、了解色彩基础知识 2、体验感受色彩 3、尝试运用色彩来描写不同的情感（板书） 发展认知阶段 三原色：红黄蓝；三间色：绿橙紫；极色：黑白 对比色类似色（色相环教具演示） 色彩的三要素：色相（颜色的相貌） 明度（色的明暗深浅的程度，更亮或更暗的颜色调和提高降低明度） 纯度（颜色调和后纯度降低） 播放一组图片，让学生观察室类似色还是对比色的图片（强化学生对色彩知识的掌握）

提问几名学生有关三原色、三间色、色彩三要素（了解学生对色彩常识的掌握情况） 认知巩固阶段 体验感受色彩 色调：暖色调：红黄橙（进色）冷色调：蓝紫青（退色）中间色调：绿 让学生了解色调的冷暖进退。 学生活动 1、根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？ 教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。 学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充） 教师总结完善，强化学生的感受。 2、在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色对比色，互为冷色调暖色调的图，学生分组讨论 教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义学生回答问题 体验与实践 学习了色彩知识与分析感受了不同色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情） 出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。 学生先讨论构思，然后进行创作，教师巡回指导 展示与讲评 学生展示，讲解自己的作品，谈创作思路。自评、互评，教师总结评价。 （学生自评互评是一个自我完善与提高的过程，使每一个学生愉快积极而有效地进行学习）课后拓展 自主创作一幅表达思想情感或心理感受的色彩作品。

色彩的魅力说课稿图文稿

色彩的魅力说课稿集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

《色彩的魅力》说课稿 尊敬的评委老师: 您们好. 我是___号说课者，今天我说课的题目是《色彩的魅力》。我主要从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法，以及教学过程等几个方面进行说课。 一、教材分析 《色彩的魅力》选自人教版初中美术七年级下册第二单元，属于“造型·表现”课。根据《新课标》中“造型·表现”学习领域的阶段目标要求，本课应侧重于让学生认识色彩、了解色彩与自我表现的关系，进而培养学生对色彩的艺术感受。 二、学情分析 七年级的学生经过初中阶段上学期的学习,已经掌握了一定的色彩知识及绘画技能,具有一定的色彩感受力。依据初中阶段学生的发展特征及美术学习水平，我制定了较为贴近学生实际的直观教学。 三、教学目标 立足于初中生的角度，我制定了本节课的三维目标： 知识与技能目标：掌握色彩的三原色、三要素、对比色、同类色等基本的色彩知识;了解色彩的本质、色彩的象征以及色彩的情感特征；并运用色彩的情感特征进行大胆表现、自由创作。

过程与方法目标：通过教师的启发、诱导，让学生在合作交流、自主探究的学习过程中，形成运用色彩进行创作的意识，进而抒发个性的情感和思想。 情感态度与价值观:提高审美情趣,培养热爱生活的情感,以及运用色彩美化生活的美好态度. 四、教学重难点 基于教材分析和学情分析，我确定了本节课的重、难点：让学生认识色彩，并恰当地运用色彩表达自己的思想和情感。 五、教法学法 基于本课的实际，我以“观察、感受体验和小组合作”的方式完成本课，目的在于让学生在自主探究的过程中掌握色彩知识，形成色绘画技能；同时，多媒体课件贯穿课堂，利用其直观、详尽的特点，加深学生的情感体验，以达到教学目标。在学法上，通过丰富多彩的讨论、合作交流，促进自主探究。 六、教学准备 教师准备：多媒体课件、水粉/水彩画具、色相环挂图 学生准备：教材、水粉/水彩画具 七、教学过程 本节课的教学过程大致设置为：导入新课（5′）-讲授新课(10′）-学生练习（20′）-作业展示与课堂小结（10′） 1、创设情境、导入新课

人教版美术五上《色彩的和谐》教学设计

色彩的和谐——邻近色 一、教学目标： 1、认识邻近色，掌握邻近色的运用规律。 2、用邻近色进行绘画创作练习。 3、感受色彩的魅力。 二、教学重难点： 教学重点： 认识邻近色并掌握其搭配方法。 教学难点： 如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。 三、教学过程： 1、导入阶段（图片导入法）——感知邻近色 师：请同学们看到大屏幕上的两间房子，哪一间适合年轻人居住；哪一间适合老年人居住呢？为什么？ 生：第一间适合年轻人，色彩艳丽；第二间适合老年人居住，因为它让人感觉舒服 师：根据同学说所的，第一间由于色彩艳丽、潮流，对比强烈，所以更适合年轻人居住啊。而第二间更适合老年人居住，因为色彩比较接近，运用了哪些色彩啊？（打在PPT上问题）大声说出来问题 生：红、橙、黄 师：这位同学说，第二间房子用了红橙黄这些颜色，它们色彩接近，在视觉上给人和谐之感。其实我们生活中，自然界中，还有很多这样给人舒适和谐感觉的色彩运用。今天我们就来一起探寻色彩和谐的奥秘。（板书：色彩的和谐——邻近色） 2、发展阶段 1）、提出邻近色概念，在色环识别中加深映像 师：同学们，什么是邻近色？现在，老师请同学们翻开课本第二页，看到知识窗的内容。原来啊，邻近色是色环中相邻的颜色。好，现在我们一起看一看大屏幕上的这个色环，谁能告诉我，黄色的邻近色有哪些？ 生：黄绿，黄橙 师：答对了。那红色的呢？ 生：红橙，红紫 师：很好，看来同学们掌握的很快，已经可以从色环中找到对应的邻近色了。 2）、联系实际，了解邻近色在生活中的运用，感受邻近色的特点 师：其实啊，我们身边邻近色的运用也很广泛。你们回忆一下我们生活中有哪些邻近色呢？我们的教室里有没有啊？ 生：红旗的黄和红（同学观察的很仔细，还有没有啊，看我们教室大面积运用了些什么颜色？）课桌的绿色和窗帘的蓝色。 师：那这组邻近色给你一种什么样的感受啊？ 生：凉爽、舒服、安静（学生回答不出来，你们在这间教室是不是更安静些了呢） 师：原来邻近色还给我们安静的感觉。同学们说了这么多，老师也带来一组邻近色的例子。

《 美丽的颜色》说课稿

《美丽的颜色》说课稿 大家好！今天我说课的题目是《美丽的颜色》 【教材分析】 《美丽的颜色》节选自《居里夫人传》，作者是居里夫人的女儿艾芙·居里，它是新编人教版八年级上册第二单元中的最后一篇课文，本单元都是传记，单元导读中要求培养学生阅读传记的能力。关于传记，我们需要思考，我们为什么要读传记，因为传记不像小说可以虚构，具有真实性；为什么喜欢读传记，因为传记不仅真实，而且很生动。 如果我们把关注的点放在“传记的特点及写法”上，也就意味着我们选择了一种“知识系统课程观”，反之，如果我们把关注点放“传主的生平及思想”上，我们其实也就在有意无意中选择了一种现在比较流行的“主题核心课程观”，在现行的人教版初中教材就是以一个个的核心主题来组建单元的。在这种课程观下，《美丽的颜色》主要的学习目的不在这一文章中所体现出的传记的特点及其写法，而是感受人类历史上一颗为科学执着的探索之心。 仔细阅读《美丽的颜色》，我发现这篇传记能体现真实性特点的地方很多，比如传记作者的事迹介绍、别人评价、具体场景的逼真描写等等，这些特点一般传记也有，要把握这篇课文的真实性似乎还不够。再细读就发现，作为居里夫人的女儿，大量引用了母亲日记中的文字，让传记对象自己站出来说话，这种真实的感染力是其他传记所没有的。这种引用在文章的后半部分却消失了，代之于生动的描写、叙述和抒情。因此，本篇文章在本单元中重点是要把握传记也能刻画灵活生动上。

初二学生具有一定的阅读传记的能力，具备一定的感性认识，但理性认识不足，逻辑思辨能力不强，阅读较复杂的传记有一定的难度。同时学生的基础层次不同，阅读文章时，抓表层易，知本质难；知思路易，明思想难；知局部易，观全文难；习得知识易，迁移能力难。 【教学目标】 接下来谈谈我的教学处理想法，根据学生已有的认知基础及本课在教材中的地位和作用依据教学大纲，我确定本节课的教学目标为： 1.通过对人物描写及环境描写的语句的品读和具体事例的分析来概括人物形象【教学重点】 2.通过默读、批注等多种方法来理解作品中多处引用居里夫人的话的作用。【教学难点】 3.学习居里夫人锲而不舍、刻苦钻研、坚忍不拔的献身科学的精神和淡泊名利的崇高境界，书写自己的阅读心得。 文章最大的写作特色是生动细致的描写叙述，如对残破的顶阁小屋的描写。从不同的季节、不同的天气和简陋的设备进行细致的描写，从而反映出条件的艰苦，衬出人物热爱科学、沉醉痴迷科学，甚至献身科学的精神。再如对人物深入细致的描写。从人物的语言、动作、心理、神态做深入细致的描写，从而反映出人物的伟大性格。故通过对人物描写及环境描写的语句的品读来概括人物形象并感受居里夫人伟大的人格魅力作为教学的重点和难点。

《色彩的魅力》说课稿

《色彩的魅力》说课稿 各位老师好： 今天我说课的课题是《色彩的魅力》。下面我将围绕“教什么、怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、教法学法、教学过程和板书设计，六个方面对本节课加以说明： 一、教材分析 《色彩的魅力》是人教版初中美术七年级下册第二单元第二课，属于“造型·表现”课。在此之前，学生们已经学习了前面的课程，这为过度到本课题的学习起到了铺垫的作用。因此，本课题的理论、知识是学好以后课题的基础，它在整个教材中起着承上启下的作用。本课应侧重于让学生认识色彩、了解色彩与自我表现的关系，进而培养学生对色彩的艺术感受。二、学情分析 教材分析确立了本课的教学内容，为落实教学内容，完成教学任务，学情分析如下： 本课是初中七年级美术课程，初中七年级的学生经过小学阶段的学习，已经具有一定的色彩知识和造型表现能力，但是平时缺少观察和注意，对色彩的认知还比较粗糙和简单。针对这一情况，本节课我注重启发学生对色彩的美的感受。对本节课的作业做简单的安排，根据学生的基础不同做分层次的布置，使每个学生都能愉快与自信的学习本课。 三、教学目标 根据本教材的结构和内容分析，结合着初中七年级年级学生他们的认知结构及其心理特征，我制定了以下的教学目标： 1.知识与技能目标：掌握色彩的三原色、三要素、对比色、同类色等基本色彩知识，了解色彩的本质、色彩的象征以及色彩的情感特征；并运用色彩的情感特征进行大胆表现、自由创作。 2.过程与方法目标：通过教师的启发、引导、让学生在合作交流、自主探究的学习过程中，形成运用色彩进行创作的意识，进而抒发个性的情感和思想。 3.情感与价值观目标：提高审美情趣，培养热爱生活的情感，以及运用色彩美化生活的美好态度。 教学的重难点： 让学生认识色彩，并适当的运用色彩来表达自己的思想和感情。 四、教法学法 考虑到初中七年级学生的现状，我主要采取设置情景教学法，让学生积极主动地参与到教学活动中来，使他们在活动中得到认识和体验，产生践行的愿望。培养学生将课堂教学和自己的经验结合起来，引导学生主动去发现周边的客观事物，发展思辩能力，注重心理状况。当然老师自身也是非常重要的教学资源。教师本人应该通过课堂教学感染和激励学生，调动起学生参与活动的积极性，激发学生对解决实际问题的渴望，并且要培养学生以理论联系实际的能力，从而达到最佳的教学效果。基于本课题的特点，我主要采用了以下的教学方法：1.直观演示法：利用一些大自然的图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。 2.活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到了充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。 3.集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组语境讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生团结协作的精神。 五、教学过程 在这节课的教学过程中，我注重突出重点，条理清晰，紧凑合理，各项活动的安排也注重互

人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案3

《色彩的魅力》教案 一、教学目标： 1、知识与能力 ◆理解色彩知识的基本术语。 ◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。 ◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。 2、过程与方法 ◆通过自主学习和教师讲解引导获取网络相关知识信息，使学生掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。 ◆学生通过参与活动过程，提高对色彩的理解，掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。 ◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品。 3、情感态度与价值观 ◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲。 ◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏，提高关注社会生活中的美的热情，促进审美修养进一步提升。 二、教学过程： （一）导入 拿一盒水彩笔，做个小调查，找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。 教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。 引出今天的课题——色彩的魅力 色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩，共同感受世界的美好，领略色彩的神奇魅力。 欣赏体会两幅作品，思考，学生发表看法。引起学生的兴趣，激发学生的主动参与意识。（二）展开 1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。 2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的

播放幻灯片：教师展示一些色彩优美的摄影作品，同时播放柔和的音乐，让学生在音乐中观看和欣赏作品，学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问，用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中。 学生回答问题，说出各种色彩，以及感受。通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受，让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。 (三)深入 播放幻灯片：颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色，对比色，相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性 学生理解体会，并根据教师的引导，回答教师提出的问题，进行调色实验，通过做连线题目的方式来了解色彩的功能及色性。学生辨认平时最常用的颜料中的色彩，了解三要素、色彩三原色与三间色、对比色、相邻色、对比色、色彩的功能及色性色彩在生活和作品中的运用等知识。 在春、夏、秋、冬四幅图中找出： 1、互为类似色调的两幅图； 2、互为对比色调的两幅图； 3、互为冷色调、暖色调的两幅图。 （四）作业 1、设计一个有创意的色相环（24色相），了解色彩的对比关系。 2、运用不同的色彩，通过组合分别表达欢快和沉静的感觉（也可以是其它的情感表达）。（五）总结 色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。“色彩学”是美术理论知识的重要组成部分，我们要在平时的生活和学习中有意识的加强色彩知识的学习，提高我们的审美创造能力，用色彩来美化我们的生活和世界！

色彩心理说课稿

《色彩心理》说课稿 美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为： （1）知识目标： 掌握有关色彩的基础知识 （2）能力目标： A.提高学生的色彩感知能力 B.培养学生对色彩的实际运用能力 （3）发展目标： A.培养学生的创造性思维 B.培养学生自主学习的能力 C.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力 （4）情感目标： A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣 B.培养学生以审美之心来感受生活，看待社会 教学重点和难点： 教学重点： (1)常见色的心理效应 (2)常见色的色彩联想 教学难点：常见色的心理效应 教材分析: 《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。 二、说教法学法： 本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。在传统的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的