影视动画中暴力美学的表现与分析——以《Happy Tree Friends》为例

北京大学艺术学院艺术硕士(电影)考研笔记真题整理

2017年北京大学艺术学院艺术硕士考研真题 北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！ 336艺术基础 （以下五题任选三题作答，每题50分，共150分） 1、谈谈好莱坞电影的全球策略 2、谈谈从艺术的结构层面提高艺术价值 3、谈谈你对大众文化和精英文化的认识 4、用艺术理论来谈谈作为新艺术的电影 5、从三大体系谈谈歌剧的发展 934艺术创意 （以下四题选做一题作答，150分） 1、请以《水浒全传》为IP，创意策划一部院线电影，一部电视剧，一部网络宣传短片。写一个策划案，应不少于并不限于故事大纲、策划运营、制作、宣传、发行等内容 2、请结合以下10个联想词，写一篇不少于2000字的故事。 雨天、旅馆、夫妻、猫、计算、镜子、小路、地图、咳嗽、希区柯克 3、任选择一部中国原创音乐剧，谈谈你对它的看法和修改意见 4、以北京故宫博物院为例，谈谈你对文物衍生产品开发的构想

（提醒：2017年为改革后北大艺术硕士单独自主命题第一年，也是全日制招生第一年，试题考查内容和形式、2017年真题仅做参考，提醒考生要全面系统掌握相关基础理论、同时要多进行实践策划、创意设计、创作。第一年招生初试试题尽管没有直接涉及广播电视部分，但是提醒2018年考生广播电视部分还是需要准备的。广播电视基础知识也是作为北大该专业需要掌握的知识点。2018年报考北大艺术学院艺术硕士考生将会增加，竞争逐步愈加激烈，提醒考生确定好目标尽早准备。） （该书单从专业一的【理论】到专业二的【创意策划】书单算是比较全面的，当然北大试题非常灵活，切记死背书本） 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术学原理》王一川 《美学原理》叶朗 《电影概论》杨远婴 《电影理论读本》杨远婴 《影史纵横》李道新 《影视美学》彭吉象 《当代广播电视概论》陆晔，赵民 《文化研究导论》王毅陆扬 《中国故事的文化软实力》王一川 《创意制片完全手册》作者:（美）莫琳A瑞安（Maureen A. Ryan） 《故事》（美）罗伯特麦基著，周铁东译 《西方音乐史》[美] 唐纳德·杰·格劳特，克劳德·帕利斯卡著；余志刚译 《中国歌剧音乐剧通史》居其宏，智艳编

浅析动画电影艺术中的美学思想

动漫研究 MOVIE LITERATURE 2013年第11期电影文学 浅析动画电影艺术中的美学思想 ※ ■蒋 鹏(西南民族大学城市规划与建筑学院，四川成都610041) ［摘要］动画电影艺术历经百年发展，在世界电影艺术的舞台上散发出独特魅力。随着计算机技术的迅速发展，动画电影艺术开创了新的时代纪元。动画电影，融合了动画的特色和电影的特点，但又与二者相区别，形成了自己的独特艺术感染力，其蕴涵着深刻的美学思想。本文通过对动画电影艺术的发展历程和自身特点的分析，从意境美思想、人文美思想和生态美思想三个角度展示动画电影艺术所蕴涵的浓厚美学思想。［关键词］动画电影艺术；生态美学思想；发展方向；人文美思想 ※ ■基金项目：本文系中央高校基本科研业务费专项基金项目（项目编号：12szyqn04）。 一、动画电影艺术的发展与特点 动画电影，顾名思义就是指以动画为表现形式的电影。动画电影的表现风格多样、可塑性强，因而自从出现起便受到世人的欢迎。在现代技术发展的推动下，动画电影艺术的发展速度也非常迅猛。 （一）动画电影艺术的发展 关于哪一部影片是世界上最早的动画电影这一问题，各方所给出的答案各不相同，到目前为止，也没有一个确切定论。但不管怎样，1926年是电影发展史上重要的一年，在这一年中，德语影片《阿基米德王子历险记》放映。这部动画电影是世界上最早的动画长片电影，在电影史上有着极高的地位和标志性意义。这部取材于《一千零一夜》中的《阿基米德王子历险记》是一部剪纸动画电影。动画台拍摄了25万幅照片，最终选取了其中的9.6万幅，构成了这部动画电影的主要内容。这部历时3年之久制作完成的电影开创了长篇动画电影的历史。 1926年在动画电影艺术史上的影响意义深远，不仅仅在于世界上第一部长篇动画电影的诞生，也是因为在这一年美国动画电影大亨迪斯尼公司正式成立。迪斯尼公司在疯狂捞金的同时也为动画电影艺术的发展给予了一定的推动力量。自1937年，迪斯尼公司推出了第一部动画电影《白雪公主》起，该公司基本保持每年一部动画电影的出品速度。对于技巧动画和特技动画的使用纯熟，推动了动画电影艺术的发展。在1995年，大胆尝试的迪斯尼公司推出 了世界上第一部三维动画片《玩具总动员》 。此片播出后大获成功，不仅将迪斯尼公司推向了事业上的另一高峰，也标志着动画电影艺术进入了依托高科技的电影新纪元。 随着动画电影艺术在全球范围内的兴起，其也根据动画手段、电影表现形式、主题内涵等方面的差异，被分成了以迪斯尼为代表的美国动画电影学派、以法国动画电影为代表的欧洲幽默学派、以德国动画电影为代表的抽象动画学派和以日本宫崎骏、大友克洋为代表的日本动画电影学派。其中，美国和日本的动画电影产业较为发达，占据了世界动画电影的主流市场。相较于国外几大动画电影学派而言，中国的动画电影往往融入许多中国传统思想内涵、 吸收中国水墨画特点，因而，也被称为中国动画电影学派。 （二）动画电影艺术的特点 动画电影艺术在表现形式上基本可以分为美派和日派两大阵营，其艺术风格各具特点。美派的动画电影在形象设计上偏好夸张风格，而日派则较常走写实路线。在结局处理上，美派动画电影的结局更加的圆满，而日派的动画电影则采用很多的开放式结局模式。在画面的处理上，美日两派有着很大的差别。美派主要依靠技术取胜，以计算机为依托的数字化电影是主流。甚至有人说，美国人中没 有“动画绘制人” 。与其相对的，日派在画风上追求细致，画面的真实感和精细度都比较高，拥有一批绘画技术高超的动画作家。当然，动画电影艺术还有一些共性的特点。无论是哪一派，动画电影艺术在内涵的设置上，对于梦想的坚持总是永恒的主题。动画电影以一种轻松的手法来体现有内涵的主题，富于人情味。而且，动画电影艺术注重细节氛围的营造，在意境上追求细致而又雅俗共赏也是其重要的特点。 现在的动画电影在高科技手段的推动下不断发展，表现手法真实、故事情节耐人寻味，配合优美而又贴合情境的音乐，越来越多的人能从中得到美的享受和心灵的启迪。动画电影中美学思想的光芒体现深刻、熠熠生辉，使其从单纯的娱乐作品上升到了一种艺术境界。 二、动画电影艺术中的美学思想 动画电影艺术之所以能成为艺术，不仅仅是因为其带给人们的放松、愉快的感受，更多的是因为蕴藏其中的美学思想。动画电影艺术中的美学思想可以体现在诸多方面，音乐美、光影美等都是动画电影艺术的魅力来源。笔者在这里选取意境美、人文美和生态美三个角度来对动画电影艺术中的美学思想进行粗浅探讨和分析。 （一）动画电影艺术中的意境美思想 “意境”是主观情感和客观情景之间的融合与渗透，它超越了客观情境，而使人得思想进入一个更广阔的时间和 空间中，从而获得一种情感的抒发和领悟。① 对于意境的追求是动画电影艺术的美学特征之一。通过画面、音乐、色彩等元素的结合，使人们在观看影片、体味故事情节的同 042

浙江省4月高等教育自学考试影视美学试题

浙江省4月高等教育自学考试影视美学试题

浙江省4月高等教育自学考试 影视美学试题 课程代码：00756 请考生按规定用笔将所有试题的答案涂、写在答题纸上。 选择题部分 注意事项： 1. 答题前，考生务必将自己的考试课程名称、姓名、准考证号用黑色字迹的签字笔或钢笔填写在答题纸规定的位置上。 2. 每小题选出答案后，用2B铅笔把答题纸上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其它答案标号。不能答在试题卷上。 一、单项选择题(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.首次提出电影不但是一门独立的艺术而且已经形成一种新的文化的学者是 A.阿恩海姆 B.克拉考尔 C.巴拉兹 D.库里肖夫 2.从格式塔派心理学的立场出发，分析无声电影的艺术手段的一系列特点，论证电影是一门崭新的艺术的学者是 A.普多夫金 B.阿恩海姆

资料仅供参考 C.慕西纳克 D.弗洛依德 3.提出“电影是现实的渐近线”的观点并借此说明电影应当不断地向现实靠拢但又不可能完全等同于现实的学者是 A.弗拉哈迪 B.维尔托夫 C.巴赞 D.柴伐梯尼 4.欧洲现代派电影强调表现作者“自我”，意大利导演费里尼于1962年摄制的一部充满作者“自我”主观意识的影片是A.《野草莓》 B.《八部半》 C.《广岛之恋》 D.《夜》 5．作为电影第一符号学诞生标志的著作是 A.《电影：语言还是言语》 B.《想象的能指》 C.《电影是什么？》 D.《电影的本性》 6．麦茨的电影符号学理论被应用到具体电影作品的分析之中，例如她运用______概念来分析雅克·罗齐埃的影片《再见，菲律宾》。 A.关系集束 B.象征界 C.深层集体心理 D.大组合段 7．把结构主义语言学概念引入精神分析学从而修正了弗洛依德学说的学者是 A.荣格 B.阿尔都塞 C.拉康 D.列维-斯特劳斯 8.后殖民主义理论成熟的标志性著作是赛义德的 A.《第三次浪潮》 B.《意识形态与意识形态国家机器》 C.《文化帝国主义》 D.《东方主义》

影视艺术具有独特的审美特性

影视艺术具有独特的审美特性。电影电视是现 代科学技术与文学艺术相结合的产物。在现代科技 的基础上,博采众家之长,将文学、音乐、绘画、雕塑 等等艺术门类的技巧因素组合起来,形成了一种综 合性的艺术。正如弗雷里赫在〈银幕的创造〉中曾对 电视做过的概述:”电影可以说发生在其他艺术的交叉点上。它同绘画和雕塑的相近在于视觉形象的直 接感受力;同音乐的相近在于通过各种音响而构成 的和谐感和节奏感;同文学的相近在于它能通过情 节反映现实世界的联系和关系;同戏剧的相近在于 演员的艺术。因此,我们都把电影看做是综合艺 术。当然这种综合艺术不是简单的相加拼凑,而是 按影视艺术本身的规律给以吸取改造,使之发生质 的变化。 社会的发展使当下的审美情趣日趋多元化,使 影视文化日益成为审美文化主流;但审美文化的市 场化、商业化发展,又使受制于收视率、票房率的 影视文化出现类型化、单一化等倾向,这些倾向抑 制着影视文化的质量提升和多样化繁荣。在这样的 大趋势下,影视业必须重新审视自己的审美价值体 系,特别是从文学艺术中吸取精华,才能提高艺术 品味,获得艺术生命。 一 影视文化之所以成为当代审美文化的主流,最 主要的原因是现代高科技的发展提供了影视视觉文 化的广泛传播的可能,但这也与现代人的生存方式 有关。城市化、都市化的扩展使现代人之间越来越 隔膜、越来越陌生。这就使得人与人之间的交往、 对话和沟通越来越成为一种迫切的需要;而这种交 往、对话和沟通的最简便的方式便是通过直接的形 象欣赏。当代审美文化也就适应人们的这一生存方 式而向视觉文化转化。现在人们到处可以看到形象, 感受到形象,甚至触摸到形象。有的研究者将这种 形象称之为”意象形态,作为意识形态的对举形态 而出现,这深刻地概括了当代审美认知从”反映 到”反应,从理性愉悦到感性娱悦的转变。以”意 象形态为其表征的审美文化当仁不让地在社会审 美文化舞台上成为主角,那些业已成为当前人们生 活方式、生存范式所必不可少的享受需要的电视、 电影、卡拉、、广告艺术、时装表演等,正 是意象形态的基本承载主体。在高度紧张忙碌的现 代都市生活中,快节奏、高速率改变了人们的时间

动画《种树的人》导演弗瑞德里克.巴克(Frédéric Back)动画电影的美学特质分析

大自然情结. 诗意风格. 现代文明的反思 ——弗瑞德里克.巴克(Frédéric Back)动画电影的美学特质 *该文刊于《凤凰动漫·漫动天下》2011年11期 中国传媒大学：赵贵胜1 深圳市罗湖外语学校：龚睿 人物简介： 弗瑞德里克·巴克（Frédéric Back），法裔加拿大籍动画家。从1970开始先后创作了《魔咒》（Abracadabra，1970，与Graeme Ross共同执导)、《圣火》（Iron, or the Conquest of Fire，1971）、《小鸟的创造》（The Creation of the Birds，1972）、《幻想》（Illusion，1975）、《游行》（Taratata，1976）、《一无所有》（Tout Rien，1978）、《摇椅》（Crac，1981）、《种树的人》（The Man Who Planted Tree，1987）、《大河》( The Mighty River，1993)和《土地的记忆》（The Memories of Earth），他先后两次获得奥斯卡奖，两次获得奥斯卡提名。 背景 广袤的世界动画森林中，只要一提到影片《种树的人》，大家便无不颔首赞叹。这部作品在近40个国家发行，获得28项大奖，创造了8天销售5000盒录影带的记录。影片的导演弗瑞德里克.巴克，是一位法裔加拿大籍动画家，他的作品屈指可数（从1970年到1993年期间，他仅仅创作了9部动画片），却部部耐人寻味。因此，在他创作的9部动画影片中，有两部获得奥斯卡奖，两部获得奥斯卡提名。 弗瑞德里克.巴克取得如此巨大的成功绝非偶然。他对自然界的花草树木、鸟兽虫鱼充满深厚的感情，因此他的作品一直以大自然为主题，人和大自然的关系成为他关注的焦点。或赞美生机勃发的大自然，或批判贪婪自私的人类，影片透露出弗瑞德里克.巴克强烈的生态意识。其次，他又有着很高的艺术修养。彩色铅笔在磨砂赛璐珞上制作出一种印象派画面般的独特效果，和一气呵成的长镜头、优美的音乐相得益彰，影片充满诗情画意。最后便是他所怀有的深厚人文思想。弗瑞德里克.巴克的作品充满了对人类中心主义的批判和警觉，对现代文明 1博士，副教授，硕士生导师，Email:402423938@https://www.sodocs.net/doc/f210198386.html,

影视美学复习资料整理

1.雨果·闵斯特堡(1863-1917)是德国著名的心理学家，在1916年，出版了《电影：一次心理学研究》，首次从电影心理学的角度论证了电影是一门艺术。 闵斯特堡最大的贡献在于，他从电影的经验感知入手，尤其是从视知觉的生理和心理角度，来分析和解释了电影影像的深度感和运动感，并且提出机械的复制现实不可能成为真正的艺术，并且通过电影和戏剧、摄影的区别，论证了电影确实是一门独立的艺术。 2.在世界电影理论史上，匈牙利的贝拉·巴拉兹堪称第一位系统探讨电影文化和电影美学的学者。首先，贝拉·巴拉兹开创了对电影文化学的研究。其次，贝拉·巴拉兹的贡献还在于，他通过电影艺术自身的发展过程，以及电影同其他艺术形式的联系，仔细分析和探讨了影艺术本身的特性。第三，他在半个多世纪前就意识到科学技术的发展给电影艺术带来的巨大影响。第四，早在电影艺术尚未完全成熟时，巴拉兹就已经指出电影是最具有群众性的艺术，“我们都知道并且也都承认，电影艺术对于一般观众的思想影响超过其他任何艺术。” 3.爱森斯坦最大的贡献在于，他和普多夫金等人一道总结和发展了此前的成果，在世界电影史上第一次把蒙太奇从电影技巧上升到电影美学的高度。以爱森斯坦为代表的蒙太奇学派，不仅把蒙太奇作为一种叙事的手段，而且更主张把官作为一种表达思想的手段，镜头的并列不单纯是为了叙述故事，而是为了在观众身上产生一种心理冲击，引起他们的思考。 4.普多夫金更多地强调蒙太奇的叙事功能，侧重于强化观众习以为常的叙事法则；而爱森斯坦则更多地强调蒙太奇的冲突功能，侧重于破坏人们长期习惯的叙事法则。普多夫金强调影片应当感染观众、交流情感，主张影片的效果应当同观众的心理历程非自一致：而爱森斯坦则更多地强调理性蒙太奇是对现实的哲学理解，主张通过蒙太奇的象征、隐喻等功能来启迪观众的思考，通过理性电影来揭示生活的社会意义和哲学意义。在创作实践中，普多夫金重视现实主义创作原则，非常注意保持影片流畅的叙事风格，蒙太奇在他的影片中被运用得十分自然，主张拍摄一种埠求纪实风格与哲理意蕴相结合的影片。事实上，爱森斯坦比起普多夫金来，更加具有现代主义的文化背景。如果做个比喻的话，那么，爱森斯坦的影片好像是一种呐喊，爱森斯坦是革命的、颠覆的，而普多夫金则是温和、抒情的。如果说爱森斯坦的蒙太奇理论更加具有历史价值与理论价值，将蒙太奇美学推到了高峰；那么普多夫金的蒙太奇的理论则更加具有现实意义与实践意义，时至今日仍然对影视艺术创作具有现实指导意义。 5.戏剧化电影，主要是指三四十年代在世界各国电影中占主导地位的电影样式，其特点是以戏剧冲突律为基础，采用传统戏剧式的结构原则。 所谓戏剧化电影，就是以戏剧美学为基础，按照戏剧冲突律来组织和结构情节。主要有这样几个特征： （1）戏剧化电影具有明显的开端、发展、高潮和结局，具有鲜明的线性结构方式，要求情节与情节之间互为因果、层层递进。 （2）戏剧化电影强调按照戏剧冲突律来组织和推进情节，并往往采取"强化"的方法，使冲突尖锐激烈，情节跌岩起伏，以使用浓郁的戏剧性去感染观众。 （3）戏剧化电影大量利用悬念、巧合、误会、偶然性等，造成紧张、剧烈的戏剧性动作和戏剧性情挠。 （4）戏剧化电影往往具有悄节剧的特点，强调以情动人，通过悲欢离合的情节来达到"煽情"的目的，唤起观众对主人公的最大同情，宣扬善必胜恶或惩恶劝善等道德训诫。 （5）戏剧化电影往往埠求人物形象的类型化。 （6）戏剧化电影往往具有唯美主义的审美倾向。 6.类型片的产生，正是由于制片商为攫取最大利润，对一些受到观众欢边的影片大量仿制，并且从中寻找和归纳出一些成功的模式，这些模式由于具有票房上的保险系数，能够保证投资获得回报，取得较好的商业效果，久而久之就形成某些相对稳定的影片类型。 新好莱坞电影的新特点: 第一，新好莱坞电影受到了欧洲电影的深刻影响。 第二，新好莱坞电影完全突破了旧好莱坞戏剧化电影美学观的束缚。 第三，新好莱坞电影善于迅速适应社会和时代的需要。 7.意大利新现实主义电影运动，突破了以好莱坞为代表的传统戏剧化电影美学观，作为一次从内容到形式的彻底的美学革命，响亮地提出了"把摄影机扛到大街上"的口号，不再周限于用电影来讲

久石让音乐赏析宫崎骏动画背景音乐赏析

久石让音乐赏析宫崎骏动画背景音乐赏析 文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]

回归心中的世界 ——久石让动画电影音乐赏析 有人说宫崎骏的成功，是因为有了久石让的音乐；就如同周星驰魅力后有石斑瑜的配音一样。其实，很难说是久石让选择了宫崎骏，还是宫崎骏造就了久石让。总之，这两个人的结合不得不说是日本动画电影界一个深远的影响。 我很爱看动漫，特别是宫崎骏的作品，不仅是因为其影片精彩的情节，梦幻瑰丽的画风，还有每部电影中的音乐总能带给我无限的喜悦与感动。 比如宫崎骏和久石让合作的第一部影片《风之谷》，这应该算是让“久石让”这个名字响彻世界的第一声吧。当时在看这部片子的时候，特别喜欢娜乌西卡被解救，包裹在虫王金黄色触须里的这个片段，梦一般迷离。结合着久石让为其配的《娜乌西卡的安魂曲》中由小女孩哼唱的中的《远去的日子》这部分，让我以为这是虫王的声音，大自然的音乐，孩童般可爱，纯洁，善良，更烘托出了人与大自然和谐，战争结束时的那份欢悦，也预示着一个新的开始，我似乎感受到了一轮新日闪耀着升起。娜乌西卡是整部动画的灵魂人物，她的情绪她的想法以及她的情感都是由这些音乐表现出来的。她是希望与勇敢的化身，善于用心去捕捉心灵的歌声，在人类与虫族之间架起心的桥梁，而久石让的音乐却架起了人与人心灵间的桥梁。创造音乐，用音乐去倾诉，用音乐去沟通，这便是久石让的音乐触动人心，震撼人的情绪厉害之处。 久石让创作的另一首曲子《the girl who fell from the sky》以让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律闻名世界，《天空之城》这部动漫大片都成为其代名词，它忧伤地流淌在喧闹的手机铃声里，空灵孤清的音乐盒里，浮躁却渴望平静的人们的心里。每一次听到它时，不管是在人流浮动的饰品店拨弄着音乐盒，还是夜晚时分走在稀稀落落人流的小道上听着校园广播，都会觉得它本身即具有一种惊心动魄的凄美。在茫茫人海中，

2018年自考《影视美学》试题及答案

2018年自考《影视美学》试题及答案 一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分)在每小题列出的四个备用选项中只有一个符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.巴赞是纪实美学的代表，同时又被称为_________之父。( B ) A.新现实主义 B.新浪潮 C.现代主义 D.新好莱坞 2.电影第一符号学主要运用了_________的研究方法。(A ) A.结构主义语言学 B.结构主义叙事学 C.精神分析学 D.后结构主义 3.法兰克福学派是_________的重要流派之一。( B ) A.现代主义 B.西方马克思主义 C.精神分析学 D.结构主义 4.以_________为代表的纪实性电影美学观，对蒙太奇电影美学展开了激烈的批评，并且成为被西方电影世界普遍公认的经典电影理论发展史上第二个里程碑。( D ) A.索绪尔 B.拉康 C.列维·斯特劳斯 D.克拉考尔 5.《偷自行车的人》是一部_________电影。( C ) A.抽象 B.超现实主义 C.新现实主义 D.表现主义 6.蒙太奇理论的奠基者是( A )

A.库里肖夫 B.普多夫金 C.爱森斯坦 D.格里菲斯 7.《视觉快感和叙事电影》是一部_________的代表性著作。( D ) A.电影符号学 B.电影叙事学 C.意识形态电影批评 D.女权主义电影批评 8.杜拉克的影片《贝壳与僧侣》是一部_______________电影。( D ) A.表现主义 B.印象派 C.抽象 D.超现实主义 9.“缝合系统”理论从属于(B ) A.女权主义电影批评 B.意识形态电影批评 C.电影符号学 D.电影叙事学 10.精神分析学的电影理论亦被称之为( B ) A.电影符号学 B.电影第二符号学 C.电影叙事学 D.意识形态电影批评 11.法兰克福学派是_________的重要流派之一。( C ) A.现代主义 B.精神分析学 C.西方马克思主义 D.结构主义 12.“缝合系统”理论从属于( B ) A.女权主义电影批评 B.意识形态电影批评 C.电影符号学 D.电影叙事学 13.现代主义电影《八部半》的导演是( B ) A.伯格曼 B.弗里尼

动画影视作品中设计美学运用解析

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/f210198386.html, 动画影视作品中设计美学运用解析 作者：熊维中 来源：《文化产业》2015年第01期 摘要：由于我们物质文化生活的日渐丰富，电影、电视剧和动画等影视作品形式更多的 以各种不同的审美形式出现在我们的生活中，和电影电视一样，动画作品在其诸多领域都有着深入的美学运用。以审美的视角对在内容、画面、造型、人物设计、色彩等方面进行分析，发掘在动画影视作品中设计之美的运用，来研究动画设计独特的审美思想。 关键词：美学；设计；动画；影视；造型；审美； 中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-01-00-01 动画的本意是指运动的影像，是一种经过人为加工处理的艺术表现形式。动画可以用不同的方法表现丰富的内容。在给我们提供娱乐和欣赏的载体外，还给社会带来了经济利益和产业进步。当今的动画产业已然成为世界范围的重要文化和经济的主要组成部分。然而从对动画 的认知上说有这样一个现象：动画如果不在艺术史的范畴内，是当代最受误解的艺术形式。同其他的影视作品形式一样，动画的美学设计因素涉及广泛。并且由于动画画面的精美和情节的奇特，给人以直观和震撼的体验。通过对动画影视作品不同时期经历的分析来研究探索动画影视的不同设计美学风格可以为动画的创作提供灵感。 一、动画影视的发展历程 （一）世界动画的起源 动画影片的历史是从最早的默片开始。第一部动画影片是法国的埃米尔.雷诺的作品。他 用实用镜替代西洋镜，所制成的动画交卷包含了500-600张图像.1892年，他将这些图像利用 实用镜上的光学投影机放映。第一部运用现代影片放映机的动画影片是法国导演埃米尔.科尔 的《幻影集》在1908年的巴黎首映。同时期的一段趣事是：美国的漫画家温瑟.麦凯同样利用他漫画里的人物小尼莫创作了一段动画。他利用图解讲授表演，并且用粉笔在黑板上创作。在将小尼莫创作成动画影片的过程中总共的画稿超过4000张。1917年，阿根廷的奇里诺的《使徒》作为第一部长篇电影在阿根廷上映。 （二）我国动画影片的发展历程 中国的第一部动画作品至今已有百年历史，在这其间我们有过辉煌也有过低谷。自中国改革开放以来，我国的动画电影取得了长足的进步，但是在建国初期中国动画影片的发展比较滞后。虽然作世界上较早发展动画的国家，但是动画的传入也是在20世纪20年代之后。具有代表性的万氏兄弟对动画创作倾注的热情与汗水是我们不能忘记的。在及其困难的条件下他们创作出了首部影片《大闹画室》。而具有代表性的则是动画长篇《铁扇公主》。该片题材源于我

动画设计论文参考文献

本文为word格式，下载后可编辑修改，也可直接使用 动画设计论文参考文献 动画设计论文参考文献【一】 [1]刘法民.怪诞的美学研究与兴起[J].哲学动态，2006(11)57-58 [2]董强.逸趣横生的日本妖怪文化[J].百科知识，2011(18)57-59 [3]叶春生.日本妖怪学[J].民俗研究，2004(1)155-157 [4]施捷鹏.世上“怪兽”知多少?[J].黄金时代(学生族)，2007(5)47-49 [5]孙立军，马华.美国迪斯尼动画研究[M].北京：京华出版社，2015:183-187 [6]维李明.欧洲传统神话的发展史[J].中国图书评论，2010(06)21 [7]鸟山石燕.图解百魅夜行[M].西安：陕西师范大学出版社，2008:24-38 [8]维克多雨果.《克伦威尔》序言[M].柳鸣九.上海：上海译文出版社，2011:50-78 [9]阿兰邓迪斯.美国的民俗感念[M].卢晓辉.桂林：广西大学出版社，2005:118-121 [10]颜文娟.电影《怪兽大学》的美学观[J].艺术教育，2014(1)133 [11]金凯.中国传统纹样在动画艺术中的应用研究[J].大众文艺，2013(16)185 [12]张帆.论民族化特征在三维动画角色造型中的运用[J].电影评价，2012(1)34-35 [13]邢晋.《魔戒之王》的原型分析[D]:[硕士学位论文].长春：吉林大学文学院，2007 [14]颜文娟.电影《怪兽大学》的美学观[J].艺术教育，2014(1)133 [15]邢晋.《魔戒之王》的原型分析[D]:[硕士学位论文].长春：吉林大学文学院，2007 [16]庞理科，韦凯.解析民族元素在动画原画创作中的应用[J].群文天地，2012(22)60-62 [17]王罗成.中西文化差异及原因分析[J].青年文学家，2009(15)184 [18]石川祯浩.晚晴“睡狮”形象探源[J].中山大学学报：社会科学版，2009(5)87-96

宫崎骏动画电影风格评析

一、宫崎峻其人： 宫崎骏，日本动画大师。生于1941年。 我想，关于他这个人，知道这些就足够了。 二、宫崎峻动画： 如果你是第一次听说“宫崎峻”这个名字，只是简单看看下面的清单吧，（有兴趣的话）你可以比较一下不同的中文译名，看看你比较喜欢哪种翻译方式。如果你恰巧知道宫崎峻，又恰巧看过他的动画，欢迎回贴,讲讲自己的感想! 宫崎峻动画作品一览： 1968年：《太阳之子》（又译《太阳王子》） 1973年：《熊猫之家》（又译《熊猫家族》） 1978年：《未来少年科男》 1984年：《风之谷》 1986年：《天空之城》 1988年：《龙猫》 1988年：《再见萤火虫》（又译《萤火虫之墓》、《萤火挽歌》） 1989年：《魔女宅急便》（又译《小魔女限时专送》） 1991年：《岁月的童话》（又译《回忆点点滴滴》） 1992年：《红猪》（又译《飞天红猪侠》） 1993年：《听到涛声》 1994年：《百变狸猫》（又译《平成狸合战》） 1995年：《侧耳倾听》 1995年：《On your mark》 1997年：《幽灵公主》（又译《魔法公主》） 2001年：《千与千寻》 2002年：《猫的报恩》 2004年：《哈尔的移动城堡》 loading... 三、我眼中的宫崎峻： 为便于表述，请允许我对宫崎先生使用一下归纳法。 宫崎峻先生是一位： 1、老头 2、日本人 3、以动漫为终身事业者 4、童心未泯者（所有的动画主人公皆为少年，甚至幼儿。这要求他不能不用孩子的视角看世界） 5、力量崇拜者（神奇的超现实力量往往贯穿于宫崎峻的大部分作品中） 6、完美主义者（宫崎峻动画的场景总是宏大而又细腻。当一个人能把一对反义词，如大与小，美与丑，宏大与细腻结合到一起时，我们只能说，这个结合本身就是完美的） 7、飞翔的幻想者 我想详细解释一下这最后一点。在宫崎峻的所有动画作品里，仔细回想一下，相当多的作品都涉及到飞翔。从《千与千寻》中千寻与白龙从空中飞落，到《天空之城》中少女希德的飞行石；从《风之谷》中娜乌西卡的御风飞行术，到《魔女宅急便》中神奇的飞天扫帚，

新旧好莱坞电影美学特征之比较

新旧好莱坞电影美学特征之比较 好莱坞可划分为新旧两个时期。旧好莱坞（也称经典好莱坞）阶段大约从1930年经济大萧条开始，到1960年冷战初期结束，其间跨越了二战和战后几个重要的历史时期。在经济上，旧好莱坞经历了从电影专利公司（MPPC）到大制片厂制度的确立过程，在艺术上，它确立了所有类型片的模式，这一模式直到新好莱坞阶段仍然是不可忽视的因素。新好莱坞阶段是指从60年代至今的电影时期，在这个阶段，高成本的“重磅炸弹”策略使类型片在表达方式上发生改变，社会意义也走向了多元。新好莱坞是旧好莱坞的延伸和发展，它是电影艺术内部和社会文化环境变化的结果。而在本质上，好莱坞的“梦幻”功能并没有改变。 由旧好莱坞到新好莱坞是一个缓慢发展渐进的过程，为了便于比较，这里先把旧好莱坞电影的美学特征总结如下： （一）旧好莱坞的戏剧电影美学特征 旧好莱坞电影创作遵循着一种戏剧电影的美学原则，其基本特征体现在三个方面： 即戏剧化的故事结构，类型化的人物形象和自然流畅的连续性剪辑。 1．经典好莱坞电影在结构故事和展开情节方面明显地以戏剧化作为基础：故事情节充满戏剧的冲突，故事结构完整封闭，故事发展逐次递进直到结尾的高潮并总离不开大团圆的结局。如《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》。 2．在戏剧化故事情节结构模式确立之后，好莱坞经典叙事的人物形象构成也自然呈类型化的倾向。根据戏剧冲突原则，人物形象被确立为正反两个阵营，正面人物和反面人物。例如西部片总有代表正义和法律的警长及贪婪野蛮的印地

安人，警匪片有司法和犯罪的对峙。当然，在经典好莱坞叙事中，人物形象在遵循类型原则的大前提下又有无穷的取舍和

变化，但正反两方人物所构成的戏剧冲突则是好莱坞永恒的法宝。 3．好莱坞经典叙事系统的核心是前面已经提到的连续性剪辑，连续性剪辑代表了好莱坞经典叙事的特征，既是对戏剧化故事和类型化人物的发展，又是好莱坞制造梦幻和欢笑的基本前提，因为自然流畅的连续性剪辑为观众提供了一个简洁方便而又真实可信的银幕世界。由于经典叙事系统的剪辑旨在实现逼真性的要求，所以景别使用的顺序便具有了特殊涵义：先是建制镜头展现整体环境和人物，然后是中景的镜头交待人物的动作和反动作，再切入近景镜头（包括特写）将人物面部表情的重要性直接呈现给观众，最后还得回到全景镜头来结束段落叙事或重建新的时空关系。 4．好莱坞大团圆结局作为经典好莱坞叙事系统的重要组成部分，在许多好莱坞主流影片中扮演着画龙点睛的作用。简单来说，其有两个方面的涵义：其一是循环型或封闭型故事结构；其二是达到成功和完美的幸福结局。例如在奥逊.威尔斯的不朽杰作《公民凯恩》开始时，镜头从报业大亨极尽豪华的“天堂庄园”的大门和大门上“禁止入内”的警告牌缓缓移入，最后则用一个慢慢拉出庄园大门的反向镜头结束全片，在影片的叙事结构和镜头语言上完成了封闭型的循环。 （二）关于旧好莱坞的类型片 20世纪30—40 年代是美国好莱坞的全盛时期，这期间在好莱坞影片创作中占统治地位的是类型电影，类型电影就是按照不同的类型（或样式）的规则要求创作出来的影片，实质上它是一种艺术产品标准化的规范。这种规范的电影的实质就是运用一切能够抓住观众视觉和心理的电影表现程式，它常常要比个人构思的有意识追求艺术的影片更能反映出观众的兴趣和道德标准。类型片是好莱

浙江最新1月自考影视美学试题及答案解析

浙江2018年1月自考影视美学试题 课程代码：00756 一、单项选择题(本大题共5小题，每小题2分，共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.巴赞是纪实美学的代表，同时又被称为_________之父。( ) A.新现实主义 B.新浪潮 C.现代主义 D.新好莱坞 2.电影第一符号学主要运用了_________的研究方法。( ) A.结构主义语言学 B.结构主义叙事学 C.精神分析学 D.后结构主义 3.法兰克福学派是_________的重要流派之一。( ) A.现代主义 B.西方马克思主义 C.精神分析学 D.结构主义 4.以_________为代表的纪实性电影美学观，对蒙太奇电影美学展开了激烈的批评，并且成为被西方电影世界普遍公认的经典电影理论发展史上第二个里程碑。( ) A.索绪尔 B.拉康 C.列维·斯特劳斯 D.克拉考尔 5.《世俗神话—电影的野性思维》的作者是( ) A.贝拉·巴拉兹 B.阿恩海姆 C.伊莱特·皮洛 D.闵斯特堡 二、填空题(本大题共5小题，每空2分，共20分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.作为电影纪实美学大师，巴赞的理论主要包括_________和_________这样两个部分。 2.作为整体的电影机构由三部分的电影机器共同组成：_________、内部机器（观众心理学）和_________。 1

3.中国新时期对农民文化反思电影有黄土地、芙蓉镇、_________和_________等。 4.影视导演的“造型—空间”意识，可以大致区分为_________、艺术层、_________。 5.加拿大著名传播学家_________最早提出_________的概念。 三、名词解释(本大题共4小题，每小题3分，共12分) 1.现代主义电影 2.电影叙事学 3.社会心理 4.艺术典型 四、简答题(本大题共3小题，每小题8分，共24分) 1.概述康拉的“镜像阶段”。 2.电影的逼真性表现在哪些方面？ 3.弗洛依德将梦的工作方式分为哪四种？ 五、论述题(本大题共2小题，每小题17分，共34分。每小题不少于500字) 1.阐述影视艺术的巨大社会影响表现在哪些方面。 2.论述贝拉·巴拉兹在电影理论和电影文化等方面研究所取得的重要成就。 2

动画 美学

《花木兰》艺术美学浅析 动漫在今天已成为一种大众化的艺术形式，也是基于一定艺术审美价值的艺术表现形式，在我们现代的日常生活中占有越来越重要的地位，因此我们要从一个更高的艺术角度来看待和欣赏动漫艺术，从而促进动漫艺术以及我国动漫产业更好的发展。 动漫艺术的审美价值主要表现在思维美学形态和视听美学形态两个方面，二者之间相互依存，相互联系，构成了动漫艺术美学的基本形态。人们通过不同的动漫艺术类别，以及他们所传达的不同的视觉享受，赋予作品深刻内涵和审美价值并产生审美的快感。 《花木兰》是一部中西合璧的艺术风格的动画片，取材于中国古典民歌《木兰辞》及相关传说。在片中，迪斯尼在基于原主题的同时改编了部分故事情节，不仅增加了人物、戏剧高潮、甚至平添了一段传奇的爱情。这也可能是这部动画片的艺术美的关键所在，在使中西方民族文化的审美价值结合同时，也参与了设计人自己所具有的思想和想像。《花木兰》的思维美学形态也具有艺术美的特征： 1. 从形象性说，这部动画片是取材于中国古典民歌《木兰辞》及相关传说。在我们所感知的中国人形象中，作者以花木兰的外在形象为中介，以西方独特的女性审美为核心。这部动画片以中国人特有黄肤色，黑头发为外在形象，不过还加以设计者的想象和对人物的夸张，改变了中国以往严肃、古老的演绎面孔，从而形成了具有中西独特风格的人物形象—花木兰。 2. 从情感性上来说，这部动画片是我们所熟知的辞，所以它是有着设计者自己的情感和独特的民族风俗。虽然这是一部中国故事，但是也融入了西方的文化审美观念，片中人物角色的设计不因迎合了东方人的情感诉求，也符合西方的情感表述方式，在融合中国传统文化的同时，也冲破了中国传统的观念的束缚，使中西文化的融合在动漫艺术领域达到一个新的高度。 3. 从自由性来看，艺术作品应该是非功利性的，但是现在越来越多的艺术作品都是为了获得利益而作。动画片，虽然制作出来的结果也逃脱不了功利性的特点，但是在制作过程中，设计者的思想和创作是完全自由的，可以随着作者的想象展开。不受时间，空间，地域的限制。 4. 从人为性的角度来看。人为性是艺术美区别于其它类型的特征。艺术美的人为性两难处境，是我们既要表现主观思想，又要不陋人为性。是潜意的去揭露当时战争的残酷，因为花木兰是被迫替父从军的，要不是父亲受伤也要接旨打仗的话，花木兰也不会从军。让中国传统文化和西方文化自然的连结在一起，从而让艺术美和自然美达到了沟通，更和谐。 视觉美学形态方面，动画是电影的一种特殊类型，它同电影一样属于视听艺术范畴.但是动画片和一般电影一样，同属视听艺术，来源于生活并反映生活。而《花木兰》这个具有中国传统民间故事已经流传了几百年。在视觉上，这部动画片运用了丰富的色彩，但不显花哨，在视觉上给人一种美的的感受。花木兰一出场就身着红色外套，但是在性格以及行事方式上却有典型的西方色彩，所以花木兰是具有中国传统美女的低调而不失西方美女的张扬个性的一种结合。在片中，小龙也是红色的，是中国传统最具代表性的动物，但是这只小龙在整部片子中扮演着幽默的角色，与以往的迪斯尼幽默角色的形象有着很大区别，从而成为片中独具特色的不可缺少的元素。在这部动画片中没有采取单纯的对白，而是根据中国传统的唱辞方式进行对白，有大量的对白都是靠唱出来的，所以就更显示了这部作品的在听觉上面的不同。这些依靠电影技术为手段，以画面和音响为媒介，通过在银幕上的运动的时间和空间和创造形象，以时空运动来进行叙事，在现和反映生活的艺术形式。视觉构成、时空形

宫崎骏动画赏析

宫崎骏动画赏析 -《动画欣赏》结课论文 班级：通信工程0902班 姓名：姬文超 学号：090404033

宫崎骏动画赏析 谈到宫崎骏的时候，首先想到的不是任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云，不是飞行，少女，魔法，甚至不是自然和人类的永恒主题，而是另外一个和宫崎骏同样可以称为巨匠的人：金庸。 同样渊博广阔的知识，同样深沉厚重的依托，同样前无古人的使得被认为是通俗幼稚以至低级的文艺形式成为经典，也同样在解剖世界的同时解剖着自己，最后到达了寂寞高手的地步。 如同金庸从“武侠”到“侠之大者”到“无侠”到“反武侠”的过程一样，宫崎在动漫画中，亦反映着自己相似的里程。宫崎骏亲自监督的六部动画，既：风之谷，天空之城，龙猫，魔女宅急便，红猪和幽灵公主，再加上最能代表宫崎思想转变历程的漫画巨着《风之谷》，无不留下宫崎自己对世界宇宙自然和人类解读的痕迹。(图:天空的城市:天空之城) 可是，如果要全面回忆的话，且让我们放慢脚步，一切从最初开始…… 出生于1941年东京的宫崎骏，在四兄弟中排行第二。宫崎的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。看过《天空之城》的人，大概绝对不会忘记狡猾而可爱的海盗婆婆吧？虽然长像不同，但海盗婆婆的个性和宫崎的母亲可是颇为神似哦。而47年，由于母亲患结核病而造成的灰暗悲惨的家庭，亦在《龙猫》中有着一丝影子。从小就喜爱漫画的宫崎经常喜欢涂画一些军舰、飞机之类的东西，不过多年前在粗燥的纸上幻想着飞行，魔法的小男孩大概不会想到，自己有一天真的可以成为开创一代动画事业的宗主吧？ 说起来真正燃起宫崎对于动画兴趣的影片呢，也许大家也会记得一部描述残酷的冰雪女王，小男孩冰的心和女孩溶解冰心的热泪的古旧影片吧？没错啊，就是现在回想起来无论是人物，原画还是情节，都只是属于古董级的幼稚的俄国动画片《雪之女王》耶！！正是这部动画，燃起了宫崎骏心中的创作的火焰哦，乃至若干年以后，他仍然充满着崇敬的回忆着：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业” 1965年秋天，宫崎骏自愿帮忙高田勋导演的《太阳王子》，担任场面设计及原画，从而走上了动画制作的“不归路”。虽然如果现在回首的话，《太阳王子》

浙江2010年1月《影视美学》试题

浙江省2010年1月高等教育自学考试 影视美学试题 课程代码：00756 一、单项选择题(本大题共5小题，每小题2分，共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在 题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.1945年,意大利著名导演罗西里尼的影片_____标志着新现实主义电影运动的 开始。（） A.《罗马，不设防的城市》 B.《与狼共舞》 C.《八部半》 D.《贝壳与僧侣》 2.电影叙事学的理论基础是结构主义叙事学，其奠基人为（） A.弗洛伊德 B.列维?斯特劳斯 C.麦茨 D.索绪尔 3.提出“媒介是人的延伸”和“地球村”概念的传播学家是（） A.拉斯韦尔 B.麦克卢汉 C.阿恩海姆 D.马尔库塞 4.在北京丰泰照相馆拍摄了我国第一部影片《定军山》，它标志着中国电影的 诞生，其年代是（） A.1903年 B.1904年 C.1905年 D.1906年 5.标志着电影心理学这门新学科的诞生的专著《电影：一次心理学研究的问世》的作者是（） A.阿恩海姆 B.闵斯特堡 C.普多夫金 D.巴拉兹 二、填空题(本大题共5小题，每空2分，共20分)

请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.爱森斯坦的理论主要集中在____________和____________这两个问题上。 2.若斯特根据电影艺术作为视听综合艺术的特点，将原来文学中的叙事角度一分为三，变为电影中的____________、____________和听觉角度。 3.人类传播有多种类型，较为通行的分类方法是将其划分为自我传播、 ____________、____________和大众传播等四种类型。 4.以____________、____________为代表的前苏联蒙太奇电影美学流派，被公认为电影有史以来第一个重要的经典电影理论流派。 5.女权主义电影批评的代表性论著，首推美国女权主义电影学者____________的著名论文____________。 三、名词解释(本大题共4小题，每小题3分，共12分) 1.复现式蒙太奇 2.组合段 3.大众文化 4.电视艺术 四、简答题(本大题共3小题，每小题8分，共24分) 1.分析法国“新浪潮”和“左岸派”电影在美学倾向上的共同之处。 2.女权主义批评家马尔维提出哪三种男性窥视模式？ 3.简述中国新时期电影的文化反思主要体现在哪几个方面？ 五、论述题(本大题共2小题，每小题17分，共34分。每小题不少于500字) 1.论述在接受心理研究时，人本主义心理学可以给我们哪些启示。 2.从美学特征角度，谈谈影视艺术的造型性与运动性之间的关系。