日本早期电影

亚洲电影之日本电影

一、日本电影的诞生

1.现存最早的日本电影：歌舞伎片《赏红叶》（1899）

2.新派剧：起源于19世纪80年代的歌舞伎改革运动，最早与电影联手。

3.日本最早的故事片：《闪电大盗》（1899）用新派剧演员拍摄。

4.直到20年代中期，日本电影业中所有女性由男性扮演，称为“女形”。

5.1910年代日本电影生产基地开始建立：

1912年日本活动写真株式会社（日活）组建，在东京（现代题材的新派剧）和京都（历史题材的旧剧）——

以两大城市为电影制作中心形成分庭抗礼的局面，为日本电影制造两副面孔。日本电影沿着对传统价值观的怀旧式肯定和对现代的西方价值观的追随这两条完全分离的线索发展而来。

二、日本电影中的“活弁”

1.活弁：活动弁士（辨士），为电影做解说表演的。

2.电影和弁士的组合与日本口传文艺的渊源有关，如文乐中的净琉璃，歌舞伎中的义大夫等。

3.在真正意义上，日本从来不存在无声电影。

4.活弁的三种职能：

①作为叙述者与声优；

②作为评论阐释者；

③作为观众代表的表演。

5.弁士在30年代后期几乎销声匿迹，但影响有：

①电影的开头和结尾，通常会有不出场的旁白者冗长的画外音；

②惯用全景镜头和长镜头。

6.弁士的存在使日本电影独自探索出日本独有的电影叙事方式。

三、日本电影的黄金时代（19世纪20-30年代）

1.纯映画剧运动：

①1918年，由归山教正主持的电影艺术协会发起；

②电影不应是对下等戏剧的简单模仿，而必须以某种纯粹的状态呈现出电影独有的本质。

主张不要舞台剧本而要电影剧本，不要男旦而要女演员，不要弁士而要字幕。指出真正的电影离不开速度、写实和幻想。

③试验性作品：归山的《生之光辉》、《深山的少女》（1919）。

2.两大创作群体：松竹和日活

松竹：1920年在日本东京莆田创立制片厂，《路上的灵魂》（1921）被认为是日本电影史上的里程碑。总格调是“现实题材”和“女性电影”如五所平之助的《木偶姑娘》、《乡村姑娘》。

日活：显出“男性电影”的硬朗特征，最突出代表是伊藤大辅的“剑戟片”，以日本流浪武士与无赖的激战为高潮。《忠次旅行日记》（1927）三部系列片。

3.“衣笠电影联盟”（独立制片公司）：

①衣笠贞之助，早年日活的当红男旦，后转为导演活跃影坛。

②《疯狂的一页》（1926）：日本电影史上一部先锋实验电影，既有德国表现主义风格又

像苏联默片一样讲究蒙太奇技巧；

③《地狱门》（1953）在戛纳电影节获得大奖。

4.倾向电影（左翼电影）：

①20年代末期，共产主义思潮在日本知识阶层流行，1928年全日本无产者同盟成立，

日本无产者电影同盟成立；

②古装剧代表：伊藤大辅《斩人斩马剑》（1929），现代剧代表：沟口健二《东京进行曲》

（1929），铃木重吉《她何以如此》（1930）。

5.东宝株式会社成立。

四、日本电影第二个黄金时代（50-60年代）

概述：日本电影企业按照美国大制片厂系统组建，50年代末期由东宝、松竹、大映、东映、日活、新东宝六大公司垄断。但是日本的制片厂系统围绕导演，而非制片人和明星。

1.黑泽明（1910-1998）：

①“黑泽天皇”，“最不日本的导演”；

②“男性电影艺术家”，重点表现武士阶层，凸显力量美，以此定义日本传统文化和日

本精神，日本的民族品格。

③代表作：

《罗生门》（1950）：对人性私欲的绝望，对客观存在的疑惑态度与西方兴起的现代主义思潮贴合，有丰富的镜头语言和摄影技法如大量的运动镜头、静态特写，频繁的短镜头；

《七武士》（1954）

《影子武士》（1980）

《乱》（1985）

2.沟口健二（1898-1056）：

①“女性电影大师”，大男子主义当道的日本社会里伤痕累累的女性的赞颂者。

②代表作：

《西鹤一代女》（1952）获当年威尼斯电影节银狮奖。有日本传统卷轴画的艺术特质，被评价为具有“不朽的构图，华美的画卷”。

《雨月物语》（1953）获威尼斯电影节榜首的银狮奖。

3.小津安二郎（1903-1923）：

①日本电影走向最纯和最高形式的一位艺术家，被作为研究日本民族特有的社会心理和

审美观念的范本；

②在同一题材层面上的耕耘，家庭亲情被作为一种近似宗教式的伦理加以讨论；

③代表作：

《晚春》，《茶泡饭的滋味》，《早春》，《浮草》，《东京暮色》，《小早川家的秋天》，《东京物语》（在国际上受到关注）等。

·明显的室内剧特征和细腻程式化的表现风格；

·固定机位，低角度摄影，空镜头转场等；

·触及旧式家庭伦理规范与现代生活方式的根本性矛盾和人生万年寂寥失意的悲叹。

4.成濑巳喜男（1905-1969）：

①关注、反思日本的家庭情感，但仅抽取男女情爱进行表现；

②以女性的生存状态和情感为核心，影片中女性依附于他人得以生存，男性本质是自私

冷漠、好色平庸；

③悲剧贯穿，基调阴郁虚无；

④代表作：

《饭》，《闪电》，《晚菊》，《浮云》（1955，巅峰之作，表达不安定感和漂泊意识）等。

五、日本电影新浪潮

1.背景：

①电影制片厂的经济危机（1916年新东宝倒闭）；

②法国新浪潮的推动。

2.“松竹新浪潮”：大岛渚（“旗手”，代表作《爱与希望之街》，《青春残酷物语》，《日本的

夜与雾》），吉田喜重，筱田正浩；

3.最先亮相的新浪潮导演：增村保造：《泛滥》（1959）被视为开路先锋；

4.新浪潮主将：日活的今村昌平：

代表作：

“文化人类学”视角：《猪与军舰》（1961），《日本昆虫记》（1963）；

探索日本性的起源：《诸神的欲望》（1968）。

六、70,80年代以来的日本电影

1.各大电影公司纷纷针对具体观众群，制定含刺激效应的商业电影路线：

①东宝：

·义侠片：《昭和残侠传》，《红牡丹赌徒》等；

·山口百惠主演的偶像片：《伊豆的舞女》（1974）等。

②松竹：

·喜剧系列片《寅次郎的故事》（1969-1995，世界最长）；

·《幸福的黄手帕》（1977），《远山的呼唤》（1980）。

2.1985年第一届东京国际电影节，年轻导演带动崛起：

①相米慎二《台风俱乐部》（1985）；

②大林宣彦《转校生》，《寂寞鬼》，《到田野去，到山冈去，到海边去》。

3.80年代日本动画电影：

·宫崎骏：《风之谷》（1984，开始吸引成人观众），《红猪》，《幽灵公主》，《千与千寻》；

·90年代大举进军亚洲及欧美市场。

4.90年代新锐中坚力量：北野武：

①“暴力柔情美学”代表；

②影片多自编自导自演，完全无视电影惯常语法，即兴表演和摄影，反视觉逻辑进行剪

辑；

③以蓝色为基调色彩，北野蓝成为个人标签：《那年夏天，宁静的海》，《坏孩子的天空》，

《菊次郎的夏天》。

5.90年代后期崛起导演：

①特点：透过现实生活的凡人小事审视历史，反观现实；

②代表：

·岩井俊二：《情书》（1995），《四月物语》（1998）；

·河濑直美：《萌动的朱雀》（1997，戛纳电影节新人导演奖）；

·是枝裕和：《幻之光》（1995）；

·青山真治：《尤里卡》（2000）。

日本电影告白简介

昨晚连夜，看完了这部日本电影，以前很少看日本电影，本来对日本这个名族存在偏见，但是这的确是一部非常不寻常的电影，我决定要在我印象还清晰的时候把它记录下来。 这是一部日本电影。当看完整部片子的时候，我只能说，只有日本人才能拍出这样的电影。因为，没有哪个种族，像他们那样变态；也没有哪个种族，像他们这样把这种变态揭示得如此深刻。你不能不佩服他们，当然不是佩服他们的变态，而是佩服变态也能这样淋漓尽致地表现出来，而且，你不能不承认，或许你没有他们变态得这么极致，但这些变态的因子，只要你是人，在你身体的细胞里，它就一定会潜伏着......正如《重庆森林》所说的“我相信每架飞机上，都会有一个你想泡的空姐。” 这部电影的名字叫做告白。只有五个主要人物，这五个人物的自白串起来，就构成了整部电影。 首先大概了解一下整个剧情。 电影一开始，松隆子扮演的女教师站在讲台上为一群十二三岁的孩子们授课。听起来是相当乏味的生物学。老师在不疾不徐，不温不火地讲述着，仿佛一个独角戏的演员，而讲台下，学生们吵闹着，打斗着，跑动着，玩弄着手机，说着粗话，随意泼洒着牛奶，宛如没有这位老师的存在。这样的场面，在那些讴歌教师光辉形象，粉饰师生和谐关系的校园剧是不可能看到的。但我认为，在我国任何一所职业学校的课堂上，都随处可见这种混乱、骚动的景象。 在介绍了一番青少年时期喝牛奶的益处之后，松老师话题一转，平静地说起了她的私生活。她说起她有一个四岁的女儿，是一个单亲妈妈，孩子的父亲，也是这所学校里一位很有名望的老师。之所以离婚，是因 为丈夫在非洲呆过的一段时间里，感染了艾滋病毒。在知道这个消息时，她还是毅然决然要把孩子生下来。 教室里的气氛稍稍安静了一下，无疑，老师的私生活和aids这些引爆性的话题吸引了一部分学生的注意。 当讲到艾滋病毒的时候，很多人明显露出恐惧和嫌厌的神色，松老师在他们眼中，立即变成了一个可怕的病毒携带者。在松老师从他们身边走过时，不少人毫不掩饰地躲避，尽管这个人一分钟前，还是他们无比熟悉的老师。松老师察觉到他们的心理，告诉他们，她和女儿所幸未被感染，都是健康的。 学生们长出一口气，觉得安全了不少，这个话题也就好像没多大的意思了，教室里又开始乱哄哄的。 （第一个震撼：每个人都会歧视别人，哪怕他是你亲近的人。。其实很容易就能想到，如果松老师是个病毒携带者，她不可能还在这里履行教师的职责。这样温婉可亲的女人，当与aids联系起来之后，就俨然成了洪水猛兽。不能责怪这些孩子的无情，试想我们自己，即便嘴上说得再好听，和艾滋病人密切接触，就算没有传播途径，我们能真正做到坦坦荡荡心无芥蒂吗？连乙肝都不能接受的民族，我们如何嘲笑日本人对艾滋的歧视？） 松老师一个人抚育着女儿，女儿乖巧又听话，尽管这个家没有丈夫也没有父亲，但从她的语调里听得出来，母女俩生活得平静又幸福。可是，这种幸福不久前被打碎了：松老师的女儿爱美死了。 作为一个观众，看到这里，我都不由得吃了一惊，不能不对这位坚强又不幸的母亲寄予深深的同情。但更让人吃惊的是，听到老师的这个噩耗，所有同学，没有震惊，没有讶异，更没有慰问和安抚，一部分人仍然在干着自己的事，一部分人窃窃私语小声议论，还有几个人，忙不迭地给逃课的同学发送讯息：快回来，老师正在大爆料！ （第二个震撼：唯有自己是珍贵的，冷漠的社会制造冷漠的心。这是些什么样的孩子！

借电影台词给爱人告白

浅析电影《告白》的少年犯罪心理 现今社会，青少年犯罪的问题屡次发生，也成为当今社会热议的话题，《告白》这部电影，揭露了人性的丑恶面，把人的犯罪心理活动以直白的方式呈现在荧屏上。影片讲述了 未婚妈妈初中女老师森口悠子的6岁女儿溺死于学校的游泳池，而凶手竟是自己 班级两个年仅13岁的男孩。依据日本的法律，13岁的少年犯罪甚至杀人不必承 担法律责任，两个男孩在犯罪之后丝毫没有悔意和罪恶感。痛失爱女的森口老师 在极度悲伤和愤怒的情况下辞去了教师的职位，用自己独特的方式开始了“复仇”。 影片运用了光影技法，紧绷的剧情、阴郁的氛围，精准的镜头，凌厉的剪辑， 张弛有度的节奏、恰如其分的配乐……片中有着许多暗喻隐喻的手法，如多次出 现的天空景象，片中的天空常常是阴霾氤氲的，即使偶尔露出一点光，那也是被 四周的云气所包围着的，仿佛预示着人物内心的阴抑和事件的纠缠。整部剧容易 使人处于高度集中精神的状态，害怕错过某一瞬间，令人不自觉地深呼吸。很难 形容电影有多锐利，只隐约感到它一刀切开人们内心底层对世界的困惑，将所有 黑暗的秘密沿着人性底层，一层又一层的切开。 剧中的渡边修哉，修哉的告白充满了狭义，自利，纯主观视角。他自私地爱 着他母亲，这让他自己一直在痛苦中挣扎，直至扭曲。他母亲从小讨厌他，早早 就离开他，后来班里的女生北原美月走进他的生活。在他心里母亲的位置是无法 替代的，他无法容忍美月在自己心里的重要性，最后无法容忍美月的存在，将她 杀死。自己做了触电钱包，第一时间拿去展示给老师看，结果没得到称赞，得到 的是老师以肤浅谣言为自己下的定义。在老师向修哉质问事情时，他直接全盘托 出，彰显自己的自大。 直树是个典型自闭的孩子，他的告白里充满了幼稚的言论和愚蠢的借口。这 份幼稚不同于修哉，而是寻求存在感的卑微的寄生虫。而他母亲对他极度的溺爱，直树要退团，他母亲来帮；直树杀人了，他母亲来反驳；直树不去上学，还有他 母亲呢；直树的身体太脏了，他母亲来擦干净；直树在便利店弄脏了东西，他母 亲来买。直到直树说出了艾滋的事情之后，自以为了解孩子的母亲才受到当头的 一棒。直树的母亲的告白里充斥着她对直树的盲目的溺爱。她是单亲母亲，很多 事情都无人诉说，唯一的倾诉对象是她的日记本。在死之前，她一直坚持在写日 记，日记所呈现出了她的想法，也透露出了她的无助。 北原美月，片中唯一一个真正思考，真正反省的人，美月这样的洞察人意， 她了解修哉，知道太多修哉内心的东西，在森口的面前仍然在主观的、自私的为 修哉辩护。而且还不断的融入到修哉的生活。但是她选择的对象错了，修哉并不 领她的心意。美月的告白很直观，作为片中的一条明线，如同脊梁一般链接其中，她直接影响到修哉，班级同学，森口老师的心理变化过程。 告白其实就是内心的独白，每个人心里都是有秘密的。a同学和b同学就 像一面镜子里外的两个人，截然相反却又是一样。这样的统一性源于母亲都不关 心自己，只是一味的按照自己的要求去要求儿子，没有正确的引导，殊不知他们 内心真正的想法，也没有给予他们反抗的空间，这样很容易引发心理的逆反，从 而去做自己无法想象的事情，因此社会上出现很多少年犯罪的案子。这也是其中 的原因。影片中犯罪的两位同学，一位是到冲出教室到厕所里狂笑，他觉得他终 于可以死了，剧中他还把向他示好的女班长杀死了，并肢解放在冰箱里；而另一 位，疯了。在家里从此不去上学，不洗澡，不吃饭，做出了超出自己承受范围的 事情，最后连自己的母亲都杀死了。

日本十大经典动漫介绍

第一位：七龙珠 可以毫不夸张的说，《龙珠》的诞生标志着日本漫画走向颠峰。 创造“龙珠”神话的是一个懒散却充满想象力的年轻人。鸟山明没有上过大学，19岁从爱知县县立工业高中设计科毕业之后，他就进入了名古屋一家广告设计公司设计广告画。然而还很年轻的他做事并不卖力，在那里工作的三年时间里几乎天天迟到，到后来老板即将炒他鱿鱼的时候，鸟山明自己提出辞职。鸟山明的美术功底其实并不是很好，然而拥有丰富想象力的他对于漫画却有着满腔热情。有一次正处于失业状态的鸟山明看到了《少年跳跃》稿酬丰厚的征稿启事，于是开始创作其第一部漫画。不过鸟山明的这部处女作并没有入选。尽管如此鸟山明并没有放弃，仍旧不断向《少年跳跃》投稿，结果被退稿100多次。直到1978年，鸟山明的“岛上漫游”终于在《少年跳跃》上刊出。1979年，鸟山明的成名作《阿拉蕾》开始在《少年跳跃》上连载，这部充满想象力的搞笑之作立刻获得成功，1981年动画版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成为当年最著名的漫画形象，各种相关产品充斥大街小巷，这一年被人称为“阿拉蕾年”。 真正让鸟山明成为日本漫坛教父的是1984年的《龙珠》。鸟山明在创作《阿拉蕾》的过程中经常看成龙的电影寻找灵感，功夫电影看得多了，鸟山明就想到创作一部功夫漫画，于是一部叫做《骑龙少年》的漫画就这样构思起来了。这部漫画尝试性刊载之后获得了好评，于是鸟山明决定退出《阿拉蕾》的创作，开始新漫画的连载，这就是《龙珠》。《龙珠》造成了比《阿拉蕾》更大的轰动，1986年动画版播出后，《龙珠》成为当时最受欢迎的漫画作品。而鸟山明本人也成为手冢治虫之后日本漫坛的又一个漫画之神，当时鸟山明因为居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了一条高速公路。 第二位：游戏王 1998年“口袋妖怪”的一系列对战卡片在市面上大为风靡，一时之间，卡片游戏的热潮席卷全球，在少年儿童之间的影响力逐日攀升。而以卡片游戏为题

愚人节日本电影剧情

愚人节日本电影剧情 篇一：老板,麻烦给我一碗超酷的寒假观影清单(日本电影向) 寒假漫漫，何以解忧 来来来 让叉哥给你一份酷出星球，酷炸宇宙的观影清单！ 愚人节 导演:石川淳一 主演:户田惠梨香/菜菜绪/滨边美波/冈田将生/洼田正孝/矢野圣人/小池荣子上映日期:20XX-04-01 一群人在愚人节用真心说了假话，推动剧情真真假假发展的故事。百元之恋 导演:武正晴 主演:安藤樱/新井浩文/稻川实代子 上映日期:20XX-12-20 一个肥妞从不思上进自甘堕落（身材），到苦练拳击减肥成功，发家致富把到男神的故事。 海街日记 导演:是枝裕和 主演:绫濑遥/长泽雅美/夏帆/广濑铃/大竹忍 上映日期:20XX-06-13

同父异母的四姐妹在父亲葬礼上相遇，大姐把小妹带回家调教的故事。 摇滚新乐团 (又名BEcK) 导演:堤幸彦 主演:水岛宏/佐藤健/桐谷健太/中村苍/向井理/忽那汐里 上映日期:20XX-09-04 一群玩摇滚的小青年带着一个有天籁嗓音的小青年玩摇滚的躁动故事。 狼狈 （又名整容天后） 导演:蜷川实花 主演:泽尻英龙华/大森南朋/寺岛忍/水原希子/洼冢洋介 上映日期:20XX-07-14 一个全身整容的女明星（国民级美女）睡了小男友睡了造型师睡了助理还睡了助理男友，最后戳瞎自己的一只眼睛去开夜店当幕后大姐头的故事。 垫底辣妹 导演:土井裕泰 主演:有村架纯/伊藤淳史/吉田羊 上映日期:20XX-05-01(日本) 一个金发浓妆小太妹从吊车尾变成大学霸的故事。

爱的成人式 导演:堤幸彦 主演:松田翔太/前田敦子/(:愚人节日本电影剧情)木村文乃 上映日期:20XX-05-23(日本) 一个跨越时空的三角恋，最后5分钟剧情大反转颠覆你三观的故事！预告犯 导演:中村义洋 主演:生田斗真/户田惠梨香 上映日期:20XX-06-06 一个报纸男网络直播审判“罪犯”，并用私刑的故事。 白雪公主杀人事件 导演:中村义洋 主演:井上真央/绫野刚/菜菜绪/金子统昭/小野惠令奈 上映日期:20XX-03-29 一个少女因美女同事被杀而成为了唯一嫌疑人，男主在查明真相过程中为其洗白的故事。 卫生间的圣母像 导演:松永大司 主演:野田洋次郎/杉咲花/中川雅也 上映日期:20XX-06-06 一个快要挂掉的病人，一个家庭不幸福浑身戾气的女高中生，他俩用自己渺小的力量对抗百无聊赖的命运的故事。

日本电影女教师日记

教师必看的十部经典电影 从某种意义上，只有不断进步的老师，才能不断激励学生的进步。悉数中外现当代教师 题材的电影，数量不少，但真正对教育界有所反思，对教师有所帮助的电影却很有限。以下精选出十部电影，推荐给所有从事教育的工作者以及所有关心教育的人们，与之共勉。 1.《乡村女教师》 我要教会你们——思想。这是影片中女主角教师瓦尔瓦拉的一句经典台词。这部创作于1947年的影片可算得电影史上乡村教师题材的鼻祖。在前苏联硝烟不断的战争年，41岁的 女主角扮演的乡村女教师经历了从平凡到不平凡的教师职业生涯，最终赢得了祖国给予她的终身荣誉。老师们尽可以感受到来自于瓦尔瓦拉对教育的忠诚，桃李满天下的喜悦和幸福，以及俄罗斯原野的辽阔和壮丽。最重要的是，当我们淡化了时代的政治色彩之后，我们是否该思考，教师的信仰是什么。 2.《凤凰琴》 拍摄于1994年的《凤凰琴》改编于刘醒龙同名小说。在上个世纪90年代初，国内电影人便开始关心起我国的农村教育状况以及边远山村代课老师的命运，《一个都不能少》也是反映农村教育窘境的佳作之一。《凤凰琴》不仅仅歌颂了乡村教师对教育事业无私奉献的精神，也揭示和呈现了当时教育战线的诸多问题，资金少、人才断层、造假等，然而遗憾的是，这部影片在赢得了当年电影节最高荣誉之后，国内的农村教育问题和代课老师的生存困境，在时隔20年后的今天仍然没有解决。 凤凰琴本是伏羲用玉石、天蚕丝以及千年桐木所制，表面泛着温柔的白光，琴音使人心 宁静祥和，拥有支配万物心灵的神秘力量。用此乐器来形容教师太合适不过了，集天地之精华授予学生，用温情感化学生，制造宁静的氛围与向上的力量鼓励引领学生。供师者自省。 3.《一个都不能少》 四年之后，张艺谋导了这部大片，仍是农村代课老师题材。影片的震撼来自于太朴实、 太真切、太现实。当然，可以想见真正的农村代课老师的生活可能比这质朴得更彻底，更残酷，更沉重，因为我国还有99.9%的乡村代课老师没有理由去遇见电视台台长，没有引起公众的 注意。如今，媒体和网络让乡村代课老师更加贴近公众视野，然而我们清楚，他们最终的命运不是靠公众的怜悯和捐献而转变。 4.《烛光里的微笑》 5.《麻辣教师》 不论是影片的发源地日本还是中国的教育中，《麻辣教师》所塑造的教师形象可能只是 一个神话。鬼冢老师的麻辣是对当代教育的颠覆和解构。他蔑视权威，挑战不合理的制度和秩序，但他一切以学生利益为重，平等待人，超脱世俗名利，保存个性自由。这样的教师形象的确存在艺术层面的拔高，但在学生心中，谁不幻想自己会遇上这样一位敢说敢做、有真性情的老师呢？篇二：教师必看的十部经典电影 教师必看的十部经典电影

日本十部最佳电影简介

十部日本影视最佳电影 10《被嫌弃的松子的一生》 《被嫌弃的松子的一生》名字听起来 就让人感觉很悲凉，这部影片被誉为日本版 的长恨歌，但是整个片子拍的还是很轻松幽 默的，也许是在用一种黑色幽默的方式道出 人生的凄凉和无奈吧。 故事内容以一名担任国中老师的女性 川尻松子为主角，她的人生充满波折，过程 不断被严酷的命运捉弄，但她也不气馁的持 续追求爱情。松子的外甥遇到她的杀人犯前 男友，以及松子过去的好友，轮流透过这两 个人的角度，描写松子从小到大的人生。 9《花火》 纵观当今日本影坛，北野武或许是在 世的导演中在人气、知名度和成就这三方 面综合系数最高的一个，早年传奇般的经 历以及兼具编导演于一身的才华更是为 他增添了无穷的魅力。 北野武执导的电影甚多，但若要举出 几部代表作，那么《花火》必定榜上有名。 该片曾收获过威尼斯电影节金狮奖等诸 多奖项，是九十年代日本电影复兴的标志 性作品，并一举奠定了北野武在国际电影 界的地位。 -----卡斯蒂亚公爵

8《千与千寻》 此剧为宫崎骏本人带来另一个事业辉 煌的成就，宫崎骏凭这部电影获得2002年 初第52届柏林国际电影节金熊奖等十多个 日该国内外奖项，这是一部让宫崎骏在世界 上家喻户晓的影片。 故事是叙述十岁女孩千寻跟著父母前 往新家，途中行经一座废弃的游乐场，一家 人无意间步入一个到处都是神、鬼、幽魂、 巫师的魔法国度，为了解救因贪吃而变成动 物的父母，千寻潜藏在内心深处的求生意志 终于被激发，由一个不谙世事、胆小的女孩 变得勇敢无畏、热情！ 7《楢山节考》 本片根据深则七郎 的同名小说改编，叙述了 贫困农村中舍弃老人的残 酷习俗。影片并没有强烈 渲染这一旧俗的非人道， 而是着重展现出老人的从 容和亲人们的复杂心情， 令本片成为一部描绘普通 农民家庭温情故事的作品。导演在影片中融合了舞台剧的风格，采用舞台剧的手绘大背景作为布景；场面切换时采用幕布来表现，画面的构图也充满了日本传统艺能的样式美。这些都为影片带来了独特的效果。影片获得了当年度电影旬报和每日电影评选的最佳影片奖，木下惠介凭借此片赢得了最佳导演奖。

日本经典电影排行榜

日本经典电影排行榜 喜欢日本电影吗?想知道经典的日本电影都有什么吗?下面是分享的日本经典电影排行榜，一起来看看吧。 日本经典电影排行榜第一名：《大逃杀》 它是深作欣二临终前赠给我们的一曲饱含热泪和爱与悲悯的末世预言。或许很多人觉得本片故事很荒诞，但如果对人类自身的欲望不加控制，谁又能说这则寓言不会成为现实呢?看着电影中曾经的同窗好友，瞬间为了生存而自相残杀，那种情感和视觉上的冲击几欲令人心理崩溃。幸好并不是所有人都泯灭了人性，在这场灭绝人性的杀戮中秋也和典子相互扶植的情景令人动容，这也是本片一潭死水中惟一的一朵小花。 第二名：《血与骨》 如果非要选出一部北野武演技巅峰之作，这部《血与骨》绝对当之无愧。在本片中，北野武将一个极度自我和个人主义的男人形象演绎的令人毛骨悚然又不得不佩服其个人勇力。从此，男人在我心目中的定义就是《血与骨》中的北野武。血与骨，一个男人所能拥有的血性和骨气淋漓尽致的体现在了俊平身上。 第三名：《维荣的妻子》 二战后的乱世，整个日本弥漫着悲观气氛。男人，不能再理智地判断变风改俗的社会，道德价值观崩溃。女人，在紊乱之中变得更坚

壮，乐观展望将来。浅野忠信所饰演的才华洋溢的小说家大谷以生活填补内心的迷失和空虚，与之截然相反的则是妻子佐知的勤劳质朴，任劳任怨，女人坚守传统的价值观，甘愿逆来顺受当男人的贤内助。以ldquo;樱之桃rdquo;微妙地描绘了男人的心灵纤弱，蒲公英比喻女人的温婉坚韧，精辟地刻画已婚男女的爱情关系。 本片在我心中是09年最打动人心，发人深省的好电影。 松隆子和浅野忠信奉献了各自从影生涯最令人难忘的演出，尤其是松隆子，自《四月物语》那个单纯执着的女孩成长为一个坚强质朴的女人，使人对其演技刮目相看。 第四名：《关于莉莉周的一切》 岩井俊二总能通过一个个或残酷，或悲伤，或唯美，或温暖的故事直刺我们心底最敏感的那根神经，令我们惶然不知所措，最后唯余伤感，彷徨，抑或有几丝淡淡的忧伤，莉莉周到底是什么呢?以太又是什么?这些都已经不再重要，重要的是每当我们说到莉莉周就会回忆起那个带着耳机，独自站在一望无际麦田，头顶蔚蓝色天空的少年，还需要更多吗 第五名：《千与千寻》 每次看《千与千寻》都有一种恍若重生的感觉，它里面包含了太多东西需要我们静静体会，千寻救赎了自己的父母，自己也通过这个过程完成了成年洗礼。电影中有那么多魅力四射的人物，惟一念念不忘的只是千寻 第六名：《入殓师》

电影告白观后感

《告白》 经同学介绍，看了《告白》，抱着很大的期待去看的，刚看的时候只见一女老师在那里独白，很诧异为什么同学会觉得这部片子好看，后来再静下心继续看完时，呵呵，觉得挺不错的，有些小感触，尤其在教育方面。它的剧情不是像现在很多中国电影那么肤浅，情结的跌宕起伏令人在看的过程中很好奇接下来会发生什么。一部电影，最重要的是剧情，曾经听影评家说过，好的剧情，电影也就成功了一半，很明显《告白》就做到了这一点，情结的离奇曲折激发观众的好奇心，会很渴望能知道接下来会发生什么，一部电影总共才一个多小时，当观众对未来故事的渴望多了，就会集中精神看下去，决不会觉得无聊，从而就留下了好评。 下面是我对剧中主要角色的分析： 1悠子老师：是《告白》中绝对的主角，她的告白贯穿着电影绝大部分，她是剧中的核心人物，推动着故事的发展，她的一次一次的告白，让人一次一次对她很惊讶，对她的性格迷惑不解，她到底是好人？还是，坏人？我在看电影时，由对她的同情、可怜变成恐怖、可怕，确实，她的这种报仇方式实在是有点过激了，自己身为一个老师，口口声声说着生命很重要，教育学生要珍惜生命，但是为了他所谓报仇，却在无形之中伤害了很多人，美月、小直妈妈、、、这让我更加不相信孟子所倡导的“性本善”了。 2修哉：很典型的一个因为父母冷漠而走入歧途的孩子，他所犯的错父母亲教子无方的“杰作”，生下他，却把他抛弃，无情替代了本该对孩子的关怀，在故事的母亲被炸死也算是对自己所犯的错的一种惩罚吧，不过最可怜的还是修哉，虽然冷漠，但是一直还是很崇拜的母亲永远离自己而去了，再也见不到了，活在这个世界更寂寞了。当然，有人可能会说悠子老师在故事结尾时说的一句“开玩笑的”，这隐喻着修哉母亲没死，但是我还是确信修哉的母亲是已经被炸死了，因为在修哉演讲完作文后要按下炸弹是也说了一句“我开玩笑的”，况且悠子老师连美月和小直妈妈这些无辜的生命都不会在乎，更何况是杀她女儿的妈妈-----间接凶手呢?总之，修哉的人生是可怜的，其实他也不想过这样的人生，他也很想得到父母亲的爱，但是年幼的他，又能怎么办呢？只能让黑暗的火苗在他内心渐渐滋生，愈长愈旺。。。。 3小直：小直的人生也是悲哀的，从小到大一直被同学骂他笨，从来没有得到肯定，当第一次被修哉肯定时，修哉成了他内心的英雄，于是他决心要帮助修哉，最后犯下大错，杀死了悠子老师的小孩，以致当老师在同学面前揭穿他时，他不敢面对同学，得了心病，终日忏悔中度过，内心的阴影是他受尽折磨。。。 4美月：悠子老师离开班级后，期间有很多部分一直是美月的独白，本以为她是老师心中善良的乖女孩，当知道她是露西娜事件的制造者时，让我大吃一惊，这无疑增加了故事的戏剧性，不过，当看到她知道修哉的事情并不排斥，而且还很理解，并想要用自己的力量去给修哉走出黑暗，她又是很善良的。但是上天最终没有因为她的善良而怜悯她，女孩命运是不幸的，死在了阴谋之下，最可恨的是这个阴谋还是她最尊敬的悠子老师制造的。 4小直妈妈：当悠子老师拜访她家，指出小直的是杀人凶手，她义无反顾的说，不是小直的错，看着备受内心折磨的小直，身为母亲的她也很痛苦，于是选择带着儿子去天国，帮他解除痛苦。为了儿子不惜牺牲自己自己的宝贵生

日本电影现状与未来

在为数不算太多的电影大国中,日本是有较强实力的一个,它的故事片年产量曾创下世界最高纪录,它的电影质量曾代表着亚洲的最高水平,在电影有史以来最优秀的十部作品中也有日本电影的杰作。然而,近年来的日本电影业却处于一种十分险恶的状态中,不能不令人担忧。虽然日本电影的滑坡已有二十年的历史但还没有出现过目前这种近于“四面楚歌”的严峻形势,而且经过几番痛苦的挣扎之后,仍然未见任何改观的迹象。三十年前,萎靡不振的日本电影业便被称作“夕阳产业” ,近来则出现了一种更为悲观的论调,认为日本电影已经病入膏盲、不可救药,离寿终正寝的日子为期不远了。电影是一门最年轻、最具有群众性、同时也应该是最有生命力的艺术,对于一门艺术的历史来说,百年应当只是短暂的瞬间,可是为什么它在许多国家却这么快就失去了勃勃的生机呢年代曾有人预言电影将随着社会、经济和科学技术的发展而日益繁荣昌盛。然而我们今天所看到的却是一副截然相反的景象。除了美国的好莱坞之外,几乎所有国家的电影业都在一条布满荆棘的崎岖小路上艰难地行进,而此路通向何方尚且不得而知。日本电影经历了近百年的风风雨雨, 它的发展和衰落很有特点,值得引起关心电影命运的人们认真的思考。本文将简要地介绍日本电影的历史和现状,并尽可能客观地对目前困扰着日本电影的几个主要问题进行一些粗浅的分析,或可从中简略的回顾发现一点可资借鉴的经验和应予避免的教训。 简略的回顾 电影在它诞生后的第二年便传入了日本,并很快被乐于接受外来新鲜事物的日本民众所喜爱。三年后,日本开始生产自己的影片。在最初的年代里,日本人只热衷于用摄影机拍摄传统的歌舞伎和从欧洲引进的新派戏剧。这种用固定机位一幕一幕拍下来的舞台剧几乎完全占领了银幕。这种状况持续了相当长的时间,直到1922年和1923年,才由田中荣三拍出了“具有划时代意义”的作品《京屋衣领店》和《骸骼之舞》。称这两部影片有划时代的意义,并非它们有多高的艺术创造性,而是因为这是日本电影中最先真实地描绘了日本人生活的作品。《京屋衣领店》和《骼骸之歌》的出现为刚刚开始的电影革新运动竖起了一面旗帜。在此后的十几年间日本电影的质量有了很快提高,形成了十分鲜明的民族风格,涌现了一批艺术造诣较高的电影创作人员。1936年,日益军国主义化的日本开始实行严格的电影管制,电影被纳入了“为实现大日本帝国的国策服务”的轨道,电影创作自此进入了一个异常困难的时期。在军国主义思潮泛滥和法西斯军部的巨大压力下,大多数艺术家自觉地或违心地拍摄了不少吹捧军国主义、美化侵略战争的影片,一时间,银幕上充斥着诸如《军国摇篮曲》、《向支那怒吼》、《梦中的钢盔》、《上海陆战队》之类拙劣的“国策”电影。当然,也有一部分导演在迫不得已拍摄了一些美化侵略者的影片之余,创作出少量表现普通民众生活和情感的作品。在实行战时电影管制的十年中留下的优秀作品虽然很少,不过后来成为大师巨匠的黑泽明、木下惠介、今井正、山本萨夫、涩谷实等人都是此时进入影坛的,尽管他们还无法拍摄表达自己思想的作品,但在这段时间里他们经受了锻炼,变得成熟了。日本从法西斯军国主义的栓桔中解脱出来之后,电影艺术家们终于得以在自由的空气中从事创作了。不过最初两年并没有出现什么振聋发馈的惊世之作,艺术家们都在深刻地反思和小心地摸索。 1947年山本萨夫、黑泽明、吉村公三郎等人导演了具有强烈反战思想和表达人类和平愿望的《战争与和平》、《无愧于我们的青春》、《安城家的舞会》等优秀作品,战后日本影片的创作高潮也随之到来了。在进入50年代时,日本电影已开始步入最辉煌的时期,然而与此极不相称的是,日本影片在国际上却仍然默默无闻,这是由于日本的电影企业一直武断地认为,外国人不喜欢日本电影的民族风格,无法接受那种节奏缓慢、构图呆板、长时间表现一家人跪在榻榻咪上拉家常或穿着木屐挥刀厮杀的日本影片。因此日本电影几乎没有机会输出国外或参加国际电影节。1951年,当大映公司勉强将黑泽明导演的《罗生门〕》送往意大利的威尼斯时,甚至没有同时派一个人去参加电影节。孰料,这部制作精良、内涵丰富而颇具哲理性的影片在威尼斯电影节获得了金狮大奖。《罗生门》的获奖犹如一声春雷,极大地震动和鼓舞了

日本100部最佳电影

日本100部最佳电影 1、《七侠四义》（黑泽明，54） 2、《浮雪》（成濑已喜男，55） 3、《饥饿海峡》（内田吐萝，64） 3、《东京物语》（小津安二郎，53） 5、《幕末太阳传》（川岛雄三，57） 5、《罗生门》（黑泽明，50） 7、《赤色杀意》（今村昌平，64） 8、《无仁义的战争》系列（深作欣二，73－74） 8、《二十四之瞳》（木下惠介，54） 10、《雨月物语》（沟口健二，53） 11、《留芳颂》（黑泽明，52） 11、《西鹤一代女》（沟口健二，53） 13、《真空地带》（山本萨夫，52） 13、《切腹》（小林正树，62） 13、《盗日者》（长谷川和彦，79） 13、《龙猫》（宫崎峻，88） 13、《泥河》（小栗康平，81） 18、《人情纸风船》（山中贞雄，37） 19、《手车夫之恋》（稻垣浩，43） 19、《用心棒》（黑泽明，61） 21、《情义两心知》（深作欣二，82） 《少年》（大岛渚，69） 《月向那方圆》（崔洋一，93） 《麦秋》（小津安二郎，51） 《我要复仇》（今林昌平，79） 26、《家族游戏》（森田芳光，83） 《曲终魂断》（野村芳太郎，74） 《青春残酷物语》（大岛渚，60） 《人间之条件全6集》（小林正树，59－61） 《来日再相逢》（今井正，50） 31、《湿濡的情欲》（神代辰已，72） 《有熔炉的村子》（浦山桐郎，62） 《喧哗哀歌》（铃木清顺，66） 《幸福黄手绢》（山田洋次，77） 《谈谈情，跳跳舞》（周防正行，96） 《日本昆虫记》（今村昌平，63） 《夫妇善哉》（丰田四郎，55） 38、《求爱之人》（平山秀幸，98） 《红发女》（神代辰已，79）《远雷》（根岸吉太郎，80）《仁义之墓场》（深作欣二，75） 《小奏鸣曲》（北野武，93） 《天国与地狱》（黑泽明，63）

日本电影告白豆瓣

比暴力更暴力的美——《告白》影评 11广新魏萌学号：14110232 看看片名，《告白》，没有大量接触过日本电影的人，在看这部片子以前都会误以为这是一部小清新。然而，简单直白的片名，让对日本电影稍有了解的人瞬间产生一种不寒而栗的感觉，哇，又是一部重口味。虽说，这种口味的界定因人而异，但我想没有人会在看完《告白》后说它是小清新。 《告白》最大的迷人之处在于它用非常唯美的画面讲述了一个非常残忍的故事。影片色调用黑、白、灰一以贯之。也许是因为这些颜色契合了影片令人不寒而栗的情感基调吧。但值得注意的是，在森口老师的女儿爱美出镜时，粉色的小绵兔、红白相间的袜子等等跟画面整体的黑白灰风格形成了很强烈的对比。这是整个影片唯一出现过暖色的地方。同样的，天真无邪的爱美，也是《告白》中唯一单纯美好的人物。爱美之死是整个故事的缘起，当那点难得的暖色也被整个黑白灰的色调所吞噬，仅有的美好也因为少年们各自的恶意而消失。恰如鲁迅先生曾说，悲剧就是当着你的面把美好的东西一点一点撕碎。《告白》所散发出的深深的绝望感不言自明。 《告白》之中大量对比式蒙太奇的应用，使得它的表现力非常得强劲。上文所说的色彩对比是一个比较明显的例子。再有，影片中的轻松风格的插曲与残酷内容的对比，北原美月分裂性格的对比（虽然她只是线索人物），还有人物的一些反常行为，诸如修哉得知自己可能感染了艾滋冲出教室奔向洗手间的时候突然拿开捂住嘴巴的手，迸发出一阵狂笑等等。这些小桥段，小细节赋予了人物扭曲的性格极强的表现力与感染力。这种对比蒙太奇大量运用在因为日本电影里倒是非常多见，比如《关于莉莉周的一切》、《大逃杀》、《白夜行》等等。 美国人写的《菊与刀》里对于日本文化所具有的双重性有一段非常经典的表述：爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯。可能正是日本文化所具有篇二：《告白》影评 《告白》影评 日本影片《告白》讲述的是伦理和正义之间的分歧。 一位中学女老师在校园游泳池内发现自己的四岁女儿意外溺毙，后来经她私下调查，原来是班上两位学生谋杀的，但杀人动机实在荒唐。痛失爱女的老师辞职，不向警方申请重新调查，而在结业式那天向全班学生告白真相，并透露了她的复仇计划，在学生们的心底种下恐惧的因子??作者用反推理手法来心理分析新时代教育和校园犯罪，各篇章由受害者亲人、嫌疑犯学生、嫌犯的家人及女同学等主观视角分别告白，一步步逼近犯罪动机的核心，藉此也提出许多重要问题，像是师生亲子关系如何有效沟通、校园犯罪的法律面和道德面的惩罚该如何拿捏、如何与疑似有问题的学生相处来预防犯罪，如何落实个别化人格教育、青少年犯罪的法律规章是否该检讨等等，小说适切地用个人的自白故事点出当今教育出了问题的因果所在。 从女老师的第一场告白开始，一直到每个人各自的告白，隐约感到它一刀切开人们內心底层对世界的困惑，将所有黑暗的秘密沿著人性底层，一层又一层的切开。电影中，每个人的告白不约而同掀开了人性底层最阴暗且最脆弱的一面：以自己的方式制裁学生的女老师（她无法接受残酷杀害她四岁女儿的学生在法律的保障下毫发无伤）；从不懂得尊重生命的天才少年a（他得不到母爱，因而任意践踏他人的生命）；胆小如鼠却犯下大错的自卑少年b（他想证明自己并非别人眼中胆怯无用的少年）；一味溺爱儿子少年b的母亲（儿子犯下滔天大罪，她仍坚持儿子只是被不良同学带坏）；品学兼优却阴暗无比的少女（她看清了人强悍背后的软弱，却再也找不到生命的意义）。 他们每个人看起来都与常人无异，內心的告白却都如此惊人，这就好比每个人都有不为人知的阴暗，阴暗包含了所有大大小小的伤口：童年的创伤，成长过程的阴影，以及被人残

日本电影玻璃芦苇简介

日本电影玻璃芦苇简介 《玻璃芦苇》是2015年2月WOWOW出品日剧，由三岛有纪子执导，永田优子编剧，相武纱季、小泽征悦等参加出演。下面是分享的日本电影玻璃芦苇简介，一起来看看吧。 故事发生在风景秀丽的北海道，一场大火将酒店烧为灰烬，名为幸田节子(相武纱季饰)的三十岁女子成为了火灾的受难者，经过警方的鉴定，现场的种种迹象都表明，这是一起自杀事件，随后解开的，是节子充满了悲剧的过往。喜一郎(奥田瑛二饰)是节子的丈夫，然而，他却曾和节子的母亲藤岛律子(多岐川裕美饰)有过一段浪漫往事，这段往事让节子和律子之间的关系变得十分紧张。 泽木昌弘(小泽征悦饰)是节子的情人，正是他目睹了节子生前的最后一面。一场不期而至的照片让整个事件再度陷入了扑朔迷离之中。都筑是负责调查此案的刑警，在他的抽丝剥茧之下，事件的真相渐渐显露出了面目。 从以父之名到以夫之名 除去虐童、家暴、弑母、杀夫等等噱头性情节，《玻璃芦苇》讲了一个简单的故事：一个弱者的自救之路。这是一部四集片，格局有限，剧中出现的所有主要人物都围绕故事主题。而根据出现的人物，导演干净利落地拉了两条线，一条以女主节子与丈夫往事为中心，另一条以节子拯救的小女孩为中心，用节子的丈夫和小女孩真弓替观众

见证了节子作为一个弱者，在性和爱两方面的成长直至成熟。 《贤者之爱》和《玻璃芦苇》两位女主的最大差别在于，前者真由子做出的所有行为是为了夺回，后者却是为了夺取。目的不相同意味着两人本质的不相同，真由子既不缺爱，同样她也不缺少爱人的能力，整部剧中一直以强者的姿态步步为营地进行复仇;节子则不同，在畸形家庭生长出的她既没有被人爱过，自然也不会爱人，她的一切行动实际上都源于对爱的追寻。从这一层面上说，节子从小到大都是弱者，而真由子一直是强者。 节子幼时被母亲虐待，她的母亲确实是个奇葩存在，年轻的时候动不动用烟头烫自己的女儿，在女儿面前和别的男人啪啪啪，老了之后和女儿抢男人，对女主角的三观崩坏她应当负全责。 少年时的节子出于报复妈妈的心态，fuck了她妈妈的所有男人。此时的节子手无寸铁，用身体作为自己的复仇方式，可惜这种复仇毫无意义，受伤害的反而是她自己。长大之后节子身高一米七气场一米八，与从小认识的幸田交往，继而嫁作人妻。婚后尽管有一个固定情人择木，与丈夫的感情也算不错，经济独立家庭幸福，如果她的丈夫幸田没有出车祸，也许节子的生活还能持续一段时间的风平浪静。 在丈夫幸田出车祸后，节子发现了丈夫的秘密;;他不仅与母亲有联系，就连他患了绝症时日无多，她也被蒙在鼓里。实际上，看似和睦的家庭内里波涛汹涌。节子丈夫幸田的人设非常的一言难尽，一方面他怜惜节子，努力让她幸福，另一方面他又与节子的母亲藕断丝连，贪恋成熟女人的妩媚风情，这恰恰成为节子与母亲感情彻底断绝的导

精彩日本电影50部推荐

精彩日本电影50部推荐 1、对于日本，我个人充满敬意。想要了解中国古典文化，要去日本；想要学习西方现代文明，也能够去日本。纵向的继承，横向的移植，日本都做到了极致，古典与现代在日本得到了完美的结合。 2、日本的国民，克制、隐忍、谦让，认真，爱干净，守秩序也有 礼貌，是当前世界公认的素质的民族，值得我们学习和尊敬。放眼世界，能把极度的单纯与极度的变态集于一身的，只有日本人能够做到。这些在日本的电影里都有体现，或者天然萌如清水芙蓉，或者变态得 直指人心。前者如小津安二郎，目光向上，人性美好的一塌糊涂；后 者如今村昌平，目光向下，书写蛆虫，至死方休。 3、日本的电影，在整个20世纪，都是亚洲电影的龙头，无论数量，还是艺术水准，都远高于亚洲其他国家。对人性的探索，对人内 心幽微之地的挖掘，更是无国能及。中国的很多导演，都从日本导演 那里偷师学艺，像侯孝贤之于小津安二郎，张艺谋之于黑泽明。 4、还有一点不能不提，日本的床上动作片，造福了一代又一代的 中国屌丝，对中国的性教育事业起到了不可估量的作用。 5、依照惯例，选片子，先选导演。我最喜欢的日本导演有：今村 昌平；松本俊夫；寺山修司；小津安二郎；吉田喜重；园子温；实相 寺昭雄；若松孝二；大岛渚；汤浅政明；中岛哲也。 6、本片单推荐的日本电影，始于1949年的《晚春》，止于2020 年的《0.5毫米》，时间跨度65年，入选导演51位，电影佳片100部。 7、对于日本电影，我其实最想说的是：我的观影量还远远不够。 话不多说，片单如下： 1、今村昌平5部：楢山节考；诸神的欲望；日本昆虫记；猪与军舰；复仇在我

2、吉田喜重5部：女人之湖；水书物语；英雄炼狱；秋津温泉；女优的告白 3、宫崎骏5部：幽灵公主；龙猫；千与千寻；天空之城；哈尔的移动城堡 4、寺山修司4部：死者田园祭；抛掉书本上街去；再见箱舟；上海异人娼馆 5、小津安二郎4部：东京物语；晚春；秋刀鱼之味；麦秋 6、园子温4部：爱的曝光；冰冷热带鱼；神秘马戏团；纪子的餐桌 7、松本俊夫3部：蔷薇的葬礼；脑髓地狱；修罗 8、实相寺昭雄3部：曼陀罗；D坂本阵杀人事件；无常 9、若松孝二3部：无水之池；墙中秘事；联合赤军实录-通向浅见山庄之路 10、大岛渚3部：感官世界；青春残酷物语；日本春歌考 11、高畑勋3部：百变狸猫；岁月的童话；我的邻居山田君 12、沟口健二3部：雨月物语；西鹤一代女；山椒大夫 13、北野武3部：菊次郎的夏天；花火；坏孩子的天空 14、三池崇史3部：杀手阿一；拜访者Q；切肤之爱 15、岩井俊二3部：情书；燕尾蝶；梦旅人 16、中岛哲也2部：被嫌弃的松子的一生；告白 17、黑泽明2部：罗生门；七武士 18、成濑已喜男2部：女人步上楼梯时；情迷意乱 19、内田贤治2部：遇人不熟；放课后

超级经典日本电影(3).doc

超级经典日本电影(3) 本片是一部来自搞笑导演三木聪的散步电影，镜头记录下东京难得一见的风景。去走一走吧，你会获得领悟，会变得温柔起来。 68.《远山的呼唤》 导演：山田洋次 主演：高仓健/ 倍赏千惠子 类型：剧情 年份：1980 豆瓣评分：8.5 民子与丈夫远赴北海道拓荒。丈夫病故，民子独自挑起重担。寡言的耕作与民子在工作中互生好感，不堪的过去却导致二人的分离。 69.《奇迹》 导演：是枝裕和 主演：前田旺志郎/ 前田航基 类型：剧情 年份：2011 豆瓣评分：8.6 故事的主角是一对兄弟，父母离婚后，兄弟二人希望一家人能聚在一块，他们坚信奇迹，并为之奋斗。 70.《即使这样也不是我做的》

导演：周防正行 主演：加濑亮/ 濑户朝香 类型：剧情 年份：2006 豆瓣评分：8.3 该片讲述了一个被指控性骚扰的青年通过五年努力最终还自己清白的故事。 71.《砂器》 导演：野村芳太郎 主演：丹波哲郎/ 加藤刚 类型：犯罪/ 悬疑 年份：1974 豆瓣评分：8.2 一个有着悲惨童年的少年，成名后，不肯承认自己的过去，杀了自己的恶人，但内心的愧疚感让他无地自容。 72.《怪谈》 导演：小林正树 主演：渡边美佐子/ 丹波哲郎 类型：奇幻/ 恐怖 年份：1964 豆瓣评分：8.2 四个取材自民间传说的鬼故事，故事解构用心，布景精细，

摄影构图优美极致，音乐也同样是点睛之笔。 73.《红胡子》 导演：黑泽明 主演：三船敏郎/ 加山雄三 类型：剧情 年份：1965 豆瓣评分：8.5 用一个个病例反映社会炎凉，用一个个医护人员的作为展现人性之光。 74.《大菩萨岭》 导演：冈本喜八 主演：仲代达矢/ 加山雄三 类型：剧情 年份：1966 豆瓣评分：8.5 《大菩萨岭》改编自日本通俗文学先驱中里介山的同名历史小说。纯粹的武士片，动中有静，静中有动，杀机四伏，气势十足，分镜极美，构图极赞。 75.《魔女宅急便》 导演：宫崎骏 类型：动画 年份：1989

日本影视专业的全面介绍

日本影视专业的全面介绍 影视学是一门新兴学科，一般认为影视学是艺术学的一个分支，其范畴包括电影及其他映像作品的发展过程、审美特性、创作规律、作品分类及其社会作用与美学效应等。影视学在国际上作为一门独 立学科出现于20世纪40年代后期，随着影视艺术日益成熟而逐渐 兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生联系， 又与美学以及艺术学其他分支相互影响。 主要课程及研究方向 20世纪50～60年代以来，随着跨学科研究的日渐开拓，影视研 究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如 影视美学、影视哲学、影视史学、影视语言学、影视心理学、影视 社会学和影视符号学等。 主要是对近代、现代的世界的文学、影视、思想的诸作品进行考察，同时掌握对其进行分析、评价的理论。特别是在影视学·文艺 理论和思想史的基础上，深入研究影视·表现文化独自的方法论、 及丰富多彩的表象。研究的目标是文学和电影是当然的事，动画片·漫画·大众文化等约近代、现代的被表现的现象也在范围之内。 培养目标 因为影视学的研究对象很宽泛，因此教授文学、电影、动画、动漫等各方面基础知识，掌握进行分析、评论的理论基础、培养对其 广度和理论等性进行分析或评论的能力是本专业的最大特征。 学习适应度 该专业属于文科类专业，所以要求日语水平最好有一级左右，适合本科专业为日语专业，艺术专业、文学或文科类专业、且有一定 日语基础的学生。 该专业需要有影视学、文学、哲学、心理学等专业知识基础作为研究条件，如果本科为其他理工类专业且在研究生阶段想要转为此

专业，则需要学生有该专业的第二学位，或者辅修为该专业内容，或者有该专业相关工作经验且自学过该专业内容;如无上述条件，建议转为与该专业和学生原本科专业二者相关的专业。 进行影视学的学习和研究，需要掌握文献检索、资料查询、社会调查的基本方法和手段。多数学生会报考修士(或博士)。 未来发展 近年来，中外的影视文化行业发展势头强劲，因此该专业的毕业生拥有广阔的就业前景。可以进入影视传媒行业、如各级电视台以及各种影视传媒公司。业务能力比较强的毕业生可以到影视公司、广告公司或者文化传播公司，从事策划、编剧、灯光师、录音师、场记、导演、摄像等工作。当然，也可以自己创业或者是选择做独立艺术家。 由于影视学科是一门新兴学科，且地方院校的影视专业门槛相对较低，所以电影学专业毕业生到高校就职，也有一定的机会。因此该专业毕业生可以在教育行业、旅游业、服务业、咨询业、国际合作机构、新闻出版机构、影像制品发行等机关、公务员等领域拥有较好的就职前景。 ·筑波大学--人文社会科学研究科--文艺语言专攻--映像课程 ·名古屋大学--文学研究科--综合人文学专攻--映像课程 ·横滨国立大学--教育人间科学研究科--人间文化专攻--映像课程 ·东京艺术大学--映像研究科--电影专业、媒体映像专业、映像媒体学专业(需考试) 关联及分支领域 该专业的研究方向涉及到很多领域，比如文学、哲学、历史学、言语学、社会学、各国文化等。关联的研究分支有：影视美学、影视哲学、影视史学、影视语言学、影视心理学、影视社会学和影视符号学等。

12部最适合孩子看的儿童电影推荐

12部最适合孩子看的儿童电影推荐针对孩子看的电影是治愈各种创伤、保持希望、梦想、纯真、友谊、自信、勇敢、诚实、爱、敏锐的感受力等各种正面而美好的品质的有效方式。现实生活中有很多人不喜欢孩子，他们觉得孩子幼稚、爱哭、难缠而且讨厌。其实，往往是因为我们不了解甚至不愿意去了解孩子。儿童电影给我们一个文艺的视角去重新了解和深入认识孩子的生活和内心世界。提醒我们不要忘记当我们还是孩子时，仰望成人和看世界的角度。 某种意义上，孩子是人类的老师。了解和尊重孩子，既是一种回归，也是一种至善的追求。 1.《看上去很美》(中国) 年龄段：3-6岁 内容：3岁的方枪枪在一个雪天被爸爸第一次带到幼儿园来，他黑溜溜的眼睛冷冷地旁观着这个奇怪的地方。

看点：个人自由与集体制度的抗争、儿童心理(儿童的想象、儿童的社会性——同伴交往、师幼交往、攻击性行为)、教师落后的儿童观和教育观。导演张元是牛人，他老婆宁岱是中国了不起的编剧，加上王朔，不好看都不行啊。小小人电影，一点不敷衍。 萌点：“为什么我没有小红花?!”生儿子要生方枪枪。给我一个方枪枪，我什么都不要了，真的。 2.《再见啦我们的幼儿园》(日本) 年龄段: 3-6岁 内容：幼儿园毕业之前的某日，5个小朋友拿着自己画的地图一起溜出幼儿园，上了从新宿站开往高尾的中央线列车。5个人不跟家长说，打算用自己的力量去完全陌生的地方。 看点：友谊、教师对孩子的信任和支持、规则教育、日本的公民教育、家庭教育 萌点：芦田爱菜和其他小朋友的笑容和眼泪。生女儿要生芦田爱菜!给我一个芦田爱菜，我什么都不要了，真的。 3.《小鞋子》(伊朗) 年龄段：小学 内容：经典电影了。阿里是贫穷人家的孩子，又一次他不幸弄丢了妹妹的鞋子。故事围绕着这对兄妹和小鞋子展开。 看点：贫穷生活与单纯、天真、善良、快乐之间的关系、兄妹情谊 萌点：阿里的眼睛 4.《浅蓝深蓝》(中国) 年龄段：3-6岁