2019-2020学年八年级音乐下册第2单元八音和鸣四春江花月夜教学设计3湘教版 .doc

2019-2020学年八年级音乐下册第2单元八音和鸣四春江花月夜教学

设计3湘教版

1教学目标

过程方法：通过聆听，演唱，划旋律线，打击打击乐器来感受乐曲婉转如歌的旋律与情绪。知识技能：学会演唱乐曲主题旋律。打击打击乐器。学会聆听中国古典作品。

情感态度价值观：通过对中国古代名曲的欣赏，了解我国优秀音乐文化的悠久传统，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，增进民族文化意识和民族自豪感，弘扬优秀音乐文化的意义。2学情分析

《春江花月夜》是湘教材中“八音和鸣”部分的必听曲目。它是具有极高的艺术价值和欣赏价值。它的主题曲调富于歌唱性，旋律古朴、典雅，节奏比较平稳、舒展。主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化了音乐表现的内容，具有较强的艺术感染力。八年级的学生对音乐有了基本的欣赏能力，在此可以培养他们的形象艺术思维能力，结合音乐画面与诗歌进行联想。同时运用打击乐器增强他们协作能力，并通过演奏来感受乐曲的起承转合。

3重点难点

熟悉乐曲，能够有表情的演唱乐曲主题旋律，在音乐律动的过程中提高学习音乐的兴趣，培养简单合奏协作能力与群体意识，并能够将诗曲结合，感受音乐文化的相同性。

4教学过程

活动1【导入】春江花月夜

观看江南水乡图片，同时聆听《夕阳箫鼓》感受音乐与画面结合带来的感受，将学生带入到情境当中。介绍《春江花月夜》的历史。

活动2【讲授】聆听主题乐段

1.聆听江楼钟鼓乐段，注意旋律由什么乐器演奏的？

2.再次聆听江楼钟鼓中的主题乐段，划出乐曲的旋律线。

3唱旋律，并一边划旋律线一遍律动。

活动3【讲授】聆听节选的几个乐段

1聆听月上东山，感受旋律是如何表现月上东山的。

2发现月上东山段与江楼钟鼓段最后一句相同，引出“换头合尾”的创作手法。

3聆听风回曲水，教师先不把名字告诉学生，让学生自己展开联想，教师引导学生感受出旋

律表现的画面感。

4聆听渔歌唱晚，感受哪一件乐器描摹了渔翁的形象，对比箫和古筝的音色特点，不同的音色表现不同的人物。感受木鱼这件打击乐是如何表现悠然自得的意境。学生跟随音乐一起打击感受。

活动4【活动】打击乐参与活动

1聆听欸乃归舟，感受乐曲是怎么被推向高潮的。感受讲乐曲推向高潮的创作手法。

2打击乐器在将气氛推向高潮的过程中起到了重要的作用，学生通过运用打击乐器学习讲气氛推向高潮。

活动5【活动】诗曲结合

1.感受张若虚的同名长诗《春江花月夜》，体验诗曲结合的艺术魅力。

2.视唱诗曲结合的《春江花月夜》

活动6【作业】情感升华

学生根据一节课的感受，选一首自己认为合适的诗词与《春江花月夜》的曲子相结合，或吟唱或吟诵，可加入打击乐器制造气氛。小组合作，自由创编。

春江花月夜教案设计

春江花月夜 【教学目标】 一、知识与能力： 1．掌握诗歌鉴赏的基本方法——品味意境、赏析意象、把握情感，提高鉴赏诗歌的能力。 2．赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。 二、过程与方法： 1．通过诵读法与问题法，学习诗歌鉴赏基本方法 2．提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。 3．情感态度与价值观：培养学生在诵读中感受诗歌的能力。 【教学重点】 展开联想和想象，赏析诗歌的意境，通过意象分析，领悟作者的思想感情 【教学难点】 对诗人思想感情的认识。 【教学设想】 1．朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。 2．意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。 3．情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的哲理。 【教学方法】 问题引领，小组讨论，教师点拨 【教学准备】 1．搜集介绍作者张若虚及《春江花月夜》的相关资料。 （1）作者 张若虚（660年-约720年），字号不详。唐代扬州人，初唐诗人。曾任兖州兵曹。中宗神龙年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融以文词俊秀驰名京都。开元初年与贺知章、张旭、包融齐名，号“吴中四士”。工诗，尤擅七言。诗以《春江花月夜》着名。今仅存诗两首。其

诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。七言歌行《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，空明清丽，洗去了宫体诗的脂粉气。，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉，后人评价称"张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。其中“江畔何人初见月？江月何年初照人”、“不知江月待何人？但见长江送流水”二句为历代传诵。 他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。 （2）解题 《春江花月夜》为乐府诗。（清商曲辞、吴声歌。）作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗，提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。被闻一多先生誉为"诗中的诗，顶峰上的顶峰"（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟成大家”。 （3）资料演示 《春江花月夜》一诗“孤篇压全唐”、“盛唐第一诗”、“春风第一花”、“孤篇横绝，竟为大家”。被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。 2. 教师引入评价——何谓“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，不仅有着美好的景，还有深刻的理、感人的情，是景、理、情的完美融合。 3. 搜集自己喜爱的中国古典诗词中咏月的名篇名句，了解古典诗词中意象的作用。（每人最少写三句） 4. 读懂诗歌 （1）字音辨识 滟滟（）芳甸（）似霰（）汀上（）纤尘（）纤夫（）皎皎（）浦上（）扁舟（） 扁担（）徘徊（）（）砧上（）碣石（）潇湘（）（） （2）词语释义 滟滟芳甸霰穷已但见扁舟离人青枫浦上不胜愁可怜徘徊无限路

音乐教学中重难点的解决策略

音乐教学中重难点的解决策略 教学重点指教材中最主要的内容，在知识结构中起纽带作用的知识，他包括基本概念、基本理论、基本技能等。教学重点是知识的关节点，在知识结构中起着纽带的作用。它具有基础性、规律性、全局性，因而重点占教材知识总量的比例较大。 所谓教学难点是指那些教学内容比较抽象、深奥、复杂，学生学习比较困难的知识。另外，距学生生活比较远的内容。教学重点容易被确定，而教学难点不容易被发现。教师在教学中不应对重点与难点混淆不清，教学难点有局限性、差异性、局部性的特点。 确定了教学重难点后，教学设计中才不至于“喧宾夺主”。如何在课堂教学中突破重难点是我们教学中的关键。 一、综合课教学中突破重难点的几种教学策略 每节音乐课都有重、难点。一节音乐课的成功与否很大程度上取决与对重、难点的把握和处理上。音乐课中的重、难点大体集中在节拍、节奏、音准、歌词处理歌曲表现等方面。只有这些问题在最短的时间内得到最快的解决才能收到很好的教学效果。 1、直观形象视觉对比 根据从感性到理性的认识过程，加强直观教学是帮助学生更好地理解教学内容，提高教学效果的重要方法之一。把形象思维与抽象思维有机地结合起来，从而使掌握的知识形象化。 例如新华一校刘洋老师切分节奏的突破。刘彤《雪花》中的小脚丫设计。 2、节奏模仿趣中掌握 众所周知，节奏被称为音乐的“骨架”，没有了节奏，音乐这座大厦就会坍塌。在课堂教学中，歌曲中节奏重难点特别多。有时生硬的讲解根本不奏效我们不如打个样子。让学生看得见，摸得着，体会得深。像我们很多老师在外校上课，不了解情况还不让见学生，不知道这个班的学生节奏掌握怎么样？这是最好的办法。我去年在将军一校上了一节二年级歌曲《打花巴掌》…… 3、比喻说明化难为简 运用学生熟知的、形象的具体的事物来比喻生疏的、抽象的事物。用浅显的道理来比喻深奥的道理，把抽象的道理具体化，枯燥的知识生动化。在教学过程中， 有时一个巧妙的比喻，可以很快帮助学生理解一些难懂的概念、规律和方法。 例如《小船》中的结束句，旋律上行，打破了以往的规律。象没唱完，三年级 孩子是第一次遇到所以不是下来再上去,就是下来.和爸爸妈妈的爱结合起来怎么回事？无穷尽…… 又如一年级《咏鹅》中两个乐段旋律变化时，学生习惯于 B 乐段模仿 A 乐段，我们教孩子鹅低头在水里玩，在 B 时抬头啦。还有跳音记号比喻成站不住啦！换气记号比喻成鱼儿张开嘴巴换气啦……

春江花月夜教案板书

春江花月夜教案板书 《春江花月夜》是选修模块《中国古代诗歌 散文 欣赏》第二单元赏析示例课文 。学习之时，置身诗境，缘景明情，赏析本诗含蓄、隽永、景理情浑然天成 的画意诗情。 教学目标 1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达， 感受乐曲优美、 迷人 的意境，体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富 的内涵和民族乐器的表现力，热爱民族音乐的感情。 2.通过以音乐为主线，对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏，构建起音乐与其他 艺术门类的联系与互通， 了解它们各自独特的风情和共同的神韵， 加深对包容于 音乐中的广阔文化内涵的体验。 3.了解我国传统音乐的创作手法 “鱼咬尾”及 “换头合 尾”的曲调处理变奏手法。 教学重点： 了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点 教学难点： 初步感受民族调式的风格。 教学准备; 多媒体课件 钢琴 教学过程: 一、简介《春江花月夜》 这是一首中国古典乐曲, 原是一首琵琶曲，名《夕阳箫鼓》，后被改编成民 族管弦乐曲。 乐曲以优美流畅的旋律， 巧妙细腻的器乐组合， 形象地描绘了“ 夕阳”、 “渔舟”、 “暮鼓”、 “花影” 等春江迷人的景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态 。全曲有十部分组成：引子 与江楼钟鼓、 月上东山、 风回曲水、 花影层台、 水深云际、 渔歌唱晚、 洄澜拍岸、

欸乃归舟、尾声。 二 、聆听乐曲 1. 听乐曲引子请学生思考： 乐曲表达了怎样的情绪?能听出哪些乐器在演奏?引出课题《春江花月夜》。 2.琵琶：弹拨乐器，木制，原称“批把”，由演奏方式而得名。 公元四世纪由西域传入内地， 在乐队中应用相当广泛。 让我们一起来聆听， 感受。 3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例：江 楼 钟 鼓 002 (1) 聆听感受全曲的主要旋律。 结构特点一：鱼咬尾 提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的，乐句间连锁传递， 环环相扣，使得旋律流畅，格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用 手法 “鱼咬尾”。 “鱼咬尾”是我国传统音乐的一种创作手法， 其特点是前句旋律 的尾音与后句旋律的首音形成各种形式的重叠。 (2)学生在理解的基础上学唱主要旋律两遍，体会旋律的委婉平静，优美如 歌。 4.学唱主题旋律 5.完整欣赏《春江花月夜》 月上东山：(第一变奏) 1.音乐与第一段对比有何变化?(旋律如何走向等) 2.请注意结尾音调 优雅如歌的旋律、 典雅协调的色彩， 形象地描绘了夕阳西下一轮明月从东山 升起，在云层中游移出没的情景。 花影层叠 (第二变奏) 1.这段音乐的旋律中最有特点的乐思是哪部分?为什么? 2.结尾有什么特点? 乐曲描写了阵阵清风吹皱一江春水， 葱葱花木掩映月色朦胧的画面， 岸边簇 簇鲜花倒映在江水中，增添了江山秀丽的色彩。 “花影层叠”与“月上东山”的收束句完全一样， 又 与主题的收束基本相同; 而在收束前， 它们的旋律都做了明显的变奏， 这种创作 手法叫做“换头合尾”。 这一创作手法在后面的几个段落 音乐里也被采用或者变化地采用。 结构特点二、换头合尾 《春江花月夜》由引子和主题、主题的六次变奏和尾声组成。尽管前面部分

【K12学习】新人教版七年级音乐下册教学设计《春江花月夜》教案

新人教版七年级音乐下册教学设计《春 江花月夜》教案 《春江花月夜》教案 教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 2、了解一些中国传统音乐的结构特点。 3、背唱《春江花月夜》的主题。 教学重难点： 认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。 教学过程： 一、课前预习及导课。 1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。

2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。 二、授新课 这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。 1、《江楼钟鼓》： 这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。 请同学们首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。 这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。 2、《江楼钟鼓》、《月上东山》、《花影层叠》： 这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主

人教版八年级音乐上册《青春舞曲》教案

青春舞曲 如果有一个地方，音乐是存在于每一个角落的，那一定是新疆； 如果有一群人，音乐是伴随他们从出生到谢世的，那一定是新疆人。 是什么样的音乐能够超越时间空间，渗透到他们的血液中呢？让我们一起来感受。 1.欣赏一首歌曲，看看你们对这首歌有什么了解？ 【这位歌手是？帕尔哈提，他是一位新疆维吾尔族歌手。】 【这件民族乐器同学们见过吗？叫萨它尔，是维吾尔族拉弦乐器。】 【歌名是？《花儿为什么这样红》，它是由作曲家雷振邦根据一首古老的塔吉克族民歌《古丽碧塔》改编的，塔吉克族的音乐有浓郁的阿拉伯风格，作者在改编时保留了这种风格和原曲的主要旋律，想不想听听这首《古丽碧塔》？】2.有没有听到《花儿为什么这样红》的旋律?其实我们熟悉的新疆民歌都是经过改编整理的，同学们都知道哪些？ 【《掀起了你的盖头来》是一首乌孜别克族民歌，乌孜别克族的歌曲唱词为多段式律诗，每段四句，每句七音节居多，节奏鲜明，大多能为舞蹈伴唱】【《阿拉木汗》是一首维吾尔族民歌。维吾尔族的歌曲的旋律富有歌唱性，又有活泼愉快开朗幽默的特点。】 3. 新疆地区少数民族众多，每个民族的音乐都有自己的特色，总的来说，新疆少数民族音乐具有多元文化特点，在继承了古代龟兹乐、疏勒乐、高昌乐的基础上，深受中原文化，印度文化和阿拉伯文化的影响，大概可以分为这三个支脉。 4老师今天给大家介绍一首来自塔里木支派的维吾尔族民歌，它是从民歌手到港台歌星，再到超女快男，几乎人人都喜欢哼唱的《青春舞曲》。【欣赏】5.歌曲的旋律大家一定非常熟悉了，请同学们跟着我的琴唱一下简谱，找出旋律中的两个主音。

【3 6前后主音为五度关系的交替和转换，这是维吾尔族音乐创作中的一个重要特点。】 6.加快点速度，再唱一遍，看看你还能发现旋律的什么特点？ 【旋律中主要使用的是几分音符？16分音符。音型是松散的还是密集的？密集的。16分音符的密集音型频繁使用,这种音型适合表现什么情绪的歌曲？欢快、活泼的。】 7.请同学们用这种欢快活泼的情绪加上歌词，演唱歌曲，注意坐姿和歌唱状态。【纠错、提速、音色、加伴奏】 8.听听老师的节奏，你们会不会打？打切分节奏,这个节奏型叫什么？ 9.出示课件，切分节奏是新疆音乐中非常重要的节奏型。 10.让我们跟着音乐一起打出切分节奏！ 12.老师给大家介绍一件乐器，这是什么乐器？手鼓，新疆的打击乐器中，手鼓是大家最熟悉的，在为歌舞伴奏时都离不开它。正确的演奏方式是两手持鼓，左右手交替演奏，【教师示范】同学们第一次试打也可以单手持鼓，靠在肩上，另一只手演奏。【教师示范】请学生试打手鼓。 13.我们找一位同学打起手鼓，为我们的演唱伴奏好不好？请大家注意歌唱状态和声音。 14.有一句歌词很有意思，它没有实际意义，却是这首歌的点睛之笔，是哪一句？ 【“别的那呀哟”是维语发音，意思是“小鸟哟”如果直译成汉语，既不符合诗词的格调，也很难与旋律配合。作者灵机一动，干脆使用了维语发音的“别的那呀哟”作为歌曲的衬词。既保留了旋律的完整，还增添了新疆独有的少数民族风格。】 15.让我们把这一句歌词用一种新的方式演唱，同学们有没有什么提议？演唱的形式都有哪些？ 16.教学生轮唱，跟琴。

教师资格证音乐 教案模板汇总

2018年教师资格证音乐精品教案模板汇总 《快乐的do re mi》教案 一、教学目标 【情感态度与价值观】 学生通过学唱歌曲，感受欢快的情绪，树立积极乐观的人生态度。【过程与方法】 通过欣赏、歌唱，提升对音乐的理解能力，感受音乐的节奏特征。【知识与技能】 掌握四二拍强弱规律，逐步加深对自然音阶的把握能力。 二、教学重难点 【重点】 学唱歌曲。 【难点】 掌握四二拍强弱规律，并用简单打击乐器为歌曲伴奏。 三、教学用具 钢琴、多媒体、打击乐器 三、教学过程

(一)创设问题，导入新课 教师创设问题：同学们，你们喜欢小鸟吗?在树林里，在上学的路上，我们都能听到小鸟快乐、幸福的歌唱。今天我们一起来学习一首描写小鸟在树林里快乐歌唱的歌曲《快乐的do re mi》。 (二)感受体验 1.初听歌曲播放多媒体歌曲视频并设问：“聆听歌曲后感受到了什么样的情绪?”(欢快地) 2.复听歌曲并设问：“歌曲共有几段?欣赏歌曲时你能想到什么样的画面?”(歌曲共两段，能想到阳光明媚、小鸟们快乐地唱歌等画面) 3.教师伴着旋律对歌曲进行介绍。 4.多媒体播放歌曲并提问：“歌曲是几几拍子的?请同学们跟着你感受到的旋律强弱，来说一说四二拍的强弱规律如何?请拍手感受一下?”(四二拍，强弱) (三)学唱歌曲 1.发声练习，屏幕出示教材中的发声练习旋律，学生随琴演唱，注意弹性。 2.教师弹琴范唱，学生跟琴轻声哼唱曲谱，并引导学生注意演唱时音准把握、声音的弹性。 2.学生根据大屏幕强、弱的动作，边唱边拍桌子，感受节拍的强弱规

律。 3.加入歌词，学生分组组内演唱练习。 4.全班齐唱，教师纠正节奏情绪音准表情，并示范。 5.划拍完整演唱歌曲。 (三)巩固提高 1.分小组自由选择打击乐器为歌曲创编。 (1)选择手鼓，为歌曲伴奏。 (2)选择双响筒，为歌曲伴奏。 2.请各组进行表演，而后进行生生评价、教师评价。(评价方向：节奏型选编、课堂乐器的编配是否合适、学生之间的配合程度、能否表现音乐的情绪)。 (四)课堂小结 今天我们学习了歌曲《快乐的do re mi》，感受到了欢快的音乐风格，通过欣赏、学唱这首歌，我们仿佛沐浴在金色的阳光里，看到小动物们自由自在地跳跃玩耍。让我们一次演唱这首歌，结束这节课! 四、板书设计

《春江花月夜》课堂实录

让我们拥抱满怀的优美 ——《春江花月夜》课堂实录 省仪征中学祥 【教材定位】 《春江花月夜》这篇课文，是教版高中语文选修教材《唐诗宋词选读》第一主题单元“风神初振的初唐诗”中收录的第5首诗歌。前4首，均为简短的律诗。 诗歌所描绘的春江，正是我和我的学生所生活的这片土地。素有“风物第一州”之美誉的仪征，据说就是诗人若虚的故乡。在家乡的土地上，学习前辈诗人讴歌赞美家乡美景、抒发家园之思的诗歌，我最大的愿望，就是引领着学生，在走进这首诗歌，走近作者的同时，进一步走进诗歌营造的生活境界之中，走进唐诗的文化氛围之中，最终使唐诗之美走进学生的心灵。 我一直崇尚语文的激情。没有激情，就没有合格的语文。所以，我在这课的设计上，始终立足于激情这个情感基调，来营造教学所应有的氛围。我不想在这课的教学中强化诗歌技法，也不想落实语文基础知识，我唯一的目的，就是让学生感受到美。我要让学生明白，唐诗是一座不朽的宝山，只要用心品味，在这里完全可以找到所有的美好。 【教学过程】 教学过程一：营造氛围，在美的感召中走近诗歌 课前播放乐曲《春江花月夜》，利用音乐的力量，营造授课所需要的氛围。 因为是下午第一节课，学生很疲乏，精神状态不好。于是，上课铃声响了以后，我先是组织学生进行“入静”活动。 师：今天，我们将共同走进一首不朽的唐诗。学习这首诗歌，需要有一种很特别的学习氛围。下面，请同学们跟我一起做，来，双手上举，想像着你的头顶上，此刻就是一轮硕大的明月。现在，你双手捧住她，对，用双手捧住，让这月儿慢慢地融化进你的手心里，然后，经过你的头顶，进入大脑，再一点点向下，经过你的心脏，融入你的血液。继续向下，慢慢地，慢慢地，再让这皎洁的、清亮的月，沉入你的丹田…… 此刻，教室一片寂静，师生（连听课教师）一同沉浸其中 片刻后，我看见很多学生长舒了一口气。我知道，我需要的效果差不多已经出来了。于是开始上课。 《春江花月夜》音乐再起，很低的声音，如同天籁。在音乐陪伴下，我开始用抒情的话语导入今天的教学容。 师：这是一种朦胧的美, 如梦如幻,悲凉而又轻盈；这是一种纯粹的美，超于象外，宁静而又清纯；这是一种跨越时空的穿透和打动，一切世俗的丑陋和鄙俗，都在诗意的光泽里消融；这是一场无声的细雨,慢慢浸润着人世间的每一个角落,然后任情感汇集成河流，千年不息,一直流到宇宙的那一端．．．这就是《春江花月夜》，这就是一千年来给了无数人心灵滋养的大爱与大美的《春江花月夜》。 有人说，夜深人静时读《春江花月夜》，便感觉尘世的喧嚣、工作的劳累远我而去，一种宁静，一种温馨，恰似柔柔的春水浸润着我的心田。江畔柳丝在夜风的吹拂下婆娑起舞，花草在微风的抚摸下含笑点头，木桨打碎了江中渔船的倒影，水波托着那荡漾的轻舟……今天，就让我们也一起融进这片神奇的境界，去共同感受这份优雅与华美吧。请大家打开书本，用自己的心，去静静品读这首传唱千古的经典诗歌。注意，用心品读，不要发出声音。 教学过程二：静读涵泳，初品感受诗歌的容之美

如何突破音乐教学的重难点

如何突破音乐教学的重难点 音乐课是培养学生音乐兴趣，提高音乐审美能力的重要途径之一。如果学生连音乐课都不喜欢，还谈什么提高音乐文化素养，发展音乐感受与鉴赏能力。是他（她）们缺乏天赋吗？答案是否定的，他们模仿刘德华的演唱惟妙惟肖，如痴如醉，极具个性。他们无师自通的街舞，欢快灵动，热情奔放，极具创意。可是一提到音乐课，他们会立刻吐出两个字“没劲”。究其原因，还是我们的音乐课堂教学枯燥乏味，教师按照备课本按部就班地落实教学内容，走过场式的完成教学任务，不是纯粹的知识灌输，就是简单的一唱到底。使音乐课流于形式，缺乏实效性，学生自然不会有兴趣。那么，摆在我们面前急待解决的问题就是有效突破教学重难点如何提高音乐课堂教学的实效性。 一、营造自然和谐的学习氛围，是提高音乐课堂教学实效性的必要条件 儿童的天性是活泼好动、乐意在游戏和活动中学习知识。传统的课堂上往往过于严肃和拘谨，老师讲解多，学生思考少，一问一答多，发展个性少，把学生好学好问的积极性压抑下去了，使课堂气氛变得生硬单调，教学效果并不理想，为了改变这一状况，我大胆地进行尝试，一改过去传统课堂教学模式。1、是保证学生在探讨问题时，有宽松的气氛，必要时，可以下位，甚至大声争辨。2、是理解童心，允许学生用自然的，带有童趣的语言表达思想。3、是鼓励学生大胆提出问题，发表不同意见。这就大大的解放了学生，课堂上呈现出一

种生动活泼积极向上的新景象，真正做到寓教于乐。学生从“要我学”到“我要学”的过程中完成了质的飞跃。 二、采用多种方法，激发学习兴趣，是提高音乐课堂教学实效性重要前提 托尔斯泰说：“成功的教学，所需的不是强制，而是激发培养学生的学习兴趣。”可见，激发学生的学习兴趣是提高音乐课堂实效性的重要前提。 激发兴趣的方法是多种多样的，针对不同年龄阶段的学生采用不同的教学方法，低幼年级的学生活泼好动，注意力很难集中。宜采用故事导入，教师悦耳动听的声音，引人入胜的故事，一下子就把学生吸引住了，再把教学内容分层融入到故事中去，巧设疑问，环环相扣，使学生自然而然地进入到课堂中。中高年级的学生，心理成熟，知识面广，有一定的音乐基础，单纯的说教很难调动其积极性，激发兴趣，宜采用律动，舞蹈的形式和多媒体辅助教学。比如在教唱《青春舞曲》时，我首先运用CAI课件播放新疆的音乐风光片，并用极富激情的旁白给学生介绍新疆的地理位置，风土人情，民族特色，给他（她）们带来了全新的视听冲击，学生非常感兴趣。在学唱新歌结束后，我拿出事先准备好的头饰和纱巾分给学生，率先冲到教室的中间和他们一起创编新疆舞，在欢快活泼的舞曲中，女生扭动脖子，手中的纱巾上下翻飞。男生单腿跪地，作演奏冬不拉状，一时间教室里群情盎然，其乐融融。直到下课很长时间，学生们也浑然不觉，久久不愿离去。总之，课堂是活的，学生是活的，我们的教学也应该是活的。

(初中音乐教案)春江花月夜第一课时教学设计

春江花月夜第一课时教学设计 初中音乐教案 教学目标 1.理解我国标题性器乐曲自身的美及内在的情感表达,感受乐曲优美、迷人的意境,体味乐曲幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美。感受民族器乐曲丰富的内涵和民族乐器的表现力,热爱民族音乐的感情。 2.通过以音乐为主线,对同名诗歌、绘画、舞蹈的欣赏,构建起音乐与其他艺术门类的联系与互通,了解它们各自独特的风情和共同的神韵,加深对包容于音乐中的广阔文化内涵的体验。 3.了解我国传统音乐的创作手法“鱼咬尾”及“换头合尾”的曲调处理变奏手法。 教学重点:了解民族器乐曲“换头合尾”的结构特点 教学难点:初步感受民族调式的风格。 教学准备;多媒体课件钢琴 教学过程: 一、简介《春江花月夜》

这是一首中国古典乐曲, 原是一首琵琶曲,名《夕阳箫鼓》,后被改编成民族管弦乐曲。乐曲以优美流畅的旋律,巧妙细腻的器乐组合,形象地描绘了“夕阳”、“渔舟”、“暮鼓”、“花影”等春江迷人的景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲有十部分组成:引子与江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层台、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、欸乃归舟、尾声。 二、聆听乐曲 1. 听乐曲引子请学生思考: 乐曲表达了怎样的情绪?能听出哪些乐器在演奏?引出课题《春江花月夜》。 2.琵琶:弹拨乐器,木制,原称“批把”,由演奏方式而得名。公元四世纪由西域传入内地,在乐队中应用相当广泛。让我们一起来聆听,感受。 3.学生随音乐学唱全曲的主要旋律谱例:江楼钟鼓 002 (1) 聆听感受全曲的主要旋律。 结构特点一:鱼咬尾 提示学生注意前乐曲结尾的音与后句开头的音是相同的,乐句间连锁传递,环环相扣,使得旋律流畅,格调平和委婉。自然引出我国传统音乐创作中的常用手法“鱼咬尾”。

新课标人教版八年级音乐《青春舞曲》教学设计

新课标人教版八年级音乐《青春舞曲》 教学设计 优秀教案《青春舞曲》教学设计（第1课时） 湖南株洲十三中李思 教学内容 1．学唱《青春舞曲》 2．竖笛演奏《青春舞曲》合奏谱 3．欣赏《共青团员之歌》 教学目标 1．能用轻快地声音自信地演唱歌曲《青春舞曲》，熟悉新疆民歌的典型节奏型，能理解与掌握歌曲中“鱼咬尾”和“重复”两种创作手法。 2．能够用竖笛准确演奏《青春舞曲》三声部合奏曲，学会#f的指法及“双吐”技法。 3．能从音乐要素的角度分析《共青团员之歌》的情绪特点，并为之划分段落。 教学重难点 歌曲中新疆民歌典型节奏的正确演唱、准确演奏《青春舞曲》，学会#f的指法及“双吐”技法。 教学过程 一、情境导入

（课前多媒体播放《掀起你的盖头来》，同学们在音乐声中进入教室） 师：同学们，一首优美、动听的歌曲将我们带进今天的音乐课堂。有人知道刚才播放的是什么歌曲吗？它来自哪个民族？ 师：新疆是一个多民族聚居的地方，其艺术文化底蕴非常深厚。一首有名的《青春舞曲》就来源于此，我们一起来听听。 （设计意图：通过播放欢快、动听的新疆歌曲，给学生营造一种轻松愉悦的氛围，并不经意间将学生带入本课的主题，为之后新疆歌曲的学唱埋下伏笔。） 二、新课教学 （一）学唱《青春舞曲》 1．听赏歌曲，感受情绪 师：这首歌曲的节奏、旋律各有何特点？它表现了什么情绪？ （播放歌曲《青春舞曲》，学生回答。） 师：展示课件，节奏—明快；旋律—优美；情绪—欢快、活泼、富有青春朝气。 2．教师范唱，学生击打节奏伴奏 师：同学们对歌曲情绪把握的非常好，老师也想唱唱这首歌曲，不过想请同学们击拍伴奏，老师已将指定的节奏型

如何把握音乐歌唱活动中的重难点

如何把握音乐歌唱活动中的重难点 音乐歌唱教学中教学难点的解决无疑是个牵一发而动全身的问题。那么如何突破这个教学难点呢？笔者在多年的教学实践中发现“忽视”却是突破难点的好方法，但此“忽视”并非真的对教学难点视而不见，而是教师在思想上重视，在教学行为上则忽视，即教师以最简单、巧妙的方法让学生在不知不觉中解决并掌握难点。在此，笔者总结出了几种“忽视”的方法与大家共勉，如：情境法、比较法、 关键词：歌唱教学难点“忽视”突破 在教学前，首先要明确本课的教学难点是什么，这几乎是教师人所共知的常识。但在多次的听课中，我发现一些音乐教师并没有注意这个问题：有的从未考虑过难点在哪儿，更未考虑过难点如何突破；有的找到了难点却找不到合适的方法，“突而未破”……什么是教学难点？即在教学过程中学生难懂及难会的地方。那么难点如何突破呢？我想就音乐教学中最重要的板块——歌唱教学谈谈一些心得体会。 音乐歌唱教学中的教学难点，我觉得有这么几类：情感难点（包括情绪情感的把握、歌词的理解）、节奏难点、音准难点。那在实际的歌唱教学过程中如何突破这些难点呢？在多年的教学实践中我发现“忽视”是突破难点的好方法。 何为“忽视”？“忽视”并非是真的对教学难点视而不见，而是在思想上重视，在教学行为上忽视；教师重视，而让学生忽视；以最简单的方法让学生在不知不觉中掌握重点。 在教学中重视难点正面突破，是一种方法，但有时对一些难点却是要“忽视”它才是最好的解决方法。这就好比喂小孩吃药，你要是让他知道要吃药了就难喂，

甚至是喂不进了；而要是在他玩得正欢的时候，不经意间喂他吃，往往好喂，还一滴也没浪费，省时省力。歌唱教学中的难点有时就好比这药，老师越强调学生越唱不好；老师不正面强调，而是从侧面巧妙的迂回包抄，反而能简单解决。忽视的巧妙方法有：情境法、比较法、分解法等。 一、情境法 情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感，而音乐是情感艺术，因此情境教学能帮助我们有效的突破难点。 例如：初一的老教材《蜗牛与黄鹂鸟》中 “阿黄阿黄鹂儿不要笑，等我爬上它就成熟了—”中的不要笑，等我是节奏难点、换气难点。这个难点我发现教师们越是停下来专门强调或单独训练过，学生越是难唱对。而运用情境法一带而过反而轻松突破： ①师问：“小蜗牛听到黄鹂鸟在笑它，心里怎么样？”生答：生气、着急等 ②师：对啊，小蜗牛听了很生气，于是它就着急的说：教师范唱→学生跟唱（学生轻轻松松就唱对了） 例如：勃拉姆斯的《摇篮曲》往往有大部分男同学不喜欢，我曾听到一位老师这样上的： ①画面导入（虽然有直观图象，但没有情感的带动） ②老师范唱，后问：同学们喜欢吗？（结果有些男同学回答：不喜欢。教师未作反应） ③教唱歌曲。（在这过程中，教师为了唱好这歌，不得不多次提醒学生要轻声唱，

小学音乐欣赏教学的策略

小学音乐欣赏教学的策略 发表时间：2019-06-24T11:30:44.750Z 来源：《成功》2019年第1期作者：高兵 [导读] 小学音乐能够引导学生建立积极的人生态度，丰富学生的情感构建过程。学习音乐欣赏的过程，能够帮助扩大学生的音乐知识领域和鉴赏水平。对于小学生来说，他们的音乐知识相对匮乏，尚处于音乐学习的启蒙阶段，需要通过学习音乐欣赏，走入音乐的殿堂，了解音乐的魅力，同时培养自身的形象思维能力，理解音乐的深层的含义，培养和发掘自身的美感。 昌图县宝力镇中心小学辽宁铁岭 112500 【摘要】小学音乐能够引导学生建立积极的人生态度，丰富学生的情感构建过程。学习音乐欣赏的过程，能够帮助扩大学生的音乐知识领域和鉴赏水平。对于小学生来说，他们的音乐知识相对匮乏，尚处于音乐学习的启蒙阶段，需要通过学习音乐欣赏，走入音乐的殿堂，了解音乐的魅力，同时培养自身的形象思维能力，理解音乐的深层的含义，培养和发掘自身的美感。 【关键词】小学音乐；欣赏教学；苏教版 在素质教育被越来越多的人提起的今天，小学教育也不仅仅将重心放置于对语文、数学及英语等课程之上。小学音乐课程，能够陶冶学生的情操，帮助学生构建更加完善的知识体系以及人生观。 因此，在小学音乐学习重要性日益凸显的今天，为了提高课堂的教学效率和教学效果，老师应该及时摒弃传统的低效率的教学模式，发挥音乐教学的积极作用，从多个角度帮助学生与学习融为一体，实现学生与课程的共同进步。在音乐学习的过程中，表演常常是学习成果展现的终点，而学生的学习起点常常是欣赏。但在欣赏的过程中，老师不可只是单纯地让学生听音乐，或是完全以自身的讲解占去大部分的课堂时间，不留给学生自我感悟和思考的时间，这样的教学方式都会很难帮助学生欣赏出音乐的精彩。教师应该如何施用策略提高欣赏教学的效果呢？ 一、情境教学，让学生融入课堂之中 情境教学方法在音乐学习过程中一直较为常见。情境教学是最能够囊括音乐表达的感情和环境等因素的方式，能够将一些音乐中一些对于小学生而言相对来说更加抽象的感情具体地勾勒出来，帮助学生进行情感体验，激发学生的学习兴趣，帮助学生完全融入课堂之中。例如学习歌曲《乃哟乃》时，老师需要向学生教授一些与歌曲相关的背景知识，因为这是一首土家族儿歌，学生可能因对歌曲背景的了解偏少，难以完全进入到歌曲之中。而老师若能通过情境构建的方式，首先进一步扩展学生的生活范围和认知领域，加深学生对情境的理解，则能够帮助学生了解“乃哟乃”是快来吧的意思，帮助学生融入到儿歌的热闹场景之中，培养学生对民族音乐的理解、热爱与鉴赏，培养学生对祖国的热爱。 二、引导聆听，让学生以小组为单位进行交流 音乐欣赏的过程，是希望能够领悟音乐中的精彩与效果，而不仅仅只是聆听音乐，老师需要一步一步引导学生融入思维活动之中。但在学生进行自我思考之前，老师需要先引导学生精心聆听，走进音乐的殿堂。通过聆听一定数量的音乐作品之后，老师应该有目的地引导学生表达聆听之后的感受，再利用问题与学生进行互动，引导学生一步步认识自己情感的变化和鉴赏能力的变化，带领学生从低层次的欣赏逐步走向高层次的欣赏。例如在苏教版的音乐《空山鸟语》这一作品的学习过程中，老师可以引导学生在聆听的过程中展开对大自然景象的想象，对深山幽谷中鸟声阵阵景象的想象。除此之外，老师还可以划分学习小组，增加学生与同龄人的交流时间，让学生们在讨论中激发思想的火花，通过讨论向其他同学学习，并且提高自身的思考层次。 三、带领学生赏出精彩效果 在学习的初期，学生很难拥有自身的鉴赏模式和思考模式，需要老师带领进行音乐欣赏。“带领学生赏出精彩效果”的策略，看似与上文提出的两个策略有很多相似之处，但是它们的重心是不一样的。上文提到的两个策略，更多地侧重于老师引导学生进入音乐欣赏领域的过程，重在激发学生的兴趣与带领学生聆听和想象。但是本策略更加侧重于“赏出精彩效果”,重点在于最后的效果表达。 因此在学习的过程中，老师需要带领学生更好地听出歌曲中的情绪、旋律以及曲调。教师需要将音乐作品中所呈现的内容和情绪，淋漓尽致地传递给学生。同时教师应该要在教学的过程中投入更加饱满的感情，用真挚的情感去打动学生和感染学生，让学生在紧跟老师步伐的基础上，通过自身的思考，在音乐欣赏的过程中有所收获。 四、培养学生自主学习动力 以上三个策略更加侧重于老师对学生的引导和带领，但在学习的过程中，老师需要巧用策略，培养学生自主学习的动力，从而促进学生将学习的音乐欣赏能力运用到日常生活之中。老师可以通过要求学生在聆听之后，表达对歌曲的感悟，通过正面的评价和积极的引导，满足学生的心理需求。对于表现不是特别优秀的学生，老师也可以给予一定的鼓励，以保持学生学习的信心，为培养学生的自主学习动力打下基础。同时学生在平时的生活中若能够接触到音乐作品，则会主动地参与到欣赏的过程中，通过长期主动参与到音乐欣赏之中，学生能够积累相当的欣赏经验，有助于帮助学生形成自身的欣赏体系和思考体系。 上文从四个角度由浅入深地阐述了小学音乐欣赏教学的策略。 音乐欣赏教学的过程绝对不能停留在单纯聆听的层面，老师需要结合苏教版音乐学习内容，思考如何培养学生的学习兴趣，将音乐中表现的抽象内容具体化，帮助学生达到高层次欣赏的过程，完善学生的情感体验过程，并且培养学生的自主学习动力，一步一步带领学生欣赏出精彩的效果，帮助学生形成自身的思考体系和鉴赏体系。 参考文献： [1]支丽琨.浅谈小学音乐欣赏教学策略[J].中华少年.2016.23：209-210. [2]张华丽.小学音乐欣赏教学策略的探讨[J].中国校外教育.2016.21：134. [3]何丽明.小学音乐欣赏教学的有效策略研究[J].课程教育研究.2016.12：227-228.

初中音乐《春江花月夜》音乐课教案分析

《春江花月夜》音乐课教案分析 教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。 《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。 教学目的： 1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 2、了解一些中国传统音乐的结构特点。 3、背唱《春江花月夜》的主题。 教学重点：认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。 教学过程： 一、导入： 今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》二、《春江花月夜》作品简介：“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书P14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。 三、《春江花月夜》的结构特点：这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。 1、江楼钟鼓： 这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。 1、视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。 这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。 2、这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。

音乐教学重难点把握

音乐教学重难点把握 歌曲教学是小学音乐教学中十分重要的内容。如何歌曲教学的重点，突破歌曲教学的难点，一直是我们关注的问题。 歌曲教学中的重点，一般是指未完成教学目标，在歌曲教学中着重体现的方面，（引导学生体会歌词的意义，感受歌曲的形象，有感情的表达等），而歌曲教学中的难点，一般是指在歌曲教学中，学生较难掌握、表达的某些乐句，甚至是一些节奏、音准，咬字吐字，它一般只是歌曲中的某一片段。对于歌曲中的重难点，我们可以从旋律、节奏、歌词、呼吸等方面去解析它： 一、从旋律上看：变化音、大跳音程、过高或过低的音、装饰音可能是 难点。 二、从节奏上看：前十六、后十六节奏容易混淆、切分节奏、附点节奏、 弱起节奏、变化较频繁的节奏组合。 三、从呼吸上看： 1、速度较慢的乐句，不利于气息控制。 2、快速的换句，需要急气息。 四、从歌词上看又有： 1、旋律或节奏不变但歌词字数改变。 2、较密集的歌词中清晰的吐字是难点。 3、衬词中的“啦”句。 4、一字多音。

五、其他重难点： 1、多声部歌曲的轮唱、合唱部分是难点、重点。 2、篇幅较长的歌曲，在旋律、歌词记忆上是难点。 3、有较多力度、速度变化的歌曲等。 在实际教学中，重难点的出现有时是单个出现，有时是组合出现。 具体教学中，也可能会有新的问题出现，需要教师机动灵活，及时调整。 对歌曲的难点处理，备课时要有预设，在备课中发现学习时可能出现的难点并进行必要的准备，我们要在课堂教学动态生成中随时发现问题进行解决，而解决难点也要采取“化解和渗透”的原则，在教学过程中，从合适的角度切入，采用模仿、比喻、对比、迁移等方法，化繁为简，化难为易。 重点和难点的分析和处理，是我们上课和备课的一个重要环节，愿我们准确科学判断教学中学生可能会出现的困难，从而采取相应措施，使教学活动更加顺利的开展。

春江花月夜音乐教案

课堂教学讲赛教学设计 讲课课题：《春江花月夜》 讲课课型：授新 讲课年级：七年级 讲课老师：王晨霞 【导学目标】 1、了解中国的民族管弦乐都有哪些乐器？ 2、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。 【导学重难点】 1、认识中国传统音乐结构的特点：换头合尾。 2、能否感受“春江花月夜“的音乐意境。 【学法提示】 学生通过音乐欣赏、合作、探究、展示等方法进行学习 【导学过程】 1、欣赏《春江花月夜》古诗，巧用藏头诗导入课堂。 2、《春江花月夜》作品简介：《春江花月夜》原是一首明清时期的琵琶独奏曲。原名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《夕阳萧鼓》等曲名。1925年上海大同乐会的柳尧章、郑觐文首次将它改编成民族乐合奏，后又改为《春江花月夜》乐曲共分为十段，每个段落都加有形象生动的小标题。

作品把春天静谧的夜晚、月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕展现在我们的眼前，给人们以高度的艺术享受。 3、了解中国的民族管弦乐，分为吹、拉、弹、打 4、下面请同学们借助多媒体画面初次聆听《春江花月夜》其中几个音乐片段，听完后谈谈音乐带给你的心情和感受（先分组讨论，再全班自主发言）。 a．每段音乐带给的怎样的情绪？ b. 你联想到了什么？ c. 乐曲的意境是通过什么途径来表达的呢？ 小组一回答：乐曲带给我们典雅、优美、抒情，给人以恬静安谧、令人陶醉的心情。 小组二回答：乐曲中多次出现了琵琶、洞萧、古筝、二胡等中国民族乐器。 小组三回答：应该是通过节奏、速度、力度、音色等来表达的。 小组四回答：我们听完这段音乐，让人轻松、惬意，我们仿佛置身于一幅优美的风景画卷中，其中笔情墨趣是那样的清秀高雅，让人流连忘返，回味无穷。 欣赏完后，同学们通过讨论，他们发现乐曲的旋律有一个特点，即每段的旋律与标题都有区别，但是每段音乐的最后一个乐句都是相同的，这中创作手法叫什么呢？

八年级上册音乐人教版

1、《青春舞曲》维吾尔族民歌， 《拉起手》热情欢快地演唱。 2、欣赏曲《西班牙斗牛舞曲》电子琴独奏， 作品介绍：斗牛是西班牙独特的民俗活动，这有、首乐曲表现了激烈奔放、扣人心弦的斗牛场面。节奏欢快酣畅，旋律优美动听，形象鲜明生动，具有强烈的艺术感染力。 欣赏曲《丝绸之路》电视片《丝绸之路》主题音乐，电子合成器演奏。 欣赏曲《动物世界》片头曲， 作品介绍：是20世纪70年代由法国Space电子乐队创作。音乐充满动感与幻想，优美的电子音效、奔放的运动旋律。欣赏曲《橄榄树》电声乐队合奏 3、《洪湖水，浪打浪》选自歌剧《洪湖水赤卫队》 作品介绍：《洪湖水，浪打浪》讲述了1930年，洪湖赤卫队在韩英和刘闯的率领下消灭白极会首领彭霸天的故事。《洪湖水，浪打浪》唱段抒发了韩英热爱家乡、热爱人民以及对未来充满信心的崇高感情。 4、歌剧《白毛女》选段，作品介绍：歌剧《白毛女》是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧。 5、《今夜无人入睡》选自歌剧《图兰朵》词：朱塞佩·阿达米（意）曲：普契尼（意） 普契尼是意大利歌剧作曲家，代表作品有《蝴蝶夫人》《托

斯卡》《艺术家生涯》《图兰朵》。 作品介绍：歌剧《图兰朵》讲述了鞑靼王子卡拉夫凭借智慧赢取中国公主图兰朵的爱情故事。《今夜无人入睡》是歌剧中卡拉夫在等待图兰朵猜其身份时所唱。 6、《卡门序曲》管弦乐合奏，作曲：比捷（法国） 7、《猎人合唱》选自歌剧《自由射手》，是德国作曲家韦伯歌剧《自由射手》选曲。 8、《回忆》选自音乐剧《猫》，作曲家安德鲁·洛尹德·韦伯，英国作曲家，代表作品有《猫》、《歌剧魅影》《日落大道》 9、《采花》四川民歌 《远方的客人请你留下来》云南民歌 作品介绍：歌曲《远方的客人请你留下来》采用了彝族撒尼人的音调素材创作而成。表现了我国西南少数民族热情好客的民风。 10、《火把节》交响组曲，选自《去南音诗》第四乐章。 11、《北方水草茂盛的家乡》藏族民歌 作品介绍：《北方水草茂盛的家乡》属于藏族牧歌，节奏自由，悠长，旋律音调悠扬、舒畅，表现了对家乡无限热爱的真挚感情。 12、《蝉虫歌》侗族大歌《跳月歌》彝族民歌 13、《依呀呀噢咧噢》扎伊尔民歌，这首歌表达了扎伊尔人