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清代木版年画

清代木版年画
清代木版年画

中国清代流行于民间的、木版印制的年节装饰画。民间年画是传统绘画的重要组成部分,以富于民间乡土气息和年节民俗的喜庆色彩而具有独特风貌,有着广泛的群众基础,清代为全盛时期。

形成与发展年画的形成与年节习俗的发展有密切关系,它的历史可远溯至先秦。年画的最初形式是门画。《山海经》载有度朔山上有神荼、郁垒二神人执苇索缚鬼以饲虎的传说,于是人们乃于除夕画神荼、郁垒及虎于户牖,以御凶魅,希望取得“百鬼畏之”的效果。反映了新春之际人们希望战胜邪恶、祈求家宅平安的强烈愿望。门画历经秦汉,至隋唐而不衰。门神则逐渐演变为披甲将军形象,最晚在北宋时期门神已用木版刻印。当时汴京(今河南省开封市)、临安(今浙江省杭州市)年节市场上都有版刻的门神、钟馗等画出售,而且随着城市繁荣、市民阶层的壮大和年节风俗的活跃,开始出现了描绘风俗、戏曲、美女、娃娃的吉祥图画,以适应年节对美好生活的追求与憧憬。至此形成了独具风格的年节装饰画。至明代后期,随着商业手工业的进一步发展和雕版印刷的繁荣,彩色套印技术的进步,更促进了年画的空前发展。明代中后期至清代,全国各地相继出现了年画刻印和销售中心,如天津杨柳青、苏州桃花坞、河南朱仙镇、河北武强、山东潍县、陕西凤翔、四川绵竹、湖南邵阳、福建漳州及泉州、广东佛山、台湾等地,皆集中了民间画师和技工,绘制和刻印大量年画,供应各地年节张贴,特别是在清代年画艺术更是展现出异常繁荣的局面。

题材和思想倾向民间年画系适应年节的装饰需要,多表现驱邪祈福、吉庆欢乐的思想内容,以广泛的题材表现美好生活和事物,鲜明地反映了群众的感情和愿望。综观清代木版年画,其题材可归纳为以下几类:①带有吉祥色彩的风俗画。如《庄稼忙》、《男十忙》、《女十忙》、《同庆丰年》等,反映了人们向往五谷丰登、安居乐业生活的愿望;《大过新年》《庆贺元宵》、《岁朝图》、《瑞雪兆丰年》等,描绘了合家团聚,欢度新春的幸福生活;《士农工商财发万金》、《行行得利》等,表现了生意兴隆、收入富裕的境遇。年画中还有许多饶有趣味的风俗画,如朝名山、游胜地、逛庙会、三百六十行、秋江晚渡等。②小说戏曲及民间传说在年画中亦占相当的比重,这些作品中不少表现了群众的道德观念和生活态度,反映对历史人物的爱憎,有的还以古喻今,表现人们对民族命运的关心。如在《杨家将》、《岳飞传》等故事画中,表达了人们对爱国英烈的赞颂和对昏庸朝政及佞亡国的鞭斥。在取材于《西厢记》及一些民间小戏的年画中,表现敢于冲破封建藩篱,对自由爱情的大胆追求。取材于《白蛇传》、《天河配》等神话的年画作品,则又刻画了善良、美丽、敢于向邪恶势力斗争、追求自由幸福的女性形象。在取材于《包公案》、《水浒》之类的清官、侠义故事的年画中,反映了铲除恶霸、除暴安良的情节。不少作品都具有一定的进步意义。③美女、娃娃等美好形象。美女年画中有的描绘古代的才女贤妃(如王昭君、谢道韫)和神话中的仙子(如麻姑、白娘子),有的则描绘现实生活中的女性形象和她们优裕的生活。娃娃年画有单一的胖娃娃,也有众多儿童的百子图、婴戏图,反映了对后代健康生长的关心,也含有多子多福的封建观念。④时事新闻。鸦片战争以后,出现了一些描绘时事新闻的年画,其中以反帝题材的时事年画最为突出,反映了人民对政治生活和国家命运的关切。⑤风景花卉。描绘名山胜迹,美景良辰,奇花珍禽,往往借自然事物的美丽形象表现吉祥寓意,形成了松鹤长春,玉堂富贵(玉兰、海棠、牡丹),四季平安(四季花)等受人欢迎的花鸟题材。⑥民间寓言及讽喻性年画。如《老鼠嫁女》,以有趣的老鼠娶亲行列及狸猫挡

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[page_break]道的情节表现了浓厚的民间生活情趣。晚清还出现了一些揭露丑恶世态的讽刺性年画。⑦门神及神码。门神形象多为神荼、郁垒,后代又演变为秦琼、尉迟恭、天官、钟馗及其他历史神话人物(如赵公明、燃灯道人、关羽、赵云、马超、赵匡胤、杨滚)、美女娃娃等形象,主要供装饰门户之用。神码则有灶神、天地、财神、观音等。

[《男十忙》(山东潍

县)]

[《岳飞传》(河南朱仙镇)]

[《神荼》(天津杨柳青)]

艺术成就与前代年画一样,清代木板年画的作者大多为民间匠师,欣赏者主要是底层群众,年画扎根于民间,故特别能够反映人民的感情愿望与审美趣味。虽然内容和艺术上都带有特定历史时期的烙印,含有不少的糟粕,但就其主流而论,清代木板年画一般总是洋溢着浓郁的生活气息,含有明显的、健康清新的情趣,与宫廷和文人绘画具有迥然不同的艺术特色。

表现生活的人物画是清代木版年画的主要部分。形象塑造要求俊美生动,尤重视头脸刻画,由于刻版印刷要求形象简括,因而常常在寥寥数笔中达到眉目传神的效果。民间年画重视通过情节来刻画不同人物形象,要求“画中要有戏百看才不腻”,每个人物都有讲头,有看头,达到引人入胜妙趣横生的效果。

清代木版年画构图要求饱满匀称,主次分明,常在对称稳定中追求变化。有的年画采用连环画、四扇屏形式,以数张为一套,表现有头有尾的长篇故事。有的则借鉴了古代壁画的表现方法,以山水连缀情节。有的突破自然透视法则,以分层排列的章法,使人物活动组织得更加醒目。色彩处理上也不拘泥于写实,而是在生活真实的基础上予以升华,追求强烈鲜艳灿烂辉煌的艺术效果。

年画善于用群众熟悉的谐音、寓意等象征手法,予美好形象以吉庆内容。有的还在画面上配合以诗歌、民谣。根椐装饰环境的不同需要,创造了中堂、四扇屏、门画、窗画、灯画、炕围画、桌围画、对联画等大小不同、活泼多样的形式品类。在表现生活上更带有积极乐观的态度,山水花鸟形象也画得锦绣繁茂,极少文人画中的消极避世的情调。

民间年画艺术上别具一格,体现了人民群众的智慧与才能。所传作品对考查民俗、信仰、研究小说戏曲也都有重要价值。

年画又体现中国古代版画艺术的重要成就,对今天新年画及装饰绘画的发展都有着直接的和重要的影响。

薄松年

审美视角中的传统文化之创意

审美视角中的传统文化之创意 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意! 当古老的传统艺术遭遇现代审美,激起了艺术界人士的思考,是完整继承,照搬模式,还是建立于现代审美观下的突破创新?此种创新会不会动摇传统元素的根基?诸如此类的讨论一直为百家所争鸣。有争论就有思考,各类技艺才会代代相传。有创新才有突破,打破旧的思想桎梏,才能接纳新的艺术思源,这里面有着本质的坚守和度的把握。本文尝试以梁平木版年画作为探讨的对象,浅谈一下此类艺术在现代保护传承中的审美取向和创新表现。“年画(newyearpaintings)是中国画的一种,始于古代的‘门神画’。清光绪年间,正式称为年画,是中国特有的一种绘画体裁,也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式……年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品,是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式……”作为重庆市第一批入选国家级非物质文化遗产名录的梁平木版年画,是我国年画艺术的分支。它以木版套印为主,局部略施彩绘,与木版印刷的规整形成对比,机智幽默、妙趣横生,在中国民间年画

中独树一帜。据载,梁平木版年画起源于明,兴盛于清,至民国时达到鼎盛。是随社会风俗的演变而产生、随着印刷术的发展而发展起来的一门民间美术技艺。在发展最鼎盛时期,有“家家雕木刻版,户户描绘丹青”的记载描述。据《梁平县志》记载:在清康熙年间就已在宜昌、沙市、汉口均设有分庄,产品销往陕西、西南各地及长江流域,盛极一时。当时的年画作坊在屏锦铺就有“元兴号”“信立号”“正兴号”“恒泰正”“德和泰”“凤祥云”“王幺门神”等。在梁平木版年画发展的鼎盛时期,年画由单色发展到多版彩色套印,并在此基础上施以手工彩绘,工艺由简单到复杂,品种不断丰富,梁平成为全国著名的年画产地之一。 如今,与大多数传统民间技艺相同,为年画分支的梁平木版年画也日渐式微:一些传承人先后去世,年画技艺后继乏人,濒临灭绝。年画是一种很传统、纯粹的绘画作品,自产生之日起,其表现手法就是镜框里的那幅画,最大的区别也许只关乎画框质量的好坏。长久以来,人们欣赏年画,就是将它贴于房门、灶壁,只作为一种纯欣赏类物件存在。但随着生活环境天翻地覆的改变,以及人们眼界不断的拓展,对美的欣赏和要求更加多元化。那墙上一幅幅题材保守的年画,还能勾起人们探究的欲望吗?怎样传承我国这

《东丰台木版年画》阅读答案

《东丰台木版年画》阅读答案 阅读下面文字,完成第18—19题。(共8分) ①以前,有“京东第一镇”之誉的东丰台①,远近驰名的是木版年画。 ②东丰台木版年画出现于明末,兴盛于清代中期,极盛时期全镇的年画作坊多达五十余家。到了清代末期,天津西南的杨柳青年画走向鼎盛,不少丰台人便跑到杨柳青炒米店开设画店。丰台人店多势众,在杨柳青炒米店有“丰台帮”之称,势头颇健。 ③东丰台年画具有北方乡土质朴厚重的气质。虽然东丰台与杨柳青镇相距不远,但其画风——尤其是早期的画风与杨柳青却相去甚远。【甲】杨柳青年画的受众多为城中市井人家,【乙】东丰台年画的需求者都是乡间百姓,所以它在题材、造型、构图、色彩等各方面都有很浓的地域和乡土的特点。东丰台年画传人董静说:“拿胖娃娃抱大鱼举例,杨柳青人画的鱼多是金鱼,因为城里的人喜欢观赏金鱼,可是买东丰台年画的都是农民,守着河岔水沟,没有金鱼,只有鲤鱼,所以东丰台年画中的鱼全都是大鲤鱼。” ④东丰台年画以套版为主,局部手绘,特别是面部和手部,画法为写意。套版一般为六块版,红、绿、黄、紫、蓝,外加一块黑色的线版。蓝色多是品青,绿是品绿,红是品色玫瑰精。不用调和色,只用原色;着色很重,对比强烈;设色不是“随类赋彩”,而是把有限的五六种颜色,相互错开,以造成缤纷斑斓的色彩效果。人脸染得十分浓艳,施粉厚,红色重,不像杨柳青年画脸颊晕染细腻而淡雅;东丰台年画中的人脸像戏剧打脸,追求强烈的视觉感染力。其画版直线多,曲线少;色块多,线条少,因之结构紧凑结实,画面具有整体感与分量感。这正是乡土艺术魅力之所在,也是我由衷喜欢东丰台年画的缘故。 ⑤东丰台年画很重视勾眼点睛。东丰台年画的眼睛是要手绘上去的。一般分“活眼”和“死眼”。神像多为“死眼”,上下眼皮是一条横线,中点一个黑点,像“工”字,因为神仙的表情必须庄重;但娃娃美人多为活眼,上下眼皮画成曲线的月牙状,再点睛,以表达人物的表情与神气,因为娃娃美人这种凡人的眼睛必须灵活,有活气儿。东丰台人把杨柳青画中那种弯成花瓣状左右顾盼的眼叫“凤眼”,但东丰台人不画凤眼,只画活眼。于是,两地年画风格立时区别开了。 ⑥东丰台年画由于社会变迁,几近消亡。幸亏这些年人们有了乡土文化的保护意识,开始着手发掘、收集和整理本地的年画。东丰台年画的复兴有了希望。 (取材于冯骥才的《东丰台年画》) 【注】①东丰台位于京、津、唐三市间的腹地,是今天宁河县的丰台镇,在天津版图的最东边。 18.阅读第③段,说出画线的【甲】【乙】两个语句的位置不能调换的三个理由。(3分) 19.根据第④⑤段的内容,说出下面材料介绍的年画属于哪一类型年画的代表作品,并结合材料内容作简要说明。(5分) 【材料】 年画《蟠桃祝寿》,取材于“三月三蟠桃会,为王母娘上寿”的民俗之说,通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望。画面中的胖娃娃面色白中透红,红中透粉,眼如花瓣,胖乎乎的小手捧着饱满圆润的大寿桃,活泼可爱。

浅谈木版年画艺术的题材及意义

浅谈木版年画艺术的题材及意义 摘要:木版年画作为中国独有的艺术样式,有着悠久的历史。本文从艺术设计思想的角度浅谈木版年画的题材类型、象征意义的发展转变,并通过与木版年画的社会现状进行对比,阐述对传统艺术的保护的思考。 关键词:木版年画;题材;意义 一、随着社会风俗演变而产生的民间年画 年画是个笼统的称谓,不论木版年画还是手绘年画都可叫做年画。年画源自门神画,而门神画着从桃符演变而来。古人以为鬼魅妖魔最怕桃树。于是悬挂画有神像虎图的桃木驱鬼辟邪。汉代王充《论衡》《订鬼》篇引古籍《山海经》记载了这一习俗的由来“沧海之中,有度朔之山…上有二神人,一曰神荼,一曰郁垒,主阅领万鬼;恶害之鬼,执一苇索而以食虎。于是黄帝乃作礼,时以驱之,立大桃人,门户画神荼、郁垒与虎,悬苇索以御;凶魅有形,故执以食虎。”汉代应勋的《风俗演义》中也写到此二神。自汉代,神话传说中的神荼、郁垒已从桃符移到纸上,桃符演变为春联,而门神画成为后世年画之滥觞。

二、随着印刷术的进步而发展的木版年画 年画的发展与中国古代的四大发明中的造纸术、印刷术有着直接的关系。公元八世纪左右发明的雕版印刷术,使书籍大批量生产从而在促进了文化交流发展的同时,也带动了商业经济放展。这不仅为木版年画的发展提供了技术基础,而且间接的扩展了木版年画的题材和市场。 木版年画可能出现于唐普及于宋。唐代已有木板印画作品出现。如∶1900年敦煌莫高窟发现的唐咸通九年(868)的一卷《金刚经》其卷首画《释迦牟尼说法图》;1944年成都出土的唐肃宗至德二年(757)刊行的佛教版画《陀罗尼咒本》。宋代木版年画已十分普及,北宋时出现了彩版套印。如:温州皇岙石塔发现的北宋套色木刻版画《蚕母》。南宋时期的《四美图》《义勇武安王位》《东方朔盗桃图》等,这几幅年画在内容、形式上都具备了木版年画的特点,可以说是最早木版年画的实物了。 三、木版年画传统题材及象征意义 木版年画是百姓用来美化环境、反映社会生活现状、表达思想感情和心理愿望的最为普及的艺术样式。又因历史悠久、地域风俗差距,其题材内容丰富、文化内涵深厚、传统韵味强烈,并有明显的象征意义。

民间美术木版年画地域特色

中国民间美术概要 ——民间年画的地域特色 院系:美术学院 班级:环境设计*班 姓名:*** 学号:2014*******

木版年画的题材特色和地域特色 在中国,过传统春节的地方,都有制作和张贴年画的历史。按照国内美术史对中国民间木版年画分布区域的划分,北方年画主要指北京、河北、天津、陕西、河南、山东、山西等地区。其中以天津杨柳青年画、山东潍坊年画、河北武强年画、河南朱仙镇年画、陕西凤翔年画最为杰出。四川的绵竹年画、夹江年画和重庆梁平年画等是西南地区民间木版年画的代表,其中绵竹年画最为典型。在题材上各地的年画大体一致,主要分为镇宅门神、儿童仕女、神话故事等,但表现却各具风格。 木版年画的题材比较广泛,形式多样,各地的年画创作题材及手法都有所不同,可谓是各有千秋。下面我们就以这四大年画为例对木版年画的题材特色和表达方法进行探索。 一、天津杨柳青木版年画 杨柳青木版年画是公认的中国民间 木版年画的代表,始于明代崇祯年间, 清代光绪以前达到鼎盛时期。并且与 江苏苏州的桃花坞年画齐名,在中国 版画史上享有“南桃北柳”的赞誉。 当时,天津杨柳青镇出现了“门门户 《连年有余》

户会点染,善丹青”的盛况,甚至到了家家户户都有画店的地步,店中画样不尽相同,吸引了各地商客,买者络绎不绝, 其代表作《连年有余》把杨柳青木版年画的特征表现的淋漓尽致:背景比较简洁,风格严谨,刻画极其注重人物神态表情。杨柳青木版年画融合了宋元作画传统以及明代工艺美术、戏剧舞台和木刻版画的形式,把木版印刷和手工彩绘结合起来,创立了喜气吉祥、欢乐明快、极富感动题材的风格。 杨柳青年画制作技艺——套印 杨柳青年画的制作方法为“半印半画”,即先用木版雕出画面线纹,然后用墨印在忠义堂李逵负荆图 仕女游春图 五子夺莲图

一朵午荷(洛夫)阅读答案.doc

一朵午荷(洛夫)阅读答案 一朵午荷洛夫 这是去夏九月问的旧事,我们为了荷花与爱情的关系, 曾发生过一次温和的争辩。“爱荷的人不但爱它花的娇美,叶的清香,枝的挺秀,也爱它夏天的喧哗,爱它秋季的寥落,甚至觉得连喂养它的那池污泥也污得有些道理。” “花凋了呢?” “爱它的翠叶田田。”“叶残了呢?” “听打在上面的雨声呀!” “这种结论岂不太过罗曼蒂克。”“你认为……?” “欣赏别人的孤寂是一种罪恶。” 记得那是一个落着小雨的下午,午睡醒来,突然想到去博物馆参观一位朋友的画展。为了喜欢那份凉意,手里的伞一直未曾撑开,冷雨溜进颈子里,竟会引起一阵小小的惊喜。沿着南海路走过去,一辆红色计程车侧身驰过,溅了我一裤脚的泥水。抵达画廊时,正在口袋里乱掏,你突然在我面前出现,并递过来一块雪白的手帕。老是喜欢做一些平淡而又惊人的事,我心想。 这时,室外的雨势越来越大,群马奔腾,众鼓齐擂,整个世界茏 罩在一阵阵激越的杀伐声中,但极度的喧嚣中又有着出奇的静。 我们相偕跨进了面对植物园的阳台。“快过来看!”你靠着玻璃窗

失神地叫着。我挨过去向窗外一瞧,顿时为窗下一幅自然的奇景 所感动,怔住。窗下是一大片池荷,荷花多已凋谢,或者说多已 雕塑成一个个结实的莲蓬。满池的青叶在雨中翻飞着,大者如 鼓,小者如掌,雨粒劈头劈脸洒将下来,鼓声与掌声响成一片, 节奏急迫而多变化,声势相当慑人。 我们印象中的荷一向是青叶如盖,俗气一点说是亭亭玉立,之所以亭亭,是因为它有那一把瘦长的腰身,风中款摆,韵致绝佳。但在雨中,荷是一群仰着脸的动物,专注而矜持,显得格外英姿勃发,矫健中另有一种娇媚。雨落在它们的脸上,开始水珠沿着中心滴溜溜地转,渐渐凝聚成一个水晶球,越向叶子的边沿扩展,水晶球也越旋越大,瘦弱的枝杆似乎已支持不住水球的重负,由旋转而左摇右晃,惊险万分。我们的眼睛越 睁越大,心跳加速,紧紧抓住窗根的手掌沁出了汗水。猝然,要发生的终于发生了,荷身一侧,哗啦一声,整个叶面上的水球倾泻而下,紧接着荷枝弹身而起,又恢复了原有的挺拔和矜持,我们也随之嘘了一口气。我点燃一支烟,深深吸了一口,然后缓缓吐出,一片浓烟刚好将脸上尚未褪尽的红晕掩住。 也许由于过度紧张,也许由于天气阴郁,这天下午我除了在 思索你那句“欣赏别人的孤寂是一种罪恶”的话外,一直到 画廊关门,我们再也没有说什么。 但我真正懂得荷,是在今年一个秋末的下午。这次我是诚心去植物园看荷的,心里有了准备,仍不免有些紧张。跨进园门,在

言语理解与表达练习一

《言语理解与表达》练习一 31、毫无疑问,电视节目主持人是当今社会颇具影响力的人群之一。借助大众传媒的影响,主持人成为公众人物。他们的角色因此不同于普通人,而是集社会角色、媒介角色及个人角色于一体的特殊角色。选择了这一职业,不仅仅意味着选择了鲜花和掌声,财富和荣耀,更意味着选择了媒体和社会必然赋予他们的责任。这段文字意在强调: A. 大众传媒的发展使主持人具备特殊的影响力 B. 主持人作为公众人物发挥着特殊的社会作用 C. 职业的特殊性决定了主持人所应肩负的责任 D. 主持人应借助传媒的影响扩大其社会影响力 32、木版年画曾是我国民间最普及的艺术品之一,如今,随着生活方式的改变,具有浓郁乡土气息的传统年画几乎已无迹可寻。这些改变,不仅使年节少了许多味道,也使木版年画的手工技巧面临生存的危机。如果其不能应世而变,终将成为博物馆里的标本。但从文化遗产的角度看,木版年画又不应在商业化过程中肆意改变,那么与社会适应又不失人文内涵就成了新的课题。 这段文字想要传递的信息是: A. 年画的传统功能减弱但文化价值依然存在 B. 传统技艺如何在市场竞争中保持其生命力 C. 木版年画需要在保留传统的同时进行创新 D. 生活方式的变化导致木版年画正逐渐衰退 33、保护,对于破坏来说是好词汇,对于改革来说却不一定是。我们过去不太尊重地方剧种,现在去尽力保护,心情可以理解。但是,我们要继续把中国文化推向创新之路的时候,非要保留那么多的东西是有问题的。能不能有更多的年轻艺术家,不要再分到一个已经没有太多希望、两年也没有一个观众的剧团里面去?有没有可能让他们汲取一些流行音乐、西方音乐剧的元素,创造出一种新的剧种,为当代人所喜欢? 这段文字要表达的核心观点是:() A.要把中国文化推向创新之路需要有所舍弃 B.一味的保护不利于改革和创新 C.没有观众的剧团应该汲取一些新鲜元素,创造出一种新的剧种 D.濒临灭绝的剧种缺的不是保护而是创新 34、一个重公德、讲卫生有礼貌的文明社会或文明城市,并不是靠“五讲四美”的群众运动或制定诸如吐痰罚款等措施所能建立起来的。倘使每个公民没有发自内心的需要,认为讲公德和自己的利益休戚相关,倘使没有这种公民意识的自觉,

浅谈朱仙镇木版年画与当代艺术设计

浅谈朱仙镇木版年画与当代艺术设计 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意! 一、发展史及其艺术特征 1.发展史 朱仙镇木版年画拥有近千年的历史。明末清初,朱仙镇木版年画对中国年画的推动之力是不可小觑的。当时人们将年画悬挂或者张贴在墙上,是一种重要的风俗习惯——每当新年来临,在墙上的旧年画上,人们都会贴上一张或几张预示新年幸福吉祥的新样年画,以表达辞旧迎新的情感。老百姓没有保存旧年画的习惯,故此朱仙镇木版年画的收藏就几乎成了空白,至今流传下来且保存完好的年画可谓寥寥。但值得庆幸的是《东京梦华录》、《如梦录》等文人笔记,却留下了一些有关朱仙镇木版年画的文字记载。朱仙镇木版年画对当代人而言,则是历史的见证,因为它以绘画的形式纪录了唐末宋初直至如今中国的历史人物和所发生的事件,从而方便了人们对历史人物和历史事件的研究、探讨,方便了对朱仙镇木版年画系列问题的探讨、研究。 2.艺术风格

朱仙镇木版年画有着独特的艺术风格,其特色体现在构图与色彩的选择与搭配上。对称性的图案特征与主色调配以辅色线条勾勒的绘画技法,为中国民间艺术增添了绚丽的光彩。朱仙镇木版年画最为突出的特征是:主次色彩搭配协调、人物动态和画面内容相得益彰等,因而提升了其审美性。可以认为,朱仙镇木版年画无疑是中国古老的传统民间艺术形式之一,因此具有极高的艺术价值、审美价值和研究价值。就其绘画特征而言,最为重要的有五个方面:第一,构图线条粗犷且粗细相间;第二,人物形象夸张且头大身小;第三,整体构图饱满且左右对称;第四,画面色彩艳丽且对比强烈;第五,门神种类繁多且面部表情严肃。 二、艺术精神和民俗信仰 1.艺术精神 (1)形象设计。朱仙镇最早的名称为“聚仙镇”,这当根源于镇内的72个神座。72个神座中有一个“庄王座”,也就是“神戏座”,供奉的是后唐庄宗李存勖(按:李存勖爱好戏曲,更热衷演戏)。由于当时朱仙镇的戏曲等演艺活动频繁且发展速度较快,故此戏曲的影响力也渗透到了木版年画的题材与形象设计之中。当时的年画题材大多以戏曲人物、戏曲故事为主,相应的也就带来了人物形象的生动逼真和惟妙惟肖。从那个

2010遵义市中考语文试题及答案

遵义市2010年初中毕业生学业(升学)统一考试 语文试题卷 (全卷总分150分,考试时间150分钟) 注意事项 1.答题前,务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡规定的位置上。 2.第l~6题为单项选择题,必须使用2B铅笔在规定区域填涂;第7~27题为非选择题,必须使用0.5毫米黑色签字笔,将答案书写在答题卡规定的位置上。 3.所有题目必须在答题卡上作答,在试题卷上答题无效。 4.考试结束后,将试题卷和答题卡一并交回。 一、积累与运用(30分) 1.汉字积累—下列词语中加点字读音完全正确 ....的一项是(3分) A.陶冶.(yé) 潮汛.(xùn) 瀚.海(hàn) B.池沼.(zháo) 叱.骂(chì) 彷.徨(páng) C.酝酿.(niàng) 娴.熟(xián) 恬.雅(tián) D.戳.穿(chuō) 鄙.视(bì) 阴霾.(mái) 2.词语积累——下列成语意思相近 ....的一项是(3分) A.镇定自若胸有成竹胜券在握 B.义愤填膺怒不可遏怒发冲冠 C.向隅而泣惨绝人寰痛心疾首 D.日新月异翻天覆地白驹过隙 3.文化积累——下面句子内容陈述有误 ..的一项是(3分) A.李白,字太白。唐代诗人,被称为“诗圣”。他的诗想象奇特,气势豪迈,极具浪漫主义风格。代表作有《行路难》等。 B.苏轼,字子瞻。北宋著名文学家、书画家。开创了豪放派词风。与其父苏洵、其弟苏辙并称为“三苏”,均在“唐宋八大家”之列。 C.冰心,原名谢婉莹。现代著名女作家、儿童文学家。、她的诗集《繁星》、《春水》的主题表现了对母爱、童真和自然的赞美。 D.老舍,原名舒庆春。人民艺术家。代表作品《骆驼祥子》为我们真实地描绘了北平城里一个人力车夫祥子的悲惨命运。 4.语言运用——下列句子标点符号使用正确 ..的一项是(3分) A.他抱着七、八本书急匆匆地走了进来。 B.什么地方什么条件下可以找到什么样的银杏树?他了如指掌。 C.屈原、李白、杜甫等……,像一颗颗宝石,镶嵌在中华民族的史册上。 D.我心中闪过一句诗:“家是一只船,在漂流中有了爱。” 5.语言运用——根据语境,与下面句子衔接最恰当 ...的一项是(3分) 生活如歌,宽容是曲,和曲而歌,方知歌之动听;,,,;生活如海,宽容作舟,泛舟于海,方知海之宽阔。 A.生活如山,宽容为径,登山循径,方知山之高大。 B.生活如山,循径登山,宽容为径,方知山之高大。

浅谈木版年画艺术的题材及意义

浅谈木版年画艺术的题 材及意义 集团文件版本号:(M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988)

浅谈木版年画艺术的题材及意义 摘要:木版年画作为中国独有的艺术样式,有着悠久的历史。本文从艺术设计思想的角度浅谈木版年画的题材类型、象征意义的发展转变,并通过与木版年画的社会现状进行对比,阐述对传统艺术的保护的思考。 关键词:木版年画;题材;意义 一、随着社会风俗演变而产生的民间年画 年画是个笼统的称谓,不论木版年画还是手绘年画都可叫做年画。年画源自门神画,而门神画着从桃符演变而来。古人以为鬼魅妖魔最怕桃树。于是悬挂画有神像虎图的桃木驱鬼辟邪。汉代王充《论衡》《订鬼》篇引古籍《山海经》记载了这一习俗的由来“沧海之中,有度朔之山…上有二神人,一曰神荼,一曰郁垒,主阅领万鬼;恶害之鬼,执一苇索而以食虎。于是黄帝乃作礼,时以驱之,立大桃人,门户画神荼、郁垒与虎,悬苇索以御;凶魅有形,故执以食虎。”汉代应勋的《风俗演义》中也写到此二神。自汉代,神话传说中的神荼、郁垒已从桃符移到纸上,桃符演变为春联,而门神画成为后世年画之滥觞。 二、随着印刷术的进步而发展的木版年画 年画的发展与中国古代的四大发明中的造纸术、印刷术有着直接的关系。公元八世纪左右发明的雕版印刷术,使书籍大批量生产从而在促进了文化交流发展的同时,也带动了商业经济放展。这不仅为木版年画的发展提供了技术基础,而且间接的扩展了木版年画的题材和市场。

木版年画可能出现于唐普及于宋。唐代已有木板印画作品出现。如∶1900年敦煌莫高窟发现的唐咸通九年(868)的一卷《金刚经》其卷首画《释迦牟尼说法图》;1944年成都出土的唐肃宗至德二年(757)刊行的佛教版画《陀罗尼咒本》。宋代木版年画已十分普及,北宋时出现了彩版套印。如:温州皇岙石塔发现的北宋套色木刻版画《蚕母》。南宋时期的《四美图》《义勇武安王位》《东方朔盗桃图》等,这几幅年画在内容、形式上都具备了木版年画的特点,可以说是最早木版年画的实物了。 三、木版年画传统题材及象征意义 木版年画是百姓用来美化环境、反映社会生活现状、表达思想感情和心理愿望的最为普及的艺术样式。又因历史悠久、地域风俗差距,其题材内容丰富、文化内涵深厚、传统韵味强烈,并有明显的象征意义。 木版年画的传统题材常见的有门神、神像、吉祥图案、故事传说等类型。 门神:主要有神荼、郁垒、秦琼、尉迟恭、钟馗、关公、马超等。门神有分“文武”两种,文的多为“天官赐福”,武的多为秦叔宝与尉迟敬德等。此题材反映了普通百姓驱灾辟邪,保平安的朴素思想。 神像:如土地神、财神、灶神、关王、八仙等。反映了百姓在面对无法解决实现的客观问题和主观愿望时,将希望寄托在非自然的力量上,祈求神灵的庇护。

重庆有多少个国家级非物质文化遗产名录

重庆有多少个国家级非物质文化遗产名录 2012年5月14日星期一目前重庆国家级非物质文化遗产项目共有39项。其中 (1)民间文学1项。走马镇民间故事(重庆市九龙坡区)。 (2)传统音乐(民间音乐)14项。石柱土家啰儿调(重庆石柱土家族自治县)、川江号子(重庆市)、南溪号子(重庆市黔江区)、木洞山歌(重庆市巴南区)、接龙吹打(重庆市巴南区)、金桥吹打(重庆市万盛区)、梁平癞子锣鼓(重庆市梁平县)、秀山民歌(重庆市秀山土家族苗族自治县)、酉阳民歌(重庆市酉阳土家族苗族自治县)、梁平抬儿调(重庆市梁平县)、龙骨坡抬工号子(重庆市巫山县)、永城吹打(重庆市綦江县)、酉阳古歌(重庆市酉阳土家族苗族自治县)、小河锣鼓(重庆市渝北区)。 (3)传统舞蹈(民间舞蹈)3项。铜梁龙舞(重庆市)、土家族摆手舞(重庆市酉阳土家族苗族自治县)、高台狮舞(重庆市彭水苗族土家族自治县)。 (4)传统戏剧2项。川剧(?重庆市)、梁山灯戏(?重庆市梁平县)、 (5)曲艺6项。四川竹琴(重庆市三峡曲艺团)、车灯(重庆市曲艺团)、四川评书(重庆市曲艺团)四川扬琴(重庆市曲艺团)、四川清音(重庆市曲艺团)、金钱板(重庆市万州区)。 (6)传统美术(民间美术)3项。梁平木版年画(重庆市梁平县)、蜀绣(重庆市渝中区)、梁平竹帘(重庆市梁平县) (7)传统技艺(传统手工技艺)7项。荣昌夏布织造技艺(重庆市荣昌县)、重庆漆器髹饰技艺(重庆市)、永川豆豉酿制技艺(重庆市)、涪陵榨菜传统制作技艺(重庆市涪陵区)、荣昌折扇(重庆市荣昌县)、土家族吊脚楼营造技艺(重庆市石柱土家族自治县)、荣昌陶器制作技艺(重庆市荣昌县)。 (8)传统医药2项。刘氏刺熨疗法(重庆市渝中区)、桐君阁传统丸剂制作技艺(重庆市南岸区)。 (9)民俗1项。秀山花灯(庆市秀山土家族苗族自治县)。

四年级美术下册期末考试试卷

小学四年级美术下册期末考试试卷 一、填空。 1、在绘画中,节日常常用繁密的构图、鲜艳的色彩、欢快的笔触表现出来。 2、扎灯艺人用各种材料,以编扎、裱糊、绘画、剪贴和刺绣等技法,创造了千姿百态的花灯艺术。 3、艺术家把原有的画用新的手法重新画过,就画出面目一新的变体画。 4、五千年前,我们的祖先就发明了原始纺织机,用经线和纬线穿编织布做衣。我们身边的穿编物品有箩筐、竹篮、竹席、睡椅等。 5、宜兴紫砂壶造型优雅,常常集中国诗、书、画、印艺术于一身,是实用性与艺术性兼备的中国传统工艺品。 6、红和绿、黄和紫、蓝和橙都是最强烈的对比色。蓝和绿、红和橙、紫和红等都是和谐色。 7、染纸的方法一般有:浸染法、滴染法、点染法。 8、套色纸版画的制作过程:构思、制作、拓印。其中,拓印包括滚油墨、拼版、拓印三步。 9、套色纸版画的制作有一版多色和多版多色两种 10、农民画家以真诚朴实的情感,描绘出一幅幅反应劳动生活的作品,他们的画(构图饱满)、(形象夸张)、(色彩强烈)、(画面热闹)。 11、一副广告能传达一定的信息,设计商品的广告要有(图形),(商品名称),(商标),(广告文字),包括生产厂家,地址,电话等。 12、每年(五月的第二个星期天)是母亲节。 13、“机器人”是现代高科技与艺术的结晶。它有(电脑)控制,能帮助人完成许多事情。 14、.纸版画是以厚纸为主要材料,通过(剪)(撕)(刻)(贴)等方法,制作底版,再在底版上用滚筒滚上油墨或用笔涂上一层颜色,然后印在白色纸上或单色纸上形成的画。15、.年画是(欢度春节装饰环境、门画)的画,是中国特有的民间美术形式的画。年画的品种很多,有(中堂画),(故事),(连环画)等,传统年画大多是用木板套色印制的,内容吉祥喜庆,画面丰满,色彩艳丽,反应了劳动人民的美好愿望。 16、三原色为(红)、(黄)、(蓝)。 17、三间色为(橙)、(绿)、(紫)。 18、中国画的工具有()、()、()、(文房四宝)。墨分五色()、()、()、()、()、墨的使用方法有()()、、()。中国画从题材上分为()、()、()。形式上分为()、()两种。 (笔、墨、纸、砚;焦、浓、重、淡、清;醮墨法、泼墨法、积墨法;人物、山水、花鸟;工笔、写意) 二、判断。 1、我国元宵节看灯的习俗起源于两千年前的汉代。 2、我们用水墨画工具把中外优秀作品重新改画,就能画出水墨变体画。 3、汉画像石是刻在墓室等建筑石材上的装饰雕刻。 4、以和谐色为主,适当加上对比色因素,作品的色调就会显得既统一又生动。 5、和谐色都是灰暗的颜色,它们常常也是非常明快的。(×) 三、连线 作品国家作者 最后的晚餐(壁画)意大利李可染 杨柳青放风筝(中国画)尼德兰达芬奇 孩子门的游戏(油画)中国彼得.勃鲁盖尔

重庆三批国家级非物质文化遗产名录

重庆三批国家级非物质文化遗产名录 重庆第一批国家级非物质文化遗产:走马镇民间故事、石柱土家啰儿调、川江号子、南溪号子、木洞山歌、吹打(接龙吹打、金桥吹打)、梁平癞子锣鼓、铜梁龙舞、川剧、梁山灯戏、梁平木版年画、秀山花灯。 重庆第一批国家级非物质文化遗产项目共有13项。其中民间文学1项、民间音乐7项、民间舞蹈1项、传统戏剧2项、民间美术1项、民俗1项。 重庆第一批国家级非物质文化遗产名录 序号编号项目名称申报地区或单位 一、民间文学 17 Ⅰ—17 走马镇民间故事重庆市九龙坡区 二、民间音乐 46 Ⅱ—15 石柱土家啰儿调重庆市石柱土家族自治县 55 Ⅱ—24 川江号子重庆市 四川省 56 Ⅱ—25 南溪号子重庆市黔江区 57 Ⅱ—26 木洞山歌重庆市巴南区 83 Ⅱ—52 吹打重庆市巴南区、万盛区 (接龙吹打、金桥吹打) 84 Ⅱ—53 梁平癞子锣鼓重庆市梁平县 三、民间舞蹈 107 Ⅲ—4 龙舞重庆市 (铜梁龙舞、湛江人龙舞、汕广东省湛江市、汕尾市 尾滚地金龙、浦江板凳龙、长浙江省浦江县、长兴县、奉化市 兴百叶龙、奉化布龙、泸州雨四川省泸县 坛彩龙) 四、传统戏剧 156 Ⅳ—12 川剧四川省 重庆市 221 Ⅳ—77 灯戏重庆市梁平县 (梁山灯戏、川北灯戏)四川省南充市 七、民间美术 309 Ⅶ—10 梁平木版年画重庆市梁平县 十、民俗 499 X—51 秀山花灯重庆市秀山土家族苗族自治县 重庆第二批国家级非物质文化遗产:秀山民歌、酉阳民歌、搬运号子(梁平抬儿调、龙骨坡抬工号子)、四川竹琴、车灯、(荣昌)夏布织造技艺、重庆漆器髹饰技艺、永川豆豉酿制技艺、涪陵榨菜传统制作技艺。 重庆第一批国家级非物质文化遗产扩展项目:唢呐艺术(永城吹打)、土家族摆手舞(酉阳摆手舞)、蜀绣、竹编(梁平竹帘)、制扇技艺(荣昌折扇)、针灸(刘氏刺熨疗法)。

木版年画阅读附答案

木版年画阅读附答案 木版年画并不完全等同于年画。广义的年画是一种岁时的绘画,而狭义的用木版印刷的年画则是一种年俗艺术。只有大众过年时对年画有一种不可或缺的需求,即民俗需求,木版年画这一画种才会真正确立起来。 木版年画的雏形有避邪的内容,也有祈福的含义。等到祈福的愿望成为年画的主题,并进入了风俗范畴,木版年画的题材就变得汪洋恣肆了。一切对生活的欲求与向往,比如生活富足、庄稼丰收、老人长寿等等,都展现在年画上。其中,金钱是民间年画中最常见的形象。杨家埠、武强和杨柳青的木版年画都有挂满金钱的摇钱树,但这并不能说是一种拜金主义,在物质匮乏的农业社会,它只是生活幸福的理想化的符号罢了。就其本质而言,年画是理想主义的图画。特别是在送旧迎新的日子里,这些画面分外具有感染力和亲切感,给人们带来安慰、鼓励和希冀,充分展示了人们的生命理想与生活情感。所以,年画中最重要的价值是精神价值。 年画中另一层民俗内容是在张贴上。民俗是经过约定俗成,最终成为一种共同遵守的生活规定与文化规范。年画的张贴时间、处所及其张贴的具体部位和内容都有严格规定。在规定的时间,把特定的年画贴在规定的位置上,是一种民俗行为。 木版年画往往是在民间进行道德伦理规范、生活知识教育和文化艺术传播的重要工具。木版年画涉及历史、宗教、神话、传说、戏曲等,反映社会生活之广阔,可谓无所不包。木版年画描绘过的戏曲多不胜数,不少在年画上绘声绘色出现过的剧目如今早已绝迹不在。至于那种无以数计的描写民俗风情的年画,带着不同地域与时代的气息,记录了大量珍贵的人文信息,更是木版年画留给我们的宝贵财富。特别需要注意的是,这些画面都出自农民独特的视角。农民是木版年画的原创者,他们的画笔与刻刀直接反映着自己的爱憎、趣味、生活态度、文化心理以及价值观。深刻地外化农民心灵的年画,大量深藏在年画的遗存中。然而,这些遗存却不为人知地散落民间。 特别值得注意的是,清末民初那些表现当时社会情景与重大事件的木版年画,体现出农民的政治敏感和思维视野,其价值不亚于大都市的时事画刊。它们一反传统,十分写实。 年画是消费品,没人保存,也没人将其视为历史文化。即使到了20世纪年画走向消亡仍不为世人重视与收藏。如今要在民间发现一幅老画或一块古版,竟然大多仍是不曾见过的孤品!存世于中外的年画应该数以万计,在如此浩瀚的木版年画作品中,蕴藏着的是我国农业社会民间立体的影像、广角的生活与社会,还有过往不复的精神情感以及永恒的人文价值。 1.下列关于木版年画的说法,不正确的一项是 A.木版年画都是用木版印刷的年画,是一种年俗艺术。 B.木版年画是由于民俗的需求才真正确立起来的画种。 C.木版年画中最重要的价值是精神价值。 D.木版年画的画面内容,都是理想主义的图画。 2.下列理解和表述,不符合原文意思的一项是 A.文章明确了木版年画的概念,阐述了它的主题、题材和功用等,并强调

人教部编版六年级下册语文期中检测卷 (含答案)

你不会不觉得汤姆·索亚很爱冒险吧!着写自己的日子怎样来去匆匆,稍纵即逝,细腻地刻画了。作者最后

发出内心的感叹“”,流露出作者对时光匆匆流逝的 以及要的决心。 5.《那个星期天》记叙了母亲答应带孩子出去玩,但由于而一次次爽约的往事,表现了孩子的心理过程,也表现了母亲从早到晚的辛劳。 九、开心阅读。(28 分) (一)(15 分) 保尔不知不觉走到松林跟前,在岔路口停住了。右边是阴森森的老监狱,有一道高高的尖头木栅栏,把它和松林隔开。监狱后面是医院的白色楼房。 就是在这里,在这空旷的广场上,瓦莉亚和她的同志们被纹死了。保尔在原来设置绞架的地方默默地站了一会儿,然后走向陡坡,顺坡下去,到了埋葬烈士的墓地。不知道是哪个有心人,在坟墓周围摆上了用云杉枝编的花圈,像给这块小小的墓地修了一道绿色的围墙。陡坡上挺拔的松树高高矗立,峡谷的斜坡上绿草如茵。 这里是小城的边缘,寂静而冷清。松林在低语,春天的大地在复苏,散发着潮湿的泥土气息。同志们就是在这里英勇就义的。他们为那些出生即贫贱、落地便为奴的人能过上美好的生活,献出了自己的生命。 保尔慢慢地摘下帽子。悲痛,巨大的悲痛,充满了他的心。 人最宝贵的是生命。生命对于每个人只有一次。人的一生应当这样度过:回首往事,他不会因为虚度年华而悔恨,也不会因为卑鄙庸俗而羞愧;临终之际,他能够说:“我的整个生命和全部精力,都献给了世界上最壮丽的事业——为解放全人类而斗争。”要抓紧时间赶快生活,因为一场莫名其妙的疾病,或者一个意外的悲惨事件,都会使生命中断。 1.读片段,完成填空。 这个片段节选自(国家)作家写的小说《》。这部小说记叙了主人公由一个贫苦少年成长为钢铁战士的故事。(4 分) 2.读下面的句子,回答问题。(4 分) (1)右边是阴森森的老监狱,有一道高高的尖头木栅栏,把它和松林隔开。监狱后 面是医院的白色楼房。 这句话是对岔路口右边的描写,作用是。 (2)这里是小城的边缘,寂静而冷清。松林在低语,春天的大地在复苏,散发着潮 湿的泥土气息。 这句话是对描写,“春天的大地在复苏”暗示着。3. 用“”画出保尔瞻仰烈士公墓时的内心独白。(2 分) 4.读了这个片段,你觉得下面哪个词语最能概括保尔这个人物的特点?()(1 分) A. 平易近人 B.积极向上 C.两袖清风 D.吃苦耐劳 5.读了最后一个自然段,你有什么感想?说一说你将以怎样的态度对待自己的一生。(4 分) (二)美的启发(13 分) 我家住在古城一角,窗外有一块空地,附近的居民竟把它当成了堆垃圾的地方。怎 么办?我制了个“禁止倒垃圾”的木牌插在那里,可人们连看都不看它一眼,这里照样垃 圾成堆,臭气熏天。为此,我们伤透了脑筋。 一个星期天的早晨,爸爸妈妈嘀咕了一会儿,爸爸对我说出了一个好主意。我听了, 乐得直拍手。于是,我们全家动员,先将垃圾铲成堆,再从河边挑来石块,砌成一个椭圆 形的花坛,再糊上水泥,并在石缝外勾出美丽的图案,又在花坛的垃圾上面堆上一尺多厚 的细土,栽上各种花苗,还就近挖来了两拢翠竹,栽在花坛东西两旁。一天工夫,这儿 变成了另一番景象。附近的居民不但没来这倒垃圾,而且纷纷把家里珍贵的花木奉献出来,为这小小花圃增美添色。 春去秋来,这里花团锦簇,翠木葱茏,竟然成了古城的一角风景。人们工作之余,

效率暑假高一年级语文作业答案

效率暑假高一年级语文作业答案 (阅读理解) 圣火青春 绿色的梦 陆文夫 参考答案: 1.①绿色体现了生态平衡,象征着财富,②梦中的土地、村庄是柔和的、充满活力的,③梦中的童年生活是无忧无虑的。(1点2分,共6分) 2.选取麦浪、野花、云雀这些富有特征的事物,(2分)从视觉、听觉、味觉等不同角度;(1分)运用了对比(比较的手法)、排比、比喻等修辞手法,(1分,写出两种即可)把绿色的梦写得平和、宁静、富有诗情画意,令人魂梦萦绕。(1分,意思对即可) 3.前一个迪斯尼乐园充满绿意、生机、野趣,是大自然给孩子们的恩赐,陶冶了孩子们自由、天真、活泼的情趣;(3分,1点1分)后一个迪斯尼乐园是人造的,没有生机,远离自然,难以带给孩子们真正的快乐和留下恒远的回忆。(3分,1点1分。这一点要求考生根据前一点联想、推断作者的意图) 4.①与前文梦境中的绿意和生机形成鲜明对比,表明了作者对生活在单调、缺少绿意的城市里的孩子成长和发展的忧虑;②从第11节“一辆装着钢筋的大卡车急驰而过,把好梦惊醒”可以看出,当时大规模的城市建设已经进行得热火朝天。把城市建设成一个生态、宜居的城市,还是建起一片灰色的钢筋水泥丛林,这也是作者的忧虑所在;③孩子象征着未来,不能让他们只在书本上、电视上、梦中见到绿意,不能让他们只听到模仿的虫叫声。我们留给未来什么,这也是作者思考的问题。(每点2分,共6分) 雁南飞 胡同 参考答案:

1.(4分)写燕子再一次回来来对比说明大雁没有回来,并引起下文;写麻雀天天吱喳对比说明大雁是过客。(每点2分) 2.(4分)人的漂泊不定行旅匆匆和大雁的漂泊类似;人们喜欢用大雁寄托情思,抚慰落寞孤独的灵魂。(每点2分) 3.(4分)现在大雁只是文学中的一个意象,在现实生活中难以看到;说明自古大雁与人类文化的关系密切。(每点2分) 4.(6分)对过去人与自然和谐相处的怀念;对人类以“文明”的名义与自然隔绝的感慨;对现在和将来自然受到破坏的担忧。(每点2分,只要联系现实,写出每点的意思即可) 像秋冬的黄叶一样飘零 凌鹰 参考答案: 1.“境地”之一是想使女书在更广的范围流传;(2分)“境地”之二是渴望被人理解、有人倾听、为人所用。(2分) 2.①流传或传播范围很小,文字仅停留于潇水河畔;②使用面很窄,只有女人才能透彻地解读;③了解文字的人很少,很少有人认真地用心去倾听过;④文字流传的结果很特殊,懂得女书的女人临死时都带着女书而去。(答出三点即可,每点2分) 3. 以“像秋冬的黄叶一样飘零”为标题,表明女书正在逐渐遗落和消亡,难以长久流传;(2分)突出体现了作者对女书命运的无奈和感伤,(或怀想和惋惜)(2分)。 4.在常人看来,“女书”作为遗落和消亡的文字,只能成为我们无边的怀想,因而显得十分“弱小”;(2分)但“女书”凝聚着女人的百折柔肠、缕缕情丝,传达出最生动、最凄绝的声音,(2分)凸显出女陛对这个世界的反叛与忧怨,内容丰富,意味深长,值得玩味。(2分)(意思点到即可) 南方落雨北方落雪 黑白 参考答案:

东丰台木版年画阅读答案

东丰台木版年画阅读答案 ①以前,有“京东第一镇”之誉的东丰台①,远近驰名的是木版年画。 ②东丰台木版年画出现于明末,兴盛于清代中期,极盛时期全镇的年画作坊多达五十 余家。到了清代末期,天津西南的杨柳青年画走向鼎盛,不少丰台人便跑到杨柳青炒米店 开设画店。丰台人店多势众,在杨柳青炒米店有“丰台帮”之称,势头颇健。 ③东丰台年画具有北方乡土质朴厚重的气质。虽然东丰台与杨柳青镇相距不远,但其 画风——尤其是早期的画风与杨柳青却相去甚远。【甲】杨柳青年画的受众多为城中市井 人家,【乙】东丰台年画的需求者都是乡间百姓,所以它在题材、造型、构图、色彩等各 方面都有很浓的地域和乡土的特点。东丰台年画传人董静说:“拿胖娃娃抱大鱼举例,杨 柳青人画的鱼多是金鱼,因为城里的人喜欢观赏金鱼,可是买东丰台年画的都是农民,守 着河岔水沟,没有金鱼,只有鲤鱼,所以东丰台年画中的鱼全都是大鲤鱼。” ④东丰台年画以套版为主,局部手绘,特别是面部和手部,画法为写意。套版一般为 六块版,红、绿、黄、紫、蓝,外加一块黑色的线版。蓝色多是品青,绿是品绿,红是品 色玫瑰精。不用调和色,只用原色;着色很重,对比强烈;设色不是“随类赋彩”,而是把 有限的五六种颜色,相互错开,以造成缤纷斑斓的色彩效果。人脸染得十分浓艳,施粉厚,红色重,不像杨柳青年画脸颊晕染细腻而淡雅;东丰台年画中的人脸像戏剧打脸,追求强 烈的视觉感染力。其画版直线多,曲线少;色块多,线条少,因之结构紧凑结实,画面具 有整体感与分量感。这正是乡土艺术魅力之所在,也是我由衷喜欢东丰台年画的缘故。 ⑤东丰台年画很重视勾眼点睛。东丰台年画的眼睛是要手绘上去的。一般分“活眼” 和“死眼”。神像多为“死眼”,上下眼皮是一条横线,中点一个黑点,像“工”字,因 为神仙的表情必须庄重;但娃娃美人多为活眼,上下眼皮画成曲线的月牙状,再点睛,以 表达人物的表情与神气,因为娃娃美人这种凡人的眼睛必须灵活,有活气儿。东丰台人把 杨柳青画中那种弯成花瓣状左右顾盼的眼叫“凤眼”,但东丰台人不画凤眼,只画活眼。 于是,两地年画风格立时区别开了。 ⑥东丰台年画由于社会变迁,几近消亡。幸亏这些年人们有了乡土文化的保护意识, 开始着手发掘、收集和整理本地的年画。东丰台年画的复兴有了希望。 取材于冯骥才的《东丰台年画》 【注】①东丰台位于京、津、唐三市间的腹地,是今天宁河县的丰台镇,在天津版图 的最东边。 18.阅读第③段,说出画线的【甲】【乙】两个语句的位置不能调换的三个理由。3分 19.根据第④⑤段的内容,说出下面材料介绍的年画属于哪一类型年画的代表作品, 并结合材料内容作简要说明。5分

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浅谈木版年画艺术的题材及意义

浅谈木版年画艺术的题材及意义 摘要:木版年画作为中国独有的艺术样式,有着悠久的历史。本文从艺术设计思想的角度浅谈木版年画的题材类型、象征意义的发展转变,并通过与木版年画的社会现状进行对比,阐述对传统艺术的保护的思考。 关键词:木版年画;题材;意义 一、随着社会风俗演变而产生的民间年画 年画是个笼统的称谓,不论木版年画还是手绘年画都可叫做年画。年画源自门神画,而门神画着从桃符演变而来。古人以为鬼魅妖魔最怕桃树。于是悬挂画有神像虎图的桃木驱鬼辟邪。汉代王充《论衡》《订鬼》篇引古籍《山海经》记载了这一习俗的由来“沧海之中,有度朔之山…上有二神人,一曰神荼,一曰郁垒,主阅领万鬼;恶害之鬼,执一苇索而以食虎。于是黄帝乃作礼,时以驱之,立大桃人,门户画神荼、郁垒与虎,悬苇索以御;凶魅有形,故执以食虎。”汉代应勋的《风俗演义》中也写到此二神。自汉代,神话传说中的神荼、郁垒已从桃符移到纸上,桃符演变为春联,而门神画成为后世年画之滥觞。

二、随着印刷术的进步而发展的木版年画 年画的发展与中国古代的四大发明中的造纸术、印刷术有着直接的关系。公元八世纪左右发明的雕版印刷术,使书籍大批量生产从而在促进了文化交流发展的同时,也带动了商业经济放展。这不仅为木版年画的发展提供了技术基础,而且间接的扩展了木版年画的题材和市场。 木版年画可能出现于唐普及于宋。唐代已有木板印画作品出现。如∶1900年敦煌莫高窟发现的唐咸通九年(868)的一卷《金刚经》其卷首画《释迦牟尼说法图》;1944年成都出土的唐肃宗至德二年(757)刊行的佛教版画《陀罗尼咒本》。宋代木版年画已十分普及,北宋时出现了彩版套印。如:温州皇岙石塔发现的北宋套色木刻版画《蚕母》。南宋时期的《四美图》《义勇武安王位》《东方朔盗桃图》等,这几幅年画在内容、形式上都具备了木版年画的特点,可以说是最早木版年画的实物了。 三、木版年画传统题材及象征意义 木版年画是百姓用来美化环境、反映社会生活现状、表达思想感情和心理愿望的最为普及的艺术样式。又因历史悠久、地域风俗差距,其题材内容丰

中国木版年画作品大全

中国木版年画作品大全 【中国木版年画作品:1】 【中国木版年画作品:2】 【中国木版年画作品:3】 【中国木版年画作品:4】 【中国木版年画作品:5】 看完了以上的中国木版年画作品之后,下面就来了解一下关于年画的知识吧! 桃花坞木板年画是中国江南主要的民间木板年画。桃花坞位于江苏省苏州市以北。(桃花坞位于江苏苏州阊门内北城下)桃花坞年画 源于宋代的雕版印刷工艺,由绣像图演变而来,到明代发展成为民 间艺术流派,清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期,每年出产的桃花坞 木版年画达百万张以上。太平天国末年,清兵围攻苏州,桃花坞木 版年画生产受到了严重的破坏,以后一直萎靡不振。直到20世纪 50年代初期,由苏州市文联组织艺人恢复生产,后又成立“苏州桃 花坞木版年画社”,在整旧创新方面,取得了很大进展。 桃花坞年画,主要有门画、中画和屏条等形式,其中门画可谓集历代门神之大全。桃花坞年画,系用一版一色的木版套印方法印刷 出来,工艺精美,一幅画要套印四五次至十几次,有的还要经过 “描金”、“扫银”、“敷粉”等工序。在色彩上,有桃红、大红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等诸色。在艺术风格上,桃花坞年画构 图丰富,色调艳丽,装饰性强,富有浓郁的生活气息。在人物塑造、刀法及设色上,具有朴实、稚拙、简练、丰富的民间美术特色,故 数百年来一直畅销于海内外,欧洲许多国家的博物馆及艺术馆都有 收藏。 桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版,构图对称、丰满,色彩绚丽,常以紫红色为主调表现欢乐气氛,基本全用套色制作,刻工、

色彩和造型具有精细秀雅的江南民间艺术风格,主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统审美内容。 民间画坛称之为“姑苏版”。猜你喜欢:

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