透视美术教学中的探究性学习
透视美术教学中的探究性学习
" 所谓探究性学习，是一种在好奇心驱使下的、以问题为导向的、学生有高度智力投入且内容和形式都十分丰富的学习活动。它强调引导学生在具体情境中，以类似研究的手段去实验，利用各种渠道收集信息，应用各种材料，经整理分析后解决问题，借此培养学生的综合能力，形成初步的科学精神、态度和价值观。
那么，具有人文性质的美术作为以培养美术素养、创新精神和实践能力为目标取向的必修的艺术课程，在具体教学实践中，该怎样指导学生进行探究性学习呢?笔者认为可从以下几个方面入手。
一、激发学生的探究兴趣
兴趣是培养学生创造精神的原动力，是学习美术的基本动力之一。设想:在美术课中教师干巴巴地说教，学生听课垂头丧气。极具情趣、表现自由的美术教学变成了一次次老八股式的重复。这样的教学，不仅难以激发学生的学习探究兴趣，而且只能使学生更加厌学。因此，我们应当充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情境和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度，做到乐学，主动地学，学有所得，越学越
爱学。
l、发掘教材内容呈现形式，寻找刺激的新异与变化。“教学过程中创造引人入胜的情景，即教学过程引用有趣的例子、实验、离奇的事实，可以称作教学上情感刺激方法之一”(巴班斯基)，其中涵盖的道理就是告诫我们美术教师要充分研究所教内容，力求找出某些关键点，从那里揭示出某种新的意外的、超出学生主观预期的东西。在教学中，教师尤其要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”、“简单易懂”的内容，采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式，
给学生以出乎意料的新颖感受;或设置思维荒漠，诱发学生的好奇心和求知欲。巧妙处理好这些内容，往往是教学中防止学生松驰、疲沓、厌学，引发学生兴趣情绪的关键。
2、发挥美术教学活动的独特魅力，满足学生的审美需要。学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认识倾向。我们在美术教学中，一是积极采取各种生动有趣的教学手段，如影视、录像、多媒体、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式再现形象，让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想像能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究美术的兴趣。二是注意调动积极的情感因素作用，从满足学生的一些重要需要入手，引发学生的快乐情绪，使学生在发展求知需要的过程中，尽可能充溢着积极的情绪体验，满足对美的需要。
3、密切联系学生的生活经验，诱发学生主动参与。生活是艺术的源泉，生活中处处有美术。教师可创设各种条件，联系学生的日常生活与学习的情
景，以学生所熟悉的景与物、人与事、学习与生活为载体，构建一个良好的教学情绪场，让学生在实践中感知、积累生动的表象，领悟美术在实际生活中的独特价值，激发学生独立思考、主动参与表现生活美和美化生活的探究精神与学习动机。例如服装的色彩配置、贺卡的制作、居室的布置等等。
4、充分利用情感体验，激活学生主体意识。情感的特质往往能在个体或整体行为和态度中显露出来，经常发生而被镶嵌在个性之中，产生某种行为。美术教育的特点正是以美感人，以情动人。它是靠真情来打开审美者的心灵大门，牵引着人们回到真实的生命状态，回到本原的心灵感觉，去体悟我们内心深处的灵性之光，发展审美能力。在教学中以情施教，有利于运用情感手段来发掘教学中的美的因素，寓美于情，以情育美，从而激活学生的主体意识，主动关注人类，关注自然，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。如在讲授《最后的晚餐》这幅举世名作
时，通过充满激情的声调和富有情感的语言，以一组学生排演的13个人物动态揭示了犹大的卑劣、丑陋，表达画家对善与恶、美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎，让学生深刻体会此画的意境，体会达，芬奇作画的技巧，以达到学习主体的情感和审美的和谐统一。
二、培养问题意识
问题意识是指学生在认知活动中意识到一些难以解决的、疑惑
的实际问题或理论问题时产生的一种怀疑、困惑、探究的心理状态。它在学生的思维活动、认知活动和创造活动中占有重要地位，这种心理状态可以驱使学生积极思维，不断提出问题和积极解决问题，有利于学生良好的个性发展，有助于培养学生的创造能力，因而培养学生的问题意识是美术教育中重要的教学任务。探究性学习主要是围绕问题的提出和解决来组织学习活动的。问题意识，是探究性学习的精髓。然而，在当前的美术教育中，由于观点障碍、信息障碍、教师权威障碍、教学方法障碍、技能障碍等，造成学生的问题意识普遍不强。针对这种无问题意识的状态，怎样在美术教学实践中去培养学生的问题意识呢?
3、多给予学生成功的体验。在教学中，教师只有对学生提问或回答持有正确的态度，让学生尝到探究的成果，尽可能地给予学生成功的体验和愉悦，才能激起学生学习美术的兴趣，才能引发学生求知、探究、创作的欲望，并能引出另一些问题。实际上，真正的学生探究活动整个地就是由问题引导的，培养学生的问题意识和提出问题的能力可以贯穿于探究活动的始终，自然地进行。它需要我们美术教师在具体的教学中灵活地设计和取舍，使探究性学习获得实效。
三、关注学习过程
关注学生的学习过程，这是引导学生学习探究的关键。探究性学习实际上是一种精心设计的教学活动，在有效的活动设计中，作为组织、参考、指导和伙伴关系的美术教师，应从以下三个方面去关注学生美术学习探究过程。 ,、突出学生在学
习中的地位。个体创造潜能的发挥，首先依赖于个体主体性的充分体现。在全县中小学，我们推行美术“学案导学”学习方式的整体研究，旨在让学生自主学习，自主探究学会学习，学会发展，学会做人。即经过教师精心设计，把教学内容转化为学生自主学习，自主探究，掌握方法，培养能力，把学生推向探究知识的前台。在美术课堂上，从探究问题的提出、学习伙伴的选择，到学习过程的安排、学习方法的确定，乃至学习成果的呈现，学生有更大的自主性，有更多实践的机会，有更大的创造空间。学生在学习和探究中始终处于主体地位。这对于能力重于知识的现代社会来说，意义是深远的。 ,、提供交互式的学习平台。在课堂上，创造氛围、空间，提供学习、实践的机会，使美术教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围，在整个学习探究过程中，时时、人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流;提供最适宜的创造活动环境，让学生自由奔放和新颖地想像，在无拘无束的氛围里自由地呼吸，引发学生的创作灵感。让学生在富有情趣、表现活动自由的美术教学过程中，逐步体会美术学习的特征和技术方法，形成基本的美术素养和学习能力，培养良好的个性和创新精神。
,、关注学生真正的参与。大力改进美术课堂教学，变封闭为开放，加强与课外、与生活的联系和沟通，让丰富多彩的美术实践活动充盈课堂:讨论、游戏、表演、创作、展示、欣赏、评价……，使实践活动贯穿于学习探究的全过程，促使每个学生真正的动脑、动口、动手，参加到学习探究、创意构思广自由创作中去。通过亲身感知、直接体验、主动观察、动手动口等方式，重新认识外部世界，重新认识自我，在“有意无意之间”潜移默化中实现认识、技能、情感、态度、道德的变化和发现。发展综合实践能力，创造性地解决问题。在教学实践中我们体会到，让学生在自主探究中主动完成学习过程，会取得意想不到的效果: 学生在思维和行动上常常进发出令教师意料不到的充满童趣的智慧火花。
四、把握发展性评价
美术探究性学习并非要求学生像艺术家那样，必须解决某些具体的问题。在学习探究过程中，学生是否真的探究出了什么并不重要，关键是通过对某一问题的探究，让学生了解研究问题的方法，培养研究问题的意识。由此，学生学习的过程就是我们追求的结果。在课堂上教师与学生讨论得最多的是设计的思路、获取材料的途径和解决问题的具体方法。所以，美术探究学习的评价应该是一种形成性的评价一一反映学生的成长发展历程: 指对学生在动态教学讨程中的执行情况、效果及时反馈，及时调节，以达到预期目的。它突破
了长期以来，在美术教学中重结果、轻过程的不良现象，促使美术教师全面的、多层次的看待学生，积极采用多维、多级的评价方式，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，并以鼓励、表扬等积极评价手段，从正面加以引导，使每个学生在自己原有的基础上都有所发展。
绘画中的透视现象教案
《绘画中的透视现象》教案 教材分析：本课是人美版美术教材五年级上册第三课，属于“造型·表现”学习领域。教材的意图是通过观察、分析和讲解使学生认识到景物有近大远小的透视现象，并能将透视知识运用到实际绘画之中，进而提高空间表现能力。 教学过程中教师带领学生反复观察、对比教材上和所搜集来的图片，让学生逐渐理解透视现象。 学情分析：五年级学生对于近大远小的透视现象早就注意到了，为使学生把感性认知上升到理性认识，教学过程中我还是要通过大量的感性认知来激发学生的学习兴趣。 透视教学是小学美术教学中的重点也是其难点，这就需要我们提前进行渗透，做好铺垫。 资源利用：师：幻灯片 生：美术教材，尺子，铅笔，美术本，彩笔。 教学目标： 1、通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。 2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 教学重点：通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。 难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学过程： 一、激趣导入： 同学们做好上课的准备了吗做好了准备就用你们漂亮的坐姿告诉老师。大家互相看一看，我们的座位对齐了吗（对齐了）可是我怎么发现没对齐呢（出示第二张幻灯片课堂照片） 老师怎么发现后边的同学之间距离远，前边的同学之间距离近呢这是为什么 设计意图：[这样设计首先是稳定课堂纪律，将学生的注意力全部收回到课堂上来，其二通过引导，调动学生主动思考、主动参与，激发学生的探究欲望。] 二、探索新知: 1、老师发现生活中也有这种现象，请大家观 察并思考（出示第三张幻灯片）谁能发现这里边的奥秘大家可以
绘画中的透视 教案
《绘画中的透视原理》教案 彭富江08345820 教学目标：通过观察分析，理解现实生活中的基本透视原理并且能够基本正确的运用到今后的各种绘画中 教学重点：学生能初步了解生活中的透视现象 教学难点：如何运用所学知识把透视原理基本正确运用到绘画中 教学过程： 一，导入 同学们，在我们上课之前，线看看这张图片，在图片中我们可以看到铁路随着距离的变化有呢些不同呢？旁边这个电线架子随着距离的变化又有什么不同呢？ 我们再想，（示意图）公路是属于哪一个属性呢？（近宽远短窄 公路旁边的树呢？（近高远低 这同学们，种现象就是我们今天要学习的绘画中的透视原理 二，具体理解 现在我们把这个粉笔盒可以画成这样的样子
（平行透视）在我们这幅一点透视中就能够基本涵盖刚才所讲的透视关系 我们观察相等的横线近处与远处的横线由长到短的关系。 相等竖线由距离的变化的由高到低的关系 我们把这个粉笔盒再这么旋转一下，就可以画成这样的成角透视
同样的能够发现大小高低的变化 我们再观察下面这幅图片 在图片中我们看到，相同大小的船随着距离的变化有呢些变化？能够得出哪样的透视关系呢？（近大远小） 我们同样可以想到生活生活中很多这样的现象，比如公路上的小汽车等近处和远处的大小变化
但是在我们的绘画过程中，还有一个非常重要的透视原理同学们知道是什么吗？ 我们先看这张图片
在图片中我们可以看到，人的脸随着距离的变化出现，近处我们可以清楚的看到人的五官，但随着距离的变化，五官越来越模糊，最后只剩下一个影子我们用简笔画就可以这样变现出来（简笔画 为什么我们说这个关系很重要呢？是因为在我们绘画的过程中，不管是油画还是国画素描水粉等绘画中，空间层次的前后关系的区别拉开这个关系就起了很大的作用，在同学们今后的作画中能够切身体会到 比如下面这幅画 综上所述，我们在绘画中用线和面表现出物体空间位置，轮廊和投影的绘画原理就叫透视 三，透视在绘画中的运用 好了，同学们，现在我们已经对透视这个基本概念有所了解，那么我们怎么
人美版小学五年级美术上册绘画中的透视现象教案
《绘画中的透视现象》教学设计方案 一、教学内容概述 《绘画中的透视现象》是人民美术出版社出版的小学美术教材五年级第九册第三课的内容。根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，本课属于“造型、表现”学习领域。本课意图是通过观察、分析和讲解，学生能够认识到景物的近大远小透视现象，并能把有关透视的理论知识运用到实际绘画中进而提高空间表现能力，从而提高学生在绘画中的真实感。 二、教学目标分析 1 、认知目标：通过学习、观察和分析生活中的透视现象，学生更了解生活中的近大远小的原理。理解视平线、消失点在透视现象中的应用。学习它能使学生更好的表现空间立体感是绘画作品更真实。 2 、技能目标：通过学习，学生能初步了解透视现象及基本规律，并能运用这些规律表现身边的景物逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 3 、情感目标：通过教学活动提高学生的观察能力和分析能力，感受透视效果给画面带来的美感。并且有留意观察的习惯和探究生活中的近大远小透视现象的兴趣。 二、教学重点、难点 1、 通过对周围事物的观察、分析和讲解，能发现“近大远小”的透视现象，能掌握简单的原理和规律。 2、 如何运用所学的知识表现身边的景物。 三、学习者特征分析 其实五年级学生对于近大远小的透视现象早就注意到了，为使学生把感应认知上升到理性认识，教学过称中我还是要通过大量的感性认识来引起学生的兴趣。透视教学是小学美术教学中的一个难点，因为学生初次接触这种理性化、抽象化的知识会感到难度较大，这就需要我们提前进行渗透，做好铺垫，如课前提出问题、留观察作业、收集相关资料等。 四、教学策略选择与设计 新课程理念提出“创新与发展取向的课程实施”，教师与学生不只是课程的执行者与接收者而应成为课程的开发者和知识的创新者。在本课教学设计时我重点突出以下几点。 1、
美术教学理论与方法
《美术教学理论与方法》重点详解 1.《辞海》中对“美”定义的第六个含义是美学的基本范畴和中心问题。 2.《现代汉语词典》中艺术被定义为①技能、技术；②艺术。用形象来反映现实，但比现实更有典型性的社会意识形态。 3.艺术的定义：①艺术是与创造主体的审美理念相对应的、创造感性形象的表现活动或作品。②艺术是一种特殊的意识形态，是人类以情感和想象为特征的把握和反映世界的一种特殊方式。③艺术包括：文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、电影、电视等门类。④艺术是一个开放的概念。随着艺术的发展，其内涵与外延将不断发生演变。 4.美术包括绘画、雕塑、工艺、设计、书法、篆刻、现代媒体艺术等门类。 5.美国哈佛大学的霍华德-加德纳提出了多元智能理论。 6.德国剧作家、诗人席勒在1795年发表了《美育书简》，第一次提出了“美育”的概念，并对美育的性质、特征和社会作用作了系统的阐述。 7.2003年4月《普通高中美术课程标准》正式出版。 8.课程包括四个要素：目标、内容、方法和评价。教学是课程实施的主要途径。 9.美术课程是为了达到教育目标，选择与组织教育内容，按照一定的顺序编排的计划。 10. （选择题）美术教育课程包括四个要素，第一，设定具体的美术目标；第二，为达成美术教学目标，选择与组织美术教学的内容；第三，根据内容，编制美术教学计划并实施；第四，对美术教学活动做出评价。 11.伊拉斯谟认为学生的本性应该是教育的出发点，教师应当“沿着自然所指引的道路”去从事教学和实践。 12.奠定现在教学方法的先驱者是夸美纽斯、卢梭、裴斯泰洛齐和福禄培尔。 13.赫尔巴特派制定了五个阶段的教学方法：预备、提示、比较、总结、应用。 14.（选择题）进步主义教育家所提倡的活动式教学往往强调：①学生的需要和兴趣；②通过有目的的工作和解决实际问题来获得实用的知识；③选择恰当的机会表达思想；④参加集体活动。 15.1959年以布鲁纳为首的美国教育家发起了课程改革运动，布鲁纳在其著作《教育的过程》中提出“探究学习”与“科学教育”的观点。 16.后现代主义课程的标准，即丰富性、回归性、关联性、严密性取代了课程论奠基者泰勒的目标、经验、方法、评价的课程标准。 17．社会性取向的美术课程与教学强调符合社会的需求，学习活动就群体需求与兴趣展开。 18.萨利是最早提出“儿童艺术家”这一称谓的学者。 19．1905年，莱文斯坦发表了题为《学龄前的儿童图画》的著作。 20.1905年德国教育家凯兴斯泰纳发表了《绘画才能的发展》一书，他是采用科学统计的方法进行儿童画研究的首创者。 21.学校美术教育教学思想开始变化推动人物主要是齐泽克、里德、罗恩菲德。这种以创造主义教学为核心的、注重儿童个性发展的课程与教学理论被称作是美术教育的工具论。
透视在绘画中的重要性
透视在绘画中的重要性 内容摘要：绘画源于人类的社会生活。透视则是为了满足反映客观事物的绘画的需要而发展起来的。透视是视觉艺术从二度空间向三度空间推进的基本构架。人类艺术在经历了十分漫长的到路之后才找到这个科学的方法。透视的原理和法则属于自然科学，但透视的实际运用，却是为了实现画家的创作意图，更重要的是用它的规律来指引我们认识事物。一个法则的确立存在一个领域中产生一场深刻的革命。中世纪后期人类对真理的渴望被重新唤醒。虽然早期艺术家的想象力在总体上被束缚在二度平面是，然而他们在不断试图打破平面的吸引力，从古代文物看出人类长期不断探索表现客观物象的方法。通过画家，建筑家，数学家，手工业者的劳动又得到发展和完善。 关键词：透视学科学空间 “透视”一词的含义，就是透过透明平面来观看景物，从而研究它们的形状的意思。（1）当我们观看景物时，由于我们站立的高低注视方向，距离的远近等等因素，景物的形象常常与原来的视觉状态有了不同的变化，这种现象称为透视现象。透视学是在平面上研究如何把我们看到的物象投影成形的原理和法则的学科。即研究在平面上立体造型的规律。（2）透视学是从“形”这一方面研究平面上的图形表现景物的立体感，空间感的原理和规律的学科。研究物象的色彩变化清晰情况等称为色彩透视，空气透视或视觉透视，是一种光学解决方法。色彩学即研究这方面的学科。透视学中投影成形的原理和法则属于自然学科，但透视学的实际运用却是为了实现画家的创作意图，建筑师和工业美术的设计意图服务的。透视学不仅是为了掌握在二维平面上表现三维景物的方法，更重要的是用它的规律来指导我们认识事物。透视原理是客观现象的理论总结，是科学的，严密的，唯一的。但在绘画实践中我们常常感到如果完全按照透视原理作画，会有许多局限。在绘画中不能生硬搬用，根本之点是运用透视规律为塑造艺术形象，传达绘画作品的主题思想服务。 “透视”这种方法并非首创于西欧，在我国早在公元前三，四百年的《墨经》中已记载了中国人对小孔成像现象的观察。南北朝时，宋·宗炳（公元375~443年）在他著的《画山水序》中说：“且乎昆仑之大，瞳子之小，迫目以寸，则其莫睹迥以数里，则可围于寸眸。诚由之稍阔，则其见弥小。今张绢素以远映，则昆阆之形，可围于方寸之内。竖划三寸，当千仞之高；横墨数尽，体百里之迥。”概括论述了山水画的表现方法和透视原理的运用。晋·顾恺之（公元343~405年）《画云台山记》；“山有面则背有影。-----下有涧，物影皆倒。”谈倒阴影和水中倒影的透视规律。以后历代画家对透视现象及艺术的表现方法都不乏精辟的论述和创造性的运用。特别是北宋郭熙（公元11世纪）在《林泉高致·山水训》中说：“-----真山水之川谷，远望之以取其势，近看之取其质。-----山近看如此，远数里看又是如此，远十数里看又是如此，每看每异，所谓山形画面看也。-----山有三远；自山下而仰山颠谓之高远，自山前而窥后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。高远之势突~，深远之意冲融而漂漂缈缈-----”对后世的影响极大。宋·韩拙（公元1121年以前）
小学美术教学的有效方法探究
小学美术教学的有效方法探究 摘要：绘画是小学生表达思维活动和自身思想情感的特殊语言。通过绘画教学，学生能够利用画笔表达所见所想，对学生创造能力和思维能力的发展都大有裨益。美术教学是提升学生综合素养所不可或缺的一门课程。因此，美术教师应从小学 美术教学开始，培养学生对美术的情感，并在教学中鼓励学生大胆放飞思维，从 而促使学生的创造能力和思维能力获得培养和发展。本文着重就小学美术教学的 有效方法进行探究，以期能够为广大一线教学同仁提供些微参考。 关键词：小学美术教学；肢体表演；放飞思维；疑问 小学美术教学是提高学生德智体美劳全面发展不可或缺的重要课程，是培养 学生热爱大自然，提高学生艺术审美能力的重要渠道。因此，提高小学美术教学 的有效性至关重要。然而，在传统的应试教学环境下，美术被定义为副科，许多 教师和学生认为美术教学可有可无。小学美术教师在上课时，大多通过展示范画，让学生模仿做画的方法来开展教学，这样的教学方法既不科学，又显得呆板，对 学生创造力的培养毫无益处，相反还会遏制学生的创造性思维。对此，小学美术 教师就必须及时转变对美术课程的看法，重视美术在净化学生心灵，提升学生审美，培养学生创造方面的重要作用，并有针对性地开展教学活动，从而促使小学 生的美术素养得以不断提高。 一、借助肢体表演增添生趣 肢体语言是最为丰富的，简单的一个动作可以表达无数个意思，配合有声语 言则会给人物形象增色添彩。小学生天生是表演的天才。他们可以通过表演活灵 活现地展示各种事物。因此，小学美术教师在组织学生进行绘画创作时，可以借 助肢体语言的丰富性和形象性，让学生来扮演各种各样的事物，以此来激发学生 的学习兴趣。 例如，在学习《神奇的大树》这部分内容时，我就让学生借助肢体语言，通 过表演的形式来表现出各式各样的大树，为课堂增添了许多生趣。课堂上，我让 学生说一说大树都是什么样子的，有没有见过动画片里的大树？接着，我让学生 想一想神奇的大树是什么样子的，能不能用动作和表情来展示大树的神奇？小学 生活泼爱动，这样的表演环节深受他们的喜爱，一个表演着“目瞪口呆”，一个又 表演着“快速旋转”，一个又表演“瞬间移动”，使得美术课堂充满了童真童趣。学 生受此启发，创作出了许许多多神奇的大树。 二、鼓励学生大胆放飞思维 小学生的语言积累较浅，有时候难以用复杂而准确的语言去表达自己的内心 世界，这时他们就会借助绘画这一特殊的视觉语言，将自己心里想要表达的内容 用画呈现出来。因此，每个学生的绘画作品都是其内心真实想法的表述，都应该 是独一无二的。对此，小学美术教师在教学中，就不能一概而论，用统一的框架，统一的标准去限制学生的创作，而应该鼓励学生大胆地放飞思维，去想象，用本 身特有的稚嫩的画法去表现世界中的事物。 例如，在学习《秋冬的颜色》这部分内容时，我就在绘画的过程中鼓励学生 大胆地放飞思维去想象，画出秋天和冬天的美。一提到秋天，人们的固有印象就 是金黄的树叶铺满大地，一提到冬天就是白雪皑皑，万物萧条，连世界都是灰色的。于是，在课堂上，我让学生想一想秋天和冬天还可以用什么色彩去表现，如 果是在童话世界里秋天和冬天又是什么样子的。我鼓励学生大胆地去想象，把自 己对秋天和冬天的情感沁驻到自己的绘画作品中，从而促使学生画出了光怪陆离
绘画中的透视现象
绘画中的透视现象 课题：人民美术出版社小学五年级上册第五课《绘画中的透视现象》课时：2课时（第1课时） 教材分析： 在生活中常常会出现这样的现象：同样的物体处在不同位置时，在观者眼里会出现近大远小，而且越远越小的变化，这种变化用绘画上的法则来解释就叫透视现象。 本课是“造型·表现”学习领域的内容。教材的意图是通过观察、分析和讲解，学生能够认识到景物有近大远小的透视现象，并能把有关透视的理论知识运用到实际绘画中，进而提高空间表现能力。 透视教学是小学美术教学中的一个难点。因为学生初次接触这种理性化、抽象化的知识会感到难度较大，这就需要我们提前进行渗透，做好铺垫，如课前提出问题、留观察作业、搜集相关资料等;或者降低作业难度，只要能够画出一些透视现象即可， 学情分析： 学习的优势：五年级的学生已经有一定的观察能力和理解能力，具备了一定的造型表现能力和美术基础知识，大部分学生愿意在学习中积极思考，阐述自己对事物的认识。 可能遇到的问题：五年级的学生在生活中已经注意到了景物近大远小的现象，但是学生没有分析过透视规律，不了解视平线和消失点的概念，从未尝试过用透视现象表现立体空间，学生在课堂实践中可
能会出现这样那样的问题，学生会不自觉的关注局部细节而忽略整体，容易把景物画歪，教师要及时给予指导，做到把物体画正的基础上有些近大远小的透视现象。 教学目标： 1、通过观察和分析，学生认识到近大远小的透视现象，理解视平线、消失点在透视现象中的作用。 2、培养学生的观察力、表现能力。 教学重点：让学生了解景物近大远小的透视现象及消失点、视平线等知识。 教学难点：如何运用所学得透视知识表现身边的景物。 教学用具：课件、铅笔、图画纸。 教学流程： 一、引出课题。（时间3分钟） 1、课件展示两张风景图片，一张平面的，一张有透视现象的供学生们观察。 师提出问题：哪一张图片给你的空间感最强烈？为什么这幅的空间感最强烈？ 生：那副看得远一些。画面中的景物越来越小，所以空间感很强。 师：说的很好!空间感是在平面绘画上传达出有深度的立体空间，这幅远中近的纵深感更强一些。 2、师：生活中还有哪些景物有这种感受？
人美版五年级美术上册《绘画中的透视现象》名师教案
《绘画中的透视现象》名师教案 教学内容概述： 《绘画中的透视现象》是人民美术出版社出版的小学美术教材五年级第九册第三课的内容。根据《美术课程标准》所确立的阶段目标本课属于“造型、表现”学习领域。本课意图是通过观察、分析和讲解学生能够认识到景物的近大远小透视现象并能把有关透视的理论知识运用到实际绘画中进而提高空间表现能力从而提高学生在绘画中的真实感。 教学目标： 1、知识与技能：通过学习、观察和分析生活中的透视现象，学生了解生活中的近大远小的透视原理。理解视平线、消失点在透视现象中的应用。使学生更好的表现空间立体感使绘画作品更真实。 2、过程与方法：通过欣赏、讲授、演示……使学生能初步了解透视现象及基本规律并能运用这些规律表现身边的景物逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 3、情感、态度和价值观：通过教学活动提高学生的观察能力和分析能力感受透视效果给画面带来的美感。并且有留意观察的习惯和探究生活中的近大远小透视现象的兴趣。 教学重点、难点 1、通过对周围事物的观察、分析和讲解并能发现“近大远小”的透视现象并能掌握简单的原理和规律。 2、如何运用所学的知识表现身边的景物。 教学课时： 2课时。 教学准备： 教学课件、立方体、绘画工具。 教学过程： 第一课时 一、创设情境，导入新课： 1、背诵古诗《绝句》，设疑：给后两句配画的时候有什么困惑？窗能不能“含岭”？门能不能“泊船”？产生这现象的原因是什么？带学生一起实
验，用手指做取景框，试一试远近变化的效果。 2、介绍透视现象的特点和用途：可容纳更多的景物并产生空间感和距离感。 3、欣赏名画中的透视现象，导入新课，板书课题：绘画中的透视现象 二、讲授新课，解决重点 1、分别了解两个新朋友：消失点和视平线，介绍概念，在画面中找出正确位置，观察二者之间的关系。 2、简介地平线，并区别于视平线 3、学生观察总结视平线上方和下方景物消失的方向，介绍消失线的画法。 4、通过观察总结出消失线夹角中的景物的透视规律：近大远小、近高远低、近粗远细、近疏远密、近宽远窄、近实远虚……. 5、设疑并讨论、讲授：消失点会不会移动和变化？视平线会不会移动和变化？消失点是不是只有一个？ 观察所处的位置高低对画面中的透视会不会有影响？ 三、艺术实践，演示难点 1、布置命题作业：用房屋、树木、电线杆、铁路、田野、小河沟、远山、云…….组成一幅能体现出透视规律的画。 2、师同步演示，总结绘画方法步骤，但学生可根据前面所学知识自由布置和想象画面的视平线、消失点和规定的景物位置。 四、作品展示与评价 因为是命题且同步演示的半临摹作品，评价以发现和修正绘画中的透视错误为主。及时、恰当的给予肯定和鼓励。 五、小结、拓展，布置下课时内容。
美术教学方法的意见与建议
我国中、小学的美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，几十年来教学改革总是裹足不前，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存有着很多问题，存有一些不适合素质教育的地方。主要体现在以下几方面： （1）课程的综合性与多样性不足。 （2）过于强调学科中心，过于注重美术专业知识与技能。 （3）在一定水准上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。 上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。正是因为这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地注重美术知识与技能的学习，才不会注重学生的生活经验与美术的关系。所以，必须彻底地实行美术教学改革,才能发挥出美术教学的教育作用。教师应大胆开拓教学活动，变革教学方法，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，寻求优化美术教学的真正出路。 过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。按照常规的教学模式一步一步地教给学生。并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而仅仅模仿，因为它不含自主性，创造性。就像“画匠”与“画家”的区别。画匠仅仅按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有协助的。所谓协
助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”所以，美术创作教学不但是技能教育，更是一种人文教育。《美术课程标准》提出：美术课程应适合素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。 一、创设情境，激发美术创作的热情 所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，持续改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力， 1、创设生活情境，引导学生欣赏美 美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相
绘画中透视原理
素描入门教程--绘画中透视原理 素描入门教程--绘画中透视原理 透视原理： 透视的基本术语 1，视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 2，心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。 3，视点：就是画者眼睛的位置。 4，视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 5，消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。6，天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。 7，地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。 8，平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。 9，成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种透视能使构图较有变化。 透视的画法 在素描中最基本的形体是立方体。素描时，大多是以对三个面所进行的观察方法来决定立方体的表现。另外，利用面与面的分界线所造成的角度，也能暗示出物体的深度，这就涉及到透视规律。 透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）及三点透视三类。 一点透视就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形. 两点透视就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了
长度的缩小，但是不带有消失点. 三点透视就是立方体相对于画面，其面及棱线都不平行时，面的边线可以延伸为三个消失点，用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视。来源：中国美术高考网 透视图中凡是变动了的线称变线，不变的线称原线，要记住近大远小，近实远虚的规律。前面所讲的立方体透视图法适用全部物体，本节就说明一下圆及圆柱体透视，分解如下：如图（一）为正圆，A=B，a=b。 图（二）为圆的透视图，视觉上A=B，但a 圆柱体透视： 和前面的圆相比较，里面的圆当然是被缩小了，但仍然是完全的相似形。两个椭圆是平行
探究性学习在美术教学中的应用
探究性学习在美术教学中的应用 基础教育课程改革是国家“十五”期间的重点研究项目，是全面贯彻党的教育方针的具体表现，是全面推进素质教育、深化改革的重大课题。而美术教育是一种国民的教育，在国际教育界中正日益受到重视。“一个没有艺术的社会和民族是不可想象的。正如没有空气便没有呼吸，没有艺术的社会和民族无法生存。”美术教育在人的发展中具有积极作用，所以当前课程需要改革，美术教师更需要更新教育思想、教育观念，树立正确的教育观、人才观，是课程改革的前提。所以学生在学习当中的探究性学习，指的是一种在好奇心驱使下、以强调引导学生在具体情境中，以类似研究的手段去实验，利用各种渠道收集信息，应用各种材料，经整理分析后解决问题，借此培养学生的综合能力，形成初步的科学精神、态度和价值观。 那么，具有人文性质的美术作为以培养美术素养、创新精神和实践能力为目标取向的必修的艺术课程，在具体教学实践中，该怎样 指导学生进行探究性学习呢？我认为可以几个方面入手。 1.激发学生的探究兴趣 兴趣是培养学习创造精神的源泉，是学习美术的推动力之一。我们应当充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情境和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化
成持久的情感态度，做到乐学，主动地学，学有所得，越学越爱学。 1.1发掘教材内容呈现形式，引发学生兴趣。教学过程中创造引人入胜的情景，即教学过程引用有趣的例子、实验、离奇的事实，可以称作教学上情感刺激方法之一，其中涵盖的道理就是告诫我们美术教师要充分研究所教的内容，力求找出某些关键点，从那里揭示出某种新的意外的、超出学生主观预期的东西。在教学中，教师尤其要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是平淡无奇的内容，采用学生喜闻乐见的、灵活、开放的呈现方式，给学生以出乎意外的新颖感受，诱发学生的好奇心和求知欲。巧妙处理好这些内容，往往是引发学生兴趣情绪的关键。 1.2发挥美术教学活动的独特魅力，满足学生的审美需要。学习兴趣是学生最好的老师，是学生主动学习的动力。我们在美术教学中，一是积极采取各种生动有趣的教学手段，如多媒体、范画、参观、访问，甚至故事、游戏、音乐等方式再现形象，让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想象能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究美术的兴趣。二是注意调动积极的情感因素作用，从满足学生的一些重要需要入手，引发学生的快乐情绪，使学生在发展求知需要的过程中，尽可能充 溢着积极的情绪体验，满足对美的需要。 1.3密切联系学生的生活经验，诱发学生主动参与。生活是艺术
《绘画中的透视现象》教学设计说明
《绘画中的透视现象》教案 梅列区实验小学晖 教材分析： 本课是人美版美术教材五年级上册第三课，属于“造型·表现”学习领域。教材的意图是通过观察、分析和讲解使学生认识到景物有近大远小的透视现象，并能将透视知识运用到实际绘画之中，进而提高空间表现能力。 教学过程中教师带领学生反复观察、对比教材上和所搜集来的图片，让学生逐渐理解透视现象。 学情分析：五年级学生对于近大远小的透视现象早就注意到了，为使学生把感性认知上升到理性认识，教学过程中我还是要通过大量的感性认知来激发学生的学习兴趣。 透视教学是小学美术教学中的重点也是其难点，这就需要我们提前进行渗透，做好铺垫。 资源利用： 师：幻灯片 生：美术教材，尺子，铅笔，美术本，彩笔。 教学目标： 1、通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 教学重点：通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。 教学难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学过程： 一、激趣导入： 同学们走进生活你们是否注意到以下场景呢？ 如：酒店的走廊和排列的积木、酒店的大厅、高速公、葡萄园、公园池塘里的睡莲 在刚才的场景中同学们是否发现什么共同的视觉规律呢？ 对了他们在视觉上近处的物体显得更大，远处的显得更小。 设计意图： [这样设计首先将学生的注意力全部收回到课堂上来，其二通过引导，调动学生主动思考、主动参与，激发学生的探究欲望。] 二、探索新知: 1、和图上的队列一样我们会发现一个近大远小的视觉透视变化。 这就是我们今天要学习的容 人美版五年级美术第三课《绘画中的透视现象》
美术基础知识美术的基本概念和内涵
第一章美术基础知识 1 美术的基本概念和内涵：美术指以一定的物质材料和艺术技巧，塑造可视的艺术形象，以此来满足人们的审美需要，反映社会或表达艺术家思想情感的一类艺术形式。 2 美术的主要分类方法与各类别的特点：从美术的社会功能角度来划分，可以大体分为审美性艺术和实用性艺术两大形态；从美术创作的表现形式及工具媒介来划分，可以分为绘画，雕塑，建筑，工艺美术，现代设计，摄影，书法，篆刻，新媒体艺术等；从美术作品的视觉形式及认知归类来划分，可以大致分为具象美术，意象美术与抽象美术。 3 列举美术的基本造型元素，并分析相关的形式原理造型元素：点、线、面、形状、色彩等点是最简单的造型元素，点可以发挥画龙点睛的作用，他和其他造型要素相比，更容易形成画面的中心，起到平衡画面轻重、填补空间、活跃画面的作用，点还可以和其他元素组合在一起，成为一种肌理，衬托画面主体。线是点移动的轨迹，具备长度与宽度的变化，在绘画中，不同工具画出的线条感觉不同，没哟中线都具备独特的个性和情感。面是线移动的轨迹。它是美术领域三大元素中最大的形态，它可在大小，位置，形状，虚实，层次方面变化，是具有最多样外形特征和运用最广泛的造型元素。面包含了点和线的因素，丰富而多变。色彩的三要素：色相、明度、彩度；色彩具有点线面所不具有的魅力。 4 焦点透视法包括哪三种主要形式：平行透视——当立方体的一个体面与眼睛平行时所产生的透视现象。（一点透视）成角透视——立方体与地面平行时，其他面与眼睛成一定角时所产生的透视现象。（两点透视）倾斜透
视——三种情况：物体自身的倾斜面产生的倾斜透视、视点太高所产生的俯视倾斜透视、视点太低所产生的仰视倾斜透视。（后两种透视中都有三个消失点，故也称三点透视） 5 男女人体的外观特征的差异性有哪些女性通常肩膀比男生窄，而骨盆和臀比男性宽。臀部是女性全身最宽的部位，宽于肩。臀部前后距离大于男性。臀部的高度小于男性。骨盆向前突出，有更明显的弧线。手臂就全身而言较短，这是因为肱骨较短，肘的位置就躯干而言较高，而手的位置就大腿而言较高。男性躯干相对于全身来说较短。这是因为胸腔到盆骨的距离较近。下肢就全身而言较长。脖子就头而言较短。肩比女性宽。骨盆和臀部比女性窄。臀部前后距离小于女性。臀部高度大于女性。骨盆较垂直，弧线不明显。肩是全是最宽部位，宽于臀。手臂就全身而言较长，因为肱骨较长。肘的位置就躯干而言较低，手的位置就大腿而言较低。 6 运用色彩的方式主要有哪几类：一、装饰色彩二、象征色彩三、写生色彩 7 分析材料与质感的主要形式以及特点：真实质感——客观现现实中具体存在的物质表面质地，它能够通过触觉被感受到。（天然质感和人工质感国和、素描、水粉画、水彩画、油画、版画以及卡通等绘画类别中的某些基本技法、表现形式，并进行创作实践。运用金属、草木、织物、废弃物等自然物、人造物进行综合材料的创作实践。运用雕塑语言、类型和制作方法、选用泥、石膏和木等材料进行创作实践。学习用口头和书面的形式评价自己和他人的绘画作品或雕塑作品。标准：积极参与绘画和雕塑造型活动。恰当地使用绘画和雕塑的术语，以自己的观点评论中外两件以上的绘画作品或
分析绘画过程中透视原理的重要性
分析绘画过程中透视原理的重要性 彩铅绘画技巧——巧用透视，精准构图 想要用彩铅描绘出具有空间感、立体感的逼真图画，就不得不说到透视原理。 透视是指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术。透视不仅可以使绘画的物品更加逼真、写实，还能够准确的把握物体的大小，确立物体从属关系，物体的延伸性也能通过透视原理得到更好的体现。巧用透视原理，便能够方便绘画过程中构图的精确，不会产生不必要的扭曲、不科学、不自然的畸形构图。 练习运用透视原理构图时，可以选择一只黑芯色纯，书写顺滑，能快速提高绘画手感的专业绘图铅笔进行绘画，这里我们用Marco马可高级绘画铅笔做示范。
透视原理运用在绘画中，是通过一块透明的平面去看物体的方法，将所看见的景物准确地画在这个平面上。它能有效的帮助我们在画面上确定物体的关系定位，避免画出的物体不自然。平时我们常说的“近大远小”“近高远低”等，都是对透视关系的解说。 以最简单的正方形来表现，下面是它的一个透视延伸平面图。通过这个图我们可以了解到在不同的视角物体的边沿线都是不同的。 相反，不懂透视原理画出的立方体，则看起来很不科学，无法达到写实的效果。
通过透视的方法，我们还能更好地确定物体的投影关系。 有了理论知识的铺垫，趁热打铁来看看如何用实际案例诠释透视原理，通过透视，描绘瓶身形态以及阴影关系。 【案例演示】——瓶 在开始绘画之前，首先得准备好工具。如果是新手用于练习彩铅画的绘制、构图、上色等，可以选择一套像马可雷诺阿这种，笔芯稍软，容易上色叠色，笔杆质量好，对于长时间握笔练习绘画不会累的油性彩铅。 我们这次也是以马可雷诺阿72色的油性彩铅进行演示，以便于找到对应色号。
小学美术欣赏教学课题研究方案
小学美术欣赏教学课题 研究方案 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】
《小学美术欣赏教学》课题研究方案 一、课题的提出 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一是陶冶学生的情操，提高审美能力；二是引导学生参与文化的传承和交流；三是发展学生的感知能力和形象思维能力；四是形成学生的创新精神和技术意识；五是促进学生的个性形成和全面发展。 结合我校的实际情况，小学美术欣赏课在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们共同去研究和探讨。 二、课题界定、理论假设 小学美术欣赏的概念界定 欣赏：欣赏就是从一个作品中发现有意义的地方，慢慢去品味，得到一种很愉快的感觉，是个看似简单却十分深奥的东西 美术欣赏：美术欣赏是对美术作品进行欣赏，是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，并理解其作品背后的艺术现象的活动。 美术欣赏教学是对学生进行美育的重要形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还应重视
思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。 三、研究目标 1、通过研究，教师把艺术作品作为审美对象并以情感为主导因素，引导学生认识事物，理解、欣赏其内涵。 2、通过研究，从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征，运用新的教育教学理念引导孩子提升美术欣赏能力 3、通过研究，根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，灵活运用教材，善于结合实际培养、提高学生欣赏能力。 四、研究过程及方法 （一）研究过程 1、前期尝试阶段： （1）组建课题成员 （2）调查美术课堂现状，了解学生美术欣赏兴趣 （3）收集资料、学习理论 （4）撰写课题申请报告 （5）尝试研究 2、具体实施阶段： （1）撰写开题报告，调整课题实施计划，明确分工合作。 （2）继续收集文献，充实理论基础 （3）进行美术欣赏课堂教学策略的探究 （4）撰写中期报告，调整实施方案
高中美术《绘画中的透视》教案
课题江苏省常州市西夏墅中学高 中美术《绘画中的透视》教 案 科目美术 教学目标掌握透视的基本概念，根据透视规律， 正确画出透视图，加强对空间的立体 认识，培养学生表现物象的能力。 课前准备教学具准备 > 重点难点掌握透视的基本知识和作图规律 用立体的观察法表现空间 教学简案 展开教学活动的任务性问题串设计 学生活动 串设计 ? 目标达成反馈 串设计 1游戏导入请同学们一起观察教室里走廊的宽度，为什么近宽远窄 ——这就是透视现象 同学们在生活中，校园中透视现象无处不在，（欣赏校园风景图 片）这些现象都是我们身边的，我们现在来讨论一下路两旁的树木 是不是近处的高，远处的低呢 学生产生 好奇心， 激发学习 兴趣。 、 学生思考，老 师引入课题 2新课…同样的物体处在不同位置时，在观者眼里会出现近大远小，而且越 远越小的变化，这种变化用绘画上的法则来解释就叫透视现象。 再次出示生活中的照片，让学生认识到透视现象在生活中是不是无 处不在呢还能举出哪些例子 通过图 片，观察 透视现 象。 教师归纳 3新授知识点^ 一，透视的基本术语：（图示讲解） 1，视平线：就是与画者眼睛平行的 与人眼等高的一条水平线 2，视点：就是画者眼睛的位置。 3，灭点（消失的）：透视现象中的消失点 学生听并 看图理 解，观察 并思考 看图讲解
% 二，平行透视（一点透视） 1，你觉得（超市图片）中有几个消失点 2，把日常生活中接触的物体抽象为一个立方体，当立方体前后 二个面平行于画面时，我们就称这种现象叫——平行透视。它就会 消失于一个点，所以也称一点透视。 3，平行透视的基本画法：（教师作画示范） （1）在画面上绘制一条水平直线作为视平线 （2）在视平线上目测选择一个点作为消失点 （3）在画面两侧画出与画面平行的的面(长方形)从消失点向长 方形的四个顶点连线，被遮挡的忽略 （4）( （5）再画出与视平线垂直的线 （6）删除多余的线条 3，欣赏名画中的现象 三，成角透视（二点透视） 1，在景物的侧面观察（图示）时，你又能找到几个消失点 2，把日常生活中接触的物体抽象为一个立方体，当立方体任何 一个面都不平行于画面时，我们就称这种现象叫——成角透视。它 就会消失于二个点，所以也称二点透视。 3，成角透视的基本画法：(师生合画) (1)在画面上绘制一条水平直线作为视平线, 在视平线上目测选 择二个点作为消失点的位置。 (2)@ (3)在消失的之间绘制与视平线垂直的线。 (4)在离画面最近的垂直线上选择上下二点（也就是目测高度）与 消失点进行连线完成轮廓。 (5)继续完成细节部分，删除多余的线条 学生观察 讨论，思 考后回答 ? 】 学生理解 后和老师 共同完成 绘画图稿 （请个别 学生上黑 板完成 老师未完 成的绘 画） 教师作画示 范，帮助学生 理解一点透视 作画原理 $ 反馈与总结今天我们主要学习了平行透视和成角透视，相信同学们已经可以掌 握六面体的基本透视方法，为了巩固我们学习的知识，请运用透视 知识选择一张进行速写。（老师出示透视场景图，供同学们选择） 学生作画 作业展示 学生互评 教师点评
《绘画中的透视现象》教学设计
《绘画中的透视现象》教案 梅列区实验小学陈晖 教材分析： 本课是人美版美术教材五年级上册第三课，属于“造型·表现”学习领域。教材的意图是通过观察、分析和讲解使学生认识到景物有近大远小的透视现象，并能将透视知识运用到实际绘画之中，进而提高空间表现能力。 教学过程中教师带领学生反复观察、对比教材上和所搜集来的图片，让学生逐渐理解透视现象。 学情分析：五年级学生对于近大远小的透视现象早就注意到了，为使学生把感性认知上升到理性认识，教学过程中我还是要通过大量的感性认知来激发学生的学习兴趣。 透视教学是小学美术教学中的重点也是其难点，这就需要我们提前进行渗透，做好铺垫。 资源利用： 师：幻灯片 生：美术教材，尺子，铅笔，美术本，彩笔。 教学目标： 1、通过学习能发现生活中的透视现象。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。
2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。 教学重点：通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。 教学难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学过程： 一、激趣导入： 同学们走进生活你们是否注意到以下场景呢 如：酒店的走廊和排列的积木、酒店的大厅、高速公、葡萄园、公园池塘里的睡莲 在刚才的场景中同学们是否发现什么共同的视觉规律呢 对了他们在视觉上近处的物体显得更大，远处的显得更小。 设计意图： [这样设计首先将学生的注意力全部收回到课堂上来，其二通过引导，调动学生主动思考、主动参与，激发学生的探究欲望。] 二、探索新知: 1、和图上的队列一样我们会发现一个近大远小的视觉透视变化。 这就是我们今天要学习的内容 人美版五年级美术第三课《绘画中的透视现象》
小学美术课堂教学案例—绘画中的透视现象
小学美术课堂教学案例—绘画中的透视现象 一. 教材分析： 本课是“造型与表现”学习领域的内容。教材的意图是通过观察、分析和讲解，学生能够认识到景物有近大远小的透视现象，并能把有关透视的理论知识运用到实际绘画中，进而提高空间表现能力。 二．过程设计： 1、教学策略：师生游戏→明确本课内容→学生发现生活中的透视现象→欣赏名画→观察表现透视的艺术作品→利用教具学生练习→产生绘画冲动→绘画→讲评。 2、教案设计： 课题绘画中的透视现象 ㈠．教学目标： 1.通过实地观察和分析，学生认识到近大远小的透视现象，理解视平线、消失点在透视现象中的作用。 2.通过学习，学生能初步了解透视现象及基本规律，并能运用这些规律表现身边的事物。 3.通过教学活动，提高学生的观察能力和分析能力，感受透视效果给画面带来的美感。㈡．情感态度与价值观：培养学生的美感和自主探究意识。 ㈢．教学重点与难点 重点：通过观察、分析和讲解，学生能初步了解景物近大远小的透视现象及相关知识。 难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。 创新点：让学生分析讨论发现总结透视现象。 ㈣．教学方法： 1.任务驱动教学法；2、探究式教学法；3.发现式教学法 ㈤．教学准备：图片资料.自制教具等。 三．教学过程： ㈠．游戏导入 师：请同学们用手测量出老师的身高?(学生手量.回答) 你们知道这种现象是如何产生的吗？（学生讨论发言） ㈡．介绍透视现象并板书课题 离我们近的物体看起来大，而离我们远的物体看起来小，这种现象就是景物的近大远小现象，也叫透视现象。 ㈢．讲授新课 a.请同学们以小组为单位共同分析，按书中的要求找出答案。（近大远小.近宽远窄.近高远低.近粗远细. 近稀远密） b.请同学找一找身边的透视现象。请学生仔细观察后归纳透视现象；学生通过仔细观察后总结出近大远小、近高远低、近疏远密的透视现象。紧接着我又让学生思考：这种现象是如何产生的？师生共同观察分析图片讨论总结出是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我们站在路的中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个点上，这一点称为主点。这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。（师一边讲解一边在黑板上画出，让学生直观的了解） c.请同学们欣赏名画从中体会透视现象给画面带来的美感，并讨论发言它的魅力所在。(画家用诗的语言再现了中种具有强烈透视感的田园景色)。