浅谈书籍整体设计的观念

浅谈书籍整体设计的观念

作者：赵起

作者单位：佳木斯大学美术学院

刊名：

美术教育研究

英文刊名：Art Education Research

年，卷(期)：2012(4)

本文链接：https://www.sodocs.net/doc/064439641.html,/Periodical_msjyyj201204041.aspx

浅谈书籍装帧中的设计

浅谈书籍装帧中的设计 书籍排版是平面设计中必不可少的，以P（面）为单位，在书籍排版中，每一个版面都是由不同大小的文字、图注以及表注等按照统一的技术规范组成的。但是在同一本书刊中，正文字号大小、行距和行长等必须是统一的，要保持版心的一致性。处理好标题、页码、正文、注文和图注以及表注相互之间的关系，使组成的版面主次分明、协调、美观、可读性好。 版式设计 书籍版式设计是书籍装帧设计的核心部分，读者与书籍之间的关系是建立在版式的基础上的，阅读也是通过版式来实现与读者接触与沟通的。一个好的版式设计不但能便于阅读，更重要的是版式的艺术处理要融人书籍的内容表现，体现内容与形式、艺术与功能的完美结合。所以，从根本目的来说，书籍版式设计比封面还要重要，因为它的好坏，直接关系到读者的阅读。这使得版式设计在书籍装帧设计中具有举足轻重的作用。 版式在中国传统的书籍中采用的竖（直）排形式，就是文字自上而下，行序自右而左。自从20世纪前后欧洲的横排形式的书籍版式形式传人中国，书籍版式采用横排日益增多，现在除了古籍和少数不宜横排的书籍外，大部分出版物都采用横排的版式。它的文字字序是从左而右，行序是从上而下，这样的版式更适合人的生理习惯与阅读。 版式的设计总的来说，要做到两点：一是版面的“易读性”、内容的“可读性”、图片的“可视性”，也就是说，书籍的内容要如实艺术地表现出来，符合读者阅读的心理和生理的需戛二是版面要富有“艺术性”，版面不仅要做到“易读”，

而且还要“美观”，不仅字迹清晰，便于阅读，还要通过设计为读者营造一个愉悦的读书氛围，使读者享受读书的快乐。 封面设计 创新与发展是现代设计的灵魂。面对今天数万种繁花似锦的图书，传统形式与现代形式的相互借鉴、相互渗透、相互转化，为创新、发展获得强有力地表现力和感染力。当人们在谈及优秀的装帧设计时，往往自然而然地用封面设计取而代之。封面是整本书籍的门面，封面设计做的好，很容易吸引读者，相反，如果封面设计做的不到位，就算是书籍内容再精彩，没有读者去翻阅，也不能算是一本成功的书籍。 不管封面本身用什么手法表现，它必须服从这本书的精神内涵，服从装帧的整体效果，而不能唱独角戏。我们知道，一本书的整体并不是由一个包封，一个封面，一个环衬所能囊括的。而在它们的下面，存在着一个实实在在的东西，这就是具体反映书籍内容的各组成部分——版面设计、插图、字体字号的设计，要使其成为一个整体，这就是设计工作者所必须完成的重要工作环节，任何优秀图书的设计都不能逾越这环节。所以，应当使它们互相配合，统筹考虑，成为一个完整的统一体，同时各部分又占有各自的位置，从这种意义上来说，装帧艺术是版面设计艺术、插图艺术、字体艺术和封面设计艺术的综合工程，而封面设计又首先在塑造整体形象上起着关键作用。 书眉的设计 页眉是在版心以外天头附近的空白处表述书名、部、章、节标题的简单文字。通过页眉可以了解书页与其所在章、节的关系，方便了读者的翻阅。

浅谈书籍的封面设计

万方数据

浅谈书籍的封面设计 作者：徐冲 作者单位：黑龙江人民出版社,黑龙江齐齐哈尔,161006 刊名： 文学与艺术 英文刊名：WENXUE YU YISHU 年，卷(期)：2010，2(2) 被引用次数：0次 参考文献(2条) 1.沈斌广告装潢设计 2.高空.周臻平面设计 相似文献(10条) 1.期刊论文李冰思想符号的延伸——论文字符号在封面设计中的视觉传达-科技咨询导报2007,""(1) 书籍的封面设计在平面设计中具有其独特地位,其区别于其他平面设计种类的最明显的特征就是其封面上不能省略和弱化书名,这也就意味着不能省略和弱化文字符号.书名文字最能代表一本书的中心思想,同时也最能代表民族文化的个性.通过文字的定义和特性来看,文字具有传达作用和传载人类思想意识活动的作用.这个作用决定了文字在书籍封面设计中不可省略和弱化的地位.文字符号的视觉传达效果是可以与文字符号本身的思想传达效果完美结合的.强调文字符号的重要作用并不排斥其余的设计要素,只有使这些众多的设计元素做到和谐共存,共同居于一个统一的形态之中,才能使作品具有更强的表现力和生命力. 2.期刊论文方静.FANG Jing在符号与艺术之间的文字游戏——《天涯》封面设计浅析-漳州师范学院学报(哲学社会科学版)2007,21(4) 文字不单是一种表意的工具,象征的符号,在设计上来说,也具有"形"和"态"的属性.通过精心的构思,艺术化的组织,超越其外形表象,可以将文字以一种复杂化、多元化、美的形式表现出来.《天涯》的封面设计利用符号的"能指"和"所指"之间的任意性和模糊性特征,采用现代设计手法,内含中国传统美学思维,创造出了独特的美感和形式. 3.期刊论文杨仲文.YANG Zhong-wen浅谈书籍装帧中的封面设计-雁北师范学院学报2007,23(3) 本文具体分析了文字和图形在封面设计中的应用,强调创新思维的重要性. 4.期刊论文姚毅科技图书封面设计的味道-中国市场2010,""(39) 科技图书封面设计是书籍装帧设计的一个分类,是以"视觉"作为沟通和表现的方式.通过文字、图形、图像组合与色彩搭配,营造各种形式以传达想法或信息的视觉表现.科技图书封面设计的重要特点是兼具科学性和艺术性.本文就科技图书封面设计的特点、表现形式及其艺术性进行了探讨. 5.期刊论文王静一浅论书籍中的封面设计-濮阳职业技术学院学报2007,20(4) 随着人们生活水平的不断提高,对书籍封面设计的艺术要求也不断提高.立意在书籍封面设计中起关键作用.封面设计的构图,是表达立意的语言.深邃的立意,只有通过完美的构图、精巧的造型才能体现出艺术效果. 6.期刊论文宋洋书籍装帧封面设计中的艺术技巧-致富时代（下半月）2009,""(10) 一直认为,阅读一本书,就好似看一部电影.有序幕、开篇、起伏、高潮、过渡、落幕,是类似于擅长商业大片运作的导演一手掌握的节奏.那么书的设计者也好似电影导演.如何使书的浏览更富于生趣?这是设计者始终要关注的,正因为此,设计书籍封面的艺术技巧的魅力也在于此. 7.期刊论文李至中国现代文学书籍封面设计探析-大众文艺2008,""(12) 书籍的封面谓之"书衣",书籍首先借由"书衣"向读者传达书本的信息内容,因此书籍封面设计是书籍装帧中的重要环节.本文结合实例分析了中国现代文学书籍封面设计的艺术特色以及其中主要的创作手法,重点分析了书籍封面设计中注重文字设计、简练概括的巴彩搭配以及以图解意地引导读者等问题. 8.期刊论文王媛桂林抗战书籍的封面设计-艺术探索2010,24(2) 抗战时期,桂林出版印刷业的繁盛,带动了书籍封面设计的发展.这一时期的书籍封面设计或以文字为主要的设计元素,通过对书名、作者名、出版信息等文字的编排和组织,形成形式感,达到封面设计的目的;或以图形、符号等为主,辅以必要和相关的文字,以图为主,图文并茂,并结合时代背景和书籍内容进行设计.总体来看,不管以哪一种形式为主要设计元素,均以简洁与朴素为主要特点. 9.期刊论文俞放.沈燕平衡对称在封面设计中的应用-安徽职业技术学院学报2008,7(1) 由于书籍本身结构的对称性,因此,平衡对称广泛应用于封面设计中.文章详细论述了在封面设计中形状、颜色、主次、图片,文字及封面封底等的平衡对称的运用,并指出了平衡对称只是众多设计方法中的一种.如何准确地表现图书的主题思想,将设计者和编辑、著作者的想法有机地协调起来仍然是设计者的第一选择,设计方式只是实现此目的的手段而已. 10.期刊论文但丹.汪玲期刊封面设计中的情感思维-科技创业月刊2009,22(9) 封面设计中的情感思维影响着期刊的"第一印象"、"服务质量"、"形象效应".从情感思维能引起读者产生正面情感、影响文字内容表达、反作用于读者的特点来分析情感思维在期刊封面设计中的运用,并指出在运用中应注意控制设计者对情感思维的自我意识、把握大多数读者的情感的问题. 本文链接：https://www.sodocs.net/doc/064439641.html,/Periodical_wxyys201002063.aspx 授权使用：东北师范大学图书馆(dbsdt)，授权号：415df17f-bb44-4e6a-af7d-9e5800074d51 下载时间：2010年12月26日

有关书籍装帧的调查报告

有关书籍装帧的调查报告 篇一：书籍装帧调查报告一、书籍装帧的构成 封套，护封，封面，书脊，环衬，空白页，资料页，扉页，前言，后语，版权页，书心。 二、书籍设计要素及主要功能 书籍设计主要包括三个部分。 第一部分是装帧，首先强调的是保护功能，保护书的主体不被损坏；其次，书籍作为商品，有宣传功能，就是要通过封面传达给大众作者所要表达的信息；同时，书是文化产品，一个流动的美术馆，所以有审美要求。 第二部分为编排设计，包括字体、字号、图像、空间、灰度节奏、层次阅读性等的研究，哪怕是一根线、一个点，是信息传达的二维思考。编排设计在国外是一个专门的行业。 第三部分即编辑设计。如今是视觉传达的时代，不能仅通过白纸上的文字来传达信息或进行所谓的美化装饰，要注入编辑设计的概念，是把信息传递变成信息的表现。 三、书籍封面设计 封面设计在书籍装帧设计占据着很重大的位置。代表着一本 书给人的第一印象，决定着读者会不会产生想要翻阅这本书的兴趣。 封面设计主要由图形、色彩、文字和构图四要素构成。

设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这四者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 （一）、图形。包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的 （二）、色彩。书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。 （三）、文字。封面上简练的文字。主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。 （四）、构图。构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。 四、书籍装帧设计中的几种普遍设计类型： （一）、以一张完整的设计画面分成封面、封底和书脊。分别装饰文字。 （二）、封底以封面缩小的画面．或小标志、图案与正面形成呼应。 （三）、书脊的设计可以独居一面．可以用文字压在跨面的设计上。在精装的书籍外部。常常还有护封。既起一

书籍装帧设计说明论文

学号 2011313126 密级 湖南女子学院本科毕业论文 《民间游艺》书籍装帧设计 系（部、中心）名称：艺术设计系 专业名称：艺术设计专业（视觉传达方向） 班级名称：2011级艺术设计专业 （视觉传达方向）一班 学生姓名：李梅 指导教师：汤橡 二〇一五年五月

毕业论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的论文，是本人独立思考进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的结果由本人承担。 学生签名：日期：20 年月日 毕业论文版权使用授权书 本毕业论文作者完全了解有关保留、使用论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南女子学院可以将本论文的全部内容或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和编绘本论文。 本论文属于 1、保密□，在年解密后适用本授权书。 2、不保密□。 （请在以上相应方框内打“√”） 学生签名：日期：20 年月日 指导老师签名：日期：20 年月日

摘要 分别了解猜灯谜语、斗蟋蟀、放风筝、赛龙舟、蹴鞠、木偶戏、古彩戏法、象棋的形成原因和时间，在中国历史上有无相关的历史事件，其对当地居民的影响、民间传唱的歌曲及文学作品中是否提及，现在的发展状况。 （一）整体性：书籍整体设计必须与书籍出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致，更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。 (二）艺术性：不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意，而且要求其具有一定的艺术风格。这种风格，既要体现图书内容的内在要求，也要体现图书的不同性质和门类的特点。 (三）实用性：书籍的诞生首先是出于传播文化的阅读需要，它是为了使用而产生的。书籍形态的发展变化过程，中国古代从简册装到卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装，西方书籍从泥版书到莎草纸书、羊皮书、本型书，都是一个随着社会的发展越来越适应需要、利于实用的过程。 (四）经济性：要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果，而且必须兼顾两个方面效益的比差。 关键词：发展状况；整体性；艺术性；实用性；经济性；

浅析民国时期书籍封面设计

浅析民国时期书籍封面设计的时代特征和艺术价值 摘要：民国时期的书籍封面设计，虽然年代跨度不长，但上承中国传统书籍的设计特质，吸收西方生产技术和艺术手法，是中国现代书籍设计的发端时期。此阶段中国书籍设计由传统走向现代，具有特殊的历史意义。本文从字体、图形、与色彩三个层面来对民国时期的书籍封面设计的视觉特征进行分析，探讨当时的设计形式，并挖掘其潜在的艺术价值。 关键字：民国书籍；封面设计；视觉特征；艺术价值 一、民国书籍装帧设计的发展及阶段性特征 中国书籍的发展，至民国成立已有两千多年的历史。从最初的书籍形式甲骨文到竹与木连成册的“简策”再到丝织品和简牍的出现，至清时期已形成完备的书籍设计范式，逐步形成了“古朴典雅”极具中国韵味的特有形式；到民国时期的书籍装帧设计出现了重大革新。 1.1新旧交替时期 民国初建至五四运动前夕。此时期，由于西方思想和一些技术进入中国，文艺作品新旧杂陈，书籍艺术也出现新旧交错的面貌，许多书刊出现了“中西合璧”的装饰形式。“清末四大小说杂志”封面虽未完全脱离中国传统绘画和传统小说插画样式，但与传统书籍装帧已有不同，俨然受到西方装帧设计的影响；另外，文房四宝、花卉鸟兽等也是当时常用来装饰书封面和封底的图案。这一阶段是一个承上启下的时期，设计手段还不算成熟，属于民国书籍装帧的萌芽期。 1.2繁荣发展时期 五四时期至七七事变。“五四”运动爆发，西方各种文化思潮不断涌入中国，由于中国社会经济的发展，商业文化的传播，形成了大众社会的新时代，中国的艺术领域也变得异常活跃，书籍装帧设计渐渐脱离传统样式，开始向现代书籍的出版方式和设计形态转变。这一时期的书籍封面设计艺术,艺术家创作风格精彩纷呈,进入一个百花齐放,繁荣发展的新时期。 1.3稳步发展时期 抗日战争至新中国成立。中国书籍封面设计艺术进入稳步发展的时期。由于日本帝国主义的入侵,激起了全国人民民族意识高涨。因此在艺术表现形式出现了写实主义、民族主义。这一时期的书籍封面装倾艺术受时代条件影响,作为政治武器,摈弃了繁重的装饰,图案简洁、生动、立意明确,反映出了革命的时代背景,以及积极的革命斗争精神 二、民国时期书籍封面设计的视觉特点 2.1.民国时期书籍封面设计中的文字设计

书籍装帧设计论文

书 籍 装 帧 设 计 赏 析 学院：经管学院 专业：会计学专业 班级：09-1班 姓名：李凤娇 学号;310910020107

书籍装帧设计赏析 随着科学技术水平的不断提高，书籍装帧观念的不断发展，数字信息、快餐、广告等新型媒体的刺激不断加强，如今的书籍装帧事业的发展达到了一个相对繁荣的时期。 书籍装帧设计是把封面、版面、材料、印装等当作一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程来进行的，是指书籍的整体设计。经过艺术设计（点、线、面）赋予书籍一个恰当的形式、设计的对象包含了一本书所有形的全部因素。书籍设计是一项整体的视觉传达活动，它的目标有两个：一是用一定文字和符号把作者的思想记录下来，并印刷在纸张上；二是将其传达给其他人。 现代书籍设计是一门艺术，是通过特有的形式、图像、文字色彩向读者传递书籍的科学知识信息。书籍的设计艺术正是体现了现代意识趋势下书籍装帧的新概念，是符合时代追求创新的特性。一部好的书籍装帧设计作品要具有五个方面的美感：阅读美、视觉美、嗅觉美、听觉美、触觉美。 尽管设计师要依赖文字和图像元素进行版面设计，但是真正能打动读者的还要提供一个传达信息的气场，即使没有文字和图像元素，或者只有图像没有文字的场合，以精确的表达内容的设计视角来分解组合，并将原始元素解构和重构，重新合理配置各种元素与版面空间之中，其中包含着精心计算的数学式版面构成。在互动性的设计中对于版式的设计要有引导视觉动线，提高阅读兴趣，增强理解能力，表现说服能力以及引起认同感觉。在视觉传达上要表现出与内容相呼应的势态，使读者在阅读中如同在听音乐，感受到书中独特的节奏和韵律。在对于连页、跨页、折叠页等的使用中，要和单页保持一定的整体和连贯。要在统一的形式构成上展开设计，以控制版面的结构状态

浅谈书籍装帧中的封面设计

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/064439641.html, 浅谈书籍装帧中的封面设计 作者：谭美玲 来源：《文艺生活·文海艺苑》2015年第02期 摘 ; 要：如今科技发展迅速信息流通渠道的多样化，书籍已不是信息流通的主要方式。在这种形势下，图书的装帧就成为吸引读者、提升书籍生存能力的重要途径之一。随着社会高度发展，人们生活丰富多彩，使文学作品的内容形式多样化不断的更新，对封面设计也提出了更高的要求，只有突破传统寻求新思路、新方法、新材料、新工艺，在设计中最大限度的获取主动权，发挥独特性和创新性，才能创作出别具一格的作品。 关键词：书籍装帧;封面设计;构图 中图分类号：J524 ; ; ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2015）06-0175-02 书籍装帧设计不仅仅是一种艺术表现形式，而是一种传统文化。因而在封面设计中要想在局限的开本当中展现方寸之美，必须巧妙地运用各种构成元素，例：一根线、一行字、一幅插图、一个抽象图案等。把握整体来实现设计者的创意。这就需要设计者在对一本书进行设计之前应做到熟悉该书的内容、思想、风格等。从而概括主体，并按自己设计意图进行，往往仅阅读理解书籍内容是不够的，我们必须要深入角色、深入理解、换位思考，做到真正理解其含义和读者对其需求“悟之愈深，画之愈切”，才能深得其法，这也是书籍立意的基础。书籍的封面设计可以从创意构思和构图形式内外两方面入手。 一、书籍装帧——封面设计创意构思 创意构思的表现可以说是书籍的封面灵魂和思想，也可以说是立意的体现。所谓立意，即指封面作者对于书籍内容的理解、感受，在头脑中所形成的主题思想以及如何通过艺术形象来表现主题的想法。书籍内容也是封面立意的根基，对内容、主题理解的越深，在立意中就越有选择的自由，也就是“说服”方式的选择。合理恰当说服方式能影响读者的情感和行为，从而达到信息传播的最佳效果。 （一）联想与想象 美学家王朝闻说：“联想和想像当然与印象或记忆有关，没有印象和记忆，联想或想像都是无源之水，无本之木。”联想与想象也就是视觉艺术思维活动中重要组成部分。在艺术设计过程中我们可把联想和想象分为，回忆联想和创意联想。回忆联想就是通过以往的方生过的经验和基础利用方法来从新组合，从而产生新的形象。而创意联想就是要以点带面高度概括，冲破思维局限性。但并不是胡思乱想，任何的艺术创作联想和想象都是有特定的规律性，联想和想象如何应用能否达到预期的目的，关键是大众能否接受和认可。一幅成功的封面作品，能恰如其分的表达封面的寓意，通过图形展开艺术联想。由表其里给人一种美的享受，一滴水汇成

浅谈儿童书籍装帧设计(吕雯书籍设计论文)

浅谈儿童书籍装帧设计 姓名：吕雯 学号：20114654 书籍是人类文明进步的标志，也是人类的精神粮食，一本好的书籍可能会就此影响到一个人的一生，所以书籍的重要性可想而知。不同年龄段的人也就需要不同的书籍，对于儿童来说，孩子们需要充满童趣和引人入胜的少儿读物。 18世纪德国诗人席勒把童心奉为艺术创作追寻的审美理想，他在《美育书简》中说：“在趣味的邻域内，即使是最伟大的天才也必须放弃他那至高无上的威严，亲切的俯就儿童的童心。”在他看来，只有自然率真的童心去“替代”至高无上的理性，才能给艺术注入生命。儿童喜欢怎么样的形象时设计者设计儿童书籍的重要依据。我认为这点我们可以从儿童画里寻找答案，他们创造的形象一般来说是他们心中的美好形象，儿童画表现的通常是一个现实和理想结合的世界。比如有时他们会去画自己，但画出来的自己一般都和外星人、机器人、或者动画片中的小动物相结合，儿童思维简单，他们并不喜欢像照片那样对世界进行详细描绘，而是习惯于跟随自己的主观感受去描绘现实生活，用丰富想象力对现实世界进行再加工。这就要求儿童书籍装帧设计必须在审美趣味上尽可能的符合儿童心理特点和口味。 儿童时期是一个人一生之中最重要的“塑性”阶段，想要提高全民族的文化素质无疑应该要从儿童教育入手。然而形象鲜明，色彩生动，充满童趣，积极向上的儿童书籍，对儿童的成长起着至关重要的作用。如何从儿童的审美心理出发，设计出丰富多彩，富有特色新意的儿童读物，成为摆在我们面前的严峻的课题。在儿童书籍装帧设计的艺术中，应该根据儿童太真活泼，感情真挚，富于幻想的特点进行设计，逐步提高他们的艺术审美能力与感悟能力。使得他们在阅读书籍的时候，不断的获得美的教育，得到一个健康的成长。 儿童是一个很弱小的群体，他们的对外界的世界一无所知，所以一本好的书籍对于他们来说是至关重要的，但是更重要的是要可以吸引他们的眼球，这就要我们设计得很标新立异，吸引眼球，合理的运用一下当下最热门的卡通人物和角色是个不错的选择，因为这样的东西会让孩子很容易的去接受，不会觉得很突兀，故事情节也应该很简单明了，更利于儿童去接受，多在故事中表现出真善美的概念，让儿童从小的时候就能有一个正常的人生观和价值观，清楚的明白什么是正确的什么是错误的，同时也应该让他们感受到艺术的魅力。 所以儿童书籍的装帧设计就变的尤为重要，优秀的装帧设计，在给予孩子们美的体验和感悟的同时，也极大的愉悦和满足了他们的精神世界，这对儿童书籍的装帧设计来说是很重要的意义。 儿童书籍装帧设计要求材料安全舒适,色彩鲜艳明快,形式丰富,具有浓厚的趣味性,这些艺术特征都离不开对儿童心理和顾客购买心理的把握和研究。丰富多彩、富有创意的书籍装帧设计不仅有利于吸引小读者去阅读书籍,陶冶他们的情操,逐步提高他们的动手制作能力和艺术创造能力,而且可以使他们在阅读时不断获得美的教育。因此,准确把握孩子的心理特征、阅读能力、思维模式特点等,是做好儿童书籍装帧设计的精髓,是设计师的重要责任。 对于儿童来说，他们的心理特点是：探索，求知和好奇，因此对他们而言，书是了解和探索大千世界并将客观的外部世界转化为主观的精神世界最有效的桥梁，它将幼儿从感性思维逐渐引入理性思维，通过眼和脑的协调运用，从而进一步的提升自己的综合能力，然而伴随他们心智成长的启蒙书籍直接会对培养兴趣爱好以及人格和价值取向等起到一个至关重要的作用，所以我们的装帧设计必须有意识的去引导儿童去感知身边的世界，去懂得欣赏美，这是培养儿童敏锐的审美感知能力的关键所在。 对于儿童来说，他们的心中都是充满了一个五彩斑斓的世界，这个世界里面有各种

书籍封面设计四个基本要素

书籍封面设计四个基本要素.txt吃吧吃吧不是罪，再胖的人也有权利去增肥！苗条背后其实是憔悴，爱你的人不会在乎你的腰围！尝尝阔别已久美食的滋味，就算撑死也是一种美！减肥最可怕的不是饥饿，而是你明明不饿但总觉得非得吃点什么才踏实。书籍封面设计四个基本要素 书籍是人类文明进步的阶梯，人类的智慧积淀、流传与延续，依靠书籍。书籍给人们知识与力量。古人说过，“三日不读书便觉语言无味，而面目可憎也”。足见书籍作为精神食粮有多大的教育启迪作用。书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。书籍的装帧是一个和谐的统一体，应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国，通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。 封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的社会形象有着非常重大的意义。为此，我作为职业学校的一位美术老师对书籍的封面设计作了一些初步的探讨。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。 一、封面的构思设计： 首先应该确立表现的形式要为书的内容服务的形式，用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法： 1、想象： 想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它对设计构思是一个开窍的源泉。 2、舍弃： 构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征： 象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新：

毕业设计论文(书籍装帧)

新乡学院艺术学院 毕业论文 学生姓名: XXXXXX 学生班级:09级装潢艺术设计XXX班 专业: 装潢艺术设计 指导教师: 刘华 2012年3月20日

原创性声明 本人声明，所呈交的毕业设计作品、毕业报告（论文）是本人在指导老师指导下完成的研究开发的成果。毕业报告（论文）写作中不包含其他人已经发表或撰写过的研究内容。如参考他人或集体的科研成果，均在论文中以明确的方式说明。 本人的毕业设计作品、毕业报告（论文）若有不实或抄袭，愿意承担一切相关的后果和责任。 学生签名 : XXXX 2012年4月2日

目录 关键词 (01) 摘要 (01) 一、选择书籍装帧设计的原因 (01) 二、简约风格与书籍装帧 2.1 简约风格的起源与发展 (02) 2.2 简约风格对书籍装帧的影响 (02) 三、我的创意与构思 四、毕业设计的设计理念与部分实例解说 3.1毕业设计的设计理念 (04) 3.2毕业设计的部分实例解说 (04) 五、设计感悟 (07) 六、参考文献 (08)

书籍装帧的制作与感悟 关键词：简约、少即是多、空间设计、排版。 摘要：随着社会的发展与变化，书籍装帧设计也在进行着前所未有的变革。现代书籍设计将以往书籍设计中的繁琐的、拖沓的、无关紧要的因素剔除出来，用更加精准的、更加精简的、更加直接的表现形式去传达设计者的想要表达的思想。 一、选择书籍装帧设计的原因 书籍是是人类进步的阶梯，是承载人类文明的桥梁。它承载着人类发展进步的历史。而书籍装帧的设计也随着人类的历史变化，人类历史上各种不同的书籍设计形态也是现代书籍装帧设计创意的源泉。 可随着科学技术的发展与生活节奏的变化，人类发明了许多不同的信息载体，网络以及电子出版物的应用与普及也正在撼动着传统纸制出版物的地位，书籍设计师们也受到前所未有的巨大挑战。但是有趣的是在这样的大背景之下，书籍并没有被时代所淘汰，书籍装帧设计同时也进行着前所未有的变化与革新。现代书籍设计与之前的设计来说更加富有活力，多样性与创新性，现代书籍设计也进入了多元性的发展时代。这让我对书籍设计产生了兴趣，这也是我这次选择书籍装帧设计的原因。 二、简约风格与书籍装帧 （一）简约注意的起源与发展 简约主义直到20世纪90年代才逐渐流行起来。当时有一句口号叫Back

浅谈书籍封面的色彩美学

浅谈书籍封面设计中的色彩美学 摘要：书籍的封面除具有保护书籍的功能之外,主要是通过其艺术形象来体现书籍的主题,反映其内在精神。它影响着读者对图书的认知和赞誉。色彩作为封面的视觉元素之一，常常先于图文拨动读者思想感情的琴弦。它与书籍的内容、性质、写作风格密切关联。本文通过色彩在书籍封面设计中的作用来探讨合理运用色彩，使其与立意、文字、构图和谐统一，以便充分发挥色彩在封面设计中的视觉效应, 引起读者的深刻共鸣。 关键词：书籍封面色彩美学形式应用发展 书是人类进步的阶梯。书籍是传播人类文化信息的最主要的载体，承载着古今中外的智慧结晶。书籍装帧艺术是融合了各种元素的整体，色彩、图形、文字等都是重要的组成部分。书籍的封面设计作为书籍精美的装饰，也可以把书籍的内容高度概括成为形象。它能增加读者的阅读兴趣，帮助读者加深对书籍的理解。 通常，琳琅满目的书籍中，最能吸引读者注意力的就是颜色了，其次才是图像和文字。“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”，有时我们购买一本书，不仅是因为书的内容，还可能为封面的优美而动心。由此可见，在书籍封面设计中，色彩的积极作用不可忽视。封面除了以艺术形象来反映书籍内在精神外，它还肩负着特别的广告任务，读者很容易把视线停留在五彩纷呈的封面上。 色彩是书籍封面设计中的主要艺术语言，对于书籍封面意境和情调的营造更加多元化、准确化。色彩通过艺术形象的美反映出书籍的内容、性质，在给读者强烈的视觉冲击下呈献给读者以美的享受。 如下先就色彩的美学特质简明说一下。 一、色彩的形式美 亚力士多德从美学角度提出：“美的主要形式—秩序、匀称与明确。一个美的事物，它的各部分的都是有一定的安排，而且它的体积也应有一定的大小，因为美要依靠体积与安排，美必须具有特定的感性形式，并努力在客观事物中去体现它们。”书籍封面设计的色彩形式同样要结合其构成形式来进行搭配。 （一）、色彩的对称与均衡 对称是一种形态美学的构成形式，有左右对称、放射对称、回旋对称等，不同的对称形式，呈现不同的形态排列形式。对称是一种绝对的平衡。书籍封面上对称的色彩搭配给人以庄重、大方、安定、温和、安静等相对平稳的感觉，但是也容易使人产生平淡、缺少活力、呆板、单调、无味等不好的感觉。 均衡是形式美的另一构成形式。这种形式可以是活泼、丰富、多变、有情趣、自主、生动的。在书籍封面设计中能够适应大多数人的审美要求，是选择配色的常用手法和方案（二）、色彩的比例与节奏 色彩的比例是色彩局部与整体之间大小、面积、长短的形态变化，色彩的比例在书籍封

(完整版)书籍装帧设计的实习报告

书籍装帧设计的实习报告 在这个实习期间，让我对关书籍装帧有了相关的了解，设计实习报告。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是

严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。 书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感，达到雅俗共赏。 谈到在这里，让我想到了当时正在做个封面设计，是为一个清华艺术中心的老师吕建强老师设计封面，书籍的名称是《音乐与观念》，说设计时候要赋予它的内涵，要通俗、有力度、柔中有刚。我设计了几个封面，他都不是很满意，虽然最后没有采用我设计的封面，但是我从中也懂得不少道理，我很清楚自己虽然已经23岁了，即将毕业的本科生，文化底蕴是很缺乏的，所以设计出来的东西也很表面，缺乏内涵及修养。这是我在当时所认识到的自己一些缺点，实习报告《设计实习报告》。 所以在将来，我有心要把自己的内涵丰富起来，增加自己的文化底蕴，不断的学习新的知识，想要成为一名优秀的设计者，那么思想必修要走在大家的前面，以及消费者的前面，思想要不断的更新，这样才有资格在这个行业里发展。 扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书

[教材]书籍装帧的封面设计

[教材]书籍装帧的封面设计 书籍装帧的封面设计 书籍装帧的封面设计.txt6宽容润滑了彼此的关系，消除了彼此的隔阂，扫清了彼此的顾忌，增进了彼此的了解。书籍装帧的封面设计 书籍作为文字、图形的一种载体，是不能没有装帧的。书籍装帧是一个和谐的统一体，应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国，通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。 书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。 一、封面的构思设计: 首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法: 1、想象:想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。 2、舍弃:构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形

象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用;熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计: 封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。 1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如:《知音》、国外的《NEWYORK》等。 3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。 有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并

书籍装帧设计论文

内容摘要 书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。在书籍装帧设计中，只有从事整体设计的才能称之为装帧设计或整体设计，只完成封面或版式等部分设计的，只能称作封面设计或版式设计等。 关键词：书籍装帧造型构图文字和谐统一 正文 书籍几乎几乎每个家庭都有，但是并不是每个人都能理解书籍装帧艺术，这是不是就象人们天天都住在房子里而不是每个人都理解建筑艺术一样呢？比较实用的东西往往都被忽视其艺术价值。 如果从“书籍装帧”的完整意义上来认识，完全可以说，没有书籍装帧就不可能有书籍，这甚至是精神离不开躯体相同的，即使把“书籍装帧”狭限在美术范围内，没有书籍装帧，书籍也将流于简陋而缺乏美感，白纸白皮的形貌是不难想象的。 书籍装帧的构成 封套：外包装，保护书册的作用。护封：装饰与保护封面。封面：书的面子，分封面和封底。书脊：封面和封底当中书的脊柱。环衬：连接封面与书心的衬页。扉页：正文从此开始。 设计要素 1．文字 封面上简练的文字。主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。当然一本好书，当然具备着优美有内涵的文字。 2．图形 包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。一本精美的好书，必然是文字与图形的统一。 3. 色彩 书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。 4. 构图 构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。一本好书必然有着精美的构图，达成视觉上的平衡。 这里我主要谈谈在封面设计上自己的一点体会： 1.封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。 2.封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 3.封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。

浅谈书籍装帧设计中的书脊设计

浅谈书籍装帧设计中的书脊设计 摘要 书脊又称“脊封”是书籍装帧设计中重要的一部分，是封面和封底连接部分的设计，是书籍之眼，当很多书籍都放在书架上的时候，我们看见的都是书脊，是书籍指引我们需要的哪本书，书脊具有向导读者提供书籍的外观和作者等信息，对书籍传播和销售上有着举足轻重的作用。 关键词：书籍；书脊；功能性；艺术性；视觉性 the abstract Also called "spine" is sealed ridge in book design is an important part of the cover and bottom connection parts design, is the eye of the books, when many books on the bookshelf, we saw the spine is, we need to guide books which book, with guide provides readers with spine books and appearance of the author, on the books information transmission and distribution has a pivotal role. Keywords: books, Spine, Functional, Artistry, visual 在这个足不出户便知天下事的信息发达的时代，我们凭借各种媒体，便可以了解一切，即使如此，人们依然没有减弱书籍的热爱，我们知道虽然现在大大小小的书店都在努力扩大展示空间，但是仍然赶不上书籍出版品种和数量的增长。因此也致使书籍的出版和发行竞争激烈，书籍能够平面放在书架上机会越来越少，供人们选择已经不是很容易的事情。人们只能直接看见的就是书脊部分。因此书脊色彩、立意和式样设计的水平高低，直接影响到读者的视觉感受，由此说明书脊设计在书籍设计中的重要性。怎样让读者在书架上从那些琳琅满目的书籍中找出自己所需要的书籍，这些还得让设计师们要重视书脊部分的设计，从而显现出书脊设计的功能性、视觉性、以及艺术性在书脊设计中有着至关重要的作用。① ①丁建超.《书籍设计》[M].中国水利电子出版社，2004年

浅谈书籍装帧设计——以《私想着》为例

第2卷第1期Vol. 2,No.l 四川工商学院学术新视野 Academic New Vision of Sichuan Technology and Business University 2017年3月 Mar. 2017 ?艺术作品与研究? 浅谈书籍装帧设计— —以《私想着》为例 马晓宇 (四川工商学院艺术学院，四川成都610001) 摘要：在当前书籍装帧设计所处的繁荣发展时期，各种新材料和新工艺为我们带来了丰富的视觉效果和冲 击，与此同时，过分的注重材料，却忽视了书籍的主题和内容。本文通过梳理书籍装帧设计的发展和影响书籍装帧设 计的各种因素，并通过解读《私想着》，分析研究如何延伸书籍的文化意蕴，合理的体现材料的质感魅力，达到书籍美 与内容完美融合，造就书籍之美。 关键词：书籍装巾贞设计;刘春杰;黑白木刻 中国分类号:T S881 -4文献标识码:A A Brief Talk on the Design of Binding & Layout of Books ------Taking “Private Thinking” as an Example Ma Xiaoyu {School of A rts, Sichuan Technology and Business University ^Chengdu 610001 china) Abstract：In a p e rio d o f pro sp e rity and developm ent o f the cu rre n t book design, a va rie ty o f new m aterials and new technology has brough t the ric h visu a l effect and im p a c t fo r us at the same tim e, too m uch em phasis on m a terial, b u t ignore the them e and con tent o f books. By com bing the de velopm ent o f book b in d in g design and various factors in flu e n c in g the book design, and through the in te rp re ta tio n o f "p riv a te th in k in g", analysis o f the c u ltu ra l im p lic a tio n o f how to extend the books, reasonably re fle ct the m a terial texture beauty and charm, to book the pe rfect b le n d o f content, to create the beauty o f books. Key words: Book d e s ig n；L iu C h u n jie；B la ck and w h ite w oodcut l我国书籍装帧设计的历史与现状我国书籍装帧设计起源并发展至今已有两千多 年的历史，经历了甲骨文、竹简木牍、缣帛和纸张等 几个阶段的长期演变过程，逐步形成了素雅古朴、版 面清晰悦目等独特的东方风格。而装订方法经历过 卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装等几 种发展演变过程，这些装订方法并延续至今。到了近 现代以后，随着东西方思想文化的融合，各种国际国 内的交流使得书籍装帧设计中的封面、版式、插图都 有了巨大的发展。20世纪60年代日本著名书籍装帧 家杉浦康平提出了“书籍整体设计”的概念，“包括内 文编排、文字、字体、字号、标题、目录、扉页、封面、函套、腰带到版权页的设计，并对所有用纸、材料进行选择，设定印刷装订工艺，进而连书籍的宣传品种也 成为设计的对象”，这一概念也逐渐被人们慢慢地接 受。我国也涌现了大批的优秀的书籍装帧设计师，诸 如吕敬人、吴勇、朱赢椿、陆智昌等。而每位设计师的 设计风格独特迥异，从而让中国的书籍世界绚烂多 彩。而在科技日新月异和电子媒体技术迅猛发展的 今天，促使书籍装帧设计进入到一个繁荣的发展时 期。 2影响书籍装帧设计的因素 书籍的发展伴随着人类文明进步的足迹，对文 明的传播起到了重要的推进作用。书籍装帧设计作 为一门设计艺术，要求除了突出书籍自身的内容以 外，还要运用设计为读者构筑丰富的审美空间，使读 收稿日期：2016-11-3 作者简介:马晓宇(1986-)，女，四川省美术家协会会员，主要研究方向为艺术设计、美学。E-m a il:526398275@qq.C〇m