高中语文 作品赏析 山长水远尽在心头 赏析余光中《沙田山居》
山长水远尽在心头
把玩《沙田山居》，青山绿水扑入眼帘，几近收篇也不见大义徽言，只觉得笔意古朴，轻灵洒脱，颇有几分晚明小品的风格。作者的心境似乎恬淡到了极点，倘若不是“黄昏，从联合书院的文学院一路走回来”一句透露了他仍需为生计从教的信息，怕会让人误觉此文是游僧的行记或隐儒的闲笔。
你看，山海相依，鸢飞帆移，多开阔，多豁朗；结庐山坳，松风鸟啼，幽僻中雅趣自生。作者生怕杂念俗尘玷染了他的仙界，有意写下一段空灵缥缈的“道家”自白：“问余何事栖碧山，笑而不答，山已经代我答了。其实山并未回答，是鸟代山答了，是虫，是松风代山答了。山是禅机深藏的高僧，轻易不开口的。”难道那位曾卓立在盖提斯堡高塔上呼喊过大陆母亲的赤子，那位嗅着台北冷雨的潮腥回味过东坡诗韵的学者，真要遁入空门吗?一代俊才的余公呵，你真会在香岛沙田的别业里断绝那“金瓯重圆”的魂梦吗? “疑幻疑真”的虑念，竟使人觉得灵山秀水于此公笔下不免“焚琴煮鹤”了。待读到这一句时，人们愈加迷惘：“我走去更高处的联合书院上课，满地白云，师生衣袂飘然，都成了神仙。我登上讲坛说道，烟云都穿窗探首来旁听。“哦，哦，我们的诗人真要羽化登仙了!”
突然，峰回路转，山风骤起，“一切云云雾雾的朦胧氤氲全被拭净”；隆隆车声“敲轨而来”。文章结尾处，震颤人心的情景出现了：“山下的铁轨向北延伸，延伸着我的心弦。我的中枢神经，一日四十多次，任南下又北上的千只铁轮轮番敲打，用钢铁火花的壮烈节奏，提醒我，藏在谷底的并不是洞里桃源”。禅机深藏的大山终于开口了，不是偈语而是呐喊，声声回荡直上云端：
………
叠嶂之后是重峦，一层淡似一层
湘云之后是楚烟，山长水远
五千载与八万万，全在那里面……
好一个“卒章显志”! 璀璨的主旨突兀而现，“洞天石扉，訇然中开”(李白)，诗人引着他的万千读者重新走到喧嚣的生活中来了。不落俗套的构思，超逾常矩的谋篇给人以新鲜的艺术感受。
“卒章显志”的笔法早已为古代散文大家采用，为何说《沙田山居》的谋篇有“新鲜”的特点呢? 这里不妨作个比较。
汉贾谊写《过秦论》通篇排铺记叙秦王六世的伟业与赢政一统六合的实迹，不加褒贬；只结尾一笔道出“攻守之势异也，仁义不施”的大理。这“点晴”诚属高明，但就全文而言不过顺理成章罢了。余光中的《沙田山居》则不讲铺垫，而是“心随物役”，有感即发，大折大宕，毫无斧凿与造作。唐宋的散文家们提倡寄情山水，观必有得，这毕竟只是文章一法。不幸的是后人将此视为“成法”，宗古不变形成了僵化的“思维定势”。于是乎，谢眺的“清发”，鲍照的“俊逸”渐渐被沉重的道义所排挤。明袁氏弟兄推崇“性灵”，遂有不少清新之作问世；竟陵派小品虽有冷峻僻奥的倾向，但无虚矫的情态。尽管清人主宗桐城，“义理”之说横槛文苑，还是衍生了阳湖文人恽敬之辈的山水名篇。总之，散文的生命在于自然与真诚，大千世界的风物情采涵养了作者的性灵，为此，“五四”以来的文坛巨擘也一再呼唤“回归自然”。基于这个道理，我们就不会对《沙田山居》中的偌多“闲笔”和“逸情”感到奇怪了。相反更赞赏作者写真写美而不虚拟伪纂的文品了。
《沙田山居》的文字优美，意境涵远，十分显见，本文不拟赘述。作者古学功底深厚善于推陈出新，这个特点倒是值得赏家领略，笔者仅举化骈入散一例抛砖：“重九的陶菊已经两开，中秋的苏月已经圆过两次了。”这两句不拘泥字数的对仗，写起来更自由些，后句以“已经完成时”的助词收束，含有叹惋。在意趣上则两句相关，有骈对之工。“陶菊”、“苏
月”典故双出，给人以想象的空间：作者究竟是沉醉于陶令东篱下的“悠然”，还是牵萦着苏子月明“千里共婵娟”的梦幻?那韵味的确绵长。
【附】余光中《沙田山居》
书斋外面是阳台，阳台外面是海，是山，海是碧湛湛的一弯，山是青郁郁的连环。山外有山，最远的翠微淡成一袅青烟，忽焉似有，再顾若无，那便是，大陆的莽莽苍苍了。日月闲闲，有的是时间与空间。一览不尽的青山绿水，马远夏圭的长幅横披，任风吹，任鹰飞，任渺渺之目舒展来回，而我在其中俯仰天地，呼吸晨昏，竟已有十八个月了，十八个月，也就是说，重九的陶菊已经两开，中秋的苏月已经圆过两次了。
海天相对，中间是山，即使是秋晴的日子，透明的蓝光里，也还有一层轻轻的海气，疑幻疑真，像开着一面玄奥的迷镜，照镜的不是人，是神。海与山绸缪在一起，分不出，是海侵入了山间，还是山诱俘了海水，只见海把山围成了一角角的半岛，山呢，把海围成了一汪汪的海湾。山色如环，困不住浩渺的南海，毕竟在东北方缺了一口，放樯桅出去，风帆进来。最是晴艳的下午，八仙岭下，一艘白色渡轮，迎着酣美的斜阳悠悠向大埔驶去，整个吐露港平铺着千顷的碧蓝，就为了反衬那一影耀眼的洁白。起风的日子，海吹成了千亩蓝田，无数的百合此开彼落。到了夜深，所有的山影黑沉沉都睡去，远远近近，零零落落的灯全睡去，只留下一阵阵的潮声起伏，永恒的鼾息，撼人的节奏摇动我的心潮。有时十几盏渔火赫然，浮现在黢黑的海面，排成一弯弧形，把渔网愈收愈小，围成一丛灿灿的金莲。
海围着山，山围着我。沙田山居，峰回路转，我的朝朝暮暮，日起日落，月望月朔，全在此中度过，我成了山人。问余何事栖碧山，笑而不答，山已经代我答了。其实山并未回答，是鸟代山答了，是虫，是松风代山答了。山是禅机深藏的高僧，轻易不开口的。人在楼上倚栏杆，山列坐在四面如十八尊罗汉叠罗汉，相看两不厌。早晨，我攀上佛头去看日出，黄昏，从联合书院的文学院一路走回来，家，在半山腰上等我，那地势，比佛肩要低，却比佛肚子要高些。这时，山什么也不说，只是争噪的鸟雀泄漏了他愉悦的心境。等到众鸟栖定，山影茫然，天籁便低沉下去，若断若续，树间的歌者才歇下，草间的吟哦又四起。至于山坳下面那小小的幽谷，形式和地位都相当于佛的肚脐，深凹之中别有一番情趣。山谷是一个爱音乐的村女，最喜欢学舌拟声，可惜太害羞，技巧不很高明。无论是鸡鸣犬吠，或是火车在谷口扬笛路过，她都要学叫一声，落后半拍，应人的尾音。
从我的楼上望出去，马鞍山奇拔而峭峻，屏于东方，使朝暾曾写《登楼赋》，寄托思念故乡、怀才不遇的感情。姗姗其来迟。鹿山巍然而逼近，魁梧的肩膂遮去了半壁西天，催黄昏早半小时来临，一个分神，夕阳便落进他的僧袖里去了。一炉晚霞，黄铜烧成赤金又化作紫灰与青烟，壮哉崦嵫的神话，太阳的葬礼。阳台上，坐看晚景变幻成夜色，似乎很缓慢，又似乎非常敏捷，才觉霞光烘颊，余曛在树，忽然变生咫尺，眈眈的黑影已伸及你的肘腋，夜，早从你背后袭来。那过程，是一种绝妙的障眼法，非眼睫所能守望的。等到夜色四合，黑暗已成定局，四围的山影，重甸甸阴森森的，令人肃然而恐。尤其是西屏的鹿山，白天还如佛如僧，蔼然可亲，这时竟收起法相，庞然而踞，黑毛茸蒙如一尊暗中伺人的怪兽，隐然，有一种潜伏的不安。
千山磅礴的来势如压，谁敢相撼?但是云烟一起，庄重的山态便改了。雾来的日子，山变成一座座的列屿，在白烟的横波回澜里，载浮载沉。八仙岭果真化作了过海的八仙，时在波上，时在弥漫的云间。有一天早晨，举目一望，八仙、马鞍和远远近近的大小众峰，全不见了，偶尔云开一线，当头的鹿山似从天隙中隐隐相窥，去大埔的车辆出没在半空。我的阳台脱离了一切，下临无地，在汹涌的白涛上自由来去。谷中的鸡犬从云下传来，从远的人间。我走去更高处的联合书院上课，满地白云，师生衣袂飘然，都成了神仙。我登上讲坛说道，烟云都穿窗探首来旁听。
起风的日子，一切云云雾雾的朦胧氤氲全被拭净，水光山色，纤毫悉在镜里。原来对岸
的八仙岭下，历历可数，有着许多山村野店，水浒人家。半岛的天气一日数变，风骤然而来，从海口长驱直入，脚下的山谷顿成风箱，抽不尽满壑的咆哮翻腾。蹂躏着罗汉松与芦草，掀翻海水，吐着白浪，风是一群透明的野兽，奔踹而来，呼啸而去。
海潮与风声，即使撼天震地，也不过为无边的静加注荒情与野趣罢了。最令人心动而神往的，却是人为的噪音。从清早到午夜，一天四十多班，在山和海之间，敲轨而来，鸣笛而去的，是九广铁路的客车、货车、猪车。曳着黑烟的飘发，蟠蜿着十三节车厢的修长之躯，这些工业时代的元老级交通工具，仍有旧世界迷人的情调，非协和的超音速飞机所能比拟。山下的铁轨向北延伸，延伸着我的心弦。我的中枢神经，一日四十多次，任南下又北上的千只铁轮轮番敲打，用钢铁火花的壮烈节奏，提醒我，藏在谷底的并不是洞里桃源，住在山上，我亦非桓景，即使王粲，也不能不下楼去：
栏杆三面压人眉睫是青山
碧螺黛迤逦的边愁欲连环
叠嶂之后是重峦，一层淡似一层
湘云之后是楚烟，山长水远
五千载与八万万，全在那里面……
高中语文 作品赏析 山长水远尽在心头 赏析余光中《沙田山居》
山长水远尽在心头 把玩《沙田山居》，青山绿水扑入眼帘，几近收篇也不见大义徽言，只觉得笔意古朴，轻灵洒脱，颇有几分晚明小品的风格。作者的心境似乎恬淡到了极点，倘若不是“黄昏，从联合书院的文学院一路走回来”一句透露了他仍需为生计从教的信息，怕会让人误觉此文是游僧的行记或隐儒的闲笔。 你看，山海相依，鸢飞帆移，多开阔，多豁朗；结庐山坳，松风鸟啼，幽僻中雅趣自生。作者生怕杂念俗尘玷染了他的仙界，有意写下一段空灵缥缈的“道家”自白：“问余何事栖碧山，笑而不答，山已经代我答了。其实山并未回答，是鸟代山答了，是虫，是松风代山答了。山是禅机深藏的高僧，轻易不开口的。”难道那位曾卓立在盖提斯堡高塔上呼喊过大陆母亲的赤子，那位嗅着台北冷雨的潮腥回味过东坡诗韵的学者，真要遁入空门吗?一代俊才的余公呵，你真会在香岛沙田的别业里断绝那“金瓯重圆”的魂梦吗? “疑幻疑真”的虑念，竟使人觉得灵山秀水于此公笔下不免“焚琴煮鹤”了。待读到这一句时，人们愈加迷惘：“我走去更高处的联合书院上课，满地白云，师生衣袂飘然，都成了神仙。我登上讲坛说道，烟云都穿窗探首来旁听。“哦，哦，我们的诗人真要羽化登仙了!” 突然，峰回路转，山风骤起，“一切云云雾雾的朦胧氤氲全被拭净”；隆隆车声“敲轨而来”。文章结尾处，震颤人心的情景出现了：“山下的铁轨向北延伸，延伸着我的心弦。我的中枢神经，一日四十多次，任南下又北上的千只铁轮轮番敲打，用钢铁火花的壮烈节奏，提醒我，藏在谷底的并不是洞里桃源”。禅机深藏的大山终于开口了，不是偈语而是呐喊，声声回荡直上云端： ……… 叠嶂之后是重峦，一层淡似一层 湘云之后是楚烟，山长水远 五千载与八万万，全在那里面…… 好一个“卒章显志”! 璀璨的主旨突兀而现，“洞天石扉，訇然中开”(李白)，诗人引着他的万千读者重新走到喧嚣的生活中来了。不落俗套的构思，超逾常矩的谋篇给人以新鲜的艺术感受。 “卒章显志”的笔法早已为古代散文大家采用，为何说《沙田山居》的谋篇有“新鲜”的特点呢? 这里不妨作个比较。 汉贾谊写《过秦论》通篇排铺记叙秦王六世的伟业与赢政一统六合的实迹，不加褒贬；只结尾一笔道出“攻守之势异也，仁义不施”的大理。这“点晴”诚属高明，但就全文而言不过顺理成章罢了。余光中的《沙田山居》则不讲铺垫，而是“心随物役”，有感即发，大折大宕，毫无斧凿与造作。唐宋的散文家们提倡寄情山水，观必有得，这毕竟只是文章一法。不幸的是后人将此视为“成法”，宗古不变形成了僵化的“思维定势”。于是乎，谢眺的“清发”，鲍照的“俊逸”渐渐被沉重的道义所排挤。明袁氏弟兄推崇“性灵”，遂有不少清新之作问世；竟陵派小品虽有冷峻僻奥的倾向，但无虚矫的情态。尽管清人主宗桐城，“义理”之说横槛文苑，还是衍生了阳湖文人恽敬之辈的山水名篇。总之，散文的生命在于自然与真诚，大千世界的风物情采涵养了作者的性灵，为此，“五四”以来的文坛巨擘也一再呼唤“回归自然”。基于这个道理，我们就不会对《沙田山居》中的偌多“闲笔”和“逸情”感到奇怪了。相反更赞赏作者写真写美而不虚拟伪纂的文品了。 《沙田山居》的文字优美，意境涵远，十分显见，本文不拟赘述。作者古学功底深厚善于推陈出新，这个特点倒是值得赏家领略，笔者仅举化骈入散一例抛砖：“重九的陶菊已经两开，中秋的苏月已经圆过两次了。”这两句不拘泥字数的对仗，写起来更自由些，后句以“已经完成时”的助词收束，含有叹惋。在意趣上则两句相关，有骈对之工。“陶菊”、“苏
余光中及其《乡愁》赏析
台湾诗人余光中及其《乡愁》赏析 一、余光中简介 1、生平余光中（1928—），男，1928 年出生于南京，祖籍福建永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。 1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国国务院邀请，赴美国多家大学任客座教授。1972 年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985 年任香港中文大学中文系教授。 1985年至今，任台湾中山大学教授及讲座教授，其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21 种；散文集11 种；评论集5 种；翻译集13 种；共40 余种。代表作有《白玉苦瓜》（诗集）、《记忆像铁轨一样长》（散文集）及《分水岭上：余光中评论文集》等。 2、创作风格他的诗，兼有中国古典文学与外国现代文学之精神，创作手法新颖灵活，比喻奇特，描写精雕细刻，抒情细腻缠绵，一唱三叹，含蓄隽永，意味深长，韵律优美，节奏感强。他因此被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论视野开阔，富有开拓探索的犀利朝气；他强调作家的民族感和责任感，善于从语言的角度把握诗的品格和价值，自成一家。 余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。”80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。 3、婚姻家庭余光中与表妹范我存的情史一直为人津津乐道，这不仅仅是因为余光中的文采和地位，更多的是夫妻俩的情深义重。 据范我存回忆，当时余光中“理个平头，穿一件麻布制服，看起来有点严肃，又有点害羞”。在此之前，范我存就常听姨妈提起这位表兄，夸赞他书读得好，中英文俱佳，又有绘画天分。范我存不免多瞄了他几眼，不过两人都很害羞，所以也没说上几句话，只记得余光中邀她去他们家玩。 表兄对这位初识的表妹显然很有感觉，因为不久范我存就收到他寄来的一份同仁刊物，里面有余光中翻译拜伦的作品。可笑的是，信封上写的收信人名字竟然是“范咪咪”。小书呆子不知道咪咪只是小名，甚至没去打听她的真名。范我存收到刊物，觉得有些突兀，也不很懂英诗，不过仍然眩惑于余光中的文采。 范我存此时就读于南京的明德女中，母亲孙静华是新女性的前辈，她总是教导范我存要看社论或思想性的文章，不喜欢她接触纯文艺。 范我存的父亲范肖岩是浙江大学生物系教授，早年留法，当然受西方影响，比较尊重女权。抗战爆发，范肖岩在带着妻女逃往内陆的途中染上肺病，一病不起。幸好外婆和舅舅已
余光中乡愁赏析
余光中乡愁赏析 小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头 长大后／乡愁是一张窄窄的船票／我在这头／新娘在那头 后来啊／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头 而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头 在群星璀璨的诗海中，《乡愁》可以是其中最耀眼的一颗明星。余光中将自己浓浓的思乡之情，倾注在诗作之中，感情上继承了古典诗歌念亲、恋乡的传统，又融入了千千万万台湾人民对大陆深深的依恋，具有以往任何时代的诗作难以比拟的历史感和民族感。而笔者作为一个身处异乡之人，对绵长的乡关之思，体会尤甚。 阅读此诗，首先呈现给读者的是四幅鲜明而又具体的生活画面。第一小节：幼年求学，母子分离，借书信以慰别情；第二小节：成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方；第三小节：生离死别，母子不得相见；第四小节：同胞难得相聚，国家不能统一。“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（余光中《白玉苦瓜》序）集单纯美与丰富美于一体，物象集中明朗，如邮票、船票、坟墓等，不枝不蔓，意境幽远深邃、内容丰富含蓄。读者可以深切地感受到作者浓郁而又强烈的情感，诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，将之呈现在读者眼前，其蕴绵长。 本诗又有回环往复，一唱一叹的旋律。在同一位置上，有
重复，即我在这头……，有叠词：小小、窄窄、矮矮、浅浅；有变换的量词：枚、张、方、湾。作者采用这些艺术手段加强了诗歌的音韵之美，是柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情的恋歌。 言有尽而意无穷，思乡之情固然愁，然个中滋味实在耐人深思。最后我也作首小诗，也算是一舒胸中乡关之思。 登高 秋日登高，遥望乡关，怅然之感不觉涌上心头。不自意露于笔尖，得七律一首： 千里南粤初见秋， 欲览风光上高楼。 乡关北望九连外， 烟雨西风使人愁。 负笈他乡长作客， 山南山北身迹留。 徒羡飞雁生双翼， 偷闲小归亦难求。
余光中乡愁原文及赏析
余光中乡愁原文及赏析 余光中 的《乡愁 》，是海外游子深情而美的恋歌，关于余光中《乡愁》鉴赏，至今都还有人 在细细品味和理解。接下来小编搜集了余光中乡愁原文及赏析，欢迎查看。 乡愁 余光中 小时候 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来啊 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 主题思想 这首诗借邮票、 船票、 坟墓、 海峡这些具体的实物， 把抽象的乡愁具体化了， 变成具体可感的东西，表达作者渴望与亲人团聚，渴望祖国统一的强烈愿望。 赏析 乡愁，是中国诗歌
1/6
一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇， 《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。 一、浓重的文化寻根情结 对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。余光中的《乡愁》从两个方 面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫作落叶归根情结。 首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感 情传统，具有深厚的民族感。中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思。 余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧， 从广远的时空中提炼了四个可感的， 和 诗人人生的四个阶段息息相关的意象： “邮票”， “船票”， “坟墓”和“海峡”， 并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象。 小时候与祖国母亲分隔两地 是由于国家政策关系， 那时只能通过书信的形式， 用一枚小小的“邮票”承载自 己厚重的乡愁，一枚小小的“邮票”成了两岸人民情感交流的枢纽，正如杜甫 在《春望》中所写下的名句“烽火连三月，家书抵万金”，书信蕴含了中国 人民多少的苦难与思念呀。 到了中年， 作者成家立室之后依然不能摆脱这种隔岸 的牵挂。本应幸福，温馨而甜蜜的婚姻却变成了海上旅途的疲乏，孤独，一张张 旧“船票”饱含和多少空虚的岁月和相聚的感动， 一张张旧“船票”割断了无数 鸳鸯梦。 而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想要回去探望的老母亲， 却在苦苦 的等待和思念中烟消云散，被一撮刺眼的黄泥永远地掩埋在自己苦思的故土里， 一方短短的“坟墓”却成了生与死无法逾越的长城， 一方矮矮的“坟墓”却成了 叫人销魂的思念。 余光中先生在叙述自己思乡的感情基础上， 将这种情感体验流露到每一位中 国人的心中， 将所有海外游子， 港澳台同胞们乡愁的心声用一湾浅浅的海峡展现 给了祖国同胞， 将这种乡愁的中华民族本性深深地扎根在人们心灵的殿堂里。 此 时， 诗歌的思想情感已经升华到了整个民族及全世界华人的心中， 读者可以感受 到作者浓郁而又强烈的叶落归根情结。 诗人的乡思之愁不是直白地说出来的， 而 是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对 母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一 的“中国情结”。 其次， 正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样， 余光中虽然身 居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的作品深受中国 文化，尤其是《诗经 》的影响。《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一 表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。《乡愁》共四节。 每节四行， 节与节之间相当均衡对称， 但是， 诗人注意了长句与短句的变化调节， 从而使诗的外形整齐中有参差之美。 《乡愁》 的音乐美， 主要表现在采用 《诗经》 中的复沓手法，营造出一种回环往复、一唱三叹的旋律。其中的“乡愁是——”
2/6
余光中《绝色》赏析
余光中《绝色》赏析 据台媒报道，著名诗人、台湾文学 家余光中 病逝，享年 89 岁。余光中先生从事文学创作超过半世纪，熟知的诗作有选 录课本中的《车过枋寮》《翠玉白菜》《乡愁 》等，散文 作品有《我的四个假想敌》《听听那冷雨》，翻译则以《梵谷传》最经典、 最为人所知。接下来小编为你带来余光中《绝色》赏析，希望对你有帮助。 余光中《绝色》 若逢新雪初霁 满月当空 下面平铺着皓影 上面流转着亮银 而你带笑地向我步来 月色与雪色之间 你是第三种绝色 这首诗在立意上就逊了一筹， 无非是良辰美景佳人， 当然认真看我们可以看 出主题还有翻译理论。但是，毕竟解读上难见多面性，想象空间也比较狭窄。 在情感上缺乏真挚或者热情。 在结构上比较俗套，典型的三段论，第三段升华。 在遣词上是非常精妙的。比如，“把太阳的镕金译成了流银，把烈火译成了 冰，而且带点薄荷的风味”。 在比喻上也非常漂亮。月光是日光的译者，雪是把世界变得纯净的译者，伴 着反光的月色和积雪翻译出佳人的绝色。 但我始终觉得诗的立意和情感这是前两位的东西， 否则遣词和比喻做的再好 也不能说是好诗。 楼上某人说“颜色”比“绝色”好， 吓得我坐在了地上。 绝色是指佳人国色 或者极美的颜色，在意象上不知道比“颜色”高到哪里去了。而且它押韵啊，绝
1/6
色，月色，雪色，颜色能押韵吗，拿衣服。 当然大家会说我没资格说余光中的诗哪首不好之类的， 但说说无妨， 各抒己 见嘛。余光中本人说自己喜欢《台东》的时候我都吓得虎躯一震。 楼上某人说，大家因为只关心《乡愁》不关心余光中别的作品，这个说法是 不对的。因为文学圈不等于生活圈。在文学圈余光中如雷贯耳。《乡愁四韵》、 《舟子的悲歌》、《五陵少年》、《寻李白 》、 《湘逝》、 《春天，遂想起》等等，这些都不要太有名。网络上的评析、 论文连篇累牍。所以说，《绝色》真的是因为自己不够好。 余先生那么高产 ，一年写几十首诗，哪能首首在顶峰，建议题主看一下我 刚才提过的诗，就可以大体了解余光中的风格。 下面我推荐两首冷门的吧， 是我最喜欢的余光中香港时期的作品。 我认为这 两首符合我所欣赏的立意、情感、结构、遣词、比喻兼美。 而大陆压眉睫反感到陌生，为何 / 岛在远方竟分外亲切？/ 又是近重阳登 高的 季节 / 台风迟到， 诗人未归 / 即远望当归， 当望东或望北？/ 高歌当泣， 当泣血或泣 泪？ / 二十五年，一痛不合的旧创 / 裂口犹张，滔滔向一夜暴雨 （《台风夜》节选） 这一切，不就是所谓的家吗？ 当外面的世界全翻了身 当越南已了，巴拉维死了 唐山毁了，中国瘦了 胖胖的暴君在水晶棺里 有四个黑囚蹲在新牛棚里 只留下这九月静静的巷子 在熟金的秋阳里半醒半寐 让我从从容容地走在巷内 像虫归草间，鱼潜水底 即使此刻让我回江南 秋风拍打的千面红旗下 究竟有几个劫后的老人 还靠在运河的小石桥上 等我回家 回陌生的家去吃晚饭呢？ （《厦门街的巷子》节选）
2/6
《乡愁》赏析
《乡愁》赏析 李元洛 乡愁，是中国诗歌一个历久常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。 正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到一个新的高度：“而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。 在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出、意多文乱之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来组合意象，可称为意象递进。“小时候”“长大后”“后来啊”“而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。 《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，二表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”在同一位置上的叠
余光中《听听那冷雨》赏析
听听那冷雨 余光中余光中（1928年10月21日～2017年12月14日），当代著名作家、诗人、学者、翻译家，出生于江苏南京，祖籍福建泉州永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”，被誉为文坛的“璀璨五彩笔”。驰骋文坛逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集 21 种；散文集 11 种；评论集 5 种；翻译集 13 种；共 40 余种。代表作有《白玉苦瓜》（诗集）、《记忆像铁轨一样长》（散文集）及《分水岭上：余光中评论文集》（评论集）等，其诗作如《乡愁》、《乡愁四韵》，散文如《听听那冷雨》、《我的四个假想敌》等，广泛收录于大陆及港台语文课本。 惊蛰一过，春寒加剧。先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即连在梦里，也似乎把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。每天回家，曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷，雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。这种感觉，不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。不过那一块土地是久违了，二十五年，四分之一的世纪，即使有雨，也隔着千山万山，千伞万伞。二十五年，一切都断了，只有气候，只有气象报告还牵连在一起，大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担。不能扑进她怀里，被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情。 这样想时，严寒里竟有一点温暖的感觉了。这样想时，他希望这些狭长的巷子永远延伸下去，他的思路也可以延伸下去，不是金门街到厦门街，而是金门到厦门。他是厦门人，至少是广义的厦门人，二十年来，不住在厦门，住在厦门街，算是嘲弄吧，也算是安慰。不过说到广义，他同样也是广义的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年。杏花春雨江南，那是他的少年时代了。再过半个月就是清明。安东尼奥尼的镜头摇过去，摇过去又摇过来。残山剩水犹如是。皇天后土犹如是。纭纭黔首纷纷黎民从北到南犹如是。那里面是中国吗？那里面当然还是中国永远是中国。只是杏花春雨已不再，牧童遥指已不再，剑门细雨渭城轻尘也都已不再。然则他日思夜梦的那片土地，究竟在哪里呢？ 在报纸的头条标题里吗？还是香港的谣言里？还是傅聪的黑键白键马思聪的跳弓拨弦？还是安东尼奥尼的镜底勒马洲的望中？还是呢，故宫博物院的壁头和玻璃柜内，京戏的锣鼓声中太白和东坡的韵里？ 杏花。春雨。江南。六个方块字，或许那片土就在那里面。而无论赤县也好神州也好中国也好，变来变去，只要仓颉的灵感不灭，美丽的中文不老，那形象，那磁石一般的向心力当必然长在。因为一个方块字是一个天地。太初有字，于是汉族的心灵他祖先的回忆和希望便有了寄托。譬如凭空写一个“雨”字，点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥，一切云情雨意，就宛然其中了。视觉上的这种美感，岂是什么rain也好pluie也好所能满足？翻开一部《辞源》或《辞海》，金木水火土，各成世界，而一入“雨”部，古神州的天颜千变万化，便悉在望中，美丽的霜雪云霞，骇人的雷电霹雹，展露的无非是神的好脾气与坏脾气，气象台百读不厌门外汉百思不解的百科全书。 听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧那冷雨。雨下在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上雨下在基隆港在防波堤海峡的船上，清明这季雨。雨是女性，应该最富于感性。雨气空濛而迷幻，细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点点薄荷的香味，
余光中经典诗歌《乡愁》赏析
余光中经典诗歌《乡愁》赏析 乡愁是一种绵延在心底的苦，是一种伟大的情愫，它占领了我们心灵中最深邃的部分。余光中的《乡愁》，是海外游子深情而美的恋歌，关于余光中《乡愁》鉴赏，至今都还有人在细细品味和理解。 我们会慢慢的懂得乡愁是一本历史的巨著，它送给我们的不仅是沙漠甘泉，也给人间的旅人浇灌上心智的露水。寄愿乡愁伴随人类思想者的新生而在精神的坟冢中重新复苏，不要再让我们人类丢失为数不多的几亩梦田。 第一小节，此时的作者是“少小离家”为读书，未经世事沧桑，略带“少年不知愁滋味”的感觉，更多的是对母亲的依恋; 第二小节，妻子是相约一生共白头的亲人，新娘是自己一生最欣赏的亮丽风景。朗读时应注意那淡淡的哀愁中的丝丝温馨和似水的柔情; 第三小节，恰当运用颤音，表达一种如泣如诉的深深的哀伤; 第四小节，文章最后，诗人由个人的悲欢离合升华到家国之思：此时犹如乐曲达到高潮!所以要读得荡气回肠，一波三折。特别是最后一句要一字一顿，语调上扬，“在——那——头”要气流不断，读出激昂慷慨之感。
A、四个时间序词，代表了诗人四个人生阶段。诗人以时间的变化来组诗，四个时间序词也即概括了诗人的整个人生，也就是浓浓的乡愁牵动了诗人的一生。 B、小时侯(少年)——母子分离、长大后(青年)——夫妻分离、后来(中年)——母子死别、现在(老年)——游子与大陆的分离 C、运用了独特的比喻，化抽象的、难以捕捉的离愁别绪为具体可感的东西，这是诗歌创作中常用的一种写作技巧：托物寄情。在许多古典诗歌中，如李煜的《虞美人》中有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”;李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。余光中从亲历的生活中选取了“邮票”、“船票”、“坟墓”、“海峡”四个意象来寄寓情感，这种取象看似平常，却蕴涵饱满的诗情： 邮票——母子深情(浓烈) 船票——夫妻恩爱(热烈) 坟墓——生离死别(悲痛) 海峡——思乡念国(深沉) 小小的邮票”、“窄窄的船票”、“矮矮的坟墓”、“浅浅的海峡”，并且用了“一枚、一张、一方、一弯”等量词，是不是说明余光中的乡愁比较淡? 邮票虽小，牵系绵长母子情，船票虽窄，负载重重夫妻情，矮矮的坟墓载不下巨大的悲痛，浅浅的海峡阻碍了无尽的乡思，落笔虽小，却诗情饱满。把乡愁浓缩于四个面积小
白玉苦瓜(余光中)诗歌原文及赏析
白玉苦瓜(余光中)诗歌原文及赏析 【原文】 白玉苦瓜 作者：余光中 似醒似睡，缓缓的柔光里 似悠悠醒自千年的大寐 一只瓜从从容容在成熟 一只苦瓜，不是涩苦 日磨月磋琢出深孕的清 看茎须缭绕，叶掌抚抱 哪一年的丰收像一口要吸尽 古中国喂了又喂的乳浆 完美的圆腻啊酣然而饱 那触觉，不断向外膨胀 充实每一粒酪白的葡萄 直到瓜尖，仍翘着当日的新鲜 茫茫九州只缩成一张舆图
小时候不知道将它叠起 一任摊开那无穷无尽 硕大似记忆母亲，她的胸脯你便向那片肥沃匍匐 用蒂用根索她的恩液 苦心的悲慈苦苦哺出 不幸呢还是大幸这婴孩 钟整个大陆的爱在一只苦瓜皮靴踩过，马蹄踏过 重吨战车的履带辗过 一丝伤痕也不曾留下 只留下隔玻璃这奇迹难信 犹带着后土依依的祝福 在时光以外奇异的光中 熟着，一个自足的宇宙 饱满而不虞腐烂，一只仙果不产生在仙山，产在人间 久朽了，你的前身，唉，久朽为你换胎的那手，那巧腕 千眄万睐巧将你引渡 笑对灵魂在 白玉里流转
一首歌，咏生命曾经是瓜而苦 被永恒引渡，成果而甘 1974年完成 【作者介绍】 余光中，1928年出生于南京，祖籍福建永春。母亲原籍江苏武进，故也自称“江南人”。 1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学（LOWA）艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国国务院邀请，赴美国多家大学任客座教授。1972年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985年任香港中文大学中文系教授。1985年至今，任台湾中山大学教授及讲座教授，其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21种；散文集11种；评论集5种；翻译集13种；共40余种。代表作有《白玉苦瓜》（诗集）、《记忆像铁轨一样长》（散文集）及《分水岭上：余光中评论文集》（评论集）等。
余光中的《乡愁》赏析
余光中的《乡愁》赏析 《乡愁》是台湾作家余光中的经典作品，下面就是小编为您收集整理的余光中的《乡愁》赏析的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！ 《乡愁》原文 小时侯， 乡愁是一枚小小的邮票， 我在这头， 母亲在那头。 长大后， 乡愁是一张窄窄的船票， 我在这头， 新娘在那头。 后来啊， 乡愁是一方矮矮的坟墓， 我在外头， 母亲在里头。 而现在， 乡愁是一湾浅浅的海峡， 我在这头，
大陆在那头。 作者简介 余光中，台湾著名诗人，1928年生于南京，现任高雄中山大学文学院院长。余光中将自己浓浓的思乡之情，倾注在他的诗作之中，《乡愁》便是一首代表作。 阅读此诗，首先呈现给读者的是四幅鲜明而又具体的生活画面。第一小节：幼年求学，母子分离，借书信以慰别情；第二小节：成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方；第三小节：生离死别，母子不得相见；第四小节：同胞难得相聚，国家不能统一。同时，读者可以感受到作者浓郁而又强烈的感情，诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望。 阅读此诗，使我们感到回味无穷。本诗集单纯美与丰富美于一体，物象集中明朗，如邮票、船票、坟墓等，不枝不蔓，意境幽远深邃，内容丰富含蓄，能诱发读者多方面的联想。 诗的结构：以时间为顺序（即小时候、长大后、后来，而现在），以感情为线索，以大体相同的诗句和格式，反复咏叹，使情感逐层加深，由思乡、思亲升华达到思念祖国。诗歌的结构寓变化于统一之中，既有各小节的均衡、匀称，又有小节内长短句的变化，使诗的外形整齐中有参差之美。 诗歌有回环往复，一唱一叹的旋律。在同一位置上，有重复，即
余光中生平著、名作品赏析
故乡游子的诗 余光中小传 五十年前，一本诗集《舟子的悲歌》在台湾出版，算是打响了他文学的头炮，随后他的散文集与译书风靡一时，不仅仅在台湾，在美国东南亚等地也是非常受欢迎的，这股强劲之风直到80年代才徐徐吹向大陆，回旋于真正的故乡之地，久久不散。 这位作家就是余光中，相信大家都不陌生，《乡愁》一诗震撼了整个中华民族。 余光中，1928年生于南京，1939年因日寇入侵逃入四川避难，这也是余光中诗集中含有川味的原因，他在当地上学说四川话长达六年，抗日战争胜利后，随父母回到南京，1947年考入金陵大学，1949年转入厦门大学，期间开始创作，在《星空》《江声》两报发表新诗及评论十余篇，后去香港，失学一年，1950年5月底来到台湾，在《新生报》副刊、《中央日报》副刊、《野风》等报刊发表新诗，9月考入台大外文系，随后就开始出版诗集《舟子的悲歌》《蓝色的羽毛》《万胜节》《莲的联想》《五陵少年》《敲打乐》《在冷战的年代》《白玉苦瓜》《与永恒拔河》等及散文集《左手的缪斯》《望乡的牧神》《焚鹤人》《听听那冷雨》《逍遥游》《记忆像铁轨一样长》《凭一张地图》《隔手呼渡》《日不落家》等等，评论集《掌上雨》《分水岭上》《从徐霞客到凡高》，及发表著名论文《再见！虚无》《想象之真》《龚自珍与雪莱》《散文的知性与感性》等等，中译文有《凡高传》《老人与海》《录事巴托比》《不可儿戏》，英译《中国新诗选》《缪斯在地中海》《满田的钢丝网》等，并且担任过《文学杂志》《现代文学》《文星》等主编，获过多种文学大奖，尤其是新诗奖，在各国也举办过讲座，业绩颇为丰厚，是一位多元化的高产作家。 因为余光中处在多种文化与思想的交汇处，所以关于他的争论也此起彼伏，他的作品在上世纪80年代以前主要流行于台湾及其向西地区的华人华裔之间，东南亚也颇有影响，直至80年代由四川诗人流沙河编《余光中一百首》，大陆读者才开始接触，最为著名的恐怕是《乡愁》这首诗，因为这首诗的流行，他也被大陆称为“乡愁诗人”，但是乡愁诗只占余光中诗歌的十分之一。 余光中不仅诗歌出名，散文也非常优美，《听听那冷雨》思维如此细腻，仿佛江南才子之笔绚烂的绘出一幅春雨行图，看到这篇散文就如同以前读王安忆的《长恨歌》前几篇的感觉一样，瞠目结舌，我以为就王安忆能够将文字运用的如此得心应手、呼风唤雨，大凡读者都会自愧不如，余光中的这篇的散文同样给我不小的震撼，一是并不只有王安忆一人能下笔如神，二是这篇散文时空转化交错，让读者不仅佩服他的文采更佩服他的文思，而这只是那众多文章中的一篇，各个文集的名称也相当优美，其实，如果大家留心就会发现从集子名称就可以看出余老先生是受各种思想影响的人。 由于余光中作品繁多，各种领域都有所涉及，此次调查我只对余光中的诗歌和部分散文做了一些浅析，评论文译文等未做调查，请读者见谅。 诗文不分家的，余光中在《炼石补天蔚晚霞》写道：不过散文家也有偏才与通才之别，并非一切散文家都擅长于捕捉感性。写景，需要诗才。叙事，需要小说家的本领。而真正抒情的话，还得有一支诗人之笔。从而道出了诗人眼中的诗文互动。 余光中诗文首先是传统与现代相交错，他的诗是传统精神和现代艺术意识的联姻，从50年代末到60年代，台湾诗坛多次论战，焦点之一就是如何对待传统以及传统与现代的关系，余光中认为，任何现代诗人的创举都要受到时间和空间的限制，从纵横交错的坐标上考察，在空间上要强调民族性，在时间上要强调时代性，在艺术上要正确处理传统与现代的关系。 余光中这位诗人，我们从他的生活背景可以看出，民国时期出生，在抗战中长大，后
《乡愁》赏析
《乡愁》赏析 《乡愁》是由诗?人余光中于?一九七?二年?一月?二?十?一日在在海外漂泊回到中国时写的?一首诗。表达了对祖国、故乡、和亲?人的思念和?无法回归的?无奈。 作者在写这首诗的时候身处在台湾。台湾因为和?大陆长期隔绝，作者感到很孤单，想到台湾同胞也有?一些家?人也在?大陆，就写了这首表达台湾同胞盼望回归?大陆之情的诗歌。?而他写的这首《乡愁》包括了我国古典诗歌中的民族感情传统，表达了历史感和民族感。 这首诗写到了作者在?大陆的经历，因为离开了故乡?大陆三?十?几年，作者用了时间顺序，以此来表达时间的长久，表达深刻的时代印记。作者用了小时候；长?大后；后来啊；?而现在，让后面?几句诗句更加富有意义。包括了的时间顺序可以让读者知道作者有多么久、那么多年都在深深地的自责自?己不能回归，?而不是?几年时间?而已，让感情更加强烈。这四个阶段（小时候，长?大后，后来啊，?而现在）都是?人?生中重要的阶段。小时候在外读书，只能和母亲通信、长?大后为了?生活和妻?子分离、后来母亲去世却不能做什么、现在久居异乡，远离故?土。这?几个阶段都表达了作者远离故乡所造成的事，表达了作者深深的?无奈。 在写这首《故乡》的时候，作者用到了许多不同的?手法来描写自?己的思乡之情。比如说，作者有用到比喻。每?一段里面都有吧乡愁比喻成?一个事物来寄托感情。首先是把乡愁比喻成小小的邮票，再到窄窄的船票，再到矮矮的坟墓。到这里，作者都是在描写怀念亲?人的情感，最后?一句“浅浅的海峡”表达了作者和故?土的分离，让这首诗的情感从个?人的亲?人之思到更?广阔的 - 家国之思。这首诗很有音韵美，作者因为在欧洲留学过，感染上了当时流?行的摇滚乐，也包括了中国古典诗词的格律美，用了现代汉语，让《故乡》这首诗富有节奏，读起来特别上?口，结束时仿佛还留下长长的余味。每?一段里，作者把诗里的节和句都对称，但是句?子里每?一?行又带有长句和短句的参差错落。每?一段里同?一个位置的叠词运用则是让诗歌带有?一种音乐里的回环往复、?而?一唱三叹的?手法也让读者有?一种怅惘的感情。
中国经典散文欣赏精选版
中国经典散文欣赏精选版 中国经典散文欣赏精选版江山依旧 中国经典散文欣赏精选版 编辑：山间溪流 读一篇优美的散文，如品一杯茗茶，馨香淡雅而令人回味无穷。 一：中国当代著名作家散文选集列表 中国名家散文选集列表 中国名家散文选集列表 朱自清经典散文选集 巴金的经典散文选集 张爱玲经典散文选集 郁达夫经典散文选集 林清玄经典散文选集 季羡林经典散文选集 史铁生经典散文选集 张抗抗经典散文选集 作家周国平散文选集 老舍经典散文选集 李广田经典散文选集 作家罗兰散文选集 张洁经典散文选集 作家亦舒散文选集 钱钟书经典散文选集 作家张晓风散文选集 徐志摩经典散文选集 作家张悦然散文选集 丰子恺经典散文选集 邵燕祥散文集 张承志散文随笔集 孙犁散文集 林语堂经典散文选集 冰心的经典散文选集 贾平凹经典散文选集 余秋雨经典散文选集 池莉经典散文选集 毕淑敏经典散文选集 王蒙经典散文选集 冯骥才经典散文选集 余光中经典散文选集 杨朔经典散文选集 林徽因经典散文精选 莫怀戚经典散文选集 作家萧红散文选集
作家张小娴散文选集 安妮宝贝作品选读 作家三毛散文选集 鲁迅经典散文选集 沈从文经典散文选集 莫言散文作品选编 汪曾祺散文集 宗璞散文集 二：中国现代精美散文选读 中国现代精美散文选读 中国现代精美散文选读 荷塘月色：朱自清 背影：朱自清 林语堂：秋天的况味 海上的日出巴金 鲁迅文：秋夜 更衣记张爱玲 谈女人张爱玲 故都的秋 郁达夫 书海茫茫余秋雨 这里真安静余秋雨 李广田：回声 杨朔：茶花赋 老舍：又是一年芳草绿 老舍：我的母亲 张抗抗：故乡在远方 张抗抗：守望西湖的青藤 柔和毕淑敏 毕淑敏：素面朝天 人生三境界：池莉 话语是一个美丽的陷阱：池莉池莉：熬至滴水成珠 林徽因：悼志摩 林徽因：蛛丝与梅花 莫怀戚：散步 亦舒：假如丈夫有外遇 张小娴：幸福总被思念所淹没我所知道的康桥：徐志摩 张悦然：这年冬天的家书 爱的履历梅洁 散文：人就这么一辈子刘墉 散文欣赏：染绿的声音（徐迅）榕树，生命进行曲（刘再复）
余光中的乡愁朗读节奏
余光中的乡愁朗读节奏 余光中是我国著名诗人，那么余光中的乡愁要怎么朗读呢？下面请看席慕容的乡愁朗读节奏！余光中的乡愁朗读节奏小时候 乡愁/是一枚/小小的/邮票 我/在/这头 母亲/在/那头 长大后 乡愁/是一张/窄窄的/船票 我在/这头 新娘/在/那头 后来啊 乡愁/是一方/矮矮的/坟墓 我/在/外头 母亲/在/里头 而现在 乡愁/是一湾/浅浅的/海峡 我/在/这头 大陆/在/那头 【乡愁赏析】
乡愁，是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。 正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。 在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特
散文阅读专题——余光中
高三语文阅读资料——名家散文阅读 阅读说明 1、本次阅读精选余光中散文，希望同学们学会通过关键词或题目入手，快速把握散文主题，了解余光中散文风格。 2、阅读时勿忘勾画圈点重点句子并做点评。 失帽记 余光中 ①2008 年的世界有不少重大的变化，其间有得有失。这一年我自己年届八十，其间也得失互见：得者不少，难以细表，失者不多，却有一件难过至今。我失去了一顶帽子。 ②去年12 月中旬，香港中文大学图书馆为我八秩庆生，举办了书刊手稿展览，并邀我重回沙田去签书、演讲。现场相当热闹，用媒体流行的说法，就是所谓人气颇旺。联合书院更编印了一册精美的场刊，图文并茂地呈现我香港时期十一年，在学府与文坛的各种活动，题名《香港相思——余光中的文学生命》，在现场送给观众。 ③演讲的听众多为学生，讲毕照例要签书，为了促使长龙蠕动得较快，签名也必须加速。不过今日的粉丝不比往年，索签的要求高得多了：不但要你签书、签笔记本、签便条、签书包、签学生证，还要题上他的名字、他女友的名字，或者一句赠言，当然，日期也不能少。一粉丝在桌前索签，另一粉丝却在你椅后催你抬头、停笔、对准众多相机里的某一镜头，与他合影。笑容尚未收起，而夹缝之中又有第三只手伸来，要你放下一切，跟他“交手”。 ④这时你必须全神贯注，以免出错。你想喝茶，却鞭长莫及。你想脱衣，却匀不出手。你内急己久，早应泄洪，却不容你抽身疾退。这时，你真难身外分身，来护笔、护表、护稿、扶杯。主办人焦待于漩涡之外，不知该纵容或呵止炒热了的粉丝。 ⑤其实，那天听众之盛况不能算怎么拥挤，但也足以令我穷于应付，心神难专。等到曲终人散，又急于赶赴晚宴，不遑检视手提包及背袋，代提的主人又川流不息，始终无法定神查看。餐后走到户外，准备上车，天寒风起，需要戴帽，连忙逐袋寻找。这才发现，我的帽子不见了。 ⑥事后几位主人回去现场，又向接送的车中寻找，都不见帽子踪影。我存①和我，夫妻俩像侦探，合力苦思，最后确见那帽子是在何时，何地，所以应该排除在某地、某时失去的可能，诸如此类过程。机场话别时，我仍不死心，还谆谆嘱咐，如果寻获，务必寄回高雄给我。半个月后，他们把我因“积重难返”而留下的奖牌、赠书、礼品等等寄到台湾。包裹层层解开，真相揭晓，那顶可怜的帽子，终于是丢定了。 ⑦仅仅为了一顶帽子，无论有多贵或是多罕见，本来也不会令我如此大惊小怪。但是那顶帽子不是我买来的，也不是他人送的，而是我身为人子继承得来的。
余光中经典散文 《余光中散文》经典名句语句摘抄赏析.docx
余光中经典散文《余光中散文》经典名 句语句摘抄赏析 篇一：余光中散文精选好句、余光中散文精选好句经典 余光中是台湾著名诗人、文学家，他的许多著名作品给人留下深刻印象。下面请欣赏学习啦小编给大家带来的余光中散文精选好句。 1) 不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。 2) 每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩住我的全身，使我无端地感动，无端地喟叹。 3) 小时候，乡愁是一枚小小的邮票：我在这头，母亲在那头;长大后，乡愁是一张窄窄的船票：我在这头，新娘在那头;后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓。我在外头，母亲在里头;而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡：我在这头，大陆在那头。《乡愁》 4) 实境何如意境，心明远胜目明。 5) 一切都是忙出来的，惟有文化，是闲出来的。
6) 童年，我们听英雄故事，并不是一定要成为英雄，而是希望具有纯正的品格。你可以是农民，可以是工程师，可以是演员，可以是流浪汉，但你必须是个理想主义者。理想，要求自己习惯无人欣赏，学会与他人不同。 7) 酒入豪肠，七分酿成了月光，还有三分啸成剑气，秀口一吐，就是半个盛唐。《寻李白》 8) 盐水刚刚浸过，而发出最大的诱惑，对喉舌，和最小的抵抗，对牙齿，刷地一口咬下，势如破竹，满嘴爽脆的清香，不腻，不黏。细细地嚼吧，慢慢地咽，莫错过这一季幸运的春天，泥土的恩情，阳光的眷顾和一双糙手日夜的爱抚。《你是那虹》 9) 大陆是母亲，台湾是妻子，香港是情人，欧洲是外遇。我对朋友这么说过。大陆是母亲，不用多说。烧我成灰，我的汉魂唐魄仍然萦绕着那一片后土。那无穷无尽的故国，四海漂泊的龙族叫她做大陆，壮士登高叫她做九州，英雄落难叫她做江湖。 10) 一位年轻诗人写道，那天傍晚，当冒险家斯坦因装满
余光中《乡愁》赏析
余光中《乡愁》赏析 《乡愁》是游子深情的顾盼，是一曲清婉而柔美的回忆。自古游子远游，都会情不自禁的触景生情，吟上那么一首乡愁之诗。乡愁是人患上的一种毒药。 余光中以“乡愁诗人”著称，在很大程度上是因为《乡愁》一诗的广为流传；大众对于《乡愁》相当熟悉，它之所以得以流行，在一定程度上是因为它结构简单，且对诗人不同时期的、内涵不同的乡愁通过四个不同的意象做了高度的概括；而“大陆在那头”一句煞尾，更使这首诗顿上一个境界 读《乡愁》这首诗，从而让我们深深的感受到诗人心中那种对中华民族文化的认同感和盼望民族统一的思想感情。对于我们常人而言乡愁就是对故乡的思念，家人的想念，不会有那么高的高度去思考。 显然，这首诗以形式上的四个小节，将“乡愁”分为四个阶段。这四个阶段在时间上是前后顺承的，即：小时候—长大后—后来—现在。这几个标示时间的短语，都明确出现在这首诗每一小节的第一行。 我们可以看出，诗的每一小节，实际上都对应着人生的某个阶段。作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征，即：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别—现在的游子与大陆的分离。诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物：邮票、船票、坟墓、海峡。时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，读者不禁会想，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠？有，那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。全诗在此戛然而止，留下长长的余味。 那一方小小的邮票承载了诗人的思念，在互通音讯中诗人获得了母亲的安慰。一张窄窄的船票承载了诗人对爱人的相思和依偎；在来来往往中，诗人填补了感情的缺口，其中滋味自在不言中。一黄土割断了诗人和母亲的相见。或许我们都太年轻，没经历过生离死别的痛苦，不能真正的体会其中的痛。但我们一样能体会到思乡思家的苦。 诗人的心归往何处？那乡愁竟是不能圆的梦了！“这头”和“那头”终于走向了沉重的分离，诗人的心一下子沉入了深深的黑暗里。诗人在这强烈的情感中转入对现在的叙述。现在，那湾浅浅的海峡，竟成了一个古老民族的深深伤痕，也是诗人心中的伤痕，是和诗人一