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独树一帜-古代中国画教案

独树一帜-古代中国画教案
独树一帜-古代中国画教案

厚德树人笃学致用

****************************************************************** 遵义师范学院(教案)

教案题目:独树一帜--古代中国画

系别美术学院

专业美术教育学

年级 10级

姓名杨贝

学号10411202009

指导教师古玉

时间2013年3月

独树一帜

——古代中国画

一、课题:《独树一帜——古代中国画》

二、教材分析:人民教育出版社普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏

三、课时安排:2课时

四、教学准备:多媒体教学设备、中国画人物、花鸟画、山水画资料

五、教学目标:

1、知识目标:通过本课的学习,使同学们掌握中国画之人物画的基本知识,了解

中国人物画传神写照的内涵,学会欣赏中国画之人物画

2、能力目标:使同学们在本节课后,学会欣赏分析其他作品。

3、情感目标:在欣赏评述中国人物画的同时感受作品中所蕴含的思想情感。提高

欣赏水平的同时,培养学生健康的审美情趣和人文素养以及高尚的爱国主义情感。

六、教学重难点

重点:赏析中国人物画的艺术特点,及其在不同历史阶段中的风貌,同时喻思想教育于课堂教学之中。

难点:引导学生理解中国古代人物画的艺术语言,从历史,地域,文化等多方面考虑,试着赏析人物画。

七、教学方法:讲授法演示法讨论法

八、教学过程:

一、组织教学:

同学们,很高兴今天给大家上这节美术课,我是你们的新老师,首先自我介绍一下,我叫杨贝。你们可以叫我杨老师。

二、导入新课

同学们,今天我们是哪国人呢?(中国人)我们说的话是什么话呢?(中国话)今天我们共同学习中国画,但是此中国画非彼中国话,这个画是绘画的画。小学、初中我们都已经学习了一些关于中国画的知识,现在我们来复习一下。看看谁的

记忆好。

1、中国画作画工具材料有笔、墨、纸、砚。

3、中国画的按照表现题材来分类大概有人物、山水、花鸟。

4、中国画的按照表现技法分为工笔、写意。

三、讲解新课

好,大家的记忆力真是不错,何为中国画呢?中国画,习惯指唐宋以来流行的卷轴画。中国画,还应当包括古代帛画、壁画、屏风画等样式。在长期发展

中,形成人物、山水、花鸟三个主要画科。

今天我们就来赏析一下古代中国画,传神写照——人物篇。打开课本41页。

(一)人物画的历史进程:

以人物形象为主体的绘画之通称。我国的人物画,历史悠久。据记载,商、周时期,已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画,在我国绘画是上第一个明

确提出"以形写神"的主张。唐代闫立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了卓越的贡献。唐以后画人物画的画家就更多了,历代都有。

中国的人物画,是中国画中的一大画科,出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神,气韵生动、形神兼备。其传神之法,常把对人物性格的表现,寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。(2)人物画的画法和表现方法:

要画好人物画,除了继承传统外,还必须了解和研究人体的基本形体、比例、解剖结构,以及人体运动的变化规律,方能准确的塑造和表现人物的形和神。画人物有几种表现方法,各有所长,如:白描法,勾填法,泼墨法,勾染法。(3)人物画按照题材分类的种类:人物历史画(表现现实人物或历史故事)

仕女画(表现社会风俗)

写真(人物肖像)

(4)通过多媒体,师生共同鉴赏古代人物画作品:(教师引导启发学生,充分发挥学生的主观能动性)

1、唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年,唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上,他穿的是平常的装束,但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣,立于一名朱衣执笏引班的官员之后,神情恭谨而机警。不画背景,以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱,这是早期人物画所常用的表现手法。

2、唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王:汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组,每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

(引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏,了解中国古代人物画艺术特点。)

3、欣赏《关天培像》思考一下,画家是怎样表现关天培的气质的?

眼睛,眉毛,胡子,服饰等。

4、五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范

内容:采用了我国传统表现连续故事的手法,随着情节的进展而分段,以屏风为间隔,主要人物韩熙载在每段中出现。通过听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等情节,叙事诗般描述了夜宴的全部情景。

感受:画面内容丰富,韩熙载郁郁寡欢的神情,画家不但刻画了人物,还刻画了人物的内心。

分析:《韩熙载夜宴图》多处采用了绯红、朱砂、石青等色,对比强烈,而整个画卷统一在墨色丰富的层次变化中,色墨相映,神采动人。

评价:韩熙载性提高大轩昂,长髯(长胡子)戴高巾,从倚栏倾听,到挥槌击鼓,

直到曲终人散,各个不同的场合始终眉峰双锁,若有所思,沉郁寡欢,与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明对比,表现了韩熙载复杂的内心世界,刻画了人物特殊的个性,十分传神,由此深化了《韩熙载夜宴图》的内涵。

(通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华,宋苏轼的“得其人之天”,南宋陈郁“写形不难,写心惟难。

(5)课堂讨论

同学们,这节课我们一起共同学习欣赏了这么多作品,小组讨论一下,人物画是从哪些方面去鉴赏?(学生答)总结:通过人物的面部表情神态、肢体动作等。(6)课后总结

好了,我希望通过这节课同学们学会运用欣赏方法,欣赏分析其他作品。理解古代画家“源物寄情”的特点,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。

(7)课后作业

同学们,课下根据老师的讲解,试着分析《韩熙载夜宴图》,预习一下山水画,花鸟画,有兴趣的同学可以准备一些自己的作品。下节课展示给大家。

板书设计

(1)人物画的历史进程:

(2)人物画的画法和表现方法:

人物画(3)人物画按照题材分类的种类:

(4)鉴赏古代人物画作品

山水画

独树一帜

——古代中国画

花鸟画

《独树一帜的中国画》教案范文

《独树一帜的中国画》教案范文 一个好的教学设计是一节课成败的关键,要根据不同的课题进行灵活的教学设计。首先对每一个课题的教学内容要有一个整体的把握。下面就是我给大家带来的《独树一帜的中国画》教案,希望能帮助到大家! 人教版九年级美术上册《独树一帜的中国画》教案一 教学目标: 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。 2、了解宋代以来肖像画的理论精华。 3、了解当代人物画的发展。 内容结构: 文献记载的肖像画理论和创作实践。 古代人物画的不同样式举例:历史故事画(如《步辇图》),肖像画中的行乐图(如《幽篁坐啸图》)和标准像。 默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。 重点和难点: 结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。 教具准备:多媒体教学设备 教学过程: 一、导入新课 两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。

体验过程 回想刚才的一幕,让学生讨论如果让你来画这位同学,你会如何去表现? 老师:讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事,引出人物画的灵魂——传神写照 二、鉴赏过程 1、通过多媒体,师生共同鉴赏古代人物画作品:(教师引导启发学生,充分发挥学生的主观能动性) 唐·阎立本《步辇图》历史故事画 这幅画描写的是贞观十五年,唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上,他穿的是平常的装束,但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣,立于一名朱衣执笏引班的官员之后,神情恭谨而机警。不画背景,以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱,这是早期人物画所常用的表现手法。 唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画 表现的是自汉至隋十三个帝王:汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组,每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。 (引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏,了解中国古代人物画艺术特点。) 五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范

《水墨画树》教案

11、水墨画树 第一课时 教学目标: 1、通过观察自然界中千姿百态的树,启发学生把握其形态特征,选择高低、大小、过近不同的几棵树,用色彩画出来。 2、教育学生爱护花、树,保护优美的自然环境。 教学重点:把握其形态特征,选择高低、大小、远近不同的几棵树描绘出来。 教学难点:教育学生爱护花、树,保护优美的自然环境。 教学准备几种不同季节的树的写生挂图、画树的步骤图。 预习要求准备好水墨工具 教学过程: 一、复习回顾 1、展示上节课优秀作品,师生进行简单评价。 2、出示树的写生挂图,通过观察认识各种不同的形态、种类的树,导入新课。 3、板书课题:《画树写生》 二、精讲探究 1、由于树的种类与生长环境的不同,树的枝干刚柔粗细有别,枝干穿插交错各异,叶子的外形不一,枝叶有轮生、互生、对生的区分形成了千姿百态的树形。例如高大的木棉,迎风飘舞的杨柳……(学生认真听老师讲解示范,为下一步写生做准备。) 树叶是有大小的,有颜色的。它随着季节的变化而变化,春天的树叶是嫩绿色的,夏季渐变成浓绿色,到秋季又变为黄红色。有的树到了冬季,叶子落尽,树干呈带色彩倾向的灰色。用色彩画树,要抓住外形特征的大感觉,树木也表现出季节的特征。 2、绘画步骤(教师边讲解边示范)。 (1)选材构图(画纸横放或竖放,用铅笔定出高宽的位置和比例)。 (2)画出外轮廓(抓住树的伞形和叶子形成的团块结构以及高低左右顾盼的姿态)。 (3)着色方法:分清整体大明暗关系,大胆用色,灵活用笔,画出大体明

暗,然后点招染细部(局部),最后再画枝干。 形式: 1、铅笔淡彩(用铅笔画好大效果,然后略加颜色)。 2、勾线填色。 3、油画棒加水彩。 三、练习展评 1、带领学生到室外作写生画。 2、教师指导,尤其是画树叶时对绿色的使用(例如明部可用浅绿加上柠蒙或土黄,暗部用深绿加上钴蓝或土红加群青,层层处理,在暗部边缘画出树叶的形状)。 四、拓展反思: 展览作业,共同评议。表扬优秀作业,指出存在问题(如树叶绿色不能过于单调,否则表现不出树的色彩特点)。 11、水墨画树 第二课时 教学目标: 1、通过观察感受树的自然形态美,学习用毛笔作画,概括、简练地画出一棵树。 2、用水墨工具表现各种树。 3、通过学习有关的国画知识激发学生热爱和学习中国绘画艺术。 教学重点:学习用毛笔作画,概括、简练地画出一棵树。 教学难点:通过学习有关的国画知识激发学生热爱和学习中国绘画艺术。教学准备毛笔、中国画的工具材料等、宣纸 预习要求准备好水墨工具 教学过程: 一、复习回顾 1、展示上节课优秀作品,师生进行简单评价。 2、欣赏课本中的图例,感受国画笔墨的表现力和作者笔下创造出来的“树”的造型美与艺术美。欣赏傅抱石的《大树》及任伯年的《古树》,指出本课学习内容,板书课题。前课学习用色彩画树,本课学习用毛笔画树,画法

独树一帜-古代中国画教案

厚德树人笃学致用 ****************************************************************** 遵义师范学院(教案) 教案题目:独树一帜--古代中国画 系别美术学院 专业美术教育学 年级 10级 姓名杨贝 学号10411202009 指导教师古玉 时间2013年3月

独树一帜 ——古代中国画 一、课题:《独树一帜——古代中国画》 二、教材分析:人民教育出版社普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏 三、课时安排:2课时 四、教学准备:多媒体教学设备、中国画人物、花鸟画、山水画资料 五、教学目标: 1、知识目标:通过本课的学习,使同学们掌握中国画之人物画的基本知识,了解 中国人物画传神写照的内涵,学会欣赏中国画之人物画 2、能力目标:使同学们在本节课后,学会欣赏分析其他作品。 3、情感目标:在欣赏评述中国人物画的同时感受作品中所蕴含的思想情感。提高 欣赏水平的同时,培养学生健康的审美情趣和人文素养以及高尚的爱国主义情感。 六、教学重难点 重点:赏析中国人物画的艺术特点,及其在不同历史阶段中的风貌,同时喻思想教育于课堂教学之中。 难点:引导学生理解中国古代人物画的艺术语言,从历史,地域,文化等多方面考虑,试着赏析人物画。 七、教学方法:讲授法演示法讨论法 八、教学过程: 一、组织教学: 同学们,很高兴今天给大家上这节美术课,我是你们的新老师,首先自我介绍一下,我叫杨贝。你们可以叫我杨老师。 二、导入新课 同学们,今天我们是哪国人呢?(中国人)我们说的话是什么话呢?(中国话)今天我们共同学习中国画,但是此中国画非彼中国话,这个画是绘画的画。小学、初中我们都已经学习了一些关于中国画的知识,现在我们来复习一下。看看谁的 记忆好。 1、中国画作画工具材料有笔、墨、纸、砚。 3、中国画的按照表现题材来分类大概有人物、山水、花鸟。 4、中国画的按照表现技法分为工笔、写意。 三、讲解新课 好,大家的记忆力真是不错,何为中国画呢?中国画,习惯指唐宋以来流行的卷轴画。中国画,还应当包括古代帛画、壁画、屏风画等样式。在长期发展 中,形成人物、山水、花鸟三个主要画科。 今天我们就来赏析一下古代中国画,传神写照——人物篇。打开课本41页。 (一)人物画的历史进程: 以人物形象为主体的绘画之通称。我国的人物画,历史悠久。据记载,商、周时期,已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画,在我国绘画是上第一个明

人教版初中九年级美术上册《独树一帜的中国画》3

人教版初中九年级美术上册《独树一帜的中国画》 教案 【导语】中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。篇一 一、教学目标 知识与技能:感受中国画的独特的文化内涵和审美特色,了解中国画发展和完善的历程,认识中国画的艺术形式与审美特色,丰富自身的审美体验。 过程与方法:赏析中国画不同发展阶段和领域的作品,引导学生掌握欣赏中国画作品的方法,形成综合审美感知体验,促进审美活动个性化。 情感态度与价值观:学生在对中国画作品的欣赏与评述中,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感,体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵,陶冶爱国主义情操,增强民族自豪感,达成审美情感的升华。 二、教学重难点 教学重点:使学生深入理解中国人物画传神写照的内涵,中国山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。 教学难点:如何理将教材内容有机地转化为学生的兴趣,引导学生着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色。 三、教学策略 结合作品赏析,讲授中国画的起源,及其发展完善过程中形成的三大领域、两大画法,引导学生深入理解不同技法和领域的作品所传达的意境与寓意。启发学生在艺术家的作品中获得审美感受,明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达。 四、教学过程 教学内容:《独树一帜的中国画》 教学活动(含过程与方法) 设计目的和说明 课前准备 课前布置学生搜索相关材料,预习了解本课知识点:1.中国画作画工具材料有笔、墨、纸、砚。

2.中国画的画幅形式有壁画、屏障、卷轴、册页、扇面等。 3.中国画的按表现题材来分类大概有人物、山水、花鸟。 4.中国画的按画法分为工笔、写意。 努力搜集已有的知识和经验来理解分析新知识,锻炼学生自主学习,使其对中国画相关知识有一个初步的认识。 提问导入 幻灯片出示笔墨纸砚图片。 提问: 1.同学们知道以下这些绘画工具是画哪类绘画形式所需要的工具材料吗? 2.你都听说过哪些中国画家?他们的代表作都有哪些呢? 3.你对中国画有哪些了解呢? 引出课题:《独树一帜的中国画》。 由问题导入新课,对学生课前预习和已有知识的巩固,使学生明确本课的教学内容。 新课传授 中国画的概念:国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,也叫水墨画,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。 近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称“国画”。 明确中国画的概念,帮助学生加深理解和认识。 追根溯源 “爱美之心,人皆有之”,作为人类对美的追求的最直观的形式,绘画的历史源远流长,远比书法和文学的自觉产生与成熟悠久得多。中国画的源头可以追溯到远古时代的象形文字,从早期的壁画到卷轴,留下不少的传世佳作。下面就让我们一起来欣赏几幅图片,共同来领略中国古代绘画的风采。 多媒体出示象形文字图片、早期的绘画形式壁画:敦煌莫高窟《鹿王本生图》、北宋张择端《清明上河图》(局部)卷轴等图文资料。 引导学生认识中国画的发展与完善的历程,增强民族自豪感,加强进一步学习的兴趣 作品赏析

小学美术教案 用水墨来画树

第七册第三单元有韵味的水墨画 课题名称:用水墨来画树 教学类别:中国画 课时建议:约1—2 课时 教学目标: 知识与技能:了解树枝的结构及穿插变化规律,初步掌握水墨画以线造型的方法,用干湿浓淡笔墨表现树 过程与方法:在欣赏与尝试的过程中,学习画树的基本方法以及表现树的前后层次(树林)的方法 情感态度与价值观:体会水墨画表现树的独特方法,感受水墨画墨色浓淡效果的美,提升学习水墨画的兴趣。 教学重点:树枝结构的穿插表现 教学难点:浓淡笔墨的层次性 教学准备: 学具:毛笔、宣纸、墨汁、国画颜料、调色盘等 教具:同上、相关资料、范画、课件等 作业要求: 基础层面:了解树枝的结构及穿插规律,能用中锋和侧锋以及浓墨、淡墨等技法画树 拓展层面:能运用浓淡墨色画出树的前后关系和虚实变化 教学过程: 一、观察与了解 1、通过课件欣赏一组中国山水画 2、了解树的生长规律和画家画树的规律——“树分四枝”。讨论: ①为什么要分四枝? ②如何分四枝? 3、教师出示树枝模型,让学生了解不同角度的树枝会产生相互穿插 二、欣赏与体验 1、欣赏明代画家董其昌的作品 讨论交流:如何通过墨色的变化表现树的前后关系? 2、教师演示用中锋和侧锋画树的方法:先用中锋和侧锋画树干和主干,再添画小枝,最后 画树叶。在行笔过程中,运笔有顿挫,注意树枝的相互穿插 3、学生尝试练习:你画一颗树,并交流感受,体验画树的乐趣 三、示范与练习 1、教师示范画一组有前后虚实关系的树 小结:用浓墨表现的树看上去近,淡墨则远,有浓有淡才有变化。还可用彩墨渲染树叶 2、作业要求:运用浓淡笔墨画出前后几棵树 3、学生练习,教师巡视辅导 四、展示与交流

中国古代书画

中国古代书画 教案背景 1、学科:初中美术 2、课时:1 3、学生课前准备: ①收集书法作品(教师的、同学的、书法爱好者的、挂历上的、报刊书籍上的等); ②利用微机课、历史课寻找相关资料资料;与爱好书法人交流,听他们对书法的理解与心得; 4、书法工具(笔、墨、纸等)等。 二、教学课题: 1、认知目标:通过欣赏,初步了解中国书法的基本特点及个书体的基本特征; 2、技能目标:通过欣赏,培养学生自主学习、合作探究地能力;通过讨论、分析书写体验 初步掌握中国古代书法作品的思想内涵、艺术特点,掌握各书体的字体特征。 3、情感目标:通过欣赏、评述,培养学生对传统书法艺术和传统文化艺术的热爱,增强民 族自豪感。 三、教材分析 教学内容:苏少版第十四册第十课《中国古代书画》——书法 教材分析:书法是中华民族最为优秀和宝贵的文化遗产,是中华民族文化的瑰宝。教材在第十课《中国古代书画》中的第一课时关于“书法”的教学,其以汉字书体特点的变化为主线,通过一些图片展示了各书体的代表作,让学生大致了解中国书其以汉字书体特点的变化为主线,使学生大致了解中国书法发展演变地大致脉络。各种书体代表作品的介绍,帮助学生对汉字书体的变化有一个初步的认识,提高学生的审美素质和爱国热情。 学情分析: 初中年级学生介于小学与高中之间,对于事物的理解少了一部分天真和幼稚,却又没有高中学生的理性思维地能力,尤其是七年级的学生,刚刚离开小学的那种童真地氛围,想表现地成熟却又保留了极强的好奇心。同时,在小学学习了汉字唐楷(欧、颜、柳、赵)部分书体的学习,自认为中国书法艺术已知一二,而对其他书体(篆、隶、草)心存疑念。因此,让学生通过欣赏老师、学生、网络展示及其他作品,再自己动手书写一番,更有真实感、更容易引起学习兴趣。

人教版美术九年级上册第一单元《独树一帜的中国画》word教案

《独树一帜的中国画》教案 教学目标 1.了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品,了解宋代以来肖像画的理论精华,了解中国古代山水画的艺术特色,了解中国花鸟画的社会意义及审美价值,了解花鸟画的艺术表现方法。。 2.通过对艺术作品的欣赏达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养康健的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立确凿的审美观。并理解画家“缘物寄情”的特点,感受画家心爱自然、心爱生活的思想情感。 3.重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情。 教学重点和难点 1.结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。 2.赏析中国山水画的艺术特色,及其在例外历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中。 3.启发学生在艺术家的作品中获得审美感受,明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达是本课的重点。 4.引导学生留意理解中国古代山水画独到的艺术传统。 5.花鸟画的表现方法。 教学过程 教学环节:1、创设情景,营造课堂氛围引入新课2、自主预习新知,小组合作探究分享知识并进行展示3、知识拓展总结 教师活动:通过第一部分创设情景,预习新知,激发起学生的学习兴趣后,第二部分—小组探究,引导学生分析课本实例,得出本节课的学习目标。

在引导过程中尽量放慢语速,教师借助投影仪通过典型图例质疑解惑,帮助学生分析理解并进行有用评价及总结,保持他们参与教学研究的热情,在“开放”的情景中推进教学过程。 预设学生行为:希望学生得出古代中国画重言志抒情,西方传统绘画则重模仿自然,古代中国画讲究意境美,西方传统绘画则重视写实美;古代中国画呈现出哲学化的审美倾向,西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。古代中国画的审美基点在于“意味”,西方绘画的 基点从属于“再现”…… 设计意图:设计一个学生比较感兴趣的课堂环节,吸引学生注意力,快速融入课堂。 教学流程示意 一、传神写照 二、中西美术文化差异 三、图例赏析: 1、《历代帝王图》 2、《韩熙载夜宴图》 3、《游春图》 4、《清明上河图》 四、小结

《彩墨画树》教案

《彩墨画树》教案 教学目标: 1、知识目标:通过树木画法的教学,增加学生对中国画山水的了解,提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平,为以后学习山水画打下基础。 2、技能目标:初步了解树木的造型结构及表现,感受、体验中国画用笔、用墨的特点。 3、情感目标:通过对水墨画树的学习,培养学生热爱祖国传统艺术的情感,感受彩墨绘图的情趣。 教学重点: 引导学生了解树的造型、结构特点,掌握彩墨画树的基本画法。 教学难点: 如何引导学生体验和表现彩墨画树中用笔和墨色的变化。 教学过程: 一、组织教学 二、导入新课 1、教师示范导入新课。 2、引导学生认识中国画的工具材料。 3、引导学生观察范画,了解中国画的运笔和墨色的变化。 ①彩墨画的运笔方法:侧锋和中锋 ②墨色变化:焦、浓、淡、干、湿 4、揭示课题:彩墨画树 三、发展阶段 1、请学生快速浏览课本,说说树的结构。 2、欣赏体验 ①欣赏图片,请同学们说说树的造型特点。 ②欣赏画家彩墨画树的作品。 ③学生初步体验和感受彩墨画树的乐趣。 ④互动交流:让学生说出自己的体验和感受。 3、教师示范彩墨画树的方法步骤。 (1)用侧锋画树干。 (2)用中锋画树枝。 (3

四、欣赏、实践 1、学生通过欣赏画家的作品,进一步了解更多的画树方法。 2、快乐实践:用水墨画方法画一棵大树或多棵树。 要求: (1)选择自己喜欢的树进行创作。 (2)注意把握墨色的浓淡和运笔的力度。 3、学生进行课堂创作,教师巡视指导,及时纠正学生出现的问题并指导。 五、作品展示与评价 1、组织学生展示、交流、互评自己的作业。 2、老师点评并适时进行德育渗透。 六、课后拓展 收集画家们彩墨画树的作品,并带到学校来与同学交流。

人教版九年级美术上册《独树一帜的中国画》教案

人教版九年级美术上册《独树一帜的中国画》教案教学目标: 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。 2、了解宋代以来肖像画的理论精华。 3、了解当代人物画的发展。 内容结构: 文献记载的肖像画理论和创作实践。

古代人物画的不同样式举例:历史故事画(如《步辇图》),肖像画中的行乐图(如《幽篁坐啸图》)和标准像。 默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。 重点和难点: 结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。 教具准备:多媒体教学设备 教学过程: 一、导入新课

两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。 体验过程 回想刚才的一幕,让学生讨论如果让你来画这位同学,你会如何去表现? 老师:讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事,引出人物画的灵魂——传神写照 二、鉴赏过程 1、通过多媒体,师生共同鉴赏古代人物画作品:(教师引导 启发学生,充分发挥学生的主观能动性)

唐·阎立本《步辇图》历史故事画 这幅画描写的是贞观十五年,唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上,他穿的是平常的装束,但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣,立于一名朱衣执笏引班的官员之后,神情恭谨而机警。不画背景,以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱,这是早期人物画所常用的表现手法。 唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画 表现的是自汉至隋十三个帝王:汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组,每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

《学画松树》教案

一、教学目标 知识与能力:通过多媒体欣赏了解松树的构造及组成部分,并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化,提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。 过程与方法:通过欣赏照片和国画松树的对比,了解国画松树的表现方法,并通过教师演示,掌握竹子的绘画方法及绘画步骤。 情感态度与价值观:通过欣赏、表现国画松树,探索用水墨自由创松树的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神。通过画松树,感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。 二、教学重难点 教学重点:松树干、松树麟以及松针的画法。 教学难点:巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。 三、教学策略 通过上堂课写意动物的学习,学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法,但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能,它需要长时间的反复练习巩固,这样就需要一种教学模式让学生更容易,更轻松的掌握其方法和技巧,所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式,让学生了解国画课的流程,并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法,为以后创作更多类型的国画做铺垫。 四、教学过程 教学程序 教学活动(含过程与方法) 设计目的和说明 课前准备 课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁,毡子等国画用具。搜集松树的树叶实物或照片。 激发学生学习兴趣,养成良好课前准备习惯。 导入新课 接诗游戏 师:上课前请同学们和我玩个游戏,叫接诗游戏。我说上句看看同学们能不能猜到下一句“大雪压青松”,“青松挺且直”。 你知道这句诗是赞美什么的诗句? 生:“松树”。那这句诗说明松树有什么样的性格呢?(顽强、挺拔、刚毅的品格) 师:那今天我们一起用国画的形式画一画松树 引出课题——学画松树 多媒体出示松树照片与国画松树的对比,提出问题:1.现实中的松树与国画松树有什么区别?2.国画松树是怎样表现的? 3.你觉得国画松树的绘画步骤是什么?先画什么?然后呢? 利用真实的松树和国画写意松树做比较,分析其中的区别,让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物,初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。 观察欣赏 2.一般以扇状、车轮状、马尾状来表现同一单元的密集松针。以“品”字形结构合成一组

《中国古代人物画教案》-教学教案

高中美术课本第十七课 中国古代人物画教案 一.教学目标 1.借助现代教育媒体,从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标,制作教学课件,努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平,又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。 2.引导学生体会中国古代人物画的内涵,分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。 二.教学重点与难点 1.以形写神,形神兼备,突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点,也是重点。2.以点带面,通过本章中国古代人物画某一点切入课题,全面认识中国古代绘画。 三.电教设计 1.所需文件,范围输入计算机进行处理,做成光盘课件,运用adobe photoshop等软件。2.映示文字介绍中国古代人物画的形成,发展过程,以及简略介绍山水画,花鸟画种的表现技法。 3.选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系,又相对独立的画面,配乐详细讲解,每段根据需要进行人物局部处理放大,最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍,加深理解。 4.为启迪学生思维,布置练习,欣赏几幅唐代人物画,电脑媒体映示。 《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》 5.小结 四.缃倘砑?br&光盘课件 五.教学过程 (一)导入新课 1.媒体映示课题,介绍中国古代绘画的悠久历史,独特的艺术传统,发展过程和正式形成的时期。 提示:由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画,而山水画,花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。 δ按画科分:人物、山水、花鸟 按技法分:工笔、写意 媒体映示作品,工笔画《张卿子像》,写意画《李白行吟图》,配以文字解释什么是工笔画,什么是写意画。 (二)中国画的特点 1.映示标题文字说明:中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似,而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示,即所谓传神。 δ顾闳中南唐画家,善画人物,据记载,他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中,窥视其夜宴情景,凭现场目识心记,创作了此画。 δ韩熙载,南唐大臣,出身北方贵族,避难来到南唐,初有恢复中原宏图大志,但李煜对他猜忌,他为免遭不测便沉缅于声色之中,以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。3.再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。 听乐,观舞,歇息,清吹,散宴。每个画面放大,主要人物局部再次放大,配音乐。 (1)第一段听乐:(映示画面) 提示:局部放大镜头,看到韩熙载神情忧郁,眉宇间含着沉思与隐忧,这种出色的心理描写

【K12学习】我所见到的树------教学设计

我所见到的树------教学设计我所见到的树 年级:三年级 教材:书画版《美术》第六册 课型:绘画(国画) 课时:1课时 一、 教学目标 、知识技能:认识树的结构造型,用富有变化的国画笔墨画出自己所见到的树。 2、过程与方法:欣赏图片资料唤起学生记忆,用干湿浓淡的墨色通过轻重快慢的方法画出自己对树独特的感受,并联系生活、发挥想象添加景物。 3、态度情感与价值观:欣赏、回忆我所见到的树,感悟其独特的造型美及其品质,知道我们的生活离不开树。通过画树感受国画艺术表现手法的丰富多彩。 二、教学重点与难点 教学重点:用毛笔画出有自己独特感受的一二棵树。 教学难点:墨色干湿浓淡的变化和画面的完整。 三、教学准备 、教师:多媒体、水墨画工具材料。 2、学生:毛笔、宣纸、墨汁、国画颜料、笔洗、调色

盘等。 3、要求学生课前观察一些常见树木,并搜集一些有关树的资料。 四、教学过程 (一)导入新课。 、启发谈话(校园的树和学生平时所见到的树)。 2、学生回忆交流自己印象最深的树。 3、揭示课题 (二)了解树的结构、学习树的画法 、了解树的结构(树干、树枝、树叶、树根)。 2、欣赏同龄人画的树(欣赏中回忆、复习以前学过的国画技法:干湿浓淡)。 3、欣赏教师画的树(树干和树叶可以用多种方法来画)。 提示:国画传统画树有许多程式,如画树叶有“介字点、胡椒点”等等,但这些规范也是前人根据自己的感受创造并加以固定的。 4、教师示范树的基本画法(提示:根据画面可以添加远处的树、草地或小鸟等景物)。 (三)学生作业 、作业要求 ⑴根据自己的感受,画出一二棵树。 ⑵墨色要有干湿浓淡的变化。

中国美术鉴赏第六课《独树一帜——古代中国画》教学设计鉴

中国美术鉴赏第六课《独树一帜——古代中国画》教学设计鉴 开中学李小卷 2011年7月17日19:23 大连教育学院点击:633 教学设计:鉴开中学李小卷 推荐:大连教育学院高中教师教育中心相毅敏 第六课独树一帜--古代中国画 传神写照---人物画说课稿 鉴开中学李小卷 教材分析 我说课的课题是《传神写照-----中国古代人物画》,选自人教版《美术鉴赏》中的第六课,属于《美术课程标准》中第八页系列一:美术鉴赏模块。 教材中这一课有3部分内容,本课为中国人物画部分,把教材一课中的一个部分用一个课时来上旨在让学生从走马观花的观赏转变为下马看花的鉴赏。 让学生在人物画的观察过程中,掌握“描述-感受-分析-评述”这种鉴赏方法,重点了解中国古代人物画的创作理念,尤其是价值追求的核心理论--“传神写照” 学生分析: 高一学生有一定的认知能力,能从样式、题材认识中国人物画,随着知识的积累和阅历的增加,对事物的看法也比较全面、深入,但也会偏颇,个性十足,所以这就需要教师引导学生正确的去欣赏作品,读懂并理解特定历史时期的作品的内涵,在学生掌握美术作品欣赏的方法的同时,学生的拓展和创新能力也得到充分的培养和锻炼。 设计理念: 教师:《美术课程标准》明确指出,美术教学应注重对学生鉴赏能力的培养,多给学生感悟的机会,并能够用美术语言对所学作品进行描述、感受与评价,并提出要把美术学习从单纯的技能技巧学习层面提高到美术文化学习的层

面;所以在教学中我采用情景创设法、引导探究法、赏析教学法进行教学,利用多媒体,引导学生在具体的情境中主动地探究美、感受美。 学生:新课标特别强调学生在学习中的主体地位及参与度,指出要让学生在具体的情境中探究与发现,所以学生采用的学法主要有:小组竞赛形式的自主学习法、探究法、比较分析法等从中体会到美术学习的乐趣,培养创新精神和鉴赏能力。 教学方法 小组竞赛得分制: 整个组织形式是把班级分为四大组,以小组竞赛得分的方式进行整堂课的教学,回答正确加一分,回答全面加两分,这种形式充分调动学生的积极性及参与度。 表格形式的比较分析法: 1.通过对中西方人物画的比较更加深学生对中国人物画的特点体会 2.通过工笔和写意两种不同形式的对比自主总结出中国人物画中对“神”的把握都体现在哪些方面 ◆以表格形式体现对比内容,一目了然,清晰易懂,学生能够很直观的分析并得出结论 引导探究法: 为了突出重点,用细致全面的知识点来引导学生对于《历代帝王图》和《仙人泼墨图》的细节刻画的探究最终突破“传神写照”这一重点。再此过程中,学生独立性得到高度发挥,进而培养和发展学生的探索能力和自主学习能力。 根据《美术课程标准》提出的目标,结合本课教材的特点,联系高中生的认知、思维的规律,将本课教学目标定为: 认知目标:通过课前查阅、作品分析理解中国人物画的艺术特点,了解其创作理念。并能用语言表述 技能目标:通过观察、分析,小组竞赛等方式掌握“描述-感受-分析-评述”这一鉴赏美术作品的方法。

高三美术教案+中国美术鉴赏第6课独树一帜——古代中国画

第六课独树一帜——古代中国画第一部分传神写照——人物画教学目标: 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。 2、了解宋代以来肖像画的理论精华。 3、了解当代人物画的发展。 内容结构: 文献记载的肖像画理论和创作实践。 古代人物画的不同样式举例:历史故事画(如《步辇图》),肖像画中的行乐图(如《幽篁坐啸图》)和标准像。 默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。 重点和难点: 结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。 教具准备:多媒体教学设备 教学过程: 一、导入新课 两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。体验过程 回想刚才的一幕,让学生讨论如果让你来画这位同学,你会如何去表现? 老师:讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事,引出人物画的灵魂——传神写照 二、鉴赏过程 21世纪教育网 1、通过多媒体,师生共同鉴赏古代人物画作品:(教师引导启发学生,充分发挥学生的主观能动性) 唐·阎立本《步辇图》历史故事画 这幅画描写的是贞观十五年,唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上,他穿的是平常的装束,但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣,立于一名朱衣执笏引班的官员之后,神情恭谨而机警。不画背景,以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱,这是早期人物画所常用的表现手法。 唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画 表现的是自汉至隋十三个帝王:汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组,每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。 (引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏,了解中国古代人物画艺术特点。) 五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范 反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节,以展现夜宴活动的丰富内容,即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人,反复出现于五个情节之中,合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物,即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象,不但画出了他的外形特征,而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的,但由于他来自北方,言行又不守名检,受到朝廷的猜忌和权臣的排挤,不得不借放纵行径以示消沉,以图自保。画中韩熙载有志不得伸,抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节,通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系,表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。

人教版小学六年级美术下册教学设计:学画中国画——树

人教版小学六年级美术下册教学设计:学画中国画— —树 (一)教学目标:1.通过对古代画家的两幅画的欣赏,引导学生开端了解 和了解中国山川画,引发学生热爱民族艺术的情绪; 2.学习山川画中树的根本画法; 3.感觉山川画中树的美感,勉励学生在生存中善于视察。 (二)作业要求:画两棵差别形状的树。 (三)课业种别:绘画底子课。 (四)教学重点:通过欣赏山川画作品,了解中国画“效法造化”的原理, 并引发学生勇于实验用翰墨体现本身喜好的树; (五)教学难点:山川画中树的根本画法。 (六)用具准备:1.老师:书、国画画东西、范画、录像。 2.学生:书、国画东西。 (七)教学历程: 一、构造教学:查抄用具。 二、导入新课: 1.由儿童画“树”与国画“树”举行比拟,引出新课。 2.板书课题:学画中国画——树 三、教学新课: 1.看录像:中国画“效法造化”的原理

2.看书p4讲老画家以大天然为师,作画的故事。 3.解说山川画中树的根本画法:边演示边解说。 (1)画树起首要视察、研究种种树木的形态和特性及生长纪律和构造布局。 (2)画枝干:“树分四比方”,要有立体感。 (3)画叶: a.单叶:用点的要领,中峰直点,侧峰横点。 b.夹叶:双勾法。 4.出树模画、挂图,学生阐发范画画法。 5.看书p4与挂图比力,感觉山川画中树的美感。 四、部署作业,提出要求: 1.先在别的纸上画出树的根本形态; 2.直接画在宣纸上,细致回想领会老师所讲的根本画法。 五、学生训练,老师引导: 1.用翰墨的要领; 2.技法的运用。 六、作业小结: 1.讲评,展示作业结果。 2.摒挡东西。 同时,特别感谢安老师为我们提供这么优质的教学设计。

二年级下册美术教案-第11课 水墨画树-松树丨苏少版

水墨画树--松树 知识与技能:通过学习,进一步掌握笔墨的基本技法,并学会用合适的笔墨表现松树。完成一副以树为题材且有水墨韵味的水墨画。 过程与方法:通过欣赏、体验、讨论、游戏等活动,进一步掌握水墨画的基本技法,并通过各类活动提升学生水墨的眼光。 情感、态度和价值观:感受水墨的独特绘画语言,体会中国水墨画独特的审美价值。教学重点:通过欣赏和实践练习,让学生掌握用毛笔的粗线细线、浓墨淡墨、枯笔湿笔来画松树。 教学难点:让学生学会水墨的独特观察方法和表现方法,画出松树的姿态和精神。 教师准备: 毛笔(狼毫、羊毫)、墨汁、各类宣纸或毛边纸等、中国画颜料、调色盘、毛毡、笔洗、抹布、镇纸、PPT课件、实物投影仪。 学生准备: 毛笔、调色盘、洗笔桶、毛毡、抹布、学案。 第一环节:导入 一、练笔热身 1、猜一猜今天我们水墨画什么树? 教师图片/实物展示松树。 导入课题(贴磁铁)水墨画树--松树 2、要画好一幅水墨作品需要掌握一些的笔墨技巧,比如用墨点、墨线、墨块来表现。下面请同学们找一找这棵松树的“墨点、墨线和墨块”表现在哪里? (贴磁铁)(板书:墨点、墨线、墨块)。 3、指一指不同的笔墨效果浓、淡、枯、湿表现在哪?。根据不同的学情,也可提出行笔中锋、侧锋的问题。 (贴磁铁)(板书:浓、淡、枯、湿)。 4、教师在板书下方,示范浓、淡、枯、湿练笔

5、学生练笔 二、观察体验 1. 松树种类繁多,姿态造型也是千变万化。不管它高矮胖瘦,是曲是直,你知道他们都是有哪些部分组成的吗? 2. 树由哪几个部分组成?(枝干、松针。) 三、实践练习 (一)枝干画法教授 1.水墨画松树按什么步骤来画? 生:松树枝干、松针。 枝干怎样画? 树干的纹理怎样表现? 2.欣赏图组(一)直接用大笔画出枝干 教师示范 欣赏图组(二)先勾画出枝干轮廓,再画出树皮的纹理--松树 教师示范 观察树干纹理,总结 (铁磁体)树干肌理 3.看一名学生画的松树,画出了枝干的姿态,也画出了树干的纹理。介绍迎客松名字的来历,两根枝条像伸开双臂欢迎这来参观的游人。 4.学生试画,挑选几张有代表性的评价 (二)松针画法教授 1.思考松针怎么画? 2. 学生边欣赏,边回答问题,师生互动。 看三组图片,教师引导归纳画松针的三种方法。 (1)圆形松 (2)扇形松 (3)马尾松 3.教师示范 圆形松 扇形松

国画社团教案模板

小学国画社团活动教案2015

国画社团活动计划

国画社团活动教案 1、执笔方法与写字姿势 一、教学时间 第一周 二、教学目标 1、培养正确的执笔姿势,“五指执笔法”。 2、对坐姿的培养、学习悬腕的书写方法。 3、培养良好的书写习惯,打下扎实的基础。 三、教学准备:字帖、毛笔 四、教学过程 1.学习正确的执笔姿势 师:一(1)班的孩子,我听说学习特别努力,可上进了!看你们这精神气,我想:这肯定是真的了。所以,老师很想和你们交朋友。你们能把你的名字写在这张纸的白边上吗?让我们大家互相认识一下。 生:好。 师:谁愿意到前边来,大声读读你的名字,快,看谁先和老师成为朋友。 生:(陆续上来。) 师:你们长得这么漂亮,想不想把你的名字也写漂亮呀?那今天,我就教你们一些把字写漂亮的小窍门,谁想学习呀!

生:我。 师:请你先抓住关键的地方,体会体会,同桌之间交流交流,一会儿,我们再请你讲讲这些话,你又有什么样的发现? 生进行自由讨论。 师:其实我走了好几桌,我都能听到同学们的发现,你们真了不起,会读书啊,谁来谈谈,想说哪就哪,两位同学想说了,三名、四名、五名!越来越多了!好!请你来说说! 生:要想把字写美观,“五指执笔法”是十分重要的。 师:给他掌声!谢谢! “五指执笔法’是用右手五个手指全派上用场,用“按、压、钩、顶、抵”的方法把笔执稳,使手指各司其职。具体的握笔方法是:大拇指的第一书内侧按住笔杆靠身的一方,大拇指处于略水平的横向状态。食指的第一节或与第二节的关节处由外往里压住笔杆。中指紧挨着食指,钩住笔杆。 无名指紧挨中指,用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压的力。小指抵住无名指的内下侧,帮上一点劲。这样形成五个手指力量均匀地围住笔的三个侧面,使笔固定,手心虚空。 生:正确的握笔方法是:笔杆放在拇指、食指和中指的三个指梢之间,食指在前,拇指在左后,中指在右下,食指应较拇指

苏少版二年级下册美术教案第11课《水墨画树》

《水墨画树》教案 教学目标: 1、知识目标:通过树木画法的教学,增加学生对中国水墨画的了解,提高学生对中国水墨画树木画法的技法与欣赏水平,为以后学习山水画打下基础。 2、技能目标:初步了解树木的造型结构及表现,感受、体验中国画用笔、用墨的特点。 3、情感目标:通过对水墨画树的学习,培养学生热爱祖国传统艺术的情感,感受水墨画独特的情趣。 教学重点: 引导学生了解树的造型、结构特点,掌握水墨画树的基本画法。 教学难点: 如何引导学生体验和表现水墨画树中用笔和墨色的变化。 教学过程: 一、导入 师:听着这悠扬的琴声,此时此刻老师心中正激荡着一种创作的热情,那么,今天老师要给大家带来什么呢?(师快速范画树)老师画的是什么呀(生:树),你们喜欢吗?(喜欢)今天我们就来学习水墨画树(板书课题) 二、新授

1.师:中国画自古以来就讲究师法自然,也就是向大自然学习。那么自然界中的树到底是什么样的呢?给我们什么样的感受?自然界中树的枝、干、根、叶(板书)都是什么样的呢?今天我们就一起去百家湖畔走一走,看看那里的树吧请同学们欣赏(课件图片)这棵柳树就生长在美丽的百家湖畔(PPT展示图片)婀娜多姿,这是挺拔的香樟树,枝繁叶茂,在蓝天的印衬下非常的清晰,枝干遒劲有力,有种力量之美。秋天的香樟让树叶变了色。你们看有没有(生:有)!(PPT出示课题)香樟树是一种四季常青的乔木,茂密的树叶使它们变得千姿百态、婀娜多姿,(课件出示各种造型的香樟树)它们有的像撑开的巨伞、有的像高举的手臂,有的像圆圆的气球,有的像一朵朵白云…… 2、师:谁来说说我们身边的树给你什么样的感觉?师:现在我们再想想我们身边的树枝、干、根、叶有什么样的特点?我们请小组来讨论下(生讨论)请你们来说说树和干有什么特点?师:好,说的非常棒,那么枝有什么特点?叶有什么特点?设计意图:欣赏,说说树的结构。 3、师:那么在画家笔下树是什么样的呢?(课件)欣赏画家的作品。这是画家笔下的大榕树,这几棵树和远处的一叶小舟,非常有意境,这个一看就知道什么季节。下面我们来看看这幅作品,看看这几棵树茂盛不茂盛(生:茂盛)师:这么茂盛的树画家是怎么表现的啊?(生:点)这几棵树是

《独树一帜--古代中国画》优质课教案

《独树一帜--古代中国画》 执教人贾卫江课题独树一帜 --古代中 国画 课类新授鉴赏课 主备人贾卫江审定人黄先刚授课时间2018 年 10 月14 日 教学目标1、自学目标(基础知识):了解古代中国画独特的艺术表现手法和古代中国画的分类. 2、合作目标(重点知识):启发学生在艺术家的作品中获得审美感受,明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感表达。 3、探究目标(难点知识):对古代中国画审美基点--“意味”的理解 4、情感态度价值观目标:通过学习,学生能感受到古代中国画的博大精深以及现代人的继承和发扬、创新能力,增强民族自豪感。 主要方法小组讨论法合作法探究法提问法 教师主导步骤(要点问题化)学生学习步 骤(求解活 动化) 参 考 时 间 组织教学通过多媒体展示唐伯虎《庐山观瀑图》,然后在班级 上举行拍卖游戏,看看学生心中的价格。学生给出价 位后播放2013年9月19日,纽约苏富比拍卖公司举行 中国古代书画拍卖专场拍卖唐伯虎《庐山观瀑图》情 况及最终成交价格。 提问:为什么古代中国画会这么昂贵?引出古代中国 画 每个小组经 过讨论后给 出一个价 格,看那个 小组给出的 价格最接近 拍卖价,然 后思考为什 么会有如此 价格? 3 ︱ 4

展示目标1、启发学生在艺术家的作品中获得审美感受,明确 作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表 达。 2、对古代中国画审美基点--“意味”的理解 3、感受到古代中国画的博大精深以及现代人的继承 和发扬、创新能力,增强民族自豪感。 学生齐读 1 导学达标一、多媒体展示《韩熙载夜宴图》, 根据引导,鉴赏《韩熙载夜宴图》 1、《韩熙载夜宴图》描绘了什么内容? 2、这幅画分为几个部分?采用怎样的构图? 3、这幅画中的韩熙载是谁?他在做什么?他的表情 怎样?他为什么会有这样的表情? 4、画中还有那些人?他们都在干什么?他们的表情 如何? 5、这幅画的色彩和技法有什么特点? 二、思考:为什么说古代中国山水画能“咫尺千里”? (结合西方透视学及《林泉高致》中的三远法“平远、 深远、高远”回答) 三、谈谈中国古代花鸟画中,文人墨客为什么会寄情 于草木兽禽?(结合作者的遭遇及历史背景,举例说 明) 1、学生各 抒己见,得 出结论。 2、小组合 作总结,派 代表回答。 3、各小组 相互补充内 容,发挥自 主学习作 用。 16 ︱ 18

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