画画是孩子的天性

画画是孩子的天性

一.儿童为什么爱画画

爱画画是每个孩子的天性，只要你稍加注意就会发现他们把大地、家具、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的稚拙可笑的作品。年龄越小的儿童越把画画这种行为看成是一种很有趣的游戏，他们爱随意地自由自在地不愿意受任何约束地画画，最怕的是把成人的方法强加于他们。

他们把自己画的画看得不重要，也不在乎别人怎样去评价自己的画。

通过绘画使手臂有节奏地动作从中获得主动的身体运动的快感。所以就不停地画，在绘画过程中不断地去发现、探索、得到极大的满足和无比的快乐。

二．教师和家长应怎样看待儿童绘画

儿童绘画是一种发泄，表达一种情感，是语言的延伸。作为教师和家长应尊重学生的情感，既教儿童画画，又不要限制得太多，留给孩子一定想象、创造的空间，尊重每个孩子的个性发展、这是最可贵的。我们应该承认人是有差异的，这就要求家长和教师切记不要急躁，饭要一口一口吃，知识是靠一天一天地积累。不要急于求成。教育是一个过程，不要光顾学画画忘掉了孩子综合能力的培养。不论是课内还是课外都要保持常人的心态对待孩子们所取得的每一次成绩。运用多种形式鼓励孩子的进步，哪怕是一点点，这样孩子总会看到希望。

学画画是没有速成的，如果谁说速成的话那他肯定是骗人的。作为家长要做的是更应该要了解儿童心理发展的几个阶段，为他们学画创造条件，不要总是用成人的眼光看儿童绘画。这样会伤害孩子的积极性。

三.学生应怎样看待自己

小一点的儿童只是随意性无意识地画画，所以没有任何负担，当开始上小学后随年龄的增长，认知水平的不断增加，渐渐的开始有意识地画画，有时教师再提出一些具体要求，儿童就表现出不相信自己，总是怕画错，不敢下笔，没有信心，其实你应该想世界上你是最棒的！画画的好坏不重要，重要是不半

途而废能够尽全力把他做完。学画画不一定非当艺术家，但这种参与的作画过程是非常重要的事。

1、根据儿童绘画发展的几个不同阶段，个性心理差异，实施不同的方法，因材施教

我们应该认识到儿童形成一定的绘画造型能力有其自身的规律和特点，从涂鸦到表象符号的形成，从无意识到有意识表现，到简单的情节构思，最后构成较为完整的画面，能创造自己独特的绘画语言，并能通过直观感受画实物对象，是一个复杂的智能发展过程，每个儿童都要经历这个过程。我们只能顺应这些规律和特点加以正确的引导，那种完全放任自由的方法对待儿童绘画是不可取的态度。怎样指导儿童绘画这是家长和教师们都十分关心的问题。好的学习方法不仅能够使儿童的观察力、记忆、想象、创作能力都得以提高，而且使儿童越学越有兴趣，同时还可以促进其他学科的学习。不好的方法只能给儿童带来不良的影响，一些教师和家长不应该把大人的想法强加于儿童，使他们养成概念的画法，画画没有信心，总是表现出缩手缩脚，不相信自己，让他们感到绘画不是一种快乐，而是一种负担。那么什么是好的学画指导方法呢?我认为从整体上看好的指导方法应是：结合儿童绘画不同阶段的心理特点注重儿童个性差异，因材施教，因人施教。在指导过程中结合不同阶段发展的实际情况和自身能力来进行。不能超越儿童的自身能力，如果违背了儿童的年龄特点和心理特点，用成人的观点及标准苛求孩子，不仅会挫伤儿童绘画的积极性，而且还会削弱孩子正常绘画能力的发展，出现适得其反的结果。

为了更好地指导儿童画，我们首先要了解各个时期的儿童画特点，了解这些对于指导儿童绘画显得十分重要。儿童绘画的大致发展过程可分为以下几个阶段，每个阶段都有不同的表现特征，他们基本的发展规律既有普遍性，又有特殊性。

普遍性是：

涂鸦期大约从18个月----3岁(随意的乱画，感受通过手的运动，在纸上留下的痕迹所带来的满足与快乐)

象征期又叫表现符号期3---5岁（这一时期，儿童能够进一步控制手的运动，画出的形象似乎能看出一点什么，当大人问起这是画的什么？这时他会给自己的画命名字。有时他看着自己的画自言自语地说个不停。）画面特点，幼稚，简单，不完整，有的近似符号，线条不流畅，像呀呀学语一样。

主观感觉表现期5----9岁（年龄小一点能够画其所想，稍大一点的画其所见。观察力进一步增强开始对细节的描绘。这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。）逐渐对造型有了明显的认识和理解。

视觉写实期9岁以后（开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品）

特殊性是：

在众多的一些儿童中有的发展的早一些，有的发展的晚一些。

根据以上这些特点制定相应内容。例如：低年级对形的认识，平面形和组合形，认识色彩的名称，各种工具的使用方法。到了高年级，他们进入了客观的写实方法，学生具备深入观察物象与描绘物象的能力，应有系统地讲授美术基础知识。不仅认识色彩的名称而且还能够运用色彩知识进行绘画创作。在制定内容的基础上，还应根据每个学生的生理条件、气质、性格、兴趣、意志和美术能力的个性差异，进行有针对性的个别指导。根据不同的年龄阶段，提出不同的要求标准，既要考虑普遍性，又要考虑特殊性。在指导过程中不要盲目地要求模仿成人的作品，绝不能单纯地把绘画技术化，这样违背儿童绘画发展过程的几个阶段，那是不可取的。

一、要教会儿童整体观察事物的方法，例如：头是一个整体，在头部还有一些更具体的东西如:眼、鼻、耳、头发等。

二、教会用比较的方法，例如：这是什么？?这是头巾?。这是什么？?这也是头巾?。这些都是头巾，那么我们再仔细看一看他们之间从外形到图案，颜色各有什么不同之处。

三、能够区分性别、年龄的不同（老人、中年、还是少年）；不同服装的特征（民族服装：汉族与少数民族。季节服装的差异：春、夏、秋、冬）；不同职业的特征（建筑工人、医生、老师等）。

相同的事物放在一起，应注意大小搭配关系。教师如何启发引导学生画一个更合适的绘画题目，基本原则是生动、有趣、形象、可画。

例如：一位教师起了这样一个题目，大嘴鱼找妈妈，这一个?大嘴?就确定了鱼本身的特征，再加上找妈妈点出了不是一个鱼而是一群鱼，这里其中包括有大有小的情节共性都是大嘴鱼，同时注意眼神的刻画和装饰效果。

教儿童掌握基本的造型方法和规律。例如：他们虽然无意识的运用了基本形画出了各种形象，但不知道这方面的知识，这就更需要教师把儿童无意识的画和教师有意识的教结合起来，主要是告诉他们万物都是由基本形如：三角形、圆形、正方形组合起来的道理。只要认识和掌握了这些基本形状，就可以画出千变万化的画面来。不要以临摹入手，可出示一些优秀的作品，但不要完全模仿，让他们看过后再通过默写的形式进行绘画。这样经过在大脑里进行再消化再加工这一过程，就会变成他们自己的绘画语言。有范画，但又不要求学生完全照老师的范画画，发挥自己创作的余地。

2、怎样引导孩子把自己的画画得更丰富

启发谈话自由画画看图说话看图写话年龄越小的儿童，画画总是一边想一边画，所以教师则应进行启发谈话，具体在什么时间？什么地方？哪些人？做什么？怎么做？结果怎么样的顺序来引导学生的想象力。通过儿童自己描绘和教师启发谈话的这种形式，转换成生动形象的绘画语言，儿童一边听，脑子里一边像放电影一样出现一幅幅画面，慢慢地在头脑中形成形象，只有他们的头脑中有了东西，才能画出东西，否则画画的盲目性会更大。切记谈话谈的越具体画面画的越丰富。根据教师的谈话开始自由的画画。一般情况下，儿童在完成自己作品的过程中表现为两种情形：一种是有些孩子经教师引导他们是愿意接受教师提出的建议的，并且进一步丰富自己的画面。另一种不是不愿意接受老师的意见，而是由于年龄所至，能力所不能为的。

这是人的生理心理个性差异等因素造成的，但这样的孩子毕竟是少数的。在大人看来是不完整的画面，但孩子不是这样看，所以对于这样的儿童，教师万万不应强求，这样会挫伤他们的绘画积极性。应顺其自然，肯定他们的优点，给他一定的时间，耐心的等待着下一次慢慢的提高。心理学家认为：一个人需要根据形象和文字两者进行思考……才能充分发展整个身心系统。不要单纯地学画画，应同语言表达和书写能力相结合。通过语言表达和文字描写，进一步补充完善想象的不足，促进语言表达和书写绘画同步发展。小一点儿童因识字少、书写能力差的原因，这样就要求能够用简单的语言按老师开始启发谈话时的顺序，进行看图说话练习口头表达能力。对年龄稍大一点的，应要求他们不但能够画，还应用语言说出来，写出来。运用这样的方法，能够不断强化画面的丰富性。促进说、画、写、同步发展。这样做的目的是通过语言的启发唤起知觉中以往的记忆，产生联想，再引发深入的想象。在绘画的同时更有效地促进文化课的学习，提高学生的全面素质。作为教师，要经常告诉学生：一个有趣动听的故事，就是一幅美丽的图画；同样一幅美丽的图画，就是一个动听的故事。培养儿童逐步学会善于用语言表达一幅画面的能力。教师应常常用形象化的语言进行描述，来刺激学生。如：红红的脸蛋大大的眼睛，一边演示一边来启发学生的思维。提供一幅有趣的创作作品让学生看图把图中的故事情节讲出来。根据这幅画的启发自己再创作一幅相关的画，同一个主题，用不同的构图表现方法重新组织画面的练习。强调构图知识。

辅导儿童画教师应经常进行这样的训练，一画多题、一画多变、一画多想、一画多说。以上这些灵活多变的方法，都能有效地启发儿童的想象力和创造力。

3、欣赏优秀少儿绘画作品激发儿童的创作欲望

以提供图片、画册、观看展览等多种形式激发儿童的创作欲望。

在绘画过程中我们应经常提供适合儿童欣赏的作品。当作品画出来后，教师在原有的认知基础上，提供一些素材是必要的。尤其是画相近的主题，目的是看看别人是怎样想的，又是怎样安排画面的，画面上还需要添画哪些东西，人物动态、形象、表情、色彩运用、所表现的绘画技巧及使用的工具，从中受到启发，使自己的画面画的更丰富。

4、加一点减一点

加一点减一点的目的是：加一点使画面更加丰富，这样加强主要的形象，使画面主题更加突出，如果他只画出了人，你应问他还有别人吗？他们都在干什么？加上一个人怎么样？减一点是有些不必要的东西建议他把它减掉怎么样？

5、户外写生收集素材为创作打下良好基础

儿童喜欢户外写生。进行户外活动可和户外写生结合起来，既满足儿童游戏欲望又培养了学生绘画兴趣。老师和家长要经常利用节假日双休日组织儿童去户外写生。孩子和小伙伴们在一起一定有很多有趣的故事。经常到户外去写生对提高学生敏锐的观察能力有帮助，在写生的过程中培养学生在大自然中感受美、发现美、表现美、创造美。

不论是熟悉的家人，还是身边的日用品、风景、各种交通工具，那一草一木、一砖一石都是我们可画的对象，都会唤起他们对大自然的热爱。那晴朗的天空、绿绿的草地、盛开的鲜花，都能陶冶情操。这对于人一生的成长都是十分有益的。通过写生还可以提高学生表现事物的造型能力，不断地在大脑中积累绘画创作素材，增强记忆能力。

一次活动户外写生策划好与坏很重要，可通过夏令营的形式进行，出发路上观察，参加当地的民族活动，看日出，参加傍晚的篝火晚会，参加牧场各种其他活动，写生，写日记，然后回来展示作品。

6、变换各种绘画工具和教学内容提高儿童的绘画兴趣

儿童的心理特点是注意力时间短，好奇心强，尤其是对新鲜事物更感兴趣。所以应根据这些特点变换各种绘画工具和教学内容来吸引学生的注意力。

尝试使用不同的工具激发儿童的绘画兴趣。例如：油画棒、各种笔（签字笔、油性笔、荧光笔、金银笔、贺卡笔、珠光笔、水彩笔、彩色铅笔、铅笔、钢笔等）国画工具、版画工具、各种纸张（有色、无色、光滑、粗糙、卡纸、宣纸）还可以借助其他材料。这些工具即可单独使用，也可以相互配合到一起使用。在课程内容的安排上不要总是单一的绘画，可根据教学计划安排室内

课，例如：书法课、线描课、手工课、版画课、色彩课、摄影课、电脑绘画课、等穿插进行，还可根据季节的变化适当安排一些室外课，来调节美术教学。

7、怎样评价学生的绘画作品

怎样评价学生的绘画作品应通过几个方面来评价讨论，自评互评相结合。在讨论时，先问你自己觉得满意吗？同学的眼光怎样看？老师怎样看？建议你怎样画会更好些。通过这几个方面来引导。成人应该认识到:儿童和成人对周围世界的理解是不一样的，各有自己的眼光，有了这些认识再看儿童画评价儿童画就不难了。最重要的是不能以儿童画的干净与否、比例适当与否、涂色均匀与否为标准，更不要以像与不像为标准，要以鼓励为主，儿童画就应该像儿童画。表现的主题就是儿童真实、稚拙、天真的心灵世界。

8、要允许儿童画错

对学生作品的评价不论是家长还是老师都要特别慎重的，总原则是以鼓励为主肯定成绩的大前提下，用不伤害学生的语言婉转地提出不足使学生愿意主动地去接受。画错了常常换纸，这是每位教师在辅导经常遇到的，有时几分钟内就把一张画画完了，最后画了一本图画本也没完成一张画。

常常听到学生说：?老师我画错了?这时老师万万不能采取训斥的态度。应该说：?不要紧，既然画错了那你就‘将错就错’吧，把画面变一变看一看会是什么样子。??建议你这样画怎么样？??试一试你这样画会更好?这样说的目的是增强学生的信心，使他们不会老是想换纸，不管画的好坏都会认真的把它完成。通过这样的长期训练，让他们养成把一件事从头到尾做完的良好习惯，从小培养他们的应变能力。

9、鼓励学生的几种方法

经常设立一些奖项来鼓励学生的进步，增加他们的绘画兴趣。例如：像下列奖项勤奋好学奖、创新奖、进步奖等就非常适合学生。

小朋友们你们好：

我知道你们都非常喜欢画画，就事缺少勇气，有很多小朋友第一次根我学画画的时候说：?老师我不敢画，我不会画?，其实你们作品的纯净、天真、自由的稚拙笔触是最宝贵的，是大人们已不可能重复，去又向往不已的。

兴趣可是绘画入门得基础条件呦！你们看空中得小鸟，地上得小草，美丽得小川，更别提那可爱得小动物了，更是小朋友们得最爱，再看那阳光于快乐的孩子们，是不是有兴趣把它们都画下来呢，让我们一同寻找幸福，创造快乐，共同描绘童心、童趣、童画。

小朋友们只要你们长久保持绘画的兴趣，坚持下去就会成才，才能不是天生的，是靠培养、靠人坚持不懈的努力获得的。

影响孩子绘画能力的主要因素

影响孩子绘画能力、水平的几种关系 一：天性关系。每个孩子都是一个独特、唯一的生命，自出生就带有自己的禀赋。在绘画中的具体表现为：热爱绘画。对某种题材或某种材料有超于常人的感觉。例如有人爱画建筑，擅长画建筑，无人教也能画好建筑。有人爱画汽车，有人爱画风景等。材料方面则表现为，有人天生对油画有感觉，有人天生就对线条有感觉，有人天生对水墨有感觉等。 二：性格关系。性有急缓，每个孩子性格不同，作品也有很大差异。性格能影响、决定人的命运，也能决定作品的气质，性格关系是影响艺术作品的重要关系。故古人云，人品及书品，人品及画品。例如黄宾虹温厚长者，作品也是浑厚华兹，富有学养，作品呈大家气象。梵高虔诚善良，作品灿烂美好。 三：家庭氛围关系。家庭是孩子第一课堂，氛围营造和熏习极为重要。家庭氛围不但能够影响孩子的性格，更能影响孩子的信心和兴趣。例如毕加索父亲是美术教师，从小就带着毕加索欣赏名作，写生，营造了一个很好的学习成长氛围，以致少年的毕加索就已经画的极为出色。例如赵孟頫和夫人管道昇都善画，文征明家族也都善画，这样的例子数不胜数。 四：视觉氛围关系。视觉氛围分两个方面，一为时代氛围，会对孩子未来的风格、题材产生巨大的影响。如齐白石生长生活在农家，从小看遍青山、斜阳、蜻蜓蝴蝶、螃蟹虾米，以至于以后画出天真、单纯的花鸟画。二为眼睛阅读氛围，会直接影响孩子的审美取向。从小要看好的作品，为将来打下坚实的基础。绘画分为几个层次，有眼高手绝者，有眼高手高者，有眼高手低者，有眼低手低着。眼界很重要，古人云，师法其上，得其中也就是这个意思。 五：师承关系。明师出高徒，严师出高徒。好的老师能及时发现孩子的天性、性格、禀赋、因材施教，使其打下坚实基础，步入正途。明师、严师的标准就是视野开阔，有很深的艺术素养，有很强的实践能力，同时具备很好的传达艺术经验的能力。

放手让幼儿自己画画

放手让幼儿自己画画 扬州凯莱幼儿园黄倩倩新《纲要》明确指出，幼儿园艺术教育的目标为“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”强调了艺术和生活的联系，也强调了艺术活动中的情感熏陶，这让我们看到了一种人文性的幼儿艺术教育：首先要让幼儿成为人，提升审美情趣，培养健全人格，其次要让幼儿在艺术活动中积累经验，提高艺术技能。就幼儿园绘画教学而言，教师如何成为幼儿学习的促进者？如何引导幼儿感受美的绘画情趣？如何启发孩子表现美的绘画灵感？怎样才能使幼儿在绘画活动中获得人文情感熏陶呢？以下是笔者在教学实践中的粗浅体会。教师在幼儿美术教育应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。那么，如何在平时的美术教学中落实创新教育呢？教育家德廖莫夫说：“并非所有的儿童都会写诗和唱歌，然而所有的儿童都会画画。”绘画是运用一定的物质材料（例如绘画时要用颜料、笔、纸；雕塑时要用的泥、木等），通过自己独特的艺术语言（例如线条、形体、色彩等）塑造具体可观的形象，以反映客观事物，表达作者的思想感情和美化生活的一门造型艺术。它既以鲜明生动的形象表现客观世界，又凝聚着创造主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。幼儿美术教育正是利用这种特性，结合幼儿爱画的天性，把绘画看成是一种最自由的游戏活动。让幼儿在这一‘游戏活动’中，把自己心理上的需要、情绪和对周围事物的认识、了解表达出来，表现、舒展自己内在的意欲

顾城《我是一个任性的孩子》

顾城《我是一个任性的孩子》导读：顾城《我是一个任性的孩子》 也许 我是被妈妈宠坏的孩子 我任性 我希望 每一个时刻 都象彩色蜡笔那样美丽 我希望 能在心爱的白纸上画画 画出笨拙的自由 画下一只永远不会 流泪的眼睛 一片天空 一片属于天空的羽毛和树叶 一个淡绿的夜晚和苹果 我想画下早晨 画下露水 所能看见的微笑 画下所有最年轻的 没有痛苦的爱情 她没有见过阴云

她的眼睛是晴空的颜色 她永远看着我 永远，看着 绝不会忽然掉过头去 我想画下遥远的风景 画下清晰的地平线和水波画下许许多多快乐的小河画下丘陵—— 长满淡淡的茸毛 我让他们挨的很近 让它们相爱 让每一个默许 每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日 我还想画下未来 我没见过她，也不可能 但知道她很美 我画下她秋天的风衣 画下那些燃烧的烛火和枫叶画下许多因为爱她 而熄灭的心 画下婚礼

画下一个个早上醒来的节日——上面贴着玻璃糖纸 和北方童话的插图 我是一个任性的孩子 我想涂去一切不幸 我想在大地上 画满窗子 让所有习惯黑暗的眼睛 都习惯光明 我想画下风 画下一架比一架更高大的山岭画下东方民族的渴望 画下大海—— 无边无际愉快的声音 最后，在纸角上 我还想画下自己 画下一只树熊 他坐在维多利亚深色的从林里坐在安安静静的树枝上 发愣 他没有家 没有一颗留在远处的心

他只有，许许多多 浆果一样的梦 和很大很大的眼睛 我在希望 在想 但不知为什么 我没有领到蜡笔 没有得到一个彩色的时刻 我只有我 我的手指和创痛 只有撕碎那一张张 心爱的白纸 让它们去寻找蝴蝶 让它们从今天消失 我是一个孩子 一个被幻想妈妈宠坏的孩子 我任性 1981年3月 感谢您的阅读，本文如对您有帮助，可下载编辑，谢谢

看了孩子在美术培训班画的画,我果断决定不让孩子再去学了

看了孩子在美术培训班画的画，我果断决定不让孩子 再去学了 展开全文 前几天我发了一个微头条，是关于我女儿学绘画的。 我在微头条中说到：因为我最近看了孩子在美术培训班画的画，所以我不想让孩子再去学美术了。 我先大体介绍下背景。 我女儿6岁半了，之前一直在家里自己画，在我的不断鼓励下，孩子画的也很有兴趣。但是孩子现在大了，我想给孩子找个美术培训班，不求老师能教多少东西，关键是许多孩子一起画，更加利于培养孩子的兴趣。后来选择了我们当地最

大的一个美术培训学校，在我们当地有很多分校，孩子也去试上了几次课，挺喜欢的，我也就给她报了。到现在大概上了5次课了。一开始孩子画的，我还可以接受。直到最近这次我看了孩子的绘画，我觉得有必要不让孩子再去了。 是什么画引起了我这么大的反感呢？就是下面这幅。看着是不是挺好看，挺漂亮的？那我为什么看了反而不愿意呢？ 对比下我女儿之前在家里画的画，不知道大家有没有看出端倪？很明显可以看出孩子是在模仿，特别是这人物形象。 回家后我也问孩子了，孩子也承认，是老师画好后让他们模仿画的。 网友的评论对于我因为孩子在模仿而停止孩子绘画，评论里出现了很多声音，大体分为两类： 一类是支持的我的，认为孩子早期应该注重想象，而不是模仿 一类是支持老师的，认为任何技能都少不了模仿，只有不断的模仿才能真正的提高孩子的绘画技能。 支持我的我就不说了，我只说下那些反对我的，支持孩子就应该模仿的，我选了2个代表性的言论： 1、所有的画家都是模仿出来的，现在儿童画不是为了成为画家，而是教育家臆想出来锻炼儿童想象力的东西，想象力

和生活方方面面都有关系，也不是一个想像画能决定的，这种没有比较的道理其实就是商业忽悠，就像下棋好的智商不一定高，从小学音乐的也经常干傻事一样。科学家其实从小也没这么多爱好。你孩子学的这些想象画其实培养对色彩的敏感度，观察力有很大作用的。别以为孩子自由画就是天性，这不科学。在认知能力下的想象才是高级的。那些把孩子画的黑太阳当成想象力的一定是忽悠，这只能说孩子的观察力有些糟糕，他们没看过日出日落，或者孩子孤僻，对颜色不敏感，对生活不满意。 2、看了全部，你说得最到位。我再加一点，希望这个神通奶爸能看到吧！人们期待想象力这个东西本质是怕自己的孩子变傻。但是孩子傻不傻，这一趟美术课能决定得了？孩子的想象力来自于生活的环境，见识广，善于观察身边细节的孩子想象力丰富，能表达的多，粗枝大叶专注力差的孩子想象力差，这是我身边的孩子的普遍现象。那重要的来了，什么是想象力？是天马行空的胡思乱想，还是对生活经验的超前加工？我觉得是后者，后者是科幻，前者是吹牛。想象力是要有现实基础的，但是那个奶爸有没有想过一个问题，孩子在性格还没有成型阶段你过度强调孩子的想象力，而贬低他的模仿能力，会不会有副作用，因为模仿的过程是最能锻炼孩子观察能力的过程，这种观察细节，模仿细节的能力和习惯也很重要，否则孩子会不会喜欢上脱离实际的幻想而不

丰富孩子的绘画想象力 (2)

丰富孩子的绘画想象力 一、抓兴趣点 喜欢涂涂画画是小学生的天性。但这种兴趣是短暂的，在美术课教学中，教师应根据学生好奇、易兴奋、好探求的心理特征，抓住兴趣点，凭借一定的教学手段，使学生产生强烈的获得知识、表现艺术情感的欲望，从而主动自觉地进入想象氛围。 １．猜谜激趣。如第十一册教材中《古诗配画》一课，我首先就以猜谜形式揭示课题，引入新课。“远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊”，“这不是我们第二册时学过的《画》那首谜语诗么？”一时，小手像雨后春笋一齐竖了起来。接着，我把课前画好的范画一出示，诗与画一搭配，学生思维就更加形象化了，只用几分钟时间就帮助学生想象到了“古诗配画”的题意。 ２．故事激趣。第八册教材《字谜画》一课，我先给学生讲一个《唐伯虎卖画》的故事：“……唐伯虎挂出一幅水墨画来，上面画着一只黑狗。他对围观的入说，这是一幅字谜画，谁猜对了，我就把这幅画送给他，可是很久都没有人猜中。突然，人群中走出一个少年学生，他说：‘我猜中了！’说完就一声不响地把画取走了，唐伯虎望着少年学生的背影哈哈一笑，说：‘多聪明的小家伙！’”故事讲完了，有不少小朋友也猜出来是个“默”字，大家很自然地沿看“故事”导向的思路想象开了。 ３．儿歌激趣。第一册教材中《我喜爱的动物》一课，教师课前编好一首儿歌，一进课堂就朗诵给小朋友们听：“妈妈带我上公园，各种动物真好看：大灰象喷水玩，小猴子荡秋千，熊猫戴上黑眼镜，孔雀展开大花扇……”听着听看，小朋友们不由自主地想起了自己在动物园里看到的那些动物。教师话音未落，大家都抢着说开了：“我也去过动物园，有很多很多动物，我最喜欢猴子，它们非常玩皮。”“我最喜欢长颈鹿！”“我最喜欢青蛙！”这样，小朋友们自觉地随着记忆进入了想象世界。 ４．音乐激趣。《小鸟齐飞》是第一册教材中的一课，课前，我与音乐教师联系，教唱好《快乐的节日》这首歌，上课铃一响，录音机里轻轻播放《快乐的节日》，教师随着音乐唱起来：“小鸟在前面带蹈，春风吹向我们，我们像春天一样，来到花园里，来到草地上……”小朋友们也跟着唱了起来。唱着唱着，小鸟齐飞的画面自然地呈现在小朋友的脑海里，激发了学生学习小鸟画法的兴趣。 二、交金钥匙 进入想象氛围只是达到教学目的的基础，引导学生大胆想象才是教学的重点和难点。而小学生由于受年龄特点和知识面的局限，想象范围受到很大限制，但只要通过恰当的方法去启发、引导和点拨，就不难使学生的想象展开翅膀自由飞翔。

怎样教幼儿园小孩画画

怎样教幼儿园小孩画画 设计意图： 小班孩子年龄小，认知发展水平有限，生活经验少，操作能力和中大班孩子有很大的差异，往往只对熟悉的事物感兴趣。因此在选材上，我常常选用孩子生活中所熟悉的美术材料，来激发孩子从事创作的兴趣。本次活动，我就采用了孩子平常看到、用过和吃到过的几种材料，通过压印的方法来装饰围巾。最后，通过“送围巾”这一环节，来增进孩子关爱他人的情感。 活动目标： 1、学习运用各种印章印画的方法来装饰围巾。 2、激发幼儿参与创作活动的兴趣，体验成功的快乐。 活动准备： 各种用白色绒布自制的围巾(三角巾、方巾、长方巾)若干，各种颜色的水粉颜料，自制印章若干(稻草印章、蔬菜印章、布团印章、雕刻好花纹的萝卜山芋印章……)、电脑、音箱、磁带，抹布等。 活动过程： 一、激发兴趣 1、宝宝们，你们看我今天和平时有什么地方不一样啊?为什么? 2、天气越来越冷了，我就自己用白绒布，做了一条花围巾围在脖子上，这样既可以让自己暖和，还可以把自己打扮得更加漂亮，我真喜欢这条漂亮的围巾。(展示围巾)宝宝们，你们喜欢我的围巾吗? 3、围巾上这些漂亮的花、五角星、圆球是怎么来的?你们知道吗?(孩子自由讲述。)

4、小结：告诉你们吧，围巾上的这些美丽的花纹是我请印章宝 宝帮忙打扮的、印出来的。 (给予孩子充分表达、讲述的机会，这样孩子可以通过回忆，并 根据他们已有的经验来再现自己平时美术活动所接触、使用的材料，或运用的一些作画方法。) 二、示范讲解 1、咦，谁来了?(配班老师扮小熊出场) 师：和小熊打个招呼：“小熊，你好!” (“小熊”：刘老师，你做的花围巾真漂亮，我也想要一条。) 好啊，你等等，我马上做一条送给你。 2、瞧，许多印章宝宝也赶来帮忙打扮，看看来了那些印章宝宝? (稻草印章、蔬菜印章、布团印章、雕刻好花纹的萝卜山芋印章……) 3、示范：先取一条白围巾放在桌上，然后请印章宝宝帮忙。看，稻草宝宝首先等不及啦，它先喝了口水，“扑通一声”跳到白围巾上，跳跳跳，跳跳跳，这边跳跳，那边跳跳，跳累了，休息一下。 山芋印章宝宝也等不及啦，它先喝了口水，“扑通一声”跳到白围巾上，跳跳跳，跳跳跳，这边跳跳，那边跳跳，跳累了，休息一下。 ……蔬菜印章、布团印章、网袋印章等依次印画。 4、围巾做好啦，小熊，送给你吧! (“小熊”手拿围巾，开心地说：这花围巾真漂亮，谢谢你，刘 老师!不过……你能不能帮忙在做一些围巾呢?我有许多好朋友，天 气冷了，它们一定也很冷，我想请你和你的宝宝一起帮忙在做一些，好吗?) 5、宝宝们，你们愿意帮助小熊吗?(愿意)

浅谈培养孩子绘画想象力的重要性

浅谈培养孩子绘画想象力的重要性 【摘要】想象是对记忆的表象进行加工改造的一种形象思维，也是一种创造性形象思维。儿童绘画是人类从事美术活动的一个特殊阶段，它反映儿童的天性，表现出儿童的形象思维，是儿童用来表达思想情感的特殊视觉语言。让孩子在属于自己的绘画空间里自由想象、大胆创造，画出一片真正属于自己的天空。 【关键词】绘画画题设计想象力培养重要性 想象是对记忆的表象进行加工改造的一种形象思维，也是一种创造性形象思维。儿童绘画是人类从事美术活动的一个特殊阶段，它反映儿童的天性，表现出儿童的形象思维，是儿童用来表达思想情感的特殊视觉语言。在生活中美术物象观察的想象内容，大多要引导孩子学会观察生活。儿童由于年龄小，幼稚，单纯，天真无邪，他们拿起笔来就毫无顾忌，随性挥毫，俨然一位艺术大师，而充满创造性，不受任何限制，也不受真实的约束，常常是开成椎拙，梦幻甚至荒诞的特色。正因为如此，在儿童想象画画教学中，画题设计则是至关重要的。 孩子会如何观察，如教师引导学生观察苹果。开始只他们知道苹果是圆形的，很可口，老师创设一个情境：“今天的苹果妈妈开家庭舞会，想想看，苹果家族都有谁？”在舞会上会有怎样的表现？学生的思维一下就打开了，教师继续对苹果进行引导分析，切开苹果，分析其内部的结构特征，这样，孩子们从一种无意识想象延伸到有意想象，再创新形象的过程得以实现。 儿童心理学生诉我们，幼儿情感带有冲动性和易变性特点，转悲为喜，破涕为笑的情况在他们身上是常见的，因此，教师设计的想象画画题必须能引起孩子们强烈的心理反应，能激发他们产生丰富的联想。而亲情包括母子、父子、兄妹、姐弟、长辈与晚辈……学生对这类画题的情感表现往往比较强烈，而且非常喜欢。如画《我的生日》，有个孩子在画后说：“我画的是一个美丽的生日派对，有爸爸、妈妈、爷爷、姥姥和我，画中的爸爸在看我表演，妈妈在听我为他歌唱，爷爷姥姥也在拍手叫好。” 俗话说，每个人都有“七情六欲”，这里的情指的就是一个人的感情状态：喜、怒、哀、乐、悲、恐、忧的情绪，每一个小朋友都有经历过。对这类画题的教学，能引导孩子们了解家园毁损情况，使其树立生存的忧患意识，思索现代生活方式和经济迅猛发展的影响。如《悲伤的树林》有个孩子学在画后告诉小朋友，他仿佛听到树在说：“你们人类真残忍啊！”“你们不要再砍了，没了我们，你们就呼吸不上新鲜的空气了” “救救我们！”甚至有时做梦都能梦到大树在哭泣。 音乐和美术也是相互交融和渗透的。因此，通过欣赏音乐来培养孩子绘画想象力也是非常重要的，孩子们通过听音乐感受到充满诗情画意的幻想王国，体会音乐的意境美，在贝多芬的《田园交响曲》一课中，乐曲中的暴雨，小溪，鸟鸣，野草和鲜花处处拨动着孩子们的心弦，令他们心旷神怡，充满了支大自然的向往与热爱，构建着自我的精神世界。

如何正确的欣赏孩子的绘画作品

如何正确的欣赏孩子的绘画作品 前段时间神奇的楠楠姐姐接受一个采访，主持人是受孩子们喜欢、幽默风趣的阿囧哥。阿囧哥说:您今天拿我当一个范例说说，家长应该怎样引导孩子画画啊? 我从小 可喜欢画画了，我就喜欢画我爱吃的东西。比如汉堡啊大鸡腿啊冰淇淋什么的，但是我妈妈总不让我画这些，她说你总画好吃的，拿到学校交给老师看，老师会认为你是个吃货，怪丢人的快别画了。那我就开始画飞机、大炮，我妈又说我了，你就会画这些，不会画别的了啊?后来我就不爱画了， 因为别的东西我也不会画，不知道从哪下笔。而且我妈总说我画这个不像画那个不像，所以我到现在连个直线都画不直，我都不好意思画画了。其实，不只是画画，很多事情都是这样，我们成年人一个不假思索的评判标准，却可能扼杀了孩子天才般的创造力，甚至于改变他的人生轨迹。那么神奇的楠楠姐姐就借着阿囧这个例子、借着画画这一件具体的事，和家长们聊聊，如何保护孩子那美丽又脆弱的创造力翅膀。首先，儿童时期的绘画有着独特的特点，是儿童表达情绪、情感和对事物的理解的一种方式，它反映了儿童对周围世界的认识程度。很多家长没有接受过专业的绘画教育，不知道自己孩子画的好还是不好，不知道怎么去欣赏。那怎样才能更好地评价孩子的绘画作品呢?我们可以从下面

几个方面考虑。1是否有丰富的想象力我给中日韩三个国家的三位小朋友看了一段非洲动物生活的影片，然后出了一个题目，让他们每个人画一幅关于非洲印象的画。三个人画出来三幅截然不同的画，我最喜欢中国小朋友的那幅画。她画了一只长着斑马纹的狮子在吃草。她想让狮子和斑马做朋友，这样斑马就不会被吃掉，狮子也不会饿肚子了。这是一幅充满想象力的画，不是纯现实的描绘，充满了情感和童真。绘画中想象力的培养是儿童绘画学习中的重要方面，是创造型人才必备的能力。在绘画过程中儿童可以通过这种活动锻炼和发挥自己的想象力。欣赏一和长颈鹿比高 的乌龟。乌龟想要和长颈鹿一样高，它借用了气球把他带到空中，这真是个奇妙的想法。欣赏二看病。谁都会生病。如果地球生病了，是谁给它看病呢?这个任务交给太阳吧。2、是否有良好的视觉效果一幅优秀的儿童绘 画作品离不开流畅的线条、美好的布局、丰富的色彩。每个孩子都有自己的性格和审美观。有的孩子喜欢暖色，有的喜欢冷色，有的喜欢五颜六色。有的孩子把描绘的对象画的很大，有的画的很小，就像人写字一样，有的整齐有的歪歪扭扭。一幅画，只要看起来舒服，干净整洁，画面丰富饱满就是有好的视觉效果。就会让人看起来愉悦。欣赏一屋 顶的加菲猫。胖乎乎的猫咪，红色的屋顶，紫红的夜空，黄色的星星，黑色的轮廓让几种颜色组合起来那么的温暖协调。

画画是孩子的天性

画画是孩子的天性 一.儿童为什么爱画画 爱画画是每个孩子的天性，只要你稍加注意就会发现他们把大地、家具、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的稚拙可笑的作品。年龄越小的儿童越把画画这种行为看成是一种很有趣的游戏，他们爱随意地自由自在地不愿意受任何约束地画画，最怕的是把成人的方法强加于他们。 他们把自己画的画看得不重要，也不在乎别人怎样去评价自己的画。 通过绘画使手臂有节奏地动作从中获得主动的身体运动的快感。所以就不停地画，在绘画过程中不断地去发现、探索、得到极大的满足和无比的快乐。 二．教师和家长应怎样看待儿童绘画 儿童绘画是一种发泄，表达一种情感，是语言的延伸。作为教师和家长应尊重学生的情感，既教儿童画画，又不要限制得太多，留给孩子一定想象、创造的空间，尊重每个孩子的个性发展、这是最可贵的。我们应该承认人是有差异的，这就要求家长和教师切记不要急躁，饭要一口一口吃，知识是靠一天一天地积累。不要急于求成。教育是一个过程，不要光顾学画画忘掉了孩子综合能力的培养。不论是课内还是课外都要保持常人的心态对待孩子们所取得的每一次成绩。运用多种形式鼓励孩子的进步，哪怕是一点点，这样孩子总会看到希望。 学画画是没有速成的，如果谁说速成的话那他肯定是骗人的。作为家长要做的是更应该要了解儿童心理发展的几个阶段，为他们学画创造条件，不要总是用成人的眼光看儿童绘画。这样会伤害孩子的积极性。 三.学生应怎样看待自己 小一点的儿童只是随意性无意识地画画，所以没有任何负担，当开始上小学后随年龄的增长，认知水平的不断增加，渐渐的开始有意识地画画，有时教师再提出一些具体要求，儿童就表现出不相信自己，总是怕画错，不敢下笔，没有信心，其实你应该想世界上你是最棒的！画画的好坏不重要，重要是不半

怎样教中班孩子画画

怎样教中班孩子画画 怎样教中班孩子画画1【教材分析】雪花在常人的思维里都是白色的，七彩的雪花就象幼儿五彩的生活一样，容易引起幼儿的兴趣，为幼儿提供了很大的想象、创造空间。 幼儿天生就喜欢帮忙，因此，帮助小熊完成心愿很容易得到幼儿的认同，使他们在活动中保持较高的创作热情，圆满完成任务。 【教学重难点】重点：制作雪花难点：按雪花的线条将雪花撕下来【教学目标】1.学习按线条将纸撕成规定的形状，发展幼儿手指小肌肉群的控制能力，巩固对各种颜色的认识，进一步提高幼儿的涂色能力。 2.了解冬季的一些季节特征。 3.能积极参与活动并体验活动的愉悦。 【活动准备】纸做的各种颜色的雪花、油画棒、小熊扮演者一名、了解冬眠的含义、歌曲《雪花》、自编故事《小熊的心愿》【活动过程】1.了解冬季的季节特征。 教师出示雪花并提问：“小朋友，快看老师手里拿的是什么?(雪花)“什么季节会有雪花?(冬季)“前几天我们唱过的《雪花》你们还记得吗?边放音乐边表演唱。 “小朋友看见过雪花吗?在哪儿看见的?2.讲述故事《小熊的心愿》。 有一只小熊今年快四岁了，从没见过下雪，小朋友知道为什么吗(冬眠)?熊妈妈告诉它下雪的时候会有“沙沙沙的声音。

有一天小熊正在家里搭积木，突然听到窗外有“沙沙沙的声音，小熊高兴的对妈妈说：“妈妈，妈妈下雪了!熊妈妈向窗外看了看，原来是风吹树叶的声音。 有过了几天，小熊在家里拍皮球，又听见“沙沙沙的声音，小熊激动地对妈妈说：“妈妈，妈妈下雪了!熊妈妈向窗外看了看，哦!原来是下雨了!再过几天小熊就要冬眠了，它天天在家里盼望下雪，可是雪一直都没有下。 3.让幼儿想办法帮助小熊实现心愿。 (撒七彩雪花，提示幼儿我们可以做许多纸雪花，为小熊来一次“人工降雪。 )4.认识教师准备的纸雪花的颜色。 5.教幼儿制作纸雪花。 (1)出示画好的雪花，教幼儿涂色(顺着一个方向涂，不要涂到线的外边。 )(2)教幼儿撕雪花。 (用两手的大拇指和食指捏住纸，沿着雪花边线一点一点地撕)6.幼儿动手制作雪花，先涂色后撕，废纸放在篮子里。 7.游戏“下雪了。 (1)把幼儿和老师们的雪花收集在一起。 (2)到小熊家请出小熊一同到户外看下雪。 请幼儿和小熊闭上眼睛，教师数完“一、二、三再睁开，楼上的教

孩子从小学画画的好处

孩子从小学画画的好处 许多家长从小就培养孩子绘画的兴趣，这种从小就培养的方式是非常有意义的。家长可能只知道绘画能够培养孩子的兴趣，提高孩子的综合能力和艺术细胞，但是，殊不知，从小给孩子学习绘画，还有很多丰富的东西，家长让孩子从小学习绘画的好处多多。 1.锻炼孩子的感知能力 绘画是孩子通过观察客观世界，描绘出客观世界的最直接的活动。如果家长让孩子在老师的指导下，多留心观察方法和实物，对不同的事物多进行描述，日积月累以后，孩子的感觉会越来越好，通过绘画能够锻炼和培养孩子的感知能力，孩子也会越来越聪明。 2.培养孩子的动手能力 绘画是必须要动手进行的。孩子通过手绘把思考的形象用不同的笔，颜色，纸张描绘出来，这对于孩子双手协调能力，开发潜在的天资和智慧有很重要的促进作用。孩子也能通过动手能力的培养，逐渐创造出完全属于自己的艺术作品。 3.培养孩子的想象力，创造力。 绘画更多的是表述和描绘，将具体的东西抽象表述出来。画画的法则和内容都是多样的，通过绘画学习，孩子能够发挥自己的想象力，多样表达自己的感受，并且寻找自己适合的创作思路和方法，从而形成自我的思维习惯。从小培养独特的思维，有利于孩子的创造的发展。 4.增长综合知识 通过绘画的内容，需要对绘画事物的形状和颜色进行描述，并且要认真了解事物的特征和构造，熟悉和了解事物，只有这样孩子才能画出成功的作品。同时绘画也是一本提高孩子百科知识的趣味图书。 5.培养孩子独立思考和工作能力 绘画时，家长可以让孩子自己准备绘画工具和材料，同时自己思考绘画素材，在绘画过程中，无论是构图，还是颜色都可以让孩子独立的完成，培养孩子优秀的工作能力。6.减压孩子心理压力 孩子通常在生活中内心可能有时候会产生一些负担，当然这些负担可以通过和家长聊天或者玩耍等方式散发出来。但是如果在有负担和抑郁的情况下，给孩子一只笔，纸张，颜色，让孩子自由的绘画，或者涂鸦都能够是孩子心理上得到很好的自诉，使得心理负担能够减轻，有利于保持心理健康，是一种自我保护的重要手段。

陈鹤琴：儿童的七种天性

一、陈鹤琴情况简介 陈鹤琴是我国现代著名的教育家、儿童心理学家和儿童教育专家，是我国现代幼儿教育的奠基人，享有“中国幼教之父”、“中国的福禄贝尔”的美誉。1923年，陈鹤琴在南京创办了我国第一所幼儿教育实验中心――南京鼓楼幼稚园。为了建立适合中国国情，符合儿童身心发展的中国化、科学化的幼儿教育，他以自己的长子为观察研究的对象，最早在我国提倡以观察实验的方法研究儿童心理的发展。陈鹤琴认为教育应该以心理学为基础，同时引进了西方其他儿童心理学的先进理论和科学研究方法。在实际观察研究的事实基础上，形成了自己独特的幼儿教育思想。陈鹤琴认为对儿童进行教育的前提就是要了解儿童心理，即在科学的儿童心理学的指导下进行教育。而陈鹤琴也恰恰是在其儿童心理学的基础上，经过长期的实践后，逐渐形成了自己崭新的儿童观，再进而建立了自己独特且具有实践指导意义的幼儿教育思想。因此，我们要研究陈鹤琴的幼儿教育思想就必须了解他的儿童心理学。 二、陈鹤琴的儿童心理学 （一）陈鹤琴研究的儿童心理主要有七个特点：好游戏的、好模仿的、好奇的、喜欢成功的、喜欢野外生活的、喜欢合群的、喜欢称赞的。 1、陈鹤琴认为“儿童好游戏是天然的倾向。近世教育利用这种活泼的动作，以发展儿童之个性与造就社会之良好分子。幼稚教育，根据游戏动作的地方格外来得多”。游戏是一种自然的、儿童感兴趣的、活泼的动作，所以儿童在游戏中能身体放松，舒展筋骨，促进血液循环，对于身体发展不无裨益。在游戏中儿童也能学习诚实、相互合作的品德，因此游戏还可以培养儿童的高尚道德。在陈鹤琴看来，游戏具有很好的价值，而且儿童又是以游戏为生活的，儿童生来好玩，所以我们应该给儿童充分的机会，使他们获得完美游戏的生活。但是幼儿所喜欢的未必是我们成人所喜欢的，同样我们成人所喜欢的也未必是幼儿所乐意的，所以我们应当根据儿童的年龄特点，选择适合的游戏。另外我们也可以根据儿童喜欢游戏的心理，帮助儿童养成良好的习惯，因此游戏是一种符合儿童心理的教育途径。 2、好模仿也是儿童的一大特点。儿童喜欢模仿，言语、习惯、技能等都可以经模仿获得。但是儿童模仿是毫无选择性的。在儿童期，一般的善恶观念、是非观念都很淡薄，所以在模仿时，儿童无法辨别被模仿的对象是好的还是不好的。所以学校可以根据儿童爱模仿的心态去创造一些场景或环境，让儿童去模仿，去学习。同时做教师的一定要“以身作则”，一举一动都要为孩子考虑，学校的环境也要尽量纯美。所以我们要创造好的并能引起儿童模仿兴趣的对象供他们模仿，以引出他们的学习动机，进而培养儿童的学习兴趣。 3、好奇心也是儿童的天性之一。陈鹤琴说“好奇心是儿童学问之门径，吾人不可不注意，不得不利用它的”。好问是儿童好奇心的一种重要表现，儿童的好问在儿童心理发展过程中有什么重要意义呢？对于这一点，陈鹤琴给出了三条结论：“第一，从问句可以知道儿童的知识和经验。”如果儿童问的是“是什么”的问题，那就表明儿童的知识和经验还很缺乏；如果儿童问的是“有什么用处”的问题时，就表明儿童已经知道了东西是什么，这时的知识和经验已经丰富起来。“第二，由问句可以看出儿童的兴趣。”儿童问什么就表明儿童对所问事物感兴趣，教师就可以针对儿童的兴趣施教，而不会盲目教给儿童不感兴趣的东西，导致儿童对学习的

3分钟教你如何引导孩子学画画

3分钟教你如何引导孩子学画画 现如今，家长都知道孩子学习画画的益处：通过绘画，儿童可以把自己脑海中的意象和情绪表达出来，使家长更好地理解儿童的内心世界；同时，美术活动还可以培养孩子的观察力、想象力和创造力，让孩子越来越聪明。于是，家长们很积极地给孩子报绘画班，请专业的老师带孩子画画。那么，除了兴趣班里老师的指导，孩子有没有可能在家长的指导下学习画画呢 家长们首先要撇开“画的像”的错误观念，对幼儿来说，画画就像大人写日记般，他们会以既有的、熟悉的表现手法，用点、线、圆各式图样，“记录”深刻于心中的生活经验，几条简洁的线，代表的是妈妈：纷乱的错误，代表的是弟弟：圆圆的形状，代表的是好吃的饼干......。孩子用“画”来讲述自己的感受和发现。所以，我们看孩子的画时，并不是看他画得像不像，而是要“听”他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。在引导涂鸦期的孩子画出心中意象和对生活经验的感受时，您还可在孩子用点线描画的图样旁，加上附注文字 当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他做画。例如孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，若能辅以图片或书籍，加深孩子的印象，甚至带孩子到动物园观看，都能加强孩子对画作内容的表现欲望及构成概念。然后，鼓励孩子以基本形状---圆形、正方形、三角形，分别做头部、身躯、四肢的描绘。“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状?圆形还是长方形?”“很好!身体又是什么形状呢?”“长方形。”若要进一步丰富孩子的画作内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的刺激。

丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术天地成长的重要方式。举例来说，带孩子去动物园、游泳、烤肉、爬山、唱歌、跳舞……甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙，睡觉等点点滴滴，都是丰富孩子作画灵感的最佳来源。 孩子要透过亲身的体验，才能描绘出生动、真挚、充满情感的作品，不会老是画一些内容空洞、缺乏变化、让父母纳闷的画了。这样的作品，即使在技术上还不成熟，也能打动看画人的心，孩子更能在绘画过程中得到满足。 借助图画书引导孩子作画，可培养他判断、选择与整合的能力。不过，图画书内容要合乎幼儿的语言理解程度，并且以图书为主、文字为辅。比如四——六岁孩子喜欢幽默风趣、充满新奇与想象的图画书。格林童话、安徒生童话、各国民间故事或近代创作中《好饿的毛毛虫》、《下雨了》、《变色岛》等书，都是扩展孩子认知经验及刺激想象力的好书 如何按照不同时期不同特点指导儿童学画 １、儿童学画并不是为了培养画家，而是培养儿童观察、想象、创造、审美等各方面的能 、并不是儿童学什么画都可能培养这些能力的，要看教师的教学目标是什么，怎么引导孩子。 画画是孩子的天性，如果哪个孩子不喜欢画画，那一定是大人的过错。 从人的心理发展来看，孩子画画大大致可以分成涂鸦期、象征期（又叫表象符号期）、主观感觉表现期和视觉写实期四个时期。

我是一个爱画画的孩子三年级作文500字

我是一个爱画画的孩子三年级作文 500字 我是一个爱画画的孩子三年级作文500字 一个个子高高的，一张害羞就会涨得如萍果般红的小脸，一双像两颗水汪汪的黑珍珠似的眼镜镶嵌在脸蛋上，一张不大不小的嘴，那就是我—梅宇婷，一个爱画画的孩子。 画画是我的课余生活里最喜欢的一件事了。每当我完成一幅画时，那种说不出的兴奋直涌上头来，顿时，我整个人都飞了起来。 从小，我就对大自然感兴趣，大自然的那绝妙杰作深深的吸引了我，当时，我是多么的想把它画下来呀！因此，我爱上了画画。 有一次，在学校里上美术课时，老师叫我们自己画风景。这下惊呆了同学们，这是我们有生以来第一次叫我们自己画这么难画的画，同学们个个都伤脑筋。而我却冷静下来，则沉思片刻，“不如画个冬天吧！”说完，我便拿起笔浓墨涂抹，手中的笔上下飞舞着，只见我那灵巧的手在纸上轻巧地画然而

过。我便在纸上画了几道线那是雪地，那雪地高低不平，而是一坡高过一坡。我密密麻麻地画了些房屋，那些简陋、朴素的房屋一个挨着一个，若隐若现，冬的使者—雪精灵还为它们送来了一顶滑稽的“帽子”。接着我还画了两个有趣的雪人，他们俩挨得十分相近，似乎再说悄悄话呢！接下来要画人了，可怎么画人呢？忽然，我灵机一动便来了个生花妙笔，我在雪地上画了几个脚印，这表明曾有过人来过这里玩耍……手中的笔不时地挥舞着。 “啊，终于画完了！”我兴高采烈地说道。面对眼前画上的冬天，我不禁地欣赏了一遍自己所画的冬天，看着看着，我便陶醉在这水晶般的童话世界……“看，画上的冬天多么美丽呀！”一位同学的叫声，把正如痴如醉的我给拉回了现实世界中。我回过神来，只见一大帮同学都聚集在我的座位上，还议论纷纷地赞扬我的画，真是妙笔生花！果然，那种说不出的兴奋又一次涌上头来，顿时，我整个人都想飞起来了。就这样美术课在同学们的纷纷议论下下课了。 这就是我—一个爱画画的孩子 我喜爱画画。

如何培养孩子画画

如何培养孩子画画 我在中学时迷过一阵子日本漫画，曾经对那种长着梭子脸，大眼睛，小鼻梁，小嘴巴，以及身材比例夸张失常的美少男美少女们如痴如醉。每天翻看还不算，常常在课堂上，下课后，以及晚上作业时间情不自禁的想要把那些喜欢的人物画下来。 我没有学过画画，提笔画漫画中喜欢的人物也是模仿，真奇怪，模仿的还挺像。以至于我妈在发现我的模仿品后一个劲的叹气当初没有送我去学画。大概听到表扬后有些小小成就感，又自我感觉良好的画些花花草草，小动物，纯粹是为着兴趣。 有了xx以后我还和从前一样，看着有趣的东西就随手画一画，孩子对画画有着天然的关注。女儿常站在我身边聚精会神的看着，然后不停的提问“这是什么呀？”我妈看见很开心的说：“以后你来教xx学画吧！” 我当然乐意教女儿画画，自己瞎画还可以，关系到女儿的启蒙教育我可不敢马虎。抱着试试看的心情先去书店找些适合两岁多孩子画画的书籍。各种简笔画，蜡笔画，水彩画甚至是国画的书籍看的我眼花缭乱，一时间竟拿不定主意。陆陆续续买过几本，让xx挑喜欢的图案，然后我画给她看。xx没有表现出特别的兴趣，只是喜欢在一旁看着我画。她对画画的热情仅限于在墙壁上，柜子上以及任何她抬手所及的地方涂鸦，她甚至都不愿在纸上“好好画”。 我当然不指望两岁多的孩子能画出什么像样的画来，实际上我心里也没底该怎样教女儿画画，于是只能求助于书籍。直到看了日本知名教育家，画家鸟居昭美女士写的《培养孩子从画画开始》的两本书，才知道自己的做法是多么的错误！ 鸟居昭美女士在书中强调不要教孩子画画（不要教孩子画具体的形象），大人教的都是成人对于画画技巧的理解，而孩子会根据成长的节奏发展出画画的能力。正如书中说的“和成人艺术家不同的是，儿童在绘画的过程中保持着完全的自由，他们因快乐而画画，保持着艺术的纯粹……孩子画画的本质是表达内心的感动，这是人类最好的教育形式。” 那我们做家长的该如何正确引导培养孩子的想象力和创造力呢？我看完鸟居昭美女士的书后的理解是，孩子画画和吃饭是一个道理。从四个月至半岁开始添加辅食，从菜泥到米面，水果，肉泥，一样一样的加。每隔几个月孩子咀嚼和消化能力都有提升，直到孩子渐渐长大适应大人的食谱。画画也是这个道理，在不同的年龄段让孩子做适合他这个年龄段的事情，鸟居昭美女士根据丰富的教学经验得到了以下进程。 一岁到一岁半以后，从大的连续圆圈到小的连续圆圈 两岁半以前：圆圈开始封口了 两岁半以后：对画加以说明，“我要，我想……”的萌芽，用语言对线条进行解释说明三岁半以前：有目的地动手画画，至始至终给予画赋予同样的意义 三岁半以后：日新月异的发展，向有内容的画发展，头部人像登场，孩子特有的拟人化表现手法 四岁前后：孩子凭印象画画，印象深的画的大，从头部人像到头足人像 四岁半以后：排列食物的罗列表现形式，用同一画面表达时间流逝 五岁前后：能画出有序排列的事物形象，能抓住食物的特征及形象，按照兴趣来画 五岁半后：用基底线表达关系 六岁，把事物沿着基底线并列画出，能画出图案饰纹 七八岁，开始对成人和孩子的社会有所认识，分别从正面，侧面，背面三个角度画人物肖像 九岁，开始画大人的画，进入视觉写实主义时代 这些阶段的发展都是自然而然的，不用刻意教授。就像孩子过了半岁就要爬，到了一岁就要学习走路一样。除了尊重孩子在各个阶段的发展特点，鸟居昭美女士还说“孩子不能用

绘画对于孩子的意义

儿童画对孩子成长的作用 儿童自己就是儿童画大师！儿童画是儿童内心真实的写照。涂涂、画画、看看、说说、想想、玩玩是每个孩子的天性。“儿童画”是幼儿的一种特殊语言。它是幼儿表现内心世界的一种裁体，开展儿童绘画对培养儿童的知识能力，提高观察能力，发挥创作能力，净化心灵有很好的帮助和启发，所以开展儿童绘画对培养综合素质，具有一定的意义。 一、绘画可以；争化儿童心灵 绘画是一种复杂的精神活动，是儿童最直接的，最自由的，最便捷的情绪表达方式。他们通过绘画，可以充分表达自己的内心情感和对外部世界的感受。儿童通过自己的亲身体验以敏锐的观察力，丰富的想像力，把见到的有趣的事、人物、动物、环境、大自然用手中的画笔，以不同的绘画内容，如：漫画、人物画、山水画、静物、科幻画等表达自己的内心世界。儿童画画儿本身是玩，是游戏、是发泄、是平衡心理，是自我调节、是儿童比较高级的复杂情感动机的展现，通过这些展现。让孩子们在大自然中感受自然美，在社会中感受人造物美。通过观察让孩子获取丰富的知识和创作灵感，成为牛活的主人，从而使孩子受到情感和艺术的教育，达到培养孩子高尚的情操，完美的人格，健康的生活情趣。如杨辉小朋友画的两幅画。第一幅画的是一个小朋友在玩电子游戏，墙上的钟表正指晚上12点，地上扔着书包，书包露出考试卷，卷纸上二批写个“0”；第二幅画的是一群小朋友围坐手握红缨枪的老爷爷在训：革命故事的情景。小作

者绘画的表现，揭示了某小朋友不爱学习，迷沉于电子游戏不良习惯，也表达要求小朋友们远离电子游戏的必要性。通过绘画要求从自我做起，从身边的事做起，决心告别不良恶习，弘扬优良革命传统的良好风气。一幅画，往往会让孩子们在满意和高兴中识别真、善、美或假、恶、丑。孩子们通过画画儿，能从中受到启发和教育，使他们在思想感情上得到净化，在道德行为上得到规范。从而促进孩子们的身心健康和谐的发展。 二、习绘画，提高儿童的观察能力 我们的绘画都是通过对事物的观察而表达出来的，只有通过观察才会分析比较出物体的区别和差异。通过观察，才会大量的搜集素材，扩大视野，丰富想像力。培养他们眼、脑、手综合适用的能力。通过观察去接触和了解外部世界。老师和家长，要给孩子们创造一个良好的气氛，引导孩子乐意观察。把孩子带到美好的环境中，让孩子们接触大自然和美的事物，运用生动感人的语言启发孩子去观察、思考、创造，用美鼓动孩子的活动热情。在培养孩子的观察中，要帮助他们提出明确的观察要求和任务。在观察过程中要选择适合孩子年龄特点的观察对象，只有有趣的命题，才能真正调动孩子观察的积极性。在培养孩子观察中，我们要注入一些观察方法，如何比较观察，学习追踪观察，典型特征观察，按顺序观察，帮助孩子掌握观察的方法，促进其观察力的提高。要培养孩子观察的细致性，通过对细小部分的观察，描绘画面形象，生动真实。还要培养孩子观察的持续性和稳定性。进行户外活动会使孩子开阔眼界，丰富生活，可以培养他们

培养孩子的绘画能力-模板

培养孩子的绘画能力 怎样才能让孩子们掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法呢?我是从以下几点入手。 1.引导学生从兴趣入手。 通过几年来的美术教学实践,使我深深体会到作为一名美术教师,要想教好学生,就得运用多种教学手段,启发学生的兴趣。兴趣它是学习美术的基本动力之一。有了兴趣,孩子就会积极地参与活动,变魔术、做游戏、讲故事、猜谜语、考一考、比一比、赛一赛等活动都是一年级学生所喜欢的形式。通过那些生动丰富的教学手段,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。如在教《大鱼小鱼》一课时,我提出让学生“考老师”,请他们随意说出一种形状,只要老师添上几笔,就能画出一条神奇的鱼来。他们被这句“考老师”的言语所激励,引起他们极大的兴趣,都想以自己的绝招来难倒老师。于是他们就纷纷举手说各种形状,但都被我一一添上了,使这些图形巧妙地变成了“方形的鱼”、“圆形的鱼”、“窄长的鱼”、“三角的鱼”等等。他们感到非常有趣。使课堂的教学气氛宽松和谐,他们的兴趣被激发了,人人投入,并学会了抓住各种鱼类的形象特征来作画的方法。 我想只有采取多种多样的,行之有效的形式来诱发学生的学习兴趣,变“要我学”为“我要学”,让学生学得主动、学得积极,这样才能使学生的能力得到全面、有效的发展,才能使学生觉得学习美术是一件快乐的事,高兴的事。 2.引导学生多观察。 古人云:熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。学生见多才能识广,才能提高他们的创造能力。观察是人认识世界的窗口,是获得一切知识的门户,通过敏锐、细致、准确、深入地观察,可以充分调动和发挥人的形象思维的功能。培养学生的观察能力是美术教学的重要任务。学生的观察能力愈强,他们感受美、欣赏美、表现美和创造美的能力也就愈强。怎样培养学生的观察能力呢? (1) 观察任务要明确 小学一年级学生年龄小,观察事物时目的不明确,往往只顾细节而忽略整体,把握不住主次。对实物写生时,也只是看上一两眼就凭主观的印象来画。 (2) 观察方法要正确 无论什么事物,在观察时都不能盲目的看,应该有目的的进行正确的观察。美术活动由于加强了观察的目的性,学生对美术的兴趣也油然而生,绘画的能

习作是一种天性作业

要保护孩子的这种天性，老师在指导的时候，就要尽量在基于孩子的基础上做些必要的指导，这样才会对学生的写作有帮助。保护孩子们的天性，要写出真情实感，不需要什么华丽的词语来修饰点缀。保护孩子的想象空间，鼓励孩子写出属于自己的情感的文章。 1. 习作是“慢的艺术”。从守护儿童的天性出发，将培养学生的习作兴趣贯穿于习作教学始终，拒绝将儿童扼杀在作文模板中。守护儿童天性，不仅给作文教学以启示，更给教书育人以有益的启示。 2.习作“有意思”比“有意义”更重要。习作“有意思”能够激发学生的表达欲。习作是对生活的感悟和发现。生活无处不在，儿童眼里的一切都是新鲜有趣的。如果他们能观察到“有意思”的事，主动把事情记录下来，那么“有意思”也就变得“有意义”了。教师应当“蹲下来”，站在儿童的立场，从儿童的生活实际出发，把习作的着眼点也放在“有意思”上，那么习作范围就会变得宽广，内容也会随之变得丰富多彩。孩子们觉得“有意思”，有写的欲望，那么习作想要“没意思”也难了。“有意思”与“有意义”并不矛盾。提倡“有意思”比“有意义”更重要只是说不应当把“有意义”提得过早、过多、过急。不舍弃“有意思”，更有利于引导学生留心生活，感受生活的情趣，培养学生观察生活的能力和习惯，同时激发学生的表达欲，写出对生活的真实感悟。这样一来，怎么会怕学生习作无话可说、言之无物呢？ 3.让每个学生都当上主角。每个人都有进步的意愿，都有被欣赏、被肯定的愿望，都有主动发展的潜能。可是作文讲评中唱主角的往往是优等生，教师也以优等生的作文为衡量、评判学生习作的标准。这势必会扼杀大部分学生的表达欲望，使他们对写作产生抵触心理。儿童习作能力的形成和发展，在很大程度上得益于老师的宽容、信任、引导和激励。潘文彬认为，当学生写成习作之后，最渴望的就是得到别人的认可和赏识。此时应当顺应儿童心理，为其搭建一个展示交流的平台，让每个学生都有表现自己的机会、体验成功的快乐。他十分欣赏“小小作家笔会”的讲评形式，认为让学生以“小小作家”的身份参与交流使每个学生都有了展示自我的机会，有利于调动所有学生的积极性。 4.命题作文可以激发学生的写作兴趣 把命题作文与调动学生的写作积极性对立起来是一种误区。通过教师的指导和要求，让学生习得一种写作方法，正体现了命题作文的优越性。正如学习绘画、音乐和书法一样，命题作文可以看作是一种基本功的训练，让学生在一次次的写作实践中得到提高。命题作文的根本目的，就是为了培养学生主体逐步获得自主命题的能力，获得表达的自由。问题的关键在于我们要不断改进命题作文的方法、方式，选取与学生生活密切相关的命题。 写好命题作文，需要师生双方密切配合。对于教师来说，备课是责任之所在，备课首先要把握课标要求，将其有效落实到作文教学过程中；其次要充分发掘教材资源，让学生学会知识的迁移，学以致用；再其次要考虑学生的实际情况，最大限度贴近学生学习生活和语言水平的发展状况，把握训练重点；最后要精心设计教学流程，诱发学生写作动机，引导学生写出富有真情实感的习作。 总之，天性是需要老师的鼓励的。老师不断的鼓励，让他们找到自己的写作经验，最后形成自己的方法。获得自己的写作能力。只有这样他们的天性才能更好的释放，更好的展现出来。才能写出自己的创造的精彩文章。