湘教版小学美术五年级上册《第2课家乡的古建筑》word教案 (5)

说课稿

本节课是小学美术湘教版五年级下册第九单元第一个课时的内容，为综合探索的单元课。本课有三个学习内容，：观察描绘(画古建筑)，制作体验(泥做小亭子)，想象创作(画故事画)，三个内容有一定的层次性。1．观察与描绘，让学生通过对家乡某处古建筑作有意图的考察，继而进行线描描绘。其目的通过写生或记忆画古建筑，训练学生的造型能力，进一步提高学生对古建筑物的了解与猜想。为后面两个活动的实施做好铺垫。2．制作体验。就地取材(泥、石、木等)制作一幢仿古建筑物，并有所创意。其目的通过体验陶泥捻捏培养学生动手能力和解决实践问题的能力，也是一次摸拟建筑师工匠的学习活动，获得传承的意义。3．画故事画。在对古建筑较了解的前提下，将古建筑的有关故事用想象画形式创作表现出来，表达自己的悠思。因此《家乡古建筑》课目的内涵是很丰富的，每个学习活动环环相扣，紧密相连。

由于本课涵盖的知识面很广，要学习的东西也很多，不能任意拓展，根据教参建议，只需在教学中要求学生作一般性的了解和把握。在考察了解的基础上画画古建筑。我所带的五年一班的学生由于所处家庭环境、社会环境的差异，学生的课外知识欠缺，美术基础和技能操作更是严重参差不齐，基于这些因素，要让学生对古建筑有一定认识，除了从书本网络上获取信息外，还要求学生必须走出室外去考察，通过亲身观察来认识、了解古建筑的风格特点，同时感受到中国古建筑的独特魅力。在线描造型的技能训练上，学生平常接触有限基础太差，若是要求用线描方法准确描绘外型无疑难度太大，因此也只能降低学习要求，重点去体验线描画的基本方法，尝试着用流畅的笔触表现疏密关系，形成初步的造型方法观。

根据教学结构以及学生的认知心理特点，本节课设计的教学目标：

1、参观考察身边的古建筑，了解古建筑的常见类型、一般特征。

2、线画古建筑局部，体验线画古建筑的基本方法。

3、培养学生对家乡人文遗产的情感，增强对家乡的热爱。

在吃透教材的基础上，结合学生学情，我确定本节课的教学重点是体验线画古建筑的基本方法，难点是能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。

二、说教法和学法

由于集中外出考察调查不是件容易的事，且用一节课时间描绘出一个完整的古建筑时间太紧，根据以上的内容分析，在本节课中，我从课改理念出发，设计出课前参观考察以及收集身边古建筑资料、课中完成一个古建筑局部的作业要求。以课堂教师引导、作业对比、示范绘画、学生自主探究、动手实践的学习方式，以学生非常熟悉的古建筑为载体，通过让学生观察思考、欣赏对比、合作交流以及尝试绘画等学习方式，来完成认识古建筑的一般特征及体验线描绘画的基本方法等教学目标，同时教师积极关注学生的认知背景和生活经验，及时引导学生增强对古建筑的了解和认识。

三、说教具准备：多媒体课件和教师范画。

四、说教学过程

（一）直接导入，初步感受

交流中国有名的古建筑以及宜昌周边知名的古建筑，让学生在头脑中形成古建筑那些亭台楼阁的直观画面，为后面了解古建筑的特点作适当的铺垫。

（二）交流汇报，感受特点。

呈现出宜昌周边的古建筑图片，通过让学生观察思考，以及教师引导，总结出古建筑的一般特征：造型优美、结构科学、极尽装饰。

（三）线画古建筑的技术、方法探究

活动一：引导欣赏学生作品，初步感受线描画的有趣和表现感染力，激发学生学习的兴趣。

活动二：以镇江阁为例，通过多媒体演示引导学生用几何图形概括复杂物体的外型，其目的是是让学生掌握用简洁图形概括外型的方法，二是增强学生描绘繁杂古建筑结构的信心。

活动三：仍以镇江阁为例，通过观察飞檐、斗拱、梁柱等细节，为线描画的细节描绘加深印象，为处理线条疏密关系做好铺垫。

活动四：欣赏两个学生的局部描绘作业，让学生说说哪幅作品形象生动富有感染力，通过作业对比，w https://www.sodocs.net/doc/1f8527041.html,掌握细节描绘以及线条疏密处理的方法。

通过以上四个活动的开展学生经历了体验、观察、分析、对比等学习方式，体会到几何图形概括型、细节描绘、线条疏密表现型的线画技术和方法。

（四）步骤演示

首先让学生探讨绘画步骤，然后通过多媒体出示教师的范画步骤图片，并根据学生实际的基础情况重点讲解构图和细节描绘的方法，指导学生正确的线描步骤再次强化方法。

（五）布置作业，教师巡视指导、作业展评

多媒体出示作业要求：用线描画你喜欢的一个古建筑或仿古建筑的局部。要求构图饱满，线条疏密得当。同时将多媒体呈现出教师范画步骤的幻灯片上，引导学生注意绘画的基本方法。最后通过同桌互评、台前展示、集体点评等方式进行多边评价。

教学设计

课题：湘教版小学美术五年级册

课型：造型表现

教学目标：

1、参观考察身边的古建筑，了解古建筑的常见类型、一般特征。

2、线画古建筑局部，体验线画古建筑的基本方法。

3、培养学生对家乡人文遗产的情感，增强对家乡的热爱。

教学重难点

重点：体验线画古建筑的基本方法

难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。

教学准备

教具：CAI课件、教师范作

学具：古建筑资料、作业本、绘画用笔

课时安排及教学思路：1课时。交流家乡古建筑——了解古建筑基本特征——学习感受线描写生方法——欣赏线描古建筑范作——尝试绘画古建筑局部

教学过程：

一、导入

同学们，大家都知道我们中国是世界四大文明古国之一，几千年来勤劳智慧的劳动人民为我们留下了许许多多珍贵的古老建筑，那些亭台、楼阁、寺庙、民居，虽历经沧桑而魅力依旧，已成为弥足珍贵的历史文化遗产。大家所知道的有哪些古建筑举世闻名？我们宜昌周

边有哪些有名的古建筑呢？今天我们就来走近家乡的古建筑，去感受它们的独特魅力。

二、探究特点

1、探讨。上周同学们去参观考察了我们城区周边的古建筑或仿古建筑，了解到古建筑有各种各样的风格样式，多媒体出示图片，大家仔细观察这些古建筑，你能从中发现他们有哪些特点吗？

2、交流。

①造型上，有顶有角，有飞檐，飞檐上有脊背，对称造型，有的每层楼室面积自下而上缩减使得外形产生渐变效果。

②结构上，历经沧海桑田和多次地震都岿然耸立不倒，缘于都筑于高台之上，多根立柱对称支撑保持稳定，柱上有横梁和斗拱，斗拱不用一根钉子而是铆合在柱子与横梁接头处，保持了整个房子的稳固性。

③装饰上，从柱子到横梁到飞檐、翘角、门窗无不有浮雕装饰，或色彩装饰。

3、总结。多媒体出示板书：①对称、渐变、顶有脊、檐翘等——造型优美

②斗拱、柱梁、不用钉子、稳固——结构科学

③飞檐、梁、柱、窗饰以色彩或浮雕——极尽装饰

三、线画古建筑的技术、方法探究

1、我们中国的古建筑有着如此独特的魅力和这么多不可思议的美，同学们想不想用一种绘画方式把它们的美画下来呢？是什么方式呢？

师补白：线描，是以线造型的传统绘画方式。欣赏一幅学生作品，初步感受线描画的特别效果。

2、引导分析

要画好古建筑的外型，首先要进行观察分析，要用绘画的思维把看似复杂的物体概括为简单易于理解的形象。以镇江阁为例，多媒体出示图片。大家仔细观察一下，它的屋顶呈现的是什么形状？

其实它的各部分均可看成大小不同的三角形、长正方形、梯形等几何图形的组合，大家看是不是这样？对媒体演示，在建筑物上勾勒出几何图形。

小结:其实不管是哪一种建筑，我们都能把它的外型概括为几个基本形的组合，这对我们把握型的准确性非常有帮助。

3、深入了解

①感受古建筑细节。

我们中国的古建筑不仅有庄重大气的外型，它们的很多细节也是很科学的，很有趣的。大家继续观察镇江阁，多媒体放大细节：在它的飞檐上你看到了什么？它的斗拱在什么位置上？梁和柱是怎样连接的？了解了这些细节，画它的时候就容易多了。

②局部描绘对比，感受线条疏密处理方法。

老师这里有两位同学画的镇江阁同一个部位的作业，出示两幅作业，你们觉得哪一幅的线条组织更能表达飞檐的感觉？

小结：有细节才能打动人，用线描画就要注意疏密关系的处理才能出效果。

四、演示步骤

刚才我们知道了用几何形状概括外型的方法，知道了细节处理要注意表现好线条的疏密，现在我们就来开始画古建筑的有趣尝试。你觉得它的步骤应该是怎样的？

①师生共同探讨步骤。

②多媒体出示步骤示范图片，师讲解：

a、先构图定位，构图要饱满，不能画散。

b、从屋顶处下笔，注意用几何形概括局部外型。

c、线条要流畅肯定，尽可能用长线。

d、画出细节，看不清的想象完成。

2、欣赏同伴作品，再次感受构图、线条疏密的处理。

五、布置作业，教师巡视指导

多媒体出示作业要求：用线描画你喜欢的一个古建筑或仿古建筑的局部。要求构图饱满，线条疏密得当。

《家乡古建筑》教学反思

一、回顾课堂

《家乡古建筑》是综合探索的单元课，本节课是第一个课时的内容，由于集中外出考察调查不是件容易的事，且用一节课时间描绘出一个完整的古建筑时间太紧，因此设计出课前参观考察、收集身边古建筑资料、课中完成一个古建筑局部的作业要求。以课堂教师引导、作业对比、示范绘画、学生自主探究、动手实践的学习方式，以学生非常熟悉的古建筑为载体，通过让学生观察思考、欣赏对比、合作交流以及尝试绘画等学习方式，来完成认识古建筑的一般特征及体验线描绘画的基本方法等教学目。

二、个人收获

这一课的学习中，我个人感觉在围绕重难点确立教学方法上有突破，感觉所设计的教学措施有实效，如通过多媒体演示，让学生很快就掌握到用几何图形概括外型的方法，通过两幅范画的对比让学

生体会到细节描绘、线条疏密表现效果的方法，并且在后来的作业写生中许多学生都运用到了这些方法，有部分学生的线描造型能力有很大进步。通过本节课的学习，应该是很好突破了重点和难点，学生在绘画方法上有收获。

三、个人反思

存在的问题，一是教案的设计传统化，仍然是老师讲后学生练习，缺乏新意。二是教案的设计不够开放，教学策略过细，导致课堂上把学生抓的过紧，没有体现出学生自主探究学习的主体性。

《学会生存》一书中指出：“一个人的想象力必须得到发展，因为想象力既是艺术创造的源泉，也是科学家发明的源泉”。美术课程标准指出：“要通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力”；“要使学生在积极的情感中提高想象力”。纵观课堂，教师先入为主的现象，会固化学生的思维和想象。在今后的美术课堂教学中，要运用开放式的教学理念，从整体把握教材的角度，设计出具有开放性、趣味性、实效性的教学方法，运用多种途径包括先进的多媒体电教手段等等，培养学生想象力,激发创造思维，把课堂真正地还给学生。

四、我的困惑

美术课堂上要注重学生思维、想象的启发，但是对于高年级这种写生课，这种类似于素描训练的线描，它有着固定的绘画步骤和表现形式，如果要培养学生的思维想象力和自主探究，那是否就意味着学生想怎样画就怎样画，不需掌握绘画的步骤和表现方式呢？这样的课程该如果体现出开放性的理念呢？

(完整版)湘教版美术五年级下册教案

湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心第一课时 一、教学目标； 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理。 教学难点；在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合；教学过程。 二、谈话导入； 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 三、发现巨匠的童心 1．齐白石 齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的?? 四、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

3．小游戏，这是一张什么样的脸？三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？ 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 五、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？ 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 六、学生作业 1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。 2．要求运用多种方法，使画面有趣！ 3．教师巡辅。

湘教版美术五年级上册《青花瓷》教案

《青花瓷》教案 ——秦文平一、教材分析 本课是选自湘教版小学美术五年级上册第十二课,课题《青花瓷》是学生比较陌生的知识点，通过实物和图片的呈现，很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。主要是让学生掌握一个“中心对称图案的方法”，学生可以在纸盘上随意画出任何图案，从而使学生有创新精神和图形表现能力。 二、教学目标 根据新课标对美术内容的要求以及结合小学五年级学生的特点，我将围绕知识与技能、过程与方法、情感与价值观三个维度对本文的教学目标作简要的阐述。 1、通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美，增强民族自豪感。?? 2、认识瓷器及青花瓷器的特点。? ?? ??? 3、学习用蓝色水笔画青花瓷用具。 三、教学重难点 根据小学五年级学生的特点以及结合本文的内容。 教学重点设计为：感受瓷器及青花瓷器的艺术美。 教学难点设计为：设计青花瓷器花纹图案。? 四、教法与学法 新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，教师应该在充分相信并且尊重每位受教育者的基础上培养良好的审美观，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验，这决定着学生有可能具有丰富而自由的创造力。因此，我引导学生运用了观察学习法，通过观察图片，与学生一起探讨青花瓷的特性，激发学生主动参与，解决创造过程中的问题。

（二）学法： 1. 自主学习法。着名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔”，在教学过程中，我始终扮演着一个组织者和引导者的角色，给学生提供了充分的自主学习时间，以达到提高学生自主学习能力的目的。 2. 合作学习法。新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式，通过组织学生进行小组合作使学生互学互鉴，在小组的讨论交流中不断得到启发，同时又能培养学生的团体合作意识。 五、教学过程 根据“教师指导——学生主体——训练主线”的原则，我将围绕以下7个环节来对教学过程进行具体解说。 （一）瓷器的历史和认识?? 1、说说china的中文含义，你是用什么方法得知的。 2、为什么？ 揭示课题：瓷器。 （二）告知课前学习结果：瓷器的悠久历史 1、瓷器被称为china 2、瓷器是中国的伟大发明。中国被称为瓷国。 3、瓷器有哪些器型 （三）主要讲解青花瓷盘 1、观察发现青花瓷盘 （１）观察青花瓷盘的图案，从内容、结构、画法、色彩四个方面分别进行讲解。 （2）找找青花瓷盘上不同类型的纹样，它们分别在盘子的什么部位？

湘教版美术五年级下册教案

湘教版美术五年级下册 教案 Revised as of 23 November 2020

湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心第一课时 一、教学目标； 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理。 教学难点；在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合；教学过程。 二、谈话导入； 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀有什么收获要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 三、发现巨匠的童心 1．齐白石 齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心 2．毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心 3．从这两位画家身上你学到了什么技艺上的，心态上的 四、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

3．小游戏，这是一张什么样的脸三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 五、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张为什么 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 六、学生作业 1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。 2．要求运用多种方法，使画面有趣！ 3．教师巡辅。 巨匠童心第二课时 一、复习旧知

五年级美术上册《哆来咪》教案设计湘教版

第一课哆来咪 所在班级情况 本班学生整体能力一般，尤其是学生在动手能力方面差别较大，要注意激励能力较强的学生的同时帮助能力较差的学生。 教学内容分析 本课内容综合性比较强，知识的拓展和音乐课联系较多，学生先从音乐的娱乐中去认识渐变美，逐步过渡到美术中色彩与形体的渐变，最后再去进行亲自体验美创造美，由于内容比较多，课时安排多时间跨度长，要特别注意知识的循序渐进性和内容的连贯性。 教学目的 （1）认识和发现生活中渐变产生的美（2）美术里形和色的渐变产生的美（3）利用形和色的渐变去创造美教学难点色彩渐变中学生调色的能力的训练 教学课时三课时 教学过程 第一课哆来咪（第一课时） 一、欣赏导入 1. 出示课件编钟图片并讲解它的历史 曾侯乙编钟钟架长7.48米，宽3.35米，高2.73 米，现藏湖北省博物馆。1978年在湖北省随县曾侯乙墓出土，堪称“编钟之王”。提问：这套编钟在当时是干什么的呢（乐器）？ 2. 播放音乐，聆听编钟产生的雄浑厚重的音律。提问：高低不同的音阶是怎样产生的呢（形体的大小渐变）？ 二、教学示范

教师来制作一组简易乐器“水瓶琴”。先出示7 个试管，注入不同量的水，进行敲击会产生不同的音阶。再向每个试管中注入等量的色水，又会产出不同的色阶。 三、分组制作 学生分成6 组，每组用事先准备好的7 个小（玻璃）瓶进行制作“水瓶琴”，体验美丽的音阶和色阶，教师分组指导，帮助动手能力较差的个别学生。做好的组把自己的“水瓶琴”适当进行装饰。 四、成果展示 小组同学试着用“水瓶琴”敲击简单的曲子，比一比看谁做的好。 五、布置作业：每个学生课后去找一找生活中还有哪些形体和色彩渐变的现象，布置下一节课要带的工具材料（水粉色、笔、水瓶、调色盘） 第一课哆来咪（第二课时） 一、欣赏导入 1.在优美的音乐旋律中展示欣赏有渐变效果的绘画作品 2.教师提问：这些画在色彩上有什么共同规律（色彩和形体发生渐变）？ 二、认识现象 1.教师提问：你们知道生活中还有哪些地方有渐变现象吗？（俄罗斯套娃、路边的树木、路灯、台阶等等） 2.教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 三、教师师范 1．教师出示红—黄、黄—绿、绿—蓝、蓝—紫、紫—红的色彩渐变卡片 2．大自然中彩虹是典型的色彩渐变。 出示重点概念：一种色渐变到另一种色，色相发生了变化，这种变化叫色相渐

新湘教版五年级美术下册教案

湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心 教学目标： 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。 3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。 教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。 教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？

别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。（2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索 （1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3．小游戏，这是一张什么样的脸？

湘教版美术五上哆来咪教案设计

第一课哆来咪（小学美术五年级上册） 所在班级情况 本班学生整体能力一般，尤其是学生在动手能力方面差别较大，要注意激励能力较强的学生的同时帮助能力较差的学生。 教学内容分析 本课内容综合性比较强，知识的拓展和音乐课联系较多，学生先从音乐的娱乐中去认识渐变美，逐步过渡到美术中色彩与形体的渐变，最后再去进行亲自体验美创造美，由于内容比较多，课时安排多时间跨度长，要特别注意知识的循序渐进性和内容的连贯性。 教学目的 （1）认识和发现生活中渐变产生的 美（2）美术里形和色的渐变产生的 美（3）利用形和色的渐变去创造美教学难点色彩渐变中学生调色的能力的训练 教学课时三课时 教学过程

第一课哆来咪（第一课时） 一、欣赏导入 1.出示课件编钟图片并讲解它的历史 曾侯乙编钟钟架长米，宽米，高米，现藏湖北省博物馆。1978年在湖北省随县曾侯乙墓出土，堪称“编钟之王”。提问：这套编钟在当时是干什么的呢（乐器）？ 2.播放音乐，聆听编钟产生的雄浑厚重的音律。提问：高低不同的音阶是怎样产生的呢（形体的大小渐变）？ 二、教学示范 教师来制作一组简易乐器“水瓶琴”。先出示7个试管，注入不同量的水，进行敲击会产生不同的音阶。再向每个试管中注入等量的色水，又会产出不同的色阶。 三、分组制作 学生分成6组，每组用事先准备好的7个小（玻璃）瓶进行制作“水瓶琴”，体验美丽的音阶和色阶，教师分组指导，帮助动手能力较差的个别学生。做好的组把自己的“水瓶琴”适当进行装饰。

四、成果展示 小组同学试着用“水瓶琴”敲击简单的曲子，比一比看谁做的好。 五、布置作业：每个学生课后去找一找生活中还有哪些形体和色彩渐变的现象，布置下一节课要带的工具材料（水粉色、笔、水瓶、调色盘） 第一课哆来咪（第二课时） 一、欣赏导入 1.在优美的音乐旋律中展示欣赏有渐变效果的绘画作品 2.教师提问：这些画在色彩上有什么共同规律（色彩和形体发生渐变）？ 二、认识现象 1.教师提问：你们知道生活中还有哪些地方有渐变现象吗？（俄罗斯套娃、路边的树木、路灯、台阶等等） 2.教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 三、教师师范

五年级美术上册《闹花灯》教学设计 湘教版

五年级美术上册《闹花灯》教学设计湘教版 一、教材分析花灯，又叫灯彩，是我国流传甚广且历史悠久的民间传统工艺。本课以花灯为题材内容，通过实施教学活动，旨在了解“花灯”这一民间艺术。 民间花灯的品种大致可分为四大类。 一是座灯，安放在地上或是特制的架上，灯体庞大，气势宏伟，灯光明亮。二为挂灯，该灯体积相对较小，做工却特别精巧，色彩鲜艳，图案精美。 三是水灯，放于水上，放灯者许下心愿，花灯随波而荡，预示着心想事成。四为提灯，即孩子们提在手上玩耍的灯，造型大多模仿动物造型。教材呈现的学生作品为挂灯和提灯造型，体积较小，方便提在手上玩耍和展示。 民间花灯从制作工艺上又可分为两大类。 一是彩扎类。传统彩扎花灯的制作工艺较为复杂，经过前前后后近七道工序，一只花灯才算真正做成。教材呈现的学生作品主要为彩扎花灯，简化了花灯制作的工具，鼓励学生寻找生活中的多种材料进行制作，如可用竹筷代替竹篾，塑料纸、玻璃纸、皱纹纸等代替绸布，双面胶、透明胶等代替绳线、铁丝、粘胶，各地区的老师可根据本地情况酌情调整。制作工艺也简化为三步： 一、捆扎花灯的骨架；

二、将骨架用纸材进行包扎； 三、选用剪贴、描绘等装饰手法打扮花灯。 二是刻纸类。采用硬纸板为材料，工艺师先设计造型，按其形状把灯体准确分解成几何块面图形，描绘上各种图案后，再用刻刀精心雕刻，最后将这些纸板按造型粘合上色，配上丝穗便成了刻纸花灯。教材对此类花灯没有呈现作品，教师还是应对此做出说明，如若学生感兴趣，可以此为契机，降低制作难度，鼓励学生尝试运用纸盒等制作刻纸花灯。 二、教学目标 ◆了解元宵节的由来和花灯的历史，以及各类花灯的艺术特点。 ◆掌握制作花灯的基本方法和要领，感受制作花灯作品的工艺特点。◆培养学生耐心、细致的学习态度，相互合作的工作作风和对民间传统艺术的热爱。 三、课前准备：彩色手工卡纸、双面胶、蜡烛、剪刀、彩笔等。 教学设计: 一、故事导入：元宵节的时候，民间不仅吃元宵，还闹花灯呢！其实，元宵节闹花灯已经是司空见惯的风俗了。 传说玉帝养了只鹅，它下凡去玩儿时被人类打死了。玉帝非常生气,决定要在元宵节那天放火烧死人类。聪明的人们知道了，

五年级美术下册 全一册教案 湘教版

五年级美术下册全一册教案湘教版 媒体运用交流 1、课前信息收集：到长沙各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。 2、知识抢答：下面指的是哪些地方? a、毛主席的《沁园春?长沙》：“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头，看万山红遍，层林尽染。”(橘子洲)(橘子洲长沙市区的湘江中心，是一个长约5公里的长岛，是长沙市的重要名胜。 橘子洲的风景很不错，湘江从旁边缓缓流过，春天江鸥点点；夏秋林木葱茏；冬天又有潇湘八景之一“江天暮雪”的景致可看。) b、书院大门上有一副楹联“惟楚有材，于斯为盛”，并被誉为全国四大书院之首。(岳麓书院) c、山门额题为“古开福寺”，石联为“紫微栖风，碧浪潜龙”。 (开福寺) d、长沙第一泉并自古以来为江南名泉之一。(白沙井) e、长沙市最大的公园。(烈士公园) 3、交流感受： a、欣赏《魅力城市》中介绍长沙的片段。b 、家乡长沙发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点?

4、教师小结：长沙这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 1、课件出示题目，答对后再出现此处实景。 2、课件播放电视《魅力城市》片段。 3、通过视频展示台展示收集的有关资料。 研究 1、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生开展讨论和评价，教师总结： a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2、师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。b 、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。c 、绘画工具不限。 课件展示作品创作选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 课件播放音乐《谁不说俺家乡好》评价表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。

湘教版五年级美术教案

湘教版美术教案五年级下 1 家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案的设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的水平。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学重、难点： 1、学习图案设计的基本方法。 2、掌握学生组织安排版面的水平。 第一课时 教学过程： 一、交流 1、课前信息收集：到家乡各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。 2、知识问答： a、“穿靴套袜洋上行，世间唯见此奇景。”（是描写白水洋的词句）请同学们回答相关景点。 b、家乡有多座木拱廊桥矗立水面，引以为毫！你能说出哪些桥的名称？ c、你还能说出哪些家乡的名胜古迹？ 3、交流感受： a、欣赏家乡的风光图片。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 4．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、通过视频展示台展示收集的相关资料 1、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生展开讨论和评价。 2、教师总结： a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 3、师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定水准上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 三、创作 1、选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 2、教师巡回指导。 四、评价 1、表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 2、视频展示，学生互评。 五、拓展

湘教版五年级上册美术教案 (全册)

湘教版五年级上册美术教案 第1课哆来咪 教学目标 ◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； ◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； ◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； ◆掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备 玻璃杯7个，颜料等 教学程序 一、欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 二、分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 三、装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 四、即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

湘教版美术五年级上册(全

第1课哆来咪 教材分析： 本课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域, 本课学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起，借助音乐旋律让学生更好地感受艺术作品，由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。将学科性很强的美术学习知识点，转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动，培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。 教学目标： 1.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 3.掌握立体造型的简单方法。 教学重难点： 1.认识色彩、形体渐变的规律。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 教学过程： 一.欣赏导入 1.欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3.想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4.师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 二.讲授内容 （活动一） 1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3.敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4.师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6.师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 （活动二） 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。 2.教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。 课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 三.认识色彩渐变 1.教师出示红一黄、黄一绿色彩卡片让同学找规律。 2.讨论：怎样能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 找同学讲。 3.学生讨论后，教师展示色彩渐变中的色相渐变。 4.中间简单回顾色彩属性，有助于学生更好理解。 5.出示明度渐变图片，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。 展示色彩明度的推移渐变。 四.体验效果 1.出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2.教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。 五.尝试作业 选择你喜欢的一个色系运用所学色彩渐变规律创作一组装饰画 六.学生作业 学生作业，教师巡视指导。（着重强调调色练习的问题。） 七.赏评拓展 1.赏评作业。学生互评，教师点评。白板上展示学生的作业。 2.展示生活中的渐变现象及运用渐变色装饰的生活用品。

最新新版湘教版五年级下册美术全册教案

湘教版五年级下册美术全册教案 第1课《巨匠童心》 教学目标： 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。 3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？ 别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。 （2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索 （1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，

包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3．小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察， 这是一张什么样的脸？ 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。 脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 四、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并 形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？ 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么 创意吗？ 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 五、学生作业

湘教版五年级上册美术

湘教版五年级上册美术 第 1 课哆来咪教学目标◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；◆掌握立体造型的简单方法。教学重点难点对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备玻璃杯 7 个，颜料等教学程序一、欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。二、分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。三、装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。四、即兴表演小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 (活动二) 一、欣赏导入1．欣赏有渐变效果的绘画作品。 2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?

湘教版五年级上册美术教案

湘教版五年级上册美术教案 一、指导思想以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。 二、班级学情 学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。 三、教学目标：注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。 （一）、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为： 1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。

2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。 3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。 4、绘画方面侧重于彩笔画 （二）、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。 （三）、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。 （四）、教材的特殊处理： 1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。 2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。 3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

湘教版美术小学五年级皮影教案.doc

《皮影》教学设计 教学目的： 1、学会运用对折剪和雕刻的方法,结合浸染和点染制作皮影人物剪纸。 2、感受传统皮影艺术独特魅力,激发学生对民间美术的热爱之情。 教学重点：学会运用对折剪和雕刻的方法,结合浸染和点染制作皮影人物剪纸。 教学难点：雕刻细致结构。 教学过程： 一、赏析感受 1、课件播放一段皮影录像。 播放《指鹿为马》片段，请大家说一说这段动画片的人物造型和平时看的动画片有什么不一样？ 2、皮影戏也叫影子戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影，用以表演故事的民间戏剧，表演时人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地的流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐和弦乐，有浓厚的乡土气息，是中华民族创作的一种独特民间艺术。 板书课题——皮影 二、观察分析 1、说说这些皮影戏和动画片留给你的不同印象。 2、探究皮影的造型特征和图案特征。 造型特征：造型平面化、艺术化、卡通画、戏剧化。 （1）为什么皮影人物都用侧面像？

便于戏曲人物之间的语言动作交流等。 （2）皮影身上有哪些传统图案、线条？ 观察、交流回答：有牡丹、龙祥云等图案，有直线、折线、波浪线等 3、课件出示不同时期、不同地域、不同风格的皮影作品， 了解其特点：皮影采用线条镂空法来进行形象刻画。色彩运用一般以红、黄、青、绿、黑为主。 4、我国著名几个皮影戏产地：河北皮影、陕西皮影、甘肃皮影、山东皮影、北京皮影等。 5、皮影的地区分布特点，欣赏各地皮影人物。 陕西皮影：纤巧秀丽，色彩鲜艳。 北京皮影：脸谱戏剧化，富有京味文化。 四川皮影：简约纯朴 现代皮影：人物更真实。 6、皮影的制作材料及方法：制皮描样镂刻着色熨平 上油订缀 7、皮影的玩法请学生给皮影人物摆造型提问：通过你的观察，告诉大家皮影人物为什么能动？两个学生给皮影人物摆一个造型。告诉大家，皮影人物是靠身 上的关节活动的。表演皮影情景剧《猪八戒背媳妇》 8、皮影的延伸与拓展 皮影戏早在几千年前就有了。因为演出的内容丰富，老人小孩都喜欢看。可是随着电视、电影的出现，人们的欣赏习惯改变了，皮影艺术慢慢被人们遗忘了。现在很少有人愿意学着制作、表演皮影了。为了让大家关心皮影戏，河北省唐山市“俏夕阳”老年舞蹈

湘教版五年级(上册)美术复习题

五年级（上册）美术复习题 一、填空题。 1、渐次变化的青铜钟能敲出不同的音阶，从而产生优美的曲调。 2、大小相同的瓶子中加入不同量的水和等量的颜色，瓶中的色彩发生了渐次变化。 3、色与形的逐渐变化使画面产生起伏感、韵律感。 4、生活中经常可以见到利用渐变原理来设计制作的富有动感、韵律感的艺术形象。如美国国家银行广场雕塑《双重阶梯》；俄罗斯民间玩具套娃。 5、要注意形的逐渐变化和位置的逐渐推移。 6、近大远小的变化能使画面产生空间感。 ' 7．选用旧手套、袜子、毛衣、衣服等材料，利用捆扎、填充、剪切、缝纫、装饰等方法制作一件布艺。 8、由于纺织品的软体特性，用它制作立体的艺术形象，形成一种特殊的雕塑艺术语言，这种形式一般被称为软雕塑。 9、可以用筷子、树棍等物品来搭架子。生活中有那些物体运用了搭架子的原理。如：寺庙，塔，楼阁，凉亭。 10、方形果篮制作步骤：（1）将两根筷子平行摆放，并在两端涂上粘胶。（2）交叉摆放粘牢第二层的两根筷子。（3）继续重叠摆放并粘贴第三层的两根筷子。 （4）不断向上交叉重叠各层直到完成。 11、把橡皮泥搓成大小相当的小团，用来做连接点。 12、古建筑多用石、砖、木等材质建造。多以柱、梁、枋、懔、斗拱和重檐合理结构，体现出对称、均衡、节奏的美。 13、每一座古建筑都有它的兴建缘由，往往与当地的历史、人物、事件有关。 ^ 14、古建筑指清朝及以前的各类建筑，包括城池、桥梁、工事等，一般指年代较久远的亭台楼阁、庙宇祠塔。 15、认识斗、拱、横梁、立柱、龙饰。 16、你会选那些材料做小偶人手帕、布、袜子、各种线绳及其他材料。你能用什么方法做小偶人填充、绕团、捆扎、包扎、编织、折。 17、在日常生活中，习惯地将气球、飞艇以外的航空器泛指飞机。直升飞机由发动机、机身、三叶主旋翼、主起落架和尾桨几部分主成。 18、直升飞机是科学家根据仿生学模仿蜻蜓制造的。

湘教版五年级下册美术完整教案

第一课家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案的设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感 教学重难点： 重点：学习图案设计的基本方法。 难点：掌握学生组织安排版面的能力。 教学准备： 作业纸、彩纸、剪刀、胶水、水彩笔 教学过程： 第一课时 一、交流 1、课前信息收集：到家乡各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。 2、知识问答： a、“穿靴套袜洋上行，世间唯见此奇景。”（是描写白水洋的词句）请同学们回答相关景点。 b、家乡有多座木拱廊桥矗立水面，引以为毫！你能说出哪些桥的名称？ c、你还能说出哪些家乡的名胜古迹？ 3、交流感受： a、欣赏家乡的风光图片。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 4．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、通过视频展示台展示收集的有关资料 1、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生开展讨论和评价。 2、教师总结： a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 3、师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。

三、创作 1、选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 2、教师巡回指导。 四、评价 1、表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 2、视频展示，学生互评。 五、拓展 1、欣赏录制好的学生快板表演《家乡好》。 2、课后通过网络、书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料（传说、民歌、戏曲、特产等）。 第二课时 一、导入新课 1、模拟情境：邀请外国朋友到家乡来做客，学生为他们当小导游。 2、带领外国朋友观赏四季杜鹃。 3、景点介绍：引导学生丰富景点的知识介绍，突出对杜鹃花的祥细描述。 4、出示杜鹃花图片，引导认识其形象特征。 5、老师小结：对图简要概括特征。 二、欣赏认识 1、出示两张杜鹃花图形（其中一张为图案化造型），让学生欣赏比较。 2、引导学生找出其造型风格差异。 3、教师概括，明确图案画的特征。 三、学习制作 1、图案化方法：概括提炼、变形美化。 2、尝试制作：为杜鹃花设计一个图案化形象。（学生制作，教师巡视指导） 四、展示评价

湘教版美术五年级上册教案

湘教版美术五年级上册教 案 Revised final draft November 26, 2020

第1课哆来咪第一课时 教学目标? 1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 4、掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点? 对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学过程 一、欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 二、分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化想一想，为什么会有这种变化 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。 三、装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 四、工具材料 五、即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 第二课时 一、欣赏导入 1．欣赏有渐变效果的绘画作品。 2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 二、认识现象 1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?课件展示几张有渐变色摄影图片。 三、掌握规律 1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。 4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。 看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。 四、色彩工具作业反馈 根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。 学生作业体验效果 1、出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。 3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?

湘教版小学五年级上册美术教案

湘教版五年级上册美术教案 1家乡美 教学目标： （1）、了解、学习风景画的表现方法。 （2）、学习图案的设计的基本方法。 （3）、培养学生组织安排版面的能力。 （4）、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学重、难点： （1）、学习图案设计的基本方法。 （2）、掌握学生组织安排版面的能力。 第一课时 教学过程： 一、交流 （1）、课前信息收集：到家乡各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。 （2）、知识问答： a、“穿靴套袜洋上行，世间唯见此奇景。”（是描写白水洋的词句）请同学们回答相关景点。 b、家乡有多座木拱廊桥矗立水面，引以为毫！你能说出哪些桥的名称？ c、你还能说出哪些家乡的名胜古迹？ （3）、交流感受： a、欣赏家乡的风光图片。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? （4）．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、通过视频展示台展示收集的有关资料 （1）、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生开展讨论和评价。 （2）、教师总结： a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) （3）、师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 三、创作 （1）、选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 （2）、教师巡回指导。 四、评价 （1）、表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 （2）、视频展示，学生互评。 五、拓展 （1）、欣赏录制好的学生快板表演《家乡好》。 （2）、课后通过网络、书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料（传说、民歌、戏曲、特产等）。 第二课时