美术《后印象主义与西方现代派美术(1)》教案、教学设计
第十二课后印象主义与西方现代派美术
一．学情与教材分析：
（一）学情分析：
高一学生大部分同学对美术作品了解的较少，甚至于不会去主动鉴赏美术作品，并不了解鉴赏美术作品活动。在第二单元中通过对中西美术经典作品的比较。在此基础上大家对鉴赏美术作品的方法和角度有了进一步的需求。大部分同学只是对美术作品喜欢就认为是鉴赏美术作品了，其实是错误的。他们仅仅只从色彩和像与不像去判断作品的好坏。进入第三单元对美术作屏风格特点的描述，侧重中西美术历史中重要时期的总特点，为大家对美术作品、美术家个体的认识，提供一个宏观的背景。本课通过对后印象主义与西方现代派美术的美术作品进行鉴赏和分析激起对美术鉴赏的学习热情，然后逐一进入学习鉴赏美术作品。
但是，学生学习本课内容也有他们有利的一面，那就是现在学生见多识广，求知欲强，对新鲜事务接受能力强，再加上现代媒体的普及，老师如果能够抓住本课学习的要点，还是能够完成教学目标的。
由此看来，能否围绕教学目标讲好本课的关键在于――如何根据学情而不是单凭课本内容来确定本课的教学重点，并且既简练又要点明确的完成教学内容。（二）教材分析
1. 教学目标：
了解后印象主义的绘画特点，代表人物，代表作品，在掌握这些知识的同时，使学生学会鉴赏具体的现代艺术作品，以及对西方艺术的发展影响。
2. 内容结构：
本课由两大部分构成：
第一部分首先对后印象主义给予一个时间上的界定及其画派特点和代表画家。
第二部分简述了现代艺术的产生发展及其部分代表性的流派，但没有很具体的内容。
（三）教学重点
1、掌握后印象主义对后世的影响，及其主要代表人物、作品特点。
2、掌握现代派美术的主要流派及其代表人物。
教学难点
本课涉及大量的流派，而这些流派又涉及丰富复杂的背景知识，认识现代美术的双面性。
（四）教具：多媒体设备、后印象派典型作品幻灯片、现代派部分作品幻灯片学具：导学案、纸、笔
二、教学过程
（一）时代背景导入新课
现代科学的发展，摄影技术的日益成熟，东方艺术和非洲艺术的传入，大大刺
激了单一化发展的西方美术；在康德、黑格尔、叔本华、尼采等人的哲学思想和弗洛伊德心理学的影响下，一批画家反对理性的压制和传统的束缚，重视直觉和下意识活动，艺术上不满足于客观事物的再现，而着重于内心的“自我表现”；于是产生了西方现代派。（展示课件，引入课题。）以后，‘后印象主义’便被用来泛指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家，其中杰出者有这里的塞尚、凡高、高更等。开创了西方现代美术的历史。指出：这就是我们本节课的学习内容。
（二）讲述新课
引导学生看屏幕作品《自画像》《向日葵》《我们从哪里来？我们是谁？我们向哪里去？》《静物》三幅作品。引导提问：从画面上看到了什么？有什么感受？画面上描绘的景物是否忠实与自然？风格是否相同？
学生回答自己的感受。。。。。（1）脱离了自然（2）风格不同。
师总结：以上我们看到的作品，就是西方后印象主义画派（板书：一、后印象主义。。特点）的典型代表作品，他们有一个共同的特点，就如同学们所观察到的，画面脱离了对自然现象的依赖，具有强烈的主观性的形象和色彩。实际上，后印象主义并不是一个社团或派别，也没有共同的美学纲领，他们的艺术风格也是千差万别。之所以被称为‘后印象主义’，主要是美术史论家为了从风格上将其与印象主义明确区别开来的原因。后印象主义实际上是个大杂烩，风格根本不同。”
后印象主义对后世有什么影响？我们又如何来欣赏他们的作品呢？下面
我们就凡高、高更的作品走入后印象主义的内心世界吧！
梵高，出生与牧师家庭，4 年后,凡高的弟弟提奥出生,他是凡高一生中最大
的支持者与崇拜者，梵高卖过画，做过画廊的店员，牧师，但他因心地太善良，
过度帮助矿工，被解雇。梵高27 岁时才开始绘画，在短短十年间, 绘画了800
多幅油画和1000 多幅素描。1885 年，受他的精神导师--米勒的影响.，凡高完
成了他的一幅著名作品《吃土豆的人》，喜欢画农民，后来认识了高更，因性格上
的差异和艺术上的分歧经常争吵，出现了“割耳事件”，再后来，梵高精神上
有了问题，最后完成《麦田与乌鸦》后开枪自杀。梵高一生内心复杂的，勤奋的，积极的，心地善良的，穷苦的，孤独的。。。
（播放凡高作品）梵高——这个名字让你想起什么？金色的向日葵、燃烧
般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅，灿烂迷人的星光……，每一个细节都
散发出温暖和动荡的激情，一幅幅狂嚣般的画面，都是梵高孤独内心底层最深
的呐喊。正如他所说：“生活对我来说就是一次艰难的航行，但是我又怎么会知
道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生
活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活”。
——希望同学们在学习中也要有这种锲而不舍的精神。
凡高的《星月夜》是一幅带有强烈的主观情感的作品。画家以奔放的，类似火
焰般的笔触，描绘了夜空中奇特的月亮和星星。
简要介绍高更作品。。。。
师总结：（板书：意义）从以上作品看来，后印象主义抛弃了传统的包括
印象主义的客观性和自然主义的创作态度，转而转向更高的对形式结构、色彩的
情感表现。应该说，正是后印象主义，把绘画与真实终于分离出来，成为一个与现
实真实并行存在的的艺术现实了。并产生了以批又一批杰出的艺术家和艺术杰作，为我们展现了西方艺术史上最绚丽，辉煌的一页，从而开创了西方20 世纪现
代艺术新纪元。
《我们从哪里来，我们是谁，要到哪里去》
一幅具有深刻象征意义的油画作品。画面长达四米半，从左到右依次向我们
展现了人生的不同阶段以及时间流逝和生命消失的过程。画面的右端，地上躺着一
个出生不久的婴儿，他代表着生命的诞生和开始。中间一个正在伸手采摘果子的青年，代表生命的成长和成熟。画面的最左端是一个行将就木的老人，代表着生命的死亡和
终结。画上的人物以各自的方式向我们诉说着生命的过程和状态。其中成双成对的
男女，代表着爱情以及生活；一个独自深思的女人，象征着人类自我的反省。背景中的偶像象征着人类的精神信仰。整个大地代表母亲，它孕育了一切生命，又终
结了一切生命，使它们最终又回归到她的怀抱。画中的树木花果、动物——一切的
生命都象征着时光的流逝和生命的一去不返。画面左边的白鸽是死后的灵魂象征．（展示：二、现代派美术）
学生观察蒙可、马蒂斯、毕加索、康定斯基、达利的作品，并思考一下问题：
你所看到的作品。。美不美？像不像？真不真？
马蒂斯，野兽派的创始人和主要代表人物。特点：色彩高纯化、形象单纯化，有儿童画特点以及效果装饰化。
蒙克，表现派的代表人物。通过这一切夸张扭曲的变形，强烈炫目的色彩对比，
把人物内心想要表达的情绪渲染得入木三分，达到了画家的创作目的。
讨论回答:对比野兽派和表现主义有什么共同点：
都强调主观情感，，以粗犷的线条，强烈对比的色彩
毕加索，立体派的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，并以多角度来描绘对象，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象，以及对这种形象立体的分析。
抽象派摆脱客观形象的约束，利用语言符号直接进行创作，认为形、色等如同音乐中的音符一样，画家可以在情绪的驱动下进行自由组合、变换，使其更纯粹的表达自己的艺术感受。分为热抽象与冷抽象。代表画家：康定斯基、蒙德里安
未来派画家们所追求的是隐喻式的主题和不同视象的同时并存，表现的是「速度」和「进行」，现代生活的「动荡」的感觉。代表：冈察洛瓦
超现实以超现实、超理智的梦境、幻觉作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实的显示客观事实的真面目。代表：达利
由上可见，西方现代主义美术也不是奥妙莫测的，我们应该用一个正确的观点
去对待，拓宽思路，提高审美素养和鉴别能力。
（四）小结：
师总结：这就是进入二十世纪以来，西方美术在十九世纪先后产生的浪漫主义、
现实主义、印象主义和后印象主义的基础上，发展并形成了内容纷繁复杂，形态千
姿万变，手法奇特的“现代主义美术”。其最大特点是努力突破以至完全摆脱或否定
西方写实美术的传统，强调表现美术家的主观精神和艺术形成方面的种种探索。
主要流派（板书：主要流派）有野兽派、表现主义、立体主义、超现实主义和抽象主
义等。此外，还有行动派、观念派、风格派、借实主义等等。“西方现代美术”已为人类
艺术世界构筑了一座庞杂的令人眼花缭乱、思幻莫测的艺术迷宫。该如何看待当今二十世纪的西方现代派美术？意义何在？（板书：意义）确实有相当数量的
作品画面模糊，变形，甚至荒诞离奇，令人不可思议，表现了部分流派的唯心
主义艺术趣味和颓废思想；但更多现代派艺术家通过创作体现他们的叛逆性格，强调自身的价值，表现艺术家的主观心灵，也创造了不少值得我们借鉴的艺术
表现方法和新材料。
（五）作业：
选择一幅你喜欢的现代派作品，仔细观察并试着分析一下自己的感受。
小学美术教学论文5篇
学生学习方式的转变作为美术教学的重点 在学科新课程的实验和实施过程中，教师既是新课程的实践者，又是新课程的主体。因此，能否把新课程的理念、新的教材和新的学生观融入我们的实际工作中，成为新课程能否继续深入发展的关键所在。 一、学生学习方式转变的关键是教师教育观念的转变 在没有进行新课程改革前总是过于强调学科中心，过分关注美术专业知识与技能的传授，在不自觉中形成了一种符合教师个体特征的教学模式。这些虽然在一定程度上能够使教学顺利进行，但却使自己陷入条框之中，影响了美术教学的改革和创新。课堂上又因为过分强调课堂结构，一般采用固定的技能传授结构模式：平淡导入—教师演示—学生临摹—教师评价作品几个部分。这种结构由于对课程的各个部分限定的过死，从形式和内容上过分突出对绘画技能部分的传授，而忽视其它部分的教育和培养作用。学生作品看似画得很好，但抑制了学生创新能力的发展，对其一生的发展都很不利。通过素质教育我认识到：要想使学生转变学习方式，教师转变自身的教育观念是关键所在。 进行新课程改革后，我在课堂上甘愿做?绿叶?和?铺路石?，辅助和引导学生领悟、理解和运用美术知识。学生的美术学习逐渐变被动为主动，美术课也上得轻松而生动了。 二、促进学生学习方式的转变需分层次、分阶段进行
为体现新课程精神，我根据学生的身心发展规律和课标要求设计了新的教学结构模式。 （一）运用充满趣味性和探索性的导入 ?兴趣是最好的老师?，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，搞好教学?开场白?，才能大面积提高学生对学习美术知识的愿望。所以我首先要激发学生的兴趣,学生有了兴趣就不会感到学习是一种额外的负担,就会主动去学。比如在上一年级《你我他》人物头像课，在开始时就可以用古老的?贴鼻子?游戏教学，再贴眼睛、贴眉毛等，使他们在轻松愉快的在游戏中了解人物的五官位臵关系，学生兴趣浓厚，为主动学习打下良好的基础。如：在上《我心中的太阳》一课时，可以放音乐《种太阳》?啦啦啦，种太阳，一颗送给南极，一颗送给北冰洋，一颗挂在冬天，一颗挂在晚上，到那个时候世界将变得温暖又明亮……?的方式进行导入，学生不但理解到本课的学习目标，明确了学习任务，而且饶有兴趣的进入下一阶段的学习。 要根据教材，不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。如：在上二年级《会变的线条》一课时，就可以采用做实验的方式，让学生用摸线条、听线条、看线条、画线条等形式理解和感受线条，这种简单的探索适合低年级学生，他们也乐于自己找到答案并从中获取乐趣。 （二）教学的自主性和创造性突出表现在发展阶段 在这个阶段教师要真正做到?授之以鱼，不如授之以渔?。
小学美术论文合集
多媒体信息技术在小学美术教学中的运用 摘要： 信息技术与美术课程的整合，是普及信息技术教育的关键，是信息技术课程和其它学科双赢的一种教学模式。多媒体集形、声、光、色、动、静为一体，突破时空限制，可以大大调动学生的学习积极性，使学生积极主动愉快地参与教学活动。教学实践证明，在小学美术课中引入多媒体教学，可创造生动、活泼、愉悦、高效地课堂学习氛围，优化教学过程，提高教育、教学效果和质量，促进教学改革向一个更科学、与日俱增先进的方向发展。因此在教学实践中，我尝试通过多媒体信息技术与美术学科整合的教学探索，合理地把多媒体信息技术融合在美术教学当中。在教学中培养孩子们的自主学习的能力，鼓励他们勇于创新，敢于实践。 关键词： 多媒体小学美术运用 现代信息技术是一门以培养创新意识、研究能力和实践能力为价值目标取向的必修课程。强调在实践操作中培养学生的创新精神、创新思维、创造能力。随着现代科技的迅猛发展，现代教学媒体运用于美术教学将成为美术教育最具特色的一道风景线。尤其是多媒体辅助教学，它不仅刺激学生的视觉和听觉，而且能有效地唤起学生的兴趣，情绪和思维。利用现代信息技术教学为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径。 电脑多媒体教学在小学美术课堂上得到了广泛的应用,主要表现方式为：教师课堂教学演示,学生上网浏览、搜寻素材进行绘画创作，或者采取另一种绘画形式——电脑绘画。这是科学技术与艺术相结合的教学手段,她以生动直观的形式,事半功倍的效果,在我们眼前展示了一幅诱人的前景。在小学美术教学中,电脑多媒体信息技术起到了什么作用呢? 一、美术欣赏课直观生动 过去要上好美术欣赏课，教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带，并且在讲课时需要大量的口头讲解。因此，不少教师把上好美术欣赏课视为畏途，本来应该非常生动直观的美术欣赏课，变的非常乏味，不能有效地调动学生的兴趣。 借助电脑多媒体信息技术，美术欣赏课的教学效果大为改观，只要教师拥有一台多媒体电脑，把存有美术欣赏数据的光盘装进光驱就很容易了。当欣赏经典
小学美术教学论文
浅谈小学美术教学的新思维 拔山镇庙垭小学丁德华 2010.11. 美育的不断深入对培养全面发展的素质人才作用重大，意义深远,美育具有开发智力,陶冶情操,培养美感和愉悦身心的良好效应.美育有示之以形,动之以情和寓教于乐的特性,这一特性有着其它学科教育所不能取代的作用.如何提高小美术课的教学质量,迫切需要我们美术教师去研究和探讨. 深化教材促学生主动学习 研究教材深钻教材,是上好美术课的前提，一味注重传授知识技能,以灌输为主,是难以实现美术教学大纲要求的。只有以学生发展为本,重视人文教育,那就是"以人为本".这才是美育教学所追求的。我们在教学过程中,尊重和赋予学生更多的自由和权利,发展学生的个性,开发学生的潜能,使学生的主观能动性和创造性得以充分的发挥.为此,我们充分吃透教材的内涵和精神,充分理解教材的编写意图,是美术教师上好美术课的前提. 明确的教学目标,重视教学环节. 教学活动设计的方向起决于教学目标,而教学目标的设定对于设计教学的步骤和方式方法上起着制约和决定的作用.美术课应该有美术课的特点,应该认真设计好每一个环节,让学生在每一个环节中真正受到美的熏陶,培养学生健康的审美情趣. 因此,具体明确的教学目标有利于教师对教学活动的控制,有利于提高教学设计的科学性和价值性。在教学备课中，不但要注重学生的兴趣,创新,更要注重设计的每一个环节的真正目标. 小学美术第五册《留住秋天》一课,教师不能只采用一些新奇,刺激的游戏吸引学生,过分的强调秋天的景色如何的美，视频、图片让学生看得眼花缭乱，却没有想到学生如何拼贴的教学目标,浪费了大量的教学时间，怎样制作寥寥几句，草草收场。这种方法与目标相
(初中美术教案)标志设计教案.doc
标志设计教案 初中美术教案 教材分析 : 标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏 ,还要进行标志的设计。由于学生对标志了解较少,缺乏热情 ,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信 息给学生及如何呈现问题。在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感 ,尽快进入学习状态。这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处 ,特别是设计是的巧妙构思。这个过程让学生自主分析用自己的知识最大限度的去了解 标志 ,然后用自己学到的知识去设计标志。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。 教学目标 :1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志 ,了解标志的意义特点、表现形式。 2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。 教学重点 :标志设计的表现形式及方法 教学难点 :标志设计的创意 教学过程 :
一、入 ㈠教出示“肯德基” 志。 (学生比熟悉 ,容易引起学生趣 ) 提 :1、是什么 ? 2、看到形想到什么 ? 学生思考回答。 教 :个形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌 ,我通常把它叫做商 ,是志的一种。此外 ,我看到“麦当”、李宁牌运服及其他的商。 ㈡、提 :除我常看到的商外,你看到或收集到什么志? 学生参看自己收集的料思考回答。 :交通志、公益志、企志?? 二、新授 ㈠、了解志的含及表方法 1、提 :夏二中学校的志是什么?有什么含 ? 学生思考回答 ,并解含。
:夏二中学校的志有一定的含,那是不是每个志都有一定的意呢? 2、大家仔察教收集的志(教挂出志 )然后告我 ①是什么志 ? ②有什么含 ? ③用什么的表手法 ? 学生小 ,并回答。 3、教根据学生果板。 名称 含 表手法 中国通 ?? 抽象 旗 ??
小学美术欣赏教学课题研究方案
小学美术欣赏教学课题 研究方案 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】
《小学美术欣赏教学》课题研究方案 一、课题的提出 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一是陶冶学生的情操，提高审美能力；二是引导学生参与文化的传承和交流；三是发展学生的感知能力和形象思维能力；四是形成学生的创新精神和技术意识；五是促进学生的个性形成和全面发展。 结合我校的实际情况，小学美术欣赏课在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们共同去研究和探讨。 二、课题界定、理论假设 小学美术欣赏的概念界定 欣赏：欣赏就是从一个作品中发现有意义的地方，慢慢去品味，得到一种很愉快的感觉，是个看似简单却十分深奥的东西 美术欣赏：美术欣赏是对美术作品进行欣赏，是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，并理解其作品背后的艺术现象的活动。 美术欣赏教学是对学生进行美育的重要形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还应重视
思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。 三、研究目标 1、通过研究，教师把艺术作品作为审美对象并以情感为主导因素，引导学生认识事物，理解、欣赏其内涵。 2、通过研究，从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征，运用新的教育教学理念引导孩子提升美术欣赏能力 3、通过研究，根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，灵活运用教材，善于结合实际培养、提高学生欣赏能力。 四、研究过程及方法 （一）研究过程 1、前期尝试阶段： （1）组建课题成员 （2）调查美术课堂现状，了解学生美术欣赏兴趣 （3）收集资料、学习理论 （4）撰写课题申请报告 （5）尝试研究 2、具体实施阶段： （1）撰写开题报告，调整课题实施计划，明确分工合作。 （2）继续收集文献，充实理论基础 （3）进行美术欣赏课堂教学策略的探究 （4）撰写中期报告，调整实施方案
初中美术《1标志设计》优质教案、教学设计
教学设计 (一)教材分析： 本课是人教版初中美术七年级下册第三单元校园的春天——设计标志，属“设计﹒应用”学 习领域。本课是在学习了色彩基础知识和构图方法以后进行的以培养学生设计意识和设计能力 为主的授课内容。同时为下一单元“综合﹒探索”领域的学习奠定了基础。 （二）学情分析： 七年级学生观察能力、记忆能力和想象能力迅速发展，动手制作能力较强。但这一阶段的学生注意力以分散，好动，爱发表见解，表现欲强。所以教学中应抓住这一特点，一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，吸引学生的注意力；另一方面，要为学生创造条件，让学生能够充分表达自己的见解，发挥学生学习的主动性。 （三）教学目标： 1.了解标志及标志设计的基本常识，提高设计意识，树立设计理念，为学校或班级设计 一款标志。 2.培养学生的观察能力、形象思维能力、创新实践能力和自主学习能力。 3.通过以设计标志的形式参与学校活动，加深对集体的责任感，使学生形成健康的审美素养、审美情趣，加深民族自豪感和集体合作精神。 （四）教学重点： 了解标志及标志设计的基本常识，引导学生形成设计意识，完成简单的标志设计。 教学难点：标志设计过程中独特的创意和恰当的表现。 （五）教学准备： 1.教师准备：实物投影仪，多媒体课件，演示用具，教科书等； 2.学生准备：学生课前搜集生活中的标志作品及学校的图片资料，设计标志用的工具材料，如：铅笔、尺规、彩笔、彩纸、剪刀、胶水等。 （六）教学过程： 教师活动：通过图片导入。 师：欣赏08 申奥标志，从申奥标志中发现哪些寓意? 生：舞动的人 生：像人在打太极 生：中国结 生：五个颜色，代表五个大洲。 师：我们申奥成功了吗？ 生：成功了。 师：对。我们2008 年在北京举办了奥运会。 课前预习，完成有关奥运会的知识填空 师：首先我们了解标志的概念是什么？（板书：标志设计概念） 师：请同学们思考一下我们学校的中的标志有哪些？ 生：学校中停着的汽车标志、桌子上矿泉水的标志、学校的校标。 师：请同学们观察一下这几个标志，小组间讨论一下这两个标志有什么特点？
小学美术教学论文(10篇)
小学美术教学论文(10篇) 第一篇：小学美术教学的创新精神 一、教学个性设计为创新精神培养提供可能 一份具有创新精神的美术教学设计必需关照到学生想象力的培养和个性认知的充分结合。这样的个性化设计在教学目标上必须明确想象力培养要求，如在空间想象力上的要求、形象思维上的要求，并加以机制干预以期达到较好的“创造”效果。培养学生创新精神的个性化教学设计一般会呈现以下几个特点：（1）注重学生观察能力的培养，以获得更为感性的经验，从而不断丰富儿童的表象；（2）注重引导学生积极思考，并能充分给予时空关照，尊重个体感知，以打开个体想象的大门；（3）引导学生关注相关材料丰富认识，以发展儿童的空间想象能力；（4）引导儿童积极参与合作、充分体验生活、积极实践不断丰富生活经验，为发展良好的想象力创设条件；（5）不刻意追求图画的完整与美观，重点关注孩子的创造力发展。 二、情境控制是创新精神培养的关键因素 众所周知，美术作品在表现上往往是静态的呈示，然而我们关注到它所表现的内容又往往是动态的。由动态向静态的转变自身就是一种创造，画疾驰的汽车、飞翔的小鸟、流动的溪水等。用静态作品来表现动态美也是美术的一种表现手段，重在创造的美术创作学习活动，要求教师尤为关注在提供素材、指导观察素材的过程中展示素材的情境空间创设，这是呼唤学生与素材产生共鸣的主要手段。这里讲到的情境空间包括了观察素材、空间背景等，当然更包括了学生。我们希望的情境就是学生能够走入的空间，这样才能与学生产生共鸣、擦出火花。通过图示分析，我们可以看到影响情境空间教学效果的主要有三个方面，即：观察素材、空间背景、学生。这几个方面中所展示的几个要素有许多是可以控制的，如素材的呈示方式、时间、展示过程等；还有空间背景的素材选择与展示方式，都是可控的内容。在学生方面，我们可加以影响的可能是对素材的认知，至于技能、审美等是我们需要了解的方面，以期对其他的控制展示达到情境空间创设的最大效益。 三、语言交流为创新精神培养保驾护航 苏霍姆林斯基在谈到教学语言的功能时说：“教师的语言修养在极大的程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。”语言是教学中的主要交流手段，语言可以是教师与学生之间的交流，可以是学生与学生之间的共鸣。学生之间的交流相对是平等公开的，只要保持相互尊重的原则倾听对方的意见，往往是孩子乐于“交流”的现象。但是教师在美术创新活动中的角色如何却直接影响了创新的效果。我们常说现代教学要求教师成为学习的参与者、倾听者、指导者，关怀学生的学习动态，帮助学生开展学习。但是对于创新来说我们更多的应该是谅解、支持与鼓励。所以要培养学生的创新精神，在教学中教师做一个宽容的激励者更为重要。创新精神的培养不是在一个方面的重视，只有关注教学整个过程中学
标志设计美术教案
标志设计美术教案 【篇一：标志设计美术教学设计】 课题：《标志设计》 教学内容 本节上课的内容是美术第十二册（人教版）中的第九课内容。 教材分析 标志设计是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。本课内容设置注重从学生对日常生活中的标志的观察和识别出发，展现设计艺术对我们生活的独特意义。学生在识别标志时，对标志的种类特征、表现形式、制作步骤等要素，没有系统的认知，学生在学习的同时，不断地探究、思维想象，对标志设计产生了求知欲，放飞了学生的思维空间。在教师及时引导和开发中，学生的能力得到充分发挥。在收集各种标志的同时，让学生进行分门别类，开发他们对标志的识别和审美能力，凸显标志的象征和凝聚的功能。 教学理念 美术新课程标准要求“发展学生的感知能力和形象思维能力”。强调美术教学活动必须建立在学生的认知发展水平和已有的生活经验基础之上。生活离不开设计，因此，这节课我注重创设鲜活的生活情境，营造宽松的学习氛围，让学生在动手实践、自主探索、合作交流中发现各种标志的特征。让学生了解标志在生活中的应用价值，陶冶美的情感，创造美的作品。 美术课标中要求“形成学生的创新精神和技术意识”，学生是进行各种学习和创造活动的主体。标志设计是一种创造性的活动，学生在收集、欣赏和设计标志的同时，自己动手尝试不断地改善和创造设计一些标志，美化校园和生活。优良的设计是人们在使用时要符合种种要求，更重要的是给人们带来美的视觉享受。经过设计，提高了学生的审美情感和设计水平，使学生更加关注生活中丰富多彩的标志设计。 《标志设计》教案 教学目标： 根据新课程标准和教材要求，小学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本课的教学目标为：
小学美术教学论文范文
小学美术教学论文范文 浅议小学美术教学中人文素养的培育 文吴青艺 摘要当今美术教育中的美术本身只是一种途径，教师要把培养学生的 艺术能力、人文素养整合发展为教学总目标，使美术教学诸元素可见、可 触、 可摸、 可体味， 让学生真实体验微妙的生活韵味， 感受美的生活存在， 从而激发学生积极乐观地创造生活，彰显美术学科的人文特性。 关键词人文素养；课堂实践；人文特性 一、人文素质的概念与作用 所谓人文素养，即人文科学的研究能力、知识水平和人文科学体现出 来的以人为对象、以人为中心的精神、人的内在品质。 人文素养教育是通过优秀的人文文化实现的，而优秀的人文文化则是 在历史的长河中通过不断积累、提炼和升华而逐渐形成并随着人类社会的 发展而发展的。 美术学作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。 人的理想、愿望、情感、道德、意志、价值、尊严、智慧、美、自由 等人文特征都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创造的美术作品中。 因此在小学美术教学中融入人文素质的培育思想，让学生在创作过程
中具备浓厚的人文性质，可不断提升和培养学生的人文素养，陶冶小学生 的身心。 二、小学美术教育中融入人文素质教育的课堂实践 1 注重学生审美情趣的培育，在弘扬艺术精神中提高学生的人文素养 中华民族传统文化积淀着浓厚的人文精神，即以人为核心，把人的伦 理精神、道德情操的提升与超越放在首位。 弘扬艺术精神从娃娃开始，对小学生进行审美情趣与艺术精神的培养， 要让他们从小接受对事物、社会，对人生价值和意义的一种理解，为他们 今后形成高尚的思想品德奠定基础。 如，我讲授了人美版小学美术教材第六册中的一节课，内容是威武的 盾牌。 在这一课中，为让学生很明显地感受到编者的这个意图，在教学实践 中不仅从美术角度来阐述盾牌功能，还可以通过盾牌上的动物头图案设计 使盾牌增强威武感， 给敌人造成心理上的恐惧感， 从而削弱敌人的战斗力。 这种引导式的教学手段，较好地让学生了解了盾牌的功能和特点，知 道了盾牌是古代士兵用的一种防御性的武器；并且知道了盾牌威武是为了 让敌人见了胆战心惊。 学生通过学习能以绘画的形式表现出威武的盾牌，特点突出、表现完 整。 通过教学，我完成了课前设计的所有教学任务，达到了一定的预期效 果。 2 注重学生人文史观的培育，在提升人文情怀中提高学生的人文素养
初中美术：《标志设计》教学设计
新修订初中阶段原创精品配套教材 ，《标志设计》教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 ,"logo design" 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育
，《标志设计》 美术教案－《标志设计》 《标志设计》教案 课业类别：设计·应用 教学目标： 根据课程标准和教材要求，中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为： 1、知识目标：了解标志的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学课件等。
学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程（https://www.sodocs.net/doc/3f1639993.html,）： 一、组织教学：按常规进行。 二、启发讨论式导入新课：教师启发提问。 同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 引导学生看大屏幕。（演示教学课件） 同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为
小学美术教师优秀论文
小学美术教师优秀论文《美术课堂中的爱心教育》 作者：佚名来源：本站原创更新：2012-8-27 20:13:25 美术课堂中的爱心教育 情感在美术课中具有重要作用，是美术课的灵魂所在。也可以这么说，美术教育即情感教育。情感教育必须始终贯穿于美术课堂教学，要将情感教育与课堂教学融为一体。所以，在美术课堂教学中对学生进行“爱心教育”，不仅对学生的成长具有好处，对我们社会的发展也具有好处，因此，“爱心教育”要融入到美术课堂教学中去。 第一，引导学生欣赏优秀的美术作品。 多让学生欣赏优秀的美术作品，加以引导分析，让学生学会欣赏，在美术作品中学会审美。让学生与优秀艺术品对话，促使获得强烈的审美体验并积累丰富的审美经验。 欣赏过程中必须注重学生的自主欣赏和评述。同样的艺术品，在不同的经历、不同的性格和不同情趣爱好的学生眼里可以传递不同的感受与体验。在引导学生欣赏时应避免出示统一的或教师主观的评价标准，而应该放松他们所有的神经，自主的地去感受，去鉴别，有意识地诱导接受并认可他人的不同审美观，承认个人的审美差异，同时培养健康向上的审美品格。 第二，在美术课堂中培养学生良好的习惯。 美术课堂教学中良好的学习习惯包括：爱惜纸张、不随地扔纸、妥善保管自己的用具、正确使用美术用具、不浪费、不损坏等等。这些好习惯不仅是学习的习惯，也会对他们的良好道德品质的形成起到促进的作用。好习惯的养成将伴随他们一生，甚至会引导他们成为健康、文明、向上、有道德的人。所以，要从细微处入手开发美术学习中的思想品德教育资源。第三，建立民主平等的师生关系。 在美术课堂上要与学生建立民主平等的师生关系，营造民主和谐的氛围，使他们通过积极的课堂学习，感受到教师的爱，同学之间的爱。 情感、态度与价值观的实现并不是通过每一节课都牵强附会地加上一个环节来达到的，而是靠教师的一种教学意向，把对学生能力的培养与情感、态度与价值观的关注，当成一种内在的教学品质和自觉的教学行为，利用美术课程资源去熏陶，通过师生交往、生生交往，让学
(人美版)四年级美术下册《设计生活标志》 教案设计
课 题设计生活中标志 课 型 设计应用课时 教学目标认知目标：认识生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的构思，设计要领。 能力目标：用剪对称形或者圆点造型的方法设计学校需要的标志。（也可以用绘画等其他方法） 情感目标：通过对标志的识别、欣赏、研究、启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望 重点识别标志，了解标志在生活中的 作用，学习标志的创作设计方法 难 点 设计标志易识别，简洁，美观 教 学 准 备 标志相关书籍、资料、生活中标志的复制品、彩色纸、胶水、打孔器等 时 间 教学过程设计意图 一、以游戏的形式导入新课。 做个猜猜看的游戏。教师展示的标志作品。 师：这是什么标志？有什么含义？在哪里见过？ 学生分组选一个代表回答。 二、出示课题：《设计生活标志》 三、讲授新课 1.师：请小朋友看教材，说一说标志的种类和用途 通过教材中的标志和自带标志进行分析思考，老师引提高学生的观察能力和识别能力 培养学生探究和自主学习的能力
导孩子小组讨论总结出相关内容： 标志的分类：商标、徽标、公共标志。 标志用途：警示、识别、引导、提示。 2.掌握标志设计的要领。 师：标志应是什么样子？有什么不同于其他绘画 作品的特点？ 教师引导学生归纳出标志应易识别、简单、美观。 师：“禁止吸烟”“节约用水”应怎样表现？ 分组研究后共同确定方案，教师示范，出示正确的作品。 四、艺术实践 布置确定校园中急需的若干个标志，提出作业要求：易识别，简洁，美观。 学生动手设计。 五、评价 展示学生作业。学生介绍自己标志的内容和摆放位置。 设计意图：互相学习，取长补短，体验成功的快乐。 学生分组评价，选出作品优劣，对不理想的作品提出修改建议培养合作学习的能力 提高解决具体问题的能力。提高实际操作能力 培养学生的观察、分析能力。解决本课的教学难点 板书 设设 计 4.设计生活标志
小学美术教育论文4篇
小学美术教育论文4篇 第一篇：探析农村小学美术教育 1.转变美术教育观念 通过新教改的不断深入，素质教育观念已经成为教育教学中的主要教学理念，而在小学美术教学中，也应积极响应素质教育观念，转变传统的教学观念。这就需要学校与教师的共同努力。笔者认为，可以通过建立艺术教育领导小组与艺术教研组，让美术教育能够以丰富多彩的教研活动进行。而通过小组与教研组的成立，能够促使教师与学生积极进行美术教学活动，让美术教育以兴趣小组的形式存在于课堂教学中，提升学生对美术的兴趣，而不是将美术视为课程负担。 2.引进专业的美术教师 通过以上笔者对农村小学美术教师资源薄弱这一现状，学校方面可以大力扩招具有专业水平的美术教师。同时，学校还可以进行一些美术教师专业技能的培训。唯有如此，才能够有效解决由于专业美术教师缺乏，无法进行教学方式改革这一问题。并且，具有专业水平的美术教师能够促进学生的美术学习，对学生进行有效的辅导与教学。
3.利用得天独厚的自然资源进行美术教育 农村教育虽然在某些方面不如城市教育，但其美术学习环境极为优越。对此，笔者认为美术教师应充分利用丰富的自然资源，积极带领学生进行校外写生。通过教师在课堂上的美术理论教学，学生可能还无法在实际中运用，只能照本宣科。教师带学生外出写生，指导学生将身边美丽的事物画在纸上，不但能够有效将实际与理论相结合，同时能够培养学生的审美能力，培养学生对美术的兴趣。当然，美术教师还可以让学生以小组的形式进行写生，外出写生时划分区域，一部分学生画花，一部分学生画树，一部分学生画山……把这些画花、画树、画山学生的作品进行评比，给予表扬。然后再对学生作品中不足的地方进行讲解与指导。通过这样的美术教学，能够有效提高学生的美术实际应用能力，同时能够培养学生的美术技能。以上就是笔者通过自身经验与教学探究的所有分析。农村小学美术有效的教育能够帮助学生开阔视野，掌握技能，陶冶情操，促进学生的全面发展。故而，小学生进行美术教育是非常重要的。 作者:周燕单位:贵州省石阡县石固九校 第二篇：农村小学美术教育存在的问题及对策
八年级美术标志设计
标志设计教案设计 执教者：赖礼烽 教学目标： 根据课程标准和教材要求，中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为： 1、知识目标：了解标志的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法; 2、能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力; 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学课件等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程： 一、组织教学：按常规进行。 二、启发讨论式导入新课：教师启发提问。 ㈠教师出示“肯德基”标志。(学生比较熟悉，容易引起学生兴趣) 提问：1、知道这是什么吗? 2、看到图形想到什么?(麦当劳) 学生思考回答。 教师总结：看到这个图形就知道这是麦当劳，它是代表麦当劳这一商品的品牌，我们通常把它叫做商标，是标志的一种。同学们仔细回想，除这个标志外，你还见到过哪些标志? 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。(板书课题)
三、讲授新课： 下面一起先来看看这些图，你每个图形都代表什么吗? 同学们通过刚才欣赏这些图形可以看出，每个图形都代表一种事物。那么，什么是标志呢?简单地说就是用一种图形和文字代表另一种事物的符号，是一种具有象征意义和内涵的视觉符号。标志犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。(美术教案https://www.sodocs.net/doc/3f1639993.html,)它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。 (一)、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类?同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。 标志的类别繁多，使用广泛。现代社会生活中常见的标志可以分为两大类：一是用于国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志，一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。 例如：用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽，团旗，少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志;用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等;用于会议上标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志;用于公路、铁路、航空交通的称交通标志;指示人们注意安全的安全标志;标明街道的路标等。此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。 (二)标志的构成形式教师结合课件讲解。 标志的表现形式多样，既可以单独采用图形、文字、数字，也可以采用图形、文字、数字之间的组合。 1、数字构成的标志。如河南希望工程20周年等。 2、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等等。 3、图形构成的标志。如奥运五环标志，党徽标志、韩日世界杯标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。 4、文字和图形相结合构成的标志。例如：运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志、中国工商银行标志等等。 (三)、标志的构思与创意。 结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。
(完整版)美术教案-《标志设计》
美术教案－《标志设计》 《标志设计》教案课业类别：设计·应用 教学目标 ：标志设计 根据课程标准和教材要求，标志设计中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，标志设计确定本节的教学目标 为： 、知识目标：了解标志设计的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的标志设计观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高标志设计艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点 ：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程 ： 一、组织教学：按常规进行。
二、启发讨论式导入 新课：教师启发提问。 同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。标志设计今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 引导学生看大屏幕。（演示教学） 同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。
小学美术教学论文范文
小学美术教学论文范文 关键词：小学生美术课兴趣创新能力观察能力 一、美术教学首先要培养小学生的学习兴趣 二、美术教学可启发小学生的大胆创新能力 三、美术教学可培养小学生的观察能力 新颁发《美术课程标准》把欣赏教学提到了重要位置,要求不仅“逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力”。还强调“除了通过欣赏获得审美感受之外,还应能用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解”。这就要求我们在新课程改革形势下的美术教师改变过去过于关注美术专业知识和基本技能的培养。如何搞好美术欣赏教学?我觉得: 一、充分认识欣赏教学的重要性 1、欣赏是创作的前提和基础,没有欣赏就没有创作。 2、重视随堂欣赏。新的美术教材没有安排专题欣赏课,而是把欣赏贯穿于每一课,每节课的欣赏往往只能是几分钟时间,非常宝贵。因此,在教学中,不满足于让学生“看”和“听”,还让学生“触”、“说”、“读”、“议”甚至“写”,让学生充分地感受的和欣赏。 二、充分发挥主体性,培养美术语言表达能力 1、通过好的作品让学生感受激发学生的审美需要。心理学早就告诉我们,需要是产生行为动机的源泉,只有先让美术佳作的艺术美去震撼学生,使他们产生强烈的感受,他们才会有兴趣去了解它,理解它和鉴赏它。为此,要准备好欣赏作品,并设法充分展现它的艺术美,还要注意用感情的语言把学生引入到审美情境中。
3、树立全新教学观念,清除学生语言障碍。(1)加强学生主体意识,不过于依赖课本。学生从小奉行的是以课本知识为惟一正确的准则。不可否认,课本对学生学习是相当重要的,它为我们提供了丰富的学习内容。前人的经验,有益的知识,这对学生无疑是不可缺少的,但应看到课本并非完美无缺的,它也有一定的局限性,时代飞速发展,课本的发展永远跟不上时代发展的速度,如课本中的服装、建筑的范围观念已显得陈旧,即使新编课本,今后将同样面临这个问题。美术课本中有关作品的欣赏文字只是一家之辞,但任何一件优秀作品,不同的人,在不同的环境下欣赏,都会有不同的感受,这是优秀作品的魅力所在。所以我在教学中强调要学生不要完全只跟着课本走,要有自己的思想和见解。(2)改变传统的教师形象,创造课堂和蔼气氛。 5、努力研究指导方法。积累词汇。要培养学生美术语言提高学生欣赏水平,教师在教学上首先自己要努力研究指导方法,帮助学生积累词汇,这样才能取得较好的教学效果。 综上所述,我认为美术欣赏教学极为重要。所以,教师只有全面认识到欣赏教学的重要性,才会摆脱陈旧落后观点的束缚,上好欣赏教学课,提高学生的审美水平。让学生在欣赏中发现美、感受美从而创造美,真正达到欣赏教学的目的。
初中美术教案-标志设计
标志设计 （七年级上册第4课） 一、教学设计思路 本课属于设计·应用领域的课。教材以认识生活中的标志，学习标 志的设计方法与应用来组织教学内容，分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维，以及应用标志知识的能力。 从地位作用看：本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用，从 标志设计创意和应用中，开发创意的能力，对培养学生的设计思维具有重要的作用。 从教学内容看：本课教材可分两个部分：标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用；实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等；学生活动一是设计学校公共 标志，活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的 拓展内容，以及评价要点。理论虽丰富，但实践性强；概念虽很多、但系统性明确。 从学情分析看：标志是学生生活中常见的视觉艺术之一，这一特点 决定了学生在生活经验有一定的日常积累，所以，适合以师生交流互动的形式开展课程活动。 并且，设计艺术所特有的开放性和包容性，让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在 这一点上做了充分的资源准备，各类实例贴近生活实际，符合学生的审美情趣。 本课为第一课时，学习标志的单体设计，分信息收集(加法)、信 息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开，为第二课标志设计综合应用作铺垫。 二、教学目标
1.知识目标：认识生活中的标志，学习标志设计的几种常用手 法。 2.过程目标：在大胆表现、自我创意中，打开发散性的设计思 维。 3.情感目标：认识标志设计之美，体验标志创意之美，增加对 设计的情趣。 三、教学重点与难点 1.重点：认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。 2.难点：如何使想法转化为独特和优美的标志图形。 四、教学方法 1.概念通俗化：本课概念丰富，学生难理解，不容易记忆，教 师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”，把教 材的知识点渗透其中，通俗易懂，便于更好理解教材内容。 “加法”即标志元素收集，各类图形符号的组合表现丰富的内 涵；“减法”即标志图形的处理，对素材进行艺术的概括与提 炼；等号”即标志图形的传达，内容的定位。 2．图形引导法：教学中把枯燥的理论转化成图形，用图形对话的 方式，突出美术课的视觉性，在图形体验中理解标志设计的意义，突出教学重点。
初中音乐欣赏课教学初探论文
初中音乐欣赏课教学浅谈 内容摘要：音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。本文中我就如何上好音乐欣赏课结合了自己的实际经验，展开了一系列的探讨。讲述通过运用直观教学，激发学生音乐学习的兴趣；发挥学生想象，选择适当的教学方法和教学模式；引导学生主体参与音乐实践，以此提高学生音乐审美的能力、与音乐创造能力。 关键词：直观教学；主体参与；营造氛围；情感互动现今在很多学生的眼中，仍有认为音乐课就是唱歌课的。其实自“学堂乐歌”后，由于种种原因，这种音乐课上只教唱歌的形式，确实一直延续了90多年。而到了现在，这种制度和观念却早已落后了。音乐欣赏，即感受与鉴赏，作为现今音乐课程标准的一个重要领域，已越来越被音乐教育界所重视，它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径。以具体音乐作品为对象，让学生在流动的音响中靠听觉来感受音乐形象，有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，激起学生情感上的共鸣,使学生主动参与体验和创造音乐之 中。 但是，传统的欣赏教学已愈来愈不受学生的欢迎。在我们的欣赏课中，一般为先介绍作品基本情况、创作背景、作曲家，然后进行初步欣赏；接下去就是分析曲子，乐器，表现手法，再度欣赏。这种教学方法最大的弊端就在于教师只注重了知识的传授，而忽略了学生的主体地位。教师讲授，学生被动地接受，于是往往出现教师在上面口若悬河，学生却是云里雾里，甚至根本不想听。那么，如何上好音乐欣赏课就是摆在每位音乐教师面前的一个重要 问题。 我是一名农村中学的音乐教师，如何上好音乐欣赏课，是我在工作中十分关注的问题。 通过实践和探索，我认为以下一些方法是有效可行的： 一、运用直观教学，激发学习兴趣 音乐教育家卡巴列夫斯基的名言说过：“激发学生对音乐的兴趣，这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件”。爱因斯坦也说过：“兴趣是最好的老师”。所以，激发学生学习音乐的兴趣，对培养学生的音乐修养、健全审美心理、提高人的整体素质，有着重要作用的。对音乐感兴趣是青少年的共性，有许多学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。特别是在上到欣赏课的时候，如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失 去学习的兴趣。 我们的学生在欣赏课中，认识音乐主要靠听觉、想象来完成。其实，视觉也是一种很好的辅助形式。在教学过程中恰当地采用直观的教学方法，以发挥学生多种感官的通觉作用。比如说美丽的挂图与优美的板书就能令学生在老师创设的情境中忘情的学习。例如：在教唱歌曲《阿西里西》时，我在黑板上画了美丽的傣家竹楼，把歌谱和歌词抄在水波荡漾之中，学生一进教室，就被这强烈的视觉冲击所吸引。上课时自然格外用心。在教唱歌曲《保卫黄河》时，利用大幅彩色挂图引导学生想象，激发学生兴趣。另外，现代科技的发展也为我们的教学带来了福音。多媒体教学的兴起，使课堂更加生动、精彩、形象逼真。如：在欣赏《春江花月夜》时，音像同步展现夕阳西下，皓月东升，江上微波涟涟，白帆点点。乐队的演奏如同正坐在音乐厅中现场欣赏一样。学生们忘情地投入在民族器乐所展现的清丽优雅的意境中。再者在学习戏剧时，我们可以让学生看录像、听唱腔、见脸谱和戏装、知道舞台美术、用上锣鼓、学点念白和走步、甚至学一两个唱段等，通过这些最直观的感受，使学生对戏剧有了感性认识，加深理解。学生通过多种感官的感受和体验，对于理解、评价京剧艺术也有 了比较深刻的认识。 所以在欣赏过程中，运用一些直观教学，以此来激发学生学习的兴趣、帮助学生的音乐欣赏、变抽象为直观。这样的方式能让教师教地更轻松，学生学地更乐意，更投入。
《标志设计鉴赏》教案
《标志设计鉴赏》教案 【教材分析】 《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容，是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。 【教学目的】 1、了解标志设计的基本知识、设计思路和方法 2、了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能。 3、提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。 【教学重难点】 教学重点：了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能 教学难点：标志设计的基本设计思路 【教学过程】 （一）导入新课 同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方？ 学生回答…… 教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志。 （二）基本知识 1．什么是标志 用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。 标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。 教师明确：结绳记事盛行于原始社会，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。 2．标志的类别
教师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标志，请仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志各有什么作用？ 学生回答：…… 教师归纳：确实如，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。 （用微机展示一幅图片，介绍生活中常见的几种标志） （1）从用途上分： 纪念标志：1979年国际儿童年 城市标志：德国基尔城城徽、联合国标志 会议标志：奥运会标志 商业标志：①代表企业公司形象 ②代表企业产品品牌（简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用） 公共图形：贴近生活，服务社会，于人们的日常生活息息相关 如：规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志 （2）从造型特点上分： 具象型标志（特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标志 抽象型标志（特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口贸易公司标志 字图型标志（特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标志（此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙） 以上同学们认识了标志的类别，但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢？而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则，支委会符号人们的一种普遍的审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。 3．标志设计的主要原则 简：简明易认，一目了然（采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程）