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吉他入门小知识必看

(3)问:学习民谣吉他，应买什么样的琴?

答:初学者因为手指指尖没有茧子，所以最好是弹尼龙弦的古典式吉他。这种琴的琴弦力度小，好按，适于初学者。待手指力度加强后可使用钢弦的民谣琴。

(4)问:我按弦按不实怎么办?

答:初学者因为手指力度小，所以调弦时最好要比标准音(C调的 3 6 2 5 7 3)调低一个大二度(即调成C调的2 5 1 4 6 2)。这样按起来就容易多了。(5)问:我右手弹弦的声音小怎么办?

答:学吉他右手要留点指甲，指甲要高出手指肚3、4毫米。这样弹起来声音就会大多了，明亮多了。左手不要留指甲，否则会妨碍按弦。

(6)问:怎样选购吉他?

答:无论选择哪一种档次的吉他，都要注意以下几个问题:

A.外观光洁平滑，漆面无损伤，粘合处无裂缝;

B.指板要直，不可向上或向下弯曲，将指板水平的端到眼前，纵方向看(即从18品往0品方向看)，便一目了然;

C.六个调弦钮转动自如，力度适中;

D.弦距指板要近，在12品位处量一下，弦与指板距离不超过5毫米;

E.在每根弦的各品位上弹一下，确定没有打品的音。

(7)问:初学者每天要练多长时间?

答:从理论上讲是越多越好，多多益善。但实际练习时，要根据自己的时间情况，时间允许，可以多练。但是，为了避免手指疲劳，也不要练得太多，每次练一个小时左右，然后休息半小时，再练一个小时。或者每次练半个小时，休息十分钟，再练半小时也很好。因为初学吉他讲究反复记忆，所以间断的练习是可以的。另外，还要注意利用一些零碎时间，如两三分钟、看电视时...也可把几个常用的和弦反复按几遍，这种反复记忆的次数一般不受时间长短的限制。比如:一个人记下Am和弦需要三次练习，那么这三次练习的时间是可长可短的。

(8)问:一开始练习和弦，感到枯燥怎么办?

答:所有的吉他手都要经历这一过程，在掌握和弦上是没有捷径可走的，也不应该去寻找捷径、窍门儿什么的。因为这一过程并不漫长，如能一鼓作气，集中加强练习的话，从开始到掌握5、6个和弦也就是一周的时间而已。而如不集中力量打歼灭战的话，则可能拖上一、两个月还不熟。

也有许多年轻人不怕吃苦，视练琴为一种休息，一种乐趣。对于一个想成为吉他高手的人来说，这点困难实在是不足挂齿。岂不知，吉他是世界上最容易学的乐器了。学小提琴光拉空弦就是半年。对于性情急躁的人来说，无异于上刑，弄不好会憋出病来。

(9)问:怎样学习调弦?

答:初学者甚至有些学了一年半载的同学一般来说都还不能把弦调得非常准，所以请大家买一个调弦器。上面有电子显示器，是个好帮手，价格也不贵。只是要注意的是，新琴的弦在全松的状态下是很难调好的，所以第一次调弦需要找一位"老"吉他手帮助，或在购琴时让乐器店的师傅帮

忙调试。

(10)问:在低把位按弦时很吃力是怎么回事?

答:一般新琴出厂时，对琴枕都没做加工处理，所以琴槽较高，按上去吃力。处理的办法是找一段小钢锯条，轻轻地把每个弦槽锯一下。如零品位处没有

品丝的话，需要找一段铁丝(如曲别针),其粗细要适中，即，放在琴枕边上时，

其高度略高于其他品丝，弹出来的音应该是空弦音，而不是一品上的音，并

且不能打品。如有打品现象，说明铁丝细了，要换粗一点的。

(11)问:有什么适合初学者的经验么?

答:有两点是大家要了解的:

A.在学习弹奏小曲时，要"步步为营"的去练，即把第一句练熟后(哪怕是几十

遍上百遍的去练)，再去练第二句，以此类推。当然也可以半句半句的去练，

这样整体进度更快;

B.在学习伴唱时，要把节奏型练的烂熟，形成下意识反应，而后再唱，就不会

配合不上了。举个例子，人走路的动作就是下意识反应了，即使边走边唱也不

会打乱步伐——如连迈两次左脚，或走两部退一步什么的。

(12)问:弹唱一首简单的歌曲，需要掌握那些技巧?

答:主要两方面:

A.左手要能够变换着按出至少三个和弦(大调或小调中的主、属、下属和弦);

B.右手要能够打节奏。右手的节奏包括弹分解和弦(即流动的和弦音)和扫弦。

吉他可以奏出各种奇妙、迷人的节奏型。学习一种节奏型只要几分钟的时间，

但练熟一个节奏型则需要不断地、反复地下功夫。当练到一定的程度后，在吉

他上打着节奏唱歌与在菜板上切着菜唱歌的难度是一样的。

(13)问:不会识谱能学吉他吗?

答:当然可以。就是说识谱与弹琴可以同时学，同时进步。因为吉他用的是六

线谱，六线谱是一

种对应记谱法，很直观。第一条线上写个"2"，你就弹一弦二品上的音，第三

条线上写个"o"你就

弹三弦的空弦音。我常说学五线谱要五年，学简谱要五个月，而学六线谱只要五分钟就够了。

第一周仔细阅读教材，了解吉他的构造、特点及发展史，学会看吉他专用六线谱，并熟悉常用的吉他谱专用符号。

第二周学习识谱，记住各个音符的唱名，即：1(do)、2(re)、3(mi)、……做一些简单的右手拨弦练习和左手按弦练习。

第三周学习“空弦练习”并开始在练习中试着用脚打拍子，或跟着节拍器进行弹奏练习，学习教材中的吉他基本乐理，做一些简单的音阶弹奏练习。

第四周学习“基础学习”中“第一至六弦上的音阶练习”的第1至5条的练习。

要求：弹奏时必须做到时值均匀，节奏平稳。

第五周学习“基础练习”中的“小快板”、“慢慢地”、“小行板”的练习。

要求：弹奏时必须做到时值均匀，音符连贯，节奏平稳，拨弦有力。

第六周学习和弦“C、F、G7”的左手按法，并做到准确转换。

要求：不要追求弹奏速度，但必须保证弹奏每个和弦时发出的音色清晰、饱满。

第七周学习“分解和弦练习”中的第1至5条的练习。

要求：每条练习要由慢至快地进行弹奏，和弦转换时弹奏一定要连贯。

第八周学习“分解和弦练习”中的第6至8条的练习。

要求：每条练习要由慢至快地进行弹奏，最后达到快速弹奏效果。

第九周学习“扫弦练习”中的第1至5条的练习。

要求：每条练习要由慢至快地进行弹奏，节奏感要突出，切音要干净。

第十周学习“扫弦练习”中的第6至10条的练习。

要求：每条练习要由慢至快地进行弹奏，达到快速弹奏效果。

<以上练习每天至少保证1.5——2小时的净练琴时间，一周不得少于10小时的净练习时间。>

第十一周学习“综合练习”中的“小行板”，并自选教材中熟悉的歌曲进行弹唱学习。

要求：进行独奏练习时要做到速度均匀，各声部层次分明；歌曲弹唱时伴奏部分要节奏平稳，演唱部分要富有感情。

第十二周学习“综合练习”中的“小快板”并继续学习新的弹唱歌曲。

要求：对独奏练习和弹唱练习的要求同第十一周。

第十三周学习“综合练习”中的“加洛浦舞曲”、“圆舞曲”，继续学习新的弹唱歌曲。

要求：进行独奏练习时速度可稍微加快一些，但节奏一定要均匀，弹唱练习时分解和弦伴奏可加快一点速度，扫弦伴奏的力度一定要均匀适中。

第十四周学习“综合练习”中的“回旋曲”，以及吉他独奏曲《绿袖子》，同时，弹唱歌曲继续每天的习。

要求：独奏时旋律的音量要加大，伴奏音要减小，同时，可以弹唱一些以扫弦为主的歌曲，扫弦的速度可加快，难度可加大。

第十五周学习吉他独奏曲《爱的罗曼斯》和弹唱歌曲《秋蝉》。

要求：因为这首独奏曲和这首弹唱歌曲的难度较大，所以应当认真练习，反复练习，并且要多听录音，多看演奏分析和弹唱分析。

第十六周学习吉他独奏曲《雨滴》和《小行板圆舞曲》，可以尝试着为自己会演唱的歌曲配上适合的奏。

要求：一定要把《雨滴》中的装饰音及双滑音的效果弹出来，同时要把《小行板圆舞曲》中的上行及下行音阶弹奏的均匀连贯。

现在大部分的坊间吉他教学都讲究速成，而大部分同志学吉他都是学习弹唱。所以老师一般都是教了第一把位的c大调音阶就直接教c大调和弦以及a小调和弦。一两个右手节奏然后找一手歌让大家练习弹唱。但是请大家不要责怪这样老师，很多入了门的高手说跟这样的老师学不到东西。其实对于任何乐器的学习，兴趣是最重要的。如果上来就系统学习乐理和基本功，很多人就会被吓跑。中国的吉他人口现在可能剩下十分之一不到。速成一两手歌让学生有信心和兴趣学习下去，这就是大量坊间教师的贡献。请由衷地尊重他们。

一、大部分人都会遇到两个困难，一个是大横按。第二个是和弦的转换。

1、大横按解决方案：

(1)纠正自己的弹琴姿势（很多教材有详细的说明），确保左手不用扶住琴颈以维持琴体的平衡。

(2)检查自己的左手肘部腕部有没有放松。

(3)食指横按和弦不是硬压上去的，要体会一种“搭”上去的感觉。看过壁虎爬墙嘛，他不是用力推墙的。食指搭上去拇指在后面正对食指轻轻夹住，整个手放松，那个重量自然搭上去了。

(4)每个人的食指关节长度和形状都不一样，仔细观察自己的横按时食指指节之间那个沟的位置，如果刚好有根弦压在这个位置，通常都出不了声音。这时候就要注意手指应该用侧面按而不是正面压弦，如果侧面按还是避免不了有沟，那么上下挪动一下避开就行了。

(5)大横按不是要压住每一根弦的，通常都有两到三根还有其他手指按着，我们只要按好其他的就行了。

2、和弦转换（针对第一把位）：

(1)请在和弦转换练习之前确保你的右手指法已经单独跟着节拍器练习得很纯熟，不用再花精神和眼神上去，否则不要练习左手的转换。因为这样你将会同时面对两个困难。我们都知道困难一个一个去解决总是比较容易的。这也是最重要的一点。

(2)通常和弦之间有的音相同而且使用同一个手指按的，可以不动，以这个保留的手指为中心找其他手指的位置（记住不要用眼睛，用手指感觉一下他们之间的距离），开始有点困难，相信我，定下心来慢慢做2个星期，这就不是困难了.

(3)为每一个和弦找一个中心手指，以他为中心找其他的手指位置，（方法同上），转换的时候瞄一下这个手指到位了，其他就自然对了.

(4)刚开始的时候同时定位所有的手指比较困难，这也是大家总是在和弦之间停下来的原因。过渡时期可以先弹分解，按照发声的顺序一个一个把手指按下去。有点像弹音阶。也有高手同志强烈反对，说以后弹扫弦的时候会有后遗症。请你放心，只要你熟悉了，过两个星期后再练习扫弦，那时候同时定位不会有问题的，因为你已经很熟悉和弦指型了。

(5)哪怕出现定位错误或者一下找不到位置也不要停下右手的节奏去等左手，右手死也要正常按照节拍弹下去。机械地。

(6)刚开始的时候将节拍器的速度调慢练，开始弹之前先跟着节拍唱几遍和弦的声音。磨刀不悟砍柴工。

当您已经解决了上面的问题，可以在班里或者学校的晚会上弹唱几首c调的歌以后，不要得意忘形，因为你很快就觉得不爽了，觉得吉他比较没趣了。听了其他人的弹唱后开始鄙视自己了。

二这个时候，你有一种强烈的向上精神希望进步，好，做下面的事情吧。

一、放下琴，学习音程。这个大概要花你一两个星期的时间。知道小二度、大二度、小三度、大三度、纯四度、纯五度、增、减四度、增、减五度、大小六度、大小七度、八度、九度、十一度、十三度是什么距离。相当于吉他多少个品（半音）

二、学习大调和小调音阶在一个八度之内是怎样排列分布的。这个要用一个星期。然后学习吉他上不同把位的大调音阶位置，绝大部分系统的吉他教材都有附图的。找找。不要一下子学太多，先学c form，就是我们说的mi型音阶。其他的慢慢来。

三、了解和弦的构成，怎样围绕根音增加和音，（记住习惯将根音作为1---duo来唱，不管它的根音是c、f、g、还是a），这个跟你原来老师教的f是4--fa 有点不同，好好转换自己的脑筋，呵呵。根据这个知识分析你以前弹的和弦和他们在不同把位上的按法，你会狂笑，他寿堂的，原来这么简单。于是你不用再学习其他调的和弦了，因为你自己都可以找出来了。但是为了少走弯路，建议大家推出一个和弦后看看书比较一下，看看自己的按法有没有不够科学的地方。

四、停止乐理学习，因为你要消化，否则前工尽弃。带着这些知识回头弹你弹过的歌，分析一下它的和弦走向和和弦音的构成，感受一下和弦级数和贝斯音的的连接（高手们关这个叫律动）。

五、做一些手指的扩展和独立性练习，包括左右手的。击勾弦和滑音技巧。有助于下一步的练习。

六、找一些中级的谱练习一下，通常要学习g调、e调、a调的和弦，这个时候你前面的知识就派上用场了，将会使你的学习速度加快很多。同时你将会接触经过音和华彩.

学习吉他的秘诀是什么？以下是吉他星空风之子几年练习吉他的心得：

1、多思：就是多思考。根据我的经验，学习吉他的过程中，80％以上的问题

是可以通过自己思

考解决的，遇到问题不要一味问别人，先认真思考去解决。

2、多练：就是多练习。很简单，就算是吉他天才，他也需要大量的练习，要

成功，就只有练习、再练习。多模仿别人好的东西，吸收其中的精华。

3、多问：就是多问人。这个也不用多说吧，遇到的问题，如果自己苦苦思考

都不能解决的话，

可以选择请教别人。

4、多创：就是多创作。可以说，吉他到了一定的水平以后，不通过创作，是

不可能继续进步

了。别人都说：“创作是进步的源泉”。其实道理很简单，在你创作的过程中，

你必须将你学学

到的吉他技巧都应用到其中，你就不知不觉进步了。

民谣吉他自学入门乐理零基础者必看

民谣吉他自学入门乐理零基础者必看 Revised final draft November 26, 2020

(精髓篇)民谣吉他自学入门乐理!零基础者必看基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。一、乐曲的基本组成一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成，分清这些音乐单元，对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子，由很多不同时值的音符组成不同的小节，再由这些小节组成不同的乐句，由不同的乐句组成不同的段落，由段落组成完整的乐曲。 1、时值时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联系好不同时值的音符，对于我们初学者是极其重要的。我们给予一个时值的定义：时值就是控制音符长短的单位，他的计算单位是：拍我们目前的记谱方法有三种：五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中，它们表示时值长短的方法略有不同，但大体相似，他们都是以五线谱为基础形成的。 2、运用在吉他上的记谱方法：六线谱六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法，我们在学习吉他时，接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成，这六根线分别代表吉他上的六根弦，最下面的一条线，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，这个要反过来理解的，然后依次是又上到下看谱，倒数第二根线代表第五根弦，下面的依次类推。六线谱:六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表示音高，又能表示指法。六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录：独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。六线谱中的数字表示吉他的品格，写在线上的数字表示左手按第几品，数字所在的线即右手应弹的弦。分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 “x”表示右手拨弦的顺序，即分解节奏，第一小节中第一拍可记做632第二拍记作6123，第三四拍重复一二拍。这是一个两拍的节奏，即6326123. 在这个分解节奏中出现了三音和四音，x打在同一竖行则表示同时弹响相应的弦。

吉他初学者必看经典教程)

十分中让你学会吉他（新手学习吉他经典教程）一.六线谱（吉他谱）初识 1. 六线谱：六线谙记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作，它与简谱结合起来，使用时非常方便，既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号：一般是用右手弹弦或扫弦，左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子，吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面（也就是最细的那根弦）的弦，谱上第二根对应吉他从下往上的第二根，依次类推右手指手指表示说明拇指P 西班牙语Pulgar开首字母食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico，西班牙成为menique ****备注：一般不用小指，在弗拉门戈中应用较多；民谣吉他六线谱一般不标注右手指法，用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦左手指手指表示说明拇指T 原则上不使用食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音

中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注：拇指在电吉他中偶尔参与按弦，哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式： a.独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号： Vib：表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动，使发出的音如人声的颤音。揉弦时，左手应由慢到快地晃动。＞：重拍记号，表示此音要弹得强一些，重一些，突出些。 X ：有两种情况，一种是出现在和弦图（是表示左手按弦指法的和弦图哦！）中，另一种是出现在六线谱（就是表示有右手分解节奏型的六条横线）上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音，要避免碰响这根弦；出现在六线谱（右手分解节奏型）上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. ：类似于百分号的东西，我居然能画成这个样子，呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦，分开的就是单独三个音，不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出，而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长

和弦推算规律

和弦的构成和乐理是密不可分的，死机硬背肯定不行，而且不利于以后的歌曲创作，和声编配，下面主要是教大家怎么从一个你熟悉的和弦推出其他和弦！废话少说，开始正题！其中有几个和弦图引用了雷震老师的画的手工图，很漂亮，谢谢吉他的空弦构成音 |----------------|----------------|----------------|最细一弦高音空弦音 :E |----------------|----------------|----------------|二弦空弦音 :B |----------------|----------------|----------------|三弦空弦音 :G |----------------|----------------|----------------|四弦空弦音 :D |----------------|----------------|----------------|五弦空弦音 :A |----------------|----------------|----------------|最粗六弦低音空弦音 :E 还有张音程关系图，也是很重要的：

以下和弦按照自然大小调音程关系定义!这个也是最常用的调式！所谓自然大调，就是 1 2 3 4 5 6 7 ? 这 8 个音构成全全半全全全半的音程关系！所谓自然小调，就是 6 7 1 2 3 4 5 6 这 8 个音构成全半全全半全全的音程关系！C 和弦，构成音 C E G ，其实 C 和弦在吉他上都有很多种按法(其他和弦也是 )，只要保证其构成音是 C E G 就行了，只不过是音高音低的问题，比如下面的例子：低把位C 和弦，如图

十分中学会吉他(吉他初学者必看经典教程)

十分中让你学会吉他（新手学习吉他经典教程）

一.六线谱（吉他谱）初识 1. 六线谱：六线谙记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作，它与简谱结合起来，使用时非常方便，既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号：一般是用右手弹弦或扫弦，左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子，吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面（也就是最细的那根弦）的弦，谱上第二根对应吉他从下往上的第二根，依次类推右手指手指表示说明拇指P 西班牙语Pulgar开首字母食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico，西班牙成为menique ****备注：一般不用小指，在弗拉门戈中应用较多；民谣吉他六线谱一般不标注右手指法，用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦左手指手指表示说明拇指T 原则上不使用食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注：拇指在电吉他中偶尔参与按弦，哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式：

a.独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号： Vib：表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动，使发出的音如人声的颤音。揉弦时，左手应由慢到快地晃动。＞：重拍记号，表示此音要弹得强一些，重一些，突出些。 X ：有两种情况，一种是出现在和弦图（是表示左手按弦指法的和弦图哦！）中，另一种是出现在六线谱（就是表示有右手分解节奏型的六条横线）上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音，要避免碰响这根弦；出现在六线谱（右手分解节奏型）上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. ：类似于百分号的东西，我居然能画成这个样子，呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦，分开的就是单独三个音，不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出，而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长六线谱中数字5，3，0 表示琴格（品），写在横线上表示左手按对应那根弦的第几格（品）。圈中S： S ——即Slide的缩写，表示滑音奏法。如：左手某个手指按在一弦三品上（C调的5 Sol音），右手弹响后，左手按弦手指从三品沿琴弦滑到五品（C调的6 La音）或七品（C调的7 Si音）等。第一个音是弹出来的，第二个音是滑出来的。

以C和弦为例推算各个和弦(吉他)

以C和弦为例推算各和弦示例：学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。先来看看英文单词的意思。 Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9 就是1 3 5 7 2。同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦，Cdim就是1 b3 b5。什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。 C7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是1 3 b5 b7。最后是C减七和弦， Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音，音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。这是C系列的和弦，其它象B系列，我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ，这样就可以推出其它和弦。如何记忆和弦在吉他上的把位，这说几点必须记忆的内容，更好的方法在高级教程中在论述。我们必须记忆的常用和弦： 1. 第一把位的大三和弦，C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。 2. 第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。 3. 第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。 4. 第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。 5. 第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。 6. 第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。 7. 第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。 8. 第一把位的Ddim7、Eaug和弦。和弦的按法可参阅本站和弦表。可以利用封闭和弦推导其它的和弦，我们知道吉他的一个把位是半音关系，那么就可以利用大横按推出其它的和弦，如第三把位上的E就是G和弦。

吉他入门指法图_新手必看

吉他入门指法图新手必看(转) 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。爵士吉他同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。电吉他按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。

吉他入门24种指法(不要分完整版)

吉他入门指法图新手必看这个吉他入门指法图对于吉他初学者很有帮助！这个弦按住了另一根弦又不行了顾此失彼。 1. 按不住弦这类问题一般都是按和弦的 *** 中。*** 指独立性差，这个主要是左 *** *** 指力量不均。 *** 指之间互相影响。按和弦的时候可以分步来，就是先按全部和弦的两根弦，按好了再加一根，直到完整的和弦都按好。另外练练爬格子，锻炼 *** 指独立性的很好的方法。发生杂音 : 俺一再强调垂直按弦，还有就是按弦的 *** 指老是遇到其它弦。垂直按弦。不要老是看一些高 *** 视频上， *** 指是趴着按弦，就学人家，人家可是高 *** 高 *** 高高 *** 这种水平，不按弦都能出声（某位什么 VA I 就用 *** 还有用电钻的用脚的暂时没发现）初学，咱还是规规矩矩，墨守成规。垂直按弦能保证按弦的 *** 指不影响其它弦，特别是按和弦的时候。要想垂直，很容易， *** 腕向外送，就像 *** 鸡爪疯那样， *** 越像，越垂直！能不能弹好琴 2. *** 指条件不好。没办法，都拿起吉他上了贼舟了即弹之则安之。苦练吧！ *** 指条件和弹琴的水平没有直接的关系， *** 指条件不好就意味着你要比他人付出更多的努力，但只要你功夫下到弹一 *** 好琴是没有任何问题的吉他入门之指条件： *** 指条件不好一般都是下面两种情况：够不到弦 1 *** 指太短。哈哈，对于够不到低音弦。鸡爪疯神功又派上用场了用了就能够到不信你试试！对于跨品弹奏有困难，没事儿撑撑 *** 指，像压腿一样，不过悠着点儿，别撑断了什么？已经断了把琴卖了上医院吧。言回正传，左 ****** 指的延展性要通过一定的训练才干达到低把位练爬格子，有效致极。 2 *** 指太粗 *** 指太粗，这两天论坛里有一位朋友发帖子。肉太多，按弦的时候老是遇到其它弦，这个问题很多朋友都存在关键就是用指尖垂直按弦。 BB.KING 老头的 *** 指粗不粗？贼粗！那他咋弹的练的俺研究了一下我滴琴的指板，得出一个结论，一般民谣琴或电琴的指板都比较窄，一根弦和相隔一根弦的另一根弦，比方 1 弦和 3 弦，之间的距离大概是 1.5 厘米， *** 指按 2 弦的时候， *** 指尖被 *** 后的厚度也就 1 厘米，不至于影响到 1 弦和 3 弦，如果影响到肯定是方法问题。怎么解决？哈哈，俺的鸡爪疯神功… . ＃￥％×＃◎（话外音： " 拖出去打！让他再 *** 风 " 如果说， *** 指尖真有 1.5 厘米厚…学打鼓吧… . 3 ．和弦转换前一个和弦老是弹不完整，有位蔺永杰朋友发帖子说他转换和弦的时候。最后一个音总是空弦音，还没弹完， *** 指就腾空而起，去按下一个和弦，而且现在改不过来了这是因为和弦转换的不够干净利落，转换的时间太 *** 给他建议是这样的

吉他各调和弦推算方法顺阶和弦顺阶和弦是

最细的是一弦，最粗的是六弦，首先，六弦的空弦音是低音3，六弦一品是低音4，六弦三品是低音5，五弦空弦是低音6，五弦二品是低音7，五弦三品是中音1，四弦空弦是中音2，四弦二品是中音3，四弦三品是中音4，三弦空弦是中音5，三弦二品是中音6，二弦空弦是中音7，二弦一品是高音1，二弦三品是高音2，一弦空弦是高音3，一弦一品是高音4，一弦三品是高音5 吉他各调和弦推算方法顺阶和弦顺阶和弦是：用调内音构成的和弦，也就是调内和弦。先看C大调，还记得C大调的音阶吧 C、D、E、F、G、A、B =1、2、3、4、5、6、7 对于和弦，我们用罗马数字来表示它们和弦级数：Ⅰ Ⅱm Ⅲm Ⅳ Ⅴ Ⅵm Ⅶdim 和弦名称：C Dm Em F G Am Bdim 也就是说，我们用音阶中的每个音为根音，然后按照三度关系向上叠加音阶内音，就可以得到上面这个顺阶和弦排列。其中Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ必然是大三和弦，Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ必然是小三和弦，因此要加m表示，Ⅶ必然是减和弦，所以要写dim。现在你可以把这7个和弦全部自己构成一遍，看看是不是我们说的这样。那么C大调是这样，其他调是不是也是这样呢？好，我们来看看。比如，我们首先看G大调 G、A、B、C、D、E、F#=1、2、3、4、5、6、7 我们来排列一下和弦： G-B-D =1-3-5 = G A-C-E =2-4-6 = Am B-D-F#=3-5-7 = Bm C-E-G =4-6-1 = C D-F#-A = 5-7-2 = D E-G-B =6-1-3 =Em F#-A-C=7=2=4 =F#dim Ⅰ Ⅱm Ⅲm Ⅳ Ⅴ Ⅵm Ⅶdim G、 Am、Bm、C、 D、Em、 F#dim 也符合这个规律。其实只要这个音阶排列符合1、2、3、4、5、6、7、1（全、全、半、全、全、全、半）这样的规律，它也必然符合我们说的这个顺阶和弦的规律。现在拿出你的纸和笔，将12个调的顺阶和弦都在纸上排列一遍。按照C、F、Bb、Eb、Ab、Db、Gb、B、E、A、D、G的顺序 ⅠⅡm Ⅲm ⅣⅤⅥm Ⅶdim C# C# D#m E#m F# G# A#m B#dim

吉他简易入门教程

吉他入门教程一．吉他的简介吉他又称为六弦琴，大致由琴头（六个旋钮的地方），琴颈（左手握的地方），琴身（右边的大箱子）和琴弦组成。吉他主要分为古典吉他，民谣吉他。区别主要在于琴弦，民谣吉他用的钢丝琴弦，声音相对清脆悦耳，而古典吉他采用的是尼龙琴弦，声音相对温和婉转。其次是在琴箱的底部，民谣吉他有一个可以挂背带的小头，而古典吉他底部是光溜溜的。而且古典吉他的琴颈较民谣吉他的宽，琴弦较高。演奏方法上，古典吉他是拥有固定的姿势，而民谣吉他没有特别讲究。二．吉他的构造从上往下看，首先是琴头，琴头上有固定和调节琴弦的旋钮，往下面来，六根弦都被一个地方分割成相等的间距铺在琴颈上而绷直下来，那个地方叫琴枕，穿过琴枕继续往下，琴颈上面有很多金属的条，把琴颈分割成很多格子，那些格子叫做“品”，每一个格子叫“一品”。对应的第m个格子也就叫做“第m品”。琴颈上的点分别是5，7，9，12品，起到方便辨别的作用。琴颈下来之后是音孔，再下来就到了琴弦的尾端了。尾端有一个支撑琴弦的长条，叫琴桥。这些是吉他的基本构造。三．吉他的调音因为没有定标准音的工具，所以，只要把琴弦的音程比调对了就可以了。从6弦到1弦对应的标准音是3（低音），6，2，5，7，3（高音）。具体的调弦方法是：第1弦空弦音和第2弦的第5品音相同第2弦空弦音和第3弦的第4品音相同第3弦空弦音和第4弦的第5品音相同第4弦空弦音和第5弦的第5品音相同第5弦空弦音和第6弦的第5品音相同注：最细的琴弦为1弦。最粗的为6弦。且调音的时候必须按以上顺序依次调节。四．简易右手空弦练习空弦即左手不按弦，只用右手弹，为的是锻炼右手的灵活度和熟悉琴感。要熟练到可以不看琴弦而不弹错。或者想弹哪根弦就能弹到那根弦。练习的时候节奏要均匀，不要一味只要求速度而乱了节奏。建议边弹边用脚打拍子。右手的弹奏还有以下注意事项及规定：首先，小指是不弹弦的，大指掌管456三根粗弦，321弦分别由食指，中指，无名指掌管。弹奏的时候掌心朝内，并且应保持一个手掌中空的手势，最好是手掌中能塞进一个鸡蛋的那种样子。然后，演奏的时候不要用手腕的力量，应熟练地用手指的力量去拨动琴弦，整个手不要因为用力探亲弦而前后上下或者左右地跳动。最理想的状态就是手几乎不动，只看到手指在拨动。下面例举常见的四种右手分解弹法。

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)

C调的音阶从6弦开始6弦的空弦6的1品6的3品5的空5的2品5的3品4的空4的2品4的3品3的空3的2品2的空2的1品2的3品1的空1的1品1的3品分别对应着34567 高一个8度的1234567M指事大拇指I指是食指A指是中指左手按弦的两个基本要求： (1)立起来：是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后，手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦，不但会用力较大，左手容易疲劳和紧，还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来，1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向收拢使立起来更加困难，但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来，请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的，几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规及严格程度。 (2)到位：吉他是一件发音技术要求很高的乐器，同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱，音色单薄和大量杂音以外，左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音，使本来充满魅力，惹人喜爱的吉他变成令人生厌，噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱，但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上，这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求，养成严格和精确的按弦习惯。 1是5弦3品2是4弦空弦3是4弦2品 4是4弦3品5是3弦空弦6是3弦2品 7是2弦空弦1（高音）是2弦1品 2（高音）是2弦3品3（高音）是1弦空弦 4（高音）是1弦1品5（高音）是1弦3品 6（高音）是1弦5品7（高音）是1弦7品 1（高高音）是1弦8品吉他C大调所有的音阶位置从第5弦第3品格是C大调的1，然后看图去学习和弹奏，先学习2个8的C大调音阶，当然吉他可以轻松弹奏3个8度以上的各调子音阶。。。。。可以有很多换把的方式弹奏音阶，最好参照塞戈维亚音阶去训练，有问题可以找我。。。。对于初学者来讲，首先就是要把各个调子的音阶训练好，在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练，训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练，左手要自然摆放，左手大拇指一般放在琴颈的中间部位，但随着高低音的快速转换也要相应的调整，一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度，弹奏低音弦的时候，手指要和琴弦基本垂直，同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性，希望你加强手指弹性，独立性和灵活性的练习，适当的提高手指的扩和伸展性，相信一定能提高吉他基本功。左手按弦要保持弹性，不能僵硬，，换把要天衣无缝，就像在1个把位弹奏的效果一样，右手用食指中指交替，中指无名指交替，食指无名指交替，大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合，，，，我对吉他和小提琴研究了20多年，很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势，生搬硬套的学习一些表面的东西，而真正重要的东西却从来不讲，这可能也是专业秘密吧，我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴，在任何时候都是有所调整和变化的，有些变化是从外观无法看出来的，例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整，都是肌肉和关节在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样，很多人总是以为姿势错了，实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难，小孩子就比成年人容易学好吉他，僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的，也没有速度和灵活性，如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性，那么可以非常轻松的弹奏吉他，而且姿势可以随时调整，弹奏风格也可以变化，就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的，但他们都具备手指的独立性和灵活性，伸展性，所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲，只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。

吉他初学者必看新手入门

第一课：吉他结构、种类。如何选购一把好琴及吉他的调养令狐采学从演奏气概来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个年夜类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。吉他的各部分：高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。对年夜多快乐喜爱者来说，也要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他

1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12 品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 2.其次检查手感。手感不良会使你自愿采纳不当的按弦办法，从而极年夜地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和呈现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，年夜横按也不感到吃力。 3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有年夜幅度的变更。同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯洁，高音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。 4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑，指板边不克不及划手。一把好吉他的调养也很重要，此谓之"工欲善其事，必先利其器"。建议年夜家： 1.中，高档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的寄存。

(完整版)[免费]吉他入门教材(最实用最简单的教程)

1、花两天时间，把C,D,DM,EM,E,F,FM,G,GM,A,AM,B,BM,这几个和弦的按法记住，记到脑子里。记得怎么按得。 2、第三天，把这些和弦随便组合，变化，右手可随意扫弦，扫3下一变，或者扫4下一变。 3、一个星期以后，你的左手可以随便这几个和弦来回变化了，然后右手，分解，从粗到细分别为654321弦，你就53231323，这是4/4的拍子，532123，这个是3/4的拍子，右手很快就能熟练， 4、再过3天，你买本最简单的初级书。从头弹到尾！！！！！如果你肯学，半个月就可以弹唱歌曲，然后再精修基础知识，和谱子什么的。那样你的兴趣就有了。如果天天让你练基础知识，你不一定能坚持。。。一个月，随便一本书，可以按自己的方式从头弹到尾，不带卡壳滴。。。。基础教程一：认识手中的琴吉他的分类有很多，古典吉他，民谣吉他，电吉他这三种是比较常见的，分类的方法也比较简单，我就不多韶了。从结构上看，古典吉他和民谣吉他是比较相近的，都是通过琴体的共鸣箱放大琴弦振动发声，请看下图：

图中左边的一把是古典吉他，右边的一把是缺角民谣吉他注意从正面看，最左边的一根弦是最粗的一根，最右边一根弦是最细的一根，持琴时最细的第一弦在最下面还有那个音品，就是指板上面的横向金属条，也叫品丝，我们常说的第几品，就是指的从琴枕向下数第几根品丝的上方那块指板基础教程二：演奏姿势与手型演奏吉他要求持琴的左右手自然舒适和松驰，坐式与站式一样，吉他琴要靠近身体面前。 (一)坐式： 1、平坐式——两脚稍为分开，不桥跷脚，吉他琴身部的凹陷处放在右脚大腿上，琴面稍向上倾斜，上身略向前倾斜，吉他头部的高度应在肩膀与脖子之间。 2、跷脚式——右腿跷在左腿上，琴身放置方法与平坐式同。 3、脚凳式——右脚或左脚放在高度约18公分的矮凳上，琴身放置在右或左腿上。 (二)站式：

吉他教程初学者入门基础知识

更多课程传送门：点这里信之吉他基础教程第1节入门知识一、吉他的分类 1、古典吉他出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。 3、夏威夷吉他现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。

3. 将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。 4. 将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。 5. 右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。 6. 提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会根据需要而有所改变。 7. 民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴，都要以双手自然放松为基本的要求。注意：持琴姿势还有许多种，同学们可以观察MTV 中的吉他手姿势进行模仿，但在初学阶段一般用坐姿，暂时不要用其他姿势。四、手指记号 1、右手指代号 p （pulgar 的简写）——拇指 i （indice 的简写）——食指 m （medio 的简写）——中指 a （anular 的简写）——无名指 ch （chico 的简写）——小指，不常用 2、左手指代号 1——食指 2——中指 3——无名指 4——小指注意：在六线谱中用1、2、4、5、6表示，而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。五、练习（1） 1. 把右手拇指放在第6弦上，轻轻靠住，暂时作为支撑点，食指（i ）、中指（m ）、无名指（a ）分别放在第3、2、1弦上方（不要碰弦）。 2. 按照手指a 、m 、i 的顺序轻轻勾3、2、1弦，勾弦时注意用力均匀，向手心方向勾。 3. 这是弹吉他的第一步，请用心练习，要练到闭上眼睛都能弹得准。 4. 左手暂时不要练习，下一节将讲左手的练习和左右手的配合练习。信之吉他基础教程第2节认识吉他六线谱、C 大调音阶六、吉他六线谱六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表 ———————————————————— 第1弦 ———————————————————— 第2弦 ———————————————————— 第3弦 ———————————————————— 第4弦 ———————————————————— 第5弦 ———————————————————— 第6弦六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录：独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。六线谱中的数字表示吉他的品格，写 ————————————————０——— 第1弦空弦 —————————————１—————— 第2弦第1品

吉他和弦构造与和弦推算公式详解

吉他和弦构造与和弦推算公式详解序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式 1 C 大三和弦 135 大三度+小三度 2 Cm 小三和弦 1b35 小三度+大三度 3 C-5 大三减五和弦 13b5 大三度+增二度 4 C+5,C+,Cang 增和弦 13# 5 大三度+大三度 5 Cdim,C-,C° 减和弦 1b3b5 6 小三度+小三度+小三度 6 Csus4,Csus 挂四和弦 145 纯四度+大二度 7 C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度 8 Cm6 小六和弦 1b356 小三和弦+大二度 9 C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度 10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大二度 11 Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度 12 Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度 13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度 14 C7-5,C7b5 七减五和弦 13b5b7 大三减五和弦+大三度 15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦 1b3b5b7 减三和弦+大三度 16 C7sus4 七挂四和弦 135b74 七和弦+纯四度 17 C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度 18 Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度 19 Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度 20 C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度 21 C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度 22 C9-5 九减五和弦 13b5b72 七减五和弦+大三度

23 Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度 24 C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+纯四度 25 Cm9#7 小九增七和弦 1b3572 小升七和弦+小三度 26 C7b9 七减九和弦 135b7b2 七和弦+小三度 27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度 28 C7-9-5 七减九减五和弦 13b5b7b2 七减五和弦+小三度 29 C69 六九和弦 13562 大六和弦+纯四度 30 Cm69 小六九和弦 1b3562 小六和弦+纯四度 31 C11 十一和弦 135b724 九和弦+小三度 32 Cm11 小十一和弦 1b35b724 小九和弦+小三度 33 C11+ 九增十一和弦 135b72#4 九和弦+大三度 34 C13 十三和弦 135b7246 十一和弦+大三度 35 C13-9 十三减九和弦 135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度 36 C13-9-5 十三减九五和弦 13b5b7b246 七减五和弦+小三度+ 大三度+大三度歌曲和弦配置法一、决定调性一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音开始，也多以15 其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。因此，如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。但如果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现135这些音，则可断定为大调；经常出现613这些音，则可断定为小调。二、和弦初配以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系转换

吉他初学者必看__新手入门

第一课：吉他结构、种类。如何选购一把好琴及吉他的保养从演奏风格来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。吉他的各部分：高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。对于大多爱好者来说，也要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他 1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法，从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，大横按也不感到费力。 3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有大幅度的变化。同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉

厚实，高把位的音量也不会衰减。 4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。一把好吉他的保养也很重要，此谓之"工欲善其事，必先利其器"。建议大家： 1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。 2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注意你的拉链和纽扣造成划伤。 4.经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。第二课：基本乐理和本教程的记谱方法民谣中使用较多的是简谱和六线谱。

和弦级数与吉他和弦编配

用和弦级数进行吉他和弦编配及即兴伴奏有人想找<<罗密欧与朱丽叶>>的独奏曲,以下是我的答复!根据罗米欧与朱丽叶的旋律配适当的和弦以及适当的指法,让主旋律落在高音上或者是低音上,其他的音为和弦中的指法音就可以了!当然指法音要不干扰到旋律的进行就可以了,不要让指法里的音成为了旋律音就行!就是这么简单! 当然编曲的时候，可以考虑到做不同的声部的对比！比如说，第一遍的时候，用低声部来编配旋律！第二遍的时候就可以用另外一个声部来编！比如说，高声部！当然，你也可以把这两个声部反过来编也可以的！你要是理解我的话了之后,你可以把任何一首歌都编成古典独奏曲或是重奏曲了! 即兴伴奏！现在我把我的即兴伴奏的的一点体会与你们分享，仅代表个人意见！各大调的常用伴奏和弦： C调常用的和弦有：C Dm Em F G G7 Am D调常用的和弦有：D Em #Fm G A A7 Bm E调常用的和弦有：E #Fm bAm A B B7 #Cm F调常用的和弦有：F Gm Am bB C C7 Dm G调常用的和弦有：G Am Bm C D D7 Em A调常用的和弦有：A Bm #Cm D E E7 #Fm B调常用的和弦有: B #Cm bEm E #F #F7 bAm 你们把这个熟练的背下来！当然，如果你们会自己推到更好！只需要记住C调的常用和弦！其他调可以推算出来的！用这个就可以即兴的给你听到的大部分歌曲伴奏了！并且，可以即兴的转调了！按每一个小节说：旋律以1为主，可用1级和弦，6级或4级；以2为主，多数用5级和弦，或是2级和弦；以3为主，可用1级，3级或6级；以4为主，

可用4级或2级；以5为主，可用5级，1级或3级；以6为主，可用6级，4级或2级；以7为主，用5级的7和弦效果较好！如果这样弹腻了，可以试一试，用含有部分相同组成音的和弦来代替原来的和弦，或者是用原来和弦的7级或9级和弦来弹，效果都不错，大三和弦都可以用9和弦来替代！可是，7和弦就不是了，听起来有一些不和谐，但你完全可以让人认为你现在在弹爵士风格！和弦级数！我现在就给你们讲一讲! 以C调为例: 一级和弦是1,3,5,C和弦! 二级是2,4,6,Dm和弦! 三级是3,5,7,Em和弦! 四级是4,6,1,F和弦! 五级是5,7,2,G和弦! 六级是6,1,3,Am和弦! 七级是7,2,4,B-和弦!(一般不用!多用属七和弦代替,也就是五级的七和弦,在C调里就是G7和弦!) 然后,再回到一级和弦! 这些,你们应该能看懂了吧? 那好!我们继续! 现在说D调! 以D调为例: 一级和弦是1,3,5,D和弦! 二级是2,4,6,Em和弦! 三级是3,5,7,#Fm和弦! 四级是4,6,1,G和弦! 五级是5,7,2,A和弦!