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优秀数字艺术作品鉴赏

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优秀数字艺术作品鉴赏

——以功夫熊猫1为例

一、作品介绍

《功夫熊猫》共有两部,是由美国梦工厂出品的,以中国功夫为主题的美国动作喜剧电影,本片以中国古代为背景,无论是人物形象,还是对人事物的称呼,亦或是影片中的细节,都处处充满中国的文化气息,就连这部影片的主角,也是被誉为“中国国宝”的熊猫。本片于2008年5月上映,一上映便席卷全球,取得很好的票房成绩,是一部深入人心,值得鉴赏的一部优秀的数字艺术作品。

本片以一只憨态可掬的大熊猫为主角展开故事情节,影片剧情梗概如下:

熊猫阿宝大概是谷中少有的不会武功的居民。又肥又迟钝的阿宝在父亲经营的面馆里工作,父亲希望阿宝能继承面馆,然而阿宝却一心想学武功,成为谷中第一的功夫大师。但是这对向来好吃懒做的阿宝来说,也只是个遥不可及的梦而已。

乌龟大师近日有不祥预感:大恶魔大龙,即将要突破困住它多年的黑牢,大龙出狱后必定会来和平谷复仇。于是,和平谷要马上召开武林大会,选出一名代表对抗大龙,也就是神龙大侠。

谷民最看好的是谷中五大高手:娇虎、灵蛇、金猴、仙鹤以及螳螂。这五大高手在个子小小的师傅小浣熊设置的武台上一决高下。

既然天意如此,师傅也只好认证阿宝的资格。然而阿宝不会武功是事实,于是要在短时间内将这只胖熊猫变成武林高手成为师傅职业生涯中最大的挑战。与此同时,五大高手,也就是阿宝的师兄师姐,以各种心态各种方式对待阿宝。

当师傅绝望的时候,乌龟大师以坚决的态度,肯定了阿宝的实力,相信它一定可以成为一个武功秘籍的拥有者!在一次意外中浣熊师傅看到阿宝的潜能,决定把这种潜能发掘出来。浣熊师傅使用特别的教学方式,在短时间之内让阿宝变成了会武功的高手,拿到真正的武功秘籍后,阿宝打

开秘籍,却惊讶的发现秘籍里面竟然是空的。于是,浣熊师傅决定自己对付雪豹,让阿宝和它的那几个高徒带领和平谷的谷民逃亡。

阿宝在逃亡的途中,父亲告诉他家里祖传的面汤其实没有任何的秘方,味道好的秘诀是面的本身!阿宝突然想到那个空空的却能映出自己的秘籍,他忽然明白,根本没什么秘籍,而秘籍所表达出的意思是武功的最高境界是自己本身!于是他决定回去帮助浣熊师傅打败大龙!激烈的战斗后,阿宝以自己对武功的悟性和师傅传授的武术,战胜了大龙,拯救了山谷,为山谷带来了和平,成为大家心目中名副其实的功夫大师,实现了自己的梦想,也得到了浣熊师傅、伙伴们的认可,更得到和平谷谷民的爱戴。

二、对该作品的理解

这部影片给我最大的震撼,也许不是3D动画的动画效果和视觉效果,也不是故事情节的编排,而是一部美国3D动画可以将中国文化演绎的如此精彩,将中国元素以美国的价值观为基础,推向了世界。除了功夫与熊猫这两大中国元素之外,阿宝家的传统手推车与面馆,和平谷的四人轿、鞭炮、针灸与传统庙会,各个人物角色的服饰,无处不在的汉字,还有谷民们的生活习惯也很符合中国古代特点,写毛笔字,手拿筷子吃包子和面条,就连螳螂都喜欢

喝面条汤等等,都给观众带来了强烈的视觉冲击和致命的吸引力。在建筑风格方面,飞檐斗拱、红墙绿瓦,而寺庙中更是装点了许多山水画、瓷器,室内的墙壁、柱子、桌椅绘制都很用心。中国四川一带的自然美景在影片中也得到了淋漓尽致的展示,云雾缭绕、山水秀丽,颇有意境。

而美国选择中国元素作为影片的主题,充分体现了1、中国电影市场潜力巨大,对美国电影的票房成绩有很大影响。2、中国优秀文化也已经开始得到世界各国人民的认可。3、随着世界各个国家之间的相互融通,各国文化相互传播,逐渐演变成文化是民族的,文化也是世界的。但是还是应该加强对本民族文化的保护,对外来文化要取其精华,去其糟粕。不能一味的吸收外来文化,也要努力发展本民族文化,加强本民族文化在世界各国间的传播。

本片通过熊猫的成功向观众展现了很多正面的有教育意义的东西:1、

坚定理想目标,敢于追求梦想,不畏泥泞坎坷,勇往直前,最终才能获得成功。熊猫阿宝,本是一只笨拙慵懒的熊猫,但是一直怀揣着有朝一日可以成为一名功夫大师的梦想。当乌龟大师说要培养他为神龙大侠的时候,他也不敢相信,面对浣熊师傅和伙伴们的质疑,他也困惑,他也迷茫。师傅在训练他的时候他也觉得痛苦,但是还是为了理想,为了目标,一直坚持了下来,所以最终成为了名副其实的神龙大侠。2、成功需要机会,当这一次的机会不属于你的时候,不要怨天尤人,要用自己的努力和奋斗,等待下一次属于你的机会的到来。恶魔大龙,在牢中被关二十年,将自己注定不是神龙大侠的命运安排归咎于他的师傅,犯了很多愚蠢的错误。而同样是浣熊师傅的徒弟的另五位大侠,虽然刚开始也不认可阿宝,但还是尽力帮助师傅训练阿宝,最终辅佐阿宝,六人合力战胜了大龙。尽管他们不是神龙大侠,但他们和神龙大侠一样,都是谷民心目中的英雄,这何尝不是一种成功?

这部影片对于中国人来讲,除了以上几点对中国人有教育意义以外,更值得中国人深思的是为什么中国的文化要通过美国人的制作体现出来,并在世界范围内宣传呢?世界上任何国家都比不上中国对功夫的理解与感悟,也比不上中国对熊猫的珍视,更加不会比中国更加的了解中国文化的内涵。但这部以中国元素为主题的3D动画片却是美国制造的,并席卷了全球各国的票房,其深入人心的程度,和广泛的普及度都是难以超越。首先,是中国电影市场对美国好莱坞电影奖项的过度追求。很多影片按照美国人的思维方式和价值观进行选材、拍摄。以至于渐渐忽视了电影是一种传播文化的重要手段,而过于看重它的商业性。我觉得我们应该秉承中国人的价值观,拍摄完全属于中国人传播中国文化的电影如果说加大它的商业价值的话,可以通过展现方式的新鲜,动画制作方面的创新来吸引国内外更多的观众。其次,就是《功夫熊猫》这部电影的平衡掌握的很好。暂且不论美国人的个人英雄主义是否正确,单说这部电影的主题是中国元素,但却和美国的个人英雄主义的这种价值观融合的很好,虽说体现的是中国文化,但最终反映和传播的实质还是个人英雄主义。这种用外来文化来展现本民族文化特色的方式,以及如何将两种文化融合消化都是值

得中国电影去学习的。

三、对该作品数字化的理解

(一)3D动画效果

该影片我是在电影院中观看的,它以3D动画的形式展现在世人眼前,清晰立体的视觉效果更增添了对动画片故事的真实体验,更容易从视觉上,从心理上接受这部电影,再加之故事情节的诙谐幽默,电影不深入人心也很难了。(二)电影的音效和配乐

说到《功夫熊猫》就不得不提这部电影的配乐,据资料显示,《功夫熊猫》的配乐制作可谓是一丝不苟,各方面均力求完美,在音响效果一环就请来曾参与《变形金刚》、《魔戒三部曲》、《金刚》的奥斯卡级大师负责。电影配乐也邀来奥斯卡级音乐大师亲自操刀,谱写别具中国色彩的史诗式弦乐,令《功夫熊猫》成为一部真正有声有色的动画巨制!

好的音效和配乐对一部电影来说非常重要,它们可以在电影故事情节的发展中烘托气氛,令电影更贴近生活,更具真实性,更能被人们接受。同时还使观众更容易融入到电影的故事情节中去,更容易被情节打动。其实,现在很多经久不衰的经典英文歌曲都是当时的电影配乐。(三)特技

《功夫熊猫》这部电影无论主角还是配角,多少都会有一些特技的处理。尤其是几位功夫大侠,为了展现他们功夫高超,体现他们快、狠、准的招式,采用了狠先进的特技技术,使角色更加生动,动作更加顺畅连贯,为观众带来了绝对的视觉冲击。

四、总述

动画电影曾经对我是完全陌生的领域,是《功夫熊猫》让我接受了美国动画电影,更让我有了动力去走近美国动画电影。不论从电影的选材、故事情节、背景布局、音效和配乐,还是动画电影的制作方式、制作的技术水平,亦或是电影本质体现的内容,以及文化与文化之间的融合,都是值得中国借鉴学习的。《功夫熊猫》确实是一部深入人心的优秀数字艺术作品。

《功夫熊猫》影评

2008年6月20日,一只来自美国的“熊猫”登陆中国电影大银幕,这个名叫“阿宝”的憨态可掬的懒家伙,在短短三天内就卷走3800万票房,让130万不同年龄层的观众为之疯狂,用它那肥胖的彪悍身躯把“动画电影吸引不了中国观众”的魔咒挤得粉碎,这就是“来势熊熊”的《功夫熊猫》。那么,“阿宝”究竟有什么绝招?“熊猫”成功的秘籍是什么?看中文版配音的《功夫熊猫》,也许很多人都会有种错觉,认为这是中国人制作的原汁原味的中国电影。《功夫熊猫》的制作者们,没有用自以为是的固有思维去定义中国的功夫与熊猫,而是经过对中国文化的刻苦钻研才向全世界展现了基本地道的功夫与熊猫,让欧美观众惊奇,让中国观众惊叹。据了解,导演是个十足的中国迷,不仅喜欢中国传统文化,还看过《大闹天宫》、《哪吒闹海》等中国动画电影。

中国味弥漫了电影的每一个角落,浓厚的中国文化气息从一开篇就做到了极致。除了功夫与熊猫这两大中国元素之外,阿宝家的传统手推车与面馆,和平村的四人轿、鞭炮、针灸与传统庙会,各个人物角色的服饰,无处不在的汉字,还有村民们的生活习惯也很符合中国古代特点,写毛笔字,手拿筷子吃包子和面条,就连螳螂都喜欢喝面条汤等等,都给观众带来了强烈的视觉冲击和致命的吸引力。在建筑风格方面,飞檐斗拱、红墙绿瓦,而寺庙中更是装点了许多山水画、瓷器,室内的墙壁、柱子、桌椅绘制都很用心。中国四川一带的自然美景在影片中也得到了淋漓尽致的展示,云雾缭绕、山水秀丽,颇有意境。不仅如此,人物的名字也保留了中国发音,主角熊猫“Po”的发音类似“国宝”的“宝”,功夫大师“ShiFu”是“师父”,乌龟大师“oogway”是“乌龟”,而那只被功夫大师宠坏了之后变成反面人物的雪豹“TaiLung”,有的音译成“唐郎”,有的音译成“大龙”,而“太郎”这个日本味十足的名字显然比较合适一些。在配乐方面,唱主角的几乎是清一色的中国民乐阵容,唢呐、箫、二胡、古筝、木笛、锣鼓、木琴等,中国民族味浓郁。无论是《功夫熊猫》还是《埃及王子》、《花木兰》,影片中都透着浓浓的民族气息,三部影片的全球票房也成为动画电影中的佼佼者,“民族的就是世界的”——这一真理在商业电影的题材选择上得到了体现。

为什么《功夫熊猫》的票房能够高于同样以中国文化为背景的《花木兰》?功夫恐怕是最大的因素。中国武侠功夫片,不仅中国人爱看,全世界人民都爱看,欧美人在谈论“KungFu”时,总喜欢在前面加上“Chinese”。这个由李小龙带向全世界的中国文化形式,是外国人通过电影认识中国文化的第一个标志,也是中国商业电影走向世界的敲门砖。《功夫熊猫》一片的整体气息与中国武侠小说描绘得如出一辙,飞檐走壁、点穴神功,及各种武侠小说中常见的招式、学派、武侠精神和江湖义气,有金庸和古龙小说的架构,甚至佛学思想均在影片有所体现。与其说是“功夫熊猫”,不如说“武侠熊猫”更为贴切些,只是西方人对“功夫”这个词太着迷。涉及的中国功夫让人眼花缭乱,十八般武艺通通派上用场:“五大武林高手”中,母老虎使用虎拳,臂力和爪子是主要武器,善用奔跑,凶猛凌厉;青蛇使用蛇拳,善于出其不意的攻击,滑动速度快而静,高傲幽雅;金丝猴使用猴拳,上蹿下跳,灵活自如,还会耍棒子,嬉皮笑脸;

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丹顶鹤是唯一能飞的动物,使用鹤拳,躲闪自如,嘴部攻击较多,并可作为后勤援助,平和

友善;螳螂体积小便于隐藏,使用螳螂拳,转移和出手速度快,两只“大刀”能准确切中要害。至于功夫大师小熊猫,影片并没有交代他的招式特色,但是单凭他能教出“五大武林高手”和雪豹这样的高徒,就能推测出他是一个精通各类武艺的名师。

《功夫熊猫》借鉴了李小龙、成龙、李连杰等人的影子:阿宝与雪豹太郎对决,阿宝的招式与叫声都模仿了李小龙;在打斗过程中的幽默则是借鉴了成龙的电影,功夫大师在训练阿宝时的“抢包子”片段成了影片中最精彩的打斗片段,对于身边道具如筷子、碗等的运用,还有见招拆招边打边吃的演绎形式,都是成龙电影里的惯用套路;而李连杰的经典电影《少林寺》中的少林棍法则被搬到了“五大武林高手”之一金丝猴身上。最令人惊喜的情节则是点穴神功的出现,当“五大武林高手”与雪豹在吊桥上一决高下而惨败时,雪豹并没有赶尽杀绝,而是点了他们的穴位,让他们动弹不得。

下面让我谈一下我看完《功夫熊猫》的感受:

一直以来,我们人类对于英雄有着有加崇敬的情结,对于功夫大师也是刮目相看。梦工厂2008年推出的这部3D动画片《功夫熊猫》中,所塑造的各位功夫英雄,正是这种英雄崇拜情结的体现。但我想,影片更重要的内容不在于此,而是,以中国文化为载体,按照这种小人物通过努力而成就梦想的美国式的套路,向人们传达了这样一个道理:只要有梦想,只要有信念,就很有可能成就自己的梦---------那是一个属于自由世界里的人的自力更生的人生轨迹。可以说,每次观看这部影片的时候,都有不同的感觉,因为这样一部以娱乐为主教育为辅的动画作品,只有关注其细节才能收获感悟。

有信念就有精彩

信心这个奇妙的东西能提供追寻梦想的强大动力。雪豹大龙对神龙秘籍的强烈渴望,促使他Chao-Gang 监狱严密的看守下穿越重重障碍,以一人之力奇迹般的成功越狱,但在最后,当发现他梦寐以求的神龙秘籍竟然是白纸一张的时候,在恼羞成怒的同时更是失去了信念。他和Po完全是两种性格,前者遇到问题总是归责他人,后者遇到问题往往检讨自我,而归责他人带来傲慢、偏激;检讨自我带来谦逊、冷静,造成这两种迥然不同的性格的原因是多方面的,但影片中却表现得明显异常。大龙被师傅带大,习得盖世武功,定要成为神龙大侠,但最终却被告知不是神龙秘笈的继承人,这种理想与现实的差距导致其失去了奋斗目标,努力再多也成不了神龙大侠;但Po就不同,一开始他也没有料到乌龟大师会选中自己去继承神龙秘笈,但慢慢发现这个突如其来的命运是要安排他去拯救和平谷,于是他发誓改变自己,使自己成为神龙大侠,去成就自己的梦想。

按理说,只接受了几个月武功训练的Po,在实力上是无法和掌握了千卷武功秘籍的大龙势均力敌的,但最后却是Po,取得了胜利,这其中最重要的原因在于Po悟出了神龙秘籍的真谛,影片中Po有句台词:“There is no secret ingredient, it’s just you.(根本没有什么武功秘籍,关键只在于你自己。)在于自己所拥有的宝贵的信心。

影片中,有个虽为配角,却起着画龙点睛作用的人物,Po的父亲。是他说:根本没有什么秘方,你只要相信自己做的面条很特别,就行了。在关于功夫大侠的

美梦破灭之后,Po带着些许失望开始了一天面条生意的忙碌。那个早上,他知道了父亲对他寄予了厚望,知道了父亲曾有一个学做豆腐的所谓年少轻狂的梦想,但信心的缺乏无情的搁浅了父亲的梦。Po深知,自己的梦是成为功夫大师(Kung Fu Warrior),但也没有足够的

信心。一次,对父亲说起自己所梦之物时,改口说了“面条”;又有一次,对父亲说起去翡翠宫的目的时,又一次改口说了“想卖些豆沙包”。父亲的经历让他下定决心坚定自己的梦想。但实现之又谈何容易。影片的高潮在于,尘封多年的神龙秘籍开启后,Po得到的却是白纸一张,不明就里的众人对传说中承载着的无穷力量的神龙秘籍失望不已。戏剧化的是,Po从父亲传给他的鲜汤秘方中领悟到了神龙秘籍的真谛,悟出了信心的伟大力量,从那时起,真正的神龙大侠诞生了!

就当和平谷的居民为躲避战乱集体迁移时,Po和父亲亦加入其中。对于安土重迁的中国人来说,离家是无比悲痛的。迁出和平谷使所有原著居民流离失所。然而就是在这样一个危急时刻,父亲脑子里想着的,竟是新店址的选择,以及面条配菜改进的问题,丝毫没有惊慌失措。那是因为信心在他脑海里的根深蒂固,恐惧只能招致丧失信心,导致斗志全无,必输无疑。此所谓:骄者败,卑者失,谦且信自者,天助之。敢于追寻梦想

影片有三场对白,感人至深而发人深省:

Po是上天选中的神龙大侠,但却遭到了盖世武侠的冷眼,受了侮辱的他,到天智圣桃树下,与乌龟大师交谈。Po知道了自己太瞻前顾后,犹豫不决,缺乏对自己的信心。这颗天智圣桃树见证了一位智者对一个心怀远大理想的普通人的超度:昨日已逝,明日未知,今日为金。小熊猫师傅从小曾那儿得知大龙越狱的消息后,立刻赶到了在天智圣桃树(The sacred Peach Tree of heavenly wisdom)下练功的乌龟大师那里通知他,而乌龟大师却说:看看这颗桃树,我不能随心所欲的让它开花结果,也不能要求它给我长出苹果或是橘子,无论你怎样做最后你得到的只能是桃子,只要你肯去引导它,培育它,相信它。妄自揣摩一下乌龟大师的箴言,上天选中的有能力继承神龙秘笈的大侠是那个叫Po的熊猫,只有放弃你的主观想象,坚定信念,去完成你的使命。你要做的只是信任,信任自己和那个熊猫。有多少时候,我们被主观想象所蒙住了双眼,片面的认为自己注定要失败或是成功,永远的低人一等或是高人一头,其实我们要拥有信心,但不是以此去盲目自信,而是对于那个客观事实下的梦想,去放开主观上的束缚,在最恰当的时候,做出必要的努力,朝自己的梦想步步迈进,挥洒青春的汗水,证明自己的价值。乌龟大师化作万朵桃花仙去了,给师傅留下了那根充满智慧的拐杖和“你必须学会信任”这句箴言。师傅对乌龟大师的智慧是坚信不移的,他知道大师的做法定有其道理,也知道自己必须学会信任,信任自己和那位上天选中的神龙大侠。故而他顺应天命,下定决心把Po训练成真正的神龙大侠。Po得知Tai Lang马上就要杀过来的消息时惊慌不已,想要逃下山去,却被师傅拦住了。此刻师傅对自己已经做出的决定坚信不疑,他要把Po训练成神龙大侠。他是唯一一个能让熊猫发生改变脱胎换骨的中国武术大师,但却不知道怎么去做。师傅和Po都陷入了迷茫,但早上Po在厨房里“大显身手”的时候,让师傅找到了打开他武学大门的钥匙:美食。此后的一段时间,Po跟着师傅练就了一身武艺,他们之间也产生了深厚的情谊。有人说,熊猫的一身武功竟是在食物的诱惑下练就的,颇有些

难登大雅的意思,但是似乎任何伟大的理想在实现之时都要经历坎坷,就像把一个一堆肥肉的熊猫变成一名武功高手一样,要用特别的方法。这种特别的方法就是投其所好,这也许是突破障碍的最好的方法了吧。奋斗的意义

影片的最后时刻,大龙终于来到了他的师父面前,一场师徒间的战斗开始了。大龙已经蹲

了二十年大狱,此时此刻,正老羞成怒地控诉师傅的软弱,把自己注定不是神龙大侠的命运的安排,归咎于师傅给了他梦想,但他没有悟出,世间有些东西是我们永远无法改变的。表面上看,这似乎和前文所说的坚定梦想去改变自己的人生有些矛盾,但事实却是,神龙大侠代表了一种只有命运才能决定的东西,一种不是每个人都能最终成就的梦想。就像我们不必去梦想自己能当上一届国家总统或是成为登陆冥王星的第一人一样。只有真正适合自己的梦想才是值得追求。

很多时候,我们无法预测未来的自己是什么样的,是飞黄腾达还是饥寒交迫,是学富五车之士还是胸无点墨之徒,我们能把握的,仅仅是现在的点点光阴,多去想想现在我们能做什么,而不是我不能做什么,或是瞻前顾后的畏首畏尾,率性而为者,往往无所畏惧,往往能够获得更大的精彩。

精彩的人生,总应该是五彩斑斓,应该是跌宕起伏的,只要有梦,有信念。总之,无论从视觉享受还是文化内涵上来说,《功夫熊猫》都是一部十分优秀的、很有教育意义的电影,很值得大家一看的。

中国现代文学作品欣赏

中国现代文学作品欣赏 五千年的文化发展与传承使得中国文化博大精深,其中文学作品的发展与影响日益加深,而现代的文学作品就如浩瀚文学天空的一颗巨星,烨烨生辉。 中国现代文学作品主要由小说、诗歌、散文、戏剧等组成,每个组成部分都有其闪光点,是文学作品中不可或缺的一部分。在我看来,如果把文学作品看成一个人,那么小说就是他的灵魂,诗歌是他的眼睛,散文就是他的发肤,戏剧就是他的衣服。 小说是现代文学作品的代表,在原有的明清小说的基础上,加上国外长短篇小说的影响,以及现代的社会环境的熏染,现代小说已经具备了它完整的体型,走向成熟。为什么说小说是现代文学的灵魂,因为它最直观的反应了当时人的思想,社会的思想,表达了人类的某种或一些愿望,是人的思想的一种载体。 我读的现代经典文学作品不多,就简单的说说我对巴金《寒夜》的感悟。该故事篇幅短小,内涵却十分丰富,主要介绍了这个家庭悲剧的种种矛盾,以及对当时社会制度的一种讽刺,并以婆母和曾树生为代表的两种女性形象,反应了两种不同文化的冲突,本书那直指人心的艺术魅力值得深思。 通过参考,我将从时代背景、文化观念及女性意识三方面对该小说进行简单的介绍。 社会历史时代的思考 20世纪40年代国统区文学的一个重要倾向就是社会现实批判。巴金创作《寒夜》的一个巨大动力就是对黑暗的社会现实进行批判。《寒夜》寄寓着自己忧国忧民的思想感情及对新生活的热情向往。巴金在广阔的社会生活场景中来表现小人物的悲剧,重要的是揭示了旧制度灭亡的必然,表现了对新生活的渴望之情。从这个层面上来讲,“寒夜”就是国统区阴郁现实的象征。 《寒夜》是巴金于1944 年创作的,是一部充满着浓郁悲剧色彩的小说,叙述了主人公汪文宣一家的悲剧。小说中,丈夫汪文宣性格软弱,收入微薄,妻子曾树生漂亮、开放,而婆婆却守旧顽固。由于生存压力,本来就存在的矛盾日益激化,婆媳之间冲突不断升级,丈夫左右为难,精神极度痛苦,最后妻子离家出走,丈夫由于严重肺病,在抗战胜利的锣鼓声中痛苦死去。婆婆领着孩子离开了家。小说的结尾,妻子曾树生回到家里,但是,人去屋空。她一个人在寒冷的月夜下徘徊,作品写道:夜,的确太冷了。 可以说这既是中国小资产阶级知识分子的悲剧,更是时代的悲剧。巴金把小说中的家庭悲剧和社会现实联系在一起。在巴金看来,正是国统区黑暗、腐败的现实造成了小说中家破人亡的悲剧。后来,巴金为了解释这部小说的社会意义,一再强调成书的时代背景,明确表示作品的目的是揭露抗战前夕大后方政治黑暗和知识分子的痛苦处境。“那时社会上最活跃的是官僚资产阶级,是那种利用职权囤积居奇,做黄白黑生意的人,他们官商结合,权利结合,像蛀虫一样把中国在战争中所剩下的一点元气全部耗光。”还说,“我们没有发国难财,却倒了胜利霉。”在作品中,汪文宣的痛苦、失业以及家庭的破碎,都和这样的社会现实具有密切关系。 文化观念冲突的表现 美国思想家杰姆逊说:理解文学必须提高到文化的高度。实际上,小说中的家庭悲剧也可以在文化上找到原因。在这个家庭中,婆媳之间的冲突,是最重要的冲突。婆婆完全是旧式的,在她身上体现的是传统封建文化的家庭伦理观念,而曾树生却是受过现代教育的新青年。婆婆总是用旧的观念去衡量儿媳妇,媳妇由无法

高考语文一轮复习 小说阅读+题型拆解 三、鉴赏小说的艺术技巧(含解析)

三、鉴赏小说的艺术技巧 考点解读 ◇高考要求 这一考点,《考试说明》把它归入现代文阅读文学类文本阅读中,表述的是“分析作品基本特征和主要表现手法”。对小说中主要表现手法的考查,主要是考查环境描写的特点和人物形象的特点,尤其是考查环境描写的特点。 ◇命题思路 命题规律:考查环境描写的特点和人物形象的特点,尤其是考查环境描写的特点。 备考建议:从表现手法、修辞手法、描写角度等方面考虑 ◇核心目标 1.在理解小说内容的基础上,判断文章所使用的表现手法。 2.掌握高考常用的表现手法(表现手法、修辞手法、描写角度) 典题感悟 【题1】阅读下面的作品,完成1~4题。(2017年浙江卷) 一种美味 巩高峰 他清晰地记得,六岁那年夏天的那个傍晚,当他把一条巴掌大的草鱼捧到母亲面前时,母亲眼里第一次出现了 一种陌生的光 ....。他甚至觉得,他在母亲眼里一定是突然有了地位的,这种感觉在随后下地干活回来的父亲和两位哥哥眼里也得到了证实。 他有些受宠若惊。此前,他的生活就是满村子蹿,上树掏鸟窝,扒房檐摘桃偷瓜。因此,每天的饭都没准时过,啥时肚子饿了回家吃饭,都要先挨上父亲或母亲的一顿打才能挨着饭碗的边儿。 那天不一样,母亲把双手在围裙上擦了又擦。母亲终于接过那条鱼时,他忽然有一点点失望,那条本来大得超出他意料的鱼,在母亲的双手之间动弹时,竟然显得那么瘦小。 准确地说,在那之前他没吃过鱼,唇齿间也回荡不起勾涎引馋的味道。他相信两个哥哥应该也极少尝过这东西。在母亲的招呼下,他们手忙脚乱地争抢母亲递过的准备装豆腐的瓷碗。豆腐,是跟年联系在一起的东西了。天!为了那条鱼,母亲要舀一瓷碗的黄豆种子去换半瓷碗的豆腐来搭配。隐隐约约地,他有了美味的概念,还有慢慢浓起来的期待。 父亲坐在灶前一边看着火苗舔着锅底,一边简单地埋怨了几句,似乎是嫌母亲把鱼洗的太干净了,没了鱼腥味。这已经是难得的意外了,平日里,父亲一个礼拜可能也就说这么一句话。父亲埋怨时,母亲正在把那条鱼放进锅里,她轻手轻脚,似乎开了膛破了肚的草鱼还会有被烫痛的感觉。父亲笑了笑,带着点儿嘲意。母亲嗔怪着说,你笑什么笑!鱼真的还没死,还在锅里游呢。说着,母亲还掀了锅盖让父亲看。父亲保持着笑意,不愿起身。 母亲拿着装了葱段蒜末的碗,就那么站着等水烧开。 他则坐在桌前,看这一切时他是不是双手托着腮?他忘了。反正所有的记忆都是那条鱼和围绕着那条鱼而产生的梦一般陌生的气息。那天什么活都不用他干,他是这顿美味的缔造者,可以游手好闲。父母的举动让他觉得他有这个资格。 在豆腐到来时,母亲甚至都没来得及埋怨一下一贯喜欢缺斤短两的豆腐贩子,因为豆腐马上就被切成块下了锅。

艺术作品赏析

镇馆宝物之一《米罗的维纳斯》 《米罗的维纳斯》创作于公元前2世纪末,高204厘米,1820年发现于爱琴海的米洛岛,1821年后为卢浮宫所收藏。她被誉为“黄金时期的缩影”,总结了古希腊所代表的一切。女神失去了双臂,但保留了完整的头部和面容,使我们能一睹女神秀美的风采。雕像从头、肩、腰、腿到足的曲线变化使人体以无比圣洁的姿态展现在人们眼前,沉静的表情里有种坦荡而自尊的神态,在她的面前,人们感到的是亲切、喜悦及对生命自由的向往,丝毫没有俗媚和肉欲。艺术家充满深情地表现了女性温柔宁静的美,被认为女性美的原型。 虽然米罗的维纳斯诞生已有2000多年,但站在她的面前,丝毫感觉不出她有“古董”的气息,她是那么美、那么纯,微微倾斜的身体静静地矗立在那里,仿佛在沉思,仿佛在等待,曳地的长裙自然下垂,呈现出流畅的衣褶,使女神具有一种柔和的流动感。在她面前可以感觉到强烈的艺术感染力,可以净化人的灵魂,升华人的精神。 镇馆宝物之二达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》

达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》想必大家都熟悉,又称《乔空达夫人》,在其创作中具有代表性。位列卢浮宫三宝之首。艺术家用了近四年的时间创作了这幅油画,可谓苦心经营。后来他把这幅画献给了法兰西斯一世,之后一直被保留在卢浮宫内。达·芬奇在绘画过程中一反当时肖像画华美的装饰效果,把人物性格与特质的脸部作为最重要的因素,并使它成为最显眼和重要的构图中心。他还认为面部表达的微妙表情中还需有活人的真实感,这种真实感是左右一切的力量。可以看到,夫人微微开启的双唇和嘴角的微笑,充满温情的双眸,在暗色调的衣服和幽远背景的衬托下给人一种莫名的吸引力。扶靠在椅背上交叠着的柔若无骨的双手,与端坐的人物形成了三角形的构图,使整个画面充满安逸祥和的气氛。画家在一个具体人物的身上创造出理想化的美,使瞬间即逝的面部表情成为一种喜悦的永恒象征。这幅肖像画中所表现的以人物为中心的倾向对以后的画家产生了极大的影响,为近代肖像的技法打下了基础。 据说蒙娜丽莎还很神秘,无论你站在她的正面还是两侧,她的目光总是盯着你,甚至似乎在向你眨眼睛。她的笑容也不一般,不同的人或不同时间看她,总会有不同的感觉:亲切、温柔、娇嗔;玩世不恭、嘲弄讥讽抑或是……。特别随着岁月的流逝,画上油彩开始出现一些细微的裂痕,越来越使她的笑容变得诡秘。

中国现当代文学作品鉴赏

论鲁迅对文学的影响 寻常的人,都是在歌颂和期盼黎明的曙光驱赶走夜的黑暗,而鲁迅,却在深夜里思索,夜幕让他的思想有了惊人的穿透力。他用自己的心血和生命所创造的不朽的文学作品,是整个中华民族的宝贵财富。他的思想精神和气节人格,使鲁迅成为现代文学史上的一位巨匠,不仅仅是在文学造诣方面,更是在他对革命,对整个中华民族文化与精神的不懈努力和奋进之心,鲁迅是属于整个中华民族的。他在中华民族新文学发展史上的地位和影响正如毛泽东同志所说:“鲁迅是中国文化革命的主将,他不但是伟大的文学家,而且是伟大的思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的,他没有丝毫的奴颜和媚骨,这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅是在文化战线上,代表全民族的大多数,向着敌人冲峰阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向,就是中华民族新文化的方向。” 鲁迅先生的第一篇文章《狂人日记》,正是对那个封建专制,人吃人的社会的最强的反抗之音,他以自己的笔写下对那些,亦或明哲保身,委曲求全,亦或扮演吃人角色的人最有力的控诉。而在这样的社会中,只有疯子,才是最不受那些封建礼教束缚的人,因为他的疯,使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫,也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂,希望这社会都是疯子! 而让人印象最为深刻的一篇文章便是家喻户晓的《阿Q正传》,这篇文章之所以这么家喻户晓,是因为他写出了“一个现代我们国人的灵魂”,即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂,充满矛盾。他质朴而又愚蠢,受尽剥削欺凌而又不敢正视现实,妄自尊大;对权势者有着本能的不满,而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”),即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者,用以自宽自解,自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

中国当代艺术电影赏析教学大纲

《中国当代艺术电影赏析》课程教学大纲 课程代码:15040011 名称:中国当代艺术电影赏析 授课专业:全校学生 学时:2学分: 预修课程:美学原理 课程内容:本课程以电影作品鉴赏为主,讲授中国当代艺术的审美基础,电影艺术的审美特性、电影艺术的鉴赏方法及评论等知识和理论,同时结合理论和知识的教学,选取部分国产电影经典影片从专业的角度进行分析和评论,课程融知识性、理论性、启发性和鉴赏性于一体,帮助提高学生的影视艺术作品鉴赏能力、审美水平和艺术修养。 一、课程的性质和目的 本课程是本科生的校内选修课。精选电影史上能清晰地标示摄影机能不断深入人的内心世界且清晰地显示出电影本体特性,电影语言丰富的经典影片和优秀影片,以及近年来的优秀电影进行有重点的鉴赏和评论。通过大量观摩,使学生增加电影阅读量,增强对电影语言的感受,学会从专业的角度欣赏和分析电影,学会写作影视评论文章,认识到电影的多元化,在今后创作和理论研究工作中,树立勇于探索、善于借鉴的艺术精神。 二、课程教学内容 第一讲电影的鉴赏(4学时) 了解艺术鉴赏活动的一般规律,电影鉴赏活动的基本特点,培育影视观念。掌握影视构成,影视语言。理解影视的功能类型,创作方法,体裁样式,审美型范。 第二讲影视的评论(4学时) 理解不同的风格样式构成互文本关系的语言现象,叙事动机。掌握景深镜头的长镜头。课外观摩影片《盲井》。 第三讲电影《启示录》赏析(4学时) 理解影片对野蛮的战争进行的深层次审视,采用超现实主义的表现手法。掌握黑白分明的用光象征手法,主题的强化。 第四讲《城南旧事》赏析(2学时) 了解本片是一部散文结构的诗电影,理解“沉沉的相思,淡淡的哀悉”的情感渲染。掌握场景的重复手法,音乐重复的作用,小英子的主观镜头,影片色彩。

4. 赏析小说的艺术技巧

4.鉴赏小说的艺术技巧导学案 【复习目标】 1、了解考点相关知识 2、探讨小说艺术手法与技巧的特点和艺术效果 3、掌握答题技巧,学会多角度理解小说主旨 【考纲链接】 阅读和鉴赏中外文学作品。了解小说、散文、诗歌、戏剧等文学体裁的基本特征和主要表现手法。阅读鉴赏文学作品,应注重价值判断和审美体验,感受形象,品味语言,领悟内涵,分析艺术表现力,理解作品反映的社会生活和情感世界,探索作品蕴涵的民族心理和人文精神。 2.分析综合C (1)分析作品结构,概括作品主题 (2)分析作品的体裁特征和表现手法 3.鉴赏评价 D (1)体会重要语句的丰富含意,品味精彩的语言表达艺术 (2)鉴赏作品的文学形象,领悟作品的艺术魅力 (3)评价作品表现出的价值判断和审美取向 4.探究 F (1)从不同角度和层面发掘作品的意蕴、民族心理和人文精神 (2)探讨作者的创作背景和创作意图 (3)对作品进行个性化阅读和有创意的解读3.鉴赏评价 D ⑴体会重要语句的丰富含意,品味精彩的语言表达艺术 ⑵鉴赏作品的文学形象,领悟作品的艺术魅力 ⑶评价作品表现出的价值判断和审美取向 4.探究 F ⑴从不同角度和层面发掘作品的意蕴、民族心理和人文精神 ⑵探讨作者的创作背景和创作意图 ⑶对作品进行个性化阅读和有创意的解读 【考纲解读】 小说以综合运用各种表达技巧来塑造人物形象为中心任务。小说在塑造人物形象时,可以采用叙述语言描写手法等。小说的艺术技巧更突出表达方式、表现手法和语言表达艺术等几个方面。赏析小说的表达方式主要有叙事艺术和描写艺术。不同的叙述人称、叙述方式对人物的形象塑造和主题的表现都会产生不同的效果;

一、现代文学作品赏析

目录 一.《狂人日记》赏析 二.《阿Q正传》赏析 三.《凤凰涅槃》赏析 四.《荷塘月色》赏析 五.《子夜》赏析 六.《家》赏析 七.《雷雨》赏析 八.《骆驼祥子》赏析 九.《断魂枪》赏析 十.《再别康桥》赏析 十一.《死水》赏析 十二.《金锁记》赏析 十三.《雨巷》赏析 十四.《围城》赏析 十五.《边城》赏析 十六.《大堰河——我的保姆》赏析 十七.《小二黑结婚》赏析 十八.《王贵与李香香》赏析 一.《狂人日记》赏析 《狂人日记》是鲁迅的小说代表作之一。 鲁迅(1881—1936),原名周树人,字豫才,浙江绍兴人。早年曾留学日本,回国后曾任职教育部,辞职后曾在北京大学和北京女子师范大学任教。中国现代文学的奠基人。主要作品有小说集《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。散文诗集《野草》,散文集《朝花夕拾》,杂文集《坟》、《热风》、《华盖集》、《二心集》、《伪自由书》和《且介亭杂文》等。 《狂人日记》最初发表于1918年5月《新青年》第4卷第5号,是鲁迅的第一篇白话小说,也是中国现代文学史上第一篇白话小说。它以“表现的深切和格式的特别”(鲁迅语)而在中国文学发展的历史上揭开了新的一页。这篇小说受到俄国小说家果戈理的同名小说的影响。 这是一篇白话日记体小说,包括小序和正文两个部分。小序主要用文言介绍写作的背景和缘起;正文共有13则白话写就的“疯子”的日记。小说的主人公是日记的“作者”——狂人。狂人,从作品的叙述来看他确实是个疯子,他有种种疯子的病症: 狂人总是时时害怕着,提防着被人活生生地吃掉,作品具体写出了他的狂态:(1)变态的心理。他把平常人的交往如探视、抚摩都看作是吃人行为的一部分。如“一路上的人,都是如此。其中最凶的一个人,张着嘴,对我笑了一笑,我便从头直冷到脚跟,晓得他们布置,都已妥当了。”将别人善意的“笑”理解为暗藏杀机的吃人者的表面文章,完全背离了正常生活的心理轨道。(2)混乱的逻辑。狂人在这种变态的心理下,正常的逻辑必然会被打破,这就造成了逻辑的混乱。“我不见他,已是三十多年;今天见了,精神分外爽快。才知道以前的三十多年全是发昏;然而须十分小心。不然,那赵家的狗,何以看我两眼呢?”三十多年不见月光,从生活逻辑来说是不可能的,因此是荒唐的。“他”与“赵家的狗”没有必然的联系,那狗看“我”两眼更是与“我”不相干,但狂人却将他和“那狗”与“我怕”与“月光”的不见都联系了起来,组成一个三段论。这种将部分前提省略的做法,造成了三段论的不成立。(3)虚幻的幻觉。狂人即疯子,是生活在幻觉世界中的人。“我想:我同赵贵翁有什么仇,同路上的人又有什么仇;只有二十年以前,把古久先生的陈年流水簿子,踹了一脚,古久先生很不高

当代艺术的概念

当代艺术的概念 艺术与前现代东方艺术相交汇的切入点。介绍许多西方艺术家受到东方哲学思想影响的案例,来说明在当今西方博物馆的收藏中随处可见的东方艺术作品、特别是中国的传统书法艺术对西方许多画家创作抽象形式的作品所提供的思想借鉴,这种借鉴以及由此而来的具有东方色彩的艺术作品为西方世界提供了一个完全不同于西方的以中国为代表的东方文化形象。同时亚裔艺术家及中国文化诠释者在美国的持续努力也促进了这种交汇。 即艺术批评 指艺术批评家在艺术欣赏的基础上,运用一定的理论观点和批评标准,对艺术现象所作的科学分析和评价。艺术批评的对象包括一切艺术现象,诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等。其中心是艺术作品。艺术批评既可以指一种活动,也可以指这种活动的结果。艺术批评离不开艺术鉴赏,但二者有根本的区别。 艺术鉴赏带有更多的感性活动的特点,艺术批评则是以理性活动为特征的科学分析、论断活动。艺术批评是艺术界的主要斗争方法之一,是“百花齐放,百家争鸣”方针在艺术活动中的具体体现。开展正确的艺术批评,可以帮助艺术家总结创作经验,提高创作水平;可以帮助艺术鉴赏者提高鉴赏能力,正确地鉴赏艺术作品;还可以使各种艺术思想、创作主张、艺术流派、艺术风格相互交

流和争论。由于艺术批评者总是根据一定的世界观、审美观和艺术观对艺术现象作出分析和评价,因而带有很强的主观意识成分。 艺术批评应尽可能运用正确的立场、观点和方法,贯彻“百花齐放、百家争鸣”的方针,遵循实事求是的原则,对艺术现象作出合乎实际、恰如其分的分析和阐释,以推动社会主义艺术的繁荣和发展。 真正的艺术批评是指有独立思考、有判断评价的一种写作活动,其主观性大于客观性,体现了写作者个人的强烈个性和态度。越是具有独立态度和观点的批评,越是具有批评的价值和可读性,那种四平八稳、八面玲珑的批评并不是批评。

小说阅读-3.小说的艺术表现手法(教案)

小说的艺术表现手法 【学习目标】 1.了解小说艺术表现手法的常见考查方式。 2.积累小说的常见艺术表现手法。 【知识链接】 1.常见题型 (1)分析具体句(段)的表现特色。 典型试题:文中画线部分描写了峡谷险峻气势,请分析其表现特色。 (2)在语言运用上有何特点? 典型试题:第一段中画线部分突出的语言特色是什么?请举例分析。 (3)赏析画线句子。 典型试题:结合文意,赏析两处画线部分。 (4)小说主要运用了什么手法刻画人物? 典型试题:作者采用了什么表现手法刻画这个人物?请简要分析。 (5)文中的细节描写有何作用? (6)分析组材的详略艺术。 2.答题要点 (1)步骤和模式: ①步骤:第一步,运用了什么艺术手法;第二步,结合文章中的实例,表达了什么内容;第三步,达到了什么艺术效果。 ②模式:艺术手法+具体内容+艺术效果。 (2)相关要求:一定要注意文章对人物自身的描写技巧,如肖像、心理、动作(细节)、语言等;更要注意人物间的相互对比、映衬技巧及环境衬托作用,即正面描写和侧面描写、实写和虚写。 对内容和效果的分析一般要紧紧扣住小说四要素——人物、环境、情节、主题作答。另外,从表达效果切入,可从两方面考虑:一是从表达者的“表达视角”考虑,分析“表达作用”;二是从阅读者方面考虑,看作者这样写可以对读者的阅读产生什么样的积极效果。 小说语言鉴赏常见题型:本文语言有什么特点,有什么表达效果?可从如下几方面作答:①描写如见其人、如听其言,读者有身临其境的艺术效果;②人物语言个性化,显示了人物性格;③语言简洁、传神;④语言风格或幽默风趣,或典雅庄重,或含蓄凝练等。 二.如何赏析小说的语言艺术 鉴赏小说的语言有两层含意:一是鉴赏小说中人物的个性化语言,二是鉴赏小说作者的语言风格。 (1)鉴赏小说中人物的语言特点。 不同性格的人,在不同的场合,面对不同的对象,说话的语言风格不一样。有的幽默,有的庄重;有的委婉含蓄,有的直来直去;有的简洁,有的啰唆;有的羞羞答答,有的大大方方;有的粗野,有的文雅。 (2)鉴赏小说作者的语言特点。 不同的作者,会有不同的语言特点。这里的特点有时是指作者的语言风格,如平实、朴素、华丽、冷峻、热烈、简洁、明快、晓畅、典雅、清丽、幽默、辛辣、含蓄;有时是指在特定的作品中表现出来的遣词造句等修辞方面的特点,如炼字、长短句、整散句等等。另外,也包括作者语言的地域色彩、语体色彩。如2010年高考山东卷第19题考查的就是对老舍小说语言的京味、口语化特点的掌握。

中国现当代文学作品选课程教学大纲

《中国现当代文学作品选》课程教学大纲 Modern Chinese Literature and Contemporary Chinese Literature 课程编码:0301008 课程性质:专业课程 适用专业:新闻、文秘方向 学时:152 学分:9 开课学期:1-3 一、课程的性质目的和要求 中国现当代文学作品选是普通高等师范院校汉语语言文学专业的一门专业基础课。在中国现代文学所开设的课程中,新闻和文秘专业本科生仅开设此门必修课。 开设本课程的主要目的是培养学生阅读、分析和鉴赏中国现当代文学作品的能力,提高文学修养。同时,通过对作家、作品的剖析,使学生初步掌握中国现当代文学的发展脉络、特征和取得的艺术成就。 教学任务是通过学习,使学生了解中国现当代文学作品的主要思想和艺术成就;使学生掌握文学作品的分析方法,学会鉴赏文学作品。通过训练,让学生学会写鉴赏性的文章,为进一步研究作家作品打下基础。 二、教学内容、要点和课时安排 绪论(6课时) 一、教学目的和要求 绪论部分讲授中国现当代文学的概况,课程的性质、内容和任务,要求学生对中国现代文学有进一步的认识,掌握分析文学作品的方法。 二、教学重点、难点 中国现当代文学作品研究、文学作品分析的方法 三、教学内容

1.关于中国现当代文学作品研究。 2.与课程相关的问题。 3.分析文学作品的方法。 四、思考题: 1.以一部小说为例,具体说明如何分析作品。 作品一:《狂人日记》(6学时) 一、教学目的和要求 使学生掌握《狂人日记》“表现的深切”及“格式的特别”。 二、教学重点、难点 狂人的文学形象;《狂人日记》艺术的独创性。 三、教学内容 1.《狂人日记》的创作准备情况。 2.《狂人日记》与果戈理的同名小说的关系。 3.作品中的“识”与十三则日记的关系。 4.狂人的形象分析。 5.《狂人日记》的艺术特色。 四、思考题 1.分析狂人的形象。 2.小说中“表现的深切和格式的特别”是如何表现作品艺术的独创性的? 3.小说结尾(第十三则日记)的含义是什么。 作品二:《阿Q正传》(6学时) 一、教学目的和要求

艺术作品赏析论文参考范文

艺术作品赏析论文参考范文 艺术赏析课应充分发挥艺术感性形式的优势,以情切入,以理导引,情理并重,才能引导学生以切实的内心体验参与艺术的感悟,以情感激发理性,促进艺术教育目标的达成。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于艺术作品赏析论文参考范文的内容,欢迎大家阅读参考! 艺术作品赏析论文参考范文篇1 试谈《镀金时代》中黑色幽默语言艺术的应用 《镀金时代》是马克?吐温的代表作,这部小说揭露了当时美国社会扭曲的价值观以及人们对于财富的疯狂向往。其中,应用了大量的黑色幽默表达方式,让“镀金时代”这个词语成为美国社会的代名词。本文拟对《镀金时代》中黑色幽默语言的应用进行探析,以深入理解马克?吐温的写作手法。 一、《镀金时代》的创作背景 《镀金时代》是马克?吐温创作生涯中的首部长篇小说,这部小说受到了业界的高度评价,为读者展现是美国经济膨胀时期人们价值观和道德观的扭曲。《镀金时代》完成于1873年,当时南北战争结束,为经济的发展扫平障碍,大量移民聚集到美国,希望可以趁机发笔横财,而当时美国西部的矿产资源也吸引了大量的外来者,整个美国经济实力开始膨

胀,一跃成为当时的世界强国。美国南北战争彻底摧毁了奴隶制度,为美国资本主义经济的发展奠定了基础,工业革命大大提升了当时的工业生产效率,让美国经济得到进一步发展。在这种历史背景下,马克?吐温用诙谐、幽默的表达手法创作出了具有里程碑意义的《镀金时代》。 二、《镀金时代》中蕴含着现实主义的黑色幽默语言 《镀金时代》中,作者应用大量蕴含现实主义的黑色幽默语言来讽刺与鞭笞当时美国社会的掠夺和投机行为,成功的刻画出西部投机者、政府官吏与东部企业家等人物形象,将当时社会的投机取巧、贫富差别、巧取豪夺刻画的入木三分。书中内容描写的是美国经济社会迅速发展的阶段,看起是“黄金时代”,实际上人性异化、物欲横流。人与人之间的关系不再单纯,而演变为赤裸裸的金钱交易,每一个人都为了自己的利益打着小算盘。 在《镀金时代》中,郝金斯老爹为了给子女带来巨额财富,期望他们“生活得像王子,受到追求和崇拜,名字在大洋与大洋之间传播”,于是乎大肆买地,在当时人们的思想中,有钱就拥有了一切。小说的主人翁塞勒斯上校一贫如洗,但是内心深处却有很多的发财计划,其中一个计划就是在全国甚至全世界销售假的眼药水。一些贪婪的投机者,骗取他人钱财来给自己投资,露丝的父亲正是因为想一夜暴富而屡屡被骗子欺诈。露丝不禁向父亲提出了这样的问题:

现当代艺术赏析课程大纲

现当代艺术赏析 一、课程的性质和任务 课程性质:本课程是为我校普通全日制的本科生开设的一门通修课。 课程任务:通过本课程的学习,学生能够了解“现当代艺术”发展的历程,熟悉“现当代艺术”各个流派代表艺术家及具有代表性的作品,提高学生的分析和欣赏能力,并且能够认识到影响“现当代艺术”各个流派发展的深层次的观念原因,从而使得学生能够全面地理解“现当代艺术”,进一步提升学生的艺术鉴赏力及人文素养。 二、课程的基本内容及要求 导论:课程主要内容和意义(4学时) 1、教学内容:对“现当代艺术”的概念进行界定,介绍现当代艺术的主要特征。 2、基本要求:了解“现当代艺术”的概念及“现当代艺术”的主要特征。 第一章马蒂斯和野兽主义(4学时) 1、教学内容:介绍野兽主义的艺术特色和主要艺术家及作品。 2、基本要求:了解野兽主义的艺术特色及主要的代表艺术家和作品。 第二章毕加索和立体主义(4学时) 1、教学内容:介绍立体主义的特点、代表艺术家及作品。 2、基本要求:了解立体主义的艺术特色、代表艺术家及作品。 第三章未来主义(2学时) 1、教学内容:介绍未来主义的艺术特点及主要艺术家和作品。 2、基本要求:了解未来主义的艺术特色、代表艺术家和作品。 第四章表现主义(2学时) 1、教学内容:介绍表现主义的特点、代表艺术家及作品。 2、基本要求:让学生了解表现主义的艺术特色及代表艺术家和作品。 第五章俄国至上主义和构成主义(4学时) 1、教学内容:介绍俄国至上主义和构成主义的艺术特色、代表艺术家及作品。 2、基本要求:让学生对俄国至上主义和构成主义的艺术特色、代表艺术家及作品有基本的了解。 第六章荷兰的风格派(2学时) 1、教学内容:介绍荷兰风格派的艺术特色、代表艺术家及作品。 2、基本要求:基本了解荷兰风格派的艺术特色及主要代表艺术家和作品。

优秀艺术作品赏析

优秀艺术作品赏析 一、古典主义和新古典主义绘画历史文化背景有何不同? 古典主义绘画偏重理性,注意形式的完美,重视线条的清晰和严整。它的美学原则是用古代的艺术理想与规范来表现现实的道德观念,以典型的历史事件表现当代的思想主题,也就是借古喻今。古典主义绘画以此精神为内涵,提倡典雅崇高的题材,庄重单纯的形式,强调理性而轻视情感,强调素描与严谨的外表、贬低色彩与笔触的表现,追求构图的均衡与完整,努力使作品产生一种古代的静穆而严峻的美。在技巧上,古典主义绘画强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调,并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括,追求一种宏大的构图方式和庄重的的风格、气魄。 雅克·路易·大卫(或译作雅克·路易·达维德),法国古典主义画派的奠基人,画风严谨,技法精工。大卫最初的创作基本上是学院派的,到了意大利后,他深入研究古代雕刻和意大利文艺复兴绘画珍品,沉浸在古典美的追求中。他在接受德国古典主义美学观念时,保持着独特的见解。从1778年开始,他对意大利17世纪以写实风格见长的卡拉瓦乔派产生浓厚的兴趣,并吸收他们的明暗表现法来突出主题。受其影响,大卫创作了《帕特洛克罗斯的葬礼》等作品。他的艺术充满了时代革命气息,具有鲜明的政治倾向性,并将古典主义的艺术形式和现实的时代生活相结合。 新古典主义绘画它题材新、风格新,科学的飞速进步使人们既渴望发明的创新。它力求恢复古典美术(主要指希腊美术和罗马美术)的传统,强烈追求古典式的宁静凝重和考古式的精确,受理性主义美学的支持,大量采用古代题材。 尼古拉·普桑:法国新古典主义画家。法国近代绘画的发端,一般都以普桑为第一人。他在罗马学习美术学习意大利文艺复兴大师,尤其崇拜拉斐尔。1640年回国为宫廷服务。16世纪末兴起的折衷主义学派——波伦亚学院派和自然主义者卡拉瓦乔,也使普桑倾倒。在著名装饰画家、文物收藏家波佐的影响下,他始终不渝地坚持古典主义立场,而对当时开始流行起来的巴洛克艺术风格甚为反感。 普桑的创作方法是严格遵循古典主义原则的,正如法国当代美术史家加利埃娜·弗朗卡斯泰尔所说:“他崇拜自然,但他的全部方法却是不自然的,他用不自然的方法使自然成为日常的灵感源泉。即使不直接对景写生,他在散步时却总是带着画夹,随时记下过路人的动作姿态,或者勾几笔偶尔见到的美景或废墟。可是,这些人物或风景资料,他从不直接使用,他总是对这些资料进行加工,溶化到体系中去。同时,他又到田野里拾取石子和土块,拿到画室里去面,以便能够更准确地表现它们的形状与色彩,并把一切模拟的逼真感和一切印象成分从作品中排除出去。对他来说,有两个基本的范畴:一是感觉,二是思想。” 二、印刷术、摄影术的传播发展对绘画的影响 印象派之后,画家和摄影的关系也是日益紧密。更重要的事实是,早在照片出现以前或者是在同时,照片和绘画之间就有着非常紧密的联系。曾共同从事研究的达盖尔和尼普斯可以说对于印刷术的贡献更大一些。当时盛行出版旅行记一类的书籍,市场对素描、肖像等的大规模印刷需要也日益增多,以往大量受雇的职业画家被快速普及的摄影所取代。当然,这一现象收到各界艺术家的强烈反抗。堪称美术界第一人的Auguste曾要求法国政府禁止照片这一行业,但后来却让自己的模特在达盖尔的摄影棚拍了照片,并于1856年完成了著名的作品《泉》。另一位曾称摄影为"恶魔之手"的法国诗人波德莱尔·查尔斯·皮埃尔(1821-1867)后来也请达盖尔拍摄了两张肖像,现在已经作为贵重的映像史料被收藏,这足以证明说服波德莱尔的达盖尔作为摄影师的伟大功绩。 纵观人类文明发展史,如何既保持优秀传统又和时代同步,绘画艺术看起来和科技

中国现当代文学名著欣赏

《中国现当代文学名著欣赏》论文 读《明朝那些事儿》的一些感悟 我是在高三时找到这本书的,当时的历史老师向我们强烈的推荐。说这是当代除了黄仁宇以外写历史方面的一本最通俗易懂的历史书。所以我打开了她,但是从一开头我就被她吸引了。因为她有一个很好的开头。她从一份档案开始的而且是明帝国的开国者朱元璋的档案,以幽默风趣的笔法向我们展现了朱元璋的一份人事档案。同时也让我了解了明代的许多的历史知识,让我对明代有了一个更为全面的看法。这个看法也彻底的改变了我对明代的许多认识。作为一本书,能做到这一点那不用多说这是一本可以流传下去的书,也是一本好书。 当下网上的文学也很多,有写得好的当然也有写得不是很好的,可谓是良莠不齐。在这当中这一本书无疑是其中最让人眼前一亮的作品,当然对于我来说最重要的是她可以让我学到许多的历史知识。这也是她不同于其它的小说,首先她是一本历史书其次她才是一本小说。当然你要说她是一本历史小说这也和她的内容并不矛盾。作者写她的的目的就是为了人们可以把她当成小说

看,这与作者的最初目是一至的。 由于小时候受香港的电影的影响,在我心中明代一直是一个比清代还黑暗还软弱的朝代。特别是当时的《新龙门客栈》让我对明代的黑暗有了更为形象的认识。再后来看了李连杰的《东方不败》更进一步加深了我对明代的一些负面的认识。在我心中明代的人从上到下就没有一个正常的或者说正直的人,他们不是贪官就是和那些宦官同流合污的人。所以在我心目中明代的灭亡是罪有应得的,可以这么说在我心中明代的人从皇帝到小吏都是坏得透胆了的人。用一句通俗的话来说就是这一帮人中没有一个的好人。在我心中明代的人民是一直生活在水深火热中,过得比解放前的人还不如。这种思想一直伴随着我进如到了高中,而这一切我们公共的历史书也没有对明代有一个好的看法。因此在我心中明代除了宦官还是宦官。 但是当年明月对我这种看法来了一个彻底的颠覆,他让我重新的认识了明代。同时也让我更加进一步的了解了明代。他让我认识到了这个朝代的伟大也让我认识到了这个朝代的许多的不足。他让我了解了一个比我想像中更为精彩的明代,也让我知道了明代的强大。近三百年的历史也让我了解了作为一个人在历史中是多么的渺小,也是多么的无力。大明这三百年可以说是有血有肉精彩不断,从朱元璋的白手起家到南明朱由榔逃亡缅甸。这当中有开国初期的意气风发,也有日落西山的末路逃亡。许多的人物在这当中成就了历史也成就了他自己,但是这一切都被当作了历

如何欣赏当代艺术

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/719500409.html, 如何欣赏当代艺术 作者:田华 来源:《艺术科技》2016年第08期 摘要:随着全球艺术的发展,各地涌现出各种各样的当代艺术作品。把握和理性欣赏当 代艺术,要了解作者所处的历史背景,了解当代艺术的作品所体现的内涵和深远意义,让人们深刻思考,实现与作者的共鸣,或者升华思想。 关键词:当代艺术;艺术作品 引用两位哲学家的话来表明什么是当代艺术:“艺术不是用来认识的,但是,它给我们带来思考”(康德);“艺术不是技艺,它是艺术家体验了的感情传达”(列夫·托尔斯泰)。这两句话体现出当代艺术是每个作者个人情感表达的一种方式,作者将思想表达出来,挖掘人性的每一个方面,用自己独有的手法公布给世人,使世人去了解,去思考和反思人性。这就是当代艺术的魅力所在,即可以吸引你去深层次思考人性。看不懂当代艺术,是因为没有了解足够多作者的背景,没有融入当时的历史环境。 1 现代艺术和当代艺术的区别 1.1 现代艺术与当代艺术的区别 现代艺术是按照时间去划分的,当代艺术是按照思维划分的。虽然现在有很多人很容易混淆“现代艺术”和“当代艺术”,但是,“当代艺术”不仅体现了“现代性”,而且还体现了艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”,艺术家置身在今天的文化环境中,他们的作品和所体现的思想就是当今时代的特征。 1.2 对当代艺术作品的理解 如果你用美来衡量一件艺术作品是好是坏,肯定是对当代艺术没有那么深入的了解。因为当代艺术的标准不是好不好看,而是重不重要,用美不美是衡量不出一件艺术作品的好坏和价值的。 所有的艺术作品,体现出的有四种现象:第一种是反映当时的社会状况,作品象征的是有关于社会的思考,关于文化的思考,以及对于环境和身份的个人思考,最后引起的是对人性的反思。第二种是反映过去的社会状况,就是过去的当代历史作品,放在当今,也能有很深远的意义和轰动,所象征的也是社会、文化、环境、身份以及历史的深刻含义,最终体现出来的也是对人性的思考。第三种是对人性的思考,象征的是生存,最终体现的是人性某一方面的特质。第四种就比较特别,是一种没有较大内涵的单纯的视觉吸引,往往单纯视觉吸引的当代艺术作品更能引起人们的猜想,也很容易出现单纯的炒作,不能引起任何深层次的反思。

关于艺术品鉴赏与投资

关于艺术品鉴赏与投资 1:什么是艺术品? 答:艺术品,一般指造型艺术的作品。一般的艺术品可视为含有两个成分:一是作品上的线、形、色、光、音、调的配合,寻常称为‘形式的成分’或‘直接的成分’;一是题材寻常称为‘表现的成分’或‘联想的成分’。艺术品也包括自然世界和工艺世界中的事物。艺术不仅仅是只看到表明的直观,而且要深入内部。这种内部的深入和自然科学的探讨不同。这属于艺术家的事情。不过,从另一方面还可以加以申说。即科学中也有艺术。比如古希腊认为圆等几何图案就充满了美。 2:艺术品的分类有哪些? 答:艺术品可以从艺术品的创作工艺、表现材质、表现形式、表现方式、使用目的、功能性能、时间范围等来大致的做一个分类。 绘画类艺术品:绘画类艺术品又可分为:素描、速写、中国画、油画、版画、壁画、水粉画、水彩画、漫画、连环画、插画等。 青铜器艺术品:青铜器艺术品大致可以分为:礼器类艺术品、兵器类艺术品、杂器类艺术品、农具类艺术品、青铜铸币类艺术品、铜镜类艺术品、铜炉类艺术品、铜像佛像类艺术品等。 书籍类艺术品:书籍类艺术品大致分为:古籍善本、陈旧平装书、线装书、鉴赏图书、连环画图书、画报、图册类、摆设图书及其他图书类艺术品等。 织印染绣类艺术品:织印染绣类艺术品可分为:纺织类艺术品、印制类艺术品、染制类艺术品、织绣类艺术品等。 票据类艺术品:票据类艺术品大致分为:票据类、钱币类、邮票类、火花类、卡类等 书法类艺术品:书法类艺术品可以分为:中堂、条幅、对联、斗方、扇面、其他等书法艺术品。 服饰类艺术品:服饰类艺术品可分为:帽类、鞋袜类、马甲类、褂类、上衣类、袍类、内衣类、泳衣类等其他服饰类艺术品。 民间工艺品:民间工艺品可分为:民间绘画类艺术品、剪纸类艺术品、民间玩具类艺术品、皮影艺术品、民间工艺类艺术品等。

中国古代美术作品欣赏

中国古代美术作品欣赏 大庆市第五十八中学李金燕 课时:1课时(第十六周) 教学目的: 1。通过欣赏活动,使学生初步了解我国古代绘画、雕塑艺术的高度成就和特点,学生并尝试如何欣赏古代美术作品。 2。进行爱国主义教育,激发学生的民族自豪感。 作业要求: 每人根据所学知识,试析一件古代艺术作品(欣赏过的或者从"自学教材"中选择均可)。要求从体裁、内容、表现方法、历史背景以及个人的感受等几个方面进行分析,文字限定500字左右。 课业类别:欣赏课。 教学重点: 1。中国古代人物画、山水画、花鸟画的主要特点; 2。中国古代陶俑、陵墓雕刻、宗教雕塑的主要特点; 教学难点: 古代雕塑欣赏;古代美术作品的历史文化背景及作品的内涵。 教学过程: 一、组织教学: 检查学生用具准备情况,表扬认真搜集古代美术作品和资料的学生(2分钟) 二、导入新课:可以复习观赏艺术品的主要作用是什么进行导

入,针对不少学生面对一件古代美术作品不知如何欣赏,不知好在哪里的情况入手,激起学生兴趣。(1分钟) 三、讲授新课: (一)扳书课题:中国古代美术作品欣赏。 (二)出示本课学习提要: 1。中国古代绘画分为哪几类?各类画的主要特点是什么? 2。中国古代绘画主要有哪些表现形式? 3。欣赏古代绘画的一般方法。 4。中国古代雕塑包括哪几部分? 5陶俑、陵墓雕刻、宗教雕塑的艺术特点及其作用。 (三)欣赏中国古代绘画作品 1、请学生读第18页第一自然段"中国。。。三大类",让全班同学在"人物画、山水画、花鸟画"下波纹线。 2、请学生读课本有关自然段"中国。。。根本要求",让学生在"线条、传神"下画波纹线。 3、依次欣赏二幅人物画 《韩熙载夜图》《历代帝王图》 人物、题材、内容、形象特征、造型。 以传神为塑造形象的基本要求,分析人物动态表情及相关关系。 提炼主题思想。 概括地讲,基顺序为:题材内容--形象分析--造型--提炼主题--

当代表演艺术赏析

2022年北京冬奥会开幕式节目构想 15115118 吴晨阳 根据北京冬奥申委此前公布的2022年冬奥会“申办报告”,北京2022年冬奥会计划于2月4日(星期五,大年初四)开幕,2月20日(星期日)闭幕;北京2022年冬季残奥会计划于3月4日(星期五)开幕,3月13日(星期日)闭幕。 我认为,此次冬奥会的开幕式需要着重考虑两点元素——北京和冬。北京即将成为全球第一个既举办夏季奥运会又举办冬季奥运会的城市,应当展现出的是这个城市的包容性,这一点要体现在节目之中。其次,从本次冬奥会的时间来看,应当正值我国传统的农历春节假期中,我们在节目中也可以重点突出“春节”对中国人的含义。 以下为具体的节目构想。首先在表现内容上,开幕式应当重点展示中华民族的悠久历史、灿烂文化,当代中国改革开放的建设成就和当代中国人民的精神风貌。在艺术风格上,开幕式可以“用世界语言讲述中国故事”,充分体现民族特色、时代特征,以北京的标志的“万里长城”为线索,可以用VR技术模拟长城的图像,在墙上拼字。这一部分主要展现中国的传统文化和北京的特色符号。 其次,展演可以以红色为主题色,突出“春节”的气息。因为春节在国人心中占据着最重要的节日地位,我们可以将这一点推广到世界。其中心为“希望、和谐”,在具体演绎中,可以用绚烂的色彩展示当代中国的勃勃生机,用富有创造性的当代艺术表现形式,赋予开幕式以现代性和国际性的风貌。 本次的冬奥会口号为——纯洁的冰雪,激情的约会。在开幕式的文艺表演中,可以将白色融入在长城环节,制造一种银装素裹的感觉,配乐也可以清冷一点,此时主要展现“北国风光,千里冰封,万里雪飘”;然后突然从音乐开始突然热烈,造成一种强烈的矛盾,白色收红色起,冷暖交融,由爆竹、春联、窗花等元素渲染出国人的热情,以达到“即使冰天雪地,也可以宾至如归”的温暖感觉。在节目的最后可以将我国的山水画卷融在长城图像中,以最终展现我国悠久的文化。 以上就是我对2022年北京冬奥会开幕式文艺表演节目的一点不成熟的小构想。

艺术鉴赏论文——我眼中的艺术

-- 我眼中的艺术 ——F10022232 周磊什么是艺术?我认为我知道,清楚的知道。挂在长廊里的油画,那叫艺术;放在拍卖里行的作品,那叫艺术;在高级展厅里展出的作品,那叫艺术;矗立在游览胜地的雕塑,那叫艺术;艺术家口中提及的作品,那叫艺术;在街头巷尾贩售的,那叫艺术。音乐是艺术;演唱是艺术;摄影是艺术;绘画是艺术;形体是艺术;舞蹈是艺术;雕塑是艺术;木刻是艺术;风雨是艺术;山水是艺术;和平是艺术;战争也可以是艺术。那么,什么不是艺术?于是,我又不知道什么是艺术了。 我试着找出艺术和非艺术之间的区别,然而除了两者之间多了一种人——艺术家之外,他们很难再有区别。普通的石头,在艺术家雕刻后,成了大卫;简单的女人肖像画,在艺术家的描绘之后,成了让世人着迷的蒙娜丽莎的微笑。我便以为我发现了什么是艺术——艺术就是艺术家的作品。但是面对着波澜壮阔的大海,层峦叠嶂的群山,那是人力所能够缔造出的作品吗?于是,我又不知道什么是艺术了。 或许艺术什么也不是,或许艺术什么都是。艺术像是道,师法自然,万物皆有道,万物也皆为艺术。古人求道,顺天意,法自然,只可意会,不得言传。得道的人,视万物皆得其道,看山不是山,看水不是水。不得者,就算站在“道”前也不认得,看山就是山,看水就是水。我眼中的艺术也同样如此,艺术本身的界定是模糊的,但是她的内在则是类似的,是人内心情感的一种表达,是大自然映射出的一种能与人类精神的共鸣的产物。 在字典的解释中,艺术是“用形象来反映现实,但比客观有典型性的社会意识形态。” 从主观的角度来看,艺术更倾向于一种感受,也更贴近字典中的定义“一种社会意识形态”,她没有固定的表现形式。艺术是艺术家内心强烈的情感或意念具象化表现出来的作品,是能够引起人共鸣作品。具象化的形式可以是多种多样的,由听觉效果、视觉效果、甚至是触觉、嗅觉上的各种感官组成。他们是人们现实生活和精神世界的形象反映,也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的具象产物。 我们常说艺术能够跨越时空,艺术不分国界,而艺术之所以能够做到这一点,正因为艺术的内在远胜其外在形式。人们的审美观、价值观是随着时代社会的改变而改变的,但精神世界的情感共鸣是相通的。譬如说,一件艺术作品她表现的情感是一种“悲”,无论因为什么而悲伤的人,在悲的情感上是互通的,都能够理解这件作品背后“悲”的强烈情感,都能够感受到这件艺术作品的伟大。这就是艺术神奇的地方,是无声的交流,是灵魂与灵魂的互动,跨越了一切的阻碍。 从客观的角度来说,有人把艺术定义为“人类以创造美为主要目的的技术及其产品”。但我眼中的艺术,从客观来说是一种大自然的抽象化的表现。无论是何种艺术作品,她都是依存于自然,源自于自然,但是又超脱于自然。自然是唯一的不添加任何修饰,大家所公认的美,也即美的源头,以自然为本,在作品中捕捉、模仿、组织、变化自然中的“美”,从而形成的产物,都应当是艺术的。 大自然是最伟大的艺术家,因为他有着远比我们所能拥有的更广阔的“画布”,也因为他是一切美的源头。对称的美,对比的美,线条的美;光线、声音、气味。大自然的艺术无拘无束,美轮美奂。 我眼中的艺术,是一种感受,是一种共鸣。只要包含着这样的共鸣,即便是一条简简单单的弧线,一声清脆嘹亮的鸟鸣,一道温和如沐的柔光,都会成为我眼中的艺术。 字数- 1350

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