影视制作的流程

数字视频的编辑与制作流程

电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。而在影视的商业链条中，版权是不可逾越的一个门槛。

1）．影视的编辑和制作流程

一般来说，影视制作的过程，包括把原始素材镜头编织成影视节目所必需的全部工作过程。

它包括了以下几个步骤：

（1）整理素材

所谓素材指的是用户通过各种手段得到的未经过编辑（或者称剪接）的视频和音频文件，它们都是数字化的文件。制作影片时，得将拍摄到的胶片中包含声音和画面图像的输入计算机，转换成数字化文件后再进行加工处理。这里的素材可以指：

从摄像机﹑录像机或其他可捕获数字视频的仪器上的视频文件；?

Adobe?Premiere或其他软件建立的Video for windows或Quick Time Video；

Adobe? Photoshop文件；

Adobe Illustrator?文件；

数字音频﹑各种数字化的声音﹑电子合成音乐以及音乐；?

各种动画文件（.Fli﹑.Fic）；?

不同图像格式的文件，如BMP﹑TIF和GIF等；?

（2）确定编辑点（切入点和切出点）和镜头切换的方式

编辑时，选择自己所要编辑的视频和音频文件，对它设置合适的编辑点，就可达到改变素材的时间长度和删除不必要素材的目的。镜头的切换是指把两个镜头衔接在一起，使一个镜头突然结束，下一个镜头立即开始。在影视制作上，这既指胶片的实际物理接合（接片），又指人为创作的银幕效果。Premiere 6.0可以对素材中的镜头进行切换，实际上是软件提供的过渡效果，操作过程是这样的，素材被放在时间线视窗（Timeline Windows）中分离的Video1A 和Video1B 轨道中，然后将过渡效果视窗中选择的过渡效果放到T轨道中即可。

（3）制作编辑点记录表

传统的影片编辑工作离不开对磁带或胶片上的镜头进行搜索和挑选。编辑点实际上就是指磁带上和某一特定的帧画面相对应的显示数码。操纵录像机寻找帧画面时，数码计数器上都会显示出一个相应变化的数字，一旦把该数字确定下来，它所对应的帧画面也就确定了，就可以认为确定了一个编辑点（一般称它为帧画面的编码。将Premiere的节目输出成为一系列的帧画面时就会涉及到这个问题，这部分内容将在后面的章节进行介绍）。编辑点分2个，分别是切入点和切出点。用Adobe Premiere 6.0编辑素材后，编制一个编辑点的记录表（EDL），记录对素材进行的所有编辑，一方面有利于在合成视频和音频时使两种素材的片断对上号，使片断的声音和画面同步播放。另一方面作一个编辑点记录表，大大有助于识别和编排视频和音频的每个片断。制作大型影片而要编辑大量的素材时，它的优势就更为明显了。

（4）把素材综合编辑成节目

剪辑师将实拍到的分镜头按照导演和影片的剧情需要组接剪辑，他要选准编辑点，才能使影片在播放时不出现闪烁。在Premiere 的时间线视窗中，可按照指定的播放次序将不同的素材组接成整个片断。素材精准的衔接，可以通过在Premiere中精确到帧的操作实现。

（5）在节目中叠加标题字幕和图形

Adobe Premiere 的标题视窗工具为制作者提供展示自己艺术创作与想象能力的空间。利用这些工具，用户能为自己的影片创建和增加各种有特色的文字标题（仅限于两维）或几何图像，并对它实现各种效果，如滚动﹑产生阴影和产生渐变等。而以往的传统的字幕制作或图形效果的制作必须先拍摄实物，然后制作成为所谓的插片，由剪辑师将插片添加到胶片中才能实现。

（6）添加声音效果

一般来说先把视频剪接好，最后才进行音频的剪接。添加声音效果是影视制作不可缺少的工作。使用Premiere可以为影片增加更多的音乐效果，而且能同时编辑视频音频。

2）．影片的编辑方式

不同节目的制作在声音和图像的处理上要用到不同的编辑方法：

（1）联机方式（Online Editing）

联机方式指的是在同一个计算机上，进行从对素材的粗糙编辑到生成最后影片所需要的所有工作。一般来说就是对硬盘上的素材进行直接的编辑。拥有高级计算机终端的用户可以使用联机方式进行广播电视或动画片的制作。值得注意的是，

使用这种方法编辑数字化文件时，所有的编辑都要保证计算机正常运行，才能实现真正的联机。

（2）脱机方式（Offline Editing）

在脱机方式编辑中所使用的都是原始影片的拷贝副本，最后使用高级的终端设备输出他们最终制成的节目。脱机方式主要需要使用的是个人计算机和Premiere 的软件。Premiere一旦完成了脱机编辑，就创建了一系列的EDL，EDL就是上面提到的编辑点记录表，然后把EDL移入一个有高级终端的编辑器中。该编辑器将Premiere 编辑过的影片按照EDL对编辑过程的描述，将再次处理节目成高质量的影片。这实际上就是用高级的终端设备成产最后的产品。在Premiere 的时间线视窗中使用脱机编辑时，仅需要看到素材的第一帧和最后一帧的缩图就够了，缩图包括素材的一部分帧画面，之所以如此，是脱机编辑强调的只是编辑速度而不是影片画面质量，影片的画面质量和原始的素材质量有关，与最后的高级终端编辑器有关。

注意：要生成正确的EDL，必须确定所有捕获的素材必须使用和高端（计算机输出设备）的时间代码（Time code）相一致的时间代码。Premiere提供的功能批捕获功能（Batch-capturing），使用低质量处理要求的设置，就可以快速编辑大型的节目。另外产生最后的影片节目后，还可以使用高级设置将节目进行再次数字化，从而得到更佳的质量。

（3）替代编辑和联合编辑

替代编辑是在原有的胶片节目上，改变其中的内容，即将新编好的内容换掉原来的内容。联合编辑是将视频的画面和音频的声音对应进行组接，即合成音频视频。它们是编辑时最为常用的方式。

注意：采用哪种编辑取决于编辑设备的质量与软硬件的兼容性。另外捕获视频和音频时所进行的捕获设置，同用户所采用的编辑形式有很大关系。

3）．转场

后期的制作种还包括进行转场的工作。转场也就是场面转换，它是一门技术性的工作，不同的场面转换可以产生不同的艺术效果。如要切入一些常用转场（淡入淡出、划入划出等），反而实现不了上述效果，所以在用Adobe

Premiere给影片切入转场时应综合考虑各种转场。现在实现的是所谓的电子剪接，用电子的手段（如用Premiere软件）把选定的实现转场的镜头和影片片断组接成初步的节目拷贝或编成电视节目。在Premiere中实现转场功能的是过渡效果，它提供了多种特殊效果，用它就可以轻易做出很多转场效果，下面介绍几种影视中常用的转场。

（1）淡入淡出

淡入，也称显，指的是影片从全黑的背景中渐渐的显出画面的下一个镜头。这个过程一般需2到3秒的时间。在Premiere 中可以扩大或缩短淡入的长度，也可以控制它的程度。淡出，也称隐，指的是影片镜头由明晰渐渐隐去，变成全黑的一个镜头。淡入淡出是Adobe Premiere 6.0常用的转场效果。

（2）划

划，也称“划变”，即前一个镜头渐渐划去的同时，空着的位置上出现下一个镜头。这也是前后两个镜头交替的过程，但它是经过“划”的状态来实现。划变按方式划分，可分为圈入圈出和帘入帘出等，顾名思义，若是前一个镜头画面由一个整圈渐变成一个点后，下一个画面由这个点，以圆的形式逐渐变成整张画面，

就称为镜头的圈入圈出；若是不以圆的形式，而以卷帘放帘的形式，实现前后两个镜头画面的交替的划变，就称为帘入帘出。很多影片中都运用划变，以使影片简练而增添色彩。

（3）叠化

叠化实际上是指两个镜头的重叠效果。如上面说过的静态画面飞入屏幕的效果，静态图片和背景的帧画面重叠在一起。在Premiere中进行叠化转场的时候，必须对在附加轨道上的素材进行透明度的设定，同时为它选择合适的颜色通道。例如在视频中要重叠两个或两个以上的画面，若不选择合适的通道保证一定的透明度，附加轨道中的画面将会完全覆盖主要显示的帧画面，这是所不希望出现的。叠化时也会出现一些问题。例如一个透明的水杯，在彩色和黑色的背景下就会出现不同的效果，尤其是它和背景重叠的边缘部分，会有微小的视觉差别。（4）摇镜头

摇镜头指的是摄影机放在固定位置进行原地转动，然后摇动镜头进行拍摄，或者跟着拍摄对象进行移动式摇摄（跟摇）。摇镜头产生的素材在影片中常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。它一般分左右平摇﹑垂直摇镜头﹑快摇和慢摇等。用Adobe Premiere常利用左右平摇和垂直摇镜头2种技巧。

（5）推拉镜头

拉镜头：人物位置不动，摄像机从特写处或其他景物处移向人物的远处变成中景或全景，以表现人物进行的活动或对象与人物和环境的关系。

推镜头：人物位置不动，摄像机从特写处或其他景物处移向人物的近处变成近景或特写，其效果使观众能从拍摄到的素材中深刻感受到人物的内心活动。

4）．常用技术

（1）Transparency：透明度。它使素材在另一个素材上重叠时不会产生其他的附加效果。如前面所说的，进行叠化转场时要考虑两个素材各自帧画面边缘的重叠效果。Premiere关于透明度的设定，提供了20多个通道选择。不同的通道进行不同的透明处理，而且对每一个通道的参数值，使用一种叫做关键帧（Keyframe）的控制，可以找到画面中特定的像素，从而调整它的透明度，以实现画面颜色的变化或亮度的变化。

（2）Filters：滤镜技术和Adobe公司的其他图像处理软件提供的滤镜技术相同，功能一致，例如Adobe Photoshop提供的滤镜。滤镜主要用于处理图像的质量，音频的处理也经常用到滤镜技术。Premiere 6.0自带文件Ztour.ppj 的Fastslow.avi使用了Camera Blur滤镜。它通过定义一个平均的算法将图像中线条和阴影区域的邻近像素平均起来，从而产生了连续画面间平滑过渡的效果。

影视制作收费及流程标准范文

影视小组关于影视业务开展方案日来在网络上、朋友间问讯搜索的资料，具体数据整理如下： 一、 拍摄和制作企业影视专题片，广告片，功能演示片，相约洽谈，必要时我们也可登门拜访，安排主创人员出谋划策，介绍以往成功作品。 二、若双方沟通成功，准备合作，则须签订《企业专题片摄制合同》，并由委托方支付预定金。 三、 我方在收到预定金之日起一周内，充分听取委托方的意见并与委托方共同商讨拍摄脚本或制作方案，反复研究修改，最终由委托方审阅，确认。 四、摄制脚本或制作方案一经确认，我方将根据被确认之方案进行正式拍摄或制作。 五、摄制过程是一个技术和艺术再创作的过程，建议委托方有负责人参与关键内容研讨和审阅。 客户可能需要提供的资料 类别名称要求主要用途 文案类制作专题片的意图说清楚要解决什么问题，字数不限专题片市场定位专题片的主要内容可以结合解说词来写，字数不限专题片创作定位片名字数12个字以内片头制作 落幕名字数200字以内片尾制作 解说词录音长度约每一分钟240个字（中速）录制话外音 图片类专题片中出现的图片电子文件（300dpi），照片（光面）界面设计制作专题片中出现的标识电子文件，照片，印刷品等界面设计制作有关客户的VI形象手册电子文件，照片、高质量印刷品界面设计制作 音像类专题片中出现的背景音乐.wav格式，磁带，mid格式，（无版权问题）音频处理专题片中出现的录像素材 avi或mov格式的电子文件或录像带（高质量 无版权问题） 视频处理其它相关音频、视频资料（高质量无版权问题）视频处理 主要服务项目与报价 项目明细价格预算参考质量标准

广告片 由国内资深广告编导、高级摄像师、高级剪辑师共同参 与创作，广播电视级质量标准（不含电视台广告播出费） 18000元/每秒钟广播级、高清晰 企业宣传片 由专业摄像师和编辑师负责，DVCAM机拍摄,视频采集,视 频修正,后期非线编辑、艺术转场，背景音效等。重在企业宣 传介绍或产品介绍。 3000-5000元/分钟企业级、DVD、VCD 动画特效 根据客户提交的动画要求原创角色，动作，背景、文 字、LOGO片头、配解说和音效等，表现效果分二维和三维。 二维200-400元/每秒 钟 出版级、高清或标清 三维500-1500元/每秒 钟 产品演示片 互动图文演示使用动画软件或PPT文稿，可适当插入少 量视频。详情可浏览首页“演示文稿PPT设计” 500元/主页面 100元/幻灯页面 电脑、投影仪 多媒体 互动程序设计，页面链接，光盘启动，详情可浏览首页 “多媒体光盘制作” 800元/主页面 200元/页面 电脑、多媒体光盘 旁白配音 中文：由市级电台、电视台（男或女）播音员标准国语配 音。 1500元/每5分钟 电脑、CD、MP3英文：由英美籍电台、电视台（男或女）播音员标准英语 配音。 2500元/每5分钟 拍摄专业DVCAM、3CCD数码摄像机跟踪摄像850元/小时（关内）352×288或720×576分辩率专业HDV高清专业数码摄像机跟踪摄像2600元/小时 720×576或1440×1080分辩 率 BETACAM或HDV高清广播级摄像机跟踪摄像3000元/小时 1440×1080或1920×1080分 辩率 简单编辑可按“点菜”方式收费、廉价实惠 特别说明：本收费方式只适用于简单、无需规划或自主作好规划的客户，如果客户能够提供可编辑的影像文件.AVI.MPEG.MOV等,可按如下方式收费.我们根据客户的“点菜”数量按件计费。如果是高清视频（1080分辩率），编辑费用是以下报价的三倍。 片段剪切 20元/段加背景音乐50元/分加卡啦OK字幕 200元/分加普通字幕 50元/每1-24个字/屏去原音 20元/分选配录制音效200元/段转场及效果20元/段动画文字片头 180元/秒电脑同步录音（自助）150元/10分钟 声画对位20元/段视频转换/生成100元/10分钟DVD加刻一张母盘 20元/盘 照片修改 10元/张加照片 10元/张VCD加刻一张母盘 10元/盘

电影制作的流程图

电影制作流程图解析 2008-09-30 01:12:21 电影制作流程图 将真正拍摄的阶段全部砍掉，从毛片（此毛片非彼毛片）已经拍完开始说。但这基本上是一个真空假设，因为一般情况下电影都是一边拍一边剪的。 声音和画面是分开处理的，但首先需要做一个时间码的同步，便于最后将声音和画面合起来。首先，冲洗出一个原底。这个原底就是拍的所有画面，不管这一个镜头是拍了70条还是80条。然后由原底翻印出一个工作样片，由工作样片做胶转磁，配上同期声，然后导演制片人七七八八

一群人坐在一起看工作样片，开始选，这一条不错，那一条还可以，选这一条吧。全部选好以后，这些素材进入非线性编辑工作站把所有的画面按照时间排列到一起，拼成一个电影。在这里导出所谓的EDL和CUTLIST，据说就是一个TXT文档，里面记录着时间线、磁带码、胶片码等等。将这个TXT转给两边，一边是用原底进行正式的剪接，最终间接完毕的底片要重新配光及印片，印片自然是翻成了正片，因此还要再重新翻回去一次变成底片；另一边找到对应的音频制成数字多路音轨，最终印成声底片。这样，影像底片和声底片通过声画对位合成印制成最终的拷贝。 那么大家一定就有几个问题： 1.为什么要印工作样片呢？ 因为原底是最重要最重要的东西，如果用原底直接胶转磁相当于拿江南丝绸擦桌子擦完以后还要做丝巾。 2.红色的步骤是什么意思呢？ 是80年代的剪辑方法，做工作样片之后直接导演自己摇着看，觉得哪儿好就剪下来拿透明胶条沾上。老师说，那会儿剪完的工作样片那叫一个热闹啊，整个全是胶条手印，有时候中午吃完包子回来下午就直接上手接着剪，送走的时候恨不得你看看那样片就知道这阵子导演吃的都是什么。本条惨不忍睹的胶片讲直接被送回去套底。 3.数字中间片是什么呢？ 数字中间片就是指这个画面一会儿翻正一会儿翻负的浪费资源，于是将这部分数字化，首先由原底转数字，在这个过程当中制作特技效果并且加字幕。 大概这个图就解释完了。啊……累死我了。

影视制作流程

影视制作流程。 一、剧本的研发与影视剧策划。 1、剧本的创作方式。 （1）编剧独立完成的剧本创作； （2）根据文学作品改编成剧本； （3）集体创作剧本；（注：制片单位确定某一题材之后，由制片人组织策划人员、专业编剧、导演组成团队来构思和创作作品。） 2、剧本研发要考虑的因素。 （1）受众期望；（根据不同的收视群体的不同审美趣味，积极考虑受众的接受心理和收看期望。 （2）市场状况；（制片人要明确作品的市场定位，紧紧把握市场脉搏，和发展方向，密切关注影视剧交易市场的动向和各类电影、电视节等活动，避免项目的重复和资源的浪费。） （3）政策因素；（剧本研发时，必须密切关注国家关于影视剧的政策法规，避免因违反或不符合国家的政策法规，而造成拍完的影视作品在审查时不能通过。） 3、市场调研。 在有了选题后，制作人可根据个人经验和近期同类题材影视剧的成本和投资回报率，制作出初步的预算和项目策划书，

市场调研能够给成本和投资回报率寻求依据，通过对目标受众群体的预先调查，为剧本创作和影视剧拍摄提供明确的依据，也为广告招标和融资提供必要参照。 4、剧本创作过程。 四个步骤：撰写故事梗概、分集大纲、初稿、第二稿、润色 剧本创作大致两种情况： （1）故事梗概—分集梗概—文学剧本； （2）人物小传—人物关系设置—故事梗概—分集梗概—（分场景提纲）—文学剧本 导演及早确定参与的创作可以提高效率，节省修改剧本时间、开支。 二、筹拍期的组织与任务。 1、组建摄制组。（如下图）

（1）制片部门；制片部门是整个摄制组正常运作的基础和保障。（2）导演部门；导演部门的核心人物是导演，他是影视剧艺术创作的灵魂对已经完成的剧本提出自己的修改意见，并根据自己的理解和拍摄风格进行二度创作。 （3）摄影部门；摄影部门负责影视剧的拍摄并保证画面的效果。（4）美术部门；美术部门负责整部影视剧的美术设计，统筹整个剧的美术风格，包括和演员有关的服装、化妆、道具组，也包括前期准备布景的美术组，拍摄时营造气氛的烟火组。

影视公司流程及作业标准(必读)

朝日传媒 公司项目流程及作业标准 流程的意义在于让所有人清晰自己处在那个位置，到了什么时候该干什么。不该干什么。客户见了货不买单，如果不是无理取闹，那一定是我们在哪个环节出了问题。 尊重广告运作本质规律的流程，最终会创造更好的广告或运动。流程的意义绝不在于复杂化，刻板化，墨守成规。而在于灵活运用，不断合理化创新。 第一阶段：前期沟通 1、客户沟通 客户部业务人员首先了解项目客户需求，让客户填写《影视制作沟通表》初步了解客户制作目地、费用预算、项目负责人以及计划完成时间等信息。 2、业务约见 由业务人员组织项目组，安排业务、策划等相关人员至少1次以上登门约见拜访并取得项目资料，进一步了解客户规模、品牌实力、行业地位、项目重视程度、项目负责人、企业信用、以往制作与否以及竞争对手情况，进行判断客户诚意，收集客户相关资料如网站、画册、以往制作成片以及了解客户喜好风格。 3、项目立项 客户总监根据业务、策划人员提交的《影视制作沟通表》及项目相关资料，在调查分析无误后，成立项目组，除有准确的客户相关信息外，明确该项目负责人、业务、客服、策划等工作人员岗位，最后，在公司OA中，建立项目名称，将以上人员加入项目组，并注明项目时间，以便项目沟通。 第二阶段：创意提案 1、创作说明会 由项目负责人主持召开、创意、策划负责人参加的创作前沟通会。经本次会议确认的创作方向及相关事项，将作为策划人员创作依据。 2、策略与脚本创作 创意与策略的关系应融为圆形，绝非分段的线形。广告是要寻求一种你认为最好的沟通方式使商品变成消费者的欲望企求物，所谓策略，只是一种工作方式，更是一种与众不同的思路，区别与竞争对手的高度方法。影视策略是用视听语言完成消费者购物欲的工具，脚本创作就是让创意人员拿着这一工具想办法让消费者去买单。一般由策划部安排两个小组不同策划人员分别创作各自方案，进行内部比稿PK，优胜者负责参与项目脚本创作。 3、内部评审 创意、策划、市场人员根据《创意简报》竞稿策略，评估和检验创意人员影视策略、创意脚本的优劣会，内部竞争PK比稿，确定最终方案提交客户。“与众不同，好看、能给客户带来商业上的成功”是获胜的唯一标准。

影视制作流程介绍

影视制作流程介绍 影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件，非专业的人员很难有机会见到这些设备，更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。下面是影视制作流程介绍，欢迎阅读~ 影视制作步骤锦集 动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等;制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。 如今的动画，计算机的加入使动画的制作变简单了，所以网上有好多的人用FLASH做一些短小的动画。而对于不同的人，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段，每一阶段又有若干个步骤。 总体设计阶段 1)剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。

2)故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本)，将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。 3)摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 设计制作阶段 1)设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。 2)音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒(或第几幅画面)开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程(即音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。 具体创作阶段

影视后期制作基本流程

影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏，片子质量能否真正达到中高档的层次，关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程，那么，这些流程究竟是怎样的一个过程呢？ 步骤/方法 1.初剪 也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，拍摄素材要先经过转磁以后，再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2.正式剪辑 在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。 精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去广告片。 3.作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，广告片将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但因此也会提高广告片的制作成本；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的广告片也可能会用到这个音乐。 4.特效 这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。 5.配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。 6.电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完和音乐成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

一部电影的制作基本流程

一部电影的制作基本流程Last revision on 21 December 2020

【锐课】一部电影的制作基本流程前期筹备 [剧本筹备： 当出资方或是制片方确定影片主题方向及故事梗概后，编剧部门按照出资方或是制片方的要求撰写剧本。同时向广电总局梗概备案。 建组： 出资方或是制片方选择制作单位。 制作单位收到分场大纲之后，制作单位会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给出资方或是制片方，供出资方或是制片方确认。一般而言，一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等）、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作单位利润、税金等制作中的全部方面，并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。 制作费用、制作方案确认： 出资方或是制片方确认后，由出资方或是制片方、制作单位签立具体的制作合同。然后，根据合同和最后确认的制作日程表（Schedule），制作单位会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会（PPM1)。 拍摄前准备： 在此期间，制作单位将就剧本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、制景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关电影拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。 第一次制作准备会：

PPM是英文Pre-Product Meeting的缩写。在PPM上，将由制作单位就拍摄中的各个细节向出资方或是制片方呈报，并说明理由。通常制作单位会提报不止一套的制作方案、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户和广告公司选择，最终一一确认，作为之后拍片的基础依据。如果某些部分在此次会议上无法确认，则（在时间允许的前提下）安排另一次制作准备会直到最终确认。因此，制作准备会召开的次数通常是不确定的，如果只召开一次，则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。 第二次制作准备会： 经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作公司将提报新的准备方案，出资方或是制片方确认，如果全部确认，则不再召开最终制作准备会(Final PPM)，否则（在时间允许的前提下）再安排另一次制作准备会直到最终确认。 最终制作准备会： 这是最后的制作准备会，为了不影响整个拍片计划的进行，就未能确认的所有方面，客户、广告公司和制作公司必须共同协商出可以执行的方案，待三方确认后，作为之后拍片的基础依据。 拍片前最后检查： 在进入正式拍摄之前，制作单位的执行制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在拍片现场发生状况，确保影片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。另外，在正式拍片之前，制作单位会向包括出资方或是

影视制作的具体流程

数字视频的编辑与制作流程 1）．影视的编辑和制作流程 一般来说，影视制作的过程，包括把原始素材镜头编织成影视节目所必需的全部工作过程。 它包括了以下几个步骤： （1）整理素材 所谓素材指的是用户通过各种手段得到的未经过编辑（或者称剪接）的视频和音频文件，它们都是数字化的文件。制作影片时，得将拍摄到的胶片中包含声音和画面图像的输入计算机，转换成数字化文件后再进行加工处理。这里的素材可以指： 从摄像机﹑录像机或其他可捕获数字视频的仪器上的视频文件；? Adobe? Premiere或其他软件建立的Video for windows或Quick Time Video；Adobe? Photoshop文件； Adobe Illustrator?文件； 数字音频﹑各种数字化的声音﹑电子合成音乐以及音乐；? 各种动画文件（.Fli﹑.Fic）；? 不同图像格式的文件，如BMP﹑TIF和GIF等；? （2）确定编辑点（切入点和切出点）和镜头切换的方式 编辑时，选择自己所要编辑的视频和音频文件，对它设置合适的编辑点，就可达到改变素材的时间长度和删除不必要素材的目的。镜头的切换是指把两个镜头衔接在一起，使一个镜头突然结束，下一个镜头立即开始。在影视制作上，这既指胶片的实际物理接合（接片），又指人为创作的银幕效果。Premiere 6.0可以对素材中的镜头进行切换，实际上是软件提供的过渡效果，操作过程是这样的，素材被放在时间线视窗（Timeline Windows）中分离的Video1A 和Video1B轨道中，然后将过渡效果视窗中选择的过渡效果放到T轨道中即可。 （3）制作编辑点记录表 传统的影片编辑工作离不开对磁带或胶片上的镜头进行搜索和挑选。编辑点实际上就是指磁带上和某一特定的帧画面相对应的显示数码。操纵录像机寻找帧画面时，数码计数器上都会显示出一个相应变化的数字，一旦把该数字确定下来，它

微电影制作流程

一、各部门主要准备工作 在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作： （一）导演部门 导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。 导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。 导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。 导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。 （二）摄影部门 摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。 灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。 （三）美术部门 对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。 美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。 美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。 道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。 服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。 化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。 （四）录音部门 录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。 录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。 录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。 （五）制片部门 制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。由制片部制定拍摄计划。

影视节目制作流程

影视节目制作流程

（4）素材的组接 非线性编辑系统中各段素材的相互位置可以随 意调整。编辑过程中，可以在任何时候删除节目中的一个或多个镜头，或向节目中的任一位置插入一段素材，也可以实现磁带编辑中常用的插入和组合编辑。 （5）素材的复制和重复使用 非线性编辑系统中使用的素材全都以数字格式 存储，因此在拷贝一段素材时，不会象磁带复制那样引起画面质量的下降。当然，在编辑过程中，一般没有必要复制素材，因为同一段素材可以在一个节目中反复使用，而且无论使用多少次，都不会增加占用的存储空间。 （6）软切换 在剪辑多机拍摄的素材或同一场景多次拍摄的 素材时，可以在非线性编辑系统中采用软切换的方法模拟切换台的功能。首先保证多轨视频精确同步，然后选择其中的一路画面输出，切点可根据节目要求任意设定。 （7）联机编辑和脱机编辑 大多数非线性编辑系统采用联机编辑方式工作，这种编辑方式可充分发挥非线性编辑的特点，提

高编辑效率，但同时也受到素材硬盘存储容量的限制。如果使用的非线性编辑系统支持时码信号采集和EDL（编辑决策表）输出，则可以采用脱机方式处理素材量较大的节目。非线性编辑系统中有三种脱机编辑的方法：第一种方法是先以较低的分辨率和较高的压缩比录制尽可能多的原始素材，使用这些素材编好节目后将EDL表输出，在高档磁带编辑系统中进行合成；第二种方法根据草编得到的EDL表，重新以全分辨率和小压缩比对节目中实际使用的素材进行数字化，然后让系统自动制作成片；第三种脱机编辑的方法在输入素材的阶段首先以最高质量进行录制，然后在系统内部以低分辨率和高压缩比复制所有素材，复制的素材占用存储空间较小，处理速度也比较快，在它的基础上进行编辑可以缩短特技的处理时间。草编完成后，用高质量的素材替换对应的低质量素材，然后再对节目进行正式合成。 （8）特技 在非线性编辑系统中制作特技时，一般可以在调整特技参数的同时观察特技对画面的影响，尤其是软件特技，还可以根据需要扩充和升级，只需

影视后期制作基本流程

影视后期制作基本流程 Prepared on 22 November 2020

影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏，片子质量能否真正达到中高档的层次，关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程，那么，这些流程究竟是怎样的一个过程呢 步骤/方法 1.初剪 2.也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，拍摄素材要先经过转磁以 后，再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 3.正式剪辑 4.在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪 部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去广告片。 5.作曲或选曲 6.广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，广告片将拥有独 一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但因此也会提高广告片的制作成本；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的广告片也可能会用到这个音乐。

7.特效 8.这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进 行特效制作，这里将运用到十分专业的特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。 9.配音合成 10.旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后， 音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。 11.电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完和音乐成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。 12.交片 13.将经过客户认可的完成片，以合同约定的形式按时地交到客户手中，是为交 片。整个影视后期制作流程也到此结束。

影视宣传片的类型和制作流程(精)

影视宣传片的类型和制作流程 (一客户类型 1、企业客户 2、政府客户 3、事业单位客户 (二影视宣传片类型 1、品牌形象片 我们的主要目标客户是各个行业的品牌企业,有品牌意识的客户, 它必然会对他的品牌有自己的想法, 品牌形象片就是帮他阐述这样的想法。品牌形象片主要讲的是企业的品牌,品牌的理念,品牌的发展,品牌带来的影响和好处。 2. 企业宣传片 我们很容易把品牌形象片和企业宣传片混淆, 企业宣传片主要是讲企业的实力,企业竞争的优势,企业发展的历程,企业的销售布局等等,包括产品,生产,研发。这方面我们有两个片子大家可以感受一下,一个是三一的品牌形象片,一个是华润的企业宣传片,宣传片和形象片的区别看这两部片子就可以直观的了解。 3. 专题汇报片 专题汇报片往往是企业用于一些专项活动, 比如接待领导时用来汇报工作成绩、未来规划等, 在这样一个专项活动的时候需要这样的一个专题汇报片。 4. 公关活动片 用于企业重大的公关活动,比如说年会、客户答谢会、周年庆、落成典礼、重大的颁奖仪式等等。在这些重大的公关活动上会放一些用于这些活动本身的影片,这些影片有很多,根据活动的流程来走, 前面有暖场的, 中间根据各个活动环节甚至有视频连线等等一系列的东西,这些不一而足,都可称之为公关活动影片。

5. 产品促销片 主要用在产品的发布会, 产品的展销会和电视直销等, 例如我们做的一个“儿童投影仪” ,这样的片子我们自己也做过,又例如鱼跃的产品片和苏宁蜂巢手机的产品片。这些产品的促销片往往指向性很明确,就是讲某一块产品,它的优势在哪里,卖点在哪里,讲清楚就 可以了,片子也不会太长。 6. 企业文化片 往往一个企业做大了之后就会有全球各地的分支机构, 那么把来自不同国家,不同民族,不同信仰,不同政治立场的人团结在一起的必然是企业共同的一个理想或者是企业共同的一个文化, 那么把这个企业文化讲清楚的影片, 叫做企业文化片。之前为吴江一家中国前三强电缆业“亨通” 集团做过的一个企业文化片,讲述的就是他们企业文化在慈善上的一些行为和支撑他们这种行为背后的文化理念。 7. 企业内训片 是用于企业内部培训, 像我们这样的企业会有很多新员工, 越大的企业新员工越多, 像“富士康” 长年在一些交通站点设一些招工处, 新招进来的员工就要进行企业内部的培训,培训讲的一般是企业文化,操作规章流程等内容,小到发票怎么填,大到机器该怎样操作, 你应该如何在这个像城市一样庞大的企业生活。那么这些都会有相应的影片进行指导。这样的影片我们称之为企业内训片。 8. 企业招聘片 他有的时候很明确的指向叫企业校招片, 校园招聘、大学生招聘, 可以参考的是我们广告业最有创意的一个招聘片,名字叫做《 BBDO 的妹子都有 C 罩杯》 ,这条片子里面的镜头很有意思,就是在公司里面转了一圈,把所有的妹子都拍了一遍,所有的妹子都有 C 罩杯, 就是用于这家上海的广告公司招聘的影片。 9. 微电影

生产工艺流程图动画用什么软件

流程图是一种表示算法的图示，通常用图形将操作步骤，用带箭头的线连接起来的一系列操作，用 以表示执行任务的前后步骤。通过流程图直观的展示，更易于工作参与人员的理解。根据美国标准 化协会确定的流程图符号，也常被世界工作者所采用，常用的流程图符号有处理框、判断框、输入 输出框、起止框、连接点、流程线和注释框。 根据维基百科，流程图根据不同的用户群体，可以大体划分为四类：文档流程图、数据流程图、系统流程图和程序流程图。不同的职业角色所需要绘制的流程图也不一样，或许你会问，这么多流 程图是否有明确的分类标准呢?其实流程图作为图形化的表达工具，我们运用的过程其实是帮助我们思考系统在某个层面信息节点的控制。所以，不必纠结它所属的种类，只需要结合实际情况使用和 理解就好。 丰富的流程图模板和符号，有效提升工作效率

亿图图示是一款专业绘制流程图的软件，它含有丰富的模板和例子，不仅满足我们画各类流程图的需求，如数据流程图、时间流程图和工作流程图等，还有几十种例子可供我们选择，极大方便了我们二次修改和创作工作。 还有海量的符号满足流程图的绘制需求，简单布局设置，只需要我们在画布左侧剪贴画里面，拖动需要的符号，即可直接使用，极大的提升了我们的办公效率。

我们以亿图图示为工具以绘制业务泳道图为例，教大家绘制简单好看的流程图。 第一步，下载并安装亿图图示，打开软件新建一个空白文档。在左侧符号库里找到“水平跨职能 图形状”，将符号直接拖进画布。再将鼠标移动至画板中泳道图符号右上方即可设置添加或删除行数。 第二步，添加符号。在左侧符号库中有绘制基本流程图形状所需要的各种符号，选中你需要的 直接鼠标拖到泳道中。 第三步，添加连接线和关键文字说明。菜单栏上方有连接线功能，鼠标双击图形符号，即可编

影视拍摄项目合作流程详细实战干货

项目合作流程 不同服务项目有不同的制作与操作流程，因此客户合作流程亦不同 一、海迎影视合作流程九步曲： ①意向沟通电话沟通—面谈—确定拍摄方案与预算 ②签约合作签定合同，支付预付款，项目启动 ③创意脚本甲方提供资料—创意脚本—解说词定稿—双方确定脚本 ④前期拍摄召开拍摄前会议召开、按进度表进行拍摄 ⑤后期制作开始后期制作，剪辑、配音、配乐、特效包装 ⑥提交成片初稿提交—修改—客户签字确认成片—支付尾款—后续服务 二、整合传播服务流程 品牌传播的最终目的就是要发挥创意的力量，利用各种有效发声点在市场上形成统一的、多方位的品牌声浪，有声浪就有话语权。海迎立足企业品牌核心价值,在品牌识别的整体框架下,为客户量身定制高效、精准的整合营销传播策略及执行。我们通过“智慧种子”的服务，调配各团队专业人员，为客户提供传播策略制定、媒介执行、平面与视听全方位创意解决方案、公关活动策划及执行、网络营销、传播效果跟踪和优化、长期传播顾问等"一站式服务"服务模式。 与海迎的合作方式，可以是： 长期传播顾问（3-5年战略顾问式合作） 年度合作（提供年度媒体投放策略与执行、媒体传播效果跟踪优化、平面与视听全方位创意解决方案） 季度合作（提供阶段性媒体投放策略与执行、媒体传播效果跟踪优化、平面与视听全方位创意解决方案）专项活动策划与传播执行（地产活动、商务会议、公共关系等） 或其他形式的可合作方式 整合传播合作流程： 沟通洽谈—确定初步合作意向，客户填写需求信息表 策略方向—乙方给出初步的合作建议（项目周期、费用预算、付款方式、项目成果、团队构成进度安排等）签约合作—签订合同提交预付 深入调研—企业内部深入调研、行业市场信息分析提交投放策略与方案 方案提报—甲方审核，乙方修改方案 方案确定—双方确定投放策略与方案 媒体执行—媒体执行效果监测定期提交甲方审核 项目结束—建立良好合作关系，后续服务 三、完整的影视制作流程： 企业选宣传片和公司宣传片拍摄流程主要分为以下步骤: 1：制作组与客户初次沟通，了解需求。从客户确定创意一直到实际投入拍摄之前，都属于这一阶段，在这段时期，企业宣传片和公司宣传片的具体制作方案将逐渐成形，具体的制作准备将逐步完成。 2：与客户亲密接触，详尽了解企业和产品（或城市特点）。在这个过程中必须了解，公司宣传片的用途，拍摄场景，是否需要请模特，拍摄时间，还有片长时间，还有是何种语言版本。 3：制片组和创意人员做出初期创意脚本方案和报价。 客户就企业宣传片和公司宣传片的长度、规格、交片日期、任务等与我们达成一致，必要时形成书面说明，帮助理解该企业宣传片和公司宣传片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时公司会在限

电影电视节目制作流程

电影电视节目制作流程 1、素材准备 在使用非线性编辑系统编辑节目之前，一般需要向系统中输入素材。大多数非线性编辑系统是实时地把磁带上的视音频信号转录到磁盘上的，这比传统编辑增加了额外的操作时间。某些非线性编辑系统－例如BETACAMSX和DVCAM、DVCPRO可以通过QSDI等数字接口实现素材的4倍速上载，这在一定程度上提高了编辑效率。在输入素材时，应该根据不同系统的特点和不同的编辑要求，决定使用的接口方式和压缩比，一般要遵循以下原则： （1）应尽量使用数字接口例如QSDI接口、CSDI接口、SDI接口和DV接口。如果用作放机的磁带录像机或非线性编辑系统没有数字接口，可使用分量信号接口、S-Video接口或复合信号接口。 （2）对同一种压缩方法来说，压缩比越小，图像质量越高，相应地占用的存储空间越大。下表列出了M-JPEG的压缩比与视频质量及存储量之间的关系。 （3）采用不同压缩方式的非线性编辑系统，录制视频素材时的压缩比可能不同，但也可能获得同样的图像质量。例如，BETACAM-SX系统的压缩比是10：1，但由于采用的是MPEG242：2P@ML的压缩方法，其图像质量要好于采用3：1M-JPEG方法压缩的AVIDMC1000系统。

2、节目制作 非线性编辑的特点集中体现在以下编辑环节中。 （1）素材浏览 在查看存储在磁盘上的素材时，非线性编辑系统具有极大的灵活性。可以用正常速度播放，也可以快速重放、慢放和单帧播放，播放速度可无级调节，也可以反向播放。 （2）编辑点定位 在确定编辑点时，非线性编辑系统的最大优点是可以实时定位，既可以手动操作进行粗略定位，也可以使用时码精确定位编辑点。不需要像磁带编辑系统那样花费大量时间卷带搜索，这大大地提高了编辑效率。 （3）素材长度调整 在调整素材长度时，非线性编辑系统通过时码编辑实现精确到帧的编辑，同时吸取了电影剪接简便直观的优点，可以参考编辑点前后的画面进行直接手工剪辑。 （4）素材的组接 非线性编辑系统中各段素材的相互位置可以随意调整。编辑过程中，可以在任何时候删除节目中的一个或多个镜头，或向节目中的任一位置插入一段素材，也可以实现磁带编辑中常用的插入和组合编辑。 （5）素材的复制和重复使用 非线性编辑系统中使用的素材全都以数字格式存储，因此在拷贝

影视制作的流程

数字视频的编辑与制作流程 电视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，到铺天盖地的电视广告，无不深刻地影响着我们的世界。而在影视的商业链条中，版权是不可逾越的一个门槛。 1）．影视的编辑和制作流程 一般来说，影视制作的过程，包括把原始素材镜头编织成影视节目所必需的全部工作过程。 它包括了以下几个步骤： （1）整理素材 所谓素材指的是用户通过各种手段得到的未经过编辑（或者称剪接）的视频和音频文件，它们都是数字化的文件。制作影片时，得将拍摄到的胶片中包含声音和画面图像的输入计算机，转换成数字化文件后再进行加工处理。这里的素材可以指： 从摄像机﹑录像机或其他可捕获数字视频的仪器上的视频文件；? Adobe?Premiere或其他软件建立的Video for windows或Quick Time Video； Adobe? Photoshop文件； Adobe Illustrator?文件； 数字音频﹑各种数字化的声音﹑电子合成音乐以及音乐；?

各种动画文件（.Fli﹑.Fic）；? 不同图像格式的文件，如BMP﹑TIF和GIF等；? （2）确定编辑点（切入点和切出点）和镜头切换的方式 编辑时，选择自己所要编辑的视频和音频文件，对它设置合适的编辑点，就可达到改变素材的时间长度和删除不必要素材的目的。镜头的切换是指把两个镜头衔接在一起，使一个镜头突然结束，下一个镜头立即开始。在影视制作上，这既指胶片的实际物理接合（接片），又指人为创作的银幕效果。Premiere 6.0可以对素材中的镜头进行切换，实际上是软件提供的过渡效果，操作过程是这样的，素材被放在时间线视窗（Timeline Windows）中分离的Video1A 和Video1B 轨道中，然后将过渡效果视窗中选择的过渡效果放到T轨道中即可。 （3）制作编辑点记录表 传统的影片编辑工作离不开对磁带或胶片上的镜头进行搜索和挑选。编辑点实际上就是指磁带上和某一特定的帧画面相对应的显示数码。操纵录像机寻找帧画面时，数码计数器上都会显示出一个相应变化的数字，一旦把该数字确定下来，它所对应的帧画面也就确定了，就可以认为确定了一个编辑点（一般称它为帧画面的编码。将Premiere的节目输出成为一系列的帧画面时就会涉及到这个问题，这部分内容将在后面的章节进行介绍）。编辑点分2个，分别是切入点和切出点。用Adobe Premiere 6.0编辑素材后，编制一个编辑点的记录表（EDL），记录对素材进行的所有编辑，一方面有利于在合成视频和音频时使两种素材的片断对上号，使片断的声音和画面同步播放。另一方面作一个编辑点记录表，大大有助于识别和编排视频和音频的每个片断。制作大型影片而要编辑大量的素材时，它的优势就更为明显了。

影视节目制作流程

影视节目制作流程 1、素材准备 在使用非线性编辑系统编辑节目之前，一般需要向系统中输入素材。大多数非线性编辑系统是实时地把磁带上的视音频信号转录到磁盘上的，这比传统编辑增加了额外的操作时间。某些非线性编辑系统－例如BETACAMSX和DVCAM、DVCPRO可以通过QSDI等数字接口实现素材的4倍速上载，这在一定程度上提高了编辑效率。在输入素材时，应该根据不同系统的特点和不同的编辑要求，决定使用的接口方式和压缩比，一般要遵循以下原则： （1）应尽量使用数字接口例如QSDI接口、CSDI接口、SDI接口和DV接口。如果用作放机的磁带录像机或非线性编辑系统没有数字接口，可使用分量信号接口、S-Video接口或复合信号接口。 （2）对同一种压缩方法来说，压缩比越小，图像质量越高，相应地占用的存储空间越大。下表列出了M-JPEG的压缩比与视频质量及存储量之间的关系。 （3）采用不同压缩方式的非线性编辑系统，录制视频素材时的压缩比可能不同，但也可能获得同样的图像质量。例如，BETACAM-SX系统的压缩比是 10：1，但由于采用的是MPEG242：2P@ML的压缩方法，其图像质量要好于采用3：1M-JPEG方法压缩的AVIDMC1000系统。 2、节目制作 非线性编辑的特点集中体现在以下编辑环节中。 （1）素材浏览 在查看存储在磁盘上的素材时，非线性编辑系统具有极大的灵活性。可以用正常速度播放，也可以快速重放、慢放和单帧播放，播放速度可无级调节，也可以反向播放。 （2）编辑点定位 在确定编辑点时，非线性编辑系统的最大优点是可以实时定位，既可以手动操作进行粗略定位，也可以使用时码精确定位编辑点。不需要像磁带编辑系统那样花费大量时间卷带搜索，这大大地提高了编辑效率。

电影制作流程简介

电影制作流程简介 Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

第一课电影制作流程简介 一、教学内容：简单的介绍一部电影的制作流程 二、教学目标：了解电影的制作步骤 三、教学重难点：电影的制作流程中心内容 教学方法：讲授法 教学过程： 一、导入 在我们学习Flash二位动画之前，我们先来学习电影的制作流程，有助于我们了解与理解二位动画的制作流程，并且能够将其进行运用，因为所谓的二维动画制作流程，其实与电影的制作流程没有所谓的太大区别。 二、讲授新课 （一）前期准备 1.撰写剧本、讨论剧本、筹集资金、选定剧组工作人员、挑选演员、主创人员（制片主任、导演、美工、摄影、录音等）、看景、选景、取景 2.定最终剧本 3.拟定拍摄日期、计划，拟定演员时间表，拟定剧本分镜、分场 4.挑选拍摄器材（摄影设备、录音设备、灯光等），挑选服装、道具 5.演员选妆、定妆、拍摄剧照 （二）前期拍摄 电影前期拍摄时间大概为2-3个月左右 （三）后期制作（电影后期制作） 1.洗印（把前期拍摄的胶片冲洗出来）

2.剪接（把冲洗出来的胶片按导演的意愿和剧本的内容剪辑并连接） 3.胶转磁 4.电脑视频非线性剪辑 5.录音套声（把前期拍摄时间同时录下的声音按照画面使声画同步） 6.配音（同期的配音进行修改，修改同期录制不良的声音） 7.音频非线性剪接（用音频工作站完成声音的剪辑） 8.混音（视频、音频相结合） 数字后期制作： 1.前期拍摄的素材带直接输入电脑非线性视频剪辑 2.母带制作，剪辑完成后的素材带一比一的格式制作成母带 3.音频制作，剪辑完成后的素材音乐一比一的格式输入音频工作站 4.音频剪接，将音频工作站里的声音进行修改和剪接（对白、音乐、环境） 5.出拷贝、发行 （四）广告宣传 （五）发行上映 作业：在理解了电影的生产过程后，观看《唐人街探案》并进行影片报告分析 影片：《唐人街探案》 导演、编剧：陈思诚 按要求进行观看影片，并做出影片分析报告 1.影片出品公司 2.影片投资与合作单位

电影制作流程简介

第一课电影制作流程简介 一、教学内容：简单的介绍一部电影的制作流程 二、教学目标：了解电影的制作步骤 三、教学重难点：电影的制作流程中心内容 教学方法：讲授法 教学过程： 一、导入 在我们学习Flash二位动画之前，我们先来学习电影的制作流程，有助于我们了解与理解二位动画的制作流程，并且能够将其进行运用，因为所谓的二维动画制作流程，其实与电影的制作流程没有所谓的太大区别。 二、讲授新课 （一）前期准备 1.撰写剧本、讨论剧本、筹集资金、选定剧组工作人员、挑选演员、主创人员（制片主任、导演、美工、摄影、录音等）、看景、选景、取景 2.定最终剧本 3.拟定拍摄日期、计划，拟定演员时间表，拟定剧本分镜、分场 4.挑选拍摄器材（摄影设备、录音设备、灯光等），挑选服装、道具 5.演员选妆、定妆、拍摄剧照 （二）前期拍摄 电影前期拍摄时间大概为2-3个月左右 （三）后期制作（电影后期制作） 1.洗印（把前期拍摄的胶片冲洗出来） 2.剪接（把冲洗出来的胶片按导演的意愿和剧本的内容剪辑并连接） 3.胶转磁 4.电脑视频非线性剪辑 5.录音套声（把前期拍摄时间同时录下的声音按照画面使声画同步） 6.配音（同期的配音进行修改，修改同期录制不良的声音） 7.音频非线性剪接（用音频工作站完成声音的剪辑） 8.混音（视频、音频相结合）

数字后期制作： 1.前期拍摄的素材带直接输入电脑非线性视频剪辑 2.母带制作，剪辑完成后的素材带一比一的格式制作成母带 3.音频制作，剪辑完成后的素材音乐一比一的格式输入音频工作站 4.音频剪接，将音频工作站里的声音进行修改和剪接（对白、音乐、环境） 5.出拷贝、发行 （四）广告宣传 （五）发行上映 作业：在理解了电影的生产过程后，观看《唐人街探案》并进行影片报告分析 影片：《唐人街探案》 导演、编剧：陈思诚 按要求进行观看影片，并做出影片分析报告 1.影片出品公司 2.影片投资与合作单位 3.所采取的拍摄方法（选做） 4.影片的主要人物有哪些（主角、配角、反派角色） 5.对影片中主要任务进行人物性格分析（成长环境、人物设定等） 6.拍摄地点、拍摄时间、影片时长 7.整部影片故事情节分析 8.影片中所用插曲 9.影片中最令你印象深刻的是哪一个场景?为什么 三、巩固学习 动画的制作主要包括以下几个过程： 1.企划及脚本 动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商（如玩具制作商），共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场价值，研究动画片的开发、周期、资金的筹备措施等多个问题。 脚本是叙述一个故事的文体纲要的文学剧本，根据该剧本要求设计出反映动