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浅析当今国产动漫产业中存在的问题

浅析当今国产动漫产业中存在的问题
浅析当今国产动漫产业中存在的问题

浅析当今国产动漫产业中存在的问题

本人是一位日漫迷,喜欢追日漫,但是我发现国漫正在崛起或者是回归,曾经的国漫是王者级的,而我们的动漫在文化上输给别人了吗,在技术上输给别人了吗,还是在粉丝上输给别人了,我们都是看着国漫长大的,我们都不曾忘记国漫的辉煌,不知道你们有没有发现一个问题,那就是我们的在动漫的宣传上远远落于别人,就举简单的一个例子吧,在壁纸搜索中哪怕你输入最出名的国漫名称得到的只有仅仅几张图片,有的还是网友自己制作的,而我们的官方壁纸哪去了,不要以为事小就不去做,积少成多才是王道,当今中国的什么最大?当然是网络了,要懂得利用网络的平台,可以联合大的已经成功的动漫商进行共建一个国漫的网络平台,不定期推出相关的制作花絮,官方壁纸,预告等,设立粉丝互动平台了解粉丝们的意见,我们当今的国漫市场不如日本欧美,如果还是弊扫自珍的话,何谈打开中国市场更甭说外国市场了。

如果说上述只是客观原因的话我想本质的原因还是在于我们这些看的人身上!对了大多看惯日本动漫的人来讲,中国的动漫一点精彩的地方都没有!只要一说国产动漫,头一个反应就是无聊,幼稚!即使没看过动漫本身,这部动漫就已经被否决了!为什么会有这种反应也是可以理解的,因为国内的动漫的剧本无聊,动漫大多数都是出给小学生看的!因此又可以看到个大问题了!一个就是国内的政策问题!大多的剧本受到国内政策的制约,只能改呀改,最后改成小孩子看的了,因此剧本很多不错的也做不出来!这个问题很多也在我们

身上,政府为了控制日本动漫,于是很多动漫受到限制,大多都被禁播!因此大多剧本会被认为什么很黄很暴力什么而不被采用!然后就有了另一个问题!那就是盗版问题(包括网上下载),大家都知道中国的盗版是最世界最猖獗的!于是就轮到投资者的烦恼了,因为在很多人心中,中国的动漫是不被看好的!投资的人当然不会做碚本生意的,其实他们也很无奈,盗版猖獗的话即使动漫本身作的好,也不会挣多少钱!没有多少投资者,没有经费的,根本就别想做什么好的作品!因此就出现以上说的那个问题了!总之形成了一种恶性循环。

现在国产动漫进步真的很快,比如《秦时明月》在画面上可以说和日文的水平不先上下。但是大多数动漫还有很多不足的地方,比如很多动画只是重视人物不重视背景,重视背景的不重视配音,等这些都有了,剧情又非常的烂,中国5000年的文明,历史悠久,却选不出有意义的题材。真是国产动漫是悲哀,不是没有能力去做,是没有用心去做。现在热播的《海贼王》和《火影忍者》这两部日本动漫,不知看过没有?这两部动画其实画面并不精美,剧情也不是很好,但是却有很多人在看,这是为什么?我想以国产动漫人的高傲是不屑去看的,那我就给分析一下它们好看在那里吧。

这两部动画画面一般,尤其是《海贼王》这部动画,人物普通的可以用粗糙来形容,但是个性分明,每个人的长相.特长.兴趣.爱好和缺点等等都不同,各有各的特点。都体现了创作人的用心。这说明刻画人物的关键不在于华丽的外表,而在于刻画人物的灵魂和个性,能力和缺点也是并行的。突出能力的同时把缺点也充分表现出来,没

有完美的人。过于完美的人物就是很失败的事。就像《喜洋洋》这部动画,名字就叫喜洋洋,主角却是灰太狼和懒洋洋,其余的人物就像是多余的一样。有谁与没有谁好像不重要了。

看动画也不是光看人物的,故事发生的地点也是很重要的。这也是国产动漫的一大败笔,很多动画片的场景大多都过于单一,故事的背景过于单调。甚至于几十级上百集的动画片就那几个场景换来换去,没有一点心意。人物和背景不能很好的融合到一起,故事内容也不能很好的利用地形背景。

有一些国产动画做的非常好,故事内容精彩,人物设计合理。背景画面丰富。但是还是差点什么东西。这就是配音的问题,很多的国际成功的动画片都会请一些著名的音乐人给动画配乐,一方面是丰富动画,另一方面也突出了故事的内容,让观看者更能融入到动画里面,其实那样做成本方面会有所增加,只要选对音乐也能达到同样的效果。其实最关键的人物配音并不重要,这一方面主要体现在于台词。我可以负责的说,中国动画片最失败的就是环境配音。环境配音并不是简单的脚步声,开门声这些,要做到立体效果,把观众带的环境中去,让人有身临其境的感觉。比如背景是在海边,要有海浪的声音.远处轮船汽笛的声音,海鸥的鸣叫声,当人物的头发或是衣角飘动时要配合的海风吹过的声音等等。比如背景是在繁华街道,要有行人的谈笑声,由近到远的脚步声,或是由远到近的脚步声,汽车鸣笛声,汽车从身边驶过的声音,偶尔从角落里专出一只猫,“喵”的一声等等。如果背景是在深林里,要有鸟鸣声,虫鸣声,野兽的吼声,风

吹树叶的声音,毒蛇爬过草丛的声音,人物踩着草地的声音,偶尔惊动一群小鸟逃跑时煽动翅膀的声音等等。一部动画片是否用心光看这一点就知道了。我个人觉得满意的国产动漫真的屈指可数,而在这屈指可数的片子中另一弊病就是更新太慢了。总之觉得国产动漫的发展之路还是存在巨大的挑战的,望国人努力,期待有更好的突破!

日本动漫产业分析

日本动漫产业分析 目前,世界60%的动漫作品来自日本,动漫产业占日本GDP的比重超过10%,成为日本第三大产业。同时,日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。 动漫产业从狭义的产业内涵看,动漫产业主要指动画产品和漫画出版物。从外延性的广义产业角度看,动漫产业包含范围极广,包括以动画和漫画为核心产品的所有相关行业。具体产品可以包括传统出版物、电影、电视、网络产品、公园、玩具、食品、手机短信、游戏等。 在动画方面,日本的动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。据初步统计,目前全球播放的动画节目约有60%是日本制作的,世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例,该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值,也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。如果说美国的动漫是以质取胜,那么日本的动漫就可以说是以量取胜了。目前,日本共有400多家动画制作公司,包括“贴牌生产”型的来料加工公司、联盟公司和集团公司等多种类型。这些公司每周能生产70~80集动画作品。这就充分表明日本动画产品的优秀成绩及其受欢迎程度,更表明日本对动漫的依赖越来越大了。 在漫画方面,日本是个漫画大国,目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45%,漫画的读者层从幼儿直到四五十岁的成年人,漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等,无所不包。漫画家也越来越专业,每年都有大量的漫画出版。《浪客剑心》、《猎人》、《最游记》、《火影》、《犬夜叉》、《good morning call》、《东京天使保镖》……都大受读者好评,把漫画这一产业再推到一个新的高度。 在电子游戏方面,因为与动漫画的相互渗透,日本的电子游戏产品也得到了飞速的发展。如《宠物小精灵》就是由掌上机游戏发展而来的动画电视片,并且由此衍生出动画电影、玩具等产品,创下近1万亿日元的经济规模。另一方面,动漫画以及其他衍生产品对电子游戏所涉及形象的具象化,极大地促进了新款掌上游戏机的发售,例如:PSP系列、NDSL。由此可见,日本动漫产业链的每一个环节都处于活跃状态,相互联动,获得巨大收益。 由于大多的观众追动画、越来越多的读者热衷于看漫画,并希望收集到相关的例如女主角的手链等的产品,从而出现了动漫周边这一概念。动漫周边包括包括以动漫为主概念的玩具、食品、饰品等实物,同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。就我觉得,动漫周边是动画、漫画和动漫游戏的一个延伸,动漫周边的产品涉及到生活中的方方面面。在日本,动漫周边潜在着很大的一个市场,从一些摆饰(模型、手办......)到装饰(手链、手表……)到日常用品(台灯、杯杯碟碟……)等等,动漫周边的形式多种多样,适合各种爱好收藏者收藏,而且有的周边还是限量版,就更具收藏价值,吸引更多的消费者。 COSPLAY,即角色扮演指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为,被视为一种次文化活动。在经历了六、七十年代的幼稚,八十年代的初创之后,九十年代的COSPLA Y伴随着日本动漫产业中游戏业的急速成熟(最典型的就是任天堂、世嘉和索尼之间的次世代机种之争)以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨,成为一个极具规模的动漫业界的附属文化。在九十年代,日本动漫业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展,此时的日本漫画商

中国动漫发展现状与趋势

中国动漫发展现状与趋势 动漫产业发展现状 (一)国产动漫市场不断扩大 随着动画作品受众不断扩大、动漫制作技术水平的不断提高,我国市场上各种动漫公司日益增加,并出现了一批优秀的动漫企业和动漫品牌,衍生产品种类越加丰富,产品质量亦在不断提高。不断丰富的动漫产品种类导致动漫的生产方式也逐渐向创新发展。简言之,我国动漫产业规模正在不停扩大,且成长前景良好。 (二)政府支持动漫产业发展 近年来,国家对我国动漫产业愈来愈重视,不仅为动漫产业提供扶持政策,也鼓励动漫产业投资,并设立专项资金支持我国动漫产业的发展。不过由于监管力度不够、融资渠道畅等因素,虽然我国动漫产业发展趋势良好,但当前我国动漫产业发展还留有一定问题。针对这些问题,国家相关部门逐渐出台了优化政策,为动漫产业的发展提供指导性意见。 (三)涌现大量优质动漫作品 当前,我国大量的优秀动漫作品涌现,备受群众的欢迎和支持,如动画电影《罗小黑战记》、《哪吒之魔童降世》,动画片《狐妖小红娘》、《刺客五六七》等,它们以精致的画面、优秀的剧本、引人共鸣的情感赢得了人们的关注和喜爱,近几年不断出现走出国门,赢得国外市场认可的优秀作品。 显而易见,国内动漫产业发展日渐迅猛,审美提升的观众对优秀动漫的渴求与日剧增。在这样的市场环境中,中国动漫如何快速且良性的发展? 首先我们需要了解目前中国动漫的特点,分析当下存在的问题以及优势,针对问题提出建设性建议,取长补短,将优势得到最大化的发挥。 中国动漫产业特点 1.不具有完整产业链 中国动画的制作与传播和日本动画相比存在难以避免的风险性。作为动画本身的制作与发行,中国动漫与日本动漫相比其中一项不同在于,大部分日本动漫改编自较受欢迎的漫画作品,这不仅保证动画出品既带有一部分粉丝,也在一定程度上排除了产出后冷门的题材。不仅如此,与动漫产业相关的玩具产业、电子游戏产业、互联网产业的成熟,对于动漫产业的发展起着至关

浅谈动漫产业链2

摘要:本文意在梳理动漫产业链相关知识点,分析美日韩等国动漫产业链的逻辑,探索我国动漫产业链的模式。 关键词:动漫产业链模式 动漫产业作为文化产业中最具活力和最重要的组成部分,目前已经成为各级政府优先选择和优先发展的产业之一。中国动漫产业即将拉开大交汇、大碰撞、大融合的序幕,以行业洗牌和升级带动整体良性发展。然而,因缺乏或自身的…造血?功能不强,尤其是创意和营销人才严重不足,已经成为制约中国动漫产业发展的关键因素,笔者在此借鉴美日韩等国动漫产业链的经验,对动漫产业链进行诠释,以拓宽思路。 一、动漫产业链内涵 所谓动漫产业链,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,以电影电视传播为拉动效应——带动系列产品的“开发-生产-出版-演出-播出-销售”的营销行为。其直接产品:包含动漫图书,报刊、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等;其间接产品:包含与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。 二、动漫产业链面面观 一部动漫影视作品的成功,在获得收视率的同时,更应是将动漫形象作为一个品牌进行开发并努力拓展其衍生产品,如:玩具、饮料、保健品、服饰、袜业、鞋业、文具等等。美国、韩国、日本等国在这方面做得比较好,比如美国的动漫影视作品《猫和老鼠》风靡一时,它的衍生产品家喻户晓,甚至影响了几代人;韩国的皮卡丘渗透千家万户;日本是世界上最大的动漫生产国,动漫已居于日本娱乐产业的中心地位。在铺天盖地的世界动画形象中,几乎没有哪位动漫读者或观众不知道铁臂阿童木、樱桃小丸子、蜡笔小新等。以日本为例,动漫产业带来了三方面的巨大商机:一是动漫影片的播出市场商机,其次是动漫产品商机,第三是出口的商机。广义的动漫产业实际上已占日本GDP十多个百分点,有力推--动了日本经济的发展。为了加强本国在国际文化中的地位,日本政府非常青睐动漫产业,不但将其作为一项重要的出口产业,而且还作为一种独立的文化来培养。 鉴于日本政府对动漫产业的重视,日本已形成较为完善的动漫产业链。从不同的角度来看,通常动漫产业链为:漫图的创作→图书出版发行→影视动画片的生产→电视台和电影院的播出和放映→音像制品的发行→衍生产品开发和营销,或“漫画-电视-电影-电玩-玩具”等组成的产业链。在众多日本动漫公司的运作中,往往把动漫产业链中的衍生产品作为收回成本和赚取利润的重要手段,而出售给电视台的动画片播映权,价格低廉甚至免费。日本动漫产业链如图所示。 以质取胜的美国动漫一直令人钦佩。美国动漫产业在近百年的发展中,依托雄厚的财力和技术力量,以及完备的市场化组织力量,始终处于世界领先地位。整个产业的出口仅次于计算机产业,产值达2000多亿美元。美国动漫产业链通常采用如下模式:影视动画片的创作生产→电视台和电影院的播出和放映→动漫图书出版发行→音像制品的发行→衍生产品开发和营销。毫无疑问,迪斯尼是美国动漫产业的代名词,它是美国动漫产业链中无法撼动的磐石。“迪斯尼的各种动画形象深入人心,影片的成功让迪斯尼的品牌走人了千家万户,为其衍生品打下了坚实的基础。迪斯尼除了电影和每日游人如织的主题乐园之外,迪斯尼还拥有ESPN和ABC有线电视网等优良资产,这些媒体同时也是迪斯尼公司营销电影和主题公园的重要平台。另外,在世界各地,还分布着400多家迪斯尼零售店,主要出售玩偶商品。

2015年动漫产业分析报告

2015年动漫产业分析 报告 2015年4月

目录 4一、行业概况 ............................................................................................ 4 1、动漫产业的概念 ................................................................................................ 2、动漫产业链的描述 ............................................................................................ 4 3、动漫产业的资源整合模式 (5) (1)文化产业化 (5) (2)产业文化化 (5) 二、中国动漫产业的基本业态特征 (6) 1、产业发展处于起步阶段,发展空间非常广阔 (6) 2、强势品牌尚未出现,存在巨大的市场机会 (7) 3、产业链条不完整,盈利模式不清晰 (8) 4、行业内知识产权保护力度较弱 (10) 5、国家高度重视,政策利好频现 (10) 三、行业监管体制和产业政策 (11) 11 1、行业监管体制 .................................................................................................. (1)部际联席会议制度 (11) (2)其他监管部门 (11) 12 2、产业政策 .......................................................................................................... 13 四、行业发展趋势 .................................................................................. 1、政策导向:由重数量转向重质量 (13) 2、产业链条:由产品向产业链条拓展 (14) 3、由单一发展转向跨界发展,融合发展 (14) 15 4、市场前景优势 .................................................................................................. (1)动漫内涵普世价值观和益智类早教题材推广符合现阶段中国社会发展的精神文 化需要 (15) (2)相关衍生品市场前景广阔 (16) ①迅速发展的早教市场 (16) ②全社会关注传统文化教育 (17)

日本动漫产业的发展现状分析秦艳萍

本科生毕业论文(设计) 日本动漫产业发展现状分析及其对中 国的启示 姓名秦艳萍 学号 专业国际经济与贸易 指导教师娄钰 2006年4月10日

摘要 本文通过对日本动漫产业的发展历程,产业特点,优势所在的分析,得出了日本动漫产业之所以取得当前蓬勃发展的局面,归根到底是由于其完整的产业链,使得产业链的各个部门都能获利,进而得到长足的发展。日本动漫从其发展伊始,就有了一个好的开始,其动漫产业链先从漫画的出版开始,到发行单行本,然后进行动画制作,接着是周边衍生品的开发。在这样一个产业链下,产业活动可以得到源源不断的动力,能够循环往复的进行下去。再者,日本动漫将受众群体进行分类,这大大的扩张了产业市场。由此,我认为,对于振兴我国动漫产业的发展,应该从产业链的发展建设入手,并在此基础上加强人才培养,扩大市场,兼顾成人动漫。为此,我们应该从政府政策,市场人才培训的角度予以支持。 关键词:日本动漫;产业链;创意人才;动漫分级制度 问题:1.模板不对,请紧扣模板 2.题目改为:日本动漫产业的发展及其对中国 的启示 一、日本动漫产业的发展现状 二、日本动漫产业的成就及陈宫的原因 三、我国动漫产业的发展现状 四、我国动漫产业存在的问题 五、启示 沿着这个思路写下去 参考文献格式一定要对 Abstract Inthisarticle,throughanalyzingthedevelopmentandthecharacteristicsofJapaneseanimationindust ry,,,publisherspublishedsingles,animation,目录这个目录不对吧? 引言 出于对日本动漫的喜爱,本人对日本动漫的精致精彩深有体会,进而对当前我国的动漫产业的发展状况有所质疑,因出此有了这篇研究论文。本文主要分为两部分。第一部分主要是对于日本动漫的发展状况进行研究,学习其产业的发展模式。第二部分主要是针对我国的实际情况,提出相关的改进意见。由于本人能力有限,对问题的认识不够到位,提出的想法会有所局限。 一、日本动漫产业 (一)日本动漫产业的成就 1.概念阐述 动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析 湖北大学数学与统计学学院 摘要:中国动画产业方兴未艾,但是真正的动画产业链仍未形成,国家虽然在中国动画产业中投入了许多,但中国动画产业仍然处于比较落后的地位,以下就我愚见来谈:中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。 一、中国动画发展历程 ●起步(1926~1949) 1926年,万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片,由此,中国艺术开启了新的篇章——中国动画。上世纪40年代,万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》,这说明中国在动画产业的起步是相当早的。 东北解放后,政府接管了当时的满洲电影制片厂,也就是长春电影制片厂的前身。可以说这是新中国美术电影的一个开始,中国动画由起步阶段进入了发展阶段。 ●发展(1950~1980)与断层(1966~1976) 1950年后,中国动画进入了发展阶段,当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂(先后共摄制美术片428部,占全国美术片产量的80%以上)创作了如《东郭先生》(1955)、《骄傲的将军》(1956)《小蝌蚪找妈妈》(1960)、《没头脑和不高兴》(1962)。但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击,10年内没有任何作品诞生,出现了断层期。直到1979年《阿凡提》的问世,才结束了中国动画产业长久的沉默。 中国动画的发展阶段,也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段,以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量,不计较成本,不考虑盈利,运用动画、木偶、剪影等技术,一集一完结,不断创造出优秀的国产动画。

中国动漫产业发展分析报告

年度中国动漫产业发展报告

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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升,依旧保持强劲的发展态势,总值超过1000亿元,与2013年相比增长14.84%。 2014年,我国动漫企业快速成长,规模实力有所增强,一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计,目前我国共有动漫企业4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人,年产值3000万元以上的动漫企业24家,年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首,珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域,以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低,“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低,全年产量411部(其中完结220部),同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈,部分动画制作企业有限成长、微利生存;二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变,各地相继优化了扶持方案。从类型来看,2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主,占52.3%;其次是亲子类动画,占42.5%,相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示,7~13岁儿童是国产动漫的主流观众,占比46%;18岁以上的动画观众占比上升至16%,与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看,2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2014)》指出,“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一,“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高,“全龄化”路线初步探索 2014年,国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上,中国动画学会名誉主席金德龙表示,国产动画电影2014年约上映30部,总票房超过11亿元,比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部,相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形,表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影,8部系国产,其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看,2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分;而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评

动画行业现状及前景分析

动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始,特别是2006年以来,新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度,《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世,迅速飙升的票房,显示出了三维动画的霸主地位,三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线,现今三维动画的运用可以说无处不在,网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域,具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求,从社会上招聘来的动漫人才,却不能直接应用到实际制作当中,需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程,与公司制作项目要求严重脱节,导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”,人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利(MorganStanley)预测,全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长,预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元,上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元,《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状:初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持,至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播,限播时段17:00-21:00 日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》13月8年2008◇ ◇2009年4月29日,在武汉江通动画股份有限公司,温家宝强调我们应该有自己的动漫产业。 温家宝:我有时看我孙子喜欢看动画片,但是动不动就是奥特曼。他应该多看 中国的动画片。你们做的工作很有意义。要把中国的文化走向世界,要在世界 展示中国的软实力。让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。 据统计,我国青少年最喜爱的动漫作品中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,而中国原创动漫,包括港台地区的比例只有11%。我国动漫产业明显落后于国外的发展步伐,仅处于初级发展阶段。 目前,中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片,从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比,中国的动漫产业还欠发达。不过,近年来,国家和政府对国产动漫加大扶持,同时,中国已经有几百所设有动画专业的院校,培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有

中国动漫产业现状分析

目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 一、中国动漫产业现状分析 (1) (一)中国动漫产品分析 (2) 1.中国动漫产品的内容主题 (2) 2.中国动漫产品的形象创意 (2) (二)中国动漫产业链分析 (2) 1.播出环节 (2) 2.衍生品环节 (3) 二、国外成功动漫产业发展的启示 (3) (一)美国动漫产业的发展 (3) (二)日本动漫产业的发展 (3) (三)发达国家动漫产业发展的启示 (4) 1.增强动漫产业的原创力 (4) 2.打造成熟完善的动漫产业链 (4) 3.选择合适环节启动产业链始端 (4) 三、中国动漫产业发展的建议 (4) (一)提高动漫产品竞争力 (4) 1.结合民族文化确立独特的艺术风格 (4) 2.重在文化创意打造本土动漫明星 (5) 3.拓宽受众定位扩展动漫故事题材 (5) (二)培育中国动漫产业链 (5) 1.动漫生产企业资源整合 (6) 2.与新媒体的结合发展 (6) 3.滚动式市场开发 (6) 结语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7)

中国动漫产业发展探析 公共事业管理专业学生樊译蔚 指导教师陈叶 摘要:动漫产业作为文化产业的后起之秀,正在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。中国动漫在巨大的挑战面前,如何摆脱现阶段的被动局面,以高质量的动漫艺术夺回国内市场,同时走向世界,如何探寻一条适合中国动漫产业的发展道路则是现在中国动漫产业亟待解决的问题。本文从文化产业视角考察和分析中国动漫产业现状,通过借鉴国外动漫产业发展的成功经验,从产品角度提出新的思路和切入点,对产业化运营提出新的解决办法,最后提出对我国动漫产业发展的建议。关键词:动漫;产业;文化;发展模式 A Study on Development of Animation Industry in China Student majoring in Public Administration FAN Yiwei Tutor CHEN Ye Abstract:In the group of global culture industry, as an up-and-coming youngster the animation industry plays more and more importance role. It is urgent that the Chinese animation artists to figure out nowadays how to escape from the passive position and recapture the internal market with high quality animation art while facing to that huge challenge and how to looking for a way out . This article is based on the industrial chain theory and analyze the status quo in china’s animation industry form the culture-industrial point of view, use the successful experience of foreign animation industry’s development for reference, raise new reflection and getting point propose the new solution to the implement and operation of industrialization, and finally raise advice to the development of china animation industry. Key words:Animation; Industry; Culture; Development pattern 从世界范围来看,动漫产业已成为21世纪知识经济的核心产业。世界发达国家一向重视动漫产业的发展,它已成为各国争夺的重要文化产业和国家支柱性产业。对于中国而言,动漫产业已不再是一个创新理念或者发明,而是一个可以创造巨大的经济价值和社会价值的现实领域。 在经济全球化的背景下,国外动漫产业大举进攻,逐步浸润中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业,中国动漫的产业化发展仍处于起步阶段,在发展过程中还存在着诸多问题。因此解决发展中的主要问题,走出一条中国特色的动漫产业发展道路,对于中国的经济发展以及民族文化的振兴等方面都具有重要的现实意义。 一、中国动漫产业现状分析 80年后期以来,中国动漫产业一直面临一个难堪的悖论,一方面国内的动漫生产企业大部分是外国的动漫加工厂,为日美动漫做加工而得以存活,原创动漫生产能力薄弱;另一方面国内广阔的消费市场被日美动漫占领,包括影视播出市场、音像市场、以及衍生产品市场都被外国的动漫产品占领,中国动漫产业竞争力很弱。

浅谈中国动漫现状及其特点

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/8d18934513.html, 浅谈中国动漫现状及其特点 作者:何青卿 来源:《文艺生活·文艺理论》2011年第05期 摘要:动漫产业是在中国极具发展前景的新兴绿色产业.动漫是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式。中国动漫现处在产业发展的初期阶段,基地产业结构不合理,学科教育的建设还比较初级.人才需求与人才培养不合理性。 关键词:人才需求;基地产业结构;学科教育 中图分类号:J218.7 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)14-0078-01 中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。我国有13亿多人口,其中至少有8 亿是动画市场消费者,市场空间为1000亿元/年。目前国内有2000家省市电视台,其中动画 专业频道有4个、少儿频道有33个、少儿栏目有289个、动画栏目200个,年需求达到26万分钟,而每年国产量仅有8.2万分钟。动画产品除了本身的市场空间,其衍生产品的市场空间更大。目前,我国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右,玩具每年的销售额为人民币200亿元左右,儿童服装每年的销售额达900亿元以上,儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元.2006年4月为了推动我国动漫产业的发展,国务院办公厅转发了财政部、教育部、科技部、信息产业部、商务部、文化部、税务总局、工商总局、广电总局、新闻出版总署等十部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》,从建立机制和强化政策入手.争取五至十年成为动画强国。薛云祥认为,在做产业之前,应先把动漫教育完善好,动漫 教育是产业发展和指导产业发展的最基础环节,通过改变目前动漫教育重技术轻创意的现状,培养具备优秀创意思维的精英动漫人才,站在世界的高度对我国文化资源进行精深挖掘和加工,打破产业发展瓶颈。 一、动漫市场人才现状 (一)人才需求 目前全国动漫从业者不到2万人。而据央视统计全国目前有近200个频道播出动画片,按20%的初播率来计算,则至少需要26万分钟,要达到这样的要求至少需要动画人才80万人左右。据调查目前动画行业有6类紧缺人才,即:故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。 (二)高校现状分析 我国自从2004年《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》和国家广播电影电视总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》发布以后,中国 动漫产业便迅速“热”了起来:“据国家工商总局对27个省区市的不完全统计,截止到2006年10

日本的动漫产业发展及对中国的影响

浅析日本动漫产业发展及对中国的影响 1、日本动漫的整体趋势 日本素有动漫王国之称,是世界上最大的动漫制作和输出国,目前全球播放的动漫作品中有60%以上都来自于日本,在欧洲这个比例更高,达到了80%以上。在日本各种各样的文化产业当中,在电影院,电视台播放的各类动漫节目格外引人注目,动漫已经渗透到了日本社会的各个角落。 日本动漫的国内和国际影响力的确不可小看。首先,动漫文化给日本带来了丰厚的外汇收入,俨然成为了日本的第三支柱产业;其次,日本动漫在某种程度上来说扮演了日本文化大使的角色。毫无疑问,在进行日本动漫制作时,制作者往往有意无意地将日本的价值观念,政治,文化和思想渗透其中。于是,当他国消费者在消费日本动漫时,不可避免地会受到日本文化的影响;最后,日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物,不管男女老少,忠奸美丑,都具有形象美的特征,而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。 2007年,日本动漫产业的年营业额已达到230万亿日元,已经成为了日本第三大产业,占日本GDP的9%。根据日本贸易振兴会公布的数据显示,2007年,销往欧洲的日本动漫片以及相关产品的总收入为4亿欧元,是日本出口欧洲钢铁收入的3倍多。日本动漫及其相同产品已经形成了一整套的产业链,促进了日本经济的发展。下面将从三个方面详细地进行论述: 1.1 日本动漫的发展和其独特性 1.1.1日本动漫的发展历程 日本是漫画之国,动漫在日本出版业、娱乐业所占的份额要远大于美国的情形。与美国不同的是,日本动漫历史上就有强大的成人读者和观众群,并非只是为小朋友提供娱乐。因此,作为动漫文化一部分的动漫电影,不可避免地带上了很多成人的视角和思考。总的看来,日本动画电影一般都有个比较成人化的主题,甚至可以说他们的动画电影创作的初衷便是承载那个先行的主题。即使是成人主题最轻微的宫崎骏作品,其中对于人与自然关系思考的程度,仍然是大大超出普通儿童的认识范围。 1950—1970年的日本动漫画是确立风格与技法的一个时代,由手冢发展起的新类型漫画绘画,以剧情发展和人物塑造为主的娱乐故事,逐渐向题材的多元化延伸。1958年东映动画制作并公映了第一部彩色动画电影《白蛇传》,故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本,当时在日本本土和海外都得到很好的评价。另外也有些人尝试不同的动画题材。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子,而成为后来高水准动画的基础。经过探索期,动画和卡通的分野被确定。因此与中国动画定位的不同开始出现,日本在此之后渐渐开始注重复杂而严密的剧情结构,并受到大龄动画迷们的热烈支持。后来并有《冱屺宇宙战舰》,《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影,寿命长达十年。由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》亦非常卖座。这一点在很大程度上影响了中国动画与日本动画对观众市场占有率的差距。在提高了剧情结构之后,人们追求视觉享受又成为风潮,因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》,

繁荣与危机_中国动漫产业现状分析

此时的媒材的色调营造更具激发情感的功能。 同样以落叶为媒材,《英雄》中胡杨林中的红色落叶与两位女主人公的红色绸缎的飘逸美构成了鲜活唯美的画面,当如月倒地时,萧萧落叶纷纷落下的画面渲染着死亡的悲壮美的同时,暗示着无名的内心的躁动。徐葆耕在电影讲稿中讲到《英雄》中“两个男人是对头,却穿着同样的黑衣,表明他们原本一路”[1](P.260),影片正用色彩暗示了两位主人公(残剑、无名)思想的同一性。因此,媒材的色彩在影片中的暗示功能直接影响着影像思想的传达。 《红楼梦》中服饰的选择,宝玉的红、黛玉的青、宝钗的白、史湘云的黑、妙玉的黄在中国《易经》中分别代表火、水、金、木、土的五行关系,在影像中具有典型的隐喻功能。色彩具有表达情绪、意愿的心理倾向。《红楼梦》中媒材色彩的处理直接具有传达人物性格、隐喻人物命运的作用。民族化的指代象征作用、隐喻功能形成媒材的应用价值。 四、媒材的意境处理增强影片的审美意蕴 电影意境是艺术家主观创造与客观媒材的恰当应用完成的,电影意境的营造突显影片活力与魅力。影片《埃及艳后》中,在迎接艳后的宏大场面中,现代化的机器的应用以及富有动感的媒材的应用,突显了影片的意境美。电影艺术家将材料的形、色、质完全转化为传达意识和情感的媒介,并借助观念予以表现。影片媒材所折射出的民族文化意识,时时创设着影片的艺术美。在影片《英雄》中许多处都运用了水。影片中水的运用使电影渗透了中国哲学精神“天人合一”的内涵,表现了艺术美的极境——意境美,增强了影片的浪漫主义气息。正如园林艺术家沈从 周所说:“白本非色,而色自生。色即是空,空即是色,池水无色,而色最丰。”[3] 残剑与无名的比试一段,九寨沟蓝调的水,与人物面部特写的叠印式的淡入、淡出处理,不仅凸显了英雄的精神气韵,而且营造了唯美的水上武打的意境。 飞雪、残剑相识、相爱一段,瀑布水面的绿调,营造了诗意浪漫的温情之境。 具有东方神韵的意念打斗(黑白片)与真实的打斗连接,水的特质,增强了主人公长空之死的悲壮美:银枪落地→水花四溅→长空扑倒在地(死亡)→水花飞溅。 残剑与无名用水花打斗的段落,晶莹剔透、五光十色的水珠在熠熠发光中折射出主人公心灵之美。特写中的水珠已不再是无生命的物件,它所承载的是无与伦比的精神之美的信息和丰富美丽的情感之色。所以,影片以水的空灵之色,诗化了友谊、爱情,以水为媒,讴歌了无限美好、空灵诗意的人类精神之美境。 [参考文献] [1] 徐葆耕.电影讲稿 [M].北京:北京大学出版社,2006.[2] 弗埃雷.论动觉.藤守尧.艺术与视知觉 [M].成都:四川出版集团,2005. [3] 朱良志.曲苑风荷[M].合肥:安徽教育出版社,2003.[4] [美]乔治·桑塔耶那.美感[M].北京:中国社会科学出版社,1982. [作者简介]周晓明(1972— ),女, 齐齐哈尔高等师范专科学校,硕士,讲师。 [摘 要]我国的动漫产业蓬勃发展,已成为新的经济增长点。国内的动画市场不断扩张,规模已经突破140.7亿元,国际市 场上我国动漫亦是风生水起展露异彩。动漫产业发展繁荣的原因是多方面的,包括动漫作品广泛的社会基础、良好的产品开发投资模式、拥有日益完善的制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后,我国动漫产业却面临着各种挑战与危机,这主要包括:国内动漫创作的断层现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足,以及来自国外日益激烈的竞争。 [关键词]动漫;国内市场;国际市场;成功分析;问题分析 ■ 赵江源(山东大学威海分校艺术学院,山东 威海 264209) 一、动漫产业成功的机遇 1.动漫作品具有相当广泛的社会基础 我国青少年爱漫画。中国目前拥有3.67亿18岁以下青少年,其中影视动画节目的观众至少在1亿以上。漫画超乎寻常的流行,有历史的原因,也与文化背景、社会背景紧密相关。 社会环境是动漫艺术的土壤。今天的孩子们被沉重的考试系统所淹没和隔绝,很少有机会与他人交往,于是他们在漫画书中寻找自己的朋友。而成年人能在作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。背负着巨大压力的成年人通过动漫得到了一种宣泄和放松,动漫作品的广阔而奇妙的世界,给了他们躲避现实的最佳场所,使他们能够自由地畅游在梦想中。因此可以说,动漫是在成年人强烈的逃避现实的需要下,催生成的一种精美艺术。 出生于20世纪70年的人,是看着电视动画成长起来第一代。目前他们已经都是三、四十岁的人了,他们把对动漫的热爱又传递给了自己的孩子们。对动漫的爱好,在社会延续着,它是全民性的爱好,不分年龄和性别。动画片 繁荣与危机:中国动漫产业现状分析 新锐视点

中国动漫创作的现状

一、中国动画创作的现状 随着中国经济的进一步转型,动画产业也越来越成为国民经济中不可忽视的一部分发展动画产业以从未有过的热度在如今的中国正如火如荼地进行着。扩大动画人才培养、建立动画基地、巨资打造某某动画品牌等字眼在网络报刊等媒体随处可见。 相比中国的动画产业还正处于初级阶段,面对国外成熟的动画产业,中国动画产业在发展的过程中面临着巨大挑战和存在着许多问题,怎样客观的认识问题、解决问题,探索出一条适合于本国动画产业的发展之路,这不仅对动画产业的发展致关的重要,而且对中国经济的发展及其民族文化的发展都有重要的现实意义。 目前,我国的动画创作总体给人的印象应归纳为“茫然”二字,且大有“模仿”之嫌。很多人并不清楚究竟应该怎么做动画,有急功近利一夜暴富的思想,以至于动画形象拙劣,缺乏原创性;故事俗套,没有说服力和吸引力;制作上也很粗糙,而且很多的动画作品仍然没有走出“动画是低龄儿童的专属”思想的盲区,很多观众反映,国产动画片除了情节简单、逻辑幼稚和言语生硬外,缺乏感情上的共鸣似乎是通病,这样的动画作品成人不屑一顾,孩子更是不理采。这样的动画作品自然成不了品牌,更不应谈产业化了。 国产动画只有真正走上与传统文化相结合,描述的感情能真正触动更多现代观众挑剔的神经,才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。国务院总理温家宝于近日在湖北考察一家动画公司时说:“我有时看我孙子喜欢看动画片,但是动不动就是奥特曼。他应该多看中国的动画片。你们做的工作很有意义。要让中国的文化走向世界,要在世界展示中国的软实力,让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。” 动画是一种文化的延续,也是一种现在文化的表现,没有好的文化底蕴也就没有好的作品出现,也就没有发展的动力。中国的动画片《大闹天空》就曾经取得辉煌的成就。历史的发展告诉我们,从美国的动画大片《花木兰》在到刚上映的《功夫熊猫》一种类似灵魂式的东西在其作品中涌动着,可以看到很鲜明的中国元素,历史在又一次告诉我们中国元素的成功性是不可替代的,而《功夫熊猫》更是以史无前例的票房取的压倒性的胜利,形成巨大的商机,而国内市场这样的成功案例也不少见,中国60年代的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》和《三个和尚》就在国际获得良好的声誉。 中国动画产业受到国外的冲击,中国的传统文化在动画产业中被边缘化,这已经引起中央领导的高度关注。有关部门要积极引导中华民族五千年文明的文化底蕴与现代动画产业相结合,让中国传统的神话传说、儿童文学、文学名著、狭义小说、公案小说、益智故事等民族文化资源成为素材,充分反映中华民族心理特征、思维方式和价值取向,弘扬伟大的民族精神和时代精神,从小增强少年儿童对中国传统文化的认同感和民族自豪感。同时,使中国动画产品不断拓展国际市场,通过动画产品展示中国文化,树立中国文化在世界的影响力。 因此民建中央在全国政协十一届三次会议上提交提案说,中国动画业成长空间十分广阔,但目前还存在原创水平不高等问题,引导中国传统文化元素在动画产业中发挥作用,制定动画产业的整体规划及配套政策,建立动画产业资金扶持机制等。 二、文化牌也尴尬 但非常不幸的是,阻碍中国动画发展的又恰恰就是无辜的传统文化要以指腹为婚的方式与以娱乐为目的的动画之“结合”。 既然国家政策都指路了,既然是招商引资的好路子,于是各种打着文化招牌、以弘扬传统文化为口号的动画作品蜂拥而出,有很中国味道的片名:《(长)白山神》、《乌龙(茶)小子》、《浩昊文字国历险记》、《黑脸大包公》、《唐诗故事》、《大英雄狄青》、《秦时明月》、《金丝猴神游属相王国》、《天上掉下个猪八戒》、《少年狄仁杰》、《岳飞全传》、《福娃五连环》……,有很传统特色的角色名字:人参娃娃、灵芝婆婆、雪鹿皇子、乌拉公主、福天仙翁……,

日本动漫产业的现状分析

日本动漫产业的现状分析 日本的动漫产业蓬勃发展,已成为其第三大产业。日本国内的动画市场不断扩张,规模已经突破2000亿日元,国际市场上日本动漫亦是风生水起展露异彩,2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元。日本动漫产业成功的原因是多方面的,包括动漫作品广泛的社会基础、运行良好的产品开发投资模式、拥有顶尖级的动漫大师和制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后,日本动漫产业的缺陷和来自内部与外部的威胁却制约着它的进一步发展,这主要包括:日本国内动漫创作的空壳化现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足,以及来自国外日益激烈的竞争。 有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”,是Animation(卡通动画)、Comnics(漫画)、G ame(游戏)的简称,它的三位一体,拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。近年来,当日本在制造业遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时,日本致力于用新技术打造新文化产品,使得它从一个产品制造大国,转向一个文化产业输出大国。目前,日本的动漫内容产业市场的总体规模,包括动漫衍生产品市场,诸如动画人物的使用授权、动画人物的玩具制造等,据估计已经达到2兆多日元,广义动漫产业占日本GDP的十多个百分点,它已经成为日本第三大产业。 一、日本动漫产业的成就 1、日本动画的国内市场 2005 动画市场可以大体上划分为三大块:电影市场、电视节目和录像带、DVD版的动画市场。二十世纪70年代,日本动画作为文化产业概念迅猛发展。动画市场的规模,包括动画电影的票房收入、电视动画的收入和售卖和出租录像带、DVD的收益,1975年为46亿日元,80年达到了120亿日元,90年代上升至千亿元的规模(见图1)。90年代,日本动画的市场规模基本保持上升的态势,除去1996年和1999年的些许回调。2001、2002年的市场规模扩张非常快,2002年的总收入达到了2135亿日元,这主要是得益于影片《千里千寻》。2003年日本动画市场因没有具有冲击力的作品出现,规模萎缩到1912亿日元,下降了10.4%。到2004年,日本国内电影院上映的动画片约为81部,由于《哈维尔的移动城堡》轰动性的成功,电影票房、电视动画和录像带等的总收入又重拾上升趋势。 日本2004年的票房收入前20位的电影中,只有7部是国产片,而其中4部是动画电影,占到了57%以上,并且动画片《哈维尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。另外,2004年日本本土出品的电影中票房收入前20位中,动画影片有10部,也占到了50%,其票房排名分别占据第1位、第4位、第5位、第6位、第11位、第15位、第16位、第17位、第18位和第20位的位置,每部影片的票房均超过10亿日元。[1] 日本人对动画电影热情持续升温。日本经济贸易产业部(Ministry of Economy,Trade and Industry)公布的数据显示,2004年在影剧院观看动画片的观众达到了20,649,179人次,比上年的11,533,110人次增加了近80%,占观众总人次的18.7%。日本动漫迷们将他们的可支配收入的大约13%用在了动漫产品的消费上。 日本电视台动画片的播出数量在逐年上升,2001年是2454集,2002年是2748集,2003年是2850集,2003年比2002年增加播出102集。[2] 因为大量动画片安排在孩子们放学以后收看,以及成人动画基本上在晚上11点以后播出,所以大约60%的电视动画片的播出时间集中在晚间(18:00 –5:00)时段,上午时段(5:00 –12:00)播出的动画片为30%多,而下午时段(12:00 –18:00)的比例不

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