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电影后期制作培训要多少钱

电影后期制作培训要多少钱
电影后期制作培训要多少钱

电影后期制作培训要多少钱

近年来,随着影视产业的不断发展扩大,影视行业拍摄的类型也有很多,许多年轻人都对这个高收入的行业表示出了极大的兴趣,想要通过培训学校学习相关的专业和技术,从而进入到这个行业中来,收获一份自己喜欢的工作。

电影后期制作培训要多少钱?这是想要学习电影后期制作的学生们关注的问题,现如今,影视行业越来越好,培训学校也渐渐的多了起来,山东新华电脑学院的老师经常会听到学生咨询电影后期制作培训要多少钱的问题,对此我们来分析一些影视后期培训学校的费用是怎么样的?

电影后期制作培训要多少钱?首先,选择不同的电影后期制作培训学校,价格也是不同的,每个学校都有自己学校的收费标准,但是差别也不会太大。

其次,学习电影后期制作,对于学生来说,一台专业的高性能电脑是必不可少的。当然,在你在校学习的时候,你必须选择一个更专业的影视后期学校培训。影视后期的制作并没有大家想象中的那般简单,影视后期的制作可以说是艺术化在创作的过程,因此选择自学的人们或许会需要花上大量的时间,最后还是收获甚微,因此小编的建议是大家不妨到专业培训学校进行系统化的学习,效果会更加好。

电影后期制作培训学校学费的高低在影视后期学校之内也是参差不齐的,小编建议大家,不要盲目的追随价格,更重要的是要看重质量,电影后期制作的复杂性和职业划分不同姓,所以,山东新华电脑学院的课程与行业岗位进行划分,如:影视原画高级设计、影视后期合成设计、影视特效设计、影视角色动画设计、影视模型渲染设计、剪辑大师以及影视剪辑与栏目包装设计。

而这些课程都是根据不同岗位的不同职能需求去进行专业课程的内容研发,其目的就是为了让同学们能够学习到的是更贴合行业发展的知识点与技能,这样一来,同学们毕业之后也能更好的上手到工作之中。电影制作培训要学少钱?山东新华电脑学院的学费是根据专业的不同来定的,每个同学所选择的专业内容以及学习时长的不同,使得学费也会因此而产生不同,如果你想了解更多山东新华电脑学院的学费问题,可以登陆山东新华的官网咨询我们的在线老师或者来山东新华实地考察一下~~

影视后期制作个人总结报告

影视后期制作个人总结报告. xx年,在公司领导的大力培养和支持下,在各位同事的关心帮助下,我本着全心全意为顾客服务的宗旨,以公司的效益为最高准则,踏踏实实,努力工作,给公司树立了良好的形象,为公司效益的不断增长贡献了自己的一份力量,圆满完成了领导交给的各项任务。现将这一年来的工作总结如下。 一、主要工作. (一)加强修养,提高职业道德。一个公司员工的修养和职业道德反映了公司的管理水平和业务状态。好的职业道德不仅可以为公司赚得更多的利润,还可以让顾客满意,为公司打下坚实的基础。因此,在工作中我时刻严格要求自己,真正做到让顾客满意,让领导放心。每次工作后,我都会及时的让顾客反馈一些消费信息,如满意度、是否下次还愿意合作、有什么地方做的不好等。这样我就可以不断的从每次的工作中吸取教训、总结经验,为下次更好的开展工作做好准备。经过自己的不懈努力,在良好的职业道德的牵引下,业务水平有了很大的提高,获得了领导和顾客的一致好评。 (二)团结互助,营造好的工作环境。在公司里,一个良好的和谐的工作环境可以让大家工作的更加愉快,更有激情和动力。在每天的日常工作中,我与领导融洽相处,与同事们团结互助、共同进步。当别人遇到困难事情时,我会及时地关心帮助;当看到垃圾未倒时,我会很自觉的把垃圾清理掉;当同事累了,我会及时的送上一杯热开水。大家在一起相处的很愉快,都是好朋友,彼此关心,坦诚相待。

为公司创造了良好的工作环境,也给公司营造了一种健康、向上、积极地公司文化。 (三)学习专业知识,提高工作能力。来公司已经三年了,虽然工作已是轻车熟路,但要学习的东西始终无止境,良好的专业知识可以让我们的工作效率提高。在平时上班中,我充分利用时间,合理安排,对一些新的技术不断去探索、学习,及时掌握最新剪辑本领。经常买一些有关工作方面的书籍,不断给自己充电。虚心向同事学习,耐心请教,向优秀的老员工靠拢。遇到困难时自己绝不会退缩,而是努力去克服,通过看书、上网查询、向他人请教等方法解决了很多难题。 (四)踏实工作,上好每一次班。这一年来,我始终公司领导的话和顾客的要求为工作标准,在自己的本职岗位上兢兢业业,时刻严格要求自己,每天按时上班,及时打卡,经常利用晚上和周末的时间来公司加班加点。每次摄像拍片回来后,作为后期的我们,就需要给片修饰,完成最后的工作。这是很重要的一个环节,是整个制片过程必不可少的,如果有差错,就可能将前期的工作毁于一旦。而且这项任务难度大,技术复杂,要求工作人员有很好的耐心和吃苦耐劳的精神。所以自己必须认真细致的做好每一个步骤,对照客户对宣传片的要求,力争把它做的完美、精致。 还清楚地记得十一月份那一次,领导一次性拿过来好几个片子。一般而言,很难在规定的时间内完成任务,但顾客的要求就是命令,必须在规定的时间内交付。这对于自己提出了很大的挑战,我每天给自己打气,相信自己一定可以按时完成。就这样,我连续两周,每天中午和晚上都在公司吃饭,吃完后就立即投入紧张的工作中。晚上加

数字影音后期制作技术竞赛规程

2017年数字影音后期制作技术竞赛规程 2017年阜阳市中职大赛阜阳工业经济学校赛点 一、竞赛目的 通过竞赛,检验参赛选手在数字影视后期制作过程中的素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理能力和影视短片制作能力。搭建影音后期制作产教结合、校企合作平台,营造数字影视后期制作技术人才成长的良好环境,加快高素质影视后期制作人才的培养。 二、竞赛和组队方式 (一)竞赛方式 1.本赛项为个人赛。 2.本赛项比赛时间4个小时。 (二)组队方式 参赛选手须为2016年在籍中职学生,年龄21周岁(当年)以下,来自同一院校的参赛选手不得超过10人。 三、竞赛内容 (一)竞赛简介 竞赛内容覆盖影视节目后期制作相关流程,分命题制作与创意制作两个部分:1.命题制作。利用本届大赛组委会提供的计算机设备和软件,在专用的数字影视后期制作竞赛平台上,依据影视节目后期制作流程完成素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理的四个单项任务。 2.创意制作。利用本届大赛组委会提供的计算机设备和软件,在专用的数字影视后期制作技术竞赛平台上完成一个短片制作综合任务。 (二)竞赛内容 本竞赛命题制作与创意制作两个部分、五个模块涉及的主要知识和技能点如下:第一模块:素材管理 (1)素材搜集 (2)文档建立 (3)导入素材 (4)建立序列 (5)音、视频格式转换 第二模块:影视编辑 (1)建立视频剪辑项目 (2)剪辑视频素材 (3)视频转场特效运用 (4)视频滤镜运用

(5)简单字幕制作 第三模块:影视合成 (1)基础动画制作 (2)摄像机运动效果制作 (3)三维运动效果制作 (4)运动跟踪效果制作 (5)高级视频效果制作 (6)字幕特效制作 第四模块:音频处理 (1)音频降噪 (2)音色修正和音效制作 (3)音量、声像调整 (4)配音、背景音乐、音效多轨合成 (5)动态压缩处理 第五模块:短片制作 (1)片头、片尾制作 (2)视频短片编辑 (3)特效制作 (4)音视频合成 (5)字幕制作 (6)影视节目输出 比赛形式:参赛选手在大赛组委会提供的软硬件环境下、在专用的数字影视后期制作竞赛平台上,根据提供的素材及制作要求在比赛时间内完成素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理的四个单项任务和一个短片制作综合任务。选手可以在比赛时限内合理分配每个模块的制作时间。完成的视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 四、竞赛规则 1.参赛选手必须是符合有关规定要求的中等职业学校广播影视节目制作、计算机应用等相关专业的全日制在校生。如发现参赛选手资格不符,比赛组委会将取消其参赛资格 2.报名确认后,原则上不得更换参赛选手。 3.参赛选手须提前10分钟入场,入场必须佩戴参赛证并出示身份证,按抽签确定的机位入座,将参赛证和抽签号置于台桌左上角备查。参赛选手不得携带任何通讯工具、电子存储设备及参考资料进入赛场。迟到超过30分钟不得入场。4.选手在竞赛中应注意随时存盘。参赛选手必须按比赛任务书上的要求存储全部数据,不按要求存储数据或导致数据丢失者按成绩无效处理。 5.竞赛过程中如发生机器故障,必须经裁判确认后方能更换机位;竞赛过程中发现问题,选手应该当场提出。选手提交的作品中不能包含作者个人、学校、城

影视后期制作必看【转】

影视后期制作必看【转】 一. 什么是影视后期师,主要干什么?这个行业如果粗粗的分,可以分为,电影,广告,游戏,电视包装 和品牌设计。影视后期师就是从事最后一个方面,为电视台制作整体包装,为企业进行品牌动态视频设计,为电影制作片头,以及为游戏制作片头。相对其他相关行业,这个行业对于综合能力更加看重,设计 师必须具备解决问题的能力,通过设计完成对客户形象的塑造。在国内,简单来说,就是做片头的。 二、说说三维软件,其实这方面相对来说选择是最宽泛的,四大软件,MAX,LW,MAYA,XSI(或SI)你选哪一个都可以,因为要做视频设计,并不需要把三维软件的功能都用足,它只要满足:路径动画功能强大,导角功能强大,材质和渲染功能强大,基本元素易于编辑(比如说曲线),就行了,也就是说,它需要软件的基本功能做得很到位,这方面四大软件都可以,用其中任何一种来干活的设计师我都见过。大家也用得挺好。我本人是用3D Max的,因为我是从3D Studio开始接触三维的,所以就一路学下来了。记得当时刚出了MAYA也曾兴奋地试用过,但MAYA当时做导角实在是太痛苦太痛苦,也没有Polygon的线编辑,还是放弃了用它来做片头,记得以前有个同事是用MAYA的,每次做文字,都要用MAX做完再导入OBJ到MAYA里,直到现在一些初学者对MAYA的文字工具仍然握的不是很好,你叫他做个毛发流体什么的没问题,但你叫他做个导角标志,就算他用Bevel工具了,做出来的标志还是比人家的胖上一圈,这是我没有用上MAYA的原因。而且很早的时候MAYA渲染的感不强,现在总算好了很多。 如果你看到一个人,现在还在用Softimage 3D在做片头动画,那一定是这行的前辈了,早些时候SI 3D是当之无愧的渲染之王,无论是金字还是玻璃,它的效果一定是No.1,而且粒子也非常不错。因为这个软件的教程在中国太少,所以会这个软件的人一定是在老资格的公司慢慢学,慢慢做,熬出来的,现在很多新人都在用XSI,但是说句实话,XSI在做片头动画时未必比SI 3D强多少。 关于LW,中国的用户也不是很多,主要集中在游戏业,我对这个软件不是很了解,不好多说什么,相对来说,它是视频设计中用得比较少的一种软件吧。 作为Max的用户,我对它的大多数方面还是满意的,该有的都有了,做起活来比较快捷。但有几点,真的是很不爽,第一是Alpha通道问题,渲染玻璃后MASK居然是实心的,没有半透明的MASK:环境反射不是很好用,Motion Blur太慢了。不过后来有了Final Render,总算解决了一些问题,但是Alpha通道的问题还是解决得不美。 综上所述,无论你现在使用的是哪一个三维软件,不用改,也不用学好几个,只要继续用已经会的,把它学精就可以了,因为片头主要用三维来做元素,最后要到后期软件去合成的,所以用任何一个,足够了。但如果你还没有学过三维软件,想学一个,除了上面的四大软件以外,我强烈建议你关注并考虑Cinema 4D,在中国,它没有什么什么名气,好像一个三流软件一样,很多人宁愿去钻研Modo,Mojo,什么的也不愿意去学学C4D,但在国外,情况大大不一样,好多人用C4D,因为便宜,好学,在一个人人都要买正版的国家,这是不得了的优势。而且这个软件确实很好,渲染和动画无可指责,但是遗憾的是它的路径变形动画功能稍弱,需要插件来帮忙。 像前面提到的S先生,他就是专门用C4d,效率是非常高的。另外有一个公司叫做:Troika Design Group,这是美国最好的视频设计公司之一,他们前一阵子为ESPN的高清电视台做了一套包装,非常重的金属风格。CG杂志也报道了,于是中国就有好多人去抄这个包装,当时我们也看到了,正好有朋友在这个公司工作,我们就写E-mail去问他们用什么软件做的,他们回答说三维就是C4D和MAYA (Maya主要做那些光),后期是AE。所以,我郑重向想要学习三维软件并以视频设计师作为自己职业的人推荐C4D。但总的来说,三维你用什么都可以. 三、关于后期软件,这里作下重点介绍。先说一下AE吧。说实话,中国的老板是世界上最肯在设备上花钱的,动不动就SGI,宽泰,几年前你要买了个苹果电脑做影视你都不好意思跟人提。大家都觉得,有了这些设备,才叫专业。连带着那些客户也渐渐养成不少坏毛病,找你做活先问:你们什么设备啊?你要告诉他,我是用PC的,这活立马黄了。 老板赚了钱,全部买设备,花一百万买个Flame,再花45万买个SGI,却不肯给员工涨个两千块钱工资,于是,没有人能呆在一个公司超过三年,吃三年苦,学成了,另立门户。老板也不在乎,我有机器我怕谁?再找人。于是在一片热热闹闹的电视包装热潮中,有人赚了钱,有人成了名,但制作水平却老也上 不去。OK,扯远了,拉回来,在当时那样的环境下,有一种疯狂的崇拜高级设备的氛围,用Flint的高手喘气都比别人牛,因为学不到,必须由公司有这个才行,而且都是师傅带徒弟,人才紧缺的很。至于AE,5块钱一张,太容易搞到了,是张影视拼盘就有,而且什么机器都能装,连解密都不复杂,怎么看怎么低级。这种观念贻害无穷,直至今天,都有好多人觉得Discreet的那些软件牛,特崇拜,特想学,而用AE的就抬不起头。 那Flint,Flame是不是高端?当然是!不然卖这么贵,但是,它的高端,是在于1,速度,做活预览

毕业论文设计----微电影短视频创作及后期处理

毕业论文设计题目/作品名称短视频电影创作及后期处理

概述 毕业论文,泛指专科毕业论文、本科毕业论文(学士学位毕业论文)、硕士研究生毕业论文(硕士学位论文)、博士研究生毕业论文(博士学位论文)等,即需要在学业完成前写作并提交的论文,是教学或科研活动的重要组成部分之一 一直以来,大学生毕业都会成为社会关注的焦点之一,纪念毕业的方式也多种多样。当今时代背景下,微电影的迅猛发展以及它自身成本低、画面感强、纪念味道浓厚的特点,赢得了众多毕业生的青睐。微电影在后期处理方面与传统电影相似,同样需要用到各种各样的影视后期制作软件,用来制作出令人赏心悦目的画面效果和一些现实中难以实现的镜头。 本作品以微电影的形式表现大四即将毕业时的那段时光,记录男主人公即将离校时,对于临近毕业所做的一些具有纪念意义的事情的回忆。作品的创作设计思路及背景均在本文有所体现,对AE、Premiere、Photoshop等相关技术与开发工具也稍作介绍,并且详细阐述了后期制作流程和后期软件的操作使用,使得本作品在内容和技术上有较高的完整性。 关键词:毕业;微电影;后期处理;影视特效

Abstract All along, the graduate students will become the focus of attention, to commemorate the graduation of a variety of ways. Under the background of the present era, the rapid development of micro-film as well as its own low-cost, strong sense of the screen, to commemorate the rich flavor characteristics, it has won numerous graduates of all ages. Micro-film similar to traditional film in post-processing, the same need to use a variety of video post-production software, used to produce a pleasing visuals and some real difficult to achieve the lens. This work is in the form of micro-film performance that period of time when a senior about to graduate, record when the hero is about to leave school, graduation made for some memorable things of memories. Creative design ideas and background work are reflected in this paper, the relevant technology and development tools are also a little description, and elaborated on the operational use of the post-production process and post the software. Making this work in content and technically high integrity. Keywords:Graduation; Micro-film; After Effects; Film speical effects

影视后期实习汇报总结归纳和格式范文格式

影视后期实习汇报总结归纳和格式范文格式即将面临毕业,学校为我们安排到了一家动漫公司实习,既然选择了动漫这个专业,就要好好去学,在大学里学的知识却不知道如何运用,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对动画的了解,找出自身的不足。刚来到公司的时候不知道该做些什么,动画涉及的知识面很广,自己在大学学的那些只是三脚猫功夫,在商业领域里根本没有用武之地,所以只能是参观公司,了解一下动画制作的一些流程。接下来的日子里,我们就开始练习手绘,传统动画行业关键是要看手绘功夫,线条要流畅动作要连贯速度要快,要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的,刚开始一天画几十张就喊累了,却不知老员工一天上百张的量,要达到这种境界,不仅要时间还要花大量的精力去练习,手绘是基础,是每个从事动画行业的人必须要掌握的。经过两个月的练习进步了许多,不仅仅是练习线条,还要学中割,了解人物运动规律,自然现象等等。对于传统动画我又有了进一步的了解,分工上比较复杂,一部完整的传统动画片,无论是5分钟的短片还是2小时的长片,都是经过编剧,导演,美术设计,设计稿,原画,动画,绘景,描线,上色,校对,摄影,剪辑,作曲,拟音,对白配音,音乐录音,混合录音,洗印等十几道工序的分工合作,密切配合,才可以顺利完成,但是动作看起来要顺畅得多。 现在动画制作也逐渐由电脑来操作完成,Flash是最常用的软件,我们也必须学,有了之前一点手绘基础,就要运用到电脑中去,

之所以刚来实习的时候要练习手绘就是这个原因。开始用软件制作动画时,很乱很烦躁,经常忘记某个步骤而不能播放,还会遇到很多困难,比如转面动作,转面是动画中常碰到的情况,就是动画角色从正面转到侧面或者从背面转到正面等这时画起来比用传统方法更加费力,毕竟用鼠标和绘图笔没有真正的纸笔好操作,但是也渐渐去克服了,毕竟学习动画这条路是很漫长的,没有吃苦耐劳的精神是走不下去的。这次实习的收获对我来说有不少,我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养,锻炼和提高。不管现实怎样,国情怎样,想投身动画事业中,单靠这这几天的实习是不行的,还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累,不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的,需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。这次的暑假实习我选择了一家装潢设计公司,因为平时在学校从事编辑排版工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下,使自己的基础更牢固,技术更全面,实习的内容是学习平面设计(Photoshop和CorelDraw的使用)。因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作,因此我非常珍惜这次实习的机会,在有限的时间里加深对各种平面设计的了解,找出自身的不足。 二、coreldraw小技巧 1.擦去错误线条如果您使用coreldraw中的手绘铅笔工具,不小心把线条画歪了或画错了,您不必急着将线条删除,只要立刻按下shift键,然后反向擦去即可。

影视后期制作基本流程

影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏,片子质量能否真正达到中高档的层次,关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程,那么,这些流程究竟是怎样的一个过程呢? 步骤/方法 1.初剪 也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,拍摄素材要先经过转磁以后,再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2.正式剪辑 在初剪得到认可以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。 精剪部分,首先是要对初剪不满意的地方进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去广告片。 3.作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但因此也会提高广告片的制作成本;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。 4.特效 这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作,这里将运用到十分专业的特效制作软件,我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。 5.配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。 6.电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完和音乐成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。

影视制作专业调研报告

多媒体设计与制作专业(影视制作方向) 调研报告 1、专业发展前景分析 1.行业发展现状与趋势 国家“十一五”规划提出发展“文化创新产业”。重点发展的九大文化产业中, 几乎都与本专业密切相关,特别是:广告、出版、印刷、会展、影视、动漫、网络。2006年开始,国家开始大力进行以动漫行业和影视行业为龙头的文化产业的建设,争取利用10年的时间使中国成为文化产业强国。在国家的大力号召和政策支持下,我国的动漫、多媒体、影视行业及周边行业大力发展,企业如雨后春笋般涌现,形成了大量的人才缺口。根据国家权威机构发布的人才需求报告,多媒体、影视、动漫及周边行业未来人才在100万左右。产业的快速发展和旺盛的人才需求为我们专业建设和发展到来了良好的机遇。另据中国高职高专教育网公告:数字媒体设计与制作专业已被列为国家12个重点振兴产业对应的高职高专专业之一。 数字媒体技术不断地被应用在电脑动画、电子游戏、数字电影、网络教育、移动增值、数字出版、虚拟现实和数字创意等各个领域。以计算机与文化融合为特征的多媒体产业公司发展越来越迅速。据2007年上海国际数字媒体技术与产业发展论坛介绍,上海共有数字媒体企业8836家,行业总收入418亿元。多媒体产业规模有望成为国民经济第一支柱产业,产业发展商机十分巨大。 数字媒体产业的快速发展必然需要大量不同层次、不同岗位的专门化人才。其人才可分布于数字杂志、数字报纸、数字出版、数字广播、手机短信、移动电视、网络媒体、桌面视窗、数字影视制作、数字媒体远程医疗、数字媒体展示、游戏制作、触摸媒体和在线培训等等领域,这为数字媒体专业的存在和发展提供了坚实的基础和良好的机遇。 我国数字媒体市场正飞速发展,户外、公交、地铁、楼宇以及3G手机等新兴媒体的不断涌入,让原本人才紧缺的影视市场更是雪上加霜,数字影视人才短缺的现状与当前巨大的人才需求市场形成了鲜明对比,成为制约数字影视产业发展的瓶颈。据美联社调查,有一半以上的网民观看或下载过视频。预计2010

职业院校技能大赛数字影音后期制作技术赛项规程

2017年全国职业院校技能大赛中职组“数字影音后期制作技术”赛项规程 一、赛项名称 赛项编号:ZZ-2017019 赛项名称:数字影音后期制作技术 英文翻译:Post-Production of Digital Video 赛项组别:中职组 赛项归属产业:信息技术类 二、竞赛目的 赛项以产业发展需求为导向,旨在检验参赛选手的岗位知识和技能,提升操作能力和创新创意水平;引导教学改革与产业发展、岗位需求和社会应用的紧密结合,促进人才培养质量的大幅提升;推进职业学校数字影音后期制作技术相关专业建设、教学水平和人才培养的同步提升,增进职业学校的培养能力和实力。同时,加强选手之间、学校之间、区域之间的交流,加强校企之间的合作。 三、竞赛内容 赛项由“自主创作”和“规定创作”两个部分组成。自主创作要求选手和指导教师等组成制作团队,于现场竞赛之前的1个月内(具体时间待承办地点、大赛开赛时间确定之后通知,请及时关注大赛官网)完成提交240~360秒的视频短片,该部分占最终成绩的10%。规定创作要求选手在现场竞赛当日规定的时间内独立完成150~210秒短片,该部分占最终成绩的90%。2个视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 (一)自主创作部分

创作作品制作要求及技术规范》中的“考核要点”。 (二)规定创作部分 模块一:素材管理。格式转换、音频处理、素材整理、建立工程文件、导入素材。 模块二:素材制作。基础动画制作、视频特效制作、高级视频效果制作、动态素材的应用、视频调色处理、摄像机运动效果制作、基础字幕制作。 模块三:影视编辑。建立视频剪辑项目、剪辑视频素材、视频转场特效运用、视频滤镜运用、简单字幕制作、文件输出。 模块四:音画合成。成片合成、成片配音配乐、旁白字幕制作、成片输出、成片整体性。 四、竞赛方式 本项目为个人参赛项目。不邀请境外代表队参赛。 五、竞赛流程 比赛时间共4小时。比赛日日程具体安排如下:

影视后期制作流程

影视后期制作流程 电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。以下是的关于影视后期制作流程,希望大家认真阅读! 一前期拍摄 使用电影摄像机数字高清摄像机数字BETACAMDVCAMDVCPRO等各种专业摄像机,配合摇臂轨道车灯光等辅助设备,拍摄出精美的画面 二后期制作 使用3DMAXMAYASOFTIMAGE等工作站软件制作片头动画,高级非编工作站进行画面剪辑,音频电脑工作站进行录音、配音;再加上广播级字幕系统、特技系统使制作出的专题片达到预期效果三简单流程 1、撰写方案:全面、概括的介绍企业。 2、写脚本:将方案内容进行分镜头,搜集相关的视频、音频素材。 3、根据脚本进行拍摄内容。 4、设计制作片头。 5、后期:剪辑、配音、配乐、字幕、特技转场,全成VCD或DVD。 四制作流程-复杂流程 1拍摄前准备:

就制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 2第一次制作准备会: PPM是英文Pre-ProductMeeting的缩写。在PPM上,制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报,并说明理由。 3第二次制作准备会: 经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作公司将提报新的准备方案,供客户及广告公司确认。 4拍片前最后检查: 在进入正式拍摄之前,制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 5拍摄 按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shootingboard进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。 6冲洗作业: 就象拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。

微电影制作流程

一、各部门主要准备工作 在所有的创作人员陆续选定以后,制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作: (一)导演部门 导演润色剧本。事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。 导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。 导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。 导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导演、演员副导演等。 (二)摄影部门 摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用租赁来的摄影器材。 灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查租赁来的灯光器材。 (三)美术部门 对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识,统一创作思路。 美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。 美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。 道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。 服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。 化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。 (四)录音部门 录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。 录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。 录音部门向制片组提供所需要的器材清单,并检查、试用租赁来的录音器材。 (五)制片部门 制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景,选景时要契合剧本的要求,了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等,对如何安排拍摄计划,如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。由制片部制定拍摄计划。

影视后期制作学习心得

影视后期制作学习心得 在学习影视后期制作这门课程之前,我一直对影视后期制作非常感兴趣尤其特别崇拜那些好莱坞大片中的场景。但是我一直认为影视后期制作不过是简单的用软件做一些东西罢了,但是重要的是需要用软件,所以我就选修了这门课程希望可以好好学习精通软件。但是等到学了之后我才发现影视后期制作其实是一个相当复杂的过程。在这门课程里我才第一次知道还有个软件叫做会声会影。虽然只是短短的几节选修课但是我感受颇深。 在课堂上,老师讲的很详细,在这里我知道了影视后期制作可以分为前期制作、实景拍摄和后期制作三个主要阶段。而且各个阶段都很复杂,并没有我想象中的那么简单。我还知道了什么是非线性编辑什么是线性编辑以及它们各有的特别和局限性。这是我以前一点都不了解的。 在老师的详细讲解中我还懂得了影视后期制作中的四个要素和三大关系。 四个要素分别是: (1)色彩与光线的校正 (2)动画 (3)合成 (4)喷绘 三大关系: (1)处理画面与画面之间的关系 (2)处理声音与画面至今的关系 (3)处理电视字幕与画面之间的关系 这些都是我以前从来都没有接触过的。中国人民公安大学电教中心商燕虹谈影视后期编辑艺术的再创作:后期编辑是影视艺术的再创作者影视艺术创作过程包含三个不同特点的阶段:一是用文字写出视觉、听觉形象的稿本的创作阶段;二是将文字分解为一系列不同镜头并摄录下来的拍摄阶段;三是将拍摄素材创造性。以前只看过这些话,到现在才有点理解了其中的内涵。 学习了影视后期制作之后我才懂得了影视后期制作的博大精深,但是如果不精通计算机软件一切都是白搭。所以我现在要更多练习,务必精通计算机软件技术,为将来做出好的影视作品而努力。

影视后期制作技术及发展

影视后期制作技术及发展 [摘要] 随着日益增长的经济趋势,人们已经进入到了一个信息时代。近十年来数字科技已经渗透到了影视作品的每一寸肌肤,为人们增添了无限的视觉享受的同时,也在验证着科技所带给人们的快乐。 [关键词] 影视科技后期制作技术视觉效果。 现如今的影视界,后期制作已经成为了电影或电视剧增加收视率不可或缺的手法,后期制作已经成为了与影片内容同样重要的位置。那让我们来谈谈什么是后期制作技术和它的发展过程吧。 影视后期制作的发展大致经历了三个大的发展阶段。原始手工制作阶段、朔胶模型搭建影视合成制作阶段、三维电脑制作及非线编合成阶段。在每个发展阶段中,影视后期制作无论在其设计形式上、观众认可度上、信息承载量上都具有较大差别,并且,这三种因素又直接影响着影视片头的艺术水平和生命周期。 最初的影视后期创作需要美术工作人员绘制在纸上画出所需的图案、图标和所要的形态,然后运用摄录机将其拍摄记录下来,再置于编辑机上进行编辑,从而与所需影视合为一体,最终呈现在影视屏幕中。但这样的工作效率可想而知,费时费力。在设计形式上,因为全部需要手绘制作,这样受创作人员个人素质影响比较大,因此,限制了当时复杂的影视作品佳作产生,以至于当时的影视作品设计形式单一,都是以单幅画面以及走影式拍摄方式进行的影片设计。在设计理念上,手绘制作的创作方式迎合了当时人们对美术以及相关知识的认识范围,较为重视美术学。总体来说,因为处于单一思维模式下,影视后期制作还没有形成它独特的商业性质,仅仅只是作为电影故事与里面特技相结合的一种衔接手段,在当时实现了一些不可能的特技过渡手段。同时,由于当时群众观看节目的机会有限,影视后期这一技术上的弊端并没有对当时影视业的发展造成较大的压力与阻碍。 进入20世纪80年代初的影视产业,随着科技的不断发展,原始手工绘制已经无法满足当时观众的视觉需求,当时的工作者也想出了更好的代替与结合方式,那就是朔胶模型与拍摄相结合的候机制作阶段。例如《克塞号》中的恐龙造型与克塞号造型,还有灯光与烟雾以及拍摄中的真假景物的结合等。这些技术掀起了当时影视后期制作的高潮,一系类的经典科幻片例如《回到未来》中的时空机器及穿梭时的景物变换,《第三类爱情》中的外星人接触,《帝国反击战》中的星河战争场面等都是影视后期编程制作与影片故事的结合艺术方式。同时也奠定了科幻影视在影视业的重要地位。 随着观众对科幻电影的喜好,电影后期技术的开发已经成为不可逆转的时代枢纽之一,在进入90年代初期,三维软件逐步成型成为了电影后期制作不可或缺的一项技术。例如早期《从地心窜出》中的三维技术制作出来的简单场景与怪物造型,1997年《第五元素》中的人物与宇航船特技的制作,1999年的《机器管家》中的安德鲁,虽然安德鲁是演员所演绎,但是其中还是利用了三维动画的结合和修复工作。 影视后期的制作已经成为电影生命不可或缺的一股强大力量。随着影视业的发展,后期编辑已经非常成熟。 流行的影视后期技术分析 一、非线编辑 现今的非线编辑就是将各种模拟素材及音效素材进行A/D(模/数)转化科技技术,再将转化出来的数据进行存档之后利用后期合成软件,如After Efects、Premiere等进行的后期

影视广告片后期制作流程讲解

影视广告片后期制作流程讲解 1、影视广告有什么特点? 影视广告是非常奏效而且覆盖面较广的广告传播方法之一。影视广告制作上具有即时传达远距离信息的媒体特性——传播上的高精度化,影视广告能使观众自由的发挥对某种商品形象的想象,也能具体而准确地传达吸引顾客的意图。传播的信息容易成为人的共识并得到强化、环境暗示、接受频率高。并且,这种形式各个年龄段的人都容易接受,所以济南凤美广告制作可以说影视广告是覆盖面最大的大众传播媒体。 2、影视广告制作流程是什么? 当广告公司的创意获得客户的认可后,双方签订制作合同,并预付定金,进入影视广告的制作阶段。 影视广告的制作,大体可分为拍摄前准备、正式拍摄、后期制作三个阶段。 第一阶段:【拍摄前期准备】 拍摄一部广告片相当复杂,需要方方面面专业人员协作完成。因此,拍摄前的准备便显得尤为重要。拍摄前准备工作往往会影响拍摄效果。 1)影视广告制作的人员构成:根据我国广告业的实际情况,广告制作人员一般包括:广告创意负责人、广告制片人、影视广告导演、摄影师、灯光师、美工师、作曲、音乐、音响编辑、模特、演员、化妆师、配音演员。 2)拍摄前准备会:在制作准备会上,制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户及广告公司呈报,并说明理由。通常制作公司会提报制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户和广告公司选择,最终一一确认,作为之后拍片的基础依据。如果某些部分在此次会议上无法确认,则另外安排时间商讨拍片事宜,直到最终确认。 3)拍摄前最后准备:在进入正式拍摄之前,制作公司的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保广告片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 另外,在正式拍片之前,制作公司会向包括客户、广告公司、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面形式的"拍摄通告"告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。 第二阶段:【拍摄】 按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制片人员会联络客户和广告公司的客户代表、有关创作人员等参加拍摄。 根据经验和作业习惯,为了提高工作效率,保证表演质量,镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本的镜头顺序进行,而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。另外儿童、动物等拍摄难度较高的镜头通常会最先拍摄,而静物、特写及产品镜头通常会安排在最后拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑,每个镜头都会拍摄不止一遍,而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。 第三阶段【后期制作】 后期制作的程序一般为:冲片、胶转磁、剪辑、数码制作、作曲(或选曲)、配音、合成。当然录像带便没有胶片冲洗和胶转磁的过程了。 冲片:就象拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。 胶转磁:冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。 剪辑:现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了剪辑。剪辑阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有配音和音乐的版本。然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片画面部分的工作到此完成。

微电影创作说明

目录 一.摘要 (1) 关键词 (1) 二.绪论 (1) 三.创作说明 (1) 1.前期策划 (1) (1)创意 (1) (2)剧本 (1) (3)选角 (2) 2.拍摄过程 (2) (1)拍摄方式 (2) (2)拍摄角度 (3) 四.后期剪辑及配乐 (3) (1)剪辑 (3) (2)配乐 (4) (3)独白 (4) 五.总结 (4)

摘要 微电影,又称微影,主要指适合各种新型媒体播放平台的,有完整策划和系统制作的完整故事情节的视频短片。它时间较短,制作周期较短,拍摄门槛较低,可以较容易地表达情感。大学四年,我们一直在想,毕业前夕,我们决定用自己的经历拍摄一部微电影。我们一起提出创意,付诸行动,克服技术等困难后终于拿出了这样一部作品《中国梦我的梦》。 关键词 微电影中国梦我的梦创作过程 绪论 不知不觉,大学四年了,一直以来都想好好做一个作品。在结合了个人经历和同学意见后,便有了以下创作思路: 我们也许曾经自卑,曾经胆怯,痛苦,渴望快乐,就不能只是固步自封,勇敢走出去,外面海阔天空,通过听和看别人的故事,改变内心的想法,寻找内心的快乐,最终找到朋友,找到快乐。 剧本的创作来源于初中时候的感受,朋友带给自己的改变,用来表达对朋友的感谢。 微电影的主题为“中国梦我的梦”。 创作说明 前期策划 创意: 主题为“中国梦我的梦”,为了表现主题,我们决定选用以小见大的手法,通过描述一个普通大学生实现梦想的过程来体现“中国梦”这个宏大的主题。很多当代大学生一直以来处于迷茫状态,其中一些人甚至不知道自己为什么活着。当人生失去了梦想,我们不得不在梦的入口徘徊,唯有坚定目标,大步向前才能走出迷雾。我们的创作意图是写实一个当代大学生走出徘徊,勇敢闯出去的故事,从而给众多处于迷茫的大学生一个启示。 剧本: 在创作过程中,我结合了自己的经历,自己也如影片中那个迷茫的大学生,一直以来像个傀儡般生活着,心中有有梦却一直模糊,不知道往哪走。我一直向往着去看日出,可是一直以来都没有成行,于是在影片中我让自己实现了这个梦想。这个故事讲的是一个一直以来不知道往哪走的男生,他一直很迷茫,感觉自己活的像个傀儡,但他喜欢思考,终于有一天他决定让自己给心松绑,来一趟说走就走的旅程,他收拾行囊,骑着自己的自行车,一路骑行,一路上没有人陪伴,路途十分遥远艰辛,但他不回头得走下去,最终他走到海边,扎起帐篷。在海边,他看到了一生中最美的日出,看着那轮红日他找到了自己。在故事成型过程中,同

影视后期制作课程总结

《影视后期制作》课程总结 《影视后期制作》是为多媒体专业学生开设的一门专业主干课程。通过本课程的教学,使学生比较全面、系统的掌握影视后期特效合成的基本理论、基本知识和基本技能,能熟练和正确运用影视后期特效合成After Effects软件并熟练进行影视后期特效合成处理;培养学生正确使用影视动画制作软件,为各行业(影视动画特效、建筑表现、电视广告片头制作等)提供了一个专业、易掌握和全面地解决方法。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 《影视后期制作》课程作为一门专业主干课,也有其自身的职业岗位定位,即学习完本课程及相关课程后,学生可以影视动画特效、电视广告片头制作设计人员与制作员或影视动画特效、电视广告片头制作设计师的身份就业。 为适应该本课程的职业岗位,本课程在专业培养目标中的定位设定为: 以“满足市场需求”为前提,以“培养职业能力”为理念,以“符合岗位要求”为依据。实施本课程教学与改革。 本课程授课教师为张英和张洪民,授课地点为多媒体或机房。 按照“循环任务教学法”,根据课程目标能力的要求,我们将该课程分成4个模块,14个教学项目任务,各模块项目名称及所达到的课程技能标准安排如下表: 模块教学项目所达到的课程技能标准 项目1:认识图层、虚拟图层、运用trapcode特效文字光芒放射特效制作出光芒放射的效果 项目:2: 卡片动画 模块1: 文字特效项目3:

透视场景文字认识固态层、熟悉特效card wipe的参数设置,并通过关键帧制作出不同类型的动画的能力 了解图层的三维开关,熟悉cell pattern的各项参数设置,掌握灯光,摄像机图层以及文字图层的综合应用能力 掌握摄像机、灯光的运用,了解图层的三维开关,通过摄像机图层中目标兴趣点和位置两项关键帧的设置,制作出三维文字动画 掌握关键帧插补的设置,了解图层的伸缩功能,掌握调色技能,对三维层的图形进行三维空间变换的能力 使用特效,调整摄影机动画关键帧,掌握电影或电视字幕的制作。 使用Bk Dissolve转场特效、描边特效,练习整合摄像机工具的使用。掌握三维空间中多个画面合成的能力 项目4: 三维文字动画 项目5: 丛中蝴蝶 模块:2: 三维空间项目6: 3D字幕 项目7:电视墙 项目8:炫彩空间 项目9:魔幻之光 项目10火焰文字特

《影视后期制作》课程改革方案

《影视后期制作》课程改革方案随着我国对文化产业的日益重视,影视制作等相关文化产业得到国家大力扶持,涉及到影视后期制作的人才缺口日益增大,就业需求十分旺盛。高职院校在设置动画基础专业课程的同时,应对影视后期制作类课程以市场化为导向改革,更加侧重对学生实际操作能力和实践技能的培养。 一、影视后期制作课程在动画专业中的重要性 随着人民群众物质文化水平的日益提高,影视作品越来越成为当今大众休闲和消费的方式。比如现在的电影票房,制作方和投资方都赚得盆满钵满,引发了极强的经济效应和财富效应,这与其日臻完善的影视后期制作是密不可分的。 影视后期制作是利用实际拍摄所用的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。影视后期制作对动画及影视作品极其重要,影响着整部作品的制作品质,它将在二维、三维中制作完成的素材以及拍摄的素材进行最后一道工序的加工处理,使作品的最终效果锦上添花、更上一层楼。 我国影视后期制作行业正处于快速上升的通道,影视后期制作人才目前较为缺乏,尚属于稀缺性的技术人才,发展前景非常看好。现在国内大多数高职高专院校均开设了动画专业,招生人数也在逐

年增加,影视后期课程是高职院校影视动画专业的一门核心技术课程,它是通过研究视频的获取、剪辑、后期合成、输出等实用技术技巧为主要内容的一门应用型学科。据统计,大部分高职院校动画专业的学生毕业后的去向以传统的动画公司居多,并表现出工作时间较长、劳动强度过大、工资效益不高的特点。因此,在实际教学过程中,进一步改革和发展影视后期专业课程,从课程设置和开外实习方面更导向于培养具有丰富理论知识和较强动手能力的高级技术应用型人才,对开辟学生新的就业渠道,提高动画专业学生就业率;提升毕业学生的职业生涯和薪酬水平,增强动画专业学生的就业质量,意义十分重大。 二、影视动画制作课程教学改革的原则和方向 通常来说,影视制作主要分为三个阶段,即前期准备、实际拍摄和后期制作。前期准备是指策划和准备阶段。拍摄阶段是利用拍摄设备记录画面的全过程。后期制作就是将已经拍摄到的素材,最后利用三维动画和合成手段制作成特技镜头,再把需要的镜头剪辑到一起,最后制作成为一步影片,其实还包括影片的声音制作等。 为了使本专业学生能达到掌握动画影视后期制作的相关知识与技能的要求,影视动画后期制作专业的学习包括影视动画后期编辑、特效制作、非线性编辑和数字合成技术等。影视动画制作课程教学有以下两大特点:一是影视动画后期制作强调动画与新技术的巧妙结合。在电脑技术的支持下,教师可以利用目前 PC 平台上最为广

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