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对钢琴(业余)考级的建议与思考

对钢琴(业余)考级的建议与思考
对钢琴(业余)考级的建议与思考

对钢琴(业余)考级的建议与思考

摘要:我国的钢琴业余考级活动发展迅速,推动了全国音乐教育事业的发展,但同时也存在一些值得我们思考和重视的问题。如何使考级活动减少一些浮躁和功利的色彩,使其良好初衷得以实际体现;如何指导学生科学的、合理的安排考级计划,以最佳状态参与考级活动,应从对钢琴考级的认识、观念以及考生心态、学习方法等方面加以正确的引导,使考级标准、机构及钢琴教学得到有益的规范,从而促进美育事业的发展,为我国的音乐教育事业发现和培养更多的人才。

关键词:考级引导标准规范

我国的钢琴(业余)考级活动最早是由中国音乐家协会于1991年在北京首次举办,其根本宗旨主要是提高全民音乐文化素质,促进全民美育事业的发展,发现和培养优秀音乐人才。在这个宗旨指引下,钢琴(业余)考级活动在不到二十年的时间里发展的范围已遍及全国各地,对我国钢琴教育的发展起到了强有力的推动作用。一方面大家学琴的热潮一浪高过一浪,涌现出大量优秀的音乐艺术后备人才,另一方面也随之出现了一些偏离考级根本宗旨的问题。

考级并非学琴的目的

一年一度的钢琴业余考级活动,让广大学琴者有了实践和表演的舞台,并能在一段时期的学习后通过考级活动这个平台展现所学,得到专家的评鉴。这种良好的促进、推动作用使得很多学琴者对钢琴学习更加重视,提高了学习的兴趣和积极性,建立了学习的信心,但同时也产生了一些弊端:一部分学琴者迷失了学琴的目的,把钢琴学习看作是为了考级而学。

学习钢琴的根本目的可以是为了培养一门兴趣与爱好;也可以是为了更好的开发智力、陶冶情操、提高自身素养;如果具有极高的天赋和条件也可以是为了成为一名专业的演奏家、钢琴家而作努力。以上这些都是我们钢琴(业余)考级活动所希望实现的社会作用,但在实际学习生活中,素质教育被应试教育所取代,很多学琴者不是把考级作为学习的动力、手段,而是单纯为了通过考级去弹琴。一部分学琴者除了考级曲目以外,其它教材一概不学,甚至整个一年里就只练考级规定的几个作品,今年过了这一级明年又紧接着冲刺下一级,几年下来,除了几首考级曲目而外其它什么也没学到。曾经遇到过这样的学生,他持有钢琴业余考级八级通过证书。为了检验他的实际弹奏水平,老师们拿了一首中等程度的乐曲让他弹奏,结果他识谱不流畅、错音一大堆、节奏不稳,对弹奏方法、音色变化、乐曲风格等更是一概不知。显而易见,那个八级通过证书对他而言只是一个掩盖不足的虚假外衣而已。教学中我常常提醒学生:学琴就和建筑一幢大楼道理是一样的。盖楼需要打好地基、搭好框架、用实材料,不然即便搭建了很高也会因为之前的某个不实的基础而轰然倒塌。同样,学琴的过程中如果基础没有打好,没有长时间学习的积淀,单凭苦练一两首作品是不可能把钢琴学好的。我们重视考级,可以把它作为学习过程中一个努力的方向,通过它了解自己的学习达到什么程度、需要纠正哪些问题,对自身有一个比较清楚的认识,但不能把考级当成唯一的学习目的,

国内的钢琴考级共分十级

国内的钢琴考级共分十级,因各地的组织机构不同所以考试时间也不相同。 大体上有这么几种考级比较权威: 1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级(每年2次,分别在暑假和寒假进行,报名地点一般在各省的音乐家协会,比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的) 2.中央音乐学院钢琴考级(注:中央音乐学院的钢琴考级没有十级,九级为其最级别,但其九级难度也要比全国的十级好要高,各地应该有报名点,沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点,其他地区也有相应的机构负责代理) 3.上海音乐家协会钢琴考级(上海什么都跟全国不一样,比如高考试卷,所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的,每年只有暑假可以考,最高级别也是十级,不过要说明的是,上海的考级曲目难于全国,上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了,上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”,近年来上海又开发出了一个“演奏级”,其难度比十级还高,供有能力的人来考) 以全国音协的钢琴考级为例,每一个级别都要考查四项技能(四项都为必考项目,因此不存在练一首曲子可不可以考级的说法,此外曲目是专门指定的,只能从其中选择,不可逃避): 1.基本功:要求考查你的音阶、琶音的演奏能力,随着级别的升高,升降记号逐渐增加(10级考6升或6降)、音阶和琶音的速度也逐渐加快(10级音阶要求达到每分钟弹奏144个四分音符,即516个十六分音符,相当于每秒8.6个音),音阶和琶音的长度和难度姐会逐渐在增加,双手同向一个八度到最后得双手反向四个八度。 2.练习曲:是最能考验你的演奏水平的一项了,如果你是系统学习钢琴的话,完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。以下是上海音协的1—10级(每一级别高于全国音协一级,即上海的九级相当于全国的十级),你可以自己对照一下: 一级:拜厄全册学完 二级:车尔尼599前半册水平 三级:车尔尼599后半册水平 四级:车尔尼849全册学完 五级:车尔尼299前半册水平 六级:车尔尼299后半册水平 七级:克拉莫练习曲后半册水平或车尔尼740前半册水平 八级:车尔尼740后半册水平

钢琴考级曲目

基本练习: 1.音阶(分手、两个八度) 2.分解和弦(三个音一组、分手) C、G、D大调,A、E和声小调 曲目: A组 B组 1.练习曲(Op.599 No.19)……车尔尼 1.练习曲……贝尔科维奇2.巴斯皮耶……亨德尔 2.德国民歌……巴赫 3.忧伤……巴托克 3.奏鸣曲(G大调第四乐章)……海顿 4.俄罗斯民歌……贝多芬 4.诉说……古里特 选曲: 1.浏阳河……唐碧光作曲、陈静斋改编 2.田园曲(Op.100)……布格缪勒 3.儿童游戏……巴托克 全国钢琴演奏二级 基本练习: 1.音阶(分手、两个八度) 2.分解和弦(四个音一级、分手) C、G、 D、A、F大调,A、 E、D和声小调 曲目: A组: B组: 1.练习曲……古里特 1.练习曲(Op.176 No.14)……杜威诺阿2.加沃特舞曲……亨德尔 2.加沃特舞曲……库普兰 3.回旋曲……莫扎特 3.快板……阿尔诺尔德 4.旋律……舒曼 4.儿童献花舞……金爱平 选曲: 1.天真烂漫(Op.100)……布格缪勒 2.苏格兰舞曲……贝多芬 3.爵士小练习……赛贝尔

基本练习: 1.音阶(分手、三个八度) 2.琶音(分手、两个八度) 3.半音阶(分手) C、G、 D、A、 E、B、F大调,A、E、B、D、G、C和声小调 曲目: A组 B组 1.练习曲……勒士豪恩 1.练习曲(Op.37)……雷蒙 2.波罗涅兹舞曲……巴赫 2.库朗特舞曲……亨德尔 3.急板(Op.55 No.1)……库劳 3.快板(Op.36 No.3)……克列门蒂 C大调小奏鸣曲第2乐章 C大调小奏鸣曲第3乐章 4.叙事曲(Op.100)……布格缪勒 4.勇敢的骑士……舒曼 选曲: 1.手摇风琴……肖邦塔科维奇 2.歌曲……泰勒曼 3.甜密的幻想……柴科夫斯基 全国钢琴演奏四级 基本练习: 1.音阶(合手、四个八度) 2.移音(合手、四个八度) 3.半音阶(合手、两个八度) C、G、 D、A、 E、B、 F、bB、bE大调及其关系和声小调 曲目: A组 B组 1.练习曲(Op.46 No.1)……海勒 1.练习曲(Op.849 No.12)……车尔尼2.阿勒曼德舞曲……巴赫 2.二部创意曲(No.4)……巴赫 3.回旋曲(Op.36 No.5)……克列门蒂 3.回旋曲(Op.20 No.1)……杜赛克G大调小奏鸣曲第3乐章 G大调小奏鸣曲第2乐章 4.老祖母的小步舞曲……格里格 4.圆舞曲(Op.12 No.2)……格里格

考级注意事项

关于考级注意事项 自钢琴考级制度施行以来,对规范业余钢琴教学起到了一定的积极作用。但是现在很多老师和家长对考级有了新的认识,考级弊端也不断显现出来。今天就让歆然教育的老师来和大家一同分享考级要注意的那些事吧! 一、考级的意义 1、考级给学生提供了互相交流、互相学习的机会; 2、考级给学生提供了接受专业鉴定与指导的机会; 3、考级结果是学生钢琴学习历程一个阶段性的记录; 4、考级证书是钢琴学习程度以及音乐素质与水平的一个反映。 二、考级的准备 1、科学的教学安排 歆然钢琴教材在进行中有一条主线两条副线,主线就是基本练习与练习曲的学习,练习曲教材以《车尔尼》系列为主;第一副线是复调,以《巴赫》系列为主;第二副线是奏鸣曲及其它各类乐曲。准备考级时,歆然教育的老师建议主线不要停,至少不要长时间停。考级要按照一定的程序,有计划进行。上考级教材的时间要根据不同情况有所区别,对于很多学生,应该提前将考级曲子学会。 2、精练的考级曲目: (1)、演奏方法规范正确; (2)、演奏准确,无错音、漏音、错节奏、错指法等; (3)、注意强弱,包括左右手的力度对比、强拍弱拍的对比、渐强渐弱的变化、各种力度标记等; (4)、流畅完整不间断; (5)、把握作品风格,表情与表演动作到位,进场退场有礼貌,台风大方自然。考级曲目还要练熟背会,尽量在无意中背,刻意的背往往不牢固。 3、考试发挥很重要 (1)、要保持健康、良好的状态考级前练琴不要太多,身体不要过于疲劳,要吃好,睡好,玩好,劳逸结合。

(2)、要培养自信、冷静的心理钢琴的学习不仅要下功夫苦练,更要敢于上台,善于发挥,要有扎实的基础,要多上台锻炼,以培养自信与高雅的气质。(3)、要创造轻松、愉快的氛围家长和老师都不要给学生施加压力,要让学生在轻松愉快的氛围中准备与参加考级,保证正常发挥。另外,在考级前进行一下模拟训练也很有必要。 三、考级安排中常见的问题 1、盲目的跳进。任何知识的学习都要按照一定的程序,遵循一定的规律。考级也是一样,级别的确定应该与学生的程度相当,考级的安排应该在科学教学的前提下水到渠成,瓜熟蒂落。一般认为,学生弹考级教材时感觉能够驾御,可以认为级别是合理的。如果盲目跳进,基础不扎实,能力达不到,演奏就会很吃力,与“揠苗助长”是一样的结果。 2、过度的保守。考级应该根据每个学生的不同情况,科学地安排。每个学生的个体素质有很大差别,钢琴之所以上小课,就是为了具体问题具体分析,有些学生的学习能力和天赋确实不错,不可过于保守压低报考技术,影响其正常进度。考级教材的安排只是对进度拉开一些,并不是为一年一级设计的。 3、单一的教材。就像学校文化课的学习一样,学的内容很多,考试的内容是学习内容的一部分。钢琴的学习也是这样。如果长时间单一练习考级教材,就像上学整天做考试题,不学习课本知识一样,是违背科学规律的。 四、考级存在的弊端 1、误导教师及家长的功利思想; 2、误导钢琴学习的目的; 3、给学生施加额外的负担和压力; 4、影响钢琴教学的有序进行。 五、对待考级的心态 根据以上的情况,歆然教育的老师建议家长对考级要有一个良好的心态。考级只是学琴过程中的一项实践活动,不要把考级作为钢琴学习的主要目标,不要有很强的功利思想。老师、家长和学生只要有一方不愿意参加考级,其他两个方面都要尽量尊重其意愿。而不是一意孤行,那样反而会适得其反。

中国音乐家协会和上海音乐学院哪个比较好

中国音乐家协会和上海音乐学院哪个比较好 浏览次数:1059次悬赏分:0 |提问时间:2009-4-19 14:38 |提问者:我是神风怪盗|问题为何被 关闭 如题。 其他回答共3条 中国音协是一个协会,上音是一所学校,貌似没什么好比的吧! 回答者:桑榆依蓝|二级| 2009-4-19 19:47 是考级对吧···考音乐学院的比较好,我的学生都考上音的``` 回答者:杆杆_ZC|三级| 2009-4-19 22:31 对中国钢琴教育现状的担忧 (如果您不想毁了孩子的前途,请耐心看完(本人空间定期补充,请关注) 让孩子从小接受良好的艺术教育,这本是一件好事,然而,家长的攀比心理催生了少儿艺术培训市场,各种培训机构遍地开花,其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是上海音乐学院毕业的,有说是中央音乐学院的…… 拒查,情况纯为欺骗。个别教师可能到过这些学校短期培训,于是就称自己是某某学校毕业的。对业余授课教师队伍进行规范管理,教育家长选什么样的教师,这都是迫在眉睫要解决的事。 好老师的标准是什么? 1、一定要看钢琴老师的实际演奏能力(自己都弹不好的人怎样教别人?)怎样叫做弹得好呢?说的俗一些首先是技术(即弹得快,弹不快的人方法上肯定有问题,家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子,许多钢琴老师只能做一些简单的599,740的示范,要知道这太算不了什麽了,小孩的曲子都是很简单的。一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如:李斯特的狂想曲,肖邦叙事曲、协奏曲,贝多芬奏鸣曲(黎明、悲怆等)、巴赫三部创意曲以上、等等,在技术上不应有很大负担。由于家长对钢琴的无知,导致见老师能弹《献给爱丽丝》《梦中的婚礼》《土耳其进行曲》就觉得水平很棒,其实这些全都是业余6级左右的曲子,根本不能体现教师水平,说句俗话,不怕没好货,就怕货比货。多拿你的老师跟郎朗、李云迪等钢琴家比,水平越接近越好。还要广泛接触如海顿、克莱门蒂、舒曼、拉赫马尼诺夫、德彪西、拉威尔、等古典浪漫现代时期的作曲家的作品。2、当然只有技术没有音乐算不得一个好的演奏着,要用一流的乐感和对作品的准确分析演奏出作曲家灵魂。3、好的老师还要有非常棒的语言表达能力,能用形象生动的语言进行教学。4、对古今中外的音乐文化史有基本的了解,对各个作曲家的风格要烂熟于心。5、最好是大学专职钢琴教师(不要相信那些社会办学者)6、不要认为音乐学院毕业的一定弹教俱好,好多人在考音乐学院之前还是很努力的,考上后以为万事无忧,四年时间很少练琴,这种人的教学能力你相信吗?只有大学期间甚至工作之后还坚持练琴、拜师、钻研的老师才可以信任。 学生弹得好不等于老师教得好:许多老师常用的伎俩是:我的学生在某某大赛中得了金奖,所以你应该相信我教的好。乍听起来是很有道理,其实不然,第一:他所展示的学生获奖照片真的是他的学生吗(有的老师是借用别人的学生)第二:就算是他的学生,又跟他上过几节课呢?许多钢琴老师(尤其是机构)到处挑选

钢琴等级考试大全

【导语】中国音乐家协会根据弹奏技巧的难度和音乐表现力等标准,将钢琴弹奏划分为十个等级。初学钢琴、计划等级考试的学员对于钢琴等级考试不是很清楚,下面由小编带领大家认识一下钢琴是个等级考试大全。 中国钢琴考试一共分为十级,因为各地组织机构不同,所以考试时间也不同。一起来看看详细介绍。 1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级(每年2次,分别在暑假和寒假进行,报名地点一般在各省的音乐家协会,比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的) 2.中央音乐学院钢琴考级(注:中央音乐学院的钢琴考级没有十级,九级为其最级别,但其九级难度也要比全国的十级好要高,各地应该有报名点,沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点,其他地区也有相应的机构负责代理) 3.上海音乐家协会钢琴考级(上海什么都跟全国不一样,比如高考试卷,所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的,每年只有暑假可以考,最高级别也是十级,不过要说明的是,上海的考级曲目难于全国,上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了,上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”,近年来上海又开发出了一个“演奏级”,其难度比十级还高,供有能力的人来考) 以全国音协的钢琴考级为例,每一个级别都要考查四项技能(四

项都为必考项目,因此不存在练一首曲子可不可以考级的说法,此外曲目是专门指定的,只能从其中选择,不可逃避): 1.基本功:要求考查你的音阶、琶音的演奏能力,随着级别的升高,升降记号逐渐增加(10级考6升或6降)、音阶和琶音的速度也逐渐加快(10级音阶要求达到每分钟弹奏144个四分音符,即516个十六分音符,相当于每秒8.6个音),音阶和琶音的长度和难度姐会逐渐在增加,双手同向一个八度到最后得双手反向四个八度。 2.练习曲:是最能考验你的演奏水平的一项了,如果你是系统学习钢琴的话,完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。以下是上海音协的1—10级(每一级别高于全国音协一级,即上海的九级相当于全国的十级),你可以自己对照一下:一级:《拜厄钢琴基本教程》全部学完,双手的配合已经较为协调 二级:熟练掌握车尔尼《钢琴初级练习曲》(599)后半部分程度的同时,还能够接触一些比较复杂的节拍和变化 三级:弹到车尔尼《钢琴流畅练习曲》(849)前半部分,手指跑动能够达到一定的流畅度。 四级:谈完车尔尼《钢琴流畅练习曲》(849),达到双手弹奏精准,并具有一定的表演能力 五级:弹到车尔尼《钢琴流畅练习曲》(299)的前半部分,具备

英国皇家音乐学院钢琴考级与国内钢琴考级的异同

英国皇家音乐学院钢琴考级与国内钢琴考级的异同 英国皇家音乐学院钢琴考级与国内钢琴考级的异同 单一性与复合性的差异 从技巧上来说,我国的孩子,是没得说的。部分孩子手指头的功夫确实了不得。但我们培养成一大堆的钢琴匠!有些孩子以优异的成绩通过了考级,但只要你与他们交谈,就会发现他们在音乐知识方面简直是“白丁”。不但说不出这首乐曲是什么时期的作品,音乐风格,创作背景,乐曲的结构,对这首作品该如何理解,有些孩子甚至连乐曲的曲名,作者是谁都不知道。而国外(包括香港,因他们也使用英国皇家音乐学院的考级体系)的孩子,因没有家长的督促,学琴只是靠兴趣,所以产生了两极分化的现象。一部分学生的技巧差得没法听,可另一部分学生在演奏起来,你却能感受到他懂音乐,他们用音乐与你交谈。他们酷爱音乐,可以到达人迷的程度。他们的表演极具感染力,对比一下,你会惊讶地发现他们掌握的音乐知识是如此的丰富,而他们也只不过就是业余的学生,却能准确地说出乐曲的创作背景,乐曲结构,是何种风格,及作曲家的生平、趣事,他们的学识和能力呈现出复合性的特色、有一位香港的孩子还洋洋得意地告诉我“我连贝多芬有几个女朋友也知道呢”那种神情活像“狗仔队”发现了“明星绯闻”一样。当然,我还是要提醒了这个香港的孩子,音乐知识再丰富,也要通过过硬的技术来表现音乐,必要的压力还是需要的,否则也一样学不好音乐。 考级系统的差异 同样是为了普及古典音乐,促进青少年业余音乐的学习,为何国内的考级与国外的考级在孩子们身上所产生的结果会如此的不同呢7就这种现象,我也曾与一位香港的同行交流过,他认为,归根结底还是考级的系统不同,在乐曲技巧难度方面(包括基本练习,如音阶、琶音等)国内与国外( 英皇)考级的程度差不多,差异就出现在与国内不同的视奏,听力测试,

钢琴一般要学多久才能考级

钢琴一般要学多久才能考级 考级不仅是对钢琴弹奏水平的鉴定,也是对心理的一次挑战,下面就让来告诉你钢琴要学多久才能考级,欢迎大家阅读! 钢琴一般10级,上面还有演奏级。弹简单的曲子的话一个月就能弹了。 如果你是把钢琴学习作为一种兴趣的话是没有压力。学琴应该是一种享受吧,特别是心情不好的时候弹弹琴可以释放压力,缓解不愉快的心情。建议找一个合适的钢琴老师,她会指点你,你会越来越有兴趣。打基础很重要的。钢琴考级所需要的时间因人而异,要看你练习钢琴的效率和学习钢琴的领悟能力。 如果你真的想学好钢琴的话,我觉得踏实点比较好,第一年考3级,第三年考5-6级,第5年考8-9级,基本上6-7年可以考完。如果排除考试加分等因素,你学钢琴是兴趣的话,也不要太在意考级。弹钢琴也是缓解压力的一种方式,不紧不慢,千万不要给自己太大的压力,一般学钢琴可能都处在幼儿园阶段要么就是成人后去学习。上小学后学琴可能会更累点,本身学业压力就很大,父母期望值也很高,4年级之前都没有什么问题,5年级后的升学压力,所以一定要权衡取舍。反之你是作为兴趣就无所谓了。钢琴哪怕你考到10级不一定你就是一个会弹琴的人,可能也只是刚入门。会弹钢琴还要会用钢琴,包括即兴演奏、自己作曲等,学无止境。千万不要把考10级作为学

习钢琴的终点。 钢琴考级最高几级记得还是1988年的时候,随着国内经济发展和人民物质生活水平的不断提高,钢琴专业前所未有地出现了不断升温的趋势,为了给孩子们以及社会上喜爱音乐的人们提供更加优质而专业的平台,中国音乐家协会根据弹奏技巧的难度和音乐表现力等标准将弹奏分为10个等级,“音乐考级”就这样在人们的需求中应运而生了。也正是实行了钢琴考级制度,授课的老师们开始有据可依,学琴的孩子也可以清晰地知道自己弹奏的梯级水平,大大提高和规范了全国钢琴弹奏的评测标准,促进了钢琴教育的进一步发展。因此,随着音协考级工作的不断开展和深入,参与举办社会音乐考级的部门也越来越多,包括中央音乐学院、中国民族管弦乐学会、中国音乐学院、上海音乐学院、中国歌剧舞剧院等(在备大考级机构中,中央音乐学院考级和音协考级是被报考得最多的两个机构,其权威性、专业性也深受琴童、家长以及社会各界的认同和肯定)。 小贴士: 由于各个地区的考级机构不同,因此其“含金量”也相应不同,但可以通过本地区中小学最认可的考级证书,看出该地区对颁发该考级证书的考级机构其考试规范性和专业性的评价和推崇程度。以厦门为例,有部分中小学入学时,假如家长说我的孩子有钢琴考级证书,那么学校会以音协考级证书为评定标准(这就是地区差异,也意味着该地区的这个音乐机构对考级质量抓得比较严格)。 学钢琴是否要考级音乐考级的主办单位需由教育部审批,由专业

英皇钢琴考级曲目一级

英皇钢琴考级曲目一级 英国皇家音乐学院联合委员会【ABRSM】钢琴考级 作品 本曲集共包含九首选自2013-2014英国皇家音乐学院联合委员会钢琴考试大纲的曲目。考试时,考生必须演奏三首曲目,从A、B、C 三套曲目中各选一首。考生可以从该曲集收录的作品中选择考试曲目,也可以从该级别的其他曲目中选择:在目录页和2013-2014考试大纲手册中给出了完整的曲目单。所有的曲目适用期限为2013年1月1日至2014年12月31日,允许沿用至2015年,具体如下: 英国和爱尔兰——截止到2015年A期(春季考试)结束 所有其他国家——截止到2015年的12月31日 该曲集中的作品来源广泛。这些作品均与原始资料进行了核对,有些地方经过重新编辑以便于演奏者弹奏。装饰音的实际演奏方式已由编者标出,节拍器速度标记在方括号内。编者在一些必要的地方修订了指法,以确保该曲集的统一性。其他一些编者的修订细节和演奏提示都在脚注中给予说明。指法和所有编者的附加信息仅供参考,并不全面,也非强制性。 其他要求 音阶与分解和弦 下列要求根据2013-2014钢琴考试大纲制定。

视奏(参见2013-2014钢琴考试大纲) 听觉测试(参见2013-2014钢琴考试大纲) 其他重要信息 当计划报名参加考试时,请务必参阅下列出版物: 1、现行的钢琴考试大纲(2013-2014) 2、现行的《考试信息与章程》(每年会公布一次) 3、《音乐考试面面观》(包括给考生、教师以及家长的实用性建议)上述出版物包含了考试的所有相关信息,从报名详情到弹奏要求,如反复记号的遵循等。更多信息可以从https://www.sodocs.net/doc/bb6874663.html,中获得。 钢琴考级作品 第一级

中国音乐家协会考级一级大纲、音乐术语

音阶 C 大 调 A 大 调 F 大 调 E自然大调b和声小调 G 大 调 a和声小调 g和声小调C宫调式 F宫调式D宫调式 全国音乐听力考级教程大纲(第一级) 序拍号曲名作者备注 号 14/4《旋律与伴奏练习曲》车尔尼奥地利教育家 24/4《玩具》李重光美国钢琴教育家34/4《女神之舞》蓬基耶利意大利作曲家 44/4《七色光之歌》徐锡宜 53/4《小白船》尹克荣 63/4《平安夜》格鲁伯奥地利管风琴师76/8《草原》龚耀年俄罗斯民歌 13/4《春之歌》汤普森 24/4《很久很久以前》贝里 34/4《五月之歌》民歌 12/2《圣者的行列》美国民歌 22/4《扬基歌》美国民歌 33/4《摇篮曲》勃拉姆斯德国古典主义作 曲家 44/4《阿童木之歌》高进达雄 12/4《两只老虎》林成进法国童谣4/4《 b 小调协奏曲第一乐里丁 章》 14/4《老黑奴》福斯特美国作曲家 24/4《 G 大调布列舞曲》亨德尔英籍德国作曲家34/4《快板》莫扎特奥地利作曲家 42/4《苏珊娜》福斯特美国作曲家 52/4《小松树》傅晶;李伟才 62/4《 G 大调苏格兰舞曲》黑斯勒 73/4《我们多么幸福》郑律成 83/4《美丽的西利托》门多萨 93/4《 G 大调小步舞曲》巴赫德国作曲家、西方102/2《 G 大调布列舞曲》巴赫音乐之父 112/2《 G 大调加沃特舞曲》马蒂尼 122/2《数数歌》马斯蒂安 136/8《奏鸣曲》莫扎特 12/4《柔板》斯坦别尔特 23/4《多瑙河之波》伊凡诺维奇罗马尼亚作曲家14/4《降 B 大调小奏鸣曲》巴克拉诺娃 12/4《二月里来》冼星海曲王震 亚编曲 12/4《劳动最光荣》黄准 12/4《卖报歌》聂耳义勇军进行曲

钢琴演奏考级作品集第五级曲目讲解

第三项内容是复调性乐曲一共有三首,自选一首。 第一首《二部创意曲》()巴赫曲 这首二部创意曲在原来的考级中也有,因为它非常经典,所以,在这次的新版本教材中还是选用了。 首先,巴赫作品的处理还是要跟大家强调一下,由于这些作品的原谱上是很少有什么(除音符以外)标记的,所以,这个版本中的标记仅供大家参考,不限制各位教师和考生的音乐理解和个性发挥,只要是符合巴赫风格的处理,都是允许的。 这首作品,我们选用了一种很有精神、生动的处理,以做参考。主题是跳音和连音组合,而且,每次主题出现的时候都要保持相同的很精神、生动的性质。 根据乐谱上的标记,八分音符是断奏,要弹得干净利落;十六分音符相对来说连一些,手指积极主动,但不能弹得很连很粘,其实,是一种很颗粒的非连奏。对主题的处理,大家要特别注意处理最高音位置的八分音符“F”,不能和后面的十六分音符连着弹,而是要分开。这在后面主题多次出现的地方也要统一处理好。 第4到7小节这种音型弹奏的时候要强调节奏的点,每四个音把第一个音稍加强调。第5和6小节两只手同时的地方,要靠这个节奏点把两只手对齐,不能四个音都重。 这首曲子有一些很难的句子,要独拿出来仔细练习。比如,第10小节,右手的位置比较开张弹奏的时候手臂要用转动的动作,手掌和手指不能松懈,要有架子感,手掌像跷跷板一样左右转动。 类似的还有第19至20小节,右手又与第15小节类同。 大家还可以看到,这些部分十六分音符的地方有的加了跳音记号。但是,这种跳音不是要跳起来,而是要弹得干脆、颗粒、不拖泥带水,而且音点很清楚,就已达到跳的效果了,不能因为弹奏跳音把手抬得很高,那样的话不但弹不出好的声音,还会因为离键过高而没有把握性。这种跳音如果弹得明亮、干净,会显出其中的旋律性,是很好听的。 这首作品作为二个声部的创意曲,大家一定要按照上面的原则先分手弹奏得很熟练,很清楚,节奏很统一了,再两只手合起来弹。 第二首《前奏曲》凯列尔曲 这是巴洛克时期的一首前奏曲,复调性很强,有着类似建筑物的那种结构形式感。 这首作品的主题性质是挺拔、神气的。一开始,右手、左手的主题隔两拍相继出现,交叉在一起,像建筑一样,有一种很平衡的感觉,两只手合在一起形式感很强。另外,交叉在一起的主题还出现了两遍,第一遍是mf,第二遍是mp,所以,均衡的感觉和明暗的对比就更加明显了。 大家可以想象建筑的话,是高低错落、有明有暗的,这首作品很多地方都出现了对比,所以大家要仔细地做出来。尤其是强弱对比的地方,要弹奏出“阶梯力度”的层次与对比,巴罗克时期,有两排键盘的古钢琴,在一排上弹出了mf,另一排上弹出mp. 像第6小节的地方也可以做出一个强、一个弱。 在第10小节右手的第一拍,从前面的一拍四个音的十六分音符,变为一拍六个音的三连音,大家弹奏的时候要特别注意,保持节奏和速度的统一性。 下面具体对装饰音进行一下说明。

权威钢琴考级曲目

权威钢琴考级曲目一、全国钢琴考级曲目一级 一、基本练习 1 C大调 2 G大调 3 F大调 二、技巧性练习曲 1 《旋律与伴奏练习曲》(Op.823,No.13)车尔尼曲 2 《拜厄钢琴基本教程》第60首 3 《练习曲》尼古拉耶夫曲 三、中国乐曲 1 《小白菜》龚耀年改编 2 《玩具》李重光曲 3 《扎红头绳》王震亚编曲 四、外国乐曲 1 《乡村快步舞曲》 2 《摇摆的印第安人》吉洛克曲 3 《春之歌》汤普森曲 全国钢琴考级曲目二级 一、基本练习 1 D大调 2 A大调 3 E大调 二、技巧性练习曲 1 《练习曲》(Op.599No.59) 车尔尼曲

2 《练习曲》(Op.139No.19) 车尔尼曲 3 《声音阶旋律》(小宇宙第二册)巴托克曲 三、中国乐曲 1 《二月里来》五震亚编曲 2 《熊猫》黎英海曲 3 《两只老虎》林成进改编 四、外国乐曲 1 《G大调苏格兰舞曲》(Op.38.No.23)黑斯勒曲 2 《女神之舞》蓬基耶利曲 3 《柔板》斯坦别尔特 全国钢琴考级曲目三级 一、基本练习 1 C大调与a小调 2 G大调与e 小调 3 D大调与b小调 4 A大调与升f小调 5 E大调与升c小调 6 B大调与升g小调 二、技巧性练习曲 1 《双手交替练习曲》(Op.139No98) 车尔尼曲 2 《练习曲》(Op.37No.10) 莱蒙曲 3 《练习曲》(Op.32No.19) 格季克曲 三、复调性乐曲 1 《康定情歌》陈鸿铎改编 2 《布列舞曲》巴赫曲

3 《小赋格》齐波里曲 四、乐曲 1 《郊游》路珈改编 2 《舞曲》(Op.27,No.17)卡巴列夫斯基曲 3 《小诙谐曲》(Op.3,No.3)谢列凡诺夫曲 4 《F大调小奏鸣曲第一乐章》贝多芬曲 全国钢琴考级曲目四级 一、基本练习 1 F大调d 小调 2 bB大调g 小调 3 bE大调c 小调 4 bA大调f 小调 5 bD大调bB小调 6 bG大调bE小调 二、技巧性练习 1 《练习曲》(Op.172No.4) T.拉克曲 2 《练习曲》(Op.453No.55) 车尔尼曲 3 《练习曲》(Op.37No.42) 莱蒙曲 三、复调性乐曲 1 《打莲湘》陈铭志曲 2 《小广板》D,斯卡拉蒂曲 3 《小步舞曲》(选自第二法国组曲第四首)巴赫曲 四、乐曲 1 《云雀之歌》(0p,39。No,22)柴科夫斯基曲 2 《回旋曲》(0p,151,No,1)狄亚贝里曲

新版中国音协钢琴考级教材

新版中国音协钢琴考级教材(新编第一版)目录(2007年开始施行,2009年开始成为中国音协业余钢琴考级的唯一制定的教材曲目) 第一级 一基本练习 (一)C 大调(二)G 大调(三)F 大调 二技巧性练习曲 (一)旋律与伴奏练习曲(Op.823 No13)车尔尼曲 (二)练习曲(No60) 拜厄曲 (三)练习曲尼古拉耶夫曲 三中国乐曲 (一)小白菜 (二)玩具 (三)扎红头绳 四外国乐曲 (一)乡村快步舞曲 (二)摇摆的印地安人 (三)春之歌 第二级 一基本练习 (一)D大调(二)A大调(三)E大调 二技巧性练习曲 (一)练习曲(Op.599No.59) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.139No.19) 车尔尼曲 (三)五声音阶旋律(小宇宙第二册)巴托克曲 三中国乐曲 (一)二月里来 (二)熊猫 (三)两只老虎 四外国乐曲

(一)G 大调苏格兰舞曲 (二)女神之舞 (三)柔板 第三级 一基本练习 (一)C大调与a 小调(二)G大调与e 小调 (三)D大调与b 小调(四)A大调与#f 小调 (五)E大调与#c 小调(六)B大调与#g 小调 二技巧性练习曲 (一)双手交替练习曲(Op.139No98) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.37No.10) 莱蒙曲 (三)练习曲(Op.32No.19) 格季克曲 三复调性乐曲 (一)康定情歌 (二)布列舞曲 (三)小赋格 四乐曲 (一)郊游 (二)舞曲 (三)小诙谐曲 第四级 一基本练习 (一)F大调d 小调(二)bB大调g 小调 (三)bE大调c 小调(四)bA大调f 小调 (五)bD大调bB小调(五)bG大调bE小调二技巧性练习 (一)练习曲(Op.172No.4) T.拉克曲 (二)练习曲(Op.453No.55) 车尔尼曲 (三)练习曲(Op.37No.42) 莱蒙曲

全国钢琴考级1级曲目分析

! 一级曲目分析: 一级A组(1)练习曲车尔尼 OP599 N019 此曲是音阶式练习曲,要求弹揍得均匀。想要弹奏均匀主要的困难是对大拇指的训练,大拇指如果不能够提前钻进去,就会出现重音。此外学生经常会认为想把声音弹奏有颗粒性,把手指训练的有力量,就把乐曲弹奏的很硬,这是个错误的想法,应该按照谱例上的连线弹奏的非常均匀,非常连贯。左手是和弦,初学者会有困难,音不容易弹奏这三个音,多进行这方面的训练心理上就会不害怕了,要练好一组音以后,再练习第二组另外左手弹揍整齐以后要求与右手的配合也需要整齐。要想解决好两手配合整齐的办法是:左手在弹奏和弦之前做准备,也就是在弹揍第二个和弦之前,把左手抬起来准备一下,从而保证第二个和弦的弹奏与右手同时弹奏时能够整齐。句子的划分是两小节一句。 一级A组(2)巴斯比耶亨得尔 此曲是一首非常活跃的三拍子舞曲,曾流行于法国宫庭,要想弹奏好这些曲子先要找到它的特点:一、此曲的特点是拍子上从第三拍进入(弱拍开始弹奏)不能把第一个音当成正拍弹奏,否则正反拍的重音就会出现错误。二、谱例第三行(13小节处)表现得象是左右手对话,这就是需掌握此曲的另一特点:复调性。三、左右手要弹奏地非常整齐。 一级A组(3)忧伤巴托克 此曲音乐上是非常难过的,曲调上表现出一种叹息的语气,这首曲子采用民间曲调,弹奏起来显得更亲切。同时要注意谱例上的表情记号(>)力度上要从强到弱,这样更能增加忧伤,叹息的情调。第二条表情记号(<>)从渐强到渐弱,象是感情上更加难过,需要把话说的更充分一些。另一方面需注意左手是连贯的和声进行,要做到两个音互相连起来,必须做好准备。第一小节一、三指弹奏完以后,二、五指做准备,第二小节二、三指弹奏完以后,一、五指要做好准备,第二小节也可以用一、三指弹奏第一组和弦,然后用二、五指弹奏第二组和弦。和弦弹奏地要均匀,要连起来,这些都是为了更好地增添忧伤的情绪。同时第三行弹奏时需注意,右手跟前面一样的基础上,左手晚进一拍这就增加了节奏上的变化,变化为切分节奏,使情绪上除了忧伤以外又增加了一些悲哀。 一级A组(4)俄罗斯民歌贝多芬 此曲是非常活跃的两拍子舞蹈,要注意谱例上的奏法,只有把连线、跳音、连线后带点的音符按谱例做得非常正确,连音与顿音要有停顿,情绪上才能做得出来,才能体现出奏法的重要性。第三行中符点节奏要弹奏得非常准确。左手的演奏需要非常连贯,并且句子很长,是四小节一个连线。右手则要跳跃轻巧一些,分句要清楚。 一级B组(1)练习曲贝尔科维奇

声乐:中央音乐学院钢琴考级七级曲目指导

声乐:中央音乐学院钢琴考级七级曲目指导 来源:歌词大全 https://www.sodocs.net/doc/bb6874663.html, 七级A组(1)练习曲车尔尼 此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强,弹性要好,手指转换的地方手臂要放松,转弯的动作要正确,保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法:第一、三行中左手强调保留四、五指,第二行左手改为跳动的低音写法,在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符,二分音符的长度,以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条,确保旋律的趣味性,另外结尾时要做大的渐弱。 七级A组(2)三部创意趣巴赫 练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点,此曲旋律线不长,每一音符做为一个单位,要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重,保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏,如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快,要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性,保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换,如果感觉两手交叉弹奏比较困难,也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住,时值要够,不能短促,以确保从容进入尾声。 七级A组(3)回旋曲莫扎特(bB大调奏鸣曲第三乐章)此曲是轮舞式舞蹈的性质,主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部,当主题之间插入一个不同主题的插部,当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部(五十三页最后一小节)则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现,节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻(p)。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地(f)音量对比。

英皇考级

英国皇家音乐学院考级,国内被称为:英皇考级,香港一般叫做:皇家考级。 是历史非常悠久,而且考核制度也很严谨的音乐考试。得到全球一百多个国家 的认可。每个专业(比如钢琴)需要考的内容包括:1.音阶与琶音。2.曲目三 条(不同风格,ABC三套曲目中各选一条自己准备)3。视奏。4,听觉测试。 参加6级以上的术科需要先通过5级的乐理考试。考试很注重音乐的全面培养,是非常好的考级!但是因为它的考试委员会由英国官方安排,评委也是统一委 派的,所以考试费用比较高,但能真实地反映出学生的学习水平,我个人非常 支持!我个人对中央音乐学院的考试不太了解。 英皇考级有专门的教材,每级一套,包含好几本,有曲子,乐理,视奏,音阶。跟中央院考级一样,专门的教材,不过英皇的大概2年就会换新的教材,买时 一定看清楚是从哪年到哪年的,曲子分ABC类,各选一首弹,考试时不用背谱,但是背谱有加分。音阶一定要背谱。 全书都是纯英文的,不过中国老师也一样可以教都是相通的,学生考级的时候 正规来说都是英国考官,但是现场有花钱的翻译,所以学生不懂中文也一样能考。 2010英皇考级乐理一到八级 乐理一级 1、全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符以及相应的休止符的时值(考生可以 运用“the whole note”、“half note”等术语来表达)。连音、单附点音符和休止符。 2、2/4、3/4、4/4 单拍子记号,小节线,以及以上列出的这些拍子范围内的音符组合。为一个从 第一拍开始的指定节奏,再创作两小节的节奏。 3、五线谱以及高音(G)和低音(F)谱号。五线谱上的音符名称,包括两种谱号的中央C。升号、 降号、还原记号和还原方法。 4、大调音阶的构成,包括全音和半音的位置。两种谱号的C 大调、G 大调、D 大调和F 大调的 音阶和调号,及其主三和弦(原位)、音程度数(只需标明数字),及建立在 主音上的音程(只 需标明数字)。 5、有关速度、力度、演奏指示、发音等常用术语和记号,以及关于记录在高音

中国音乐家协会二级听力考级模拟测试题

考试形式:口试 1、听辨完整乐曲后,背(唱/读)出完整乐曲。(30分) 2、回答该曲的曲名及曲作者。(10分) 3、背(唱/读)出乐曲片段的音阶。(10分) 4、分析原谱中画框部分的音程。(20分) 5、识别(30分) a)说出下列音的固定调唱名 b)说出下列符号或字母的含义 ff

考试形式:口试 1、听辨完整乐曲后,背(唱/读)出完整乐曲。(30分) 2、回答该曲的曲名及曲作者。(10分) 3、背(唱/读)出乐曲片段的音阶。(10分) 4、分析原谱中画框部分的音程。(20分) 5、识别(30分) a)说出下列音的固定调唱名 b)说出下列词语或词组的含义 rall Fine

考试形式:口试 1、听辨完整乐曲后,背(唱/读)出完整乐曲。(30分) 2、回答该曲的曲名及曲作者。(10分) 3、背(唱/读)出乐曲片段的音阶。(10分) 4、分析原谱中及下面画框部分的音程。(20分) 5、识别(30分) a)说出下列音的固定调唱名 b)说出下列词语的含义 rit veloce

考试形式:口试 1、听辨完整乐曲后,背(唱/读)出完整乐曲。(30分) 2、回答该曲的曲名及曲作者。(10分) 3、背(唱/读)出乐曲片段的音阶。(10分) 4、分析原谱中画框部分的音程。(20分) 5、识别(30分) a)说出下列音的固定调唱名 b)说出下列符号或字母的含义 .

考试形式:口试 1、听辨完整乐曲后,背(唱/读)出完整乐曲。(30分) 2、回答该曲的曲名及曲作者。(10分) 3、背(唱/读)出乐曲片段的音阶。(10分) 4、分析原谱中及下面画框部分的音程。(20分) 5、识别(30分) a)说出下列音的固定调唱名 b)说出下列符号或词语的含义 gliss

中央音乐学院全国钢琴考级曲目分析

中央音乐学院全国钢琴考级曲目分析(七级和八级和九级) 七级A组(1)练习曲车尔尼 此曲时十七世纪音乐风格得乐曲。练习时要求颗粒性强,弹性要好,手指转换的地方手臂要放松,转弯的动作要正确,保持严谨的节奏律动。此外还要注意左手根音的写法:第一、三行中左手强调保留四、五指,第二行左手改为跳动的低音写法,在看谱例时要特别认真的分清左手根音中八分音符,二分音符的长度,以便于更好完成低音级进向下的音阶旋律线条,确保旋律的趣味性,另外结尾时要做大的渐弱。 七级A组(2)三部创意趣巴赫 练习时注意巴洛克时期巴赫的古典风格特点,此曲旋律线不长,每一音符做为一个单位,要求弹奏得有弹性、活泼。声音上弹得不要太重,保持乐曲得流动性。手指触动琴键要把音断开一些弹奏,如用连奏会感觉跟此曲风格不贴切。第一行第三小节得三十二分音符弹得不要太快,要保持全篇三十二分音符和十六分音符得统一性,保证稳定得节奏律动。第五十二页第四行第一小节的左右手旋律互换,如果感觉两手交叉弹奏比较困难,也可以两手互换弹奏。内心感觉是上面的旋律交叉发展下去和下面的旋律交叉发展上来。三十二小节的延长音要保持住,时值要够,不能短促,以确保从容进入尾声。

七级A组(3)回旋曲莫扎特(bB大调奏鸣曲第三乐章) 此曲是轮舞式舞蹈的性质,主题多次重复出现的古典作品。在两个主题之间插入一个不同主题的插部,当主题之间插入一个不同主题的插部,当主题出现时要回到原来主题的风格上去。插部(五十三页最后一小节)则在音乐形象上形成一个不同风格的对比段落出现,节奏上要保持统一的节奏律动。音乐形象上的不同表现在于主题比较轻盈、有弹性、力度上弹奏得要轻(p)。插部表现出比较浑厚、雄浑、有力地(f)音量对比。第三插部(五十五页第二行)右手旋律连线得歌唱性与左手断奏(跳音)弹性得律动要做出来。象是两手各自拿一种乐器演奏非常精彩得段落。最后还要第五十六页第一行第三小节开始得巴洛克十七级进式得音乐表现手法。前两小节力度时突强,紧接着两小节是阶梯式得突弱,然后再突强两小节,不是渐强或渐弱。此曲力度上不宜弹得太重,而且多从四小节、八小节为一句大的结构来考虑安排全曲的起程转合关系。 七级A组(4)(无词歌)门德尔松 门德尔松是十九世纪浪漫主义时期德国学派的代表,此曲短小精悍,是没有配上歌词的歌,要富有歌声加伴奏的想象,注意旋律发展方向,要做出起句、收句的渐强、渐弱,要体会内心感受重旋律的发展。左手伴奏的切分节奏音型弹得要轻,作为一种陪衬声部不能弹得太响,不能影响主旋律正拍得流动感。根音声部是左手主要得声部,这三个声部(高、

英国皇家钢琴考级

英国皇家钢琴考级 英国皇家音乐学院 Royal College of Music (RCM) 皇家音乐学院 联系地址:Prince Consort Road London SW7 2BS 电话: +44 20 7589 3643 传真: +44 20 7589 7740 电子邮箱: info@https://www.sodocs.net/doc/bb6874663.html, 网址: https://www.sodocs.net/doc/bb6874663.html, 考了8级~ 应够资格说了~? 弹的东西, 比国内的考试... 会简单很多(比业余考级)... 跟专业的简直不能相提非论... 但每一级的考试, 除了三首指定的考试歌之外... 还会考视奏, 以及视唱练耳,以后少量的音阶类~ 比如8级, 视唱练耳的内容是... 考官会弹些东西出来, 考生要有听最低音的声部/旋律的及记忆能力... 要会分辨是何种性质的和弦, 分析用了何种终止式... 还要懂得分析几句之间的转调问题... 也要有初步的... 懂得对乐曲进行简的分析能力... 分析... 时期?曲式?作曲手法?几段体?风格? 估计/猜量是哪位作曲家的作品... 等...

懂得的知识愈多, 分就会愈高~ 当然, 这部分的东西... 只要平常有注意, 以及上一下专门训练这方面的能力的课... 完全没问题~ 可能说是很简单的~ 可是考到了文凭级... 特别是演奏的... 相对来说是难很多的~ 文凭级分3级~ 头2级也是弹一些比较难的作品, 好像也是指定的... 忘了是4,5,6首... 每首也要自己写一篇短文(英文)... 简单分析该作品~ 每弹完一首, 3位考官会发问... 一些你未必会想过的问题... 你要答的... 计分的!!! 另外, 仍有视奏部份的考试... 程度大概是他的6级水平的曲子~ 最后一级... 闻说... 是不用发问的了, 考生1就只是弹... 仍是指定的曲目... n首... (忘了) 当然又是比上面2级的又要难了~ 不知会否仍是那3个考官... 但好像有人说... 考演奏文凭级的考官们平身其实已经是一个演奏家... 他们会对考生所弹的东西要求更高... 而有一说... 这一级的难度... 就算央院毕业生/研究生, 也未必能考到~ 总结, 1~8级是真的很简单, 只要考生有落过苦功, 合格... 什至高分不成问题~

电子琴考级

一、开考项目:钢琴、小提琴、手风琴、电子琴(单排键、双排键)、萨克斯、单簧管、小号、长笛、二胡、琵琶、古筝、成人歌唱、少儿歌唱、古典吉他、小军鼓、爵士鼓、次中音号、上低音号、音乐听力、数码钢琴、扬琴、笛子。 报名时间:3月1日——3月10日钢琴、电子琴;3月20日——3月28日古筝等其它项目。过时不报。 报名地点:和自己老师联系最近的报名地点:1、重庆刘诗昆钢琴艺术中心(电话:63711688), 2、重庆鸣声乐器城(电话:65329562), 3、重庆音协钢琴专业委员会(电话:62902535), 4、重庆音协电子琴专业委员会(电话68422627)。 二、各科目考试内容与要求: (一) 钢琴 1、教材:《全国钢琴演奏考级作品集(新编第一版)》(中国音乐家协会音乐考级委员会编,主编:周铭孙大众文艺出版社出版) 2、考试内容及要求见教材。 (二) 小提琴 1、教材:《全国小提琴演奏考级作品集(第三套)》(中国音乐家协会音乐考级委员会编,主编:蒋雄达人民音乐出版社出版) 2、考试内容及要求见教材中《考生注意事项》,注:考生在演奏六、七、八级双音音阶时,三、六、八度均可演奏一个半八度,即由第一音演奏到第十二音后省略高把五个音,然后下行; (三) 手风琴 1、教材:《全国手风琴演奏考级作品集(第三套)》(中国音乐家协会音乐考级委员会编,主编:李遇秋人民音乐出版社出版) 2、考试内容及要求见教材。 (四) 电子琴 单排键电子琴 1、教材:《全国电子琴考级作品集(第四套)》(中国音乐家协会音乐考级委员会、中国音乐家协会电子琴学会编,主编:王梅贞,执行主编:芦小鸥大众文艺出版社出版)。 2、考试内容及要求: ①基本练习:在与报考级别(1—10级)相应的“基本练习”中由考官抽查一组。 ②练习曲:在与报考级别(1—10级)相应的“练习曲”中由考生自选1首背谱演奏。 ③乐曲:在与报考级别(1—10级)相应的“乐曲”中由考生自选2首,用多指和弦方式背谱演奏。 ④视奏:报考7-8级的考生,由考官指定一条与本教材“视奏练习课题”难易

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