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CG插画 开题报告

毕业设计(论文)开题报告

信息技术系动漫设计与制作专业

学生姓名:

学号:20080220020139

起讫日期:2010-12-5

设计地点:

指导教师:

二O 10 年 12月 5 日

毕业设计(论文)开题报告

题目CG插画

课题类型□网站建设□管理系统□产品研发□软件工程□理论研究□应用科研□其它

一、设计课题的目的意义:

插画在中国被人们俗称为插图。插画作品除了表现其独特的面和线的瞬息造型外,往往还要表现创作者的某种审美取向。创作者要想使读者能够很好地解读自己的作品,并且使解读者与自己产生感情共鸣,不仅要求创作者自身有丰富的视觉经验,同时还必须能够正确把握读者所具有的视觉心理图式。

今天通行于国内外市场的商业插画包括出版物插图、游戏原画、影视动画设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。在今天随着中国动漫文化的发展和游戏行业的兴起,越来越多的企业和团体不满足于单一的图片表现形式,在广泛的设计中他们会选择表现力强,设计个性的插画来满足自己的需求。插画设计会随着中国经济的腾飞而蓬勃发展开来。

二、设计综述:

CG插画有四个组成部分:

(一)广告商业插画(二)游戏原画(三)出版物插图(四)影视动画设定。

广告商业插画:这个主要针对一些具体行业比如房地产为这些做的插画。它具有针对性也就是说针对是相关不同的行业面对的人群。具有绝对的方向性。

游戏原画:游戏可以分为游戏人物设定,这类对CG绘画者需求量很大。另外还有就是游戏宣传用的游戏海报这类要求的基础要就很高了。

出版物插图:出版物插画又分为:文学艺术类-具备良好的艺术修养和文学功底;儿童读物类-拥有健康快乐的童趣和观察体验;自然科普类-扎实的美术功底和超常的想象力;社会人文类-丰富多彩的生活阅历和默写技能。

影视动画设定:这类是比较复杂的,一般是做概念设定只有顶级的CG绘画者才能进入这个行业。

CG插画也可以理解成插画的一个新品种,相对于CG插画而言,使用常规绘画媒介的插画可以成为“传统插画”了。CG插画和“传统”插画确有共通的一面。“传统”插画的基础知识如素描、色彩学、透视学、解剖学完全适用于CG插画。我认为如果CG 插画离开了视觉经验的支持是不可思议的,可以说正是数码视觉经验造就了CG插画这一门新艺术。但是对于CG插画来说,仅仅有技术是远远不够的,技术是传达艺术家思维的工具,CG插画的灵魂来自于它的艺术性和视觉经验。视觉经验只有被艺术家用来创作艺术时,才上升到艺术的范畴。具体地说艺术性就是指CG插画中所传达出艺术家的艺术思维深度、艺术修养高度和艺术能力的全面。艺术能力是指艺术构思的实现能力,比如说创意能力、造型能力、色彩能力等等,它是艺术家艺术水准的重要体现。视觉经验与艺术性是插画最重要的一部分。

三、课题研究的内容、方法和预期目标:

本次课题研究的内容有:CG绘画,游戏原画,商业插画设计。

本次课题研究的方法有:从图书馆查找插画设计相关的书籍、杂志和文献,从网络上面搜集优秀的插画设计作品以及相关的视频教程,仔细阅读和整理这些资料,分

析插画的设计风格和发展趋势,分类搜集到的插画设计,对他们的构图、色彩和表现形式进行仔细分析研究,找出适合自己的插画设计风格。在查找、分析研究这些作品的时候,顺便制作自己的插画设计草图,把自己的设计思路画在草稿纸上面,在草图的设计过程中,多出方案,分析这些方案的利弊,找出适合设计、表现力强的草图方案作进一步的设计。

本次课题研究的预期目标:设计完成系列插画设计作品,在插画的造型、色彩、构图形式上面有所突破。

四、所需要的条件:

铅笔、草稿纸、电脑、数码相机、数位板

五、工作的重点和难点:

C G插画的学习首先当然是学习基础,我作为一个CG绘画的初学者,我一开始学的时候我在网络上看了很多教程。看了后发现基本没什么用,这不是应为教程的问题而是我自身的问题。因为大多数CG教程都是都是技术性的东西比如笔刷的运用啊绘画的技巧什么的,但这些都要建立在一个本身美术基础,如果没有这个基础看再多CG教程都是白搭。

我是没学过美术的所以现在基础方面还是很弱的。那么我该怎么学习CG绘画呢?首先要了解绘画基础是什么?绘画基础其实可以分为三大块。

第一观察能力。观察能力是我们第一个要解决的,这个关系到你看东西看形体能不能看的准确,如果你观察能力不准确很难达到第二个能力--形体概括

第二形体概括。这个能力是将复杂的事物概括成简洁的但具有原本事物特点的画面这在绘画中起很大作用应为绘画中的打形就是对事物的形体概括

第三就是素描表现。就是传统绘画中的素描能力,对画面加上黑白灰形成立体感。

了解了绘画基础不代表你掌握了这个技能,而掌握技能的唯一的途径就是临摹,大量的针对性的临摹。临摹是我们的大脑图像输入的主要方式,我们眼睛看到的所获取的信息很少只有通过眼-脑-手的结合也就是临才能在大脑中形成图像。也许很多人都在临摹但临摹的也是有技巧性的,我们盲目的去临摹作用当然也有但效果是比较差的。

那我们怎么临摹才能出效果呢?首先我们要了解我们要临什么?我们所有的临摹必须要有目的性。比如你要学人体,那么先要收集资料买相关的书籍就是为了解人体基本结构再根据这些资料临摹。

第二,怎么临?记住一点要把时间计算好,在临摹训练时一定要有时间限制在里头。这样可以很好的提高你对画面接受,最后可以更好画出来。

第三,以什么心态去临?在临摹是不能急躁,要保持一个平常心去临摹,不能一开始临的很差就带有烦躁的情绪。

第四,要临到什么分寸?这个分寸是一个灵活的度,但这个度也有一个核心的理念不变的如果你要学习脸的画法,那脸部的接近相似度一定要很高,其他的可以简单处理。很多人喜欢临摹各种类型的画这样反而不好还不如临摹一种风格等这个风格你已经熟悉在临别的风格。

六、课题分阶段进度计划:

第一周:

上网下了一些教程。了解了CG插画的基本理论知识。补充一下自己的知识空白。

这一周基本没怎么思考毕业设计的内容。而是在做一些临摹和涂鸦。时间很充裕做好基础在最关键的。临摹了些照片发现画的不像问题很大。感觉在板子上画画很不好尤其画线条很难画。

这一周主要熟悉数位板了,同时也做了些纸上的速写涂鸦。

第二周:

继续看教程,了解CG绘画的方式。知道了CG绘画有五种技法。分别为1线稿上色法、2黑白罩染法、3接绘画成像法、4软件克隆法、5图片合成法。而线稿上色法师初学者必须要过的关也是这里面最简单的绘画方法。自然去练线稿去了,画了不少的线稿。在板子上也渐渐熟悉了一般就用19号笔刷钩线。

第三周:

本周开始学习上色。当然继续看教程在了解色彩反面的知识。用线稿上色法对已有的一些临摹的线稿上色。用正片叠底的上色,颜色效果很快有了但感觉色彩明度太高,颜色也太单薄没有层次感。继续学习。

第四周:

在网上找了很多图片,收藏整理。也下了不少素材希望对后面的毕业设计有帮助。同样看教程,临摹练习。

第五周:

要开始构思了第一幅画。想法是画个女性,找了一些图片做参考开始画了。开头很顺利,但发先人的腿部不知怎么画,感觉画的好变扭去找了一些人体结构书《伯尼曼人结构》学习了一下,对人体的走向和结构进行了了解。画出第一幅画。

第六周:

本周继续画临摹了张金恒泰的图,感觉效果不错。再加上背景,就作为毕业设计的一张图吧。

第七周:

画了个圣剑传说的游戏人设,基本上用线稿画的然后叠了一层颜色,感觉还好。

第八周:

画个了梦幻的小女孩和苹果,都是找的一些素材画的。而且也没怎么用线,直接黑白的画后面叠上颜色。

第九周:

最后学习了下网上一个叫zhuzhu的块面练习法,对者照片半个小时画出了最后的设计。

第十周:

换了一张图把临摹的那张金恒泰的那张去掉了,重新画了张图名叫花女。修改了几天交了。

指导教师意见(对开题报告各部分内容的评价和整体评分):

签名:年月日

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