(美)奥尔多·利奥波德《像山那样思考》赏析

像山那样思考

（美）奥尔多·利奥波德奥尔多·利奥波德（Aldo Leopold，1887年1月11日——1948年4月21日），美国享有国际声望的科学家和环境保护主义者，被称作美国新保护活动的“先知”“美国新环境理论的创始者”。他同时又是一个观察家，一个敏锐的思想家，一个造诣极深的文学巨匠。一生共出版了三本书和大约500篇文章，大部分是有关科学和技术的题目。《沙乡年鉴》是作者的自然随笔和哲学论文集，也是土地伦理学的开山之作。

一声深沉的、骄傲的嗥叫，从一个山崖回响到另一个山崖，荡漾在山谷中，渐渐地消失在漆黑的夜色里。这是一种不驯服的、对抗性的悲鸣，和对世界上一切苦难的蔑视情感的迸发。

每一种活着的东西（大概还有很多死了的东西），都会留意这声呼唤。对鹿来说，它是死亡的警告；对松林来说，它是半夜里在雪地上混战和流血的预言；对郊狼来说，是就要来临的拾遗的允诺；对牧牛人来说，是银行里赤字的坏兆头（指入不敷出）；对猎人来说，是狼牙抵制弹丸的挑战。然而，在这些明显的、直接的希望和恐惧之后，还隐藏着更加深刻的含义，这个含义只有这座山自己才知道。只有这座山长久地存在着，从而能够客观地去听取一只狼的嗥叫。

不过，那些不能辨别其隐藏的含义的人也都知道这声呼唤的存在，因为在所有有狼的地区都能感到它，而且，正是它把有狼的地方与其他地方区别开来的。它使那些在夜里听到狼叫，白天去察看狼的足迹的人毛骨悚然。即使看不到狼的踪迹，也听不到它的声音，它也是暗含在许多小小的事件中的：深夜里一匹驮马的嘶鸣，滚动的岩石的嘎啦声，逃跑的鹿的砰砰声，云杉下道路的阴影。只有不堪教育的初学者才感觉不到狼是否存在，和认识不到山对狼有一种秘密的看法这一事实。

我自己对这一点的认识，是自我看见一只狼死去的那一天开始的。当时我们正在一个高高的峭壁上吃午饭。峭壁下面，一条湍急的河蜿蜒流过。我们看见一只雌鹿──当时我们是这样认为──正在涉过这条急流，它的胸部淹没在白色的水中。当它爬上岸朝向我们，并摇晃着它的尾巴时，我们才发觉我们错了：这是一只狼。另外还有六只显然是正在发育的小狼也从柳树丛中跑了出来，它们喜气洋洋地摇着尾巴，嬉戏着搅在一起。它们确确实实是一群就在我们的峭壁之下的空地上蠕动和互相碰撞着的狼。

在那个年代里，我们还从未听说过会放过打死一只狼的机会那种事。在一秒钟之内，我们就把枪弹上了膛，而且兴奋的程度高于准确：怎样往一个陡峭的山坡下瞄准，总是不大清楚的。当我们的来复枪膛空了时，那只狼已经倒了下来，一只小狼正拖着一条腿，进入到那无动于衷的静静的岩石中去。

当我们到达那只老狼的所在时，正好看见在它眼中闪烁着的、令人难受的、垂死时的绿光。这时，我察觉到，而且以后一直是这样想，在这双眼睛里，有某种对我来说是新的东西，是某种只有它和这座山才了解的东西。当时我很年轻，而且正是不动扳机就感到手痒的时期。那时，我总是认为，狼越少，鹿就越多，因此，没有狼的地方就意味着是猎人的天堂。但是，在看到这垂死的绿光时，我感到，无论是狼，或是山，都不会同意这种观点。

自那以后，我亲眼看见一个州接一个州地消灭了它们所有的狼。我看见过许多刚刚失去了狼的山的样子，看见南面的山坡由于新出现的弯弯曲曲的鹿径而变得皱皱巴巴。我看见所有可吃的灌木和树苗都被吃掉，先变成无用的东西，然后则死去。我看见每一棵可吃的、失去了叶子的树只有鞍角那么高。这样一座山看起来就好像什么人给了上帝一把大剪刀，并禁止了所有其他的活动。结果，那原来渴望着食物的鹿群的饿殍，和死去的艾蒿丛一起变成了

白色，或者就在高于鹿头的部分还留有叶子的刺柏下腐烂掉。这些鹿是因其数目太多而死去的。

我现在想，正像当初鹿群在对狼的极度恐惧中生活着那样，那一座山将要在对它的鹿的极度恐惧中生活。而且，大概就比较充分的理由来说，当一只被狼拖去的公鹿在两年或三年就可得到补替时，一片被太多的鹿拖疲惫了的草原，可能在几十年里都得不到复原。

牛群也是如此，清除了其牧场上的狼的牧牛人并未意识到，他取代了狼用以调整牛群数目以适应其牧场的工作。他不知道像山那样来思考。正因为如此，我们才有了尘暴，河水把未来冲刷到大海去。

我们大家都在为安全、繁荣、舒适、长寿和平静而奋斗着。鹿用轻快的四肢奋斗着，牧牛人用套圈和毒药奋斗着，政治家用笔，而我们大家则用机器、选票和美金。所有这一切带来的都是同一种东西：我们这一时代的和平。用这一点去衡量成就，全部是很好的，而且大概也是客观的思考所不可缺少的，不过，太多的安全似乎产生的仅仅是长远的危险。也许，这也就是梭罗的名言潜在的含义。这个世界的启示在荒野。大概，这也是狼的嗥叫中隐藏的内涵，它已被群山所理解，却还极少为人类所领悟。

【作品分析】

《像山那样思考》是美国作家、“近代环保之父”奥尔多·利奥波德创作的一则随笔，揭示了在人类的愚蠢下种种短视行为背后隐藏的巨大的自然破坏和生存危机，发人深省。

文章文笔简洁洗练，从中可以体验到哲人的深刻，又可以领略到诗人的激情和想像。这一切，构成了文章显明的诗意美和思辨色彩。科学的事实和诗的描述合拍合辙，让读者首先沉浸在一种诗的氛围之中，然后开始评论和思考。最后，回归于心灵的顿悟和思想的升华。

本文以“狼──鹿──草”这条食物链的被斩断为例，揭示了在人类的愚蠢下种种短视行为背后隐藏的巨大的生存危机。读过这篇文章，当你再次面对一棵草、一株树、一窝蚂蚁、一群飞鸟的时候，是否也会这样提醒自己：像山那样思考。

【思考与练习】

1.“像山那样思考”有怎样的内涵？

2.为什么说狼的嗥叫只有大山能明白？

3.本文所阐述的道理对保护我们生存环境的意义是什么。

【链接】

（美）奥尔多·利奥波德《大雁归来》

一只燕子的来临说明不了春天，但当一群大雁冲破了3月暖流的雾霭时，春天就来到了。

如果一只主红雀对着暖流歌唱起春天来，却发现自己搞错了，它还可以纠正自己的错误，继续保持它在冬季的缄默；如果一只花鼠想出来晒太阳，却遇到了一阵暴风雪，也可以再回去睡觉；而一只定期迁徙的大雁，下定了在黑夜飞行200英里的赌注，它一旦起程再要撤回去就不那么容易了。

向我们农场宣告新的季节来临的大雁知道很多事情，其中包括威斯康星的法规。11月份南飞的鸟群，目空一切地从我们的头上高高飞过，即使发现了它们所喜欢的沙滩和沼泽，也几乎是一声不响。乌鸦通常被认为是笔直飞行的，但与坚定不移向南飞行200英里直达最近的大湖的大雁相比，它的飞行也就成了曲线。大雁到了目的地，时而在宽阔的水面上闲荡，时而跑到刚刚收割的玉米地里捡食玉米粒。大雁知道，从黎明到夜幕降临，在每个沼泽地和池塘边，都有瞄准它们的猎枪。

3月的大雁则不同。尽管它们在冬天的大部分时间里都可能受到枪击，但现在却是休战

时刻。它们顺着弯曲的河流拐来拐去，穿过现在已经没有猎枪的狩猎点和小洲，向每个沙滩低语着，如同向久别的朋友低语一样。它们低低地在沼泽和草地上空曲折地穿行着，向每个刚刚融化的水洼和池塘问好。在我们的沼泽上空做了几次试探性的盘旋之后，它们白色的尾部朝着远方的山丘，终于慢慢扇动着黑色的翅膀，静静地向池塘滑翔下来。一触到水，我们刚到的客人就会叫起来，似乎它们溅起的水花能抖掉那脆弱的香蒲身上的冬天。我们的大雁又回来了。

第一群大雁一旦来到这里，它们便向每一群迁徙的雁群喧嚷着发出邀请。不消几天，沼泽地里到处都可以看到它们。在我们的农场，可以根据两个数字来衡量春天的富足：所种的松树和停留的大雁。1946年4月11日，我们记录下来的大雁是642只。

春天与秋天一样，我们的春雁每天都要去玉米地作一次旅行，但绝不是偷偷摸摸进行的。从早到晚，它们一群一群地喧闹着往收割后的玉米地飞去。每次出发之前，都有一场高声而有趣的辩论，而每次返回之前的争论则更为响亮。返回的雁群，不再在沼泽上空做试探性的盘旋，而像凋零的枫叶一样，摇晃着从空中落下来，并向下面欢呼的鸟儿们伸出双脚。那接着而来的低语，是它们在论述食物的价值。它们现在所吃的玉米粒在整个冬天都被厚厚的积雪覆盖着，所以才未被那些在雪中搜寻玉米的乌鸦、棉尾兔、田鼠以及环颈雉所发现。

通过对春雁集会的日常程序的观察，人们注意到，所有的孤雁都有一种共性：它们的飞行和鸣叫很频繁，而且声调忧郁，于是人们就得出结论：这些孤雁是伤心的单身。

我和我的学生注意到每支雁队组成的数字。六年之后，在对孤雁的解释上，出现了一束不曾预料的希望之光。从数字分析中发现，六只或以六的倍数组成的雁队，要比偶尔出现一只，多得多。换句话说，雁群是一些家庭，或者说是一些家庭的聚合体，而那些孤雁正好大致符合我们先前所提出来的那种想像，它们是丧失了亲人的幸存者。单调枯燥的数字竟能如此进一步激发爱鸟者的感伤。

在4月的夜间，当天气暖和得可以呆在屋外时，我们喜欢倾听大雁在沼泽中集会时的鸣叫。在那儿，有很长一段时间都是静悄悄的，人们听到的只是沙锥鸟扇动翅膀的声音，远处的一只猫头鹰的叫声，或者是某只多情的美洲半蹼鹬从鼻子里发出的咯咯声。然后，突然间，刺耳的雁叫声出现了，并且带着一阵急促的混乱的回声。有翅膀在水上的拍打声，有蹼的划动而发出来的声音，还有观战者们激烈的辩论所发出的呼叫声。随后，一个深沉的声音算是最后发言，喧闹声也渐渐低沉下去，只能听到一些模糊的稀疏的谈论。

等到白头翁花盛开的时候，我们的大雁集会也就逐渐少下来。在5月来到之时，我们的沼泽便再次成为弥漫着青草气息的地方，那些红翅黑鹂和黑脸田鸡更给它增添生气。

1943年的开罗会议上人们发现，各国之间的联合是不可预期的。然而，大雁的这种联合观念已经有很长时间了。每年3月，它们都要用自己的生命来为实现这个基本的信念做赌注。

自更新世〔第四纪的早期，自160万年前至1万年前。）以来，每年3月，从中国海到西伯利亚，从幼发拉底河到伏尔加河，从尼罗河到摩尔曼斯克，从林肯郡到斯匹次卑尔根群岛，大雁都要吹起联合的号角。

因为有了这种国际性的大雁迁徙活动，伊利诺斯的玉米粒才得以穿过云层，被带到北极的冻土带。在这种每年一度的迁徙中，整个大陆所获得的是从三月的天空洒下来的一首有益无损的带着野性的诗歌。

艺术美和形式美

第6课艺术美和形式美 一、课程分析： 本课是人民美术出版社普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》教材中的第六课: 《漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》。它是在学生前几课初步了解了美术鉴赏相关的基础知识之上，开始学习的专业美术鉴赏基础知识。从本课开始学生进入到美术专业领域欣赏评鉴活动。本课涵盖两个概念：艺术美和形式美及二者间的关系，其中涉及美的不同形态，本课应让学生掌握在形式美构成的元素、手段、规则的基础上理解艺术美与现实美的异同，掌握鉴赏艺术美的基本方法。教材容量大且难度深，加之对高中学生是否有相关知识支撑不了解，授课难度非常之大。 二、学情分析： 由于本课涉及整个艺术领域，提到了一个很专业的高度。而对高中学生美术基础知识储备情况和基本素养也一概不了解，本课教学难度之大可想而知。因此，激发学生内在的学习兴趣，是完成本课教学目标的关键。 三、设计理念： 根据《普通高中美术新课程标准》，把握新课改以校为本、以学生发展为本的教育理念。自主学习中注重美术本体知识的渗化理解，运用媒体手段扩大知识的外延与内涵，使学生深入理解全课要点达到掌握新知的目的。 四、教学目标： 1、知识与技能：感知美的多种形态，了解什么是美术作品的艺术美和形式美及二者的区别与联系；并能运用它们进行美术鉴赏活动。 2、过程与方法：促进学生欣赏评述、语言表达能力的发展；锻炼学生实践操作能力，提高审美素质。 3、情感、态度、价值观： 开阔学生视野，获得正确的审美观念，帮助学生自我建构学科体系，完善、健全学生人格，提升审美品位。 五、教学评价： ①能否积极探究，大胆正确描述范例所展示的美术作品的艺术特点及人文内涵。 ②能否运用艺术美和形式美理论知识，解决现实美术作品赏鉴问题。

《林清玄散文集》的读书笔记

《林清玄散文集》的读书笔记 林清玄著有散文《查塔卡的杜鹃》，文章《和时间赛跑》、《桃花心木》选入人教版、北师大版小学语文课本。他是获得各类文学奖最多的一位，也被誉为“当代散文八大作家”之一。下面是橙子整理的《林清玄散文集》的读书笔记，希望对大家有帮助！ 《林清玄散文集》的读书笔记1 我在暑假里阅读了一本《林清玄散文集》，它由许许多多的小故事组成，让我印象最深的就是那篇《咬舌自尽的狗》。 这篇文章讲的是：一位计程车司机养了一只很忠心的大狼狗，但因为它食量和吠声太大了，所以那位司机不想养它了。他把狗放入布袋里，载到一百多公里的深山去放生。一星期后，狗竟然自己跑回来了，但是司机二话不说，再一次把狗放进布袋，载到更远的地方去放生。可狗却接受不了主人的抛弃，它就咬舌自尽了…… 读到这里，我的心情异常沉重，觉得喉咙里似乎被什么东西给塞住了，真无法理解那位司机为什么如此绝情，这对一只忠诚、有情感的狗是多么大的打击啊！既然情义已灭，那死又何妨呢？于是，它选择了自求解脱。 看了这篇文章使我联想到社会上确实有一些人无情无义，冷漠自私。正像文章中写到的那位司机，既然他已经养了这只狗，为什么还要抛弃它呢？狗是很有灵性的，它是人类忠诚的朋友，它会给主人带

来欢乐、安全，它不会嫌贫爱富，只会忠诚守护陪伴在主人的身边。人和动物长期相处在一起互相之间也会产生情感的。狗和人类感情深厚的例子比比皆是，仅举狗在地震中坚守主人这个感人例子来说吧：汶川地震之后，千百万户人家的房子一瞬间倒塌使之许多人丧命。但是有一只狗不吃不喝一直守护在一间倒塌的房子跟前，因为它知道，那是它主人的房子，它的主人就在里面。 就这样不离不弃地连续坚守了几天几夜之后，终于倒在了那房子的前面，咽下了它的最后一口气。从中我也悟出了一个道理，平时我们与动物相处之间都应该珍惜这份情感，不能根据自己的个人喜好而随意改变它的命运，既然你收养了它，就要对它的生命负责，这样自然界才能和谐相处，使世界处处都充满爱。 我平时在路上也会看到一些被主人抛弃的流浪犬，每次看到流浪犬，我自然就会想到：它一定有一个无情无义，冷漠自私的主人。它的主人肯定是个没有情感和爱心、不懂得感恩的小人。狗十分忠诚，一种至死不变的忠诚，人世间正是需要这份忠诚和情感。“狗是人类最好的朋友”让我们丢掉冷漠，去爱护小动物，让街上、路上不再有可怜的流浪狗吧！ 《林清玄散文集》的读书笔记2 暑假里，我读了《林清玄散文集》。这本书主要写了林清玄在小时候经历的一些事和林清玄对某些事的看法从而引出的道理。一翻开这本书，逐字逐句地读，字里行间蕴含着一种细腻、柔软的感觉。据我所知，林清玄是一位男作家，男作家的作文应该是充满阳刚之气的，但林清玄不同，他的文章格外

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1、分析《诗经·秦风·蒹葭》诗中关于蒹葭、白露、秋水等景物的描写对显示人物情感活动的作用。 《秦风·蒹葭》是一首美丽的情歌，想望伊人，但望之而不可及，求之而不可得。作者把这种无望的心情寄予深秋的凄清景色和朦胧缥缈的形象，似有象征意味，富于神秘色彩，人们呼吸和感觉到的不只是一种凄清的秋景，更多的是一种凄清的气氛和怅然的情绪，但是作者并没有在诗中直接说出来，而是借景传情，以景衬情，将自己的主观感情借“蒹葭苍苍，白露为霜”的比兴而客观化，白露凝戾为霜，凝在苍苍的芦苇之上，清秋的河岸，正是一片萧瑟冷落的气氛，而这，恰好同那位追求者孤单凄婉的情思相一致。诗每章的前两句都在写蒹葭，但这又实在是与人的情感互为生发。清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩的景，对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。“蒹葭、白露”写出了追求者的追求不已，而“秋水”则写出了追求者的追求徒劳不可得。 2.说明诗中在水一方境界意在言外的特点？ 在水一方"是"企慕之情境"，诗中那种执着的追求，热情的向往，沉浸其中而不能自拔的坚韧，可以给人多方面的启迪。"在水一方"境界之所以有这样意在言外的效果，是因为诗词是用意象说话的，而意象的意蕴是超越词语意义的。词语意义主要是指称，而意象意蕴则还有再现意义、表现意义、乃至哲理意义。"在水一方"可以看作是表达人生中一切可望而不可即情境的一个艺术典范。"在水一方"的词语意义就是在河的那一边。但作为意象，它还包容有可望难即的人生境况，这就是再现意义;包容有追求不得的失望和惆怅，这就是表现意义;包容有人生的悲剧处境和心态，这就是哲理意义。这些超越词语指称意义的再现意义、表现意义、哲理意义，都是言外之意。 3.简析重章叠句的结构形式极其一唱三叹的艺术效果？ 全诗三章,采用重章叠句的形式,一唱三叹,淋漓尽致地表达情意,强化了抒情效果。各章字句略有变化, 有层层递进之妙。蒹葭从“苍苍”到“萋萋”到“采采”,声情转向低沉,凄婉之意自然流露。白露从“为霜”到“未唏”到“未已”,表示时间的推移,说明主人公始终在徘徊追索。“道阻且长”到“且跻”到“且右”,表示路途遥远,崎岖迂曲,而主人公不避艰险,深情求之。伊人从“在水一方”到“在水之湄”到“在水之埃”,从“宛在水中央”到“宛在水中坻”到“宛在水中址”,似乎愈来愈清晰,但却是可望而不可即。 总结一下音乐美,重章叠句,一意化为三叠,用韵先响后喑,先扬后抑,余音绕梁,一唱三叹,极具感染力

艺术美与形式美教案

《艺术美与形式美》教案 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 第一环节、 知识点一、艺术美艺术美定义和美术形象定义 提问：自然美或者社会美可以代替艺术美吗？为什么？ （首先，社会美与自然美本身的形式与内容，无论是在历时性方面还是在共时性方面都难以做到完全一致。社会美的内容是普遍的、自由的，但它的表现形式常被特定的情势所限定，常常是不自由的、偶然的，缺乏普遍性的。例如“勇敢”品质作为一种审美对象，在不同情况

林清玄散文集好段赏析

林清玄散文集好段赏析 导读：林清玄，1953年出生，台湾高雄人，当代著名作家、散文家、诗人、学者。小编整理的散文集好段赏析，希望大家前来查阅，仅供参考哦。 1、如果失恋，等不到冰雪尽融的时候，就放一把火，把雪屋都烧了，烧成另一个春天……——《煮雪》 2、感若相似，身必同受。芦花枫叶，因秋而发，这是秉持虔诚，与自然呼应。走在人群中的我们，又怎能冷俊孤傲。那供佛的莲花凋谢，尚留馨香一缕，落于水中，则气息清越;焚于炉底，则沉凝厚重，形虽散了，魂却不朽。——《情深，万象皆深》 3、爱情是叹息引起的烟雾，散消之后便有火光在情人眼里暴露;一旦受阻，便是情人眼泪流成的海。——《你心柔软，却有力量》 4、生而为人，心灵犹如暗夜的天空，从前我们在人间生起的爱有如星星点灯，使我们的心空温柔而明亮，繁华而有致。——《清欢》 5、我对自己说：“跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。”而我果然就不会被寒冬与剪枝击败。虽然有时静夜想想，也会黯然流下泪来，但那些泪水，在一个新的春天来临时，往往成为最好的肥料。——《林清玄散文》 6、好的围棋要慢慢地下，好的生活历程要细细品味，不要着急把棋盘下满，也不要勿忙的走人生之路。——《好的围棋要慢慢下》 7、一滴水虽小，清浊、冷暖，却能自知，只要常保一片清澈的

心，相信总有一天定能流回清净的大海洋。——《从容彼岸是生活》 8、化妆只是最末的一个枝节，它能改变的事实很少。深一层的化妆是改变体质，让一个人改变生活方式、睡眠充足、注意运动与营养，这样她的皮肤改善、精神充足，比化妆有效得多。再深一层的化妆是改变气质，多读书、多欣赏艺术、多思考、对生活乐观、对生命有信心、心地善良、关怀别人、自爱而有尊严，这样的人就是不化妆也丑不到哪里去，脸上的化妆只是化妆最后的一件小事。我用三句简单的话来说明，三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆。——《生命的化妆》 9、晨雾总喜欢在松雪楼驻足，伴我等待朝阳初升，等到那轮火红自山头滚跃而起，它便走到云山千里之外，可是我知道它曾在楼畔守护终夜，把昏暗的夜色守成莹洁。——《灵性深处开莲花》 10、当我们的心静下来，烦恼喧哗，彷彿生命中的污泥，但我们也等待着，或者会有一朵莲花，一些清淳的智慧，从无明的、未名的角落，开起!——《情深，万象皆深》 11、劣的文章常常是词句的堆砌，扭曲了作者的个性。好一点的文章是光芒四射，吸引了人的视线，但别人知道你是在写文章。最好的文章，是作家自然的流露，他不堆砌，读的时候不觉得是在读文章，而是在读一个生命。——《生命的化妆》 12、乌龙还是第二道最好，涩尽甘回，带着晨曦般的颜色。——《玫瑰海岸》

形式美法则

形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。研究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。 美学分割又称黄金分割，最早见于古希腊和古埃及。黄金分割又称黄金率、中外比，即把一根线段分为长短不等的a、b两段，使其中长线段的比（即a+b）等于短线段b对长线段a的比，列式即为a：（a+b）=b：a，其比值为0.6180339……这种比例在造型上比较悦目，因此，0.618又被称为黄金分割率。 黄金分割长方形的本身是由一个正方形和一个黄金分割的长方形组 成，可以将这两个基本形状进行无限的分割。由于它自身的比例能对人的视觉产生适度的刺激，他的长短比例正好符合人的视觉习惯，因此，使人感到悦目。黄金分割被广泛地应用于建筑、设计、绘画等各方面。 在摄影技术的发展过程中，曾不同程度地借鉴并融汇了其他艺术门类的精华，黄金分割也因此成为摄影构图中最神圣的观念。应用在美学上最简单的方法就是按照黄金分割率0.618排列出数列2、3、5、8、13、21……并由此可得出2：3、3：5、5：8、8：13、13：21等无数组数的比，这些数的比值均为0.618的近似值，这些比值主要适用于：画面长宽比的确定（如135相机的底片幅面24mmX36mm就是由黄金比得来的）、地平线位置的选择、光影色调的分配、画面空间的分割以及画面视觉中心的确立。摄影构图通常运用的三分法（又称井字形分割法）就是黄金分割的演变，把上方形画面的长、宽各分成三等分，整个画面承井字形分割，井字形分割的交叉点便是画面主体（视觉中心）的最佳位置，是最容易诱导人们视觉兴趣的视觉美点。 形式美是一种具有相对独立性的审美对象。它与美的形式之间有质的区别。美的形式是体现合规律性、合目的性的本质内容的那种自由的感性形式，也就是显示人的本质力量的感性形式。形式美与美的形式之间的重大区别表现在：首先，它们所体现的内容不同。美的形式所体现的是它所表现的那种事物本身的美的内容，是确定的、个别的、特定的、具体的，并且美的形式与其内容的关系是对立统一，不可分离的。而形式美则不然，形式美所体现的是形式本身所包容的内容，它与美的形式所要表现的那种事物美的内容是相脱离的，而单独呈现出形式所蕴有的朦胧、宽泛的意味。其次，形式美和美的形式存在方式不同。美的形式是美的有机统一体不可缺少的组成部分，是美的感性外观形态，而不是独立的审美对象。形式美是独立存在的审美对象，具有独立的审美特性。

品读《诗经·秦风·蒹葭》

品读《诗经·秦风·蒹葭》 《蒹葭》为秦国的民歌，这是一首优美的爱情诗。从内容和形式上看，这首诗都是极美的，叫人回味无穷。 这首诗描绘了一个凄清的秋日的早晨，一幅水中的图画，秋苇苍苍、白露茫茫、寒霜清冷，一个痴迷怅惘的青年，在河岸边徘徊，寻找他的“伊人”。“伊人”在何方？她似乎就在眼前，却隔着一条不可逾越的河水，可望而不可及。青年怀念“伊人”而不得的失望悲苦这情跃然纸上。 诗中的景是凄清的，主人公的心境是凄惋的。王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之融，荣悴之迎，互藏其宅。”出色的景物描写，景中含情，情景融合一体，烘托痴情的主人公怅惘的心情。正如王国维《人间词话》所言：“《诗·蒹葭》一篇，最得风人深致。晏同叔之‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’意颇近之。但一洒落，一悲壮耳。” 秋景牵动情思，在水一方是特定环境中的深情流露。全诗的意象是模糊的，给人一种朦胧美。诗中主人公和伊人的身份、面容及空间位置都是模糊的，但是距离是能产生美感的。我们心目中“伊人”的形象是美丽的、高洁的，她若隐若现、闪烁不定，给人以雾里看花、水中望月的朦胧缥缈之感。这样的情境似幻似觉，沈德潜《说诗语》卷上有此语：“苍凉弥渺，欲即转离，

名人画本，不能到也。”难怪钱钟书先生感语“企慕情境”（管锥篇）。 诗篇采用了重章叠句和赋比兴的艺术手法、一唱三叹的结构形式，文字简约，却建构出一个十分广阔的想象和咀嚼的空间。诗中没有直接抒情，而是采用曲笔。姚际恒《诗经通论》：“‘在水之湄’此一句已了，重加‘溯洄’、‘溯游’两番摹拟，所以写其深企愿见之状。于是于下一‘在’字上加一‘宛’字，遂觉点睛欲飞、入神之笔。”诗虽只写主人公左右求索，寻找“伊人”的行动，但他那痴心的迷恋、刻骨的相思和失望的痛苦都通过动作形象储蓄的表达出来。诗只写寻求之难，伊人“宛在”，便戛然而止，给人留下了想象的余地，所谓“含不尽之意于言外”，余音绕梁。 《蒹葭》“三章只一意，特换韵耳”（方玉润《诗经原始》），体现了诗歌咏唱的音乐特点，增强了韵律的悠扬和谐美，使表达的情感愈来愈浓烈。“苍苍”、“凄凄”、“采采”，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境的清冷索寞，心境悲凉凄苦。白露“为霜”、“未希”、“未已”的变换，用时间的推移，写出主人公寻人不着的焦急、惆怅和失望之情。“方”、“湄”、“泗”是“伊人”所在地点的变换，真切地描绘出主人公企慕“伊人”的心境。“长”、“跻”、“右”和“央”、“坻”、“址”的变换，从不同的道路和位置上描述了他出描绘出主人公寻见“伊人”困难重重而焦急的情景。三章所

读《林清玄散文自选集(少年版)》有感(赏析)

读《林清玄散文自选集（少年版）》有感（赏析）各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 整篇文章向我们介绍了林清玄的四卷：《天真的心》《纯善的心》《美好的心》《庄严的心》。作者用各种不同的散文向我们表达了他对我们少年人生的见解。读后我深有感触，的确，不管是天真还是纯善，或是美好，直至庄严。都是我们人生中必不可少的思想，在此我特意向大家推荐几篇阅读，也分享我的感受。 卷一《天真的心》 ：《立刻完成的灵药》 在被造谣时，我不着急，因为我有自知之明。 在被误解时，我不着急，因为我有自觉之道。 在被毁谤时，我不着急，因为我有自爱之方。 在被打击时，我不着急，因为我有

自愉之法。 那是因为我深深地相信：生命的一切成长，都需要时间。 感：这篇文章告诉了我们一点：生命的一切成长都需要时间文中的国王想让自己的孩子吃下一种灵药便能迅速长大。这种不切实际的想望当然不能如愿以偿，因为人的成长是必须经历时间的洗礼，而不是单凭灵药便可成长的。在成长的历程中我们总要经历许多的挫折，就像是被造谣、被误解、被毁谤……但我们都应静下心来对待这些事情，而不是盲目反击以证明我们的无知与愚昧。就像坐着所说的一样，因为我们都有自知之明、自觉之道、自爱之方…… 人的成长唯独不可缺少的便是时间，时间也变成了改变命运的最佳方法。 ：《抒情文社会》 “抒情文社会”变成了“议论文社会” 感：当所有的演讲都全部成了议论和分析时，我们便能明白，当今的社会已经成为了“议论文社会”，少了那些真

诚的心灵，每当读起这篇文章便让我警醒到：我们不应多写议论文，特别是对于涉世未深的少年们，当作者听说从小学便开始学写议论文时，他很是气愤，因为议论文抹杀了学生们最为美好的思想与最为童真的情谊，而使当今的作文变得越来越八股化，没有当今学生们自己的真实情感。让学生们写议论文便是头头是道，但要让他们写一封情书，或是写封家书便往往虎头蛇尾，情感无以表达。这种事情也普遍应用于现实生活当中，抒情文的时代早已逝去，而今后的，便是议论文日益猖獗的时代了！ 卷二《纯善的心》 ：《咬舌自尽的狗》 听着司机的故事，我眼前浮现那只狗在原野、在高山、在城镇、在荒郊野岭奔驰的景象，它为了回家寻找主人，奔跑百里，不知经历过多么大的痛苦，好不容易回到家门，主任不但不开门，连一句安慰的话也没有，立刻去送去抛弃，对抑制有志气有感情的狗是多么大

诗经蒹葭赏析

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。 上个世纪八九十年代，有一首歌曲特别流行：“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。我愿逆流而上，依偎在她的身旁，无奈前有险滩，道路又远又长。”这是琼瑶编剧的电视连续剧《在水一方》的主题曲。这首歌实际上是根据《诗经·秦风·蒹葭》翻译的。可以这样说，歌曲《在水一方》是《蒹葭》的现代版。 《蒹葭》是《诗经》三百篇中的抒情名篇。正如《人间词话》所说：“《诗·蒹葭》一篇，最得风人深致”，“以我观物，故物皆著我之色彩”。它以情景交融，意境朦胧之美赢得后人的喜欢，而它的主题也一直引得后代揣测，争议。 这首诗以“蒹葭苍苍，白露为霜”起兴：金秋之际，拂晓时分，苍苍的芦苇，一丛丛长在水面上，芦叶上闪烁着一层白霜。我们似乎感受到瑟瑟凉意中，长空寥廓，烟雾迷蒙，水面上烟波浩渺，隐约可见水中小渚宛在。屈原之后楚国的宋玉在《九辩》中叹道：“悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”。通过对秋天的气象和草木摇落的描写，制造出一种萧杀的气氛，表现了诗人悲凉凄苦的心情。其后的曹丕在《燕歌行》中说“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，杜甫《登高》中的“无边落木萧萧下”应该都是受到以上意境的启发。中国古典诗词中“悲秋伤怀”的传统，如果要追溯的话，源头应该是在这里了。 这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。这时，所谓伊人，忽隐忽现，朦朦胧胧，出现在画面中。她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。诗人一会逆流而上，一会顺流而下，不顾路途的崎岖与遥远，上下求索，彷徨踯躅，“盈盈一水间，脉脉不得语。”我们从中看到的是诗人无限渴慕与执着的追求精神，真是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”！诗人的无奈，凄迷，怅惘，感伤之情无以言表。就像我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离的遥远不可企及变得朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。伊人与澄澈秋水，白露蒹葭融合成一幅图画，增添了诗歌的抒情气氛，这也正是后人所谓“秋水伊人”的意境。 诗中这位伊人仿佛就在某个小洲上，隐约可见他高洁而富有魅力的特征，望之似乎可见，寻之却又渺无踪影。那么这位见首不见尾，飘渺空灵的“伊人”到底是什么人呢？理解了“伊人”，才能真正把握这首诗的主旨。关于“伊人”，自古至今有这样一些说法：有人认为伊人是指西周旧臣，苦苦寻求伊人是对西周旧臣的怀念；有说是召请秦国的贤人隐士的，有说是思念朋友的，等等。到了现代，部分学者认为这是一首情歌，至于“伊人”是男是女，也无法确定。不仅“伊人”难以确定，就连诗的情景，比如“在水一方”的水的有无，上下求索的脚步是否写实，人们也提出怀疑。清代的黄中松在《诗疑辨证》中说：“在水一方”亦想象之词。若有一定之方，即是人迹可到，何以上下求之而不得哉？诗人之旨甚远，固执以求之抑又远矣。顾随在《驼庵诗话》中说：“后六句说伊人，并非实有其人，乃伊人之幻影之追求。”陈子展也认为：“诗境颇似象征主义，而含有神秘意味。” 诗歌的这种空灵虚幻的特点造成诗歌主旨的不确定性。读者可以这样来理解，《蒹葭》中的景为虚写，伊人更是虚幻，作者只是将一种人生体验具体化，换言之， 《诗经·蒹葭》赏析 ◎薛杨虹 先锋文论

林清玄散文集的好句

林清玄散文集的好句 林清玄 散文 集的好句林清玄,1953年出生 ,中国台湾省高雄人,当代著名作家、散文家、诗人、学者。笔名有秦情、林漓、林大悲、林晚啼、侠安、晴轩、远亭等。以下 是小编整理的林清玄散文集好句摘抄，欢迎阅读！ 林清玄散文集的好句 1 1、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店， 把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满力量。故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜， 也能充满柔情与壮怀。那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。 2、风铃的声音很美，很悠长，我听起来一点也不像铃声，而是音乐。风铃，是风的音乐，使我们在夏日听着感觉清凉，冬天听感到温暖。风是没有形象、没 有色彩、也没有声音的，但风铃使风有形象，有色彩，也有声音。对于风，风铃 是觉知、观察与感动。每次，我听着风铃，感知风的存在，这时就会觉得我们的 生命如风一样地流过，几乎是难以掌握的，因此我们需要心里的风铃，来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会。有风铃，风虽然吹 过，还留下美妙的声音。有心的风铃，生命即使走过，也会留下动人的痕迹。每 一次起风的时候，每一步岁月的脚步，都会那样真实地存在。 3、“把烦恼写在沙滩上”，这是禅者的最重要关键，就是“放下”，我们 的烦恼是来自执着，其实执着像是写在沙上的字，海水一冲就流走，才是一切的实相，能看到这一层，放下就没有什么难。 4、虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢?因为真花会萎落，令人 感到亲切。在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然 而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就 看脚下，与其被昨日无可换回的所折磨，还不如回到现在。 5、因缘的散灭不一定会令人落泪，但对于因缘的不舍、执着、贪爱，却必 然会使人泪下如海。无常是时空的必然进程，它迫使我们失去年轻的、珍贵的、 戴着光环的岁月，那是可感叹遗憾的心情、是无可奈何的。可是，如果无常是因

《诗经·国风·秦风·蒹葭》阅读答案及赏析

《诗经·国风·秦风·蒹葭》阅读答案及赏析 蒹葭 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。 《诗经国风秦风蒹葭》 【注解】①蒹葭：jiānjiā,水边的芦苇等植物；②伊人：那个人（恋人）； ③溯洄：沿着曲折的水边逆流而上；④晞：xī，干；⑤湄：mi，水边； ⑥跻：jī，升高，向高处登；⑦坻：ch ,水中的小洲或高地； ⑧涘：s ，水边；⑨右：引申为曲折；⑩沚：zhǐ，水中的小洲。 【试题】 1、这首诗歌中运用了景物描写，这些景物描写向我们展示了一幅怎样的画面? 2、你如何理解这首诗所抒发的感情？ 3、重章叠唱是《诗经》典型的艺术特色，请简要分析这首诗重章叠唱的表达效果。 （2012年安顺市中考语文试题） 【参考答案】 1、这首诗向我们展示了一幅萧瑟、凄清（或冷寂、萧索、凄凉）的晚秋画面。 2、对美好爱情（恋人、意中人、幸福生活）的追求、向往或相思之苦。（意对即可） 3、全诗三章，采用重章叠唱的形式，一唱三叹，节奏鲜明，旋律优美，而且还显示了主人公情感的逐层加深，具有强烈的感染力。 阅读练习二： （1）这首诗共三章，每章开头都写蒹葭茂盛，霜露茫茫，这是《诗经》中常见的什么手法？有何作用？ （2）为了见到意中人，主人公有何行动？由此你看出他的什么性格特征？ （3）意中人的踪迹飘忽不定，你由此感受到诗歌营造了什么样的意境？请简要分析。 答案及解析： （1）①托物起兴（比兴手法）。②描写深秋的景色，渲染凄清的气氛，为主人公思念意中人设置背景。 （2）①他不顾霜露浓重，路途险阻、漫长而曲折，逆流而上，去寻找意中人。②不怕艰难险阻，勇于追求爱情，感情执着专一。 （3）营造了飘渺朦胧的意境，这种意境与苍苍的蒹葭，茫茫的霜露十分谐调，把主人公迷茫而伤感的情思衬托得生动感人。

林清玄散文摘抄精选

xx散文摘抄精选 第一篇:林清玄散文精选优美段落摘抄1、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店，把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满了力量。故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜，也能充满柔情与壮怀。那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。 2、风铃的声音很美，很悠长，我听起来一点也不像铃声，而是音乐。 风铃，是风的音乐，使我们在夏日听着感觉清凉，冬天听了感到温暖。 风是没有形象、没有色彩、也没有声音的，但风铃使风有了形象，有了色彩，也有了声音。对于风，风铃是觉知、观察与感动。每次，我听着风铃，感知风的存在，这时就会觉得我们的生命如风一样地流过，几乎是难以掌握的，因此我们需要心里的风铃，来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会。有了风铃，风虽然吹过了，还留下美妙的声音。 有了心的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。每一次起风的时候，每一步岁月的脚步，都会那样真实地存在。 3、“把烦恼写在沙滩上”，这是禅者的最重要关键，就是“放下”，我们的烦恼是来自执著，其实执著像是写在沙上的字，海水一冲就流走了，缘起性空才是一切的实相，能看到这一层，放下就没有什么难了。 4、爱别离虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢?因为真花会萎落，令人感到亲切。在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就看脚下，与其被昨日无可换回的爱别离所折磨，还不如回到现在。 5、因缘的散灭不一定会令人落泪，但对于因缘的不舍、执著、贪爱，却必然会使人泪下如海。无常是时空的必然进程，它迫使我们失去年轻的、珍贵

[总结范文]蒹葭赏析

[总结范文]蒹葭赏析 蒹葭赏析 蒹葭赏析（一）： 《蒹葭》赏析 《蒹葭》选自《诗经秦风》这是一首被古今人誉为“情真景真，风神摇曳的绝唱”，是“思心徘徊，百读不厌的杰作”。 《蒹葭》是一首情诗，它写的是一个秋天的清晨，芦苇上的露水还未曾干，有位恋者在蒹葭露白的曲水之畔，徘徊往复，神魂颠倒，心焦地寻求他思念的人——伊人。伊人所在的地方有流水环绕，仿佛置身于洲岛之上，可望而不可及，如何更好地欣赏这首诗，我认为重点是透过诗的语言和意境，把握诗的主题，从而增加内涵量。 我们知道，诗是一种高度凝炼的语言艺术，诗歌所包蕴的极为丰富有成效的资料，往往依靠精炼和谐的语言形式表现出来，《蒹葭》能够说是此类典范。全诗共分三章，用的是一意三叠的章法，每章前两句写景，后六句写人。 这首诗每节的头一句都是经秋景作为发端，给人以凄

清之感，“在水一方”写“伊人”可望而不可及。“溯洄从之，道阻且长”“道阻且跻”“道阻且右”“溯游从之”，“宛在水中央”，“宛在水中坻”，“宛在水中”写出了“伊人”难求，“伊人”宛在，觅之无踪，在主人公长时刻的反复追寻中，我们能够更深入地体会出了主人公执著的感情追求，以及不能和心爱之人欢会倾诉的怅惘情怀。作者在描述秋景的时候，语言凝炼，精妙，从“苍苍”到“萋萋”到“采采”，写出了“蒹葭”的色彩由暗到亮、由模糊到清晰的过程。在这个过程中，景物描述既点明了季节和环境，又渲染了霜晨凄清的气氛，烘托了人物怅惘的情绪，因而它才到达了寓情于景，情景交融的艺术境地，令人神思遐想，叹赏不己。 这首诗的意境是优美的，细品诗文，金秋之季，拂晓之时，芦花泛白，清露为霜，瑟瑟秋风，苇丛起伏，茫茫秋水，清澈澄明，水上烟波万状，空中雾霭迷蒙，弯曲的河道，水中的小洲，宛然在目，痴情恋者，踯躅水畔，热烈而急切地追寻着心上人，而伊人似在水一方，但一水阻隔，伊人可望而不可及，恋者心醉神迷，内心痛苦，难以名状，而伊人身影又在眼前不时闪现晃动，时隐时现，此情此景又使这位恋者欲找无方，欲罢不能，全诗读来只觉景色凄清，烟波万状，境界幽邃，意境朦胧，意蕴无穷，其艺术意境的创造十分独特，这主要表此刻以下几个方

第6课 艺术美和形式美教学设计

【高一上学期美术教学设计7】： 第6课艺术美与形式美 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、直观导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 自然美：“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声”（杜甫）；“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪，忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（参岑） 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 （2）、罗丹的《欧米艾尔》，我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这种作品的艺术美呢？ [讲述] 《欧米艾尔》既不“漂亮”，也不“好看”，但给我们以心灵和审美上的震撼。作品传递给我们一种“残缺美”或是“凄美”。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 1、什么是艺术美？它有哪些表现？ 比较、分析 （1）《开国大典》的摄影相片与油画作品比较

林清玄散文集摘抄赏析

林清玄散文集摘抄赏析 林清玄散文集摘抄赏析 林清玄的散文风格简朴、清新、智慧、幽远，能做到虚实生辉，空灵流动，具有诗性之美。接下来小编搜集了林清玄散文集摘抄赏析，仅供大家参考，希望帮助到大家。 林清玄散文集摘抄赏析一1、美好的创作不是玫瑰剪枝，而是走入田园去看那些盛开的玫瑰，若能瞥见玫瑰的精魂，玫瑰在心里就永远不谢，永远留香。若在某一个春日，形之笔墨，玫瑰就超越了局限，穿透了生死！洗砚池边的梅花，正是大地的梅花。清淡的墨痕，正是梅花留在大地的精魂！我们不宁静，是由于我们不完整的缘故。我们不完整，是因为我们孤困了自己。如果打开了与大地的一点灵犀，我们就走出孤困，我们就完整了，我们也宁静了，至少，在创作的时刻。 2、偶尔在人行道上散步，忽然看到从街道延伸出去，在极远极远的地方，一轮夕阳正挂在街的尽头，这时我会想，如此美丽的夕阳实在是预示了一天即将落幕。偶尔走在某一条路上，见到木棉花叶落尽的枯枝，深褐色的孤独地站边，

有一种萧索的姿势，这时我会想，木棉又落了，人生看美丽木棉花的开放又有几回呢？偶尔在路旁的咖啡屋小坐，看绿灯亮起，一位衣着素朴的老妇人，牵着衣饰绚如春花的小孙女，匆匆地横过马路，这时我会想，那年老的老妇曾经也是花一般美丽的少女，而那少女则有一天会成为牵着孙女的老妇。 3、我们哭着来到这个世界，扮演了种种不同的角色，演出种种虚假的剧本，最后又哭着离开这世界。每天我走完了黄昏的散步，将归家的时候，我就怀着感恩的心情摸摸夕阳的头发，说一些赞美与感激的话。感恩这人世的缺憾，使我们警觉不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。即使生活条件只能像动物那样，人也不应该活得如动物失去人的有情、从容、温柔与尊严，在中国历代的忧患悲苦之中，中国人之所以没有失去本质，实在是来自这个简单的意念：“人活着，要像个人！” 4、我陪着一位种莲的人在他的莲田梭巡，看他走在占地一甲的莲田边，娓娓向我诉说一朵莲要如何下种，如何灌溉，如何长大，如何采收，如何避过风灾，等待明年的收成时，觉得人世里一件最平凡的事物也许是我们永远难以知悉的，即使微小如莲子，部有一套生命的大学问。我站在莲田上，看日光照射着莲田，想起“留得残荷听雨声”恐怕是莲民

诗经《蒹葭》赏析

诗经《蒹葭》赏析 导读：先秦：佚名 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。 赏析 《蒹葭》选自《诗经.国风.秦风》，大约是255年以前产生在秦地的一首民歌。 关于这首诗的内容，历来意见分歧。归纳起来，主要有下列三种说法：一是刺襄公说。《毛诗序》云：蒹葭，刺襄公也。未能用周礼，将无以固其国焉。今人苏东天在《诗经》辨义冲阐析说：'在水一方'的'所谓伊人'(那个贤人)，隐喻周王朝礼制。如果逆周礼而治国，那就'道阻且长'、'且脐'、'且右'，意思是走不通、治不好的。如果顺从周礼，那就'宛在水中央'、'水中低'。'水中让，意思是治国有希望。二是招贤说。姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，伊人即贤才：贤人隐居水滨，而人慕而思见之。或谓：征求逸隐不以其道，隐者避而不见。三是爱情说。今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持恋歌说。如吕恢文说：这是一

首恋歌，由于所追求的心上人可望而不可即，诗人陷入烦恼。说河水阻隔，是含蓄的隐喻。 由于此诗之本事无从查实，诗中的伊人所指亦难征信，故而以上三说均难以最终定论。在这里，我们姑且先把它当作一首爱情诗来解读。 《蒹葭》属于秦风。周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肃天水)。平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后来秦逐渐东徙，都于雍(今陕西兴平)。秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的民歌。 此诗三章重叠，各章均可划分为四个层次： 首二句以蒹葭起兴，展现一幅河上秋色图：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。 三、四句展示诗的中心意象：抒情主人公在河畔徜徉，凝望追寻河对岸的伊人。这伊人是他日夜思念的意中人。在水一方是隔绝不通，意味着追求艰难，造成的是一种可望而不可即的境界。抒情主人公虽望穿秋水、执著追求，但伊人'都飘渺阻隔。可望难即，故而诗句中荡漾着无可奈何的心绪和空虚怅惆的'情致。 以下四句是并列的两个层次，分别是对在水一方、可望难即境界

《艺术美和形式美》教案

《艺术美和形式美》教案 一、指导思想 本课教学以《普通高中课程方案(实验)》和《高中美术课程标准》为指导，立足于全体学生的全面发展，通过自主学习、合作探究等形式多样的教学方式，使学生全体、全面、全过程参与学习活动，在学习过程中有效获取知识，感受情感价值，提高学生审美素质。二、教材分析 本课属于高中“美术鉴赏”模块鉴赏基础的中美术语言和鉴赏方法的学习内容，是在理解了艺术作品的具象、意向和抽象三种艺术语言的基础上，进行的美术鉴赏的专业知识学习，即：美术作品的艺术美和形式美以及美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。同时，为接下来的各时期、各类美术作品的鉴赏打下基础。 三、学情分析 学情分析： 1、高一阶段是学生学习心理发展上的一个关键时期，有自主、自立、自强、自信心理品质迅速发展及其由盲目阶段向自觉阶段发展过渡的特点，结合这些特点，主要采取“对比鉴赏”法让学生在对比中发现问题并能自主学习、自主探究。 2、由于在初中时期很少接触美术鉴赏内容，对国内外美术作品了解甚少，而第6课《艺术美和形式美》是培养学生鉴赏基础，带领学生进入专业审美层面的基础课，向专业鉴赏迈进一步，为以后的学习打下基础。 心理调节的方法指导： 充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征。 知识建构的方法指导： 从作品的对比入手，结合具体美术作品的艺术美和形式美分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面能让学生在对比中发现问题，另一方面通过讲解来加深学生对美术作品的艺术美和形式美的认识，适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。 三维教学目标：基于对教学内容、学情分析的基础上提出以下教学目标。 1、知道美术作品艺术美和形式美的概念、基本原则和在作品中的主要表现。让学生脱离简单分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段。 2、通过自主学习、小组讨论、欣赏、探究促进学生对本节课内容感受理解。 3、正确的认识生活与艺术之间的关系，体验艺术作品所表达的情感及艺术价值，感悟作品中所渗透的情感。 教学重难点： 教学重点：美术作品的语言元素和语言规则。 教学难点：概念与作品之间的联系。 三、教学方法及手段 本课以“比较鉴赏法”为主，结合交流讨论法、观察法，通过教师启发引导完成教学目标。借助多媒体课件、图片、学生学习材料等手段辅助教学。

林清玄散文集玄想精美语段摘录doc

1 自序： 一发青山 归巢的鸟儿， 尽管是倦了， 还驮着斜阳回去。 双翅一翻， 把斜阳掉在江上， 头白的芦苇， 也妆成一瞬的红颜了。 ——刘大白 若有广大的心，一片茶叶，也可以跨泰山、超北海，与千里外的知音相逢聚叙。 若有细腻的情，一片茶叶，也能润灵台、破孤闷，与我们最微细的心思相会同行。 我们吃一片面包，想到单是一粒麦子就是几个月的阳光、几个月的风雨，一片面包蕴涵了无数的阳光与风雨。 我们品味了面包，是品味了风雨与阳光； 我们以面包为食，阳光与风雨都化为我们的生命。 我们偶然看见天边的彩虹，静静地看彩虹横挂天边，彩虹突然从眼睛化入我们的心。 想到密宗修行者最终极的成就是“虹光化身”，身心灵都化为彩虹的光芒。 我们即使不能化为虹光，心中也该有彩虹，有理想可追求，有美梦可向往，我们要活得有光有色，活出许多的彩虹。 我们打开一张纸写字，立刻想起这张只曾是长在树上，或者根本是一棵树。这树见过温柔的月光，看过漂流的白云，听过悠扬的鸟声。 一张纸的身世本来就是充满欢愉和歌词的，当我写字，也自然地欢愉了，唱起了歌诗。 玄思妙想如露如电地穿过我们，使我们灵光一闪，有许多静止的时刻。 散步时看见一朵花，时光静止。 蓝天飞过飞机，留下飞机云，时光静止。 与人相会，惊鸿一瞥，时光静止。 看到孩子安甜的睡姿，童颜无染，时光静止。 在静止的刹那，在一生一会，玄思生起，妙想涌现，星辰、月光、清风、流云，都在谈美丽的心事； 春花、秋月、夏荷、冬雪，都有深深的情意。 散文加以哲学和诗歌佐茶，又一茶心润泽了枯涩的哲学，唱出动人的歌诗。 （完） 2

〖相思飞舞〗 宁可死枫叶的红， 灿烂地狂舞天空， 去追向南飞的鸿雁， 驾着万里的长风。 ——朱湘 樱花以烟火爆开的姿势向我们道别。 茶花默默的留下了相约再来的纸片。 杜鹃在春风春雨中含泪说了再见。 去年的菅芒花早就说了珍重，魂魄飘然而去，只在芒尖上留下了来不及收的旧衣裳。 相思树的花在春天过到尾声、夏日初起时，全部约好了似的，全山处处点燃。 相思花及温柔的黄与极细致的小，常使人忽略它的存在，但是因为成片成片的开放，相思树又高大，相思花的黄就染遍了山头。 我喜欢找一个相思花围绕的角落，坐在山边等风，风来的时刻，相思树的黄花飞舞旋落，飘在我的身上，落在石上，以及洒在灰黑的地上。 这时，我看见相思花的美不只在树上，地表上留下的印记更为可观。 当我走过铺满了相思花的小径，看到初落的淡黄，昨日的菊黄，更早一些的褐黄，我为那些只知在花季赏樱、看杜鹃的人感到可惜。 相思花的美不是静止的，它是动感的，是与天地、风云、土地相呼应的，群绿之山头，一点点的黄。 风来的时候，旋转舞动的落下；到了地上也不静止，风一动，则哗然奔跑；动静皆宜的美，才显得那么饱满，那么细腻。 相思花开，是情人初遇时的心情，霎时触动了春天，把天地都点燃了。 相思花舞，是情人充满了感情的舞动。花朵专注于风，才使舞蹈美如飞焰；情人专神于爱，才使相思满盈天地。 相思花谢，是情人心碎的道别，心碎于小径，心碎于巨石，心碎于一切的溪山与河畔。 纵使一切都已经谢落，只留下了美； 纵使一切都已经心碎，心上还有昔日的嫩黄。 情人之间的相思，不单属于情人，也是万象的相思。 芒花与秋日相思，以践履旧岁的誓言。 樱花与春风相思，只对春天的爱情忠诚。 雾气与山谷相思，每日徘徊，轻轻地叹息。 候鸟与太阳相思，永远追随着阳光的脚步。 潮汐与月亮相思，朔望都来赴千万年前的约会。 …… 这世间有了相思，河流才向下流，云彩才随风飘，山与谷、根与花、雨与河，才形成了世间的共相。 （完） 3