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中国传统元素在动画中的运用

中国传统元素在动画中的运用
中国传统元素在动画中的运用

论文题目:中国传统元素在动画中的运用

内容摘要

本人论文主要论述这些古老的中国元素在动画影片中的运用,希望通过那些成功的影片借鉴经验,找出中国传统元素在动画影片中的积极作用。我将主要从四个方面论述,首先介绍动画片中的中国传统元素构成,例如中国的儒、道传统思想,民间故事、神话传说等故事题材,以及水墨、剪纸等传统艺术的风格等等。第二个方面主要介绍中国传统元素在动画影片中的运用,比如水墨风格、剪纸风格的类型动画,还有根据中国传统神话故事改编的动画影片等。第三个方面,我将对比论述国外动画与中国本土动画对中国传统元素运用的异同,主要以《花木兰》、《功夫熊猫》为例,将之与中国动画史上的杰作《大闹天宫》和水墨动画《小蝌蚪找妈妈》进行对比分析,总结论述中外创作的异同。最后一部分是探讨分析中国元素的“中国特色”的魅力所在,从而总结出适合中国动画发展的可行方向。

【关键词】中国传统元素动画影片艺术风格中国特色

目录

引言 (4)

一、动画片中的中国传统元素构成 (4)

(一)中国传统思想文化 (4)

(二)中国传统艺术风格 (5)

(三)中国传统民族音乐 (7)

二、中国传统元素在动画影片中的具体运用 (7)

(一)故事题材 (7)

(二)艺术风格 (8)

(三)民族音乐 (9)

(四)物件细节 (9)

三、创造有“中国特色”的动画是中国动画发展的根本 (9)

四、结语 (10)

参考文献 (10)

致谢 (11)

中国传统元素在动画中的运用

学生姓名:朱明雪指导教师:李伟程

中华文明五千年的悠久文化,为中国动画提供源源不断的营养,在动画中,中国传统文化元素也逐渐运用到动画中的角色造型、故事情节、色彩风格、音响配乐等方方面面,在这个基础上,经

过我国动画人的不懈努力,承前启后,开创了独具中国特色风格的动画时代。

新世纪以来,我国动画产业在积极向西方学习的同时,也重新开始了对中国传统艺术风格的探索和回归。我的论文主要论述这些古老的中国元素在中外动画影片中的运用,希望通过那些成功的影片借鉴经验,找出中国传统元素在动画影片中的积极作用。我将主要从三个方面论述,首先介绍动画片中的中国传统元素构成,例如中国的儒、道传统思想,民间故事、神话传说等故事题材,以及水墨、剪纸等传统艺术的风格,还有丰富多样的传统音乐风格等等。第二个方面则是主要介绍中国传统元素在动画影片中的运用,我主要从四点分析,首先是传统的故事题材,然后是中国传统的艺术风格,还有民族配乐的运用,以及中国传统风格的物件细节等。最后一个方面是探讨分析中国元素的魅力所在,从而总结出适合中国动画发展的可行方向。

一、动画片中的中国传统元素构成

中国的传统文化种类繁多,内容丰富,是中华文化五千年的历史沉淀,凝聚了中华民族几千年的智慧精华,也传承了华夏民族特有的艺术精神。中国动画艺术的发展,也始终根植于博大精深的中国传统文化。不论是故事内容还是绘画风格,中国传统文化对动画发展都有着深远的影响。中国动画风格众彩纷呈,从动画产生之初,就蕴含着特有的民族风格特征,例如水墨国画、皮影、剪纸、京戏、瓷器青铜器、敦煌壁画、太极八卦等等,其绚丽多姿的形式和表现内容为中国动画乃至世界动画的创作提供了生动的素材。中国传统文化历经时间的沉淀,绵延不断,生生不息,积累了大量丰富多彩的艺术表现形式和表现手法。如:新石器时代质朴厚重的彩陶、商周时代神秘雄浑的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿,以及意境深远的国画笔墨、复杂多变的装饰图案、造型生动的民间剪纸、色彩绚烂的木版年画等等,都充分体现了或简约或精致,或恢弘或灵巧,或粗放或工整,或质朴或奢华,或娟秀或热烈等多种手法。许多传统元素随着时间的推移、历史的变迁,科技和工艺的不断进步,经久不衰,从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华,也传承了华夏民族特有的艺术精神。

(一)中国传统思想文化

中国古老的历史文明孕育了丰富灿烂的文化,儒家、道家等多家学派思想的浸淫,使得中国的传统文化艺术具有独特的东方魅力。

1、儒家思想

儒家学派是中国古代自汉代以来的主流意识流派,对封建社会的影响很大,被封建统治者长期奉为正统思想。也是世界各地华人的主流思想基础,儒家思想深入人心,同道家、佛家等思想一起构筑了中华民族的民族品格。儒家学说以“仁”为核心,孔子把“仁”作为最高的道德原则、道德标准和道德境界,主张以道德去感化教育人,这对中国的文化和社会发展产生了深远的影响。而“寓教于乐”的思想教义也深入人心,所以中国的动画一向强调思想性,主张以健康积极的内容引导观众,这是中国动画的优良传统,但不可否认,在这种指导思想的束缚下,一定程度上也影响着中国动画的发展与创新。

2、佛家、道家思想

道家是中国春秋战国时期诸子百家中最重要的思想学派之一,虽然道家没有成为官方思想,但它在中国古代思想的发展中却扮演着非常重要的角色,并且道家思想也是中国最古老的哲学思想,深刻影响着中国人的一言一行。

佛教虽起源于印度,但在佛教传入我国后,也受到了道家的影响,中国的佛教禅宗在许多方面就受到了庄子思想的启发。道家提倡清净无为,天人合一,主张人与自然和谐相处。佛家强调众生平等、相信因果报应,这在动画影片中也是经常可以看到的故事模式,正义最终战胜邪恶,得到欢喜大结局。

3、武侠情节

这是中国人特有的英雄情结,从中国古代的武侠演义到我们小时候熟读的金古梁温小说,再到如今银屏上各种各样的武侠大片,相信每个中国人的心底都潜藏着一份挥不去的武侠情结吧。我们每个热血的青年,大家都曾梦想过衣袂飘飘,仗剑天涯,快意恩仇,金戈铁马,十步杀一人,千里不留行……

武与侠的结合,不仅涵盖了我们中华民族几千年文化精神的核心,也影射了世俗的生活与理想世界的冲突。现实中没有办法做到,到虚构的江湖世界中去寻找、寄托。在别人谱写的武侠世界里完成自己的梦。这也许就是那么多人沉溺其中的根本原因。动画是近代的产物,虽然载体不同,但其实质是异曲同工的。不仅小孩子们喜欢看,许多成年人也津津乐道。因为它们都是承载梦想的道具,人们在这个美好的梦幻世界里放飞自己的心灵。

(二)中国传统艺术风格

1、水墨艺术

(1)传统水墨。水墨,即水墨画,是中国画的一种表现形式,一般指用水和墨所作之画。由墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化,墨的浓淡变化就是色的层次变化。水墨画以笔法为主导,充分发挥墨法的功能,在水墨交融的世界中展现独特的中国意境。水墨画虽然用色不多,但笔锋流畅、层次丰富,在对于情感意象的表达以及自然的描述上也有着无法比拟的优势。

水墨可以说是最能代表中国风格的一种艺术表现形式,“它作为中国人观察和表现世界的一种重要而独到的方式,作为中国人承载其观念意义的形式结构自律化发展的结果,作为中国人赖以休养生息的文化传统楔入现实情境的有机组成部分,不仅参与建构中华文明的灿烂光辉,为世界美术的多元格局提供了自立和自足的一极,而且以其不可替代的特殊文化品格,渗透于当今绝大多数中国人的血液中。”[1]

(2)水墨动画。将传统的水墨画与现代动画结合在一起,就形成了轻灵优雅、虚实结合的水墨动画这一独具中国特色的艺术创造,水墨动画片的创造不仅是中国动画民族化道路的一次飞跃,更是中国动画为世界动画艺术做出的重要贡献。水墨动画打破了动画电影有史以来固有的的制作模式,以往的动画往往以线条结构为主,采取“单线平涂”的方式制作,而“水墨动画恰好相反,

它是运用墨和水分的渲染,发挥墨色浓淡和虚实的效果来描绘对象,”[2]从而产生气韵生动的意象,

达到让人难以想象的艺术效果。作为背景的水墨山水,笔意大气,在意境与气氛的营造上有其特有的优势。水墨动画在人物角色的表现上,运用中国传统的写虚实结合的绘画风格,笔触简练,线条流畅,在笔墨间就带有生气和个性。如《牧笛》中的牧童和水牛,牧童未言,其意已到;牛未动,其神已出。

我国的水墨动画片,在历史的舞台上曾一度辉煌,至今光芒依旧。1960年,我国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生,其中的小蝌蚪造型乃是取自我国绘画大师齐白石的笔下,这部动画片一问世便轰动了全世界。在这之后,我国又拍摄了《牧笛》《山水情》等多部水墨动画影片,并在国际上屡获大奖。如今,随着计算机技术的发展介入,许多利用三维动画软件模拟水墨动画效果的制作出来的动画短片陆续出现,如近年在国内外获得多项大奖的动画短片《桃花源记》等,这些新生的数码动画影片也可看成是对传统水墨动画风格的延续。

2、剪纸艺术

(1)传统剪纸。剪纸,又叫刻纸,剪画或窗花。区别就在于创作时,有的用刻刀,有【1】卢辅圣,水墨画与后水墨画,东方既白-中国国家画院建院三十周年国际学术论坛

【2】张松林,《独树一帜的水墨动画片》,《中国电影年鉴》,1982年

的用剪刀,虽然工具有所不同,但创作出来的艺术作品形貌基本相同,所以人们统称为剪纸。剪纸就是用剪刀或刻刀将纸剪成各种各样的图案,如窗花、墙花、门笺、灯花、顶棚花等。剪纸是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式,它内容很多,寓意也非常广。剪纸制作简便,造型单纯,充分反映百姓的生活内涵,具有浓郁的民俗特色,剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来,是他们内心情感的一种表达,因此,这种艺术表达重在表现神似,而不是表现形似。中国动画的许多角色造型都有借鉴剪纸形象。

(2)剪纸动画。剪纸动画是我国自创的,它“是借鉴民间剪纸和皮影戏的艺术表现特

点发展起来的动画电影片种。”[3]在艺术形式上参照民间剪纸,同时吸收了皮影戏在运动和造型

上的特点,极富乡土特色。在造型上,线条流畅,具有民间剪纸中万剪不断、笔笔相连的特点;人物在运动时多为侧面,无透视变化,极富装饰性;在颜色上,色彩明快,色调饱和,往往选用带有浓厚的欢乐和吉祥的色彩。同时,它还注意吸收年画、装饰画等其他民间美术的特点,极具民族特色。

3、木偶艺术

中国木偶艺术,古称傀儡戏,源于汉,兴于唐,已有二千多年历史。是由演员在幕后操纵木制玩偶进行表演的戏剧形式。木偶戏是中国艺苑中一枝独秀的奇葩。根据木偶形体和操纵技术的不同,分为提线木偶、布袋木偶、铁线木偶、杖头木偶等。中国木偶戏历史悠久、源远流长、技艺精湛、种类繁多。木偶艺术精美绝伦,令人叹为观止。此外,在印度、希腊等文化古国,木偶戏也有很长的历史。在欧洲、北美、非洲和亚洲的很多国家,很早就有专业性的木偶剧团。木偶动画就是在借

鉴木偶戏的基础上发展起来的,木偶动画是以的立体木偶来拍摄的动画影片,富于立体感,深受中外动画艺术人的喜爱。中国有许多的木偶动画片,例如我们小时候非常喜欢的长篇动画《阿凡提的故事》、《神笔马良》、《崂山道士》等等。

4、皮影艺术

皮影戏,最早诞生于两千年前的西汉,又称羊皮戏,俗称影子戏、人头戏、驴皮影。是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影上以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。在过去电影、电视等等媒体尚未发达的年代,皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。皮影戏距今已有两千多年的历史,是世界上最早由人配音的活动影画艺术,有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。皮影是一门结合了戏剧,音乐等多种艺术手段的表演形式,它有着悠久历史的形式,也是最早传入西方的中国传统艺术。中国的皮影戏对丰富世界艺坛作出了独特的贡献。

5、传统壁画

在我国五千年的悠久历史中,壁画是重要的艺术种类之一,历代皇宫、墓室都有装饰壁画的习俗。壁画还广泛应用于寺观、石窟等。在北魏时期的洞窟壁画里,就出现了具有道家思想的神话题材的壁画造像。由于壁画是绘制在墙壁或天花板上的图画,其形式有着特有的程式性特征,在造型上,壁画线条简练概括,形式感强,色彩鲜明简洁。在构图的处理上,以辐射式、平列式、中心发散式为主;壁画艺术的特色流传至今,成为中国传统文化的一个部分,成为动画影片的造型设计的素材源泉。并且由于壁画源于宗教,其中的场面造型和人物形象可以为神话题材的动画影片提供参考和借鉴。如我国动画片《九色鹿》这一神话题材的动画电影,无论是故事题材还是角色塑造上都取材于莫高窟257窟北魏时期的叙事壁画。

(三)中国传统民族音乐

【3】彭玲,《动画导论》,上海交通大学出版社,2007年8月第一版

中国的传统民族音乐是我国五千年文化的重要组成部分,是中华民族精神的载体,更是中华民族的宝贵财富,也是世界上独树一帜的文化瑰宝。中华民族在几千年的文明进程中,创造了数量

众多的优秀的民族音乐文化,形成了拥有丰富内容和深刻内涵的民族音乐体系,在世界音乐之林中占有重要地位。纵观我国经典的动画片,正是有了浓郁民族风格的配乐,无论是民间音乐还是戏曲音乐的运用,都使动画形象有了生动的灵魂,所以才能成功塑造出众多令人难忘的艺术形象。

二、中国传统元素在动画影片中的具体运用

(一)故事题材

中国历史悠久,种类丰富的传统故事是动画题材取之不尽的源泉,不论是几千年历史进程中流传下来的古老的神话传说,还是多姿多彩妙趣横生的民间故事,或者是耳熟能详的戏曲名段,抑或是经典的寓言成语典故都可以成为中国动画的表现题材。

1、古典小说

中国的我国的第一部动画长片《铁扇公主》以及我国第一部彩色动画长片《大闹天宫》就取材于古典小说四大名著之一的《西游记》。还有许多日本动画也取材于《西游记》,如同名动画《西游记》、《七龙珠》、《最游记》等等。我国第一部彩色宽银幕动画片《哪咤闹海》则是根据古典小说《封神演义》部分章节改编而成。还有根据明代小说《平妖传》改编而成的动画影片《天书奇谭》。徐克导演的动画片《小倩》和木偶动画《崂山道士》都是取材于蒲松龄的《聊斋志异》。此外还有许多取材于《三国志》、、《隋唐演义》、《水浒传》等经典名著的动画系列片。如我国动画片《秦时明月》、日本动画片《钢铁三国志》等。

2、民间故事

中国民间故事翰如烟海、包罗万象,其中许多机智幽默、富于哲理的故事非常适合动画的二度创作,于是我们便见到了许多以民间故事为基础改编的优秀作品,如根据神话传说改编的《女娲补天》、《九色鹿》、《人参果》、《葫芦兄弟》以及根据民间传说“沉香救母”改编的《宝莲灯》等。还有根据少数民族的民间传说改编而成的动画影片《蝴蝶泉》(白族)、《善良的夏吾冬》(维吾尔族)等。此外还有美国迪斯尼根据中国古老的民间传说“木兰从军”的故事改编而成的动画片《花木兰》,还有日本第一部彩色动画长片《白蛇传》也是取材于中国古老的民间传说。

3、寓言成语典故

成语典故是中国人民几千年积累下来的智慧结晶,字字珠玑、蕴含哲理。有根据成语“临阵磨枪”发展而来的《骄傲的将军》,“滥竽充数”的《南郭先生》。有来源于谚语“一个和尚挑水吃,两个和尚吃,三个和尚没水吃”的动画片《三个和尚》,有根据寓言故事改编的《鹬蚌相争》等等。

(二)艺术风格

我们常说“文如其人”,指的是作品的风格就是创作者的风格。风格即流派,中国动画在多年的发展的探索中,借鉴自身悠久历史的绘画、雕塑、建筑、服饰,乃至戏曲、民乐、剪纸、皮影、

年画等艺术资源形成了自己的独特风格。

1、设计造型

中国传统文化元素在动画造型设计中的应用,不仅表现在对传统造型形式的引用和提炼,还包括对中国传统文化精神的领悟和传承。在动画作品中,用现代的审美观念对传统造型中的一些元素加以提炼、改造和运用,使动画造型富有民族个性和时代特色,这样可以提升作品的艺术品质和感染力。

(1)形象设计。中国风格的动画造型很多数受到中国绘画和戏曲的影响,例如《大闹天宫》中的人物造型就参照戏曲脸谱和民间版画的形象特征,片中玉皇大帝形象就是取自民间天神、财神、灶王、天官等形象加以变化而来。巴黎《世界报》介绍说“《大闹天宫》不但具有一般美国迪士尼作品的美感,而且造型艺术又是迪士尼式的美术片所做不到,即它完美地表达了中国的传统艺术风格”。还有动画片《南郭先生》,是参考借鉴了汉代的造型风格,格调古雅,使人耳目一新。还有中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》采用豫北剪纸的造型风格,以红黄等暖色调为基调,鲜艳明亮。在设计造型上融入传统戏剧特点,突显民族特色。

(2)动作设计。对于动画造型来说,动作的设计也极为重要。如《骄傲的将军》里将军得胜归来时,文武百官恭立迎候。将军昂首挺胸,踱着方步,伴着京剧锣鼓的节奏,一步一顿地迈向庆功宴会的情景,仿佛是京戏里的大将出场,韵味十足。又如《天书奇谭》中的人物动作也是参考了京剧表演中的程式动作,很好地运用了戏剧舞台表演的流畅性与特色民族音乐的完美搭配

2、色彩运用

(1)色彩观念。色彩对于塑造角色个性心理、渲染神韵有着不可替代的作用。不同的国家对于色彩有着不同的审美心理和用色习惯。我国的传统色彩体系,深受“五行”观念的影响,各

有与之相应的颜色、形状、声音与质地等。在颜色上,金对应白,乳白色系列;木对应为青、碧、绿色系列;水对应黑、蓝色系列;火对应红、紫色系列;土对应黄、土黄色系列。“五行”观念表达的是人们对客观世界的主观情感,也是中国色彩审美观念的理论基础。在用色上以“黑、白、赤、青、黄”五色为主色,非常注重固有色的搭配运用,体现出色彩的装饰意味。

传统的生活经验和审美观念赋予了色彩特定的民族心理意义,例如红色,在中国象征热情、吉利喜庆,在我国的民间习俗里,过年时要用红纸书对联、挂红灯笼、贴红色剪纸;办喜事时要贴红喜字,新娘要穿红色嫁衣等等,红色是最能代表中国的颜色;黄色在“五色”里对应的方位是“中”,所以在古代中国,黄色是中央皇权、尊贵威严的象征。而在京剧脸谱里,色彩通常象征着人物的性格品质和身份地位:例如黑色通常代表刚毅正直,如包公;白色代表着阴险奸诈,比如曹操;红色通常象征忠勇侠义,如关羽;金银色一般代表神仙妖怪等等。

(2)色彩运用。“动画中的色彩往往很主观。”④只有把握传统的用色规律和设色习惯,

并且结合角色的身份性格进行色彩配置,才能塑造出个性鲜明的人物形象。如《哪吒闹海》的人物造型,是汲取中国门神画、壁画的形象特征和色彩形式,采用装饰的风格,以简练的线条配上白、黑、青、红、绿等民间常用的色彩,让人感觉既熟悉又新鲜。还比如在动画片《大闹天宫》中,人物造型借鉴了民间绘画和木刻的艺术形象和艺术风格,线条洗练,以红、绿、黄等鲜明浓重装饰性极强的色彩作为人物的设色的主体。如片中的太白金星的形象,他的服饰主要用黄、紫、黑、蓝等颜色,白色的胡须和三角眼体现了他外表温和慈祥内心圆滑谄媚的性格特征。不同人物造型的色彩

与设计搭配,可以让人看出各自不同身份和性格,这才是一个角色设计的成功之处。

(三)民族音乐

中国传统音乐具有浓郁的民族风韵,不论是短片动画《三个和尚》、《骄傲的将军》,还是长篇大作《大闹天宫》、《宝莲灯》都恰到好处地将中国传统音乐融入其中。例如《三个和尚》,反复出现的板胡演奏的主旋律,还有几个和尚出现时出现的寺院钟声及木鱼声;在《大闹天宫》中,使用中国传统京剧武打戏的音乐节奏来衬托打斗场面的节奏感,还有影片中悟空上天庭时使用气势宏大的钟鼓乐来表现天庭及凌霄宝殿的恢弘气势。

美国动画片《花木兰》在影片的五首歌曲中运用了中国的民间小调,并使用了笛子、古筝、二胡等中国传统管弦乐器,使现代流行音乐和中国传统音乐相结合。动画片《功夫熊猫》中不单加入

鼓、二胡、唢呐等传统乐器的陪衬,民乐《步步高》也反复出现,营造出浓郁的中国氛围。

(四)物件细节

正所谓“细节决定成败”,一部成功的动画离不开那些生动富有特色的细节。细节可以塑造人物性格,渲染环境气氛,推动情节发展,甚至有时可以起到意想不到的特殊作用。不说中国本土的动画片中经常借鉴传统元素的物件细节,就拿美国动画片《功夫熊猫》来说,那些充满中国元素的细节都会让人忍不住怀疑这真的是美国制造吗。影片不仅展现了中国壮丽秀美的自然风景,还描绘了一幅幅富有生活气息的民间画卷,不论是熊猫阿宝家面馆的装饰细节,还是常用的生活物品,四轮推车、青釉瓷碗、擀面杖、面板、筷子、斗笠等等物件细节无一充斥着浓浓的中国味,更不用说片中那些令人眼花缭乱的功夫场面,虎拳、鹤拳、猴拳、螳螂拳等等,还有神奇的针灸、打坐、包子大战等,能将中国元素如此纯熟地运用起来,可见作者对中国文化的研究是煞费苦心。

三、创造有“中国特色”的动画是中国动画发展的根本

在信息传播技术高速发展的今天,动画越来越成为一种文化,特别是民族文化的承载工具,它为文化精神的展示提供了一个良好的发展平台。“各国的动画作品都会有与自己的民族文化相契合的特色和风格,如美国动画的幽默与随意,法国动画的轻松与浪漫,德国动画的严谨与哲理。”[4]我国拥有着丰厚的传统文化资源,是我们创作动画作品的艺术源泉,也是我们得天独厚的优势。所以,我们应该深入研究各我国民族的传统文化,并从中探寻适合用于动画创作的艺术元素来进行动画创作,使中国传统元素所承载的文化在传播中得到不断的发展。

近些年来,随着中国综合国力的增强,中国优秀传统文化逐渐受到各国人民的青睐。国内外动画创作中有许多作品纷纷借鉴了中国的传统文化元素。如前些年美国迪斯尼的动画大片《花木兰》,以及近两年梦工厂出品的动画片《功夫熊猫》。这些作品无论从题材的选择还是具体细节的表现,都采用借鉴了与中国传统文化密切相关的元素,动画设计师从中国的传统文化资源中挖掘动画基因,以现代西方的思维方式阐释古老东方的文化内涵,并成功取得了大家的认同。这样的现象不得不引起我们的深思,同样的中国元素,为什么我们自己没有发掘出来,反倒让大洋彼岸的一群洋人运用的炉火纯青呢?从根本上讲,是因为我们没有对本民族的文化真正重视起来,对自己民族的传统文化精神没能进行真正深入的挖掘。我们现在所谓的民族化“更多地是停留在浅层次上、形式上的民族化,而未能真正深入民族精神本体”[5]

我国动画史上的经典之作《大闹天空》之所以能得到世界范围的认可,不仅是因为片中运用了大量的中国传统民族元素,更为重要的是片中所表现出的中国民族精神和文化内涵。可是现在的中

【4】彭玲,《动画导论》,上海交通大学出版社,2007年8月第一版

【5】张慧临,《动画艺术史》,陕西人民美术出版,2002年4月第一版

国动画,仅是对中国民族元素的表面肤浅运用,不去深入挖掘民族内涵和民族精神,要不就是一味的去模仿美日动画,更加的丧失民族个性。所以中国动画要想长远发展,并被大众所接受,不但需要纯熟运用中国元素,还必须要深入挖掘我们本民族的思想文化和精神内涵。我相信中国的动画明天一定会更加美好。

四、结语

参考文献:

[1] 张慧临,《二十世纪中国动画艺术史》,陕西人民美术出版

[2] 贾否路盛章,《动画概论》,中国传媒大学出版社

[3] 王健,《动画艺术概论》,湖南师范大学出版社

[4] 涂先智,《动画短片制作》,湖南师范大学出版社

[5]丁海祥姚桂萍,《动漫影视作品赏析》,清华大学出版社

[6] 房晓溪,《动画概论》,印刷工业出版社

[7] 彭玲,《动画导论》,上海交通大学出版社

[8] 邓林,《世界动漫产业发展概论》

[9] 张松林,《独树一帜的水墨动画片》,《中国电影年鉴》,1982年

[10 Preston Blair,《Cartoon Animation》

中国传统元素在动画中的运用

论文题目:中国传统元素在动画中的运用 内容摘要 本人论文主要论述这些古老的中国元素在动画影片中的运用,希望通过那些成功的影片借鉴经验,找出中国传统元素在动画影片中的积极作用。我将主要从四个方面论述,首先介绍动画片中的中国传统元素构成,例如中国的儒、道传统思想,民间故事、神话传说等故事题材,以及水墨、剪纸等传统艺术的风格等等。第二个方面主要介绍中国传统元素在动画影片中的运用,比如水墨风格、剪纸风格的类型动画,还有根据中国传统神话故事改编的动画影片等。第三个方面,我将对比论述国外动画与中国本土动画对中国传统元素运用的异同,主要以《花木兰》、《功夫熊猫》为例,将之与中国动画史上的杰作《大闹天宫》和水墨动画《小蝌蚪找妈妈》进行对比分析,总结论述中外创作的异同。最后一部分是探讨分析中国元素的“中国特色”的魅力所在,从而总结出适合中国动画发展的可行方向。 【关键词】中国传统元素动画影片艺术风格中国特色

目录 引言 (4) 一、动画片中的中国传统元素构成 (4) (一)中国传统思想文化 (4) (二)中国传统艺术风格 (5) (三)中国传统民族音乐 (7) 二、中国传统元素在动画影片中的具体运用 (7) (一)故事题材 (7) (二)艺术风格 (8) (三)民族音乐 (9) (四)物件细节 (9) 三、创造有“中国特色”的动画是中国动画发展的根本 (9) 四、结语 (10) 参考文献 (10) 致谢 (11)

中国传统元素在动画中的运用 学生姓名:xxx指导教师:xxx 中华文明五千年的悠久文化,为中国动画提供源源不断的营养,在动画中,中国传统文化元素也逐渐运用到动画中的角色造型、故事情节、色彩风格、音响配乐等方方面面,在这个基础上,经过我国动画人的不懈努力,承前启后,开创了独具中国特色风格的动画时代。 新世纪以来,我国动画产业在积极向西方学习的同时,也重新开始了对中国传统艺术风格的探索和回归。我的论文主要论述这些古老的中国元素在中外动画影片中的运用,希望通过那些成功的影片借鉴经验,找出中国传统元素在动画影片中的积极作用。我将主要从三个方面论述,首先介绍动画片中的中国传统元素构成,例如中国的儒、道传统思想,民间故事、神话传说等故事题材,以及水墨、剪纸等传统艺术的风格,还有丰富多样的传统音乐风格等等。第二个方面则是主要介绍中国传统元素在动画影片中的运用,我主要从四点分析,首先是传统的故事题材,然后是中国传统的艺术风格,还有民族配乐的运用,以及中国传统风格的物件细节等。最后一个方面是探讨分析中国元素的魅力所在,从而总结出适合中国动画发展的可行方向。 一、动画片中的中国传统元素构成 中国的传统文化种类繁多,内容丰富,是中华文化五千年的历史沉淀,凝聚了中 华民族几千年的智慧精华,也传承了华夏民族特有的艺术精神。中国动画艺术的发展,也始终根植于博大精深的中国传统文化。不论是故事内容还是绘画风格,中国传统文化对动画发展都有着深远的影响。中国动画风格众彩纷呈,从动画产生之初,就蕴含着特有的民族风格特征,例如水墨国画、皮影、剪纸、京戏、瓷器青铜器、敦煌壁画、太极八卦等等,其绚丽多姿的形式和表现内容为中国动画乃至世界动画的创作提供了生动的素材。中国传统文化历经时间的沉淀,绵延不断,生生不息,积累了大量丰富多彩的艺术表现形式和表现手法。如:新石器时代质朴厚重的彩陶、商周时代神秘雄浑的青铜器 纹饰、战国时期灵巧多变的器皿,以及意境深远的国画笔墨、复杂多变的装饰图案、造型生动的民间剪纸、色彩绚烂的木版年画等等,都充分体现了或简约或精致,或恢弘或灵巧,或粗放或工整,或质朴或奢华,或娟秀或热烈等多种手法。许多传统元素随着时间的推移、历史的变迁,科技和工艺的不断进步,经久不衰,从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华,也传承了华夏民族特有的艺术精神。 (一)中国传统思想文化 中国古老的历史文明孕育了丰富灿烂的文化,儒家、道家等多家学派思想的浸淫,使得中国的传统文化艺术具有独特的东方魅力。 1、儒家思想 儒家学派是中国古代自汉代以来的主流意识流派,对封建社会的影响很大,被封建统治者长期奉为正统思想。也是世界各地华人的主流思想基础,儒家思想深入人心,同

100部中国播放过的动画片

1 变形金刚变形金刚的第一代,无论制作还是剧情都是最完美的一代. 2 变形金刚--2010 变形金刚系列就是从这里开始走的下坡路,以后由日本改编的越来越不象话了. 3 变形金刚--头领战士还算不错的改编品,还能看出来变形金刚的老面孔. 4 变形金刚--隐者战士就是这里开始,日本天马行空的想象力,扼杀了变形金刚... 5 变形金刚--胜利斗争合体的机甲,庞大的身躯,现在回忆起来,还有些高达的影子呢. 6 变形金刚--超能勇士完全3D CG效果,时间上的设定让人模糊不清,根据我的研究,好象是一代结束后,他们进入了时间隧道,回到一代故事发展以前的地球. 7 百变雄师相当抄袭变形金刚的动画片,不过感觉还不错. 8 绝对无敌--雷神王学校里面隐藏的巨大合体机器人,同一个又一个敌人战斗,真羡慕阿仁他们..可以明目张胆的翘课^_^ 9 六神合体呃...主角叫什么名字记不清了,反正是他为了抵抗外星同胞进攻地球而战斗,本来是攻打地球的武器机器人,被他用来当作正义使者.... 10 战神金刚(百兽王) 六个野兽合体的机器人,对抗着外星侵略者,唉...地球还真是多灾多难啊.. 11 星球大战又是....外星人...机器合体.......贫......... 12 灌蓝高手问题儿的球队,夸张的灌蓝,日本人啊,只有在动画中找回自信啊!? 13 机器猫小叮当我真的羡慕死野比....喂...你把机器猫送给我好不好?? 14 魔神英雄坛ワタル这是差生扬眉吐气的动画片啊!谁说的差生就一无是处?瓦塔诺就是最好的反证啊!"我是小救星!" (看不出来啊!这个居然是广井王子的作品啊!和樱花大战差太多啊!) 15 魔神坛斗士仁,义,礼,信,智传统美德也可以这样演义啊!日本人的想象力...真是了不得!...(如果让他们拍摄三字经,会不会也出现铠甲斗士呢?) 16 赛车手 SPEED 很速度的动画片啊...就是让人有一种偷工减料制作的感觉. 17 四驱小子玩具四驱车,热血少年,"冲啊!天皇巨星!!!" 18 蒙面斗士可以变成战斗形态的交通工具,还有正义的战士们,为什么世界上有那么多邪恶的组织啊?! 19 猫怪迈克轻快搞笑的动物动画片,没有战争,没有敌人,完全是宠物和主人之间的故事啊!! 20 猫人--沃尔特猫咪变身啊!...沃尔特经常幻想着...要是猫人在的话...... 21 非凡的公主--希瑞 "赐予我力量吧!我是希瑞!!" 22 希曼阿多拉公主的皇兄(亚当).希瑞的哥哥------希曼 23 布雷斯塔警长鹰的眼睛,狼的耳朵,豹的速度,熊的力量!随便把哪个能力给我,我都知足了. 24 最后的恐龙--丹佛别说是莫顿.非资拜克,我也想要一只丹佛那样的恐龙啊!! 25 超能恐龙肉食龙和素食龙的现代战斗,不会是为了争夺食物吧? 26 特种部队 "看我们的!!"或许从这个动画片中,你能看见美国的影子呢!也许..真的有眼镜蛇这个组织呢!! 27 阿拉蕾天才博士和机器娃娃...我看这里面最白痴的应该是博士--则卷千兵卫才对! 28 七龙珠唉.....动画没有漫画一半好看!或许是没有买到完整版权吧. 29 巴巴爸爸各里各里各里~巴巴变~联邦德国好象就只有这一个动画片似的. 30 海底小精灵蓝精灵海底版...呵呵~~ 31 森林大帝手冢治虫的作品,我不想说什么啊........ 32 狮子王意大利的人,就会抄袭,没有电影版40%好看!!!(对了,意大利版TITANIC动画片你看了没有?)

中考数学试题分类汇编 一次函数

中考数学一次函数试题分类汇编 一、选择题 1、(2007福建福州)已知一次函数(1)y a x b =-+的图象如图1所示,那么a 的取值范围是( )A A .1a > B .1a < C .0a > D .0a < 2、(2007上海市)如果一次函数y kx b =+的图象经过第一象限,且与y 轴负半轴相交,那么( )B A .0k >,0b > B .0k >,0b < C .0k <,0b > D .0k <,0b < 3、(2007陕西)如图2,一次函数图象经过点A ,且与正比例函数 y x =-的 图象交于点B ,则该一次函数的表达式为( )B A .2y x =-+ B .2y x =+ C .2y x =- D .2y x =-- 4、(2007浙江湖州)将直线y =2x 向右平移2个单位所得的直线的解析式是( )。C A 、y =2x +2 B 、y =2x -2 C 、y =2(x -2) D 、y =2(x +2) 5、(2007浙江宁波)如图,是一次函数y=kx+b 与反比例函数y= 2x 的图 像,则关于x 的方程kx+b= 2x 的解为( )C (A)x l =1,x 2=2 (B)x l =-2,x 2=-1 (C)x l =1,x 2=-2 (D)x l =2,x 2=-1 6、(2007四川乐山)已知一次函数y kx b =+的图象如图(6)所示,当 1x <时,y 的取值范围是( )C A.20y -<< B.40y -<< C.2y <- D.4y <- 7、(2007浙江金华)一次函数1y kx b =+与2y x a =+的图象如图,则下列结论①0k <;②0a >;③当3x <时,12y y <中,正确的个数是( )B A .0 B .1 C .2 D .3 二、填空题 1、(2007福建晋江)若正比例函数kx y =(k ≠0)经过点(1-,2),则该正比例函数的解析式为 x y O 3 2y x a =+ 1y kx b =+ 第7题 图1 O x y 图(6) 0 2 -4 x y O x y A B 1- y x =- 2 图2

中国传统元素在设计中的运用

中国传统元素在设计中的运用 在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;同样,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此,如何认识传统造型艺术与现代设计的关系,使其在现代设计中的应用更为广泛和深入,在"国际设计风格"潮流之后,开创多元化的设计潮 流,是我们共同面临的课题。 中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味,多不重“写实”重“传神”,在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的,又是抽象的;它是绘形的,又是入神的;它是确定的,又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来,将中国传统文化元素融合于现代标志设计,备受设计 师们青睐。 申奥标志的成功就是最好的例范:五星,五环,象形的中国结,以及与中国传统文化精髓——太极拳结合,使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时,也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结 合的艺术魅力。 1、汉字在现代设计中的应用: 古老的汉字跨越数千年时空,至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化” “符号化”的表现特质,可以说是标志的最原始形式。同时,甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽,就是以汉字“世”为基础设计的,其中暗含三人合臂相拥的图形,象征着“你、我、他”全人类,表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念,洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工,交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字,狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美,也彰示了龙的传人从 “或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及 内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻在设计中的运用 篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形

中国传统文化元素在现代广告中的运用

一、中国传统文化元素 中国传统文化包罗万象,无论是宫廷美术还是民间美术,无论是文人画还是宗教画,经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践,积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜,从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石,从唐宋的绘画到明清的瓷器,以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等,充分体现了或恢弘灵巧,或简约或精致,或工整或粗放或热烈或娟秀,或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案;无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画,这一切无不为现代招贴设计提供着丰富的表现形式和图式语言。 中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久,是其他艺术形式难以替代的,在世界艺术之林中,它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代广告招贴设计的关系,使其在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入,在"国际设计风格"潮流之后,开创多元化的设计潮流,已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上,传统的元素加以改造提炼和运用,使其更富有时代的特色。 二、现代广告招贴 招贴艺术作为一种视觉传达艺术,在其历史发展过程中形成了多种多样的表现形式,并各自具有不同的功能,它是一种传播商业和文化等信息的视觉媒体。由于其可复制性和传播性,因此和广告有密切的联系,在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解,而且更是一种美的语言,它映射出一个国家的民族传统与社会文化。 首先,招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画,它要求一目了然,简洁明确,使人在一瞬之间,一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的,宣传画往往采取一系列假定手法,突出重点,删去次要的细节、细部,甚至背景,并可以把各个不同的比例,把在不同时间,空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法,启发人们的联想。因此,它的构思要能超载现实,构图要概括集中,形象要简练夸张,要以强烈鲜明的色彩为手法,突出醒目地表达所要宣传的事物,表现物与物之间的内在联系,赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活,感受到新的意义。在这些方面,中国传统的美学观,能够为设计者提供大量的营养。 好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”,为它所吸引,顾盼之余,留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术,都不能说明一切,特别是像招贴画这种特殊的艺术形式,在有限的时空条件下,能使人过目难忘,回味无穷,那就需要做到“以少胜多”“一以当十”。当然,至今也还有要求艺术叙述一切的观众,向招贴画提出对多幅画的要求,正象向雕塑提出连环画的要求,向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少用多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志,特别是招贴艺术,它只能从生活的某一侧面而不是

中国传统元素

信阳师范学院 高等教育自学考试本科毕业论文 论文题目试论中国传统装饰元素在室内设计中的应用专业 姓名 准考证号 身份证号 工作单位 联系方式 年月日

目录 【摘要】作为世界四大文明古国之一,中国有着悠久的历史和深厚的文化沉淀,传统装饰元素便是这源远流长文化中的重要组成部分。 【关键词摘要】中国民族传统元素传统文化融合传承借鉴室内设计一、中国传统文化元素的涵义和特点 (一)中国传统文化元素的涵义 (二)中国传统文化元素的特点 二、中国传统文化元素与现代室内装饰设计的关系 (一)室内设计是社会文化的有机组成部分 (二)传统文化影响了室内设计 (三)科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具的条件 三、中国传统文化元素在现代室内装饰设计中的运用 (一)中国传统文化元素符号 (二)中国传统文化元素的设计思想 四、中国传统文化元素与现代室内装饰设计的完美结合 (一)中国传统文化元素符号和设计思想在现代室内装饰设计中的运用

试论中国传统装饰元素在室内设计中的应用 摘要:作为世界四大文明古国之一,中国有着悠久的历史和深厚的文化沉淀,传统装饰元素便是这源远流长文化中的重要组成部分。由于传统装饰元素所蕴含的中国韵味,它在现代室内装饰设计中发挥着独具特色的艺术魅力,并深受人们的喜爱。随着人们生活环境的不断改善,以及人们在精神需求方面的不断提高,中国传统装饰元素的形成和发展与人们的审美意识有着更为直接的关系,这使得设计者为了满足使用者物质和精神方面的需求,用他们的智慧和劳动创造出了“中国式的审美装饰艺术”丰富着我们的生活空间。传统装饰元素作为室内设计中运用的符号,它传递着浓厚的中国气息与情感,为我国乃至世界上有关“中国风”式的建筑室内空间来说有着深远的意义。 关键词:中国民族传统元素;传统文化;融合;传承;借鉴;室内设计

中国传统元素产品设计 [版面的元素设计]

中国传统元素产品设计[版面的元素设计] 读者在阅读报纸的时候,主要的目的就是要寻找信息。一方面,随着社会的发展,对效率的要求越来越高,人们的生活节奏也越来越快。大部分读者在阅读报纸的时候,不会像以前那样逐个版面逐篇文章地阅读,而是挑选对自己有用的信息。另一方面,随着报业的发展,以及满足受众对信息分类的要求,报纸的版面逐渐增多,虽然提供的信息增加了,但是同时也带来了新的问题,就是读者越来越难快速找到他们想要的东西。 因此,在报纸的编辑工作中,除了考虑把哪些信息提供给读者外,还要考虑如何把信息提供给读者的问题。怎样才能帮助读者更有效地寻找和接受信息,是现代报纸版面编辑和版面设计要考虑的问题。 头版 头版可以说是一张报纸的“黄金地段”,在每一期报纸中,它扮演的角色是要展示报纸的一贯风格和当期的主要内容。许多报纸在规划它的头版时,往往把重点放在头条新闻内容的选择上。当然,头条新闻的重要性是不用说的,但是事实上,还有一些因素也很重要,比如导读、照片的运用、标题的字号和位置等,使受众可以快速便捷地通过头版上的导读找到内页中他们所需要的信息;而且许多报纸都开始大量地在头版上运用大照片策略来使得它们的头版变得更“视觉化”,以吸引受众的眼球,并且把这一策略扩展到了报纸的其他版面。

无论是读者在选择报纸或者要进行阅读的时候,头版上都有一些要素是被他们所关注的。而版面编辑总是假设读者在拿到报纸后的阅读顺序是:开始于版面的左上方,然后以圆形的轨迹读完报纸。事实上读者是绝对不会有一种事先决定了的读报顺序,他们总会对报纸全版进行“扫描”,这时,他们的目光焦点总是先落在某一些内容上。 假设在整个报纸的版面上,只有一张照片,无论这张照片有多小,无论它处在版面的什么位置,读者总会第一个注意到它,这样,我们就可以称这张照片为版面的视觉中心。视觉中心并不一定是一张照片,只要是读者在第一时间内发现并集中注意它上面的那些元素,都可以称其为视觉中心。视觉中心可以是下面这些元素中的任意一种:照片,照片是最常见的也是最有效果形成视觉中心的元素。标题,在没有照片的版面上,一个粗黑的大标题如果放在合适的位置,也能成为一个视觉中心。另外,如果一个标题拟得出色,可以引起读者阅读文章的兴趣,这样的标题也能成为视觉中心。图文框,就是把一些相互联系的文章或者照片都放在一起,用封闭的或者半封闭的线框围起来。当一个版面上没有其他视觉中心的时候,图文框能很好地起到引起读者注意的作用。 在一个版面上,最容易引起注意的元素是照片,这也是为什么越来越多的报纸采取大照片策略。同时,处于照片附近的标题也是很容易被注意的。所以,如果当天头版头条新闻是非常重要的新闻,即需要大照片的渲染,又要用大标题的话,最好使两者的位置比较靠近,让它们形成一个统一的视觉中心。这样就能让读者知道头版上内容的重要性是不同的,并以一定的顺序来阅读,而不是一下子被搞得眼花缭乱。 利用视觉中心来吸引读者的眼球只是头版策略的第一步,如何吸引住读者的眼球,是编辑所要继续考虑的问题。如果头版上只有大照片大标题,的确能引起读者的注意,但是,这些很容易被注意并理解的信息往往只能吸引读者几十秒钟的注意。而且我们应当注意到,头版的视觉中心不论有多强的视觉冲击力,它也只能吸引一部分读者的注意。因为所有的读者

中国传统元素在视觉传达设计中的运用

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/c72869396.html, 中国传统元素在视觉传达设计中的运用 作者:安童齐铁军 来源:《艺术科技》2019年第02期 摘要:本文主要以中国传统元素在视觉传达设计中的运用为重点进行阐述,结合当下中 国传统元素的基本特征与内涵为依据,首先分析中国传统元素以及视觉传达设计的概述,包括众多传统元素和世界传达设计,其次从将中国传统水墨元素运用在视觉传达设计中、将中国传统吉祥元素运用在视觉传达设计中、将中国传统书法元素运用在视觉传达设计中几个方面深入说明并探讨中国传统元素在视觉传达设计中的有效运用,进一步提高中国传统元素的运用效率,旨意在为相关研究提供参考资料。 关键词:中国传统元素;视觉传达设计;有效运用 在经济全球化的发展形势下,世界上的诸多文化种类都在朝着多元化的方向发展,特别是艺术设计领域。我国中大多数的设计者在发达国家设计者的思想作用下,具备的审美观念和价值观念在发生着变化,且对视觉传达设计内涵的掌握也更加深入,也就是已经充分意识到传统元素和视觉传达设计相互融合的重要性,这一思想在很大程度上能够推动我国艺术行业的发展,彰显出我国艺术创作的韵味与价值,因此怎样将中国传统元素科学的运用在视觉传达设计中作为每一个艺术设计者需要认真思考的问题,以下为笔者对此给予的相关分析与建议。 1 中国传统元素以及视觉传达设计的概述 1.1 中国传统元素 所谓的中国传统元素,就是指中国领域内与文化相关的一个珍宝财富,其具有较为广泛的题材、较为丰富的韵味、较为多样的形式以及较为悠久的历史,包括书法以及皮影等,这些都是其他种类的艺术不可以取而代之的。针对世界范围内的艺术,特殊的东方文化展现自身的伟大魅力,怎样掌掌握中国传统元素和艺术设计之间的关系,确保艺术设计在世界上的应用范围进一步延伸和扩展,强化民族风格的创作,已经作为新时期下艺术设计者首要完成的任务,要想完成中国传统元素和艺术设计的融合,需要建立在理解传统艺术表现形式的基础之上,进而将传统元素进行加工和处理,彰显出历史的发展特色。 1.2 视觉传达设计 所谓的视觉传达设计,就是指借助视觉领域内的某些符号传递多种信息的艺术设计,设计者作为信息传递的发送者,而传达的对象作为信息传递的接收者,这一个工程被称为视觉设计。针对视觉传达设计自身而言,其可以借助文字和图形结合的方式对作品进行呈现,强化观赏者自身的视觉感。对于中国以往的视觉设计,设计者可以借助多种形式的文字与色彩,以排列传统元素为前提进行设计,进而体现出中国传统元素视觉传达的艺术性和独特性。

论中国传统元素在现代设计中的应用

论中国传统元素在现代设计中的应用 摘要 现代设计的发展需要借鉴多种艺术元素。传统与现代在设计中是密不可分的,特别是中国传统元素所独有的审美元素,无疑对现代设计发展具有重大的启示和影响作用,现在很多中国的设计都讲究传统与现代的完美融合,这样既充分体现了我们中国源远流长的传统文化,也让设计有了新的一份灵感,中国传统元素中,中国画虚实相生的传神写意宗旨、黑白相照的精简用色、重视线条的表现力和象征元素所体现的独特民族艺术精神等特点,对现代设计师的创作思维有着极大的影响一。 目录 一、引言 (1) 二、“传统文化”的内涵 (2) 1、以形制意传神而又有内涵 (2) 2、传统元素的影响 (3) 三、传统文化与现代设计的整合与应用 (4) 1、中国民族精神在创意设计上的应用与传播 (4) 2、借古颂今 (5) 3、以古衬今超群出众 (5) 四、水墨名族的灵魂 (6) 1、水墨元素的产生和内涵 (6) 2、水墨的运用 (7) 五、汉字的传神 (8) 1、本身即是一种平面图形设计 (8) 2、平面图形设计与汉字构成学原理 (8) a.平面图形设计是一个特殊的思维过程 (8)

b.汉字是经过设计的图形 (8) 3、使汉字不断地深化 (8) 4、汉字的全能理解 (9) 六、结语 (10) 致谢 (11) 参考文献 (12) 一、引言 随着社会的进步,经济的发展,设计不断的推陈出新,现代的设计需要我们不断的创新,各行各业都涉及到了设计领域,加上广告的广泛传播,现代的人们对设计的要求不断提高,但是同时我们也想在现代设计中体现我们的传统文化,所以说传统与现代是环环相扣,密不可分的,它们之间即有传承性,又有超越性。 现代设计是种具有时代特征的大众传媒形式,它以多元化的形式尤以图形来表达一定的含义,并借助人们的视觉识别、联想等思维能力传达特定的信息。中国现代设计师可以从中国传统元素中得到许多有益的启发和借鉴,把中国传统文化的审美、形式、材料、风格等元素融合到设计理念之中,使现代设计作品既具有强烈的现代性,又具有鲜明的民族特色。 我国的传统文化,传统艺术源远流长,发展至今已有几千年的历史。早在人们使用文字之前,已经开始使用图形来传达思想,表露感情。人们所熟悉的新石器时代的彩陶纹,以及刻画在崖壁上的岩画,都可以称之为人类早期的图形艺术。再比如传统图案中的万字符,方胜,缠枝花,宝相花等等,这些艺术形式经过时代的发展,延伸,积淀,形成了中国所特有的传统艺术形式。然而中国的传统文化,艺术是根植于中国的各族之中,她与现代设计有着很大的不同。因此,不能对其进行单纯的拷贝或简单的挪用,而要在深刻了解其内涵的基础上,对其进行提取,延伸,再造,从而创造出独具生命力的现代设计。 设计师借图形设计向受众传达自身的思维过程与结论,以达到其指导或是劝说的目的;换言之,受众也正是通过设计者的作品,与自身经验加以印证,最终了解设计者所希望表达的思想感情。美国设计师普罗斯说过:“人们总以为设计有三维:美学、技术和经济,然而更重要的是第四维:人性。”人性的概念在今天已经广义化,如何使我们的本土文化得以体现?传统文化的运用应该说是一条捷径。在追寻传统的过程中去体会中国文化,其本身就是在提高设计师文化修养。这样,我们在作品中体现本土文化就不是一件难事了。 第二章“传统文化”的内涵 传统文化是社会的灵魂,伴随着现代社会的发展,中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上,必须找到赖以生存的根基,这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国现代设计应对传统文化作深人而系统的研究,重视对传统文化的开发,创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化,整合传统文化与现代设计的关系,探讨传统文化与现代设计的应用问题。 全球化的进程影响了当今的文化,搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活,成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构,人们有了新的价值观与审美观,设计中没有了传统文化,失去了发展的根基,作为中国的现代设计,这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此,伴随着现代社会的发展,在现代设计的过程中,

中国百部经典动画.

中国百部经典动画 https://www.sodocs.net/doc/c72869396.html,/qzone/121893155/1253523916.htm 祝福祖国建国60周年生日快乐! 一、兰菽新发——50年代,中国动画迎来初步发展 解放后,中国动画还没有确立自己的风格,于是,他们开始从苏联那里“取经”。走出模仿危机后,中国的动画片自觉地开始了民族风格道路的探寻。 1.谢谢小花猫(1950) 那个时候,还没有特效技术、数字电影,题目和字幕就用这样硕大的字宣泄着那个时代的纯朴。 新中国第一部动画片。本片编剧是儿童文学家金近,他在这部黑白动画片中,特意为鸡大嫂写了一首朗朗上口的《生蛋歌》:咯咯咯咯,咯咯咯咯,生个大鸡蛋,想想真快乐。大鸡蛋,大蛋壳,孵出小鸡来,

就会叫咯咯。为《鸡蛋歌》作曲的黄淮,后来曾为著名导演谢晋的故事影片《红色娘子军》《舞台姐妹》作曲,她所创作的影片插曲随着那些脍炙人口的经典影片而流传后世。 2.小猫钓鱼(1952)动画方明上海美影厂20\'\' 这部片中的角色设计很有意思,小猫们着普通的农民装束,透着浓郁的革命气息。 方明在中国导演的最后一部动画。本片导演方明的日文名字是持永只仁,他原本是工式“满映”人员,也是日共左派人士,在我党影响下加入东影工作。他一生对东影美术片与上海美术片的创作生产倾注了极大的热忱。 3.神笔马良(1955)木偶靳夕尤磊上海美影厂 马良的那一支笔,曾被多少小朋友羡慕,做梦也想拥有一只。如今,当年的小朋友却再也寻不到童年的梦。动画电影“中国学派”开山之作之一,在国际上屡获大奖。《神笔》在探索民族民俗方面,取得了成功的经验,对美术片的民族化方向产生了重要影响。细致的美工,诚意的制作,深刻而又易懂的道理蕴含其中。

中国动画赏析报告

中国动画发展史及经典动画赏析报告 学院:美术学院 院系:数码设计 指导老师:宗世英 班级:09级十班 学号:210941016 姓名:李盼

我国的动画片历史渊源流长,从60年代开始一直到80年代中期,不仅种类繁多,而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国,特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起,我国的动画开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。 中国动画一共经历了六个时期 一.1922~1945年是萌芽和探索时期。 1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆,使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念,以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生,成为中国动画片的开山祖。经过他们艰苦的探索与研制,1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响,产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年,万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》,1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。《铁扇公主》同时也是亚洲第一部长动画片,比美国迪士尼公司出品的世界第一动画长片《白雪公主》只晚了四年,该片以精湛的动画技术和卓越的艺术性被载入世界动画电影史册。影片于1941年底在上海上映,获得空前好评,其后又在香港和东南亚及日本上映,反响热烈。日本动画片《铁壁阿童木》的导演、日本动画和漫画的鼻祖手冢治虫,就是在看了这部动画后放弃学医,决定从事动画创作的。 2. 1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。 在毛泽东的领导下,1949年10月1日中华人民共和国诞生。之前,由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》(1947)、动画片《瓮中捉鳖》(1948),为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期,中国动画片的创作和生产呈现以下特点:在题材上,用童话的故事服务于少年儿童,拍摄了《小猫钓鱼》(1952)等;风格上,踏上民族化的道路,制作了木偶片《神笔》(1955)、动画片《骄傲的将军》(1956);技术上,由黑白片向彩色片转化,摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》(1953)、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》(1955)。 3. 1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。 1957年,上海美术电影制片厂建立,使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在毛泽东关于“百花齐放,百家争鸣”的文艺方针指引下,艺术家的积极性得到充分调动,使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升,在艺术上和技术质量上都达到了空前的平,不少影片在国际电影节获奖,形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期,生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集,1961、1964)。新片种不断问世:1958年,第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功;1960年,创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》;1961年,第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生,为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种;1963年,又拍出水墨动画片《牧笛》,用水墨表现人物、家畜和山水,扩大了水墨动画片的表现领域。此外,题材多样化,也是这一时期动画片生产的一大特点。 4. 19661976年,是文化大革命时期。 1967年、1969年和1970、1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年,上海美术电影制片厂率先恢复生产,到1976年文化大革命结束为止,共摄制动画片17部。这一时期的动画片,如《小号手》(1973)、《小八路》(1973)、《东海小哨兵》(1973)等,都以描写建国前的革命战争,描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争,歌颂工农兵为内容。在表现手法上,遵循写实主义。1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》,将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合,为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。1976~1989年是中国动画片第二个繁荣时期。 从1978年底开始,中国进入改革开放年代。 这一时期,是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间,涌现出多家新的动画片生产部门,改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面;全国共生产电影动画片219部,产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片,如《哪吒闹海》(1979)、《天书奇谭》(1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情》( 1988),

现代标志设计中国传统文化元素应用

现代标志设计中国传统文化元素应用2007-03-29 19:25 在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;同样,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此,如何认识传统造型艺术与现代设计的关系,使其在现代设计中的应用更为广泛和深入,在"国际设计风格"潮流之后,开创多元化的设计潮流,是新一代设计师们所面临的课题。 一、中国传统视觉元素与现代标志设计 标志设计作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份,是将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。使人们在看到logo的同时,自然而然产生联想,从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中,因其出现频率高,应用广泛,易于被人们认知和记忆。纵观现代设计史,许多著名的有创意的标志设计无不在简洁、明了的形式美中蕴含着一个企业、团体的民族文化底蕴和时代精神的内质。对一个企业和团体有着不可低估的作用。 在现代标志设计中,中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味,多不重“写实”重“传神”,在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的,又是抽象的;它是绘形的,又是入神的;它是确定的,又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来,将中国传统文化元素融合于现代标志设计,备受设计师们青睐。 申奥标志的成功就是最好的例范:五星,五环,象形的中国结,以及与中国传统文化精髓——太极拳结合,使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时,也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。 1、汉字在现代标志中的应用: 古老的汉字跨越数千年时空,至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化”“符号化”的表现特质,可以说是标志的最原始形式。同时,甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽,就是以汉字“世”为基础设计的,其中暗含三人合臂相拥的图形,象征着“你、我、他”全人类,表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念,洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工,交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字,狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美,也彰示了龙的传人从“或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻逐渐成为现代标志的设计元素 篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变

浅析中国传统元素在当代环境艺术设计中的运用

大 众 文 艺 157 摘要:以中国传统文化为背景,试图从认知心理学的角度来解读和分析中国传统文化元素以及人的记忆系统中已有的经验、信息等对于设计的影响,并以中国元素的视觉形象在现代环境艺术设计中的运用来阐述其在当下空间设计中的意义。 关键词:传统元素;认知心理学;现代环境艺术设计 文化是一个群体(可以是国家、也可以是民族、企业、家庭)在一定时期内形成的思想、理念、行为、风俗、习惯、代表人物,及由这个群体整体意识所辐射出来的一切活动。中华文化经历五千年的发展,形成了独特的内涵和审美情趣。尤其是在北京奥运会之后,大量的有中国特色的设计作品如雨后春笋般开始在设计界中暂露头角,加深了中国元素在世界范围内的认可度。如何有效地运用中国的传统元素来做设计,并将其与现代设计相结合,使之服务于现代人,成为现在设计研究者不可忽视的课题。 笔者持着学习和探讨的态度,试图从认知心理学的角度来解读和分析中国传统文化元素以及人的记忆系统中已有的经验、信息等对于设计的影响,并以中国元素的视觉形象在现代环境艺术设计中的运用来阐述其在当下空间设计中的意义。 一、认知心理学与现代设计 1.认知心理学的相关概念 认知心理学是二十世纪50年代中期在西方兴起的一种心理学思潮,研究的是人的高级心理过程,主要是认知过程,如注意、知觉、表象、记忆、思维和语言等。认知心理学有广义、狭义之分,广义的认知心理学认为凡是研究人的认识过程的,都属于认知心理学。而目前西方心理学界通常所指的认知心理学,是指狭义的认知心理学,也就是所谓的信息加工心理学,它认为人的认知过程就是信息的接受、编码,贮存、交换、操作、检索、提取和使用的过程,并将这一过程归纳为四种系统模式:即感知系统、记忆系统、控制系统和反应系统。在这个系统模式中,记忆系统与设计之间的关系最为密切。记忆是原先的刺激不复存在时所保持的有关刺激、事件、意象、观念等信息的心理机能,是个体对其经验的识记、保持、回忆或再认1。在记忆系统回忆和再认的过程中,存在对于先前的信息和经验重组和创新,因而,这个过程对在设计过程中创造性思维的开展有着重要的影响。也对设计起着重大的影响作用。 2.记忆系统与现代设计的关系 阿恩海姆在他的著作《艺术与视知觉》一书当中,曾经提出过:“我们得到的最新形象,是储藏于我们记忆仓库里的大量形象中的一个不可分割的部分”2。认知心理学认为人已有的知识和知识结构对他的行为和当前的认知活动起决定作用。也就是说,在艺术设计中,我们所得出的新的视觉形象都和我们记忆系统中的经验有关,通过创造性思维的过程,对记忆系统中的经验和信息的视觉形式进行复制和重组。因此,如果从认知心理学的角度来看待传统文化元素设计中的运用,可以这样认为,在进行设计的过程中,我们把存储在记忆系统中的不同记忆类别的元素信息进行提取、重建或者重组,通过创造性思维将信息编码输出,用产品的形式或者视觉形式反映到我们的设计作品中。如何将记忆系统中的传统元素重建或者重组?我们应该首先存储或者理解传统元素,才能更好地驾驭传统元素在设计中的正确应用。 二、中国元素在传统文化背景下的视觉形态的应用 文化是一种意识形态,是形而上的,而在艺术设计中,我们对于传统文化的运用实际上是对这一意识形态进行了物质化,以可视的形态,通过我们的创造性思维,最终以艺术作品的形式将其表现出来。因此,我们对于传统文化的运用实际上是对其视觉形态的运用。 运用中国传统文化的视觉形态进行设计,重点在于借用某些具有象征意义的视觉形态来表达某种志趣、情感和思想;或是对传统元素进行创新,将传统的设计语言渗透于现代的设计之中,创造出新的视觉形态,使其既有传统元素的形似和神韵,又具有现代设计的意味与形式,唤醒个人的记忆与民族的记忆,进而体现出某个民族的气质、精神和理念。具体的方式有如下几种: 1.复制和仿制。设计中运用传统文化的视觉形态如色彩、造型以及纹样,遵循原有结构上的韵律、节奏和秩序,采用“传统外观,现代结构”或者“现代外观,传统结构”等方式,与现代事物相结合,进行重组和重建。这种方式是对传统文化视觉形态的一种借用,并非机械的照搬,而是要运用现代事物作为载体,做到传统和现代相结合,从而形成新的形象。 由中国当代著名艺术家卢昊悉心设计的中国限量版法拉利599 GTB Fiorano跑车就是传统和现代相结合,中西合璧的最好例子。卢昊用现代创意的手法将中国古典元素——宋代哥窑开片瓷器式的纹理通过手工漆绘形式在车身上。方向盘点火按钮上“启动”和转速表上“零-十”的字样,均采用中国书法篆体。将中国元素和西方现代事物完美结合在一起。 2.对传统文化元素的变异和进化。对元素的提取、转化和抽象再重构,这是当前设计中广泛使用的方式。设计师在丰富的文化传统中去捕捉和发现美的元素,在这些元素中提取适用的材料,使其成为自己创作的素材;同时对这些提取的元素进行转化和抽象,根据形象的构成,结合现代构成意识对中国传统艺术重构。用现代的观念和审美情趣去重新阐释和发掘传统的精华,寻到东西方文化的接合点,再有效的与设计作品相结合,形成有传统文化气息的设计作品。1998年建成的上海金茂大厦的设计是一个对传统文化元素的提取转化处理典型的例子:设计师将古典的“塔型”结构运用到一个现代的摩天大楼的建筑设计中,没有将中国塔形生硬的放大,但整个建筑的比例是与中国塔形美学比例和力学是相吻合的。建筑师将中国传统的密檐式塔作为设计构思的原点,将密檐式塔的韵律、轮廓线及细部加以高度的概括,使用”高技派”的设计手法,将传统建筑的精神通过现代的设计理念和构造手段表现出来。 3.透过文化元素表象寻求思想根源。从中华民族整体文化中寻求构思源泉,推陈出新。吴良墉先生设计的曲阜孔子研究院建筑群,它是传统文化及建筑思想运用的成功范例。 孔子研究院的园林设计采用的方式是古代的“书院”方式,构思精巧,布局严谨。设计中在建筑的北面堆土以象征坐山,南面堆土以象征案山,同时建筑左面引水成渠以喻青龙,前面的小沂河正对应风水中的“金带环抱”,整个布局体现了传统的文化观,也气和了传统的风水说要求建筑的选址负阴抱阳,前面有案山,背面有坐山的要求。整个设计还运用提炼的传统元素,充分使用隐喻的手法,将多种古代建筑元素作为设计的原型,并按照现代的美学观加以变异,来重新演绎传统。 三、结语 从认知心理学的角度来解读传统文化的视觉形态在现代环境 浅析中国传统元素在当代环境艺术设计中的运用 袁 浪 (福建省厦门大学艺术学院 350000) 设计与人文

80年代我国播放过的动画片

80年代我国播放过的动画片.txt16生活,就是面对现实微笑,就是越过障碍注视未来;生活,就是用心灵之剪,在人生之路上裁出叶绿的枝头;生活,就是面对困惑或黑暗时,灵魂深处燃起豆大却明亮且微笑的灯展。17过去与未来,都离自己很遥远,关键是抓住现在,抓住当前。-------------------------------------------------------------------------------- 综述:80年代我国播放过的动画片(转帖,强烈推荐) 80年代的动画片种类多多,更重要的是内容和艺术性都很好。下面分门别类说一说,如果不全,希望大家补充。 我国的动画片 必须说的是我国的动画片艺术性很强,而且别有特色。《大闹天宫》大家都看过吧,里面的绘画和着色非常非常的漂亮。另外《小蝌蚪找妈妈》的水墨画画法堪称有中国特色的动画片,并且影响了早期日本的动画片(例如《聪明的一休》)另外,那个时候的歌曲出奇的好听,这是后话,不提。 另外那时的动画片教育性很强:《雪孩子》教育我们要舍己为人,《小马虎》教育我们要仔细,《三个和尚》教育我们要协作,等等等等,等等等等,等等等等...... 连续剧和系列剧有 《大闹天宫》:中国动画片的NO.1。实在没的说,再多说一句都是多余的。前几年的动画片《西游记》根本没法比。 《黑猫警长》:“眼睛瞪的像铜铃...”黑猫警长的歌曲真是VERY GOOD。早期的黑猫警长有五集,分别是《夜袭搬仓鼠》《食猴鹰》(原名不是这个)《偷红土的小偷》《吃丈夫的螳螂》和《吃猫鼠》。第二集中围剿食猴鹰的战斗最激烈——“实行第一套作战方案...神枪手掩护...占领制高点...”。到了最后食猴鹰被剃光了,说了一句“我是贼,我该死”,这是本人小学时被女同学“欺负”的时候的认罪语。另外,大象河马需要吃红土(那个时候俺到了动物园还要找红土喂大象呢,嘻嘻),女螳螂要吃掉自己的丈夫才能生小螳螂,还有吃猫鼠的存在,长知识啊。尤其是每一集结束的时候,黑猫警长掏出手枪乓乓乓乓打出四个大字——请看下集——真是酷闭了。 《阿凡提的故事》:木偶戏,好多集,有《卖树阴》、《种金子》等等。阿凡提一边骑驴一边唱“我的小毛驴,小毛驴...”,还有种金子时的咒语“埋沙子种金子沙子一袋子金子一屋子...”妙哉妙哉。大家都看过吧,不过12集都看全了也不容易啊! 《天书奇谭》:里面的小主人公蛋生把天书看了一遍就背下来了,厉害!还有蛋生吃饼的动作也帅呆了。《天书奇谭》情节曲折,实在是扣人心弦啊。 《陶陶的故事》系列:棒!怎么称赞都不为过。陶陶是一只兔子,比兔子罗杰可强多了。《看不见的朋友》讲陶陶对着山谷说话——“你对别人友好,别人也对你友好;你对别人没礼貌,别人也对你没礼貌”,挺有教育意义的。《雪孩子》让人潸然泪下,讲雪孩子为救小兔自己化成水变成了白云,挺美的故事。值得一提的是里面的雪孩子一边滑雪一边唱的歌曲“雪

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