Cinema4D影视三维动画制作教案
《Cinema 4D影视三维动画》
教学教案
第1章
课时内容参数化对象授课时长8学时
教学目标?掌握对象的创建及参数调节技巧
?掌握样条的创建及样条点插值类型?掌握将参数化对象转换为可编辑对象?熟练掌握利用参数化对象搭建场景
教学重点?掌握对象的创建及参数调节技巧?掌握样条的创建及样条点插值类型
教学难点?掌握样条的创建及样条点插值类型
教学设计1、教学思路：
（1）讲解立方体、圆锥、圆柱、球体、圆环、油桶、管道等对象的参数调节方法；
（2）讲解圆弧、星形、此轮等曲线的参数化控制方法；
（3）讲解样条曲线的控制方法；
（4）讲解怎样把参数化对象转换为可编辑对象；
2、教学手段：
（1）通过软件功能解析深入学习软件功能和制作特点。
（2）通过课堂练习和课后作业提高学生的实际应用能力。
教学内容
讨论问题：1、常见的几何体都有哪些重要的参数？
2、3D模型都是由哪些要素组成的？
内容大纲：具体可结合本项目的PPT课件进行配合讲解。
3.1 对象
3.1.1 对象类型
3.1.2 对象属性面板
3.2 样条曲线
3.2.1 样条曲线类型
3.2.2 点插值类型
3.3 课堂案例——简单场景搭建
小结1、掌握立方体、圆锥、圆柱、球体、圆环、油桶、管道等对象的参数调节方法；
2、掌握圆弧、星形、此轮等曲线的参数化控制方法；
3、掌握样条曲线的控制方法；
4、掌握怎样把参数化对象转换为可编辑对象；
作业
作业1 创建滑板场景作业
作业2 制作游戏手柄
第5章
小结1、掌握材质管理器的使用技巧
2、掌握材质编辑器的使用技巧
3、掌握典型材质的调节方法
作业
作业
第8章
作业
第9章
9.3.5 课后习题——金属链条动画
9.4 文本
9.4.1 对象选项卡
9.4.2 封顶选项卡
9.4.3 全部选项卡
9.4.4 课堂案例——文字动画
9.4.5 课后习题——文字效果器动画
9.5 运动图形综合实例
9.5.1 水晶簇动画
9.5.2 片头动画
小
结
1、掌握克隆、分裂的使用技巧；
2、掌握效果器、文本工具的使用技巧；
作
业
第10章
三维动画制作课程标准
课厦 程门 标软 准件 职 业 技 术 学 院 【三维动画制作】 课程代码：04143090 学时、学分：64学时、4学分 适用专业：游戏设计 编写人员：苏明辉、林晓丹、吴辉煌 专业建设指导委员会审批： 系部审批：
1课程性质与定位 《三维动画制作》是游戏设计专业的课程。该课程根据人才培养方案的要求制定，对动漫设计与制作专业起到辅助作用，是一门以实践为主，结合理论共同教学的课程。课程以美术为基础，结合软件基础类课程为前导，利用实践结合课堂的模式，基于工作过程的教与学，通过强化学生的操作技能，让学生熟练掌握三维动画制作的基础技术，让学生确实提高动画中期制作能力。 课程设计在理念上主要注重了以下几点：以职业能力为述求，重点突出学生的能力，强调以学生为主要，理论和实践一体化。 2课程设计思路 《三维动画制作》在课程建设中，首先根据专业人才培养目标及职业岗位群体对课程的需求确定课程目标，明确培养目标中的定位，分析课程的性质，确定课程内容。并以真实项目及工作流程为依据，融合序化教学内容，在教学实施工程中，根据教学内容的不同，采取相应的教学方法和手段，对教学效果进行检查廉价，判断是否达到课程目标要求。通过本课程学习，使学生能够应用3dsmax软件进行一般模型的制作、常见贴图与材质的绘制与制作，能深刻理解动画制作的完整流程。能够胜任使用3dsmax软件进行的基础动画制作，为系统地学习后续动漫专业的知识与技能打下坚实的基础。 具体思路如下： 1.教学内容上强调实用性，突出行业岗位实用能力培养，制定切合实际的教学标准，以岗位能力出发选择相关知识点、技能点，形成理论与实际相结合的课程模式。 2.教学模式上通过情景、过程、类比、模拟等教学模式提高学生的综合能力。通过多种形式教学途径与手段，通过课堂教学与实践教学紧密结合的育人模式调动学生学习积极性和主动性。 3.在教学方式上，采用“案例法”、“任务驱动”的方式使教学内容合理流动，使学生完成任务的过程中不知不觉实现知识的传递、迁移和融合，在研发认识和实践训练中深怕必须的专业理论和实践技能。
表演基础练习课程教学大纲
导演系 (戏剧影视导演)专业 《表演基础练习》课程教学大纲 1、课程代码：D1102 2、英文译名：Basics in Acting 3、课程性质：专业基础课 4、适用专业（含方向）和年级：导演专业一年级 5、学时与学分：360学时，15学分 第一学期 一、教学目的和要求 通过讲授和训练使学生体验到舞台行动的具体过程与环节，基本掌握舞台表演的基础知识和创造人物形象的基本方法； 要求： 1、选择熟悉的社会生活内容，学会构思比较简单的,合理有机的规定情境和人物行动线索，通过人物有机的，积极的舞台行动，排除妨碍人物行动的“障碍”； 2、运用有机的舞台行动展现一个完整的生活片段； 3、具备初步的表演概念，感受正确的舞台表演自我感觉，最后达到真实自然、有想象力的在舞台上生活。 二、教学内容 1、第一阶段：表演元素练习（32学时） 本阶段的学习是使学生掌握最基本的表演元素，消除多余紧张，学会在舞台上注意力集中地、有逻辑地生活。 ①肌肉放松练习； ②注意力集中练习； ③想象练习； ④体会物体的重量感、体积感、质感的练习； ⑤人物行动逻辑性的练习； ⑥无实物小品练习。 此外，根据教学进度和学生的具体情况，也可酌情加入“人物模拟练习”、“动物模拟练习”等。 2、第二阶段：单人小品练习（112学时）
训练学生在具体准确的规定情境下，运用连续的、不停顿的、积极有效地、彼此之间有着紧密逻辑关系和有机联系的“发现——判断——行动”的环节，从而组成一个完整的具有明确目的和一定思想意义的舞台行动。 ①人物简单行动练习； ②人物简单行动目的的练习； ③人物较复杂行动目的的练习。 三、教学方法 1、课堂练习与理论讲授相结合； 2、教师针对学生的作业进行点评； 四、考核方式 平时成绩占30％，期末考试占70％。 五、教材与参考书目 教材：《戏剧导演本科教程》，李建平编著，中国戏剧出版社，2006年11月，北京第一版参考书目：《戏剧表演基础》，梁伯龙、李月，文化艺术出版社 《表演技巧》，（英国）休·莫里森，中国戏剧出版社 《戏剧表演学》，胡导，中国戏剧出版社 第二学期 一、教学目的和要求 通过讲授进一步训练和培养学生基本的表演能力，使其可以在一定的规定情境中，组织积极有效的舞台行动，并具有初步的人物形象创造的能力。 要求： 1、选择熟悉的社会生活内容，学会构思比较简单的,具有一定戏剧性因素的情节线索和规定情境，有想象力的再现生活；并学会在舞台上思考、判断，组织清晰有机的，积极有效的舞台行动； 2、学会运用具体有机的舞台行动展现一个完整的生活片段； 3、具备初步的表演概念，感受正确的舞台表演自我感觉，最后达到真实自然、有想象力的在舞台上生活。 二、教学内容 1、第一阶段：双人无语言交流小品练习（48学时）
Cinema4D影视三维动画制作教案
《Cinema 4D影视三维动画》 教学教案 第1章 课时内容三维动画基础授课时长4学时 教学目标?了解CG行业的定义及行业标准?了解三维动画的发展历程 ?了解三维动画制作软件的分类 教学重点?了解三维动画的发展历程 教学难点?了解三维动画制作软件的分类 教学设计1、教学思路：（1）通过3dsmax、cinema4d软件的历史了解CG行业的诞生及发展； （2）通过商业案例了解CG的应用领域。 2、教学手段：（1）通过资料和Cinema4d的历史了解软件的诞生和发展史；（2）通 过商业案例了解CG的应用领域。 教学内容 讨论问题：1、CG技术在影视中的重要性？ 2、CG技术为什么越来越受到影视行业的青睐？ 3、Cinema4d与3dsmax、Maya的区别？ 内容大纲：具体可结合本项目的PPT课件进行配合讲解。 1.1 三维动画概述 1.1.1 CG行业概述 1.1.2 三维动画的概念与分类 1.2 三维动画制作软件 1.2.1 三维动画制作软件的发展 1.2.2三维动画制作软件的分类 小结1、了解Cinema 4D的诞生和发展历史。 2、了解CG技术的应用领域。 3、了解Cinema 4D与3dsmax、Maya的区别。
课时内容操作入门授课时长4学时 教学目标?了解Cinema 4D软件的优势 ?了解Cinema 4D软件界面布局 ?熟练Cinema 4D软件的基本操作和视图控制 教学重点?熟练Cinema 4D软件的基本操作和视图控制教学难点?熟练Cinema 4D软件的基本操作 教学设计1、教学思路：（1）通过软件的操作演示讲解掌握界面操作和视图操作的方法；（2） 通过软件相关功能的解析学习Cinema 4D工作界面的基本操作方法。 2、教学手段：（1）通过操作演示掌握软件的基本操作方法；（2）通过软件功能解析 深入学习软件功能和制作特点。 教学内容 讨论问题：1、Cinema 4D的视图与Photoshop的工作区有什么区别？ 2、现实世界的坐标系统有哪些？ 内容大纲：具体可结合本项目的PPT课件进行配合讲解。 2.1 初识Cinema 4D 2.1.1 Cinema 4D概述 2.1.2 Cinema 4D的优势 2.1.3 Cinema 4D的应用领域 2.2 Cinema 4D界面 2.2.1 标题栏 2.2.2 菜单栏 2.2.3 工具栏 2.3 Cinema 4D基本操作 2.3.1 视图窗口 2.3.2 视图控制 2.3.3 视图菜单 小结1. 了解Cinema 4D的优势与应用领域 2. 了解软件的工作界面。 3. 熟练掌握软件的基本操作 4. 熟练掌握软件视图的控制
表演课教案[1]
表演课教案 授课地点：表演教室201 授课班级：04级影视表演班第一学年第一学期 授课教师：康爱石 上课时间：周一上午8：30——11：40 周四下午1：30——4：40 学生人数：大课30人，小课14人 教学周期：第四周——第六周（1——3周为新生军训） 教学目的： 表演教学就是要求通过系统、科学的训练方法，使学生建立正确的舞台自我感觉，就是要求像生活中对待一切事物的态度一样，去对待一切舞台虚构。因为，舞台上所有的一切都是虚构的、假使的，但训练有素的演员就能快速的，以假乱真，获得像人在生活中那样的一种自我感觉。真正地相信所有的假定，从而身临其境。 将注意力集中到应该注意的对象上，对一切虚构的舞台态度准确，舞台感觉真实，能平静自如的、内外统一的、身心一致的，紧张和松弛能像生活中那样的适度，在完成舞台任务的行动过程中，细琐感情也是那样的自然而然，合情合理的表达和流露。 这些要求是生活中人的一种本能，当已进入虚构的情境，演员就必须有能力以假乱真，这种信念感，能创造出像真实生活那样的一种艺术真实感，从而才能获得正确的舞台自我感觉。 本单元是通过无实物练习和代用实物练习，进行舞台态度和舞台感觉的训练，对事物练习的要求，一方面要求纯技术的练，另一方面要求在简单的规定情境中真实有机的运用，同时还采用大量的音乐、美术、音响效果和各种物品、积
木等教具为诱饵的练习进行训练。 通过本单元的训练，使同学们初步掌握了以下几点： 1、迅速地相信假使，从真实的现实生活立刻进入到虚构的舞台生活。 2、迅速地抓住各种诱饵，展开创造性的想象。 3、迅速地强迫自己将注意力集中到应该注意的具体对象上，排除杂念和干扰，解放思想和机体。 4、发挥学生特长，从局部带动整体，较快地建立了正确的舞台自我感觉。 教学内容：基本功素质训练 1、静坐收心练习 2、肌肉松弛练习 3、注意力集中练习 4、感知自我练习 5、发展想象练习 6、即兴适应练习 7、节奏变化练习 8、信念感练习 9、真实感练习 10、五觉训练 11、感受力训练 12、情绪记忆练习 13、激情反应练习 14、爆发力练习 教学要求： 表演训练不只是理解讲解，而是要通过一系列表演练习，引导学生进入创作状态。这些练习使学生在不知不觉中，思想集中，肌肉放松，信念增强，进入到一个想象的艺术创作天地之中去。让学生思想解放，想象活跃，信念增强，反应灵敏，激情奔放，整个集体从内到外都变得自由可塑，演员的“天真”、“童心”
MAYA三维动画教案
篇一：maya教案 教案 （2009—2010学年度第二学期） 第 1 册 系部：计算机信息与工程系 课程： maya动画制作 班级： 08级动漫设计与制作 教师：原磊 哈尔滨应用职业技术学院 教案 篇二：三维动画基础知识教案1 动画专业 授课内容：三维动画基础知识授课教师：范传凯授课班级：14动漫游戏与制作授课时间：2015年4月20日授课地点：教学楼508教室 1 2 3 4 5 篇三：《maya三维动画制作》精品课程 maya是由美国autodesk1998 2005年开设《maya 标明确、理论体系完整、实验实训教学内容充实的课程教学体系。在教学的改革与创 取得了丰硕的教学成果。 细介绍。 maya是由美国autodesk1998 制作领域中的首选工具之一。我校自2005年开设《maya 标明确、理论体系完整、实验实训教学内容充实的课程教学体系。在教学的改革与创 取得了丰硕的教学成果。 细介绍。maya一、课程的性质与作用 二、课程教学设计三、教学队伍介绍四、教学环境、设施和实训实习条件 maya是由美国autodesk公
司推出的著名三维建模和动画 领域中的首选工maya可以大大提高电影、电视、游戏等领域开发、设计、 hlsl着色工具和硬件着色api则可以大大增强新一 maya maya三维动画制作》课程 maya三维动画制作》课程是我院开设的动漫设计与制作、计算机游戏软件、影视动画等专业的核心课程。就该课程总体作用 其maya1 2maya基本的建模、动画及渲染与maya maya 计、影视 将来的 成 《photoshop平面图像处理》、《动画概论》、《flash 视后期制作》等。11 2 3 2(1)在 maya三维动画制作》课程为理论实 教学及实践全部设在实训室进行。(2)工学结合, 努力探索并形成全新的 2 念与思路(3) 3+3 (4) (5)多层次实训、由浅
电影课《时间》教学设计
电影课《时间》教学设计 教学目标： 1.教育学生珍惜时光，认识拖拉的危害。培养学生珍惜时间的好习惯。 2.认识珍惜时间的重要性，能好好抓住机会，合理安排时间，认真学习。 教学重难点： 通过观看影片知道时间的重要性，激发学生要养成珍惜时间的好习惯。 教学准备： 动画片《等明天》、课件、《明日歌》等等。 教学过程： 一、猜谜导入 小朋友们，你们喜欢看电影吗？今天这节课老师带来一部动画片给你们看。在看电影之前先来猜个谜语吧。 1.出示谜语：一寸太阳照门里。你们猜到谜底了吗？（时间） 2.板书：时间。 二、观看影片 下面我们一起来看电影。瞧，电影里的主人公来了。（出示小猴子图片） 1.带着问题观看电影《等明天》。 边看边想，小猴要做一件什么事情？最后他完成这件事了吗？为什么？（播放动画片：《等明天》） 2.看完后让学生简要地说说电影的主要内容。 ①小猴要做一件什么事？（生：要盖房子）
是啊，小猴要盖一座新房子。房子盖好了吗？（没有）为什么没有盖好？（它总是等明天。） ②你想对小猴说什么？（生：小猴你不要总是等明天，赶快动手呀！生：我想你不久一定会盖好新房子的。加油！（师：不久，通过自己的努力，小猴会盖好新房。）（生：你不要浪费时间要，赶快抓紧时间） 三、拖拉的后果 1.是什么偷走了小猴子的时间？（懒惰、拖拉、贪玩）这只小猴子觉得时间过去了无所谓，每天都想着玩，想着睡懒觉，想着明天再盖房子，浪费了很多时间。 1.它拖拉时间最后给他带来了什么麻烦呢？（没有房子住，被大雨淋成了落汤鸡。） 2.学生联系实际，谈谈自己拖拉时间的实例，以及带来的麻烦或是造成的危害。 3.联系生活，拓展思考：不抓紧时间的危害。 作业拖拉——用餐拖拉—— 排队拖拉——值日拖拉—— 医生拖拉——农民拖拉—— 爸爸妈妈拖拉，放学晚来接你—— （提醒：夏天热得受不了，容易中暑，冬天冷得发抖，快冻僵了。所以回家对爸爸妈妈说放学准时来接。） 时间就像流水一样，一去永不回头，所以我们大家要抓紧时间、珍惜时间。 板书：学会珍惜 四、珍惜时间
三维动画设计课程教学大纲
《三维动画设计》课程教学大纲 课程名称：三维动画设计 / Design of 3D 课程编码：12024011 课程类型：专业选修课 课程性质：专业基础课适用范围：05地理信息系统 学分数： 1 先修课程：计算机应用基础 学时数： 36 其中：实验/实践学时：36 课外学时： 考核方式：考查制定日期：2005年 制定单位：广州大学地理科学学院审核者：夏丽华 执笔者：周涛 一、教学大纲说明 （一）课程的地位、作用和任务 三维动画设计是GIS专业的一门重要专业技能课，在数字国土、虚拟现实、环境艺术设计、景观规划等方面有着广泛地使用。本课程以3DS MAX为主要三维动画制作工具，旨在讲授该软件的主要功能和操作技巧，为GIS专业的学生将来从事相关工作打下基础。本课程是一门兼技术性和艺术性的课程，所以在教学中要注重培养学生实际操作能力和艺术审美能力。 （二）课程教学的目的和要求 本课程的任务是通过理论和实验教学，使学生掌握三维建模的一般方法，具备运用修改器工具制作三维变形造型，并运用材质编辑工具给三维体赋予材质，掌握放置灯光和摄像机的方法，能创建一个完整的场景，最后通过参数设置制作计算机三维动画。 （三）课程教学方法和手段 该课程是一门实践性很强的应用学科，必须保证充分的上机操作时间，教学方法采取精讲多练，注重实际操作。加强操作能力培养是本门课程特色之一。除面授时加强操作教学外，学生自学复习时也要注重对动手、动脑、独立操作等方面能力的要求。 （四）课程与其他课程的联系 该课程的要求学生熟悉计算机的基本操作，已了解一定的计算机图形学基础知识，该课程与《GIS三维建模》课程相互依托，构成GIS三维设计的完整体系。 （五）教材与教学参考书 教材: 陈绑本.3ds max6效果图制作教程.清华大学出版社,2004 教学参考书: [1]沈大林.《3ds max 5.x 基础与案例教程》.高等教育出版社，2004年 [2]王克伟. 《3ds max 6实用教程》. 北京希望电子出版社，2004年 二、课程的教学内容、重点和难点 第一章操作基础 系统介绍了3ds max的工作环境和操作界面。内容主要包括 1、菜单栏。 2、工具栏。 3、视图区。 4、控制面板。 5、其他控制区。 教学重点：工具栏、视图区。 教学难点：结合操作界面和视图控制区正确认识与理解三维空间构成。
影视后期特效教案
教案（首页） 授课时间教案编写时间 课程名称影视后期特效制作课程代码 总学时64 讲授：40 学时 实践：24 学时学分 4 课程性质必修课（√）选修课（）理论课（）实践课（） 任课教师职称 授课对象 数字媒体艺术专业年班级 教材 和 主要参考 资料宋焕成《摄影教学与创作》中国电力出版社出版时间：2008-09-01 《迈克尔·弗里曼摄影大师班三部曲》[英]迈克尔·弗里曼，达妮埃拉·鲍克著；梅菲，汪梅子译人民邮电出版社出版时间：2013-04-01 教学目的 和 教学要求 通过本课程理论和实践学习使学生对摄影能有一个基本拍摄能力，并掌握各现代摄影器材使用及各种不同素材的拍摄方式技巧，学生能独立完成摄影作品拍摄。 在课间老师应有计划鼓励让学生多拍，多积累素材。和学生一起集中讨论所拍作品，分析其作品，提出意见，使其让学生以后作品更加成熟。 教学重点 和 教学难点教学重点：人物摄影、静物摄影、灯光设置 教学难点：学生如何使用相机正确构图、曝光。 教学进程 第次课授课章节学时备注 1 学习了解摄影基础，摄影的由来。对相机的认识，传统相 机和数码相机它们之间区别，及它们的性能，使用方式。举例 现代各流行品牌相机，并说明其性能特点。 （教师对传统相机及数码相机做基本拍摄示范，让学生能更好 理解） 4 摄影 工作 室授 课 2 1 讲解相机的基本使用方法，及详细解释功能 2 相机机身，及不同参数镜头使用 （教师做示范拍摄作品，让学生能直观理解） 4 摄影 工作 室授 课
3 1 讲解相机的基本使用方法，快门与光圈，焦距。 2快门与光圈、焦距参数值介绍讲解，并说明不同参数值下成 像会有不同效果。 （教师做示范拍摄作品，让学生一起试用在不同参数下拍摄） 4 摄影 工作 室授 课 教学进程 第次课授课章节学时备注 4 1 讲解摄影构图的基本法则，摄影构图的特点。 2摄影拍摄取景与构图，摄影造型基础。 （教师推荐优秀作品赏析，分析不同作品的趣味性） 4 摄影工 作室授 课 5 1 摄影基本拍摄：静物拍摄，立体感与空间感 2摄影基本拍摄：静物质感与肌理 （教师做示范拍摄作品，并指导学生拍摄，每天不少于3组照 片） 4 摄影工 作室授 课 6 1 摄影拍摄练习：校园内植物风景拍摄 2建筑摄影基本拍摄：校园建筑摄影 （教师做示范拍摄作品，并指导学生拍摄，每天不少于3组照 片） 4 校园 内完 成素 材的 收集 拍摄 7 1 组织学生到实地进行拍摄，提高学生兴趣，丰富素材，积累 拍摄经验 2 教师现场指导学生拍摄，提高学生兴趣。 4 武汉 市植 物园 采风 拍摄 8 期中测试练习（主题不限，自命题拍摄3个不同主题作品） 教师布置测验要求，并随堂辅导学生练习 4 校园 内完 成素 材的 收集 拍摄 9 1 摄影基本拍摄：人物肖像拍摄、及化妆造型。 2摄影基本拍摄：主题人物拍摄、艺术、商业拍摄 （教师做示范拍摄作品，并指导学生拍摄，每天不少于3组照 片） 4 校园 内完 成素 材的 收集 拍摄
《三维动画制作》教学大纲(精)
《三维动画制作》教学大纲 三维动画制作是近几年来蓬勃发展起来的新的计算机三维图形制作技术，已经被广泛用于电脑游戏、电视广告、电影制作、机械制造、军事技术、科学研究、建筑艺术等各个领域。作为教育技术专业人才，有必要学习三维动画制作的基本技术，并有效的为教育技术服务。本课程以3DS MAX为主要三维动画制作工具，详细讲解其中各项功能。 一、说明 （一）本大纲依据天津体育学院教育技术学本科教学计划制定。 （二）该课程是教育技术学本科选修课程，通过本课程的学习使学生： 1、了解三维动画的基本概念和作用，以及在教育技术中的作用。 2、了解3DS MAX的性能，掌握基本的操作方法。 3、掌握基本几何物体和扩展几何物体的创建方法。 4、掌握曲线节点的概念，并能够创建二维平面曲线。 5、掌握两种复合物体创建方法：布尔运算和放样 6、掌握三维物体和平面曲线的基本编辑方法 7、掌握材质编辑器的使用方法，能够制作简单的材质。 8、掌握灯光和摄像机的使用方法。 9、掌握动画的制作方法，并能够进行简单的编辑。 10、了解粒子系统的工作方法和使用方法。 （三）该课程是一门实践性很强的应用学科，必须保证充分的上机操作时间，结合教育技术学的特点，教学方法采取精讲多练，注重实际操作。加强操作能力培养是本门课程特色之一。除面授时加强操作教学外，学生自学复习时也要注重对动手、动脑、独立操作等方面能力的要求。 二、学时安排 根据教学计划规定，本门课程总学时为72学时，教学时数安排如下：
三、教学内容提要 第一章精彩3DS MAX5 世界 1.13DS MAX系统简介 1.2感受3DS MAX立体世界 1.3 3DS MAX的系统支持 1.4 建立第一个3DS MAX模型第二章用户界面 2.13DS MAX5用户界面 2.2界面菜单区 2.3常用工具栏 2.4工作视图区 2.6 MAX脚本输入区 2.7 状态显示与提示区 2.8视图控制区 2.9命令面板区 第三章建立模型 3.1选择对象模型的几种方法 3.2创建标准三维几何体 3.3创建扩展三维几何体 3.4创建二维图形 3.5创建复合体 第四章对象的编辑和修改 4.1对象的选取 4.2对象的变换 4.3坐标系统 4.4轴心 4.5三维对象的修改 4.6造型对象的编辑 4.7放样对象的编辑 4.8网面编辑
《表演基础》课程教学大纲
《表演基础》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：129903 课程名称：表演基础 英文名称：Fundamentals of Acting 课程类别：必修课 学时：64学时 学分：4学分 适用对象: 数字媒体艺术本科专业 考核方式：考查 先修课程：《数字媒体艺术导论》 二、课程简介 《表演基础》课程是数字媒体艺术专业的重要专业拓展课。本课程以数字媒体专业学生的实际情况来制定教学内容，使学生掌握一定的表演创作方法基础，达到表演艺术与数字媒体两个专业间的跨领域结合地目的。教学手段上，通过课堂讲授、讨论与训练建立学生正确的表演艺术创作观，提升观察、体验生活的感知能力，同时具备舞台表演和镜头前表现的基本方法技能，消除紧张、解放天性，也使学生逐步了解和掌握表演与各元素的有机联系，明白生活与艺术的关系，自觉将生活作为创作的源泉。 【英文课程简介】 The course "Basic Performance" is an important professional development course for the major of digital media art. This course is based on the actual situation of students majoring in digital media to formulate the teaching content, so that students can grasp the basis of certain performance creation methods, and achieve the goal of integrating performing arts and digital media in different fields. In terms of teaching methods, through classroom teaching, discussion and training, students can establish correct concepts of performing art creation, enhance their perception of observing and experiencing life, possess basic skills of stage performance and on-camera performance, eliminate tension and emancipate their nature, and gradually make students understand and master the organic relationship between performance and various elements, understand the relationship between life and art, and be conscious. Take life as the source of creation. 三、课程性质与教学目的 《表演基础》是数字媒体艺术专业的一门专业必修课。本课程旨在通过课堂教学和实践训练，使学生了解戏剧表演的基本规律，掌握观察人物、观察生活的基本方法，具备舞台表演和镜头前表现的基本方法技能，消除紧张、解放天性，并能够在规定情境中还原生活，真实地积极地有机行动，独立完成单人行动小品或多人小品短剧的构思和表演。
影视特效AE教学大纲
兰州职业技术学院 《影视特效AE》教学大纲 系（中心）教研室适用专业： 大纲制（修）订负责人： 教学主任审核： （加盖单位公章，宋体，小三号，加黑，居中） 兰州职业技术学院 20年月 （宋体，小三号，加黑，居中）
《影视特效AE》教学大纲 课程编号：（暂不填写） 课程名称：影视特效AE 总学时数和学分：本课程计划72课时 4学分 实验或上机学时：54课时 先修及后续课程要求：后续课程《动画实训》 一、课程的性质和任务 影视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体形式。从好莱坞大片所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的电视广告，无一不深刻地影响着我们的生活。通过After Effects这个合成软件的学习，可以使学员了解影视片头重要作用被应用的领域以及制作流程，掌握After Effects 这个合成软件的基本的操作，并完全的制作出影视片头。《After effects视频特效》是计算机多媒体、影视动画等专业的主要专业课之一。以后期合成软件After Effects为授课的主要内容。是一门将经过一定剪辑的视频，在后期给予特效加工和技术处理，进而达到合成的目的的课程。After Effects 是一款专业的视频非线性编辑及后期合成软件，能够让我们使用快速、精确的方式制作出具有视觉创新革命的运动图像和特效，并将其运用到电影、视频、DVD和网络上。After effects 能够实现高质量视频，多层剪辑，有很强的精确性。学生通过学习能够掌握如何对各类素材进行精确加工，配合无与伦比的特效，产生丰富、美妙的视频效果。同时该软件也与动画制作相结合，是CG动画的后期合成重要工具。 二、基本要求 （一）知识教学目标 1、了解影视后期制作应用的方向。 2、认识了解影视后期，培养良好的影片后期设计理念。 3、通过不同类型的影片，了解和认知影片的种类。 4、掌握影视后期制作，熟练应用AE软件来制作影片。 5、掌握职业技能训练。 （二）能力教学目标 1、通过本课程的学习，使学生了解影视设计与制作、具备娴熟的创新能力。 2、本课程理论和应用紧密结合，趣味性强，能够提高学生的学习兴趣，培养学 生的独立思考能力，创新和再学习能力。 （三）思想教育目标
三维动画设计与制作教案
三维动画教案 前言三维动画基础 【教学内容】 1、三维动画的概念 2、三维动画的历史 3、三维动画的应用领域 4、三维动画的制作流程 5、三维动画常用软件 【教学目标】 1、使学生了解动画、三维动画的概念； 2、使学生了解三维动画的发展历史； 3、掌握三维动画制作的应用领域； 4、掌握并应用三维动画制作流程； 5、了解三维动画制作常用软件。 【教学方法】 以讲授为主，配合多媒体课件 【教学重点】 理解三维动画制作的一般性流程，特别是技术层面的六步骤。 【教学难点】 区别二维动画与三维动画。 【教学用具】投影、多媒体计算机 【课时计划】2课时 【教学过程】 导言：我们熟悉的动画——每个人都了解动画。我们来谈谈动画：动画是什么呢？ 学生畅所欲言。
师小结：动画是通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。 新课内容： 1.三维动画的概念：（幻灯片出示） 三维动画又称3D 动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一种新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹，虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。 2.二维与三维动画的区别： （1）出示二维动画和三维动画例子，让学生从感官上区别两者 （2）学生谈论两者的区别 师小结：二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。一个真正的三维画面，画中景物有正面，也有侧面和反面，调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。 3.三维动画的历史： 起步：古老的文明——皮影；现代滥觞：手绘动画的奠基与巅峰—迪斯尼；特技革命：革新制作手段——卢卡斯和他的工业光魔；应运而生：三维动画来了——皮克斯；百花齐放：从独角戏到二人转再到春色满园。 4.三维动画的应用领域探讨：工业，教育，影视，传媒，游戏。 5.三维动画的一般制作流程讲解。 三维动画的一般制作流程为：建模、动画、材质和灯光渲染、特效、合成。 在制作动画之前，我们必须建立模型，简称建模，；然后制作模型之间的动作，即动画；给模型附于一定的图案，即贴上材质；之后便是灯光效果及一些特效的制作，渲染，合成。
影视特效及后期制作教学大纲
《影视特效及后期制作》课程教学大纲 课程名称：影视特效及后期制作课程编码：JS050450 参考学时：64 参考学分：4 一、教学目的与任务 课程旨在培养学生的影视后期制作专业技能，使其同时具备相应的分析能力、策划能力、协作能力，成为具有一定竞争力并可持续发展的影视特效合成师。通过该课程，学生应该掌握影视后期制作中的一些基本概念，对常见的影视后期软件有一定的了解和认识，熟练掌握After Effects软件制作动画，抠像合成，校色以及特效制作的技巧，并根据播放平台输出相应格式的视频影片。 二、教学内容与基本要求 前言影视特效概述 1节理论 教学要求： 了解影视特效的发展现状，对常用的特效软件有所了解，知道制作特效的一般流程。 第一章 After Effects 概述 1节理论 教学要求： 了来理解软件的安装环境，对软件的功能有一个大致的认识 第二章创建和管理项目 1节理论+1节习题 教学要求： 掌握AE项目的创建方法，素材的加载与管理，根据媒体需要解释素材 第三章图层 1节理论 教学要求： 熟悉软件的基本工作界面，掌握AE图层的各项参数 第四章关键帧动画 1节理论+2节习题 教学要求： 掌握几种不同类型的关键帧，能通过关键帧制作属性动画，并使用动画编辑器调整动画第五章蒙板 2节理论+2节习题 教学要求： 掌握AE蒙板的概念，创建蒙板的工具，使用蒙板的属性制作蒙板动画 第六章文本 2节理论+2节习题 教学要求： 掌握AE中文本创建与编辑的方式，了解文字层的特点，使用文字制作动画
第七章 3D动画 2节理论+2节习题 教学要求： 使用AE软件中的三维图层，并结合摄影机、灯光处理和光线追踪制作出透视效果第八章特效基础 2节理论+2节习题 教学要求: 使用AE中的特效，对素材进行修正和渲染，制作出绚丽的动画效果 第九章色彩校正与抠像 4节理论+4节习题 教学要求： 掌握对图像色调进行调整，改变图像对比度和色彩的方法 掌握抠像的基本原理，以及几种常见的抠像技巧，为后期的合成做好准备 第十章变形特效 2节理论+2节习题 教学要求： 利用变形特效，创建动态效果，或是将二维图像制作出具有三维深度的特殊效果第十一章艺术特效 2节理论+2节习题 教学要求: 使用特效对素材进行艺术化的处理，并利用这一类特效制作出动画效果 第十二章视频特效 2节理论+2节习题 教学要求： 利用视频特效对视频、图像进行生产、转换、时间等处理。 第十三章跟踪、表达式与输出渲染 6节理论+6节习题 教学要求： 使用运动与稳定跟踪功能，提高画面的质量，并使一个对象跟随另一个对象运动利用表达式，减少大量重复性的操作，并提供更灵活的动态效果 第十四章基础综合案例制作 4节理论+4节习题 教学要求： 综合前面所学的知识，完成一个基础的综合案例，更全面的对AE进行应用 三、课程的重点和难点 课程重点： 1.素材的加载与解释 2.AE中图层的属性、混合模式、样式 3.关键帧的创建、编辑，运动路径的创建与修改 4.蒙版的创建与编辑 5.文本层的属性设置
三维动画制作：基础贴图绘制
基础贴图绘制 材质的制作可以在Hypershade中完成，但必须指定到特定场景中的物体上才能起作用。除了独特的质感，现实物体的表面都存在丰富的纹理和图像效果，如木纹、花纹等，这便需要指定给对象丰富多彩的贴图。图6-1便是绘制好后的贴图。 图6-1绘制完成的贴图 上一章详细讲解了UV纹理贴图编辑器的使用，接下来这一章将教大家学习贴图的绘制及其相关操作。 本章主要内容： ●贴图的定位 ●Photoshop中贴图的绘制 ●应用贴图制作实例 贴图的概念与技术的掌握。 6.1.贴图定位的操作方法 在UV全部编辑完成之后就可以着手准备进行纹理绘制部分了。在进行绘理制作之前有一个很重要的步骤就是在模型表面进行纹理的定位。特别是没有可参考UVs网格的NURBS 模型，如果需要绘制一些特定的纹理如角色的五官、唇线、眉毛、发际线、服装上的Logo 等都要进行定位。
纹理贴图大小的确定主要是根据故事板来确定，场景更是如此，什么地方需要大分辨率的文件贴图，什么地方不需要，都要根据故事板分镜头来确定。离镜头比较远的场景、刀具等，我们可以用小贴图进行绘制，如512×512的，这样可以加快制作速度，同时也节省渲染时间。如果是一个角色，则尽量用比较大的贴图来绘制，以便让细节更加清楚。 Maya中主要通过3D Paint Tool工具来完成定位。在Maya的状态栏中选择Rendering 渲染模块，并点击Texturing ＞3D Paint Tool（3D笔刷工具）后面的设置块，打开3D 笔刷的工具设置选项盒，如图6-2所示。 a)状态栏中选择渲染模块b)点击3D Paint Tool命令的设置块 图6-23D Paint Tool命令 接下来介绍如何定位贴图。 １.指定纹理尺寸 如图6-3所示，3D Paint Tool工具设置选项盒中先在Attribute to paint（绘制属性）选项后选择要绘制的纹理使用类型，并点击“Assign／Edit Textures”按钮，会弹出分配／编辑纹理选项盒，在这个选项盒的Image format中设置文件贴图格式。如果模型使用了多重材质与纹理，这个模型使用的所有纹理的尺寸将相同。下面介绍3D Paint Tool选项盒的File Textures 卷展栏中的选项。
《三维动画制作》课程标准
《三维动画制作》课程标准 课程编码：0301082 课程类别：专业核心课 适用专业：电视节目制作授课单位：数字媒体学院 学分：3 学时：72 编写执笔人及编写日期：孙慧 2014年3月 审定负责人及审定日期： 1．课程定位和课程设计 《三维动画制作》课程主要介绍影视业内专业的三维动画软件MAYA，在影视动画个环节的应用。根据商业动画制作企业的工作流程和岗位，设计开发了用于教学的仿真项目，优化整合专业技能和教学资源。主要采用“项目引导”、“任务驱动”和“案例教学”等教学模式，以项目带动教学、以项目检验教学，全面实现“工学结合”、“学做合一”的教学理念。通过在仿真环境下利用仿真的实训项目对学生进行教学，充分体现出“教、学、做一体化”的专业教学特点，使学校与用人单位“零距离”对接。 1.1课程性质与作用 1.1.1课程的性质 《三维动画制作》课程是节目制作专业的一门专业必修课，也是专业的一门重点课程。也是扩充学生职业技能的重要课程，使熟悉学生三维动画软件的操作，同时也是本专业的认证课程。 1.1.2课程的作用 本课程主要介绍三维动画软件MAYA各种功能的实现，插入三维动画短片制作过程的知识讲解，掌握此软件，并解决在软件操作过程中可能出现的问题的处理。通过本课程的学习，使学生能掌握三维动画的设计和制作的知识，并具备三维动画制作种个人能力和团队合作能力 《三维动画制作》学习建模、材质、灯光等知识，并带入MAYA软件的强大功能模块，动画、粒子、paint effect、流体等。重点在于能够在动画制作的中期，实现动画的初期设计，包括角色模型、材质、场景设计、环境和动画等，前期和后期涉及到剧本，音乐制作、后期合成。 本课程的相关的先修课包括《素描》、《分镜头》、《动画造型设计》等，后续课程有动画音乐和后期制作。 1.2课程设计理念 本课程是电视节目制作专业的必修专业课程，实践教学在人才培养目标实现中起着至关重要的作用。因此本课程的设计理念是：针对高职高专教育教学的特点，与企业和行业专家共同开发设计，注重与后期专业课内容衔接，适应高技能人才可持续发展的要
《影视后期制作AE》大纲
《影视后期合成制作AE》教学大纲 一、课程性质与任务 课程性质： 《影视后期合成制作》是动漫设计与制作专业的一门专业必修课程，主要是学习软件AfteraEffects，这个软件是从事影视后期制作工作人员必须掌握的影像后期特效软件之一，它越来越多的应用到设计的各个领域，深受人们的重视，也是专业教学的重要内容。 本大纲根据动漫设计专业教学计划的要求制订。 课程任务： 通过这门课程的学习，可以使得学生对动画后期制作有一定的了解，其中包括影片的剪辑、转场特效、影片视频特效等等。 二、课程教学目标 1、知识目标 （1）学会如何运用AE等软件进行影片后期特效的设计表现。 （2）以便进一步学习各种动画专业知识与技能。 2、能力目标 （1）学会如何运用Premiere、AE等软件进行影片后期特效的设计表现。 （2）以便进一步学习各种动画专业知识与技能。 三、教学内容与教学基本要求 单元一初识After Effects [教学目的与要求] 1、熟悉After Effects的操作面板；
2、掌握片头制作的流程； 3、了解影视片头的流行趋势。[教学重点与难点] 1、重点 （1）After Effects的操作面板；（2）片头制作的流程。 2、难点 （1）After Effects的操作面板；（2）影视片头的流行趋势。 [教学内容] 1、熟悉After Effects的操作面板； 3、了解影视片头的流行趋势。 单元二： 基础动画的学习 [教学目的与要求] 1、掌握基础动画的制作方法；[教学重点与难点] 1、重点 （1）码表的使用； （2）位置、旋转等属性的设置。 2、难点
（1）码表的使用； （2）位置、旋转等属性的设置。[教学内容] 1、码表的使用； 2、位置、旋转等属性的设置。单元三文字特效 [教学目的与要求] 1、掌握文字工具的使用； 2、掌握文字特效的使用。 [教学重点与难点] 1、重点 （1）路径文字的使用； （2）文字特效的使用。 2、难点 （1）路径文字的使用； （2）文字特效的使用。 [教学内容] 1、文字工具的使用； 2、文字特效的使用。 单元四： 制作xx特效
三维动画制作教案
上海市贸易学校 教案 课程名称：三维动画设计与制作 主讲教师：苏兵 教研部：计算机教研室 学期： 2013 -2014 第一学期
教案 课程名称三维动画设计与制作课题名称界面熟悉 授课班级12数字媒体授课日期2019.9.5 教学课时 2 使用教材三维动画设计与制作 教学目标知识目标： 1．使学生了解动画、三维动画的概念；2．使学生了解三维动画的发展历史；3．掌握三维动画制作的应用领域；4．掌握并应用三维动画制作流程； 了解三维动画制作常用软件。 技能目标 态度目标 重点与难点重点 三维动画的概念 难点 三维动画的制作流程 教 学 场 景 设 计 以讲授为主，配合多媒体课件
教 学 资 源 王琦，《3D Max 8白金手册》，电子工业出版社，2008. 教学活动流程教学步骤与内容教学组织形式教学方法达成目标新课导入 班级授课 讲授了解 动画概念 三维动画的历史 三维动画的一般 制作流程讲解 等 班级授课讲授了解小结班级授课讲授了解 作业班级授课讲授完成
课 外 课后练习 作 业 教 学 整体情况良好 后 记 教案详案 课题：界面熟悉 一、导入新课 我们熟悉的动画——每个人都了解动画。我们来谈谈动画： 二、教学内容及过程 （一）动画的概念：动与静，二维与三维。 （二）三维动画的历史：起步：古老的文明——皮影；现代滥觞：手绘动画的奠基与巅峰—迪斯尼；特技革命：革新制作手段——卢卡斯和他的工业光魔；应运而生：三维动画来了——皮克斯；百花齐放：从独角戏到二人转再到春色满园。（三）三维动画的应用领域探讨：工业，教育，影视，传媒，游戏。 （四）三维动画的一般制作流程讲解。 （五）了解三维动画常用软件。 三、教师点评和小结 （提示：过回顾本节课的重点和难点知识，使得学生加深对这部分知识的理解从而达到温故知新的效果） 四、课外作业 1、讨论：你认为三维动画有哪些应用领域？ 作业：三维动画的制作流程是怎样的？每一步要完成怎样的工作？ 五、教学后记
语言表演课教学大纲
语言表演课教学大纲 一、课程编号：（鹤）07513001 二、课程性质与特点： 语言表演课是培养从事影视剧（含儿童剧与节目主持人）表演的专业艺术人才的专业。改革年龄段的学生要要几基本掌握语言表演课的基本理论知识。扎实掌握创造人物形象所必需的表演技能和技巧。争取在最短的课时内，有效的以严格的技术训练去独立面对艺术创作任务。并且具有和同龄孩子相比较高的文化艺术修养。了解更多的影视剧的创作流程方面的知识。力争成为将来的复合型艺术人才。同时要求学生与同龄的孩子相比具有更加广博的知识，全面的能力。具有与社会发展相适应的知识结构和能力结构，在未来的成长过程中，善于运用正确的世界观，方法论和美学原则观察，认识，表现生活，以较强的艺术素质和独到的方法面对包罗万象的人生。 三、语言表演课在专业教学计划中的地位和作用 语言表演课是艺术领域当中的必修课。它具有较强的系统性，规律性和科学性。本课程的任务是语言表演的基础训练开始，通过不同的教学阶段，对不同年龄段的孩子采用不同的训练项目，培养学生的想象力，信念感，感受力，表现力，观察力以及从生活中吸取创作素材并在创作中进行提炼的能力，掌握语言表演艺术的基本理论知识和内外部技巧。舞台行动的规律，在充分开掘，锤炼学生语言表演创作基本素质的同时，牢固的掌握台词的发声方法，人物的创作方法，并在有限的课时内初步形成自身的创作型，最终最大限度的独立完成剧本当中赋予的角色。 四、教学目的
语言表演作为一种创作艺术，必须建立在一定的生活积累和文化底蕴的基础上。鉴于授课学生的年龄普遍偏小。故授课老师应该倾注更多的爱心，更多的信心，以及对孩子无尽的爱和关怀。从而更大限度的发挥学生的潜能。掌握学生在家长面前不善于表露的“闪光点”。最大限度的让“在知识里游戏”的方针发挥作用。在语言表演课的教学中要坚持培养学生良好的品质、敬业精神、丰富的生活积累和厚实的文化底蕴。 五、教学方法 以实践为主，理论将手为辅。教学时间内容包括单人双人小品练习，观察生活小品练习，元素训练小品，儿童文学作品改编，儿童戏剧片段表演训练，中外童话排演。实习剧目（原创儿童剧）演出。 六、考核方式 采用平时成绩与每学期期末成绩相结合的方式。 具体比例如下： 平时成绩：出勤成绩-10% 课堂几率成绩-10% 完成作业成绩-10% 期末考试（期末向家长的汇报演出）成绩-70% 七、教材及主要参考书目 （一）教材 《表演基础》吕明编著，辽宁师范大学出版社2008年版。 （二）参考资料 1.《戏剧表演学》胡导著，中国戏剧出版社2002年版。 2.《电视表演学》梁伯龙著，北京广播学院出版社1997年版。 3.《表演艺术教程—演员实习手册》林洪桐著，北京广播学院出版社2000年版。