制作一部动画 步骤

制作一部动画步骤

一、剧本

剧作家以计划书为基准写出剧本。剧本中的内容要做到能充分体现出作者的用意，而且还要遵循音像帛品的构成规则。内容包括人物角色的动作。背景舞能以及在不同情景下的台词，这些都是动画制作中最基础的东西。

二、绘画

以剧本为依据，以画家、导演的指示为基础，把剧本绘制成图画，这些图画的作用在于它将成为以后制作作品的设计图，其中也要包括画面、台词、声音效果以及时间计算内容、所有业内的人一目了然，故事的内容也基本明了了。

三、作画

动画制作是一项非常复杂的工作，首先要进行计划、写剧本，同时还要“设计”人物角色，以及“设定”其具体形象。“设计”是指考虑创造什么样的人物角色，而“设定”是指虑选择什么样的表情和姿势，以使得动画制作者更加容易表现人物特色。在画好图片之后，就要进行版面设计了，当然，这也需要以图片为基础。版面设计是指按照电视中的实际播放情况，把图画合理的放入版面设计图纸上的工作。在一切就绪之后，就要进行原画导演、动作以及动画检验等程序，渐渐地完成人物角色的动画效果。此外，还要记录下人物角色的每一个动作所需要的时间。

四、后期加工

后期加工的工作非常繁杂，无，在漫画家设定好人物角色后就要决定使用什么色彩来表现人物，同时，又要考虑到画面全体的色调和背景的和谐，之后，反决定好的色彩整理到色彩指定表中，让从事后期加工的全体工作人员人手一份，这样就不会出差错了。

接下来就要决定动画制作无成的动画色彩了。即使是同一个人物角色，在不同的场合的色彩明暗度也是不一样的，所以要考虑在不同画面中选择什么样的色调最佳。

这些准备工作完成之后，就要把动画中的铅笔线用彩色替换掉。这一工作必须使用动画片制作的专业彩色。可以使用模糊、阴影。反白等特效果，也可以使用“空刷”技术。涂完颜色之后，要经过色彩检验，没有问题就可以和背景一起录制了。

五、录制

这项工作是把完成的图画和背景重叠在一起，然后录制到胶片中。录制时使用的是动画制作专用的摄像机组，被称为摄影台，通过这个摄影台，按照导演的安排一部一部的进行录制，具体操作包括把图画的背景结合在一起，还有摄像机侧面的操作。通过这个机组，各种摄像技巧和特殊效果被创造出来了。

六、背景

制作背景的工作也有以下几点首先要根据整个作品的风格，把要表现的主题进行总体美术设定。这一项工作是为了把作品中的色调;以及道具的形状统一结合起来。当这些背景被移入版面设计图中时，就被改名为“ 背景原图”，在电视中播放就是以它为蓝本制作的。因为这些背景用的是普通的广告色，所以用普通绘画用纸就可以了。在制作过背景时，虽然有时也

使用一些特殊的表现手法，但大多数还是用手绘来表现阴暗、光亮效果。完成后的背景制要经过美术导演的检验，通过之后就可以和图画一起进行录制了。

其中的要点有

◎项目简介——客户的要求，主要诉求点，制作师交流与沟通。

◎概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格（色调，节奏，情绪，泥塑---魔戒，星战，绿巨人等）定位工作，给后面三维制作提供参考。

◎分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。

◎粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板（Layout）做准备。

◎3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。

◎3D角色建模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。

◎贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型“化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。

◎骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。

◎分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画，有人工设定关键帧，也有动作捕捉器。动画调节在三维动画中是与二维动画类似的思考方法，但在这个工作上三维动画有很大的优势。我们知道二维动画在制作时有“原画师”和“动画师或中间画”，在三维动画的世界之中设计者做的是“原画师”的工作，我们操作骨骼系统在不同的关键帧设定动画。而“动画师”的工作则全部由计算机自动完成,。

◎灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。

◎3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。

◎分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。

◎配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效。片子的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，片子将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的片子也可能会用到这个音乐。

旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。这是广告片制作方面的最后一道工序，在这一步骤完成以后，则广告片就已经完成了。

※后期剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。

至于制作动画的成本,可以举一个例子.一部20集以上22分钟一集的动画片，大约需要三百万左右的投资，如果质量高一些甚至还远不止这些钱。

二维动画制作流程

二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段

逐帧动画的制作

逐帧动画的制作 一、教材分析 这一节课在本单元的重要性不言而喻。我认为这一节课，如果单单从技能的角度来看，则这是一堂相当简单的课；因为对于学生来说，只要有一些基本的电脑操作技能，那么依葫芦画瓢做一件逐帧动画的作品是很容易达成的。虽然如此，但信息技术培养学的目标绝不只是简单技能的掌握，而是注重一种素养的养成。这就需要从技术能力的层面，上升到科学文化的层面。让学生们在学习技术的同时，获得相应的科学文化知识；从而获得与之相适应的科学文化素养（信息素养）。 二、学生分析 认知水平： 本班为初二年级学生，善于接受直观性事物，欠缺观察力、分析能力、知识迁移能力。 知识技能水平： 此课之前，教师已经与学生们共同探究学习了动画的基本原理，以及手工制作逐帧动画的体验。课前学生们已经了解和自主学习了制作逐帧动画的方法。因此这堂课我将从科学文化的层次，用饱含人文启发的主题与同学们一同构建一堂课；用以培养爱观察，爱思考，爱动手的文化基因。 三、教学目标 （一）知识与技能 1．了解帧的类型及其作用 2. 尝试分析动画的分解动作画面 3. 初步学会制作逐帧动画 4. 学会测试影片，并根据需要调整动画的速度和节奏 （二）过程与方法 通过课堂构建和主题动画的制作和调试来学习，在交流中学习，在思考中构建，在行动中掌握。这堂课，不是为了讲动画而讲动画；而是一种理念的共同探究，是一种科学文化火花的迸发。同学们能感受到老师构建的过程，老师能体验到学笺思维过程；是思维开放，观念碰撞，行动实践的过程。 （三）情感态度与价值观 1. 通过这堂课，学生身体里注入爱观察，爱思考，爱动手的文化基因 2. 通过这堂课，学生形成一种虚拟思维的模式（符合逻辑推理的思维）；植入科学发现，技术创新的文化元素。 四、教学重点 观察：通过记忆回放，在脑海里观察曾经看到的画面 构建：通过观察，在脑海里以时间为轴，构建虚拟的相关联的逐幅画面 思考：思考将现实活动虚拟成对应动画的步骤

flash动画制作过程

《flash动画制作过程》 教学目的：对动画基础知识有一定了解;通过案例讲解，了解并掌握flash动画制作的过程; 重点：原画动画中间画分镜头动画制作过程 flash动画时间控制技巧 讲解内容： 一、Flash动画概述 1、动画是将静止的画面变为动态的艺术.实现由静止到动态，主要是靠人眼的视觉残留效应. 利用人的这种视觉生理特性可制作出具有高度想象力和表现力的动画影片。 2、原画动画与动画设计(即原画)是不同的概念，原画设计是动画影片的基础工作.原画设计的每一镜头的角色、动作、表情，相当于影片中的演员.所不同的是设计者不是将演员的形体动作直接拍摄到胶片上，而是通过设计者的画笔来塑造各类角色的形象并赋予他们生命、性格和感情。 3、中间画动画片中的动画一般也称为"中间画".这是指两张原画的中间过程而言的.动画片动作的流畅、生动，关键要靠"中间画"的完善.一般先由原画设计者绘制出原画，然后动画设计者根据原画规定的动作要求以及帧数绘制中间画.原画设计者与动画设计者必须有良好的配合才能顺利完成动画片的制作。 4、动画绘制需要的工具一般有：拷贝箱工作台、定位器、铅笔、橡皮、颜料、曲线尺等.方法是：按原画顺序将前后两张画面套在定位器上，然后再覆盖一张同样规格的动画纸，通过台下拷贝箱的灯光，在两张原画动作之间先画出第一张中间画(称为第一动画)，然后再将第一动画与第一张原画叠起来套在定位器上，覆盖另一张空白动画纸画出第二动画.依此方法，绘制出两张原画之间的全部动作。

二、Flash动画制作过程 flash动画影片制作的过程可分作六步： 1、由编导(可以是你自己)确定动画剧本及分镜头脚本; 2、美术动画设计人员设计出动画人物形象; 3、美术动画设计人员绘制、编排出分镜头画面脚本; 4、动画绘制人员进行绘制; 5、导入到flash进行制作; 6、剪辑配音。 在分镜头画面脚本绘制过程中，应养成填表的好习惯，在表格中注明画面的景别，画面景别使用的专业术语有：大特写、特写、近景、中景、全景、远景、全远景、纵深景等。 画面镜头号景别秒数内容摘要对白效果音乐 （备注：镜号：即镜头顺序号，按电视教材的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜头的代号。 机号：现场拍摄时，往往是用2—3台摄像机同时进行工作，机号则是代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的连接，就在现场马上通过特技机将两镜头进行现场编辑。 景别：有远景、全景、中景、近景、特写等，它代表在不同距离观看被拍摄的对象。能根据教学内容要求反映对象的整体或突出局部。 技巧：电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推、拉、摇、移、跟等，以及镜头画面的组合技巧，如分割画面和健控画面等，还有是镜头之间的组接技巧，如切换、淡人淡出、叠化、圈入、圈出等，一般在分镜头稿本中，在技巧栏只是标明镜头之间的组接技巧。 时间：指镜头画面的时间，表示该镜头的长短，一般时间是以秒去标明。 画面内容：用文字阐述所拍摄的具体画面。为了阐述方便，推、拉、摇、移、跟筹拍摄技巧也在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明。有时也包括画面的组合技巧，如画面是属分割两部分合戌，或在画面上键控出某种图像等。 解说：对应一组镜头的解说词，它必须与画面密切配合。 音响效果：在相应的镜头标明使用的效果声。 音乐：注明音乐的内容及起止位置。 备注：方便导演作记事用，导演有时把拍摄外景地点和一些特别要求写在此栏。）

动画片制作流程

动画片制作流程

动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是

指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。

二维动画制作流程

二维动画制作流程The final revision was on November 23, 2020

二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段

3D One动画制作流程

3D One 动画制作流程 1.点击工具箱下面输出到装配图标。进入装配界面。 2.点击工具箱新建动画图标，再单击第一个新建动画工具。（第二个是编辑动画，第三 3. 基本动画流程如下： （1）新建关键帧：点击动画主菜单：关键帧按钮新建一帧，输入时间0:03。动画管理处效果如右图所示。后面操作只对该帧进行的。 （2）用鼠标右键改变视图位置。如下图开始位置，到右图位置。 （3）保存当前视图。单击动画主菜单：设置照像机按钮调出视图设置框，再单击当前视图按钮，最后再单击确定（绿钩按钮）。这样动画就会产生了，眼镜会从里往左转动。 预览时可单击上一帧按钮（0：00），再单击下面播放按钮就会播放该动画效果。下面图

示是播放0：00以后的动画效果。 （4）重复上面（1）、（2）、（3），在0：05设置视图如下： 这样我们就制作了眼镜从里向左外转动，最后停在上面视图的旋转视图动画。 以上流程大家可以制作三维物体转动视图展示的动画。下面再讲讲直线动画： （4）直线运动制作。新建关键帧：0：08，点击动画主菜单：直线运动，出现下图设置框。单击右镜片，再单击设置框上的动态移动按钮。把镜片从往右移动一定距离。效果图下图所示。 最后单击设置框上的确定按钮就可以了。回到上一帧0:05处，单击播放按钮可看到镜片往右移动的效果，时间为3秒。

同样的操作，大家可以设置左边镜片往左移动的效果。这样的动画在讲解三维物体构成时能动态展示各零部件，类似组装中的爆炸效果。 最后再设置两块镜片回位的效果，也是用直线运动来完成。在一帧时可以设置多个零部件的直线运动效果。

（5）马达运动制作。点击动画主菜单：马达运动，出现下图设置框。单击要旋转的实体，再单击方向，只要选择跟该实体垂直的方向就行了，旋转中轴为屏幕中心坐标轴。效果如下图所示。 注意1：马达运行不分起止时间，它是整个动画时间内一直在运行的。 注意2：旋转轴是固定在屏幕中心坐标轴的（X轴或Y轴）

flash小动画制作步骤

一．背景绘制：将事先找好的元件拖入到库中，重命名为 “马路”，之后改变舞台颜色为蓝色，并将马路元件突入 舞台，图层命名为”路”，，之后新建图形元件“云”，新 建云1元件，将云拖入天空元件中，进行排列，和任意变 形。 如图所示：随后制作天空的影片剪辑元件“云1”，创建图中所表示的传统补间，随后将图 片剪辑拖入背景图层 中，命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示：

二．画出人物：制作动画，所需要的基 本的任务造型和影片剪辑：新建元件， 将所要画人物的耳朵，左脚，右脚等 制作成元件，之后使用“红脸”元件， 制作脸红的影片剪辑，将红脸拖入剪 辑元件中，在5帧处，设置透明度为 10%，10帧处设置透明度为100%， 15帧处设置透明度为10%。之后制作 “兔子”的影片剪辑，将元件拖入影片剪辑元件中，调整各 个部分的位置，添加如图所示的关键帧，和传统补间。并且 将做好的脸红影片剪辑，拖入到其中，至此，兔子的影片剪 辑，制作完成，择兔子行走的影片剪辑完成,之后，重复以上动作，制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑，如图所示：

二．具体动画制作： 男：新建元件，画出图形，命名为“眼睛2”、“眼睛3”， “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中，选中如图所示的帧，并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中，新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑，将兔子 身体，以及眼睛拖入，制作新的兔子造型元件。 女：女兔子也是重复相同的方法，新建图形元件，影片剪辑，绘制成不同帧所用的简单动画任务造型，并如图所示，拖入“汗”的图形元件，插入关键帧，创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件，影片剪辑，

Flash逐帧动画教学设计

Flash逐帧动画教学设计 【教材分析】 本课的教学内容是利用Flash制作简单的“逐帧动画”。这是一种常见的动画手法，它的原理是将一个动画的连续动作分解成一张张的图片，把每一张图片用关键帧描绘出来，Flash将这些关键帧连续播放，形成动画效果。掌握本节内容可以做出许多生动有趣的动画。因此，学生在本节的学习过程中，会产生非常高的学习热情，为今后的学习打下坚实的基础。 【学生分析】 由于不同的学生能力、水平、爱好等有较大的差异，故应采用分组、分层次教学。可以通过设立多级学习目标和多样的学习方式，让不同的学生都能根据自己的实际需要选择到合适的内容；教师还应给学生提供多样化的自主探索空间，鼓励不同意见和创造性思路的迸发，鼓励多样化的问题解决方式和方法。教师可以根据学生的能力差异、水平差异针对性地实施分层次教学。 【教学目标】 1、知识与能力 1 ?知道帧、帧频与关键帧的含义。 2?能够导入静态图片 3 ?插入、编辑关键帧。 4.掌握制作“逐帧动画”的方法。 5?学会通过改变帧频控制动画的播放时间。 2、过程与方法 能综合运用所学知识制作一幅主题鲜明、具有动画效果的作品。亲身参与探究过程，在交流、沟通与合作中，共同掌握“逐帧动画”制作方法，提高Flash 动画制作水平。 3、情感态度与价值观 体会创作的乐趣，进一步培养制作动画的兴趣；培养学生创新能力与探究 问题的能力；培养创造性思维能力

【教学重难点】 重点：能够导入静态图片难点：通过改变帧频控制动画的播放时间 【教学方法】 1．演示教学法：通过在多媒体教室，实际操作演示用Flash 制作动画的过程，活跃课堂气氛，激发学生学习情趣。 2．任务驱动式：该方法主要是通过设计一些学习目标，让学生自己上机去实现，让他们在亲身实践中体会、提高，在同学之间的互相学习和交流、甚至争论中提高学习兴趣，开阔思路。既培养了学生的动手实践能力，又加强了学生的实践探究、交流合作解决问题的能力。 3．案例教学法：选取的案例取材于学生在课堂中出现的问题动画，用于训练学生解决实际问题的能力。 【教学过程】激趣导入师：课前，老师将一组马的连续图片按顺序贴在一本书的每页纸的相同位置上。 现在我们一起快速翻动按顺序装订好的页面。大家看到了什么？生：一匹马在走动。师（改变几张图片的位置后翻动）：为什么现在这匹马在跳？生：因为图片没贴到相同的位置上！ 这是一种古老的看动画效果方法，称为“快捷翻书法”。我们看到的每一幅画面称为一个“帧”。帧——是进行flash 动画制作的最基本的单位，每一个精彩的flash 动画都是由很多个精心雕琢的帧构成的。 我们共同来回顾一下上节课提到的帧主要有哪几种类型？（播放）关键帧——顾名思义，有关键内容的帧。空白关键帧——空白关键帧是没有包含舞台上的实例内容的关键帧。普通帧——在时间轴上能显示实例对象，但不能对实例对象进行编辑操作的帧。讲授新课 上节课我们下载并观赏了不少Flash 动画，同学们想不想自己亲手用Flash 制作动画呢？这节课我们就共同来学习“模仿传统手工动画的方式，每一帧都由手工绘制或导入图片完成的动画称为逐帧动画”。赶快和老师一起用Flash 逐帧做一匹行走的马。 （播放）教师提前做好的逐帧动画《行走的马》演示（包含背景图片和背景声音）逐帧

二维动画实习报告范文

二维动画实习报告范文 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎您借鉴参考阅读和下载，侵删。您的努力学习是为了更美好的未来！ 二维动画实习报告范文篇 1 我们动画专业的大三学生今天去了北京最大的动画实习基地--万豪卡-通实习参观，这是大学生本科阶段的一项重要教学内容，对于提升学生实践能力，培养学生的动手能力和社会素养都有着不可替代的作用，对于我个人而言，也是十分期待这次实习，因为对于我来说这是学习了动画专业后在老师的带领下走出校门，走进企业，将平时所学拿到实践中去验证，同时通过实践丰富和实际化课本上的知识，主要任务就是了解适应工作环境，从学校的生活模式中走出来，投入到单位和社会的工作生活...... 我们跟着老师和人力资源部的主管的带领下进入万豪卡-通公司，看见里面的的内部人员的工作环境，这边的分工很清楚，从地下一层起，每层的工作都不一样，从偶动画制作部门----二层是二维动画部门----三层是三维动画部门。我深深的发现工作和学习还是有很大的差别的，看着那些埋头工作的动画师全身心的投入到他们的工作中，每个人的分工都是很明确的:什么时候该干什么?每天的工作量是多少?一个人一天能出多少张原画?等等。我们这些在校学生真的很难适应这种节奏如此紧凑的工作和生活。听着三楼的动画师傅跟我们讲，在这里工作最大的动力就是对于动画的热情，我觉得一点也不错，没有强大的热情是很难在动画公司待下去的。万豪卡-通是目前国内最大的，结构最齐全的一家动画制作企业，动画片年产能力可达到5000分钟。公司同时还有买断经营广告、国外动画片加工制作、代理发行国内外动画节目等有关儿童产业的多种业务。可以想到，这样高的动画产量都是通过公司所有员工夜以继日的努力得来的。大家的努力都是有回报的，看着一个个大小动画奖项的颁发，这是其他领域没有的一项荣誉。是这些动画师保持热情的动力! 这次的实习基地是北京万豪天际文化传播有限公司(万豪卡-通)，成立于1997年，北京万豪天际文化传播有限公司(万豪卡-通)秉承“为儿童创造一个和-谐的童年，让孩子们拥有一个美满人生”的理念，专注于少儿媒体事业的发展，现在已经成为国内首屈一指的少儿媒体内容供应商。公司总部位于北京，全资、

3d动画制作流程

三维动画制作流程 三维动画的创作过程与二维动画有很多共同的地方但是也有很多不同之处。这主要是由于三维动画制作方式所决定的。 一、动画故事板 我们将以三维动画短片《原始时代》为例为读者介绍三维动画的制作流程。本片由盛美时代艺术设计有限责任公司制作。作者：杜振光、杨枭奇、孙耕、红雨。 在创作的开始阶段我们会为动画编写一个剧本，并把这个剧本故事改编为动画故事板。这个过程对于动画的制作过程来说是至关重要的，后面的制作过程都要以这个故事板为基础进行深入的制作。 《原始时代》故事板： 镜号构图、景别镜头描述时间 01 太阳爬出山脊，新的一天 3.5秒 开始了。 02 阳光照耀在北京猿人生 3秒 活的山洞入口。

03 一个母性猿人走出山洞， 12秒 开始一天的生活。她用手 遮挡了一下阳光，看了看 天气。 04 （主观镜头）天空中雄鹰 3秒 盘旋。 05 猿人趴在草丛中观察猎 2秒 物。 06 两只肿骨鹿悠闲的漫步。10秒 07 继续观察。3秒 08 猿人们悄悄接近猎物。7秒

09 肿骨鹿机警的听到一些 1秒 声音。 10 猿人们开始了攻击3秒 11 （仰拍）肿骨鹿跳过草 1秒 丛。 12 猿人背着猎物回家。4秒 13 近景镜头5秒 14 向山洞走去10秒

15 火光映在洞壁上忽明忽 4秒 暗。 16 猿人们围坐烤火。5秒 17 一个猿人用木柴捅火。8秒 18 另一个正在用石器切肉。3秒 19 洞外野狼在月光下嚎叫。5秒 二、收集资料并进行形象设计 当我们有了基础的故事板之后应当进一步深入的根据剧本确定动画中的造型与形象，因为这个短片属于科教性质的动画短片因此它的基本风格应当比较写实。我们为了这个短片的制作特意前往北京周口店北京人遗址博物馆，收集了相关的图片、照片、画册等大量资料。由于形象已经非常明确因此没有绘制具体的形象设定草图。但如果脚本中动画形象比较具有

逐帧动画的制作教案

逐帧动画制作 授课人：刘建 学习目标： 1、认识逐帧动画的动画原理 2、会制作逐帧动画 重、难点： 认识逐帧动画的动画原理，会制作逐帧动画 教学方法： 演示法、讲授法、练习法 教学过程： 一、引入 由演示几个逐帧动画实例引入 二、新课学习 1. 逐帧动画的动画原理 原理是在“连续的关键帧”中分解动画动作，也就是每一帧中的内容不同，连续播放而成动画 2. 帧、关键帧、空白关键帧 时间轴上的小方格叫单元格。可以把单元格转化为帧、关键帧、空白关键帧。当播放头移到帧上时，帧的内容就显示在舞台上。 帧与关键帧都用来记录舞台的内容，但是帧只能显示离它最左边关键帧的内容，我们不能对帧的内容直接进行修改编辑，要想修改帧的内容，必须把它转变成关键帧，后者修改帧最左边关键帧的内容。 关键帧是可以直接编辑的帧。 空白关键帧是在舞台上没有任何内容的关键帧，一旦在空白关键帧上绘制了内容，它就变成关键帧。 3. 创建逐帧动画的几种方法 （1）用导入的静态图片建立逐帧动画 用jpg、png等格式的静态图片连续导入到Flash中，就会建立一段逐帧动画（参考实例：奔跑的豹子）。 （2）绘制矢量逐帧动画 用鼠标或压感笔在场景中一帧帧的画出帧内容（参考实例：旋转的立方体）。 （3）文字逐帧动画 用文字作帧中的元件，实现文字跳跃、旋转等特效。 （4）指令逐帧动画 在时间帧面板上，逐帧写入动作脚本语句来完成元件的变化。 （5）导入序列图像 可以导入gif序列图像、swf动画文件或者利用第3方软件（如swish、swift 3D等）产生的动画序列。 4. 演示逐帧动画奔跑的豹子制作 三、学生练习 任务：熟悉逐帧动画的制作 1. 根据老师所提供的学习资料制作逐帧动画 2. 从网上搜索更多的教程学习 四、课堂小结 小结本节的主要内容和学生中存在的问题

引导路径动画制作步骤

“引导路径动画（地球公转动画）”制作步骤： 1、新建动画文件： ●选择“文件”—“新建”命令，新建一个普通flash文档； ●设置文件属性，背景颜色为深蓝色（或者黑色，作为天幕的颜色）； 2、设置起始关键帧画面： ●用鼠标左键双击时间轴上图层1的名称，将图层1名称改为“太阳”； ●选择工具栏中的“椭圆工具”，设置填充颜色为“红色”，单击“太阳”层的第一个空白关键帧， 在工作区上用鼠标左键拖出一个正圆（画正圆需同时按Shift键），单击“选择工具”再将正圆拖动到工作区中间； ●点击时间轴上“新建图层”按钮，如图1，创建一个新图层，并将新图层的名称改为“地球”； 图1 ●单击“地球”层的第一个关键帧，用椭圆工具在工作区上画一个较小的正圆，修改颜色为天蓝色， 用来代表地球，如图2；

图2 3、设置终点关键帧画面： ●用鼠标右键单击“地球”层的第60个帧格，在弹出的菜单中选择“插入关键帧”，如图3； 图3 ●用鼠标右键单击“太阳”层的第60个帧格，在弹出的菜单中选择“插入帧”，如图4；

图4 4、设置引导路径； ●用鼠标右键单击“地球”层，在弹出的菜单中选择“添加引导层”，如图5； 图5 ●用鼠标左键单击“引导层”的第一个空白关键帧，选择工具栏中的“椭圆工具”，设置“笔 触颜色”为白色，设置“填充颜色”为“关”，如图6；

图6 ●在工作区上拖动出一个椭圆，单击工具栏中的“选择工具”，将椭圆路径拖动到适当位置， 如图7； 图7 ●用橡皮擦工具将椭圆擦出一个缺口，如图8；

图8 5、创建关键帧画面之间的补间动画。 ●单击工具栏中的“选择工具”，用鼠标左键单击“地球”层的第一个关键帧，将工作区的“地 球”图案拖动到椭圆路径的一个端口上（注意要将图形中间的小圆圈对应到路径缺口的端口），如图9； 图9 ●用鼠标左键单击“地球”层的第二个关键帧，将工作区的“地球”图案拖动到椭圆路径的另 一个端口上； ●用鼠标右键单击“地球”层的第一个关键帧，在弹出的菜单中选择“创建补间动画”； ●用鼠标右键单击“地球”层的第二个关键帧，在弹出的菜单中选择“创建补间动画”；

flash动画制作步骤

模块四企业网站动画的制作 4、1 模块功能分析 根据网站建设方案,在与企业沟通、协调下分析设计网站宣传动画。 【能力目标】 ●能够根据网站布局要求选择合适的动画尺寸,分析设计网站宣传动画 ●能够根据不同的动画选择不同的元件 ●能够创建补间动画、引导层动画与遮罩效果 【知识目标】 ●认识帧(Frame)、时间轴、图层 ●熟悉图形元件、按钮元件与影片剪辑元件的不同用法 ●理解补间动画、引导层动画与遮罩效果的制作方法 【素质目标】 ●挖掘学生的创造力、激发学生的艺术设计能力 ●培养学生的沟通、合作能力 ●培养学生自我学习、解决问题的能力 4、2 模块任务实施 任务1 企业宣传动画的制作 一任务分析 根据需求方提出的设计要求与沟通,确定了网站的Banner条采用Flash设计制作,以达到增加页面动态效果与美化页面的效果。 二任务实施 步骤1新建一个Flash文档,命名为“banner、fla”,设置【属性】面板中的文档大小属性为宽900像素、高260像素,如图所示 图文档属性 步骤2选择【文件】|【导入】|【导入到库】菜单选项,在打开的对话框中选择需要导入的素材文件“banner-1、jpg”与“xiaotu、gif”两个图片,单击【确定】按钮,此时素材导入到库中,如图所示。

图库面板 步骤3 将“banner-1、jpg”拖动到舞台中,调整其大小使其覆盖整个舞台。 步骤4 单击【时间轴】面板下方的添加新图层按钮,添加【图层2】。 步骤5 鼠标单击【图层2】的第一帧,然后选择工具箱中的【文本】按钮,在打开的【属性】面板中,设置【字体】为“华文楷体”,【字体大小】为“53”,【字体颜色】为“#003300”。步骤6 在舞台中输入“选择森兴选择品质”这8个文字。 步骤7 选中文字,选择【修改】|【分离】命令,文字被打散。效果如图所示。 图分离文字 步骤8 选择【图层1】的第40帧,插入一个普通帧。按住【CTL】键,选中【图层2】的第1帧、第5帧、第10帧、第15帧、第20帧、第25帧、第30帧、第35帧、第40帧,插入一个关键帧。 步骤9 选择【图层2】的第1帧,按下【Delete】键删除所有的文字。 步骤10 选择【图层2】的第5帧,删除“择森兴选择品质”这7个字。 步骤11选择【图层2】的第10帧,删除“森兴选择品质”这6个字。 步骤12 同理设置【图层2】的第15帧、第20帧、第25帧、第30帧、第35帧、第40帧上的文字。 步骤13单击【时间轴】面板下方的添加新图层按钮,添加【图层3】。单击【图层3】的第一帧,从【库】面板中拖入“xiaotu、gif”,选中图片,按下【F8】将其转换成图形元件。步骤14 单击【图层3】的第40帧添加关键帧;在【变形】面板中设置第1帧图形为“10%”,在属性面板中设置【颜色】为“alpha”值为“20%”,如图所示;在【变形】面板中设置第40帧图形为“100%”,在属性面板中设置【颜色】为“alpha”值为“70%”;在第1帧与第40帧之间添加【补间动画】;至此动画设置如图所示。

动画的基本创作流程

二维动画制作教案 熟悉获取和制作素材的方法 掌握新建和设置文档的属性 掌握导入和调整图像素材 理解什么是帧和关键帧 理解设置帧标签的作用 掌握如何创建补间动画 理解绘图纸外观和编辑多帧的作用 掌握影片的测试和发布 动画创作的通用工作流程 如何新建文档和设置文档的属性 如何导入、调整、转换图形素材

插入普通帧和关键帧并设置帧的类型 创建补间动画 绘图纸外观和编辑多帧的使用 测试和发布Flash影片 一、通用工作作流程 Flash动画的创作流程并非一成不变的，这里所说的工作流程，是指一般情况下的步骤，具有一定的通用性。创作流程大致可分为三大步骤： 素材的准备。 素材的准备直接影响到动画作品的整体效果。素材包 括：图片（图像或图形）、文字、音效和视频剪辑等。 温馨提示：素材有获取和自行制作二种方式。 如何获取素材 素材可以通过各种设备获取，比如图片和视频的获取可 以利用数码相机、摄像机、扫描仪等，音效的获取可以 来自麦克风、网络等。推荐使用Adobe Stock Photos 来获取图像素材，这是Adobe所提供的一个庞大的网上 图片库。 如何制作素材 用户也可以自己定制需要的素材。除了在Flash中绘制 以外，还可以通过Photoshop、Illustrator等软件绘

制或编辑素材，而后导入到Flash中使用。Flash支持大多数的图形/图像格式，因此用户完全可以采用自己擅长的方式和软件来创作。至于音频的制作，Adobe Audition是非常强大的多轨音频录制、编辑、合成软件。 动画的制作。 用户可以根据自己的想法或已经设计好的场景、情节来制作动画，在时间轴中合理地规划和编排已经准备好的素材。创作动画的手法依具体情况而定，可使用逐帧动画、动作或形状补间、时间轴特效等。必要时还可以为按钮加入音效，为场景配以背景音乐。如果希望为动画添加交互能力，使用脚本代码也是必不可少的。 动画的发布。 Flash能够发布或导出SWF、AVI、MOV、FLV等众多格式，而无需重新制作或进行任何更改。用户也可以把它打包成EXE可执行文件，这样在其他机器上播放时就不必安装任何插件。 二、新建和设置文档属性 练习：模拟客机从滑行到起飞以至降落的全过程。

flash小动画制作步骤

一． 二． 三．背景绘制：将事先找好的元件拖入到库 中，重命名为“马路”，之后改变舞台颜色为蓝色，并将 马路元件突入舞台，图层命名为”路”，，之后新建图形元件 “云”，新建云1元件，将云拖入天空元件中，进行排列， 和任意变形。 如图所示：随后制作天空的影片剪辑元件“云1”，创建 图中所表示的传统补间，随后将图片剪辑拖入背景图层 中，命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示： 二．画出人物：制 作动画，所需要的基本的任务造型和影片剪 辑：新建元件，将所要画人物的耳朵，左脚， 右脚等制作成元件，之后使用“红脸”元件， 制作脸红的影片剪辑，将红脸拖入剪辑元件

中，在5帧处，设置透明度为10%，10帧处设置透明度为100%，15帧处设置透明度为10%。之后制作“兔子”的影片剪辑，将元件拖入影片剪辑元件中，调整各个部分的位置，添加如图所示的关键帧，和传统补间。并且将做好的脸红影片剪辑，拖入到其中，至此，兔子的影片剪辑，制作完成，择兔子行走的影片剪辑完成,之后，重复以上动作，制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑，如图所示： 四．具体动画制作： 男：新建元件，画出图形，命名为“眼睛2”、“眼睛3”， “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中，选中如图所示的帧，并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中，新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑，将兔子身体，以及眼睛拖入，制作新的兔子造型元件。 女：女兔子也是 重复相同的方法，新建图形元 件，影片剪辑，绘制成不同帧 所用的简单动画任务造型，并

如图所示，拖入“汗”的图形元件，插入关键帧，创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件，影片剪辑， 新建元件“文字框”，之后新建元件“文字1-5”将动画中所出现的人物对话制作为元件，如图所示: 最后，将所有制作好的影片剪辑拖入 场景图层中，逐个进行调整，图层也很 多，所以将有相同人物的图层进行合并，并把帧数以及时间都调整，要反复尝试，直到达到想要的效果位置，最终将图层合并为了7个图层，分别将其重命名，是图层更加显而易见。如图所示： 至此，人物绘制，以及基本的动画已经完成。 三．遮罩和按钮 遮罩：将所有图层锁住，以免在

《制作逐帧动画》说课稿

各位评委、各位老师： 大家好！今天，借此平台，希望各位老师指导我的说课，使我更快成长。我说课的主题是“制作逐帧动画”，下面我将从教材分析、学情分析、教学学法、教学过程等方面作具体的阐述。 一、说教材 1.教材所处的地位：人民教育出版社出版，八年级下册第二章flash动画初步活动3的内容。 2.教材分析：本节内容主要分两大任务，一是初识Flash8,二是跳水的青蛙（逐帧动画的制作）。我把活动3的内容分成两课时，这一课时主讲导入图片逐帧动画的制作。下节课是绘制关键帧制作逐帧动画和保存发布。 3.我把本堂课的教学目标和重点、难点设定如下： 教学目标： 1．了解逐帧动画的工作原理。 2．知道制作关键帧内容的两种方法。 3．会制作一个逐帧动画。 4．体会逐帧动画的制作过程。 重点、难点： 重点：理解帧的概念及逐帧动画的特点，掌握用Flash制作逐帧动画的方法。 难点：制作逐帧动画的方法。 一、说学情 八年级学生在学习Flash前，他们已学过画图工具、windows、office等，对计算机的基本操作有了一定的感性认识，对进一步学习Flash动画制作有一定的操作基础。 但是，由于每周只有一节的信息技术课时比较少，有条件的学生上机时间相对多一些，操作较熟练，有大部分学生纯粹是上课时间练习，课后就没有巩固的机会，所以，这一部分学生对所学知识遗忘性大，操作易生疏，掌握的情况不是很理想。学生基础参差不齐，因此，教师要有“异步教学”的意识。 二、说教法 异步教学法是我本堂课用到的主要教学法，让课堂成为学生个性化学习场所。由于学生在信息技术基础知识、基本能力等方面存在着很大差距，为了达到普遍提高、全面培养的效果，有必要对不同层次的学生提出不同的教学目标。我在教学中按梯度（由易到难）设置三个不同层次的任务，引导学生步步为营，把他们的实践任务表现出来，做一下适当评价，让学生在评价中认识自己，在评价中增强自信。 那么我首先是将教学目标进行分层。针对不同层次，不同学习水平的学生，设计不同层次的教学目标，使教学目标指向每一个学生的“最近发展区”，具体可分为：（1）对于全体学生最低限度能够应用Flash制作简单的逐帧动画。(2)中等以上学生达到基本教学目标。（3）能力较强学生在基本教学目标上适当提高,拓展延伸，要求能够综合运用所学知识制作更完美的动画。鼓励不同层次学生在达成学习领域共同性目标后，选择高一层次的目标学习，用不断递进的分层目标来引导和要求学生。 其次是课堂教学方面，分组：把班内学生分为好、中、差三个群体，然后以相邻前后4人一组。好学生鼓励他们进行自主学习交流，并可以让他们上台讲课。对于中等和差生，课堂活动主要是加强针对性，根据学习目标的不同选用不同的

三维动画制作流程

1 绪论 三维动画相对于二维动画来说，多了时间和空间的概念，而要做到逼真和自然的感观效果，从纯粹的制作角度看，主要涉及几何造型技术和图像处理技术，重点是运动控制技术。运动控制技术就是基于骨骼的控制来驱动模型跟随运动的一种技术。骨骼技术是动画领域的一项比较高级的技术。由于其生动、逼真的效果，在影视制作、动态仿真等领域起着重要的作用。只有使用骨骼技术，才能制作出更高级别的动画作品。所以为了让画面的动作更加生动逼真，就必须在骨骼装配上面花费精力。 在屏幕上看到的多是角色或者场景在运动，并不是单纯的骨骼直观的在运动，因此大部分观众忽略了骨骼技术的存在重要性。其实生动的角色动作表现是动画师通过激活具有大量骨骼关节的复杂模型，根据决定运动的几个主要骨骼的最终角度可以确定骨架的运动，从而创建精确灵活的人物动画。 通过毕业设计《小熊日记》的创作，了解与掌握三维动画的骨骼装配及动作调试各个技术要点，探讨骨骼装配及动作调试在三维动画创作过程中所占的地位，以及短片《小熊日记》中的骨骼装配技巧与运用。

2 《小熊日记》创作前期 2.1 剧本创作 2.2动画创意与制作流程 小熊躺在床上看书，听到敲门声起身开门回来时手中提着塑料袋里面有一只红色的小鱼，小熊提着塑料袋走到桌子旁边左右看了一下从桌子抽屉里拿出了一个牙缸倒了里面的东西将小鱼放到里面，小熊坐在凳子上看小鱼但是小鱼在里面太小了，小熊想了一下一抬头看到柜子上面有一个空鱼缸，把鱼缸拿下来把小鱼放到鱼缸里，抱着鱼缸转身出了宿舍回来时鱼缸里多了一条小黑鱼还有些水草，小熊坐在桌前看小鱼。有人敲门小熊转身看原来是另一只小熊她走到桌前和小熊说话，走的时候她带走了那只小红鱼，小熊看到小红鱼和小黑鱼依依不舍的样子，想了一下他抱起鱼缸去追赶那只小熊将小黑鱼和鱼缸一起送给了那只小熊，又回到宿舍看书 2.2.1 动画创意 本短片是以主人公小熊日记的形式展开的表现了小熊在不同的两天不同的地点发生的故事为题材表现了小熊的善良和好动。 短片中的小熊就是比拟了现实中的学生借以表现了现在学生的精神面貌。 2.2.2 制作流程 一部好的片子的实现，前期的工作犹如房屋的地基，首当其冲的是剧本的创意性。短片《小熊日记》剧本创作的灵感来源于现实社会，用卡通形式来表现出社会的阶级本质，更能深刻的阐述短片的灵魂所在。 其次是分镜头剧本和角色的设定，镜头感的运用会带给短片更好的视觉传达。对于角色的性格塑造也起到了重要作用。角色的造型决定了整部短片的生命力和风格特点。 第三中期制作就是切实的进入短片角色、场景的创作过程，实现预期效果。例如《小熊日记》中各个角色以及场景的建模，uv，贴图，灯光和材质，渲染等。 最后就是后期制作，片头和片尾的制作也不容忽视，做事情要善始善终，既要有好的开头也要有耳目一新的结尾。

初中信息技术 帧和逐帧动画教案

第二单元制作Flash动画 第一节帧和逐帧动画 一、教学目标 知识与技能： 1．掌握空白关键帧、关键帧和普通帧的概念； 2．掌握帧的基本操作； 3．掌握制作逐帧动画的方法并会进行测试。 过程与方法： 通过学生自主学习和合作探究，培养学生运用信息技术理解问题的能力。 情感态度与价值观： 培养学生养成严谨的学习态度和团结协作的精神，提升素质，发展个性。 二、教学的重点和难点： 重点：帧的基本操作。难点：制作逐帧动画并进行测试。 三、教学准备：多媒体网络控制系统、足量的电脑、FLASH 四、教学方法：讲授法演示法提问法实践操作法 五、教学安排：1课时 六、教学过程： （一）展示动画，导入新课 播放一段FLASH动画影片，引导学生了解flash动画，并激发其学习flash动画制作的激情。 我们在上一单元学习的FLASH的基本操作，以及利用场景创作一份作品。今天我们一起来学习FLASH动画的制作。 （二）讲授新课 1．基本概念 我们在前面接触的库的概念，它有什么用途呢？ 打开“生日快乐.FLA”，发现什么？ 学生观察。 库：存放动画元件的地方（好比是一场戏的后台）。 场景：动画的表现，场所（好比是舞台）。 打开FLASH，介绍时间轴和帧的概念。 大家最近都看过什么电影啊？。。。 这些电影和电视剧、动画片一样，看上去非常地流畅，实际上都是由一幅幅的图片剪辑起来的。每一幅画面或图片称为一个帧。如我们FLASH窗口上的“1、5、10”。 提示学生观察FLASH窗口。 这些帧实际上是由一个叫时间轴的面板控制的。 时间轴：动画制作的最重要的区域，是编辑动画的工作台，是加工动画的流水线，包括了层编辑区、帧编辑区和时间线。（好比是剧本） 我们要制作一个动画，就好比是在导演一出戏，需要找好演员（制作好元件），置于后台（放在库里），然后把演员放在舞台上（把元件放在场景上），让演员照着剧本演出（在时间线上设置开始、结束时的状态，生成动画）。 或者说，FLASH就是将这些画面按一定的空间和时间顺序排放，然后按时间轴的顺序连续快速地显示，从而达到动画的效果。

电脑动画制作流程

三维动画制作的整个流程 三维动画制作的具体流程根据实际制作流程，一个完整的影视类三维动的制作总体上可分为前期制作、动画片段制作与后期合成三个部分。 一.前期制作 是指在使用电脑正式制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括：文学剧本创作、 分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。 1.文学剧本创作

文学剧本，是动画片的基础，要求将文字表述视觉化即剧本所描述的内容可以用画面来 表现，不具备视觉特点的描述（如抽象的心理描述等）是禁止的。动画片的文学剧本形式多样，如神话、科幻、民间故事等，要求内容健康、积极向上、思路清晰、逻辑合理? 2.分镜头剧本创作 分镜头剧本，是把文字进一步视觉化的重要一步，是导演根据文学剧本进行的再创作， 体现导演的创作设想和艺术风格，分镜头剧本的结构：图画+文字，表达的内容包括镜头的类别和运动、构图和光影、运动方式和时间、音乐与音效等。其中每个图画代表一个镜头，文字用于说明如镜头长度、人物台词及动作等内容。

3.造型设计 造型设计，包括人物造型、动物造型、器物造型等设计，设计内容包括角色的外型设计 与动作设计，造型设计的要求比较严格，包括标准造型、转面图、结构图、比例图、道具服装分解图等，通过角色的典型动作设计（如几幅带有情绪的角色动作体现角色的性格和典型动作），并且附以文字说明来实现。超越建筑多媒体提示造型可适当夸张、要突出角色特征，运动合乎规律。

4.场景设计 场景设计，是整个动画片中景物和环境的来源，比较严谨的场景设计包括平面图、结构 分解图、色彩气氛图等，通常用一幅图来表达。?

二.片段制作 根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为建模、材质、 灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。