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爵士舞教学视频动作分解

爵士舞教学视频动作分解

爵士舞把握节奏感的方法

开始先找一些节奏适中又稍微有点变化的曲子，先学会用脚去点拍子，要注意脚步要清晰。

最基本的就是要养成脚要跟着音乐动的习惯。

开始先找一些节奏适中又稍微有点变化的曲子，先学会用脚去点拍子。这个时候一定要注意脚步要清晰，压拍要准确。(跳什么舞这一点都是关键)等到了自己觉得很自如的时候就可以找一些有点难度的音乐，更快更多变的节奏。

要求是一样。不过在第二步的刚开始可能会觉得力不从心，总觉得这一拍的脚步还没收回来下一拍就来了。

其次，多练，这就要靠练了。而且动作的幅度尽可能的大。(动作的幅度越大对速率的变化就越高，速率变化越夸张视觉效果就越劲爆)

像这样的练习就是在慢慢得除去自己本身脚步的固定节奏，练多了听到音乐想都不用想，舞步自然就出来了。随心所欲!

男生现代舞蹈基础教学视频

男生现代舞蹈基础教学视频 篇一：舞蹈基础入门学习 贵阳幼儿师范高等专科学校教案 系（部）艺术系教研室舞蹈组课程名称舞蹈 任教专业年级、班级2013级A06--09 班任课教师李倩 1 2 3 4 篇二：学习跳舞视频教程大全 学习跳舞视频教程大全2013-4-14 08:07 一、规范交谊舞系列 1、规范交谊舞＿华尔兹（全集12个视频） 2、规范交谊舞＿探戈（全集12个视频） 3、规范交谊舞＿伦巴（全集12个视频） 4、规范交际舞＿北京平四（上集11个视频）规范交际舞＿北京平四（下集11个视频） 5、规范交谊舞＿吉特巴（全集12个视频） 6、规范交谊舞＿蝴蝶布鲁斯（全集12个视频） 7、规范交谊舞＿北京恰恰恰（全集12个视频） 8、规范交际舞＿快三（全集6个视频）9、规范交际舞＿快四（全集12个视频） 二、杨艺交谊舞新花样系列 1、华尔兹（杨艺、闫冬梅）24 2、吉特帕（杨艺、许玮娜）25 3、伦巴（杨艺.阎冬梅）24 4、北京平四（杨艺、许玮娜）25 5、探戈(杨艺、石琳）19 6、蝴蝶布鲁斯（杨艺.石琳） 25 三、中老年学跳交谊舞系列 1、中老年学跳交谊舞＿北京平四（杨艺、许玮娜）83 2、中老年学跳交谊舞＿随心吉特帕（杨艺、许玮娜）9 四、花样精选系列 1、华尔兹精选.初级（杨艺、孙文虹）22 2、北京平四精选.初级（杨艺、孙文虹）78 3、探戈花样精选.初级（杨艺、孙文虹）21 4、蝴蝶布鲁斯精选.初级（杨艺、孙文虹）13 5、伦巴花样精选.初级（杨艺、孙文虹）24 6、随心吉特帕精选.初级（杨艺、孙文虹） 14 五、其它交谊舞系列 1、杨艺教你跳华尔兹(杨艺、许玮娜)18 2、杨艺教你跳＿北京恰恰恰（杨艺、周姝清）27 3、北京华尔兹花样精选（杨艺、徐丽娜6碟装）55 4、迷人的快四（杨艺、许玮娜）25 5、杨艺.许玮娜交谊舞伦巴18 6、吉特帕基本步与韵律8 7、梁思源张卓妮桑巴舞教学

爵士舞的种类及基本功教学

爵士舞的种类及基本功教学 爵士舞的基本功有哪些 1、爵士舞的基本功有哪些 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。爵士舞的基本功有哪些 2、爵士舞是什么 爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。 爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 3、如何练习爵士舞的控制力

3.1、脚下的力量。在练习爵士的过程中,舞者脚下的力量都是不可或缺的,因此在跳舞的时候,我们的脚必须要抓紧地面,以此来避免因为爆发力而导致重心不稳。 3.2、身体部位的力量。舞者的身体某一个部位在做动作时,身体的其他部位也是有力量的,舞者在做手上动作的同时,身体的其他部位需要用力收紧,而不能放松。 3.3、动作的稳定。爵士舞者在随着拍子练习时,每一个拍子所对应的动作都要停稳,不要让自己的身体在停拍的时候晃动。如果一个动作爆发出去的力量是五成,那么我们至少要花七成的力量将动作收回来,所以跳舞时想要做到收放自如是非常困难和辛苦的。 学习爵士舞的好处 1、可以减肥健身塑身,腹肌、手臂、臀部都能得到全面锻炼。一般跳舞的女性朋友都是对自己身材有着一定的要求的,爵士舞蹈是一项需要长期运动的舞蹈,只要平时在饮食上稍微注意一点,就不会有很问题的。所以对于一些想要减肥塑身邮箱学跳舞的人来说,爵士舞蹈是非常好的选择哦。爵士舞的基本功有哪些 2、可以增强女性自信,提升气质。爵士舞深受白领女性的青睐。为什么白领女性会如此喜爱呢?经过与她们的交流得到的答案:她们觉得

舞蹈的热身训练目的和基本动作教学

舞蹈的热身训练目的和基本动作教学热身训练 一、训练目的在舞蹈课正式训练之前，要科学地安排一套热身动作，目的是为了活动人体的各个部位关节及舒展各部位的肌肉，增强脉搏跳动的速度，调动大脑及肌肉的兴奋度，使之快速进入训练的状态。 二、基本动作 1、身体的方位进行舞蹈基本训练，首先要对训练场地有明确的方位概念。一般以学员自身为基点，以面对教员的方向为正前方，每向右转45度为一个方向，共分八个方向。为了记述方便，用1至8的数字来表示八个方位，称作1点、2点、……8点。 2、头、颈部动作音乐：2/4拍中速准备拍姿态：两脚开立与肩同宽，脚尖朝前，双肩松弛，两臂自然垂于体侧。头俯仰：尽量向前低头，抻拉颈部，然后还原。再向后仰头、下颏朝上顶，然后还原，两拍一个动作，做四小节。头旁拧：头先向右侧旁转动，拧到适度位置，还原后，再向左侧做，两拍一个动作，做四小节。头侧倾：头先向右肩倾倒，还原后再做左侧动作，两拍一次，做四小节。头回旋：头由前俯经右肩旁向后旋绕180度，再循原路线接做对称动作向左肩旋绕，还原。四拍做一次180度的旋绕动作，做八小节。头环绕：以颈为轴，头按顺时针或逆时针方向绕动一圈后，再朝对称方向绕动一圈，八拍一个圆圈，交替进行两次，共做十六小节。动作提示：头、颈运动时要保持身体直立，头向前时，两肩下压保持平衡、后背要挺直，向后时，不可塌腰，腆肚。向右或左时不可侧腰，要保持肩的平展。环绕时，身体保持直立，颈部要放松。 3、肩部动作音乐：2/4拍中速准备姿态：两脚开立与肩同宽，脚尖朝前，双肩松弛，两臂自然垂于体侧。双耸肩：双肩同时向上耸，尽量靠近耳朵，然后落肩放松。两拍一次，做四小节。单耸肩：要求与双耸肩相同，右、左肩交错上下耸动。两拍一次，做四小节。前绕肩：右肩由后经上向前绕一圈，还原，然后接做左肩由后经上向前绕一圈。四拍一次，共做八小节。后绕肩：与前绕肩动作路线相反，是由前经上向后绕一圈。动作、节奏要求同上。双绕肩：双肩同时做前绕肩两次，四拍一次。还原后，接做后绕肩两次，共做八小节。动作提示：耸肩时，尽量让肩部贴近耳朵，头不能主动倒向肩部。肩膀向下落时，手指尽量向下抻位。前、后绕肩要保持身体的直立及头部颈部的向上。每次肩部动作之后，要将肩部放松回到原位。 4、上身动作准备姿态：两脚脚尖朝前开立，与肩同宽，双膝微屈，双手扶胯，眼向前看。顶胸凸背：胸部尽量前顶，还原，再将背部向后凸出。两拍一次，交替进行，八拍一套动作，共做八小节。左右横移：上身保持垂直，胯部不动，右肋朝右横向移动，还原后，再朝左侧横移，还原。两拍一次，八拍一套动作，共做八小节。动作提示：顶胸时，两肘自然向后，不要撅臀。凸背时，两肘自然向前，不要腆肚。横移时，腰胯部尽量不跟着晃动，顶、凸、移时要

爵士舞教学计划.doc

第一篇爵士舞教学计划 《2016舞蹈教学计划范文》 范文一舞蹈教学计划 为了培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，我市青少年活动中心开设了少儿舞蹈学习班。为了更好的教学，特制定本学年教学计划 一、按时完成教学内容 本学期计划完成一定的教学内容，使学生达到一定的舞蹈表演水平，学年教学内容安排舞蹈组合及成品舞教学课堂内容安排 1、活动训练 头、上肢、躯干、下肢各关节柔韧性的练习，并配上轻快活泼的舞蹈动作，中间可以加入芭蕾手位组合1~8位，练习站、立、重心练习。

时间安排在10分钟。 2、软开度训练 （1）、把上髋关节软开度训练A、压腿+滑叉（前、旁）B、扳腿训练（前、旁）C、踢腿（前、旁、后） （2）、肩腰部软开度训练（拉肩、掰肩、耗腰、下腰、） 时间安排30分钟 3、身韵的训练 在不同音乐节奏中，使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练（提、沉、冲、靠、含、仰、移）学会身手相随、头眼相跟。松弛、自然、协调的进行舞姿柔美的训练。 时间安排30分钟 4、舞蹈组合与剧目 （1）、民族舞的基本律动组合。

（2）、成品舞蹈学习时间安排40分钟 二、在按时完成固定的教学内容的前提下，组织学生开展丰富多彩的展示活动，让学生在舞台中展示自己，更好的提高孩子的自信心和舞蹈表现力！ 范文二小班舞蹈教学计划 以下是我们下半年的小班舞教学计划了，让孩子们在开心中学习，练习是最好的了，孩子最好的老师就是兴趣。 九月份 目标吸引幼儿兴趣，激发幼儿对舞蹈的兴趣。 内容 a、律动练习、走步练习。 根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，不同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。

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布兰妮爵士舞蹈视频 爵士舞在悄悄兴起宛人爵士舞是在美国爵士音乐发展起来的社交舞基础之上的表演性舞蹈，主要动律来源于非洲黑人舞蹈。下面是小编为您整理的布兰妮爵士舞蹈视频，希望对您有所帮助! 布兰妮爵士舞蹈视频现在的爵士舞的分类1.古典爵士(CLASSICAL JAZZ)：传统的爵士舞，在歌舞剧里面常见。 2.爵士芭蕾(BALLET JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是这种爵士，并不是由爵士乐来的，而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性，像是pose的定格，跳跃，踢腿等，是芭蕾所没有的。 3.新潮爵士(NEW JAZZ):就是现在我们一般在跳的爵士，pose点比较多，以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐，再配合去编舞，像各式音乐MTV。NEW JAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来，但是它是透过JANET JAKCSON的「IF」MTV中，才逐渐让人发现芭蕾融合HIP-HOP 的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞蹈，可是NEW JAZZ并不归类于HIP-HOP里的其中一门。它的特色是：身体的延展。NEW JAZZ的每个动作都有固定的角度跟摆的方式。我们国内的jazz dancer多是女生，跟舞者在跳NEW JAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的，我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳new jazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分，没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的，所以大家学舞的时候不要设限喔! 4.funky jazz 这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop 及jazz之间，有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧。 5.hip hop jazz 这不用说啦，当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。 6.africa jazz 我想是beat 比较重，动作大而比较俐落，追求力道的美感吧。通常会有甩头的动作。https://www.sodocs.net/doc/0618104934.html,tin jazz 其实这个流派是分的很不明显的，但是拉丁爵士，一开始是跟国际标准舞有

爵士舞的特点

爵士舞的特点 爵士舞主要是动作和旋律方面的表演它的表现一点都不虚饰，舞蹈时所散发出愉悦的气氛和那种快乐的精神非常具感染力。虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者，但是几乎每个人都能掌握它的基础舞步，而且爵士舞的表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。 爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。跳爵士舞需要有扎实的基本贯通，加上心灵身体的全情投入才能把精髓表现出来。 爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则，踢踏舞技巧的灵敏性，现代舞躯体的收缩与放松，拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。 基本动作利用曲膝，使身体重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。 让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。 强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上，在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做，不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现。 多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。 舞蹈分类

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Maniac Show欧美jazz爵士舞教学视频 Maniac Show欧美jazz爵士舞教学视频 爵士舞之力量与爆发力练习 其实不管是爵士舞还是hip-hop，训练力量都是一样的，你握拳双手侧平举，然后用力，如果旁边的人在你小臂上方敲打，你的手晃了，就是没有用力，如果没晃就是用力了，并且一直保持这个力量，不让手臂晃下来，坚持两到三首歌，每天坚持，必定会有你想要的效果的。切记中途不要放下，不然就前功尽弃。 握紧双拳跟我们以前做广播操第一排的那样侧平举，也就是伸直的手跟身体是垂直的90度，握拳用力，锻炼下盘力量的话是像扎马步一样的不同的是扎马步的时候膝盖向前打，而锻炼腿部(下盘)力量的时候膝盖是往左右两边打，大腿和小腿垂直90度，上半身挺胸抬头，身体不要向前倾。 爆发力包括很多点，俯卧撑、仰卧起坐、深蹲都是练习爆发力的好方式。不过要注意的是：要习惯集中力量瞬间发力，时间长了会发觉你的舞蹈动作变得更利落更有层次。要发展爆发力，必须增大肌肉的收缩力量和工作距离，缩短工作时间，力量训练时，要以小负荷的机械作快速运动，在不降低速度的情况下，逐步增大负荷提高肌肉收缩力量。 总的来说，爵士舞对手臂力量、腰部力量以及腿部力量的要求比较高。那么爵士舞如何练习力量与爆发力呢? 多做俯卧撑锻炼手臂力量。这里所说的俯卧撑，不是我们体育课上练习的普通俯卧撑，而是夹臂型的俯卧撑。练习的时候，舞者要尽量让手肘贴近身体，使身体与腋窝贴紧，这样才能更好地练习手臂力量。刚开始只要做到自己的极限即可，多加练习之后慢慢加大力度。在此基础上想要继续做提升练习，可以把脚垫高或者在做俯卧撑时拍下手，这样练习爆发力会有很好的效果。 多做仰卧起坐练习腰部力量。舞者在做这个练习时，不要压着腿进行，而要躺在地上靠自身的力量起来，这样效果会更好。

爵士舞教学工作计划(精选3篇)

爵士舞教学工作计划（精选3篇） 爵士舞教学工作计划 光阴如水，我们又将学习新的知识，有新的感受，该好好计划一下接下来的教学工作了！想必许多人都在为如何写好教学计划而烦恼吧，以下是整理的爵士舞教学工作计划，仅供参考，欢迎大家阅读。 爵士舞教学工作计划1一、指导思想 舞蹈作为一种以人体动作为物质材料的表现性的艺术活动，是人类审美活动较集中的表现，是培养人们审美兴趣，提高人们审美能力的有效途径和有力手段。希望通过活动，使孩子们不仅能发展身体，得到动作的协调性和灵活性的训练，而且还能发展思维和情感，促进身心愉快的发展。 二、训练目标 1、本学期系统而严格的训练，进一步增强队员们的节奏感，增强他们对舞蹈的表现力和感受力，特别强调舞蹈时的面部表情，做到用“心”舞蹈，使队员们的整体素质和表演水平再上一个新台阶。 2、教会学生用舞蹈语汇来表现舞蹈的情绪和意境，注重舞蹈的神韵、感觉。 3、严格要求，精心排练。 三、训练内容及要求 1、基本功方面 由于学生水平上的差异，本学期针对他们的基础和特点突出了不

同训练内容和的要求。有的学生要继续加强基本功的训练，加大训练力度和难度，重视训练质量，提高身体的柔韧性。还有些学生则要从基本功入手，进行系统的训练，如：基训地面练习和基训把杆练习，帮助学生提高自身素质，增强自身气质，为以后的舞蹈学习打下良好的基础。 2、舞蹈学习方面 本学期计划学习一块成品舞蹈：民族舞蹈对队员的素质要求较高，要求队员要有良好的身体协调性和柔韧性，并要求队员节奏感强、动作规范，特别强调眼神和表情以及舞感，让学生学会用心舞蹈。这首舞蹈是本学期训练的重点，我们要加强训练，从齐、快、准上下功夫，争取以高质量的’演出迎接今年的文艺汇演。 四、训练时间 每周一、二、三、四、日课外活动时间。 五、活动地点 舞蹈教室 六、活动措施 1、引导学生观看舞蹈录像带，帮助学生寻找舞蹈感觉。 2、逐段示范、讲解动作，逐个辅导。 3、学生个人练习和个别辅导相结合。 4、采用学生互帮、好学生示范的方法，进一步提高水平。 爵士舞教学工作计划2教学目标 1.通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈。

学爵士舞的基本功

学爵士舞的基本功 一、爵士舞的基本功 1、律动：既舞感身体跟着音乐上下或左右摇摆即使没跳什么动作感觉也是很美的。 2、爆发力：用肢体快速的打到位置既打点。 3、乐感：即身体跟音乐的能力，是否跟拍。 4、张力：不是所有动作都要一直发力，点和点之间肌肉处于放松的状态做到张弛有度。 5、控制：就是跟着音乐的节奏把身体停住在任意的点上，但一定要停稳合拍这就来源于神经和肌肉的配合。 6、情绪：把音乐带给你的感受和内心情感，用舞蹈动作表达出来!音乐带给你什么感觉你就去怎样表达，比如快乐、忧伤、愤怒等。表情和肢体的配合让人读懂你的情绪。 二、基本功在爵士舞学习中的重要性 所谓爵士舞的基本功,就是用身体的圆、律动、力量控制和各部位的波浪相结合，跳最简单的舞蹈动作,能够对上节奏,而且能够与节奏吻合就是基本功。 我们在观看世界大师的舞蹈表演时,不难发现,世界大师们的舞蹈动作在几十年里,可以说没有太多的变化,有的只是音乐处理上的细微变化和几个动作的前后变化。他们把几个简单的基础动作,通过运用肌肉的拉伸,身体的摆荡,精确的控制,随着音乐随心

所欲的调整步幅翩翩起舞。这与他们扎实的基本功是分不开的，俗话说:万丈高楼平地起,全靠打基础。 我们在平时练习时，经常会听到说:都练了几年了还没有多大的进步。这是为什么呢?我们举个例子，一个普通的舞步，让一个初学者去做，一个星期就可学会，三个月就可滚瓜烂熟，但是这个舞步的韵味三年怎么也学不会，只能用膝盖作动力完成，所以我们在平时的训练中要不断的思考，不断的摸索基本功的运用原理，把它带到舞蹈中，才会有进步。 舞蹈专业学生的舞蹈基本功的训练十分必要的。现在好多学生不重视舞蹈基本功的训练，认为舞蹈感觉好就行了，要基本功干吗?殊不知如果不经过系统的、专业的训练，只片面追求舞蹈感觉，学生必定跳不好舞蹈。这正如一个不懂语法也不会写字的人，必定写不好文章、正如没有一砖一瓦就没有高楼大厦一样。道理似乎人人都懂，但实践却与之背道而驰。因为基本功的训练枯燥、乏味、又苦又累。 究其原因，主要是多基本功的训练的重要性认识不足。开始学习成品舞的练习，遇到稍微有点难度的动作往往就会力不从心。做任何事情都要遵循它的客观规律，逐渐由量变达到质变。舞蹈的训练更是这样一个循序渐进的过程。没有良好的基础训练、把上把下的练习、没有控制，没有一定的体能，其舞姿是不会达到要求的。 舞蹈是讲究美的，基本功训练的目的之一就是克服自然形态，掌握舞蹈技巧。初学舞蹈的人，往往缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性和协调性”跳起舞来呆板、松懈、不协调。因此

惊鸿舞教学视频分解动作完整版

惊鸿舞教学视频分解动作完整版 惊鸿舞是唐代宫廷舞蹈，是唐玄宗早期宠妃梅妃的成名舞蹈。已失传。不过在《甄嬛传》中孙俪饰演的甄嬛跳的惊鸿舞也是很多人都很喜欢的!下面是给大家整理的惊鸿舞教学视频分解动作，供大家阅读! 唐代诗人李群玉有诗《长沙九日登东楼观舞》赞曰： 南国有佳人，轻盈绿腰舞。 华筵九秋暮，飞袂拂云雨。 翩如兰苕翠，婉如游龙举。 越艳罢前溪，吴姬停白纻。 慢态不能穷，繁姿曲向终。 低回莲破浪，凌乱雪萦风。 坠珥时流盻，修裾欲溯空。 唯愁捉不住，飞去逐惊鸿。 关于惊鸿舞的相关考证据王克芬《梅妃与惊鸿舞》一文考证，《惊鸿舞》可能有描绘鸿雁飞翔的动作和姿态，这种模拟飞禽的舞蹈，在我国有深远的传统，相传原始社会时期的“凤凰来仪，百兽率舞”中的“凤凰来仪”，当是人模拟鸟类动作的舞蹈;战国青铜器上有人扮鸟形的舞蹈图像;汉代百戏中有扮大雀而舞的记载;汉画像石中也有人扮鸟形舞蹈的画面，这些舞蹈大都穿着笨重的鸟形服饰道具，舞蹈起来

很不方便。而梅妃的《惊鸿舞》可能着重于用写意手法，通过舞蹈动作表现鸿雁在空中翱翔的优美形象。唐代诗人刘禹锡《泰娘歌并引》诗中，描写歌舞伎泰娘云：“长鬓如云衣似雾，锦茵罗荐承轻步。舞学惊鸿水榭春，歌传上客兰堂暮。”看来《惊鸿舞》在当时广为流传。唐代人常以“惊鸿”来形容舞态优美轻盈，作为舞蹈美的审美特征。唐代诗人李群玉《长沙九日登东楼观舞》诗云： “南国有佳人，轻盈绿腰舞……翩如兰苕翠，婉如游龙举……慢态不能穷，繁姿曲向终。低回莲破浪，凌乱雪萦风。坠耳时流盼，修据欲溯空，唯愁提不住，飞去逐惊鸿。”由此观之，《惊鸿舞》一定是极富优美韵味的舞蹈，舞姿的轻盈、飘逸、柔美、自如，人们可以想像而知。明代裘昌今《太真全史》卷首有幅木刻插图，题为《惊鸿舞》，描绘梅妃身穿长袖舞衣，长裙曳地，肩披长巾，正在做纵身飞舞动作，犹如惊飞的鸿雁，这就是明代画家想象中的《惊鸿舞》。 关于惊鸿舞的影视形象惊鸿舞曾在《甄嬛传》中的第13集出现。后来在安嫔做冰嬉一舞时，也略有提到。 当时剧中说，惊鸿舞相传为梅妃所作，后经纯元皇后编排，纯元皇后曾经凭借“惊鸿舞”一舞动天下，现为莞贵人甄嬛所舞。 剧中，甄嬛(莞贵人)随着沈眉庄(惠贵人)的琴声，安陵容(安答应)的歌声翩翩起舞，不料却被旁人说成“美则美矣，毫无新意。”正在甄嬛因“惊鸿舞”而冥思苦想时，允礼(果郡王)悠扬的笛声传来，给甄嬛带来了灵感。甄嬛随着果郡王的歌声继续跳着，舞曲结束，皇上

爵士舞入门教学视频女.doc

爵士舞入门教学视频女 爵士舞女单独入门教学视频 从听音乐开始，这里听的不是纯爵士乐，而是时下流行的各类适合NEW_JAZZ的歌曲。听音乐听什么?当然是听节奏。培养乐感。一只曲子你要听出它的节奏什么时候快，什么时候慢。慢时有几个八拍，快时又有几个八拍。因为舞蹈向来是和曲子结合在一起，步子动作的快慢取决于曲子的快慢。好的乐感有利于和音乐配合默契，而且能很快适应新的曲子。 2、踩步 其实这节是要和音节课一起进行才最好，踩步课简单来说就是指跟着音乐做简单摇晃动作，这节的主旨就在于要做到踩步的快慢和音乐的快慢一致。不仅仅是脚步的动作跟的上。四肢的动作包括头部摆动都要节奏一致。培养乐感和身体的协调性。算是最基础的必修课。具体方法不再赘述。锻炼重点：乐感，身体协调性。 3、强化 如果你前两节都合格。这时候可以开始你的动作全方位强化课。一般我们把动作分为上下，前后，左右，立体的18方位。所有的动作都包括在这18方位里。女子爵士的每一步都是全身，各种方位的集合体。很少有一个方位的动作。 4、表情气质 无论你在私底下的性格是什么样。跳NEW-JAZZ就要立即必备那种爵士的感觉。总体来讲，自信，帅气，霸道，慵懒，流畅。SEXY。是大体上爵士的感觉。包括你的眼神。动作和神情都要和自己的舞步融在一起。当然气质不是光靠练习就可以的，它比较抽象。但也是JAZZ中好坏高低评价的分水岭。毕竟动作大家努力的话都可以学会，但是味道不是人人都能出的来的。 5、全面化配合课

再下来就是配合。包括与人的配合(与女女配合，与男生配合跳的步子)。与物的配合(椅子，爵士棍，丝带，瓶子，帽子等等的配合动作)。在全方位的培养下成为10项全能JAZZ达人。

爵士舞基本功分解

爵士舞基本功分解 爵士舞基本功分解一：头部基础训练 1：头部原地训练： 低头(颈椎放松)，回到原位，往左偏头(耳朵尽量去贴左边肩膀)，回到原位中间，往后(注意不要耸肩)，往右偏头，回到原位中间，重复：注意：在做头部所有动作的时候要注意身体其他部位要放松，尤其是肩膀和脖子要放松。饶头动作：配合中腰及胯部的联系，绕头和胯部的动作方位过程一致(即头部和胯部配合在左，后，右，前五个点，绕一圈为一个完整的动作)中腰和头部配合协调，反面动作要求相同。 2：头部加步伐训练 左脚踏步打开脚4位，跺右脚，整个脚用力，反面一样，右脚往后跺左脚，整个脚用力。跺一次脚低一次头。重复两个巴拍。第三个巴拍左脚踏步，右脚点地蹦脚尖，压右肩，偏右头。反面一样。 3：头部加步伐加手训练 用手掌压在自己的头上的手型就是俗称爵士舞手型。第一个巴拍半蹲左脚，膝盖不要往旁，出右脚，脚伸直，蹦脚尖。左手背后，右手放在左腿上，注意手不要打开，夹在里面。起头的时候要快。回右脚时要快，注意蹦脚。反面一样。 4：合乐练习

把前面几个动作加起来配上音乐走一遍。 5：甩头训练 先低头从前面经过往左小甩，向右一样。回来再向左甩头，加身体，含腰旁腰，反面一样。绕整圈从左向右，旁出胯，后翘屁股，不要塌腰，肩往后转回来。反面一样。 6：头部旁移训练 先走右脚跟左脚交叉步，向右旁移的时候左脚蹦脚尖。反面旁移一样。在过去旁移的过程中，头向右旁移，反面一样。重复两个巴拍。 爵士舞基本功分解二：肩部基础训练 要求与目的：主要通过肩部的上下，前后，左右运动的训练，达到肩部动作配合其他部位动作的协调性。 1：肩部训练 压肩：身体放松，由肩部使力，右边(肩膀放松往上提肩，半拍提肩，然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩，重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力，手臂完全放松，而不是用大胳膊用力来完成动作，节奏是一拍一个动作，两边都做完两个后(即4拍)，第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩，半拍往下，重拍往下。 肩部放松：单一的肩部上下运动，这组动作节奏比较快一点，都是半拍一个动作，双肩同时做(往上)重拍往下。 提肩练习：重拍提肩，节奏也是半拍一个动作。提左肩(提左肩的时候右肩同时往下压)，提右肩(提右肩的时候左肩同时往下压，节奏是半拍一个动作，三个一停(即左，右左，停)，反面：

藏族舞蹈基本动作分解教程视频

藏族舞蹈基本动作分解教程视频 教学目的：通过对藏族民间舞典型风格动作的学习、分析总结、传授，使学生从形态入手，再进入对神态的初步了解和掌握，加强对民间音乐的理解，增强其艺术表现力的目的。教学要求：通过对藏族民间舞踢踏、弦子的学习，要求学生掌握它们的艺术特色。从风格和动感上了解和掌握踢踏、弦子的韵律感和审美特征。 一、藏族舞蹈上肢动作类（一）、基本动作的要求及做法[/flash] 1、齐眉晃手规格及要领：双手下垂，动作时曲腕，屈肘，以腕带动，两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆，左手逆时针划圆。此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前；中晃的高度于齐眉；大于前上方。 2、晃盖手规格及要领：一手晃，另一手曲臂立腕，手心抹，经上弧线从旁及里，形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁，腹前。 3、髋前划手规格及要领：双手下垂，左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。右手顺时针，左手逆时针在平面上划圆。髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。 4、前后摆手规格及要领：两手下垂于身旁，向前后45°摆动，手腕主动。 5、横向摆手规格及要领：两手下垂于身旁，多为单手的横向摆动，手腕主动带动小臂，大臂附随。 6、平面摆手规格及要领：两手下垂于身旁，单手起至旁，从外至里于胸前水平面摆动，手腕带动，臂附随。（二）、基本动作练习 二、藏族舞蹈下肢动作类踢踏类（一）、颤踏动律训练基本动作的要求及做法： 1、碎踏规格及要领：双脚全脚交替踏步，双膝颤动，踏脚节奏均等。可进、退、转体。动作短句：2/4中速准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。[1]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”进。[2]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”退。[3]-4：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对七方向。双手由外及里“抹”。5-8：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对五方向。双手由里及外“摊”。[4]-8：反复[3]-8动作。体对 三、一方向。 2、颤踏规格及要领：弱拍双膝下沉，动作腿重拍踏地伸直膝盖颤动（变支撑腿），同时抬起另一只腿。动作时，踏地与抬起另一只腿同步，颤时保持上身的稳定、松弛。动作短句：2/4中速准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。[1]-6：右脚“颤踏”（抬左脚），同时左转腰，里“横向摆手”。7-8：体对一，原地左右“碎踏”二步。外“横向摆手”。[2]-8：做[1]-8反向动作。[3]-4：做[1]-8动作。5-8：做[2]-8动作。[4]-8：反复[3]-8动作。

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fx爵士舞蹈教学视频大全 fx爵士舞蹈教学视频大全 爵士舞基础入门教学方法 1、爵士舞基础入门教学-头部训练： 方向分为前后左右四个部分，头部所有律动一定要做到自己力所能及范围内的最大幅度。前的时候(就是点头)尽量让下巴碰到锁骨，后的时候就是让头仰成和天花板一条平行线，左的时候让头尽量点到肩膀，右同理。头部力量训练一定要彻底把你头发全部甩起来，并且定点要干净利落，神清气爽不拖泥带水。通过前左后右，前右后左的训练，最后放松的让头部转圈，方向同前面。练习的时候可以找点节奏感强的音乐来放。 2、爵士舞基础入门教学-肩部训练： 将肩部的动作分为四个位置，上、前、下、后，每个位置都为自己能力范围的极限位置。身体放松，脚与肩宽站立，刚开始练习时四拍一个周期。1时，左肩向上顶，右肩下压，此时胸部为自然状态，不前挺也不后含。2时双肩向后，此时会自然向前挺胸。3时上提右肩，下压左肩，胸部为自然状态。4时双肩同时向前，含胸。同样，相反方向时，1时右肩上顶，左肩下压。2时双肩向后，挺胸。3时左肩上顶右肩下压。4时双肩向前，含胸。每个动作幅度要做到最大，刚开始可能会觉得有些别扭，练习熟了以后就会将动作做得非常连贯，一拍就可以完成。不过即使熟练以后，也要将每个位置做得清楚而且幅度要足够，这样才能起到锻炼的作用。 3、爵士舞基础入门教学-手臂训练： 手臂一定要直，快，力!将双手的肘关节在空中平行定位，高度在肩膀略低10公分，旋转双手臂，开始的时候双手逆向，旋转速度一致，关键是两肘关节在空中的位置不能改变，这样练习的方法效果很强。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧，保持手臂的力度，身体也要收紧，我随便碰你推你都要保持

2019年男生现代舞蹈基础教学视频

2019年男生现代舞蹈基础教学视频篇一：舞蹈基础入门学习 贵阳幼儿师范高等专科学校教案 系（部）艺术系教研室舞蹈组课程名称舞蹈 任教专业年级、班级20XX级A06--09班任课教师李倩 1 2 3 4 篇二：学习跳舞视频教程大全 学习跳舞视频教程大全20XX-4-1408:07 一、规范交谊舞系列

1、规范交谊舞＿华尔兹（全集12个视频） 2、规范交谊舞＿探戈（全集12个视频） 3、规范交谊舞＿伦巴（全集12个视频） 4、规范交际舞＿北京平四（上集11个视频）规范交际舞＿北京平四（下集11个视频） 5、规范交谊舞＿吉特巴（全集12个视频） 6、规范交谊舞＿蝴蝶布鲁斯（全集12个视频） 7、规范交谊舞＿北京恰恰恰（全集12个视频） 8、规范交际舞＿快三（全集6个视频）9、规范交际舞＿快四（全集12个视频） 二、杨艺交谊舞新花样系列 1、华尔兹（杨艺、闫冬梅）24 2、吉特帕（杨艺、许玮娜）25 3、伦巴（杨艺.阎冬梅）24 4、北京平四（杨艺、许玮娜）25 5、探戈(杨艺、石琳）19 6、蝴蝶布鲁斯（杨艺.石琳）25

三、中老年学跳交谊舞系列 1、中老年学跳交谊舞＿北京平四（杨艺、许玮娜）83 2、中老年学跳交谊舞＿随心吉特帕（杨艺、许玮娜）9 四、花样精选系列 1、华尔兹精选.初级（杨艺、孙文虹）22 2、北京平四精选.初级（杨艺、孙文虹）78 3、探戈花样精选.初级（杨艺、孙文虹）21 4、蝴蝶布鲁斯精选.初级（杨艺、孙文虹）13 5、伦巴花样精选.初级（杨艺、孙文虹）24 6、随心吉特帕精选.初级（杨艺、孙文虹）14 五、其它交谊舞系列 1、杨艺教你跳华尔兹(杨艺、许玮娜)18 2、杨艺教你跳＿北京恰恰恰（杨艺、周姝清）27

爵士舞零基础入门

爵士舞零基础入门 爵士舞零基础入门1：初级爵士舞的学习方法 现在的爵士舞，可大略分为以下几种: 1.classical jazz 传统的爵士舞，在歌舞剧里面常见。 2. ballet jazz 就是融合芭蕾舞。但是这种爵士，并不是由爵士乐来的，而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性，像是pose的定格，跳跃，踢腿等，是芭蕾所没有的。 3.new jazz 就是现在我们一般在跳的爵士，pose点比较多，以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐，再配合去编舞，像各式音乐mtv。newjazz早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来，但是它是透过janet jakcson的「if」mtv中，才逐渐让人发现芭蕾融合hip-hop的街舞魅力。new jazz的特色可以说是jazz加上hip-hop的一种舞蹈，可是new jazz并不归类于hip-hop里的其中一门。它的特色是：身体的延展。new jazz的每个动作都有固定的角度跟摆的方式，当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。目前我们国内的jazz dancer多是女生，跟舞者在跳new jazz的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的，我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳new jazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分，没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的，所以大家学舞的时候不要设限喔!

4.funky jazz 这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop及jazz之间，有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧。 5.hip hop jazz 这不用说啦，当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。 6.africa jazz 我想是beat比较重，动作大而比较俐落，追求力道的美感吧。通常会有甩头的动作。 https://www.sodocs.net/doc/0618104934.html,tin jazz 其实这个流派是分的很不明显的，但是拉丁爵士，一开始是跟国际标准舞有关，像是森巴什么的。不管男生女生，跳起来都有一种热情奔放，充满诱惑的感觉。 8.be-bop house和jazz结合的一种舞风。be-bop这种舞风它算是house跟new jazz的混合体,因为它跟house一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟new jazz一样的延伸的感觉,所以也有所谓的be-bop jazz. 在台湾几乎没有一个专攻be-bop的dancer.其它还有acid jazz，是和爵士乐里面的该曲风有关; 9.reet jazz则也是和街舞融合的一例。早期跳jazz风比较盛，现在跳hiphop的人比较多，所以jazz要求新求变，最快的路就是像新潮流学习。要说hiphop jazz 和 street jazz有什么不同可能有点难，但总之就是时代的产物喽! 爵士舞零基础入门2：入门建议 1、刚开始学时不要急着学习动作，先练习自己对音乐的感知能力。开始时多找一些beat点很重的曲子比较规律的曲子，静静地坐着听完后，能够自己打出歌曲节奏，之后再听就可以跟着拍子身子做出beat的的摆动;适应规律的节奏后就可以找些beat点

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worth it爵士舞教学视频 worth it爵士舞教学视频 从听音乐开始，这里听的不是纯爵士乐，而是时下流行的各类适合NEW_JAZZ的歌曲。听音乐听什么?当然是听节奏。培养乐感。一只曲子你要听出它的节奏什么时候快，什么时候慢。慢时有几个八拍，快时又有几个八拍。因为舞蹈向来是和曲子结合在一起，步子动作的快慢取决于曲子的快慢。好的乐感有利于和音乐配合默契，而且能很快适应新的曲子。 2、踩步 其实这节是要和音节课一起进行才最好，踩步课简单来说就是指跟着音乐做简单摇晃动作，这节的主旨就在于要做到踩步的快慢和音乐的快慢一致。不仅仅是脚步的动作跟的上。四肢的动作包括头部摆动都要节奏一致。培养乐感和身体的协调性。算是最基础的必修课。具体方法不再赘述。锻炼重点：乐感，身体协调性。 3、强化 如果你前两节都合格。这时候可以开始你的动作全方位强化课。一般我们把动作分为上下，前后，左右，立体的18方位。所有的动作都包括在这18方位里。女子爵士的每一步都是全身，各种方位的集合体。很少有一个方位的动作。 4、表情气质 无论你在私底下的性格是什么样。跳NEW-JAZZ就要立即必备那种爵士的感觉。总体来讲，自信，帅气，霸道，慵懒，流畅。SEXY。是大体上爵士的感觉。包括你的眼神。动作和神情都要和自己的舞步融在一起。当然气质不是光靠练习就可以的，它比较抽象。但也是JAZZ中好坏高低评价的分水岭。毕竟动作大家努力的话都可以学会，但是味道不是人人都能出的来的。 5、全面化配合课

再下来就是配合。包括与人的配合(与女女配合，与男生配合跳的步子)。与物的配合(椅子，爵士棍，丝带，瓶子，帽子等等的配合动作)。在全方位的培养下成为10项全能JAZZ达人。

爵士舞选修课教案教学提纲

爵士舞选修课教案

34中爵士舞选修课教学大纲 主讲老师：雨晴 课时：1课时（40分钟) 理论知识：爵士舞即美国现代舞，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 随着美国流行文化的发展，伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广，特别是街舞文化体系的出现，爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式，为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。 结合34中的实际情况，在爵士舞教学中，以基本功和成品舞相结合，具体教学内容： 基础训练：

1. 利用曲膝，使身体重心更靠近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各枢纽则可保持松弛状态，并可迅速做出节奏上需求的行动，使得在行动上获取多样性的厘革。 2. 快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞本领的表表者。 3. 让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的行动。 4. 强调角形及线条性的行动。 5. 运用有节奏性且庞大支解行动，体现出行动中韵律的切分法。例如一个行动中，我们把重拍放在头部或手部上，在行动时就把手部与头部的行动与自己的行动切割来做，不与自己的行动同时行动。也就是说一个行动本在一拍里就可完成，但我们现把它支解成四拍，行动也支解成四部份体现。 6. 多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时体现出成品舞训练： 1. 乐感训练：主要是对成品舞歌曲节奏的掌握，包括鼓点，贝 斯，歌词的把握 2. 动作练习，通过基础训练，掌握基本律动，把成品舞拆分成8 个部分，每节课练习4个八拍动作。反复练习，跟音乐结合

造价人员的一些经验心得(好)

造价人员的一些经验心得 建筑工程预算，其实没什么高深的技术，能看懂图纸，会加减乘除、开方也就够了。如果你能把科学计算器用熟的话，那工作就更简单了。预算员很好做，特别是从技术口转到预算口，那就更容易了。做预算不难，做好了就不容易，难就难在经验积累上。 上大学的时候，教预算的老师能把定额全背下来。他提问问题，你答不上来，他会说，翻开定额第几页第几条。这算不算经验呢？我觉得，不一定。 预算这东西，本来就是一个熟练工种。我不记定额，翻开定额看，也能把预算做出来。记定额有一个好处，领导什么时候问，什么时候都能马上回答。 预算是算钱的，财务也是算钱的，但二者最大的区别就是：财务不能有一分钱的差，预算可以有非常大的差。一般认为，3～5％以内就算准确。同一图纸同一人做三次预算，总造价一定是不同的。 高水平的预算是什么样呢？预算水平不一定高，计算工程量有可能会出现很大的笑话。他高在哪里？实际经验。 如何积累经验？个人有个人的做法。实际操作必不可少。 实际操作过程中，最主要的是把定额计算规则记熟了。之后的事就是找规律了，之后用EXCEL制表，自动计算。我每次做预算，都是根据不同的工程做出不同的表，然后输入基本数据，也就是墙中心线、外墙净长线，内墙净长线等。举个例子来说，计算一个房间的工程量

时，我只需要输入内墙净长线、门窗尺寸、房间净高就可以自动计算出内墙涂料、地面、天花的工程量。这是一个技巧，可以提高计算速度和准确率。当然，有些小地方可能考虑不到，没关系，预算工程量本来就不是要求百分之百的准确。 怎样写招标文件。招标文件写的好与不好，直接关系到结算的效果。写招标文件，有很多模板可以利用。但要注意，工程性质、地质情况、现场交通情况等要描述清。另外，对该工程要仔细考虑，把可能发生的情况都要写进招标文件，特别是机电工程和装饰工程，一定要把设备材料要求写进去。对于施工阶段的变更情况的要求也要写清。比如什么样的变更不计经验洽商，多少金额的变更不计洽商等。最重要的一点，是对施工单位的资质描述，这非常重要。很多变更情况都是可以在这样资质的施工单位可以考虑到的而不用进行经济洽商。其它的问题，记住，不要照搬模板，一定要把每一个字都看清，思考每一个字。 投标的技巧。很多预算人员，拿来图纸就开始做预算。我以前的公司就是如此，大家都把图纸熟悉完并开始算工程量的时候，还没有拿到招标文件的复印件。这是很要命的事。正常情况下，首先要详细阅读招标文件，特别是对招标文件中投标范围的描述，一定要看清。有些招标单位的招标文件，写的很简单，还有的是很模糊，这些都要记下来，在答疑的时候提出来。分析图纸很重要。清单报价，预算人员不用仔细算工程量，但结构形式、细部构造等问题还是要弄明白的。比如大体积砼施工，就可以适当的降低报价，有利于中标。单价上，

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fx爵士舞教学danger分解动作视频 fx爵士舞教学danger分解动作视频 fx爵士舞教学danger分解动作视频 ⑵、ballet jazz 就是融合芭蕾舞。但是这种爵士，并不是由爵士乐来的，而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性，像是pose的定格，跳跃，踢腿等，是芭蕾所没有的。 ⑶、new jazz 就是现在我们一般在跳的爵士，pose点比较多，以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐，再配合去编舞，像各式音乐MTV。NEW JAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来，但是它是透过JANET JAKCSON的「IF」MTV中，才逐渐让人发现芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞蹈，可是NEW JAZZ并不归类于HIP-HOP里的其中一门。它的特色是：身体的延展。NEW JAZZ的每个动作都有固定的角度跟摆的方式，当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。目前我们国内的jazz dancer多是女生，跟舞者在跳NEW JAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的，我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳new jazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分，没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的，所以大家学舞的时候不要设限喔! ⑷、funky jazz 这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop及jazz之间，有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧..... ⑸、hip hop jazz 这不用说啦，当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。 ⑹、africa jazz 我想是beat比较重，动作大而比较俐落，追求力道的美感吧。通常会有甩头的动作。